Как нарисовать волшебный лес: Рисуем акварелью волшебный лес с оленем

Волшебный лес — Онлайн-класс по акварели

Акварельные техники

Шагните в волшебный лес и зажгите свое искусство и душу

Нарисуйте фей, ангелов и духов природы в их волшебном окружении. Заставьте свою духовность сиять с помощью мазков, создавая цветущие леса, часовни из листьев, неглубокие пруды и авантюрные пейзажи.

Волшебный лес — онлайн-курс рисования для тех, кто хочет…

… развивайте свои навыки рисования акварелью — «Волшебный лес» подходит и для начинающих!
… научитесь простым приемам работы с анатомией человека и природными формами и текстурами
… отпустите жесткое выражение – сначала свет и интуиция, затем черты и намерение
… создайте более тесную связь между своим искусством, духовностью и природой

От забавных маленьких рисунков к радости свободной живописи

Волшебный лес включает в себя как рисование, так и рисование. Вы будете начинать каждый урок с забавных и быстрых упражнений по рисованию и рисованию, а затем раскрывать выражение в более углубленных проектах. Этот курс специально для тех, кто хочет глубже погрузиться в интуитивную живопись и освоить технику негативной живописи.

Четыре урока – Надежда, Духовность, Поток и Любопытство!

Урок 1 – Надежда

Создайте легкую раскованность и избавьтесь от строгих очертаний! Мы будем рисовать мелькания фей: части лица, плечи, крылья и т.д.Воображение заполнит остальную часть фигуры.

Этот урок также о свете и надежде. Мы будем рисовать волшебно освещенные пейзажи природы с застенчивыми феями и смелыми цветами, похожими на разноцветные деревья. Вы научитесь рисовать блестки, солнечные лучи и заливающий свет.

Урок 2 – Духовность

Поднимите процесс создания меток на новый уровень, создавая неправильные и многослойные узоры! В этом уроке мы углубимся в визуальный язык природы.

Мы также перейдем от меток к мотивам, от одиночных мотивов к групповым рисункам и нарисуем декоративные одежды на ангельских фигурках. Этот урок посвящен соединению природы и духовности.

Урок 3 – Течение

Научитесь рисовать воду, создавая абстрактные фигуры! Мы заставим нимф появляться как можно более естественно из пятен, линий, пятен и прямоугольников. Иногда искусство больше связано с видением, чем с созданием!

На этом уроке мы успокоимся и освежимся, занимаясь творчеством.Мы почувствуем безопасность мелководья, исследуя течение абстрактных форм.

Урок 4 – Любопытство

Отправляемся в приключение по неизведанным холмам и долинам! Мы нарисуем более грубую сторону магии природы — мох, камни, облака, ветер и поваленные деревья.

Мы также создадим фэнтезийных эльфов — бесстрашных авантюристов, готовых увидеть невидимое и познать неизведанное! На этом уроке мы избавимся от беспокойства по поводу правонарушений и примем то, что кажется естественным во всей его грубости.

Волшебный лес содержит 25 видеороликов общей продолжительностью более 7 часов.

В этом классе 8 упражнений по рисованию, 12 проектов по рисованию и 4 воодушевляющих презентации, которые помогут развить ваши художественные навыки и знания. Все это идет с 40-страничным документом, в котором больше вдохновения.

Урок 1: Введение – Надежда | О расходных материалах | Создадим легкую рыхлость — нарисуем цветок | Вступайте в акварели – рисуем цветы | От цветов к фигуркам — нарисуем фею | Искусство видеть – рисуем фей | Застенчивые Маленькие Феи – Вдохновение Художественного Журнала | для вашего лучшего искусства – подготовка бумаги для рисования | Цветочный лес – давайте углубимся в акварельную живопись
Урок 2 : Введение – Духовность | Визуальный язык природы vs.Человеческая культура – ​​Нарисуем лес | Акварельный этюд – Давайте нарисуем лес | От лепестков к телу — нарисуем фигуру | И декоративно, и чувственно — нарисуем ангела | Очарованные Ангелы – Вдохновение Художественного Журнала | Часовня листьев — давайте углубимся в акварельную живопись
Урок 3: Введение — Flow | От статичных гор к динамическим волнам — нарисуем воду | Акварельные цветы Встречайте Клода Моне – Давайте нарисуем воду | От пятен к телу — нарисуем нимфу | И декоративный, и полный потока — давайте нарисуем нимфу | Redhead Water Nymphs – Вдохновение для художественного журнала | Неглубокий пруд – давайте углубимся в акварельную живопись
Урок 4 : Введение – Любопытство | Мягкие одеяла на тихих великанах — рисуем мох | Изменения в небе – нарисуем облака | От треугольников к фигуре — нарисуем эльфа | Посреди бури — рисуем авантюрного эльфа | Приключенческие Эльфы – Вдохновение Художественного Журнала | Абстрактный лес — давайте углубимся в акварельную живопись

Вы также получите членство в группе Bloom and Fly в Facebook , где вы сможете делиться своими работами и общаться с коллегами-художниками. Членство рассчитано на 2021–2022 годы, поэтому вы можете творить и делиться своим волшебством до конца нового года.

Расходные материалы — карандаш, бумага и акварель!

Как минимум вам понадобится карандаш, бумага, акварель и несколько кистей. Также могут пригодиться ластик, распылитель, водонепроницаемая столешница или доска для рисования, художественный журнал или альбом для рисования.

Принесем свет вашему искусству и душе!

Волшебный лес — это не овладение сверхреалистичным выражением, а использование света в качестве отправной точки для воображения.Вы будете двигаться от того, что вы видите, к тому, что МОЖНО увидеть. Когда вы отпускаете обыденность и условность, ваше искусство больше сосредотачивается на свете и духовности.

Использование света делает искусство менее жестким и более абстрактным. Во-первых, это может быть просто пропуск каких-то линий, которые вы обычно рисуете, но когда количество этих небольших изменений вырастет, откроется духовность. Этот класс посвящен визуальному исследованию!

Да, я хочу в Волшебный Лес!

Цена: 88 евро (около 100 долларов США)

Оплата кредитной картой или Paypal.

Начните творить прямо сейчас! Все уроки вы получите после покупки .

Вся информация и услуги предоставляются в электронном виде. Вам потребуется доступ в Интернет и личная учетная запись электронной почты. Документы представлены в формате PDF, а видео предлагаются в виде потокового сервиса. Вы можете получить доступ к материалам столько, сколько захотите, если загрузите их на свой компьютер в течение 6 месяцев с момента покупки. Если вы загружаете видео, вам также понадобится приложение для просмотра и загрузки видео в формате MP4.Вы должны быть старше 18 лет, чтобы присоединиться к сообществу Bloom and Fly. Из-за немедленной цифровой доставки все продажи являются окончательными.

Создание фэнтезийной фотоманипуляции с волшебным лесом

В этом уроке я покажу, как создать фэнтезийную фотоманипуляцию с волшебным лесом. Вы узнаете, как работать с лесным материалом, а затем смешивать их, чтобы создать идеальную композицию. Мы также узнаем, как создавать специальные световые эффекты, используя базовые и продвинутые методы освещения. Кроме того, для этого урока у меня есть два цветовых варианта, и вы узнаете об этом в конце урока.

Учебные ресурсы

Подготовка фона

Шаг 1

Начните с создания нового документа в Photoshop. Выберите «Файл » > «Новый », затем используйте настройку ниже или выберите свою собственную.

Добавление леса

Шаг 2

Откройте изображение леса в Photoshop и перетащите его на основной документ с помощью Move Tool (V) . При необходимости вы также можете использовать Transform Tool (CTRL + T) , чтобы он поместился на весь документ.

Шаг 3

Вы можете заметить, что лесу не хватает контраста и он теперь выглядит тусклым и плоским. Чтобы исправить это, я буду использовать фильтр Shadow/Highlights . Сначала преобразуйте слой леса в Smart Objects , а затем выберите Image > Adjustment Layer > Shadow/Highlights и используйте следующие настройки, чтобы добавить контрастности Highlights .

Теперь вы можете видеть, что Shadow/Highlights Фильтр имеет три секции Shadows , Highlights и Adjustment .Каждый из разделов имеет три ползунка с именами Сумма , Радиус и Тональность кроме раздела Настройка .

В разделе «Тени» параметр «Количество» используется для добавления яркости оттенкам теней изображения, ползунок «Тональность» определяет диапазон значений яркости, а «Радиус» управляет общими эффектами. Все ползунки имеют одинаковое назначение в разделе Highlights , за исключением того, что они работают только с Highlights изображения.

В приведенной выше настройке я уменьшил каждое значение трех ползунков в разделе Shadow до O , потому что мне не нужна яркость на Shadows . Но в разделе Highlights я перетащил ползунок Radius на 8% , Tonal Width на 12 и значение Radius на 15s 15s , чтобы добавить яркость только на Highlights.

Раздел настройки очень прост и имеет два ползунка.Ползунок Color используется для уменьшения и увеличения насыщенности цвета, а Midtones используется для добавления яркости Midtones частям изображения. Теперь давайте посмотрим, как это отразится на нашем изображении леса.

Как видите, мы увеличили контраст на изображении леса, и вы можете использовать этот фильтр для создания эффектов HDR , но убедитесь, что вы не переусердствовали. В целом, Фильтр очень полезен для выявления скрытых деталей теней и светлых участков изображения.

Шаг 4

Теперь двигайтесь вперед и начните корректировать изображение леса, используя Adjustment Layers . Создайте корректирующий слой Hue/Saturation (Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation), чтобы уменьшить яркость изображения леса.

Результаты:

Шаг 5

Создайте корректирующий слой Photo Filter , чтобы добавить теплый желтый цвет с плотностью 29% .

Результаты:

Добавление леса 2

Шаг 6

Вы можете заметить, что лес неполный и у него нет основы, на которой мы можем разместить модель.Чтобы добавить платформу для нашей модели, я использую изображение леса 2. Поэтому поместите его в наш основной документ, выбрав File > Place , а затем поместите его, как показано ниже.

Шаг 7

Добавьте маску слоя (Слой > Маска слоя > Показать все) к изображению леса 2. Активируйте инструмент Кисть (B) . Установите его непрозрачность и поток около 30% . Теперь, используя мягкую круглую черную кисть, скройте выделенную часть слоя леса 2.

Вот результаты, теперь у нас есть база для размещения модели.

Шаг 8

Сделайте настройку Selective Color для слоя с лесом 2 в качестве обтравочной маски (нажмите красную кнопку, как показано ниже). Это будет соответствовать цвету слоя леса 2 с существующей сценой.

Результаты:

Как видите, мы слегка уменьшили зеленый цвет в лесу 2.

Шаг 9

Создайте корректирующий слой Curves для леса 2 и уменьшите его яркость.

Результаты:

Шаг 10

На слое-маске из Кривых я скрыл выбранный эффект, чтобы сохранить некоторую яркость. Используйте те же настройки кисти, что и в шаге 7.

Результаты:

Добавление небесного фона

Шаг 11

Пришло время добавить волшебные детали в лес. Добавьте небесный фон к основному документу и увеличьте его, как показано ниже, чтобы он покрыл весь холст.

Измените режим наложения небесного фона на Мягкий свет .

Шаг 12

Раскрасьте небесный фон сцены, создав корректирующий слой Hue/Saturation .

Результатов с подобранными цветами:

Добавление модели

Шаг 13

Изолируйте модель от фона с помощью инструментов выделения и поместите ее в центр фона, как показано ниже. Для удаления волос на модели вы можете посетить эту ссылку для извлечения волос с помощью Refine Edge и здесь для рисования волос с помощью Smudge Tool .

Добавление теней к модели

Шаг 14

Создайте новый слой под моделью и назовите его «Контактная тень». Активируйте Brush Tool (B) и установите его настройки, как в шаге 7. Используйте мягкую круглую черную кисть, чтобы создать контактные тени под ногами, руками и телом модели. Не торопитесь, создавая тени, и вы также можете увидеть исходное изображение модели, чтобы убедиться, как формируются тени. Вот изображение для справки:

Снова создайте новый слой и назовите его «Тени». Теперь мы создаем тени, отбрасываемые телом модели. Снова используйте мягкую круглую черную кисть, чтобы создать отбрасывающие тени, и помните, что чем дальше от начала тени, тем больше размер кисти нужно уменьшать.

Вы можете увидеть изображение ниже для инструкции и того, как я это сделал:

Шаг 15

Мы закончили с тенями, теперь мы собираемся улучшить тени и свет модели. Я стремлюсь создать источник света прямо над моделью, а изображение ниже показывает путь света сверху.

Шаг 16

Теперь источники света говорят, что мы должны добавить тень на правую нижнюю часть модели и добавить свет на верхнюю левую часть модели, так как эти части будут отражаться источником света. Чтобы помнить об этом, я использую эффект Gradient Overlay из Blending Options . Щелкните правой кнопкой мыши слой с моделью и выберите Параметры наложения . Используйте его со следующими настройками.

Вот результаты:

Как видите, мы добавили тени и свет на модель, но этого недостаточно. Но можно сказать, что мы заложили основу светотени. Теперь наша задача – его дальнейшее усиление.

Шаг 17

Чтобы еще больше улучшить свет и тени на модели, я затемню правую нижнюю часть модели.Для этого активируйте Gradient Tool (G) и выберите градиент «от переднего плана к прозрачному» на панели параметров. Создайте новый слой и назовите его «тень». Выберите черный цвет в качестве переднего плана, а затем примените градиент от нижнего правого края модели к верхнему левому, как показано ниже.

Вот результаты:

Выглядит слишком темным, тогда уменьшите непрозрачность слоя тени до 39% .

Выглядит красиво и реалистично.Теперь вы знаете, почему и как тени и блики важны при обработке фотографий.

Шаг 18

На данный момент модель выглядит слишком яркой по сравнению с фоном. Сделайте Curves для модели и уменьшите яркость модели. Кроме того, создайте фотофильтр , чтобы добавить несколько теплых желтых тонов модели, как наш фон.

Результаты:

Шаг 19

Продолжайте раскрашивать модель, используя корректирующий слой Color Balance .Измените настройки только для Midtones и Highlights .

Результаты:

Шаг 20

Создайте новый слой и назовите его «Dodge & Burn». Залейте его 50% серым цветом, выбрав Edit > Fill , затем выберите 50% Gray в раскрывающемся меню. Измените режим наложения этого слоя на Overlay . Активируйте инструмент Dodge, нажав (O) на клавиатуре. Установите Range на Midtones и Exposure на 9% на панели параметров.Теперь приступайте к уточнению тени и света модели. Вы можете увидеть изображение ниже в режиме Overlay , как я это сделал, а также результаты.

Вот общие результаты:

Добавление магических световых эффектов

Шаг 21

Создайте новый слой и нарисуйте маленькую белую точку, используя Brush Tool (B) , как показано красным кругом.

Шаг 22

Чтобы создать эффект свечения на точке, я использую эффект Outer Glow из Blending Options .Используйте его со следующей настройкой.

Результаты:

Шаг 23

Теперь расставьте эти светящиеся точки вокруг модели так, как вам хочется.
Я использовал более 25 слоев, чтобы расположить светящиеся точки.

Добавление света в Fantasy Forest

Шаг 24

Создайте новый слой и назовите его «Источник света». Установите цвет переднего плана на #664429 . Используйте мягкую круглую кисть размером около 2800 пикселей.Нарисуйте большой штрих, как показано ниже. Вы можете заметить, что я использовал только половину кисти, чтобы создать свет, распространяющийся сверху во все стороны.

Установите режим наложения этого слоя на Linear Dodge .

Шаг 25

Снова создайте новый слой и назовите его «Источник света 2». Используйте тот же цвет, что и в предыдущем шаге, но на этот раз измените размер кисти с 1300 на 1400 пикселей, чтобы сделать свет более ярким. На этот раз я использовал полный мазок вместо половины.

Измените этот слой Режим наложения на Linear Dodge и уменьшите его непрозрачность 70% . Уменьшение непрозрачности зависит от вас, сколько света вы хотите добавить.

Окончательные настройки

Шаг 26

Теперь мы подошли к концу урока и собираемся завершить всю сцену, используя окончательных корректировок слоев. Создайте корректирующий слой Brightness/Contrast (над всеми слоями), чтобы увеличить яркость и контраст всей сцены.

Результаты:

Шаг 27

Добавьте корректирующий слой Gradient Map и используйте следующие настройки.

Установите режим наложения этого слоя на Color и уменьшите его непрозрачность до 30% .

Шаг 28

Создайте корректирующий слой Color Balance и используйте следующие настройки, чтобы добавить несколько цветов в сцену.

Результаты:

Вторая версия

Как я уже сказал, у меня есть два варианта цвета этого предмета. Вы можете добиться этого, добавив корректировки Color Lookup . Я использую Photoshop CC 2015, но этот фильтр поиска цвета может быть недоступен в других версиях Photoshop.

Результаты:

Выглядит хорошо, и если вы хотите, вы можете добавить больше цвета, используя корректирующий слой Color Balance . Как я сделал это со следующей настройкой.

Результаты:

Заключение

Спасибо за внимание к руководству.Я очень извиняюсь за задержки с публикацией учебников, потому что я был занят своими экзаменами.
Сейчас я свободен и это первая работа после экзаменов. Желаю всем вам счастливого и процветающего Нового 2016 года. Большое спасибо за ваше терпение и поддержку. Надеюсь, вам понравился урок!

Как рисовать окружение в Photoshop, Magic Forest, Jesus Conde

Курс рисования карикатур«В первой части этого курса вы изучите основные понятия карикатуры. Вы будете использовать такие понятия, как преувеличение и абстракция, чтобы превратить грубый набросок в полностью проработанный карикатурный рисунок. Часть 2 курса развивает ваши карикатурные мускулы».

Курс рисования анималистического портрета Аарона Блейза «Аарон Блейз — бывший аниматор Диснея и профессиональный художник, который является настоящим мастером, когда дело доходит до рисования и раскрашивания животных. В этой демо-версии шедевра у вас будет возможность понаблюдать за ним в его студии и посмотреть, как он с нуля нарисует большой портрет льва».

Курс рисования реалистичных портретов Стивена Баумана«Стивен Бауман — отмеченный наградами художник-фигурист, и в этой демонстрации «Шедевр» вы увидите, как он создает шедевр с нуля.Вы увидите весь его процесс от начала до конца. 12+ часовая версия в реальном времени. “

Курс портретной живописи маслом Аарона Вестерберга«Аарон Вестерберг – известный художник, обладающий особым талантом и пониманием цвета. В этой демо-версии шедевра вы будете мухой на стене в его студии. Вы можете наблюдать, как профессиональный художник создает шедевр с нуля».

Курс Monster Lab по дизайну персонажей Скотта Фландерса «Узнайте, как создавать монстров с нуля! Этот курс по концепции персонажей научит вас переходить от листа идей, выработанных методом мозгового штурма, к убедительному произведению цифрового искусства. Наряду с изучением основ дизайна монстров, я также сосредоточусь на том, чтобы научить вас своей технике фигурного вырезания».

Портретная скульптура из книги Зои Дюфур «Портретная скульптура» Зои Дюфур «Зои Дюфур — мастер-скульптор с невероятным мастерством моделирования форм. В этой демо-версии шедевра вы сможете посетить ее студию и посмотреть, как она создает более длинную скульптуру с нуля».

Портретная живопись маслом с использованием метода визуального размера. Курс Корнелии Хернес«Корнелия Хернес — известная художница-реалистка и преподаватель Флорентийской академии художеств.В этой демо-версии Masterpiece вы увидите, как профессиональный художник создает шедевр с нуля. Корнелия расскажет о своей палитре, даст советы по смешиванию цветов, характеристикам красок, типам кистей, растворителям и окрашиванию свежего холста».

Классические приемы и концепции портретной живописи Курс Стивена Баумана Этот курс будет преподаваться в 3 частях: портретный рисунок, гризайль и полная палитра. Часть 1 будет состоять из 3 демонстраций (каждая с уточненной версией в реальном времени), которые будут публиковаться один раз в неделю в течение следующих 3 недель.Части 2 и 3 будут опубликованы в сентябре и январе. Вы можете предварительно приобрести все 3 сейчас, чтобы получить оптовую скидку.

Создание манящего и волшебного леса Фотоманипуляция

Шаг 8 — Процесс смешивания первой модели

Доступ к параметрам смешивания модели -> Внутренняя тень и настройка атрибута следующим образом:

Продолжайте добавлять следующие корректирующие слои:

Кривые -> Яркость/Контрастность -> Фотофильтр -> Цветовой баланс -> Экспозиция

И вот результат:

Шаг 9. Добавление тени к ногам модели

Мы будем использовать тот же метод, который мы только что сделали с лесом для ног модели в этом шаге. Уменьшите непрозрачность до 31%.

Шаг 10

Как видите, базовая молния модели не совсем соответствует нашему изображению. Обычно для исправления этого требуется много корректирующих слоев, но результат не будет хорошим. В этом шаге я покажу вам этот хороший трюк, чтобы настроить молнию, как вы хотите, с помощью Dodge и Burn Tool .

Сначала вам нужно создать новый слой и заполнить его 50% серым цветом. Сделайте это, нажав Ctrl + A , чтобы выбрать слой, щелкните правой кнопкой мыши на экране и выберите Fill -> 50% Gray .Создайте обтравочную маску на слое модели.

Возьмите инструмент Dodge and Burn Tool, сохраните настройку Midtone с 12% Exposure . Начните рисовать на модели. Обратите внимание, что источник света, который мы создадим позже, будет исходить сверху, поэтому используйте инструмент Dodge Tool, чтобы выделить части, где источники света могут касаться модели, и инструмент Burn Tool, чтобы затемнить другие части.

Как и на изображении, красные стрелки указывают, где использовать инструмент Burn Tool, синие стрелки указывают, где использовать инструмент Dodge.

Измените режим наложения на Overlay и посмотрите на результат!

Шаг 11 — Добавление неба

Поместите изображение неба в наш документ, за лесом.

Добавьте к небу корректирующий слой Кривые.

Шаг 12

Откройте стоковое фото «Мертвое дерево 1» и выберите конкретную часть. Используйте Color Range, чтобы извлечь его, как мы сделали с лесом в шаге 2. Это очень хороший шанс попробовать этот инструмент.

Шаг 13

Поместите извлеченное мертвое дерево позади модели.

Мы не хотим, чтобы эти белые пиксели оставались на мертвом дереве, поэтому мы обратимся за помощью к Refine Edge , чтобы избавиться от этих надоедливых вещей. Выберите мертвое дерево с помощью Ctrl + щелчок левой кнопкой мыши по его слою и нажмите Ctrl + Alt + R , чтобы открыть Refine Edge.

Всего несколько настроек, и белые пиксели исчезли!

Шаг 14

Примените следующие корректирующие слои к мертвому дереву.

Яркость/контрастность -> Экспозиция -> Фотофильтр

Вот результат

Шаг 15

Откройте Dead Tree 2 и извлеките следующую часть

Поместите его позади модели.

Добавить корректирующий слой экспозиции

И у нас есть лишнее мертвое дерево для девочки!

Шаг 16

Это очень интересный шаг, и я рекомендую вам попробовать его по своей воле.Мы будем делать модель, опутанную ветвями мертвого дерева. Снова откройте запас Dead Tree 1 и возьмите любую ветку, которую хотите. Например этот

Вставьте его в наш документ, щелкните правой кнопкой мыши на его слое и выберите Преобразовать в смарт-объект , таким образом мы можем свободно трансформировать ветку, не опасаясь снижения качества.

Теперь вы можете сгибать, скручивать ветку по своему желанию. Нажмите Ctrl + T, чтобы вызвать инструмент Transform, щелкните правой кнопкой мыши, чтобы выбрать параметр.На этом изображении я использую Warp, чтобы согнуть ветку.

Продолжайте дублировать и сгибать ветки. Заставьте их вращаться вокруг модели.

Ваяйте и раскрашивайте мистическую лесную хижину с помощью Blender и Photoshop · 3dtotal · Учиться | Создать

Введение

В этом уроке я расскажу о процессе создания моей иллюстрации Хижина в лесу , которая представляет собой причудливое произведение искусства, включающее в себя дизайн среды в архитектуре и природе, а также некоторых персонажей.Если вам нравятся волшебные лесные пейзажи, вам сюда! Я надеюсь, что вы учитесь и получайте удовольствие!

Шаг 01: Поднимите настроение и разогрейтесь

Прекрасный способ получить правильное вдохновение для создания произведения искусства — это музыка. Я обычно слушаю музыку коренных американцев, когда занимаюсь своим искусством, и на этот раз у меня был альбом Sacred Spirit , который дал мне правильное настроение, в котором я нуждался. Я начал с базового наброска, который позволил бы мне понять композицию.Иногда требуется много итераций, пока я не получу правильный ракурс камеры и распределение элементов, но на этот раз я был очень доволен самым первым наброском, так что Почему бы не попробовать? Я подумал.

Прослушивание музыки Sacred Spirit во время наброска композиции

Шаг 02: Начало работы с 3D

Для трехмерной работы над иллюстрацией я начал с простых низкополигональных моделей, сделанных в Blender, чтобы выделить пропорции и получить основные формы.Я применил тот же процесс к Хижине и Тотему. Если у вас нет базовых навыков моделирования в Blender, я настоятельно рекомендую вам посмотреть канал Blender Guru на YouTube; Эндрю Прайс — самый талантливый художник и преподаватель, когда дело доходит до этого программного обеспечения.

Нажмите здесь, чтобы узнать, как сделать слайд

Вверху: Обзор низкополигональных моделей, сделанных в Blender

Шаг 03: Низкополигональное моделирование: Хижина

Я смоделировал хижину в Blender отдельными частями, а именно: основной корпус, основание хижины, крыша, дымоходная башня, окно башни, балкон, горка, ведущая с балкона, и лестница. .

Вверху: The Shack — замедленная съемка в Blender

Шаг 04: Низкополигональное моделирование: Тотем

Я смоделировал тотем в Blender отдельными частями, а именно: головой орла, парой крыльев, двумя вертикальными коробками, парой рогов и основанием пола тотема.

Вверху: Тотем — замедленная съемка в Blender

Шаг 05: Переходим в ZBrush: ZRemesher

Из Blender я экспортировал файлы OBJ каждой отдельной части, а затем импортировал модели в ZBrush.Прежде чем перейти к деталям, сетки должны иметь хорошее разрешение; для этого я использовал ZRemesher, выполнив следующие действия:

• Группировка по нормалям — максимальный угол допуска: 10

• Разделите 3 раза, нажав Ctrl+D

• Активировать: Сохранить группы, Адаптировать, Удвоить

Геометрия сетки была равномерно распределена в соответствии с низкополигональной моделью. Если вы хотите получить более глубокие знания о ZRemesher, вот самое полезное видео онлайн:

Вы можете скачать мой ZRemesherUI здесь

Вверху: пример ZRemeshing — голова орла

Шаг 06: Динамическая сетка

Используя Dynamesh, я мог продолжать изменять геометрию, в то время как новые полигоны создавались автоматически.Я сделал все детали с помощью основных кистей, таких как Standard, Trim Dynamic, Pinch, Move, Inflate и Dam Standard. В некоторых случаях мне приходилось строить новую отдельную геометрию, например, в глазах орла или когтях; Я использовал кисть IMM Primitives Brush, которая позволяла мне создавать сферы или коробки, которые я позже деформировал и детализировал.

Вверху: скульптура головы орла закончена

Шаг 07: Детализация всех частей

Ниже вы можете увидеть, как закончились все части с помощью ZRemesher, Dynamesh и нескольких часов работы.

Вверху: рабочий процесс ZBrush в Photoshop

Шаг 08: Рендеринг из ZBrush и начальный цвет в Photoshop

В Photoshop я создал сетку перспективы поверх первоначального наброска и перенес это эталонное изображение в ZBrush, где перемещал камеру до тех пор, пока 3D-модели не совпадали с перспективой. После этого в ZBrush я сделал BPR-рендеринг элементов и экспортировал Shaded Pass и Silhouette Mask Pass.Кроме того, я использовал плагин ZBrush to Photoshop, чтобы получить отдельные силуэты каждого сабтула; это позволило мне раскрашивать кусочки независимо друг от друга с идеальным выбором. Загрузите плагин перспективы здесь.

Вверху: рабочий процесс ZBrush в Photoshop

Шаг 09: Начало окончательной окраски

Я понемногу прикладывал руки к элементам фона, чтобы дать себе подсказку о том, какой будет цветовая палитра и атмосфера. После этого я поместил рендеры в правильное положение на холсте Photoshop.

Вверху: размещение 3D-рендеринга на заднем плане

Шаг 10: Объединение стиля

Я много раскрашивал и работал кистью поверх моделей, сопоставляя одни и те же холодные и теплые температуры из палитры BG. В результате я постоянно придавал один и тот же живописный стиль всем областям своего изображения. До этого момента прошло около 30 часов работы, что меня сильно утомляло.В этот момент я был вполне доволен результатом и собирался сразу выпустить свою работу; но в истории произошел неожиданный поворот…

Вверху: советы по работе с кистью и галочки в Photoshop

Шаг 11: Обогащение сцены

Моя любимая подруга, страстный археолог, дала мне отличный совет, как сделать мою сцену лучше и вызвать то древнее духовное настроение.

«Лес не выглядит живым», — сказала она.Она указала, что все выглядело скучно с точки зрения цветового контраста и разнообразия элементов. Следовательно, следующим шагом было создание более красочных деталей и расширение разнообразия элементов в сцене. В моем случае я добавил камни, цветы, светлячков, пиломатериалы, грибы, туман и даже медведя и волшебную девушку-флейтистку. Все это должно было иметь значение наверняка!

Обогащение сцены

Шаг 12: Настройка цвета и некоторые другие эффекты

Пришло время использовать Color Dodge здесь и там и внести некоторые корректировки уровня, чтобы придать тонкие вариации цвета и света.Я также размыл крайние области холста, чтобы визуально сфокусироваться на центре. Когда все это было сделано, мой набор «Хижина в лесу» наконец-то был готов к публикации!

Финальные эффекты

Главный совет: все, что нам нужно, это немного терпения

Иногда, когда вы считаете, что ваш образ закончен, вы можете ошибаться. Попросите отзыв, и вы получите свежий взгляд, а затем сможете работать над своими творениями, пока не почувствуете, что они действительно выглядят завершенными.Вы будете поражены!

Использование Procreate, iPad и Apple Pencil для рисования иллюстраций!

В течение многих лет я хотел создавать цифровые эскизы мультфильмов и, возможно ( просто, может быть, ) когда-нибудь написать и проиллюстрировать серию детских книг.

Это была моя мечта в течение многих лет, и на этой неделе я сделал первый шаг на пути к ее осуществлению.

В этом году на Рождество я купил себе iPad Pro и Apple Pencil (на самом деле, мой папа пошел со мной пополам, потому что они чертовски дорогие.Спасибо, папа!!)

Затем я начал поглощать видеоролики Skillshare о том, как иллюстрировать на iPad, и практически все они рекомендуют приложение под названием Procreate. Это стоит $ 9,99 в магазине приложений, и это совершенно AHHMAZING. В нем так много интересных трюков и функций. Я даже не могу начать описывать, как сильно я люблю это приложение.

В своих поисках, чтобы узнать, как использовать эти новые классные инструменты, я наткнулся на красивую девушку по имени Вашти Харрисон, у которой есть видеоурок, показывающий мне именно то, что мне нужно знать, чтобы начать рисовать мультфильмы.

Сегодня днем ​​я следовал ее пошаговым инструкциям в этом классе Skillshare, и СВЯТОЙ КУРИТ, ВЫ ВСЕ!

Посмотрите, что я только что сделал!

К концу вечера у меня был набросок всей волшебной сцены, а также видео с интервальной съемкой. Вот мое видео, показывающее вам, как это было создано:

Разве это не САМАЯ крутая вещь, которую вы видели за всю неделю? Если вы смотрите это 1 января, это может быть просто самое крутое, что вы видели за весь год.Я не могу поверить, что только что нарисовал это сам.

Итак, благодаря этому проекту я узнал три вещи:

• Лица жесткие. Мне, правда, очень тяжело. Мне нужно больше практиковаться или вообще избегать их. Я собирался изобразить причудливую 8-летнюю девочку, но она очень быстро начала превращаться в трансвестита, поэтому мне пришлось начать с ее лица заново.
• Сидеть часами, сгорбившись над iPad, вредно для шеи и спины. Передайте Ибупрофен, пожалуйста.
• С этой установкой нет предела возможностям.Нет ничего, что я не мог бы нарисовать, пока позволяет мое воображение. Я в полном восторге от того, что эти новые инструменты всегда под рукой.

Я не могу приписать себе идею этого произведения искусства, это все Вашти Харрисон прямо здесь. Она невероятно талантлива, и я настоятельно рекомендую вам ознакомиться с ее проектами в Instagram!

Мои мечты серьезно сбываются прямо сейчас, и мне не терпится увидеть, куда приведет меня этот новый путь в 2019 году.

Если вам нравится этот эскиз, я делюсь бесплатными версиями PDF и JPG для печати, чтобы вы, ребята, могли распечатать их дома!

С Новым годом, ребята!

Какие у вас есть мечты, которые должны сбыться в 2019 году?

Волшебный лесной фоновый рисунок — Новости AdVair

Мультфильм фон игра пейзаж змея водопад красивый рисунок фантастическая лягушка иллюстрация гора картина первобытная сцена лоза животное искусство осень ручей лагерь ребенок поляна существо опасный дизайн фея цветок трава огромный ребенок великолепный монстр гриб природа краска растение питон река рок весна история. Бесшовная иллюстрация с весенним или летним лесом и лягушками на белом фоне.

DailyArt4 Аниме пейзажи, Концепт-арт, Пейзаж

Более 97 693 волшебных фоновых картинок на выбор без регистрации.

Волшебный фоновый рисунок леса . Рисунок жутких лесных стоковых иллюстраций Лесной рисунок черно-белый. 2 715 бесплатных изображений волшебного леса.

Волшебная книга с содержимым, выливающимся на пейзажный фон — иллюстрация от veneratio 25 / 673 Волшебный фон — иллюстрация от keo 9 / 350.Посмотрите больше идей на темы «заколдованный лес, лес, декорации». 1920×1200 волшебный лес обои волшебный лес.

На компьютере это обычно для рабочего стола, а на мобильном телефоне обычно. Рисунок для фона, плаката или открытки. Векторный векторный лесной фон, деревья, кусты, заросли, стоковый вектор (без лицензионных платежей) 7827.

Пейзажи, море и небо, импрессионистический стиль, единственная в своем роде работа, подписанный сертификат подлинности, готовый к развешиванию, размер: Векторная иллюстрация симпатичных персонажей: Все лучшие картины волшебного леса 34+ собраны на этой странице.

Волшебный лес можно найти по ссылке движка обоев. Лес волшебная природа фэнтези деревья мистический пейзаж настроение свет таинственный 2715 бесплатных изображений волшебного леса / 28 ‹ ›. Известные как обои для рабочего стола, фон рабочего стола, изображение рабочего стола или изображение рабочего стола на компьютерах, это цифровое изображение, фото, рисунок и т. Д., Используемый в качестве декоративного фона графического пользовательского интерфейса на экране мобильного устройства связи компьютера.

Hd обои и фоновые изображения.Скачать менее чем за 30 секунд. лес природа фон пейзаж деревья природа фон гора осень обои небо hd фон дерево лес дорога пляж дерево фон лес ночь трава листья джунгли размытый фон сад горы природа обои город океан небо фон темный лес водопад лес обои 4k обои.

Hd обои и фоновые изображения Вы также можете загружать и делиться своими любимыми фонами заколдованного леса. Представляет собой цифровое изображение (фото, рисунок и т.) используется в качестве декоративного фона графического интерфейса пользователя на экране компьютера, устройства мобильной связи или другого электронного устройства.

23,62 x 27,56 x 0,79 дюйма (без рамы) / 23,62 x 27,56 дюйма (фактический размер изображения), материалы: картина маслом на холсте, тема: Тонны удивительных заколдованных лесных фонов для бесплатного скачивания.

10 / 946 волшебная ночь иллюстрация от umnola 4 / 114 праздничный фон боке иллюстрация от mythja 26 / 263 фэнтези волшебный лес сцена рисунок от umnola 6 / 137 зима звездное рождество фон.Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с paintingvalley.com. Ведьмы, призраки, летучие мыши, страшная тыква, скелет и кошка на пикнике у костра.

Рисунок для фона, плаката или открытки. Автор hittoon 4 / 183 милый зайчик в шляпе волшебника иллюстрация от clairev 11 / 2,938 радужный луч света взрыв фон рисунок от davidarts 8 / 270. Зеленый лес с густой травой, большим деревом и волшебными цветами.

166 лучших изображений на тему иллюстрации на Pinterest Бесплатно

Fantasy Forest Обои Paisagem fantasia, Mundo

Enchanted Forest от *jerry8448 Лесное искусство, Enchanted

Зачарованный лес от ARTdesk на deviantART Рисунок леса

грибной лес от Fantasy art

Волшебный лес (Старая версия) Фэнтези Музыка в стиле эмбиент Фэнтези

Зачарованный лес Фантастический пейзаж, Аниме пейзаж

Зачарованный лес от AdamVarga на DeviantArt Fantasy

Обложка книги Волшебный лес от on

лес1525450. jpg (1800×1029) Обои для рабочего стола

Wood Elf Environment, Свен Байби на ArtStation по адресу https

Зачарованное озеро от deviantART

С Днем Рождения, Дженни!! *Волшебный лес* от Селенады на

Темный волшебный лес от Фернандерса Сэма в 2020 году Волшебный лес

Пин от пользователя ⊱•𝕯𝖆𝖓𝖓𝖊𝖞 𝕯𝖔𝖓𝖔𝖛𝖆𝖓•⊰ на доске Enchanted Forest Fantasy

Лес 01 от deviantART

Пин от пользователя Gideon Stuart на 1.2 JdR Фантастическая атмосфера

Лес от deviantART

.