Как рисовать поэтапно куклу поэтапно: Как нарисовать куклу поэтапно? ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Содержание

учимся рисовать Кукла которую дергают за ниточки как называется

Учимся рисовать куклу поэтапно, рисовать куклу несложно и если вы даже ни разу не рисовали, то посмотрев инструкцию с описание и картинками вы обязательно научитесь рисовать куклу, вашему вниманию представлено два способа нарисовать куклу: легкий и посложнее.

Как нарисовать простую куклу поэтапно

1. В верхней части листа рисуем круг — это будет голова куклы.
2. Дальше рисуем туловище, оно должно быть по ширине меньше, чем голова. Детали соприкасаются.
3. Верхнюю часть овала сотрите, чтобы шея не закрывала голову.
4. Нижние конечности изображаются без пальцев в виде вытянутых овалов.
5. Руки изображайте под головой. Четко выделенных плеч в игрушки нет. Сначала рисуем левую.
6. Теперь рисуем правую. Руки должны находиться на одной линии. Затем левую руку слегка удлините.
7. То же самое сделайте с правой рукой, чтобы верхние конечности были более изящными.
8. Для начала обозначьте двумя линиями начало и конец юбки, чтобы было проще их соединять.

9. Соедините части юбки слегка изогнутыми линиями, чтобы одежда напоминала трапецию.

10. Делаем фигуру игрушки более тонкой и утонченной, слегка корректируя овал.
11. Нарисуйте воротник в виде полукруга. Он не должен быть большим. С его помощью мы отделяем одежду от тела.
12. Обувь изображается в виде тапочек, которые являются немного больше, чем сами стопы.
13. В кругу, который обозначает голову, формируем лицо и сразу отделяем волосы.
14. Лишние линии стираем. Лица кукол делаются похожими на человеческие, поэтому они не идеально круглые.
15. Изобразите челку, добавив на волосах несколько линий.
16. Хвостики нарисуйте примерно одинаковой длины. На рисунке они находятся сзади, но можете изобразить их слева и справа.

17. На одежде, помимо цветка, можно нарисовать что угодно: мороженое, смайлика, сердечко. Или же выбрать другой цветок.
18. Чтобы глаза находились на одном уровне, можно очень легонько нарисовать горизонтальную линию, и на ней их изобразить.

19. Не забудьте добавить детали: длинные ресницы и зрачки.
20. Последняя деталь — улыбка и точечки в виде носа.
21. И последнее осталось раскрасить игрушку как вам хочется.

Рисуем поэтапно красивую куклу

1. Рисуем при помощи простых линий и геометрических фигур силуэт куклы, это делается, чтобы потом проще нарисовать все остальное.
2. Рисуем волосы на голове куклы.
3. Рисуем детали лица куклы. Сначала нарисуем большие глаза, затем брови, нос и ротик.

4. Рисуем верхнею часть платья куклы.
5. Рисуем обе руки куклы.
6. Рисуем нижнею часть платья.

7. Рисуем теперь ножки и туфельки на них.
8. Добавим пышности прически куклы.
9. Разукрашиваем рисунок куклы цветными карандашами.

Кукольный театр существует очень давно. Древние народы верили, что и на небе, и на земле, и под землей, и даже в воде живут разные боги, злые и добрые духи, сверхъестественные, существа. Чтобы молиться этим богам, люди делали их изображения: больших и маленьких кукол из камня, глины, кости или дерева. Вокруг таких кукол плясали, носили их на носилках, возили на колесницах или на спинах слонов, а иногда устраивали всякие хитрые приспособления и заставляли кукол, изображавших богов, дьяволов или драконов, открывать глаза, кивать головами, скалить зубы… Постепенно такие зрелища все больше и больше стали походить на театральные представления. На протяжении тысяч лет во всех странах мира с помощью кукол разыгрывались легенды о богах, демонах, оборотнях, джинах, а в средние века в европейских странах куклы показывали рай и ад, сотворение мира, Адама и Еву, чертей и ангелов, играли народные сказки и сатирические сценки, высмеивавшие человеческие пороки: глупость, жадность, трусость, жестокость.

В старой России не было государственных кукольных театров. На ярмарках, на бульварах, в городских дворах давали маленькие представления бродячие фокусники, акробаты, кукольники. Обычно один из них крутил ручку музыкального ящика, который назывался шарманкой. Под громкие звуки музыки кукольник показывал из-за маленькой ширмы, как смешной, длинноносый крикливый Петрушка бьет палкой царского офицера, который хочет забрать его в солдаты. От ловкого Петрушки доставалось и невежде-доктору, не умевшему лечить, и обманщику-торговцу.

Жизнь народных кукольников — бродячих актеров была очень тяжелой и мало чем отличалась от жизни нищего. После представления актер-кукловод снимал шапку и протягивал ее зрителям. Кто хотел, бросал в шапку медные копейки.

В других странах тоже были куклы, похожие на нашего Петрушку. Такие жё длинноносые и крикливые забияки. Называли этих кукол по-разному: в Англии — Панч, во Франции — Полишинель, в Италии — Пульчинёлло, в Германии — Касперле и Гансвурст, в Чехословакии — Кашпарек, в Турции — Карагёз.

В современных театрах куклы бывают разные: по-разному сделаны и по-разному приводятся в движение.

Одни из самых простых кукол называются перчаточными, потому что они надеваются на руку, как перчатки. Обычно головка куклы надевается на указательный палец, одна ручка — на средний, а другая — на большой.

Петрушка относится к перчаточным куклам.

Еще проще устроены куклы «на палочках». В Польше их называют куклами «на потыках»: ножки и ручки у такой куклы не управляются, а вертятся в разные стороны.

Есть куклы, которые можно только передвигать. Их используют в особых кукольных театрах, называемых на Украине «вертепами», а в Польше — «шопками». Это двух- или трехэтажные ящики с открытой передней стенкой. Между этажами сзади можно просунуть руку и этой рукой сквозь щели в полу каждого этажа водить куклу. А кукла, как уже говорилось, может только передвигаться с помощью кукольника и взмахнуть рукой, если дернуть за нитку.

Существуют куклы, которые называют тростевыми. Такую куклу также держит кукловод, но ее руки управляются тростями, палочками или проволоками, прикрепленными к кукольным ладошкам, запястьям или локтям. Трости чаще всего скрыты в рукавах или одежде куклы. Тростевые куклы появились очень давно, на Востоке — в Индокитае. В европейских кукольных театрах их стали использовать только в XX в. В 20-е гг. советские художники-кукольники Ефимовы сыграли с помощью тростевых кукол отрывок из трагедии Шекспира «Макбет». А позднее Центральный театр кукол в Москве поставил пользующийся большим успехом спектакль «Волшебная лампа Аладина», который актеры играют куклами на тростях.

Перчаточные и тростевые куклы называют еще «верховыми», потому что они всегда выше кукловода. Кукловод за ширмой, его не видно. Видно только куклу, которую он поднял над ширмой.

А есть такие куклы, которыми актер-кукловод управляет не снизу, а сверху. Он стоит на возвышении сзади сцены и держит в руках вагу — специальное устройство, состоящее из рычагов и планок, от которых отходят нитки. Внизу нитки прикреплены к плечам куклы, ко лбу, чтобы она могла поднимать и опускать голову, к вискам, чтобы она вертела головой направо и налево, к спине, чтобы она могла кланяться, к локтям и ладошкам, чтобы она имела возможность делать всякие движения руками, к коленкам, чтобы она, поднимая то правую, то левую ногу, могла ходить или танцевать. Ниток бывает много. И десять, и двадцать, и даже тридцать. Ведь кукле приходится делать в спектакле много различных движений: открывать рот, двигать глазами, руками.

Кукол на нитках иногда называют марионетками. Но это не совсем правильно, поскольку всякая театральная кукла называется марионеткой.

Есть еще один вид кукол, которыми управляют сверху. Ниток у них немного, одна-две, чтобы взмахнуть кукольной рукой. В голове куклы палка. Ноги болтаются сами по себе, но можно палкой так раскачивать куклу, что ноги у нее начинают шагать. Куклы большие, тяжелые, одетые в блестящие доспехи, со щитами и мечами.

Это сицилианский героический театр, сохранившийся со времен средневековья. На сцене всегда изображаются войны и драки. Кукловоды стоят за задником (сзади сцены) и размахивают куклами, держа их за палки. Куклы с шумом и треском ударяются друг о друга, и «убитые» в сражении падают. За всех кукол говорит один человек страшным, хриплым голосом.

Такой же театр есть в Брюсселе, в Бельгии. Это театр «Тон», он существует много лет. Его хозяева, играющие главную роль, «кричащего рассказчика», с течением времени сменяют друг друга, но каждый следующий получает имя Тон. Особым успехом этот театр пользуется у туристов.

А есть куклы, которых нельзя назвать ни перчаточными, ни куклами на нитках или тростях, ни куклами на штырях, как в сицилианском театре. Они плоские, вырезаны из картона или кожи. Очень сложно и ажурно вырезаны и красиво раскрашены. Это куклы театра теней, существующего издавна в Китае, Корее, Японии, Индонезии, Индии. Кукловод сидит сзади натянутого полотна. Над головой кукловода большая масляная, керосиновая, а иногда электрическая лампа. Тоненькими костяными палочками, пришитыми к телу, рукам и ногам плоской куклы, кукловод плотно прижимает куклу к полотну, и тогда на полотне на глазах у зрителей возникает цветная резная тень куклы. В таких театрах чаще всего показывают религиозные, мифические истории. Во время представления музыканты бьют в барабаны, играют на музыкальных инструментах и поют.

В мире существует очень много самых различных театральных кукол. Во Вьетнаме, например, устраивают даже кукольные представления на воде — на речке или озере. Под водой, на небольшой глубине, длинная бамбуковая палка. На одном ее конце деревянная кукла, другой — держит кукольник. Он стоит по колено в воде, отгороженный плетеной ширмой от зрителей, находящихся на берегу. Внутри полой бамбуковой палки натянуты веревочки, идущие к рукам куклы, голове, туловищу. Кукла может вынырнуть из воды или нырнуть в воду, ходить, кланяться, размахивать руками.

Театр на воде возник когда-то в Древнем Китае, и в нем изображали водяных духов и богов, черепаху, дракона. А во Вьетнаме сейчас в таком театре представляют сценки из народной жизни.

Бывают и куклы, участвующие в праздничных шествиях и карнавалах. Так, в Китае, на улицах Пекина или Кантона, может появиться дракон — огромная кукла, метров 15 длиной. Его несут на больших палках несколько человек. Сделан дракон из бамбуковых каркасов, обтянутых раскрашенной материей. Получаются как бы цилиндры, между ними из материи такие же цилиндры, только уже мягкие, а не жесткие. У переднего каркаса огромная рогатая голова дракона держит во рту красный шар. Постепенно толщина цилиндров уменьшается, и кончается все последним жестким каркасом — хвостом. Каждый ведущий этого дракона может поднять свою палку выше или ниже, двинуть ее вправо или влево. В результате дракон извивается, скручивается, раскручивается. Сейчас это только уличное зрелище, а когда-то крестьяне устраивали шествие с драконом, прося небо, чтобы кончилась засуха, пошел дождь.

Во время праздника в Китае могут появиться и львы. В каждом льве два человека-акробата. Львы бегают, прыгают, кувыркаются, залезают на несколько поставленных друг на друга столов. Вместе со львами львята. Это переодетые мальчишки. У львов огромные морды с открывающимися ртами, а шкура сделана из длинной сухой травы — красной, зеленой, желтой.

А в Италии или в Южной Америке во время карнавалов можно увидеть огромные, до 10 м в высоту, надувные резиновые куклы.

Итак, куклы, кукольные театры помогают в метафорической, иносказательной форме передавать мысли и чувства людей. Все басни и сказки народов мира иносказательны, но в них много правды. В них мудрость, юмор, талант народа. Метафоричны не только народные сказки, но и многие произведения великих писателей и поэтов — Гомера, Данте, Шекспира, Пушкина, Гоголя, Маяковского… Все это предоставляет большие возможности для развития и совершенствования кукольного театра.

В нашей стране государственные кукольные театры были созданы только после Октябрьской революции. Сейчас их 135, они играют на 25 языках народов СССР. В спектаклях участвуют замечательные актеры, художники, мастера кукол. Самый большой кукольный театр в мире — Центральный театр кукол в Москве. В нем работают 300 человек. Этот театр дает представления каждый день — для детей и каждый вечер — для взрослых. Часто ездит на гастроли, объехал 400 городов нашей страны, выступал в 40 странах мира.

Государственные кукольные театры успешно работают и в других социалистических странах.

Существует всемирная организация кукольников УНИМА. В нее входят 5 тыс. членов. Съезды, конференции, фестивали этой организации проходят и в Европе (в том числе в СССР), и в Америке, и в Африке, и в Австралии.

Как нарисовать Барби карандашом поэтапно

По просьбе нашей читательници Юлии Печугиной, я подготовил урок как рисовать Барби карандашом. Хочу подметить что эти куклы не только игрушки для девчонок 3-13 лет, а ныне еще и наиболее часто коллекционируемый объект взрослых людей. Впервые куколку Барби выпустили в 1959 году в Америке. Тогда её рост был 29 сантиметров, одета была в чёрно-белый в полоску купальник и чёрные глаза. Такое чудо стоило всего 3 доллара. Ныне, конечно куколка стала очень разнообразной, появилось множество разных моделей и также её родственников. Есть даже мультики и компьютерные игры с Барби в главной роли. Я нашел одну интересную картинку, где наша леди гуляет с собачкой. И мы, естественно, попытаемся рисовать Барби карандашом шаг за шагом.

Как нарисовать Барби карандашом поэтапно Шаг 1. Начнём с каркаса. Набросаем основные елементы будущего рисунка. Начнём с рисования основных форм головы. Создаём овальную форму и добавялем два маленьких овалы для глаз и рта. Создаём цилиндр для шеи и форму для волос. Посмотрите внимательно на картинку: Шаг 2. Теперь давайте рисовать тело. Используйте скругленный квадрат на груди, круги за плечи, локти и колени. Нарисуйте изогнутые линии на руках и ногах тоже. Сначала она будет похожа на нелепый комикс, но смеяться с этого не стоит, позже Вы увидите какая у нас будет красивая куколка =) Шаг 3. Добавьте деталей на теле и голове, опираясь вокруг нашего каркаса, добавить больше волос, и уточните края глаз. Линии должны быть плавными Шаг 4 Еще нам нужно нарисовать собаку. Мы будем рисовать собаку поэтапно. Сначала нарисуйте основные формы собаки, как мы делали для Барби. Создайте круг для головы, овалы для ушей, кружки для груди. Добавьте линий для хвостика. Пишите какие еще уроки подготовить для Вас? Жду в комментах.  А еще читайте мои другие уроки, вы сможете стать настоящими художниками, если пройдете их:
  1. Рисуем милую куколку;
  2. Рисуем одежду для кукол;
  3. Эльзу из Холодного Сердца;
  4. Анну из Холодного Сердца;

Как рисовать кукол поэтапно 2.0 Download Android APK

Обычно кукла — это миниатюра маленькой девочки, ведь они в них и играют. Свое рисование нужно начинать с наброска тела, чтобы правильно соблюсти пропорцию, затем прорисовываем лицо, добавляя волосы по красивой шляпкой, рисуем платье, руки и ноги, сой рисунок создаем с верху в низ.

Для того, чтобы поэтапно рисовать нарисовать рисунки по этапу куклу рисовать по схеме с рисование по этапам помощью поэтапные рисунки карандашей рисунки поэтапно поэтапно, рисовать по этапам У рисунки по этапам нас поэтапное рисование должны рисуют быть куклу под что можно нарисовать рукой куклы ло — научимся рисовать разноцветные срисовать рисунки карандаши, как нарисовать белая как рисовать бумага учусь рисовать и научись рисовать во научим рисовать время учится рисовать рисования как научиться рисовать Мы как рисовать всё что угодно должны мучаем куклу все учиться рисовать время уроки рисования смотреть учись рисовать на тряпичная кукла фото рисовать спину — что нарисовать схему, куколка где все очень хорошо показано как нарисовать куклу поэтапно карандашом.
Нарисуем красивую куклу, делаем это путем нескольких этапов, выделим из них.Первый этап. Рисуем при помощи простых линий и геометрических фигур силуэт куклы, это делается, чтобы потом проще нарисовать все остальное.
Сейчас вы узнаете, как просто легко нарисовать красивую куклу карандашом поэтапно. Кукла будет у нас индийской национальности и одета в ленга чоли(юбка и топик), скорее всего из штата Раджестана. Это их тоже национальная одежда, как и сари.
Многие девочки стараются нарисовать красивую куклу, но осилить это у них не получается и они бросают эту затею. Родители должны проявить понимание к своему ребенку и выявить инициативу в его начинаниях.
Usually a doll is a miniature of a little girl, because they play them. You should start your drawing with the outline of the body in order to properly maintain the proportion, then draw the face by adding hair with a beautiful hat, draw the dress, arms and legs, create this drawing from the top to the bottom.

In order to draw step by step draw drawings on stage, draw a doll according to a scheme with drawing on stages using step by step pencils drawings step by step, step by step, draw on stages multicolored draw pencils drawings, how to draw white how to draw paper, learn to draw and learn to draw, learn to draw, learn to draw, draw, how to learn, draw We how to draw everything should torment doll all learn to paint while drawing lessons and learn to look to draw on photo rag doll draw back — that paint scheme, where nymph is all very well shown how to draw step by step doll pencil.
Let’s draw a beautiful doll, we do it through several stages, we will select from them. The first stage. We draw with the help of simple lines and geometric shapes the silhouette of a doll, this is done so that later it is easier to draw everything else.
Now you will learn how easy it is to easily draw a beautiful doll in pencil in stages. The doll will be with us of Indian nationality and dressed in Leng choli (skirt and topic), most likely from the state of Rajestan. This is also their national dress, like a sari.
Many girls try to draw a beautiful doll, but they don’t manage it and they give up. Parents should show understanding to their child and identify initiative in their endeavors.

Как нарисовать любимую куклу поэтапно. Как нарисовать куклу карандашом поэтапно? Нарисуем вначале линию плеч и овал лица

Куклы — это игрушки в виде человека, сделанные из разных материалов. Бывают куклы сувенирные, обереговые, и куклы для игр. При игре с куклами девочки и мальчики учатся материнству и отцовству. В этой статье мы разберем, как нарисовать куклу карандашом.

Инструменты и материалы

Для того чтобы нарисовать куклу, вам понадобится чистый лист бумаги, стирательная резинка и простой карандаш. Если вы желаете раскрасить рисунок, то также нужно заранее приготовить цветные карандаши/фломастеры или же краски, кисточки и баночку с водой. Если все необходимое для рисования у вас приготовлено, давайте приступать!

Как нарисовать куклу поэтапно

Будем рисовать куклу Лол.

  1. Начинаем рисование с волос. Изображаем локоны, идущие вправо и вниз и закручивающиеся на кончиках. От начала локонов, с нижней точки продолжаем рисовать голову. Изображаем левую часть шевелюры и ушко. Также прокладываем линии для шеи.
  2. Переходим к туловищу. Начинаем с левой руки, после изображаем само тело и вторую руку. Дорисовываем кисти рук и наряд куколки Лол — комбинезон.
  3. Следующий шаг — рисование ног. Ведем их снизу комбинезона, нарисованного ранее. Изображаем также туфельки. Теперь посмотрим, как нарисовать лицо кукле. Самое главное в кукольной мордашке — большие светящиеся глаза. Для этого в центре, наполовину лица, рисуем два круга — будущие глазки. Внутри их изображаем зрачки обязательно с бликами — чтобы показать их блеск. Добавляем к векам реснички. Сверху воспроизводим брови — они должны быть прямыми, без изломов. Носик и ротик рисуем совершенно мизерными, чтобы основное внимание уделялось именно бездонным глазам.

Вот и все, кукла Лол готова! Мы обсудили, как нарисовать куклу Лол, теперь попробуем ее раскрасить.

Раскрашиваем куклу Лол

Для того чтобы раскрасить куклу Лол, вам понадобятся фломастеры/цветные карандаши/краски коричневого, оранжевого, желтого и черного цветов.

Тело куклы Лол красим в коричневый цвет. Волосы — в желтый, комбинезон и бантики — в оранжевый. Зрачки окрашиваем в черный цвет.

Кукла Чаки

Посмотрим теперь, как нарисовать куклу Чаки.

1. Начинаем с небольшой черточки, с двух сторон от которой рисуем ноздри. Затем — изображаем крылья носа и спинку. Над спинкой проводим горизонтальную линию — морщинку, по двум сторонам ее рисуем глаза. Чуть ниже носа располагаем рот. Прорисовываем зубы Чаки для того, чтобы он казался как можно страшнее.

2. С обеих сторон, с верхней точки крыльев носа, рисуем влево/вправо и вниз волнистые линии, изображающие морщины и придающие его лицу еще бо́льший ужас. Далее проводим контуры головы и переходим к тому, как нарисовать кукле Чаки туловище. Изображаем основу шеи, от нее ведем в стороны и вниз фигуру, напоминающую прямоугольник. Будем рисовать Чаки в штанах с подтяжками. Спереди, на грудной клетке, у него карман. Также добавляем две пуговки

4. На кармашке, что расположен на грудной клетке, пишем Good Guy, что переводится как «Хороший парень». Последний штрих — волосы. Они у Чаки доходят до плеч.

Вот рисунок и готов. При желании можно раскрасить парня. Волосы красим в рыжий цвет, комбинезон — в синий. Кофточка у него, как и подвороты, разноцветная: синего, зеленого, розового красного, серого цвета. Глаза — серо-голубые, а ботинки (кеды) коричневые. Пуговки на комбинезоне красного цвета.

Кукла Лалалупси

Посмотрим, как нарисовать куклу Лалалупси.

  1. Вначале рисуем большой круг. Если у вас не получается сделать его аккуратным, можно просто обвести что-нибудь круглое: например, донышко стакана. Делим голову пополам, оставляя чуть больше места внизу, немного изогнутой линией — это будет челка. Справа на челке рисуем бантик на ободочке, а от него ведем в правую сторону локоны. На лице у куклы рисуем две пуговки: круг, окантовка внутри, четыре маленьких кружочка с каждой стороны и соединяем их плюсиком. К глазам подрисовываем реснички. Внизу лица изображаем два овала — щечки, а также добрую улыбку.

2. Теперь разберем, как нарисовать кукле тело. От головы ведем вниз небольшую фигуру, схожую с прямоугольником, только с плавными сторонами. Вниз от «прямоугольника» рисуем юбочку, напоминающую зонтик. На месте воротничка рисуем бант. По обе стороны от туловища изображаем тонюсенькие ручки, а внизу, под «зонтом», такие же тоненькие ножки. На ножках рисуем ботинки с пуговками, а выше ботинок — гетры. При желании для пущего эффекта, можно нарисовать на платьишке горошинки.

Вот и все, куколка Лалалупси готова! Теперь можно ее раскрасить.

Рисуем с детьми

Показанные ранее куклы вряд ли будет под силу изобразить маленьким деткам. Поэтому сейчас мы обсудим и посмотрим, как нарисовать куклу, если художник еще совсем малыш.

  1. Первым делом рисуем большой круг. От него вниз ведем фигуру, напоминающую по форме треугольник. Это будут голова и платье куклы.

2. Следующий этап — волосы. Проводим в верхней части головы горизонтальную линию, которая будет служить контуром челки. Рисуем в этой части сверху вниз палочки — волосики. По обе стороны от головы делаем хвостики: сначала рисуем два небольших овала, под которыми подразумеваются резинки для волос, а затем и сами хвосты. На личике изображаем глазки и улыбку. На платье подрисовываем воротник и пуговки.

3. Заключительный этап — конечности куколки. По обеим сторонам от платья изображаем ручки. Внизу — ножки в ботинках.

Вот и все, куколка готова! В первый раз лучше рисовать вместе с ребенком, показывая ему воспроизведение каждой детали по отдельности. После того как малыш нарисует куклу, можно дать ему цветные карандаши/краски/фломастеры, чтобы он раскрасил свое творение.

Сегодня мы ведем разговор о том, как рисовать лицо куклам. Ведь от конкретных формы и размера глаз, отрисованной мимики будет зависеть общее впечатление от куклы. И самое печальное, что готовую куклу можно легко испортить, нарисовав ей кривое лицо или косые глаза. Очень это обидно, когда прекрасная кукла получила кривые черты лица. Работа зачастую выглядит испорченной или как минимум непрофессиональной.

А творить прекрасных кукол очень хочется! И далеко не все из нас художники. Что же делать? Дрейфуя по просторам интернета и разглядывая иностранных «Фофуч» (это сленговое бразильское название кукол из фоамирана, означающее «милая, слатенькая»), я нашла ряд интересных приспособлений и заготовок, которые несложно изготовить самостоятельно и избежать порчи куклы кривым лицом.


2. Такие приспособления можно сделать из куска тонкого пластика, например, из обложки пластиковой папки для файлов. Одна такая заготовка позволит вам рисовать разные лица. Но контуры и оси размещения глаз и лица у вас будут сохраняться. Такого рода трафареты распространенное явление на родине Фофуч в Бразилии. Они продаются. Некоторые из них выглядят как плоский прозрачный айл с перфорацией, а некоторые, как на картинке выше.
И этот замечательный метод с успехом можно применять не только для отрисовки кукольных личиков на фоамирановых куклах, но и на любых других.

3. Ну а теперь перейдем непосредственно к рисованию. Не секрет, что из одной и той же формы глаз можно сделать совершенно разное по восприятию лицо. Это зависит и от цвета, и от дополнительной тонировки, и от материала, и стиля нанесения красителя.

Лица Фофуч, как и многих других кукол, расписываются чаще всего акриловыми красками. Давайте посмотрим раскладки форм и цветов глаз и общие отрисовки лиц. Надеюсь, они окажутся полезными в вашем творчестве.

4.

5.

Елена Рыжова
Конспект занятия по рисованию карандашами «Моя любимая кукла»

Программное содержание : развивать у детей эстетическое восприятие, вызвать интерес к рисованию и желание нарисовать куклу . Учить детей передавать в рисунке образ куклы в платье . Закреплять умение изображать форму частей фигуры человека, их относительную величину, расположение. Продолжать учить рисовать крупно , во весь лист. Закреплять умение рисовать и закрашивать рисунки карандашами , правильно держать карандаш . Поощрять желание рассматривать готовые рисунки, выбирать наиболее интересные. Вызвать у детей чувство радости от созданных ими изображений. Учить отмечать красоту созданных образов : красивая форма, нарядное платье, все куклы разные , у каждого своя.

Материалы : бумага размеров 1/2 альбомного листа, цветные карандаши .

Связь с другими занятиями и видами деятельности : в процессе игр рассмотреть разных кукол, поговорить с детьми об их любимых куклах , как ребенок играет с куклой , во что она одета и т. д. Разучить стихотворение о частях тела.

Методика проведения занятия

1. Собраться на ковре и вспомнить стихотворение, проговаривать с указанием на те части тела, о которых упоминается.

Есть на пальцах наших ногти,

На руках — запястья, локти.

Темя, шея, плечи, грудь

И животик не забудь.

Бедра, пятки, двое стоп,

Голень и голеностоп.

Есть колени и спина,

Но она всего одна.

Есть у нас на голове

Уха два и мочки две

Брови, скулы, и виски,

И глаза, что так близки.

Щеки, нос и две ноздри,

Губы, зубы — посмотри!

Подбородок под губой.

Вот что знаем мы с тобой!

2. Сегодня ребята мы с вами будем рисовать . А вот, что отгадайте :

Загадка :

Она похожа на актрису

В красивом платьем серебристом,

Расскажу ей сказку —

Она закроет глазки,

Поиграем — будем спать,

Уложу ее в кровать.

Что за милая игрушка :

Утром — дочка, днем — подружка?

3. К нам в гости пришла кукла Таня , давайте мы внимательно рассмотрим и назовем все части тела. Вы будете называть, а я показывать на кукле , вы же показывайте эти части на себе.

4. Но она совсем раздетая, так она может замерзнуть. Посмотрите у меня замечательное платье, как раз для нее, давайте ее нарядим.

5. Мне наша кукла только что шепнула , что ей одной очень скучно, вас много и ей тоже хочется иметь подружек. Я знаю как мы сможем ей помочь : давайте нарисуем для нее подружек, таких же красивых и веселых кукол.

6. Напоминаю, что лист у нас лежит вертикально, рисуем во весь лист. Мы с вами в течение года не раз рисовали человека . Сегодня я предлагаю вам вспомнить очень простой способ рисования куклы в платье при помощи геометрических фигур.

7. физкульминутка

Мы устали, засиделись,

Нам размяться захотелось.

То на стену посмотрели,

То в окошко поглядели.

Вправо, влево поворот,

А потом наоборот.

Приседанья начинаем,

Ноги до конца сгибаем.

Вверх и вниз, вверх и вниз,

Приседать не торопись!

И в последний раз присели,

А теперь на место сели.

8. Теперь нам с вами осталось только разукрасить и украсить наших кукол. Кто закончит поднимайте руку и будем отправлять наши рисунки на доску к кукле Тане .

9. Рассматривая в конце занятия рисунки , предложить некоторым ребятам рассказать о куклах , которых они нарисовали , дать ей имя

Куклы на веревках как называются. Как нарисовать куклу: учимся рисовать

Учимся рисовать куклу поэтапно, рисовать куклу несложно и если вы даже ни разу не рисовали, то посмотрев инструкцию с описание и картинками вы обязательно научитесь рисовать куклу, вашему вниманию представлено два способа нарисовать куклу: легкий и посложнее.

Как нарисовать простую куклу поэтапно

1. В верхней части листа рисуем круг — это будет голова куклы.
2. Дальше рисуем туловище, оно должно быть по ширине меньше, чем голова. Детали соприкасаются.
3. Верхнюю часть овала сотрите, чтобы шея не закрывала голову.
4. Нижние конечности изображаются без пальцев в виде вытянутых овалов.
5. Руки изображайте под головой. Четко выделенных плеч в игрушки нет. Сначала рисуем левую.
6. Теперь рисуем правую. Руки должны находиться на одной линии. Затем левую руку слегка удлините.
7. То же самое сделайте с правой рукой, чтобы верхние конечности были более изящными.
8. Для начала обозначьте двумя линиями начало и конец юбки, чтобы было проще их соединять.

9. Соедините части юбки слегка изогнутыми линиями, чтобы одежда напоминала трапецию.
10. Делаем фигуру игрушки более тонкой и утонченной, слегка корректируя овал.
11. Нарисуйте воротник в виде полукруга. Он не должен быть большим. С его помощью мы отделяем одежду от тела.
12. Обувь изображается в виде тапочек, которые являются немного больше, чем сами стопы.
13. В кругу, который обозначает голову, формируем лицо и сразу отделяем волосы.
14. Лишние линии стираем. Лица кукол делаются похожими на человеческие, поэтому они не идеально круглые.
15. Изобразите челку, добавив на волосах несколько линий.
16. Хвостики нарисуйте примерно одинаковой длины. На рисунке они находятся сзади, но можете изобразить их слева и справа.

17. На одежде, помимо цветка, можно нарисовать что угодно: мороженое, смайлика, сердечко. Или же выбрать другой цветок.
18. Чтобы глаза находились на одном уровне, можно очень легонько нарисовать горизонтальную линию, и на ней их изобразить.
19. Не забудьте добавить детали: длинные ресницы и зрачки.
20. Последняя деталь — улыбка и точечки в виде носа.
21. И последнее осталось раскрасить игрушку как вам хочется.

Рисуем поэтапно красивую куклу

1. Рисуем при помощи простых линий и геометрических фигур силуэт куклы, это делается, чтобы потом проще нарисовать все остальное.
2. Рисуем волосы на голове куклы.
3. Рисуем детали лица куклы. Сначала нарисуем большие глаза, затем брови, нос и ротик.

4. Рисуем верхнею часть платья куклы.
5. Рисуем обе руки куклы.
6. Рисуем нижнею часть платья.

7. Рисуем теперь ножки и туфельки на них.
8. Добавим пышности прически куклы.
9. Разукрашиваем рисунок куклы цветными карандашами.

Кукольный театр существует очень давно. Древние народы верили, что и на небе, и на земле, и под землей, и даже в воде живут разные боги, злые и добрые духи, сверхъестественные, существа. Чтобы молиться этим богам, люди делали их изображения: больших и маленьких кукол из камня, глины, кости или дерева. Вокруг таких кукол плясали, носили их на носилках, возили на колесницах или на спинах слонов, а иногда устраивали всякие хитрые приспособления и заставляли кукол, изображавших богов, дьяволов или драконов, открывать глаза, кивать головами, скалить зубы… Постепенно такие зрелища все больше и больше стали походить на театральные представления. На протяжении тысяч лет во всех странах мира с помощью кукол разыгрывались легенды о богах, демонах, оборотнях, джинах, а в средние века в европейских странах куклы показывали рай и ад, сотворение мира, Адама и Еву, чертей и ангелов, играли народные сказки и сатирические сценки, высмеивавшие человеческие пороки: глупость, жадность, трусость, жестокость.

В старой России не было государственных кукольных театров. На ярмарках, на бульварах, в городских дворах давали маленькие представления бродячие фокусники, акробаты, кукольники. Обычно один из них крутил ручку музыкального ящика, который назывался шарманкой. Под громкие звуки музыки кукольник показывал из-за маленькой ширмы, как смешной, длинноносый крикливый Петрушка бьет палкой царского офицера, который хочет забрать его в солдаты. От ловкого Петрушки доставалось и невежде-доктору, не умевшему лечить, и обманщику-торговцу.

Жизнь народных кукольников — бродячих актеров была очень тяжелой и мало чем отличалась от жизни нищего. После представления актер-кукловод снимал шапку и протягивал ее зрителям. Кто хотел, бросал в шапку медные копейки.

В других странах тоже были куклы, похожие на нашего Петрушку. Такие жё длинноносые и крикливые забияки. Называли этих кукол по-разному: в Англии — Панч, во Франции — Полишинель, в Италии — Пульчинёлло, в Германии — Касперле и Гансвурст, в Чехословакии — Кашпарек, в Турции — Карагёз.

В современных театрах куклы бывают разные: по-разному сделаны и по-разному приводятся в движение.

Одни из самых простых кукол называются перчаточными, потому что они надеваются на руку, как перчатки. Обычно головка куклы надевается на указательный палец, одна ручка — на средний, а другая — на большой.

Петрушка относится к перчаточным куклам.

Еще проще устроены куклы «на палочках». В Польше их называют куклами «на потыках»: ножки и ручки у такой куклы не управляются, а вертятся в разные стороны.

Есть куклы, которые можно только передвигать. Их используют в особых кукольных театрах, называемых на Украине «вертепами», а в Польше — «шопками». Это двух- или трехэтажные ящики с открытой передней стенкой. Между этажами сзади можно просунуть руку и этой рукой сквозь щели в полу каждого этажа водить куклу. А кукла, как уже говорилось, может только передвигаться с помощью кукольника и взмахнуть рукой, если дернуть за нитку.

Существуют куклы, которые называют тростевыми. Такую куклу также держит кукловод, но ее руки управляются тростями, палочками или проволоками, прикрепленными к кукольным ладошкам, запястьям или локтям. Трости чаще всего скрыты в рукавах или одежде куклы. Тростевые куклы появились очень давно, на Востоке — в Индокитае. В европейских кукольных театрах их стали использовать только в XX в. В 20-е гг. советские художники-кукольники Ефимовы сыграли с помощью тростевых кукол отрывок из трагедии Шекспира «Макбет». А позднее Центральный театр кукол в Москве поставил пользующийся большим успехом спектакль «Волшебная лампа Аладина», который актеры играют куклами на тростях.

Перчаточные и тростевые куклы называют еще «верховыми», потому что они всегда выше кукловода. Кукловод за ширмой, его не видно. Видно только куклу, которую он поднял над ширмой.

А есть такие куклы, которыми актер-кукловод управляет не снизу, а сверху. Он стоит на возвышении сзади сцены и держит в руках вагу — специальное устройство, состоящее из рычагов и планок, от которых отходят нитки. Внизу нитки прикреплены к плечам куклы, ко лбу, чтобы она могла поднимать и опускать голову, к вискам, чтобы она вертела головой направо и налево, к спине, чтобы она могла кланяться, к локтям и ладошкам, чтобы она имела возможность делать всякие движения руками, к коленкам, чтобы она, поднимая то правую, то левую ногу, могла ходить или танцевать. Ниток бывает много. И десять, и двадцать, и даже тридцать. Ведь кукле приходится делать в спектакле много различных движений: открывать рот, двигать глазами, руками.

Кукол на нитках иногда называют марионетками. Но это не совсем правильно, поскольку всякая театральная кукла называется марионеткой.

Есть еще один вид кукол, которыми управляют сверху. Ниток у них немного, одна-две, чтобы взмахнуть кукольной рукой. В голове куклы палка. Ноги болтаются сами по себе, но можно палкой так раскачивать куклу, что ноги у нее начинают шагать. Куклы большие, тяжелые, одетые в блестящие доспехи, со щитами и мечами.

Это сицилианский героический театр, сохранившийся со времен средневековья. На сцене всегда изображаются войны и драки. Кукловоды стоят за задником (сзади сцены) и размахивают куклами, держа их за палки. Куклы с шумом и треском ударяются друг о друга, и «убитые» в сражении падают. За всех кукол говорит один человек страшным, хриплым голосом.

Такой же театр есть в Брюсселе, в Бельгии. Это театр «Тон», он существует много лет. Его хозяева, играющие главную роль, «кричащего рассказчика», с течением времени сменяют друг друга, но каждый следующий получает имя Тон. Особым успехом этот театр пользуется у туристов.

А есть куклы, которых нельзя назвать ни перчаточными, ни куклами на нитках или тростях, ни куклами на штырях, как в сицилианском театре. Они плоские, вырезаны из картона или кожи. Очень сложно и ажурно вырезаны и красиво раскрашены. Это куклы театра теней, существующего издавна в Китае, Корее, Японии, Индонезии, Индии. Кукловод сидит сзади натянутого полотна. Над головой кукловода большая масляная, керосиновая, а иногда электрическая лампа. Тоненькими костяными палочками, пришитыми к телу, рукам и ногам плоской куклы, кукловод плотно прижимает куклу к полотну, и тогда на полотне на глазах у зрителей возникает цветная резная тень куклы. В таких театрах чаще всего показывают религиозные, мифические истории. Во время представления музыканты бьют в барабаны, играют на музыкальных инструментах и поют.

В мире существует очень много самых различных театральных кукол. Во Вьетнаме, например, устраивают даже кукольные представления на воде — на речке или озере. Под водой, на небольшой глубине, длинная бамбуковая палка. На одном ее конце деревянная кукла, другой — держит кукольник. Он стоит по колено в воде, отгороженный плетеной ширмой от зрителей, находящихся на берегу. Внутри полой бамбуковой палки натянуты веревочки, идущие к рукам куклы, голове, туловищу. Кукла может вынырнуть из воды или нырнуть в воду, ходить, кланяться, размахивать руками.

Театр на воде возник когда-то в Древнем Китае, и в нем изображали водяных духов и богов, черепаху, дракона. А во Вьетнаме сейчас в таком театре представляют сценки из народной жизни.

Бывают и куклы, участвующие в праздничных шествиях и карнавалах. Так, в Китае, на улицах Пекина или Кантона, может появиться дракон — огромная кукла, метров 15 длиной. Его несут на больших палках несколько человек. Сделан дракон из бамбуковых каркасов, обтянутых раскрашенной материей. Получаются как бы цилиндры, между ними из материи такие же цилиндры, только уже мягкие, а не жесткие. У переднего каркаса огромная рогатая голова дракона держит во рту красный шар. Постепенно толщина цилиндров уменьшается, и кончается все последним жестким каркасом — хвостом. Каждый ведущий этого дракона может поднять свою палку выше или ниже, двинуть ее вправо или влево. В результате дракон извивается, скручивается, раскручивается. Сейчас это только уличное зрелище, а когда-то крестьяне устраивали шествие с драконом, прося небо, чтобы кончилась засуха, пошел дождь.

Во время праздника в Китае могут появиться и львы. В каждом льве два человека-акробата. Львы бегают, прыгают, кувыркаются, залезают на несколько поставленных друг на друга столов. Вместе со львами львята. Это переодетые мальчишки. У львов огромные морды с открывающимися ртами, а шкура сделана из длинной сухой травы — красной, зеленой, желтой.

А в Италии или в Южной Америке во время карнавалов можно увидеть огромные, до 10 м в высоту, надувные резиновые куклы.

Итак, куклы, кукольные театры помогают в метафорической, иносказательной форме передавать мысли и чувства людей. Все басни и сказки народов мира иносказательны, но в них много правды. В них мудрость, юмор, талант народа. Метафоричны не только народные сказки, но и многие произведения великих писателей и поэтов — Гомера, Данте, Шекспира, Пушкина, Гоголя, Маяковского… Все это предоставляет большие возможности для развития и совершенствования кукольного театра.

В нашей стране государственные кукольные театры были созданы только после Октябрьской революции. Сейчас их 135, они играют на 25 языках народов СССР. В спектаклях участвуют замечательные актеры, художники, мастера кукол. Самый большой кукольный театр в мире — Центральный театр кукол в Москве. В нем работают 300 человек. Этот театр дает представления каждый день — для детей и каждый вечер — для взрослых. Часто ездит на гастроли, объехал 400 городов нашей страны, выступал в 40 странах мира.

Государственные кукольные театры успешно работают и в других социалистических странах.

Существует всемирная организация кукольников УНИМА. В нее входят 5 тыс. членов. Съезды, конференции, фестивали этой организации проходят и в Европе (в том числе в СССР), и в Америке, и в Африке, и в Австралии.

Как нарисовать куклу кэтти нуар. Как нарисовать Монстер Хай карандашом поэтапно? Как нарисовать куклу Монстер Хай для детей – портрет и в полный рост

Монстер Хай — любимые персонажи детей и подростков. Данная статья предлагает шаблоны и способы рисования фигур и портретов кукол.

Монстер Хай — это популярная среди детей среднего возраста (ориентировочно от восьми до тринадцати лет) серия кукол, выпущенных в США. Так же существует одноименный мультик в формате сериала, рассказывающий о событиях и способностях каждого уникального персонажа.

Эти куклы, как и персонажи мультфильма Монстер Хай, отличаются необычным внешнем видом. Каждый образ соответствует уникальным способностям героя. Именно поэтому среди кукол могут существовать, как вымышленные, так и мифические персонажи , а так же особи чем-то напоминающих животных.

Так как герои Монстер Хай очень популярны среди современных деток, родителям стоит знать основные принципы рисования портретов и фигур героев. Это пригодится для совместного времяпровождения и бесед по поводу увлечений вашего ребенка.

Нарисованные герои Монстер Хай

Как нарисовать Венеру из Монстер Хай?

Венера — яркий персонаж мультфильма. Ее образ уникален тем, что она является ребенком, появившимся у ядовитого растения . В следствии, Венера не принимает обычную пищу, а питается только водой и солнечным светом.

Поэтапное рисование:

Нарисуйте круг, которому вы потом придадите форму головы. Каждая кукла Монстер Хай имеет четко выраженные скулы, острый подбородок и большие глаза. Венера имеет вытянутые ушки. Придайте лицу необходимые черты.

Детализируйте рисунок , нарисовав пышные волосы и фигуру.

Раскрасьте рисунок так, как должна выглядеть кукла в оригинале.

Как нарисовать Кэти Нуар из Монстер Хай?

Кэти Нуар — яркий персонах, представляющий собой куклу, превратившуюся в кошку-оборотня. Нуар — имя, характерное ее черному цвету. Кэти запоминается ярким внешним видом и вокальными данными.

Нарисуйте четкий контур головы. Придайте очертания лицу и мелкие детали персонажа.

Детализируйте рисунок мелкими особенностями: высокие ушки, глаза кошки.

Раскрасьте персонажа, исходя из его особенностей внешнего вида.

Как нарисовать Клео де Нил из Монстер Хай?

Клео де Нил — самый взрослый персонаж, потому как ей уже более 5000 лет. Она — дочь мумии.

Нарисуйте конур головы. Придайте черты лицу и схематически изобразите прическу.

Начинайте детально работать с чертами лица:

  • Придайте форму глазам
  • Нарисуйте брови
  • Детализируйте глаза, нос и уши

Эта четкой детализации:

  • Нарисуйте макияж на глазах
  • Изобразите бижутерию и украшения
  • Уделите время рисованию шелки

Удалите лишние штрихи и эскизы. Придайте рисунку четкий контур и раскрасьте соответственно оригиналу персонажа.

Как нарисовать Клодин Вульф из Монстр Хай?

Клодин Вульф — кукла, представляющая собой оборотня. Она смесь человека и волка.

Нарисовать голову и постепенно придавать черты лица персонажу.

Детализация персонажа:

  • Рисование ушей
  • Рисование характерной прически
  • Точное рисования черт лица: глаза, макияж, нос

Рисование деталей, придание реалистичности образу куклы.

Завершение рисунка и раскрашивание его в соответствии с оригиналом.

Как нарисовать Франки Штейн из Монстер Хай?

Френки Штейн — настоящий потомок Франкенштейна.

первый этап

Необходимо нарисовать схематически голову и придать ей форму. Начните с изображения характерных особенностей внешности: эскиз глаз, волос.

второй этап

Необходимо придать рисунку персонажа характерных черт. Для этого изобразите его прическу и черты лица, а так же макияж, украшения.

Придайте детализацию персонажу. Следует нарисовать даже самые мелкие особенности героя. Сотрите эскизные линии и раскрасьте рисунок так, как требует оригинал.

Как нарисовать монстер хай карандашом поэтапно: в полный рост?

Куклы Монстер Хай очень красивые. У них стройные фигуры, длинные ноги и красивый гардероб. Именно поэтому следует уметь рисовать Монстер Хай в полный рост.

Так как фигуры кукол похожи друг на друга, рисовать их просто. Главное — учитывать особенности стиля, прически, обуви и других аксессуаров.

шаблон кукол Монстер Хай в полный рост

Куклы Монстер Хай

Как нарисовать куклу монстер хай: рисунки для детей для срисовывания

Для тех, кто не силен в рисовании, пригодятся специальные шаблоны , с которых можно срисовывать. Чтобы срисовать достаточно распечатать картинку, приложить ее к окну в дневное время. Поверх распечатанной картинки кладется чистый лист бумаги и контур рисунка обводится карандашом.

Если вы хотите, вы можете так же самостоятельно срисовать без помощи просвета. Шаблоны просты и понятны, как для детей, так и для взрослых. Если у вас нет принтера для распечатки шаблона, просто выберите понравившуюся картинку, приложите лист бумаги к экрану компьютера или ноутбука

шаблон № 5

Видео: «Как нарисовать Монстер Хай поэтапно?»

Мультсериал «Монстр Хай» известен еще, как «Школа монстров». Первый сезон увидел свет в 2010 году, через два года вышел второй, в 2013-м — третий. За это время «Школа монстров» успела завоевать огромное количество поклонников по всему миру. Мультсериал создан по мотивам произведения Лизи Харрисон.

В нем речь идет об учебе в специальной школе и повседневной жизни детей знаменитых монстров (например, тут учатся дочери Франкенштейна и Дракулы, сын Медузы Горгоны). Наследники королей ужаса живут теми же увлечениями, сталкиваются с теми же трудностями, что и обычные подростки. Зритель 12-15 лет легко может узнать в героях мультсериала себя.

Наш урок, создан для фанатов монстер хай, и для тех, кто сильно хочет научиться рисовать прекрасных монстров карандашом поэтапно.

Простым карандашом поэтапно для начинающих.

Рисуем монстер хай поэтапно:

В этом списке находиться 5 самых актуальных персонажей, которые понравились и запомнились зрителям.

Как нарисовать монстр хай дракулаура?

Шаг первый. Набрасываем линии, на листок бумаги, создавая вид одной изогнутой ноги и двух поднятых рук.

Шаг второй. Рисуем эскиз дракулауры.

Шаг третий. Убираем линии, добавляем волосы и делаем жирные контуры.

Шаг четвертый. Завершаем рисовать дракулауру.

Как нарисовать монстр хай клодин?

Шаг первый. Набрасываем линии для создания полного тела клодин со спины.

Шаг второй. Прорисовываем тело клодин вульф в каркасе.

Шаг третий. Убираем торчащие линии.


Шаг четвертый. Завершения рисования персонажа клодин.

Как нарисовать монстр хай клео?

Шаг первый. Набрасываем линии с видом поднятых и опущенных рук, колено немного поднятое.

Шаг второй. Улучшаем рисунок жирными контурами..

Шаг третий. Дорисовываем волосы, обводим контуры тела и удаляем линии.

Еще урок: Как нарисовать железного человека

Шаг четвертый. Завершаем рисунок клео.

Как нарисовать монстр хай фрэнки?

Шаг первый. Набрасываем линии с видом изогнутых коленей и поднятых рук на высоте плеч.

Шаг второй. Перерисовываем рисунок из каркаса в эскиз.

Шаг третий. Улучшаем рисунок контурами линий.

Шаг четвертый. Убираем ластиком ошибочные линии и завершаем рисунок фрэнки.

Как нарисовать монстр хай джиджи?

Шаг первый. Рисуем каркас для тела джиджи.

Шаг второй. Улучшаем тело персонажу.

Шаг третий. Обводим контуры и убираем каркас.


Шаг четвертый. Завершаем рисунок джиджи.

Рисуем отдельные детали монстер хай:

Тут можно отдельно научиться рисовать в стиле монтер хай полное лицо и логотип (герб) из данного мультфильма.

Как нарисовать лицо монстр хай?

Шаг первый. Начинаем набрасывать линии на листок бумаги, чтобы точно поместить лицо.

Кэтти Нуар из Монстр Хай – потомок котов-оборотней. Ей всего 16 лет, но она очень любит выступать на сцене и исполнять песни. На нашем сайте вы найдете картинки, фото и обзор кукол серии Монстр Хай, а также вы можете узнать, сколько стоит та или иная кукла.

Биография

Биография героини Кэтти Нуар из Монстр Хай обязательно включает в себя выступления на сцене. Любимый жанр героини – песня. Для концерта она всегда надевает самые пышные наряды, которые обязательно должны блестеть. Кожа Кэтти из Монстр Хай абсолютно черная, так что яркие платья выгодно оттеняют красоту своей хозяйки.

Большой странностью героини является суеверие. Перед концертом, когда должна исполняться песня, девушка обязательно съедает 7 крылышек, 5 ломтиков яблок и коктейль из молока и клубники, хотя в будни и после концерта она предпочитает картофель с сыром.

Зайти на сцену она должна обязательно с левой стороны, а выйти с правой, при этом имея при себе кусочек зеркала. Если не соблюсти хотя бы один из этих ритуалов, то песня не состоится, и что-нибудь неприятное обязательно произойдет.

Биография героини из Монстр Хай невозможна без ее отношения к своим фанатам. Кэтти Нуар очень любит отвечать на послания своих поклонников. Она хочет завести настоящих друзей, а вот питомца у нее нет, хотя девушка очень желала бы его иметь.

У героини из Монстр Хай нет таких занятий, которые были бы ей не интересны. Особенно ей нравится литература: девушка обожает читать.

Любимый цвет у героини из Монстр Хай пурпурный, и все наряды у нее тоже выполнены в красных оттенках.

Картинки с Кэтти Нуар из Моснтр Хай, фото и обзор ее кукол вы можете подробно рассмотреть на сайте.

Куклы

Необычная биография героини Кэтти Нуар из Монстр Хай подкрепляется еще более необычными нарядами ее кукол, которые демонстрируют картинки на сайте.

Базовая

Базовая кукла героини из Монстр Хай представляет ее в шикарном розовом платье. Лиф платья серебристый, с рисунком в виде паутины и лямкой на одном плече. Пышная розовая юбка по колено обшита блестками, сзади у куклы развевается шлейф. Поверх розовой ткани расположена белая, делая шлейф еще более воздушным.

Базовая кукла Monster High обута в высокие сапоги серебристого цвета. Малиновые волосы героини аккуратно уложены и спускаются позади пышным хвостом. Передние пряди с двух сторон изящно обрамляют лицо. На руках куклы красные браслеты, а на шее – красная повязка. Прическу украшают заколки в форме красных ягод.

Базовая кукла Monster High представлена на фото. Также на сайте есть картинки, которые позволяют подробно ее рассмотреть.

Новый Скарместр

Серия «Новый Скарместр» Monster High представляет ученицу Кэтти Нуар, готовую к продолжению обучения. Кукла одета в удлиненное платье до бедер серебристого цвета с рисунком в форме паутины.
На ноги кукла надела розовое трико и красные туфли на белой платформе. На поясе кукла из серии «Новый Скарместр» носит черный тонкий ремень, а в руках у нее – красная сумочка в виде черепа с белой ручкой. Волосы кукла из серии «Новый Скарместр» Monster High носит распущенными, с челкой на лбу. К набору «Новый Скарместр» прилагается книга в красном переплете и расческа. Картинки на сайте дадут возможность насладиться внешним видом этой куклы.

Бу Йорк Монстер

Элизабет, Кетти Нуар и Вайперин (Коллекция Монстры в Лондоне)

Кроватка героини

13 желаний (+песня)

Полный обзор героини Кэтти Нуар Monster High невозможен без песни «13 желаний». Кстати, и песня, которую исполняет девушка, тоже называется «13 желаний». В серии «13 желаний» Кэтти Нуар представлена в своем концертном наряде, который выше был описан в базовой серии. Его вы можете увидеть, рассмотрев картинки на сайте.

«13 желаний» — это песня-хит Кэтти Нуар Monster High. Впоследствии серия кукол Монстр Хай тоже была названа «13 желаний».

Серия кукол «13 желаний» имеет и другое название – «Путешествие в Касбах». Почему параллельно существуют 2 названия, пока непонятно, но любителям кукол и коллекционерам больше нравится «13 желаний».

Каких именно желаний?

Нужно, наверное, посмотреть мультфильм или хотя бы прослушать песню Кэтти Нуар Monster High, чтобы понять это. Известно только одно: за каждое желание придется расплачиваться своей судьбой или жизнью. А вот с цифрой «13» все ясно: она самая подходящая для монстров.

Слушать песню «13 желаний» и смотреть картинки и мультфильм Monster High легко можно на нашем сайте.

Кукла героини Кэтти Нуар – одна из самых пышных и модных в коллекции кукол компании Mattel. Рассмотрите картинки этого произведения искусства: кукла действительно достойна уважения. На сайте вы обнаружите не только обзор и картинки, но и сможете узнать, сколько стоит эта кукла Monster High. Возможно, вы тоже захотите пополнить ею свою коллекцию.

Мультфильм


учимся рисовать. Кукольный театр Кукла на веревочке как называется

Учимся рисовать куклу поэтапно, рисовать куклу несложно и если вы даже ни разу не рисовали, то посмотрев инструкцию с описание и картинками вы обязательно научитесь рисовать куклу, вашему вниманию представлено два способа нарисовать куклу: легкий и посложнее.

Как нарисовать простую куклу поэтапно

1. В верхней части листа рисуем круг — это будет голова куклы.
2. Дальше рисуем туловище, оно должно быть по ширине меньше, чем голова. Детали соприкасаются.
3. Верхнюю часть овала сотрите, чтобы шея не закрывала голову.
4. Нижние конечности изображаются без пальцев в виде вытянутых овалов.
5. Руки изображайте под головой. Четко выделенных плеч в игрушки нет. Сначала рисуем левую.
6. Теперь рисуем правую. Руки должны находиться на одной линии. Затем левую руку слегка удлините.
7. То же самое сделайте с правой рукой, чтобы верхние конечности были более изящными.
8. Для начала обозначьте двумя линиями начало и конец юбки, чтобы было проще их соединять.

9. Соедините части юбки слегка изогнутыми линиями, чтобы одежда напоминала трапецию.
10. Делаем фигуру игрушки более тонкой и утонченной, слегка корректируя овал.
11. Нарисуйте воротник в виде полукруга. Он не должен быть большим. С его помощью мы отделяем одежду от тела.
12. Обувь изображается в виде тапочек, которые являются немного больше, чем сами стопы.
13. В кругу, который обозначает голову, формируем лицо и сразу отделяем волосы.
14. Лишние линии стираем. Лица кукол делаются похожими на человеческие, поэтому они не идеально круглые.
15. Изобразите челку, добавив на волосах несколько линий.
16. Хвостики нарисуйте примерно одинаковой длины. На рисунке они находятся сзади, но можете изобразить их слева и справа.

17. На одежде, помимо цветка, можно нарисовать что угодно: мороженое, смайлика, сердечко. Или же выбрать другой цветок.
18. Чтобы глаза находились на одном уровне, можно очень легонько нарисовать горизонтальную линию, и на ней их изобразить.
19. Не забудьте добавить детали: длинные ресницы и зрачки.
20. Последняя деталь — улыбка и точечки в виде носа.
21. И последнее осталось раскрасить игрушку как вам хочется.

Рисуем поэтапно красивую куклу

1. Рисуем при помощи простых линий и геометрических фигур силуэт куклы, это делается, чтобы потом проще нарисовать все остальное.
2. Рисуем волосы на голове куклы.
3. Рисуем детали лица куклы. Сначала нарисуем большие глаза, затем брови, нос и ротик.

4. Рисуем верхнею часть платья куклы.
5. Рисуем обе руки куклы.
6. Рисуем нижнею часть платья.

7. Рисуем теперь ножки и туфельки на них.
8. Добавим пышности прически куклы.
9. Разукрашиваем рисунок куклы цветными карандашами.

Кукольный театр существует очень давно. Древние народы верили, что и на небе, и на земле, и под землей, и даже в воде живут разные боги, злые и добрые духи, сверхъестественные, существа. Чтобы молиться этим богам, люди делали их изображения: больших и маленьких кукол из камня, глины, кости или дерева. Вокруг таких кукол плясали, носили их на носилках, возили на колесницах или на спинах слонов, а иногда устраивали всякие хитрые приспособления и заставляли кукол, изображавших богов, дьяволов или драконов, открывать глаза, кивать головами, скалить зубы… Постепенно такие зрелища все больше и больше стали походить на театральные представления. На протяжении тысяч лет во всех странах мира с помощью кукол разыгрывались легенды о богах, демонах, оборотнях, джинах, а в средние века в европейских странах куклы показывали рай и ад, сотворение мира, Адама и Еву, чертей и ангелов, играли народные сказки и сатирические сценки, высмеивавшие человеческие пороки: глупость, жадность, трусость, жестокость.

В старой России не было государственных кукольных театров. На ярмарках, на бульварах, в городских дворах давали маленькие представления бродячие фокусники, акробаты, кукольники. Обычно один из них крутил ручку музыкального ящика, который назывался шарманкой. Под громкие звуки музыки кукольник показывал из-за маленькой ширмы, как смешной, длинноносый крикливый Петрушка бьет палкой царского офицера, который хочет забрать его в солдаты. От ловкого Петрушки доставалось и невежде-доктору, не умевшему лечить, и обманщику-торговцу.

Жизнь народных кукольников — бродячих актеров была очень тяжелой и мало чем отличалась от жизни нищего. После представления актер-кукловод снимал шапку и протягивал ее зрителям. Кто хотел, бросал в шапку медные копейки.

В других странах тоже были куклы, похожие на нашего Петрушку. Такие жё длинноносые и крикливые забияки. Называли этих кукол по-разному: в Англии — Панч, во Франции — Полишинель, в Италии — Пульчинёлло, в Германии — Касперле и Гансвурст, в Чехословакии — Кашпарек, в Турции — Карагёз.

В современных театрах куклы бывают разные: по-разному сделаны и по-разному приводятся в движение.

Одни из самых простых кукол называются перчаточными, потому что они надеваются на руку, как перчатки. Обычно головка куклы надевается на указательный палец, одна ручка — на средний, а другая — на большой.

Петрушка относится к перчаточным куклам.

Еще проще устроены куклы «на палочках». В Польше их называют куклами «на потыках»: ножки и ручки у такой куклы не управляются, а вертятся в разные стороны.

Есть куклы, которые можно только передвигать. Их используют в особых кукольных театрах, называемых на Украине «вертепами», а в Польше — «шопками». Это двух- или трехэтажные ящики с открытой передней стенкой. Между этажами сзади можно просунуть руку и этой рукой сквозь щели в полу каждого этажа водить куклу. А кукла, как уже говорилось, может только передвигаться с помощью кукольника и взмахнуть рукой, если дернуть за нитку.

Существуют куклы, которые называют тростевыми. Такую куклу также держит кукловод, но ее руки управляются тростями, палочками или проволоками, прикрепленными к кукольным ладошкам, запястьям или локтям. Трости чаще всего скрыты в рукавах или одежде куклы. Тростевые куклы появились очень давно, на Востоке — в Индокитае. В европейских кукольных театрах их стали использовать только в XX в. В 20-е гг. советские художники-кукольники Ефимовы сыграли с помощью тростевых кукол отрывок из трагедии Шекспира «Макбет». А позднее Центральный театр кукол в Москве поставил пользующийся большим успехом спектакль «Волшебная лампа Аладина», который актеры играют куклами на тростях.

Перчаточные и тростевые куклы называют еще «верховыми», потому что они всегда выше кукловода. Кукловод за ширмой, его не видно. Видно только куклу, которую он поднял над ширмой.

А есть такие куклы, которыми актер-кукловод управляет не снизу, а сверху. Он стоит на возвышении сзади сцены и держит в руках вагу — специальное устройство, состоящее из рычагов и планок, от которых отходят нитки. Внизу нитки прикреплены к плечам куклы, ко лбу, чтобы она могла поднимать и опускать голову, к вискам, чтобы она вертела головой направо и налево, к спине, чтобы она могла кланяться, к локтям и ладошкам, чтобы она имела возможность делать всякие движения руками, к коленкам, чтобы она, поднимая то правую, то левую ногу, могла ходить или танцевать. Ниток бывает много. И десять, и двадцать, и даже тридцать. Ведь кукле приходится делать в спектакле много различных движений: открывать рот, двигать глазами, руками.

Кукол на нитках иногда называют марионетками. Но это не совсем правильно, поскольку всякая театральная кукла называется марионеткой.

Есть еще один вид кукол, которыми управляют сверху. Ниток у них немного, одна-две, чтобы взмахнуть кукольной рукой. В голове куклы палка. Ноги болтаются сами по себе, но можно палкой так раскачивать куклу, что ноги у нее начинают шагать. Куклы большие, тяжелые, одетые в блестящие доспехи, со щитами и мечами.

Это сицилианский героический театр, сохранившийся со времен средневековья. На сцене всегда изображаются войны и драки. Кукловоды стоят за задником (сзади сцены) и размахивают куклами, держа их за палки. Куклы с шумом и треском ударяются друг о друга, и «убитые» в сражении падают. За всех кукол говорит один человек страшным, хриплым голосом.

Такой же театр есть в Брюсселе, в Бельгии. Это театр «Тон», он существует много лет. Его хозяева, играющие главную роль, «кричащего рассказчика», с течением времени сменяют друг друга, но каждый следующий получает имя Тон. Особым успехом этот театр пользуется у туристов.

А есть куклы, которых нельзя назвать ни перчаточными, ни куклами на нитках или тростях, ни куклами на штырях, как в сицилианском театре. Они плоские, вырезаны из картона или кожи. Очень сложно и ажурно вырезаны и красиво раскрашены. Это куклы театра теней, существующего издавна в Китае, Корее, Японии, Индонезии, Индии. Кукловод сидит сзади натянутого полотна. Над головой кукловода большая масляная, керосиновая, а иногда электрическая лампа. Тоненькими костяными палочками, пришитыми к телу, рукам и ногам плоской куклы, кукловод плотно прижимает куклу к полотну, и тогда на полотне на глазах у зрителей возникает цветная резная тень куклы. В таких театрах чаще всего показывают религиозные, мифические истории. Во время представления музыканты бьют в барабаны, играют на музыкальных инструментах и поют.

В мире существует очень много самых различных театральных кукол. Во Вьетнаме, например, устраивают даже кукольные представления на воде — на речке или озере. Под водой, на небольшой глубине, длинная бамбуковая палка. На одном ее конце деревянная кукла, другой — держит кукольник. Он стоит по колено в воде, отгороженный плетеной ширмой от зрителей, находящихся на берегу. Внутри полой бамбуковой палки натянуты веревочки, идущие к рукам куклы, голове, туловищу. Кукла может вынырнуть из воды или нырнуть в воду, ходить, кланяться, размахивать руками.

Театр на воде возник когда-то в Древнем Китае, и в нем изображали водяных духов и богов, черепаху, дракона. А во Вьетнаме сейчас в таком театре представляют сценки из народной жизни.

Бывают и куклы, участвующие в праздничных шествиях и карнавалах. Так, в Китае, на улицах Пекина или Кантона, может появиться дракон — огромная кукла, метров 15 длиной. Его несут на больших палках несколько человек. Сделан дракон из бамбуковых каркасов, обтянутых раскрашенной материей. Получаются как бы цилиндры, между ними из материи такие же цилиндры, только уже мягкие, а не жесткие. У переднего каркаса огромная рогатая голова дракона держит во рту красный шар. Постепенно толщина цилиндров уменьшается, и кончается все последним жестким каркасом — хвостом. Каждый ведущий этого дракона может поднять свою палку выше или ниже, двинуть ее вправо или влево. В результате дракон извивается, скручивается, раскручивается. Сейчас это только уличное зрелище, а когда-то крестьяне устраивали шествие с драконом, прося небо, чтобы кончилась засуха, пошел дождь.

Во время праздника в Китае могут появиться и львы. В каждом льве два человека-акробата. Львы бегают, прыгают, кувыркаются, залезают на несколько поставленных друг на друга столов. Вместе со львами львята. Это переодетые мальчишки. У львов огромные морды с открывающимися ртами, а шкура сделана из длинной сухой травы — красной, зеленой, желтой.

А в Италии или в Южной Америке во время карнавалов можно увидеть огромные, до 10 м в высоту, надувные резиновые куклы.

Итак, куклы, кукольные театры помогают в метафорической, иносказательной форме передавать мысли и чувства людей. Все басни и сказки народов мира иносказательны, но в них много правды. В них мудрость, юмор, талант народа. Метафоричны не только народные сказки, но и многие произведения великих писателей и поэтов — Гомера, Данте, Шекспира, Пушкина, Гоголя, Маяковского… Все это предоставляет большие возможности для развития и совершенствования кукольного театра.

В нашей стране государственные кукольные театры были созданы только после Октябрьской революции. Сейчас их 135, они играют на 25 языках народов СССР. В спектаклях участвуют замечательные актеры, художники, мастера кукол. Самый большой кукольный театр в мире — Центральный театр кукол в Москве. В нем работают 300 человек. Этот театр дает представления каждый день — для детей и каждый вечер — для взрослых. Часто ездит на гастроли, объехал 400 городов нашей страны, выступал в 40 странах мира.

Государственные кукольные театры успешно работают и в других социалистических странах.

Существует всемирная организация кукольников УНИМА. В нее входят 5 тыс. членов. Съезды, конференции, фестивали этой организации проходят и в Европе (в том числе в СССР), и в Америке, и в Африке, и в Австралии.

Как нарисовать Барби карандашом поэтапно

Красивая Барби останется одной из самых любимых кукол всех девочек. Это кукла, мечта всех девочек, она самая красивая, самая милая и самая модная.

Нарисовать куклу Барби очень интересно, так как она всегда красиво и стильно одевается, у нее всегда прекрасный макияж, и это нравится всем девушкам. Рисуя и раскрашивая куклу Барби, вы всегда можете проявить свою фантазию, нарисовать одежду и украсить ее согласно своему воображению.В этом уроке мы научимся рисовать куклу Барби, сидящую со своими собаками, одна собака будет в ее руках, а другая сидеть рядом с ним. Так что для начала не забудьте подготовить свое рабочее место. Вам понадобится:

    бумага Листовой карандаш Ластик Линии Цветные карандаши Запасное время Наш урок

Начните поэтапное рисование Барби и ее собак: Этап 1. Нарисуйте вспомогательный круг, чтобы нарисовать голову Барби, затем из круга нарисуйте линию вспомогательных линий, чтобы нарисовать тело Барби.Для рисования таких линий желательно еле заметные

Этап 2. Добавляем вспомогательный круг. Внутри этих кругов у нас будет две собаки. Одна поменьше будет сидеть на руках, вторая (большая окружность) будет сидеть

Шаг 3. Все, что вам нужно в данный момент, вспомогательные линии готовы. Переходим к рисованию Барби. Сначала с помощью вспомогательных линий рисуем лица нашей девочки следующим образом: Шаг 4. Начинаем рисовать тело Барби.Нарисуйте ее верх и мелкие предметы, такие как воротник и пуговицы, на куртке Этап 5. На этом этапе нарисуйте руки Барби. Обратите внимание, что рука Барби не доработана до конца, как должно быть, потому что в будущем на этом этапе мы рисуем маленькую собачку. Секундная рука Барби согнута в локте и держит карандаш, который пишет в книге (книгу мы нарисуем на следующем шаге). Шаг 6. Теперь нарисуйте книгу, лучше линейкой ниже линии. гладко. Этап 7. Далее вспомогательными линиями нарисуйте ноги Барби.Обе ноги согнуты в коленях. Нарисуйте их вот так:

Шаг 8. На этом этапе мы будем рисовать из нескольких элементов. Например: шикарная прическа нашей Барби, пол, на котором она сидит, и внутри небольшого вспомогательного круга нам нужно нарисовать два таких круга, как сейчас мы собираемся нарисовать собачку

Этап 9. Здесь показаны три. поэтапные картинки рисунка собаки, которая сидит в руках Барби. На первом рисунке показано, как нарисовать глаза, нос и улыбку собаки, на втором мы рисуем ее мордочку и уши, а из TRTA все остальное, то есть туловище и ремешок на шее собаки. Шаг 10.Смотрим, что у нас получилось, и дорисовываем вспомогательные круги второго (большого) вспомогательного круга. Этап 11. Теперь еще собаку прорисовываем тоже в три этапа. На первом этапе нарисуйте ее мордочку и уши, на втором — туловище, у нашей собаки две передние лапы и на третьем этапе, несколько небольших элементов. Шаг 12. Теперь аккуратно сотрите все вспомогательные линии и круги, и посмотрите, какая у нас красивая Барби. Этап 13. И, пожалуй, самое интересное, украсить нашу красавицу. С цветом ее одежды и макияжа и с цветом собак можно экспериментировать.

См. Также:

Как рисование человека является частью развития вашего ребенка

Рисование человека — важный аспект и показатель развития ребенка.

Как и в случае с другими тестами, не все дети обязательно овладевают навыками в одном и том же возрасте.

Однако, основываясь на исследованиях, мы действительно видим сходство в том, как дети рисуют людей на разных этапах и периодах своего становления.

Стадии развития рисования человека

Существуют различные названия и термины, которые используются для обозначения прогрессивных этапов детского рисунка.

Они могут быть организованы по типичному возрасту, особенностям рисования или этапам художественного развития. Имейте в виду, конечно, что это лишь общие положения и часто дублируют друг друга.

Вы могли заметить, что рисунки людей, сделанные вашим ребенком, включают элементы из нескольких категорий, перечисленных ниже, и это совершенно нормально. Развитие каждого ребенка уникально.

Давайте посмотрим на типичные этапы.

1. Каракули

В возрасте от одного до двух лет первые каракули появляются, когда маленькие дети держат карандаш в кулаках.

Это приводит к более контролируемым каракулям и может даже стать чем-то похожим на человека.

Обычно это случается случайно и часто удивляет, но намеренное рисование человека обычно происходит примерно в двухлетнем возрасте.

2. Формы головастика или амебы

Когда-то на этапе каракулей, начиная с двухлетнего возраста и продолжаясь до четырех лет, дети начинают рисовать людей, похожих на простых головастиков или амеб.

Они включают форму круга для головы с ногами, вырастающими прямо из этой формы.Иногда дети добавляют еще руки или даже глаза.

Эти фигуры обычно плавают в космосе, без какой-либо базовой линии для земли.

3. Базовые формы с дополнительными функциями

Приблизительно в возрасте четырех лет дети добавляют руки с пальцами на концах, более сложные лица, а иногда и туловища.

В этот предсимволический период головы обычно намного больше, чем другие части тела. Многие из основных вещей, которые испытывают дети, связаны с головой: еда, питье, слух, обоняние, видение, разговор, плач и смех.

Они часто изображают улыбки на нарисованных лицах.

4. Человеческие формы

К пяти годам дети обычно добавляют еще больше деталей к своим рисункам людей, например, волосы, руки с пальцами, туловища тела и ступни с пальцами ног.

Это часто время множества автопортретов, в которых дети исследуют свои собственные образы. Примерно в этом возрасте дети также начинают уделять больше внимания цветам, которые они используют в своих рисунках.

5. Группы и семьи в действии

В возрасте от шести до семи лет дети часто начинают рисовать группы людей, например семьи. Все тела обычно выглядят примерно одинаково, но могут иметь различия в волосах и одежде, чтобы выразить пол.

На этом схематическом этапе дети начинают заполнять конечности, проходя мимо простых фигурок из палочек. Они рисуют людей в действии, показывая, как они используют свои конечности для работы и игр.

[источник]

Что детский рисунок говорит нам о развитии?

Рисунок ребенка отражает развитие у него мелкой моторики и координации глаз и рук .

Их рисунки созревают по мере того, как они развивают свою хватку и и учатся управлять движениями карандашей, мелков, маркеров и кистей.

Также можно обнаружить врожденный художественный талант, а также предыдущий опыт ребенка в искусстве.

Рисунки также рассказывают нам о когнитивном развитии , например о том, научились ли дети использовать символы для обозначения людей и предметов, которые их окружают.

Они могут рисовать только то, что они знают или испытали.

Их изображения также отражают осознание тела, например, на что способны различные части тела, как они сгибаются и двигаются.

Рисунки могут даже показать, если дети чувствуют себя некомфортно из-за чего-то в собственном теле. Арт-терапевты используют детские рисунки людей и их окружения, чтобы исследовать эмоционального развития.

[источник] [источник]

Следует ли учить детей рисовать людей?

Рисование — это естественный процесс развития, которому не нужно обучать.Однако детям нужна возможность часто рисовать, чтобы воспользоваться всеми преимуществами рисования .

Дети не учатся рисовать человека, когда их показывает взрослый. Скорее, их повышенное когнитивное понимание и осознание тела отражаются в том, как развиваются их рисунки.

Такие занятия, как книжки-раскраски, поэтому мало способствуют развитию творческих способностей и не являются необходимыми для «обучения» ребенка рисованию.

Не рекомендуется преподавать механику рисования людей, потому что дети рисуют их, когда они уже готовы к развитию.

Однако есть вещи, которые вы можете сделать, чтобы помочь вашему ребенку получить все богатые знания, необходимые для достижения успеха в нужное время.

20 идей упражнений, которые помогут создать детский фон для рисования людей

Хотя вам не обязательно давать ребенку уроки рисования с инструкциями по рисованию людей, вы можете предложить множество видов жизненного опыта, например следующие, чтобы помочь им двигаться в правильном направлении.

· Читайте и обсуждайте книжки с картинками, в которых изображены люди

· Предлагает множество возможностей для рисования и рисования без каких-либо определенных результатов

· Поверните художественные материалы, чтобы поддерживать высокий процент

· Нарисуйте и раскрасьте вместе с ребенком

· Смоделируйте, как рассказывать истории с помощью иллюстраций

· Посетить художественные музеи

· Поощрять использование и обсуждение всех чувств

· Разговаривайте с ребенком о повседневной жизни

· Отправляйтесь в походы, маленькие и большие; посетить местные достопримечательности

· Поощрение неструктурированной, свободной игры

· Научите ребенка кататься на велосипеде

· Посадить сад вместе

· Готовим или готовим закуски вместе

· Запланировать охоту на мусорщиков

· Предложите ребенку открытые материалы для сборки проектов

· Поощряйте время с семьей и друзьями … молодыми, старыми и средними

· Наблюдать за птицами

· Познакомить детей с новым словарным запасом

· Посетить библиотеку

· Отметить праздники

20 идей действий, которые помогут развить у детей позитивное осознание своего тела

Чтобы дети могли успешно рисовать людей, они должны знать о различных частях тела и о том, что они могут делать.

Кроме того, детям нравится рисовать изображения людей, положительно относящихся к телу в целом и к собственному телу в частности, что, безусловно, является плюсом и поощряется приведенными ниже упражнениями.

· Пойте песни о теле (например, «Голова, плечи, колени и пальцы ног»)

· Укажите и назовите части тела

· Играйте в такие игры, как « Саймон говорит »

· Имитируйте движения животных

· Познакомьте вашего ребенка с йогой

· Поощряйте ежедневную физическую активность

· Предлагайте выбор здорового питания

· Делайте акцент на положительном и избегайте отрицательного отношения к массе тела

· Поощрять игру теней

· Играть в переодевание

· Делайте людей из пластилина

· Двигайся и танцуй под музыку

· Сыграть игр с хлопками в ладоши

· Совместное зеркальное копирование / копирование движущихся игр

· Играть в игру с фонариком (посветите на части тела и назовите их)

· Изготовление кукол из бумаги / картона

· Играть в куклы

· Сделать отпечатки ног / рук на мокром песке

· Играть фигурками людей

· Сортировка белья по размеру; носки матчевые

В развитии ребенка рисование человека — важное достижение.

С младенчества дети познают окружающий мир, чтобы в конце концов прикоснуться к бумаге и выразить свои обширные знания.

У вас, несомненно, есть прекрасные примеры этого творческого пути к созданию рамы и сокровищ на долгие годы!

Руководство по подаркам: самые лучшие младенцы, куклы и аксессуары для кукол для всех возрастов и этапов

Лучшие куклы и аксессуары для младенцев, малышей и больших детей

Привет! Мы так рады, что вы попали в один из наших невероятных Руководств по подаркам для детей «Что любят мамочки» .Если вы находитесь в эпицентре поиска идеальной игрушки для вашего ребенка (или племянницы, или племянника, или ребенка друга, или … ну, вы поняли), вы можете вздохнуть с облегчением, потому что это где ты его найдешь. Подарок, который не только вызовет восторг при открытии, но и не упадет на дно темного темного хранилища.

Будучи маленькой девочкой, мы можем вспомнить, как часами играли с нашими куклами — кормили, одевали и заботились о них, как будто они были нашими настоящими друзьями (они были… не так ли?).Кажется, что у детей есть естественное влечение к младенцам и куклам, и это прекрасные игрушки, которые помогают научить их важным качествам, таким как сочувствие и привязанность, и являются одной из лучших игрушек для творческой игры.

Ищете ли вы первую куклу своего ребенка или что-то уникальное и новое для своей подающей надежды коллекции подростков, вы попали в нужное место. Мы протестировали эти игрушки в реальных ситуациях — с младенцами, девочками и мальчиками, малышами и подростками — и рекомендовали только самые лучшие.Те, к которым они, естественно, тяготели, играли дольше всех и никогда не хотели отпускать. Всегда.

Вы не ошибетесь с любым из нашего списка — именно они будут спать рядом с ними ночью или присоединиться к вам за обеденным столом. И не пропустите раздел с нашими обязательными аксессуарами для кукол — эти предметы действительно выводят творческую игру на совершенно новый уровень.

Но последнее, прежде чем мы перейдем к игрушкам — если вы хотите, чтобы вас уведомляли о любых распродажах или специальных предложениях , которые мы получаем на любой из этих подарков, убедитесь, что вы подписались на нашу рассылку новостей.Мы также сообщим вам, когда новых руководств запустят (и мы всегда работаем над большим!), И познакомим вас с другим нашим эксклюзивным контентом, таким как наш популярный отчет: 10 игрушек без экрана для гарантированного тихого времени, которое Позволит расслабиться, подзарядиться или убрать белье.

Станьте эксклюзивным подписчиком

Присоединяйтесь к более чем 300 000 подписчиков и подписчиков в социальных сетях и получите доступ к эксклюзивному контенту, подаркам, скидкам и многому другому!

Успех! Теперь просто проверьте свою электронную почту, чтобы подтвердить подписку.

Обратите внимание: этот пост содержит партнерские ссылки. См. Нашу политику раскрытия информации для получения полной информации.

Не забудьте добавить в закладки, распечатать и закрепить этот список, чтобы он всегда был под рукой, когда возникает повод для подарка

Возрасты и этапы: как дети используют магическое мышление

РАЗВИТИЕ

от 0 до 2 «НЕТ! ЭТО ПОЛУЧИТЕ МЕНЯ!» от Карии Пул

Мир маленького ребенка вращается вокруг ее собственного опыта.В этих переживаниях преобладают физические ощущения, такие как газовый пузырь или мягкое одеяло, с размытыми границами между ней и остальным миром. Она живет моментом. Например, 4-месячная Джессика очарована игрушкой, которую держит ее учитель. Она пристально смотрит на него. Тем не менее, когда игрушка выпадает из поля зрения, Джессика не смотрит вниз, чтобы найти ее. Она просто смотрит на другой объект, который находится в ее прямой видимости. Ее поведение подразумевает: «Я вижу игрушку, значит, она существует.Я не вижу игрушку, и она не видна ». Ее мировоззрение — это серия образов, основанная на ее собственном опыте, а не на последовательности логических событий.

Моменты магического мышления

К 12 месяцам мышление младенца все больше укореняется в реальности, что объекты и люди остаются неизменными, даже когда они находятся вне поля зрения. Эта концепция постоянства объектов, наряду с расширением памяти, делает жизнь ребенка более предсказуемой. Но она по-прежнему часто неверно истолковывает реальность.Например, годовалый Джемайма выражает недовольство и пугается, когда игрушка неожиданно катится к ней всего на несколько дюймов. Мир — это мистическое место, и младенцы хрупко понимают разницу между одушевленными и неодушевленными предметами.

Видеть значит верить

При работе с малышами важно помнить, что они будут устанавливать нелогичные и неприятные связи. Никакие заверения не смогут сразу убедить 16-месячную Эшли в том, что она не может выскользнуть из раковины, как только что сделанная полоска мыла.В таких случаях вы можете порекомендовать родителям временно разрешить малышу купаться стоя, поддерживая его, пока она стоит на защитном коврике, прикрепленном к поверхности ванны. Они могут заверить ее, что она слишком большая, чтобы пойти в канализацию, и что они будут ее обезопасить. Важно уважать страхи малышей и понимать, что для них часто бывает так, что видеть значит верить. «Мыло соскользнуло в канализацию, так что я тоже могу».

Движение к абстрактному мышлению

Примерно в 18 месяцев развивающийся язык и долговременная память вытягивают малышей из чисто чувственного мира в более сложное абстрактное мышление.Они начинают понимать такие понятия, как причина и следствие. Трудности начинаются из-за того, что их рассуждения, которые кажутся им вполне логичными, мало связаны с реальностью. Например, 20-месячный Джейсон проливает небольшое количество сока на стол прямо перед тем, как ребенок в комнате издает пронзительный крик. Выражение лица Джейсона становится очень грустным и серьезным. Мы не можем знать наверняка — это сложная задача заботы о довербальных детях, — но Джейсон может подумать, что его случайное действие заставило ребенка плакать.

Развитие теорий

Преуспевающий двухлетний ребенок — занятой ученый, активно исследующий и создающий свои собственные теории о том, как все работает.Джулиан любит включать и выключать свет. Неужели он думает, что это его кончик пальца волшебным образом создает свет и тьму? Или это то, что он мигает каждый раз, когда щелкает выключателем? Двухлетние дети еще не имеют достаточно информации об окружающем мире, чтобы делать разумные выводы.

Помните, что магическое мышление — это способ самого маленького ребенка понять, как все работает.

Что вы можете сделать

Постарайтесь предложить непрерывность взаимоотношений между учителем и ребенком. , чтобы помочь младенцам развить здоровое самосознание.

Описывайте события понятным и простым языком. Это помогает малышам организовать свое мышление.

Предоставляет множество возможностей для ролевой игры. Малыши экспериментируют с реальностью посредством инсценировок.

*

От 3 до 4 «Я КОРОЛЕВА! Сьюзан А.Миллер, Эд.

В пятницу 4-летние Петра и Хантер тщательно балансируют картонные коробки друг на друге, чтобы создать могучий замок. Без приглашения Брент поправляет стены своего замка и перемещает коробки для девочек. Очень раздраженная тем, что он продолжает прикасаться к их строению, Петра наконец кричит Бренту: «Мы навсегда изгоняем тебя из нашего королевства. Уходи!» В понедельник утром Брент не приходит в школу. Поначалу Петра и Хантер рады, что Брента нет рядом, чтобы беспокоить их.Затем они начинают немного беспокоиться о том, что Брент пропал из-за того, что они сказали. Вера в то, что то, что они хотят или ожидают, может повлиять на то, что происходит на самом деле, является результатом склонности дошкольников к магическому мышлению. Поскольку девочки были очень злы на Брента и хотели, чтобы он ушел, когда у него заболело горло и он не появился в школе, девочки были серьезно обеспокоены тем, что его исчезновение произошло по их вине.

Магические объяснения

На этой стадии развития магического мышления причина и следствие не обязательно определяются объективно, а зависят от желаний дошкольников.Например, 4-летняя Лили каждый день говорит своему учителю, что ей очень нужна пони. Однажды Лили решает, что если она соберет большую кучу травы и оставит ее на детской площадке, это соблазнит ее желаемую пони прийти и поесть. Представьте себе волнение Лили на следующий день, когда вся куча травы исчезнет. Лили убеждена, что пони, которую она так хочет, пришла к нам в гости. Ее план сработал! Неважно, что было очень ветрено и кучу травы действительно унесло.

Буквальное толкование

Другие аспекты мышления дошкольников столь же волшебны и часто весьма восхитительны.Из-за отсутствия опыта маленькие дети часто воспринимают вещи буквально. Сара была поражена, когда ее старшая сестра сказала ей: «Я не люблю баклажаны. У меня перевернулось живот». Когда мама Сары сказала: «Теперь я в горячей воде. Я забыла ваше разрешение на экскурсию», Сара подумала, что это было довольно глупо, потому что ее мама определенно не стояла в горячей воде. И когда учительница Сары сказала, что ее поздравительную открытку «пощекотали розовым», Сара продолжала смотреть на ее лицо, чтобы увидеть, как оно покраснело.

Сильные пожелания

Самая удивительная часть магического мышления маленьких детей — это их вера в то, что они могут сделать жизнь такой, какой захотят. И, конечно же, желания и мечты помогают сделать нас такими, какие мы есть. Несколько лет назад маленькая девочка по имени Рэйчел пришла ко мне в дошкольный класс однажды утром с кружевным полукомбинезоном, собранным у нее под мышками и застегнутым блестящей брошкой со стразами. Пока она крутилась, Рэйчел объявила, что хочет создавать наряды для сказочных принцесс.И что замечательно, сегодня этот бывший магический мыслитель — профессиональный дизайнер!

Что вы можете сделать

Поощряйте детей обсуждать свои чувства. Пусть они расскажут о своих страхах, гневе, печали и надежде.

Используйте рисунки для общения. Раздайте маркеры, мелки и краски, чтобы маленькие дети могли проиллюстрировать свое «магическое мышление».

Читайте и разыгрывайте рассказы. Дошкольникам необходим опыт работы с воображаемыми и реальными ситуациями, чтобы помочь им уметь проводить необходимые различия в своем магическом мышлении.

*

от 5 до 6 «У МЕНЯ ОСОБЫЕ ПОМОЩИ!» от церкви Эллен Бут

Пятилетний Аарон взволнованно рассказывает о семейном походе. Он особенно впечатлен наблюдением за тем, как день превращается в ночь. Когда его воспитатель в детском саду спрашивает его, как, по его мнению, это происходит, он отвечает: «Этот парень устраивает ночь, когда становится темно.Он делает это со своей волшебной звездой, а потом темнеет! «

Научиться различать фантазии и реальность — важный шаг в развитии детей в год детского сада. Фактически, 5-6-летние дети имеют тенденцию входить и выходить из реальности в своей драматической игре, а также в своем взгляде на мир. Дети на этом этапе могут быть предсказуемо непредсказуемыми. Они могут очень четко понимать, что является реальным, и притворяться в одних ситуациях, но все же заниматься магическим мышлением в других.Дед Мороз — прекрасный тому пример. Многие люди старшего возраста пяти и шести лет начинают понимать, что подарки на самом деле исходят от семьи и друзей, а не от мужчины в красно-белом костюме. Но когда они видят особенно хорошего Санта-Клауса в универмаге, они реагируют на него (или даже называют его) «настоящим». Это совершенно нормальная часть процесса определения реальности из фантазии. Лучше дать детям время и пространство для создания собственного понимания, чем пытаться убедить их в «истине».«

Создание волшебных драм

Детский сад — это время сказок и драконов, и время задумываться, настоящие они или притворные. Драматическая игра — важный способ, с помощью которого дети разберутся и проведут различие между ними. Драматическая игра дает воспитанникам место, лицензию и средства для экспериментов с фантазией и даже для обитания пугающих персонажей или событий. Именно процесс примерки этих волшебных персонажей позволяет детям обрести контроль над тревожной ситуацией и начать развивать чувство независимости.Пяти- и шестилетние дети используют магические верования в драматической игре, чтобы помочь им справиться с хаосом своей внутренней и внешней жизни. Например, роль супергероя в игре может быть частью стремления детей к власти в мире, где у них очень мало. Хотя мы не хотим, чтобы дети участвовали исключительно в силовых играх, важно понимать, что проявление некоторых из этих магических сил является естественным и практически безвредным.

Известный психолог Жан Пиаже считал, что пятерки и шестерки могут легко приписать действия и мысли неодушевленным предметам.Это большой плюс в драматической игре. На стадии анимизма дети дают неодушевленным предметам жизнь, движение и даже чувства. Например, ребенок может сказать: «Эта машина сейчас хочет вернуться в гараж, потому что она устала». Какой восхитительный способ увидеть мир!

Влияние на реальность

Воспитанники детского сада могут четко понимать, что является реальным или притворным, но они по-прежнему используют магическое мышление, чтобы объяснить то, что они видят как реакции на собственное поведение. Они могут верить, что их желания влияют на других.Например: «Мой брат упал с качелей, потому что я был зол». Или, что действия могут на самом деле волшебным образом повлиять на мир, как в «Ступни на трещину, ты сломаешь спину своей матери». Опасность здесь в том, что иногда дети используют магическое мышление, чтобы винить себя за то, что происходит в их семейной жизни. На этой стадии ребенок может винить себя в болезни родителей, думая, что это произошло из-за того, что она «плохая». И часто пятилетний ребенок оставляет такое магическое мышление при себе.В таких случаях важно сказать ребенку, что никто не «сделал» ничего, что могло бы вызвать это конкретное событие.

Исследование причин и следствий

Воспитанники детского сада могут использовать магическое мышление для объяснения причин и следствий. Они могут предложить, казалось бы, нелогичные объяснения того, как устроен мир природы. Но часто их мышление, хотя и не совсем точное, основано на некотором опыте или наблюдениях. Как будто они складывают два и два и не обязательно получают четыре, но все же используют важные навыки мышления.Когда группа детей увидела радугу за окном класса, одна маленькая девочка сказала, что она думала, что «радуга в небе, потому что деревья веют». Разумеется, деревья действительно развевались, когда ветер убирал облака с дороги, обнажая радугу! Она использовала свои наблюдательные способности, чтобы объяснить увиденное. Другой ребенок сказал, что он думал, что радуга исходит от людей, пускающих мыльные пузыри. «Когда они пускают мыльные пузыри, мы получаем все больше и больше радуги». Этот пятилетний ребенок применял опыт с «радугами» в пузырях к естественным явлениям радуги в небе.Необязательно соглашаться с детскими магическими объяснениями, но важно прислушиваться к их идеям и принимать их.

Что вы можете сделать

Спросите детей: «Как вы думаете, почему это происходит?» вопросов о природных явлениях, таких как дождь, снег или изменение цвета листьев. Принимайте все их идеи одинаково, но прислушивайтесь к их ответам на уровне магического или реального мышления.

Создайте подходящее место и время (например, на детской площадке) для игры супергероев и внимательно следите за возможностями для детей преодолеть свои страхи и отпустить потребность в силовых играх.

http://www.albion.edu/library/Isaac/

http://www.communityplaythings.com/

http://www.jamesline.com/news/publications/frontiers/?ID=1405&CID=0

Как нарисовать шею и плечи

Когда мы учимся рисовать шею и плечи, часто бывает сложно показать объемы в нашей работе, поскольку мы привыкли видеть людей спереди. Но рисование анатомически правильной шеи и плеч творит чудеса с вашей фигурой и портретным рисунком, так что это навык, над которым стоит упорно работать.

Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать шею и плечи, уделяя особое внимание отдельным частям тела, в том числе о костях и ключевых группах мышц. Хотите нарисовать остальную часть тела? Вы найдете все, что вам нужно, в нашей коллекции уроков по рисованию. В качестве альтернативы вы можете попробовать это руководство к лучшим книгам по рисованию фигур или этот учебник по рисованию фигур.

Как нарисовать шею и плечи: на что следует обратить внимание

Если вы учитесь рисовать шею и плечи, мы рекомендуем начать с этого жеста, так как даже если шея и плечи кажутся довольно короткими и статичными, у них есть удивительное разнообразие поз.Если вы не уверены в угле наклона плеч, сравните их с горизонтальным положением, чтобы проверить, в какую сторону они наклонены. Обычно карандаша, поднятого в воздухе, будет достаточно.

Здесь работают три основные формы; шея, плечи и грудная клетка. Эффективная тактика для рисования плеч под разными углами и позами — рассматривать жест плеч как ромб, который обрамляет соединенные формы шеи и грудной клетки. Это упрощает поведение нижних костей — лопатки и ключицы — и дает нам основу для дальнейшего развития.Еще одна проблема, с которой могут столкнуться новички с шеей, — это сделать ее плоской — как кукла, вырезанная из бумаги — поскольку она плавно переходит между телом и головой.

Мы можем еще больше усилить чувство формы, рассматривая шею как гибкий цилиндр, который проходит через центр плеч, протягиваясь там, где он соединяется с грудной клеткой и головой, как если бы эти формы были прозрачными — в этом нет никакого вреда. стирая эти ранние исследовательские строки позже.

01. Начните с жеста

.

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Начиная с жеста, мы хотим найти плавную линию шеи до туловища — это будет описывать, как голова отклоняется от грудной клетки.Затем мы можем разместить наклон плеч. Вы также можете заблокировать руки, показывая, как их жест проходит через шею. Место соединения шеи и грудной клетки примерно обозначено кружком, образующим основу шейного цилиндра.

02. Обозначьте ромб на плечах

.

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Нашим жестом, указывающим наклон плеч, мы собираемся отметить ромб. Это необходимо для описания угла ключиц, и если бы мы представили, что происходило с другой стороны, лопатки сзади.Эти кости соединяются в плече и вращаются вокруг ямки шеи. Ищите небольшие шишки или тени в верхней части плеча и ямки шеи для костей, которые описывают это.

03. Набросайте основные формы плеч.

.

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Здесь мы делаем набросок в общих чертах, чтобы ограничить плечи. Обратите особое внимание на отрицательное пространство между шеей и плечами — если вы визуализируете линию, соединяющую подбородок с плечом, вы можете создать замкнутую форму.На этом этапе основная цель — выработать пропорции того, что мы видим, и убедиться, что такие вещи, как наклон плеч, выглядят правильно. Рисуйте легко — это должно служить нам опорой для развития анатомии.

04. Наблюдайте и нарисуйте ключицы

.

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Ключицы — это основные кости, которые мы легко заметим на шее и плечах (в задней части шеи мы увидим лопатки и позвоночник). Посмотрите, где мы можем увидеть кость под кожей — часто это наиболее заметно на нижней стороне ключицы, в ямке шеи и верхней части плеча.Ключица будет иметь характерную S-образную кривую, но немного меняется от человека к человеку.

05. Переход на шею

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Наиболее заметные мышцы здесь — это грудинно-ключично-сосцевидная пара, берущая начало в задней части черепа, обвивающая шею и разделяющаяся пополам, прикрепляясь к верхней части ключицы и в области позвоночника. ямка шеи. На шее есть много других мелких мышц, которые мы обычно не видим, если только кто-то не очень худой.Эта пара очень важна для описания изгибов и поворотов шеи, и ее можно довольно ясно увидеть у большинства людей.

06. Захват трапециевидной мышцы

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Трапеция — очень большая плоская мышца, охватывающая части шеи, плеча и спины. Это очень полезно для описания того, как форма шеи пересекается с плечом, когда оно прикрепляется к задней части черепа и оборачивается вокруг плеча до ключицы.Захват шеи, которая находится здесь впереди, с массой этой мышцы, когда она оборачивается вперед, помогает точно описать, как формы сцепляются друг с другом.

07. Добавляем дельтовидную мышцу

.

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Дельтовидная мышца — это мышца, которая полностью охватывает верхнюю часть руки и прикрепляется к ключице и лопатке. Для большинства людей он выглядит довольно плоским, но понимание этого поведения упаковки поможет вам передать тонкие формы, которые вы видите.Его можно рассматривать как переднюю, боковую и заднюю части. В центре верхней части дельтовидной мышцы соединяются ключица и лопатка, образуя ямочку или шишку, в зависимости от позы и типа телосложения модели.

08. Обратите внимание на зазор

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Есть несколько важных ямок или «ямок» вокруг шеи и плеч — промежутков, оставленных между группами мышц плеч и шеи. Эти пространства помогают обозначить положение мышц без необходимости рисовать все.Одна из проблем, с которой сталкиваются новички с анатомией, — это потенциально чрезмерная прорисовка мышц. Всегда ошибайтесь в сторону простоты — рисуйте то, что видите. Ищите такие мелкие детали, которые подразумевают поведение мышц

под ними, вместо того, чтобы пытаться нарисовать форму мышц.

09. Лежа в тени

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Здесь формы теней были заблокированы. С обходом анатомических особенностей мы объединяем знания и наблюдения на чертеже.Тень — ценный инструмент для описания форм, поскольку мы начинаем замечать округлость плеч и более естественную цилиндрическую форму шеи. Попробуйте для начала найти одну темную половину и одну светлую половину; здесь мы сохранили штриховку ровной и ровной.

10. Подчеркнуть черты

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Мы уже отметили большую часть анатомии, которую мы можем видеть. Это хороший шанс отодвинуть тени от любых важных элементов, таких как ключицы, или найти те, которые вы пропустили — например, здесь кадык было правильно отображено, и мы прояснили наложение дельтовидной мышцы на левое плечо.Постарайтесь не переусердствовать с этим — шея имеет довольно тонкие черты, но обратите внимание на мелкие детали. Чем больше вы изучите анатомию, тем лучше вы научитесь их замечать.

11. Опишите формы

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Используя штриховку, мы можем добавить объем теням и сделать некоторые области более темными в тон. Это поможет описать формы шеи и плеч поверх нашего плоского слоя штриховки. Эта область тела имеет довольно сложные и изменчивые поверхности.Подумайте о том, как кожа и мышцы обвиваются вокруг шеи и переходят вниз, чтобы обтекать плечо. Следите за тем, чтобы ваши следы следовали по поверхности кожи, как руки скульптора. Обдумывание направления, в котором работают мышцы, тоже помогает в этом.

12. Подтянуть контур

(Изображение: © Lancelot Richardson)

Это наш последний проход по контуру тела. Шея и плечи дают множество поводов для разнообразия линий — например, утолщение и потеря краев контура в теневых областях, например, под подмышкой.На светлых участках рекомендуется сделать линии более резкими или даже сломать их в нескольких местах. Равномерный контур вокруг наших фигур очень быстро надоедает, и эти небольшие изменения в линиях становятся особенно эффективными, когда мы рисуем фигуры с менее очевидной мускулатурой, как показано на втором изображении.

13. Последние штрихи

(Изображение: © Lancelot Richardson)

На этом заключительном этапе мы поработаем над рисунком, ища последние несколько деталей, которые нужно включить.Это также хорошее время, чтобы подчеркнуть края тени. Сделайте границу немного темнее, чтобы улучшить контраст, и используйте небольшую штриховку, чтобы создать более мягкие переходы на более округлых формах, таких как дельтовидная мышца. Как и в случае с контурами на шаге 12, поиск разнообразия краев теней дает более интересный конечный результат.

Изначально это содержимое появилось в Paint & Draw: Oils. Вы можете купить журнал Oils здесь . Или изучите остальные книги Paint & Draw .

Подробнее:

(PDF) Существуют ли этапы рисования на самом деле? Детское картирование перспективы в раннем возрасте (2014)

Ланге-Кюттнер, К. (2004). Дополнительные сведения об изменении размеров в пространственных системах

осей различной сложности. Журнал экспериментального ребенка

Психология, 88, 171–192. DOI: 10.1016 / j.jecp.2004.02.003

Ланге-Кюттнер, К. (2006). Границы чертежа: От индивидуального к общему —

мес регион. Развитие пространственной региональной атрибуции у детей.

Британский журнал психологии развития, 24, 419 — 427. doi:

10.1348 / 026151005X50753

Ланге-Кюттнер, К. (2008). Размер и контур как важнейшие параметры детского рисунка. В C. Milbrath & H. M. Trautner (Eds.), Chil-

Понимание и создание картин, рисунков и искусства:

Теоретические и эмпирические подходы (стр. 89–106). Göttingen, Ger-

многие: Hogrefe & Huber Publishers.

Ланге-Кюттнер, К.(2009). Привычный размер и проекционный размер: логика

пространственных систем в детских рисунках. Психология развития, 45,

913–927. DOI: 10.1037 / a0016133

Lange-Küttner, C. (2010a). Гендерно-специфические пути развития для

мальчиков и девочек: общий региональный тест Вертхаймера может предсказать spa-

памяти. European Journal of Developmental Science, 4, 46–66.

doi: 10.3233 / DEV-2010-4104

Lange-Küttner, C. (2010b).Готовые и самодельные эффекты фасилитации

массивов: Подготовка и концептуализация в зрительной памяти детей.

Швейцарский журнал психологии, 69, 189–200. DOI: 10.1024 / 1421-0185 /

a000023

Ланге-Кюттнер, К. (2011). Половые различия в визуальном реализме на рисунках

одушевленных и

неодушевленных предметов. Перцепционные и моторные навыки, 113, 439 —

453. DOI: 10.2466 / 04.10.24.PMS.113.5.439-453

Ланге-Кюттнер, К. (2012). Важность времени реакции для Develop-

mental Science: Какая разница в миллисекундах.Международный

Journal of Developmental Science, 6, 51–55. DOI: 10.3233 / DEV-2012-

11089

Ланге-Кюттнер, К. (2013). Эффекты массива, пространственные концепции или информация

Скорость обработки

. Что является решающей переменной для обучения на месте? Швейцарский

Психологический журнал, 72, 197–217. DOI: 10.1024 / 1421-0185 / a000113

Ланге-Кюттнер, К., Авербек, Б. Б., Хирш, С. В., Вибнер, И., и Ламба,

Н. (2012). Последовательное обучение в условиях неопределенности у детей: Self-

Reflection vs.самоутверждение. Границы в психологии, 3, статья 127.

doi: 10.3389 / fpsyg.2012.00127

Ланге-Кюттнер, К., и Эберсбах, М. (2013). Девочки в деталях, мальчики в форме:

Гендерные различия при рисовании кубиков в глубину. Британский журнал

Психология

, 104, 413–437. DOI: 10.1024 / 1421-0185 / a000113

Ланге-Кюттнер, К. и Грин, Х. (2007). Какой возраст умственного вращения?

В материалах 6-й Международной конференции IEEE по развитию —

и обучению.Хобокен, Нью-Джерси: Wiley-IEEE Press, 259–263.

Ланге-Кюттнер, К., и Краппманн, Л. (2011). Ein modalitätsspezifisches

Wortgedächtnis ist ausreichend: Wortgedächtnismodalität bei Lesean-

fängern und Neuronalen Netzen [Одна модальность словесной памяти

— достаточная модальность словесной памяти для начинающих3 и 9000 энтероситей для чтения. Аннотация]. Немецкий журнал педагогической психологии,

25, 19–37. DOI: 10.1024 / 1010-0652 / a000027

Ланге-Кюттнер, К., Кюттнер, Э., и Хромекова, М. (2013). Ухудшение

и восстановление показателей DAP IQ при повторной оценке теста

Naglieri Draw-A-Person (DAP) у детей в возрасте от 6 до 12 лет.

Психологическая экспертиза. Epub впереди печати. DOI: 10.1037 / a0034581

Lange-Küttner, C., & Vinter, A. (2008). Современные запросы в давнюю область

: Исследования в области рисования. В К. Ланге-Кюттнер и А.

Винтер (ред.), Рисование и невербальный разум: перспектива на всю жизнь

(стр.1–20). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.

Лангер, Дж., И Штраус, С. (1972). Внешний вид, реальность и личность. Познание

тион, 1, 105–128. DOI: 10.1016 / 0010-0277 (72)

-0

Learmonth, A. E., Newcombe, N. S., Sheridan, N., & Jones, M. (2008).

Почему важен размер: переориентация детей в больших и маленьких

вольерах. Наука о развитии, 11, 414 — 426. DOI: 10.1111 / j.1467-

7687.2008.00686.x

Lee, S.А., и Спелке, Э. С. (2008). Детское использование геометрии для переориентации

. Наука о развитии, 11, 743–749. DOI: 10.1111 / j.1467-

7687.2008.00724.x

Льюис, В. (1990). Детские рисунки неба и земли.

International Journal of Behavioral Development, 13, 49 — 65. DOI:

10.1177 / 01650254

00104

Liben, L. S. (1981). Копирование и воспроизведение изображений применительно к

уровням работы субъектов.Психология развития, 17, 357–365.

DOI: 10.1037 / 0012-1649.17.3.357

Либен, Л. С. (1982). Детское пространственное познание в большом масштабе: является ли мера

посланием? В Р. Коэн (ред.), Новые направления развития ребенка:

Детские концепции пространственных отношений (стр. 51–64). Сан-Франциско

Сиско, Калифорния: Джосси-Басс. DOI: 10.1002 / cd.23219821507

Лайт, П. Х. и Хамфрис, Дж. (1981). Внутренние пространственные отношения в

детских рисунках.Журнал экспериментальной детской психологии,

31, 521–530. DOI: 10.1016 / 0022-0965 (81)

-5

Лайт, П. Х. и Макинтош, Э. (1980). Глубина взаимоотношений в юных

детских рисунках. Журнал экспериментальной детской психологии, 30,

79 — 87.

Luquet, G.-H. (1927). Le dessin enfantin. Париж, Франция: Alcan.

Люке, Г. Х. (1927/2001). Детские рисунки: Le dessin enfantin (A.

Costall, Trans.). Париж, Франция: Alcan.

Морра С., Анги А. и Томат Л. (1996). Планирование, кодирование и надвигающийся конфликт

в чертеже частичной окклюзии: неопиажеская модель и

— экспериментальный анализ. Журнал экспериментальной детской психологии, 61,

276–301. DOI: 10.1006 / jecp.1996.0017

Mottron, L., Dawson, M., & Soulières, I. (2009). Повышенное восприятие

синдрома саванта: модели, структура и творчество. Философский транс-

действий Королевского общества B: Биологические науки, 364, 1385–1391.

DOI: 10.1098 / rstb.2008.0333

Нардини М., Аткинсон Дж. И Берджесс Н. (2008). Дети переориентируют с помощью

чувство левого / правого цветных ориентиров в возрасте 18–24 месяцев. Познание,

106, 519–527. DOI: 10.1016 / j.cognition.2007.02.007

Николлс, А. (1995). Влияние визуальной проекции на

детского изображения пропорций предметов. Журнал экспериментальной детской психологии

, хология, 60, 304–326. DOI: 10.1006 / jecp.1995.1043

Олсон, Д. Р. (1970). Когнитивное развитие. Приобретение ребенка диагональю

. Махва, Нью-Джерси: Эрлбаум (перепечатка 1996 г.).

Паттерсон, К., и Эрзинклиоглу, С. (2009). Рисунок как «окно» на

ухудшающихся концептуальных знаний о нейродегенеративных заболеваниях. В C.

Ланге-Кюттнер и А. Винтер (ред.), Рисование и невербальный ум. Перспектива

продолжительности жизни (стр. 281–304). Кембридж, Соединенное Королевство: Cam-

Bridge University Press.DOI: 10.1017 / CBO9780511489730.014

Perner, J., Kohlmann, R., & Wimmer, H. (1984). Детское распознавание

и использование вертикали и горизонтали в рисунках. Child Devel-

opment, 55, 1637–1645. DOI: 10.2307 / 1130033

Piaget, J. (1971). Психология и эпистемология (П. А. Уэллс, Пер.).

Лондон: Пингвин.

Пиаже Дж. И Инелдер Б. (1956). Детское представление о пространстве. Лондон,

Соединенное Королевство: Рутледж и Кеган Пол.

Piaget, J., Inhelder, B., & Szeminska, A. (1960). Зачатие ребенка

геометрии. Лондон, Соединенное Королевство: Routledge & Kegan Paul.

Плейстед Грант, К. и Дэвис, Г. (2009). Восприятие и апперцепция в

аутизме: отвергая обратное предположение. Философские труды

Королевского общества B: Биологические науки, 364, 1393–1398. DOI: 10.1098 /

rstb.2009.0001

Pring, L., Hermelin, B., Buhler, M., И Уокер, I. (1997). Родной савант

таланта и приобретенного умения. Аутизм, 1, 199–214. DOI: 10.1177 /

1362361397012006

Rack, J., Hulme, C., Snowling, M., & Wightman, J. (1994). Роль фонологии

в обучении детей младшего возраста чтению слов: гипотеза прямого сопоставления

. Журнал экспериментальной детской психологии, 57, 42–71. doi:

10.1006 / jecp.1994.1003

Авторские права на этот документ принадлежат Американской психологической ассоциации или одному из ее союзных издателей.

Эта статья предназначена исключительно для личного использования отдельным пользователем и не подлежит широкому распространению.

14 LANGE-KU

¨TTNER

tapraid5 / aca-aca / aca-aca / aca00214 / aca0365d14z

xppws S⫽1 17.02.14 9:49 Art: 2012-0535

APA 900 NLM Как нарисовать мордочку матрешки — художники Firebird Workshop — Мастерская Firebird Самая сложная часть создания куклы-матрешки — это раскрашивание лица. Это специальная работа, предназначенная для выпускников Высшей школы народных искусств или легендарной академии Штиглица, наших художников-портретистов.

Но все художники нуждаются в руководстве. Иногда ведущий художник-портретист объясняет тонкости рисования на выпуклой деревянной поверхности.

Этот мастер-художник также демонстрирует, как смешивать темперные краски с водой, потому что рисование дерева красками на водной основе требует особой консистенции.



Фото : Кисти разных размеров для росписи Матрешки


Как раскрасить лицо матрешки

При росписи матрешек мы сталкиваемся с искажением пропорций из-за выпуклой поверхности куклы.

Мы используем маленькое зеркало, чтобы добиться идеальной симметрии и естественных женственных черт при раскрашивании матрешки.

Рисование лицевой стороны матрешки состоит из нескольких этапов:

  • Сначала заглаживаем деревянную поверхность матрешки тонкой и мягкой наждачной бумагой. Участок, на котором будет раскрашена мордашка матрешки, должен быть идеально ровным.
  • Затем наносим легкую грунтовку из воды и клея ПВА (клей Элмера).
  • На следующем этапе прорисовываем лицо карандашом НВ.Этим карандашом мы отмечаем мордочку куклы и другие мелкие детали.
  • После рисования проверяем отражение куклы в выпуклом зеркале. Используя выпуклое зеркало, мы можем заметить мелкие изъяны и асимметрии, незаметные для обычного глаза при прямом взгляде.
  • Смешиваем темперные краски с водой в нужных пропорциях. Мастер-портретист осматривает наши кисти и смесь темперных красок.

Сколько времени нужно, чтобы создать лицо матрешки?

Фото : Рисование традиционной матрешки на пустых куклах


Даже при создании стандартного набора из пяти предметов длительный и подробный процесс занимает от одного до двух дней.Но покраска больших матрешек ( 30 шт. Матрешек ) занимает минимум четыре дня.

Как появляется сказочная матрешка?

Лицо нашей матрешки «Жар-птица» вдохновлено изображением милой маленькой девочки из русских народных сказок.

Наша белокурая красавица с голубыми глазами привлекает внимание наивным выражением глаз, добродушной улыбкой и здоровым детским цветом лица.

Бледно-розовый румянец придает щекам естественный вид.


Фото : Эксклюзивное лицо матрешки


В нашем основном каталоге лиц матрешки десять эскизов, разделенных на две группы: классические и эксклюзивные.


На основной серии каталога матрешек Firebirdworkshop мы раскрашиваем классические этюды матрешек.


Эксклюзивные грани отрисовываются и раскрашиваются один раз; иногда делают несколько копий. Они эксклюзивны, потому что кукол, похожих на такие шедевры, не существует.Они нарисованы и раскрашены нашими лучшими художниками-портретистами.

Иногда эксклюзивные матрешки, изображающие девушку в русских народных нарядах и подобных нарядах, продаются по частным заказам или в рамках нашей ограниченной коллекции.

Фото : Матрешка Снегурочка с эксклюзивным лицом матрешки

Однако, рисуя и раскрашивая заготовку куклы, мы учитываем пожелания наших заказчиков. При необходимости мастер-портретист воспроизводит лицо матрешки с фотографии заказчика.В конце концов, Рим был построен не за один день.

На создание эксклюзивной матрешки уходит в три раза больше времени, чем на создание обычной.

Фото : Художник рисует матрешку в наборе .

Перед отъездом…

Спасибо, что прочитали эту статью. Щелкните здесь, чтобы прочитать другие сообщения о русских матрешках.

Если у вас есть вопросы, вы можете связаться с нами в чате или по электронной почте.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *