Как нарисовать вазу? Как поэтапно нарисовать карандашом вазу с цветами, с фруктами? Учимся рисовать цветы.
Наверное, каждый человек когда-нибудь хотел овладеть искусством рисования. Способности к изображению различных предметов на бумаге есть у всех, но у кого-то они развиты сильнее, а у кого-то слабее. Главное — пытаться их совершенствовать. Среди всех художественных навыков одним из ценнейших является умение рисовать предметы из повседневной жизни: посуду, продукты питания, цветы. Как развить свои изобразительные способности? в вазе и другие предметы быта? Разберемся вместе!
Прежде всего необходимо понять, с какой целью вы собираетесь пробовать свои силы в изобразительном искусстве. Во-первых, такое занятие может быть просто для души. Во время рисования легко расслабиться, уйти в себя, успокоиться и перестать думать о насущных проблемах. Во-вторых, если вы выполните правильно несколько простых шагов для изображения желаемого объекта, результат вас непременно порадует. Такой картиной можно украсить свое жилище, она станет отличным подарком для ваших близких или друзей. Теперь, когда мы определились с целью наших занятий, разберемся, как нарисовать цветок в вазе.
Если у вас есть такая возможность, поставьте перед собой сосуд с цветами и рисуйте с натуры. Так вам будет проще понять форму предметов, определить места, где ложится тень, уловить мельчайшие нюансы изображения. В том случае, если возможность рисовать с натуры отсутствует, постарайтесь в подробностях представить то, что вы собираетесь запечатлеть на бумаге.
Итак, перейдем к построению вазы. Прежде всего проводим ось симметрии сосуда. Ее длина зависит от высоты реального изображения, поэтому будьте внимательны, выбирая масштаб рисунка. Затем чертим несколько эллипсов, центр которых будет проходить через ось симметрии вазы. Овалы должны располагаться у горлышка и у основания сосуда, а также в самом широком и наиболее узких его местах. Соединяем их кривыми линиями и получаем очертания кувшина.
Теперь необходимо узнать, как нарисовать цветы поэтапно. Для начала определитесь с разновидностью растения, которое хотите изобразить. Затем нарисуйте стебель цветка: ту часть, которая находится в вазе, а также ту, что возвышается над горлышком примерно на половину от всей длины ножки. Потом очертите контуры бутона и прорисуйте отдельные лепесточки для того, чтобы придать ему жизни. Теперь вам известно, как нарисовать цветок в вазе.
Если это ваша первая «проба карандаша», то вы можете остаться не вполне довольны своей работой. Но не стоит расстраиваться и выбрасывать свои рисунки! Цветы в вазе изобразить гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд. Поэтому вы можете гордиться собой хотя бы потому, что сумели сделать первый шаг к постижению искусства отражения бытовых предметов на бумаге.
Итак, теперь вы не только знаете в теории, как нарисовать цветок в вазе, но и можете на практике продемонстрировать свои умения, а также создать чудесное украшение интерьера, подарок для любимых и просто красивую картину, способную открыть обычный натюрморт с абсолютно уникальной стороны при помощи бумаги и простого карандаша!
В прошлом уроке , а в этом разберем, как нарисовать карандашом саму вазу. Это занятие будет очень простое, так что очень хорошо подойдет для детей и/или начинающих. Сам рисунок вазы как таковой не является целью в ходе рисования. Но этот рисунок может послужить отправной точкой. Например, вазу можно использовать в натюрморте с фруктами или для букета цветов. В любом случае, данного урока пригодится в будущем для более объемных и масштабных композиций.
Приступаем!
Шаг 1. Для начала по середине листа нарисуем вертикальный овал (эллипс). Он послужит основой для рисунка нашей вазочки. Сам эллипс должен быть нарисован чуть ближе к низу листа бумаги.
Шаг 2. Теперь обводим боковые стороны овала и рисуем сверху горлышко вазы. Снизу добавляем донышко. Сравните свой эскиз с рисунком ниже и если все похоже, то двигаемся дальше.
Шаг 3. На этом этапе стираем лишние линии от карандаша. А именно, внутри рисунка удаляем части овала. У вас должно получиться примерно так, как на эскизе ниже.Шаг 4. Добавляем декоративных деталей на рисунок. Нарисуем узоры на вазе. У нас это будут цветы. На горлышко и внизу добавим кольца, описывающие нашу вазочку.
Вот мы и нарисовали поэтапно красивую вазу для цветов. Теперь ее можно раскрасить и добавить для реалистичности тень. Вот такой красивый рисунок вазы у вас должен получиться в итоге.
Урок оказался простой и быстрый, поэтому можете еще посмотреть пару видео, где показано, как можно нарисовать вазу карандашом. Но не просто посмотреть, а еще и попробовать нарисовать этот рисунок.
Первое видео
Второе видео
На этом наше занятие закончено, в комментариях пишите, как у вас получилась все нарисовать.
Думаю, будет несложно. Начнем.
Шаг первый. Нарисуем контур стебля, тонкий и изящный. Очертим форму бутона.Шаг второй. Тонкими линиями намечаем листья тюльпана, широкие, большие. Один пусть будет изогнутым.
Шаг третий. Прорисовываем толстый стебель. Делаем более яркими листья. Старательно, плавно, аккуратно. Шаг четвертый. Рисуем лепесток, сохраняя при этом форму бутона. Шаг пятый. Рисуем второй лепесток. А за ним, внутри спрятались другие лепестки, и их тоже нужно показать.Шаг шестой. Подбираем карандаши правильного цвета. Пусть у нас будет красный сам цветок. Обрисуем контуры: бутон — алый, стебель и листья — зеленые.Шаг седьмой. Равномерно заштриховываем весь рисунок карандашом соответствующего цвета, но без сильного нажима. Чтобы тон получился ровный и достаточно светлый. Штриховать стараемся вдоль контура. Восьмой. Сделаем лепесток более яркого и насыщенного цвета.
Девятый. Придаем краски бутону. Стебель делаем темнее, лист внутри также темный, показываем тень.Шаг десятый. Снаружи листья сделаем чуть ярче, но не темнее тени внутри.
Одиннадцатый. Последний шаг. Придаем нюанс и оттенки нашему рисунку, чтобы смотрелся объемнее и живее.
Как научиться рисовать карандашом розу
ШАГ ПЕРВЫЙ. И так, все необходимое у нас есть, перейдем непосредственно к тому, как рисовать розу карандашом поэтапно . Для начала нарисуйте круг. Но не делайте это циркулем. Во-первых, он оставит дырку в бумаге, во вторых мы рисуем, а не строим графики. Далее с небольшим отклонением рисуем произвольный контур бутона розы.ШАГ ВТОРОЙ. Теперь нам следует приделать стебелек. Рисовать его следует под небольшим углом, это придает рисунку реалистичности. Тут следует помнить, что на месте соединения с бутоном он имеет некое потолщение и несколько тоненьких зеленых лепестков.ШАГ ТРЕТИЙ. Пришла очередь заняться бутоном более детально. Наша задача, для начала, прорисовать внешние лепестки розы . Поскольку они наиболее чувствительные к свету температуре и прочим воздействиям, то рисовать их стоит немножко привядшими. Так же стоит обратить внимание на то, что их края слегка изогнутые.
ШАГ ЧЕТВЕРТЫЙ. Перейдем к внутренней части цветка. Здесь все лепестки более плотно прилегают друг к другу, по этому следует их рисовать как единое целое, отделив их края, и только кончики немного оттопыренные от основы. В символистике именно такой нераспустившейся полностью цветок ассоциируют с молодой любовью, из которой вырастет что-то более совершенное и прекрасное.
ШАГ ПЯТЫЙ. На последнем этапе нам следует изобразить сердцевину бутона. Это очень просто. Нам надо нарисовать завихрения верхних частей листка, которые ее и образуют. Так же для завершения нашей роботы обведите контур и сотрите ненужные линии.
Как нарисовать подснежник карандашом поэтапно
Шаг первый.
Начнем с простых линий. Наметим сначала размеры (высоту и ширину) будущего цветка . Мой имеет размер чуть меньше листика бумаги А4. Начертим кривую, обозначающую стебель. Похоже на пальму .
Шаг второй.
Добавим несколько извивистых линий наверху.
Шаг третий.
Теперь такую-же красоту, только сбоку.
Шаг четвертый.
Шаг пятый.
Дорисуем еще листик снизу.
Шаг шестой.
Теперь я обвожу контуры при помощи черной ручки и раскрашиваю его.
Вот мой : (это отсканированный)
Как рисовать мак:
Первый этап . Обычно цветы начинают рисовать с центра. Наметим центр цветка окружностью. Вокруг обозначенного центра проведем вторую окружность, но несколько больше предыдущей. Это будет условная граница лепестков для нашего цветка. От нее проведем вертикальную линию — линию для будущего стебля. В кругу нам нужно тонкой, еле заметной линией провести четыре слегка изогнутых линии. Эти покажут нам центр лепестков в дальнейшем.
Приступаем ко второму этапу и смотрим на следующую картинку. Вырисовываем центр цветка. И от центра проводим несколько неровных, но плавных линий — это края трех лепестков цветка и их рассечение.Третий этап . Дорисовываем три лепестка, выходя за контур-окружность, который мы обозначили с вами в первом этапе. Между получившимися лепестками нам нужно прорисовать другие лепестки. Посмотрите внимательно, как это выглядит на рисунке, и попробуйте сделать максимально похоже. Намечаем стебель…
Четвертый этап . Вдоль вертикальной линии прорисовываем стебель мака и листья. Добавляем на лепестках рассечения, они сделают рисунок более живым и правдоподобным.
Заключительный этап. С помощью ластика убираем вспомогательные линии. Ну как? Получилось? Надеюсь, что ДА. Успехов!
Как нарисовать вазу с цветами карандашом
Шаг первый.
Рисуем контур вазы. Сначала окружность в центре листа. Сверху оставим место, чтобы поместить горлышко сосуда и сами цветы.Шаг второй.
Теперь представим, что наша окружность- это шар, похожий на смешарика Кроша , только без ушей, сверху нам надо поместить цилиндр. Проведем от нашего шара вверх его края. А потом дорисуем верхнее и нижнее основания горловины. Ясно, что нижнее основание мы не видим, но пока оставим все наши вспомогательные линии.Шаг третий.
Ваза очень популярный предмет, каждый из нас хотя бы раз в жизни рисовал ее. Она настолько популярна, что встречается практически в каждом натюрморте. В этой статье мы подробно разберем что это такое, ее типы, как ее рисовать карандашом и красками.
Как поэтапно нарисовать вазу: простейший пример
Начнем с самого простого примера, затем немного углубимся в теорию, а после, разберем несколько примеров рисования вазы карандашом и красками.
1 этап
Берем карандаш и делаем простой набросок. Не переживайте, если одна из сторон получилась кривой. В данном примере кривая сторона является фишкой вазы:)
2 этап
Подрисовываем цветочки.
3 этап
Берем маркер и обводим контуры.
4 этап
Ластиком стираем линии карандаша и дорисовываем рисунок.
Что такое ваза?
Теперь давайте немного пройдемся по теории, а затем приступим к более серьезным примерам.
Ваза — это цилиндр и отличается она от цилиндра только тем, что та или иная ее часть шире или уже. Вы всегда должны это помнить, когда рисуете ее.
Мы рекомендуем вам учиться рисовать новые для вас предметы с натуры, так вы будете лучше усваивать материал. Также рекомендуем не жалеть карандаш и делать побольше вспомогательных фигур, в случае с вазой — это кольца как на картинке ниже.
Ее типы и формы
Формы у этого предмета максимально разнообразные. Вы можете пройтись по какому-нибудь музею или магазину и увидите, что они все-все разные. Толстые, узкие, маленькие большие и прочее.
Включайте фантазию и рисуйте их в виде треугольника или квадрата:)
Видео урок демонстрирующий рисование необычной формы.
Не забывайте, что они бывают прозрачными и стебелек цветка может быть виден.
Пример по рисованию карандашом
Итак, для начала делаем набросок. Постарайтесь сделать его симметричным.
Проводим кольца для нашего удобства.
Набросок готов, отлично! Пришло время детализации, поэтому прорисовывая три цветка. Вы можете нарисовать целый букет или только один цветок.
Обратите внимание на вертикальные линии проходящие по всей площади вазы. Да, она у нас не идеально круглая, а с острыми краями. Поэтому, оттенки светотени будут резко изменяться.
Прорисовываем тень и блики на цветах. Вы можете подложить под руку чистый листок, чтобы случайно не размазать рисунок.
Рисунок готов!
Как нарисовать вазу с цветами акварелью
Мы подошли к очень интересному, к рисункам красками! Начнем с натюрморта акварелью.
Делаем набросок, необязательно добиваться идеальной симметричности, так как акварельные краски в любом случае сделают картинку красивой:)
Добавляем листву и декоративные кружочки.
Маркером или фломастером обводим и стираем линии карандаша.
Пришло время акварели! Окрашиваем бутоны и вазу.
Окрашиваем листву, обратите внимание, что кончики листьев чуть светлее.
Ваза с цветами гуашью
С акварелью мы разобрались, теперь давайте попробуем поработать гуашью.
Итак, делаем набросок. Прорисовываем только основы, не нужно рисовать каждый стебелек с листьями, это мы будем делать красками.
Работаем над фоном: коричневый стол, у которого одна сторона светлее другой и оранжевая стена.
Обязательно оставьте пустое место между цветами, там будет зеленая листва.
Работаем с зеленым цветом.
Продолжаем раскрашивать.
Чтобы как-то разнообразить рисунок, добавьте в него немного фиолетового.
Как нарисовать вазу с фруктами
Да, они бывают не только с цветами, но и фруктами, и даже с конфетами. Разберем простенький рисунок из учебников по рисованию времен СССР.
Простейший набросок.
Проводим контуры груш, яблок и прочих вкусняшек.
Накладываем светотень.
Готово! Разумеется, этот пример очень и очень простой, поэтому придумывайте сложные формы вазы и рисуйте их.
Как нарисовать вазу с розой
Мы не будем вам демонстрировать поэтапный пример, потому что это слишком просто для вас.
Всё, что вы должны уметь делать уметь рисовать вазу и розу. Просто объединяете эти две вещи и всё. Дочитав до сюда вы уже умеете рисовать вазу, а уроки с розами вы можете увидеть ниже. Успехов в рисовании:)
Вас посетила муза творчества, и возник вопрос: «Как рисовать вазу?» Это не секрет. В этой статье мы расскажем, как рисовать вазу поэтапно. Делать мы это будем простыми карандашами. Если вы хотите, чтобы ваше произведение было более реалистичным, от вас потребуется усидчивость и немного терпения. Рисунок требует точности, только тогда вы получите хороший результат.
Что вам понадобится для рисунка
- Бумага. Лучше, конечно, брать специальную бумагу для рисования. Она имеет хорошую плотность и выдерживает многочисленные стирания ластиком.
- Простые карандаши разной твердости. Почему разной вы будете намечать контур рисунка, он должен быть своеобразной тонкой паутинкой. Карандашами средней твердости вы будете делать основную часть работы. А мягкими — заканчивать рисунок, накладывать тени и объем.
- Ластик. Выбор в магазинах велик, дело вашего вкуса.
- Ваше терпение.
Шаг 1
Закрепите бумагу на мольберте или устройтесь с альбомом так, чтобы вам было удобно. Начать рисунок нужно с определения того, где на листе будет располагаться ваза. Твердым карандашом легкими движениями наметьте местоположение предмета. Определите его высоту горизонтальными линиями. Затем проведите вертикальную линию симметрии. Грубо говоря, эта линия будет проходить в центре вашей вазы. Не забывайте все линии на этом этапе делать без большого нажима на бумагу. Потом их нужно будет стереть ластиком, сейчас они вам служат как вспомогательные элементы.
Шаг 2
На центральной линии вы должны наметить верх и низ вазы. Затем вертикальными линиями — самые широкие и узкие ее места. Нужно следить, чтобы расстояние справа и слева от центральной линии было одинаковым. Это можно измерять карандашом, прикладывая его к рисунку. Аналогичным образом нужно наметить все узкие места, к примеру, на горлышке и дне вазы.
Шаг 3
Теперь нужно немного отойти от рисунка и посмотреть издалека, возможно, нужно что-то уточнить или поправить. Затем все метки надо соединить плавными линиями, создавая контур вазы. чтобы она была симметричной? Конечно, если у вас глаз не наметан, это будет сложно. Помогайте себе карандашом, он послужит вам своеобразной линейкой. Есть еще один секрет: переверните свой рисунок вверх ногами, и вы сразу увидите все, что нужно исправить.
Шаг 4
Теперь время использования карандаша средней твердости и ластика. На этом этапе прорисуйте горлышко вазы. Не забывайте о перспективе: горлышко должно быть не круглое, а овальное. Уделите внимание дну вазы, оно не должно быть плоским, как стол. Это тоже будет овал. Не бойтесь испортить, все можно исправить с помощью ластика. В том, как рисовать вазу, вам будут помогать контуры. Проведите их более четко, уделите внимание горлышку вазы. Вспомогательные линии, которые вам мешают, можно вытереть.
Как рисовать вазу, чтобы она была объемной? Для этого на данном этапе нужно уже накладывать тени. Они должны быть внутри горлышка вазы, снизу, сбоку. Посмотрите, с какой стороны падает свет. Тень всегда будет с противоположной стороны от источника света.
Шаг 5
Возьмите самый мягкий карандаш и проработайте свой рисунок в тенях более активно. Тень под вазой можно растереть пальцем или ваткой. Это придаст ей мягкость. Чем дальше тень от вазы, тем она мягче. Наметьте контуры рисунка на вазе, если он есть.
Ну вот, теперь вы знаете, как рисовать вазу карандашом. Возможно, с первого раза шедевра и не выйдет, но удовольствие от творчества вы получите.
Как красиво нарисовать натюрморт карандашом. Рисование натюрморта в начальной школе поэтапно
Ваза очень популярный предмет, каждый из нас хотя бы раз в жизни рисовал ее. Она настолько популярна, что встречается практически в каждом натюрморте. В этой статье мы подробно разберем что это такое, ее типы, как ее рисовать карандашом и красками.
Как поэтапно нарисовать вазу: простейший пример
Начнем с самого простого примера, затем немного углубимся в теорию, а после, разберем несколько примеров рисования вазы карандашом и красками.
1 этап
Берем карандаш и делаем простой набросок. Не переживайте, если одна из сторон получилась кривой. В данном примере кривая сторона является фишкой вазы:)
2 этап
Подрисовываем цветочки.
3 этап
Берем маркер и обводим контуры.
4 этап
Ластиком стираем линии карандаша и дорисовываем рисунок.
Что такое ваза?
Теперь давайте немного пройдемся по теории, а затем приступим к более серьезным примерам.
Ваза — это цилиндр и отличается она от цилиндра только тем, что та или иная ее часть шире или уже. Вы всегда должны это помнить, когда рисуете ее.
Мы рекомендуем вам учиться рисовать новые для вас предметы с натуры, так вы будете лучше усваивать материал. Также рекомендуем не жалеть карандаш и делать побольше вспомогательных фигур, в случае с вазой — это кольца как на картинке ниже.
Ее типы и формы
Формы у этого предмета максимально разнообразные. Вы можете пройтись по какому-нибудь музею или магазину и увидите, что они все-все разные. Толстые, узкие, маленькие большие и прочее.
Включайте фантазию и рисуйте их в виде треугольника или квадрата:)
Видео урок демонстрирующий рисование необычной формы.
Не забывайте, что они бывают прозрачными и стебелек цветка может быть виден.
Пример по рисованию карандашом
Итак, для начала делаем набросок. Постарайтесь сделать его симметричным.
Проводим кольца для нашего удобства.
Набросок готов, отлично! Пришло время детализации, поэтому прорисовывая три цветка. Вы можете нарисовать целый букет или только один цветок.
Обратите внимание на вертикальные линии проходящие по всей площади вазы. Да, она у нас не идеально круглая, а с острыми краями. Поэтому, оттенки светотени будут резко изменяться.
Прорисовываем тень и блики на цветах. Вы можете подложить под руку чистый листок, чтобы случайно не размазать рисунок.
Рисунок готов!
Как нарисовать вазу с цветами акварелью
Мы подошли к очень интересному, к рисункам красками! Начнем с натюрморта акварелью.
Делаем набросок, необязательно добиваться идеальной симметричности, так как акварельные краски в любом случае сделают картинку красивой:)
Добавляем листву и декоративные кружочки.
Маркером или фломастером обводим и стираем линии карандаша.
Пришло время акварели! Окрашиваем бутоны и вазу.
Окрашиваем листву, обратите внимание, что кончики листьев чуть светлее.
Ваза с цветами гуашью
С акварелью мы разобрались, теперь давайте попробуем поработать гуашью.
Итак, делаем набросок. Прорисовываем только основы, не нужно рисовать каждый стебелек с листьями, это мы будем делать красками.
Работаем над фоном: коричневый стол, у которого одна сторона светлее другой и оранжевая стена.
Обязательно оставьте пустое место между цветами, там будет зеленая листва.
Работаем с зеленым цветом.
Продолжаем раскрашивать.
Чтобы как-то разнообразить рисунок, добавьте в него немного фиолетового.
Как нарисовать вазу с фруктами
Да, они бывают не только с цветами, но и фруктами, и даже с конфетами. Разберем простенький рисунок из учебников по рисованию времен СССР.
Простейший набросок.
Проводим контуры груш, яблок и прочих вкусняшек.
Накладываем светотень.
Готово! Разумеется, этот пример очень и очень простой, поэтому придумывайте сложные формы вазы и рисуйте их.
Как нарисовать вазу с розой
Мы не будем вам демонстрировать поэтапный пример, потому что это слишком просто для вас.
Всё, что вы должны уметь делать уметь рисовать вазу и розу. Просто объединяете эти две вещи и всё. Дочитав до сюда вы уже умеете рисовать вазу, а уроки с розами вы можете увидеть ниже. Успехов в рисовании:)
1 рис. Итак, на этом мастер-классе вы поменяете отношение к цветным карандашам вовсе! Цветные карандаши — очень удобный в использовании материал, ведь в вашем распоряжении может быть очень большое количество оттенков, включая и те, которые появятся посредством наложения цветов друг на друга. Но используя карандаши, надо знать их особенности, например, не следует давить на карандаш вначале работы, иначе и не сотрешь и не перекроешь другим цветом. С этим материалом надо пользоваться принципом — от светлого к темному. Но сначала давайте закомпонуем натюрморт. Начнем с линии горизонта. Затем при помощи линии геометрических фигур наметим примерную форму наших предметов композиции. Начнем с блюда.
2 рис. Вы молодцы! А теперь нам важно построить блюдо под фрукты правильной формы. Находим центральную ось, она должна быть прямой и ровной, на ней находим точку на уровне предполагаемой горловины блюда и проводим через точку горизонтальную линию, то же проделываем у основания ножки блюда. Очень хорошо! Берем линейку и отмеряем равные части от оси по горизонталям. Делаем эллипсы и соединяем линии. Смотрите рисунок. Стираем вспомогательные линии и обводим блюдо.
3 рис. Найдите направление фруктов, используя, при этом диагональную ось и уточните формы и детали яблока, груши и сливы. А виноград начните рисовать с кисти, после его по форме, сверху вниз добавляя овальные виноградины, некоторые из них для реалистичности заходят друг за друга. Пририсуйте хвостики.
4 рис. Прежде чем приступить к работе с цветом, напомню это не раскраска и вы должны накладывать штрих, а не раскрашивать! На этом этапе на карандаши надо давить в полсилы. Штриховать надо только по форме предмета. Берем карандаши и наносим основные оттенки предметов, смотрите на рисунок.
5 рис. На этом этапе вы должны добавить предметам натюрморта плотности, посредством внесения новых оттенков. Ваш штрих теперь имеет большее значение, так как важно сделать натюрморт более реальным. Надо углубить тени, используя синий, фиолетовый, зеленый и коричневый цвет. Покажите падающую тень от предметов и стол штрихами. Поработайте над деталями.
Быстро и легко!
Когда вы собираетесь рисовать объекты из жизни, то желательно использовать их нечетное количество (например три клубники, пять деревьев). Это создает визуальный интерес. Также полезно перекрывать объекты, как на этом примере. Фрукты – отличная тренировка для рисования текстуры. В этом проекте гладкая поверхность винограда прекрасно контрастирует с шероховатой поверхностью клубники.
Палитра цветов для этого урока очень разнообразна. Если вы не находите такой карандаш в своем наборе, замените его на похожий.
Шаг 1. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.
Как и всегда, сначала я рисую эскиз простым карандашом.
Шаг 2. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.
Чтобы создать зернышки клубники, я накрыл рисунок калькой и кончиком шариковой ручки продавил точки. Когда я убрал кальку и закрасил ягодки маково-красным цветом, белые точки проявились сквозь цвет. Обратите внимание, что я оставил не закрашенными некоторые участки для создания бликов.
Шаг 3. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.
В этом шаге я затемнил клубнику малиново-красным и тосканским красным, оставляя светлые блики. Затем я создал светлые листики, используя лаймовый цвет, и темные листики, используя цвет зеленой травы. Темно зеленый я наложил в местах теней.
Шаг 4. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.
Далее я залил примерно половину виноградинок ежевичным цветом неровным слоем, со светлыми и темными участками.
Шаг 5. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.
Далее идет слой лазурно-синего и растушевка с предыдущим слоем. Стебель я закрасил с помощью зеленой охры и жженой охры. Теперь перейдем к зеленому винограду. Первый слой – пожелтевший шартрез и канареечно-желтый, опять же со светлыми участками. Также я затонировал тарелочку холодным 30%-м серым.
Шаг 6. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.
После затенения зеленых виноградин лаймовым и зеленой охрой, я использовал белый карандаш, чтобы высветлить блики на всех фруктах. Затем я использовал черный, чтобы затемнить участки между и под фруктами. В завершении, я использовал французский 90%-й серый, чтобы затемнить тарелку и уточник край.
Делитесь своими работами в
Мастер-класс по рисованию натюрморта для учащихся начальной школы
Терешкова Татьяна Михайловна, учитель начальных классов МБОУ СОШ №36 имени генерала А. М. Городнянского г. Смоленска.Описание: Данный мастер-класс будет полезен педагогам начального образования, а так же тем, кто хочет научиться рисовать с нуля. Предназначен для детей младшего школьного возраста, начинающих художников.
Цель: формирование основ изограмоты, знакомство с жанровой живописью на примере натюрморта.
Задачи:
— познакомить детей с особенностями жанра живописи — натюрморта;
— учить поэтапно выполнять рисунок натюрморта;
— формировать такие понятия как композиция, свет-тень, объем в рисунке; учить правильно применять их в своей работе.
Материалы:
— бумага А4, краски акварельные, карандаши акварельные, простой карандаш, ластик, баночка для воды.
I. а) Ребята, все из вас конечно же были в музеях, картинных галереях, рассматривали работы художников. Все они разные. Думаю, вы без труда скажете, как можно назвать такую картину (имеется в виду жанр) (показ пейзажей) , а такую? (показ портрета) . Вот ещё одна работа. Что на ней изображено? Как назвать её (жанр)? (Натюрморт).
При затруднении с ответами или для продолжения беседы можно использовать стихотворение А. Кушнера:
Если видишь на картине
Нарисована река
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина
Называется ПЕЙЗАЖ.
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь из нас,
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,
Лётчик или балерина,
Или Колька, твой сосед,
Обязательно картина
Называется ПОРТРЕТ.
Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Значит, это НАТЮРМОРТ
Итак, мы поговорим с вами о натюрморте. Стихотворение, которое вы услышали, несколько шуточное, но если вы его запомните, то всегда будете знать, что может быть изображено в натюрморте.
Что это может быть? (Дети называют, что может быть изображено в натюрморте).
Я хочу показать вам замечательные работы различных художников (Например: П. Клас “Трубки и жаровня”, А.А. Дейнека “Флоксы и гвоздики”, Б. Аст “Натюрморт с фруктами” и др.). Все они относятся к жанру натюрморт.
П. Клас “Трубки и жаровня”
Б. Аст “Натюрморт с фруктами”
Как вы думаете, почему? Ведь картины все разные? Может есть что-то, что их объединяет? (Изображены окружающие нас предметы, вещи).
б) Но каждая картина имеет свой характер, неповторимые черты. (Показ двух букетов: Я. Хейсум, Зори Н.).
Я. Хейсум
Зори Н.
Давайте всмотримся в наши букеты. Казалось бы нет ничего проще, нарисовать букет цветов, но как по-разному сделали это художники. Чтобы вам было легче это увидеть, я прочитаю два описания, а вы определите, какое из них подходит к первой картине, какое ко второй.
— Представьте, что мы находимся уже не в классе. Мы перенеслись в ту комнату, где стоят наши вазы с цветами. Прохладное летнее утро. Только что срезанные цветы, пахнущие утренней свежестью, опущены в студёную воду… Солнце непослушными лучами играет лепестками цветков…
— Полумрак. Старая лампа освещает чуть поникшие бутоны цветов. Живительная влага иссякает. Но где-то в глубине ещё борется жизнь…
Почему вы именно так распределили описания? (Дети делятся своими мыслями, впечатлениями).
Молодцы! Видите, как хорошо вы уже разбираетесь в натюрмортах.
в) Скажите, а зачем художнику понадобилось изображать в картине обычные предметы: стакан, яблоко, какой-нибудь старый кувшин?
Художник в своей картине передаёт не просто предметы, но и свои чувства, красоту порой ничем не привлекательных вещей, чтобы другие люди научились всматриваться в них, любоваться ими.
II. а) Мы уже сказали, что натюрморт – это жанр изобразительного искусства, и что художники, работающие в этом жанре, чаще всего изображают плоды, букеты цветов, разные предметы и т.д. Но такие натюрморты, как мы видим сейчас, были не всегда.
Раньше натюрморты не писали вообще, т.к. предметы окружающего мира не вызывали особого интереса. Однако, познавая мир, человек открывал для себя много нового, загадочного, интересного, самые обычные вещи открывали для него свои необычные стороны.
Натюрморт, каким мы видим его сейчас, возник не сразу. Вначале это были лишь отдельные элементы картины.
Своего расцвета натюрморт достигает в работах голландских художников 17в.
б) Голландцы называли свои работы “тихая жизнь”. И действительно, этим картинам очень подходит такое название (П. Клас “Завтрак с рыбой”) или лучше сказать, жизнь застывшая, остановившаяся на мгновение.
П. Клас “Завтрак с рыбой”
Присмотритесь, вода в бокале, луч света, аромат лимона, звон опрокинутой посуды словно застыли на мгновение. Но через миг лучи света будут вновь скользить по стене, обводя своим невидимым взглядом бокалы, начищенные до блеска блюда, и “тихая жизнь” пойдёт своим чередом.
Интересно, что названия у натюрмортов примерно одинаковые: “Завтрак”, “Десерт”, “Рыбы” и т.п.
Были времена, когда к натюрморту относились пренебрежительно и называли “мёртвая натура”. Однако “тихая жизнь” вещей, загадочная, скрытая от посторонних глаз, заинтересовала художников больше. Натюрморты стали писать художники разных стран, в том числе и России.
в) В начале прошлого века натюрморты писал И.И. Машков. С детства он любил рисовать, хотя многим это казалось никчёмным делом. Машков занимался тем, что рисовал вывески для магазинов, торговых лавок. Он нигде этому не учился, и когда однажды учитель рисования спросил уже 18-летнего юношу, хочет ли тот учиться рисованию, Машков ответил: «А разве этому учатся?» После этого Машков решительно стал на путь будущего художника.
Я покажу вам один из его натюрмортов “Ананасы и бананы”.
И. Машков. “Ананасы и бананы”
Присмотритесь, главное здесь – не простое изображение предметов. Давайте представим, что бы мы почувствовали, если бы перед нами на столе лежали эти фрукты. Потрогаем кожуру ананаса, почувствуем аромат только что отрезанного сочного кусочка. Обратим внимание, как художник изображает стеклянный стакан, тарелку…
(Как результат сравнения можно отметить, что рассмотренные натюрморты, голландские и русские, различающиеся временем написания, легки для восприятия, эмоциональны. Художники, мастера своего дела, сумели донести красоту материального мира до зрителя).
III. Итак, мы познакомились сегодня ещё с одним жанром изобразительного искусства (живописи). С каким? (Натюрморт).
Что нового мы узнали?
– Как раньше художники называли натюрморт?
– Зачем стали писать натюрморт? (повторить)
– Понравились ли нам натюрморты и почему?
(Натюрморты дают возможность окунуться в историю, посмотреть, как жили люди в той или иной стране в разное время. Натюрморт говорит нам о чувствах художника, помогает увидеть нам то, что в обыденной жизни может быть не замечено).
Инструктаж.
Итак, сегодня мы будем с вами учиться рисовать натюрморт. Нам нужно постараться к концу занятия завершить нашу работу. Нам понадобятся альбомы, простые карандаши, краски и акварельные карандаши.
1. Расположим лист вертикально и проведём линии, так, как я покажу. Эти линии будут очень важны для нас. Они делят лист на части: верх-низ, лево-право. Верх – это наш будущий задний план, низ – поверхность, на которой мы расположим предметы. Давайте посмотрим, где на листе мы расположим наши предметы, где мы их нарисуем. Покажите ладошкой это место.
2. Теперь мы с вами зафиксируем то место, где будем рисовать, чтобы нам его не потерять. Легко проведём линии.
Но это только контур, а нам надо нарисовать предметы.
3. Рисуем горшочек. Покажем, что он объемный.
4. Нарисуем грушу на переднем плане.
5. Следующий шаг. Аккуратно сотрем все лишние линии. Акварель не любит ластик. Основа натюрморта готова.
6. Этапы 6 — 12 – работа в цвете. Затонируем фон.
7. Наносим тон на горшок. Покажем самые светлые места – блики света.
8. Аналогично наносим тон на грушу. Делаем акцент на блики.
Все, кто рисует с натуры, обязательно проходят через разные этапы усложнения работы. Процесс обучения рисунку на определенном этапе связан с рисованием натюрморта (от франц. nature morte — мертвая натура).
Мир природы и вещей, окружающих человека в повседневной жизни, — неисчерпаемая сокровищница форм и цветовых оттенков. Простота и пластическое совершенство бытовых предметов, утонченность и нежность цветов, своеобразное строение и сочность фруктов и овощей и многое другое всегда были объектами внимания художников. Рисунки и произведения живописи, в которых воплощаются в образную форму бытовые предметы, орудия труда, овощи, фрукты, снедь, дичь, букеты цветов и т.п., называются натюрмортами.
Натюрморты могут быть «увиденными» прямо в жизни и «поставленными» специально для решения разных изобразительных задач. И те, и другие привлекают внимание, поэтому натюрморту уделяют столь много места в изобразительном творчестве, что он стал по праву самостоятельным жанром. «Увиденный» натюрморт — это изображенное художником природное группирование предметов, а «поставленный» — составленное из сознательно подобранных предметов, необходимых для воплощения определенного замысла автора.
Изображение натюрморта имеет свою определенную закономерность и методическую последовательность. Совершенно непозволительно, например, лишь начав рисунок, заняться детальной проработкой незначительных мелочей, если не определена еще основная форма, не решена тональная идея постановки. Это сразу же приводит к дробности рисунка, которую потом неопытному рисовальщику исправить невероятно трудно и подчас невозможно. Кроме того, подобная спешка ведет к ошибкам в пропорциональных отношениях, а отсюда — к неудаче, неверию в свои силы и разочарованию.
Помните, что в изобразительной практике существует проверенный метод последовательной работы над рисунками, основанный на принципе: от общего к частному и от частного вновь к обогащенному деталями общему.
Рис. 21
Работа над натюрмортом начинается с отбора и размещения определенных предметов: в нашем задании — гипсовая модель призмы и деревянная ваза для карандашей, кистей и т.п. (рис. 21). Отбор компонентов натурной постановки должен быть логически оправданным, наполненным смысловой связью. Вещи желательно выбирать выразительные по форме и объему.
После того как натюрморт поставлен, вы выбираете определенное место, откуда постановка хорошо видна (мы уже говорили о наиболее оптимальном расстоянии от рисующего до натурного объекта: оно должно составлять примерно три размера самой натуры).
Выразительность и правдивость изображения натюрморта зависят от вашей способности наблюдать, компоновать, строить рисунок, моделировать его тоном и т.д.
Перед непосредственной работой над рисунком целесообразно выполнить одну-две зарисовки постановки для поиска рациональной и эффектной компоновки изображения на бумаге. Зарисовки желательно выполнять быстро, основываясь на первом, еще очень свежем впечатлении от постановки, стремясь передать в них характерные особенности натуры, взаимосвязь и пропорции формы каждого предмета, отношение площади изображения к площади формата листа.
После того как в зарисовке вы определили композицию изображения, можно перейти к непосредственной работе на формате. Учитывая характер постановки, вы уже выбрали формат — горизонтальный или вертикальный.
Рис. 22
Теперь перед вами стоит задача пройти несколько этапов рисования натюрморта. Таких этапов, т.е. отдельных моментов — стадий или ступеней в развитии чего-либо, в работе над рисунком обычно не более четырех.
Безусловно, начальным этапом любого изображения является композиционное размещение его на листе бумаги. У вас уже есть зарисовка, используйте которую отнюдь не механически.
Здесь главное место уделяется определению всей ширины и всей высоты предметов сразу для ограничения поля изображения, тут же намечаются легкими линиями позиции каждого из тел относительно друг друга и плоскость, на которой они поставлены.
На следующем этапе рисования натюрморта вы должны уточнить место каждого из двух предметов в изображении и определить их пропорциональные отношения. В этом промежутке работы выявляйте также конструктивную основу формы. Здесь решение всех задач данного этапа изображения основывайте на внимательном анализе постановки. Форму стройте пока одними линиями, видя свой рисунок «каркасным», но соблюдайте известную меру, чтобы они у вас не выглядели всюду одинаковой толщины (рис. 22).
Третий по счету этап работы проведите как дальнейшее уточнение формы тел, имеющих объемность и рельефность. Эти признаки предметов воспринимаются только при условии светотени. Поэтому вам надлежит не только наметить большой свет и большую тень, но и определить легкими штрихами все основные градации (постепенные расположения) светотени. Об этих закономерностях распределения света, полутонов , собственной и падающей теней говорилось в учебнике не один раз, и вы о них знаете. Нужно только внимательно следить в натуре и сравнивать на бумаге, насколько один предмет темнее или светлее другого. Помимо этого не забывайте также о различии в рисунке технических приемов работы карандашом, чтобы уже на этой стадии рисования выявить различие фактур предметов. Все вместе взятое и рассмотренное с позиций перспективного построения, объемности и рельефности форм, тонового решения, материальности ведет вас к последнему этапу работы над рисунком натюрморта (рис. 23).
Рис. 23
Заключительный этап предусматривает процесс завершения работы — обобщение всего линейного и тонального строя изображения. Если передний и дальний планы прорисованы подробно, оба тела постановки разрушают цельное восприятие рисунка, нет мягкости переходов в моделировке формы тоном, то такое изображение нуждается в доработке, которая и является обобщением. В таком случае необходимо смягчить дальний план, разрушить в нем четкие границы (создать впечатление глубины), «приблизить» к переднему плану один предмет и «отдалить» другой, где-то в нужном месте высветлить, в ином, наоборот, уплотнить тон и таким образом добиться цельности рисунка (рис. 24).
Все этапы работы над рисунком натюрморта не являются оторванными друг от друга стадиями изображения. Здесь проходит последовательный, логически обусловленный единством и неделимостью процесс, следствием которого должен быть правильно скомпонованный, верно построенный, в меру проработанный тоном, выразительный учебный рисунок натюрморта.
А теперь очень подробно рассмотрим, как протекает процесс создания рисунка натюрморта, составленного из гипсового геометрического тела — шестигранной призмы и деревянной вазы для хранения рисовальных инструментов.
После того как формат выбран, определяют, какого размера будет нанесено на бумагу изображение, тем более, что в предварительных зарисовках вы ищете пропорциональные соотношения изображения и формата. Пропорции вплетаются в -зрительное восприятие в соответствии со строением глаза и принципами его работы. Каждый рисующий определяет отношения величин и, не удивляйтесь, отличает среди них отношение «золотого — сечения». Вы видите в постановке, что стоящая вертикально ваза смотрится более предпочтительно, нежели лежащая под углом к ней призма. Значит, в своем рисунке вазе вы уделите особое внимание, и размещение изображения на бумаге станете связывать с ней. Она-то и расположится в рисунке не иначе, как в отношении пропорций «золотого сечения».
Такой характер зрительного восприятия подтверждается многочисленными опытами, проводившимися в разное время в ряде стран мира.
Немецкий психолог Густав Фехнер в 1876 г. провел ряд экспериментов, показывая мужчинам и женщинам, юношам и девушкам, а также детям нарисованные на бумаге фигуры различных прямоугольников, предлагая выбрать из них только один, но производящий на каждого испытуемого самое приятное впечатление. Все выбрали прямоугольник, показывающий отношение двух его сторон в пропорции «золотого сечения» (рис. 25). Опыты иного рода продемонстрировал перед студентами нейрофизиолог из США Уоррен Мак-Каллок в 40-х годах нашего века, когда попросил нескольких добровольцев из числа будущих специалистов привести продолговатый предмет к предпочтительной форме. Студенты некоторое время работали, а затем вернули профессору предметы. Почти на всех из них отметки были нанесены точно в районе отношения «золотого сечения», хотя молодым людям совершенно не было ничего известно об этой «божественной пропорции». Мак-Каллок потратил два года на подтверждение этого феномена, так как сам лично не верил, что все люди выбирают эту пропорцию или устанавливают ее в любительской работе по изготовлению всевозможных поделок.
Рис. 24
Интересное явление наблюдается при посещении зрителями музеев и выставок изобразительного искусства. Многие люди, сами не рисовавшие, с поразительной точностью улавливают даже малейшие неточности в изображении предметов в графических изображениях и в живописных картинах. Это, вероятно, признаки эстетического чувства человека, которое «не согласно» с разрушением гармонии формы и пропорций. Не с таким ли требованием чувства прекрасного связывается феномен «золотой пропорции» (как только не называют эту пропорцию — «божественной» «золотой» «золотым сечением», «золотым числом»)? Не зря, видно, во все века цивилизации человечества «золотая пропорция» возводилась в ранг главного эстетического принципа.
Для вас композиционные основы построения рисунка натюрморта не должны быть камнем преткновения, ибо человек наделен способностью хорошо видеть окружающую обстановку в пределах поля ясного зрения (под углом 36°). Именно пропорциональные величины в пределах поля ясного зрения хорошо различаются глазами, и ваша задача распознать их, чтобы правильно построить рисунок. Дело в том, что рисующий человек видит предметный мир так же, как и не рисующий. Однако, если вы возьмете произвольную точку зрения для построения рисунка, произойдет искажение. Вам надо помнить, что в построении изображения все взаимообусловлено: точка зрения, поле ясного зрения и расстояние до предметов изображения. Значит, в процессе компоновки изображения нужно выделить такую часть замкнутого пространства (листка бумаги), которое включало бы предметы натюрморта и часть окружающей среды (фона). Объекты изображения не должны быть ни слишком большими, ни маленькими. Иначе крупное изображение «выходит» из формата, а маленькое «тонет» в нем. Чтобы подобного не произошло, старайтесь рассматривать лист бумаги и размеры изображения как единое целое композиционного решения рисунка натюрморта.
После организации плоскости бумаги предметы нужно нарисовать так, как их видит глаз и как они существуют в действительности. Для этого вы уточняете перспективные изменения формы вазы и призмы и одновременно пытаетесь сразу понять их объективное устройство, конструкцию, анализируете условия освещения. Светотень на предметах распределяется по тем же законам, с которыми вы познакомились при рисовании гипсовых моделей геометрических тел.
Каждый рисунок является одновременно новым познанием предметного мира, которое сопровождается овладением знаниями, приобретением опыта, новых навыков и моторикой движений руки. Разместив рисунок на плоскости и передав пока в легких линиях границы формы каждого из двух предметов и такими же легкими штрихами наметив объемность вазы и призмы, вы продолжаете работу, переходя к следующему этапу. Теперь вы продолжаете дальше уточнять характерные особенности формы, все время сравнивая рисунок с натурой. Затем приступаете к работе отношениями, предусматривающими определение правильных пропорций, соотношение пространственных планов, деталей и целого.
Рис. 25
Метод работы отношениями дает возможность рисовальщику овладеть знаниями и умениями в той степени, в какой они влияют на развитие человека как художника-профессионала.
Итак, первые стадии вашего рисунка: решить задачи компоновки, наметить общий силуэт натюрморта, выделить оба предмета и показать пропорции, одновременно почувствовать связь форм, соответствие их общему строю изображения. При работе отношениями уточняют рисунок, сравнивая и сопоставляя, т.е. соизмеряя изображение с целым и частей друг с другом. На этом же этапе ведения рисунка вы должны приступить и к выявлению объемности и рельефности форм объектов изображения, прорабатывая их по принципу — от общего к частному. Только так вы будете все время видеть целое — ив строении, и в пропорциях, и в тоне.
Когда у вас появилась убежденность в верности рисунка и правильности намеченных светотональных отношений, можете смело переходить к моделировке формы постепенно насыщаемым плотностью тоном.
На этом важном этапе работы — передача правдивого изображения натюрморта, каким его видит наш глаз и как он существует в пространстве, — нужно все время видеть натуру цельно, т.е., прикасаясь карандашом к тому или иному месту в рисунке, не терять из виду всю постановку и весь рисунок в целом. Все время помните, что вы накапливаете знания, умения и навыки постепенно и последовательно и соответственно ведете работу над натюрмортом. Тональные отношения в натуре не могут быть в точности переданы в рисунке из-за несоответствия подлинного света и белизны бумаги друг другу. Передать их можно только путем следования пропорциональным натуре отношениям светотени, и вы знаете, что от такой передачи зависит качество тонального рисунка.
Во время моделирования рисунка тоном, когда вы всю работу ведете от общего к частному, непременно наступает момент, связанный с большим желанием взяться за окончательную проработку того или иного места изображения, которое очень привлекательно в постановке. Вот здесь и переходите к частному, соблюдая принципы рисования.
В практике как учебного, так и творческого рисования встречаются два часто соприкасающихся друг с другом технических способа прокладки карандашом тона на бумаге — штриховка и тушевка.
Штриховка в отличие от тушевки имеет свои ярко выраженные особенности. Опытный рисовальщик может достичь только ею передачи всех тональных и материальных свойств натуры. При этом он пользуется разнообразными по следу карандаша на бумаге штрихами — прямыми и изогнутыми, короткими и длинными, накладывающимися друг на друга в несколько слоев. Следовательно, под штриховкой следует понимать приемы нанесения тона штрихами. Направление штриховки в рисунке очень существенно. Направленными по форме предмета штрихами можно добиться объемности и, наоборот, бессистемно накладываемыми форма разрушается, изображение покрывается бесформенными пятнами.
Мастера рисунка часто пользовались тушевкой — приемом растирания карандашного слоя, плашмя нанесенного грифелем, по поверхности бумаги для получения мягкого сплошного тона с помощью либо растушевки, либо тампонов из бумаги и очень часто ваты. Таким приемом весьма часто и эффектно пользовался Илья Ефимович Репин .
В процессе работы, связанной с передачей светотеневых отношений, определяют самое светлое и самое темное места в натурной постановке и, придерживаясь их как тональных ориентиров, постепенно набирают необходимую светосилу. И все время нужно сравнивать и еще раз сравнивать рисунок с натурой. Для этого можно даже отойти от рисунка на небольшое расстояние, чтобы с несколько отдаленной точки зрения видеть свою работу. Есть еще один прием для сравнения — посмотреть на рисунок в зеркало, находясь вполоборота к изображению. В зеркале должен отражаться также натурный объект. Такое сравнение может помочь увидеть допущенные ошибки в тоне и устранить их. Прием с зеркалом эффективен еще и потому, что он позволяет увидеть свою работу с неожиданной стороны. Каждый рисующий не только привыкает к своему изображению, но и часто, в силу неопытности и еще неумелости, перестает замечать серьезные просчеты в рисунке, не говоря уже о тоне. Такой неожиданный взгляд поможет сразу увидеть тот или иной недостаток, на который оказалось трудно обратить внимание из-за неумения критически отнестись к собственному рисунку.
Последняя стадия работы над рисунком натюрморта связана с умением рисовальщика завершить изображение, т.е. привести изображение в соответствие с общим зрительным впечатлением при цельном восприятии натурной постановки.
Контрольные вопросы- Что такое натюрморт?
- Сколько стадий работы по рисованию натюрморта необходимо пройти?
- Что вы понимаете под термином «компоновка»? Какую роль компоновка играет в рисунке?
- Почему натурную постановку нужно воспринимать не по частям, а цельно?
- Что значит наносить штрихи по форме?
- В чем состоит методическая последовательность работы над натюрмортом?
- Как понимать термин «обобщение рисунка»?
| Намечаем основание и конец вазы. Делим на три равные части |
| Определяем самые широкие и самые узкие места вазы. На глаз определяем каждые величины самые широкие и самые узкие места. В зависимости какой формы будет ваза, столько и будет у Вас горизонтальных линий. |
| Начинаем рисовать овалы. Овалы будут показывать раскрытия вазы. Овалы будут раскрываться в зависимости где у Вас будет располагаться линия горизонта. В данной случае линия горизонта будет чуть-чуть выше самого широкого места. Тот овал который будет располагаться ближе к линии горизонта, он будет самым узким, иногда будет выглядеть линией (но это не очень красиво, поэтому хоть немного ширины нужны придавать.) |
| Все готово к тому, что бы нарисовать вазу. Просто соединить карандашом все наши овалы как можно четче передавая форму вазы |
| Рисуем ручки. |
| Стираем все ненужные нам линии. Хочу обратить внимание на то, что самые ближние места к нам, самые выпуклые части нужно четче выделить, то ли толщиной линии(если рисунок линейный), то ли штриховкой |
| Легкими линиями намечаем где у нас пройдет тень. Тень ложится по форме предмета, отсюда и такая кривизна линии |
| Наносим штриховку где у нас проходит тень. Обращаю внимание на то, что тень не может доходить до самого края, т.к. там будет рефлекс от окружающих предметов. Оставляя рефлекс, мы показываем как крутится форма вазы. |
| Наносим карандашом штриховку на всю поверхность вазы. Показываем где у нас проходит свет( свет тоже не может проходить по самому краю, т.к. там будет заворачиваться форма. Т.е. к краю нужно немного затемнить.),выделяем тень, рисуем падающую тень от предмета. |
| Ваза готова. |
|
Главная
» Живопись КАК нарисовать ВАЗУ с ЦВЕТАМИ в технике ПАСТЕЛЬ. Полный курс «Научиться рисовать портрет легко!» http://partners1.147aist65.tatianaart1.e-autopay.com/ Полный курс «Рисуем портрет пастелью» http://pastel.147aist65.tatianaart1.e-autopay.com/ Полный курс «Секреты создания цветного портрета на бумаге» http://zvportret2.147aist65.tatianaart1.e-autopay.com/ КАК нарисовать ВАЗУ с ЦВЕТАМИ в технике ПАСТЕЛЬ. http://www.youtube.com/subscription_center?add_user=partnersuper нарисовать как нарисовать нарисовать поэтапно нарисовать карандашом как поэтапно нарисовать как нарисовать карандашом нарисовать на нарисовать карандашом поэтапно нарисовать как нарисовать поэтапно карандашом нарисовать рисунок что нарисовать с нарисовать нарисованный человек нарисовать мечту я хочу нарисовать можно нарисовать нарисовать как нарисовать научиться рисовать как научиться рисовать научиться рисовать карандашом как научиться рисовать карандашом рисование рисование по уроки рисования урок рисования темы рисования рисование карандашом занятие по рисованию поэтапное рисование рисование поэтапно техники рисования рисование скачать нетрадиционное рисование рисование для детей рисование для начинающих уроки рисования урок для рисования рисование красками скачать для рисования рисовать карандашом рисовать рисуем человека Пометить материал как неуместный
|
Рисуем вазу поэтапно. Как нарисовать вазу с цветами: поэтапные мастер-классы
Мастер класс по рисованию для детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста с пошаговым фото. Цветы в вазе.
Автор работы: Рассадина Елена Юрьевна. Воспитатель д/с «Алтын бесік» Казахстан. Караганда.
Описание: Данный мастер-класс предназначен для детей от 6-7 лет и детей младшего школьного возраста, воспитателей детского сада, учителей начальных классов, педагогов дополнительного образования и просто для творческих людей.
Назначение: Данным рисунком можно украсить интерьер (группы, зала), использовать на занятии по рисованию.
Цель: Научить рисовать цветы в вазе с помощью гуаши.
Задачи:
1. Учить рисовать объекты по наблюдению, передавать их особенности, вызвать интерес к рисованию цветов.
2. Развивать чувство цвета, композиции, творческое воображение, усидчивость, умение подбирать краски по цветовой гамме.
3. Воспитывать интерес к растениям, желание любоваться ими, самостоятельность, любовь к рисованию.
Материал необходимый для работы: Лист белой бумаги, гуашь, кисти, простой карандаш. стакан с водой, палитра.
Цветы привлекают нас своим внешним видом, разнообразием, нежным запахом. Цветы — красивые растения, которые сопровождают человека на всех этапах его жизни. Разные виды цветов имеют разную символику, будь-то признание в любви, верность, дружбу, уважение и даже память.
Ни один праздник не обходится без такого подарка как цветы. Цветы, благодаря своей красоте и аромату, мгновенно могут поднять настроение и оставить приятные воспоминания.
Хочу предложить вашему вниманию мастер-класс по рисованию цветов в вазе.
Ход работы:
1. Для начала возьмем лист белой бумаги и сделаем наброски будущего рисунка.
2. Далее берем гуашь желтого цвета и толстую кисть. Рисуем фон.
3. Затем нм понадобиться краска светло-коричневого цвета (охра). Ею мы будем рисовать стол.
4. Белой гуашью рисуем с одной стороны стол чтобы одна сторона стала светлее.
5. Затем берем темно-коричневую краску и затемняем стол с противоположной стороны, делаем тень.
6. Далее берем темно зеленую краску и среднюю кисть, рисуем листья.
7. Белой гуашью прорисовываем вазу.
8. Охрой рисуем тень на вазе.
9. Затем берем белую гуашь и добавляем к ней чуть чуть синей краски, размешиваем и рисуем цветы.
10. Затем желтой гуашью рисуем серединку цветка.
11. Далее набираем светло-зеленой краску и рисуем листочки разбавляя с темно-зелеными.
12. Берем маленькую кисть и синюю краску и рисуем не большие цветы точками в разных местах, затем смешиваем синюю с белой краской и добавляем к мелким синим цветочкам голубую краску.
13. Оранжевой краской добавляем в середину цветов. Затем на столе рисуем два упавших цветка.
Картина готова. Спасибо за внимание.
Наверное, каждый ученик художественной школы может вспомнить урок рисования вазы. Ее рисуют, как с живыми цветами внутри, так и без них. Дело в том, что ваза является отличным учебным примером, чтобы научиться симметрии и перспективы, ну и, конечно же, придания объема плоскому изображению.
Сегодня мы постараемся нарисовать вазу. Делать это будем, как всегда, поэтапно. Чтобы вам было более интересно, поместите цветочек в вазу. Рисунок смотрится красивее, если придать вазе различные узоры, так она будет выглядеть богаче. Когда вы уже научитесь рисовать простые вазы, стоит попробовать взяться за более сложные варианты.
1. Займемся начальной разметкой
Казалось бы, ваза смотрится на рисунке просто, однако рисовать ее не так и легко, ведь нужен отличный глазомер, следует разбираться в непростых правилах симметрии, изучить пропорции рисунка, научиться придавать объем предмету, используя тени. Чтобы облегчить наше задание, я придумал упрощенную схему, с помощью которой ваза станет симметричной, то есть правильной формы.
Начнем свою работу с изображения основных линий, поэтому делаем разметку своего рисунка. Другими словами, вам следует сделать горизонтальные линии. Ими мы обозначим две границы, сначала верхнюю, а затем и нижнюю. Выполняя задание, определите более широкую часть границы.
Теперь возьмемся за изображение горловины и нарисуем линии, символизирующие отверстие. Эти линии мы делаем от опоры нижней линии. Постарайтесь изобразить линии симметрично относительно той линии, которая делит вазу пополам.
2. Рисуем ограничительные линии
Пришло время заняться высотой нашей вазы, поэтому возьмем в руки линейку. Давайте проведем такие же линии, которые изображены у меня на рисунке. Советую не прижимать карандаш сильно, ведь нам придется стирать эти линии. У вас должен получиться правильный контур вазочки.
На предыдущем этапе мы начертили контуры вазы, а сейчас вам предстоит набросить ее приблизительную форму. Наверное, вы будете этот контур немножко подправлять, так что рисуйте его легко, не давите карандашом на бумагу. Следует учесть, что потом нам предстоит нарисовать цветы и «поставить» их в вазочку, но теперь мы занимаемся рисунком горловины. Несмотря на то, что цветы заступят горловину, нам следует нарисовать ее полностью. Затем рисуем основание нашей вазочки.
4. Уточняем контуры всего рисунка
Далее нам предстоит уточнить основные контуры нашей картинки, поэтому займемся горлышком, а затем и основной формой вазочки. Следует подумать об узоре, ведь с ним ваза будет красивее. Узор можно придумать самостоятельно, а если вам по душе мой узор, пожалуйста, изобразите его. Итак, вы определились с узором, а теперь необходимо карандашом прикинуть основные его контуры. Именно по ним в дальнейшем вам предстоит прорисовать орнамент.
Мы переходим к почти заключительному этапу и должны создать объем нашей вазочке. Как всегда, мы рассчитываем, какая сторона у нас светлее. Теперь возьмите мягкий карандаш и займитесь созданием теней. В этом случае будет несложно изобразить тени, главное с точностью выполнить мою рекомендацию. Теневую сторону штрихуем по принципу, чем дальше источник света, тем «гуще» изображаем тень. Освещенная сторона у нас остается без теней.
Следует внимательно присмотреться к горловине вазочки, а именно внутреннюю ее часть необходимо затенить таким образом, чтобы сильнее выделить отверстие, так как в него практически не попадает свет. Поэтому это место затените сильнее.
Как вы видите, наша вазочка стала похожей на настоящую, однако чего-то ей не хватает. Догадались, что нужно добавить? Ну, конечно же, цветы. Давайте изобразим розу, ведь я уже научил вас ее рисовать.
Помните, что выбранный вами узор должен быть не сложным, так как его придется разрисовать. Итак, наш узор получился не особо броским. Сейчас пришло время его разукрасить. Выполняем эту задачу с помощью разноцветных карандашей. Также можно использовать краски, если есть такое желание.
В прошлом уроке , а в этом разберем, как нарисовать карандашом саму вазу. Это занятие будет очень простое, так что очень хорошо подойдет для детей и/или начинающих. Сам рисунок вазы как таковой не является целью в ходе рисования. Но этот рисунок может послужить отправной точкой. Например, вазу можно использовать в натюрморте с фруктами или для букета цветов. В любом случае, данного урока пригодится в будущем для более объемных и масштабных композиций.
Приступаем!
Шаг 1. Для начала по середине листа нарисуем вертикальный овал (эллипс). Он послужит основой для рисунка нашей вазочки. Сам эллипс должен быть нарисован чуть ближе к низу листа бумаги.
Шаг 2. Теперь обводим боковые стороны овала и рисуем сверху горлышко вазы. Снизу добавляем донышко. Сравните свой эскиз с рисунком ниже и если все похоже, то двигаемся дальше.
Шаг 3. На этом этапе стираем лишние линии от карандаша. А именно, внутри рисунка удаляем части овала. У вас должно получиться примерно так, как на эскизе ниже.
Шаг 4. Добавляем декоративных деталей на рисунок. Нарисуем узоры на вазе. У нас это будут цветы. На горлышко и внизу добавим кольца, описывающие нашу вазочку.
Вот мы и нарисовали поэтапно красивую вазу для цветов. Теперь ее можно раскрасить и добавить для реалистичности тень. Вот такой красивый рисунок вазы у вас должен получиться в итоге.
Урок оказался простой и быстрый, поэтому можете еще посмотреть пару видео, где показано, как можно нарисовать вазу карандашом. Но не просто посмотреть, а еще и попробовать нарисовать этот рисунок.
Первое видео
Второе видео
На этом наше занятие закончено, в комментариях пишите, как у вас получилась все нарисовать.
Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!
Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования. Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.
Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?
Рисунок
- Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
- Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.
Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться. - Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
- Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.
Накладывание тени
Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.
Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.
ВИДЕО: Как нарисовать вазу?
Как нарисовать вазу ребенку?
У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:
- нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
- нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
- легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии – оси
- нарисовать овалы для днища и горловины вазы
- подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
- затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми
Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе
Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.
- Провести вертикальную линию-ось.
- Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
- Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
- Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
- Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
- Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
- Сделать светотени для придания рисунку объема.
ВИДЕО: Как нарисовать ВАЗУ С ЦВЕТАМИ простым карандашом?
Как нарисовать вазу с фруктами?
Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.
- В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
- Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
- На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.
Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:
- круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
- удлиненную (бананы)
- или ромбообразную (сливы)
Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.
Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.
ВИДЕО: Натюрморт с вазой и фруктами
Вазочка, наполненная свежими и душистыми цветами – это классический сюжет для натюрморта. Многие живописцы, прекрасно знавшие, как нарисовать вазу с цветами, создавали великолепные полотна, которые и по сей день украшают залы музеев. Конечно же, вазу с цветами рисунок которой легче всего выполнить с натуры, можно сделать и сюжетом для любой поздравительной открытки.
Перед тем как нарисовать вазу с цветами поэтапно карандашом, необходимо, чтобы под рукой были следующие предметы:
1). Карандаш;
2). Цветные карандаши;
3). Ластик;
4). Листочек бумаги;
5). Ручка черная гелевая.
Если все те вещи, которые перечислены чуть-чуть выше, уже готовы, можно переходить к изучению того, как нарисовать вазу с цветами поэтапно:
1. Начертите вертикальную линию и наметьте вазу в виде прямоугольника;
2. Прочертите вазочку;
3. К вазочке пририсуйте массивную ручку. Наметьте очертания стола;
4. Легкими линиями схематично изобразите цветы;
5. Прорисуйте серединки нарциссов;
6. Прорисуйте лепестки нарциссов. Конечно же, удобнее всего рисовать цветы с натуры, детально ознакомившись с их строением. Но можно использовать в качестве источника и качественную фотографию;
7. Прорисуйте цветки тюльпанов;
8. Изобразите стебли и листья;
9. На вазе нарисуйте кружочки;
10. Конечно же, теперь вы знаете, как нарисовать вазу с цветами карандашом. Но, чтобы изображение смотрелось по-настоящему красиво, рекомендуется его сделать цветным. Обрисуйте набросок ручкой;
11. Используя ластик, сотрите набросок;
12. Серым и синим оттенками карандашей заштрихуйте поверхность стола. Красным цветом раскрасьте вазу кроме кружочков, а полоску на ней закрасьте желтым;
13. Желтым и оранжевым цветом раскрасьте серединки нарциссов. Лепестки цветов заштрихуйте голубым и сиреневым тонами;
14. Розовым, сиреневым и фиолетовым карандашами раскрасьте три тюльпана;
15. Четвертый тюльпан закрасьте желтым, оранжевым и красным оттенками;
16. Зеленым и темно-зеленым цветом закрасьте стебли и листья;
17. Коричневым карандашом затемните вазу.
Рисунок готов! Теперь вы знаете, как нарисовать вазу с цветами! Такое изображение будет смотреться не менее красиво, если для его раскрашивания вместо цветных карандашей выбрать краски, например, акварель или же гуашь. Главное, аккуратно раскрасить цветы, и тогда букет будет просто очаровательным!
Смотреть видео: «Как нарисовать вазу с цветами»
Как сделать красивый и простой натюрморт поэтапно. Уроки рисования
Натюрморт является любимым предметом в искусстве для изучения и преподавания навыков рисования и живописи. Он учит, как смотреть на объекты и увидеть их, как художник – с проницательным пониманием их контуров, форм, пропорций, тона, цвета, текстур и композиций.
Этот урок научит вас методу создания натюрморта с помощью карандаша и бумаги. В конце статьи Вы можете увидеть анимированную версию этого урока в нашем слайд-шоу.
Шаги с 1 по 4: Эти шаги демонстрируют, как рисовать формы и пропорции предметов натюрморта с использованием линий.
Шаги 5 до 8: Эти шаги показывают, как сделать трехмерную форму натюрморта с использованием тона.
Для этого урока натюрморта вам понадобится:
Карандаш 2B
Лист плотной бумаги А3
Шаг 1: начинаем рисовать натюрморт
Техника: В любом натюрморте, вы должны начать рисовать объекты, как будто они имеют прозрачные формы. Получиться что-то вроде проволочного каркаса с видимыми вспомогательными линиями. Это поможет вам сделать набросок каждой отдельной формой и ее положение по отношению к другим формам. Важно намечать предметы легко, без нажима. Так легче будет исправить ошибки и стереть все вспомогательные линии.
ПРИМЕЧАНИЕ: Это прозрачная техника рисования вертикальных и горизонтальных вспомогательных линий поможет вам изображать симметричные эллипсы и цилиндрические формы.
Шаг 2: создание интересной композиции
Техника: До создания натюрморта советую познакомиться с основами композиции. Вам поможет осведомленность об абстрактной структуре расположения композиции: ее ритмах и контрастах линий, форм, тона, цвета, рисунка и текстур.
ПРИМЕЧАНИЕ: прозрачный подход к каркасному эскизу поможет вам составить натюрморт из группы предметов. Так легче увидеть форму, положение и пропорции каждого объекта по отношению к своим соседям.
Шаг 3: удаление вспомогательных линий
Техника: Как только вас устроит форма, пропорции и состав натюрморта, вы можете стереть линии при помощи которых производили набросок. Теперь вы готовы работать над деталями каждого предмета.
Шаг 4: добавление деталей
Техника: Теперь делаем набросок форм теней и отражений на каждом предмете.
Примечание: Чем тщательней вы проделаете это, тем легче вам будет на следующем этапе рисунка – Применение тона.
Шаг 5: тонирование – 1
Техника: тонирование нашего натюрморта построено в четыре этапа, изложенных в пунктах 5 – 8. На этом этапе некоторые основные тона слегка применяются к каждому предмету с целью создания его трехмерной формы.
Шаг 6: тонирование – 2
Техника: Второй этап тонирования фокусируется на пространствах между и вокруг объектов.
ПРИМЕЧАНИЕ: рисунок света и тени между предметами должен быть отработан так же, как рисунок самих объектов. Тени под и вокруг объектов, помогают определить их формы как и затенения на их поверхности.
Что такое натюрморт вы, наверняка, хорошо знаете, и не один раз его видели. Я не буду вдаваться в терминологию, потому что термины — это хорошо, но они не смогут рассказать, как нарисовать натюрморт. Поэтому предлагаю взять карандаши, и перейти от слов к делу – нарисовать натюрморт карандашом.
Как нарисовать натюрморт карандашом
Взглянув на главный рисунок урока как нарисовать натюрморт карандашом, я думаю, вам стало понятно, какого плана будет рисунок натюрморта.
Создаем набросок рисунка простым карандашом. В наброске ничего лишнего, только контуры предметов.
Начинаем рисовать цветными карандашами веточку с цветами. Веточку я сначала рисую зеленым карандашом, а затем затемняю простым карандашом. Затемнять нужно для того, чтобы рисунок не получился «пресным», ведь один зеленый цвет не будет смотреться красиво. В сочетании с каким-то темным карандашом, веточка получится более интересной.
Для сравнения посмотрите рисунок ниже, а затем следующий, и вы убедитесь в этом.
Дорисовываем цветы и веточку в уроке как нарисовать натюрморт карандашом. Обратите внимание, веточку я нарисовал до вазы.
Для начала дорисуем ту часть веточки, которая в вазе будет немного искажаться — обратите на это особое внимание. Вазу нужно равномерно разукрасить синим цветом, оставив левый край нетронутым – белым. Очертите край воды.
Далее рисуем воду. Она будет темной с левой стороны, и почти белой с правой. Вам нужно постараться сделать плавный переход. Причем левая сторона воды должна быть темнее самой вазы. Я даже добавил немного коричневого цвета. Пройдите ластиком над водой с правой стороны и в центре, немного затронув веточку. На рисунке ниже все хорошо видно.
Ваза почти готова, но стеклянный эффект проявится уже после того, как мы нарисуем фон.
Следующим этапом в уроке как нарисовать натюрморт карандашом будет рисование фона. Именно фон сыграет решающую роль в этом рисунке. Главная задача сделать его ровным, с мягкими переходами.
Я рисую фон легкой штриховкой, а затем растушевываю кусочком ваты по всему листу. Когда штрихуете, не давите на карандаш вообще! Цвет карандаша фона точно такой же, как и вазы.
Вокруг вазы фон должен быть темнее и плавно подниматься вверх, к более светлому тону. Уделите фону особое внимание, проявите терпение.
Когда мой фон был уже почти нарисован, я увидел, что середина вазы получилась недостаточно прозрачна. Нужно углубить тон в середине вазы, проще говоря, добавить туда синего цвета. Также для большей прозрачности вазы можно добавить и штрихи простым карандашом. Вместе с этим добавить темноты с левой стороны воды. Вот в чем заключается главная роль фона – он показал, что именно нужно доработать.
Что касается отражения, то скопируйте нижнюю часть вазы и цветка «наоборот», без четких контуров.
После того как все будет готово, посмотрите, что можно поправить, вытереть или навести. Если ничего – отлично! Но это бывает редко)).
Урок как нарисовать натюрморт карандашом окончен, жду вас в следующих уроках — и , ну и конечно же, жду комментариев по этому уроку.
1 рис. Итак, на этом мастер-классе вы поменяете отношение к цветным карандашам вовсе! Цветные карандаши — очень удобный в использовании материал, ведь в вашем распоряжении может быть очень большое количество оттенков, включая и те, которые появятся посредством наложения цветов друг на друга. Но используя карандаши, надо знать их особенности, например, не следует давить на карандаш вначале работы, иначе и не сотрешь и не перекроешь другим цветом. С этим материалом надо пользоваться принципом — от светлого к темному. Но сначала давайте закомпонуем натюрморт. Начнем с линии горизонта. Затем при помощи линии геометрических фигур наметим примерную форму наших предметов композиции. Начнем с блюда.
2 рис. Вы молодцы! А теперь нам важно построить блюдо под фрукты правильной формы. Находим центральную ось, она должна быть прямой и ровной, на ней находим точку на уровне предполагаемой горловины блюда и проводим через точку горизонтальную линию, то же проделываем у основания ножки блюда. Очень хорошо! Берем линейку и отмеряем равные части от оси по горизонталям. Делаем эллипсы и соединяем линии. Смотрите рисунок. Стираем вспомогательные линии и обводим блюдо.
3 рис. Найдите направление фруктов, используя, при этом диагональную ось и уточните формы и детали яблока, груши и сливы. А виноград начните рисовать с кисти, после его по форме, сверху вниз добавляя овальные виноградины, некоторые из них для реалистичности заходят друг за друга. Пририсуйте хвостики.
4 рис. Прежде чем приступить к работе с цветом, напомню это не раскраска и вы должны накладывать штрих, а не раскрашивать! На этом этапе на карандаши надо давить в полсилы. Штриховать надо только по форме предмета. Берем карандаши и наносим основные оттенки предметов, смотрите на рисунок.
5 рис. На этом этапе вы должны добавить предметам натюрморта плотности, посредством внесения новых оттенков. Ваш штрих теперь имеет большее значение, так как важно сделать натюрморт более реальным. Надо углубить тени, используя синий, фиолетовый, зеленый и коричневый цвет. Покажите падающую тень от предметов и стол штрихами. Поработайте над деталями.
Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!
Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования. Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.
Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?
Рисунок
- Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
- Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.
Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться. - Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
- Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.
Накладывание тени
Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.
Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.
ВИДЕО: Как нарисовать вазу?
Как нарисовать вазу ребенку?
У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:
- нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
- нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
- легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии – оси
- нарисовать овалы для днища и горловины вазы
- подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
- затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми
Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе
Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.
- Провести вертикальную линию-ось.
- Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
- Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
- Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
- Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
- Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
- Сделать светотени для придания рисунку объема.
ВИДЕО: Как нарисовать ВАЗУ С ЦВЕТАМИ простым карандашом?
Как нарисовать вазу с фруктами?
Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.
- В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
- Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
- На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.
Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:
- круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
- удлиненную (бананы)
- или ромбообразную (сливы)
Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.
Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.
ВИДЕО: Натюрморт с вазой и фруктами
несколько простых но важных советов
Натюрморты художники любили рисовать всегда. На своих полотнах они изображали роскошные букеты цветов, экзотические фрукты, дичь, свежие овощи и весьма замысловатую посуду. Сейчас натюрморты по-прежнему популярны, но рисовать их не так уж просто. Лучше всего начинать с изображения простых композиций, состоящих из трех-четырех различных объектов.
Вначале надо подготовить:
Лист бумаги;
— карандаш;
— ластик;
— яркие цветные карандаши. Например, хорошо подойдут акварельные.
После этого можно приступать к работе над натюрмортом:
1. Карандашом наметьте край стола, а затем изобразите очертания двух яблок, груши и кружки;
2. Прорисуйте фрукты более детально. Нарисуйте веточку земляники, стоящую в кружке;
5. Наложите на яблоко еще один слой штриховки, постепенно делая его цвет более насыщенным и выразительным. Помните, что на яблоке, как и на груше, должен быть блик, ведь свет на предметы в данном случае падает с одной стороны. Теневые участки дополнительно затемните коричневым и болотно-зеленым цветом;
Натюрморт полностью готов. Постепенно можно усложнять композицию, добавляя все новые предметы. Раскрашивать натюрморт можно не только цветными карандашами, но и масляными, акриловыми либо акварельными красками.
На сегодняшний день, всем без исключения знакомы акварельные краски из раннего детства. Каждый рисовал ими хотя бы раз в жизни. Уже с садика дети учатся обращаться с краской и кисточкой, наносить мазки, создавать простейшие рисунки. Но не так давно, до 19-ого столетия, акварель не была очень популярна среди художников. Считается, что родина этой краски Китай. В этой стране была создана бумага, на которой мастера изображали свои творения используя этот тип краски.
Постепенно, акварель добилась места под солнцем и нашла свое применение у многих художников со всего мира. Техника рисования такими красками позволяет достичь особый эффект некого мистицизма, иллюзорности, прозрачности и легкости композиции на созданной картине. Только на первый взгляд этот метод рисования кажется тяжелым. На самом же деле, тут нет абсолютно ничего тяжелого. Вы сможете легко освоиться, воспользовавшись нашим пошаговым уроком.
В сегодняшней статье вы узнаете как нарисовать натюрморт акварельными красками. Натюрморт этой осени может привлечь почти всех. Изначально надо выбрать, что хотим воспроизвести на изображение. Чтобы натюрморт казался ярким и красивым, фрукты и овощи должны быть разными. Они должны различаться цветом, формой и размером. Мы возьмём овощи, а именно баклажан, огурец и морковку. Овощи, выбранные нами, полностью соответствуют требованиям, они различаются от друг друга в каждом аспекте. Теперь подготовим материалы и инструменты.
Понадобится самый простой и обычный набор:
- Белый лист бумаги для акварели
- Кисти для рисования
- Ёмкость с водой
- Простой карандаш
- Ластик
- Палитра
Прежде чем вы начнете работать над натюрмортом, стоит слегка смочить акварельные краски, которые нам понадобятся.
Шаг 1
Надо набросить рисунок простым карандашом. Нужны простые и мягкие, почти незаметные линии, набросить контуры овощей. На этой стадии мы решаем, с какой стороны будет падать свет. Чтобы было легче ориентироваться, мы набросали солнце на эскизе, которое будет стёрто позже ластиком. Также, надо обратить внимание на линию тени, которую мы изобразим позже.
Шаг 2
Когда эскиз готов, вы можете начать работать акварелью. Чтобы сделать это, мы выбираем один элемент рисунка и смачиваем его влажной кистью. На нашем рисунке, огурец стал этим первым элементом покраски. Теперь мы выбираем очень светлую зеленую краску и наносим её кистью на огурец.
Помните, мы не будем использовать растворы чистых цветов. Чтобы получить тот или иной цвет, нужно смешать цвета друг с другом на палитре, которую мы подготовили. Тем временем, пока поверхность огурца влажная, мы затемним её чуть-чуть. Только не забудьте оставить небольшое отражение на овоще.
Шаг 3
Оставьте огурец и дайте краске на нём высохнуть, и перейдем ко второму элементу. Теперь мы украсим морковку. Мы сделаем это так же, как и в первом случае с огурцом.
Фигуру мы изображаем постепенно, двигаясь от светлых к темным оттенкам. Когда рисуете акварелью, необходимо настроить тон.
Шаг 4
У нас остался еще один не нарисованный овощ. Это баклажан. Мы его нарисуем так же, как и в прошлых двух случаях, следуя тем же принципам.
Не стоит также забывать про солнечные блики. В случае с бликами, все зависит от того, насколько блестящая поверхность самого объекта. Чем больше он блестит, тем виднее и ярче будет луч. Размер такого блика на прямую зависит от размера овоща, а его цвет от гладкости поверхности. В нашем случае, блика совсем нет на морковке, а на баклажане самый большой, из-за гладкой поверхности. И на нём блик самый яркий.
Шаг 5
Давайте вернемся к начальной стадии работы рисования огурца. Темный оттенок как раз напомнит реальный овощ, а также подчеркнет его форму.
Шаг 6
Мы совершим те же действия с другими овощами. В этом случае, надо правильно передать черты каждого из объектов: цвет, размер, структуру, форму. Помните, каждая ямка имеет более темный оттенок. Чем глубже ямка, тем темнее её цвет.
Особенности каждого элемента должны быть подчеркнуты в соответствие с натуральными овощами.
Шаг 7
Смотря на рисунок, кажется, что всё весит в воздухе, надо добавить тени падающие от овощей. Самые темные тени будут возле и под овощами.
Надо дорисовать зелёную верхушку баклажану.
Шаг 8
Так как морковка получилась слегка бледной, надо это исправить и добавить ей натурального цвета. Для этого мы берём насыщенную оранжевую краску и наносим её на морковку. Если цвет всё еще недостаточно насыщен, повторяем процедуру еще раз.
Огурцу мы добавим тёмно-зеленные бороздки, а также прыщики характерные этому овощу. А на морковке добавим выемку темнее, чем главный цвет. Теперь перейдем к баклажану. Сторону, на которую не падает свет, мы сделаем темнее. Для этого возьмем более насыщенный оттенок. В палитре должно быть достаточное количество цветов, или даже по три оттенка каждого цвета. Теперь мы должны дать рисунку высохнуть. Потом мы внимательно смотрим на все детали. Если что-то не нравится, есть возможность это исправить и добавить другие оттенки, которые темнее тех, которые уже есть на изображении. Если же вас все устраивает, и вы довольны тем, что видите на рисунке, работу можно считать законченной.
В работе с этими фигурами главный принцип — рисовать по влажному. Также, не менее важное смешивание цветов для получения правильного оттенка. Главное пробовать работать с разными цветами и оттенками, а не только использовать обычные цвета.
Натюрморт — идеальное украшение кухни. Интерьер с нотками фруктов, овощей и ягод разжигает аппетит, усиливает вкус любимых блюд, вдохновляет на кулинарные эксперименты. Так что представь себя великим художником и вперед — рисовать натюрморт.
Как нарисовать натюрморт акварелью , Тебе подскажет следующее видео. Скорее включай!
Как нарисовать натюрморт карандашом
Хрупкая земляничная веточка и пара-тройка Твоих любимых фруктов — красочный натюрморт вмиг поднимет настроение и прикует очарованные взгляды Твоих гостей в то время, когда Ты будешь .
1. Легким нажатием карандаша проведи горизонтальную линию — это край стола. Изобрази очертание груши, двух яблок и кружки.
2. В кружке нарисуй веточку земляники. Придай фруктам естественный вид, более четко прорисовав выпуклые формы. Не забудь дорисовать хвостики и усохшие чашелистики.
3. Молодец! А теперь с помощью ластика легонько сотри нарисованный эскиз, чтобы остались лишь едва заметные линии. Аккуратно раскрась грушу цветными карандашами, накладывая на фрукт желтые, оранжевые, красные и коричневые оттенки.
4. Теперь переходи к раскрашиванию яблока. Для этого идеально подойдут плотные штрихи зеленого, оранжевого и желтого оттенков. Для черенка используй коричневый карандаш.
5. Здорово! Сделай яблоко более выразительным и ярким с помощью еще одного слоя штриховки. Тень Ты сможешь передать коричневым, темно-зеленым и болотным цветами.
Обрати внимание! На всех фруктах должны быть маленькие, не закрашенные области (блики).
6. На второе яблоко так же нанеси первый, легкий слой штриховки, не тонируя блик.
7. Теперь заштрихуй яблоко еще раз, раскрасив один его бок оттенками красного и коричневого цветов.
8. Раскрась легкими красными штрихами землянику. Коричневым карандашом нарисуй маленькие зернышки.
9. Вишневым и красным карандашами сделай штриховку земляники ярче. Нарисуй салатовые листики.
10. Затем нарисуй тонкие стебли, очертания листьев, изобрази цветки.
11. С помощью зеленых и желтых оттенков раскрась листья земляники, еще раз прорисуй стебли.
12. Синим карандашом заштрихуй кружку. Тень сделай темно-синей, а внутреннюю часть кружки раскрась серым. Ободок пускай будет черным.
Важно помнить: штриховка должна быть выполнена по форме посуды или другого предмета.
13. Скатерть заштрихуй розовым карандашом. Тени от предметов на столе сделай немного темнее.
14. И последнее: на стене сделай красно-коричневую штриховку, а в местах, где предметы отбрасывают тень, — темно-коричневую.
Какая красота!
Мастер-класс по рисованию натюрморта для учащихся начальной школы
Терешкова Татьяна Михайловна, учитель начальных классов МБОУ СОШ №36 имени генерала А. М. Городнянского г. Смоленска.Описание: Данный мастер-класс будет полезен педагогам начального образования, а так же тем, кто хочет научиться рисовать с нуля. Предназначен для детей младшего школьного возраста, начинающих художников.
Цель: формирование основ изограмоты, знакомство с жанровой живописью на примере натюрморта.
Задачи:
— познакомить детей с особенностями жанра живописи — натюрморта;
— учить поэтапно выполнять рисунок натюрморта;
— формировать такие понятия как композиция, свет-тень, объем в рисунке; учить правильно применять их в своей работе.
Материалы:
— бумага А4, краски акварельные, карандаши акварельные, простой карандаш, ластик, баночка для воды.
I. а) Ребята, все из вас конечно же были в музеях, картинных галереях, рассматривали работы художников. Все они разные. Думаю, вы без труда скажете, как можно назвать такую картину (имеется в виду жанр) (показ пейзажей) , а такую? (показ портрета) . Вот ещё одна работа. Что на ней изображено? Как назвать её (жанр)? (Натюрморт).
При затруднении с ответами или для продолжения беседы можно использовать стихотворение А. Кушнера:
Если видишь на картине
Нарисована река
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина
Называется ПЕЙЗАЖ.
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь из нас,
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,
Лётчик или балерина,
Или Колька, твой сосед,
Обязательно картина
Называется ПОРТРЕТ.
Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Значит, это НАТЮРМОРТ
Итак, мы поговорим с вами о натюрморте. Стихотворение, которое вы услышали, несколько шуточное, но если вы его запомните, то всегда будете знать, что может быть изображено в натюрморте.
Что это может быть? (Дети называют, что может быть изображено в натюрморте).
Я хочу показать вам замечательные работы различных художников (Например: П. Клас “Трубки и жаровня”, А.А. Дейнека “Флоксы и гвоздики”, Б. Аст “Натюрморт с фруктами” и др.). Все они относятся к жанру натюрморт.
П. Клас “Трубки и жаровня”
Б. Аст “Натюрморт с фруктами”
Как вы думаете, почему? Ведь картины все разные? Может есть что-то, что их объединяет? (Изображены окружающие нас предметы, вещи).
б) Но каждая картина имеет свой характер, неповторимые черты. (Показ двух букетов: Я. Хейсум, Зори Н.).
Я. Хейсум
Зори Н.
Давайте всмотримся в наши букеты. Казалось бы нет ничего проще, нарисовать букет цветов, но как по-разному сделали это художники. Чтобы вам было легче это увидеть, я прочитаю два описания, а вы определите, какое из них подходит к первой картине, какое ко второй.
— Представьте, что мы находимся уже не в классе. Мы перенеслись в ту комнату, где стоят наши вазы с цветами. Прохладное летнее утро. Только что срезанные цветы, пахнущие утренней свежестью, опущены в студёную воду… Солнце непослушными лучами играет лепестками цветков…
— Полумрак. Старая лампа освещает чуть поникшие бутоны цветов. Живительная влага иссякает. Но где-то в глубине ещё борется жизнь…
Почему вы именно так распределили описания? (Дети делятся своими мыслями, впечатлениями).
Молодцы! Видите, как хорошо вы уже разбираетесь в натюрмортах.
в) Скажите, а зачем художнику понадобилось изображать в картине обычные предметы: стакан, яблоко, какой-нибудь старый кувшин?
Художник в своей картине передаёт не просто предметы, но и свои чувства, красоту порой ничем не привлекательных вещей, чтобы другие люди научились всматриваться в них, любоваться ими.
II. а) Мы уже сказали, что натюрморт – это жанр изобразительного искусства, и что художники, работающие в этом жанре, чаще всего изображают плоды, букеты цветов, разные предметы и т.д. Но такие натюрморты, как мы видим сейчас, были не всегда.
Раньше натюрморты не писали вообще, т.к. предметы окружающего мира не вызывали особого интереса. Однако, познавая мир, человек открывал для себя много нового, загадочного, интересного, самые обычные вещи открывали для него свои необычные стороны.
Натюрморт, каким мы видим его сейчас, возник не сразу. Вначале это были лишь отдельные элементы картины.
Своего расцвета натюрморт достигает в работах голландских художников 17в.
б) Голландцы называли свои работы “тихая жизнь”. И действительно, этим картинам очень подходит такое название (П. Клас “Завтрак с рыбой”) или лучше сказать, жизнь застывшая, остановившаяся на мгновение.
П. Клас “Завтрак с рыбой”
Присмотритесь, вода в бокале, луч света, аромат лимона, звон опрокинутой посуды словно застыли на мгновение. Но через миг лучи света будут вновь скользить по стене, обводя своим невидимым взглядом бокалы, начищенные до блеска блюда, и “тихая жизнь” пойдёт своим чередом.
Интересно, что названия у натюрмортов примерно одинаковые: “Завтрак”, “Десерт”, “Рыбы” и т.п.
Были времена, когда к натюрморту относились пренебрежительно и называли “мёртвая натура”. Однако “тихая жизнь” вещей, загадочная, скрытая от посторонних глаз, заинтересовала художников больше. Натюрморты стали писать художники разных стран, в том числе и России.
в) В начале прошлого века натюрморты писал И.И. Машков. С детства он любил рисовать, хотя многим это казалось никчёмным делом. Машков занимался тем, что рисовал вывески для магазинов, торговых лавок. Он нигде этому не учился, и когда однажды учитель рисования спросил уже 18-летнего юношу, хочет ли тот учиться рисованию, Машков ответил: «А разве этому учатся?» После этого Машков решительно стал на путь будущего художника.
Я покажу вам один из его натюрмортов “Ананасы и бананы”.
И. Машков. “Ананасы и бананы”
Присмотритесь, главное здесь – не простое изображение предметов. Давайте представим, что бы мы почувствовали, если бы перед нами на столе лежали эти фрукты. Потрогаем кожуру ананаса, почувствуем аромат только что отрезанного сочного кусочка. Обратим внимание, как художник изображает стеклянный стакан, тарелку…
(Как результат сравнения можно отметить, что рассмотренные натюрморты, голландские и русские, различающиеся временем написания, легки для восприятия, эмоциональны. Художники, мастера своего дела, сумели донести красоту материального мира до зрителя).
III. Итак, мы познакомились сегодня ещё с одним жанром изобразительного искусства (живописи). С каким? (Натюрморт).
Что нового мы узнали?
– Как раньше художники называли натюрморт?
– Зачем стали писать натюрморт? (повторить)
– Понравились ли нам натюрморты и почему?
(Натюрморты дают возможность окунуться в историю, посмотреть, как жили люди в той или иной стране в разное время. Натюрморт говорит нам о чувствах художника, помогает увидеть нам то, что в обыденной жизни может быть не замечено).
Инструктаж.
Итак, сегодня мы будем с вами учиться рисовать натюрморт. Нам нужно постараться к концу занятия завершить нашу работу. Нам понадобятся альбомы, простые карандаши, краски и акварельные карандаши.
1. Расположим лист вертикально и проведём линии, так, как я покажу. Эти линии будут очень важны для нас. Они делят лист на части: верх-низ, лево-право. Верх – это наш будущий задний план, низ – поверхность, на которой мы расположим предметы. Давайте посмотрим, где на листе мы расположим наши предметы, где мы их нарисуем. Покажите ладошкой это место.
2. Теперь мы с вами зафиксируем то место, где будем рисовать, чтобы нам его не потерять. Легко проведём линии.
Но это только контур, а нам надо нарисовать предметы.
3. Рисуем горшочек. Покажем, что он объемный.
4. Нарисуем грушу на переднем плане.
5. Следующий шаг. Аккуратно сотрем все лишние линии. Акварель не любит ластик. Основа натюрморта готова.
6. Этапы 6 — 12 – работа в цвете. Затонируем фон.
7. Наносим тон на горшок. Покажем самые светлые места – блики света.
8. Аналогично наносим тон на грушу. Делаем акцент на блики.
Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!
Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования. Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.
Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?
Рисунок
- Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
- Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.
Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться. - Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
- Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.
Накладывание тени
Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.
Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.
ВИДЕО: Как нарисовать вазу?
Как нарисовать вазу ребенку?
У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:
- нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
- нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
- легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии – оси
- нарисовать овалы для днища и горловины вазы
- подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
- затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми
Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе
Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.
- Провести вертикальную линию-ось.
- Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
- Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
- Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
- Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
- Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
- Сделать светотени для придания рисунку объема.
ВИДЕО: Как нарисовать ВАЗУ С ЦВЕТАМИ простым карандашом?
Как нарисовать вазу с фруктами?
Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.
- В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
- Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
- На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.
Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:
- круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
- удлиненную (бананы)
- или ромбообразную (сливы)
Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.
Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.
ВИДЕО: Натюрморт с вазой и фруктами
Нарисуйте и раскрасьте вазочку с фруктами Поддерживается дистанционное обучение
Хотите привнести немного больше творчества в свой класс или домашнюю школу? Это полностью озвученный видеоурок по рисованию и живописи, в котором демонстрируются необходимые шаги для завершения этого художественного проекта. Используйте этот проект в качестве дополнительного обучения по темам естественных наук, математики, литературы, обществознания или истории. Чтобы улучшить понимание учащимися, подумайте о том, чтобы превратить ваш STEM-модуль в STEAM с добавлением этого художественного проекта. Этот цифровой ресурс поддерживает дистанционное обучение. При необходимости видео можно приостанавливать, перематывать вперед или назад. Отличный ресурс для использования в дополнительных планах.
ОБНОВЛЕНИЕ: это видео теперь СКАЧАТЬ. Подробности см. Ниже 🙂
Я рад предложить этот урок видеоарта Fruit Bowl , который был разработан специально для учеников младших классов. Этот проект предлагает забавную и увлекательную возможность включить художественную грамотность учащихся и врожденную любовь к практическим экспериментам в основной блок учебной программы.
Просто предоставьте своим ученикам необходимые художественные материалы (перечисленные ниже), покажите видео в своем классе или домашней школе и наблюдайте, как ваши ученики создают этот проект рисования и раскрашивания Fruit Bowl прямо у вас на глазах!
Этот проект, созданный для начинающих, идеально подходит для детей 1–4 классов. Следуя шаг за шагом вместе со мной, ваши ученики получат навыки создания собственных шедевров спустя долгое время после завершения проекта.
В этом арт-проекте четыре шага:
Шаг 1: Нарисуйте вазу для фруктов
Шаг 2: Обведите вазу с фруктами черной краской
Шаг 3: Раскрасьте вазу для фруктов
Шаг 4: Раскрасьте Справочная информация
Процесс, используемый для обучения этому проекту, — это проверенный детьми пошаговый метод, который вдохновит и восхитит ваших учеников рисованием и рисованием! Этот процесс включает в себя наблюдение, следование инструкциям и созидание до тех пор, пока каждый ученик не будет доволен результатом.
Студенты изучат основные техники рисования и живописи и будут применять эти техники для выполнения этого проекта. Этот проект рисования и раскрашивания Fruit Bowl предназначен для того, чтобы дать учащимся инструменты, необходимые им для начала своего художественного пути к самовыражению, размышлениям и творческому мышлению.
Расходные материалы и материалы, необходимые для этого проекта:
* Толстая белая бумага
* Темпера, акрил или краски для плакатов (черно-белые, плюс цвета по вашему выбору)
* Кисти (маленькая плоская кисть, средняя Плоская кисть)
* Карандаш с ластиком
* Бумажные тарелки
* Бумажные полотенца
* Коврик для защиты рабочей зоны
Хотите получать уведомления, когда я перечисляю новые проекты видеоарта? Подписывайтесь на меня!
Есть два способа просмотреть этот проект видеоарта: потоковая передача непосредственно с сайта TpT или загрузка на свой компьютер и доступ к видео по частной ссылке на Vimeo, платформе видеохостинга.
* Чтобы загрузить это видео арт-проекта, просто нажмите кнопку «Загрузить» в поле «Вспомогательный документ» над этим описанием. Кнопка «Загрузить» приведет вас к моей заметке со специальной ссылкой. Щелкните ссылку, и тогда вы получите доступ к видео арт-проекта. Это частное видео без рекламы, размещенное на Vimeo.
Как нарисовать свою вазу с фруктами.
Презентация на тему: «Как нарисовать свою вазу для фруктов».»- стенограмма презентации:
1 Как нарисовать свою вазу для фруктов
2 яблоко Шаг 1: Большинство яблок имеют простой дизайн, но лучше нарисовать основные линии, которые послужат основой для круглой формы яблока.Шаг 2: В природе яблоки не бывают идеально округлой формы. Но если вы хотите нарисовать красивое яблоко, вам нужно нарисовать круглую форму.
3 яблоко Шаг 3: Теперь, когда у вас есть рекомендации, легко нарисовать полный контур яблока. Шаг 4: Прежде чем вы начнете рисовать детали яблока, сотрите рекомендации, которые вам больше не нужны.
4 яблоко Шаг 5: Теперь, когда у вас есть основа, помните, что яблоко — это сфера, и ее нужно закрасить как таковую.Составление руководящих указаний, которые расскажут вам, где затенять, может быть полезным! Шаг 6: Добавьте тени в места яблока, не освещенные светом.
5 Раскраска яблока Шаг 1: Начните с легкого окрашивания яблока в желтый цвет. Шаг 2: Слегка добавьте немного красного цвета. Обязательно соблюдайте изгиб яблока. Шаг: И немного зелени вокруг яблока. (смешанные противоположные цвета дают коричневый цвет). Шаг 4: Продолжайте добавлять различные оттенки красного или коричневого.
6 апельсин
7 апельсин
8 оранжевый Шаг 1: Начните с легкого окрашивания оранжевого в желтый. Шаг 2: Добавьте немного апельсина. Обязательно следуйте изгибу плода. Шаг: растушевываем синим !! (противоположные цвета делают коричневый).Шаг 4: Добавьте маленькие точки с красным цветом, чтобы придать текстуру апельсина.
9 клубника. Шаг 1: Шаг 2: Нарисуйте продолговатый рисунок.
Прикрепите изогнутую линию сбоку от продолговатого.
10 клубника. Шаг 3: Шаг 4: Нарисуйте чашелистики небольшими изогнутыми штрихами.
Нарисуйте маленькие кружочки на теле клубники.
11 клубника Шаг 5: Шаг 6: Раскрасьте свой рисунок.
Сотрите ненужные строки. Шаг 6: Раскрасьте свой рисунок.
12 клубника
13 банан Шаг 1: Сначала нам нужно нарисовать начальную форму этого фрукта.Для этого нарисуйте горизонтальную линию и нарисуйте пять кругов (не обязательно идеальной формы). Бананы имеют простой дизайн и нарисовать их формы обычно очень легко. Но это самый простой способ нарисовать его симметричную форму в виде простой дуги. Шаг 2: Этот шаг рисования банана очень прост. Используйте круги, чтобы направить начальный контур банана.
14 банан Шаг 3: Теперь вам нужно удалить лишний контур с вашего рисунка.На этом мы почти закончили рисовать банан. Шаг 4: затемните тело банана по линии посередине по горизонтали, чтобы этот фрукт выглядел более реалистично.
15 банан Шаг 5: Продолжайте добавлять тени внизу банана и на стебле. Шаг 6: Теперь раскрасьте свой банан. Растушуйте коричневым и даже темно-фиолетовым (противоположные цвета делают коричневый более естественным!)
16 банан Чтобы банан выглядел более реалистично, не забудьте добавить на банан синяки и линии.Бананы также можно нарисовать более спелыми, что означает, что они имеют оттенки зеленого, а не коричневого.
17 виноград Шаг 1: Итак, сначала нарисуйте силуэт виноградных лоз и несколько ближайших к нам гроздей винограда, которые опережают все остальные. Учтите, что лоза не обязательно должна быть идеально ровной. Шаг 2: нарисуйте контуры листа и добавьте новые ягоды винограда.
18 виноград Шаг 3: Завершите лист.Обратите внимание, что у листа рваные края. Простыми линиями нарисуйте прожилки на листе. Добавьте новый виноград, как в нашем примере. Шаг 4: Завершите лозу и добавьте усики. Добавьте на лист новые прожилки. Нарисуйте новый виноград. Обведите контуры теней на винограде.
19 виноград Шаг 5: Нарисуйте оставшийся виноград. И нарисуйте тени на оставшихся ягодах винограда. Нанесите густую тень на участки между виноградом.
20 винограда Шаг 6: Начинаем добавлять тени. Шаг 7:
Продолжаем добавлять тени. Нарисуйте оставшиеся тени, как в примере ниже. Не забывайте о отбрасывающих тенях.
21 год виноград
22
Как нарисовать вазу с фруктами
Tera Photo Graphy | как нарисовать вазу с фруктами Действительно, в последнее время его ищут пользователи вокруг нас, возможно, один из вас лично.Люди теперь привыкли использовать Интернет в гаджетах, чтобы просматривать изображения и видео для вдохновения, и, согласно названию этой статьи, я расскажу о том, как нарисовать вазу с фруктами.
Если вы ищете информацию о видео и изображениях, связанную с ключевым словом Как нарисовать вазу с фруктами , вы пришли на нужный сайт. На нашем сайте вы найдете предложения по просмотру видео и изображений самого высокого качества, а также по поиску и нахождению более информативных видео статей и изображений, соответствующих вашим интересам. Как нарисовать вазу с фруктами включает в себя одну из десятков тысяч видеоколлекций из нескольких источников, в частности, Youtube, поэтому мы рекомендуем вам посмотреть это видео. Также можно внести свой вклад в поддержку этого сайта, поделившись видео и изображениями, которые вам нравятся в этом блоге, в ваших учетных записях социальных сетей, таких как Facebook и Instagram, или обучите своих ближайших друзей, поделитесь своим опытом о простоте доступа к загрузкам и информации, которую вы попасть на этот сайт.Этот блог предназначен для них, чтобы они зашли на этот сайт.
Как легко нарисовать вазу с фруктами
Продолжительность: 10:57 | Просмотров: 309735 | Размер: 15,04 МБ
Подробнее
Как нарисовать вазу с фруктами карандашом
Продолжительность: 17:49 | Просмотры: 94433 | Размер: 24,47 МБ
Подробнее
Как нарисовать корзину с фруктами шаг за шагом
Продолжительность: 4:04 | Просмотров: 407415 | Размер: 5.58 MB
Подробнее
Как нарисовать вазу с фруктами легкими шагами для детей, малышей и начинающих
Продолжительность: 2:30 | Просмотров: 109398 | Размер: 3,43 МБ
Подробнее
Как рисовать фрукты с корзиной | Учебник рисования для детей | Карандашом
Продолжительность: 5:19 | Просмотров: 87030 | Размер: 7,3 МБ
Подробнее
Как легко нарисовать вазу с фруктами
Продолжительность: 0:57 | Просмотров: 41235 | Размер: 1.3 MB
Подробнее
Как рисовать корзину с фруктами раскраски легко | Раскраски для детей | Уроки рисования для детей
Продолжительность: 12:05 | Просмотров: 553280 | Размер: 16,59 МБ
Подробнее
Как нарисовать тарелку с фруктами. Пошагово (легкое рисование)
Продолжительность: 7:59 | Просмотров: 54786 | Размер: 10,96 МБ
Подробнее
Как нарисовать красивую корзину с фруктами шаг за шагом (очень просто)
Продолжительность: 12:35 | Просмотров: 312418 | Размер: 17.28 МБ
Подробнее
كيفية رسم حن فاكهة 🍐🍊🍏🍇🍒 как нарисовать вазу с фруктами
Продолжительность: 8:48 | Просмотров: 369531 | Размер: 12.08 MB
Подробнее
Администратор четко осознает, что конвертация и загрузка видео с Youtube незаконны и запрещены. Поэтому, создавая этот сайт, мы просто хотим облегчить пользователям поиск информации, которая может быть использована в качестве идей.У всех статей на этом сайте нет администратора, администратор только хочет дать руководство. Информация, которая соответствует ключевому слову كيفية رسم صحن فاكهة 🍐🍊🍏🍇🍒, как нарисовать вазу с фруктами, может быть полезной. 🍇🍒 как нарисовать вазу с фруктами с помощью Ctrl + D для компьютеров с операционной системой Windows или Control + D для ноутбуков с Mac OS.Если вы используете телефон, вы также можете использовать меню ящика браузера, который вы используете. Будь то операционная система Windows, Mac, iOS или Android, вы все равно сможете добавить эту страницу в закладки.Как нарисовать аквариум для детей — 2020 — Идеи для простых рисунков
Рисование аквариума пока что. Детям нравится смотреть на это маленькое существо поближе. Итак, в этом уроке рисования вы узнаете, как нарисовать аквариум для детей. Следуя нашим пошаговым инструкциям, вы станете мастером любого рисунка.Это очень интересно. Рыбки становятся счастливыми, находясь в аквариуме. Кроме того, вы можете наслаждаться уроками рисования с простыми и простыми инструкциями.
Как шаг за шагом нарисовать рыбную миску
Мы разделили этот раздел на две части.
- В первой части вы научитесь рисовать аквариум для детей.
- Во второй части вас ждут раскраски.
Требования:
- Карандаш
- Ластик
- Бумага для рисования
- Компас
- Линейка
- Наборы для раскрашивания (необязательно)
Давайте взглянем на рисунок Fish 60 Bowl 902 Инструкции
Шаг 1:
Сначала вам нужно нарисовать круг, чтобы сделать аквариум.Нарисуйте этот круг циркулем или вы можете использовать любую большую крышку, чтобы обвести его край.
Шаг 2:
Продолжая работу, теперь наверху нарисуйте овал для его открытия.
Шаг 3:
Удалите лишнюю леску, чтобы она выглядела как отличная миска для рыбы.
Шаг 4:
Перед началом работы нарисуйте прямую линию у отверстия этой чаши. Вы работаете отличными детьми.
Шаг 5:
Усовершенствуйте свою работу, чтобы сделать ее более красивым и привлекательным рисунком.
Шаг 6:
Этот шаг очень легко выполнить. Так же нужно просто нарисовать круг внутри баночки. Просто можно использовать компас. Воспользуйтесь помощью старшего, чтобы определить для вас точное положение по компасу.
Шаг 7:
Проведите пересекающуюся линию вверху. Этот круг представляет собой воду в кувшине.
Шаг 8:
Очень крутой шаг для подражания, дети. Снимите верхнюю часть с пересекающейся линии. Смотрите изображение для лучшего понимания.
Шаг 9:
Продолжайте рисовать и сделайте водный край более четким и очевидным. Отличная работа!
Шаг 10:
На этом шаге, чтобы нарисовать аквариум, вам нужно добавить небольшой овал внизу.И убедитесь, что вы усовершенствовали свою работу, чтобы она выглядела привлекательно.
Шаг 11:
Нарисуйте на дне несколько камешков, чтобы рыба осознала свою настоящую морскую воду.
Шаг 12:
Создание рыбы начинается с этого шага. нарисуйте в банке полые овальные и круглые формы. Этот шаг может занять ваше время, так как вам нужно приготовить их внутри миски. Так что продолжайте, дети.
Шаг 13:
Оживите эти формы, добавив глаза и плавники.Теперь они ищут настоящую рыбу. Вы должны помнить одну вещь: рисуйте эти фигуры на некотором расстоянии, чтобы казалось, будто в миске плавают рыбы.
Шаг 14:
Завершите структуру рыбы, добавив верхние плавники. Твоя работа потрясающая. Вы можете научиться рисовать рыбу. Но рыба внутри миски сравнительно небольшая.
Шаг 15:
Вы почти способны дать им жизнь.
- Сначала нарисуйте несколько пузырей (очень маленькие кружочки) слева и справа, чтобы усилить красоту.
- Во-вторых, завершите рисунок рыбы, добавив нижние плавники.
- В-третьих, нарисуйте небольшой гидросамолет возле гальки
Теперь все готово. Безусловно, молодцы!
РаскраскиВ этом абзаце вы научитесь рисовать им красивые цвета. Это необязательная работа, но вы можете пропустить ее или поработать на досуге.
Необходимый цвет:
- Синий
- Черный
- Красный
- Небесно-голубой
- Коралловый цвет
- фиолетовый
Красивый аквариум с рыбками:
Кроме того, сделайте этот аквариум еще красивее синий цвет для обозначения его воды.Нарисуйте тельце рыбки яркими и привлекательными цветами. Точно так же см. Изображение для лучшего понимания.
Как нарисовать аквариум коралловым цветом:
Наконец, эта фраза определяет, что именно показано на изображении. Заполните аквариум коралловым цветом и нарисуйте внутри него фиолетовых, розовых и желтых рыбок. Далее обязательно придайте морскому растению зеленый цвет.
Colorful Fish Bowl:
Однако на этом изображении используется базовый зеленый цвет, чтобы изображение оставалось гладким.Залить рыбу розовым, голубым и светло-коричневым цветом; плавание в аквариуме. Обозначьте внешнюю подкладку черным цветом. Ты красавица.
Розоватый аквариум Удивительный:
Это последняя попытка рисования аквариума. Вы можете заполнить столько цветов, сколько захотите, нарисовав базовый розовый цвет, чтобы очаровать его красоту. Рыбы, плавающие в миске, должны быть разного цвета. Вы можете сделать эту рыбку красочной для своего интереса. Работающий исправно.
Наконец, вы легко научились рисовать аквариум, следуя пошаговым инструкциям.С помощью наших пошаговых руководств по рисованию вы можете узнать больше Простой и красивый рисунок черепахи . Продолжайте посещать и продолжайте учиться.
3D ваза с фруктами в иллюстраторе | Шафран инсульт
В моем предыдущем руководстве « 3D-яблоко в Adobe Illustrator CS5 за 3 простых шага » вы узнали, как создать 3D-яблоко за 3 простых шага. В этом уроке мы поместим яблоки в 3D-вазу для фруктов. См. Ниже:
Приступим.
Выполните следующие действия:
1. Выберите инструмент «Кисть-клякса» на панели инструментов.
2. Нарисуйте фигуру, например букву «J», любого цвета.
3. Теперь перейдите в Effect> 3D> Revolve… и с выбранными параметрами по умолчанию включите предварительный просмотр (поставив отметку в поле Preview). Если вас устраивает форма чаши, нажмите ОК.
Это то, что я получил из формы выше.
Форма все еще доступна для редактирования, с помощью ручек вы можете изменить форму чаши.
4. Следующим шагом будет создание яблок. Прочтите 3D яблоко в Adobe Illustrator CS5 за 3 простых шага , чтобы узнать, как создавать яблоки. В этом примере мы создадим 3 и раскрасим каждое в свой цвет, но не окрашиваем яблоки в синий или черный =)
Наши яблоки готовы, но прежде чем мы перейдем к их размещению в вазе с фруктами, я хотел бы показать вам, как вы можете изменить угол наклона этих яблок, чтобы они выглядели более реалистично, когда они помещены в вазу для фруктов.Мы создадим еще одно яблоко, выбрав одно из созданных ранее, удерживая клавишу ALT и растягивая фигуру. Взгляните на это яблоко;
На этом этапе мы не рисуем к нему ствол, мы сделаем это, когда повернем его. Теперь с выделенным яблоком откройте палитру Appearance . Затем щелкните слой «3D Revolve», чтобы открыть диалоговое окно «3D Revolve Options». Сначала вы можете увидеть, что ваша фигура сплющена обратно в эллипс, но включите предварительный просмотр, и вы сможете увидеть свое яблоко.
ПРИМЕЧАНИЕ: Любые изменения, которые необходимо внести в эффекты, которые уже применены, должны выполняться с помощью палитры «Внешний вид». Если вы снова попытаетесь использовать меню «Эффекты», Illustrator спросит вас, хотите ли вы заменить старый эффект новым.
Теперь перетащите куб вручную, чтобы отрегулировать угол при вводе значений для осей X, Y и Z, как показано ниже:
Щелкните OK, чтобы закрыть диалоговое окно. Как только вы нарисуете стебель, он будет выглядеть так:
5.Сгруппируйте каждое яблоко и его стебель, чтобы их было легко сдвинуть вместе. Выберите яблоко и его стебель, щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Сгруппировать».
6. Разложите яблоки в миске так, как вы хотите. На этом этапе мы добавим им тень, которая придаст им глубины, когда они будут помещены в чашу. Выбрав яблоки, перейдите в Effect> Stylize> Drop Shadow… Внесите необходимые изменения в настройки и нажмите OK для выхода. (Всегда просматривайте, прежде чем доработать их)
7.Теперь мы готовы поместить наши фрукты в миску. Перетащите их в миску и разложите снова, если считаете это необходимым.
8. Нам нужно создать обтравочную маску, чтобы вырезать часть фруктов, которые находятся за краем миски. Для этого нарисуйте эллипс точной формы и размера края миски. См. Ниже:
Убедитесь, что вы закрыли край миски, где должны быть обрезаны фрукты. Также убедитесь, что ваш эллипс закрывает верхнюю часть фруктов, поскольку мы не хотим, чтобы верхняя часть фруктов была обрезана.
СОВЕТ: Раскрасьте его другим (контрастным цветом), чтобы было легче нарисовать точную форму. Измените форму с помощью ручек.
9. Теперь выберите эллипс и все три яблока под ним. Затем перейдите в Object> Clipping Mask> Make или Ctrl + 7.
СКОРОСТЬ РИСУНКА: Реалистичный арбуз | Рисунок Журнал Алия
Рисование журнала Алия
Рисунок бананов цветными карандашами | реалистичный рисунок банана | рисунок фруктов
Как нарисовать яблоко карандашом | шаг за шагом как рисовать карандашные штрихи
Как поэтапно рисовать вишни цветными карандашами — Реалистичный рисунок — Урок
Как нарисовать виноград цветными карандашами | реалистичный рисунок винограда | рисунок фруктов
Гиперреалистичная вишня | Пошаговое обучающее видео
Как нарисовать вазу с фруктами карандашом
Руководства по рисованию пером и тушью | Как нарисовать фруктовый и овощной натюрморт
Плод граната.Как нарисовать реалистичную акварель. Демо. Скоростная покраска.
Как нарисовать реалистичную вишню карандашами prismacolor
Рисуем реалистичные вишни | Простой 4-х шаговый метод | Натюрморт Рисунок.
СКОРОСТЬ ЧЕРТЕЖА: Реалистичная клубника
РИСУНОК АРБУЗА — Как нарисовать 3D искусство менее чем за 5 часов
Рисование зеленого яблока — Как нарисовать 3D арт
Как нарисовать натюрморт: фрукты карандашом | Шаг за шагом
Как нарисовать яблоко | Карандашный рисунок | Пошаговое руководство
Испытание реализма № 2: Как нарисовать киви
Рисование помидоров цветными карандашами | реалистичный рисунок помидор | Faber Castell Polychromos
Реалистичный арбуз # Как нарисовать арбуз # Рисунок арбуза цветным карандашом # Рисунок фруктов
Что нужно и что нельзя реалистично рисовать
Вернуться наверх
Рисунок корзины фруктов для детей
Как нарисовать и раскрасить корзину с фруктами. Детская раскраска Легко шаг за шагом
Рисунок корзины с фруктами в Google Search Pastel In 2019 Корзина с фруктами
Как шаг за шагом нарисовать красивую корзину с фруктами для детей
Рисунок корзины с фруктами для Детские раскраски для детей онлайн
Раскраски Фрукты Как рисовать корзину с фруктами Художественные видеоролики для детей Учим цвета
Как нарисовать корзину с фруктами 8 шагов с картинками Wikihow
Раскраска с фруктами для детей Раскраски с фруктами
Эскиз корзины с фруктами на Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию
Корзина с фруктами Рисование миски с фруктами Раскраска для детей
Корзина с фруктами Рисование нарисуйте фрукты Легко рисовать Фрукты Свежие
Результат изображения для Корзина с фруктами Рисование логотипа Рисование фруктов Рисование фруктов
Рисование корзины с фруктами Шаг за шагом в Paintingvalley Com Исследуйте
Корзина с фруктами Рисование корзины с фруктами Детский рисунок Корзина с фруктами
Рисование и раскраска Раскраска Корзина с фруктами Рисование и раскрашивание для детей
Kids Pages Rhpinterestcom Рисунок корзины с фруктами для детской чаши Jpg
50 Научитесь рисовать корзину с фруктами для детей Step By Step Kids
Как нарисовать корзину с фруктами Раскраски Фрукты Художественные видео для
Рисование корзины с фруктами Easy At Paintingvalley Com Explore Collection
Рисунок корзины с фруктами для малыша
Рисунок корзины с фруктами Шаг за шагом Бесплатная загрузка Лучшая корзина с фруктами
Цвета Рисунок Обои Корзина с фруктами Картинки для детей Цвет
Рисунок корзины с фруктами для детей Thefrangipanitree Com
Подарочная корзина с фруктами для рисования Как рисовать корзину с фруктами Подарочный рисунок для детей
Цвета Рисование обоев Корзина с фруктами Картинки для детей Цвет
Мозаика Искусство Корзина с фруктами Рамка с бумагами Kids Craft 5 шагов
Рисование корзины с фруктами Www Tubesaim Com
Рисование и раскраска Раскраска Корзина с фруктами Рисование и раскрашивание
Как нарисовать миниатюру фруктовой чаши Как рисовать в 2019 году Фрукты
Как нарисовать Шигуре Сохому из корзины с фруктами Шаг за шагом Аниме
Фрукты для Рисование рисунков фруктов Корзина с фруктами Рисование Easy Step By
Аниме Книжка-раскраска Корзина с фруктами Аниме Кольцо Страницы Uring Sheets How
Рисование фруктов для детей Рисование корзины с фруктами для детей Как рисовать
Фруктовые раскраски для печати Фруктовые раскраски для детей Фрукты
Фрукты для рисования полноразмерных кольцевых страниц Цветы для взрослых Подростки
Как нарисовать корзину с фруктами для детей Нарисуйте корзину с фруктами шаг за шагом
Как нарисовать фрукт Нас Шриланка Org
Как нарисовать корзину с фруктами Раскраски Fruits Art Colors для
Раскраски Интернет-игры для детей Тачки Страшная корзина с фруктами
Конкурс рисования корзины с фруктами в Creative Kids Plowns
Рисунок корзины с фруктами для детей Zupa Miljevci Com
How Рисовать фрукты Как рисовать вазу с фруктами Нарисуйте фрукты в корзине
Корзина с фруктами для детей Бесплатные раскраски на Art Coloring Pages
Корзина с фруктами Рисование корзины с фруктами Рисование корзины Корзина
Рисование фруктов для детей Раскраски Фрукты Рисование корзины Art Fruit
Как рисовать корзину с фруктами для детей шаг за шагом Простые рисунки для
Рисование фруктов для детей Рисование корзины с фруктами Как рисовать фрукты
Как рисовать цвет фрукта Корзина с фруктами в пастельных тонах
Рисунок корзины с фруктами для детей 8 Архитектура Древнего Рима
Карандашный набросок корзины с фруктами Новый рисунок корзины с фруктами для детей
Рисунок фруктов для детей Корзина с фруктами Раскраски страницы Раскраски
Веселые раскраски Для детей учимся рисовать и раскрашивать фрукты
Раскраска корзина с фруктами Новая клубника с глазами Фрукты
Рисование корзины с фруктами Пошаговые поделки для детей
Раскраски корзина с фруктами и овощами Свежие фрукты it Корзина для детей
Корзина с фруктами раскраски Листы для раскраски Корзина с фруктами Уникальный
Раскраска корзины Бесплатные раскраски для печати
Как нарисовать корзину с фруктами шаг за шагом Как нарисовать фрукты Дети
Корзина с фруктами Раскраска «Be Coloured» Вектор запаса Роялти-фри
Рисование корзины с фруктами Легкая бесплатная загрузка Лучший рисунок корзины с фруктами
Цветная корзина с фруктами Раскраска для детей Выучите фрукты для детей Раскраска Фрукты и овощи
Фрукты для рисования Suburbanliving Co
Как нарисовать корзину с фруктами 5 Нарисуйте корзину с фруктами Sharpball Co
Как нарисовать корзину с фруктами для детей म फ त ऑनल इन
Рисунок корзины с фруктами для детей Рисование миски с фруктами с затенением
Раскраски корзина с фруктами Корзина с фруктами
Корзина с фруктами Картинки для детей Цветной рисунок Hd Wallpaper Knit
Рисунок фруктов Funreciclar Co
Корзина с фруктами для детей Раскраска Рог изобилия с фруктами
8 59 Мб Как нарисовать корзину с фруктами Рисунок корзины с фруктами Фрукты
Рисование корзины с фруктами для детей Campradio Org
Рисование корзины Рисование корзины с фруктами Рисование для детей Contentpark Co
Раскраски Интернет Замороженные роскошные корзины с фруктами и фрукты
Рисование фруктов Рисование фруктов для детей Рисование корзины с фруктами Реалистичный
Раскраска Корзина с фруктами Корзина со свежими яблоками Раскраска для фруктов
Скачать Как нарисовать корзину с фруктами раскраски Легкая раскраска для детей
4 03 Как нарисовать корзину с фруктами для детей Пошаговое видео
Рисунок корзины с фруктами для детей Как рисовать фрукты в корзине Дети
Изображения рисования фруктов Wodongaraiders Com
Корзина с фруктами Рисунок Рисунок фруктов и овощей
Рисунок фруктов для детей Рисунок корзины с фруктами для детей Как рисовать
Легкие овощи для рисования Как рисовать тыкву Легко рисовать
Рисунки корзин с фруктами и овощами Корзина с фруктами и овощами Фрукты
Корзина с фруктами Рисование корзины с фруктами Детский рисунок Корзина с фруктами
Рисование фруктов Рисование фруктов Apple Johnsimpkins Com
Бесплатно Раскраски с фруктами для детей Уникальная корзина с фруктами
Корзина с фруктами для рисования Корзина с фруктами Раскраска для детей Страницы с фруктами Jpg
Корзина с фруктами Раскраска Корзина с фруктами Colorin g Страница Средний размер
Рисунок корзины с фруктами для детей Раскраски с фруктами Фруктовая чаша
Раскраски корзины с фруктами Бесплатные раскраски по искусству
Пустая корзина с фруктами раскраски Вдохновляющая корзина для пикника
Раскраски корзина с фруктами Искусство Раскраски корзина с фруктами Страница Good
Фрукты изображения для рисования Фрукты Рисунок рисунков Doodles of
Как рисовать корзину с фруктами раскраски Easy Coloring For Kids Art
Easy Furots Drawings Step by Step Как нарисовать вазу с фруктами Easy
Смешная корзина с фруктами Be Coloured Coloring Stock Vector
Как нарисовать корзину с фруктами, загруженную 2 года назад Draw Fruits
Как нарисовать эскиз корзины с фруктами म फ त ऑनल इन
Корзина раскраски Фрукты Фрукты s Pages Coloring Dropnews Me
Как нарисовать корзину с фруктами шаг за шагом очень легко Hmong Video
Корзина с фруктами Рисование изображений Полная бесплатная раскраска для печати
.