Котенок как рисовать: Как нарисовать кошку: 9 пошаговых инструкций

Содержание

Как рисовать милашек. Как нарисовать котенка карандашом поэтапно. Видео: рисуем котёнка аниме

Рисование — это один из самых любимых видов деятельности детей. Причём совершенно не важно, на каком уровне развития находятся их способности, – изображать зверей, игрушки или природу любят все ребята. Если же речь идёт о кошках, которые являются любимыми домашними животными, пусть даже питомец целый день ничего не делает, а просто лежит на диване, то тут вряд ли найдётся ребёнок, не пытавшийся нарисовать милого пушистика. Чтобы эти попытки были всё более и более успешными, стоит узнать некоторые особенности творческого процесса.

Какие материалы и инструменты нужны

Успех работы зависит от того, насколько тщательно выполнена подготовка, то есть выбраны материалы и инструменты. Итак, для рисунка можно использовать:

Что касается инструментов, то здесь нужен обычный набор для рисования:

Начинать рисунок нужно со вспомогательных линий

Дорисовываем верхнему кругу ушки, между двумя горизонтальными линиями делаем дуги под глаза, а в нижней трети на вертикальной линии ставим галочку-рот.

Верхний и средний круги соединяем двумя плавными линиями — это шея кошки. Делаем контур левой передней лапки и хвоста.

Дорисовываем линию левой лапки, прорисовываем пальцы с когтями. Правую переднюю лапу показываем фрагментарно — только пальцы и когти. Полукругом рисуем дугу ноги кошки, сводим линии в лапку с пальцами и когтями. Утолщаем хвост

Дополняем мордочку, то есть дорисовываем глаза, рот, нос и зигзагообразной линией показываем щёки.

Детализируем мордочку ушами, глазами и ртом

Плавными линиями соединяем второй и третий круги, то есть туловище животного.

Дорисовываем усы.

Усы оставляем на завершающий этап работы

Убираем вспомогательные линии, рисунок готов.

Удаление вспомогательных линий — это следующий этап после завершения эскиза, перед раскрашиванием

Спящий пушистик

Рисовать спящее животное многим кажется задачей проще, чем фигура в движении. Но на самом деле в обеих проекциях есть свои тонкости. Убедимся в этом на примере дремлющей кошечки.

Инструкция:

Рисуем круг, вписываем в него две пересекающиеся под прямым углом прямые, причём горизонтальная линия должна быть чуть ниже центра круга.

На горизонтальной линии дугами показываем закрытые глазки кота, на вертикальной черте внизу прорисовываем рот и нос.
Дополняем мордашку щеками, ушками и лбом с торчащей шерстью.
Рисуем плавную линию туловища, незаметно перетекающую в хвост. Обращаем внимание на то, что дуга должна проходить выше головы, постепенно спускаясь вниз и сужаясь для хвоста.
Детализируем изображение. Дорисовываем чуть торчащую переднюю лапку, прикрытую хвостом, рисуем кончик хвоста и несколько складок на теле.

Я тигрёнок, а не киска

Создать такого милого пушистика совсем несложно. При этом он даже в чёрно-белом варианте похож на тигра.

Инструкция:

Начинаем с круга-основы. В нижней части рисуем ротик, носик и прикрытые глазки.
Рисунок начинаем с головы
Дорисовываем уши, показывая внутри обводку острыми линиями.
Сверху и по бокам мордашки делаем три линии-тигриные полоски. Верхние будут чуть длиннее.
Чтобы сразу показать необычность котёнка, делаем ему по три тигриные полоски на лбу и щеках
Плавными линиями показываем грудь и спинку кота, дорисовываем переднюю лапу.
Линии спинки и лапок должны быть очень мягкими
Делаем вторую переднюю лапу, которая перекрыта первой. Прорисовываем заднюю лапу с бедром.
Делаем полоски на лапках и чуть более толстые на спинке.
Рисуем хвост, показываем на нём полоски.
При раскрашивании котёнка помните, что полоски должны быть на 2–3 тона темнее

Видео: как легко и просто нарисовать кошечку маркером

Видео: рисуем Hello Kitty

Рисуем поэтапно милого котёнка аниме

Это интересно. Аниме — анимационный жанр, зародившийся в Японии в 1917 году. Огромная популярность во всем мире объясняется тем, что, в отличие от мультфильмов, эти анимационные комиксы рассчитаны на подростков и взрослых людей.

К картинкам аниме отношение отнюдь не однозначное: многие считают, что существа с большими глазами одинаковой формы просто теряют индивидуальность. Однако поклонников этого жанра тоже немало. Так что уж им точно не помешает знать, как рисовать котёнка аниме.

Инструкция:

Начинаем с линий основы. Рисуем окружность, чуть ниже центра которой проходит пересечение вертикальной и горизонтальной линий. К этому кругу дорисовываем овал для туловища кота.
Вспомогательные линии учат соблюдать пропорции
Дорисовываем ушки и непрерывающейся линией показываем очертания мордашки со щёчками.
Линию мордашки от уха до уха лучше не прерывать — так рисунок будет смотреться аккуратнее
Вырисовываем огромные глаза, занимающие почти всю нижнюю часть головы. Пририсовываем брови и рот, нос изображать необязательно.
Глаза котёнка аниме занимают почти половину лица

От линии головы рисуем толстые лапки, не забывая о торчащей шерсти на них.
Лапки требуют особой внимательности, так как на них уже прорисовываются элементы шерсти
Наводим тело кота, чуть выходя за пределы овала основы, дополняем туловище хвостом.
Хвост изогнут так, потому что котёнок практически укрыт ним
Стираем вспомогательные линии.

Видео: рисуем котёнка аниме

Видео: как нарисовать кошку Шарли из аниме «Хвост Феи»

Рисование кошки Анжелы

Красивая голубоглазая кошка Анжела, подруга кота Тома из игры-приложения, завоевала не одно детское сердце. Да и многие взрослые не прочь провести время в повседневных делах этой милой леди. Неудивительно, что нарисовать такое прелестное создание хочется многим, даже тем, кто не вполне уверенно владеет навыком карандашного рисунка.

Инструкция:

Рисуем основу для кошки. Проводим вертикальную линию равную её росту, которую ограничиваем перпендикулярами сверху и снизу. На вертикальной прямой ставим три отметки: одна соответствует 2/3 отрезка, оставшийся кусочек делим на три равные части.
Длина вертикального отрезка — это рост Анжелы
В верхней части рисуем два пересекающихся в центре овала, которые объединяем слева дугой. Во второй трети этой плавной линии намечаем носик.
Геометрическими фигурами показываем элементы образа Анжелы
Ниже дорисовываем ещё один овал, а в последнем отмеченном кусочке делаем трапецию-юбочку нашей кошечки.
На верхнем овале прорисовываем ушки, детализируем мордочку, а именно показываем изгиб ресниц.
Рисуем левую лапку, согнутую в локте, направленную вверх.
Плавной линией показываем правую лапу, которую Анжела завела за спину.
От низа трапеции проводим парные линии задних лапок, а также хвост.
На этом этапе мы максимально детализируем картинку
Прорисовываем глазки, добавив полукруг к линии ресниц. Дорисовываем зрачки.
Рисуем брови, губы и усики.
Дорисовываем недостающие элементы открытого платья: складки на поясе и вырез лифа. Кошечка готова.
Дорисовываем платье кошки

Видео: рисуем симпатичную Анжелу

Как изобразить кошачью мордочку

Морды животных (как и лица людей) считаются чуть ли не самыми сложными объектами для рисования. Однако и с этой задачей при наличии терпения можно справиться, особенно если под рукой понятная схема.

Инструкция:

Рисуем круг, внутри которого делаем две пересекающиеся дуги. Этот трюк придаст изображению кота объём.
Такая основа поможет сделать мордочку объёмной
Добавляем две изогнутые линии для шеи.
Показываем очертания шеи кота
Наверху круга прорисовываем треугольники ушек.

Ушки показываем треугольниками
В месте пересечения вспомогательных линий рисуем треугольник для носика, а ниже добавляем перевёрнутую горизонтально цифру три для рта.
Нос и рот кошки рисовать очень просто, если есть вспомогательные линии
Делаем глазки. Для этого прорисовываем два овала под углом, добавляем чёрточки-зрачки.
Глаза рисуем вытянутой овальной формы, внутри показываем зрачки
Формируем лицо. Добавляем штрихи меха вокруг мордочки, прорисовываем рельеф ушей, а также усы.
Шерсть и усы придают мордочке определённую законченность
Маркером обрисовываем контуры мордашки, причём именно по штрихам шерсти. Удаляем вспомогательные линии.
Обрисовка контура — последний этап перед раскрашиванием
Рисунок готов. По желанию кошку можно раскрасить.
Для раскрашивания можно использовать карандаши, краски, восковые мелки

Видео: мастер-класс как изобразить кошачью мордочку

Фотогалерея: как нарисовать кошечку из сказки

Начинаем с с овальной формы для головы кота Проводим руководящие линии, это послужит основой для морды кота Рисуем форму носа, а потом линии для основ глаз Добавляем большие и выразительные глаза, крупные зрачки и контур для рта Прорисовываем линии бровей, контур морды Расчерчиваем по образцу руководящие линии, а потом добавляем ушко кота Дорисовываем второе ухо Прорисовываем верхнее веко глаз, слегка заполняем их цветом и детализируем рот Добавляем шерсть вокруг морды, в том числе и около рта Рисуем длинные усы Обводим контуры, начиная с ушей Закрашиваем глазки как показано на рисунке

Уже нарисовал +14 Хочу нарисовать +14 Спасибо +286

В этому уроке мы покажем как правильно и красиво нарисовать котенка карандашом поэтапно. Мы подготовили для вас 12 пошаговых фото уроков видео. Мы уверены, что благодаря нашим урокам вы 100% нарисуете котенка своими руками.

Как нарисовать милого котенка карандашом поэтапно для начинающих

Шаг 1
Для того, чтобы правильно его нарисовать, нужно разобраться, из чего же он сделан. Из чего, из чего, из чего сделаны наши котятки?.. Естественно, из головки, тушки, лапок (4 шт.) и хвостика. Все формы очень простые: туловище и передние лапки напоминают сардельки, задние лапки – сардельки с приделанными к верхней чечевицами, голова – сплюснутый шарик, ушки – закругленные треугольники.
Шаг 2
Теперь соединяем части воедино. Естественно, не тупо прикладываем одна к другой – это не советский того изготовления игрушечный мишка! И лапы у котенка не гвоздями прибиты. Их нужно прирастить. Представьте себе, что лепите его из пластилина – вы делаете тело, лапку, а потом верхней частью вдавливаете ее в тело и смазываете пальцем место соединения. Так и здесь. Переход от тела к лапкам должен быть плавный, не забывайте, что котенку на них еще ходить и прыгать! Если мордочка вполоборота, то дальнее ушко нужно повернуть: оно станет Уже, и внутренности ушка почти не будет видно.
Чтобы картинка смотрелась более живой: не рисуйте прямыми линиями! Также, не рисуйте весь объект одной простой дугой. Посмотрите на ближнюю переднюю лапку: она не прямая, не вогнутая и не выгнутая, она изгибается в обе стороны!
Шаг 3
Теперь пририсовываем глазки и носик. Рисуем их в нижней части головы, оставляя котенку побольше места для мозгов (мозги ему в жизни пригодятся). Глазки рисуем почти на одном уровне с носиком, фактически внутренние уголки глаз и нижний угол носа образуют тупоугольный треугольник. Не забываем о том, что голова не круглая, а шарообразная. То есть, объемная, поэтому даже при малейшем повороте будут небольшие искажения.
Шаг 4
Пририсовываем зрачки, следуя уроку Caracal. Аккуратно наводим носик, глазки, намечаем бровки и ротик (так можно придавать делать мордочку более выразительной).
Шаг 5
Теперь контур и черты лиц.. морды! готовы. Но он же не должен быть лысый! Это не сфинкс, это обычный котенок. Нужно сделать его шерстяным. Поэтому, прежде чем рисовать шерсть, я подтираю четкий темный контур котенка. Ну и раскрашиваю глазки, я люблю это делать Сверху темным, внизу светлая дуга, вверху белый блик.
Шаг 6
Теперь можно сделать контур шерстяным. Рисуем на месте старого контура шерстинки. Внимательно рисуем хвостик. Многие любят сразу пририсовывать метелку, шобы было пышнее и красивее. На самом деле тоненький, сужающийся к концу хвостик смотрится намного трогательнее!
Шаг 7
Самая нудная часть – заштриховываем котенка шерстинками. При этом следим, чтобы шерстинки росли в правильную сторону, не продолжали друг друга и не сливались. Можно сделать несколько полосок на хвосте и оставить белую грудку.
Шаг 8
Шерстяной, но плоский. Как будто покрытый текстурой. Некрасиво. Нужно добавить объем! Добавляем его по краям лапок, тела, головы, аккуратными полукруглыми штрихами. Штрихуем от края к середине по дуге! Выделяем дугообразные полоски. Дальнюю лапку нужно делать темнее ближней. Также, можно положить тени на лапах над пальцами и над носиком треугольную. Закрашиваем ушки в глубине.
Шаг 9
Вот, уже красиво! Теперь усиливаем все тени, потому что их пока мало. Если где-то получилось очень темное место, осветлите клячкой. А по краям добавляем беспорядочных тонких шерстинок, чтобы оживить картинку. Не забываем про усы: они растут на мордочке возле носа, на бровях и в ушах. Ну и нужно его поставить на поверхность, тут нам на помощь придет тень, если нет времени или желания придумывать что-то еще
Шаг 10
Из этих же простых форм, комбинируя их, изгибая, можно составлять различные позы. Ничего, если эскизы будут неаккуратные, всегда можно нарисовать 5 штук, отобрать наиболее удачный и перерисовать на чистовик.

Видео: как нарисовать мордочку карандашом

Как нарисовать двух котят карандашом поэтапно

Как нарисовать спящего котенка

Как просто нарисовать лежащего котенка

Шаг 1
В первом этапе определяем положение головы кошки и ее форму. Форма головы у кошек варьируется от круглой головы, как у персидской кошки, до вытянутой и угловатой, как у сиамской. От головы прорисовываем остов нашей кошки вплоть до кончика хвоста. В среднем длина тела кошки без хвоста 60 см, а длина хвоста 25-35 см. Вот примерно и прикинули, что треть нашей линии – это хвост кошки.
Шаг 2
Прорисовываем на сгибе линии овал, который обозначит нам грудь животного. Также на линии остова прорисовываем круг, обозначая им тазобедренную часть задней ноги. На «будущем лице» кошки тонкой, еле заметной линией, обозначаем крест, который в дальнейшем нам поможет нарисовать глаза, рот и нос.
Шаг 3
Прорисовываем три лапки. Те, которые нам будет видно. Четвертую за туловищем кошки мы с вами не увидим. На кресте нарисуем глазки-бусинки, носик в форме сердечка и рот изгибом вниз, как показано на рисунке.
Шаг 4
Самый сложный и ответственный. Вдохнули и затаили дыхание: необходимо аккуратно плавной линией, начиная от головы, прорисовывать туловище и хвост. При этом нужно аккуратно обогнуть остов в части хвоста и обойти лапки. Ура, выдохнули!
Шаг 5
Ну, а теперь можно включить фантазию: рисуем ушки нашей кошки и пушистый мех на грудке. На «лице» очерчиваем глаза, нос, выделяем ярче рот.
Шаг 6
Продолжаем фантазировать. Добавляем меха на спинке, придаем более правильную форму хвосту. Внимательно прорисовываем ушки.
Шаг 7
Девиз кота: «Усы, лапы и хвост – вот мои документы». Лапы и хвост уже есть. Значит, усы!
Шаг 8
Ну вот, теперь вы знаете, как нарисовать Лежащего Котенка карандашом поэтапно!

Видео: как нарисовать лежащего черного котенка

Как нарисовать играющегося котенка

Как легко нарисовать котенка карандашом поэтапно

Как нарисовать котенок на дереве

Как нарисовать мультяшного котенка карандашом поэтапно

Как нарисовать маленького котенка простым карандашом

Видео: рисуем котенка сидя карандашом

Как нарисовать пушистого котенка простым карандашом

Видео: рисуем пушистого котенка простым карандашом

Как нарисовать пушистого котенка цветными карандашами

Шаг 1
Рисуем набросок
Шаг 2
Берем голубой и закрашиваем глаза,черным зрачки. Розовым закрашиваем носик.
Шаг 3
Темно-синим и белым закрашиваем глаза.Бордовым нос.
Шаг 4
Серым и желтым начинаем штриховать мордочку.Берем ручку,которая не пишет и проводим на том месте где должны быть усики,потом когда мы полностью закрасим шерсть усики будут реалистичны и они не закрасятся.
Шаг 5
Светло-коричневым закрашиваем шерсть.
Шаг 6
Берем темно коричневый и продолжаем штриховать шерсть.Розовым и желтым закрашиваем ушки.
Шаг 7
Ручкой в ухе рисуем шерсть в разные стороны.Закрашиваем серым и темно коричневым.
Шаг 8
Продолжаем ручкой рисовать белую шерсть,затем закрашиваем белым.
Шаг 9
Штрихуем шерсть серым и светло-коричневым.
Шаг 10
Немного добавляем желтый и коричневый.
Шаг 11
Добавляем темно-коричневый
Шаг 12
Начинаем штриховать черным. На белую шерсть добавляем немного голубого.

Как нарисовать милого котенка цветными карандашами

Видео: как нарисовать реалистичного котенка

Не сложно найти урок как нарисовать котенка с милыми глазками поэтапно. Сложнее найти тот, который будет легким для юных художников. Конечно, можно попробовать и самостоятельно. Можно придумать идею, которая не только выглядит невероятно симпатичной, но и также легка для воплощения на бумаге. Чтобы не тратить время на полеты фантазий и пробы, которые могут быть часто неудачными, возьмите себе на заметку этот простой способ рисования.

Как нарисовать котенка с милыми глазами, поэтапно на фото

У вас выйдет котенок, который так и говорит «посмотри мне в глаза». Его глаза большие и трогательные, и выражение на лице позволяет нам всем знать, что котенок хочет найти хозяина. Если вы хотите сделать своего котенка мальчиком, вы можете дать ему ошейник определенного цвета или даже выбрать отличительный цвет шерсти. Черный цвет, коричневый оттенок или же рыжий станет отличным вариантом для котика мальчика. В любом случае гарантировано у вас выйдет милейший котик, так что вы не сможете пройти мимо этого пошагового урока, — впрочем, как и мимо .

Первым делом нарисуйте круг побольше, он будет головой котенка. Затем начертите яйцевидную форму, что будет служить ему в качестве тела. Добавляем пару разметок для расположения глазок и рта. А потом перейдите ко второму шагу два.
Аккуратно вытяните форму мордочки котенка. Она должна включать его челюсть с подбородком и щеками.
Здесь вы дорисуете вторую часть головы, а потом нарисуете фигуры ушек. Нарисуем специальные линии для ушей и перейдем к следующему шагу.
Нарисуем фигуры для глазок, а потом дорисуем . Когда вы будете заканчивать, вам стоить сделать основные линии темнее. Наведите их.
Все, что стоит нарисовать сейчас – это брови, а потом в виде сердца носик.
Дабы завершить тело, все, что вам следует дорисовать, это добавить передние лапки и не забыть дорисовать шерсть вдоль внутренней части лап.
В качестве финальной стадии стоит создать, это дорисовать задние лапки, что расположены в согнутой позиции, а потом хвост, который свернулся перед передними лапками.

Сейчас посмотрим, как мил котенок. Все, что вам нужно было сделать, это следовали простому руководству, и теперь у вас есть совершенно новый котенок, который будет вашим навсегда.

Как нарисовать мордочку котенка с милыми глазами, фото пошагово

Вы можете воспользоваться и другим руководством, которое подробно объясняет, как правильно нарисовать лицо котенку:

Нарисуйте два круга для глаз. Однако эти круги не должны быть круглыми; внутренняя часть круга должна выглядеть, подобно перевернутому яйцу. Кончики глаз должны касаться горизонтальной линии размещения прямо над носом.
Дорисуйте уши, рисуя два широких и изогнутых треугольника. Обратите внимание, как вертикальная линия размещения между двумя ушами. Кроме того, не забудьте складки по ушам, которые есть у всех кошек. Как только уши будут нарисованы, вытяните круглые щеки, придавая им более полный и красивый внешний вид.
Возьмите черную ручку, маркер и добавьте четкости, наведите все линии.
Следующий шаг прост. Сотрите все линии карандаша, которые были созданы для того, чтобы вам было проще ориентироваться в размещении глаз и ушей. Для последних штрихов, добавьте цвет в зрачках глаза котенка.
Затем добавьте несколько меток на каждой щеке и лбу, чтобы придать котенку некоторую текстуру и дизайн. Они не должны быть идеальными: несколько штрихов по бокам будут смотреться прекрасно.
Кроме того, добавьте цвет в верхнюю часть ушей. Когда это будет завершено, все будет готово!

Рисование котят с милыми глазами, пошаговый мастер-класс фото

Это просто — нарисовать котенка с милыми глазами пошагово

Как нарисовать котенка

org/ListItem»> Главная
Своими руками
Как нарисовать котенка

Домашние питомцы всегда становятся объектами для наблюдения, а затем их облик перевоплощается в рисунки, фотографии и даже скульптурные композиции.

Как нарисовать котенка, если он или спит или находится в постоянном движении?

Для этого рекомендуется больше с ним играть, подмечая его характерные особенности и привычки.

1. Первым шагом намечаем в центре листа два овала — головы и туловища

2. Котенок будет сидеть на задних лапках, поэтому нарисуем передние лапки, которые хорошо видны. Рисовать жиотных невероятно увлекательно! Узнайте также, как рисовать белку или как рисовать лошадь

3. Задние лапки прикрыты пушистым хвостиком, лежащим вдоль тела

4. Овал мордочки разделим по диагонали и вертикали на равные сегменты. Сверху головы нарисуем маленькие ушки

5. Нарисуем котику большие ясные глазки и носик

6. Приступаем к прорисовке мордочки и ротика. Не забываем о надбровных дугах, а верх головки украшаем шерсткой

7. По контуру головы котенка рисуем шерстку, а на мордочке — усы-антенны

8. Прорисовываем лапки — мягкие и пушистые, собранные в комочек. На грудке рисуем шерсть

9. Более детально рисуем шерсть на хвостике и второй лапке

10. Как нарисовать котенка, какой цвет ему будет «к лицу»? Для начала заштрихуем его полностью одним тоном, более темные места будут на животике

11. Сделаем ему матросский наряд: нарисуем полоски на шерстке

12. Приступаем к детальной проработке цвета на головке и ножках

13. С помощью ластика высветлим грудку и мордочку

14. Нарисуем тень под котиком, посадим его на поверхность

15. Завершающими бликами придадим глазкам блеск, а шерстке — объем

Как нарисовать котенка более реалистично? Для этого его нужно, прежде всего, холить и лелеять, и после такой заботы он станет самой лучшей моделью на свете!

: Просмотров: 16762

Назад
Вперёд

Добавить комментарий

Пасхальные яйца своими руками. Как украсить пасхальные яйца

Как рисовать граффити карандашом (3d подпись)

Как нарисовать ангела

Как нарисовать монстер хай

Как рисовать пасхальные яйца

Кот Саймона своими руками

Преодолеть зависть к арт-объектам + рисунок милого котенка в смешанной технике

Опубликовано Nela Dunato 17 октября 2022 г. в Art, Creative process, Art Chat Nela, Советы для креативщиков, Видео

Всегда были различия между художниками с большими средствами и те, у кого очень ограниченный бюджет. Но в эпоху Интернета мы можем буквально видеть палитры красок друг друга со всего мира, и это порождает зеленоглазого монстра, называемого завистью к предметам искусства.

Если вы тоже столкнулись с этим, в этом выпуске чата Nela’s Art Chat я поделюсь некоторыми советами, как справиться с этим, пока я рисую этого милого фэнтезийного котенка акварелью, цветными карандашами и тушью.

Слушать только аудио:

Полная стенограмма приведена ниже!

Инструменты, использованные на этом чертеже:

Альбом для рисования Artway Enviro A4
Механический карандаш Faber-Castell 0,35 мм
Стирательная резинка Faber-Castell
Акварель Van Gogh и Sakura Koi
Кисть металлик Van Gogh
020
Котман #5 круглая кисть
Da Vinci #10 круглая кисть
Водяная кисть Pentel Aquash
Цветные карандаши Derwent Coloursoft и Derwent Studio
Ручка-кисть Pentel Pocket
Перьевая ручка Pilot Metropolitan F
Черные водостойкие чернила Platinum Carbon
Белая гелевая ручка Uni-color IId Neo Caranche
0
0 мелки

Готовый рисунок

Рисунок в смешанной технике Нелы Дунато.

Стенограмма

Есть некоторые проблемы художника, общие для всех нас, независимо от возраста, в котором мы живем. А еще есть проблемы художника, которые очень характерны для наш век — одна из них — зависть к поставкам произведений искусства.

Всегда существовали различия между художниками с большими средствами и художниками с очень ограниченным бюджетом, что отражалось на выборе материалов, которые они использовали, и на методах, которые они должны были использовать, чтобы их запасы служили дольше.

Но в эпоху интернета, , мы можем буквально видеть палитры красок друг друга со всего мира . Художник в Канаде и художник на Филиппинах могут обменяться мнениями о том, кто чем пользуется, насколько хорошо это работает и сколько это стоит.

Стремление к вещам, которых у нас нет, — нормальная человеческая эмоция.

Это ведет нас к прогрессу. В какой-то степени это здорово, но, как и большинство вещей, это плохо, когда берет на себя бразды правления. У капитализма есть отличный способ завладеть нашим инстинктом желания, и постоянно предлагает нам желать чего-то нового. Если бы мы не знали, что эти вещи существуют, мы бы их не захотели. Но реклама постоянно ставит перед нашими глазами вещи, и действительно трудно не хотеть так много вещей.

Компании, занимающиеся поставками предметов искусства, каждый год придумывают новые линейки продуктов и новые цветовые диапазоны, что держит художников в напряжении.

Нужна ли мне эта обновка?
Хочу ли я это?
У кого еще есть ?
лучше , чем то, что у меня уже есть?

Каждый новый продукт сеет зерно сомнения. Что если лучше ? Что я потеряю, если не куплю?

Художники в менее развитых странах находятся в очень невыгодном положении.

Я помню, каково было

так сильно хотеть определенных предметов искусства , но не иметь возможности их получить.

Мне было 18 лет, у меня был очень ограниченный бюджет, я жил в Юго-Восточной Европе. Сюда импортируются немногие бренды. У меня не было возможности купить то, что я хотел, в местном магазине, а заказ через Интернет стоил бы мне в два раза больше, чем кто-то в США заплатил бы за тот же продукт из-за доставки, налогов и импортных сборов.

Но глядя на красивые красочные рисунки на DeviantArt, где были все крутые дети в то время, все, кем я восхищался, использовали карандаши Prismacolor или маркеры Copic. Это был святой Грааль традиционной фэнтезийной иллюстрации. Мне было так грустно, что я не мог позволить себе даже самый маленький набор. Мне пришлось обойти это, поэтому я начал больше заниматься цифровым искусством в течение нескольких лет… а затем я получил свою первую работу на полную ставку.

Несмотря на то, что я хорошо зарабатываю на своем бизнесе графического дизайна, я все равно злюсь, когда сравниваю, насколько дешевле вещи за границей!

В моей стране стандарты намного ниже, чем в странах Западной Европы и Северной Америки. Во многих других странах стандарты еще ниже. А мы все платим еще за импортные товары. И мы импортируем все наших художественных принадлежностей, потому что у нас нет местных фабрик по производству художественных принадлежностей для художников и студентов. По сути, люди в развивающихся странах тратят гораздо более высокий процент нашего дохода на предметы искусства, чем люди в развитых странах.

Мы должны работать в пять или в десять раз больше часов, чем наши североамериканские или западноевропейские коллеги, чтобы позволить себе точно такой же продукт.

Барьер для входа в новую творческую среду намного выше для людей в развивающихся странах. Я знаю, что логика этого несоответствия экономически оправдана, но кажется невероятно несправедливым. Мы не можем избавиться от этого чувства, когда смотрим на:

.
Обзоры предметов искусства.
Видео «Тянуть».
Видео художественного процесса.
Авторы мнений в сфере искусства получают бесплатные продукты.
Просмотр обзоров является частью принятия правильного решения о том, на что потратить деньги. Это полезная информация, и я рад, что люди публикуют честные подробные обзоры. Я покупаю вещи в основном на основе отзывов в Интернете.
Видео художественного процесса могут быть образовательными. Но, честно говоря, я не уверен, сколько полезной информации кто-то может получить из такого ускоренного видео, как это, поэтому я добавляю к нему целый подкаст, чтобы ваше время не было потрачено впустую.
видео «Haul» — это то место, где я провожу черту. Я никогда-никогда не смотрю видео о перевозках , потому что не вижу ничего положительного в просмотре кучи вещей, купленных кем-то другим. Я не опосредованно разделяю их волнение и радость. Зови меня Гринчем, но мне все равно. Если они не сделают надлежащего обзора, распаковка и образцы никоим образом не помогут мне — на самом деле, они подпитывают мою зависть и мое разочарование из-за того, насколько дорогими для меня являются эти вещи.
В конце 2021 года я купил много новых художественных принадлежностей, так что я мог бы сам записать несколько художественных видео, но мне это показалось неправильным. Я знаю, что многие люди, смотрящие мои видео, молоды и не имеют собственного дохода. Вероятно, есть много людей, которые погружаются в искусство и не могут оправдать трату таких денег на расходные материалы. Я не хочу вызывать зависть у своих зрителей. Я знаю, что не могу полностью избежать этого, но я, по крайней мере, не могу изо всех сил выставлять напоказ свою коллекцию.
Признаюсь, у меня неприятные чувства к некоторым исполнителям на YouTube.
Я поймал себя на мысли «Но этот человек даже рисовать не умеет, зачем он покупает столько самых модных, самых дорогих красок? Не то чтобы им это было нужно».
И я знаю, что это очень осуждает меня, и я работаю над тем, чтобы стать лучше. Я понимаю, что мое собственное чувство нехватки подпитывает это суждение о людях, которых я считаю «недостойными» того, чтобы иметь гораздо больше, чем я. Я нахожу недостатки в их искусстве, потому что завидую. Это нормально, и я уверен, что не только у меня были такие мысли.
Каждый имеет право пользоваться любыми художественными принадлежностями, независимо от своих навыков. Никто не должен доказывать ни мне, ни кому-либо еще, что они «заслуживают» дорогих предметов искусства. Я не совсем понимаю, что такое «коллекционирование предметов искусства в качестве хобби», но я постараюсь быть более непредубежденным и менее осуждающим, потому что на самом деле меня не касается, что кто-то покупает и чем наслаждается.
Мое разочарование и зависть — это моя собственная проблема, и лучший способ справиться с ней — по возможности избегать просмотра обзоров и видео .
Сегодня я могу позволить себе буквально все, что захочу.
Но мне не нужно столько художественных принадлежностей, и я хочу сэкономить деньги на будущее, вместо того, чтобы тратить их все. Так что прямо сейчас это похоже на выбор не покупать все, что я хочу, и мне легче почувствовать себя лучше, когда я скажу себе «Ты не хочешь этого так сильно, иначе ты бы просто пошел и купил это».
Но я помню время, когда выбора не было. Когда я думал, что моя способность создавать прекрасное искусство зависит от наличия большего количества денег. Это отстой.
У меня все еще нет всего, что я хочу , но у меня есть большая часть того, что мне нужно для создания того искусства, которое мне нравится. Конечно, может показаться, что у меня сейчас тонн художественных принадлежностей. Но учитывая, что я занимаюсь искусством время от времени около 18 лет, моя коллекция все еще довольно скромна. Но то, что у меня есть сейчас, показалось бы невероятным 20-летнему мне, у которого было так мало работы, и я стараюсь помнить об этом, когда завидую тому, у кого есть намного больше.
Я напоминаю себе, что мне не нужно экономить хорошие художественные принадлежности, потому что я могу время от времени позволить себе новый тюбик с краской или новый лист бумаги. Это кажется излишним, и я благодарен за то, что моя дизайнерская карьера оплачивает все это.
Напоминаю себе, что некоторые из работ, которыми я больше всего горжусь, я сделал с помощью небольшого количества относительно дешевых художественных принадлежностей. Это не помешало мне творить, и от этого я не стал меньше увлекаться искусством. На самом деле, это был один из самых плодотворных этапов моего творческого пути. Конечно, тогда мне бы хотелось иметь больше художественных принадлежностей, но я многое узнал о том, как делать лучше с меньшими затратами.
Максимальное использование скромных ресурсов, которые у нас есть, является ключевым художественным навыком.
Художники работали в стесненных условиях с незапамятных времен, и обходились своей изобретательностью:
Сбор предметов природы для творчества.
Повторное использование и перепрофилирование пожертвованных предметов или мусора.
Уничтожение старого произведения искусства для создания нового из тех же материалов.
Сотрудничество с благотворителями и более широким сообществом, которые предоставляют материалы, чтобы они могли насладиться готовым произведением искусства в общественном месте.
Раньше я проводил творческие мастерские для детей и молодежи с некоторыми местными организациями. Мне очень редко платили, но я мог оплачивать материалы для организации и оставлять кое-что из остатков. Это не было моим намерением, но это просто пришло мне в голову сейчас как нетрадиционный способ получить бесплатные материалы для творчества.
Для артиста с ограниченным бюджетом самым важным приоритетом является разумное расходование денег, чтобы мы действительно использовали художественные принадлежности, которые мы покупаем.
Вот несколько способов, которые я рекомендую.
1. По возможности опробуйте расходные материалы перед их покупкой.
Я знаю, что это не всегда возможно, особенно если вам придется заказывать их через Интернет, потому что их нет в местном магазине или рядом с вами нет местных магазинов.
Одно из моих любимых занятий, когда я путешествую за границу, — это найти художественный магазин и попробовать различные карандаши, пастели и маркеры, которые продаются поштучно. Они не упакованы в коробки, поэтому вы можете немного протестировать их перед покупкой. Я тестирую их в своем собственном альбоме для рисования (а не на дрянных тестовых листах), чтобы получить более реалистичное представление о том, как я буду с ним работать.
Если мне что-то нравится, я сначала покупаю несколько цветов — обычно черный, белый, красный, может быть, серый или темно-синий — и пытаюсь научиться работать с материалом, прежде чем покупать больше цветов. Таким образом, если мне это не нравится, я не потратил много денег впустую.
Если путешествия или местные магазины не вариант, попробуйте найти местного художника, у которого есть предметы искусства, которые вы хотите протестировать. Найдите группу в Facebook или форум, где собираются местные художники, и спросите, не хочет ли кто-нибудь встретиться, чтобы «выпить кофе и порисовать», и позвольте вам протестировать эту вещь, которую вы думаете о покупке.
Это может показаться странным, но я одалживал свои художественные принадлежности другим людям. Я даже одолжил кому-то свой планшет Wacom на день. Несколько раз я брал у друга камеру или объектив. Чем дороже вещь, тем больше требуется доверия. Но если мы говорим о чем-то вроде ручек или карандашей, и особенно если вы не берете их домой, то это маленькая просьба.
2. Покупайте нужные вам цвета, а не самые большие наборы.
Я никогда не понимал привлекательности наборов из 120 предметов, потому что мне сложно представить, что я буду делать с таким количеством цветов. Самый большой набор, который у меня есть, это 40 цветных карандашей Polychromos, причем 10 из них я купила «открытым запасом» (поштучно).
В течение нескольких лет я покупал все свои пастели Neocolor II по отдельности, а также большинство мягких пастелей и пастельных карандашей. Я также покупаю акварели поштучно, хотя в первых двух наборах было 12 и 24 цвета.
Для влажных сред (тех, которые хорошо смешиваются) хороший разнообразный ассортимент из 12 чистых пигментов может дать сотни различных цветовых смесей. В этих наборах обычно не хватает хорошего фиолетового или пурпурного цвета, поэтому я тоже всегда их покупаю. Я использую много фиолетового в своем творчестве, а смеси красного и синего никогда не бывают такими насыщенными, как настоящие фиолетовые пигменты. Если вы используете много одного определенного цвета, здорово иметь этот цвет в тюбике.
Для сухих сред, которые труднее смешивать, набор из 24 цветов дает хороший общий диапазон, и вы можете купить 10–15 дополнительных цветов, которые чаще всего используете в своей работе. Я всегда покупаю дополнительные коричневые и бежевые тона для портретов.
Цена за отдельный тюбик, карандаш, маркер или пастель может быть выше, чем если бы вы купили огромный набор, но в целом вы потратили гораздо меньше, так что вы можете использовать сэкономленные деньги, чтобы купить хорошую бумагу!
Большие наборы красиво смотрятся на полке, но в них нет необходимости. Вы никогда не будете использовать все эти цвета. Я лично считаю, что это пустая трата денег.
3. Попробуйте более доступные альтернативы.
Я упомянул, что много лет назад меня впечатлили иллюстрации, сделанные маркерами, до которых я не мог добраться. Вместо этого я купил набор акварели и начал учиться ими пользоваться. Сначала было сложно, но с практикой я научился любить особенности акварели, и некоторые эффекты, которые я могу создать с помощью акварели, невозможно воссоздать с помощью маркеров .
Страница из моего традиционно нарисованного комикса «Незнакомец». Акварель и тушь на бумаге смешанной техники.
Я бы сейчас не стал пользоваться маркерами, даже если бы кто-то дал мне их бесплатно. Они потеряли всякую привлекательность, потому что акварель более универсальна, светостойка, экологична и имеет гораздо лучшее соотношение цены и качества. Я рада, что пошла по пути акварели, а не маркеров.
Подумайте о предметах для творчества, которые вы хотели бы использовать, и о том, есть ли что-то еще, что могло бы придать вам подобный вид.
Обычно на нас влияют наши любимые художники, и мы думаем, что для воссоздания похожего образа мы должны использовать ту же технику. Мы не знаем. Перестаньте сосредотачиваться только на нескольких художниках, за которыми вы сейчас следите, и исследуйте, что еще возможно с искусством. Вы можете найти другую технику, которая выглядит интересной и более доступной для вас.
Художник создает впечатляющие реалистичные портреты с помощью детских мелков.
Многие художники (включая меня) рисуют на переработанной бумаге, такой как сумки для покупок, папки, картонная упаковка и т. д.
Для рукоделия и творческого ведения дневника не нужны модные бренды. Большинство студенческих брендов отлично подойдут для этой цели! Я часто использую более дешевые расходные материалы в художественных журналах и более дорогие в рисунках и картинах, которые важны для меня. Таким образом, я могу просто рисовать каракули, наброски и этюды, не беспокоясь о том, что у меня закончатся «хорошие вещи».
Зависть не исчезнет, если вы приобретете больше имущества.
Мы можем думать, что, купив «всего одну вещь», зависть исчезнет, но она всегда возвращается. Потому что независимо от того, сколько у вас художественных принадлежностей, всегда найдется тот, у кого больше . И всегда есть кто-то, у кого меньше .
Зависть проявляется, когда мы концентрируемся на том, чего нам не хватает.
Так легко сосредоточиться на том, чего нам не хватает, потому что реклама и обзоры постоянно привлекают наше внимание к этим вещам. Если бы мы не видели ничего из этого, мы бы не знали о них, поэтому не было бы причин кому-то завидовать.
Единственный способ, которым я знаю, как перестать завидовать, — это не отрывать глаз от собственного стола, сосредоточившись на художественных принадлежностях, которые у меня есть. Вот и все. В этом вся хитрость.
Изменение себя, чтобы стать менее завистливым человеком, — это очень долгий процесс, и мы никогда не сможем избавиться от него полностью. Мы можем постепенно уменьшать его, шаг за шагом.
Зависть присутствует в нашей жизни. Я могу перестать создавать украшения и, как следствие, перестать завидовать канцелярским принадлежностям для ювелирных изделий. Но потом я могу начать кататься на горном велосипеде и начать завидовать велосипедному снаряжению людей. Везде есть ловушки для зависти!
Если вы чувствуете зависть, обратите пристальное внимание
когда это чувство будет самым сильным.
Для меня это когда я смотрю YouTube. Для кого-то это может быть Instagram. Подумайте о том, чтобы сократить количество времени, которое вы тратите на то, что вызывает у вас зависть. Вместо этого проводите больше времени с художественными принадлежностями, которые у вас есть, и вы, возможно, снова влюбитесь в них .
В справедливом мире у всех нас был бы доступ к ресурсам, которые нам нужны для достижения наилучших результатов с помощью наших навыков и талантов. К сожалению, мир, в котором мы живем, далеко не справедлив.
Кроме того, потребительство оказывает огромное влияние на нашу планету.
Будь то натуральные или синтетические, наши товары для творчества могут оставить негативный след на людях и окружающей среде:
Добыча полезных ископаемых может быть разрушительной для местных экосистем и рабочих.
Материалы животного происхождения причиняют ненужные страдания животным. (Да, милые пушистые животные на самом деле погибают при производстве натуральных соболиных и беличьих кистей.)
Эксплуатация рабочих — даже детский и принудительный труд, также известный как рабство — широко распространена в странах с нестрогим трудовым законодательством или там, где трудовое законодательство не соблюдается. Обратите внимание на то, где производятся ваши любимые бренды. (Arteza производится в Китае.)
Синтетические пигменты, связующие вещества и растворители загрязняют окружающую среду. (Акриловые полимеры — это настоящий микропластик, о котором мы так много слышим.)
Большая часть пластиковой или металлической упаковки не может быть переработана, потому что она загрязнена краской или чернилами. (Тюбики с краской, одноразовые ручки и т. д.)
С тех пор, как я осознал ужасные последствия потребительства, у меня появилась двойственная реакция на покупку новых предметов искусства. Сейчас они сделают меня счастливым, но за счет чего? Я не могу избавиться от угрызений совести из-за своих потребительских привычек, и это хорошо. Раскаяние учит нас быть лучшими, менее эгоистичными людьми. Теперь я более тщательно думаю о последствиях своих действий.
Возможно, мы не сможем уничтожить всю индустрию неустойчивого и несправедливого производства предметов искусства, изменив свои собственные привычки, но это не повод игнорировать то влияние, которое мы оказываем.
Может быть, в следующий раз, когда вам захочется нового предмета искусства, спросите себя: «Стоит ли вред, который это причинит другим существам на этой планете, для меня?» Может и так, только ты можешь ответить на этот вопрос. Но это помогает нам разорвать стереотип потребительства, к которому мы так привыкли, что даже не подвергаем его сомнению.
Я знаю, может показаться, что чем меньше запасов, тем лучше, но есть некоторые преимущества:
Слишком много художественных принадлежностей может показаться подавляющим, когда вам нужно выбрать, с чем работать.
Использование меньшего количества «фирменных цветов» вместо всей радужной гаммы поможет вам создать узнаваемый художественный стиль. (Ограниченная цветовая палитра — отличительная черта моего художественного стиля.)
Ваши расходные материалы занимают меньше места, поэтому их легче находить и поддерживать порядок на рабочем месте. Это особенно важно, если вы живете в небольшой квартире.
Легче упаковать набор для рисования в поездку с любимыми. (Для получения дополнительной информации о том, что я упаковываю в свои наборы для рисования, посмотрите видео, которое я сделал об этом.)
Вы можете по-настоящему узнать каждый принадлежащий вам предмет искусства и научиться использовать его уникальные свойства. Постоянное переключение между разными носителями или разными брендами может замедлить этот процесс.
Давайте признаем, что чувство зависти естественно и что нам не нужно действовать в соответствии с ним.
Обычно, когда мы испытываем неприятные чувства, мы чувствуем необходимость что-то с ними сделать, чтобы они ушли. Но если мы поймем, что зависть нельзя решить в долгосрочной перспективе, покупая больше вещей , мы можем просто ничего не делать. Испытайте зависть, а затем двигайтесь дальше по жизни. Это временное состояние бытия, которое обычно исчезает вскоре после того, как мы перестаем обращать внимание на то, что вызывает у нас чувство зависти.
Вот вам практический совет, как перенаправить себя от зависти:
Достаньте все свои принадлежности для творчества и рукоделия и вызовите чувство благодарности.
Вы можете использовать эту возможность, чтобы реорганизовать свой тайник или убрать пустые или высохшие предметы.
Достаньте все это из коробок, ящиков и полок и положите на стол или на пол.
Сколько предметов из каждой категории вы можете сосчитать?
Вы нашли потерянные драгоценности, о которых совсем забыли?
Есть ли что-то, чем вы давно не пользовались, что интересно использовать снова?
Есть ли заветные подарки от дорогих вам людей?
Можете ли вы оценить приблизительную денежную стоимость этих предметов искусства? Какую часть своих с трудом заработанных денег вы потратили на это?
Есть ли какие-нибудь предметы искусства, которые, как вы думаете, вам больше не понадобятся, но которые вы можете пожертвовать кому-то с меньшими средствами?
Старайтесь по-настоящему ценить то, что лежит перед вами, независимо от того, насколько велика или мала стопка.
Выберите самые интересные предметы для использования на предстоящей неделе. Наведите порядок и организуйте остальное таким образом, чтобы в будущем было легче найти нужные вещи. Может быть, разместите некоторые из наиболее часто используемых предметов на вашем столе постоянно, либо в банках, либо в штабелируемых контейнерах, либо на крошечных полках.
Если вы сделаете это, я хотел бы услышать в комментариях: каким художественным принадлежностям вы собираетесь уделять больше внимания?
Я надеюсь, что это было полезно. До новых встреч в следующем выпуске Nela’s Art Chat!
Получите бесплатную главу моей новой книги

«Бренд, ориентированный на человека»
«Бренд, ориентированный на человека» их уникальная личность. Введите свои контактные данные ниже, и бесплатная глава, рабочая тетрадь, контрольный список и другие бонусы будут отправлены на ваш почтовый ящик прямо сейчас!
При желании вы можете подписаться на регулярные обновления по электронной почте с советами по брендингу, статьями, ресурсами, семинарами и т. д. У вас также есть возможность получать Письма Нелы со статьями об искусстве, дизайне, повышении творческой продуктивности и развитии вашего бизнеса. , а также эксклюзивный контент только для участников и специальные предложения, доставляемые по электронной почте.
Имя
Электронная почта
Я хочу получать письма по следующим темам:
«Бренд, ориентированный на человека» обновления книги и ресурсы Письма Нелы о творчестве, искусстве, бизнесе и личностном росте
Ваша контактная информация находится в безопасности и не будет использоваться иначе, чем указано на этой странице. Ознакомьтесь с Политикой конфиденциальности для получения дополнительной информации о том, как хранится и обрабатывается ваша личная информация.
О Неле Дунато
Художник, бренд-дизайнер, педагог и писатель. Автор книги «Бренд, ориентированный на человека» . Владелец консалтинговой компании по брендингу и дизайну, которая помогает опытным компаниям, работающим в сфере услуг, произвести впечатление на клиентов своей мечты.
В этом блоге я пишу об искусстве, дизайне, творчестве, бизнесе, продуктивности и маркетинге, а также делюсь своим творческим процессом и советами. Подробнее обо мне…
Некоторые статьи в блогах содержат партнерские ссылки на товары на Amazon. Мне заплатят несколько центов, если вы купите что-нибудь по моей ссылке, и с вас не будет дополнительной платы.
Простое руководство по рисованию полуреалистичного котенка! от Christina’s Treasure — Сделайте искусство лучше
Сокровище Кристины
Привет! Я Сокровище Кристины, и я собираюсь поделиться своим процессом рисования котенка в цифровом виде. Вот советы, которые я хотел бы знать, когда впервые начал рисовать, поэтому я надеюсь, что вы научитесь новым приемам<3
Вы можете продолжить чтение учебника, но я настоятельно рекомендую вам посмотреть видео, чтобы дать вам активное визуальное представление, чтобы вы могли узнать больше!
I.
Составление вашей ссылки ❀
Составление карты референса может помочь вам разобраться в формах в вашем мозгу, прежде чем вы начнете свой набросок. Я рекомендую использовать яркую цветную ручку (как показано ниже) и использовать простые формы, чтобы облегчить себе задачу!
Я использовал свою собственную картину, чтобы избежать проблем, лол, но я бы посоветовал вам использовать вашу ссылку.
II. Совершенствование вашего эскиза ❀
Затем, чтобы создать набросок, я рекомендую снизить непрозрачность и создать еще один набросок поверх нового слоя. Это действительно полезно, если вы делаете штриховой рисунок, и гарантирует, что ваш конечный продукт будет максимально аккуратным.
III.
Целенаправленные линии ❀
После того, как набросок завершен, лайн-арт должен быть простым делом, потому что вы просто обводите и не должны исправлять какие-либо ошибки по пути. При рисовании обязательно рисуйте шипы, указывающие на мех. Плавные линии могут хорошо сочетаться с лысыми котятами, но нам нужен мех!
IV. Рендеринг вашего шедевра ❀
После обводки и окраски базового слоя пришло время визуализировать мех. Нужно просто щелкнуть запястьем и с легким нажимом создать эти штрихи, похожие на мех.
Используя кисть по вашему выбору, начните с более светлого оттенка и отметьте, где будет тень. Я использую кисть Gauche, доступную для всех, кто интересуется.
Затем, делая кисть тоньше и темнее, пройдитесь по ранее сделанному рисунку.