Красивые рисунки поэтапно: Легкие рисунки для срисовки карандашом (50 фото) • Прикольные картинки и позитив

Содержание

для девочек, фото ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Рубрика: Техника рисования

Классные рисунки для срисовки хороши тем, что доступны в разных видах, каждый из которых привлекателен для человека с конкретными уровнями навыков. Найти в сети подборку картинок, которые вдохновили бы на развитие собственного таланта в сфере художества не сложно. Главное, начать с чего-то простого и постепенно переходить к сложным рисункам.

Классный рисунок для срисовки фото

Почему срисовка?

Не многим понятно, чем классные рисунки для срисовки лучше собственного воображения. Но стоит посмотреть правде в глаза и согласиться с тем фактом, что самостоятельно создавать рисунок с ноля, пользуясь собственными представлениями проекта, под силу профессиональным художникам. Даже они используют массу дополнительных инструментов и источников для вдохновения, позволяющих удачно реализовать свою задумку.

Срисовка с готового изображения имеет ряд преимуществ.

Это удобно!

Нет никаких сомнений в том, что готовые картинки сокращают время на создание собственного творения, особенно если вы рисуете фигуры или портреты. Устраняет поиск реальных примеров для срисовки самостоятельно. К тому же, в любой момент вы можете прервать работу над рисунком, а затем вернуться к нему в удобное время.

Изучение возможных техник рисования

Срисовка с профессионального рисунка позволяет четко проследить использованную мастером технику. Не важно, что использовалось для создания рисунка: карандаш или краски. Вы можете заметить характерные черты мазка или штрихов, их направление, все то, что необходимо начинающему художнику для дальнейшего творческого развития с технической точки зрения.

Объем субъектов и понимание соотношения размеров

Неважно, выбраны классные рисунки для срисовки для девочек и мальчишек или для взрослых, только с выполненной профессионалом работой можно понять азы техники переноса объемов субъекта на бумагу с сохранением правильных соотношений размеров. Кроме того, сложные рисунки изначально создаются мастером при помощи срисовки с натуры. По мере того, как меняется освещение и его положение по отношению к объекту, профессионал справляется с «текучестью» форм и цветов, что облегчает понимание этих изменений для новичков (особенно тех, которые рисуют в цвете).

Как правильно срисовывать красивые рисунки с картинок?

Базовая техника, идеально подходящая как детям, так и взрослым, включает рисование прямоугольной или квадратной сетки (альтернативно использование сетки на чертежной бумаге). Таким образом, можно правильно срисовывать небольшие части картины за раз, что упрощает правильность пропорций. Также это позволяет переходить на продвинутый уровень рисования – увеличение срисованного объекта, переносимого на бумагу. Можно воспользоваться инструкцией.

  1. Начните с рисования сетки, расчерчивая линии так, чтобы их можно четко видеть. Чем меньше размеры сетки, тем точнее передача.
  2. Важно, чтобы размеры бумаги точно соответствовали размерам выбранной картинки. Если картинка размером 5 × 7, не стоит переносить ее на лист размером 9 × 16, вам придется много трудиться над проектом, чтобы правильно отобразить пропорции.
  3. Нарисуйте сетку на бумаге с помощью 6H или 7H (очень твердые, светлые карандаши, которые легко стереть). Нарисуйте линию сетки. Если вы используете простые кратные исходные размеры, заданные в примере картинки, этап еще проще.
  4. Начните срисовывание картинки по одному квадрату сетки за раз, используя 6H карандаш, чтобы сделать набросок. Затем используется мягкий карандаш, такой как 4B, что позволяет сделать рисунок темным.
  5. Тщательно следите за рисунком, методично определяя местоположение частей объекта, прежде чем их наводить. Если вы обнаружите, что до сих пор не смогли добиться правильных пропорций деталей, снова разделите сетку на более мелкие участки и мысленно проделайте то же самое с картинкой-примером. Чем меньше квадраты, тем легче точно определить местоположение деталей.
  6. Вы можете стирать линии сетки по мере того как прорисовываете объект и наводите линии.

Главное, помнить о том, что срисовывание с готовой картинки – это не скучно. Такой тип рисования не ограничивает начинающего художника. Картинка пример может быть готова, но композиция не полностью определена. Человек может «обрезать», откорректировать картинку или опустить, некоторые детали (в некоторых случаях переупорядочить их), если есть желание и будет хватать навыков. Не допускайте, чтобы произвольный композиционный выбор, отображенный на примере «диктовал» вам, как будет выглядеть конечная работа. Вы еще можете добавить что-то свое.

Классные рисунки для срисовки могут быть разными по уровню сложности, но все они – это верный путь к осваиванию новых техник, приемов подхода к созданию собственного художественного полноценного творения.

Классные рисунки для срисовки для девочек фото:

Смайлики

Пони фото

Влюбленные птички фото

Аниме фото

Миньоны фото

Мороженое фото

По клеточкам

Куклы фото

Скетчбук фото

Русалочка фото

Рапунцель фото

Кот из Алисы фото

Кот фото

Прошу тебя, проголосуй!

Загрузка...

Легкие арты для срисовки поэтапно с фото для начинающих карандашом (600 фото)

Арты для срисовки представляют из себя облегченные изображения, они не требуют особых навыков рисования. В нашей галерее вы найдете легкие рисунки карандашом в стиле арт, как девушек, так и парней. Их вы можете рисовать сразу целиком или поэтапно. Тут вы выбираете, то как вам удобно, и как вы привыкли. Мы лишь подбираем для вам легкие арты.

Как и чем рисовать арты для срисовки

Срисовки можно выполнять любым художественным инструментом:

  • карандашом
  • фломастером
  • красками

Самое главное, чтобы тебе нравилось рисовать карандашами, фломастерами, тушью или любым другим инструментом, а как ты будешь срисовывать – это уже дело десятое.

На каждую картинку можно кликнуть и посмотреть ее большую и скачать, отправить в соц. сеть, для этого нажмите на кнопки в левом верхнем углу.

Арты для срисовки карандашом скачать и распечатать

Эти категории вам то же понравятся:

Отборные рисунки срисовки для мальчиков разных возрастов

Картинки для срисовки для девочек от 1 года до 99 лет

Топовые рисунки еды для срисовывания

Легкие и сложные картинки перерисовки по клеточкам

Картинки срисовки карандашом, сложные, легкие

Красивые кавайные картинки в срисовках

Картинки срисовывания в личный дневник

Картинки для срисовок девушек сложных и легких

Герои фнаф в срисовках

Картинки для срисовки аниме стиля

Срисовки животных

Черное белые рисунки срисовывания - Лучшие в России

Срисовки единорогов от самых простых до сложных

Милые картинки для срисовки

Няшные картинки для срисовки

Срисовки прикольные

Герои Гравити фолз в рисунках срисовывания

Только лучшие срисовки в скетчбук или арт бук

Вид рисунков Тумблер для перерисовывания

легкие и красивые рисунки поэтапно

Здравствуйте, читатели моего блога!

Научиться рисовать красивые узоры шаг за шагом совсем не сложно. Освоив простой метод поэтапного рисования, вы сможете применять его во многих стилях и направлениях вашего творчества. Давайте создадим вместе несколько затейливых рисунков.

Что такое узор

Как научиться рисовать узоры? Это намного проще, чем может показаться на первый взгляд.

Узор – это, прежде всего, повторяющиеся формы.

Африканский орнамент

Вы замечали, что в разных культурах по всему миру имеются орнаменты и узоры? Дело все в том, что простые рисунки легли в основу культур много столетий назад.

Японский орнамент

Африканские, японские, египетские, индейские, древнерусские, узоры майя и многие другие орнаменты хранят в себе отпечаток культуры древних народов и их восприятия жизни.

Индейский орнамент

Зачастую, сохранившиеся до нашего времени рисунки на древних храмах, на керамике или рукописях способны рассказать об образе жизни древних народов, их занятиях, времяпрепровождение, верованиях.

Рисуем вместе

Как рисовать карандашом узоры? Как нарисовать красивый узор? Есть множество примеров в книгах и интернете. Для начала можно вдохновиться красивыми картинками.

Давайте вместе разберем, как правильно рисовать узоры. Краской ручкой будут показаны новые элементы.

Шаг 1

Пошаговый рисунок начинаем с того, что рисуем вот такой простой завиток:

Шаг 2

Затем во внутреннюю сторону добавляем завиток большего размера.

Шаг 3

Увеличиваем рисунок, добавляем новый элемент в левую часть.

 

Шаг 4

По такому же принципу, что и во 2-ом шаге, добавляем точно такую же изогнутую линию по внешней стороне.

Шаг 5

Повторяем наш элемент еще раз, тем самым увеличиваем рисунок вдвое.

Шаг 6

Создаем по бокам красивые элементы в виде треугольников.

Шаг 7

Детализируем маленькими линиями элементы, которые мы добавили в предыдущем шаге.

Шаг 8

Дополняем рисунок черными жирными точками.

Готово! Этот простой рисунок мехенди позволяет изучить постепенный процесс рисования — от простого к сложному. Даже самые сложные рисунки начинаются с простых элементов.

Различные варианты и техники

Рисование различных узоров поможет вам в самых различных творческих областях. Их можно выполнять красками и на бумаге карандашом. Легкие узоры можно выполнять лаком на ногтях.

Когда вы потренируетесь и нарисуете много рисунков в тетради, вы свободно сможете выполнять рисунки из головы: здесь важна только ваша фантазия и творческое мышление.

Узоры служат неотъемлемым элементом в различных видах искусства: масляной живописи, рисунке, иллюстрации, батике — когда люди украшают платок и другие изделия разнообразными рисунками.

Помимо текстиля и художественных работ, их также можно встретить в архитектуре и всех областях, связанных с дизайном.

Если узор сложный и состоит из множества элементов, лучше предварительно наметить его простым карандашом.

Также проверьте, помещается ли он в ваш формат. Очень часто в процессе рисования можно увлечься и не рассчитать нужное место.

Хорошим упражнением является рисование по клеточкам в тетради.

Для новичков это отличный метод освоения азов рисования. Вы удивитесь сколько всего можно нарисовать таким методом. Простую косичку или красивого котенка вы нарисуете за считанные минуты.

Для детей рисование по клеточкам или рисование простых узоров подходит очень хорошо.

Эти методы развивают концентрацию и мелкую моторику ребенка. Как ребенку освоить рисование? Начните с простых рисунков, и вы удивитесь, как ребенок втянется в этот увлекательный процесс.

Выбирайте такое изображение, чтобы оно было в первую очередь интересно ребенку.

Это могут быть животные, птицы, цветы или мультперсонажи. Творческому процессу поможет тетрадь в клетку. Детям бывает сложно рисовать в обычном альбоме без разметки.

Что полезного

Подобное рисование полезно не только для детей, но и для взрослых. Рисуя в свободное время, вы способны совершенствовать свои навыки и развивать творческие способности.

Чем разнообразнее будут ваши работы, тем быстрее вы сможете осваивать новые техники в рисовании.

Самое важное  в процессе – это ваша фантазия. Креативность – это то, что будет выделять вас и ваши работы среди других.

Новые способности вы сможете применить в жизни. Можно оставить ваше увлечение в качестве хобби, и создавать работы, когда есть свободное время.

А можно сделать их частью своей профессии.

  • Например, на мехенди очень большой спрос. Многие девушки хотят украсить свое тело временным орнаментом в индийском стиле.
  • Вы также можете оформлять открытки или, скажем, пригласительные на свадьбу.
  • Почему бы не использовать ваши новые навыки в работе по оформлению интерьеров или визиток?

В любой творческой сфере можно найти применение рисованию.

Даже, если ваша профессия не связана с творчеством, подобное рисование поможет вам развивать в себе новые качества. Это очень ценно, так как среди всех сотрудников вы будете выделятся за счет креативного мышления.

Обучающее видео:

Заключение

Любую творческую идею можно воплотить, начав с малого. Чтобы вы ни задумали нарисовать: кельтский или хохломские узоры, вам потребуется поэтапный план, который поможет сохранить структуру рисунка и все элементы.

Удачи в творчестве! Рисуйте то, что любите!

Хотите получать больше информации об искусстве? Подписывайтесь на блог!

Прикольные рисунки для срисовки поэтапно


Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

Есть ли какой-то особый секрет в этих рисунках? Есть! И мы готовы им поделиться с нашими друзьями и гостями:

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим , но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

В наш век компьютерных технологий, засилья фотошопов и других графических редакторов все меньше и меньше возможностей, да и желания у людей, взять в руки карандаш и срисовать что-то самому! Для этого и создан данный пост.

Не поленитесь и попробуйте срисовать для себя что то более подходящее.
У вас обязательно все получится!

Картинки для срисовки – Пошагово для начинающих.

Многие с завистью смотрели на своих сверстников, которым легко удавалось буквально несколькими штришками простого карандаша нарисовать вполне узнаваемый силуэт сказочного персонажа, мультяшного героя или даже соседа по парте. Откроем вам секрет, вы тоже можете это осуществить. По этому предлагаем Вам пошаговую инструкцию для начинающих художников.

Картинки для срисовки – Легкие.

Данная категория предлагает вниманию прикольные легкие картинки для срисовки карандашом. Теперь каждый, посмотрев на них, сможет самостоятельно изобразить на листке бумаги нечто подобное. Ведь это достаточно просто, имея перед глазами образец, просто перерисовать его. Во-первых, это очень весело, а во-вторых, легко и прикольно.
Каждый сможет используя предлагаемый оригинал изобразить, например, Карлсона, Чебурашку или Миньона.

Картинки для срисовки – Красивые, но сложные.

Если вы не можете насытиться своим мастерством. Предлагаем попробовать срисовать сложные и красивые картинки. Вы можете насытится этим процессом, если проводить его вместе с семьей, привлекая даже самых маленьких художников, давая им оригинал и, устраивая конкурсы, кто быстрее и более похоже нарисует портрет любимого героя или живописный уголок природы.

Любуйтесь картинками и пытайтесь изобразить что-нибудь похожее. У вас обязательно получится!

Сайт картинок для срисовки

Популярные картинки для срисовки карандашом в большом каталоге. Более 2600 готовых картинок на сайте которые вы сможете срисовать.

Чтобы срисовать рисунок простым карандашом используйте удобный фильтр для подборки картинок:

  • Если вы начинающий художник сделайте сортировку для легких картинок;
  • Если вам нравятся красивые и привлекательные рисунки, сделайте сортировку для красивых картинок;
  • Если вам нравятся веселиться, подойдут прикольные картинки.

Любителям рисовать милые картинки обязательно понравится наша коллекция уже готовых легких и красивых рисунков. У нас вы найдете богатый перечень изображений для любого пола и возраста.

Для начинающих художников есть задание: попробуйте нарисовать три легких картинки и отправить их нам на электронный ящик: [email protected]картинки-для-срисовки.рф. Мы увидим ваши ошибки (если они будут) и расскажем, как не допустить их в следующий раз. Лучшие работы мы опубликуем на сайте.

А теперь запасайтесь цветными карандашами и пробуйте срисовать несколько понравившихся картинок. Удачи.

Красивые грустные рисунки карандашом. Учимся рисовать грустную девочку-чиби поэтапно. Приступаем к рисованию носа

Любовь — вечная тема. Нет человека, который с ней не знаком. В честь неё пишут стихи, книги, создают шедевры. Поступки людей движимы этим неудержимым и всепоглощающим чувством.

сайт решил не отставать и в этой статье собрал для вас лучшие картинки для срисовки про любовь. Факт, если человеку нравится рисовать, он будет делать это в любом настроение. Но искать изображения на тему «любовь» и срисовывать их, всем хочется, когда грустно, скучно или наоборот очень влюблены и пытаемся передать свои чувства с помощью карандаша и бумаги.

Все рисунки карандашом для срисовки про любовь очень разнообразны, чаще всего на них изображены влюбленные парочки. Также встречаются влюбленные волки, лошади и птицы. Нежное чувство покоряет всех и очень здорово, что его в полной мере передают эти красивые рисунки.

Несмотря на то, что все картинки про любовь нарисованные простым карандашом имеют черно-белую палитру, они очень полно передают все эмоции и чувства тех, кто на них нарисован. Сюда совершенно не хочется, да и не нужно добавлять яркие и кричащие цвета. Это нежное чувство и о нем не стоит кричать.

Мы постарались добавить картинки о любви для срисовки карандашом разной сложности, чтобы у тех, кто поэтапно учится рисовать не возникало трудностей с перерисовыванием увиденного. Рисование для начинающих специфично тем, что в начале нужно искать незатейливые изображения и на них набивать руку. В первую очередь стоит обратить внимание на картинки для срисовки очень легкие, которые не требуют специальных навыков и умений.

А те, кто уже уверенно держит в руке карандаш найдет здесь для себя сложные рисунки, на которых много деталей и правильно наложенные тени.

Поэтому несмотря на то, какой у вас уровень подготовленности, выбирайте понравившуюся картинку, берите лист бумаги, простой карандаш и срисовывайте.

Мы знаем, что у вас обязательно все получится и вы внесете свою лепту в мировой вклад произведений искусства о любви.


















Уже нарисовал +46 Хочу нарисовать +46 Спасибо +1117

В данном уроке рассматривается поэтапное рисование маленькой грустной девочки-чибика.Из необходимых материалов: карандаш и стиралка, все остальное берете по своим предпочтениям:).
Если Вам интересно, что же пригодилось мне для данного урока, то это:

  • простой карандаш
  • черный карандаш
  • стиралочка
  • фломастеры и маркеры

Рисуем грустную чиби поэтапно


  • Шаг 1

    Рисуем окружность.Её можно нарисовать циркулем, но если вам лень его искать (Как, собственно мне:D), то можно плюнуть на эстетику и пуститься во все тяжкие:).


  • Шаг 2

    Рисуем две наклонные линии (как на фото), тем самым намечая личико Чибику.А после соединяем эти 2 линии рисуя нечто похожее на улыбку смайлика:)


  • Шаг 3

    Рисуем осевую линию (Линию, которая будет служить основой для тельца Чиби).Затем рисуем коротенькую шею и намечем плечи.Заметим, что на оригинальной картинке плечи симметричны и нарисованы под углом.


  • Шаг 4

    Далее схематично рисуем тельце.Отмечаем точку,где у вас будут заканчиваться плечи и от этой точки проводим 2 линии (справа и слева), которые будут направлены под углом.Затем нужно отсечь эти 2 линии в месте, где, по вашему мнению, будет находиться конец тельца и наметить местоположение ножек двумя прямыми.


  • Шаг 5

    Намечаем глазки.Заметим, что наш чибик ооочень грустный и глазки у него будут намечаться полосой выгнутой вверх.(Для удобства и примерного представления о размере моей зарисовки я приписала размеры)


  • Шаг 6

    Ох, ничего себе, мы дошли уже до прорисовки одежды и ножек:).


  • Шаг 7

    На данном этапе предлагаю Вам нарисовать ручки нашему Чибику. Для этого от линии плеч рисуем опорные линии, со сгибом на месте локтя, а затем прорисовываем ручки опираясь на эти линии. Почему нельзя сразу рисовать руки? хмм..Ну, на самом деле можно, но для меня это кажется сильно сложным:)


  • Шаг 8

    Настало время прически, тут Вам следует сильно постараться, ведь для девушки она всегда важна, особенно если настроения и так нет, как у нашей Чиби:). На этом моменте можно даже придумать свою прическу, не обязательно же все рисовать " под копирку" =).


  • Шаг 9

    Что же теперь? Сейчас мне хочется нарисовать ушки. Нарисовать их, лично у меня, труда не составляет, но кому сложно, можно изначально нарисовать опорные треугольники(И вообще, никогда не бойтесь геометрии, она часто сильно выручает) =).


  • Шаг 10

    Завершаем рисовать Чибика. И последним этапом будет грустное личико, а таким его делают раскосые глазки.Не забываем пририсовать ротик, веки и бровки:). И вот, наш замечательный Чибик готов:)


  • Шаг 11

    Ну вот, сказала, что все готово и продолжаю урок... Что же теперь?Дальше пойдет не основная часть (раскрашивание нашего рисунка). Для начала нужно обвести все что мы нарисовали и стереть весь карандаш. Для обводки я выбрала коричневый фломастер. Почему? ох..если бы я знала =)


  • Шаг 12

    Берем свои фломастеры, карандаши, краски, ну и далее далее далее..Ииии начинаем творить и вытворять... Как обычно, начинаю с личика, ножек, ручек (В общем с кожи) :


  • Шаг 13

    Приступаю к одежде. И да, совсем не обязательно срисовывать с картинки, можно же выбрать свои любимые цвета и раскрашивать ими:3


  • Шаг 14

    Ох... ушки, ушки, милые ушки:)


  • Шаг 15

    Ну и последним шагом стоит раскрасить волосы. Хотя, почему же последним? у меня это последний шаг, но Вы можете и сделать его первым:). И вот, свершилось, Наша девочка готова:) Надеюсь, Вам понравился мой урок, все было просто и доступно.Творческих успехов:)


Рисовать лицо человека - долгое, трудное и очень кропотливое занятие. Особенно сложно дается грустное лицо, ведь грусть должна быть не только на губах, но и в глазах и даже в самих чертах лица. Однако стоит немного приложить усилий, и результат порадует вас. Итак, как вы уже догадались, в этой статье мы ответим на вопрос о том, как нарисовать грустное лицо карандашом поэтапно.

Что потребуется

Во-первых, потребуется лист бумаги. От размера листа будет зависеть размер рисунка. Чем больше лист, тем больше лицо и все его части: глаза, нос, губы.

Во-вторых, необходим хорошо заточенный карандаш. Лучше использовать несколько карандашей различной твердости и мягкости, чтобы грустное лицо было более выразительным и не состояло из одинаковых по толщине и четкости линий. Запомните важное правило: все линии нужно наносить тонко, не нажимая на карандаш и не вдавливая его в бумагу. Так будет проще стереть ошибки. Обвести поярче можно будет в конце, когда будем завершать рисунок.

В-третьих, нужно взять ластик, чтобы убирать вспомогательные линии и неровности. Заранее подберите такой ластик, который не будет портить бумагу: не будет рвать ее и мять, а также, который не будет размазывать карандаш по бумаге. Лучше всего взять ластик помягче.

Начинаем с овала лица

Для начала необходимо определить, каких размеров будет лицо, а затем нарисовать его овал. Помните, лицо может быть округлой формы, немного заостренное внизу, полностью овальное - все зависит от ваших желаний и фантазии.


Теперь нужно нарисовать одну вертикальную линию и одну горизонтальную посередине овала. Пересечение этих линий определит центр нашего лица. А сами они помогут нарисовать линию губ для грустного лица и нос.

Рисуем глаза

Для того чтобы придать грусти нашему нарисованному лицу, нужно правильно нарисовать глаза и брови. Именно это поможет нам правильно ответить на вопрос о том, как нарисовать грустное лицо карандашом, ведь именно эти части передают эмоции.

Старайтесь рисовать оба глаза одновременно. Если вы полностью прорисуете сначала один глаз, а потом другой, то они могут получиться разными и вы запутаетесь.
Для начала нарисуем вспомогательную линию. С ее помощью мы изобразим внутренние уголки глаз (они должны располагаться на этой линии). Расстояние между глазами должно быть приблизительно равно половине такого глаза. Уголки глаз должны быть немного опущены, так как мы рисуем грустное лицо.


Помните, что внутренние уголки глаз не должны находиться на одной линии с внешними. Внутренние должны быть немного ниже. Это поможет нам более точно передать всю грусть нашего персонажа.

После того, как вы нарисовали контуры глаз, сделайте внутри радужки и зрачки.
Чтобы нарисовать самое грустное лицо, ему можно добавить капельки слез в уголках глаз. Они могут быть как в одном глазу, так и в обоих - все зависит от вашего желания.

К вопросу о бровях

Брови очень важны для передачи настроения. Опущенные брови выражают грусть, острые иллюстрируют злость. Поэтому очень важно нарисовать их правильно, чтобы эмоции различных частей лица не противоречили друг другу.

Брови начнем рисовать с внутренней стороны. Чтобы получилось грустное лицо, внутренние уголки бровей нужно немного поднять. Чтобы определить высоту и изгиб бровей - представьте еще один глаз, который располагается выше того, который вы уже нарисовали.

Приступаем к рисованию носа

Для того чтобы правильно определить ширину носа, проведем вспомогательные вертикальные линии от внутренних уголков глаз до того места, где вы хотите, чтобы нос заканчивался. Самая узкая часть его - переносица - должна находиться на уровне глаз или чуть ниже. Далее нос к низу расширяется и становится похож на песочные часы. На конце схематично нарисуем ноздри.

В середине носа на краю нужно нарисовать еле заметную часть, которая будет показывать, где он выпирает наружу. Проще говоря, нужно нарисовать ту самую «пипочку». Без нее нос не будет выглядеть естественно. От расположения этой самой «пипочки» будет зависеть, курносый ли у нас получается человек или человек с опущенным носом.

Рисуем рот

Чтобы меньше путаться, сотрем все лишние линии и приступим к рисованию ротика. Он тоже очень важен. Ведь с помощью линии губ также можно определить, что нарисовано: грустное лицо или веселое.

Линия губ - та, которую мы видим, когда губы сомкнуты. Уголки их могут быть на одной линии в серединой, а могут быть выше или ниже. Так как мы рисуем грустное лицо, то уголки должны быть опущены.

Чтобы определить края губ, проведем вспомогательные линии от внутренних частей роговиц обоих глаз. Получился размер, который определяет длину губ. Проведем горизонтальную линию губ, края которой будут опущены вниз. Над этой линией нарисуем верхнюю губу, а под ней - нижнюю.

Помните, что нижняя должна быть больше верхней. Нижняя губа составляет примерно две трети всего рта.

Если вы хотите нарисовать немного приоткрытый рот, то оставьте небольшое расстояние между губами, при этом нижнюю губу нужно будет сделать немного пухлее верхней. Для этого нарисуйте посередине на ней округлую кривую линию. Сотрем вспомогательные линии и продолжим.

Контур лица

Лицо от природы не может иметь форму ровного овала. Необходимо прорисовать линии щек, скулы, подбородок, углубления в области висков. Для этого нужна только ваша фантазия. Как вы захотите, как ляжет ваша рука, такой овал и получится. Помните, что самым широким лицо будет на уровне скул.

Перейдём к волосам

Волосы необходимо рисовать от самых корней. Нарисуйте их выше нашего овала-черепа, придайте пышности прическе. Тонкими линиями карандашом более твердым и линиями карандашом более толстым помягче прорисуйте текстуру волос, пряди. Если вы хотите нарисовать косу, то текстуры и отдельных прорисованных волосков должно быть больше.

Тени и объем лица

Чтобы сделать лицо более выразительным, придать ему объем, необходимо нарисовать на нем тени и блики. Чтобы все сделать правильно, определите для себя, откуда будет падать свет и как при этом будут себя вести тени. Предположим, что свет падает прямо, поэтому затемним немного под носом, в области скул, ложбинку над верхней губой, впадины верхних век.

Способ создания объема может быть любым: штриховка или растушевка. Все зависит от того, что вы хотите передать. Чем более резкие линии, как при штриховке, тем более резким будет ваш рисунок. Растушевка же добавит мягкости в портрет. Сотрите лишние линии, ошибки, неровности. Обведите поярче глаза - самый важный элемент, который передает настроение.

Нарисуйте теперь линии ушей. Помните, что верхняя часть уха должна быть на линии верхнего века, а нижний кончик его должен совпадать с кончиком носа.

Таким образом, мы ответили на простой вопрос о том, как нарисовать грустное лицо. Чтобы разнообразить ваш рисунок, показать все свое творчество, его можно раскрасить. Интереснее всего в сочетании с карандашными линиями смотрятся акварельные краски пастельных, легких, нежных цветов.

Даже несмотря на то, что сегодня мы учились рисовать грустное лицо, фото в статье помогут вам придумать что-то новое, вдохновить вас на новые, смелые решения. Фантазия человека безгранична, поэтому даже маленькая деталь может стать началом великого творения!

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

  • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
  • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
  • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
  • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Здесь представлены разнообразные картинки для срисовки карандашом: картинки для срисовки девушки, животные, единорог, сквиши, для начинающих и многое другое. Срисовка занятие творческое!

Приятного просмотра и срисовки!

На фото котёнок для срисовки карандашом. Такие лёгкие рисунки для срисовки для начинающих вполне подходят.

Щенок прикольный хорош! Символ 20018-го года! Картинки для срисовки карандашом с животными многих интересуют.

На фото маленький пони танцует. Лёгкий рисунок!


Фото розы объёмной впечатляет! Роза как настоящая! Популярны картинки для срисовки карандашом с цветами! Картинки для творчества посмотрите!

Фото с розами чудесными часто спрашивают!

Красивый и грозный конь с рогом гарцует. Картинки для срисовки карандашом единорогов очень популярны. Дальше ещё будут единороги!

Смешной мышонок язычок высунул. Мышонок — символ наступившего 2020 -го года очень забавный!) Картинки с животными деткам нравятся!)

Ещё рисунок пони достаточно лёгкий. Пышные хвостик и шевелюра у пони этого.

Грустные картинки тоже спрашивают. Девушка на корточках сидит у стены, закрыла лицо руками и расстроена очень. Скорее всего, плачет девушка!

На фото девочка расчёсывает волосы и укладывает их в причёску. Девочка хрупкая, а волосы у неё очень красивые!) Девочкам нравятся такие изображения!

Грустный пони взгляд понурил. А глаза у пони очень красивые даже в грусти!)

Очень лёгкий рисунок для срисовки мальчика. Для начинающих в самый раз!


Грустная девочка с ободком на волосах. Такие картинки для срисовки карандашом девочки любят.

Вот какой смешной морж!) Картинки с животными очень выразительные!)

Мальчик в очках улыбается лукаво. Забавный парнишка.

Грустная сова на ветке глаза понурила.

На фото красивый олень. Величественный олень с роскошными рогами хорош!)

Дымящиеся блинчики с вилкой будто призывают нас их попробовать!) Блинчики сверху с маслицем! Вкуснота!)

Картинки для срисовки карандашом еды популярны также.

Куда же скачет этот конь с красивой гривой? Конь хорош! Зрелище впечатляет!

А эта балерина вся в танце! Очень грациозная и гибкая девушка!


Прикольная какая белка! Узнали? Смешная белка деткам понравится!)

Единорог в прыжке. Такой рисунок считается лёгким.

Лилии цветут так красиво! Полюбуйтесь и вспомните лето, когда такие цветы на клумбах росли!

Прекрасная плачущая девушка. Девушка и в грусти прекрасна!

Прелестный ангел с большими крыльями.

На фото глазастая сова.


Маленький дельфин такой душка! Дельфин просто прелесть!)

А этот мультяшный котёнок деткам понравится обязательно!)

Обворожительная Барби прекрасна. Все девочки так считают!) Барби первая девушка всегда!)


Красивый волк смотрит куда-то вдаль. Нам не видно!) Волк неотразим!) Но сложный это рисунок!

Ещё один единорог встал на дыбы. Этот рисунок считается простым!

Хитрый лис в галстуке прищурил глаза! Хорош бродяга!))

Волк на луну воет яростно.

Гамбургер очень аппетитный. Он так и просится в рот!)

Наливное яблочко с листочком так и просится, чтобы его съели!) !

Маленькая прикольная панда деткам понравится!))

А этот маленький пингвин растерялся, наверно маму потерял!) Забавный пингвин такой смешной, как все маленькие детки!)

Глаз для срисовки. Лёгкий рисунок.

Вот такой прикольный заяц ручки сложил на груди!)

Какая красивая пантера! Хороша кошечка, но лучше любоваться ею на расстоянии!)

Жених и невеста изображены забавно по клеточкам!) Очень лёгкий рисунок для начинающих!

Вот так рисовали девочку принцессу! Путь к совершенству!) Рисунок поэтапно! Рисунки поэтапно именно для начинающих!

На фото грустный солдат с сигаретой. Как в песне поётся: «Давай закурим, товарищ, по одной! Давай закурим, товарищ мой!)» Такие они военные рисунки карандашом.

Красивые рисунки красками поэтапно | Домострой

Большая часть насекомых обладают самым ярким и необычным окрасом, что делает их интересными .

Предновогодняя пора – это наиболее подходящее время для создания тематических сувениров своими .

Новогодний гном, является еще одним неотъемлемый символ Нового Года, как Дед Мороз и Снегурочка. .

Зима – волшебное время года, которое вдохновляет многих художников. И в сегодняшнем мастер-классе .

Если вы уже освоили урок рисования новогодней елки, предлагаем научиться рисовать еще и подарки. .

В сегодняшнем фото-уроке мы пошагово расскажем, как нарисовать рождественского ангела акварельными .

Если вы ищите интересный и несложный сюжет для первых уроков рисования, то этот урок несомненно вам .

Нарисовать мышку абсолютно не сложно. Животное имеет довольно простое строение и однотонный окрас. .

В этом уроке мы расскажем, как нарисовать попугая Ару. Окрас экзотического пернатого может быть .

Все знают, что миллионы лет назад нашу огромную планету населяли доисторические животные – .

Сегодняшний урок мы хотели посвятить праздничной тематике и в преддверии самого мистического .

Наш сегодняшний фото-урок посвятим рисованию популярного мифического существа – дракона. Легенды о .

Любой фрукт или овощ – отличная натура для срисовки, ведь каждый плод имеет не только уникальную .

В сегодняшнем мастер-классе мы расскажем, как пошагово нарисовать касатку акварелью. При этом вам .

Морская звезда – удивительное животное, которое практически все время проводит на морском дне. .

В этом уроке мы покажем, как нарисовать таксу акварелью. Процесс рисования состоит всего из девяти .

Одна из самых интересных направлений в живописи – анималистика. Чтобы правильно и быстро нарисовать .

Данный фото-урок мы посвятим рисованию пейзажа главным сюжетом которого будет лавандовое поле. На .

В этом уроке мы покажем, как пошагово нарисовать луну акварелью. Такой сюжет очень простой, потому .

Рисовать животных очень интересно, ведь в рисунке нужно передать не только реалистичный окрас и .

Представляем вашему вниманию еще один несложный урок, который смогут освоить художники даже с .

Сегодня мы нарисуем еще одного представителя пернатых – чайку. У многих эта птица ассоциируется с .

У большей части населения различные паучки вызывают чувство отвращения. Но если хорошенько .

Данный фото-урок мы посвятим рисованию одного из милейших животных на планете — хомячка. Мы .

Большую часть уроков мы посвящаем рисованию ботанических иллюстраций, различных животных, еды и .

В прошлой статье мы изучали как рисовать акварелью, в этой теме мы продолжим учиться на примерах рисунков, посмотрим техники рисования и предложим рисунки акварелью для срисовки

Рисунки акварелью с примерами

Рисуем акварелью розу

Давайте рассмотрим рисунки цветов акварелью. Роза, например. Как нарисовать розу мы учились в недавнем уроке, загляните за примерами

Для начала рисуем карандашом легкий, едва заметный набросок

Техникой простого наложения наносим сначала все светлые тона, перекрываем их после полного высыхания еще раз тем же цветом, или темнее

Если на участке, где должна быть светлая часть. аккуратно тонкой кистью снимайте краску со слоя.

Продолжаем наносить акварель на рисунок. Светлые тона на стебель, оставляя незакрашенные участки на листьях, для будущего бликования и оттенков

Завершаем рисунок темными цветами, доработкой краев и ждем до полного высыхания, чтобы удалить следы карандаша

Рисунок акварелью пион

Самые распространненые в акварельных рисунках цветы – сирень, и пожалуй, пионы. Попробуем нарисовать пион.

Как и в первом примере, сначала легкий эскиз

Техника ничем не отличается, в том числе и в очередности тонов – сначала светлые.

Добавляем теней в листья и готовим базу под розовый цвет лепестков, перекрывая очень светлым розовым оттенком

Более темный розовый оттенок дает нам ощущение глубины рисунка, обозначает тени внутри лепестков, оживляет рисунок

На этом можно было и закончить, доработав серединку, но можно совместить с мокрой техникой рисования, добавив в рисунок фоном сочную листву.

Прежде чем это сделать, высушите рисунок. Слегка влажной широкой кистью пройдитесь по заднему плану, полусухой кистью с краской нанесите веточки зелени и мелкие розовые цветы. Доработайте сердцевину цветка. Высушите полотно.

На заключительном этапе уточните стебли листвы и мелкие разноцветные цветочки заднего плана.

Рисунки акварелью для срисовки

Попробуйте нарисовать не один пион, а букет и разными стилями: мокрой кистью по мокрому, разводы, сухой кистью по мокрому полотну. Приготовили вам рисунок пионов, который идеально подойдет для акварельных техник

Если вдруг вы понимаете, что у вас что-то не получается – краска растекается, мазки перекрываются – не вздумайте отчаиваться! Акварель разнообразна и дает волю любой вашей фантазии. Рисуйте образно, рисуйте так как получается. Выйдет все равно красиво! Посмотрите на это простой рисунок, в нем нет никакой точности, только образы и цвета. Но он стильный и красивый.

Если еще хотите экспериментов с техникой нанесения краски, можно попробовать на прическах. Они неоднородны, с тенями, оттенками, вот, например

Срисуйте или нарисуйте себе что нибудь и пробуйте. Посмотрите, это красиво.

По тому же принципу – игра с краской, можно использовать дудлы

Попробуйте вот этот рисунок сделать акварелью одной техникой, например с водной глазурью. Должно выйти очень эффектно!

Не спешите сразу рисовать что-то готовое, потренируйтесь на раскрасках. Выбирайте те, которые с множеством линий, это будут самые красивые и красочные рисунки в итоге.

Усложняйте свои работы, не останавливайтесь на одной технике, комбинируйте акварель с линером, карандашами, фломастерами и даже маслом.

Вот, например – картинка небольшая, а техники использовано три. Сможете узнать их?

Ну что ж, если вы достаточно уверенно себя чувствуете с краской, давайте попробуем рисунки самостоятельные, без эскизных набросков

Легкие рисунки акварелью

Цветы акварелью

Стоит начать, пожалуй, с цветов. Акварель наверное специально для них существует.

Все многослойные рисунки начинают с самых светлых тонов. Не забудьте!

Лаванда, если хотите рисовать гербарий в скетчбуке

Пробуйте формы, цвет, меняйте кисть, комбинируйте технику. Это очень увлекательно

Пейзаж акварелью

В пейзажных рисунках акварелью предполагается фон окружающего мира. Вам придется научиться с ним работать, смешивать соседние цвета, проработать градиенты и границы. Потренируйтесь, к примеру, вот

Мы уже рисовали сосновый лес в предыдущей теме, теперь работа посложнее, поизящнее.

Потрясающей красоты рисунок акварелью, очень аккуратный градиент заката

Еще одна очень интересная работа в пейзажном стиле

Еще одна несложная, но заслуживающая внимания работа акварелью.

Пейзажные рисунки акварелью с очень тонкой многослойной работой

Рисунки для срисовки акварелью

Очень большой популярностью пользуются небольшие и легкие рисунки для рисования акварелью. У нас есть многочисленные подборки легких рисунков для срисовки, которые идеально подойдут вам. Немного работ для срисовки в качестве примера

Смешанная техника – карандаш+акварель

Посмотрите, нет строгих линий заливки цветом, но как здорово смотрится!

Взяли грушу, нарисовали ее фактуру акварелью, обвели черным фломастером и вот пожалуйста – птичка

Пейзаж акварелью, а лиса и птички карандашом

Белые тонкие линии выполняются на финальной стадии рисунка либо белой гелевой ручкой, либо гелевым акриловым маркером. Можно использовать пастельные мелки или карандаши, но они предназначены для растушевки и со временем потеряют свою четкость

Техника сухой кисти + размывка

Тоже смешение техник с финальной доработкой линером

Реалистичный рисунок зонта, довольно непростой для начинающих

При всей своей многоранности, рисунок не так сложен, как кажется, главное не смешать фон с котом

Всеми любимые маленькие рисунки, которые можно раскрасить акварельными красками

Рисунок в два цвета и три слоя

Котик среди арбузов. Тут интересно, вопреки основному принципу – сначала самые светлые тона, нарисованы темные

Очень легкий рисунок. Горы линером, небо акварелью

Рисунок кота, тонкая работа на влажной акварельной бумаге

Прекрасная возможность использовать технику брызг на акварельном рисунке. Вырежьте трафарет птицы, нарисуйте внутри космос, набрызгайте белой краской

Очень эффектное смешение техник, но акварель играет главную роль – именно ей передаются тени, оттенки, игра красок, что придает рисунку динамичности

Творчество имеет важное значение в жизни человека, при этом независимо от возраста. Творчество везде и во всем. Оно также присутствует при выборе одежды, занятий в свободные минуты, во время игры со своими детьми, а также занимаясь делами по дому. Такое направление творчества, как рисование особенно распространено. Очень многие любят и умеют рисовать, а остальные только мечтают о таком таланте. На самом деле все не так сложно, как кажется. Научиться рисовать может каждый, используя легкие и красивые срисовки. Далее предлагаем посмотреть рисунки для срисовки легкие и красивые красками. Попробуйте, и у вас обязательно получится!

космос рисунок карандашом поэтапно - Biruellis

предлагаем узнать как нарисовать космос карандашом или акварелью. штриховать стоит как планету так и.

Uznajte Neskolko Sposobov O Tom Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu

делаем это тщательно чтобы он.

космос рисунок карандашом поэтапно. поправим контуры планеты и её спутника. рисунок на тему космос с ракетами планетами спутником и звездами. как нарисовать космос поэтапно цветы жизни.

как нарисовать космос карандашом поэтапно сейчас возьмем в руки карандаши и попытаемся поэтапно нарисовать космос итак приступаем. теперь необходимо добавить на рисунок штриховку. изображения несложные поэтому с рисунками вполне справятся ученики начальных классов.

рисунок карандашомкак нарисовать космос планеты звезды спутник карандашом и красками для начинающих рисунки цветными карандашами или красками на тему космос пошаговый мастер класс для. как нарисовать девушку карандашом в полный рост поэтапно. рисунки на тему космос для детей карандашом поэтапно мастер класс.

как нарисовать космос поэтапно. следуйте инструкциям поэтапно и у вас получится красивая картинка. этот рисунок можно выполнять карандашом гуашью или простыми красками всё зависит от желания.

помогающие нарисовать космос поэтапно. рисунок ракета в космосе для детей 4 5 лет. вот поэтому не редко можно встретить такое изречение.

рисуем круглую форму для планеты и очертания ландшафта. как нарисовать космос карандашом акварелью гуашью губкой с красками поэтапные мастер классы с видео для детей. очень красивый рисунок на тему космоса можно сделать с детьми следуя советам и рекомендациям этого мастер класса.

как нарисовать космос карандашом поэтапно. ребенку рисунки космоса карандашом в особенности понравятся. рисунок на тему космос для детей 6 7 лет.

Kak Narisovat Kosmos Karandashom Poetapno 5 S Izobrazheniyami

Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu Poetapno Kak Rebenku Narisovat

Kak Narisovat Planety Solnechnoj Sistemy Karandashom 5 S

Risunki Karandashom Uroki Risovaniya Purmix Ru S Izobrazheniyami

Diy Kak Narisovat Kosmos Pastelyu How To Draw Starry Night Sky

Malenkij Princ Risunok Karandashom Malchik Roza Cvetok Cvety

Akvarel Risunok Kosmos Les Nebo Zvezdy S Izobrazheniyami

Kak Narisovat Zemlyu Karandashom Poetapno 5 S Izobrazheniyami

Risuem Kosmos S Pomoshyu Gubki Video Master Klass Kosmos

Gorod Budushego Risunki Karandashom Poisk V Google S

Youtube S Izobrazheniyami Risunki Pastelyu Iskusstvo Iz Pasteli

Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu Urok Kak Narisovat Kosmos

Kak Narisovat Kosmonavta Karandashom Poetapno 4 Risunki V 2019 G

Kak Narisovat Pervyj Iskusstvennyj Sputnik I Kosmos Urok

Risuem Kosmos Akrilom Kartiny Strit Art Risunki

Kak Narisovat Kosmos Karandashom Poetapno 2 Risunok Karandashom

Kak Narisovat Kosmos Karandashom Poetapno 3 Risunki Risovat

Kak Narisovat Kosmos Akvarelyu Poetapno Video Uroki Risovaniya

Kak Narisovat Lunu Karandashom Poetapno 4 Luna Risovat I


5 этапов эскизного проектирования

Привет, амиго!

Сегодня я хочу поделиться с вами опытом, который я приобрел, когда преподавал дизайн-рисунок в Uni.

На уроках рисования я готовил своих учеников, я понял, что есть разные этапы рисования, каждый проходит.

Символьный этап.

Дизайнер, его рука, глаз и мозг на этом уровне сомнительны. Автору не хватает уверенности, что видно по их наброскам.Рисование обычно бывает беспорядочным, выполняется большим количеством коротких штрихов и несоответствующей штриховкой.

Я бы сказал, что на данном этапе дизайна еще нет. Часто вы увидите изображение общего представления об автомобиле, наушниках, чайнике и т. Д., Однако вы не найдете в нем необходимой информации для реального и работающего продукта.

Давайте посмотрим на эти две картинки:

Наброски учеников

Мы видим предубеждение о наушниках, но не реальный дизайн.Зрителю понятна идея повязки на голову и двух частей, закрывающих уши. Однако в изображении отсутствует информация, необходимая моделисту. Нет никаких линий построения и геометрии. Сам эскиз представляет собой рисунок, но не передает формы и формы. Рисунки выше напоминают детский рисунок, известный своим символическим характером.


Лайнворк обычно громкий, и он важнее идеи. Вы видите эскиз, но не реальный дизайн или форму.

На следующем рисунке я хотел бы продемонстрировать символический этап в зарисовках автомобилей.

  • Символьный сценический скетч
Скетч из инстаграмма

Видим какой-то чистый скетч. Однако настоящего определения формы не существует. Глаз читал какие-то формы, ограниченные нечеткими линиями. Вы можете видеть пустое пространство и пути, но мало что знаете о конструкции или трехмерном определении поверхности. Эскиз выглядит так, как будто для его создания потребовалось столько усилий и неопределенности, но он не предлагает достаточно информации для создания 3D-модели.

Помните, мы проектируем изделия, а не эскизы. Нарисовать чистую и красивую картинку не означает разработать продуманный, полезный и красивый продукт, который понравится пользователям.

Вместо того, чтобы показывать тему и пропорции, эскиз представляет собой идею автомобиля. Символический этап не означает плохих или плохо выполненных рисунков. Это только степень, которую все прошли, когда начали учиться рисовать.

Аналитический этап.

На аналитическом этапе наброски точные, сложные,
однако кажутся более пропорциональными, скажем «правильными».”

На этом этапе автор начинает рисовать то, что видит, и забывает символы и предубеждения. Дизайнер избавляется от привнесенных с детства визуальных сабо и штампов. Автор должен понять, что объекты выглядят не так, как они, как было сказано.

Подобно кубистам, дизайнер на аналитическом этапе разлагает объект на основные структурные элементы, анализирует его со всех сторон и объединяет в понятную форму. На данный момент рисунок безжалостен; видны ломаные линии, но автор смог исправить это после себя.Неизбежный этап приводит к «правильным», но жестким и жестким рисункам.

Приведенный ниже эскиз имеет все атрибуты символического эскиза: типичные короткие и беспорядочные линии, громкую штриховку, преувеличенные колеса и непропорциональные конструктивные особенности. Воздухозаборники слишком большие, а фары расположены слишком близко друг к другу. Выражение лица напоминает мне ухмылку Джокера. Я изо всех сил пытался разместить переднюю стойку и теплицу, так как вы видите линии коррекции и много ошибок. Этот набросок занял у меня около часа, в основном из-за улучшений и усилий, которые я вложил в него.

На втором снимке - мой синий набросок 2014 года. Перспектива и пропорции примерно правильные, линии и поверхности прорисованы хорошо, хотя они излишне подчеркнуты штриховкой.

Рисунок выделен жирным шрифтом, на нем не видны темы и формы автомобиля. Глаз не знает, на чем сфокусироваться на эскизе. Эскиз содержит достаточно информации для моделиста, который может легко создать основные объемы на основе этого эскиза.

Трехчетвертные фронтальные эскизы обычно фокусируются на дизайне маски и фар.Здесь вид сбоку выполнен достаточно смело, чтобы конкурировать с передней маской. Этот шум внимания сбивает с толку глаз, который не знает, на чем сосредоточиться.


Минималистичная сцена.

На этом уровне дизайнер начинает рисовать с помощью автопилота. Тем более основные контуры и пропорции уже автоматизированы. Таким образом, дизайнер
может лучше сконцентрироваться на конструктивном жесте. Художник до сих пор не понимает, почему и что происходит, и по мере того, как он рисует, результат непредсказуем.

В минималистичном режиме рука ловит взгляд. Рука может ограничить информационный шум и не обременять получателя случайной штриховкой и линиями.

Глаз и рука сотрудничают; они могут указать правильные пропорции
в несколько строк; автор может быстро и правильно изложить свои идеи. Такое сотрудничество делает эскизы более уверенными и правдоподобными. Рисунки просты и менее наглядны, сделаны с минимальным количеством мазков кистью.

Лучше меньше, да лучше.

В эскизе ученика мы видим комбинацию уверенных линий, подчеркивающих центральную тему, и тонких штрихов карандаша, дополняющих фон. Картина дает много информации о форме. Глаз без проблем сосредоточится на сиденье и уловит центральную тему рисунка.

На этом уровне выполняется цель проектного чертежа; эскиз эффективно передает информацию без лишнего шума и передает как поверхности, так и линии сиденья.

Единственная проблема этого этапа - непредсказуемость. Дизайнер до сих пор не уверен, получится его рисунок или нет. Однако по мере того, как они продолжают практиковаться, их эскизы становятся все более и более уверенными за меньшее время.

Выразительная сцена.

Дизайнер точно знает, какие края и области оставить нетронутыми, какие области выделить, а что подавить для достижения сильного визуального результата.

Автор может расслабиться и поэкспериментировать с цветом, фоном, светом и настроением во время рисования.Он может точно отливать линии и формы. Рисование становится более высоким источником удовольствия, что видно по качеству рисунка.

Эскиз расслаблен; результат кажется легким. Персонаж и жест
ярко представлены на рисунке, подчеркнутые драматическими линиями и цветами.

Отличный скетч от @han_minsub

Эскиз от Микаэля Хана - тонкий, но уверенный в себе рисунок, определяющий центральную тему автомобиля. Картина проста; следов ремонта не видим.Все формы впервые нарисованы смело и правильно. Использование рефлексии интуитивно понятно; сочетание фиолетово-серого и желтого освежает и отражает свободу и радость, с которой автор набросал рисунок.

Если кто-то захочет имитировать эффект, это, вероятно, покажется неудобным, потому что он просто попытается аналитически повторить интуитивное авторское намерение.


Достичь такого уровня рисования определенно непросто. Однако в результатах много бесстрашного характера и особого устрашающего очарования.

Интуитивный этап.

На этом этапе полностью проявляется личность автора; их стиль разработан. Дизайнер знает свои пределы и свои качества. Они умеют работать быстро и качественно.


Эскизы на этом уровне имеют отличительный характер. Дизайн и способ рисунка гармонично сочетаются. Интуитивный (творческий) этап представляет собой сплав личности автора, темперамента, мнений и рисования.

Благодаря аутентичному стилю рисования знаменитости дизайнеров могли влиять на поколения.Мы видим мастерское владение рисунком
выдающимися деятелями искусства и дизайна, такими как Сид Мид, Алвар Аалто, Раймонд Лоуи, Винсент Ван Гог и Пикассо.

Мастерский эскиз Михала Урина

Еще один замечательный пример - эскиз Михала Урина. Когда я смотрю на дизайн, я сразу понимаю, кто его нарисовал, не глядя на подпись. Сочетание яркого красного и синего цвета, элегантного силуэта и гладкой поверхности кричит Михал. Поскольку я знаю его лично, я вижу сходство между изображением и автором.На скетче представлены характер и отношение Майкла. Автор и его творение пребывают в гармонии.

Разделение чертежа на пять уровней основано на оптимистическом наблюдении, которое предполагает, что траектория улучшения более важна, чем исходная точка. Ставя цель и принимая отдельные этапы рисования как необходимые шаги для улучшения, дизайнеру не нужно беспокоиться о застое.

Я бы определил свои наброски где-то между минималистичным и выразительным.У меня бывают дни, когда я могу с уверенностью рисовать все, что хочу, но в другие дни мне кажется, что я впервые в жизни беру карандаш в руки. Одна из причин, по которой я начал этот блог, - посмотреть, могу ли я улучшить свои навыки рисования, и как это сделать.

Надеюсь, вам понравилась эта статья и вы нашли в ней вдохновение.


Отказ от ответственности: меня вдохновил отличный пост из Love Life Drawing, и вы можете найти его здесь:

The 5 stages of learning to draw people – Roadmap from beginner to expert

Xoxo

Зофия

Как нарисовать красивую девушку

Здравствуйте! Сегодня мы покажем вам, как нарисовать девушку! Это не первый урок о девушках на нашем сайте.Сегодняшняя девушка будет нарисована в стиле комиксов. Эта девушка наверняка напомнит гротескную жену Кролика Роджера. Кстати, фильм «Кто подставил кролика Роджера» стал первым, в котором наряду с людьми существовали герои мультфильмов. Но мы немного отвлеклись. Давайте начнем урок и научимся , как нарисовать девочку !

Шаг 1

В нашем последнем уроке, посвященном рисованию девушки, вы можете прочитать обо всех особенностях пропорций женского тела. Теперь нарисуем человечка из палочек и кругов.Основное назначение крупье - набросать на бумаге положение персонажа, его позу и пропорции.

Итак, о пропорциях:

  • Рост человека равен сумме длин семи или восьми голов;
  • Рост женщин в среднем несколько ниже, чем у мужчин;
  • Кроме того, бедра женщины равны плечам или шире их;

Из особенностей отметим осанку позвоночника, которая наклонена в одну сторону, голову, которая наклонена в противоположную сторону, и пологую линию бедер.Голову нарисуйте в виде овала, а туловище - в виде простых линий.

Шаг 2

На этом этапе мы добавим крупье необходимый объем, но сначала мы разметим лицо, потому что все уроки по рисованию людей на нашем сайте нарисованы в направлении от головы к ногам, сверху вниз.

Отметьте лицо вертикальной и четырьмя горизонтальными линиями. Самая длинная из горизонтальных линий - это линия глаз. Ниже расположены короткие линии носа и рта.А над линией глаз расположена линия волос.

Перейти к туловищу. Торс девушки имеет форму песочных часов, расширяется в области груди и бедер и сужается к середине в области талии. Руки должны быть изящными и тонкими, единственное расширение есть от начала предплечья до локтя, но оно незначительно.

Руки на этом этапе можно разделить на три части - предплечья, предплечья и кисти.

. В общем, основная рекомендация на этом этапе - постарайтесь сделать все изгибы тела максимально плавными и женственными, не должно быть грубых форм или острых краев.

Шаг 3

Продолжаем наш урок рисования на как нарисовать девочку . На этом этапе мы набрасываем прически девушки. Условно мы можем разделить его на две части - одну, которая находится ближе к нам лицом, и другую, которая находится за лицом, она расположена в области затылка.

Обратите внимание, как эти две части различаются по размеру: передняя часть прически больше другой части и больше головы. Справа вверху нарисуйте пару небольших шаров-орнаментов, расположенных на повязке.На этом этапе мы также набросаем одежду девушки.

Шаг 4

Используя разметку из второго шага, нарисуйте глаз, бровь и пухлые губы. Обратите особое внимание на форму бровей, глаз и их расположение - просто используя эти факторы, мы можем увидеть эффект легкого наклона вперед. На этом этапе нам нужно использовать максимально нежные и плавные линии.

Шаг 5

Сотрите с лица указания из предыдущих шагов и нарисуйте глаза, брови, нос и губы.Обратите внимание на положение зрачка и ресниц - все эти детали образуют взгляд.

Шаг 6

Нарисуйте часть челки, скрывая глаз девушки. Используйте длинные изогнутые линии, чтобы нарисовать волосы. так что вы можете нарисовать небольшую косичку, как в нашем примере. Волосы следует прорисовывать по направлению от корней к кончикам.

Шаг 7

Остальную часть стрижки следует прорисовывать в том же направлении - от корней волос к кончикам.Не забудьте слегка закрутить концы прядей, ободок и украшение в виде трех черепов. Но, конечно, вы можете нарисовать любую девушку с любой прической - мы просто приводим пример.

Шаг 8

Обведите грудь, шею и правое плечо девушки. Обратите внимание на линии, изображающие ключицу - они не очень большие и заметные, но их необходимо идентифицировать. При рисовании плеча и груди используйте плавные линии - контуры тела должны быть женственными и плавно изогнутыми.

Шаг 9

Удалите ненужные направляющие с обеих рук и туловища. Обведите руки и туловище плотными и уверенными, но очень нежными и плавными линиями. Складки на ткани должны быть намного светлее. Опять же, не забывайте, что тело должно иметь изящные женственные изгибы, не должно быть мышечной массы или грубых контуров.

Шаг 10

Обведите ноги и нижнюю часть тела.Как и в предыдущих шагах, линии должны быть очень плавными и нежными.

Если вам понравился этот урок, посетите другие наши уроки, посвященные розе или другой девушке. А этот урок рисования для вас нарисовали художники сайта Drawingforall.net. Не забудьте заглянуть в наши Facebook и Google Plus, где мы регулярно публикуем новые интересные уроки. Оставайтесь с нами и научитесь рисовать еще круче, вплоть до встречи!

Как нарисовать лук за 5 шагов - Урок простого рисования

Хотите научиться рисовать лук? Может быть, вы хотите украсить поздравительную открытку или поздравительную открытку особым посланием и красивым бантом к подарку ручной работы? Тогда вы найдете именно то, что искали.

Мы составили простой и легкий для понимания урок рисования, который покажет вам, как именно нарисовать красивый бант или галстук-бабочку всего за несколько быстрых шагов.

Когда я впервые попробовал нарисовать лук, это казалось таким трудным, но как только вы сделаете первый шаг, все остальное станет таким легким и веселым. Скоро вы обнаружите, что рисуете бантики по всему блокноту (я говорю это на собственном опыте!).

Хорошо, прежде чем мы перейдем к уроку рисования, вот несколько вещей, которые могут вам понадобиться:

Этот пост содержит партнерские ссылки.Мы можем заработать небольшую комиссию, если вы совершите покупку по нашим ссылкам без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Принадлежности

Теперь мы готовы! Давайте начнем, ладно?

Как нарисовать лук

Инструкции по рисованию

Шаг 1

Начните с рисования закругленной формы, подобной этой. Это будет центр лука, который вы собираетесь нарисовать.

Шаг 2

С одной стороны от центра лука начните с рисования изогнутой формы, нарисовав что-то вроде формы сердца, подобной этой.

Шаг 3

Когда вы закончите первую сторону лука, перейдите к другой стороне центра и нарисуйте форму, идентичную той, которую вы только что нарисовали ранее.

Шаг 4

Добавьте еще немного деталей, чтобы лук выглядел красиво. Вы можете сделать это, нарисовав две изогнутые линии по обе стороны от фигур.

Затем с одной стороны банта нарисуйте боковую форму сердца, проведя еще одну линию.Затем продолжайте и наметьте другую сторону лука, проделав то же самое, что вы только что сделали.

Вы также можете заштриховать эту часть или очертить первую половину, как мы это делали здесь. А теперь вы только что нарисовали галстук-бабочку.

А теперь превратим эту бабочку в красивый бант!

Шаг 5

Чтобы ваш галстук-бабочка выглядел как красивый бант, нарисуйте две подобные фигуры из центра бантика. Убедитесь, что одна лента более изогнута, чем другая, и вы, наконец, закончили рисовать лук.

Заключение

Разве не было легко научиться рисовать лук? Мы сдержали обещание? Мы очень на это надеемся.

Когда дело доходит до рисования, никогда не бойтесь с чего-то начать. Посмотрите на объект в реальной жизни и разбейте его на более мелкие части, как мы начали рисовать лук, нарисовав небольшую круглую форму, которая была центром лука.

Как только вы узнаете, какие части соединяются, все станет проще, а добавление более мелких деталей, таких как штриховка или линии, сделает ваш рисунок еще лучше.

СМОТРИ ТАКЖЕ: Как нарисовать Рождественский венок (Быстрое и легкое руководство)

Есть много вещей, которые вы можете сделать, натянув лук. Вы можете использовать их на поздравительной открытке или поздравительной открытке, как мы упоминали ранее, или создать красивый разворот пулевого журнала, как этот Anna Almen .

Это также выглядит невероятно, когда вы используете для этого рисунка цвета (вам не обязательно использовать красный, но другие цвета, такие как желтый, зеленый и розовый, выглядят отлично).Это действительно может выделить скучный рисунок.

Это все от нас, но мы надеемся увидеть вас в нашем следующем уроке рисования! Поделитесь с нами своими мыслями о том, как научиться рисовать лук.

Рисунок принцессы - Как нарисовать принцессу шаг за шагом

До сих пор принцессы были самым влиятельным образцом для подражания для девочек всех возрастов. Они добрые, изящные и красивые, и ими практически любая девушка когда-нибудь захочет стать.

С тех пор найти очаровательного принца стало непреодолимой мечтой для многих девушек.. Очарование королевской семьи вызвало огромный спрос на учебник по рисованию принцессы.

Наконец, мы подготовили пошаговое руководство о том, как нарисовать принцессу, состоящее из 9 простых и простых шагов.

Вы можете применить эти шаги, хотите ли вы нарисовать реалистично выглядящую принцессу или анимированную.

Каждый шаг сопровождается понятными иллюстрациями, которые служат вашим наглядным пособием при выполнении инструкций.

Независимо от того, являетесь ли вы новичком или экспертом в рисовании, мы уверены, что вы сможете без труда выполнить следующие действия.Более того, вы можете добавлять свой собственный стиль и импровизировать на каждом этапе.

Вот мои РЕКОМЕНДУЕМЫЕ товары для творчества!

Не стесняйтесь смешивать и сочетать цвета, чтобы персонализировать свое произведение и сделать его уникальным. Дайте волю своему воображению и дайте волю своему творчеству. Развлекайтесь и используйте свои художественные навыки!

Как нарисовать принцессу - приступим!

Шаг 1

Нарисуйте идеальный круг в верхней средней части листа. Это очерчивает форму лица принцессы.

Если вы не можете нарисовать идеальный круг от руки, воспользуйтесь компасом. Это инструмент для рисования, который позволяет быстро и без усилий нарисовать идеальный круг.

Чтобы обеспечить правильное расположение контура посередине, проведите горизонтальную и вертикальную линии поперек листа бумаги, чтобы создать контрольные линии. Вертикальная линия над горизонтальной линией посередине - это место, где вы должны нарисовать контур лица.

Шаг 2. Нарисуйте контур лица и верхней части тела принцессы

Прямо под лицом нарисуйте две изогнутые линии, чтобы сформировать шею.Затем проведите две диагональные линии вниз от плеча до живота. Эта фигура очерчивает верхнюю часть тела или туловище принцессы.

Шаг 3 - Нарисуйте внешний слой платья принцессы

Нарисуйте по два круглых клапана с каждой стороны ниже туловища. Это подчеркивает внешнюю складку платья принцессы.

Шаг 4. Завершите нижнюю часть платья принцессы

Под клапанами, которые мы нарисовали на предыдущем шаге, нарисуйте длинную юбку, доходящую до ног принцессы.

Затем отделите внешний слой платья от внутреннего, проведя две линии посередине юбки.

Шаг 5 - Нарисуйте рукава-буф с обеих сторон

Нарисуйте рукава-буф с каждой стороны туловища. Просто нарисуйте полукруг с обеих сторон.

Если вы планируете придать платью свой собственный стиль, ниже приведены некоторые инструкции о том, как воплотить ваши идеи в свой рисунок.

Если вам нужны длинные рукава для платья, нарисуйте длинную прямоугольную форму вместо круга с обеих сторон туловища.С другой стороны, если вы хотите, чтобы платье было без рукавов, пропустите этот шаг и переходите к следующему.

Шаг 6 - Нарисуйте руки и руки принцессы

Нарисуйте руку под каждым рукавом. Как вы можете видеть на иллюстрации, руки принцессы совершенно неподвижны с обеих сторон.

Вы можете расположить руки как хотите. Вы даже можете нарисовать поднятые руки, как будто принцесса машет рукой!

Шаг 7. Нарисуйте уши, волосы и корону принцессы

Вернувшись к голове принцессы, нарисуйте полусферы с каждой стороны ее лица.Затем нарисуйте линию роста волос чуть выше ее лба и нарисуйте контур волос.

Излишне говорить, что вы можете нарисовать любую прическу, которая вам нравится: прямую, волнистую или кудрявую. Если вы чувствуете себя более изобретательным, вы также можете уложить ей волосы в хвост или пучок.

Когда вы закончите рисовать волосы, нарисуйте корону прямо на макушке принцессы. Вы также можете внести изменения и создать корону своей собственной мечты!

Шаг 8 - Добавление художественных узоров и рисунков

А теперь пора проявить немного художественности, добавив узоры на макушку и платье.

Нарисуйте крест-накрест ремешок в середине лифа и огромный драгоценный камень в середине короны, как показано на иллюстрации.

Вы можете следовать иллюстрации, как она есть, или украсить платье и корону, используя свои собственные дизайнерские идеи.

Шаг 9 - Нарисуйте черты лица принцессы

Сделайте принцессу сияющей и счастливой, добавив черты лица. Нарисуйте две овальные формы ниже лба, чтобы очертить глаза.

Затем нарисуйте крошечный кружок внутри каждого глаза, чтобы создать радужную оболочку.Оттените весь глаз, кроме радужной оболочки, для получения драматического эффекта «сверкающих глаз»!

Теперь в нижней части лица нарисуйте две изогнутые вверх линии, чтобы очертить нос и губы принцессы.

Здесь вы видите, что принцесса почти закончила! Единственное, чего ему не хватает, - это нескольких цветов для завершения вашего произведения!

И, наконец, самое захватывающее - заполнение цветами вашего потрясающего рисунка! Это та часть, где вы можете продемонстрировать свои художественные способности и способность смешивать и сочетать разные цвета.

Нет предела раскрашиванию рисунка принцессы. Вы можете раскрасить его корону, волосы и платье в любые цвета! Вы даже можете использовать свой любимый цвет для платья, если хотите. Все зависит от тебя!

Не стесняйтесь раскрашивать свой рисунок принцессы так, как вам нравится, и наблюдайте, как ваш рисунок в конечном итоге оживает! И пока вы занимаетесь этим, почему бы не попробовать поэкспериментировать с разными красящими материалами, такими как акварель и кисти?

Ваш рисунок принцессы готов!

Надеемся, вам понравится этот пошаговый урок о том, как нарисовать принцессу.С помощью этого руководства вы без труда сможете нарисовать и раскрасить принцессу с ее сложными чертами и детально проработанными деталями.

И что самое интересное, вы можете настраивать его физические атрибуты и играть с разными цветами сколько угодно!

Мы постоянно обновляем наш каталог «Как рисовать», поэтому обязательно заходите на наш веб-сайт, чтобы воспользоваться преимуществами недавно загруженных руководств.

Все, что вам нужно, это ручка и бумага, и вы готовы начать рисовать! Мы очень рады видеть, что вы нарисуете дальше.Уверены, он будет таким же потрясающим, как этот!

Мы уверены, что после того, как вы закончили свой шедевр, вы, должно быть, очень гордитесь собой - как и должно быть! Завершение этого рисунка принцессы определенно приносит удовлетворение.

Обязательно покажите свое произведение искусства и поделитесь им на нашей странице в Facebook и Pinterest. Уверены, это выглядит потрясающе! Нам не терпится увидеть ваш красочный рисунок принцессы!

12 ключевых шагов к созданию потрясающих проектов настенных росписей

Вы когда-нибудь хотели начать проект настенных росписей? Не кажется ли процесс слишком сложным и непредсказуемым для начала? Я знаю, что перед моим первым проектом настенной росписи я чувствовал себя немного напуганным.С тех пор я провел 30 росписей со студенческими группами и извлек несколько важных уроков.

Вот 12 основных шагов, которые помогут вам вести проект настенной росписи после того, как ваша группа будет собрана.

1. Создайте тему

Если у вас еще нет темы, начните с демонстрации изображений других фресок. Попросите участников группы назвать изображения и сообщения на фресках, которые они видят. Потренируйтесь определять возможные темы в ваших образцовых фресках. Проведите мозговой штурм и запишите возможные тематические идеи для выступления вашей группы.Составьте список идей на своей доске.

2. Содержание мозгового штурма и изображения

Запишите как можно больше идей из вашей группы. Составьте список, спросив, что должно быть включено в фреску. Постарайтесь, чтобы каждый член группы что-то внес. Запишите каждую идею, даже если вам не нужно включать все в фреску.

3. Создайте форму, пропорциональную вашей стене

Создайте на классной доске фигуру, пропорциональную вашей настенной стене.Это послужит пространством для аранжировки и совместной работы над композицией.

4. Создайте эскизы изображений

Используя бумагу для принтера, карандаши и маркеры, попросите вашу группу выбрать изображения из списка для мозгового штурма. Нарисуйте визуальные представления изображений на бумаге, по одному изображению на бумаге. Они будут служить визуальными ориентирами, которыми можно манипулировать при согласовании композиции фрески. Как только рисунки будут нанесены маркером, приклейте их лентой вокруг композиции.

5. Расставьте композицию

Попросите вашу группу выбрать одно изображение и обсудить его размещение в композиции. Хотели бы они видеть его слева, справа, в центре, вверху или внизу? Оставьте изображение приклеенным к доске, а затем выберите другое изображение. Как только у вас будет базовое расположение изображений, помещенных в композицию, приступайте к совершенствованию дизайна.

6. Учитывайте передний план, средний план и задний план

Важно проанализировать, как создать глубину в композиции.Я обнаружил, что иллюстрация концепций переднего плана, среднего плана и фона может быть полезна для создания более сложного дизайна. Изучите фрески, которые создают иллюзию глубины, и обратите внимание на их изменения в масштабе и размещении изображения, как показано ниже.

Укажите, как перекрывающиеся изображения могут способствовать созданию иллюзии глубины.

7. Проект Композиции

Ведите беседу, рисуя новую версию изображения.Начните с одного из изображений, приклеенных к доске, и спросите свою группу, должно ли оно быть на переднем плане, на среднем плане или на заднем плане. Используйте руки, чтобы помочь вашей группе определить масштаб изображения, а затем нарисуйте быструю версию этого изображения в композиции. Обязательно используйте перекрытие.

8. Завершите композицию

Когда у вас будет полный черновик, попросите учащихся нарисовать и раскрасить только что выбранную композицию. После того, как учащиеся выполнят это задание, сделайте критический анализ и обсудите окончательные цветовые схемы и дизайн изображений.

9. Рассчитайте свои потребности в цвете

Заблаговременное создание цветов может быть самым важным шагом в процессе росписи. Вы можете сэкономить время и избежать ошибок, посмотрев на свой цветной рисунок и посчитав, сколько краски вам понадобится. Преобразуйте свой набросок из дюймов в квадратные футы. Например, если для покрытия вашего фона потребуется 10 квадратных футов краски, удвойте это количество (для большинства росписей потребуется как минимум два слоя, чтобы хорошо покрыть его).Некоторые цвета более полупрозрачны и потребуют дополнительных слоев, прежде чем они станут непрозрачными.

10. Смешивайте и маркируйте свои цвета

Заблаговременное смешивание цветов, их упорядоченная маркировка и хранение в контейнерах с крышками ускорит динамику вашей фрески. Если учащиеся попытаются угадать, как правильно выбрать цвета и количество на участке росписи, могут произойти серьезные разливы и просчеты.

Моя стратегия состоит в том, чтобы накапливать различные контейнеры с крышками, вмещающими 2 штуки.5 и 5 унций краски. Если вы удвоите количество унций, которое вмещает емкость, это будет количество квадратных футов в краске (1 унция = 2 квадратных фута). Емкости большего размера, такие как контейнеры для сальсы или масла, могут вмещать от 20 до 80 квадратных футов краски. Контейнеры на четверть галлона вмещают 100 квадратных футов краски. При изменении значения или цвета я маркирую в соответствии с системой счисления. Например, если я меняю значение в своих цветах неба, я помечаю каждый цвет Sky 1, Sky 2, Sky 3 и так далее.

11.Перенести эскиз на стену

Некоторые люди создают сложные сеточные системы для переноса эскизов на стены. Я стараюсь разбивать сетку на секции по восемь штук. Деляю высоту пополам, а длину делю на четверти. Полезно сделать копии эскиза, чтобы приклеить их по всей стене настенной росписи, чтобы учащиеся имели хороший визуальный доступ к дизайну и сетке, которые они пытаются передать.

12. Оптимизация порядка операций

Когда я готов рисовать, я подчеркиваю две основные практики, которые экономят время и силы.Сначала раскрасьте сзади наперед. Сначала нарисуйте самый дальний фон и в последнюю очередь продвигайтесь к переднему плану. Во-вторых, когда ученики рисуют изображение, начинайте с рисования самых темных оттенков изображения и в последнюю очередь работайте с самыми светлыми значениями. Это общие процедуры, и есть исключения, но возвращение назад и от темноты к свету может максимизировать эффективность и импульс.

Перед тем, как приступить к проекту росписи любого масштаба, помните, что сомнения и беспокойство могут быть естественной частью процесса.Фрески обычно постоянные и общедоступные, что усиливает давление на проект. Если вы выполните эти ключевые шаги и будете полностью уверены в себе и своих учениках, вы успешно выполните потрясающую настенную роспись!

Какие основные проблемы или вопросы у вас есть по поводу вашего конкретного проекта росписи?

Какой совет вы хотели бы получить или дать другим?

Я помог новичку рисовать намного лучше с помощью этих 4 советов (Этапы рисования жизни с 1 по 2)

В нашей статье, 5 этапов обучения рисованию людей, мы рассказали о том, как каждый начинает на этапе символов, куда попадают ваши рисунки. искажены предубеждениями о том, как люди выглядят.Следующим этапом был аналитический этап, на котором вы учитесь наблюдать и рисовать то, что видите. С помощью моей замечательной жены Люси, начинающей рисовать вживую, мы покажем вам, как можно перейти от этапа 1 к этапу 2. Вот видео-версия, а ниже - версия статьи.

Сначала давайте посмотрим, как идет прогресс, а затем способы отработки 4 необходимых вам навыков.

Раньше я думал, что процесс обучения должен идти именно так.Вы начинаете с того, что учитесь рисовать просто, с помощью жестов и, возможно, трехмерных фигур, затем вы учитесь строить детали поверх этого, с лучшими знаниями рендеринга и анатомии.

Но теперь я думаю, что это скорее то, как опытный художник делает подробный рисунок, но это не совсем то, как художник начинает учиться рисовать. Правильное упрощение намного сложнее, чем кажется для новичка, поэтому вам нужно преодолеть эту начальную горку, чтобы добраться до этой точки:

Здесь Люси рисовала без моего руководства и без каких-либо конкретных техник, просто рисовала.Я бы сказал, что это на полпути к этому холму - она ​​не просто рисует символы, и пропорции довольно хороши. Но вы можете увидеть эту тенденцию немного поправить положение, что является классической сценической привычкой на символической сцене.

Чтобы подняться на начальный холм, вы учитесь рисовать жесткую, но довольно точную фигуру, слишком много заботясь о пропорциях, перерабатывая их, исправляя множество ошибок и занимая довольно много времени. Этот рисунок, который она сделала под моим руководством, больше похож на верхушку горба.Это заняло намного больше времени, чем первый рисунок, и мы вместе тщательно прорабатывали каждый шаг. Она не смогла бы сделать это одна, хотя я показал ей, как это сделать, но теперь она знает, что ей нужно практиковать, чтобы добиться этого самостоятельно.

В конце концов, вы становитесь достаточно уверенными, чтобы вернуться к упрощению, видеть то, что важно, и опускать то, что не имеет значения. Вы должны научиться отпускать детали, что действительно сложно, и мы расскажем об этом в другом видео. [Лиса на коньках с холма переходит от подробного к упрощенному тексту: Вся рука.Жест. Упрощение ценностей. Простые трехмерные формы.]

Оттуда вы можете нарисовать детали и нюансы поверх простого основания. Или вы можете перейти к простому, все больше и больше оголяясь. Когда вы преодолеете этот горб, мир станет вашей устрицей.

Перед началом: установите конкретные достижимые цели

У вас должны быть конкретные цели на любом этапе вашего обучения, потому что общая цель «Я хочу хорошо рисовать» - это такая огромная, долгосрочная цель, что может показаться, что вы не справляетесь со всеми задачами. время.

Наша цель здесь - просто переместиться вверх, а это значит, что мы сможем нарисовать фигуру с достаточно естественными пропорциями, чтобы они не отвлекали зрителя. Это сильно отличается от точной точности, но все же очень сложно, и потребуется время, чтобы добиться этого.

Это 4 навыка, которые мы хотим развить.

  • карта достопримечательностей
  • посмотрите, что не так (потому что они, вероятно, будут совершенно неправы)
  • см. Абстрактные формы и
  • см. Объемы и плоскости

Обратите внимание, что создание красивого рисунка не является одной из целей.Это совершенно нормально, потому что на данном этапе мы еще не особо задумываемся о навыках жестов, упрощения и композиции.

Навык 1: Нанесение на карту основных ориентиров

Итак, сначала нам нужно научиться наносить на карту ориентиры фигуры. Я попросил Люси начать с основного объема черепа в виде шара, а затем посмотреть на угол этой линии мышцы шеи, чтобы добраться до середины ключиц. Оттуда мы измерили угол этой ключицы, а также линию вниз до вершины дуги грудной клетки.На этом этапе мы потратили много времени, чтобы нанести на карту эти ориентиры.

Как практиковаться в нанесении на карту ориентиров: , поэтому, когда вы практикуетесь, вам нужно иметь время и терпение, чтобы немного измерить расстояния и углы. Поднесите карандаш к позе и проверьте, как далеко расположены предметы, какие углы. Вам также будет полезно видеть воображаемые вертикальные и горизонтальные линии.

При построении фигуры помните, что вы пытаетесь отойти от своих символов.Не выпрямляйте позу и не растягивайте укороченные части. Используйте свои измерения и анализ, чтобы заставить себя увидеть и нарисовать реальность.

Это довольно кропотливый процесс, но он помогает разрушить ваши предубеждения, и вы в конечном итоге сможете сделать это автоматически, без необходимости все измерять.

Навык 2: Видеть, что не так

Многие из нас умеют видеть, что наш рисунок в чем-то неправильный, но настоящий навык - анализировать - почему это неправильно? Какую часть нужно переместить, чтобы основные пропорции заработали? Здесь мы заметили, что подмышка была выше линии ключицы, но это сделало бы плечо слишком тонким.Я попросил Люси на минутку посмотреть, не снята ли ключица, слишком низко верх плеча или есть комбинация того и другого. Иногда что-то, что выглядит неправильно, выглядит неправильно только потому, что другие вещи вокруг него не работают. Итак, вам нужно уделить время исследованию, чтобы увидеть, что нужно исправить.

Как практиковать: Воспринимайте каждую задачу в пропорциях как отличную возможность для обучения. Сначала попробуйте взглянуть на рисунок свежим взглядом. Откиньте голову назад и посмотрите на рисунок издалека.Используйте маленькое ручное зеркало или сфотографируйте рисунок и, если можете, переверните его по горизонтали.

Затем снова используйте навыки измерения и проверки вертикальных и горизонтальных линий, но на этот раз попробуйте использовать другие измерения и линии, чем вы использовали при первом рисовании.

Поскольку нужно много проб и ошибок, вы можете часто использовать ластик. Здесь я все время напоминал Люси, чтобы ее первые строки были легкими, но ничего страшного, если твоя запутается. Вы развиваете навык видеть, что не так, и как исправить это.Качество линии - это навык для следующего этапа обучения, а не для этого. Даже если вы застроили участок, но понимаете, что это неправильно, переделайте его. Нет ничего драгоценного. Увидеть, что не так, отчасти является анализом, а отчасти - просто опытом, полученным в результате длительной практики.

Навык 3: Видение абстрактных форм

Мы можем обойтись без отрисовки символов, нарисовав абстрактные формы в отрицательном пространстве и абстрактные формы в тенях.

Я все время просил Люси увидеть абстрактные формы в тенях и в негативном пространстве.Часто бывает проще запечатлеть эти абстрактные формы. Но вы не можете видеть их только как абстрактные формы, вам также нужно думать о том, что они представляют. Таким образом, вы как бы переключаетесь между тем, чтобы видеть их как просто формы и видеть их как значимые для фигуры. Итак, здесь, когда Люси рисовала эту абстрактную фигуру, я должен был напомнить ей, что эта часть была создана аркой грудной клетки, поэтому она должна совпадать с аркой, которую она уже нарисовала.

Ее также беспокоили детали в тенях, поэтому я попросил ее просто объединить их все в большие простые формы.

Навык 4: видеть объемы и плоскости

И, наконец, вы хотите начать процесс рассмотрения фигуры с точки зрения ее больших объемов. В конце концов, может быть действительно полезно увидеть фигуру в виде коробок и цилиндров, как вы, возможно, видели другие художники. Я думаю, что это действительно полезно, но я думаю, что это произойдет позже, потому что это не так просто, как кажется.

Итак, сейчас вы можете начать упрощать поверхность фигуры до плоскостей.Поверхность фигур, как правило, изогнута, но вы можете упростить некоторые области в плоскости - это обращено в ту сторону, а это другая плоскость, обращенная в другую сторону. Край теневой формы здесь помогает вам определить линию между этими воображаемыми плоскостями. Некоторые области очень красиво изогнуты, и вы можете оставить их в виде изогнутых поверхностей, таких как цилиндр или сфера. Но другие можно упростить до более простых плоскостей. На данном этапе научиться видеть эти вещи - отличный навык.

Разработка практических занятий

Итак, давайте подумаем, как могла бы пройти ваша общая тренировка.

На этом этапе вам все еще нужно попробовать рисовать быстрее, жесты и базовые формы. Итак, вы можете разогреться, рисуя кубики, цилиндры и сферы, а затем делать быстрые позы, пытаясь почувствовать жест и поток. Только не ждите пока слишком много прозрений и результатов от этих упражнений. Вы разогреваетесь и начинаете привыкать к этим идеям, так что в будущем, когда вы начнете действительно работать над ними, вы будете более готовы. Что бы вы ни делали, не сравнивайте свои рисунки жестов с рисунками других людей, поскольку это не то, над чем вы сейчас работаете.

Затем в своей основной практике делайте более длинные рисунки, возможно, до 30 минут для позы. Здесь вы вспоминаете свои цели - постепенно развить эти 4 навыка, а не добиться хорошего рисунка.

Вот как Люси, новичок, продвигалась в рисовании фигур с аналитическим руководством

Как только вы освоитесь с этими навыками, вы начнете делать упор на упрощение и жесты в своей практике.

Как я упоминал ранее, наша программа «Жизнь рисования» - это один из способов, с помощью которого вы можете ориентироваться в этом процессе обучения.Мы проведем для вас серию уроков и практических занятий в течение 10 недель, рассмотрим этот аналитический рисунок, а затем и процесс упрощения.

Если вы хотите узнать, как научиться рисовать вживую, как использовать образ мышления и учебный процесс, а также узнать, какие основные ошибки следует избегать, воспользуйтесь нашим бесплатным руководством на сайте lovelifedrawing.com/lifedrawingsuccess.

Избегайте большой ошибки, которая привела ко всем другим моим ошибкам

Получите бесплатное руководство - «Успех рисования жизни»

Тарин Саймон ставит волнующее и пугающее представление в Оружейной палате на Парк-авеню - ARTnews.com

Монтажный вид на установку и выполнение работ Тарин Саймон в 2016 году An Occupation of Loss в Оружейной палате на Парк-авеню.

© NAHO KUBOTA

Тарин Саймон сделала себе имя за последние несколько лет сериями фотографий, которые производятся тяжелыми, громоздкими и производными. Одна серия состоит из 1075 изображений предметов, конфискованных в аэропорту имени Джона Кеннеди в Нью-Йорке, другая заряженных предметов (устройство для защиты от угона автомобилей, пистолет, напечатанный на 3D-принтере), помещенных на черный квадрат того же размера, что и легендарный монохромный черный квадрат Малевича.Особенно слабый проект, который появился на Венецианской биеннале в прошлом году и Гагосяна в Нью-Йорке в этом году, включал воссоздание и документирование (правда, изысканных) фотографий цветочных композиций, которые появляются в архивных изображениях церемоний подписания различных документов, таких как контракты и договоры. .

Работа Саймона, как правило, повторяет внешний вид и язык минимализма и концептуального искусства (работы Бехерса кажутся большими), включают отсылку к истории искусства и носят претенциозное название (серия цветов «Оформление документов и воля капитала»), что означает это работа, которую легко хвалят в консервативном мире искусства, одержимом прошлым.Мне нравится думать о ее неповоротливых сериях как о школьных проектах, доведенных до крайностей с большим бюджетом особенно трудолюбивым и хорошо финансируемым учеником: это не особенно оригинально, совсем не захватывающе, и в них нет реального смысла это, конечно, потребовало много работы.

Монтажный вид на установку и выполнение работ Тарин Саймон в 2016 году An Occupation of Loss в Оружейной палате на Парк-авеню.

© NAHO KUBOTA

Теперь Саймон вошел в сферу перформанса с головокружительно амбициозной работой в Оружейной палате на Парк-авеню под названием An Occupation of Loss .Это, в отличие от ее преимущественно пешеходных фотографических работ, глубоко странное и противоречивое произведение, то красивое и вызывающее дискомфорт.

В сотрудничестве с архитектором Шохей Шигемацу из OMA (который отвечал за создание куполообразной декорации для недавнего потрясающего небесного шоу «Manus x Machina» в Институте костюма Метрополитена) Саймон установил 11 узких башен из необработанного бетона в полуэтажном здании. круг в Зале тренировок Оружейной палаты. Сорок восемь футов в высоту, они напоминают зернохранилища, корпуса ракетных шахт или огромные трубы для органов.(В материалах прессы их сравнивают с зороастрийскими «башнями безмолвия», где когда-то умерших оставляли для воскрешения птицами. На ум приходят также сельские часовни Петра Цумтора.)

В темном зале эти цилиндры освещены изнутри единственной струной света, простирающейся на большую часть их длины. В течение дня публика может заходить в зал, прогуливаться по бетонным дорожкам перед каждым бункером, заходить внутрь, чувствовать их и исследовать их акустику. Какими бы впечатляющими ни были предметы, такие как временная архитектура или декорации, это, откровенно говоря, кажется довольно ограниченным художественным опытом, как прогулка через оболочку строительной площадки до прибытия всех строительных материалов.Настоящее представление происходит на закате, когда 30 профессиональных плакальщиков, нанятых со всего мира, поселяются в бункерах, играют музыку, говорят, поют, молятся и плачут.

Вчера вечером группа из 50 человек - максимальное количество приглашенных на каждое представление - собралась в 19:00. на северной стороне Оружейной палаты, место, которое обычно не используется для проведения мероприятий, где ждут на маленьких скамейках. Прямо перед началом работы швейцар сказал нам отключить телефоны, объяснил, что фотографии запрещены, и сказал: «У вас будет 30 минут на установку.Затем нас повели по боковой лестнице на балкон с видом на тренировочный зал.

Я предполагал, что использование этого бокового входа должно было подорвать атрибуты театральности, присущие представлению в Оружейной палате, чтобы подчеркнуть, что то, что мы собирались увидеть, было чем-то явно отличным от пьесы или перформанса, чем-то более серьезным, но Безукоризненно освещенная мизансцена была сильно стилизована и драматична. С высоты над полом это выглядело потрясающе кинематографично. Эйнштейн на пляже отлично бы там выглядел.

После того, как мы все заняли свои места, скорбящие вышли, еле заметные, один за другим входя в свои цилиндры, когда по залу разнеслись несколько глухих лязгов, и мы все медленно спустились на землю по узкой лестнице, когда начался траур. Слышалось сильное печальное пение, звуки барабанов и тарелок, голоса и крики. Это было великолепно, но в то же время ошеломляло, наполняя зал какофонией.

Монтажный вид на установку и выполнение работ Тарин Саймон в 2016 году An Occupation of Loss в Оружейной палате на Парк-авеню.

© NAHO KUBOTA

Публика разошлась, переходя к различным колоннам, вглядываясь в маленькие дверные проемы и ныряя сквозь них. Я впервые вошел в один, где эквадорский мужчина в блестящем темном костюме и темных очках вкладывал всю свою энергию в свой аккордеон, энергично трогая, позволяя ему выть, и пел слова, которые я не мог понять. Залы настолько крошечные, что в них с комфортом поместятся от трех до пяти зрителей, и я оказался прямо перед ним.Эта глубокая близость казалась редкой привилегией, но в то же время почти непристойной - видеть, как кто-то так сильно эмоционально исполняет ритуал, к которому я не имел никакого отношения.

Этот человек был невероятен, он пел ярави , древнюю андскую песню мертвых, но я знал это только потому, что читал анонс выступления в New York Times . Фактическая работа Саймона не дает информации о том, кто выступает в каждой комнате, и поэтому все, кроме наиболее образованных в траурных процессах, будут воспринимать комнаты как чисто эстетические переживания, угадывая - по одежде и инструментам, интонации и языку - откуда исполнители и что они делают.С одной стороны, отсутствие пояснительной информации побуждает вас действительно сосредоточиться, попытаться расшифровать то, что вы видите и слышите. С другой стороны, это опасно ограничивает опыт, затемняя очень разные традиции, которые собираются вместе. Это рискует превратиться в экзотику. Мне все время хотелось узнать больше, получить некоторую информацию о том, что я видел - знание тоже может помочь вам лучше слышать.

Итак, я бродил по холлу, переходя от одного бункера к другому, всегда помня, что, имея всего 30 минут на просмотр всей работы, у меня не было даже трех минут, чтобы провести в каждой комнате.

Два тибетских буддийских монаха в роскошных оранжевых и красных одеждах безмятежно сидели рядом с длинными рогами и играли на тонких ручных барабанах. Трое камбоджийских мужчин предложили чарующую похоронную музыку на металлических барабанах и магнитофоне, похожих на гамелан. Две азербайджанские женщины в длинных черных халатах говорили и плакали, хлопая себя по ногам. Передо мной нырнул мужчина, но его тут же хлопнул по спине швейцар и велел выйти: только женщинам разрешено делить с ними место. Он быстро выскочил, выглядя немного смущенным.Но по правде говоря, было неправильно находиться в любой из комнат, столь близких к этим старинным обычаям.

Монтажный вид на установку и выполнение работ Тарин Саймон в 2016 году An Occupation of Loss в Оружейной палате на Парк-авеню.

© NAHO KUBOTA

Многие зрители стояли за пределами комнат, только заглядывая внутрь. В конце концов я сел на низкую платформу, соединяющую 11 силосов, и попытался все это прослушать. Различные типы пения, перкуссии и речи часто сталкивались и заглушали друг друга, лишь в редкие моменты сливаясь друг с другом.Как бы грандиозно это ни звучало, на несколько секунд меня охватило чувство, будто я слышу мельчайшие кусочки страданий, которые регулярно происходят во всем мире, и очень человеческие, очень героические усилия, которые люди прилагают каждый день, чтобы разобраться в них. это страдание, чтобы вспомнить потерю и упорно пережить ее.

Были и более темные оттенки. В особенно шумных, диссонирующих местах среди всего этого бетона я думал об ужасе шума в некоторых тюрьмах, лагерях беженцев и больницах - учреждениях, которые также объединяют разрозненные народы.

И затем, после того, что на самом деле показалось меньше 30 минут, воцарилась тишина. Скорбящие вышли из своих бункеров, и механическая задняя дверь Оружейной распахнулась, как раз в тот момент, когда городской автобус с визгом остановился снаружи. Ашерс раздал толстые буклеты на вощеной бумаге, которые содержат репродукции электронных заявлений на визу всех исполнителей, сопровождаемые письмами от различных экспертов и короткими текстами о траурных практиках, свидетелями которых мы только что стали.Эта информация была захватывающей, но мне показалось, что слишком мало, слишком поздно - я пролистал ее, пытаясь сопоставить людей, которых я только что видел, в костюмах, в лучшем виде, с официальными заявками людей.

Монтажный вид на установку и выполнение работ Тарин Саймон в 2016 году An Occupation of Loss в Оружейной палате на Парк-авеню.

© NAHO KUBOTA

Большинство заявлений на визу в буклете заполнены и выданы, но некоторые имеют пометку «Отказано» без каких-либо дополнительных объяснений.Это классический Саймон, проливающий невозмутимый свет на вопиюще очевидное: процесс подачи заявления на получение американской визы ошеломляюще бесчеловечен и во многих случаях кажется произвольным. По сравнению с серьезностью работы, которую выполняют люди, это казалось довольно банальным. Как и в большинстве ее работ, мне оставалось жалеть, что она только что написала книгу или, возможно, сняла документальный фильм - средства массовой информации, которые могут нести гораздо больше педагогических возможностей, - или просто свернула ее усилия, действительно позволив нам понять, потратить времени и ценить хотя бы одну из традиций, свидетелями которых мы были.

Нет сомнений в том, что Саймон серьезно провел огромное количество исследований для реализации проекта, но общий опыт для зрителей был поверхностным, воплощая культурный вуайеризм, который стал настолько доминирующим в мире искусства, и недавнюю тенденцию к готовому труду. присваивается как искусство. (В качестве еще одного яркого примера можно назвать шоколадную фабрику, которую Оскар Мурильо установил у Дэвида Цвирнера в Нью-Йорке в 2014 году, хотя и с совершенно другим шагом.)

Но если отбросить всю критику, исполнители были глубоко тронуты.С тех пор, как я увидел представление, я постоянно вспоминал одну из выходящих скорбящих с платком против глаз, которая все еще плакала. И статья пытается ответить на некоторые важные вопросы, хотя и тупо. Он спрашивает о ценности скорби и о том, сможем ли мы когда-нибудь понять или перенять страдание другого.

Когда мы говорим о потерях в Соединенных Штатах, мы склонны делать это лишь расплывчато, используя бромиды и клише, оставляя большую часть этого в тени, неизведанной.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *