Разное

Курсы академический рисунок: основы рисования online в ArtCraft

Содержание

Академический рисунок | Дарья Остапенко | Udemy

[eng below} Привет,

Всё, что вы хотели рисовать — города, портреты, фэшн, скетчи и тд — всё начинается с рисунка. С правильного построения.

Поэтому на первых курсах художественных ВУЗов акцент именно на этом предмете — на академическом рисунке.

Рисунок — это залог ваших крутых рисунков в любых стилях и направлениях.

Начинать учиться рисовать надо всегда именно с рисунка.

Все курсы я прошу проходить по очереди — по номерам в названиях курсов

1. Основы рисунка

2. Перспектива от А до Я

3. Освещение в архитектуре

Меня зовут Дарья Остапенко, я художник с двумя художественными образованиями,

(Казанская академия им. Н. Фешина и МГХПА им. С.Г.Строганова)

Я рисую с самого детства и просто обожаю графику.

Моя любовь к академическому рисунку вылилась в то, что я сейчас преподаватель самого большого государственного художественного ВУЗа — Строгановской Академии,

преподаю анатомию для художников в самой огромной школе рисования в России — Kalachevaschool, и у меня сейчас несколько тысяч учеников по всему миру.

А еще я работаю в самом любимом музее страны — Третьяковской галерее, и именно она каждый день служит мне сильным вдохновением, которым я обязательно поделюсь с вами в своих рисунках.

PS. 10% от всех продаж курсов уходит подопечным детского хосписа «Дом с маяком»

_______________

Hello,

Everything you wanted to draw — cities, portraits, fashion, sketches etc — all of this starts from drawing. From right drafting.

This is the reason why art universities pay a special attention exactly to this disciple — to academics drawing. Russian drawing schools is one of the strongest one in the world.

Drawing — is the guarantee of your cool drawings in any style and genres.

The drawing studyings you should always start with a drawing.

I advise you to study all the courses one after another — following the numbers listed in courses’ name

Drawing basics

Perspective from A to Z

Lighting in architecture

About myself: I studied and worked at the largest Russian art university, I have two high art education!

I have been drawing since my childhood and really in love with graphics.

I also teach anatomy for artists at the largest art school in Russia — Kalachevaschool, and currently I have several thousands of students all over the world.

I have been working in the major country’s museum — Tretyakovskaya gallery, the museum which has become to be a daily inspiration I will definitely share with on my drawings

.

PS. 10% of the course profit receives a children hospice “The house with light”.

Академический рисунок — курсы в Санкт-Петербурге

При разработке курса рисунка для отделения дизайна мы исходили из того, что нужно от этого курса именно дизайнеру-профессионалу. Ведь умение рисовать — одно из необходимых условий овладения профессией дизайнера.

Программа рисунка делится на две самостоятельные части. Первая часть обязательно для тех слушателей, которые ранее не имели подготовку по предмету «Рисунок» и им необходимо начинать с самих азов, то есть с аналитических построений.

  1. Первая часть способствует развитию у слушателя аналитического подхода не только в рисунке, но и в любой проектно-художественной работе. Поэтому эту первую и очень важную часть можно назвать «аналитической» или «графической». Здесь главным будет анализ во всем: анализ форм, пространства, соподчинение объектов и их частей и логическое воплощение анализируемого на листе бумаги.
  2. Вторая часть должна способствовать развитию эмоционально-чувственного начала, что не менее важно в работе дизайнера. Эту вторую часть можно назвать «живописной». Карандашная графика становится живописной без красок. Это рисунок, но рисунок живописный, так как по принципу выражения художником главного, чувственного, эмоционального начала близок живописи: в создании иллюзии воздушной среды, ощущения перспективы, в иллюзорности реального объема — и без погружения в глубокий анализ… Мы просто дадим волю чувствам.

Для дизайнера в его работе важно пользоваться одновременно обоими видами графики — «аналитической» и «живописной». Но на этапе обучения полезно разделять и выносить эти принципиальные различные графические системы в отдельные, самостоятельные части для лучшего понимания графических задач и способа их выполнения.

Таким образом увеличивается эффективность нашего интенсивного курса.

Прежде всего для дизайнера важны навыки композиционного мышления. Для этого на занятиях по рисунку особое внимание уделяется компоновке объектов на листе бумаги. А практикумы способствуют развитию именно таких профессиональных качеств, ориентированных на глубокое проникновение не только в пространственную композицию, но и на внутреннюю композицию элементов самих объектов рисования, например античной скульптуры.

И еще для дизайнера в его работе неоценимо пространственное воображение и понимание конструкции и структуры объектов, попадающих в его поле зрения. Например, проектируя любую вещь, дизайнер должен учитывать взаимосвязь всех ее элементов друг с другом и с окружающим пространством. Для этого необходимо научиться анализировать закономерности разных конструкций окружающих предметов, и именно средствами графики проще всего этого добиться. Будущий дизайнер должен чувствовать форму, уметь организовать ее, интерпретировать и варьировать в соответствии с проектной задачей.

Основная цель заданий курса — научить именно этому: не только точно воспроизводить с натуры форму по всем правилам реалистического изображения, но и творчески преобразовывать ее, выявляя пластико-ритмические, формообразующие, декоративные и иные качества.

В курс рисунка включены практикумы на овладение различными техниками графики, так как будущему дизайнеру придется в процессе своей профессиональной деятельности решать задачи, связанные с выявлением свойств материала, изучением закономерностей пространственной перспективы, иллюзии глубины пространства, объема, воздуха, света, полутонов, рефлексов, бликов и т. д. Занятия также направлены на развитие конструктивно-пространственного и образно-пластического мышления, — им должен обладать любой профессионал дизайнер.

Главное в нашем курсе — научить студентов понимать структурную логику объектов, анализировать и свободно графически моделировать любую пространственную форму… И в конечном счете приобрести навыки свободного рисования.

Академический рисунок и живопись, I ступень

Вариант обучения

Стоимость

Когда

Срок обучения

График занятий

Вариант обучения

Группа выходного дня

Стоимость

37 500 р.

Когда 5 фев
  • 5 фев
  • 6 фев
  • 12 фев
  • 13 фев
  • 19 фев
  • 20 фев
  • 26 фев
  • 27 фев

Срок обучения 5 месяцев
120 ак.

 ч

График занятий 1 раз в неделю, сб или вс 10.00–15.00 или 15.30–20.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

37 500 р.

Когда 7 фев
  • 7 фев
  • 9 фев
  • 14 фев
  • 16 фев
  • 21 фев
  • 23 фев
  • 28 фев

Срок обучения 5 месяцев
200 ак.  ч

График занятий 2 раза в неделю, пн ср 11.00–15.00

Вариант обучения

Очная

Стоимость

37 500 р.

Когда 8 фев
  • 8 фев
  • 10 фев
  • 15 фев
  • 17 фев
  • 22 фев
  • 24 фев
  • 1 мар
  • 3 мар

Срок обучения 5 месяцев
160 ак.  ч

График занятий 2 раза в неделю вт чт 18.30–21.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

30 000 р.

Когда 8 фев
  • 8 фев
  • 15 фев
  • 22 фев
  • 1 мар
  • 8 мар

Срок обучения 5 месяцев
120 ак.  ч

График занятий 1 раз в неделю, вт 11.00–16.00

Вариант обучения

Очная

Стоимость

25 000 р.

Когда 7 фев
  • 7 фев
  • 14 фев
  • 21 фев
  • 28 фев
  • 7 мар

Срок обучения 5 месяцев
80 ак.  ч

График занятий 1 раз в неделю пн 18.30–21.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

45 000 р.

Когда 10 фев
  • 10 фев
  • 13 фев
  • 17 фев
  • 20 фев
  • 24 фев
  • 27 фев
  • 3 мар
  • 6 мар
  • 10 мар
  • 13 мар

Срок обучения 6 месяцев
200 ак.  ч

График занятий 2 раза в неделю чт вс 18.30–21.30 и 15.30–20.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

25 000 р.

Когда —

Срок обучения 4 месяца
96 ак. ч

График занятий 1 раз в неделю ср 11.00–16.00

Вариант обучения

Очная

Стоимость

37 500 р.

Срок обучения 5 месяцев
240 ак. ч

График занятий 1 раз в неделю вс 15.30–20.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

61 000 р.

Когда 3 фев
  • 3 фев
  • 6 фев
  • 10 фев
  • 13 фев
  • 17 фев
  • 20 фев

Срок обучения 6 месяцев
220 ак.  ч

График занятий 2 раза в неделю чт вс 15.30–20.30 и 18.30–21.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

650 000 р.

Когда —

Срок обучения 10 месяцев
240 ак. ч

График занятий 1 раз в неделю вс 15.30–20.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

50 000 р.

Когда —

Срок обучения 9 месяцев
216 ак. ч

График занятий 1 раз в неделю вт 11.00–16.00

Вариант обучения

Очная

Стоимость

41 000 р.

Когда —

Срок обучения 9 месяцев
176 ак.  ч

График занятий 1 раз в неделю ср 18.30–21.30

Вариант обучения

Студия ню

Очная Стоимость

29 000 р.

Когда 9 фев

Срок обучения 6 месяцев
96 ак. ч

График занятий 1 раз в неделю ср 18. 30–21.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

52 000 р.

Когда —

Срок обучения 8 месяцев
192 ак. ч

График занятий 1 раз в неделю вс 10.00–15.00

Вариант обучения

Очная

Стоимость

53 000 р.

Когда —

Срок обучения 8 месяцев
192 ак. ч

График занятий 1 раз в неделю сб 15.30–20.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

59 000 р.

Когда —

Срок обучения 9 месяцев
216 ак.  ч

График занятий 1 раз в неделю вс 15.30–20.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

63 500 р.

Когда —

Срок обучения 9 месяцев
216 ак. ч

График занятий 2 раза в неделю сб 11.00–15.00 или вс 18.30–21.30

Вариант обучения

Очная

Стоимость

37 500 р.

Срок обучения 5 месяцев
200 ак. ч

График занятий 2 раза в неделю пн ср 11.00–15.00

Вариант обучения

Очная

Стоимость

37 500 р.

Когда 6 фев
  • 6 фев
  • 13 фев
  • 20 фев
  • 27 фев
  • 6 мар
  • 13 мар

Срок обучения 6 месяцев
120 ак.  ч

График занятий 1 раз в неделю вс 10.00–15.00

Учимся видеть: академический курс рисования — начало 17–18 октября

 

Возвращаясь к тому, как мы видим через рисунок.
Учимся видеть
Академический рисунок – от контура к построению

Займемся практикой академического рисунка. Рисунок является основой и основой для любой великой репрезентативной живописи. Без глубокого понимания рисования наши картины, как правило, кажутся надуманными, наивными и неправильными.
Я преподаю живопись почти 20 лет. Когда мы наносим первый мазок, нам открывается так много свободы и волнения. Живопись творческая, волнующая, волшебная. Но это также может быть очень неприятно. Снова и снова я вижу, как студенты возятся с поздними стадиями рисования только для того, чтобы в раздражении вскидывать руки, а затем заявлять, что мне просто что-то в этом не нравится или это выглядит не так. Будь то рисование по фотографии или работа с живой моделью, секрет этой загадки редко вообще кроется в живописи.Трудность заключается в нашей способности видеть точно.

Решение найдено в наших чертежах. Рисование — это наша способность видеть непредвзято. Нам нужно начать пересматривать то, что, как мы думаем, мы видим.

Наше зрительное восприятие было сформировано, а затем искажено подсознательно усвоенными предположениями о мире перед нами. Мы смотрим через нашу предполагаемую линзу, а не через прямое наблюдение. Я обучаю классическому методу рисования, который в конечном итоге даст вам возможность рисовать то, что вы видите.Хотя точность, конечно, не является правдой, ясность, безусловно, является первым шагом к созданию великих картин. Не позволяйте сложности темы пугать вас. Вооружившись правильными инструментами и способностью ясно видеть, вы можете нарисовать все, что захотите. Мы будем работать с натюрмортами, изучая пространственные отношения, определяя контуры и грани формы и создавая глубину за счет использования веса и объема линий. Давайте возьмемся за эту недостающую часть художественной головоломки.

Летний курс рисования и живописи

Кампус
Флоренция Рим
Язык
итальянский/английский
Обязательное присутствие

40 или 80 часов в месяц

Продолжительность
1 месяц
ученой степени

Свидетельство об участии

Дата начала курса в Риме
июнь/июль
Крайний срок подачи заявок в Риме
апрель/май
Дата начала курса во Флоренции
июнь / июль / август
Крайний срок подачи заявок во Флоренции
апрель/май/июнь

Цели курса

На этом курсе студенты будут развивать свои индивидуальные творческие способности.

В процессе будут задействованы:

  • Мастерство техники рисования
  • Управление цветом
  • Настройка новых форм выражения
  • Настройка композиций
  • Исследование фигуративных и абстрактных тенденций

  • стоит

    • Зачисление на регистрацию: 200 евро
    • стандартный курс, 40 часов): 1.000 евро
    • Стоимость обучения (интенсивный курс, 80 часов): 1.850 евро

    Образовательная траектория

    • Техника рисования
    • Рисование с натуры

     

    Процедура зачисления

    Вступительный экзамен не проводится.

    Документы, необходимые для подачи заявки на зачисление, включают:

    • заполненная форма заявления
    • подписанная копия школьных правил
    • копия паспорта или удостоверения личности
    • квитанция об уплате вступительного взноса

    Другие курсы искусства и культуры

    Некоторые преподаватели курса

    Последние новости искусства и культуры

    искусство и культура

    Сцены с показа мод, на котором представлены работы школы моды и костюма

    Вы приглашены на важное мероприятие в кампусе Итальянской академии в Риме.

    Выставка дизайна костюмов и декораций в Риме

    3 мая 2001 г., 21:00

    Новые события — май 2001 г.

    Вечер с нами… модное и мультимедийное шоу в театре Одеон

    Показы мод и мероприятия в театре Одеон

    Справочник практической информации и полезный источник информации для города

    ПОМОЩЬ ДЛЯ СТУДЕНТОВ

    Вы приглашены на важное мероприятие в кампусе Итальянской академии в Риме.

    Выставка дизайна костюмов и декораций в Риме

    Флоренция — Театр Сашалл — 26 апреля 2006 г.

    Итальянская академия представляет: «Новое соблазнение»

    Представят свои творения в области нижнего белья на показе мод, который пройдет на Пьяцца Дуомо в Милане

    учащихся-финалистов конкурса Triumph Inspiration Award ’09

    Ирония и творчество

    Подготовка за кулисами к показу мод

    Ирония и творчество

    Подготовка за кулисами к показу мод

    Студенческий показ мод в конце учебного года.

    Показ мод в прямом эфире!

    Студенческий показ мод в конце учебного года.

    Показ мод в прямом эфире!

    Академический сертификат по рисованию и живописи | Программы и степени

    Область интересов

    Академический сертификат (AC) по рисованию и живописи предназначен для учащихся, желающих развить специальные навыки рисования и живописи, выходящие за рамки базового уровня. Курсы в этом сертификате предлагают акцент на творческом решении проблем и развитии портфолио, а также на углубленном обучении, необходимом для художественной карьеры. Имея сертификат, студенты могут продолжить карьеру практикующего художника или продолжить обучение в специализированных художественных школах. Ассоциированный специалист по искусству, изобразительному искусству (AAFA) также доступен.

    Детали

    Важная информация, которая вам понадобится при подаче заявления на поступление:

    Область интересов
    Изобразительное и исполнительское искусство
    Тип
    Сертификат
    Академический план
    Рисунок и живопись (CER)
    Код академического плана
    6257Н
    Всего кредитов требуется
    33
    Каталог Год
    2021-2022
    Срок действия
    Осень 2020
    Примечания к программе

    На эту программу не распространяется Федеральная финансовая помощь Раздела IV.
    Студенты должны получить оценку C или выше по всем предметам, требуемым в рамках программы.

    Чему вы научитесь

    Эта карта пути поможет вам получить знания, необходимые для:

    1. Продемонстрировать специальные навыки рисования и рисования, чтобы обеспечить эффективную визуальную коммуникацию и личное самовыражение.
    2. Применять навыки критического мышления, творческий процесс и эстетическую/перцептивную грамотность для решения визуальных, технических и концептуальных задач.
    3. Эффективно общаться и сотрудничать, признавая различные мнения, культурные и индивидуальные различия.
    4. Интерпретировать социальные, культурные, исторические и современные контексты, влияющие на создание и интерпретацию произведений искусства.
    5. Занимайтесь этичной личной и профессиональной художественной практикой, осознавая законы об авторском праве, интеллектуальную и художественную свободу, гражданскую ответственность и отраслевые стандарты.
    6. Используйте процесс критического анализа, чтобы представлять и развивать портфолио изобразительного искусства для передачи, развития карьеры или личного использования.

    Карьерные возможности

    Успешное получение этого сертификата может привести к трудоустройству в различных профессиях и отраслях. Ниже приведены примеры родственных профессий с соответствующей средней годовой заработной платой* в округе Марикопа для этого сертификата. Требования к образованию различаются для профессий, перечисленных ниже, поэтому вам может потребоваться дополнительное образование или ученые степени, чтобы претендовать на некоторые из этих вакансий и получать соответствующую заработную плату.Пожалуйста, обратитесь к научному консультанту и/или директору программы для получения дополнительной информации. Вы можете нажать на любую профессию, чтобы просмотреть подробную информацию об уровне образования, заработной плате и информации о занятости.

    Восстанавливайте, обслуживайте или подготавливайте предметы из музейных коллекций для хранения, исследований или выставок. Может работать с такими образцами, как окаменелости, части скелета или растения; или артефакты, текстиль или искусство.Может идентифицировать и записывать объекты или устанавливать и размещать их в экспонатах. Включает консерваторы для книг или документов.

    Типовой уровень образования

    Степень магистра или профессионала

    Почасовая медианная заработная плата

    18 долларов.32

    Среднегодовая заработная плата

    $38 115

    Число занятых

    133

    Рост занятости за 4 года

    Увеличить на 4. 5%

    Создавайте оригинальные произведения искусства, используя самые разнообразные материалы и техники.

    Типовой уровень образования

    какой-то колледж

    Среднегодовая заработная плата

    $18 237

    Число занятых

    662

    Рост занятости за 4 года

    Увеличить на 11. 3%

    Преподавание курсов драмы, музыки и искусства, включая изобразительное и прикладное искусство, такое как живопись и скульптура, или дизайн и ремесла.Включает как учителей, занимающихся в основном преподаванием, так и тех, кто сочетает преподавание и исследования.

    Типовой уровень образования

    Степень магистра или профессионала

    Почасовая медианная заработная плата

    30 долларов. 50

    Среднегодовая заработная плата

    63 444 долл. США

    Ежегодные вакансии

    2 282

    Число занятых

    24 258

    Рост занятости за 4 года

    Увеличить на 8. 6%

    Преподавать или инструктировать курсы, отличные от тех, которые обычно приводят к профессиональной цели или степени.Курсы могут включать самосовершенствование, непрофессиональные и неакадемические предметы. Преподавание может проходить, а может и не проходить в традиционном учебном заведении.

    Типовой уровень образования

    Степень магистра или профессионала

    Почасовая медианная заработная плата

    22 доллара. 47

    Среднегодовая заработная плата

    46 755 долларов США

    Число занятых

    3 443

    Рост занятости за 4 года

    Увеличить на 20.0%

    * Информация о карьере и заработной плате предоставляется Emsi с использованием данных, отчетов и прогнозов, которые создаются с использованием государственных источников данных и собственных аналитических процессов Emsi. Данные Emsi охватывают несколько классов работников, включая QCEW, не-QCEW и самозанятых. Отказ от ответственности

    Последовательность курсов по семестрам

    Ниже представлена ​​предлагаемая последовательность курсов по терминам. Пожалуйста, имейте в виду:

    • Студенты должны встретиться с научным консультантом для разработки индивидуального плана обучения, соответствующего их академическим и карьерным целям. Используйте инструмент Pathway Planner в вашем студенческом центре, чтобы управлять своим планом.
    • Последовательность курса определяется предлагаемым термином и может быть изменена, если учащиеся поступают на программу в разное время года.
    • Начальное зачисление на курс определяется текущими мерами по зачислению в округ и/или прохождением курса 100-200 уровня и/или требованиями программы.
    • Студентам, ищущим степень и перевод, может потребоваться успешно пройти курс первого года обучения MCCCD (FYE) в течение первых двух семестров в колледже MCCCD. Курсы включают AAA/CPD150, AAA/CPD150AC, CPD104 и AAA115/CPD115. Предлагаемые курсы будут варьироваться в зависимости от колледжа. Для получения подробной информации обратитесь к академическому, программному или преподавательскому консультанту.

    Полный рабочий день статус составляет 12 кредитов до 18 кредитов в семестр.

    Последовательность предлагаемых курсов, которые следует пройти в течение второго семестра
    Курс
    Номер    		 Название курса Реквизиты Примечания Район Кредиты
    ART113 Цвет Критический курс Курс шлюза 3
    RE Ограниченный выборный 3
    RE Ограниченный выборный 3
    RE Ограниченный выборный 3
    Последовательность предлагаемых курсов, которые следует пройти в течение третьего семестра
    Курс
    Номер    		 Название курса Реквизиты Примечания Район Кредиты
    АРТ255 Художественный маркетинг 3
    RE Ограниченный выборный 3
    RE Ограниченный выборный 3

    Ограниченные факультативы

    Статус неполного рабочего дня составляет 11 кредитных часов или меньше.

    Последовательность предлагаемых курсов, которые следует пройти в течение первого семестра
    Курс
    Номер    		 Название курса Реквизиты Примечания Район Кредиты
    ART111 Чертеж I Критический курс Курс шлюза 3
    АРТ112 Двумерный дизайн Критический курс Курс шлюза 3
    Последовательность предлагаемых курсов, которые следует пройти в течение третьего семестра
    Курс
    Номер    		 Название курса Реквизиты Примечания Район Кредиты
    ART115 Трехмерный дизайн 3
    RE Ограниченный выборный 3
    Последовательность предлагаемых курсов, которые следует пройти в течение четвертого семестра
    Курс
    Номер    		 Название курса Реквизиты Примечания Район Кредиты
    РЭ Ограниченный выборный 3
    RE Ограниченный выборный 3
    Последовательность предлагаемых курсов, которые следует пройти в течение 5 семестра
    Курс
    Номер    		 Название курса Реквизиты Примечания Район Кредиты
    РЭ Ограниченный выборный 3
    RE Ограниченный выборный 3
    Последовательность предлагаемых курсов, которые следует пройти в течение 6 семестра
    Курс
    Номер    		 Название курса Реквизиты Примечания Район Кредиты
    АРТ255 Художественный маркетинг 3

    Ограниченные факультативы

    Готовы начать?

    Выберите один из приведенных ниже вариантов, чтобы начать свою личную карьеру.

    Общая справка

    Общие вопросы задавайте по телефону 480-461-7400 или в онлайн-чате.

    Ключ от зоны курса

    Gateway Course = Как правило, первый специализированный курс в пути.

    Критический курс = Курс, который позволяет прогнозировать будущий успех на пути.

    • HU = Гуманитарные науки, изобразительное искусство и дизайн

    Отказ от ответственности

    Студенты должны получить оценку C или выше по всем предметам, требуемым в рамках программы.

    Общая сумма кредитов последовательности курса может отличаться от информации о программе, размещенной на веб-сайте учебной программы MCCCD, из-за особенностей программы и системы.

    Этот сертификат не подходит для получения Федеральной финансовой помощи Раздела IV.

    В Maricopa мы стремимся предоставить вам точную и актуальную информацию о наших предложениях по получению степеней и сертификатов. Из-за динамического характера учебного процесса информация о курсах и программах может быть изменена.В результате список курсов, связанных с этой степенью или сертификатом на этом сайте, не представляет собой контракт и не гарантирует доступность курса. Если вы заинтересованы в получении этой степени или сертификата, мы рекомендуем вам встретиться с научным консультантом, чтобы обсудить требования в вашем колледже на соответствующий год по каталогу.

    Просмотрите веб-сайт учебной программы MCCCD для получения академического сертификата по рисованию и живописи (https://aztransmac2. asu.edu/cgi-bin/WebObjects/MCCCD.woa/wa/freeForm?id=151418).

    Предыдущие годы каталога

    Карта пути, представленная выше, относится к текущему каталожному году и является предполагаемой картой пути для новых студентов. Все предыдущие годы каталога для этой карты пути доступны по ссылке ниже.

    Предыдущие каталожные годы для академического сертификата (AC) по рисованию и живописи

    Сертификат чертежа | Университет искусств Эмили Карр + дизайн

    Рисование — это фундаментальный навык, полезный во всех видах изобразительного искусства и профессиональных практиках для творческого и концептуального выражения.В этой динамичной программе традиционные методы сочетаются с современными приложениями. Учащиеся приобретут основные навыки рисования, освоятся с разнообразными инструментами и материалами и смогут применять техники в интересных проектах.

    Цель программы

    Программа сертификата рисования предоставляет учащимся основы методов рисования, процессов и концепций, которые могут быть применены в их практике рисования, а также в дальнейшем обучении.

    Учащиеся будут работать с различными инструментами и материалами для рисования, такими как графит, древесный уголь и чернила.Будут разработаны разнообразные навыки и техники в различных средах рисования, а также изучены традиционные и экспериментальные процессы рисования. С помощью студийных и лекционных курсов студенты будут изучать историю искусства и критические теории изобразительного искусства, а также то, как эти концепции пересекаются с основными навыками рисования. Студенты будут иметь возможность ориентироваться в рисовании как в профессиональной практике. Благодаря выполнению структурированных и независимых проектов, а также критике в классе учащиеся создают разнообразное портфолио рисунков.

    Результаты обучения

    Учащиеся, завершившие Сертификационную программу по рисованию, должны обладать навыками и знаниями, необходимыми для:

    • Демонстрация различных приемов рисования
    • Использование инструментов, материалов и оборудования для рисования
    • Разработка, планирование и выражение концепций посредством композиции рисунка
    • Оценка рисунков с точки зрения концептуальной, композиционной и технической прочности
    • Представление и обоснование своих рисунков для критики
    • Делиться идеями и мнениями о рисунках
    • Создавать всеобъемлющее и тщательно подобранное портфолио рисунков
    • Разработать план деловой/профессиональной практики, соответствующий целям

    Задания + оценка

    Оценку результатов обучения каждого студента готовит преподаватель.

    Учащиеся должны получить проходной балл (P) по каждому обязательному и факультативному курсу, чтобы иметь право на получение сертификата рисования.

    Чтобы получить проходной балл по каждому из своих курсов, учащиеся должны: -выполнять задания, упражнения и упражнения в соответствии с установленными преподавателем требованиями; — удовлетворить результаты обучения по курсу. Студенты могут рассчитывать на то, что они потратят максимум один час на домашнее задание за каждый час, проведенный в классе. Все задания должны быть выполнены в соответствии со стандартом оценки, установленным преподавателем, чтобы соответствовать результатам обучения по курсу и программе.

    Карьера + образование

    Обладатели сертификата рисования

    могут применить свое образование в различных профессиях и на предприятиях. В зависимости от достигнутого уровня работы, а также предыдущего образования и опыта, они могут воспользоваться рядом вакансий начального уровня, включая:

    • Концепт-художник
    • Художник-портретист
    • Студийный или коммерческий художник
    • Художник-раскадровщик
    • Преподаватель

    Учащиеся могут использовать работы из своей сертификационной программы в портфолио для поступления на получение степени в области изящных искусств, дизайна или медиаискусства здесь в ЭБУ.

    Список курсов

    Мы настоятельно рекомендуем учащимся проходить курсы в рекомендуемом порядке, указанном ниже, чтобы наилучшим образом поддержать их студенческий опыт и добиться успеха в достижении результатов обучения. Тем не менее, студенты могут зарегистрироваться на любой курс, для которого они отвечают предварительным требованиям. В случае противоречия между рекомендуемым порядком курса и предварительными условиями наших курсов, пожалуйста, соблюдайте предварительные требования.

    Формат курса

    Курсы предлагаются в кампусе или онлайн.

    Чтобы зарегистрироваться на обязательные курсы, учащиеся должны быть старше 18 лет на момент начала курса, владеть устным и письменным английским языком и иметь 12-й класс или эквивалентное образование. Для получения сертификата рисования не требуется никакого предыдущего опыта рисования или изобразительного искусства.

    Заявление не требуется — зарегистрируйтесь на курсы прямо сейчас!

    курсов художественного факультета | Университет Солсбери

    1101 Камден-авеню Солсбери, Мэриленд 21801
    410-543-6000
    • Новости и события
    • Академический календарь
    • Библиотеки
    • Отдать СУ
    • Карьера
    • Книжный магазин
    • Конфиденциальность
    • Веб-доступность
    • Условия эксплуатации
    • авторское право
    • Студенческая информация для потребителей

    © Университет Солсбери, 2021.

    Программа Art-Fine Art

    Описание

    Программа изящных искусств направлена ​​на развитие у учащихся понимания текущих и исторических художественные практики и теоретические вопросы. Программа исследует новые медиа и технологии поскольку он основывается на базовых навыках. Он стремится обеспечить сложное обучение среда исследований, оригинальности и экспериментов благодаря вовлечению студентов и взаимодействие.Основной состоит из шести основных курсов, а также дополнительных курсов, которые определить «зону акцента».

    Цели программы

    Программа изящных искусств предоставляет учащимся основу для изучения визуального искусств и их вклад в историю и культуру. Идея сосредоточена, программа служит как модель подхода отдела к изобразительному искусству с культурной, социальной, экономической и политические контексты.

    Акцент программы

    Программа изящных искусств делает упор на критическое мышление и перцептивное восприятие, чтобы учащиеся развивать свои художественные навыки.В Специальность «Изобразительное искусство»: двухмерное, трехмерное, цифровое, история искусства, керамика, музей. Этюды, фотография и новые жанры.

    Варианты карьеры

    Студенты могут получить степень Associate of Arts, завершить подготовку к основному в изобразительном искусстве и / или перевод в четырехлетнее учебное заведение. Варианты карьеры могут включать художественная практика, галерейный менеджмент и кураторская практика.

    *и курсы, соответствующие выпускным требованиям, общее образование и факультативы по мере необходимости чтобы соответствовать минимуму 60 единиц, необходимых для получения степени.

     

    Информация о передаче

    Учащиеся, планирующие перевестись в четырехгодичный колледж или университет, должны заполнить курсы, необходимые для специальности университета, и требуемая общая модель образования этим переводным учреждением. См. раздел ИНФОРМАЦИЯ О ПЕРЕДАЧЕ каталога. Дополнительный курсы могут потребоваться для удовлетворения требований более низкого уровня университета.

    Требования к курсу в переводном учреждении могут быть изменены и могут быть проверяется консультантом или сверяется с текущим университетским каталогом. Многие Бакалавриат для получения степени в области искусств требуется знание иностранного языка в третьем семестре.Проконсультируйтесь с актуальный каталог переводного заведения и проконсультируйтесь с консультантом.

    Программа результатов обучения

     

    описаний курсов | Искусство и дизайн | Департаменты и программы | Академики

    АРТ. 101 — Чертеж I (3 часа)
    Основные концепции и приемы рисования с использованием различных материалов и инструментов.Развивайте навыки, основанные на рисовании из наблюдений и изобретений.

    АРТ. 102 — Чертеж II (3 часа)
    Вторая часть годичного курса по разработке основных концепций и методов рисования с использованием различных средств и инструментов. Развитие объективного и субъективного использования образов. Знакомство с фигурой человека. Обязательное условие: ART 101 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 105 — двухмерный дизайн (3 часа)
    Студийный курс, изучающий основы формальных систем и основных элементов визуальной организации с помощью принципов и теорий двухмерного дизайна с использованием различных средств массовой информации.

    ART 106 — Трехмерный дизайн (3 часа)
    Студийный курс, изучающий основы формальных систем и основных элементов визуальной организации с помощью принципов и теорий трехмерного дизайна с использованием различных средств массовой информации. Обязательное условие: ART 105 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 107 — Введение в Studio Art (3 часа)
    Ген. ред. ФА
    Текущий сердечник.ФА
    Двух- и трехмерное изобразительное искусство, включая рисунок, живопись, фотографию, гравюру и скульптуру. Предназначен для улучшения понимания учащимися художественных средств и их культурного значения. Условие: открыт только для специальностей, не связанных с искусством.

    ART 109 — Фотооценка (онлайн) (3 часа)
    Текущий сердечник. ФА
    Основы фотографических процессов, история медиа, а также основные методы работы с изображениями и критические анализы.Акцент на развитии навыков визуальной грамотности, необходимых для анализа и критики нашей насыщенной изображениями культуры. Условие: открыт только для специальностей, не связанных с искусством.

    ART 131 — Признание искусства (3 часа)
    Ген. ред. ФА
    Текущий сердечник. Фа, Висконсин
    Изобразительное искусство: его значение сегодня и в истории. Предназначен для улучшения понимания учащимися живописи, скульптуры и архитектуры и получения от них удовольствия.Требования: Неискусство.

    ART 140 — Обзор истории искусств I (3 часа)
    Западное и незападное искусство 4000 г. до н.э. до 1400 г. н.э.: древний, классический и средневековый.

    ART 142 — Обзор истории искусств II (3 часа)
    Западное искусство с 1400 г. н.э. до наших дней: Ренессанс, барокко и рококо, искусство 19 и 20 веков.

    ART 201 — Введение в керамику (3 часа)
    Введение в изготовление керамических предметов и механические функции керамической мастерской, включая смешивание глины, ручную сборку, литье, глазурование и обжиг в печи с акцентом на керамические изделия.

    ART 202 — Высокотемпературная и низкотемпературная керамика (3 часа)
    Технические и дизайнерские решения для формовки, глазурования и обжига керамики с акцентом на эстетическое развитие высокотемпературной и низкотемпературной керамики.

    ART 203 — Студия рисования I (3 часа)
    Зрительное восприятие и анализ посредством рисования в развитии непосредственного наблюдения с различными интересующими предметными областями, т.е.е., натюрморт, пейзаж, человеческая фигура, беспредметность и абстракция. Включены традиционные средства рисования, методы инструментовки, исследование композиции и концептуальные стратегии. Обязательное условие: ст. 101, 102, 105, 106, 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 204 — Студия рисования II (3 часа)
    Зрительное восприятие и анализ посредством рисования различными техниками, включая линии, площади и фон. Фигура, натюрморт и пейзажный рисунок от непосредственного наблюдения и от воображения.Обязательное условие: ст. 101, 102, 105, 106, 140, 142, 203 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 205 — Типографский дизайн (3 часа)
    Изучение типографской коммуникации и принципов композиции дизайна с помощью ручных и цифровых форм. Необходимое условие: Искусство 105 или согласие заведующего художественным отделением

    ART 206 — Методы и процессы графического дизайна (3 часа)
    Исследование творческого мыслительного процесса, ведущее к инновационным и оригинальным решениям задач визуальной коммуникации.Концепции разрабатываются с использованием различных средств, от ручного рендеринга до цифрового производства. Акцент делается на творческом мышлении и профессиональной презентации на всех этапах. Условие: ART 205, IM 113 или согласие заведующего художественным отделением.

    АРТ. 209 — Начало рисования I (3 часа)
    Основные техники живописи с использованием традиционных и нетрадиционных материалов, т. е. масла, акрила, коллажа и смешанной техники с упором на студийные задачи в композиции, представлении, дизайне, цвете и концепции.Обязательное условие: ст. 101, 102, 105, 106, 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ИСКУССТВО 210 — Начало рисования II (3 часа)
    Развитие техник в традиционных и нетрадиционных живописных материалах. Исследование и экспериментирование с использованием живописных задач в натюрморте, человеческой фигуре, абстракции, пейзаже и беспредметной композиции. Акцент на критическом анализе и эстетическом сознании. Обязательное условие: ART 209 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 211 — Изготовление рельефной печати (3 часа)
    Рельефная печать из деревянных и линолеумных блоков. Базовые методы резки и печати, включая черно-белую печать, уменьшение цвета и многоблочное цветное издание. Студенты предоставляют бумагу, дерево, линолеум, брайеры и режущие инструменты. Условие: ст. 101, 102, 105, 106, 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 212 — Глубокая печать (3 часа)
    Офорт и гравировка на цинковых и медных пластинах для печати методом глубокой печати. Введение в методы, включая сухую иглу, линейное травление, акватинту и технику мягкого грунта. Черно-белая печать с многопластинчатым цветным изданием в качестве финального проекта. Учащиеся предоставляют бумагу, металлические пластины, полировщики, скребки, резцы и иглы для рисования. Обязательное условие: ART 211 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 213 — Начальная скульптура I (3 часа)
    Введение в скульптуру, включая принципы трехмерного дизайна, эстетику и основные методы аддитивного и редуктивного манипулирования материалами.Процессы включают резьбу и сварку, резку и соединение различных материалов — стали, камня и/или дерева. Условие: ст. 101, 102, 105, 106, 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 214 — Начальная скульптура II (3 часа)
    Введение в скульптуру, включая принципы трехмерного дизайна, эстетику и основные методы литья, включая изготовление моделей, моделирование из воска, глины и перенос изображения на бронзу и алюминий. Процессы будут включать в себя литье под давлением и литье под давлением, изготовление форм для переноса и изготовление форм по выплавляемым моделям, заливку расплавленных цветных металлов и отделку литых металлических изделий путем чеканки и другой очистки поверхности, патинирования и герметизации. Условие: статьи 101, 102, 105, 106, 140 и 142; или согласие заведующего отделением искусств.

    ART 220 – Серия профессиональных лекций/посещения студии I (0,5 часа)
    Выездные лекции со студийными дискуссиями, семинарами и демонстрациями от профессионалов с национальным и международным авторитетом в области изобразительного и прикладного искусства, искусствоведения, критики и философии.Можно повторять максимум 1 семестровый час. Условие: ст. 101, 102, 105, 106, 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 221 — Серия профессиональных лекций/посещения студии II (0,5 часа)
    Выездные лекции со студийными дискуссиями, семинарами и демонстрациями от профессионалов с национальным и международным авторитетом в области изобразительного и прикладного искусства, искусствоведения, критики и философии. Можно повторять максимум 1 семестровый час.Условие: ст. 101, 102, 105, 106, 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 225 — Базовая черно-белая фотография (3 часа)
    Типы камер, элементы управления и экспозиции; выбор сенсибилизированных материалов; обращение с камерой. Техники фотолаборатории: обработка, корректура, корректировка, печать, презентация работы. Студенты предоставляют пленку, бумагу и регулируемую вручную зеркальную камеру (SLR).

    ART 227 — Базовый графический дизайн (3 часа)
    Обзор основных студийных методов и приемов графического дизайна, чтобы дать специалистам, не связанным с искусством, возможность оценить и общаться с помощью базового графического дизайна.Только для нехудожественных специальностей.

    ART 228 — Основные цифровые фотографические изображения (3 часа)
    Введение в основы создания цифровых изображений. Знакомство с обработкой, улучшением, манипулированием, композитингом и управлением активами. Эстетические, этические и технические последствия цифровых фотографических изображений. Акцент на творческом создании образа. Требуемые предметы: цифровая зеркальная камера, портативный компьютер, носитель для камеры и компьютера.

    ИСКУССТВО 230 — Рисунок жизни (3 часа)
    Рисование фигуры по наблюдению; изучение анатомии для описания динамических качеств человеческого тела с использованием основных элементов рисования, методов и материалов.Предварительное условие: ART 101, 102, 105, 106, 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 243 — Незападное искусство (3 часа)
    Основные формы искусства незападного мира: Индии, Китая, Японии, Индокитая и Индонезии. Предварительное условие: ART 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    АРТ. 245 — Американское искусство (3 часа)
    Обзор искусства в США с колониального периода до наших дней. Предварительное условие: ART 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 300 — Расширенные темы студии (1-3 часа)
    Темы, представляющие особый интерес, которые могут меняться каждый раз, когда предлагается курс. Тема указана в текущем расписании занятий. Можно повторять по разным темам в течение максимум шести кредитных часов. Обязательное условие: статус младшего и согласие инструктора. Смотрите актуальное расписание занятий.

    АРТ 301 — Производство керамики (3-6 часов)
    Производство и дизайн функциональной керамики.Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 202, 230 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 302 — Усовершенствованная керамика (3-6 часов)
    Дизайн печи, рецептура глазури и индивидуальная эстетическая разработка техник и концепций. Можно повторять до 6 часов. Обязательное условие: ART 301 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 303 — Промежуточный чертеж I (3-6 часов)
    Углубленное изучение процессов рисования, концепций, средств массовой информации и поддержки с проектами, предназначенными для повышения визуальной осведомленности и личного опыта с предметом и содержанием рисования.Повторяется до 6 семестровых часов. Условие: ART 204, 230 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 304 — Промежуточный чертеж II (3-6 часов)
    Изучение процессов рисования, построение и уточнение индивидуальных концепций с акцентом на современные подходы к изобразительному дизайну и композиции. Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 303 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 305 — Редакционный дизайн (3 часа)
    Создание, компоновка и дизайн многостраничных документов, таких как журналы, брошюры, прямая почтовая рассылка и каталоги, с упором на модульные и масштабируемые системы как для печатной, так и для цифровой среды. Условие: ART 206 и I M 113 или согласие заведующего кафедрой.

    ART 306 – Дизайн для взаимодействия с брендом (3 часа)
    Определение конкретных целевых аудиторий и разработка взаимодействия с брендом вокруг них с использованием традиционных и социальных сетей. Включая дизайн и внедрение систем визуальной идентификации, упаковки, точек продаж и рекламных материалов. Обязательное условие: ART 305 или согласие заведующего художественным отделением

    .

    ART 309 — Промежуточная покраска I (3-6 часов)
    Изучение предмета, полезного для личного развития и художественного роста.Акцент на изучении живописи, критического анализа, эстетического сознания и творческого самовыражения. Повторяется до 6 семестровых часов. Условие: ART 210, 230, IM 113 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 310 — Промежуточная покраска II (3-6 часов)
    Самостоятельная работа в живописи с упором на эстетические исследования и концентрированное студийное производство. Акцент на изучении живописи, творческого самовыражения, критического анализа и эстетического сознания.Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 309 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 311 — Базовая литография (3-6 часов)
    Изготовление литографических гравюр из известняка и гранулированных алюминиевых матриц. Основные приемы рисования и печати для цветных и черно-белых изданий. Студенты предоставляют бумагу, металлические пластины, литографические мелки. Повторяется до 6 семестровых часов. Предварительное условие: ART 220, 230, ART 211 или 212 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 312 — Промежуточное изготовление гравюр (3-6 часов)
    Изучение технических и творческих концепций в рамках подготовки к углубленной курсовой работе по гравюре; акцент на содержательно-ориентированных изображениях и дискуссиях. Введение в коллаграфию, монотипию, фотографические и цифровые методы, а также регистрацию для печати с использованием нескольких методов. Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 230. Не менее двух курсов из ART 211, 212 и 311 или согласие заведующего кафедрой искусств.

    ART 313 — Промежуточная скульптура I (3-6 часов)
    Промежуточная скульптура с упором на усовершенствование процессов литья, изготовления форм, сварки, резки, соединения и создания скульптуры из различных материалов. Принципы дизайна, эстетические соображения и методы работы рассматриваются с применением принципов и материалов, наиболее подходящих для разработки индивидуальной работы учащихся. Повторяется до 6 семестровых часов.Необходимое условие: ART 213 или ART 214 или согласие заведующего кафедрой

    ART 314 — Промежуточная скульптура II (3-6 часов)
    Промежуточная скульптура с упором на уточнение скульптурных концепций и процессов литья, изготовления форм, сварки, резки, соединения и создания скульптуры из различных материалов с постоянным акцентом на развитие индивидуальной работы учащихся. Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 313 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 315 — Быстрое прототипирование (3 часа)
    Изучение трехмерного моделирования с использованием программного обеспечения, сканирования и быстрого прототипирования. Можно повторять до 6 часов.

    ART 316 — Самостоятельное обучение в Studio Arts (1-3 часа)
    Самостоятельное обучение в студии искусств. Повторяется в общей сложности 6 часов кредита. Условие: положение юниоров; согласие преподавателя и заведующего кафедрой искусств.

    ART 317 — Цвет: восприятие и практика (3 часа)
    Текущий сердечник. ЭЛ
    Восприятие, отношения и взаимодействие цвета. Студийный опыт ведет от визуальной реализации цветовых отношений к осознанию взаимозависимости цвета с формой и размещением. Предварительное условие: ART 101, 102, 105, 106, 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 320 — Книга художников и букмекерство (3 часа)
    Введение в измененную книгу, книгу как структуру и книгу как изображение.Включает в себя основы переплетного дела, брошюрный шов, базовый кодекс, стежки, протыкающие переплеты, складные книги, комбинированные книги и необычные переплеты. Акцент будет сделан на ремесленных и концептуальных соображениях, которые составляют основу книги как личных, выразительных, нетрадиционных, удивительных, красивых и заставляющих задуматься. Предварительное условие: ст. 101, 102, 105, 106, 140, 142, 230, IM 113 или согласие заведующего художественным отделением.

    СТАТЬЯ 323 — Искусство и окружающая среда (3 часа)
    Введение в историю искусства земли и окружающей среды посредством чтения, исследований, лекций и творчества.Студентам будет предложено рассмотреть современные экологические проблемы как содержание своей работы, а также влияние искусства на окружающую среду. Курсовые проекты будут включать индивидуальное и совместное творчество в нетрадиционных выставочных пространствах и с использованием нетрадиционных материалов.

    ART 324 — Фотографические концепции (3 часа)
    Изучение основных жанров фотографии, включая пейзаж, портрет, уличную фотографию и натюрморт.Студенты будут анализировать эти жанры с помощью теоретических сочинений, изучения исторических и современных имиджмейкеров и собственной студийной практики. Условие: ст. 225 и 228

    ART 326 — Обработанное изображение (3-6 часов)
    Манипулятивная фотопечать. Изображения, полученные с помощью различных камер, пленок, бумаги и химикатов. Введение в тонеры, ручная окраска, конструкция и модификация камеры. Повторяется до шести семестровых часов.Условие: статьи 225 и 228; или согласие зав. художественного факультета

    ART 327 — Студийный свет и иллюстративная фотография (3 часа)
    Эстетика и методы студийного освещения, используемые фотографами в иллюстрации, рекламе и художественной фотографии. Использование специального оборудования; мода и создание натюрмортов. Условие: статьи 225 и 228; или согласие зав. художественного факультета

    ART 332 — История графического дизайна (3 часа)
    История типографики, графических коммуникаций и дизайна.Анализ причин и следствий с участием культурных сил и дизайна, а также исследование основных исторических движений, приведших к появлению современного дизайна. Предварительное условие: ART 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением

    .

    ИСКУССТВО 335 — Средневековое искусство (3 часа)
    Исследование раннехристианского, византийского, романского и готического искусства. Предварительное условие: ART 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 340 — Искусство эпохи Возрождения (3 часа)
    Искусство Европы ок.1400–1600 годы: периоды раннего, высокого и позднего Возрождения; Маньеризм. Предварительное условие: ART 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 350 — Искусство 17 и 18 веков (3 часа)
    Искусство Европы, ок. с 1600 по 1800 год, включая изучение барокко, рококо и неоклассического искусства. Предварительное условие: ART 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 360 — Искусство XIX века (3 часа)
    Искусство XIX века в Европе, Америке и других странах; Неоклассицизм через постимпрессионизм.Обязательное условие: ART 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 365 — Платформы публикации интерактивных медиа (3 часа)
    Студийный курс, изучающий творческие стратегии и методы, связанные с платформами онлайн-публикаций. Студенты будут устанавливать, настраивать и настраивать веб-систему управления контентом. Дополнительные темы будут включать: поисковую оптимизацию, информационную архитектуру, моделирование контента, социальные сети, подготовку медиа и настройку тем сайта. Перекрестный список как IM 365. Предварительные требования: IM 110 и специализация анимация, игровой дизайн или дизайн взаимодействия; ИМ 113 и АРТ 205; или согласия заведующего кафедрой.

    ИСКУССТВО 375 — Искусство 20 века (3 часа)
    Исследование основных течений в искусстве 20-го века. Условие: ART 140, 142, младший или старший, или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 380 — Темы: указанные (3 часа)
    Темы, представляющие особый интерес, которые могут меняться каждый раз, когда предлагается курс.Тема указана в текущем расписании занятий. Условие: ART 140, 142, младшая должность или согласие заведующего художественным отделением. Можно повторять по разным темам максимум до 12 часов. Акцент на индивидуальных исследованиях.

    ИСКУССТВО 390 — История фотографии (3 часа)
    Обзор истории фотографии от ее изобретения в 1839 году до современного периода 20-го века. Этот курс исследует эволюцию фотографии как формы искусства.Предварительное условие: ART 140, 142 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 401 — Студия дизайна керамического портфолио (3-6 часов)
    Разработка портфолио, дизайн студии и оборудование для каждого исполнителя. Повторяется до 6 семестровых часов. Условие: ART 302 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 402 — Керамическая скульптура (3-6 часов)
    Концепции дизайна и методы производства применительно к керамической скульптуре.Повторяется до 6 семестровых часов. Условие: ART 302 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 403 — Расширенный чертеж I (3-6 часов)
    Продвинутые проекты по рисованию с упором на уточнение концепций и материалов, ведущих к самостоятельной работе. Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 304 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 404 — Расширенный чертеж II (3-6 часов)
    Акцент на индивидуальном росте и развитии совокупности работ, отражающий четкое понимание концепций рисования и овладение навыками и материалами.Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 304 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 405 — Графические информационные системы (3 часа)
    Изучение стандартных и экспериментальных методов передачи информации для бизнеса, правительства и развлечений, включая количественный, качественный, пространственный анализ и применение. Обязательное условие: ART 306 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 406 — Портфолио графического дизайна (3 часа)
    Текущий сердечник.ЭЛ
    Завершающий курс программы графического дизайна, включающий организацию и создание эффективного портфолио профессионального дизайна, а также оттачивание навыков профессиональной презентации и проведения интервью. Студенты создают печатное и цифровое портфолио, пакет резюме и другие рекламные материалы. Процесс разработки портфолио может включать переработку предыдущих проектов или разработку нового материала. Условие: ст. 405 или согласие заведующего художественным отделением

    .

    ИСКУССТВО 409 — Расширенная окраска I (3-6 часов)
    Тематическое развитие комплекса живописных работ с особым акцентом на уточнение и исследование личной концепции и содержания.Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 310 или согласие заведующего художественным отделением.

    ИСКУССТВО 410 — Продвинутая живопись II (3-6 часов)
    Текущий сердечник. ЭЛ
    Специальные проекты в области живописи, которые могут включать конкурсы, выставки, инсталляции, заказы и разработку портфолио. Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 310 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 411 — Продвинутая студия печати (3-6 часов)
    Передовые концепции и методы гравюры при подготовке к выставкам, поступлению в аспирантуру и другим профессиональным занятиям.Акцент на идеях и навыках отделки, необходимых для создания профессионального портфолио. Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 311, 312 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 412 — Продвинутая студия печати (3-6 часов)
    Передовые концепции и методы гравюры при подготовке к выставкам, поступлению в аспирантуру и другим профессиональным занятиям. Акцент на идеях и навыках отделки, необходимых для создания профессионального портфолио.Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 311, 312 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 413 — Продвинутая скульптура I (3-6 часов)
    Тематическая разработка комплекса работ в области скульптуры с особым акцентом на темы портфолио, а также на усовершенствование и исследование материалов и методов. Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 314 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 414 — Продвинутая скульптура II (3-6 часов)
    Специальные проекты в области скульптуры, которые могут включать работы для конкурсов, конкретных площадок, масштаба, материалов и/или развития портфолио.Повторяется до 6 семестровых часов. Обязательное условие: ART 314 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 416 — Самостоятельное обучение в Studio Arts (1-6 часов)
    Самостоятельное обучение в студии искусств. Можно повторять более чем в одной области искусства, всего 6 кредитных часов. Требования: Объявлено искусствоведение; старший стоя; согласие заведующего отделением искусств.

    ART 417 — Независимое изучение истории искусств (3 часа)
    Программа направленных чтений: анализ, обобщение и интерпретация материалов. Требуется исследовательская работа. Можно повторять более чем в одной области истории искусства, всего 6 кредитных часов. Требования: Специальность по истории искусства; старший стоя; согласие преподавателя и заведующего кафедрой искусств.

    ART 420 — Семинар BFA I (2 часа)
    Профессиональная ориентация и подготовка к карьере посредством концентрированного студийного производства, управления выставками, творческих исследований в области медиа, критического анализа, посещения мастерских художников на месте, составления тезисов и резюме художника.Требования: кандидат BFA; старший стоя.

    ART 421 — Семинар BFA II (3 часа)
    Текущий сердечник. ЭЛ
    Профессиональная ориентация и подготовка к карьере посредством концентрированного студийного производства, творческих исследований в области медиа, критического анализа, посещения мастерских художников на месте, формулирования тезисов художника, подготовки резюме и портфолио, управления дизайном выставки, кульминации BFA. выставка. Требования: кандидат BFA; старший стоя.

    ART 426 — Фотопортфолио (3-6 часов)
    Подготовка фотопортфолио для изобразительного искусства или публикации фотографии. Изучение работ успешных фотографов; отбор; развитие личной эстетики. Архивное и профессиональное представление репродукций или других носителей. Условие: статьи 225, 228 и 327; или согласие зав. художественного факультета

    ART 427 — Усовершенствованная цифровая фотосъемка (3-6 часов)
    Студийный курс, посвященный передовым технологиям художественной цифровой фотографии, от съемки до редактирования и печати изображений.Подробно обсуждаются калибровка цвета, передовые методы цифровой обработки изображений, параметры вывода, выбор подложки и концепции дизайна. Используя собственные изображения учащихся для создания индивидуальных портфолио, учащиеся учатся производить высококачественный цифровой ввод и вывод. Обязательное условие: ст. 225, ст. 228, ст. 327 или согласие заведующего отделом искусств

    .

    ART 465 — Расширенный веб-дизайн (3 часа)
    Студийный курс, изучающий передовые и экспериментальные стратегии веб-дизайна с акцентом на расширенные или прикладные проекты.Обсуждение сосредоточено на будущем веб-медиа и улучшенном взаимодействии человека с компьютером. Темы включают: анимированную графику, реакцию пользователя, аудио, видео и технологии виртуальной реальности. Условие: ИМ 160; ART 365/IM 365 или согласие заведующего художественным отделением.

    ART 480 — Семинар по истории искусств (3 часа)
    Углубленное изучение определенного художника, периода, движения или методологии. Темы, указанные в текущем расписании занятий. Можно повторять по разным темам до 12 семестровых часов.Условие: АРТ 140, 142; История искусств, основная или второстепенная, или согласие инструктора, младшая или старшая должность.

    АРТ 490 — Художественный семинар (3 часа)
    Семинар по истории и теории искусств. Можно повторять по разным темам в течение максимум двенадцати кредитных часов. Включен в список ART 590. Требования: Старший специалист по искусству или истории искусств.

    ART 494 — Экспедиция изобразительного искусства (1-3 часа)
    Студенты путешествуют, чтобы наблюдать или заниматься художественным творчеством, используя ресурсы определенного места.Высшее образование и/или опыт в области искусства и дизайна. Можно повторять до 9 часов. Темы, направления и предварительные условия указаны в текущем расписании занятий.

    ART 496 — Старший проект BFA Design (3-6 часов)
    Студенты старших курсов бакалавриата по графическому дизайну, работающие в тесном сотрудничестве с преподавателем, выбирают и выполняют проект визуальной коммуникации; исследование и определение масштаба, документирование процесса решения проблем и помещение проекта в соответствующий исторический и теоретический контекст. Предпосылки: ART 305, ART 306, заявленная концентрация графического дизайна, кандидатура BFA, старший статус и согласие инструктора.

    ART 500 — Продвинутая студия (3-6 часов)
    Продвинутая работа в гравюре, рисовании, фотографии, керамике, скульптуре, междисциплинарной студии или живописи. Повторяется максимум до 6 часов. Требования: Высшее образование или завершение соответствующего курса старшего уровня.

    АРТ 590 — Художественный семинар (3 часа)
    Семинар по истории и теории искусств.Можно повторять по разным темам в течение максимум двенадцати кредитных часов. Включен в список под номером 490. Требование: иметь высшее образование или иметь квалификацию бакалавра по истории искусств.

    ART 600 — Фотостудия (1-6 часов)
    Разработка передовых технических, эстетических и концептуальных концепций посредством экспериментов с фотографическими средствами, связанными с соответствующими историческими и современными отсылками. Повторяемость до 33 часов.Требование: Статус выпускника

    ART 605 — Критический семинар (1 час)
    Критический семинар, повторяемый максимум до шести часов. Требования: Высшее образование.

    ART 610 — Студия рисования (1-6 часов)
    Аналитическая и концептуальная оценка индивидуального стиля и содержания с упором на технические, творческие и цифровые компетенции на профессиональном уровне. Повторяемость до 33 часов.Требование: Статус выпускника

    ART 620 — Студия печати (1-6 часов)
    Техническая и концептуальная разработка с глубокой, рельефной и планографической печатью. Офорт, гравюра, рельефная печать по дереву, бумаге и пластику, шелкография и литография. Повторяемость до 33 часов. Требование: Статус выпускника

    ART 630 — Студия керамики (1-6 часов)
    Технологии и материалы, используемые в производстве керамических изделий, фаянса и фарфора. Акцент на творческом развитии и технической компетентности. Повторяемость до 33 часов. Требование: Статус выпускника

    ART 640 — Скульптурная студия (1-6 часов)
    Техническая и концептуальная информация о резьбе и строительстве по дереву и камню, сварке и изготовлении металлов, литейном производстве с упором на индивидуальное развитие. Повторяемость до 33 часов. Требование: Статус выпускника

    ИСКУССТВО 650 — Педагогика (3 часа)
    Основное внимание в этом курсе уделяется практике преподавания художественных концепций, основ искусства и предметов технического, исторического и концептуального содержания в учебных программах по искусству.Студенты столкнутся со многими проблемами передачи идей и мотивации студентов, чтобы сделать образовательный опыт значимым. Практические вопросы: философия преподавания, ресурсы, создание учебных планов, оценка и планирование курса станут частью обсуждения. Требование: Статус выпускника

    ART 660 — Междисциплинарная студия (1-6 часов)
    Продвинутая работа в более чем одной концентрации. Может включать двух- или трехмерные среды; может включать в себя монтажные работы, перформанс, строительство и творческое самовыражение со взаимосвязанными формами изобразительного искусства и дизайна.Повторяется максимум до 9 часов. Требование: Статус выпускника

    ART 670 — Студия рисования (1-6 часов)
    Продвинутая живопись в технике и направлении по выбору ученика. Акцент на творческом развитии и технической компетентности. Повторяемость до 33 часов. Требование: Статус выпускника

    ART 680 — Специальные проблемы (1-6 часов)
    Задачи в интересующей учащихся области по рекомендации инструктора.Повторяемость до 18 часов. Требование: Статус выпускника

    ART 689 — Проектные исследования и сотрудничество (3 часа)
    Проблема дизайна, которая отвечает социальным, экономическим и экологическим проблемам, созданная в консультации и сотрудничестве с корпорацией, учреждением или государственным учреждением под руководством факультета. Повторяется максимум до 9 часов. Требование: Статус выпускника

    АРТ 690 — Семинар (3 часа)
    Исследование и представление тем искусства, начиная от истории и заканчивая современными интересами художника и междисциплинарными курсами, состоящими из организованной последовательности приглашенных докладчиков.Можно повторять по разным темам до максимального накопленного кредита 18 часов.

    ART 694 — Студия визуальных коммуникаций и дизайна (1-6 часов)
    Работа с гипотетическими средами и данными, основное внимание уделяется разработке дизайна, навыкам решения проблем, визуализации и изобретательству. Концепция, исследование, подчеркнутое при развитии личного творческого видения и понимания современных методов и технологий графического дизайна. Повторяемость до 33 часов.Требование: Статус выпускника

    ART 695 — Теория и критика (3-6 часов)
    Исследования, обсуждение и презентации по темам изобразительного искусства и дизайна, включая современные тенденции, философию, литературу и историю. Повторяется до максимум 6 семестровых часов Условие: Высшее образование

    ART 696 — Усовершенствованный цифровой дизайн (3-6 часов)
    Продвинутая работа в прикладном программном обеспечении для веб-дизайна, анимации, быстрого прототипирования, интерактивного дизайна и дизайна опыта.Повторяется до 9 семестровых часов. Требование: Статус выпускника

    ART 697 — Управление проектированием (3-6 часов)
    Этапы разработки реального выполнения проекта, включая: исследование, определение проблемы, планирование, анализ затрат и бюджета, организацию и представление информации для бизнеса, государственных учреждений, правительства и индустрии развлечений. Повторяемость до 9 часов. Требование: Статус выпускника

    ART 698 — Выставка диссертаций (0-3 часа)
    В начале второго семестра художественная студия М.A. Кандидаты должны представить предложение, определяющее их развивающуюся работу. Кандидаты в магистратуру на полный рабочий день регистрируются по статье 698 на третий семестр. В это время кандидаты представляют выставки диссертаций на рассмотрение аспирантов и других приглашенных участников. Письменный комплексный экзамен также дополняет выставку. После успешного выполнения всех академических и выставочных требований студентам может быть предложено продолжить обучение до получения степени MFA. требования. Обязательное условие: Кандидат на звание М.А.

    ART 699 — Выставка диссертаций М.Ф.А. (0-3 часа)
    В начале второго семестра М.Ф.А. кандидаты представляют предложение, определяющее развитие их дипломной работы. В течение последнего семестра последнего года обучения все M.F.A. кандидаты будут зарегистрированы по Art 699 и представят выставки диссертаций для ознакомления преподавателям-выпускникам и другим приглашенным гостям. Письменный комплексный экзамен, проводимый по согласованию со студенческим комитетом выпускников, дополняет выставку.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *