Как научиться писать картины маслом на холсте: Как научиться рисовать маслом с нуля – инструкция для начинающих

Как правильно рисовать маслом на холсте

• Как рисовать маслом на холсте
• Как рисовать море маслом
• Как научиться живописи

• Масляные краски, грунт, клей, закрепитель, палитра, кисти (желательно плоские и из натуральных материалов), мастихин, мольберт, простой карандаш, ластик, калька , копирка и другие полезные мелочи, приобретаемые художниками для удобства работы.

Узнайте о законах композиции и смешивании цветов, прежде чем браться за масло.

Поработайте некоторое время с акварелью и гуашью, чтобы приобрести навык. По технике масло ближе к гуаши – картины получаются плотными и непрозрачными.

Более простой путь в освоении искусства рисования – это занятия в группе или индивидуально у опытного мастера.

Для пробы пера в масляной живописи не покупайте дорогих материалов. Работа в этой технике требует необходимой подготовки, навыков и терпения. Идите от простого к сложному.

Рисунок карандашом по грунту необходимо наносить осторожно, чтобы грунт не растрескался. Можно подстраховаться нанесением ещё одного слоя грунта.

При использовании многослойной техники помните, что каждый слой по толщине должен быть равен предыдущему или быть больше него. Иначе масло потрескается.

Прежде чем приступать к следующему слою, дождитесь, пока высохнет предыдущий.

Если вам не понравился результат, удалите аккуратно непригодный слой, пока он не засох, либо наложите другой слой сверху.

Приветствую вас, дорогие читатели!
В этой статье будем говорить про основы работы масляными красками. Безусловно это самая популярная техника в мире. Величайшие мастера живописи на протяжении веков изучали, улучшали и творили масляными красками.

Кстати, а знаете ли вы, когда появились первые краски на масле? Вероятнее всего вы подумали о 14-15 веке и… ошиблись. Так думают многие. Но вот совсем недавно ученые сделали потрясающие открытия о маслянных красках… Откройте и вы эту новость!

Детализация картины тонким лайнером

Вполне логично, если и вы хотите начать свое творчество именно с масляных красок. И если раньше вы никогда этим не занимались, но очень хотите начать, стоит сначала узнать, что должно быть под рукой у начинающего художника и как начать рисовать масляными красками.

Когда- то давно в Ницце я сама решила научиться рисовать масляными красками.… Оказалось, что нужно запастись целым набором обязательных материалов и при их выборе есть свои секреты, которыми я хочу поделиться с вами.

Как создать свой собственный набор художника?

• Покупаем необходимые краски

Мой главный совет начинающим художникам: покупайте качественные краски сразу, не пытайтесь сэкономить! От дешевых красок польза не велика, зато головной боли будет уйма. Когда вы будете постоянно практиковаться, то сможете оценить качество ваших работ, которые напрямую будут зависеть от качества красок.

Совершенно не обязательно покупать большой набор,

так как всегда остаются цвета, которые никогда не используются. Чтобы начать писать масляными красками, достаточно ограничиться несколькими отдельными тюбиками. Для выработки навыка, начинающему художнику рекомендуется иметь такую палитру:

• Белила титановые
• Лимонно-желтая
• Желтая средняя
• Охра желтая
• Кадмий красный
• краплак красный
• Сиена жженая земляная
• Умбра жженая земляная
• Циан синий
• Ультрамарин синий
• Зеленая травяная
• Изумрудная зелень

Для начинающих художников достаточно 12-14 тюбиков качественных красок

Вообще же, палитра красок состоит из 3-ех основных (первичных), из которых путем смешивания получаются все остальные цвета (вторичные и третичные) И когда вы научитесь смешивать их, то поймете, как и из чего получается. Все вокруг нас, состоит только из красного, синего и желтого… Удивительно, не правда ли?

• Выбираем кисти

Второй важный совет художникам- новичкам: будьте внимательными при покупке кистей! Осмотрите их, чтобы соединение (зажим) между ворсом и ручкой был максимально плотный. Поверьте, мало приятного в том, когда вылезает ворс из кисти и его все время приходиться снимать с влажного холста!

По опыту скажу, что хорошие кисти прослужат вам не один год, если они качественные и вы с ними правильно обращались.

Начинающим рисовать масляными красками я рекомендую начать с плоских и полукруглых плоских кистей. Достаточно приобрести 4-6 разных размера. Также нужны и круглые кисти для детализации предметов в картине

Качественные кисти зачастую становятся любимыми

Со временем можно добавить в коллекцию ретушные, веерные кисти и лайнеры. В другой статье- подсказке вы можете подробнее узнать, какие кисти бывают по размеру, форме и как правильно их выбрать.

• Подбираем разбавители и растворители

Чтобы разбавлять (разжижать) масляную краску до нужной консистенции, необходимо специальные жидкие вещества: в основном терпентин или очищенное льняное масло. Также многие художники пользуются «Двойниками» и «Тройниками» — вспомогательными средствами для разведения краски. На рынке иностранных производителей имеются различные медиумы, которыми пользуюсь и я. В принципе, это те же тройники в нашем понимании.

Важные вещи для каждого художника

Не рекомендуется для разбавки использовать растворители в чистом виде (уайт-спирит, скипидар), потому что они ломают структуру масляной краски и «крадут» ее блеск. Но растворитель вам все равно будет нужен для очистки кистей и других инструментов, а также запачканные руки от краски.

• Покупаем палитру

Невозможно представить работающего художника над картиной, без палитры в руках!

Эта полезная вещь выполняет несколько функций: на ней размещают краски, на ней смешивают краски, на нее крепятся масленки (специальные емкости) с разбавителями масляных красок.

Поэтому, чтобы правильно рисовать масляными красками и создавать множество оттенков, рекомендую обзавестись подходящей палитрой. Деревянной или пластиковой, большой или маленькой, квадратной или круглой.… Тут выбор за вами.

• Готовим холст

В качестве основы для масляной живописи, чаще всего используют холст. К счастью, современный художник может купить готовый грунтованный холст на подрамнике.

Практически в каждом художественном магазине в продаже есть холсты разных размеров и из разных материалов: натуральные (лен, хлопок) и синтетика. Я же советую натуральные материалы, они более плотные и не сильно провисают со временем.

Если у вас есть желание подготовить холст самостоятельно, то для этого нужно подготовить подрамник и очень туго натянуть на нее ткань. Потом необходимо загрунтовать ткань, чтобы получился холст. Провисания холста обычное явление, поэтому

после грунтовки нужно перетянуть холст чуть плотнее. Подробнее о том, как сделать холст своими руками читайте в отдельной статье

Готовим холст сами

Примечание: самой лучшая основа для холста – лен. Он бывает мелкозернистый, среднезернистый и крупнозернистый. От зернистости холста зависит мазок на поверхности. О выборе холста читайте здесь

• Приобретаем мольберт

Конечно, научиться рисовать масляными красками можно и без мольберта, прикрепив холст к любой поверхности. Но все же с мольбертом намного удобнее: он устанавливается под нужным углом на уровне глаз и дает лучший обзор картины.

С мольбертом удобно не только писать, но и находить недочеты в работе, и сразу же исправлять их. Мольберт- надежная подставка для вашей будущей картины! Они бывают разные по высоте и удобству, а также настольные мини- мольберты для маленьких размеров холстов.

• Запасаемся вспомогательными аксессуарами

Вы уже подумали, где будут стоять ваши кисти? А где вы их будете мыть? Чем будете оттирать краску с рук и других принадлежностей? Обязательно запаситесь баночками, в которых будете мыть кисти, бумажными салфетками, старыми газетами и несколькими хлопчатобумажными тряпочками.

Эти важные мелочи всегда должны быть у вас под рукой, чтобы вы могли спокойно работать и сосредоточить свое внимание на картине, а не на материалах. Все это будет вам незаменимо в работе, чтобы очистить кисть или мастихин, или, например, снять с холста лишнюю краску и вытереть испачканные руки.

• Другие важные материалы и принадлежности

Незаменимый инструмент для работы с маслом — мастихин! С его помощью удобно снимать излишек краски с холста и переносить его на палитру. А еще он оставляет восхитительно объемные мазки! В принципе, достаточно одного мастихина.

Но если вы решили научиться хорошо рисовать масляными красками и посвятить этому занятию много времени, лучше приобрести несколько таких инструментов разных форм и размеров.

Этюдник – специальный ящик для транспортировки красок и принадлежностей для живописи. Очень понадобится вам, если вы решите выйти писать маслом на природу или пленэр, как это еще называют (от французского Plain air – на открытом воздухе, на свежем воздухе)

Масленки— маленькие емкости с зажимом, с помощью которых они прикрепляются к палитре. Бывает двух видов: простая и двойная.

Еще один важный элемент — защитный лак. Готовую картину обычно покрывают лаком через 6-8 месяцев после завершения работы. Лак защищает картину от ультрафиолета, влаги и потемнения…. Ну, и еще ряд причин, зачем покрывать картину лаком. Кроме того, лак делает краски насыщеннее и ярче, придавая интенсивности красочному слою. Как покрыть картину лаком можно

узнать из другой статьи

Как начать правильно писать масляными красками, когда набор художника собран?

Итак, вы собрали все необходимое, грунтованный холст закрепили. Что же делать дальше? Начинайте писать!

Я знаю, что у многих начинающих художников возникает страх перед белым холстом, что то может пойти не так и все будет испорчено. Не бойтесь, ведь главное, просто начать! А вот как перестать бояться и начать писать картины, читайте в статье-мотивашке.

Можно начать с незамысловатого сюжета, что в голову придет… Например, мозаичный рисунок выбранными яркими красками, который состоит из разных фигур, форм и символов. Ну, как древнеегипетские, помните? А можно взять готовое изображение, и попытаться его скопировать на холст…

Такой подход к творчеству рекомендуют в арт- терапии и цветотерапии.

Это здорово помогает людям избавиться от многих недугов. Не верите? А вы попробуйте, почувствуйте силу цвета!

Начните рисовать — почувствуйте силу цвета!

Существуют разные техники письма масляными красками. Самые распространенные их них — многослойная живопись и Алла-прима. В них написано большинство самых знаменитых полотен, хотя есть и множество других техник.

Для тех, кто только начинает путь художника, сейчас главное начать, чтобы просто почувствовать структуру масляной краски, как она ложится на холст, как получается красочный слой.

Кстати, знаете ли вы, что творческие люди обладают определенными качествами характера? Почитайте, может вы от природы творческая личность, просто об этом не догадывались!

Вот еще несколько советов:

• Обустройте уголок для рисования в квартире. Света должно быть достаточно, чтобы работать днем без дополнительной подсветки. Именно в месте наилучшего естественного освещения ставим мольберт. Если естественного освещения недостаточно, воспользуйтесь дополнительным освещением, чтобы на мольберт хорошо падал свет.

• Старайтесь наносить масляные краски ровно, добейтесь равномерности на холсте. Если очень хочется нанести второй слой, не торопитесь; иногда нужно дать время для того, чтобы первый слой просох.

• Смешивайте краски! Экспериментируйте с оттенками. Помните, что белый делает любой цвет светлее, а черный — темнее, с их помощью легко добиться нужного оттенка теней и бликов. Но сильно не увлекайтесь черным и белым, так как белила титановые, например, делают некоторые цвета мутными, а черным цветом вообще редко пользуются в классической живописи. Хоть в продаже у каждого производителя имеется несколько черных оттенков. Альтернатива черному цвету может стать темный индиго… он мягче и нежнее на вид.

Дополнительные Видео- советы:

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Масляными красками были написаны величайшие шедевры, именно им отдавали, и до сих пор отдают, свое предпочтение мастера живописи и знаменитые художники. Но работа с такими красками имеет свои уникальные особенности и своеобразные отличия по техникам. Поэтому у многих начинающих художников возникают некоторые сложности в написании картин. В этой статье попробуем разобраться, как рисовать масляными красками, какие они бывают, а также рассмотрим несколько техник в живописи маслом.

Особенности масляных красок

В специализированных магазинах масляные краски представлены в большом ассортименте, есть множество марок, под которыми выпускаются в продажу такие художественные товары. В чем особенность масляных красок?

В состав входят различные пигменты: минеральные, органические, синтетические и земляные. Те же компоненты присутствуют и в составе других видов красок, будь это акриловые или акварельные.

Масляные краски отличаются от других связующим компонентом – это масло льняного семени. Именно оно дает яркость и насыщенность цвета, и именно из-за него такие краски долго сохнут. Но зато свежий слой масла, нанесенный на холст, поддается изменениям, то есть можно неоднократно корректировать рисунок и накладывать новые слои поверх старых.

Еще одна особенность масляных красок состоит в том, что их разбавляют не водой, а специальным растворителем, в качестве которого тоже применяется растительное масло. Такой разбавитель продается в художественных магазинах, что и сами краски.

• Студийные. Пользуются не меньшим спросом, чем первый вариант, хорошо ведут себя на холсте. Подходят как для профессиональных, так и начинающих художников.

• Эскизные. Больше подходят новичкам в художественном деле, так как за низкую стоимость можно приобрести достаточное количество красок и выбрать свою технику нанесения.

Производители масляных красок располагаются во многих странах мира. Художники со стажем уже подобрали для себя те варианты, которые подходят для работы. Многие комбинируют свои наборы из разных фирм, что также допустимо.

Еще масляные краски делятся на прозрачные и непрозрачные. Последние по своей структуре более плотные и поэтому не пропускают через себя свет. На каждой упаковке должны присутствовать специальные обозначения. Например, обозначение «*» говорит о стойкости и долговечности краски на холсте. Чем больше таких символов на краске, тем дольше прослужат готовые полотна. Самые лучшие краски имеют срок более 100 лет.

Символ в виде закрашенного черного квадрата обозначает, что краска не прозрачная, если на половину – то полупрозрачная.

Пигменты, которые дают краске тот или иной цвет, можно разделить на органические и неорганические. Первый вид дает более яркие оттенки, а второй натуральные цвета. При хорошем соотношении пигментов производители добиваются красивых и качественных оттенков.

Для производства масляных красок обычно используют льняное масло импортного производства, так как лен, растущий не на территории Российской Федерации, обладает уникальными свойствами, благодаря которым, художественные краски имеют свои уникальные качественные характеристики.

На видео: как выбрать краски для живописи маслом.

О техниках рисования

Подготовка к творчеству не занимает много времени, тем более, что в современных магазинах искусства можно приобрести все самое необходимое для работы. Уже натянутые и загрунтованные холсты можно найти любого размера – от самого маленького до огромного.

Картина, написанная масляными красками, очень эффектно смотрится. Мазки, накладываемые художником, выглядят будто отдельно друг от друга. Многие думают, что живопись маслом довольно простое занятие, но это совершенно не так. Попробуем разобраться, как научиться рисовать масляными красками.

У каждого мастера существует своя техника рисования, которая отличается своими особенностями. Стандартными можно выделить:

• многослойное наложение;
• алла-прима – один слой.

Исполнение многослойного наложения – это очень сложная техника, при которой нужно быть максимально осторожным, зная все свойства и характеристики маслянных красок. Необходимо работать в одном стиле и не разбавлять краску, чтобы быстрее закончить работу. Разбавленный состав может выглядеть на полотне более матовым и тусклым, чем остальные детали. При такой технике на всю работу уйдет не один и не два тюбика краски.

При наложении одного слоя необходимо помнить, что краска может сжаться, и на картине появятся трещины. Художники в этом случае дают первому слою полностью высохнуть и пишут второй. Многие мастера чаще пользуются этой техникой, так как расход материала ниже.

Основные правила

Итак, учимся рисовать маслом. Какие правила нужно соблюдать:

1. Обязательным условием написания любой картины является свет. Только правильно выставленное освещение позволяет добиться нужного эффекта.
2. Художники начинают свою работу с контура будущей картины. Для этого хорошо подойдет уголь. Его можно легко стереть тряпкой и нарисовать заново неполучившийся элемент. Линии, которые нарисованы углем, необходимо закрепить на холсте.
3. На картине все тона и тени получаются путем постоянного смешивания цветов. Нужно четко понимать, какие цвета нужно смешать, чтобы добиться того или иного оттенка.
4. Мастера начинают писать свою картину с самых ярких элементов композиции. То есть, сначала нужно выделить самый темный элемент и самый светлый. Далее можно начать и все остальные детали.
5. Как только основной набросок сделан, можно переходить к прорисовке. Но не стоит заострять свое внимание на одном элементе. Необходимо постепенно задействовать весь холст.
6. Художники рекомендуют брать белил гораздо в больших объемах, чем краски других цветов, так как они используются чаще.
7. Готовая картина сохнет в течение трех дней, поэтому можно делать поправки на холсте на следующий день после завершения работы. Не получившееся место можно снять шпателем. Это не навредит ни холсту, ни всей картине в целом. Работа останется такой же прочной.
8. Для начинающих мастеров и любителей, пользоваться профессиональными красками невыгодно, так как у новичков в основном будут нарисованы эскизы.
9. Для масляных красок необходимо подготовить специальное место для хранения. Что нужно для рисования (краски, кисти, холст, палитра) должно быть в одном месте, и при первой же необходимости их можно взять и использовать.
10. После полного высыхания полотна нельзя поверхность протирать грязной тряпкой и трогать ее руками. Это может навредить внешнему виду общего рисунка.

Поэтапное рисование масляными красками выглядит примерно так.

Как правильно рисовать свои первые картины подскажут художники, которые могут похвастаться большим рядом полотен. Для рисования маслом на холсте существуют определенные техники рисования. Начинающему художнику нужно начать работать под присмотром опытного преподавателя. Как только написанные рисунки станут получаться, и будут выявлены свои методики, можно рисовать маслом самостоятельно.

На чем писать масляными красками и как начать рисовать могут подсказать и продавцы магазинов художественных принадлежностей. Существует много школ, где люди любого возраста учатся писать живопись. Учитесь рисовать только у хороших мастеров живописи!

Также рекомендуем посмотреть видео, где представлены уроки рисования масляными красками.

Мастер-классы по рисованию маслом (2 видео)

«>

Что нужно для рисования маслом?

Живопись маслом — это самая популярная и любимая техника многих всемирно известных художников, как прошлых столетий, так и нашего времени. Благодаря своей пластичной структуре, масляные краски долго сохнут, что дает возможность исправить рисунок на протяжении долгого времени. Живопись, выполненная маслом, всегда смотрится изящно и изыскано. Научиться рисовать маслом – задача хоть и трудная, но приносит море удовольствия художнику. Если Вы еще не освоили эту технику – начинайте прямо сейчас: кто знает, может, у Вас скрыт будущий Айвазовский или Васнецов? Что же нужно иметь начинающему художнику для рисования маслом? Перечень необходимых предметов для рисования маслом Масляные краски. Кисти: можно использовать кисти из натуральной щетины и из синтетики (выбор кисти зависит от того, какой суммой Вы располагаете и какого результата хотите добиться). Деревянная палитра. Масленка для разбавителя. Разбавитель (используется для того, чтоб краски не были слишком густые). Холсты (одинаково хороши и холст на подрамнике, и холст на картоне, и грунтованный картон). Специальная жидкость для мытья кистей. Кистемойка. Масляные краски – краски, созданные из масла, пигмента и скипидара. Для масляных красок используется льняное, конопляное, маковое, ореховое или сафлоровое масло. Пигменты влияют на цвет краски и могут быть синтетическими и натуральными. Картины, написаны маслом, долгие века остаются в замечательном состоянии: высыхая, масляные краски сохраняют свой цвет, они не боятся света и мороза. Благодаря пастообразной структуре, масляные краски обладают замечательными кроющими способностями. Кисти: масляные краски лучше всего наносить натуральными кистями из щетины или синтетическими кистями. У каждого художника должны быть кисти разной жесткости и разной формы – это поможет отобразить желаемую структуру картины и сделать четкими даже маленькие детали. Деревянная палитра – это незаменимая вещь в арсенале художника, любящего рисовать маслеными красками. Для удобства у Вас должно быть две палитры: одна большая — для рисования в студии, вторая – маленькая выездная. Обратите внимание на то, что пластиковая палитра для рисования маслеными красками не подходит. Масленка – специальная посуда для разбавителя, которая с помощью специального зажима крепится к палитре. Разбавитель используется для того, чтобы краски были менее густыми. Для масленых красок в качестве разбавителя чаще всего используют петролеум, тройник или льняное масло. Кстати, людям, которые негативно реагируют на запахи и аллергикам, лучше использовать именно петролеум, поскольку он не имеет никакого запаха. Холст – это материал, на котором пишут картины. Разновидность холстов в наше время могут смутить художника-новичка. В любом магазине художественных принадлежностей можно ознакомиться с большим выбором холстов на подрамнике или на картоне и холстов, смотанных в рулон. Холсты изготавливаются из льна или хлопка, что делает разнообразной их структуру – от мелкозернистой до крупнозернистой. Чаще всего художниками используются среднезернистые холсты. Жидкость для мытья кистей – это специальное средство для очистки кистей от остатков краски. Такой жидкостью отмыть кисть гораздо легче, чем другими разбавителями, да и при правильном уходе кисть прослужит гораздо дольше. Кистемойка – небольшая посудина, зачастую имеющая форму небольшого ведерка, с вмонтированной сверху спиралью, для закрепления кисти. С помощью кистемойки, в жидкости для мытья находиться только нужная часть кости, что позволяет сохранить рукоять кисти от повреждений. Купить, качественные масляные краски, а также все необходимые принадлежности для масляной живописи Вы можете в нашем магазине. Будем рады помочь Вам!

платное и бесплатное обучение, цены, программы

Онлайн-курсы по масляной живописи позволят вам писать натюрморты, пейзажи и портреты, даже если вы никогда прежде не работали с маслом. Вы научитесь работать в разных техниках, готовить холст, писать кистью и мастихином.

Курсы составлены таким образом, что интересно будет и тем, кто давно занимается искусством, и тем, кто совсем недавно решил взять в руки кисти и краски.

Мы собрали для вас полный список онлайн-курсов по живописи маслом. Создать свою первую работу вы сможете уже после первого урока.

Школа Вероники Калачевой

Базовый онлайн-курс масляной живописи

Работа с масляными красками — это целая наука. От подбора основных материалов и дополнительных инструментов до смешивания разных оттенков и выбора подходящей техники — все это требует определенных навыков. Именно их вы будете отрабатываете на «Базовом курсе масляной живописи».

Организовывая рабочее место, тренируясь обращаться с инструментами, и в итоге работая над созданием пейзажей, вы знакомитесь с маслом. Вы будете учиться изображать природные виды — самые разные, от снежной русской зимы до жаркой Италии, оттачивать приемы и эффекты, изучать особенности красок и раскрывать секреты уникального материала.

На курсе мы рисуем только пейзажи, занятия выстроены по принципу «от простого — к сложному».

Мы знакомимся с инструментами, учимся выбирать материалы, правильно смешивать и комбинировать краски: как выбрать кисти, подготовить палитру; что нужно — мольберт, этюдник или тренога; что использовать — холст или картон; как сделать грунтовку, проклейку и подготовку поверхности под живопись; зачем нужны лаки, масла, разбавители, тройники и мастихин — все это мы изучаем подробно.

Анастасия Ермакова, художник, автор онлайн-курса

Онлайн курсы Akademika

В этом курсе отобраны и систематизированы все самые важные и нужные знания для начала творческого пути в живописи. Этот курс обязательно станет первым и большим шагом к вашему дальнейшему творчеству. Если вы давно хотели начать писать маслом, но не знали с чего начать — этот курс для вас!

После оплаты курса вы получаете доступ к личному кабинету и начинаете обучение. Так же, доступен вариант самостоятельного обучения по видеоурокам. Присылайте свои работы на проверку, задавайте вопросы и получайте исчерпывающие ответы.

Школы живописи Елены Кропачевой

Давно хотите научиться писать картины маслом на холсте? Сейчас у вас есть прекрасная возможность с нуля написать сразу 10 красивых картин маслом на холсте. 10 Полных пошаговых видео онлайн уроков специально для новичков. Напишите свою первую картину. Все необходимые материалы вы узнаете в видео. Начинаем! У вас всё получится! Уже более 500 учеников научились рисовать  помощью этого курса.

СМОТРИТЕ УРОК ЖИВОПИСИ МАСЛОМ №1 МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ С МАКАМИ
Напишите свою первую картину маслом с нуля, даже если вы первый раз взяли в руки кисточку и краски.

Онлайн школа рисования «Аля Прима»

Сайт: http://art-55.online
Телефон: 8 499 390 93 25
Стоимость: 1900р. за курс

Онлайн школа рисования «Аля Прима» приглашает вас в яркий, сочный, необычный, самобытный мир масляной живописи! На этом курсе вы получите базовые знания по масляной живописи. Вы начнете обучение со знакомства с материалами и закончите написанием сложного натюрморта.

Вы узнаете:

• какой он — базовый набор материалов для масляной живописи,
• правила компоновки предметов на листе,
• что такое подмалевок,
• как писать лессировками
• в чем секрет техники аля прима.

На протяжении всего курса вы будете писать только с натуры. Это отличный курс для старта в мир масляной живописи!

Художник Онлайн

• Курс даст вам навыки работы в самой популярной и распространённой живописной технике.
• Знакомство с базовыми принципами масляной живописи позволит вам писать картины самостоятельно с натуры и без подсказок.
• Знание основных художественных законов поможет вам передать любой объект объёмно и реалистично.

Оставляйте заявку и кураторы школы свяжутся с вами, расскажут подробнее о курсе и специальных предложениях! В феврале при покупке курса Вы получаете курс «История искусств: от Античности до Возрождения» в подарок, а также можете приобрести комплекты курсов по специальной цене!

NYschool

Уже в первую неделю на курсе вы с легкостью напишете свою ПЕРВУЮ КАРТИНУ МАСЛОМ, даже если вы никогда не держали в руках кисточку.

А ваши друзья и знакомые с удивлением скажут “Ничего себе! Это правда твоя картина?!”

А ещё на курсе вы получите:

• полную теоретическую базу по масляной живописи,
• напишете ещё 7 картин,
• мои консультации и разбор работ в течение всего курса,
• дружную компанию и много общения,
• будете «от и до» разбираться в инвентаре для рисования, научитесь на нём экономить

и многое другое…

Онлайн школа рисования «Найди Себя»

Сайт: https://naydisebya.ru
Телефон: 8 (499) 877-42-99
Стоимость: 1690р. за курс

Научитесь писать маслом с нуля — узнайте секреты художников

Каждый, кто мечтал научиться рисовать маслом или даже уже брал кисточки и начинал творить, сталкивается с проблемой недостатка знаний, или их разрозненности. Онлайн-курс живописи маслом создан для получения качественных базовых знаний о законах светотени, цвете, композиции.

Онлайн-курс состоит из 16 уроков, которые помогут вам освоить технику живописи и понять теоретические основы. Преподаватель курса поделится с вами множеством технических приемов и тонкостей, знание которых и дает прогресс в ваших работах.

Школа рисования «Возьми Кисть»

Сайт: https://vozmikist.ru
Телефон: +7 499 288 10 71
Стоимость: 11424р. за курс

Освойте уроки живописи маслом. Научитесь рисовать в стиле великих художников с помощью самого фактурного и яркого материала за 12 online занятий. Курс по живописи маслом для тех, кто хочет научиться классической технике рисования.

• 95% каждого урока – практика и только практика.
• Уроки длятся 2 часа
• Преподаватель работает с каждым
• Объясняет и детально разбирает ошибки
• В группе максимум 10-12 человек
• Структурированный материал в основе каждого урока

Школа рисования «ArtDreams»

Онлайн-курс «Живопись маслом Pro»

Создавайте удивительные сюжеты маслом. Вы откроете для себя новое направление в создании ярких и красочных работ, которые не теряют своих качеств и которые можно рисовать как дома, так и вне его.

Программа курса:

• Урок 1. Введение
  Знакомство с материалами и инструментами. Какими средствами можно создать шедевр? На что в первую очередь стоит обратить внимание начинающему художник. Лайфхаки.
• Урок 2. Натюрморт с мандаринами
  Обучение на круглых формах видеть свето-тени, создавать сложный белый цвет натюрморте, передавать объем и воздушность.
• Урок 3. Натюрморт с цветами и персиками
  Создаете многофигурный натюрморт. Учитесь обобщать формы и находить главное. Применяете законы свето-тени и осваиваем полутона.

Творческая студия «Я творю»

Что вас ждет на курсе?

• Вы изучите технику живописи маслом, не выходя из дома
• Проверка домашних заданий преподавателем
• Вы напишите целую коллекцию работ с разными сюжетам и в разных техниках
• Вы получите исчерпывающие теоретические знания по живописи маслом
• На каждом занятии вы напишете одну законченную картину и проработаете за время курса пять разных тем
• 5 отдельных теоретических уроков и 5 практических видео-мастер-классов с художником

Художественная студия «AtristaStudio»

Как устроено обучение на онлайн-курсе живописи маслом «Пейзажи»?

1. В день старта курса, вам на почту придет письмо с инструкцией и ссылкой
2. Формат — видеоуроки, можно ставить на пуазу, перематывать и идти в своем темпе
3. Преподаватель подробно и понятно объясняет и показывает нюансы
4. На протяжении 1 месяца, педагог будет подробно разбирать ваши работы в чате
5. Вы совершенно точно будете довольны своими результатами!

С вами будет работать художник: Кристина Мариинская, художник-импрессионист, Франция.
Закончила художественную школу имени Кастанди и академию искусств имени М.Б. Грекова.
Обучалась у французского художника Vincent Jeannerot и американской художницы Jean Rosier Smith. Выставляла свои масляные работы в галерее Kokon Art Space в Одессе. На данный момент работа выполненная маслом в технике импрессионизм “La Nuit à Cassis” выставляется на постоянной экспозиции в Art Box Gallery в Цюрихе, Швейцария.

Zartschool

Курс уникален, он представлен в виде энциклопедии по живописи, где вы, имея удобное содержание, можете переключаться на нужное занятие. Даже после прохождения курса вам будет удобно по содержанию перейти на нужный урок для закрепления материала.

Курс представлен гибридном формате. Гибридный курс работает следующим образом: курс состоит из 40 видеоуроков и 4 занятий с разбором работ. Вам открываются блоки уроков. Вы смотрите уроки и выполняете по ним домашние работу для закрепления материала, а затем отправляете работу на проверку. Преподаватель разбирает вашу работу, указывает на сильные и слабые места и моменты, которые необходимо исправить. Работа каждого ученика разбирается индивидуально!

Также возможно выбрать формат прохождения без обратной связи: в данном случае вы можете просто проходить курс в свободном порядке.

Студия живописи Ольги Базановой

При любом выборе вам предоставят список материалов к каждой картине и видео в высоком качестве HD

Онлайн-курсы — это обучение определённой технике в формате записанных видеоуроков с одним или несколькими преподавателями. Они включают в себя теоретическую и практическую части. Куратор-художник проверяет домашние задания, которые по окончании курса ученик сможет включить в своё портфолио.

Каждые две недели запускается курс на популярную тему. Вы будете получать видео мастер-классов от Ольги каждый будний день. Участвуя в курсе, вы сможете обсуждать картины с его участниками и задавать вопросы по картине Ольге Базановой. Также в этом разделе вы найдёте предыдущие курсы и сможете принять в них участие заочно.

CourseBurg

На этом курсе всего за 8 онлайн-занятий Вы сможете раскрыть свои художественные способности и перенять полезные техники от профессионального художника. Начинающие получат основополагающие знания о работе с масляными красками. Практикующие художники почерпнут для себя новые техники и знания по теории живописи.

В процессе обучения каждый сможет почувствовать себя настоящим художником, познакомиться с материалами и техниками масляной живописи и написать 8 неповторимых картин. Обучение по видео позволит Вам заниматься в любое время, останавливать и переслушивать информацию. По окончании курса Вы сможете самостоятельно писать натюрморты и пейзажи, а также развиваться в других направлениях живописи.

Курсы Дмитрия Ревякина

Курс «Классическая живопись»

Обучающий курс по живописи масляными красками для начинающих и не только! Хотите учиться писать портрет, натюрморт или пейзаж на пленэре? Записывайтесь на курс с Дмитрием Ревякиным! Вас ждет подробный рассказ и наглядный показ, как можно создать картину, как рисовать с натуры, как работать на пленэре. Видео содержат эксклюзивный обучающий материал не имеющий аналогов в интернете. Фильмы сняты в хорошем качестве и замечательным звуковым сопровождением.

Курс «Классическая живопись» это возможность узнать, что такое пространство в живописи, воздушная перспектива, колорит, композиция, пастозная живопись или работа лессировками. В ходе занятий вам будет предложено изобразить портрет, натюрморт, пейзажи с натуры и по этюдам. Не забудьте про знаменитый анализ картин, в ходе которого вы получите информацию о том, как можно улучшить вашу работу. Школа живописи Дмитрия Ревякина — это гарантия, качество + низкая цена.

С чего начинать картины маслом

                                                                                                                                                                                                                    Главная страница

Как же начинать ?

  Когда начинаешь рисовать возникает вопрос: с чего начинать? Конечно, можно  сразу начинать писать картины маслом, но начните с эскиза карандашом на бумаге, который впоследствии перенесете на холст. Начиная с эскиза, у вас есть возможность подумать, по экспериментировать, удалить ошибки, не боясь ничего испортить. Конечно, эту предварительную работу можно начинать и на холсте, тогда выполняйте ее углем, его можно стряхнуть тряпкой, тем самым вы имеете возможность исправить или подправить рисунок. Так же можно начинать рисовать и карандашом, но в этом случае если потребуется что то исправить, придется применить резинку, а это нарушит состояние грунта.  Как перевести эскиз на холст можно почитать здесь.

  Но вот набросок картины на холсте готов, стряхните уголь тряпкой так, чтобы остался еле заметный контур рисунка. Если это не сделать, уголь Загрязнит краску перемешиваясь с ней. После чего, обведите рисунок жидко разведенной краской — умброй. 

  И опять тот же вопрос: как же начинать картины маслом? Ответ прост: сразу со всего. Ответ легко объясняется. Не нужно начинать откуда то конкретно. Сразу нужно определить основное отношение по тону и цвету. Для начала хотя бы наметьте, где какой цвет, где самые темные места, а где света. Эту разметку проводят жидкими красками. Называется он подмалевком. 

  Для начала рисуйте картины не сложные, например натюрморты, из двух-трех предметов. 

  После того, как подмалевок готов, переходим к более густому письму. Работу ведите всю целиком, а не по отдельным предметам, так вы будете видеть картину полностью. Если приходиться делать перерыв на сутки и более, то прежде чем продолжить, нанесите на картину легкий слой льняного масла (капните на ладонь и разотрите по полотну), еще лучше пройдите лаком «Ретушь», это необходимо для размягчения верхнего слоя красок. Высыхание картины написанной маслом начинается с образования тонкой пленки, которая постепенно утолщается на всю глубину слоя. 

  Если, по слою, на котором уже образовалась пленка, начать писать, то свежая краска растворит пленку нижнего слоя. При этом нижний слой начинает тянуть масло из верхнего, так образуются пожухлости, при этом теряется глубина тона, уходит блеск. Пожухлости устраняются пропиткой маслом необходимых мест, излишки масла необходимо удалить. Проверьте, если через некоторое время (2-3 часа) пятна от масла остаются на картине, еще раз вытрите их мягкой тряпкой. 

По окончании работы, картины обычно покрывают лаком, можно почитать здесь.

  Данная статья написана для начинающего художника, в ней кратко изложены лишь основные сведения по технике написания картины маслом, которые необходимо усвоить каждому, кто хочет научиться рисовать.

Минимальный ассортимент необходимых красок смотри здесь.    Таблица смешивания цвета.

---

                                                                                                                                                                                                  Главная страница

Как рисовать маслом на холсте для начинающих — MOREREMONTA

Приветствую вас, дорогие читатели!
В этой статье будем говорить про основы работы масляными красками. Безусловно это самая популярная техника в мире. Величайшие мастера живописи на протяжении веков изучали, улучшали и творили масляными красками.

Кстати, а знаете ли вы, когда появились первые краски на масле? Вероятнее всего вы подумали о 14-15 веке и… ошиблись. Так думают многие. Но вот совсем недавно ученые сделали потрясающие открытия о маслянных красках… Откройте и вы эту новость!

Детализация картины тонким лайнером

Вполне логично, если и вы хотите начать свое творчество именно с масляных красок. И если раньше вы никогда этим не занимались, но очень хотите начать, стоит сначала узнать, что должно быть под рукой у начинающего художника и как начать рисовать масляными красками.

Когда- то давно в Ницце я сама решила научиться рисовать масляными красками.… Оказалось, что нужно запастись целым набором обязательных материалов и при их выборе есть свои секреты, которыми я хочу поделиться с вами.

Как создать свой собственный набор художника?

• Покупаем необходимые краски

Мой главный совет начинающим художникам: покупайте качественные краски сразу, не пытайтесь сэкономить! От дешевых красок польза не велика, зато головной боли будет уйма. Когда вы будете постоянно практиковаться, то сможете оценить качество ваших работ, которые напрямую будут зависеть от качества красок.

Совершенно не обязательно покупать большой набор, так как всегда остаются цвета, которые никогда не используются. Чтобы начать писать масляными красками, достаточно ограничиться несколькими отдельными тюбиками. Для выработки навыка, начинающему художнику рекомендуется иметь такую палитру:

• Белила титановые
• Лимонно-желтая
• Желтая средняя
• Охра желтая
• Кадмий красный
• краплак красный
• Сиена жженая земляная
• Умбра жженая земляная
• Циан синий
• Ультрамарин синий
• Зеленая травяная
• Изумрудная зелень

Для начинающих художников достаточно 12-14 тюбиков качественных красок

Вообще же, палитра красок состоит из 3-ех основных (первичных), из которых путем смешивания получаются все остальные цвета (вторичные и третичные) И когда вы научитесь смешивать их, то поймете, как и из чего получается. Все вокруг нас, состоит только из красного, синего и желтого… Удивительно, не правда ли?

• Выбираем кисти

Второй важный совет художникам- новичкам: будьте внимательными при покупке кистей! Осмотрите их, чтобы соединение (зажим) между ворсом и ручкой был максимально плотный. Поверьте, мало приятного в том, когда вылезает ворс из кисти и его все время приходиться снимать с влажного холста!

По опыту скажу, что хорошие кисти прослужат вам не один год, если они качественные и вы с ними правильно обращались.

Начинающим рисовать масляными красками я рекомендую начать с плоских и полукруглых плоских кистей. Достаточно приобрести 4-6 разных размера. Также нужны и круглые кисти для детализации предметов в картине

Качественные кисти зачастую становятся любимыми

Со временем можно добавить в коллекцию ретушные, веерные кисти и лайнеры. В другой статье- подсказке вы можете подробнее узнать, какие кисти бывают по размеру, форме и как правильно их выбрать.

• Подбираем разбавители и растворители

Чтобы разбавлять (разжижать) масляную краску до нужной консистенции, необходимо специальные жидкие вещества: в основном терпентин или очищенное льняное масло. Также многие художники пользуются «Двойниками» и «Тройниками» — вспомогательными средствами для разведения краски. На рынке иностранных производителей имеются различные медиумы, которыми пользуюсь и я. В принципе, это те же тройники в нашем понимании.

Важные вещи для каждого художника

Не рекомендуется для разбавки использовать растворители в чистом виде (уайт-спирит, скипидар), потому что они ломают структуру масляной краски и «крадут» ее блеск. Но растворитель вам все равно будет нужен для очистки кистей и других инструментов, а также запачканные руки от краски.

• Покупаем палитру

Невозможно представить работающего художника над картиной, без палитры в руках! Эта полезная вещь выполняет несколько функций: на ней размещают краски, на ней смешивают краски, на нее крепятся масленки (специальные емкости) с разбавителями масляных красок.

Поэтому, чтобы правильно рисовать масляными красками и создавать множество оттенков, рекомендую обзавестись подходящей палитрой. Деревянной или пластиковой, большой или маленькой, квадратной или круглой.… Тут выбор за вами.

• Готовим холст

В качестве основы для масляной живописи, чаще всего используют холст. К счастью, современный художник может купить готовый грунтованный холст на подрамнике.

Практически в каждом художественном магазине в продаже есть холсты разных размеров и из разных материалов: натуральные (лен, хлопок) и синтетика. Я же советую натуральные материалы, они более плотные и не сильно провисают со временем.

Если у вас есть желание подготовить холст самостоятельно, то для этого нужно подготовить подрамник и очень туго натянуть на нее ткань. Потом необходимо загрунтовать ткань, чтобы получился холст. Провисания холста обычное явление, поэтому после грунтовки нужно перетянуть холст чуть плотнее. Подробнее о том, как сделать холст своими руками читайте в отдельной статье

Готовим холст сами

Примечание: самой лучшая основа для холста – лен. Он бывает мелкозернистый, среднезернистый и крупнозернистый. От зернистости холста зависит мазок на поверхности. О выборе холста читайте здесь

• Приобретаем мольберт

Конечно, научиться рисовать масляными красками можно и без мольберта, прикрепив холст к любой поверхности. Но все же с мольбертом намного удобнее: он устанавливается под нужным углом на уровне глаз и дает лучший обзор картины.

С мольбертом удобно не только писать, но и находить недочеты в работе, и сразу же исправлять их. Мольберт- надежная подставка для вашей будущей картины! Они бывают разные по высоте и удобству, а также настольные мини- мольберты для маленьких размеров холстов.

• Запасаемся вспомогательными аксессуарами

Вы уже подумали, где будут стоять ваши кисти? А где вы их будете мыть? Чем будете оттирать краску с рук и других принадлежностей? Обязательно запаситесь баночками, в которых будете мыть кисти, бумажными салфетками, старыми газетами и несколькими хлопчатобумажными тряпочками.

Эти важные мелочи всегда должны быть у вас под рукой, чтобы вы могли спокойно работать и сосредоточить свое внимание на картине, а не на материалах. Все это будет вам незаменимо в работе, чтобы очистить кисть или мастихин, или, например, снять с холста лишнюю краску и вытереть испачканные руки.

• Другие важные материалы и принадлежности

Незаменимый инструмент для работы с маслом — мастихин! С его помощью удобно снимать излишек краски с холста и переносить его на палитру. А еще он оставляет восхитительно объемные мазки! В принципе, достаточно одного мастихина.

Но если вы решили научиться хорошо рисовать масляными красками и посвятить этому занятию много времени, лучше приобрести несколько таких инструментов разных форм и размеров.

Этюдник – специальный ящик для транспортировки красок и принадлежностей для живописи. Очень понадобится вам, если вы решите выйти писать маслом на природу или пленэр, как это еще называют (от французского Plain air – на открытом воздухе, на свежем воздухе)

Масленки— маленькие емкости с зажимом, с помощью которых они прикрепляются к палитре. Бывает двух видов: простая и двойная.

Еще один важный элемент — защитный лак. Готовую картину обычно покрывают лаком через 6-8 месяцев после завершения работы. Лак защищает картину от ультрафиолета, влаги и потемнения…. Ну, и еще ряд причин, зачем покрывать картину лаком. Кроме того, лак делает краски насыщеннее и ярче, придавая интенсивности красочному слою. Как покрыть картину лаком можно узнать из другой статьи

Как начать правильно писать масляными красками, когда набор художника собран?

Итак, вы собрали все необходимое, грунтованный холст закрепили. Что же делать дальше? Начинайте писать!

Я знаю, что у многих начинающих художников возникает страх перед белым холстом, что то может пойти не так и все будет испорчено. Не бойтесь, ведь главное, просто начать! А вот как перестать бояться и начать писать картины, читайте в статье-мотивашке.

Можно начать с незамысловатого сюжета, что в голову придет… Например, мозаичный рисунок выбранными яркими красками, который состоит из разных фигур, форм и символов. Ну, как древнеегипетские, помните? А можно взять готовое изображение, и попытаться его скопировать на холст…

Такой подход к творчеству рекомендуют в арт- терапии и цветотерапии. Это здорово помогает людям избавиться от многих недугов. Не верите? А вы попробуйте, почувствуйте силу цвета!

Начните рисовать — почувствуйте силу цвета!

Существуют разные техники письма масляными красками. Самые распространенные их них — многослойная живопись и Алла-прима. В них написано большинство самых знаменитых полотен, хотя есть и множество других техник.

Для тех, кто только начинает путь художника, сейчас главное начать, чтобы просто почувствовать структуру масляной краски, как она ложится на холст, как получается красочный слой.

Кстати, знаете ли вы, что творческие люди обладают определенными качествами характера? Почитайте, может вы от природы творческая личность, просто об этом не догадывались!

Вот еще несколько советов:

• Обустройте уголок для рисования в квартире. Света должно быть достаточно, чтобы работать днем без дополнительной подсветки. Именно в месте наилучшего естественного освещения ставим мольберт. Если естественного освещения недостаточно, воспользуйтесь дополнительным освещением, чтобы на мольберт хорошо падал свет.

• Старайтесь наносить масляные краски ровно, добейтесь равномерности на холсте. Если очень хочется нанести второй слой, не торопитесь; иногда нужно дать время для того, чтобы первый слой просох.

• Смешивайте краски! Экспериментируйте с оттенками. Помните, что белый делает любой цвет светлее, а черный — темнее, с их помощью легко добиться нужного оттенка теней и бликов. Но сильно не увлекайтесь черным и белым, так как белила титановые, например, делают некоторые цвета мутными, а черным цветом вообще редко пользуются в классической живописи. Хоть в продаже у каждого производителя имеется несколько черных оттенков. Альтернатива черному цвету может стать темный индиго… он мягче и нежнее на вид.

Дополнительные Видео- советы:

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Все люди еще с детства пробуют рисовать. У кого-то это получается хорошо и в будущем человек именно с искусством связывает свою жизнь, но у кого-то получается далеко не всё. Каждый хоть раз в жизни бывал в галерее или на выставке картин. И, безусловно, изредка возникало желание взять и нарисовать что-то самому, просто для себя. Сегодня мы расскажем, с чего начать наше творчество.

Для рисования маслом вам понадобится:

1. Натянутый холст;
2. Палитра;
3. Карандаш 2В;
4. Декораторская кисть 25 мм;
5. Кисти для работы маслом;
6. Масляные краски.

Масляные краски продаются, либо в специализированных магазинах, либо в обычных супермаркетах. Они бывают двух типов: набор, в котором представлено несколько разных цветов красок или же они продаются поштучно. Лучше всего покупать масляные краски по отдельности. Во-первых, так можно пополнять свою коллекцию за счет того, что какой-то цвет вы будите использовать чаще, а какой-то реже. Во-вторых, если краска какого-то конкретного цвета у вас закончится, нужно будет просто её докупить, а не приобретать целый набор.

Кисти лучше всего выбирать специальные, для работы с маслом. Наиболее удобными будут кисти из свиной щетины. Они более твердые и отлично подойдут для вашей работы. Лучше не экспериментируйте и не рисуйте пальцами, это может быть опасно, так как масляные краски очень токсичны.

Палитра также может понадобится в работе. Если Вы планируете рисовать постоянно, то тогда стоит купить специальную деревянную палитру. Но в принципе, роль палитры может выполнить стекло или тарелка. Краску на палитру стоит выдавливать постепенно, слева на право. Никогда не стоит сразу смешивать светлые и темные цвета. Середина палитры должна оставаться пустой, там мы будем смешивать наши краски. Также существуют специальные белила, которые можно применять между красками. Обычно расходуются их очень много, поэтому лучше запастись ними заранее.

Техника рисования маслом

Есть несколько видов техники работы с маслом: а-ля прима и многослойная.

А-ля прима — это техника, которая подразумевает быстрое нанесение красок на холст. Такая техника не требует предварительных набросков карандашом. Рисуем пейзаж маслом мы все так же постепенно, но очень быстро. Если Вы не успели доделать свою картину, то сможете закончить ее на следующий день, так как краска, к этому времени, еще не высохнет. В этой технике абсолютно не важно, рисуем небо маслом мы, или рисуем горы маслом, или же рисуем воду маслом, главное — это обильное количество краски.

Многослойная техника подойдет для более длительной работы. Эта техника подразумевает нанесение нескольких слоев краски. Когда мы рисуем природу маслом, нам понадобится, именно такая техника. Так как в одной картине, можно объединить многие изображения и передать их на холсте.
Рисуем пейзаж маслом мы всегда поэтапно. Не стоит хвататься за все сразу. Для начала, нанесите то, что вы хотите на холст карандашом. Это делается для того, что бы в будущем правильно распределить тонна и краски. После, рекомендуется наносить грунт. В принципе, есть холсты уже пропитанные грунтом. Грунт сам по себе способствует тому, что краска лучше сцепляется с холстом.

РАССМОТРИМ НЕКОТОРЫЕ ПРИМЕРЫ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ПОПРОБОВАТЬ НАРИСОВАТЬ МАСЛОМ:

1. Как рисовать траву маслом.

Это самое простое с чего вам нужно начать. Подготовьте необходимую краску и сделайте несколько оттенков зеленого цвета на палитре. Изначально, если Вы сомневаетесь в своих силах, начертите желаемое карандашом. А после, уже используйте краски. Наносите краску на холст плавно, снизу верх. Внизу используйте более темную краску, сверху наоборот посветлее. Аккуратно работайте кистью, не делайте слишком обильные линии, чтобы они не превратились в кляксу.

2. Как рисовать воду маслом.

Вода- это следующий этап, уже более сложный. Попытайтесь передать оттенками красок мелководье и глубину. Это можно сделать, используя более светлый голубой цвет или же наоборот темный синий. Возьмите холст и приблизительно отметьте на нем карандашом места, где глубоко и там где мелко. Приготовьте на палитре краску. Наносите краску на холст постепенно. Вначале нарисуйте участок, где мелко, используйте для этого светлые тоны краски, после глубину, здесь уже пригодится темно синий цвет. Не забывайте о переходах цвета. Также можно изобразить волны с помощью небольших мазков белой краской.

3. Как рисовать деревья маслом.

Нарисуйте сначала дерево на холсте карандашом. Постарайтесь наиболее естественно передать ветви дерева, листву и контуры. Карандаш очень легко стирается и это позволит вам потренироваться перед работой с красками. После беритесь за краски. Для начала изобразите сам ствол, коричневой краской, добавляйте мелкие полоски более темным оттенком, изображая кору дерева. Ветви нарисуйте более светлыми тонами. Листва может быть любого цвета. Если дерево весеннее, то можно «поиграть» с зеленными оттенками, если же осеннее, то отлично подойдут желтые, красные и зеленые краски.

4. Как рисовать виноград маслом.

Рисунок винограда требует особого внимания. Перед работой изучите внимательно либо похожие работы, либо фотографии с изображением этой ягоды. Одним из самых сложных элементов будут листья, которые потребуют особого внимания. Если это для вас это еще очень сложно, нарисуйте просто ягоды. Изобразите грозди винограда карандашом. Старайтесь придерживаться натуральной продолговатой формы. После, красками сначала обведите контуры ягод более темными красками всю остальную ягоду закрасьте краской чуть-чуть светлее. Используйте белую краску или другие светлые тона для того чтобы нарисовать блики.

• Как рисовать маслом на холсте
• Как рисовать море маслом
• Как научиться живописи

• Масляные краски, грунт, клей, закрепитель, палитра, кисти (желательно плоские и из натуральных материалов), мастихин, мольберт, простой карандаш, ластик, калька , копирка и другие полезные мелочи, приобретаемые художниками для удобства работы.

Узнайте о законах композиции и смешивании цветов, прежде чем браться за масло.

Поработайте некоторое время с акварелью и гуашью, чтобы приобрести навык. По технике масло ближе к гуаши – картины получаются плотными и непрозрачными.

Более простой путь в освоении искусства рисования – это занятия в группе или индивидуально у опытного мастера.

Для пробы пера в масляной живописи не покупайте дорогих материалов. Работа в этой технике требует необходимой подготовки, навыков и терпения. Идите от простого к сложному.

Рисунок карандашом по грунту необходимо наносить осторожно, чтобы грунт не растрескался. Можно подстраховаться нанесением ещё одного слоя грунта.

При использовании многослойной техники помните, что каждый слой по толщине должен быть равен предыдущему или быть больше него. Иначе масло потрескается.

Прежде чем приступать к следующему слою, дождитесь, пока высохнет предыдущий.

Если вам не понравился результат, удалите аккуратно непригодный слой, пока он не засох, либо наложите другой слой сверху.

Как научиться рисовать маслом с нуля дома, онлайн, с учителем

Распространено мнение, что рисовать картины маслом без природного дара живописца невозможно. На самом деле это заблуждение. Конечно, вряд ли ваши работы выставят в Эрмитаже или Третьяковской Галерее, но писать для души или для знакомых научиться легко, и вашу картину будет не стыдно повесить на стену или преподнести в качестве подарка.

Если желаете овладеть тайнами живописи, дочитайте эту статью. Вы найдете советы и инструкции как научиться рисовать маслом дома, онлайн и с учителем. Начнем по порядку.

Необходимые материалы для начинающих художников

Прежде чем приступить к урокам рисования, потребуется приобрести определенный инвентарь. Нам понадобится следующее:

1. Краски. Это смесь пигмента, масла и органического растворителя. Пигмент бывает натуральным или синтетическим. Краски на основе натурального пигмента стоят дороже. Новичку лучше приобрести набор масляных красок в алюминиевых тубах, что практично и вполне экономно. Когда вырастет уровень мастерства, вы сами поймете, с каким типом масляных красок удобнее писать картины.
2. Кисти. Как научиться рисовать маслом с нуля, не имея хорошего набора кистей? Это просто невозможно. Именно кистью вы наносите краску на холст, и от правильного выбора полностью зависит, как получится картина. С самого начала лучше пользоваться кистями с натуральными волокнами. Они дороже синтетических, но качественнее. По форме кисти делятся на плоские, полукруглые, ретушные, веерные, линейные и трафаретные. Каждая предназначена для выполнения определенной операции. В идеале нужно иметь кисти всех типов.
3. Палитра. Нужна для смешивания масляных красок, чтобы добиваясь нужного оттенка. В продаже встречаются палитры их дерева, стекла и плексигласа. По качеству они одинаковы. Приобретайте, какая больше понравится.
4. Разбавитель. Нужен, если краска на палитре загустела. Обычно на упаковке с краской написано, каким разбавителем следует пользоваться.
5. Холст. Холсты бывают на льняной или хлопковой основе, но в первую очередь следует учитывать зернистость. Если планируете написать картину с тонкой прорисовкой деталей, понадобится мелкозернистый холст. Если делаете рисунок крупными мазками, подойдет и крупнозернистый. Часто продают холсты, уже закрепленные на подрамнике, что удобно.
6. Смывка. Специальная жидкость для очистки кистей от краски. Тип смывки обычно указан на упаковке с краской. Тут лучше не экономить. Качественная смывка позволяет долго поддерживать кисти в хорошем рабочем состоянии.

Как видите, чтобы научиться рисовать картины маслом, не понадобится дорогой и профессиональный инвентарь. Главное для успеха это личное желание стать хорошим живописцем.

Как организовать место для занятий живописью

От правильной организации рабочего пространства художника во многом зависит результат его творчества. В идеале писать картины нужно в студии. Это должно быть изолированное помещение с высокими потолками, большими окнами и отличной освещенностью. Желательно, чтобы из студии был выход на свежий воздух. Живопись очень интимное искусство. Художника нельзя отвлекать. Муза пуглива и не посещает мастера часто.

При отсутствии студии вполне подойдет обычная комната, веранда, гараж. Главное, чтобы было тепло, уютно, никто не отвлекал. Если вы задаетесь вопросом, как научиться рисовать маслом с нуля дома, то сначала решите, где будете постигать основы мастерства.

Что рисовать начинающему художнику

Навык рисования совершенствуется постепенно, поэтому следует идти от простого к сложному. Многие педагоги рекомендуют тренироваться на простых формах. Но постоянно рисовать шары, кубики, конусы быстро надоедает. Хочется чего-то большего, а опыта не хватает. И если не найти выход, то может пропасть мотивация и желание заниматься живописью. Как научиться рисовать маслом новичкам, быстро совершенствуя навыки?

Надо мысленно вообразить картину, которую вы хотите написать, разбив ее на простые объемные формы. Не забываем, что сложное от простого в основном отличается наличием деталей и тщательной их прорисовкой. Упрощаем объект, насколько это можно. Главное, чтобы он выглядел реалистично. Не страшно, если вы нарисовали картину широкими мазками. Примерно через месяц попробуйте ее повторить. Вы сразу заметите рост вашего мастерства. Через месяц повторите снова. Поставьте три картины рядом, ваш прогресс будет заметен. Такой подход позволяет сохранить мотивацию и наглядно демонстрирует ваш профессиональный рост.

Техники рисования

Существует много техник рисования масляными красками. Начинающему художнику следует опробовать все, чтобы получить собственное представление. Так вырабатывается индивидуальный авторский стиль, ваша будущая визитная карточка. К основным техникам живописи можно отнести следующие:

1. Лессировка. Сначала наносится непрозрачная краска, а после высыхания полупрозрачная. Таким способом удается передать глубину изображения.
2. Алла Прима. Стиль письма по мокрому слою. Не дожидаясь, когда краска полностью высохнет, наносят следующий слой, который частично смешивается с первым. Таким приемом часто пользовались импрессионисты.
3. Глэйзинг. Поверх непрозрачного слоя наносится один или несколько слоев прозрачной краски разного цвета. После высыхания прозрачных слоев создается иллюзия, будто картина покрыта глазурью.
4. Контраст. Яркие участки среди затененных. Техника часто применялась художниками Эпохи Возрождения, если картина носила драматический характер. Например, вспышка молнии ночью, либо лампа, освещающая часть комнаты.
5. Импасто. Добавление объема разными способами. В основном применяется игра света и тени.
6. Гризайль. Картина, нарисованная при помощи разных оттенков серого.
7. Блокировка. Техника первоначального окрашивания без прорисовки мелких деталей. Выше говорилось про материалы для начинающего художника, среди которых важнейшую роль играют кисти. Для блокировки нам понадобятся очень большие кисти и полупрозрачная краска.
8. Блендинг. Техника мокрого смешивания красок разного цвета, при помощи которой достигается плавный переход без резких цветовых границ.

Как научиться рисовать самостоятельно дома

Стать хорошим художником можно при соблюдении одного простого правила. Теоретические знания должны совмещаться с постоянной практикой. Если сделать упор на чем-то одном, то успеха не видать. Мало уметь просто рисовать. Нужно уметь рисовать правильно. Для этого следует знать теорию цвета, композиции, перспективы, пропорции, света и тени. Необходимо понимать, как правильно смешивать цвета для получения оттенков. Если вы рисуете людей, то нужно знать анатомию или освежить в памяти школьный курс, так ваши картины приобретут реалистичность.

Сейчас в сети интернет много материалов по теории живописи, в том числе и бесплатных. Этого вполне достаточно, чтобы понимать, как правильно рисовать. Но теория это основа. Нужно постоянно практиковать уроки рисования маслом, чтобы быстро развивать свои навыки и совершенствовать технику живописи. И очень хорошо, если у вас будет наставник, более опытный товарищ. Он увидит ваши ошибки, поможет вам понять их и исправить.

Онлайн уроки

Удаленное обучение это современный и постоянно растущий тренд, обусловленный ситуацией в мире. Не обошла эта тенденция и живопись. Онлайн уроки рисования маслом сейчас доступны и набирают популярность. Многие профессиональные художники записывают обучающие материалы. По сути это программы художественных вузов, представленные в сжатом виде, плюс мастер классы по разным направлениям рисунка. Такая подача материала идеально подходит для домашнего обучения, а обратная связь с преподавателем позволяет своевременно обнаруживать ошибки и исправлять их.

Если вы не уверены, подойдет для вас тот или иной курс по обучению живописи онлайн, ознакомьтесь с бесплатными уроками, после чего примите решение. Если же остановили свой выбор на учебе, то не экономьте на услугах куратора, который будет проверять ваши домашние задания. Общение с опытным человеком позволит гораздо быстрее развить необходимые навыки.

Обучение с учителем в студии

Учиться рисовать с учителем, пожалуй, самый эффективный вариант обучения живописи маслом. Он дает самые быстрые результаты, и вот почему:

1. Группы состоят из нескольких человек, поэтому преподаватель имеет возможность уделить достаточно времени каждому обучающемуся.
2. Непосредственная обратная связь. Если ученик что-то не понял, это сразу видно, и можно тут же повторить или объяснить иначе, что не сделаешь при занятиях онлайн.
3. В ходе практических занятий есть возможность сразу обнаружить ошибки и показать, как делать правильно.
4. Темп обучения можно подстраивать под успеваемость группы. При необходимости легко вернуться назад и повторить пройденное.
5. В студии есть все условия для занятий живописью, а дома, скорее всего, их нет.
6. Есть все необходимое для рисования, и можно не брать из дома кисти, краски, холст.
7. Есть возможность проводить узкоспециализированные занятия. Вы можете учиться рисовать маслом то, что вам больше всего интересно.
8. Легко менять программу, если это хотят обучающиеся. Можно оперативно реагировать на их желания, проявляя гибкость. При онлайн занятиях приходится смотреть уроки, которые записаны заранее.
9. Можно наблюдать, как рисуют другие ученики, присматриваться к их технике, перенимать интересное, находить новых друзей.

Картина маслом за 3 часа — мастер-классы в Санкт-Петербурге недорого

Создайте шедевр всего за 3 часа!

Студия START приглашает на уроки рисования: мы проводим мастер-классы по живописи в СПб, где вы сможете всего за 3 часа создать картину маслом на основе любого сюжета, рисунка, произведения! Рисовать с нами удобно и интересно. Занятия ведут преподаватели с педагогическим и художественным образованием, мы предлагаем комфортный график, даем все необходимые материалы. Достаточно просто прийти к нам!

Как проходят занятия?

Наша студия живописи в Петербурге (м. Звездная) проводит уроки, мастер-классы 5 дней в неделю, по будням и выходным дням. Думать о материалах не нужно: на наших мастер-классах по живописи маслом в стоимость входит все, что может понадобиться, от красок и кистей до фартуков. Мы приглашаем и детей, и взрослых, у нас можно рисовать всей семьей или с компанией друзей. Рисование картины маслом и другие мастер-классы по живописи для начинающих проходят в настоящей мастерской: в дружелюбной, творческой атмосфере. Мы ценим талант каждого и помогаем его раскрыть!

Почему START?

Простое обучение, но серьезный подход. Наши преподаватели работают с учениками индивидуально: в группах не больше восьми человек. Это позволяет уделить каждому достаточно внимания.

Качественные материалы. Удобные мольберты, грунтованные холсты, множество кистей, огромная палитра профессиональных красок («Ладога», «Мастер-класс»): на наших уроках живописи масляными красками в цену мастер-класса входит все необходимое!

Любые сюжеты. У каждого — свое вдохновение, и поэтому у нас вы можете выбрать сюжет самостоятельно. Мы рисуем маслом не только картины с пейзажами или морем: на наших мастер-классах вы использовать любой из готовых 500 сюжетов, а также выбирать любые идеи в интернете (есть цветной принтер, чтобы распечатать изображение). Работы наших гостей получаются яркими, талантливыми!

Удобно и недорого. Мы стараемся продумать каждую деталь, чтобы вам было интересно учиться и удобно приходить к нам. У нас минимальная цена занятий, и нет никаких доплат.

В нашей студии рисовать получается у всех! На занятии рядом будет педагог, который поможет создать картину, даже если вы никогда не занимались живописью. Мы выстраиваем уроки пошагово и учим с нуля так, чтобы это было несложно и интересно. Тем, кто хочет рисовать картины маслом на холсте, наш мастер-класс поможет попробовать свои силы, не просто почувствовать себя художником, а стать им!

Как грунтовать холст под акрил или масло

Когда у вас есть натянутый холст, следующим шагом будет грунтовка его, чтобы вы могли начать рисовать. Грунтовка герметизирует и защищает основу, делает холст менее впитывающим, помогает цветам выделяться, может обеспечить более гладкую поверхность с достаточным количеством зубцов, чтобы краска могла сцепиться, и, следовательно, является отличной поверхностью как для акрила, так и для масла. С помощью готового гипса, подходящего как для акриловой, так и для масляной живописи, грунтовать очень просто.

Необходимые материалы

• Гессо, подходящее для масла или акрила.Акриловый гипс, такой как Golden Acrylic Gesso, можно использовать как для масла, так и для акрила . (Примечание: акриловый гипс, который хорошо подходит для грунтования и легко доступен в магазинах, не является подлинным левкасом, который традиционно готовится с использованием клея животного происхождения и мела. Большинство художников больше не используют аутентичный левкас.)
• Холст на подрамнике
• Большие кисти для рисования для дома шириной три дюйма, поролоновая кисть или малярный валик для равномерного нанесения краски. Для холстов меньшего размера используйте меньшие версии этих инструментов, но самые большие из возможных.
• Мелкая наждачная бумага, если нужно отшлифовать слои левкаса для получения более гладкой поверхности
• Емкость для воды
• Тряпки или бумажные полотенца
• Ткань, газетная бумага или газета, на которые можно положить холст
• Кнопки

Шаги заправки

1. Убедитесь, что вы купили банку с левкасом, подходящим как для рисования акрилом, так и для масляной живописи. Он очень быстро сохнет и наносится прямо на натянутый холст.
2. Тщательно перемешайте емкость перед использованием.Не пропускай этот шаг!
3. Решите, собираетесь ли вы нанести один или несколько слоев левкаса. Один слой дает более грубый результат. Для хорошей общей отделки рекомендуется два слоя. Если вы наносите только один слой, используйте левкас сразу после того, как он выходит из бутылки, для дополнительной толщины и покрытия поверхности.
4. Если вы собираетесь нанести несколько слоев, разбавьте левкас первого слоя небольшим количеством воды до густой кремовой массы. У разных марок левкас разная вязкость.Вы можете обнаружить, что вам нужно добавить больше или меньше воды в зависимости от марки используемого гипса. Вы также можете добавить немного акриловой среды для блеска с водой, чтобы предотвратить растрескивание левкаса, хотя это не часто является проблемой.
5. Используя чистую широкую кисть или валик, равномерными мазками нанесите левкас прямо на натянутое полотно. Работайте сверху вниз по холсту, параллельными мазками от одного края до другого.
6. Не забудьте также закрашивать края холста каждым новым слоем левкаса.
7. Дайте первому слою высохнуть в течение нескольких часов.
8. На этом этапе вы можете немного сдвинуть картину, чтобы она не прилипла к газетам или газетной бумаге под ней.
9. Тем временем немедленно промойте кисть водой с мылом. Когда левкас высохнет на кисти, он не выйдет.
10. Когда первый слой высохнет (он больше не прохладный на ощупь), вы можете слегка отшлифовать его мелкой наждачной бумагой, если хотите, чтобы поверхность была более гладкой.
11. При нанесении двух слоев нанесите второй слой в направлении, перпендикулярном первому.Этот слой может быть толще первого.
12. Дайте шерсти высохнуть и отшлифуйте еще раз, если вы хотите получить очень гладкую поверхность.
13. Очистите кисти еще раз.
14. При желании можно добавить еще один слой левкаса. Выбор ваш. Вы также можете добавить немного акриловой краски в свой левкас, если хотите добавить оттенок цвета, чтобы создать цветную основу для рисования.

Подсказки

• Подойдет дешевая кисточка для украшения, но перед использованием ее следует несколько раз промыть, так как волоски обычно выпадают.Если вы хотите, чтобы кисть была тоньше, отрежьте часть волосков ножницами.
• Верхний слой левкаса, тонко разбавленного водой и средой для акрилового блеска, поможет создать гладкую поверхность для рисования.
• Gesso также можно использовать для грунтовки ДВП или бумаги, которые служат хорошей основой для рисования маслом и акрилом.
• Если ваше полотно не слишком велико, вы можете вставить булавки в задние углы подрамников для холста, чтобы на них можно было опираться.
• Вы также можете добавить текстуру финальному слою левкаса, добавив акриловые гелевые среды или добавив другие элементы, такие как опилки или песок.

Картина маслом на холсте для начинающих

Начинающие художники, начинающие художники, начинающие творцы — начало вашего пути в искусстве — это захватывающее и познавательное время. Как начинающему художнику, важно направить свои творческие руки в правильное русло, и научиться рисовать масляной краской — отличное введение в мир форм и цветов.Картина маслом на холсте — отличный способ для новичков привыкнуть к рисованию и попрактиковаться в использовании двух самых классических художественных инструментов всех времен.

Не бойтесь этого обожаемого материала, масляные краски широко использовались художниками на протяжении сотен лет, а его тонкий состав предлагает множество вариантов использования. Наличие масляных красок в вашем ящике для инструментов — это окончательный обряд посвящения в мир искусства, и его должны попробовать все начинающие художники. Нет лучшего способа испытать масляные краски Ривза, чем сочетать их с идеальным партнером — холстом.Наши холсты Reeves изготовлены из 100% хлопка и предварительно растянуты, чтобы их можно было превратить в ваш собственный шедевр.

С обоими инструментами творческие возможности безграничны. Позвольте вашему вдохновению перетекать от кончика кисти к волокнам холста с помощью материала, который формировался на протяжении веков. Выбирайте идеальные проекты, отражающие былые времена, или используйте масляную краску Ривза, чтобы создать современный шедевр. Продолжайте читать наше руководство, чтобы получить лучшие советы по рисованию маслом на холсте для начинающих.

Идеи для масляной живописи на холсте для начинающих

Работа с масляными красками и холстом — отличный способ для новичков действительно почувствовать, что значит быть настоящим художником. Нет ничего более классического, чем установить мольберт, подпереть холст Ривза и заполнить палитру смесью люминесцентных масляных красок. Теперь, когда у вас есть все необходимые инструменты, пора выбрать тему.

Не начинайте слишком большими, с небольшими картинами вы можете экспериментировать с новыми техниками масляной краски, не тратя слишком много времени или материала на проект, вы даже можете попрактиковаться на бумаге, прежде чем перейти к холсту.

Цветы и натюрморт

Почему бы не попробовать цветы — это простой предмет, даже если он не так реалистичен, как ожидалось, он все равно может выглядеть как великое произведение искусства.

Натюрморт отлично подходит для рисования маслом на холсте для начинающих. Натюрморт — классический предмет 19 ^— века, который особенно подходит для масляных красок, натюрморт подходит начинающим художникам, поскольку вы можете начать с эскиза объекта и наращивать детали по мере продвижения — отличный способ овладеть текущими навыками и узнайте новые.

Формы и формы

Если вы хотите начать с чего-нибудь попроще, попробуйте свои силы в рисовании фигур. Этот простой в освоении предмет — отличный способ облегчить ваше художественное творчество в мире холста и масляных красок. Фигуры — отличный способ научиться формировать линии и открыть для себя различные способы использования множества тонов и оттенков.

Абстрактное искусство

Если вы хотите просто запутаться и нанести кисть на холст, попробуйте абстрактную картину.Нет никаких правил с абстрактным, вы можете дать волю своему воображению, а креативность взлетит до небес и взять ее с собой куда угодно. Это простая и увлекательная форма творчества, в которой вы можете экспериментировать с различными методами, формами и цветами, чтобы создать уникальное изделие — идеальную иллюстрацию ваших идей и навыков. Абстрактное искусство прекрасно подходит для рисования маслом на холсте для начинающих.

Картина маслом на холсте, техника

Когда у вас будет идеальный предмет, вы можете переходить к освоению некоторых техник.Типы наслоения — хорошие методы для начинающих художников, поскольку они не требуют большого количества мелких деталей. Практика импасто включает нанесение толстых слоев краски для создания трехмерного вида. Это поразительный эффект, который сделает любую картину популярной.

Обязательно дайте каждому слою высохнуть перед нанесением следующего слоя для достижения оптимальных результатов. Вы также можете начать с более светлых оттенков и постепенно переходить к темнее с каждым слоем или наоборот, чтобы создать невероятные эффекты абстрактных тонов.

Картина маслом на холсте для начинающих — это освежающий и увлекательный способ для новичков почувствовать, что на самом деле значит быть художником.Нет ничего более классического, чем сидеть перед холстом с масляными красками, подготовленным и готовым к созданию уникального шедевра. Это фантастический способ узнать, как правильно использовать кисти и другие инструменты, а также углубить ваше понимание масляных красок и того, как они сочетаются с холстом.

Поднимите свое приключение в живописи на новый уровень, когда вы узнаете, как адаптироваться к новым инструментам и новым средствам, которые помогут вам усовершенствовать свои навыки и стать ярким и блестящим художником, которым вам суждено стать.

Научитесь рисовать маслом с помощью лучших онлайн-видеоуроков по рисованию маслом!

Кэрри Льюис в Уроки рисования> Уроки рисования

Вы, вероятно, читаете этот пост, потому что решили, что хотите научиться рисовать масляными красками, но не знаете, с чего начать. Конечно, вы просматривали товары в местном художественном магазине, но там так много кистей, марок красок и холстов, что это непостижимо.

Может быть, вы смотрели какие-то видео на YouTube, но они только еще больше запутывают.Эти художники вдохновляют вас, но они также пугают вас. Картина маслом выглядит так сложно. . . как ты вообще сможешь все это узнать?

Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!

А с чего начать?

Впервые я начал рисовать маслом несколько десятков лет назад. До YouTube, до интернет-магазинов искусства. Даже до Интернета.Начать было легко, потому что вы все равно не знали, что делаете — вы просто купили набор красок и блокнот для холста и начали рисовать!

Все изменилось. Сейчас существует множество уроков по масляной живописи. Даже среди руководств для начинающих есть бесчисленное множество вариантов. (Можно даже сказать, что — это слишком много вариантов .)

Вот почему я просматривал видео на прошлой неделе: чтобы найти лучшие видео, на которых можно учиться начинающим масляным художникам.Я выбрал семь, специализирующихся на расходных материалах и инструментах, и четырех художников, которые предлагают обучающие материалы в режиме реального времени и / или пошаговые инструкции. И я добавил ссылки на десятки видео, которые вы можете посмотреть прямо сейчас.

Итак, если вы готовы научиться рисовать маслом, приступим!

Уроки масляной живописи с обсуждением принадлежностей и инструментов

Я начну с самого простого, о чем вам нужно знать: принадлежностей и инструментов для рисования маслом. В конце концов, вам не нужно смотреть очень много видеороликов о рисовании маслом, чтобы понять, что вы можете использовать буквально тысячи продуктов.Но что вам действительно нужно для начала?

Предположим, вы прочитали наш полный список принадлежностей для масляной живописи для начинающих и хотите погрузиться немного глубже, следующие видео раскроют этот вопрос еще больше.

Простые советы по искусству

Натюрморт, Пейзажи

Видео

Simple Art Tips «Основы масляной живописи» — отличный способ начать работу. В этом шестиминутном видео рассказывается о различиях между маслом, акрилом, акварелью и гуашью, о разных «сортах» красок, о том, как чистить кисти и многом другом.Это не учебное пособие, а скорее видео с советами, охватывающими множество тем, которые могут быть полезны новичку. И это тоже быстро!

Oil Painting Starter Kit — еще одно отличное видео для начинающих масляных художников.

Джейсон Морган Искусство дикой природы

Дикая природа

Oil Painting for Beginners Supplies — What You Need To Buy — отличное видео для начинающих художников, начинающих с нуля. Джейсон рассказывает об основных расходных материалах (красках и основных цветах, средах и т. Д.), Кистях, холстах и ​​других принадлежностях.Он даже кратко рассказывает о переносе рисунков на холст.

Если вы не знаете, что купить, потратьте 20 минут на просмотр видео Джейсона, а затем отправляйтесь за покупками. Вы не пожалеете!

Лакри Изобразительное искусство

Дикая природа, Портреты людей, Пейзажи, Сюрреализм

В «Руководстве по масляной живописи и демонстрации с Лакри для начинающих» художница Лиза Клаф познакомит вас с инструментами и материалами, необходимыми для рисования простого натюрморта.

Лиза рассказывает о принадлежностях, которые она использует, о методе демонстрации и о том, почему ей нравится этот метод, а также о других полезных советах.Видео включает демонстрацию того, как Лиза рисует яблоко. Видео Лизы также включает ссылки на другие видеоролики, в которых объясняется, как чистить кисти или как использовать кисть для подводки для рисования деталей.

Флоран Фарж — Искусство

Портреты людей

Картина маслом для начинающих. Часть 1 — Основные методы + пошаговая демонстрация охватывает основы масляной живописи, начиная с причин попробовать масляную живопись вместо акварели или других средств рисования.Флоран также делится мнениями о том, почему масляная живопись считается сложной и почему это не должно быть правдой.

Видео также включает демонстрацию рисования человеческого глаза в реалистичном стиле.

Вы также можете просмотреть обучающий плейлист Флорана. Некоторые из этих видео на французском, но на английском достаточно, чтобы потратить время на просмотр. Картина маслом для начинающих, часть 2 — 5 советов для хорошего старта — отличное видео-продолжение.

Лена Даня

Человеческие портреты, вода, пейзажи (весь ее канал можно посмотреть здесь)

Отличное видео для начала — Учебник по основам масляной живописи для начинающих | Реалистичное яблоко.Лена делится информацией обо всем: от типов краски и цветов до поверхности, материалов и других советов и инструментов. Это видео длится всего 49 минут и представляет собой комбинацию видео в реальном времени и покадровой съемки. Она подробно описывает, что делает на каждом этапе и почему.

Другие ее видео включают основы масляной живописи (в том числе, как создаются масляные краски), информацию о кистях, инструментах и ​​методах, таких как наслоение и смешивание, использование растворителей и сред, а также чистка кистей и переработка использованных растворителей.Проверьте плейлист Лены и найдите список «Основы масляной живописи».

Просто хотите посмотреть, что можно сделать с масляными красками? Замедленные видео Лены обязательно вдохновят.

Обучающие видео по масляной живописи

Как вы, наверное, заметили, некоторые из ранее перечисленных видеороликов включали обучающие материалы, а также информацию о расходных материалах. Вместо этого каждое из следующих видео представляет собой отдельное учебное пособие. Если они говорят о расходных материалах, то только для того, чтобы перечислить конкретные расходные материалы, которые они использовали для каждого проекта.

Учебники охватывают в основном пейзажи и натюрморты, но некоторые художники также рисуют и другие предметы. Когда вы найдете художника, чьим методам вы хотите научиться, обязательно посмотрите и другие его видео:

Боб Росс

Пейзажи

Канал Боба Росса предлагает множество учебных пособий по различным темам, в каждом из которых используются простые и понятные инструкции Боба Росса. Рекомендую начать с плейлистов на его канале.

Плейлисты сгруппированы по сезонам (более 30), каждый по 13 видео. Если вы новичок в масляной живописи, я не могу придумать лучшего места, чтобы начать с простых инструкций по рисованию маслом. Конечно, вы также можете приобретать принадлежности Bob Ross в наборах и по отдельности, так что вы тоже можете очень быстро приступить к работе.

Билл Александр

Пейзажи

Я начал рисовать маслом за несколько дней до Боба Росса, когда Билл Александер был , художником , преподававшим методы рисования маслом на PBS, поэтому я особенно рад поделиться ссылкой на канал Билла Александра на YouTube.Доступно меньше видео, чем от Боба Росса, но они охватывают самые разные ландшафтные сюжеты.

Девынь Самара

Пейзажи

Как рисовать облака масляной краской Учебное пособие разработано как упражнение по рисованию, поэтому оно отлично подходит для практики. Это короткое видео (15 минут) представляет собой замедленную демонстрацию, но художница описывает, что она делает, пока вы смотрите. Видео включает раздел о смешивании цветов, нанесении краски на холст и смешивании.

Краткое, приятное и простое, оно включает в себя очень важные советы по созданию иллюзии пространства даже в небольших простых композициях.

MazArtStudio

Пейзажи, натюрморты

Наконец, вот полнометражное видео в реальном времени, показывающее, как нарисовать альпийские горы маслом. Я знаю, это звучит сложно, но художница Мэрайя Даттон показывает вам, как она создает свою композицию. Это лучшее, что может быть в ее студии или на одном из ее классов.

Этот метод включает акриловый подмалевок, и каждое видео длится почти час. Но вы сможете рисовать вместе с Мэрайей по любому из множества предметов, которые она рисует.

В конце концов, если вы хотите начать учиться рисовать маслом, любые из приведенных выше видео обеспечат хорошее введение и помогут вам начать с правильного пути. Так что проверьте их и посмотрите, разговаривает ли один из них с вами! Лучше всего то, что почти все перечисленные выше художники также предлагают более продвинутые видео.Так что, если вы найдете тот, который вам нравится, вы можете улучшить свои навыки — и свои картины — просто посмотрев их следующее видео.

Счастливой картины!

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Как нанести масляную краску на холст за 10 простых шагов: Руководство для начинающих

Масляные краски являются предпочтительным материалом для художественных работ для многих художников. Причина этого в том, что они неподвластны времени и просты в использовании . Новички в живописи также с большей вероятностью завершат и выполнят данный проект, просто смешав эти прекрасные краски с их маслянистой консистенцией в чашках для палитры.

В этом кратком руководстве мы упростим процесс нанесения масляной краски, чтобы он принес вам как удовольствие, так и успех.

10 Step Руководство для начинающих по нанесению масляной краски

Шаг 1. Соберите необходимые материалы

Когда у вас есть все необходимое, у вас будет более успешный и приятный опыт рисования.

Сегодня масла бывают разных видов, и способ нанесения масляной краски, естественно, зависит от того, какой вид вы выберете. Старым или традиционным разновидностям требуется какой-то растворитель для очистки кистей и разбавления краски. И наоборот, вы можете выбрать водорастворимые масляные краски, которые можно смешать с небольшим количеством воды для модификации пигментов.Соответственно, вам понадобятся: Кисти (подробно обсуждаемые ниже), вода или скипидарные растворители, чашки для палитр, ножи для палитр, подушечки или листы для палитр, натянутый холст, установленный на мольберте, или другие поверхности для рисования. Вам также понадобятся тряпки или газеты, ластики, графитовые или угольные карандаши, фиксаторы в спреях (если вы рисуете графитом / углем) и маховик, чтобы дать отдых вашей руке рисования. В зависимости от типа поверхности, которую вы рисуете, вам также может потребоваться грунтовка, такая как Gesso, поскольку холст всегда впитывает первый слой краски.

Вам понадобится плоская кисть, яркая кисть, лещина и круглая кисть. Кисти пронумерованы, и для начинающих, изучающих масляную краску, лучший выбор включает № 2 Круглый, Фундук, Плоский и яркий, которые варьируются от № 4 до № 8.

Поверхность, которую вы выберете для покраски, будет зависеть от того, является ли ваш проект формальным или неформальным. Начинающим не рекомендуется использовать графит или уголь для рисования, так как эти материалы смешиваются с масляной краской и тускнеют.

Шаг 2. Выберите тихое и безопасное место для рисования

Затем вам понадобится тихое место с большим количеством свежего воздуха и света для работы. Не садитесь слишком близко к окну, где есть вероятность намокнуть или высохнуть на резком солнце.

Шаг 3. Начните свое приключение с рисованием с наброска

Для начала нужно научиться рисованию. Чтобы начать набросок, сначала спланируйте изображение. Всегда посвящайте первые 20-30 минут процессу наброска.Это неотъемлемая часть масляной живописи. Сделайте набросок простым и позволяйте себе ошибаться. Вам не нужно создавать Masterpiece с первой попытки. Однако вы должны быть преданы процессу. Вы даже можете выделить пару часов ежедневно или еженедельно для рисования. Вы можете начать с простых форм или даже предметов, которые вы видите в доме. Пейзажи — еще одна простая картина для начала. Вы можете начать с одного или двух деревьев, а затем перейти к окраске более крупных листв в различные оттенки зеленого.Как вариант, вы можете скопировать рисунок из книги, поздравительной открытки или даже рисунка великих мастеров.

Шаг 4: Установите цели

Картина маслом очень похожа на путешествие. Вам нужно знать свое место назначения, а также время от времени знать, где вы находитесь. Поэтому время от времени оценивайте свое изображение и оценивайте, выглядят ли ваши изображения трехмерными, каковы их текстуры, цвета и т. Д. Когда вы ставите такие цели с самого начала, вы можете со временем значительно улучшить свою картину.

Шаг 5: Рисование напрямую

Некоторым художникам также нравится рисовать непосредственно масляными красками без использования карандаша или набросков углем. В этом случае используйте очень светлый цвет, разбавленный каким-либо растворителем. Это также способствует более быстрому высыханию краски. Время от времени оценивайте нарисованное изображение, чтобы внести необходимые исправления, используя более темную краску. Если вы заметили какие-то ошибки, просто закрасьте начальные линии. Используйте тряпку или бумажные салфетки, чтобы стереть следы.

Шаг 6: Подмалевок — Первый слой

Под подкрашиванием подразумевается нанесение первого слоя масляной краски для определения основных цветов изображения. Начните с использования краски в самой большой области рисунка в виде обратной промывки, сохраняя макет эскиза нетронутым. Снова оценивайте картину маслом время от времени, чтобы увидеть свой прогресс.

Шаг 7. Исправление ошибок

Сделайте шаг назад и понаблюдайте за картиной и попытайтесь представить, как она будет выглядеть, если вы добавите светлые и темные оттенки. Помните : если вам не нравится подмалевок, это лучшее время для внесения изменений. Никогда не пытайтесь исправить картину с помощью растворителей, это приведет только к беспорядку. Для более толстых и крупных ошибок соскребите мастихином. Дайте очищенной поверхности высохнуть перед тем, как закрасить ее.

Шаг 8: Нанесение масляной краски слоями

Еще один важный момент при обучении масляной краске — это наложение светлых и темных участков. По мере высыхания первоначального слоя краски они становятся все тяжелее и толще, и, следовательно, вам придется работать медленнее.Добавьте к изображению разнообразные цвета, мазки кисти и детализацию. Одни области на холсте оставьте нетронутыми, а другие сделайте богаче, сложнее и плотнее. Это добавит сложности вашим работам.

Шаг 9: Решите, когда закончить

Иногда бывает трудно решить, когда картина маслом действительно закончена, поэтому лучше всего оценить работу и отойти назад, чтобы посмотреть. Рассмотрите картину на расстоянии и даже переверните картину вверх ногами. Этот трюк поможет вам сосредоточиться на фигурах на картине, а также оценить мертвые зоны, если таковые имеются.Вы также всегда можете узнать мнение своих друзей или родственников. Когда картина будет завершена, вы можете оформить ее в рамку. Не забудьте его подписать. Используйте для этого небольшую кисть и потренируйтесь на грубой бумаге, прежде чем рисовать.

Шаг 10: Позаботьтесь о картине

Никогда не вешайте картину маслом под прямыми солнечными лучами или даже рядом с вентиляционным отверстием. Это может привести к растрескиванию и высыханию краски. Повесьте картину прочно и прочно, чтобы она не упала.

Это 10 основных шагов, которые вам необходимо выполнить, когда вы научитесь наносить масляную краску. Чтобы получить больше вдохновения, прочитайте это руководство для начинающих по технике масляной живописи.

Приемы рисования эфирным маслом, которые необходимо знать

фотографий из Kuznetcov_Konstantin / Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Масляные краски имеют давние традиции в истории искусства.Многие из величайших творцов мира использовали этот материал для создания своих шедевров, и его наследие продолжает жить как одно из самых популярных средств массовой информации сегодня. Если вы когда-нибудь задумывались о рисовании или профессионально хотите сменить практику, скорее всего, вам в голову пришло масло.

Акрил и масло — два самых известных типа красок, используемых современными художниками. Но в чем разница между акриловыми и масляными красками? Все сводится к тому, как они устроены.В масляных красках используются пигменты, взвешенные в масле (обычно в льняном семени), а цвета акриловых красок связаны с использованием эмульсии акрилового полимера. Акрил можно разбавлять водой, но масляные краски требуют большего ухода. Чтобы разбавить пигмент или очистить кисти, вам понадобится скипидар или уайт-спирит.

Не позволяйте лишней работе по уходу за масляными красками отвлекать вас от них. Есть веские причины, по которым художники продолжают их использовать; пигменты имеют насыщенный оттенок и имеют блестящую поверхность.Кроме того, масляные краски сохнут медленно и дают вам время изменить рисунок после того, как вы нанесете первый мазок кисти.

Хотите узнать, как наносить масляную краску? Ознакомьтесь с основными расходными материалами и техниками рисования эфирным маслом, которые вам необходимо знать.

Принадлежности для масляной живописи

Фотографии из Kuznetcov_Konstantin / Shutterstock

Прежде чем вы начнете рисовать маслом, вот некоторые из принадлежностей, которые вам нужно иметь под рукой. Скорее всего, некоторые из них у вас есть, если вы раньше рисовали акрилом или акварелью.Однако лучше иметь набор инструментов, предназначенных только для масляных красок — вода и масло не смешиваются!

Набор масляных красок — Для начала вам понадобится хотя бы базовый набор оттенков. Мы написали руководство о том, что искать в наборе масляных красок, а также о лучших наборах масляных красок, которые можно купить.

Набор кистей — Ищите много типов кистей, предназначенных для масляных красок. Вам понадобятся разные размеры, а также разные формы. В зависимости от того, что вы рисуете, вам нужно будет менять тип кисти, которую вы используете.Например, плоская кисть отлично подходит для создания слоев сплошного цвета, в то время как круглый размер позволяет добавлять множество мелких деталей в вашу работу.

Палитра красок — Стереотипная палитра представляет собой изогнутую деревянную доску с отверстием для большого пальца. Хотя это, безусловно, знаковый объект, доступны гораздо более удобные варианты. Хотя пластиковые поддоны — это норма; этот тоже портативный, чтобы рисовать на ходу.

Мастихин — Лучше всего смешивать цвета мастихином.Использование одного из них позволит вам смешивать ровные оттенки и не загружать кисть пигментом, когда вы пытаетесь смешивать. Также можно мастихином нанести текстурную краску, как у художницы Анастасии Аблогиной.

Холст — При правильном грунтовании можно наносить масляную краску на самые разные поверхности. Тем не менее, холст — это идеальный инструмент для многих художников, и мы рекомендуем его, если вы только начинаете.

Скипидар или скипидар — Для очистки кистей и жидкого пигмента вам понадобится бутылка скипидара или скипидара.Мы рекомендуем Turpenoid, потому что он не имеет запаха, но убедитесь, что вы все еще работаете в студии с хорошей вентиляцией.

Узнайте, как наносить масляную краску с помощью этих методов

Когда у вас под рукой будут все основные расходные материалы, самое время приступить к работе. Вот некоторые из техник рисования эфирным маслом, которые должен знать каждый.

Остекление

Остекление включает нанесение тонкого слоя прозрачной или полупрозрачной краски на поверхность.При этом каждый последующий слой изменяет внешний вид цвета ниже и приводит к многогранному оттенку.

Чтобы разбавить масляную краску, вам понадобится скипидар (или что-то подобное). Как вариант, можно использовать льняное масло. Это придаст вашему пигменту блеск, в отличие от скипидара, который может сделать ваш цвет тусклым.

Подмалевок

При рисовании нет ничего более устрашающего, чем полностью пустая страница или холст. Underpainting решает эту проблему, будучи первым слоем краски, нанесенным на рабочую поверхность. Он служит ориентиром для остальной части вашего изображения и определяет, где будут идти ценности и оттенки.

При работе с подмалевком вы начнете с разбавления краски. Затем, используя один цвет с разными тонами, неплотно прокрасьте там, где будут находиться основные части композиции. Например, на картине заката вы заблокируете участки, где есть деревья и холмы. Они будут темнее неба.Таким образом, когда придет время нанести краску на холст, вы будете точно знать, куда она пойдет.

Мокр. По Мокр.

В покраске много времени ожидания. Чтобы нанести новый слой пигмента, вы должны бездействовать, пока предыдущий слой краски полностью высохнет. Но с техникой «мокрый по мокрому» вы тренируетесь наоборот. Также называется alla prima . Это стиль рисования, при котором влажная краска наносится на влажную краску на холсте.Импрессионисты, такие как Клод Моне, и постимпрессионисты, такие как Винсент Ван Гог, использовали этот подход. При работе мокрым по мокрому это дает вам возможность работать быстро и смешивать слои на холсте. Для пейзажной живописи это идеально, так как вы можете закончить работу за один присест.

Картина маслом с отложенным временем высыхания (это может занять несколько дней) идеально подходит для того, чтобы попробовать мокрое по мокрому.

Мастихин

Мастихин часто используется для смешивания красок, но подумайте о том, чтобы использовать его как способ нанести пигмент на холст.В зависимости от формы шпателя вы можете создавать текстурные мазки, которые невозможно воспроизвести одной кистью. Из-за острых краев мастихина эта техника лучше всего подходит для нанесения угловых меток и абстрактных изображений.

Импасто

Стоковые фотографии из Pressmaster / Shutterstock

Вспомните, когда вы восхищались картинами Ван Гога. Вы заметили, как был виден каждый штрих и краска выделялась на поверхности? Это называется impasto , и это то, что вы можете воспроизвести.Используя кисть и лишнее количество краски, нанесите материал толстыми слоями. Также рекомендуется смешивать цвета на холсте (в отличие от вашей палитры).

Гризайль

Grisalle — это подход масляной живописи, при котором изображение завершается в оттенках серого или другого нейтрального (но сероватого) цвета. Он был популярен в период раннего Возрождения, потому что имитировал внешний вид скульптуры, но был менее дорогим.Сегодня монохроматическая техника напоминает черно-белую фотографию в отличие от скульптуры.

Блокировка в

Подобно подкрашиванию, блокировка в — это то, что вы делаете, когда начинаете рисовать. Вы можете начать с нанесения общих цветов и форм композиции на холст, используя разбавленную краску и большую кисть. При этом вы создаете план картины и обеспечиваете гармонию оттенков и других элементов.Затем вы можете построить на этих слоях и улучшить картину, добавив больше цвета и деталей, или вы можете оставить часть заблокированной картины открытой, чтобы продемонстрировать первоначальную энергию работы.

Светотень

«Автопортрет с двумя кругами» (ок. 1665–1669) (Фото: Terry Long.wordpress.com через Wikimedia Commons Public Domain {PD-1923})

Chiaroscuro — итальянское слово, означающее «светлый и темный», и обозначает баланс света и темноты на рисунке или картине.Его часто ассоциируют с масляной живописью, потому что она возникла в эпоху Возрождения. Караваджо и Рембрандт — художники, которые, возможно, наиболее известны использованием этой техники. Их работы демонстрируют сильный контраст между темным и светлым; это как если бы их фигуры стояли в кромешной тьме комнаты и на них светила единственная лампа. В результате их объекты выглядят трехмерными.

Большинство фигуративных картин маслом используют этот принцип. Если кто-то описывает картину с помощью светотени, это, вероятно, связано с заметным контрастом между темным и светлым.

Статьи по теме:

В чем разница между акриловой краской и масляной краской?

Наблюдайте, как 200 лет лака стираются с масляной живописи XVII века

Интервью: Текстурированные картины маслом выражают сложные человеческие эмоции и идеи

10 лучших масляных красок для начинающих и профессионалов

Лучшие книги по живописи маслом для начинающих

Фото через @meghan_oona_clifford (сайт-портфолио)

Традиционное искусство существует намного дольше, чем цифровое, и будет существовать еще столетия.Масляная живопись — отличное место для начала для всех, кто хочет заниматься живописью за пределами цифрового искусства.

Но переход на новую среду всегда требует обучения. Вам нужно изучить материалы, методы, а также научиться работать с маслом и холстами.

К счастью, существует множество книг, специально разработанных для начинающих. В этом посте вы найдете все лучшие вводные руководства по масляной живописи.

Картина маслом для абсолютного новичка

Когда вы впервые приступаете к какой-либо задаче, например, к занятиям спортом или приготовлению пищи, всегда приятно получить совет.Oil Painting For The Absolute Beginner предлагает этот тип руководства для начинающих художников со стилем письма, которому может следовать каждый.

Это довольно маленькая книга, всего 128 страниц, но в ней много говорится о процессе рисования маслом. Вы узнаете все о материалах, от красок до палитр и о настройке мольберта в домашних условиях.

Вторая глава огромна с массой техник для начинающих. Привыкнуть к среде и научиться наносить масло на холст может быть пугающим.Вам нужно будет узнать о твердых / мягких краях и о том, как уверенно работать с влажным маслом.

Эта книга охватывает очень много важных тем, от самой среды до смешивания цветов, базовой теории цвета и некоторых техник рисования таких предметов, как люди, животные, цветы и предметы.

Я настоятельно рекомендую эту книгу для начала работы с масляной живописью. Неважно, какой у вас опыт или причина, по которой вы начали, это уведет вас далеко.

Курс масляной живописи, который вы всегда хотели

Ни одна книга не сделает вас великим художником маслом.Но отличная книга может направить вас в правильном направлении, чтобы правильно практиковать и изучать правильные техники по ходу дела.

«Курс масляной живописи, которого вы всегда хотели» — это довольно длинное руководство как для начинающих, так и для экспертов. Это действительно похоже на структурированный класс, начинающийся с основ того, какие бренды покупать для кистей, красок и всего остального.

Ранние уроки сосредоточены на основах, таких как рисование фигур или простых предметов, таких как фрукты. Обычно это хорошее место для начала рисования, и вы тоже можете сделать это самостоятельно.

Но с этими уроками вам будет намного легче освоить канаты и преодолеть препятствия, с которыми сталкиваются все новички. Отличное руководство с некоторыми очень ценными советами для начала работы.

Живопись маслом

Истинная красота картины Дэвида Хауэлла «Живопись маслом» заключается в том, сколько деталей вы получаете на каждом уроке. Эта книга побуждает вас экспериментировать с маслами и пробовать новые приемы.

Дэвид — профессиональный художник, поэтому он не только умеет работать с маслом, но и знает, как четко объяснить свой процесс письменным словом.

Вы узнаете, как намекать на движения с определенными объектами и как находить фокус объекта перед тем, как сделать отметку.

Просто начать рисовать маслом может быть довольно пугающе. Нужно многому научиться, и на самом деле нет «правильного» подхода ко всему процессу.

В этой книге описаны техники, которым вы можете следовать, и которые, в конечном итоге, останутся в вашей голове, чем больше вы будете практиковать. Вот почему я также рекомендую держать это на полке для будущих чтений.

Библия художника маслом

Библия художника маслом Мэрилин Скотт кажется хорошей смесью между материалом для начинающих и советами среднего уровня.

Название «Библия» кажется маленьким, всего 190 страниц. Но он заполнен множеством фотографий, диаграмм и иллюстраций, объясняющих лучшие методы работы с маслом в качестве носителя.

Глава о смешивании цветов особенно полезна для начинающих, потому что это огромная область для изучения. Многие художники даже начинают с ограниченной палитры, потому что это упрощает смешивание цветов.

Но большая часть этой книги рассказывает о таких техниках, как работа с рисованием сухой кистью, смешивание, глазирование и о том, как внести незначительные исправления, не испортив работу.

Ближе к концу эта книга фокусируется на конкретных предметах, таких как пейзажи, здания, люди и натюрморты вокруг дома.

Еще одна отличная книга, которую стоит держать под рукой на книжной полке, и к ней вы, возможно, будете возвращаться много раз во время своей экспедиции в масло.

Картина для абсолютного и абсолютного новичка

Постепенное изучение чего-либо часто делает вашу жизнь намного проще. Картина для Абсолютного и Абсолютного Новичка предлагает четкий путь к практике масляной живописи с упражнениями, которые строятся друг на друге.

Вы узнаете некоторые абсолютные основы, например, как обращаться с кистью, как смешивать цвета и как рисовать с учетом трехмерного изображения.

Одна из причин, по которой я рекомендую эту книгу, заключается в том, что она помогает новичкам ставить реалистичные цели. За несколько месяцев вы сможете так много улучшить, что не сможете рассчитывать, что овладеете маслами с помощью этой книги.

Однако уроки прагматичны и проводят вас по иерархии, где каждая глава подталкивает вас немного дальше. Если вы попали в слишком сложную главу, вам следует больше времени уделять практике, а затем вернуться к книге, чтобы продолжить.

Решение проблем масляных художников

Я признаю, что это действительно кажется немного «тяжелым» для начинающих, но я думаю, что эти концепции бесценны для любого, кто серьезно занимается рисованием.

«Решение проблем для художников-масляных художников» рассматривает не только техники, но и концептуальные основы создания хорошего искусства. Вы узнаете, как решать проблемы с точки зрения перспективы, объема, освещения, формы и, что более важно, идей , которые вы пытаетесь передать.

Искусство — это правильно видеть и точно воссоздавать то, что вы видите.Сюда входят цвета, но также формы и пропорции, связанные с другими элементами композиции.

Эта книга — не совсем пошаговое руководство по масляной живописи. Но в нем много вопросов, «как мне это исправить?» вопросы, с которыми часто сталкиваются начинающие и даже опытные художники.

Элементы пейзажа Картина маслом

Гулять и рисовать на природе — одно из лучших впечатлений для художников. Он дает бесконечное вдохновение, а природа — прекрасный объект для рисования.

«Элементы пейзажа масляной живописи» охватывает множество материалов на более чем 200 страницах. Техники, обсуждаемые в каждой главе, применимы практически ко всем формам живописи, от акварели до пастели.

Но если вы только начинаете рисовать маслом, эти идеи могут прийти вам в голову. Вам, конечно, не нужно быть экспертом, чтобы выходить на улицу и рисовать пейзажи, но вам нужно чувствовать себя комфортно, устанавливая мольберт и холст.

Автор и художник Сюзанна Брукер рассказывает о своем опыте рисования пейзажей и своих советах по различным предметам, таким как небо, ландшафты и естественная флора, от деревьев до цветов.

Действительно классная книга для художников с небольшим опытом работы с маслом, которые хотят погрузиться в пейзажную работу.

1,500 рецептов смешивания цветов

Вы можете научиться смешивать масла довольно быстро, но для мастерства требуются годы практики.

С этой книгой у вас под рукой будет куча самодельных рецептов цвета. 1500 рецептов смешивания цветов на 176 страницах с решениями для смешивания масел, акварели и акрила.

Несмотря на то, что это не совсем книга по маслу, я все же считаю, что уроки бесценны для начинающих.Эти рецепты выдержат испытание временем, и вы можете использовать их в качестве базовых шаблонов для создания собственных рецептов.

Также полезно прочитать, как другие профессионалы смешивают свои цвета, чтобы вы могли научиться подойти к этой теме самостоятельно.

Любой, кто борется со смешиванием цветов, должен взять копию этой книги и держать ее под рукой, чтобы легко попрактиковаться в смешивании цветов.

Мастер масляной живописи

Вы можете сделать так много с помощью масел, и Complete Oil Painter — одно из лучших руководств по глубине и универсальности.Изучив основы, вы сможете применять свои навыки рисования маслом в любом месте, используя разные палитры, сюжеты и настроения.

Все это приходит с практикой, но вы можете избежать многих ранних ошибок, проработав эту книгу. Он охватывает множество идей, таких как подмалевок и рисование алла прима, о которых должны знать все художники, работающие масляными красками.

Начинающие найдут множество советов по конкретным темам, например, рисованию портретов, пейзажей, цветов или предметов в доме. Каждый предмет заслуживает своего подхода, и всегда есть небольшие нюансы, которые нужно учесть, прежде чем начинать рисовать.

В последнем разделе рассказывается о профессиональных студийных практиках, таких как калибровка холста, лакировка и обрамление ваших завершенных картин.

Это в основном охватывает все, что касается масляной живописи, и идеально подходит для новичка, который хочет понять общую картину.

Ежедневная покраска

Лучший способ улучшить что-то — это много делать. Конечно, не каждый может найти время для занятий каждый день, но для тех, кто может, вы увидите огромные скачки в своих результатах.

Вот почему Daily Painting — такая увлекательная книга. На самом деле это не практическое руководство, а скорее вдохновляющее руководство от художницы Кэрол Марин, которая начала рисовать ежедневно в 2006 году.

Она делится своим путешествием и уроками, которые она усвоила, рисуя каждый день и пытаясь выставить свои картины маслом в галереи.

Для любителей это может не дать большого количества практических советов. Но всем, кто действительно хочет улучшить свои навыки, я настоятельно рекомендую копию этой книги.Это то, к чему вы можете возвращаться много раз, но при этом извлекать новые кусочки мудрости.

Картина маслом с мастерами

Художница Синди Саласки создала эту книгу как полное руководство по масляной живописи с советами десятков современных мастеров.

Картина маслом у мастеров изучает творчество профессиональных художников-масляных художников. Некоторые из этих представленных художников — Ричард МакКинли, Фил Старк, Джордж Галло, Марк Хэнсон, Сьюзан Лайон и Джеффри Уоттс.

Джеффри на самом деле является основателем Watts Atelier, которая является отличной школой для начинающих художников и артистов индустрии развлечений.

Я бы не рекомендовал эту книгу всем, кто новичок в масляной живописи, но она может помочь, когда вы выйдете за рамки абсолютных основ.

Компания Think Big Paint Small

Think Big Paint Small — новейшая книга в этом списке и одна из лучших по технике масляной живописи.

В этой книге рассказывается о небольшой живописи на холсте и о том, как правильно подходить к каждому проекту.Новичкам следует начинать с холстов меньшего размера, потому что там меньше давления и на них легче сосредоточиться.

Если вы научитесь создавать объемы на холсте меньшего размера, вы сможете применить эти навыки и к холсту шириной 3 фута. И пошаговые упражнения в этой книге помогут вам продумать каждый штрих и то, как он будет выглядеть независимо от размера холста.

Конечно, эта книга действительно лучше всего подходит для художников, которые уже имеют некоторый опыт работы с маслом. Сохраните его, когда вы пройдете основы и захотите начать создавать настоящие законченные картины.

Неважно, на каком этапе вы находитесь, в этом списке обязательно есть что-то, что может помочь. Картина маслом не должна быть мучительной, но это сложная среда.

Как только вы сможете оценить свой уровень мастерства, вам будет намного проще найти подходящие книги, которые помогут вам на пути к масляной живописи.

---

Масло для начинающих: Как подготовить холст для картины маслом

Метод подготовки холста варьируется от художника к художнику.Это в первую очередь потому, что на каждом этапе подготовки есть несколько вариантов. Здесь мы обрисовываем доступные варианты, чтобы вы могли уверенно начать рисовать.

, Наоми Экперигин

Метод подготовки холста варьируется от художника к художнику. Это в первую очередь потому, что на каждом этапе подготовки есть несколько вариантов. Здесь мы описываем доступные варианты, чтобы вы могли уверенно приступить к работе с маслом.

Образец хлопка без грунтовки.
Фото любезно предоставлено Fredrix Artist Canvas.

Пример белья без грунтовки.
Фото любезно предоставлено Fredrix Artist Canvas.

ХОЛСТ

Самая распространенная опора, используемая художниками, холст, не относится к одному конкретному материалу, но может использоваться для описания многих видов плотно сотканной ткани. Два самых распространенных холста, используемых в качестве основы для масляной живописи, — это хлопок и лен, причем лен более дорогой.Когда оба они не загрунтованы, то есть не покрыты материалом, который предотвращает пропитку краски через поверхность и порчу холста, их можно легко отличить. Оба вида холста можно купить как с грунтовкой, так и без грунтовки; в любом случае приемлемо. И хлопок, и лен без грунтовки имеют светло-коричневый цвет. Загрунтованный холст позволяет пропустить процесс смешивания и нанесения шлифовки и грунта, что предпочитают многие начинающие художники и любители. Однако холст без грунтовки дешевле, и часто художники считают полезным научиться наносить собственный грунт
, поскольку он снижает затраты и позволяет им создавать текстуру, соответствующую их потребностям в рисовании.

Получите бесплатную электронную книгу с пошаговыми техниками рисования! БЕСПЛАТНО и доступно только подписчикам электронного бюллетеня Artist Daily. Введите свой адрес электронной почты в поле ниже, чтобы получить бесплатную электронную книгу, а также электронные бюллетени с советами для начинающих рисовать маслом и многое другое!

[fw-capture-inline campaign = »RCLP-confirm-how-to-paint» thanks = «Спасибо за загрузку!» интерес = «Искусство» предложение = «/ wp-content / uploads / pdfs / HowToPaint_V3.pdf»]

КАК НАТЯТЬ ХОЛСТ

Перед нанесением грунтовки полотно необходимо растянуть по размеру рамы.Попытка растянуть его после грунтования приведет к растрескиванию и отслаиванию грунтовки, что приведет к образованию шероховатой поверхности, на которую можно нанести масляную краску. Грунтовка также делает полотно жестким, и оно вряд ли подойдет, как бы сильно вы его не тянули. Поначалу может быть сложно растянуть собственное полотно, но это более рентабельно, чем покупка предварительно натянутых полотен, о чем думают многие художники. Для растягивания холста требуются следующие инструменты:

• Четыре стержня подрамника (деревянные части, составляющие каркас.Их можно купить в любом художественном или строительном магазине). Чаще всего используются прутковые прутки со скошенными углами и скошенными сторонами.
• Степлер и скобы (или молоток и ковровые прихватки, в зависимости от предпочтений). Лучше всего подходят металлические скобы с покрытием или йодированные из меди или латуни.
• Плоскогубцы для холста (для обеспечения плотного захвата холста, когда вы прикрепляете его к подрамникам)
• Ножницы , нож или другое острое лезвие.
• Прямой угол (для равномерного)

1. Сначала соедините стержни подрамника по углам, образуя прямоугольник. Возможно, вам придется подтолкнуть их вручную, чтобы затянуть, или слегка постучать по ним молотком (будьте осторожны, чтобы при этом не повредить дерево).
2. Используйте правильный угол, чтобы убедиться, что все углы составляют 90 градусов.
3. После того, как подрамники будут надежно соединены и выпрямлены, раскатайте холст на чистой поверхности.
4. Поместите раму сверху и ножницами обрежьте холст по размеру, оставив не менее двух-трех дюймов дополнительного материала со всех сторон, чтобы вы могли прикрепить холст к раме скобами.

РАЗМЕР, ЗАЗЕМЛЕНИЕ И ЗАГРУЗКА

Теперь, когда полотно прикреплено к раме, оно готово для калибровки и шлифовки. Эти термины могут сбивать с толку, поскольку их значения частично совпадают и иногда используются как взаимозаменяемые. Сначала наносится проклейка, которая действует как герметик и защита полотна. Для масляной живописи на льняные холсты наносят слабый раствор животного клея, чтобы защитить их от кислоты, содержащейся в красках, которая может привести к порче холста.Поверх проклейки наносится грунт, обеспечивая равномерный цвет, текстуру и уровень впитываемости, а также выступая в качестве дополнительного слоя защиты холста. В случае масляной живописи наиболее распространенным грунтом является левкас — комбинация масла с инертным белым пигментом, таким как мел, белила или гипс, и водным связующим, таким как казеин или животный клей.

Gesso может быть изготовлен и приобретен с различной степенью консистенции — от крема до пасты — в зависимости от желаемой текстуры и уровня впитываемости.Он также бывает разных цветов, но чаще всего используется белый. Левкас на водной основе был создан в середине 1950-х годов и в основном используется для росписи акриловыми красками. Чтобы сделать левкас своими руками, необходимо нагреть животный клей, например, телячью или кроличью шкуру, и смешать его с белым пигментом. Клей необходимо нагреть до однородного состояния, но не до кипения. Совершенствование этого метода требует практики, и с различными типами подготовленного левкаса, доступными для покупки, начинающие художники могут избежать этого шага.

Нанесение левкаса тонкими слоями обеспечивает ровную окрашиваемую поверхность.
Фотография любезно предоставлена ​​Utrecht Art Supplies.

Обычно левкас наносят в два или три тонких слоя для создания гладкой поверхности. Если предпочтительна более грубая текстура, может потребоваться только один слой. «Количество нанесенного гипса определяет текстуру вашей живописной поверхности», — объясняет художник Джо Дюрчак. «Если маляр собирается работать в деталях, более гладкая поверхность может быть лучше».

Получите бесплатную электронную книгу с пошаговыми техниками рисования! БЕСПЛАТНО и доступно только подписчикам электронного бюллетеня Artist Daily.Введите свой адрес электронной почты в поле ниже, чтобы получить бесплатную электронную книгу, а также электронные бюллетени с советами для начинающих рисовать маслом и многое другое!

[fw-capture-inline campaign = »RCLP-confirm-how-to-paint» thanks = «Спасибо за загрузку!» интерес = «Искусство» предложение = «/ wp-content / uploads / pdfs / HowToPaint_V3.pdf»]

После перемешивания левкаса добавьте небольшое количество воды (не более 1 части воды на 2 части левкаса), чтобы разбавить его. Заманчиво подмешать много воды в левкас, чтобы увеличить его количество и сэкономить деньги, но это создает неустойчивую почву.«Чрезмерное истончение опасно», — предупреждает Гюршак. «Полимер может быть разрушен только в определенной степени, а добавление воды нарушает целостность левкасной пленки». Гессо быстро сохнет, поэтому его нужно быстро наносить плавными ровными движениями в одном направлении. После нанесения первого слоя дайте левкасу высохнуть (примерно один час) и слегка смажьте его мелкой наждачной бумагой. После разглаживания протрите поверхность мягкой сухой тканью, чтобы удалить пыль и остатки. Также следует тщательно ополаскивать кисть между нанесениями, потому что гипс невозможно удалить, когда он высохнет.Следующий слой следует наносить равномерными мазками в направлении, противоположном предыдущему, чтобы не было видно следов кисти. Не забудьте покрыть краской стороны и углы холста — многие картины рассыпались по краям из-за отсутствия грунтовки.

Готовы к покраске?

После того, как вы загрунтовали свой холст, вы готовы ответить на этот вопрос: мастихин или кисть? Что вы выберете и почему? Наслаждайтесь этой демонстрацией видео, чтобы изучить все, что будет дальше за мольбертом.