Как нарисовать тень от дерева: Как нарисовать дерево с тенью карандашом. Как рисовать различные породы деревьев? Рисование соснового леса

Содержание

Как нарисовать дерево с тенью карандашом. Как рисовать различные породы деревьев? Рисование соснового леса

Деревья рисовать всегда очень интересно и довольно просто. Главное знать некоторые правила и обладать наблюдательностью. Как нарисовать дерево? Прежде всего, нужно знать, что это за вид, порода? Как растут ветки – прямо, в стороны, опускаются к земле? Какая крона у растения – пышная, мелкая, круглая, густая, треугольная? У березы свой силуэт кроны, у сосны – свой. На этом уроке попробуем нарисовать дерево поэтапно. Вы поймете, как правильно изображать густую листву, кору, корни деревца. Эти знания вам пригодятся, когда поедете на пленэр или захотите нарисовать что-то свое.

Берем плотный лист акварельной бумаги, простой карандаш, ластик. Если хочется нарисовать деревце в «мокрой» технике, то лист предварительно слегка смачиваем водой. Это можно сделать широкой мягкой кисточкой или губкой. При этой технике получатся очень красивые разводы и градиенты. Для начала наметим карандашом наше деревце. Нарисуем его с пышной зеленой кроной. Летом и весной деревья особенно красивы, солнце отражается от каждого листочка и они как будто светятся. Нарисуем полукругом землю. Само дерево изобразим с небольшими корнями. Дерево находится от зрителя далеко, поэтому корни будут казаться маленькими. Толщину веток делаем такой, чтобы приблизительная сумма их толщин была равна стволу нашего дерева. Чем выше ветки находятся, тем они становятся тоньше. Наверху кроны ветки самые тонкие и молодые. Крону дерева рисуем обще, неровной окружностью.
Теперь обозначим «этажи» кроны. Если вы присмотритесь к любому дереву, то каждая большая ветка создает отдельный «ярус», эдакое мини-деревце, а все вместе они и образуют пышную крону. У каждого такого «яруса» есть свой объем, они перекрывают друг друга, позже мы обозначим это игрой теней и света.
Чтобы деревце выглядело более органично, дорисуем элементы пейзажа — небо, облака, а так же тень от дерева. Облака только слегка наметим карандашом, эти участки белой бумаги потом просто обведем синей краской, и добавим легкую тень для объема.
Чтобы ствол дерева не выглядел гладким и скучным, нарисуем его как будто состоящим из множества больших веток. Фактуру коры не будет видно, поэтому будем рисовать ствол дерева цветовыми оттенками, не вырисовывая мелких деталей.
Приступаем к рисованию акварелью. Начинаем с кроны дерева и прозрачной желто-зеленой краской неравномерно закрашиваем эту область мягкой широкой кистью. Кое-где оставляем белые пятна, где-то добавляем краски погуще, но не перестарайтесь. Трава на земле будет по оттенку холоднее, поэтому добавим немного голубого или синего. Наметим тень от дерева. Небо рисуем градиентом синего, вверху самый густой оттенок, постепенно к горизонту краска разбавляется водой. Облачка просто обводим кисточкой.
Рисуем тени. Берем зеленый оттенок с добавлением голубого и короткими мазками «лепим» крону. На нижнем «этаже» тени будут больше и темнее, к верху мазки кисточкой становятся короче и светлее. Пару веток в середине аккуратно обрисовываем. Придаем объема стволу дерева. Тени на всем рисунке находятся слева. Разными оттенками коричневого (с добавлением охры, голубого и немного зеленого) рисуем кору дерева, кое-где оставляя белые пятнышки света. На облаках тоже делаем тени – серо-голубым оттенком закрашиваем нижнюю часть каждого облака.
Самый «вкусный» этап — рисуем детали. Теперь нам понадобится самая тонкая кисть. Пройдитесь по всем теням снова и сделайте их более насыщенными. Внимание зрителя должно быть акцентировано на центральной части рисунка, ее нужно прорисовать особенно тщательно, чтобы было интересно разглядывать. Поэтому добавляем контраста в ветки, в тенях на кроне и стволе дерева. Тонкими штрихами обозначаем маленькие веточки в глубине кроны. Рисуем траву легкими мазками (касаетесь кистью бумаги и делаете ею быстрый штрих движением «от себя»).

Акварельный рисунок полностью готов. Надеюсь, нарисовать дерево вам не составило большого труда, и урок был познавательным и полезным. Зная эти небольшие художественные приемы, вы с легкостью нарисуете любое дерево по желанию.

Растения – одни из самых интереснейших созданий на нашей планете, их можно изучать бесконечно и каждый раз обнаруживать потрясающие и занимательные подробности. Вот взять обычную веточку – казалось бы, чего в ней необычного? Но суть в том, что вы видите обычную ветку с листиками, покачивающимися на ветру, а на деле в этот момент там происходит немало сложных процессов, связанных с переработкой и аккумулированием солнечной энергии, испарением влаги и так далее.

В этом уроке я хотела бы подробно рассказать вам, как нарисовать веточку карандашом поэтапно. Мы уже пробовали , и , а вот вопроса о том, как рисовать именно ветки, не касались.

На самом деле я не большая любительница рисования природы – мне больше нравится , но природа очень часто становится объектом модульных картин , которые выглядят просто потрясающе – с рисунком человека такого трюка не выйдет. Поэтому делаем вывод – любой начинающий и опытный художник должен уметь рисовать природу, поэтому давайте учиться вместе.

Итак, приступаем к рисованию веточки. Нам потребуется бумага, карандаш и ластик, также можно в этот набор добавить краски, фломастеры, цветные карандаши и мелки, но они понадобятся лишь на завершающем этапе. Я пользуюсь графическим планшетом и редактором на компьютере, и вы тоже можете попробовать – например, нарисовать веточку в SAI мышкой.

Первым делом создаем вот такой легкий набросок, который определит направление ветки, ее размеры и количество ответвлений. Делайте легкие карандашные линии, чтобы их потом можно было стереть.

Теперь добавляем веткам формы и объема, делая их толще. Немногие деревья могут похвастать идеально гладкими веточками, поэтому поверхность не должна быть супер ровной.

Добавляем листики и на другую часть веточки.

Можно добавить цветочки, если вы рисуете цветущее дерево, например, сакуру или яблоню. А у нас получилось вот так.

Дерево почти всегда присутствует в детских рисунках, тематика которых связана с природой – летними каникулами, отпуском родителей, поездкой на дачу, да и городские пейзажи маленькие художники стремятся наполнить зелеными насаждениями. Научить ребенка рисовать дерево правильно лучше поэтапно, начиная с карандашных набросков и постепенно переходя к использованию акварели.

Как нарисовать дерево карандашом поэтапно

Для начала объясните детям, гуляя в парке или лесу, что дерево состоит из ствола, больших и маленьких веток, кроны. Увидев дерево в натуре, ребенку будет проще его нарисовать.

Проведите на листе бумаги две параллельные вертикальные линии – получится ствол, от которого справа и слева наметьте основные ветки.

Между толстыми скелетными суками выведите тонкие отростки, направленные вверх.

Используя цветные карандаши, сделайте крону ярко-зеленой, а ствол и ветки – темно-коричневыми.

Как нарисовать дерево карандашом – береза

Красавицу березку невозможно спутать с другими деревьями из-за белого с черными полосками ствола. Рисуется береза несложно, главное соблюдать пропорции, толщину, направленность веток.

Проведите на листе тонкую линию, пририсуйте параллельную к ней – вторую. Сделайте небольшие зазубрины на стволе и выведите из них основные ветви.
Наметьте гибкие, наклоняющиеся до земли, побеги. Заштрихуйте тело березки черными пятнышками и определите горизонтальной чертой место слияния ствола с землей.
Обведите толстыми линиями весь силуэт дерева. Разбросайте по веточкам листочки, напоминающие ромбики с округлым основанием и раскрасьте их зеленым фломастером.

Как нарисовать дерево карандашом – дуб

Этот вариант изображения лиственного дерева самый легкий.

Положите лист бумаги широкой стороной по горизонтали. Нарисуйте в верхней его части небольшую пушистую тучку – крона.

От нее наметьте линии, похожие на нос, брови, усы старичка-волшебника из восточной сказки. Обрисуйте листву фигурными изгибами, напоминающими высокую прическу с начесом.

Придайте контурам ствола объем, обведя его двойной чертой. Выведите извилистыми линиями крепкие ветки, подпирающие своей мощью кудрявую листву. Несколькими лучами, опущенными вниз и соприкасающимися к концам, изобразите вышедшие на поверхность земли корни.

Расположите в самой гуще кроны листья, образующие живую волнистую бахрому. Сотрите ненужную наметку и разрисуйте картинку красками.

Как нарисовать дерево карандашом – сосна

Нарисуйте сосну по схеме – это просто и доступно даже первокласснику.

Проведите на листе две прямые вертикальные линии, суживающиеся вверху. Справа и слева от них по числу ветвей изобразите кудрявые облака – будущая хвоя. Соедините тучки ветками, отходящими от ствола, в нижней части которого сделайте пару пенечков – остатки отломленных сухих сучков.

Прорисуйте ствол продольными черточками, изображая потрескавшуюся кору. Отделите волнистой чертой линию земли, поставьте под дерево палатку и расцветите акварелью свое художество.

Как нарисовать дерево карандашом – ель

Такую елку даже ребенок изобразит в несколько шагов.

Начертите вертикальную прямую, ограничив ее с двух концов отрезками. Продублируйте ее вторым лучом и соедините обе наметки в верхней точке – получите ствол.
Нарисуйте ветви-лапы, идущие от стволовой части в стороны: первая пара – вниз, остальные – вверх.
От каждой крупной лапы выведите мохнатые отростки. Усейте их густо мелкими иголочками, используя зеленый карандаш.
По такому же принципу оформите ствол дерева. Елка готова. Повесьте на нее разноцветные шарики, и – перед вами прекрасная аппликация для новогодней открытки.

Деревья рисовать всегда очень интересно и довольно просто. Главное – используйте наши советы, проявляйте наблюдательность, и у вас выйдет отличная картинка, которая украсит детский или школьный уголок.

Деревья почти всегда является наиболее ярким и характерным показателем тех географических условий, которые присущи определенной местности. Поэтому, естественно, что художник с особенным вниманием должен подходить к растительности, и его зарисовки должны быть сделаны особенно тщательно. Так, например, если он рисует сосну, то у него на рисунке и должна быть сосна, а не просто дерево. Поговорим, как рисовать деревья карандашом . Рисуем деревья карандашом. Далеко не всегда деревья имеют такую характерную внешность, какую имеет сосна. Тем не менее у многих деревьев внешность достаточно типична. Наиболее характерными деревьями наших лесов являются из хвойных ель, сосна и лиственница , а из лиственных береза, дуб , отчасти липа . Из южных — пирамидальный тополь, кипарис, пальмы и некоторые другие. Вот с этими-то, наиболее типичными деревьями мы, в первую очередь, и познакомимся. Дети очень часто рисуют именно деревья. И вопрос, как рисовать деревья карандашом у многих появился еще в школе или садике.

Как нарисовать ёлку (ель)

Ель настолько характерна, что легко запоминается и изображается даже детьми дошкольного возраста (рис.

1). Рисунок 1 — Ель в изображении детей Прежде чем узнать как рисовать елку , необходимо выяснить, что характерного в этом дереве? Высокий прямо стоящий ствол, мутовчатое расположение ветвей, причем мутовки ветвей идут почти от основания и до самой верхушки, ветви густо опушены хвоей. Все это расположено в определенном закономерном порядке. Ветви верхних мутовок короткие, тонкие, и торчат в стороны и даже немного вверх. Нижние мутовки состоят из тяжелых ветвящихся, довольно длинных лучей, которые, в силу своей тяжести, свисают вниз. Чуть позже мы рассмотрим, как рисовать лиственные деревья карандашом.

Примеры рисования ели

От погибших же мутовок остаются лишь следы в виде высохших и отломившихся веточек. Чтобы нарисовать ель , нужно изобразить именно эти особенности. Рисунок 3 — Упрощенный рисунок взрослой ели Посмотрите на рисунок 2, как нарисована молодая елка. Лучи ее мутовок еще легки, и они почти не свисают. Рисование взрослой елки немного другое. Тяжелые нижние ветви (лапы) свисают почти до самой земли (рис 3). Если мы не знаем характера строения ствола, характера ветвления мутовок, то мы не сможем правильно изобразить ель. Всякий же человек, почти не умеющий рисовать, нарисует ель если только поймет характер строения стволами мутовок. Таким образом, прежде чем рисовать ель, необходимо ознакомиться с «анатомией» ели. Это легко достигается, если мы продумаем и нарисуем сначала упрощенную схему «скелета» дерева (рис. 4), потом молодую ель (рис. 5) и, наконец, взрослую ель (рис. 3). Рисунок 4 — Скелет молодой ели Рисунок 5 — Более взрослая ель Когда ель будет проработана, можно перейти к рисованию елей и елового леса издали.

(Эти упражнения нам необходимы для того, чтобы потом, при изображении ландшафтов, нам не нужно было задумываться над тем, как рисовать ель, как рисовать еловый лес и вдали, и вблизи, и на равнине, и на склоне гор.)

Рисуем еловый лес

Еловые леса даже издали не утрачивают своей внешней особенности. Они отличаются своим острозубчатым верхом. Мы уже не говорим о характерном синем бархатном тоне, которым еловый лес резко отличается от других лесов, находящихся на таком же далеком расстоянии. Конечно, передачу тона мы перед собой пока не ставим, но передачу характера массы елового леса нам придется изображать (рис. 6). Рисунок 6 — Рисование елок на разных расстояниях При рисовании елки приходится применять штриховку. Дальние деревья, в которых нельзя разобрать деталей, можно покрывать простым штрихом, самые дальние — вертикальными штрихами. Каждый такой штрих должен как бы подчеркивать характер высоких и сравнительно узких деревьев. На ближних елях хорошо видны не только крупные ветви мутовок, но и мелкие, обычно свисающие вниз, ветки, густо опушенные хвоей.

Мы не можем вырисовывать подобные детали, но путем вертикальной штриховки можем передать и характер этих свисающих веток (рис. 3). Понятно, что здесь штрихи в различных частях ели неодинаковы. На нижних ветвях они могут быть толще и длиннее, а на верхних тоньше и короче. Рисунки эти вначале удобнее делать карандашом.

Как нарисовать сосну

По мере роста, нижние ветви, затемненные верхними, отмирают. Да и верхние ветви, в борьбе за свет, развиваются очень неравномерно. Сильно развившиеся отдельные лучи мутовок превращаются в толстые ветви, которые разрастаются широкими зонтами. Слабые же лучи мутовок гибнут. Остатки этих погибших веток мы видим на любой сосне. В результате борьбы за свет характер кроны меняется настолько, что взрослая сосна уже ничем не напоминает ель, и даже мутовчатое расположение ветвей становится мало заметным (рис. 7). Рисунок 7 — Как нарисовать сосну: слева — сосна, растущая на открытом месте, справа — упрощенные силуэты сосен Поняв характерные , мы лучше понимаем, как нарисовать сосну. Сначала будем делать умышленно самые упрощенные рисунки, в которых подчеркнуты все наиболее характерные черты (рис. 7). Очень полезно просмотреть в натуре отдельно растущие сосны, а потом сосны в лесу. Полезно также просматривать картины художников. На картинах нарисованной сосны обычно выражено все наиболее характерное.

Рисуем сосну в лесу

До сих пор мы говорили о сосне, растущей на открытом месте. В лесу условия другие. Там сосна борется с соседними соснами. Борьба за свет приводит к быстрому росту вверх одних сосен и гибели других, которые отстают в своем росте. В результате сосны в лесу имеют цилиндрический высокий ствол, почти лишенный ветвей, и густую на верхушке. В сосновом лесу всегда можно видеть деревья, различные по своей жизненной силе. Одни имеют высокие и, сравнительно с другими, толстые стволы, с богато развитой кроной, поднимающейся выше соседних крон. Это «господствующие» деревья. Рядом могут быть более слабые сосны с тонким, но также высоким стволом и менее развитой кроной. Наконец, здесь же будут сосны с очень тонкими стволами и слабо развитой кроной, которая не может выбиться на открытый простор. Это деревья «угнетенные», гибнущие или совсем погибшие, лишенные зеленой хвои (рис. 8). Рисунок 8 — Сосна в лесу: а — «господствующие», б и в — угнетенные, г — погибшие.

Рисование соснового леса

Подобно тому как мы рисовали ель (сначала вблизи, потом вдали, переходя потом к группам елей и еловому лесу), мы будем рисовать и сосны. По мере удаления от зрителя очертание сосны становится все проще, и, наконец, сосна принимает тот вид, который близок к условному значку сосны, применяемому на профилях и некоторых картах (рис. 9). Группа сосен или сосновый лес издали кажется темной массой, которая сверху имеет неправильные, редко расположенные, округлые зубцы различной величины. Внизу, если нет опушки, хорошо бывают видны вертикально стоящие стволы. Эти стволы удобнее всего передавать вертикальными штрихами (рис. 10). Вообще нужно сказать, что при рисовании соснового леса и отдельных сосен характер штрихов имеет большое значение. Однако, благодаря характерности кроны сосны, можно с успехом пользоваться и обычными штрихами. Рисунок 9 — Ближние и дальние сосны Сосны в различных местностях не одинаковы. Так, сосна таежной зоны весьма сильно отличается от крымской сосны. Еще сильнее отличаются формы сосен средиземноморских стран и Японии. У последних сильнее развита в ширину крона, что придает сосне вид зонта с более плоским верхом. Различаются они также в зависимости от условий, в которых находятся. Так, отдельно стоящие сосны на открытой местности имеют более толстый ствол, могучие ветви и богато развитую крону (рис. 7). Сосны же горных ущелий, наоборот, имеют необыкновенно высокие и сравнительно тонкие стволы с небольшой кроной на вершине (рис. 11). Рисунок 10 — Рисование соснового леса вдали Рисунок 11 — Деревья в глубоких ущельях, где слабые ветры и малое количество осадков. Стволы деревьев необычайно вытянуты в высоту (Алтай).

Как рисовать лиственницу

Лиственница особенно характерна для таежной зоны Сибири. Но она нередко встречается и в пределах нашей европейской территории. Лиственница отличается от других хвойных тем, что теряет свою хвою на зиму. Последнее обстоятельство известным образом отражается на ее внешности. Зимой лиственница не имеет хвои — это уже одна ее особенность. Ветви лиственницы, лишенные хвои, не удерживают на себе снега. Отсюда ветви, лишенные хвои и снега, даже при своей малой толщине, очень редко сгибаются книзу, как это мы видели у ели, а чаще свободно торчат в стороны и в верхних частях дерева даже изгибаются кверху (рис. 12). Рисунок 12 — Упрощенный «скелет лиственницы». Лиственница имеет высокий прямо стоящий ствол и своеобразное мутовчатое ветвление, резко отличающееся от ели и пихты. Приведем, в качестве примера, несколько зарисовок лиственниц, сделанных в зимнее время (рис. 13 и 14). Лиственницы, находящиеся вдали, хорошо сохраняют свой характер (рис. 15). Рисунок 13 — Упрощенное изображение взрослой и старой лиственницы в зимнее время. Рисунок 14 — Упрощенное рисование лиственничного леса зимой Для лиственниц характерна летом светлая, яркозеленая окраска, очень приятная для глаз, нежно-желтая или серебристо-желтая поздней осенью и своеобразная зеленая дымка в весеннее время. Рисунок 15 — Сильно упрощенное изображение дальних лиственниц

Как нарисовать березу

Белая кора, своеобразное ветвление и особенно свисающие тонкие ветви — очень характерные признаки нашей березы. Рассматривая ветвление березы, мы сразу же отмечаем отходящие от ствола, под острыми углами, довольно толстые ветви, которые подобным же образом разветвляются и дальше, переходя в тонкие и необыкновенно длинные конечные ветви. Подобное строение ветвей как раз и обусловливает их свисание. А свисание ветвей в значительной степени обусловливает и тот своеобразный облик березы, который нам всем так хорошо известен. Отметим, что при рисовании березы так же, как и в других случаях, самым важным является построение основы дерева : ствол, ветвление, характер конечных тонких веток и, наконец, уже листва (рис. 15 и 16). Рисунок 15 — Упрощенное рисование березы без листьев и с листьями
Рисунок 16 — Ряд постепенно удаляющихся берез.

Рисуем деревья: осина и тополь

Осина , растущая на месте лесных пожаров и вырубок, отличается тонким, высоким, прямо стоящим стволом и тонкими ветвями, отходящими от ствола последовательно, чаще всего под углом 30-40° (рис. 17). Тонкие ветви осины не свисают, очертание кроны простое, в виде лезвия ланцета. Встречаются и другие формы осин с мощным стволом и толстыми ветвями. Эта форма довольно близка к обычному нашему тополю (рис. 17).
Рисунок 17 — Слева : Рисуем молодую осину без листьев и с листьями. Справа : Схема ветвления и очертания кроны обычного тополя Как видим, вопрос о том, как нарисовать деревья карандашом , не однозначен. Давайте рассмотрим как рисовать такое дерево, как пирамидальный тополь . Он очень характерен для наших южных районов, особенно для степных местностей. Он растет небольшими группами около речек и других водоемов и особенно часто встречается около жилищ. Внешний вид тополя очень типичен. Он определяется наличием высокого прямо стоящего ствола и своеобразным ветвлением, как это показано на рисунке 18. Рисунок 18 — Пирамидальный тополь без листьев и с листьями

Как нарисовать дерево карандашом: липа

Внешний вид липы таков, что ее можно спутать издали с некоторыми другими лиственными породами деревьев. Тем не менее и у липы есть свои особенности, которые легко заметить при сравнении, например, с. тополем или дубом. Для липы характерно деление ствола на толстые крупные ветви, которые чаще всего отходят от ствола под острыми углами. Ветви достигают большой длины, густо ветвятся к концу. Это густое ветвление приводит к увеличению веса конечных частей, что, в свою очередь, ведет к некоторому свисанию верхушечных ветвей. Свисание это значительно меньше, чем у березы, но больше, чем у тополя и дуба (рис. 19). Рисунок 19 — Рисуем дерево липу Издали липовые рощи и леса отличаются мягкими округлыми очертаниями крон, напоминая верхушки кучевых облаков. Давайте рассмотрим и то, как рисовать такие деревья карандашом, как дуб.

Как рисуют дуб

Иной характер имеет дуб с его крепкими и мало сгибаемыми ветвями. В отличие от рисования такого дерева, как липа, тополь и некоторых других широколиственных пород деревьев, ветви дуба отходят от ствола под углами, близкими к прямому. Так же приблизительно отходят ветви второго и третьего порядка (рис. 20). Ветви отличаются толщиной, узловатостью и густым опушением на концах (опушение состоит из тонких веток и густой листвы). Этот своеобразный характер ветвления наблюдается не только па крупных зрелых деревьях, но и на молодых (рис. 20). Общее очертание кроны отчасти напоминает очертание дубового листа, но со вторичной, резко выраженной зубчатостью (рис. 21). Вообще внешний вид дуба выражает несгибаемость и крепость могучего дерева. Недаром дуб является символом стойкости и прочности.
Рисунок 20 — Как рисовать правильно дуб: Слева : Упрощенное изображение дуба без листьев и с листьями; Справа : Молодые дубы без листьев Дубовые деревья в лесу имеют более вытянутую вверх форму, но основные черты остаются приблизительно те же.
Рисунок 21 — Очертания дерева дуб Не имея возможности останавливаться на особенностях других наших менее распространенных или менее характерных деревьев, мы очень коротко коснемся некоторых самых типичных южных деревьев, с которыми нам часто приходится встречаться. Сюда следует отнести кипарисы, пальмы, баобаб и некоторые другие.

Рисуем кипарис

Кипарис весьма типичное растение для средиземноморских стран, широко распространен также как декоративное растение по южному побережью Крыма. Сильно вытянутый вверх, узкий, стройный, с острой верхушкой, кипарис легко передается на рисунке. Его сильная вытянутость вверх обусловлена большой высотой ствола и характерным ветвлением (рис. 22). Рисунок 22 — Кипарисы и схема их стволов и характера ветвления

Как нарисовать пальму

Как нарисовать такое дерево, как пальму тоже представляет интерес. Пальмы бывают разные, но для них характерно отсутствие ветвления и выход вайи приблизительно из одной точки. Правильная передача форм и характера пальмы прежде всего зависит от правильного изображения этого выхода вайи из одной точки. Общий же облик кроны округлый и нередко легко вписывающийся в круг (рис. 23). Следует помнить, что верхние вайи — самые молодые, они торчат вверх, а нижние — самые старые, они свисают и отмирают.
Рисунок 23 — Слева : Рисование кокосовой пальмы; Справа : Рисование финиковой пальмы. Ствол пальмы чаще всего бывает слегка изогнут в верхней своей части. Несколько иной характер имеет финиковая пальма.

Как рисовать дерево баобаб карандашом

Весьма интересно для рисунка дерево баобаб . У баобаба очень характерный ствол, ветвление и крона. Для баобаба типичен очень толстый и, сравнительно с высотой, короткий ствол. Высота ствола до начала ветвления обычно только в 2,5-3 раза превосходит его толщину. Ствол на некоторой высоте сразу же начинает делиться на 5-7 (редко более) толстых ветвей. Эти основные ветви сейчас же начинают ветвиться и очень быстро теряют свою толщину. В отличие от цилиндрического ствола, они имеют коническую форму. У баобаба густая и очень широкая, крона (рис. 24). Рисунок 24 — Баобаб без листьев Подобная форма кроны, впрочем, характерна для большинства деревьев саванн. Только у последних стволы обычно тоньше, а крона относительно ещё шире. По форме их крона напоминает зонт (рис. 25). Рисунок 25 — Акации саванн

Чтобы научиться рисовать деревья нужно понять несколько принципов, которые помогут увидеть закономерности в строении деревьев. Приведённые ниже схемы и рисунки позволяют увидеть всё это наглядно. А дальше нужно наблюдать за природой и регулярно делать зарисовки. Только постоянно практикуясь в рисовании можно овладеть необходимыми навыками. Итак, какие принципы нужно понять, чтобы научиться рисовать деревья?

1. Цилиндрическая форма ствола и веток дерева.

В основе ствола дерева лежит цилиндрическая форма. Поэтому когда художник рисует кору, за фактурой коры, нужно видеть объём ствола. Это значит, что он будет освещен неравномерно. Т. е. с одной стороны — свет, а с другой — тень. Свет может находиться и посередине «цилиндра», а по его бокам, соответственно — тень. Тоже самое применимо и к веткам. Но из-за их маленькой толщины светотень будет мало заметна. Поэтому художники применяют такой приём: ветку пишут одним цветом, а ее край подчеркивают темной краской. Подчеркивание создаёт впечатление тени и ветки кажутся объёмными.

2. Структура коры дерева чаще всего представляет собой трещины.

Структура коры у большинства деревьев представляет собой трещины поверхностного слоя ствола. Растрескиваясь и огрубевая, этот слой с годами становится толще и грубее. Каждый отдельный «бугорок» коры имеет освещённую и теневую стороны. Но глядя на дерево мы не видим таких подробностей, а воспринимаем образ в целом. Поэтому художник не срисовывает каждую «коринку», а передает фактуру штрихом похожим на кору. Например, можно использовать «корявый» штрих, с разной толщиной линии. При этом область коры, находящаяся в тени, будет темнее.

3. Форма ствола и веток. Направление ветвей.

У каждой породы дерева есть свои особенности. Например, характер изгибов ствола и ветвей. У дуба ветви более извилистые и корявые. У сосны ствол в основном прямой. У ивы ствол может разветвляться на несколько стволов, образуя «рогатку». Такой же характер и у множества крупных ветвей ивы. Поэтому, рисуя дерево, нужно быть наблюдательным и видеть различные особенности строения.

Кроме этого, есть ещё один аспект о котором многие люди забывают. Часто начинающие художники рисуют ветки слева и справа от ствола, забывая о том, что ветви ещё растут вперёд и назад, окружая ствол со всех сторон. Если ветка растет вперёд, то она будет загораживать ствол и другие ветви. Таким образом в рисунке дерева образуются планы: первый, второй, третий… Ветви первого плана будут закрывать ветви второго плана и т. д.

4. Фрактальный принцип иерархии веток дерева.

Фрактал — это повторяющееся самоподобие. Если внимательно понаблюдать за деревьями, то можно увидеть, как похожи друг на друга мелкие и крупные ветви, а также ствол. Действительно, крона дерева состоит из иерархии ветвей: очень мелкие, малые, средние, крупные, очень крупные и сам ствол дерева. В их основе лежит одна и та же форма. Словно взяли одну ветку и сделали с неё множество копий все большего и большего размера. Зная этот принцип, рисовать дерево будет значительно проще.

5. Ствол дерева виден не везде: он — то появляется, то прячется в листве.

Ствол дерева, его разветвления и крупные ветви будут проходить между масс мелких веток и листьев. Ствол может то появляться между ними, то уходить вглубь, где его уже не видно. Из-за этого на него будут падать тени от групп веток и листьев. Поэтому, передавая светотень на цилиндрической поверхности ствола, нужно ещё посмотреть — нет ли на нём падающих теней от его листвы. В солнечный день бывает так, что ствол дерева испещрён «пятнами» падающих теней.

6. Светотень на всей кроне дерева в целом.

Вся масса ветвей и листьев дерева без нижней части ствола называется кроной. Она имеет объём. То есть на всей этой массе в целом есть свет, полутень, тень и рефлекс. Например, часто солнечный свет падает на крону сверху. Это значит, что верхушка дерева будет светлее, чем его нижняя часть. Однако, крона дерева состоит из скоплений листвы, между которыми есть промежутки, сквозь которые видны небо или теневая внутренняя часть кроны. Сами эти скопления или группы веток, также освещаются солнечным светом по-разному. А значит крона дерева не будет изображаться в рисунке сплошным силуэтом. Поэтому мы приходим к изучению следующего важного принципа.

7. Листва и ветви деревьев объединяются в группы.

Огромное множество листочков дерева, а также ветки на которых они растут объединяются в группы, образуя скопления. Крона дерева это не сплошная масса листвы. Крона состоит из множества групп веток и листьев. Причем эти группы также различаются по размеру и форме. Они не одинаковые. Каждая группа освещена дневным светом, а значит каждая отдельная масса листвы имеет свой свет, свою тень, свои рефлексы и полутени. Т. е. как в рисунке гипсового шара студенты передают светотень, так и в рисунке дерева, в каждой отдельной массе или группе веток и листьев нужно передать светотень. Однако, вместе с этим нужно помнить, что светотень отдельных групп будет подчинена общей светотени всей кроны (о чем я писал в предыдущем подзаголовке). Но как это воплотить в рисунке? Например, солнце светит сверху. Самая светлая точка на дереве будет на его верхушке. Самая тёмная точка — снизу. Но крона состоит из вышеупомянутых групп веток. Значит на каждой группе есть своя светотень. Предположим, на верхушке дерева расположена одна группа, а в нижней части дерева — другая. Так вот, свет на верхней группе будет светлее, чем свет на нижней группе. Также и тень на верхней группе будет светлее, чем тень на нижней группе (на рисунке они под номером №1 и №2). Получается, что частное подчиняется общему. Светотень отдельных групп веток подчиняется общей светотени всей кроны дерева. Но в данном правиле есть исключения. Если группа листьев из нижней теневой части дерева будет выступать больше и на неё будет падать больше света, то она может быть такой же светлой как и та, что на самом верху (из нашего примера).

8. Имитация листвы посредством штриховки.

В предыдущих схематичных рисунках деревья выглядят «мультяшно» и упрощённо. В настоящем рисунке дерево нужно изображать реалистично. Для этого нужно обратить внимание на технику исполнения. Штриховка может быть самой разной в зависимости от изображаемой поверхности (о видах штриховки я писал ). Она должна передавать «материальность» изображаемого предмета. В нашем случае — это листва дерева. И художнику не нужно рисовать тысячи отдельных листочков на дереве. Нужно просто заштриховать так, чтобы получилось впечатление листвы. Но как нужно штриховать дерево, чтобы получилось реалистично и живо?

Секрет заключается в том, что штрих может создавать иллюзию листвы. Т. е. характер линий будет подобен характеру листьев. На приведённом рисунке Вы можете увидеть три вида штриховки, соответствующих трём видам листьев — листьям клёна, листьям дуба, листьям ивы. В одном случае линия «колючая», в другом «корявая», в третьем — штрихи более продолговатые. Но это лишь примеры. Вы можете придумать свой вид штриха. Здесь нужно подключать фантазию и не мыслить шаблонно. Для коры дерева следует придумать другой штрих, для травы третий и т. д. В этом отношении только могу дать такой совет: рисунок эффектно смотрится, когда толщина линии меняется. Т. е. работать нужно тупым и острым кончиком грифеля карандаша. Поэтому придумывая свою штриховку, можно учитывать этот момент.

9. Просветы в массе листвы.

Крона дерева не монолитная и, как я писал выше, состоит из веток и листьев, объединённых в группы. Следовательно между этими группами будут образовываться промежутки, через которые может просвечиваться небо или внутренняя, теневая часть дерева.

Казалось бы всё просто. Но, как раз, здесь, у начинающих художников и возникает проблема в рисовании деревьев. Дело в том, что эти просветы начинающие изображают не между массами листвы, а между отдельными листочками, и рисуют они их одинаковыми в размерах. В результате получается живопись, в которой зритель видит дерево, силуэт которого выглядит «мультяшно» и неестественно. В природе промежутки в листве располагаются на разном расстоянии друг от друга. Сами просветы, также везде различны по размеру. Но такая закономерность обусловлена не только природой, но и законами композиции. В изобразительном искусстве есть понятие ритма. Также, как и в музыке, кстати. Если художник располагает объекты на одинаковом расстоянии друг от друга, то изображаемый вид выглядит скучно и не естественно. Если же художник меняет расположение, размеры, тон или цвет, то живопись становится динамичной и естественной. Таким образом, в живописи создаётся ритм.

Представим, что мы пишем темно-зеленый силуэт дерева на фоне неба. Этот силуэт испещрён «точками», представляющими собой просветы в дереве, через которые виднеется небо. Так вот, эти точки нужно делать разными по размеру и на разном расстоянии друг от друга. Крупные, мелкие, средние… Между малыми группами веток, между крупными скоплениями листвы, между отдельными листочками дерева и т. д.

Поэтому крона дерева будет выглядеть не как сплошная масса листвы, а как рыхлая структура пронизанная ветками и имеющая просветы между скоплениями листвы.

10. Не шаблонный подход.

Для того чтобы понять, как применить вышеупомянутую теорию на практике, привожу два своих рисунка деревьев. В первом изображён клен, а во втором — дуб. Попробуйте проследить в этих рисунках девять принципов изложенных выше. Сразу оговорюсь, что есть разные виды рисунка: линейные, тоновые, быстрые зарисовки и многочасовые подробные рисунки. Данные рисунки клёна и дуба являются быстрыми зарисовками. А в таких набросках художники не всё прорисовывают. Поэтому где-то Вы можете обнаружить некоторые отступления от того, что прочли выше. Здесь как раз видно, что я не пользовался шаблонным подходом, а руководствовался именно принципами, размышляя как их лучше всего применить. Поэтому в заключении добавлю, что художник должен добавлять к теоретическим знаниям творчество, фантазию и интуицию. Тогда рисунок будет более выразительным и лишённым однообразия шаблонного подхода.

Как рисовать мангу — Тени: деревья

Anastasia Moreno, www.alphalink.com.au,
перевод — Trick

В этом уроке мы обратим взор свой на то, что окружает нас повсеместно.).

Здесь тени нарисованы в простой черной гамме.

С другой стороны можно обойтись и средним оттенком.

Для Его батюшки реализма неплохо бы все это совместить.

Часто в манге используются ветки и листья, рисуемые на переднем плане. Это позволяет украсить картинку и передать глубину сцены.

Схема сцены, с отсутствующим передним планом.

Отметим темные участки и людей.

Теперь изобразим тени в черной гамме

У меня это не очень хорошо получилось, просто карандашом это удобнее делать, чем на компьютере.

Я использовал средний оттенок для листьев дерева и темный для переднего плана. Иногда передний план просто закрашивают черным, если, конечно, это подходит.

Добавим темного для листьев дерева.

Данная техника подходит для любых деревьев, однако я все же считаю, что к каждой задаче надо подходить индивидуально.

Shima-chan: Зелень деревьев или как он добивается этого.

Считаю, что цвет должен быть темный, если деревья далеко. Горы выглядят более светлыми, поскольку атмосфера разбрасывает свет.
Посмотрите на примеры Urasawa-sensei:

Деревья становятся темнее по мере удаления.

Очень далеко они могут быть мутными и еле видными. Будут они таковыми или нет, все зависит от вас.

Иногда кустарник на первом плане окрашен в темные цвета, т.к. источник света находится дальше и поэтому нам представляется теневая сторона.

Как рисовать тени акварелью пошагово

«Тени могут помочь принести гармонию в композицию картины, и для эффекта реализма тщательное смешивание цветов является ключевым», — говорит художник Роб Дадли.

Мы все чувствуем себя лучше, когда светит солнце, и я — не исключение. Но в то время как многие люди предпочтут загорать под палящим солнцем, я отправляюсь на поиск теней.

Тени, отбрасываемые солнцем, довольно часто превращают обыденность в неожиданность. Дополнения из пятнистого света, падающего на ухоженный газон или старую стену, бросающую длинную тень на поле, могут быть очень полезны художнику. Люди, животные, здания и даже облака могут предложить некоторые интересные сюжеты.

Наиболее очевидно использовать тени может ландшафтный художник для того, чтобы показать яркий солнечный свет: чем глубже и резче тени, тем ярче свет. Они могут добавить интерес к области картины, которая в противном случае могла бы казаться пустой.

Тени редко бывают черными: они полны тонких цветов, которые могут принести жизнь в затененные области. Мои «теневые» смеси, как правило, представляют собой смесь дополнительных цветов. Они продиктованы общим цветовым смещением картины и цветом источника света. В этой пошаговой инструкции для моей картины « К осени» (Towards Autumn) смещение направлено на желто-оранжевый (yellow-orange), а мой источник света — на солнце. Поэтому теневая смесь представляет собой дополнительные фиолетово-синие (purple-blue) оттенков.

Художественные материалы:

Бумага Bockingford 300гр
Карандаш 2В
Цвета: травяной зелёный (Sap Green), прозрачный оксидный коричневый (Transparent Oxide Brown), кобальт синий (Cobalt Blue), ультрамарин синий (Ultramarine Blue), виндзорский сине-зеленый (Winsor Blue Green Shade), виридоновый (viridian) хинакридон золотой (quinacridone gold), багряно-красный (Permanent Rose), лимонно-желтый (Lemon Yellow) яркий зеленый цвет (vivid green), Белая гуашь (White Gouache)
Кисти размеров 4, 8 и 10, ригеры размера 2 и небольшая трафаретная кисть

Шаг 1

В завершенный чертёж, добавьте маскирующую жидкость на солнечную сторону главного дерева. Разбрызгайте жидкость для маскировки к берегу слева и выберите несколько освещенных солнцем областей в конце полосы. Дайте высохнуть полностью. Смочите область неба чистой водой под небольшим углом, используя кисить sable 10. Нанесите довольно слабую смесь кобальта синего (Cobalt Blue) с оттенком багряно-красного (Permanent Rose ) на горизонте.

Шаг 2

На полностью сухой бумаге рисуйте далекие деревья смесями хинакридон золотой (quinacridone gold ), кобальт синий (Cobalt Blue), и голубовато-зелёный (viridian). Позвольте цветам мягко перемешаться на бумаге. Это отсутствие резкости добавит ощущение воздушной перспективы. Дать высохнуть. Смочите верхнюю левую часть области неба и нанесите немножко оттенка Винзор сине-зеленый (Winsor Blue Green Shade).

Шаг 3

Используя кисть sable 8 и слабую смесь виридоновой (viridian) и лимонно-желтый (Lemon Yellow), нанесите цвет через деревья в середине земли справа налево. Дайте высохнуть, используйте бумажку, чтобы скрыть место вокруг деревьев и разбрызгивайте водянистую смесь кобальта синего (Cobalt Blue), лимонно-желтого (Lemon Yellow) и виридоновой (viridian). Соедините некоторые капли вместе, чтобы таким образом создать видимость веток.

Шаг 4

Дайте высохнуть и используйте кисть размера 10, чтобы добавить смесь хинакридона золотого (quinacridone gold), лимонно-желтого (Lemon Yellow) и голубовато-зелёного (viridian) в берег. Опять же, когда высушите, создайте цвет и текстуру с помощью раскраски лимонно-желтого (Lemon Yellow), виридоновой (viridian) и травяного зеленого (Sap Green) по мере необходимости. Используя тот же микс и трафаретную кисть «распечатайте» листву дерева позади основного ствола. Закрепите смесь с помощью ультрамарина синего (Ultramarine Blue) и добавьте более темные области. Нарисуйте листья на изгороди лимонно-желтым (Lemon Yellow) и травяной зеленой (Sap Green). Добавьте размывку виридоновой (viridian) с лимонно-желтым (Lemon Yellow) над изображением поля. Когда высушите, смочите место над полем и добавьте кобальт синий (Cobalt Blue), виридоновый (viridian) и прозрачный оксидный коричневый цвет (Transparent Oxide Brown).

Шаг 5

С помощью кисти sable 10 и смеси прозрачного оксидного коричневого цвета (Transparent Oxide Brown) и травяного зеленого (Sap Green), покрасьте изгородь справа. Когда высушите, добавьте немного ультрамарина синего (Ultramarine Blue) и слегка раскрасьте предыдущее размытие, игнорируя ближайшие к зрителю листики. Со смесью прозрачного оксидного коричневого цвета (Transparent Oxide Brown) и багряно-красного (Permanent Rose), используя сухую кисть, поставьте отметки в стороне и в середине полосы. Добавьте более темные метки к листьям на правой стороне.

Шаг 6

Пришло время раскраски основного ствола, сучков и более тонких ветвей. С подготовленными смесями прозрачного оксидно-коричневого (Transparent Oxide Brown) и ультрамарина синего (Ultramarine Blue) или прозрачного оксидно-коричневого цвета (Transparent Oxide Brown) и кобальта синего (Cobalt Blue) сохраните освещенную солнцем сторону. Используйте кисти размера 10, 8 и 4 в зависимости от ширины окрашиваемой области. Когда убедитесь, что все высохло пролейте несколько смесей лимонно-желтого (Lemon Yellow), хинакридона золотого (quinacridone gold ) и виридоновой (viridian) на ветви для листвы.

Шаг 7

Бумага должна быть полностью сухой, когда рисуете тень, чтобы избежать грязи. Смешайте много ультрамарина синего (Ultramarine Blue) и багряно-красного (Permanent Rose) и быстро нарисуйте область тени. Вымойте изгородь, стараясь не мешать нижнему слою и продолжайте движение по переулку. Добавьте тени вверх по берегу, чтобы коснуться другого дерева, создавая связующую тень. Убедитесь, что тень сидит на той же плоскости, что и полоса.

Шаг 8

Удалите всю жидкость, смягчая жесткие края при помощи влажной кисти. Чтобы украсить берег посередине, я добавил яркий зеленый цвет (vivid green). После прошелся посередине полосы прозрачным оксидным коричневым цветом (Transparent Oxide Brown) и багряно-красным (Permanent Rose). Наконец, я добавил смесь акварели и гуаши: лимонно-желтого (Lemon Yellow), яркого зеленого (vivid green) и хинакридона золотого (quinacridone gold), чтобы создать больше листьев на деревьях.

Автор: Rob Dudley

Поделиться статьей:

Урок 7. Заключительный урок. Как нарисовать дерево

В нашем заключительном уроке будет мало теории и много практики. Мы сделаем пару интересных упражнений: необычное рисование от обратного, копии набросков великих мастеров. А затем, пользуясь информацией и навыками, полученными ранее (метод визирования, знания о светотени и способах передачи фактуры), нарисуем дерево. В конце урока вы найдете полезные советы для продолжения своего творческого пути.

Содержание:

Рисуем от обратного

На минутку вернемся в первый урок. Там речь шла о том, как наше аналитическое мышление иногда мешает рисовать. Один из способов сбить его с толку – это изображение предметов через негативное пространство. О чем идет речь? Если рассматривать сами объекты как позитивное пространство, то область за их пределами (то есть фон, из которого они вырезаны) является негативным. Рисуя от обратного, мы изображаем границы окружения, чтобы получить контур объекта.

Это упражнение позволяет взглянуть на вещи иначе – обратить особое внимание на форму фона. И ему, кстати, может принадлежать очень важная роль в композиции. Например, в работах графического дизайнера и художника-иллюстратора Tang Yau Hoong изображение строится на взаимодействии формы и контрформы (пустого пространства, воспринимаемого как часть формы). Ниже приведены иллюстрации «Певчая птица» и «Мщение»:

Перейдем к нашему упражнению. Изобразим дерево, рисуя не ветви и ствол, а основные фрагменты фона.

Фокусируемся на их форме. При этом пробуем рисовать на глаз, не спешим, стараемся точнее повторять линии, углы наклона и изгибы контура фрагментов фона.

С первого раза довольно сложно добиться хорошего результата. Попробуйте повторить это упражнение несколько раз. Выполняя это задание, удобно в качестве ориентиров использовать центр фотографии и его трети и четверти. Например, рисунок можно начать с негативного пространства вверху слева от центральной ветки. Правый край этого фрагмента расположен примерно в середине изображения. А левый край? Перепроверяем себя и сравниваем на глаз, как соотносятся пропорции фрагментов фона друг с другом, с пропорциями всего изображения.

В этом упражнении нет задачи добиться стопроцентной точности. Во-первых, важно научиться обращать внимание на форму фрагментов негативного пространства. А во-вторых, постараться с такой точностью повторить их форму, относительные размеры и взаимное расположение, чтобы в целом уловить характер объекта.

Такой метод рисования от обратного используется в графике и живописи. Когда, например, работая с небом, мы одновременно формируем облака, крону дерева и просветы в ней.

Вот еще один бонус навыка обращать внимание на негативное пространство: во время рисования традиционным способом форма, размеры и взаимное расположение пятен фона служат дополнительной информацией для более точного рисунка. Например, сравнивая друг с другом участки 1, 2 и 3 в рисунке и на фото, мы можем проверить, насколько близко передали форму и расположение веток:

Делаем копию

Работы великих мастеров очень важны для художников, особенно в процессе обучения, как архив информации об опыте предшественников: цветовые решения, композиционные задумки, техники рисунка и живописи, стили. В программу обучения рисованию обязательно входит разбор таких работ.

В этом упражнении мы скопируем наброски Леонардо да Винчи и Валентина Серова, чтобы лучше познакомиться с их манерой рисунка и штриховки. Таким образом мы отчасти перенимаем их мастерство и продвигаемся в обучении. Копировать будем через кальку и на глаз, обращая внимание на направление и размер штриха, будто повторяя движения руки художника.

Начнем с наброска Леонардо да Винчи. Для начала необходимо распечатать рисунок в таком размере, чтобы хорошо читались отдельные штрихи. Для этой работы подойдет формат не меньше А4.

Закрепим скотчем кальку (или пергаментную бумагу для выпечки) поверх распечатки наброска. Начинаем копировать остро заточенным мягким карандашом или тонким линером, стараемся точнее повторить штрихи художника. Не спешим. Подобные упражнения тренируют мышечную память, при этом запоминаем мы то, как творили великие художники.

После сделаем копию наброска В. Серова.

На распечатанном в формате А4 наброске закрепим кальку. В данном случае будет сложно увидеть сквозь нее все тональные нюансы. Поэтому скопируем через кальку наиболее выразительные линии и пятна, которые хорошо читаются. Затем переложим нашу копию на белый лист бумаги и продолжим копировать оригинал уже на глаз. При этом старайтесь точнее повторить длину, направление и тон штриховки.

Рисуем дерево

Основное задание этого урока и последнее на курсе предлагаем делать по фотографии или с натуры. Во втором случае можно работать не только на улице, но и у окна. При этом постарайтесь выбрать время и место так, чтобы на дереве хорошо читались свет и тени. В этом упражнении давайте попробуем рисовать по большей части на глаз, по необходимости используя метод визирования. Не стараемся здесь в точности скопировать дерево, ищем характерные особенности его формы, уделяем особое внимание светотени и фактуре.

Шаг 1. Наметим общие габариты дерева на листе. Нарисуем контур ствола и веток. Легкими линиями обозначим границы кроны.

Шаг 2. Теперь наметим контур тени на стволе. Заштрихуем эту область пока не в полную силу. И начнем штриховать крону пучками коротких линий, повторяющих расположение иголок на ветках сосны.

Шаг 3. Продолжим работу с кроной. Где-то направление и размер штриха могут быть более произвольными, что добавит живости штриховке. Начнем постепенно затенять нижнюю левую часть кроны (солнце светит справа сверху) и усилим тени на верхних ветках.

Шаг 4. Поработаем с полутенью на стволе и усилим тени на нем. При этом делаем ствол неравномерным. Добавляем коре шероховатостей, ямок. Присматривайтесь к фотографии, старайтесь повторить форму этих деталей. Важно делать их разными по тону и форме. Удобно в данном случае работать мягким карандашом и варьировать степень нажима. Вернемся к кроне и сделаем ее тень темнее. Также кое-где в освещенную часть кроны добавим более темных пятен, чтобы создать иллюзию глубины.

Шаг 5. Поработаем с деталями: более тонкие ветви, шишки. Их удобно рисовать острым кончиком более мягкого карандаша (4В, например), меняя степень нажима на протяжении одного штриха. Так ветви выглядят живее и объемнее. Стараемся повторить характер формы веток.

Шаг 6. На заключительных этапах сравниваем тональные отношения в своей работе и на фото. Смотрим на расстоянии и прищурив глаза. Здесь надо усилить тени кое-где в затененной части кроны, а также местами в освещенной. Если где-то сделали тон слишком темным, можно промокнуть этот участок клячкой. С ее же помощью формируем кое-где небольшие просветы в кроне. А тонким кончиком клячки рисуем несколько тонких веточек среди иголок, обращая внимание на характер их изгиба.

Шаг 7. Уточним детали. По необходимости усилим некоторые тени в кроне и на стволе. Кое-где в ее просветах добавим тонких веток карандашом. А в самой кроне – клячкой. Нарисуем еще шишек. Более светлые в верхней части кроны рисуем клячкой, их левую сторону затеняем карандашом. Если вы работаете с натурой, то из-за постоянной смены освещения, будет меняться вид светотени. Поэтому рисунок в этом случае лучше делать беглым, менее подробным. По желанию можно потом продолжить работу уже по фотографии: добавить больше деталей, уточнить светотень.

Финальный вариант готов!

Несколько слов в заключение

Мы поздравляем вас с окончанием курса по рисованию! Если вы дошли до конца, значит, вы сделали большой и серьезный первый шаг! Надеемся, в вас горит огонек интереса к рисованию, и вы продолжите начатое. Впереди очень много увлекательного!

Помните, что начинать всегда нелегко. Мы преодолеваем ряд препятствий, переходим от грусти неудовлетворенности начальными результатами к радостям первых побед. И это почти с каждой новой задачей. Спустя время, практикуясь, мы выходим на тот уровень, когда начинаем больше чувствовать себя в своей стихии, когда получаем больше удовольствия от процесса и результатов.

И чтобы долгожданные успехи начали приходить к вам быстрее, возьмите на заметку еще несколько рекомендаций:

1	Посвящайте рисованию хотя бы час в день несколько раз в неделю (или 20-30 минут ежедневно). Как сформировать привычку, читайте в этой статье.
2	Сравнивайте свои работы с тем, что вы рисовали ранее, а не с работами других.
3	Если что-то не получилось нарисовать с первого раза, пробуйте еще.
4	Если не дается какой-то материал после ряда попыток, пробуйте другой.
5	Храните графические работы в файлах, чтобы на касаться их пальцами напрямую и не смазывать графит.
6	Набирайте тон постепенно. Лучше сделать несколько слоев штриховки, чем перетемнить тени.
7	Если все-таки перетемнили, излишек графита можно удалить клячкой. Однако если поверхность протяженная и должна быть довольно ровной по тону, то лучше воспользоваться мякишем хлеба. Небольшой кусочек надо покатать по высветляемому участку. Затем крошки лучше смахнуть мягкой кистью, а не рукой.
8	Также для исправления недочетов штриховки можно использовать острый кончик ластика (разрезанного под углом). Например, если на поверхности, которая должна быть покрыта гладкой штриховкой, возникает зернистость (некоторые штрихи слишком выделяются), ее можно аккуратно удалить, проведя по штрихам острым кончиком ластика. Образовавшиеся белые линии заполняются легким штрихом. Эту процедуру с исправлением лучше делать в самом конце тональной проработки.
9	Одни из способов освежить клячку – хорошенько помять в руках. А можно удалять с нее загрязненные участки по мере их появления.
10	Совмещение в одной работе контуров и штриховки может сделать рисунок более плоским. Если необходимо добиться большего объема и реалистичности, надо уйти от контуров. Нужно отделить предметы друг от друга и от фона разницей в тоне, а не линиями. Например, чтобы освещенная грань белого предмета не сливалась с фоном, последний делаем темнее.
11	Выразительная штриховка по форме предмета создает большую иллюзию объема по сравнению со сглаженной, тушевочной.
12	Чтобы не смазать штриховку рукой, подкладываем под ладонь лист бумаги.
13	Очень важно в процессе рисования периодически отходить от своей работы, смотреть на нее с расстояния. Так проще увидеть картинку в целом, заметить моменты, которые нуждаются в доработке. Еще можно сфотографировать рисунок на телефон. Когда мы видим его на экране в мелком формате, нам также проще увидеть целое, не отвлекаться на детали.
14	Отдыхайте от своего рисунка. Более сложные и длительные работы лучше делать в несколько этапов. Замыленным взглядом сложно верно оценить рисунок.
15	Не обязательно следовать натуре (или фотографии) на 100%. В соответствии со своим замыслом художник может изменить форму каких-то элементов и их взаимное расположение или привнести что-то новое, чего нет в натуре. В этом плане рисунок дает много свободы. И тем ее больше, чем больше опыта.

Желаем вам успехов и веры в себя! За что бы вы ни взялись, если вы будете упорны, у вас обязательно все получится!

Проверьте свои знания

Если вы хотите проверить свои знания по теме данного урока, можете пройти небольшой тест, состоящий из нескольких вопросов. В каждом вопросе правильным может быть только 1 вариант. После выбора вами одного из вариантов, система автоматически переходит к следующему вопросу. На получаемые вами баллы влияет правильность ваших ответов и затраченное на прохождение время. Обратите внимание, что вопросы каждый раз разные, а варианты перемешиваются.

Юлия Отрубянникова

Рисуем тень

Автор Ирина Сподаренко. Ссылка на статью и автора обязательна.

Всем, кто работает с какими-либо графическими изображениями, довольно часто приходится дорисовывать в картинку тень. Кому-то нужно добавить в картинку элементы клип-арта. Кому-то вырезать объект из фотографии и вставить в другой фон. Картинка получается более реалистичной, если добавить к вставленной фигуре тень.

Тень от объектов может выглядеть по-разному. Ее вид зависит от источника света, от того, как расположен источник по отношению к объекту. При создании коллажа из частей разных фотографий нужно внимательно смотреть, с какой стороны освещение в каждом из фрагментов. И куда падают тени, если они есть, конечно.

Проще всего в фотошопе создать тень от плоского объекта приподнятого над поверхностью. Причем расположенного параллельно поверхности. Для этого используют эффект слоя Drop Shadow (Отбросить тень). Подробнее об эффектах слоев.

Такая тень — это обычно тень от текста, приподнятого над поверхностью. Если хотят его выделить, придать ему эффект объема. Все что для этого нужно – разместить объект, от которого падает тень, в отдельном прозрачном слое. Для этого слоя устанавливают эффект слоя Drop Shadow и все. Этот слой как бы отбрасывает тень на слой, который расположен ниже.

Для того чтобы в фотошопе применить эффект слоя, дважды щелкните по имени слоя. В диалоговом окне Layer Style (Стиль слоя) выберите Drop Shadow (Отбросить тень, в некоторых версиях фотошопа этот термин переводят как Внешняя тень).

Чтобы получить обычную тень, как на рисунке, слева и чуть ниже от текста, установите такие параметры:

С другими параметрами

другой результат:

Попробуйте поэкспериментировать с настройкамив этом диалоговом окне и получите свои варианты.

Но это самый простой вариант, а как сделать тень на земле от стоящего человека? Такой эффект часто бывает просто необходим для придания реалистичности.

Отброшенная тень повторяет контур объекта, но не точно, а искаженно. Если свет падает сверху вертикально, она будет небольшая под объектом. Если это тень человека в полдень, то она у него под ногами. Если солнце клонится к закату, то тени длинные, вытянутые.

Попробуйте создать тень от человека на примере этого урока. Можете использовать эти изображения.

Откройте фото повара. На этой фотографии видно, что основной свет падает слева, следовательно, тень будет справа.

Дважды щелкните на слое, чтобы разблокировать его. ОК. При помощи любого подходящего инструмента выделения нужно выделите объект, для которого будете создавать тень и скопировать в новый прозрачный слой. В данном случае фон однородный, поэтому самый простой способ – выделить инструментом Magic Wand (Волшебная палочка) фон, затем выполнить Select>Inverse (Выделить>Инвертировать). Фигура человека выделена. Скопируйте повара на новый слой (можно использовать комбинацию клавиш <Ctrl+J>).

Не убирая выделение, создайте новый слой (Ctrl+N). Перейдите на него и залейте выделение черным цветом. Назовите этот слой Shadow.

В результате должно получиться три слоя. Нижний слой – первоначальное изображение, фоновый слой, трогать не будем. На этой фотографии фон просто белый, можно было и не заботиться о его сохранении. Но у вас фон может быть другой, и он будет нужен. Тень должна быть выше фонового слоя, но под изображением человека.

Если у вас не такой порядок слоев – измените его, просто перетянув слои на нужное место.

Для слоя Тень поставьте Opacity (Непрозрачность) 60%.

Применяем команду трансформации Edit > Transform > Distort (Редактировать > Трансформация > Искажение). Двигаем маркеры в сторону и вниз, чтобы «положить» тень «на пол» или на другую поверхность. Внимательно следите за тем, чтобы она не оторвалась от ног. Если не получается идеально, ничего страшного, можно подтереть резинкой.

Когда тень расположится естественно, завершите трансформацию, нажав Enter .

Теперь вам понадобится инструмент Gradient (Градиент), установите для него полупрозрачный черно-белый градиент с такими настройками. Если не умеете выбрать или настроить градиент, читайте Градиент в фотошопе.

Создайте маску слоя – нажмите кнопку внизу на палитре Layers (Слои).

Проследите, чтобы маска была выделена. Проведите Градиентом от верхнего правого угла (или с какой стороны у Вас тень) до левого нижнего угла. Для чего это нужно? Тень плотнее внизу у ног, а чем дальше, тем светлее. Маска с градиентной заливкой слегка скрывает верхнюю часть тени.

И, наконец, примените Filter>Blur>Gaussian Blur (Фильтр — Размытие — По Гауссу) и задайте нужное Вам размытие для слоя с тенью.

А если нужно наложить тень не на однородный фон, а на траву, например?

Тень у нас полупрозрачная, трава немного просвечивает сквозь нее. Для придания реалистичности используют режимы наложения слоев. Для слоя с тенью задают Soft Light (Мягкий свет) или Multiply (Умножение) если тень должна быть контрастной.

Вот результат:

Идея состоит в том, чтобы тень не соответствовала реальности, а отображала суть объекта.

Например, большой босс сидит в кресле, а тень на стене – шут в колпаке. Или человек на фото приветливо улыбается собеседнику, а его тень угрожающе нависла над ним.

Откройте в фотошопе две фотографии, ту, к которой будем добавлять эффект тени и ту, которую решили превратить в тень. Вторую фотографию используем как шаблон, поэтому можно брать изображение любого качества.

Удалите фон с картинки для создания тени и создайте ее на новом слое так же, как это делали выше.

Затем скопируйте созданное изображение в первую фотографию. Размеры фотографий могут быть разные, поэтому для подгонки воспользуйтесь командой трансформации Edit>Transform>Scale (Редактирование> Трансформация>Масштабирование).

Созданная тень должна находиться за объектом, но над фоном. Поэтому сам объект нужно выделить любым подходящим способом и продублировать в новом слое.
Вот результат.

Рисуем дерево в Adobe Illustrator

Продолжаем серию уроков в иллюстратор на создание быстрых, симпатичных картинок.

Нарисуем Прямоугольник –фон для заднего плана с помощью инструмента «Прямоугольник». Далее рисуем фигуру дерева, красим линейным градиентом, а теперь скопируем её и вставим поверх предыдущей. Убираем обводку. Рисуем поверху форму, которая в будущем станет тенью дерева. А теперь Помещаем её поверх фигуры дерева и выделяем вместе с 1 верхней фигурой дерева (нижнюю, которая у нас была исходно – не трогаем).

Далее идём в панель: Pathfinder/Обработка контуров и выбираем: Область пересечения фигур. Получаем фигуру тени на стволе по форме края ствола. Можно делать тень таким образом, а можно – просто рисовать с помощью инструмента «перо»(pen). Поиграйте с прозрачностью тени, убавляя её до 75% и ниже. Тень рисуем без обводки.

Рисуем общую форму листвы дерева – также с помощью инструмента «перо». Переносим её за фигуру дерева: (Ctrl+[ ) или правой кнопкой и выбрать из выпадающего меню: Монтаж/Переложить назад. Теперь рисуем фигуры листвы с помощью инструмента «Перо». Копируем, вставляем, группируем. По поводу размера и формы – на вашу фантазию. У меня в виде ниспадающих веточек. Частично я переношу их за ветки, частично прикрываю ими ветки.

С помощью «пера» рисуем холмы.

А теперь рисуем задний план: прямоугольник, заливаем его зелёным градиентом и выбираем инструмент «Морщины». Он сгруппирован на панели инструментов с пальцем. Выберем схожие параметры и начинаем деформировать контур выделенного прямоугольника. Полученный зубчатый край будет у нас лесом на заднем плане. Выберем для него тёмно-зелёный градиент. А теперь копируем его и вставим за первым тёмно-зелёным лесом также при помощи (Ctrl+[ ). Градиент для выбранного заднего плана выберем близкий к серому. Идём в меню: Эффект/Стилизация/Растушёвка. Выбирая радиус растушёвки – включайте «Просмотр».

Важно: Иллюстратор имеет особенность время от времени закрываться, ссылаясь на ошибки…при это все наработки теряются. Поэтому не забывайте в течение работы время от времени сохранять документ с помощью сокращения Ctrl+S.

Теперь скопируем-вставим наш задний план поверх предыдущего, но под нашим основным рисунком – как на иллюстрации. И выберем для него более тёплый градиент: оранжевые, жёлтые цвета. А теперь применим уже знакомую Растушёвку: Эффект/Стилизация/Растушёвка, задав ей большой радиус. Таким образом я получаю на своём рисунке небольшую тень по краям и тёплое свечение посередине. Это оживляет работу.

Далее я добавляю травы под деревом с помощью Pen Tool и небольшие окружности на листве дерева – так же, для оживления.

Угадайте, чего больше всего не хватает в готовой иллюстрации?

Я подскажу: летающих птиц, пасущихся овечек, людей, облаков…не хватает динамической составляющей. Добавьте её сами, когда будете рисовать свою иллюстрацию, а я заканчиваю свой урок.

В любой работе самое главное – практика и эксперименты. Чем больше вы будете выдумывать, экспериментировать – тем лучше у вас будет получаться.

Как нарисовать сухое дерево карандашом. Как рисовать деревья простым карандашом. Как нарисовать дерево карандашом – ель

С самого раннего возраста, сначала мамы, потом воспитатели детских садов, учителя на уроках рисования в школе вкладывают в душу ребенка любовь к природе. Одним из способов оценить окружающую нас красоту, является изобразительное искусство.

Дети очень любят а живая природа — лучшая для этого тема. Давайте нарисуем деревья карандашом и красками.

Мастер-класс для начинающих: как нарисовать красивое дерево карандашом

Как нарисовать зимнее дерево?

Неопытному в изобразительном искусстве человеку довольно сложно показать изменения в природе, а особенно зиму. Но если не быть слишком строгим и критичным по отношению к детскому рисунку, то вы с удивлением можете обнаружить, что малыши относятся к этому гораздо проще. Самым маленьким хорошо удаются белые снежинки из точек гуаши, которые покрывают голые ветви.

Чем старше становится малыш, тем сложнее техника выполнения зимнего пейзажа. Не нужно строго указывать, как именно надо рисовать зиму, развивая талант художника.

Как нарисовать дерево осенью?

С осенней тематикой дела обстоят намного проще. Яркие красно-желтые оттенки возносят фантазию на небывалый уровень. А различные техники рисования позволяют получить прекрасные осенние пейзажи.

Кто-то любит акварель, кому-то по душе работа с гуашью – смешивание красок для получения нужного оттенка дело очень увлекательное и захватывающее. Нарисовать осеннее дерево можно даже зубной щеткой, разбрызгивая с помощью щетины поочередно разные оттенки краски на лист бумаги с уже нарисованным стволом.

1. Цилиндрическая форма ствола и веток дерева.

2. Структура коры дерева чаще всего представляет собой трещины.

3. Форма ствола и веток. Направление ветвей.

4. Фрактальный принцип иерархии веток дерева.

5. Ствол дерева виден не везде: он — то появляется, то прячется в листве.

6. Светотень на всей кроне дерева в целом.

7. Листва и ветви деревьев объединяются в группы.

8. Имитация листвы посредством штриховки.

9. Просветы в массе листвы.

10. Не шаблонный подход.

Практически всегда в рисовании любого пейзажа в качестве основного или дополнительного объекта фигурирует дерево, а иногда даже не одно. Прежде чем взяться за рисование целой рощи или даже леса, нужно научиться рисовать одиночное дерево, а также потренироваться в рисовании деревьев разных типов.

В этом уроке я хочу продемонстрировать, как нарисовать деревья разных видов красками, используя разные техники. Очень важно, чтобы краски были хорошего качества. Использование некачественных красок приведет к тому, что вам будет сложно контролировать работу с краской, да и вообще весь процесс не принесет много удовольствия, а результат, скорее всего, будет крайне посредственным.

Итак, я покажу, как нарисовать зимнюю ель красками, лиственное дерево, а также технику рисования дерева при помощи губки. Давайте начнем.

Как нарисовать ель красками

Для начала обозначим ствол. От него показано, в каком направлении растут побочные ветки. Важно – если вы рисуете не гуашью, а акварелью, тогда нужно будет сделать предварительный набросок карандашом и начинать раскрашивать со светлых участков, затем дожидаться, пока краска высохнет, и переходить к темным деталям. Если вы этого не сделаете, вся краска смешается, и у вас получится очень грязный, некрасивый рисунок. Кстати, вот подробно описана техника рисования цветов акварелью.

После того, как вы дорисовали веточки, намечаем основной цвет хвойной листвы дерева. В некоторых местах краска будет немного светлее. Самые темные участки прорисовываем зеленым цветом с добавлением синего – у вас должен получиться цвет морской волны.

Чтобы добавить снег на веточки ели, дождитесь полного высыхания краски. Рисуем снег белой краской с добавлением синего или голубого оттенка.

Как нарисовать лиственное дерево красками

Опять же начинаем рисование со ствола, от которого ветки направлены так, как показано на изображении ниже.

Здесь для листвы мы будем использовать более теплый зеленый – получить такой цвет можно, если вы добавите в обычный зеленый цвет немного желтого – таким образом вы можете регулировать и менять оттенок. Чем больше оттенков зеленого будет на вашем рисунке, тем более интересно будет выглядеть конечный результат. Затененные участки рисуем темным зеленым и бирюзовым цветом.

Отдельные, сильно освещенные лепестки можно обозначить желтым цветом. Не забудьте прорисовать ствол темными и светлыми оттенками коричневого. Также нарисуйте землю, травку и цветы у основания дерева.

Как нарисовать дерево краской и губкой

Этот способ особенно нравится детям и начинающим художникам. Для него потребуется бумага, краска и небольшой кусочек губки либо поролона.

Начинаем рисовать со ствола. Легкими движениями при помощи тонкой кисти рисуем веточки.

После этого нужно немного обмакнуть губку в зеленую краску и аккуратно оставить отпечатки на бумаге в том месте, где должна быть расположена крона дерева. Можно потренироваться на черновике. Регулируйте количество краски и степень нажатия для получения лучшего эффекта.

Как нарисовать ёлку (ель)

Ель настолько характерна, что легко запоминается и изображается даже детьми дошкольного возраста (рис. 1). Рисунок 1 — Ель в изображении детей Прежде чем узнать как рисовать елку , необходимо выяснить, что характерного в этом дереве? Высокий прямо стоящий ствол, мутовчатое расположение ветвей, причем мутовки ветвей идут почти от основания и до самой верхушки, ветви густо опушены хвоей. Все это расположено в определенном закономерном порядке. Ветви верхних мутовок короткие, тонкие, и торчат в стороны и даже немного вверх. Нижние мутовки состоят из тяжелых ветвящихся, довольно длинных лучей, которые, в силу своей тяжести, свисают вниз. Чуть позже мы рассмотрим, как рисовать лиственные деревья карандашом.

Примеры рисования ели

Рисунок 2 — Развившиеся и не развившиеся «мутовки» молодой ели Говоря о характере рисования молодой ели , мы должны напомнить еще об одной детали. Каждый год сверху нарастает новая мутовка. Но не каждая мутовка сохраняется. Обычно выживают более сильные и глушат ближайшие, ниже расположенные мутовки. В результате между сохранившимися мутовками получаются довольно большие расстояния. От погибших же мутовок остаются лишь следы в виде высохших и отломившихся веточек. Чтобы нарисовать ель , нужно изобразить именно эти особенности. Рисунок 3 — Упрощенный рисунок взрослой ели Посмотрите на рисунок 2, как нарисована молодая елка. Лучи ее мутовок еще легки, и они почти не свисают. Рисование взрослой елки немного другое. Тяжелые нижние ветви (лапы) свисают почти до самой земли (рис 3). Если мы не знаем характера строения ствола, характера ветвления мутовок, то мы не сможем правильно изобразить ель. Всякий же человек, почти не умеющий рисовать, нарисует ель если только поймет характер строения стволами мутовок. Таким образом, прежде чем рисовать ель, необходимо ознакомиться с «анатомией» ели. Это легко достигается, если мы продумаем и нарисуем сначала упрощенную схему «скелета» дерева (рис. 4), потом молодую ель (рис. 5) и, наконец, взрослую ель (рис. 3). Рисунок 4 — Скелет молодой ели Рисунок 5 — Более взрослая ель Когда ель будет проработана, можно перейти к рисованию елей и елового леса издали. (Эти упражнения нам необходимы для того, чтобы потом, при изображении ландшафтов, нам не нужно было задумываться над тем, как рисовать ель, как рисовать еловый лес и вдали, и вблизи, и на равнине, и на склоне гор.)

Рисуем еловый лес

Как нарисовать сосну

Сосна, как и ель, относится к хвойным, но между сосной и елью огромная разница. Ель тенелюбива. Она может расти в глухом лесу в условиях почти сумеречного освещения. Сосна, наоборот, в высшей степени светолюбива. Сосна мирится с каменным грунтом, с песками, с недостатком влаги, но гибнет при недостатке света. Таким образом, у сосны и ели совершенно различное отношение к свету, а отсюда и различная внешность, следовательно, есть и разница в том, как нарисовать сосну . Молодые сосны , растущие на открытом месте, в общем похожи на ель, только лучи мутовок расположены реже и хвоя подлиннее. Редкое расположение ветвей является уже следствием светолюбивости. По мере роста, нижние ветви, затемненные верхними, отмирают. Да и верхние ветви, в борьбе за свет, развиваются очень неравномерно. Сильно развившиеся отдельные лучи мутовок превращаются в толстые ветви, которые разрастаются широкими зонтами. Слабые же лучи мутовок гибнут. Остатки этих погибших веток мы видим на любой сосне. В результате борьбы за свет характер кроны меняется настолько, что взрослая сосна уже ничем не напоминает ель, и даже мутовчатое расположение ветвей становится мало заметным (рис. 7). Рисунок 7 — Как нарисовать сосну: слева — сосна, растущая на открытом месте, справа — упрощенные силуэты сосен Поняв характерные , мы лучше понимаем, как нарисовать сосну. Сначала будем делать умышленно самые упрощенные рисунки, в которых подчеркнуты все наиболее характерные черты (рис. 7). Очень полезно просмотреть в натуре отдельно растущие сосны, а потом сосны в лесу. Полезно также просматривать картины художников. На картинах нарисованной сосны обычно выражено все наиболее характерное.

Рисуем сосну в лесу

Рисование соснового леса

Как рисовать лиственницу

Как нарисовать березу

Рисуем деревья: осина и тополь

Как нарисовать дерево карандашом: липа

Как рисуют дуб

Рисуем кипарис

Как нарисовать пальму

Как рисовать дерево баобаб карандашом

Если вы хотите стать художником, вам нужно уметь рисовать все независимо от стиля и целей. Это касается и изображения деревьев. И это неудивительно, ведь они – важнейший элемент нашей планеты. Без них все живое на Земле погибнет. Именно благодаря им мы и все другие живые существа можем дышать.

Мастера могут нарисовать множество вариантов этих растений без особого труда. Особенно это относится к мультипликаторам и авторам оригинальных комиксов. Если в них задействовано много деревьев, их приходится добавлять сотнями, а то и тысячами. Поэтому важно уметь рисовать их максимально легко и просто.

Если вы хотите достигнуть того же мастерства, что и именитые художники, знайте, что можно нарисовать дерево поэтапно. Важно лишь знать технику и некоторые особенности.

Лучше перед начало работы прочитать несколько статей о деревьях. Узнайте о различиях между породами, структуре и строении растений, особенностях формы, периодах роста, развития и многое другое. Элементарно, вы не сможете нарисовать лиственницу или ель, если не будите знать, как они выглядят, какой формы и жесткости их крона.

Правдоподобно изобразить дерево не получаться также, если не понимать строение дерева. Например, ствол — это не просто голое бревно, а крона – это не воздушная вата, а огромное количество листьев, которые образуют единый и неповторимый узор.

Знание нюансов – важная составляющая каждого художника. Например, если вы решите вам нужна знать об устройстве зрительного аппарата и т.п. Именно поэтому материалах, размещенных на нашем сайте, мы стараемся раскрыть каждый, даже самый мельчайший шаг. Если вы не хотите пропустить наши уроки, оформите подписку.

Как нарисовать лиственное дерево

Нарисовать дерево карандашом для начинающих достаточно просто, если делать это поэтапно. Однако важно определить для себя, какое именно растение вы хотите изобразить. Просмотрите фотографии в интернете, прогуляйтесь в парке или в лесу. Мы гарантируем, что вы найдете множество причудливых форм деревьев. Мы же возьмем стандартный вид. На нем проще всего показать те приемы, которые помогут вам в ваших творениях. Усвоив азы и основы, вы сможете без особого труда изображать деревья, будь то элемент футуристического или сказочного пейзажа.

Черновой вариант

Чтобы перенести на бумагу воображаемое лиственное дерево, сделайте следующее:

Добавляем деталей

Настало время довести черновик до толкового состояния. В первую очередь возьмемся за крону. Если вы повторяли за нами, то контур у вас получился ровный. Теперь легкими движениями изобразите волнистую линию по всей длине кроны.

Если вы рисуете дерево в естественных условиях, а не газонное растение, то помните, что идеально округлой кроны не бывает. Сделайте углубления или выступы, чтобы придать большую реалистичность. Полностью повторить рисунок, как получилось в уроке, у вас не получится. Но это абсолютно естественно. Помните, что мы лишь даем рекомендации, которые могут помочь вам в большинстве ситуаций. Но, если вы считаете, что нужно сделать по-другому, смело делайте это.

Тени и затемнения

При изображении извилистых линий помните, что крона ближе к стволу всегда несколько темнее, так как получает гораздо меньшее количество солнечного света. Чтобы добиться желаемого эффекта, наносите штрихи легкими движениями. Увеличьте количество извилистых коротких линий между ветками дерева.

Если вы хотите грамотно нарисовать дерево поэтапно карандашом, помните о тенях. В нашем случае свет падает прямиком сверху. Поэтому весь ствол темный. У его основания мы также наносим затемнения. По форме они должны напоминать овал, если крона имеет округлую форму. Также нарисуйте тени и на самой кроне.

Чтобы сделать это правильно, подумайте, где листья собрались более плотно, где у кроны есть выступы. Определив эти участки, заштрихуйте места под ними. Если вы работаете одним карандашом, то просто нажимайте на инструмент чуть сильнее, чем обычно. Также существуют целые наборы карандашей с разной степенью жесткости. Даже если использовать их с одинаковым нажимом, грифели будут оставлять рисунки разной степени затемнения.

Посмотрим с другой стороны

После того, как вы поняли основные принципы того, как нарисовать лиственное дерево, попробуем изобразить его немного по-другому. На этот раз мы постараемся изобразить более молодое и неокрепшее растение, крона которого не доходит до основного ствола растения.

Для начала, как и в предыдущем случае, изобразите почву и ствол. Помните, что нашему дереву не так много лет. Поэтому соотношение высоты и ширины ствола будут соответствующие. Растение более вытянуто, а его диаметр уменьшен. То же касается и ветвей дерева.

Теперь изобразите крону дерева. В данном случае попробуйте сделать это сразу с помощью волнистой линии. Если у вас не получается, не переживайте. Нарисуйте черновой контур ровным, а после измените его.

Нанесите затемнения на крону. В процессе штрихования ветви лиственного дерева могут потеряться в кроне. В этом нет ничего страшного. Если вы не хотите допустить этого, слегка увеличив нажим на карандаш, обведите их контуры, сделав более заметными, чем они были.

Сделайте темнее ствол. Кончики ветвей можно оставить закрытыми, если вы хотите, чтобы у вашего дерева была густая и пышная крона. Однако помните, что у молодых лиственных растений такое явление встречается крайне редко. Но все может быть в нашем мире.

Чтобы нарисовать дерево поэтапно карандашом для детей, сделайте более четким контур растения. Обведите крону, ветви, ствол. Но не перестарайтесь. Потратьте время на проработку теней. Не забудьте про затемнение у основания растения. Возможно, в процессе вокруг дерева останутся грязные разводы. Это нормальное явление, если вы держите карандаш так же, как и обычную шариковую ручку во время письма. Сотрите разводы с листа и с руки (да-да, на ней следы от инструмента тоже останутся).

Из школьного курса ботаники мы прекрасно помним, что помимо лиственных деревьев на нашем планете полно представителей хвойных пород. Существуют площади в тысячи квадратных километров, которые сплошь покрыты этими растениями, например, Северная Канада или Сибирь. Поэтому, если вы хотите научиться нарисовать любые деревья карандашом, нужно попробовать свои силы в изображении хвойных пород.

В принципе, ничего сложного в этом нет. Чтобы нарисовать подобные деревья, следует сделать следующее:

продумать композицию рисунка;
представить возраст дерева, его возраст, форму и др.
разбить рисунок на этапы;
представить дерево в виде отдельных, самостоятельных фрагментов;
прорисовывать каждый этап отдельно от остальных.

Последний элемент, кстати, больше подходит для тех, кто хочет нарисовать дерево в Paint Tool SAI или Photoshop. В этих и подобных им программах есть одна незаменимая функция – создание слоев. С их помощью вы можете прорисовывать отдельные элементы. В нашем случае: почву, ствол, ветки, крону, окружающую обстановку. Это значительно облегчает процесс изображения, так как вы можете изменять, исправлять, редактировать, закрашивать, стирать и делать другие операции непосредственно с конкретным элементом. При этом другие части не пострадают. А в конце процесса нужно всего лишь объединить все слои в один, чтобы получить единый готовый рисунок.

Все начинается с наброска

Как и в предыдущем случае, наметьте осевые линии. Конкретнее – линию заземления и ось ствола хвойного дерева. Чтобы изобразить их один раз без последующих изменений, помните, что нужно заранее продумать всю композицию рисунка. В нашем случае мы не будем усложнять себе работу, так как нарисовать хвойное дерево для начинающих или для детей должно быть легко. Ограничимся изображением самого дерева без дополнительных деталей. На этом же легким контуром наметьте крону будущего растения.

Крона хвойного дерева состоит из очень плотных листьев, которые по форме напоминают иголки. Кроме того, в отличие от лиственных пород, она (крона) имеет, как правило, коническую форму.

Теперь, когда у вас есть первые наброски, внутри кроны тщательнее прорисуйте ствол и ветви хвойного дерева. Не нажимайте сильно на карандаш. Если у вас есть целый набор инструментов, используйте самый мягкий. Дело в том, что ветви большинства хвойных деревьев полностью скрываются за кроной.

Приводим в готовый вид

Прежде чем приступить к следующему этапу, решите, какие именно ветви будут выглядывать из кроны, а какие будут полностью скрыты. Нередко в природе ветви некоторые хвойных растений выглядывают на поверхность. Сделав то же самое, мы придадим большую реалистичность и правдоподобность нашему рисунку.

Однако помните, что эта рекомендация больше актуальна, когда вы хотите нарисовать хвойное дерево карандашом поэтапно, которое будет главным действующим элементом всего изображения. Если же вы, например, рисуете сцены комикса или мультфильма, действия которых проходят в хвойном лесу, такие подробности можно опустить ради экономии времени и сил. Главное, чтобы в этом случае, они выступали фоном и не акцентировали на себе внимание.

На этом же этапе нарисуйте первичные затемнения. Для успешного выполнения этого этапа, повторите те же действия, что и с лиственным деревом. Напомним, что для этого нужно определить местоположение источника света.

Потратьте еще некоторое время для проработки деталей. Опять-таки напомню, что это нужно, если на рисунке присутствует только лишь одно единственное дерево. Сделайте более темным ствол и ветви растения, некоторые участки кроны. Не забудьте про тень под деревом. Ее может не быть в одном единственном случае – если источник света находится у подножья. Однако такое возможно, если дерево находится на газоне и подсвечивается несколькими небольшими прожекторами.

Теперь вы знаете основные приемы, используя которые, вы сможете нарисовать дерево любой формы, размеров и пород. Главное, что нужно уяснить, важна практика. Мало знания одной лишь теории. Важен опыт, который вы получите. В нашем тексте рассмотрены лишь три случая того, ка нарисовать дерево карандашом. А разновидностей этого растения множество. Находите фотографии или деревья в том месте, где вы живете, и пытайтесь нарисовать их. Чтобы было проще, пользуйтесь теми приемами, которые были описаны выше.

Если наш текст оказался для вас полезным, мы выполнили нашу задачу. Дальше все зависит от вас. Если вы хотите и дальше узнавать другие уроки, например, оформите подписку.

Пишите свои замечания и пожелания в комментарии к посту или прямиком к нам на почту. Адрес вы узнаете в разделе

Рисуем тени деревьев «Wonder How To

Как к

: Нарисуйте дерево карандашом

В этом видео показано, как этот художник рисует дерево карандашом и бумагой.После создания контура ствола дерева затемните линию и при необходимости добавьте затенение по всему дереву, чтобы добавить размер вашему рисунку. Более темная штриховка сосредоточена на внешних краях … подробнее

Как к

: Рисуем тени в манге

В этом видео мы узнаем, как рисовать тени в манге.Когда вы рисуете тени, вы хотите думать в трехмерном пространстве. Когда вы показываете свет и тени, это похоже на то, что вы рисуете что-то, что видите на фотографии, а не просто рисунок на листе бумаги. Нарисуйте тени там, где вы … еще

Как к

: Нарисуйте деревья угольным карандашом

Сосна — отличное дополнение к ландшафтной визуализации.В этом видео показано, как нарисовать стилизованные сосны простым угольным карандашом. Сначала начните с каркаса или ствола дерева, затем добавьте небольшие ветви. Угольным карандашом нарисуйте ветки с … подробнее

Как к

: Нарисовать тени

Вы начинающий художник и хотите поднять ставки в своих рисунках? Придайте своим рисункам глубину и реалистичность с помощью теней.Все начинается с «видения света». Вам понадобятся: • Мяч • Источник света • Карандаш • Бумага • Ластик Шаг 1: Расположите шар и источник света. Поместите … больше

Как к

: Рисование перспективных теней с помощью источника света

В этом видео демонстрируется процесс рисования предполагаемых теней с использованием источника света.Начните с точки схода тени, которая находится прямо под источником света на линии горизонта. Проведите линии от точки схода тени до трех передних углов коробки. Далее … подробнее

Как к

: Нарисуйте несколько разных теней

Рисование теней — важный навык в искусстве, которым нужно овладеть.Однако это не должно быть трудным, и в этом обучающем видео рассматриваются несколько основных форм, чтобы показать вам, как и куда падают тени, в зависимости от направления света. Нарисуйте несколько разных теней. Cli … больше

Как к

: Нарисуйте супер-простые деревья

В этом уроке мы узнаем, как рисовать суперпростые деревья.Начните с карандаша и листа белой бумаги. Нарисуйте прямую линию ствола дерева. После этого нарисуйте ветви, отходящие от дерева по диагонали. Отсюда нарисуйте более мелкие линии, отходящие от этих … подробнее

Как к

: Нарисуйте торнадо, окруженное летающими обломками

Торнадо — это сила природы, и рисовать их очень весело.В этом уроке от хороших специалистов из Drawing Now показано, как нарисовать торнадо в окружении летающих машин и деревьев. Вот их пошаговые инструкции: 1. Первый шаг, который вам нужно сделать, это нарисовать 3 кривые линии, чтобы … подробнее

Как к

: Нарисуйте горный пейзаж углем

Рисование — отличное упражнение для мозга, которое также позволяет вашему разуму блуждать.В этом видеоуроке показано, как нарисовать безмятежный горный пейзаж углем. Начните с простого неба и горного хребта, затем добавьте деревья и пляж. Карандаш в воде … подробнее

Как к

: Нарисуйте летние елки акварелью

Узнайте, как нарисовать пышные летние деревья акварелью, используя всего два цвета и три кисти.Затем посмотрите на полный портрет дерева в пейзажной обстановке. Здесь вы узнаете, как «включить солнечный свет» с помощью контраста между солнцем и тенями и как использовать этот зеленый … подробнее

Как к

: Нарисуйте и раскрасьте красивую елку

Вот аккуратное небольшое демонстрационное видео о том, как нарисовать елку с помощью карандаша, ластика и ручки.Это дерево будет нарисовано в более реалистичном стиле рисования по сравнению с упрощенной абстрактной стопкой треугольников, которые люди обычно рисуют с … подробнее

Как к

: Нарисуйте трехмерного электрического угря

В этом видео показано, как нарисовать электрического угря, даже если мы не профессионалы.Мы начинаем с рисования формы флага (например, двух соединенных цилиндров), поскольку это тело. После этого мы можем нарисовать глаза, один полностью видимый, а другой совсем немного, потому что он находится сзади. Теперь мы … подробнее

Как к

: Нарисуйте реалистичное женское лицо

Это видео покажет вам, как сделать реалистичный рисунок женского лица.Начните с круга для формы головы, установите линию глаз, которая обычно находится на полпути. Нос составляет четверть расстояния между глазами и подбородком, а рот — на полпути … подробнее

Как к

: Нарисовать чешую для тату дракона или рыбки хой

Рисовать чешую дракона может быть сложно, поэтому давайте попробуем этот метод.Сначала получите основную форму тела, а затем нарисуйте эти изгибы под животом. После этого весы, которые находятся наверху. Теперь появляются средние весы. Когда мы закончили с нашим основным наброском, теперь его … подробнее

Как к

: Нарисуйте цветным карандашом снежные сосны

Чтобы нарисовать цветным карандашом снежные сосны, изобразите дерево со снегом, утяжеляющим ветви, и снежными дюнами на заднем плане.Научитесь изображать снег на деревьях с советами профессионального иллюстратора в этом бесплатном обучающем видео по рисованию. Все, что вам нужно, это несколько советов … еще

Как к

: Мастер рисования сердитого человеческого глаза за две минуты

Посмотрите этот видеоурок по изобразительному искусству, чтобы узнать, как научиться рисовать сердитый человеческий глаз за две минуты.»Постарайтесь заметить, что форма вокруг сердитого глаза намного более сжатая, чем у спокойного глаза. Когда человек приходит в ярость, мышцы вокруг глаза напрягаются и втягивают веки … больше

Как к

: Нарисуйте дерево в лунном свете

В этом уроке мы узнаем, как нарисовать дерево в лунном свете с Брюсом Блитцем.Начните с серого листа бумаги. Затем нарисуйте стрелки на странице вверх, которые будут выступать в роли ваших горных вершин. Нарисуйте дополнительные линии, чтобы показать, что горы находятся ближе к вершине. S … больше

Как к

: Нарисуйте оливковое дерево

Майкл Вайснер, аниматор и графический дизайнер, показывает нам в этом видео, как нарисовать оливковое дерево с помощью куска писчей бумаги и письменных принадлежностей.Во-первых, следует учитывать, что оливковые деревья выращиваются на каменистой почве, в которой нельзя выращивать другие деревья и … подробнее

Как к

: Нарисуйте пейзаж с пальмой

В этом видео с практическими рекомендациями вы узнаете, как создать рисунок на фоне пальмы.Для начала вам понадобятся два листа бумаги, уголь и хлопок. Используйте один лист бумаги, чтобы добавить древесный уголь к хлопку. Затем накройте лист бумаги, который вы используете для рисунка, белым … подробнее

Как к

: Нарисуйте мальчика из манги, сражающегося со зверем / животным

Это обучающее видео о том, как нарисовать мальчика из манги, сражающегося со зверем.Сначала нарисуйте ноги мальчика. Затем нарисуйте его тело, а затем лицо. Затем нарисуйте оружие, положив на него руки. Теперь сначала нарисуйте морду льва. Затем нарисуйте его туловище и хвост. Теперь удалите все грубые линзы … подробнее

Как к

: Нарисуйте чистое небо акварелью

В этом видео показано, как рисовать акварельными красками безоблачное небо.Вот следующие шаги: Шаг 1: Прежде всего возьмите лист бумаги, карандаш и акварель. Шаг 2: Теперь начните с рисования контура облака и аналогичным образом нарисуйте весь пейзаж. Шаг 3: Теперь возьмите б … подробнее

Дихроматическая катастрофа

: Везде бирюзовый и оранжевый

Я действительно рад, что кто-то наконец написал эту статью.Тодд Миро @ Into The Abyss подробно описывает бирюзовый и оранжевый взгляд, характерный для мейнстримных и независимых фильмов. По сути, поскольку оранжевый — это цвет, наиболее близкий к тону кожи, колористы DI заставляют его дополнять … подробнее

Как к

: Рисуем героев мультфильмов в стиле аниме

В этом уроке мы научимся рисовать аниме.Начните с рисования контура аниме, затем раскрасьте лицо, волосы и одежду. Добавьте ухо сбоку от головы, затем добавьте черты лица. Затем добавьте штриховки к лицу, волосам и одежде, чтобы добавить ди … подробнее

Как к

: Нанесите макияж на костюм тви’лека из Звездных войн

Это отличное обучающее видео о том, как нанести макияж в стиле звездных войн.Сначала вам нужно снять клей-карандаш, чтобы размазать вторую половину бровей. Нанесите жидкую зелень на все лицо. Теперь кистью нанесите желто-зеленую пудру на все лицо. Теперь контурная сука … подробнее

Как к

: Нарисуйте реалистичные губы и зубы

В этом уроке мы научимся рисовать реалистичные губы и зубы.Сначала нарисуйте контур губ и зубов легким карандашом. Постарайтесь сделать так, чтобы он выглядел как можно более естественно. Теперь нарисуйте тени и полутона для губ. Также добавьте светоотражающий свет … подробнее

Как к

: Нарисуйте водоем

Вы любите рисовать? Вы любите рисовать сцены природы? Будь то деревья, камни или вода — части, из которых состоит Мать-природа, достаточно красивы, чтобы их можно было повесить на стене.В этом Hawks Vs. Pigeon Production, научитесь рисовать водоем на краю деревьев.

Как к

: Нарисуйте вид сверху

В этом уроке мы узнаем, как нарисовать вид в плане.Для начала вы нарисуете горизонтальную линию с точкой посередине. После этого нарисуйте линии от точки, где вы хотите нарисовать здания на картинке. Затем нарисуйте прямоугольники внутри линий, которые вы нарисовали. Тогда вы … еще

Как к

: Рисуем кунг-фу панду на компьютере

В этом видео вы узнаете, как нарисовать кунг-фу панду на своем компьютере.Первое, что нужно сделать, это создать набросок с помощью карандаша. После того, как вы это сделаете, вам нужно взять кисть и нарисовать эскиз черным цветом. Следующим шагом будет покраска фона … подробнее

Как к

: Рисуем воду в черно-белом

Чтобы нарисовать воду в черно-белом цвете, подчеркните тени и отражения, чтобы она выглядела влажной.Изобразите воду в черно-белом цвете, следуя советам профессионального иллюстратора в этом бесплатном обучающем видео по рисованию. Улучшайте свои пейзажи с помощью новых навыков рисования воды.

Как к

: Нарисуйте и раскрасьте пейзажный пейзаж

В этом видео мы научимся рисовать и раскрашивать пейзажные пейзажи.Сначала нарисуйте начальную точку, сделав горизонтальную линию. После этого нарисуйте на бумаге другие ориентиры, а затем начните рисовать линии, чтобы увидеть, где будут находиться ваши конструкции. После этого сделайте т … ещё

Как к

: Рисование трехмерных объектов

Для рисования трехмерных фигур необходимо обращать внимание на тени и свет, падающие на объект.Узнайте, как рисовать фигуры в трехмерном качестве, воспользовавшись советами профессионального иллюстратора в этом бесплатном обучающем видео по рисованию. Рисование 3d никогда не … подробнее

Как к

: Сделайте всплывающую карточку домика

В этом уроке мы узнаем, как сделать всплывающую карточку с домиком.Сначала нарисуйте милый домик на плоской равнине с деревьями вокруг него, а затем украсьте домик! После этого сложите его пополам, чтобы дом был виден снаружи, и разрежьте бумагу вдоль крыши и снизу, н … подробнее

Как к

: Нарисуйте горный пейзаж на своем компьютере

DrawingNow научит вас рисовать горный пейзаж.Вы начинаете с простых треугольников, расположенных друг над другом, которые будут служить эскизом для гор. Используйте горизонтальные волнистые линии, которые будут действовать как набросок деревьев и воды. Вы можете раскрасить небо голубым, чтобы получить это … еще

Как к

: Нарисуйте водопад, залитый лунным светом, графитным карандашом

В этом видеоуроке показано, как нарисовать безмятежный водопад графитным карандашом.Сначала начните со сбора эталонных изображений для отдельных компонентов ландшафта. Затем добавьте камни и сотрите участки, где будет вода. Затем нарисуйте небо, оставив … еще

Как к

: Создайте нарезанный кровавый макияж для Хэллоуина

Чтобы сделать кровавый макияж на Хэллоуин, вам понадобится следующее: темно-красные румяна, краски Mac Deep Shadow, тени для век, контурные тени, театральная кровь и подводка для глаз.На чистом лице нарисуйте линии. Вы можете сделать любой узор из разрезов, какой пожелаете. Начни с красного … подробнее

Как к

: Нарисуйте простого дракона

Драконы — одна из самых забавных, традиционных и сложных вещей, которые может нарисовать художник.К счастью, «Рисование сейчас» здесь, чтобы помочь вам начать работу с этим уроком о том, как нарисовать симпатичного, простого дракона в западном стиле. Вот их пошаговые инструкции: 1. Нарисуйте круги … подробнее

Как к

: Нарисуйте далекие деревья акварелью

Изучите необходимые техники для рисования далеких акварельных деревьев.Другими словами, это деревья, которые сидят в далеком пейзаже, обеспечивая фон — «вспомогательный состав», если хотите — для более важных элементов вашей картины, может быть, дома, фигуры … подробнее

Как к

: Постройте пруд с Lowe’s

Систему Smart Pond можно использовать для создания водного сооружения на заднем дворе.Пруды можно делать над землей или в земле с помощью предварительно сформированного пруда. Показаны различные типы прудов, которые подходят для разных мест. Обсуждается расположение пруда; это дерьмо … еще

Как к

: Начать рисование с использованием непрямого освещения и ограждения

Что вы делаете с этими чернильно-черными теневыми областями на вашем рисунке? Когда вы рисуете области тени, пространство, которое кажется черным, на самом деле может быть не полностью черным.Добавьте интереса к своему рисунку, добавив тонкости теням и отражениям света. This three part in … Продолжай

Как к

: Измерьте свое пространство, рисуя пейзаж

В этом видео мы узнаем, как измерить свое пространство при рисовании пейзажа.Сначала вы хотите провести линию посередине, измерить линию до вершины здания и создать там еще одну линию. Измерьте длину, а затем измерьте край снаружи конструкции … подробнее

Как к

: Нарисуйте и раскрасьте робота в стиле Меха

Если вы хотите нарисовать робота в стиле Меха, вы должны сначала сделать квадрат и покрасить его в темно-серый цвет.Нарисуйте силуэт более тёмно-серого цвета. Вы должны нарисовать основные части тела, такие как голова, руки, конечности и плечо. Вы должны нарисовать это простым темным слоем … подробнее

Как к

: Нарисуйте радугу на открытом воздухе

Это видео о том, как нарисовать радугу.Картина нарисована с помощью компьютерной раскраски. На чистой белой странице они начали рисовать контуры деревьев, кустов, дома. После этого голубым, темно-синим и серым цветом начали раскрашивать облака. Af … больше

Как к

: Нарисуйте 10 разных типов глаз в аниме в GIMP

В этом видео мы узнаем, как нарисовать 10 разных типов аниме-глаз в GIMP.Для глаз девочки нарисуйте очертания глаз, а затем бровей. Затем закрасьте весь глаз в черный цвет и придайте ему цвет. Затем обожгите тени и добавьте белый цвет сверху. Раскрась лицо вокруг меня … еще

Как к

: Рисуем аниме глаз поэтапно

В этом видео мы учимся шаг за шагом рисовать глаз в стиле аниме.Начните с рисования контура глаза. Затем заполните глаз деталями и также создайте тени. Отсюда вы добавите дополнительные детали, в том числе тени и линии, которые сделают его более реалистичным …

Как к

: Нарисуйте супергероя, Супермена

MrYoungartist демонстрирует, как нарисовать супермена после того, как нарисовал контур тела.Он начинает с рисования черт лица, сначала вырисовывая ключевые точки лица, носа и рта. Затем он рисует глаза и все мелкие детали в области глаз. Однажды он … ещё

Как к

: Рисуем Бу из Марио 64

В этом видео он просто рисует простую картинку бу.На создание наброска может уйти две-три минуты. Сначала вы просто рисуете примерно круг и добавляете к нему ушки. Затем добавьте очень длинный язык за пределами рта. Просто нужно уделить внимание зубам в … подробнее

Как к

: Нарисуйте реалистичный спорткар Corvette

Это видео от fahimuk научит вас легко рисовать очень реалистично выглядящий Corvette.Фахимук шаг за шагом проведет вас через рисунок и покажет рисунок, когда он набросан полностью, до того момента, когда автомобиль будет окончательно закончен и в цвете. Он идет очень медленно и … подробнее

Как к

: Нарисуйте мультяшную голову ведьмы

Вы верите в сказки и в этих злых ведьм? Нарисуем нашу концептуальную ведьму.Для начала нам понадобится бумага и ручка. Начнем со шляпы (типичной). Затем нарисуем основную форму головы с глазами, носом и ртом, а также завитки волос. Тогда начните с деталей … подробнее

Как к

: Создайте глянцевую сферу в Illustrator

Вы хотите добавить 3D-эффекты в свои 2D-проекты? Откройте иллюстратор и нарисуйте овальный инструмент, удерживая клавишу Shift.Затем нарисуйте эллипс другим цветом и поместите его на овал. Возьмите инструмент «Смешивание», затем нажмите на форму эллипса, а затем на овальную для эффекта градиента. Draw anot … еще

Как к

: Нарисуйте мультяшный векторный персонаж мужского пола в CorelDRAW X4

Повеселитесь с программным обеспечением CorelDRAW и научитесь рисовать с его помощью.Хотите верьте, хотите нет, но большинство людей, владеющих подобным программным обеспечением, никогда не используют его, так что не попадайтесь в эту категорию. Посмотрите этот видеоурок, чтобы узнать, как нарисовать мультяшного векторного персонажа мужского пола в CorelDRA … подробнее

Как к

: Нарисуйте дом в Microsoft Paint

В этом видео Лэнс Сисиоло рисует красивый дом с помощью Microsoft Paint.Он использует инструмент линии, чтобы нарисовать большую часть дома. Он использует разные типы линий. Он также использует инструмент кривой, чтобы нарисовать небо и вход в дом. Ненужная часть рисунка стирается с помощью электронного … подробнее

Как к

: Набросок оживленной улицы

Miandza учит рисовать оживленную улицу.Вы начинаете с рисования горизонтальной линии и добавления двух диагональных линий, чтобы все 3 линии пересекались посередине. Используя эти диагональные линии, нарисуйте вертикальные линии на одинаковом расстоянии друг от друга. Они будут действовать как здания. Также sta … больше

Как к

: Объятия размытия

Это продолжение предыдущего поста о том, что ваша зеркалка не сфокусирована.Мы все упорно работаем, чтобы получать четкие и точные снимки. Может, нам не хватает леса за деревьями. Думайте о настроении, цвете, идеях — другими словами, не о своем снаряжении. Есть l … подробнее

Как к

: Нарисовать архитектурный пейзаж

Это видео, входящее в серию обучающих видео по рисованию, показывает, как нарисовать сложный рисунок красивых ландшафтных зданий.В этом видео показано построчное рисование архитектурного пейзажа, и по нему будет легко следить. После рисования зданий лестница остроуми …

Как к

: Нарисуйте реалистичную сферу / шар

Рисование сферы по принципу светотени.Это действительно хорошая практика для контроля света и тени. Видео: . Это пилот моего нового канала рисования. Надеюсь, тебе понравится. Зацените и нас на Facebook.

Как нарисовать реалистичное дерево?

Валентина | Последнее обновление: 25 ноября 2019 г.

Заявление об отказе от ответственности: Craftknights.com является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам возможности зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. Craftknights также участвует в партнерских программах с CJ, ShareASale и другими сайтами. Craftknights.com получает компенсацию за направление трафика и бизнеса этим компаниям.

Реалистичное рисование деревьев может оказаться на удивление сложной задачей. В этой статье я покажу вам свой подход к реалистичному рисованию деревьев.

Главный секрет рисования деревьев заключается в их правильном упрощении, и вам не следует пытаться добавить много текстуры по всему рисунку, так как это отвлечет взгляд и заставит дерево выглядеть странно.

Я знаю, это звучит нелогично, но ключевым моментом здесь является управление текстурами.

Какие инструменты мне использовать?

Я использую обычную графитовую ручку 6b и разминаемый ластик.

Я рисую на обычной гладкой бумаге для рисования.

Как правило, подойдет любая обычная бумага для рисования и любая графитовая ручка от 1B до 9B.

Начнем с рисования нашего первого дерева.

Начнем с рисования первого дерева без смазывания. После этого нарисуем еще одно дерево с размазыванием графита.

Вы сами можете судить, какой стиль вам больше нравится. Мне лично больше нравится метод размазывания.

Начнем с Первого Шага!

Шаг 1: Определение формы дерева

На первом этапе мы нарисуем примерно форму дерева.

Вам не нужно много деталей или чего-то особенного, но на самом деле вам нужно только нарисовать грубый силуэт дерева.

Держите линии светлыми, потому что позже вы их сотрете. Эти строки предназначены только для ознакомления.

Шаг 2: Набросок теней

На этом шаге мы нарисуем грубые формы теней.

Помните, откуда исходит свет и где свет падает на поверхность дерева. Эта область самая светлая на всем рисунке.

Противоположная сторона светлой стороны будет тенью.

Как и раньше, вы должны держать линии светлыми, и вам не нужно быть предельно точным при рисовании этих линий.

Эти строки являются только ориентировочными.

У большинства деревьев в общем виде есть «дырочки». Добавление этих отверстий сделает ваше дерево более реалистичным, но не переборщите с этими отверстиями, так как это может сделать дерево тошнотворным или просто странным.

Шаг 3: Определение линий

Теперь мы удалим направляющие и определим наши линии более детально.

Этот шаг очень важен! Линии придадут дереву ощущение текстуры.

Это помогает, когда вы смотрите на деревья. Посмотрите на листья и попытайтесь повторить узор деревьев по его контурам.

Определите все линии, которые мы уже установили.

Будьте осторожны, не повторяйте узор из листьев слишком часто. Природа хаотична и редко имеет точно повторяющиеся формы, поэтому сделайте узор несколько случайным, не забывая при этом формы листа.

Шаг 4: Добавление деталей

На этом шаге мы добавим первые детали. Я добавил несколько веток и дырок на дереве.

Так вы подчеркнете общий силуэт и сделаете дерево более похожим на дерево.

Если просто добавить несколько веток в нужных местах, дерево начнет выглядеть как настоящее дерево. Вам не нужно класть много веток повсюду, достаточно всего нескольких в нужном месте.

Наш мозг удивительно улавливает некоторые детали и подсознательно понимает структуру, стоящую за ними. Если вы добавите достаточно деталей, наш мозг сделает все остальное за нас. Это так просто.

Очень важно не переусердствовать на этом этапе. Не добавляйте слишком много деталей и старайтесь, чтобы общая форма была как можно проще!

Шаг 5: Приступим к отрисовке дерева.

Сначала мы начнем с затенения теневой области дерева.

Держите его легким и старайтесь как можно лучше держаться внутри линий.

Просто добавив общие большие формы и заштриховав их, мы можем передать достаточно деталей, чтобы наш мозг понял структуру объекта и то, из чего он состоит (в данном случае — листья).

Если вы визуализируете каждый лист дерева или попытаетесь добавить к дереву слишком много текстуры, рисунок очень быстро будет выглядеть хаотичным и неправильным.

Так что делайте это просто и держите формы большими и чистыми.

Шаг 6: Продолжайте закрашивать дерево.

Сделайте левую часть тени немного темнее левой.

Теперь установите светлую область дерева. Держите линии очень светлыми и не пересекайте их слишком сильно, потому что это сделает рисунок хаотичным.

Шаг 7: Давайте добавим некоторые окончательные детали

Наконец, добавьте несколько более темных областей в деталях, и все готово.Вы нарисовали реалистичное дерево!

Когда вы закончите рисовать это единственное дерево, вы можете добавить еще несколько или даже нарисовать горы на заднем плане, если хотите. Просто помните об атмосферной перспективе, когда вы добавляете больше фона!

Нарисуем дерево номер два!

Теперь мы нарисуем второе дерево примерно таким же методом, только смажем затененные области.

Шаг 1: Установим общую форму и тени нашего второго дерева

Точно так же, как и в первый раз, мы установим общую форму.

А затем определим теневые области. Держите все линии светлыми, так как мы удалим их позже. Как и раньше, это всего лишь рекомендации.

Снова помните, откуда исходит свет, и добавьте соответственно формы света и тени.

После того, как мы установили общую форму дерева, мы можем теперь намекнуть на некоторые формы дерева, добавив несколько более подробных линий.

Мы также намекаем на листья, добавляя очень неровные линии вокруг наших определенных областей света и тени.

Шаг 2: Заштрихуем области

Теперь мы очень легко заполним силуэт всего дерева.

Затем пальцем, куском ткани или салфеткой размазать всю область.

Шаг 3: Визуализация теневой области

Как и раньше, давайте заполним теневые области и размазываем их.

Шаг 4: Добавьте последние детали

Добавьте последние детали в верхнюю часть дерева и также растушуйте их.

Готово!

Итак, по сути, главный секрет рисования деревьев — простота.Сделайте это как можно проще и сделайте свой силуэт четким и четким.

Если вам понравилось это руководство, у меня есть несколько других руководств о том, как нарисовать розу и как нарисовать дракона акварелью и цифровым способом.

Привет, я увлеченный создатель и профессиональный производитель реквизита для индустрии развлечений. Я использую свои ноу-хау в области деревообработки, программирования, электроники и иллюстраций, чтобы создать этот интерактивный реквизит. И я делюсь с вами своими знаниями и своим опытом в этом блоге, чтобы вы сами могли стать мастером.

Полное руководство — улучшение рисования

Как рисовать тени на лице: полное руководство

Для любого художника, который заинтересован в создании реалистично выглядящего портрета, научиться рисовать тени на лицах — это навык, который необходимо развить.

Как рисовать тени на лице. Тени добавят яркости вашему объекту, делая его более реалистичным. Для этого можно использовать сочетание различных техник затенения. При правильном использовании методы смешивания, штриховки и градуированной штриховки помогут вам в достижении этой цели.

Самая большая проблема в рисовании реалистичного человеческого лица — это научиться рисовать изображение, которое каждый видит каждый день. Человеческое лицо — это самая узнаваемая вещь в мире для человека, поэтому, если ваше лицо даже немного нечеткое, оно будет очень заметно.

Если, конечно, вы не хотите придать своему рисунку или картине более абстрактный вид. Но если предположить, что вы хотите создать реалистично выглядящий рисунок, то рисование теней, а также правильные пропорции являются ключом к созданию реалистичного изображения.

Как рисовать лицо

При рисовании лица очень важны правильные пропорции. Поскольку все мы хорошо знакомы с тем, как должно выглядеть лицо, при неправильных пропорциях весь рисунок не будет выглядеть правильно.

Неважно, насколько хорошо вы его визуализируете или насколько хорошо вы его затеняете, если исходные пропорции неправильные; ваш рисунок не сможет передать реалистичный вид, которого вы пытаетесь достичь.

Прежде чем вы попытаетесь сделать законченную работу, вам нужно потратить много времени на то, чтобы попрактиковаться в рисовании лица с правильными пропорциями.

Хотя все грани имеют одинаковые элементы, все они немного разные. Эти различия еще более заметны, когда вы смотрите на людей разного этнического происхождения. Уделите столько времени, сколько сможете рисовать по живым моделям или фотографиям. Если можете, возьмите с собой альбом для рисования и нарисуйте людей, которых вы видите, когда находитесь вне дома.

Чем больше вы тренируетесь, тем лучше вы становитесь.

Задумывались ли вы, что это за схематичные линии, которые вы видите на некоторых лицах, когда зарисовывает рисунок? Это рекомендации, которые помогут вам определить, где разместить глаза, нос и рот на рисунке или картине.

Вы можете использовать их, чтобы помочь вам. Когда вы начинаете рисовать, который собираетесь стать законченным произведением, вам все равно следует начинать со светлых отметин. Начните с легкого создания основы вашего рисунка, затем постепенно добавляйте больше деталей и становитесь темнее по мере продвижения.

Источник света и определение основных теней на лице

Определение того, где находится источник света, должно быть первым, что вы делаете при рисовании лица.

Если вы работаете с эталонной фотографией или живой моделью, каковой должен быть, если вы пытаетесь нарисовать что-то реалистичное, то вы можете определить, где находится свет, посмотрев на объект.

На человеческом лице торчит нос и в меньшей степени подбородок. Это означает, что любой свет, падающий сбоку или над вашей моделью, попадет в нос и подбородок и отбрасывает тень в направлении, противоположном источнику света.

Лоб также будет точкой, к которой в большинстве случаев соприкасается свет, даже если он не выступает за остальную часть лица. Глаза, под носом и, в меньшей степени, под щеками должны быть областями, на которые отбрасываются тени.

Добавление теней к лицу

При рисовании лица с источником света с нескольких направлений вам нужно будет нарисовать тени над глазами и под носом, а также на линии подбородка и шеи.
С источником света, проецируемым справа. Вы обнаружите, что следующие объекты отбрасывают тени в среднем тоне. Левосторонние скулы и челюсть. Кроме того, на шею будет создаваться отбрасываемая тень.
Источник света проецируется сверху .Это создаст яркую тень вокруг глаз, под бровями и скулами. Шея также будет отброшена в полную темную тень.
Тени, отбрасываемые из-под дерева. Эта ситуация приведет к появлению необычного рисунка разбитой тени на всем лице. Это создаст прерванную серию теней и промежутков, а также ряд неправильных пятен на лице.
Советы при рисовании тени . Использование настольной лампы и зеркала. Перемещая лампу по поверхности лица, вы можете наблюдать, как меняются тени на лице и голове.Это позволит вам изучить и понять, как свет попадает на лицо и голову.

Затенение основных функций

Перед тем, как начать рисовать человеческое лицо, уделите немного времени изучению предмета. Сколько линий вы видите, когда смотрите на лицо? Никто? Что ж, если вы хотите нарисовать реалистичное лицо, вам также нужно избегать линий.

Как же тогда создавать формы?

Вы можете начать с легких набросков линий, но когда вы начнете детализировать рисунок, вам нужно использовать сторону карандаша и начать растушевку.
Начните на свету, медленно надавливайте и используйте более мягкий свинец или древесный уголь, чтобы создать темные участки.
Используя затенение для определения элементов, вы можете создать гораздо более реалистичный рисунок.

Рисование теней на лице

Рисование реалистичного лица означает изучение света и тени. Где твой источник света? Как этот источник света влияет на лицо, которое вы рисуете? В каком направлении отбрасывается тень от носа?

А как насчет глаз?

Если источник света сверху, то тени будут прямо под бровями.

Если свет идет сверху, справа или слева, это изменит направление отбрасывания теней. Есть ли что-нибудь, что вообще мешает вашему источнику света?
Если это так, то это также отбросит тень на лицо, которое вы рисуете. Голова и лицо человека, которого вы рисуете, также будут отбрасывать тень на шею и тело, так что это тоже то, что вам нужно искать.
Рисуя отбрасываемые тени, вы действительно можете не бояться потемнеть.
Это не означает, что вы должны затемнить все изображение, но в тех областях, где есть глубокая тень, вам нужно создать действительно темные области на вашем рисунке.
Темные тени в сочетании с яркими бликами помогут вам создать иллюзию глубины, когда вы работаете над своим рисунком.
После того, как вы определили, где разместить темные области, убедитесь, что у вас есть целый диапазон значений для теней.
Если у вас очень темная тень, которая резко обрывается, она обычно выглядит не совсем правильно.
Хотя бывают исключения в случаях, когда существует экстремальный тип освещения, по большей части тени постепенно становятся светлее, прежде чем они исчезнут.

Рисование и растушевка челюсти и скул

Рисование теней в областях, где нет сильной разницы между затемненными и светлыми участками, может быть сложной задачей. В областях вокруг челюсти и скул обычно нет большой разницы в значениях, которые вы видите.

Но, хотя различия в значениях незначительны, они есть, и вам нужно запечатлеть, если вы хотите, чтобы ваш рисунок выглядел реалистично.

Один хороший прием — помнить, что щеки и челюсть почти всегда будут светлее, чем области под ними.

Это потому, что эти две области выше, чем области под ними, поэтому свет будет падать на них, и, в свою очередь, тени будут отбрасываться под этими областями. Помните, что заливка под щеками должна быть тонкой, но затенение под челюстью и в области шеи должно быть темнее.

Затенение бровей головы и бровей

Брови и брови — это области, с которыми художники часто борются, когда рисуют тени на лице.Хотя с этими областями принято бороться, бороться не нужно.

В большинстве случаев бровь должна быть выделенной областью. Рисуя брови, вы можете фактически нарушить правило отсутствия линий на лице, так как вы будете рисовать маленькие волоски.

Теперь при прорисовке бровей меньше значит больше. Вам не нужно рисовать каждую прядь волос, которую вы видите.

Вы можете просто нарисовать общую форму бровей, заштриховать их, а затем добавить темные пряди кое-где, чтобы обозначить наличие волосков.В типичных ситуациях с освещением вы должны попытаться сделать нижнюю часть бровей темнее и использовать небольшие тонкие светлые участки наверху, чтобы также обозначить наличие волосков.

Рисование и добавление штриховки к глазам

Рисуя глаза человека, нужно уделять больше времени и уделять внимание деталям, даже больше, чем при рисовании остальной части лица.

Если у вас нет правильного зрения при рисовании лица, рисовать не удастся.Теперь форма глаз похожа на миндаль. Эта часть проста. Но это далеко не все, вам также нужно нарисовать веки, которые частично закрывают верх и низ глаза.

Сам глаз круглый, миндалевидную форму ему придают веки.

Как выглядит глаз, знает каждый. Это белая часть, радужная оболочка и зрачок. Следует иметь в виду, что так называемая белая часть глаза далеко не белая. У большинства людей он гораздо ближе к серому.

В зависимости от уровня детализации, который вы хотите получить, вы также можете добавить несколько крошечных линий для жилок. Зрачок будет темнее глаза, а добавление линий в виде кругового узора сделает его более реалистичным.

Тогда у вас есть радужная оболочка. Радужная оболочка должна быть самой темной частью глаза, фактически, самой темной частью лица.

Трудность в привлечении взгляда — это то, что он слегка отражает. Хорошая новость в том, что вам не нужно вдаваться в детали, чтобы получить отражение.

Вы можете использовать небольшой резиновый ластик, чтобы удалить части графита или угля, чтобы обозначить светлые участки. Вы также можете рассмотреть возможность использования белого цвета, это простой способ добавить яркую область без необходимости стирать что-либо.

Рисование и добавление штриховки к носу

Нос имеет примерно треугольную форму и является самой высокой точкой на лице. Это означает, что независимо от того, откуда исходит свет, он будет попадать в нос, в результате чего где-то на лице будут отбрасываться тени.

Одна из распространенных ошибок, которые делают художники при рисовании носа, — это рисовать линии вдоль переносицы, чтобы указать, что он там есть.

Помните, морщины на лице — это плохо! Вместо того, чтобы рисовать линии, вы можете добавить легкую штриховку вдоль стороны носа, чтобы указать точку, в которой он отделяется от остальной части лица.

Затенение рта и губ

Рисование рта и губ представляет собой некоторые уникальные проблемы, но с этим вы не сможете справиться, если поймете, как они имеют форму и как свет взаимодействует с ними.

Как и глаз, они часто несколько отражают свет, но в меньшей степени. Самое важное, что нужно помнить при рисовании рта и губ, — это то, как на них влияют свет и тень.

При рисовании рта обычно темнеет верхняя губа из-за тени. Это потому, что верхняя часть помады выходит немного дальше, чем остальная часть губ, что блокирует свет, в результате чего возникает тень.

Нижняя губа выступает достаточно далеко, чтобы не закрывать верхнюю губу. Это означает, что нижняя губа обычно легче верхней.

Рисование теней на шее

Рисование теней на шее — важная часть создания реалистичного рисунка человека.

В большинстве случаев верхняя часть шеи сильно затемнена из-за того, что находится под челюстью и головой человека. Свет попадает в челюсть, лицо и голову и блокируется от шеи.

Направление отбрасываемых теней будет зависеть от направления света на вашем рисунке, поэтому вам нужно обратить внимание на то, как вы наносите тени.

Когда источник света исходит сверху слева, это приведет к появлению теней под подбородком и на правой стороне шеи. Когда свет идет сверху справа, тени будут перевернуты.

Эффективное затенение — ключ к созданию чертежа с глубиной

Рисование человеческого лица — это создание иллюзии трехмерной формы при рисовании на двухмерной бумаге.

К счастью, используя тени и блики, можно создать трехмерный рисунок.Потребуется ли время, чтобы научиться правильной перспективе и тому, как рисовать отбрасываемые тени и создавать блики на ваших рисунках?

Да, но это добавит новое измерение в вашу работу и даст вам возможность рисовать все реалистично выглядящие лица.

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Этот сайт получает комиссионные, если вы покупаете товары у розничных продавцов после перехода по ссылке с нашего сайта. Ян Уолш является партнером Amazon и зарабатывает на соответствующих покупках.

Руководство для начинающих по свету и тени: Часть 1

Сезанн, Холст, масло, натюрморт с семью яблоками, 1878 г.

Когда-либо чувствовал себя разочарованным, так усердно работая над рисунком — только чтобы найти он все еще выглядит «плоским»?

Это пропорции? Перспектива? Возможно состав?

Хотя все это играет важную роль, самый эффективный метод создания трехмерных изображений — это понимание того, как работает световая логика.

Если рисование линий создает свои пропорции, обработка тона создает форму.

Теория кажется простой, а изменения в технике незначительными, но применение принципов работы тона, света и тени улучшит иллюзию формы в каждом вашем рисунке — независимо от предмета.

И самое захватывающее в этом то, что как только вы «получаете» освещение, принципы никогда не меняются.

В Части 1 этой серии из трех частей ( Часть 2 — Рисование демонстрации затенения ) мы изучаем теорию, рисунок, а затем рисуем простую форму, фокусируясь на тени, свете и краях.

Вы можете обнаружить, что неправильна не ваша техника рисования, а ваше освещение…

Как ведет себя свет, когда он попадает в форму?

Как и ожидалось.

Если мы используем один единственный источник света.

Проблема в том, что большую часть времени дома у вас нет единственного источника света, у вас есть удобный стул, чашка чая и 10 минут, чтобы нарисовать свою собаку. Сверху светит несколько огней, оконные огни и, возможно, свет от телевизора или лампы для чтения.

Из-за того, что мы используем освещение в наших домах, очень сложно добиться успешного создания драматического рисунка.

Чтобы что-то выглядело трехмерным, вам нужен свет, а не карандаш.

Теперь я первый, кого привлекаю к моему блокноту, пока я наслаждаюсь пивом в своей гостиной, но обратите внимание на слово «набросок».

Скетчинг действительно помогает тренировать зрение и развивать творческий потенциал, и я делаю это каждый день.

Но когда я хочу переработать один из моих эскизов в более проработанный рисунок, у меня будет более осознанный подход к настройке освещения, композиции и дизайну произведения.

Создать иллюзию формы с использованием нескольких источников света сложно, потому что эффект падающего на объект света более запутанный, более мягкий и привносит новые формы, которые не соответствуют объекту, на который мы смотрим.

Итак, я обнаружил, что самый простой способ узнать о свете и тени — это использовать один жесткий одиночный источник света. Это может быть солнце, свет из окна или искусственный свет.

Жесткий свет четко демонстрирует каждую отдельную область, которую необходимо осознавать, преувеличивая самый широкий тональный диапазон, и когда вы новичок, это самый простой способ увидеть разницу между тонами.

Итак, в этой серии из трех частей мы рассмотрим одиночные осветительные установки, демонстрирующие теорию формы на сфере.

Изучение принципов простых форм позволит вам увидеть основные формы, из которых состоит вся природа. Конус, куб, цилиндр и сфера.

Принципы, которые мы рассмотрим для сферы, могут быть применены к изгибу щеки, полноте чайника или вазы, и я буду применять их на практике на рисунке яблока на следующей неделе.

Световая логика с использованием одного источника света

Свет всегда распространяется по прямой линии.

Тени, создаваемые светом, всегда являются прямым ответом на все, что падает свет, под каким бы углом ни падал свет и интенсивностью источника света.

Таким образом, если яркий солнечный свет падает на дерево прямо сверху, он образует короткую тень, что не обязательно поможет вам, как художнику, описать объект.

Позже днем, когда солнце очень низко, тень будет более длинной и интересной, как правило, более представительной для сущности дерева и присутствия света.

Если один источник света попадает в куб, он принимает квадратную форму — если один источник света попадает в сферу, форму эллипса.

Это называется «логикой света», а создаваемая тень — отбрасываемой тенью.

Отбрасываемая тень

Характеристики отбрасываемой тени зависят от интенсивности источника света.Жесткий свет создаст отбрасываемую тень с резкими краями, мягкий свет создаст отбрасываемую тень с более размытыми краями.

Чем длиннее отбрасываемая от объекта тень, тем мягче становится край тени. Обратите внимание на то, что отбрасываемая тень темнее всего прямо под сферой, а затем становится все светлее и светлее по мере удаления от источника света.

Также отбрасываемая тень ведет себя предсказуемо на плоской поверхности, но когда на пути тени есть другие уровни или поверхности, форма может быть изменена в зависимости от поверхности, на которую она падает.

Это одна из первых вещей, которые нужно проверить на своих рисунках и картинах. Логично ли сочетаются формы тени с объектом и освещением?

Все дело в том, чтобы знать, откуда исходит свет, и согласуется ли он с вашим изображением.

Как только вы поймете основы того, как ведет себя свет, весьма обнадеживает мысль о том, что небольшой объем информации может дать вам знания, необходимые для убедительного изображения иллюзии формы с любым предметом.

Три области формы:

Когда вы только начинаете, вам просто нужно подумать о трех простых областях формы:

1. Светлая сторона — сюда входят Highlight и Halftones .

Highlight — это самая светлая часть, где свет падает прямо на объект.

Полутона всегда будут светлее любого значения на теневой стороне и будут сливаться с теневой стороной (иногда их можно разделить на светлые полутона и темные полутона)

2.Сторона тени — включает в себя тени формы , ядро тени формы и отраженный свет.

Form Shadow Core — самая темная часть тени, остальная часть Form Shadow состоит из темных тонов, которые переходят от основной тени в отраженный свет, если таковой имеется.

Отраженный свет — это свет, отраженный на объект, от поверхности, на которой он находится, или от окружающего света вокруг объекта.

3. Отбрасываемая тень — Состоит из 3 частей.

самая темная часть , которая находится непосредственно под объектом, средний тон , составляющий большую часть формы отбрасываемой тени и самый светлый, самый мягкий хвост отбрасываемой тени

Создание линии тени

Линия тени — это переход между светлой стороной и стороной тени.

У этого может быть много названий, линия клопов, линия тени, терминатор, линия тени формы и многие другие.Главное помнить, чтобы каждая область была четко обозначена.

Сохранение светлых тонов на светлой стороне и темных оттенков в тени при сохранении мягкого перехода между ними — вот что мы пытаемся достичь.

Это кажется очевидным, но сделать плавный переход между светом и темным — нелегкий подвиг, поскольку линия тени на самом деле падает на довольно небольшую область и не забывая, вероятно, о самой сложной вещи — сохранении полноты формы шара.

Что может случиться, если вы аккуратно осветлите карандашные отметки и попытаетесь создать красивую смесь.

Проблема в том, что темная сторона распространяется, она расползается, вы работаете все больше и больше, а потом думаете, что ластик все исправит.

Нет.

Теперь у темных тонов слишком резкая грань, и вы начали терять красивую форму, которую имели вначале. Линия вашей тени ушла на север, логика света стала нелогичной, а ваша светлая сторона стала темнее из-за всего этого шквала смешения!

Это сложно, но требует лишь практики и нескольких приемов, которые мы более подробно рассмотрим на следующей неделе.

Светлая сторона

Светлая часть — самая светлая часть. Это место, где свет попадает прямо на объект, поэтому это лучший индикатор, когда вы смотрите на объект, чтобы определить, откуда и под каким углом исходит свет.

Световые блики оживляют рисунок.

Полутона переходят в теневую сторону и делают светлые участки белыми. Они всегда имеют меньшее значение, чем самое светлое значение на теневой стороне.

Сторона тени

Если отбрасываемая тень всегда жесткая (хотя иногда с размытыми краями), тень формы мягкая.

Это темная сторона объекта, не обращенного к свету, которая раскрывает форму и массу формы.

Самая темная точка внутри тени формы называется ядром тени формы.

Он попадает под Линию Теней (или Терминатора) на темной стороне и там, где нет света, падающего на поверхность.

Он сливается с остальной частью тени формы, которая имеет более светлый оттенок из-за отраженного или окружающего света внутри сцены.

Очарование отраженного света

Отраженный свет — это когда свет отражается на объект от поверхности, на которой он находится.Белые или блестящие поверхности отражают больше всего света, темные или черные поверхности отражают наименьшее количество света.

Сфера сверху находится на матовом белом листе бумаги.

Когда вы только начинаете рисовать, легко увлечься отражающим светом, он кажется сложным и таким тонким.

Чаще всего происходит то, что вы слишком много «вглядываетесь в свои темные» и чрезмерно преувеличиваете, насколько светлая эта область на самом деле.

Затем вы теряете ту первоначальную простую концепцию света, которую мы впервые установили при «картировании» со стороны света и тени.

Вы можете распечатать это руководство и попрактиковаться в сопоставлении тонов с помощью карандашей.

Когда вы отворачиваете форму от света, использование полосы значений тона выше будет бесценным.

Поскольку у вас действительно возникнет соблазн попробовать использовать более светлый тон, чем вам нужно, возможность проверить свои значения позволит вам сохранить постоянную иллюзию света.

При правильном обращении с отраженным светом у ваших рисунков может возникнуть реакция: «Как вы это сделали?» — так что на это стоит потратить время.

На следующей неделе мы собираемся применить эти теории на практике в моей студии, где я установлю и нарисую яблоко.

При работе с трехмерными чертежами я сосредотачиваюсь на двух вещах: форме и краях. Мы также создадим несколько быстрых набросков для отображения теней и техники рисования при повороте формы.

Включите чайник, вытащите карандаши и, делая набросок, начните более внимательно наблюдать за падением света и создаваемыми тенями и присоединитесь ко мне на следующей неделе в студии.

Вам также может понравиться:

1. Руководство по свету и тени для начинающих: Часть 2 — Практическое руководство по рисованию

Рисование теней на снегу акварелью • Законы Джона Мьюра

Посмотрите глубоко в тени на снегу. Вы увидите красивые синие и фиалки. Не бойтесь добавлять эти цвета поверх снега. Какое наслаждение. Тени на снегу показывают контуры сугробов. Обратите внимание на то, как меняются углы, когда тени перемещаются по сугробам.Тени раскрывают форму поверхности снега.

Тени деревьев в русле ручья. Наблюдайте за изменением угла наклона теней при движении по неровной поверхности. Фото Криса Чайковски. http://wildernessdweller.ca

Прогуливаясь по зимнему лесу, нарисуйте те вещи, которые вас интересуют больше всего. Это может показаться очевидным, но есть тенденция брать на себя гораздо более широкие темы, чем то, что вам нужно. Если вас интересуют тени на снегу, рисуйте тени на снегу, а не тени, деревья, далекие горы и облака.

Щелкните первое изображение, чтобы начать пошаговое аннотированное слайд-шоу о том, как рисовать тени на снегу акварелью.

Начните с легкого карандашного рисунка вашего объекта. Вот стволы осин в снегу. Обратите внимание, что по мере того, как деревья появляются дальше на заднем плане, они становятся уже и выше в плоскости изображения (ближе к верху).

Скопируйте узоры на коре дерева как можно точнее. Нет текстуры «общей коры дерева».У каждого вида свой характер.

Теперь выделите жирные тени на снегу. Не бойтесь использовать цвет. Обратите внимание, как изменение угла теней указывает на изменение наклона. Темная область в левом верхнем углу помогает добавить контраста, делая снег ярче.

Добавьте оттенок желтой охры на стволы. Под светлой корой осины имеется слой хлорофила, который придает оттенок стволам.

Увеличьте контраст темных отметин на стволах. Обратите внимание, как это помогает дереву восприниматься как белое, даже если на стволах много цвета.Также обратите внимание, что дальние стволы обрабатываются более легко, с меньшей детализацией и контрастом.

Поделитесь, пожалуйста, если вам это нравится!

Facebook
Twitter
LinkedIn
Reddit
Pinterest
Подробнее

Tumblr
Pocket
Print nightlapse! | Меррилс Арт Картина Карли Журнал

Мини-картина акрилом — Силуэт дерева
Лесные тени | Раскрасьте с Кевином
Сюрреалистическое Фэнтези Дерево Акриловая Живопись Абстрактный Силуэт Пейзаж
Как рисовать реалистичные тени
Краска вода и отражения в акриловых красках — ЧАСТЬ 2
Как нарисовать дерево в уроке акрила 5
Простой набросок и заштриховать дерево карандашом | Карандаш Art
Как нарисовать и затенить дерево на красивом пейзаже КАРАНДАШОМ | Шаг за шагом
Как рисовать деревья
СИНИЕ ТЕНИ | АБСТРАКТНАЯ ЛАНДШАФТНАЯ ЖИВОПИСЬ | КРУГЛАЯ ВОСКОВАЯ ЩЕТКА | ДРАНИЦИН
Как рисовать деревья и тени
Как нарисовать красивое зимнее дерево веерной кистью — Урок 17
Как нарисовать ветки деревьев — Урок рисования
Как нарисовать дерево на уроке акрила 6
Легкая акварельная картина неба и дерева для детей | Картина акварелью закат
Ночной пейзаж с красивым цветочным деревом | Акриловая картина
Плакат цветной росписью красивое дерево…шаг за шагом …
Пейзаж Деревья Акварель
3 синих дерева на черном и белом льду — пошаговая демонстрация видео по рисованию — веерная кисть и круглая кисть
Вернуться наверх
Добавление тени к вашему аниме-фону

Это краткое руководство по добавлению тени к фоновому рисунку в стиле аниме с помощью Photoshop и несколько советов, как сделать их лучше.
Краткое руководство по теням
Тень можно добавить к рисунку за 3–4 простых шага:

Нарисуйте тень на другом слое синим или голубым оттенком.

Искажите (CTRL-T) тень в соответствии с поверхностью изображения.

Измените слой тени на Режим наложения «Multiply» и при необходимости отрегулируйте уровень непрозрачности. Вы можете поэкспериментировать с другим режимом наложения, например, «Overlay» .

Наконец, примените немного фильтра размытия к теневому слою.В моем случае я использую направленное размытие (по горизонтали) .
Подробнее!
Как показано в шагах выше, добавить тень к нашему изображению просто и понятно. Но есть несколько советов, которые мы всегда можем помнить.
Рисование теней в разных слоях
Используя слои, мы можем упростить корректировку тени. Использование разных слоев означает, что мы можем их анимировать!

Помимо использования одного слоя, мы также можем организовать тень на нескольких слоях в группе папок.Таким образом, мы меняем режим группового наложения на умножение, а не на отдельные слои.
Масштаб трансформации теней в соответствии с перспективой произведения искусства
Когда-нибудь будет проще использовать инструмент преобразования (CTRL-T) , чтобы настроить тень для выравнивания по поверхности объекта, который получает тень.
Сначала продублируйте и залейте объект, отбрасывающий тень, сплошным цветом (в первую очередь объект должен находиться на другом слое). Затем деформируйте его, чтобы выровнять с поверхностью объекта-приемника.

Обратите внимание на глубину или высоту поверхности приемника. Иногда вам нужно выполнить дополнительную настройку, если вас беспокоят такие мелкие детали.

Также помните, что этот метод обычно неточен, как вы можете видеть на изображении ниже.

Хотя этот метод не так точен, как хотелось бы, но его все же полезно использовать в случае, как тени деревьев на земле, как в аниме-сцене!
Размытие тени
Мягкая тень исходит от большого источника света, например, от солнечного света, отбрасывающего тень на листья деревьев.Тень с жесткой кромкой исходит от меньшего источника света, например свечи.
Иногда, просто применяя простой фильтр размытия, он может многое добавить к иллюстрации.
Цвета тени
Вместо простого синего цвета мы можем использовать градиент для тени.