Листок рисовать: Как нарисовать листок

Я взяла листок бумаги и начала рисовать схемы | Неутомимая

— Виктория Станиславовна, — обратилась ко мне секретарь, — Вас ожидают в приемной.

— Кто? – напряженно спросила я

— Мужчина, он не представился, сказал, что Вы будете рады его видеть.

Я зашла в приемную, там сидел Никита. Я облегченно выдохнула. Какая-то подозрительная мнительность появилась в последнее время.

— Привет, Вика! – воскликнул мужчина.

— Привет, Никита, — поприветствовала я его, — пойдем в мой кабинет.

— У меня не очень много времени, — перешел он сразу к делу, — все готово?

Я кивнула.

— Вот и отлично, — обрадовался Никита, — хочешь, покажу фокус?

— Как-то не очень люблю фокусы и сюрпризы, — призналась я ему, вспоминая неудавшийся сюрприз Руслана.

— Смотри сюда, — он достал прибор, на котором моргала синяя точка.

— Что это значит?

— Ты на адрес посмотри, — не ответил на вопрос Никита.

— Вижу, это адрес, по которому находится наш офис.

— А теперь самое интересное: это значит, что телефон твоего директора теперь находится здесь, — торжественно произнес он.

— Но Вадима здесь точно нет, — воскликнула я.

— Какого Вадима? – спросил Никита.

— Не обращай внимания, — отмахнулась я от вопроса.

Значит, это был не Вадим, но он знаком с тем человеком, который это сделал… Все становится еще интересней. До вечера осталось не так много времени, надеюсь, я получу ответы на свои вопросы.

— Вика, ты здесь? – пощелкал пальцами Никита.

— Да, извини, немного задумалась.

— У тебя точно все в порядке? – подозрительно посмотрел он на меня.

— Да, все хорошо, спасибо тебе за помощь, — поблагодарила я его.

— Ну что ж, до вечера, как только что-либо узнаю, сразу позвоню, — с этими словам мужчина покинул мой кабинет.

Когда он выходил, в дверях столкнулся с секретарем. Светлана принесла выпущенный утром приказ, все сотрудники расписались в нем. Надеюсь, что придуманный Никитой план сработает.

— Виктория Станиславовна, я могу отлучиться на некоторое время, — спросила Светлана.

— Да, конечно, — ответила я ей, ее присутствие тормозило мои мысли, поэтому я постаралась поскорей от нее избавиться.

Я взяла листок бумаги и начала рисовать схемы. Итак, телефон Геннадия Петровича вчера был у Вадима. Нет, не так, телефон находился у человека, который приезжал к мужчине. И этот человек имеет какое-то отношение к нашей компании. Осталось выяснить, кто к нему приезжал.

Дальше Екатерина встречалась с Русланом? Что их связывает? Может быть, это ее я видела той ночью у машины… Это я выясню немного позже. Ну, и, наконец, у кого в офисе телефон Геннадия Петровича? Ведь именно отсюда идет сигнал. Я позвонила на этот номер, конечно же, никто не отвечал. Да, я и не надеялась на удачу, набрала, чтобы убедиться.

Итак, круг сузился: Вадим, Руслан, Екатерина… Ну и еще незнакомая мне Нелли Сергеевна. А, может быть, Екатерина и есть эта самая Кузнецова? Нет, она слишком молода, хотя… Пластическая хирургия в наше время творит чудеса.

Время неумолимо приближалось к часу Х. С одной стороны, это меня очень радовало, так как какой бы не оказалась ситуация, она больше не будет меня мучить. Но с другой стороны, страх и тревога прочно поселились в моем сердце, очень не хотелось разочаровываться в близких людях.

Я вышла из кабинета и увидела, что Светлана уже была на месте, у меня как раз было для нее небольшое поручение. В это время раздался звонок от Вадима:

— Привет, Вика, я надеюсь, ты не передумала насчет встречи?

— Привет, Вадик, да, я скоро буду выезжать, — с этими словами я посмотрела на часы, до встречи оставалось чуть больше часа.

— Вот и отлично, я очень тебя жду, — проговорил он и отключился.

Как всегда последнее слово он оставил за собой, ничего удивительного, люди не меняются.

— Вы уезжаете? – спросила Светлана.

— Да, собираюсь минут через 30, — ответила я ей и скрылась за дверью кабинета, мне нужно было морально подготовиться к предстоящему разговору.

Внезапно дверь моего кабинета открылась, вошла Катя.

Продолжение

Предыдущая страница

Начало

«Танцующая вопреки»

«Тетрадь в клетку»

7 платных и 7 бесплатных приложений для рисования на iPad

Человек творческой профессии не может заставить вдохновение трудиться с 9.00 до 18.00. Дизайнеры и иллюстраторы всегда держат при себе блокнот и карандаш, чтобы не упустить идею. В XXI веке вместо бумаги художник предпочитает брать с собой iPad. Ведь это не просто гаджет, это мощный инструмент для воплощения творческих задач. Достаточно скачать подходящий софт, чтобы рисовать в любом месте и в любой время.

Платные приложения для рисования на iPad

Inspire Pro

Приложение с простым интерфейсом подойдет как для новичков, так и для профессионалов. Фирменный модуль Sorcery обеспечивает высокую скорость работы без задержек.

Экран реалистично имитирован под холст. Комплект из 80 разнообразных инструментов оценят даже требовательные художники. Помимо сухих и влажных кистей, есть мелки, маркеры, уголь, графитовые карандаши, масляная краска.

Если на бумаге проблематично исправить неверный мазок, то на iPad можно «откатить» назад до 1000 действий.

Интересно. Программа умеет записывать видео процесса рисования в HD. Вы всегда сможете показать другим, как создавался шедевр. Ну и, конечно, есть все современные варианты обмена и экспорта готовых рисунков.

А еще можно установить плагин для iMessage, чтобы переписываться не текстом, а скетчами.

 

Скачать в App Store (749 ₽*)

 

Linea Sketch

Преимущество Linea Sketch — в простом и понятном дизайне. Инструменты расположены на двух панелях по обеим сторонам экрана. Еще больше упрощают работу автокоррекция кривых, помощь в рисовании фигур и автоматический подбор цветов для оттенков. Отличный функционал для начинающих.

В приложении можно создавать несколько полотен и объединять их в проекты.

Интересно.

Импортировать и экспортировать файлы можно через Dropbox и AirDrop. Или сразу отправлять для просмотра на телевизор с помощью AirPlay.

Скачать в App Store можно бесплатно, но для полноценного использования требуется оформить подписку*:

ежемесячная — $0.99

Linea эскиз — $29.99

годовая — $9.99

Поддерживает доступ для шести членов семьи.

 

Artstudio Pro

Недешевая, но мощная программа с графическим ускорителем ArtEngine. Он позволяет работать с несколькими документами, поддерживает большие размеры холста и неограниченное количество слоев. Плавная работа обеспечена даже с тяжелыми файлами. Для рисования доступны 27 инструментов.

Фишка приложения в том, что с его помощью можно не только рисовать, но и редактировать фотографии. При чем эта функция разработаны в сотрудничестве с профессиональными фотографами. Каждый инструмент протестирован в нескольких сценариях и условиях освещения.

Скачать в App Store (899 ₽*)

 

Affinity Designer

Приложение позиционируется как альтернатива Adobe Illustrator и Adobe Photoshop. Рассчитано больше на профессиональных дизайнеров. От Illustrator отличается более простой и понятной панелью слоёв. Так, чтобы вложить один объект в другой, достаточно просто перетащить его.

Интересно. Особенность программы — использование и векторной, и растровой графики в едином процессе создания документа.

Умное приложение подсказывает, какой оттенок лучше использовать, закрепляет необходимые слои картинки, облегчает работу с градиентами. А еще позволяет создавать собственные шрифты с помощью фирменных инструментов с поддержкой Apple Pencil.

Программа поддерживает форматы цветов CMYK и RGB и поставляется с полноценной библиотекой Pantone. Подойдет для создания иллюстраций, брендовой символики, значков, дизайна UI/UX, печатных проектов, типографических работ, концептуального дизайна.

 

Скачать в App Store (1490 ₽*)

 

Zen Brush 2

Дзен-рисовалка чернильными кистями идеальна для набросков и эскизов. Мощный движок рисования обеспечивает плавную шелковистую технику живописи и реалистичную тонкость чернильной кисти с эффектом трехмерной глубины.

Интересно. В приложении есть режим имитации силы мазка и поддержка чувствительности к давлению пера.

Zen Brush 2 поддерживает два цвета: черный и красный. Минимум инструментов достаточно для главной задачи приложения — рисования в восточноазиатском стиле.

 

Скачать в App Store (229 ₽*)

 

ArtRage

Это мультиплатформенное приложение со стандартным набором инструментов для создания цифрового эскиза в растровой графике. Понравится тем, кто любит писать картины маслом, акварелью, пастелью. Умеет создавать собственные кисти.

ArtRage интересна реалистичной имитацией работы с настоящими инструментами. Распознает количество краски, которое вы использовали, и даже, насколько она влажна. То, как программа воспроизводит взаимодействие красок, проступающий рельеф ранее нанесенных мазков, создает ощущение настоящего процесса живописи за мольбертом.

Интересно. Холст и бумага в ArtRage не просто фоны, которые бесследно замазываются непрозрачной кистью. Они настолько реалистичны, что сквозь мазок кисти проступают рельеф и шероховатости.

Шедевральная реалистичность объема масляных красок и мазков компенсирует отсутствие готовых форм построения, функции отзеркаливания и поворота полотна. Этот продукт по-настоящему близко подошел к имитации реальной живописи.

 

Скачать в App Store ($2.99)

 

Procreate

Это программа — вишенка на торте в рейтинге лучших платных рисовалок для планшета. Скоростной 64-битный графический движок Valkyrie позволяет создавать сложные картины и неординарную анимацию. В этом художнику помогают:

• разрешение до 16K x 4K
• функция QuickShape для создания идеальных форм
• эффективный инструмент растушевки
• возможность работы с клавиатурой
• 250 шагов отмены и повтора
• сотни кистей и более 100 настраиваемых параметров для каждой из них
• возможность создавать собственные кисти или импортировать их из Adobe® Photoshop®
• синхронное редактирование выделенных слоев
• более 25 разнообразных режимов наложения для создания профессиональной композиции
• возможность добавления векторного текста
• возможность корректировать линии с помощью ассистента рисования и функции «Линии»

Интересно.

Эксклюзивное приложение для iPad безупречно оптимизировано для работы с Apple Pencil. Из преимуществ – ненавязчивый пользовательский интерфейс и простой инструмент выбора цвета, а также более 136 кистей.

А еще здесь можно создавать анимацию, GIF-файлы в полном разрешении и со спецэффектами, экспортировать запись создания изображения в 4К.

 

Скачать в App Store (749 ₽*)

________________________________

* цены актуальны на июль 2020 года

 

Бесплатные приложения для рисования на iPad

Adobe Illustrator Draw

Если вы предпочитаете работать с векторными изображениями, часто трудитесь за компьютером, а затем продолжаете на iPad, вам нужно мультиплатформенное приложение. Такое, как Adobe Illustrator Draw. Единая учетная запись Adobe ID дает доступ к проектам с любых устройств.

Интересно. Рисование Apple Pencil поддерживает только iPad Pro.

Для сохранения рисунков в iOS поддерживаются три формата: PDF, PSD и PNG.

При необходимости файл можно отправить в Photoshop или Illustrator для дополнительной правки.

Дизайнерам доступны основные трафареты фигур (круги, квадраты, лекала, многоугольники и даже блоки для реплик в комиксах). Размер холста до 8K позволяет делать иллюстрации отличного качества для широкоформатной печати. Процесс рисования фиксируется в видеоролик по кадрам автоматически.

Функционал:

• Пять настраиваемых кистей

• Вставка основных трафаретов фигур или новых векторных форм из Capture CC

• 64-кратное увеличение для крошечных деталей

• Смешение фотографий со слоями векторных рисунков — перекомпоновка, переименование, преобразование и объединение

• Лицензированные фотографии без уплаты роялти с Adobe Stock

 

Скачать в App Store

 

PicsArt Color

Многофункциональное приложение для создания цифровых иллюстраций.

Помимо стандартных инструментов для рисования, здесь есть полезная функция симметричного рисования при помощи вращающейся оси, текстурная кисть, миксер для подбора оттенков. Если вы случайно удалили рисунок, функция «Автовосстановления» поможет его вернуть.

Простой интерфейс освоит даже новичок. Инструменты позволяют как раскрашивать наброски, так и детально прорисовывать иллюстрации.

Интересно. Любители селфи могут рисовать прямо на своих фото.

Разработчики обещают не засорять интерфейс рекламой и не требуют подключения к интернету.

Скачать в App Store.

 

iPastels

Приложение для реалистичного пастельного моделирования порадует любителей нежной живописи. В наборе специальные кисти и штрихи: мягкие пастели, масляные краски, пастельные карандаши, инструмент размазывания, ватный тампон и многое другое.

При создании нового рисунка создается уникальная, неповторяющаяся текстура бумаги, на которой штрихи выглядят, как живые. Холсты можно менять в процессе работы: нажмите кнопку «слои» ⟶ «бумага» ⟶ «параметры текстуры».

Интересно. В iPastels есть уникальная функция бесшовного рисования. Вы можете открыть несколько картинок, выложить их рядом в плитку и рисовать сразу по всем изображениям. Это удобно при подготовке фонов для веб-сайтов, инстаграм, для печати или для текстур в 3d-моделировании.

Скачать в App Store.

 

Concepts

Стильное приложение для создания макетов, концептов и скетчей. Здесь все, как у всех, но есть особенности:

• экспорт напрямую в электронную почту
• поддержка AirPlay
• бесконечный холст

Concepts подходит для новичков, благодаря интуитивно понятному интерфейсу и селектору. Освоившись, можно настроить «под себя» практически любой инструмент, в том числе управление жестами.

Интересно. Разработчики уверяют, что Concepts используют иллюстраторы из Disney, Playstation, Philips, HP и Apple, и призывают присоединиться к ним.

Скачать в App Store (бесплатно, но есть встроенные покупки).

 

Vectornator X

Удобный блокнот для иллюстраторов позволяет быстро обрабатывать проекты с помощью готовых фигур, контуров, символов и шаблонов. Приложение поддерживает все возможные форматы импорта и экспорта, чтобы набросок сделанный в iPhone или iPad можно было продолжить обрабабывать на компьютере.

Vectornator завоевал любовь многих дизайнеров по всему миру своим интуитивно понятным интерфейсом, мощными возможностями и отсутствием платы.

Интересно. Изображение в Vectornator X может быть преобразовано в вектор одним нажатием.

В одном проекте можно работать сразу с несколькими полотнами. В этом году разработчики планируют реализовать в приложении совместный доступ, чтобы коллеги могли работать с одним и тем же документом в режиме реального времени с разных устройств.

 

Скачать в App Store.

 

Paper

Удобный трехмерный блокнот для набросков и заметок, который всегда под рукой. Приложение позволяет сфокусировать внимание на творчестве, благодаря быстрой навигации на основе жестов без торможений и рывков.

Paper адаптировано для работы с Apple Pencil. Есть функция распознавания только стилуса, чтобы рисовать, опираясь на монитор iPad, как на обычную бумагу. Кроме того Pencil распознает силу нажатия. Чтобы размазать краску пальцем, достаточно оторвать стилус от экрана.

Интересно. Приложение создавалось, чтобы облегчить пользователям работу с идеями, не отвлекаясь на переключения между режимами и инструментами. Прикосновения и жесты позволяют рисовать, передвигать и вырезать фрагменты, не задумываясь над процессом.

Скачать в App Store.

 

Autodesk SketchBook

Простое, но популярное iOS-приложение для рисования предлагает более 170 кистей для ежедневных набросков и фиксации идей. А еще:

• Поддерживает документы Photoshop
• Работает со слоями
• Можно настраивать интерфейс «под себя»

Интересно. В SketchBook есть сканер эскизов. С помощью камеры он мгновенно преобразует бумажный эскиз в цифровую форму. При этом импортирует ваши штриховые рисунки с прозрачным фоном и готовит их к прочерчиванию чернилами и раскрашиванию.

Также SketchBook развивает собственный образовательный портал. Студентам, преподавателям и образовательным учреждениям предоставляет бесплатный доступ ко всем возможностям SketchBook for Enterprise на 3 года. Приложение доступно на большинстве платформ и устройств.

В отзывах App Store пользователи шутят, что софт слишком хорош, чтобы быть бесплатным, где подвох? Но подвоха нет, а приложение действительно раньше было платным. Не так давно разработчики открыли доступ к нему любому желающему.

 

Скачать в App Store.

Как развить когнитивное мышление? | Блог РСВ

19 октября 2020  | 

Умение воспринимать информацию, запоминать данные, принимать решения, мыслить и фантазировать — за все это отвечает когнитивное мышление. Если человек одинаково хорошо владеете всеми навыками, то, несомненно, он является успешным и талантливым. Ему легко дается изучение чего-то нового, применение в работе необходимых навыков, решение сложных задач. Но это не врожденный талант, а кропотливая работа над собой. Существуют эффективные методы по развитию мыслительных процессов, с помощью которых каждый сможет усовершенствовать свои навыки.

Топ-8 методов по развитию когнитивного мышления

1. Правильное питание и здоровый образ жизни. Первое, с чего стоит начать, это подкрепить наш мозг и организм полезными элементами. Тогда любая информация будет восприниматься быстрее, и вы сможете дольше работать. Лучше всего для подпитки мозга подходят яйца, шоколад, овощи и фрукты, орехи.
2. Упражнение «Слон». Встаньте и расслабьте колени, левым ухом сильно прижмитесь к плечу. Затем вытяните руку и начинайте рисовать в воздухе цифру восемь, не отводите взгляд. Повторите упражнение несколько раз.
3. Упражнение на развитие равновесия. Сядьте на стул и скрестите голени ног, ступни должны полностью касаться пола. Сделайте вдох и затем начните медленно выдыхать, параллельно прогибаясь всем телом вперед и вытягивая руки перед собой. Затем вдохните и примите исходное положение. Далее поменяйте ноги и скрестите их, продолжайте выполнять упражнение. Повторите минимум 3 раза. В результате вы разовьете равновесие и подтяните навык понимания.
4. Рисование двумя руками. Возьмите большой лист бумаги и два карандаша. Начните рисовать обеими руками одновременно. Пытайтесь нарисовать одинаковые рисунки — квадраты, круги, треугольники. Так вы улучшите мелкую моторику и координацию.
5. Упражнение «Алфавит – Восемь». Возьмите чистый листок бумаги и начните рисовать на нем знаки бесконечности, которые как бы ложатся друг на друга. Не отрывайте руку от листа бумаги. Сначала нарисуйте 3 знака правой рукой, затем левой и после обеими руками. Далее напишите букву «а» и заново повторите весь процесс со знаками. Затем напишите «б» и повторяйте до буквы «д».
6. Упражнение на скрещивание. Это простое упражнение, но достаточно эффективное. Необходимо лечь и согнуть ногу в колене, затем дотронуться правым локтем до левого колена и наоборот. Не торопитесь, медленно и плавно выполняйте упражнение.
7. Регулярный спорт. Спорт необходим не только для организма, но и для мозга. Вы прокачаете свои мышцы, и мозг начнет работать с новой силой.
8. Загадки, головоломки, кроссворды. Отличной зарядкой для мозга будет решение логических загадок, головоломок, стратегические игры. Так вы сможете отдохнуть и провести весело время.

Пройдите онлайн-курсы бесплатно и откройте для себя новые возможности Начать изучение

Выполняйте ежедневно хотя бы часть упражнений и через месяц вы замените качественные изменения в своем мышление. А если вы хотите увеличить свою продуктивность, стать сильнее и выносливее, то посмотрите бесплатный вебинар «Остров продуктивности». После обучения вы сможете увеличить свою энергию, прокачать память и силу воли. Станьте лучшей версией себя!

Что такое скетчбук и как выбрать правильный скетчбук?

Не знаете, какой скетчбук выбрать? Потерялись среди многообразия форм, цветов, размеров и типов альбомов для рисования? Мы поможем вам выбрать ваш скетчбук и сделать это правильно.

Что такое скетчбук?

Скетчбук, скечбук — буквально переводится, как альбом для набросков (sketch, скетч – это набросок, book – книга). Раньше мы именно так и называли эти блокноты — альбом для рисования, альбом для зарисовок, альбом для набрсков. Но более короткое слово скетчбук сейчас заменяет эти понятия.

Обычно скетчбук — это блокнот небольшого размера, который удобно всегда иметь с собой. Он – как записная книжка, только для рисования. Бывают и большие скетчбуки (альбомы), которые нужны, когда художники целенаправленно планируют проекты внушительного размера, например, сложно сделать подробный набросок для картины полтора на два метра в карманном блокноте.

Скетчбук — идеальный инструмент для фиксирования идей и замыслов, переживаний, зарисовок эмоционального состояния. Изначально скетчбук был записной книжкой художника. Это небольшой альбом или блокнот, куда художник заносит свои идеи, наброски, где он тренируется рисовать, делает нужные пометки.

Однако со временем люди других творческих профессий также освоили скетчбук. Дизайнеры одежды и интерьеров, архитекторы, стилисты, даже писатели  стали все свои идеи, мысли и эскизы фиксировать в скетчбуках. Практически каждый, кто увлекается графикой, живописью, скульптурой, или кто так или иначе связан с творчеством, имеет скетчбуки.  Более того, профессионалы обычно имеют по несколько скетчбуков для разных целей.

И вы можете купить себе скетчбук и делать различные зарисовки, эскизы, вклеивать туда понравившиеся картинки, стикеры, оформлять каждую страничку в определенном стиле и еще много всего. В общем, скетчбук — это кладовая идей творческого человека, которую он создает сам.

Сейчас очень популярным направлением стало ведение тревел-бука, или дневника из путешествия, в котором можно зарисовывать впечатления, вклеивать фотографии, билеты и вообще делать все, что придет в голову.

Регулярное ведение скетчбука – полезное занятие, а если творчество является вашей профессией, то даже и необходимое. Наброски помогают набить руку в рисовании и улучшить свои навыки в композиции, к тому же, так вы надолго сохраните свои идеи и впечатления. Даже если первые наброски стыдно кому-то показать, это не повод для переживаний. Все с чего-то начинают.

Так как выбрать скетчбук и как научится правильно с ним работать?

 

Какой скетчбук купить?

Начинаете (или продолжаете) рисовать и хотите быстро купить скетчбук? Тогда главное — решить, какими инструментами вы чаще всего будете рисовать в них. Нужно понимать, что скетчбуки бывают для маркеров, для смешанных техник, для акварели, для сухих инструментов (ручка, карандаш, пастель).

Скетчбуки для маркеров

Если вам нужен надежный скетчбук для художественных маркеров (таких, как Copic, Style File Marker или Winsor & Newton), то лучшим выбором, конечно, станут скетчбуки легендарной немецкой марки Leuchtturm1917. Удобные размеры, потрясающая плотная (180 г/кв.м), абсолютно белая бумага внутри. Скетчбуки Leuchtturm1917 — идеальный выбор для тех, кто рисует копиками и художественными маркерами вообще.

Впрочем, хорошим приобретением станут и склейки для маркеров Copic со специальной бумагой, защищенной от протекания или скетчбуки производителя маркеров Style File Marker.

В выборке ниже мы предлагаем вам ознакомиться с лучшими скетчбуками для маркеров, которые представлены в нашем магазине:

 

Скетчбуки для акварели

Акварельная бумага более плотная в массе, но гораздо слабее проклеенная, чем обычная бумага, поэтому отлично держит воду и дает те самые эффекты расплывания, мягкого градиента. Разумеется, акварельная бумага обладает текстурой, она чуть шершавая и не гладкая. У нас вы можете найти следующие варианты скетчбуков с акварельной бумагой:

 

 

Универсальные скетчбуки (для рисования в смешанных техниках)

Универсальные скетчбуки обычно изготавливаются из бумаги повышенной устойчивости к истиранию и средней плотности. Цель таких скетчбуков — дать максимальный простор в творчестве. Можно использовать разные интрументы (чуть — пастели, чуть — туши или акварели). Конечно же, универсальные скетчбуки идеально будут «держать» сухие инструменты, такие, как карандаши или линеры.

Обратите внимание на эти альбомы для рисования в смешанных техниках:

 

 

Чтобы купить именно то, что вам нужно, предлагаем посмотреть на большой ассортимент скетчбуков в нашем магазине и выбрать подходящий, исходя из нескольких параметров скетчбука:

1. Плотность бумаги в скетчбуке

Бумага в скетчбуках различается по цвету, яркости, плотности, текстуре, пригодности для конкретных материалов и по вашему эмоциональному восприятию (это тоже очень важно!). Вы планируете рисовать маркерами? Тогда вам подойдут скечбуки Leuchtturm1917 или уникальные скетчбуки с каменной бумагой Ogami. Возможно, вам нужен скетчбук с черными листами? Или с комбинированным блоком, где есть страницы разных цветов? Или во всем скетчбуке должна быть крафтовая бумага?

 

2. Размер (формат) скетчбука

Вы собираетесь носить его с собой в сумке и вам нужен карманный скетчбук? Или носить в сумке и хранить на полке? Тогда на ваш выбор — скетчбуки и альбомы для рисования в самом популярном формате Medium или А5. А может, вы планируете  рисовать на пленере с этюдником и вам нужно больше пространства для творчества? Тогда ваш выбор — скетчбуки больших размеров А4 и А3, или даже склейки художественной бумаги.

Мы рекомендуем следующие скетчбуки в самых популярных форматах:

В формате А6 (карманный вариант) мы рекомендуем следующие модели скетчбуков:

 

В формате А5 (самый популярный скетчбук для путешествий и ежедневных зарисовок на бегу) вам могут подойти эти модели:

 

В формате А4 очень хорошим выбором станут следующие модели скетчбуков:

 

В формате А3 вы найдете огромное пространство для творчества с этими моделями скетчбуков:

 

3. Форма скетчбука

Квадратный, прямоугольный, вытянутый: какой вам больше нравится и какой соответствует вашим задачам?

 

4. Вид переплета

Это может быть пружина (спираль), мягкая или твердая обложка, сшитые страницы, скетчбук с открытым переплетом,

или простая склейка качественной акварельной бумаги или бумаги для графики.

 

5. Аксессуары для работы со скетчбуком

Планшет – жесткий лист картона, пластика или дерева, который выполняет роль обложки на задней части скетчбука. Он нужен, чтобы можно было с комфортом рисовать, даже если стола под рукой не окажется.

Зажимы для бумаги — рекомендуем приобрести наборы зажимов для бумаг, которыми вы удобно зафиксируете лист альбома или скетчбука во время рисования и не дадите ему захлопнуться в самый неподходящий момент.

 

При работе со скетчбуком главное — не забывать основные правила, которые мы перечислили ниже.

 

Правила работы со скетчбуком

• Скетчбук нужен для того, чтобы фиксировать свои идеи, т.е. скетчбук должен быть постоянно под рукой.
• В него можно вклеивать любые картинки, фото, кусочки ткани, другие материалы и всё, что захочется.
• Чем больше информации в вашем скетчбуке, тем более он вам будет полезен.
• Скетчбук необходимо использовать постоянно.
• Пожалуй, самое главное правило: скетчбук обязан быть удобным и понятным для вас, т.к. это источник для вашего вдохновения!

 

Источник: Магазин записных книжек Индиноутс (indinotes.com) — Обзоры

Товары, указанные в обзоре Предыдущие обзоры

Нетрадиционное РИСОВАНИЕ (77 идей для детского сада).

Всем привет! Мы продолжаем дарить интересные идеи для воспитателей, родителей и учителей. И сегодня речь пойдет о нетрадиционных техниках рисования. Эти идеи подойдут для детского сада и школы. Нетрадиционное рисование – это не значит что-то сложное. Наоборот – именно нетрадиционная техника превращает занятие по изо в простую и веселую забаву. Не надо вырисовывать сложные элементы, не надо виртуозно владеть кисточкой. Нетрадиционные техники потому И СОЗДАНЫ, потому что они УПРОЩАЮТ труд ребенка, ОБЛЕГЧАЮТ задачу педагога в методическом плане и дают ребенку потрясающий творческий опыт с превосходным итоговым результатом. Вы увидите, какие красивые картины и рисунки можно делать в простых приемах нетрадиционного рисования. Ребенок полюбит ваши занятия  — он сам потянется к искусству, когда почувствует, что может творить красоту своими руками.

Все техники нетрадиционного рисования я разложила по ОТДЕЛЬНЫМ ГРУППАМ – и буду объяснять и показывать все по-порядку.

Нетрадиционное рисование

Отпечатки ЛАДОШКАМИ

 

В детском саду на занятиях по ИЗО-деятельности важно подобрать такую работу, которая будет посильна детям младшего возраста. Во второй младшей группе дети плохо управляют кистью, им трудно заставить кисть провести линию, овал, круг…   Поэтому в этом возрасте интересны быстрые и красивые работы-рисунки в технике рисования ладошками.

Вы можете детскими руками нарисовать вот такую милую семейку курочку и цыплята.

Зеленая краска даст вам отпечпаток, который можно обыграть в виде лягушки. Глаза можно нарисовать отдельно на белых кружочках бумаги (сами воспитателем) и дети просто наклеют глаза на рисунок клеем ПВА.

 

Вот еще пример рисунка-аппликации в этой нетрадиционной технике рисования своими руками. Если к отпечатку ладошки добавить боковые крылышки и острые кончики ушей – то мы получим силуэт совы. Фон для такой поделки можно выбрать из чернего картона, на него наклеить большой круг из желтой бумаги (луну).  И уже на фоне лунного диска делать отпечаток совы-ладошки. И потом когда отпечаток высохнет добавляем длинную ветку, на которой эта сова сидит.

 

Ладошка выступает как шаблон – сначала эскиз, обводите ладошку на листочке бумаги, а потом пытаетесь там или сям нарисовать глазик. И всмотреться, увидето какой именно персонаж смотрит на вас.

Точно также для поделки в нетрадиционной технике «Ладошка + краска» нужно подготовить заранее фон. Либо из цветной бумаги создать зеленую лужайку и пруд для уточек. Либо заранее нарисовать –затонировать листок в синюю и зеленую краску, высушить и подготовить для занятия (подержать под тяжелым прессом из книг).

Как видите на фото ниже к ладошковому элементу рисунка можно добавлять накладные детали – аппликации из бумаги и других материалов. Ниже пример того как обычная серая бумага от коробки может стать прообразом поделки.  Чтобы маленькому ребенку было удобнее рисовать круг-морду льва – дайте ему шаблон-крышечку от банки. Пусть дети карандашом обведут круглую крышечку по цетру «картонной гривы» и потом аккуратно закрасят кружок краской – сначала обводка медленной кистью по краешку линии, а потом закрашивание серединки. Черные детали усов, носа и ушей дорисовываем маркером (сам воспитатель когда поделка высохнет).

В нетрадиционном рисовании ладошками часто используются образы птичек. Вот вам простая идея рисунка  воробья в детском саду.Просто и быстро нарисовать своими руками детям в средней группе.

А вот идеи нетрадиционного рисования ладошками для детей средней и старшей группы.  Поделка ОБЕЗЬЯНА. Здесь нужно уже правильно расположить ладонь – так чтобы пальцы были повернуты в сторону лианы, на которой будет висеть обезьяна. Потом кисточкой нарисовать красивый завиток хвоста. И уже из бумажно аппликации выложить голову.

А вот занатие по нетрадиционному рисованию старшей группы – здесь нужно нарисовать сначала дерево (ствол, ветки, листики). Листики это просто следы от кисточки (прижали кисточку боком. Подняли резко вверх, чтобы след не размазался). Пока дети заняты прорисовкой листиков ствол как раз хорошо подсохнет и на нем как на сухом фоне уже будет отлично лежать отпечаток медвежонка-коалы. Красивая поделка как для детского сада так и для школы (1-4 класс).

 

 

А вот красивая яркая поделка-рисунок ЖИРАФ. Здесь мы тоже видим базу из отпечатка ладошки. Но к рисунку добавляется длинный элемент шеи с головой. Перед нанесением пятнышек и штришков гривы надо дождаться полного высыхания красной основы. Грива кладется отпечатком кисти – прикладываем кисть на бочок и резко поднимаем вверх, получается след-отпечаток как клочок волосиков гривы – далаем таки отпечатков много вдоль всего шейного хребта жирафа. .Круглые пятнышки легче нарисовать ватной палочкой (кисточкой круги будут получаться не ровные – не все дети умеют вести кистью круг – это сложная техника, которой они овладеют уже после того, как научатся писать буквы).

Для старшей группы детского сада подойдет рисунок из ладошки в виде радужного волшебного единорога. Отличная поделка для девочек. Рог нарисует педагог.

 

А мальчикам придется по сердцу рисунок в виде дракона – тоже в этой технике.

 

Также маленькие дети очень любят коллективные поделки. Где вся группа детского сада учавствует в одной общей художественной работе.  Например на большом листе бумаги гариовать очертания будущего тела павлина – и вокруг него выстроить отпечатки перьев его пышного хвоста. И потом когда хвост высохнет – можно по цетру наклеить само тело.

Рисование ВИЛКАМИ.

нетрадиционная техника в детском саду.

Одноразовые пластиковые вилки – тот инструмент, который может создать для вас интересную технику нетрадиционного рисования. Все рисунки, где нужна характерный лохматый мазок, станет просто и быстро рисовать даже меленькому ребенку.

Вот образец такой работы для детей в детском саду. На листе бумаги педагог рисует пенек.  От пенька идет вверх линия – это ОСЬ будущей елки. Вилкой зачерпываем густую краску и накладываем отпечатки по направлению от бока оси вниз. Сначала обрабатываем правую сторону от оси, потом левую от центрального стержня елки.

И уже третий этап – мы поверх этих мазков кладем еще один слой ЦЕНТРАЛЬНЫХ МАЗКОВ – уже более вертикально вниз от центра, чуть чуть расходясь в стороны.

Для удобства краску наливать в мисочки – крышки от банок отлично подойдут.

И чтобы расход краски был меньше, гуашь можно разводить с клеем ПВА – один к одному, или в другой пропорции.  Ценный совет – не покупайте ШКОЛЬНЫЙ ПВА в маленьких тюбиках – идите в строительный магазин и купите там литровое (или поллитровое) ведерко ПВА клей. Он будет называться универсальные ПВА, или строительный ПВА – пусть вас это не смущает. По химическому составу он точно такой же как школьный ПВА-клей. А вот по цене раз в 5 или 10 дешевле. И в ведерке клей не теряет своей свежести, как в тюбике. И литрового ведра хватает группе детского сада на 3-4 месяца активных занятий.

В такой нетрадиционной техинке вы можете нарисовать любые КОЛЮЧИЕ эелементы рисунка – например, ЕЖИК или КАКТУС.

Также вилка поможет нарисовать лохматых персонажей. Например желтого пушистого ЦЫПЛЕНКА, или котенка, или медвежонка.

Так как краска уже содержит клей-ПВА, то на мокрую еще не высохшую краску можно приклеить любые бумажные детали (клюв, глаза, уши, хвосты и прочее).

Также вилочный мазок похож на оперение птиц. Поэтому вы можете сделать рисунок любой птицы в этой технике. Вот как это происходит видно на фото поделки ниже — ПЕТУХ..

 

МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ – классическая.
На двух образцах рисунка.

Как лучше всего в детском саду ОБУЧАТЬ РИСОВАТЬ. Вот техника, которая уже несколько лет отлично работает в детском саду.  Эта методика позволяет с первого раза получить ПРАВИЛЬНЫЙ детский рисунок. Разберем ее на примере того же ПЕТУХА с картинки выше.

ЭТАП 1

Усаживаем детей на стульчике (в 2 ряда) перед одним столом. На нем воспитатель будет делать показ. На листе бумаги уже есть  очертания петуха, нарисованные карандашом. В трех миски налита разная краску – желтая, красная, синяя. В каждом цвете – своя вилка.

На глазах у детей начинаем нашу работу – рисуем перья вилкой свободно смешивая краски. Показываем как не правильно, и как правильно. Пусть на вашем примере дети убедятся что линии лучше вести ВДОЛЬ шеи, и ВДОЛЬ линий хвоста, а не поперек.

ЭТАП 2

Нарисовали на глазах у детей оперенье одному петуху. Теперь делаем ему друга – берем еще один лист с карандашным петухом, и спрашиваем у детей, «Что надо делать?». Дети подсказывают, вы «косячите», дети исправляют вас, подсказывают как надо – вы исправляетесь и продолжаете то ошибаться , то исправляться. Теперь уже дети выступают в роли «знающего учителя». После этой игры на рисование второго петуха. Дети сами садятся за столы, где их ждет такой же карандашный петух и, уже со знанием дела» выполняют каждый свою поделку.

Как видите методика показа всегда лучше работает на 2-УХ тренировочных рисованиях рукой педагога.

• Первый рисунок, где педагог выполняет все сам (обучая и объясняя детям)
• Второй рисунок педагог выполняет по подсказкам детей («ошибаясь» и  исправляясь).
• Третий рисунок каждый ребеноу уже делает сам, у себя за столом, с умным ученым видом.

 

Нетрадиционное РИСОВАНИЕ

Отпечатки СТУПНЯМИ

 

Отпечаток детской ступни, как и ладошки, можно превратить в интересный рисунок. Самые разные персонажи могут прятаться в отпечатке ноги ребенка.

 

Вот такие картины можно создать в технике нетрадиционного рисования из обычного отпечатка детской ступни.

 

Сразу скажу, что в реалиях детского сада (где в группе 30 детей)  такое рисование ступнями трудно организовать.  В случае с рисунками ладошками все просто:  дети вытирают ладони мокрой тряпочкой (снимают основной слой краски), а потом идут к умывальнику и моют руки с мылом. При рисовании ногами, ребенок уже пойти и помыть ноги в умывальнике не может. Нежен человек с мылом и несколькими тазиками, чтобы мыть ноги. Такую работу не сделаешь с целой группой детского сада. Но…

Такое рисование можно сделать как специально организованное индивидуальное занятие. Дети делятся на группы по 4 человека. Один ребенок дает свои ноги для отпечатка, второй рисует глаза, уши, хвосты, третий ребенок рисует травку, солнышко, четвертый дерево, птичку и так далее…(взависимости от темы и сюжета картины).

 

Можно попробовать такой вариант организации всего процесса. Перед сном, когда дети босиком. Дать ребенку наступить на кусок поролона, смоченного в краске. А потом сразу на лист бумаги. А потом сразу не толстое мокрое намыленное махровое полотенце , потом в тазик с водичкой… и спать в кроватку.

То есть надо купить лист поролона (он дешевый в строительном отделе, продается нарезкой на метры). Намочить поролон, развести краску слегка водой, чтобы хорошо впитывалась в поролон (как чернила в печати), лист поролона положить на пластиковый поднос. Рядом на втором пластиковом подносе лежит мокрое мыльное полотенце (для вытирания краски), далее стоит тазик с  водой, и сухое полотенце. Рядом с каждым подносом и тазом стоит стульчик.  Три стула + три элемента (красящий, мыльный, ополаскивающий, вытирающий).

Получается конвеер – ребенок садится на первый стульчик (ступает на поролон с краской, хоп – поднимает ногу), поднос с поролоном отодвигаем , на его место кладем лист бумаги (хоп – отпечатали). Ребенок передвигает попу на второй стул, рядом с которым поднос с мыльным полотенцем (хоп-намылили ногу, стерли краску). Ребенок передвигает попу на третий стул, рядом с которым тазик с водой, в нем плавает тряпочка(хоп- смываем мыльную ногу, где надо трем тряпочкой). И вытираем сухим полотенцем.

Все рады. Кроме санстанции. Она не допускает коллективное ополаскивание в одном тазу. Санстанция требует на 20 детей – 20 тазиков, и 20 мыльных полотенец…  20 сухих полотенец )))

 

Нетрадиционное рисование

метод ШТРИХОВКИ

 

А вот еще красивая техника для детского сада.  Где элементы рисунка создаются методом штриховки. Получается интересная фактура изображения. Этим методом удобно рисовать все пушистое и мохнатое.

Техника хорошо показана на пример вот такой поделки-ЗАЙЦА.

Рисунок зайца делиться на РЯДЫ-СЕКТОРЫ, каждый из которых заштриховывается. Получаем ровные ряды штриховки.

Вот шаблон этой поделки в натуральную величину.

 

Вы можете видоизменить эту поделку и представить ее как апликацию. Где каждый элемент вырезается отдельно (уши, лоб, щеки, носовая часть, шея). Потом каждый элемент заштриховывается. И потом все собирается в единую целую аппликацию.

Метод ЗОНАЛЬНОЙ ШТРИХОВКИ можно использовать для создания любых других мохнатых персонажей. Напрмер страуса пушистика.

 

То есть воспитатель дает ребенку лист бумаги – на котором нарисованы глаза и клюв страуса. Задача ребенка вокруг глаз нарисовать пушистое облако из штрихов карандашом или восковыми мелками. И потом под получившимся пушистым шаром, нарисовать шею тоже рядами штрихов. Педагок может помочь детям тем, что нарисует окружность шара головы и линии будущей шеи, и поделит шею на секторы для полосатого разноцветного штрихования.

Вы можете придумать любого персонажа и оформить его в виде СЕКТОРОВ под штриховку – котика, попугая, собачку и так далее.

 

РИСОВАНИЕ в детском саду

ВАТНОЙ ПАЛОЧКОЙ

(нетрадиционная техника).

 

Все мы в детском саду рисовали поделку ПУШИСТЫЙ ОДУВАНЧИК – с помощью ватных палочек. Вот такой (фото ниже). Давайте подумаем, а какие картины еще можно нарисовать с помощью ватной палочки.

Хотя даже из простой темы ОДУВАНЧИКИ можно создать нетрадиционный рисунок – ЯРКИЙ СОЧНЫЙ, как на фото ниже.

Маленьким детям лучше всего в технике ТЫКА ВАТНЫМИ ПАЛОЧКАМИ, предлагать рисовать лишь НЕКОТОРЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ персонажей – только хвост у лисы, толоко иголки у ежика.
То есть воспитатель в детском саду совмещает работу по рисованию ватнйо палочкой с аппликацией. Сначала на листе бумаги ребено делеет аппликацию мордочки ежика (из коричневой бумаги) и  шкурки-спинки ежика (из белой бумаги). И потом эту шкурку-спинку нужно полностью утыкать разноцветными отпечатками ватной палочки. Веселое детское занятие по рисованию и наклеиванию.

Можно исользовать рисование ватной палочкой в технике ЗОНАЛЬНОГО ЗАПОЛНЕНИЯ. На листе бумаги рисуются карандашом очертания (силэут) персонажа – например, морской конек. Ребенок должет заполнить всю эту зону, не оставляя пустых мест и не вылезая за карандашную границу. Это сложно, ребенок не всегда видит где у него густо, а где пусто. Восптателю нужно все время повторять ищем пустые дырки, заполняем дырки разными цветами точек, а  не точками одного цвета.

Тут работает и мозг, и внимательность, и мелкая моторика рук, и чувство цвета. Ведь нужно чувствовать как ты распределяешь цвет по зоне – равномерно или вверху все желтое, а внизу все синее.

Такое задание можно начинать давать в младшей группе и потом в старшей –и даже взослый надет чему поучится в такой тренировке на чувство цвета и композиции.

 

 

Еще ватной палочкой можно делать ЦЕПОЧКИ-УЗОРОВ. Как ряды колечек на кактусах ниже.

 

А также точками можно рисовать целые картины. Такую технику нетрадиционного рисования можно назвать ТОЧКО-ГРАФИЯ.

Самое интересное это подбирать точки разных оттенков и разнобойно их размещать на объектах изображения.

 

Вы можете начать работу над этим видом рисования с небольших задач. Кусочков пейзажа, элементов архитектуры.

Есть художник Ангело Франко, который рисует картины в технике ТОЧКА В ТОЧКЕ. Здесь крупные точки, содержать внутри более мелкие.

 

Ватной палочкой и красками можно рисовать красивые МАНДАЛЫ (фото ниже). Мандалы – это круговые узоры, симметричные и разноцветные. Родина мандал – Восток. Там до сих пор выкладывают узоры из цветных камушков, крашеного песка, или лепестков цветов.

 

Для детей мы должны дать уже готовые графические шаблоны-мандалы, с заданным узором. И задача ребенка каждый ТЫК палочкой ПОВТОРИТЬ ТОЧЬ В ТОЧЬ в каждой из симметричных зон мандалы. То есть… если в одной зоне вы сделали 2 желтых тыка на лепестке, значит и в остальных зонах нужно сделать по 2 желтых тыка, на таком же лепестке, в том же месте лепестка.

Много круглых мандал для закрашивания вы можете найти в интренете. Выберите те, что просто и легко сделать детям того или иного возраста.

Рисовать точечные мандали можно и на пластиковых тарелках. Как на фото ниже.

Начинать рисовать мандалы, нужно когда ребенок уже освоил элементарный счет до 5. И может посчитать количество ТЫКОВ в каждом луче или в каждом ряду мандалыа (если это рядно-лучевая мандала, как на фото ниже).

Согласитесь эта  красивая и нетрадиционная техника для рисования отлично развивает ум ребенка, его математические способности, конструктивное мышление, умение планировать результат, просчитывать рисунок.

 

Рисование С МОКРЫМ ЭФФЕКТОМ.

(нетрадиционные способы).

 

Вот еще одна нетрадиционная акварельная техника рисования. Здесь на лист бумаги кладем разведенную водой акварель и дуем на нее из трубочки. Получаем водянистые разводи и красочные ручейки. Для такого рисования необязательно использовать акварель, тоже самое можно сделать гуашью, разбавленной водой.

 

Вот ниже мы видим как эту технику можно использовать на занятиях по изодеятельности в детском саду и в школе. Ребенку даем рисунок личика (мальчика или девочки) и задача ребенка выдуть ПРИЧЕСКУ этим персонажам.

 

Можно использовать дощечку на которой прищепкой крепим лист бумаги.  На край листа кладем крупную каплю краски и поднимаем этот край доски вверх – чтобы капля потекла вниз как с горки.

Если часть листа временно заклеить куском малярной скотч-ленты, то у нас на листе останется пустое, незакрашенное место. И тогда на этом месте можно расположить аппликацию кого-нибудь под  зонтом. Вот как это сделано на фото ниже.

 

В младшей группе детского сада детям очень понравится рисовать клаксовых монстриков. Кракозябру можно раздувать из трубочки в любые стороны. А потом после высыхания накливать на них элементы аппликации.

 

Теперь хочу познакомить вас с еще одной техникой – МЫЛО+ КРАСКА. Наливаем в стаканчики обычного жидкого мыла, или жидкость для мыльных пузырей —  в каждый стаканчик добавляем немного гуаши. Получаем разноцветную мыльную краску. Окунаем в нее трубочку от коктейля или круглую «выдувалку» и пускаем пузыри прямо на бумагу. Получаем нежные пузырчатые ОБЛАКА. Их можно оформить в интересную картину.

Пузырчатые облака могут быть ПЫШНЫМИ ПИОНАМИ (как на фото ниже). Пузырчатые области можно  гребешки на морских волнах, как кудрявые шкуру овечки и т.д.

 

Можно просто надуть соломинкой пузырей на поверхность листа бумаги, и потом из этого разноцветного листа вырезать аппликацию-поделку. Интересная идея для занятий в детском саду.

 

Рисовать можно и брызгами – просто БРЫЗГАТЬ на бумагу разноцветную краску. Лучше всего для этого подходит зубная щетка.

 

Нетрадиционное рисование

метод ВОСКО-ГРАФИЯ.

Вот еще одна техника, которую можно назвать СВЕЧКО-ГРАФИЯ, или ВОСКО-ГРАФИЯ.

Для этой технике подходит белая свеча восковая (или парафиновая). Также это может быть детский восковой мелок для рисования (но не любой). Выбирайте мел, который более жирный на ощупь. Заранее проверьте как мелки работают.

Теперь будем действовать. На листе белой бумаги белым мелом рисуем картинку.  Потом берем акварель (не гуашь!!!) и начинаем наносить водянистую (не густую!!!) краску поверх нарисованных мелом линий. То есть просто закрашиваем цветными водянистыми красками наш лист бумаги и невидимый белый восковой рисунок начинает проявляться. Краска не цепляется за воск и эти места на бумаге остаются белыми.

 

Вы можете рисовать разноцветные круглые мандалы в этом стиле (с разводами разных цветов). Красиво смотрятся нарисованные осенние листья: контуры листа и прожилки восковые, а заполнение листа разноцветное (красно-желто-оранжевое).

Красиво смотрится ночной дождь над водой. Косые линии дождя, расходящиеся круги на воде – это все восковое. А потом закрашиваем темно-синей краской и получаем красивую картину дождя.

Можно воском нарисовать медуз и морских тварей. И потом нанести темные (сине-фиолетово-черные) тона и морские глубины оживут.

Дети приходят в восторг, когда им предлагаешь такое занятие.  Воспитатель или учитель сам заранее рисует на каждом листе медуз, черепах, мелких головастиков и амеб. А потом ребенок должен узнать кто водится в глубинах морей. Он закрашивает краской лист бумаги и под его кистью появляются все эти существа.

Важное правило. Перед занятием научите детеь ГЛАДИТЬ лист бумаги мокрой кистою, а НЕ ТЕРЕТЬ КИСТЬЮ ЛИСТ, КАК МОЧАЛКОЙ. Иначе можно повредить восковой рисунок.

Красиво в этой технике смотрятся НОЧНЫЕ картинки. Воском рисуем одну линию горизонта, потом волны, восковую лунную дорожку и диск луны на верхней половине листа. Теперь закрашиваем это в цвета ночи и получаем море, луну и белую лунную дорожку.

ЗИМНИЕ картинки тоже хорошо смотрстя. Белые линии воскового рисунка как элементы белого снега, очертания сугробов, силуэт снеговика, заснеженные избушки – все это рисуем воском. Потом ребенок наносит синюю или голубую краску  и на листе проявляется зимний пейзаж.

Но важно – перед тем как давать детям эти картинки, проверьте сами подходит ли воск по качеству. Проявляются ли линии рисунка? Какой слой краски класть (какая степень разбавления краски водой)?

 

Нетрадиционное рисование

В технике ОТПЕЧАТКА.

Все дети любят эту технику рисования. Потому что она дает быстрый и красивый результат у каждого ребенка. Даже у самого неумелого художника получаются красивые картины. Дети воспринимают весь процесс как волшебство, увлекательную игру с магическим эффектом возникновения картины

В детском саду удобнее всего организовывать именно технику отпечатка. Давайте посмотрим какие материалы подойдут для реализации этой технике при рисовании с детьми.

ВАРИАНТ 1 – комочек мятой бумаги.

Мятая бумага дает красивую рваную структуру отпечатка. Это подходит для рисования кроны деревьев весенних  (желто-зеленых или розовый) и осенних (оранжево-багряных). Краска берется их баночек или акварельки, капается на мисочку (крышку от банки). В это каплю макаем салфетку, пробуем отпечаток на черновом листе и если нравится переносим на бумагу.

 

ВАРИАНТ 2 – гофрокартон.

Упаковочный серый картон отлично подходит для рисования розы в технике отпечатка.  Нарезаем картонную коробку на полоски поперек линии гофрирования . Скручиваем полоски трубочкой, закрепляем резинкой или ниточкой. Штамп для зеленого листика делаем из рулончика от туалетной бумаги.

Также этот способ РУЛОННОГО рисования подходит для изображения СПИРАЛИ УЛИТКИ, Также вы можете сделать ЗАВИТКИ ШКУРКИ БАРАШКА.

ВАРИАНТ 3 – пушистые помпоны.

В поделочных магазинах (или на сайтах для поделок) можно купить мешок с такими мягкими помпончиками. Если к каждому прицепить прищепку, то получим удобную держалку для работы. В технике помпоно-графия можно создавать декор для росписи плоских деталей поделок. А также рисовать картины белых воздушных одуванчиков акварелью.

 

ВАРИАНТ 4 – втулка от туалетной бумаги.

Тут масса вариантов, потому что трубочке-втулке можно придать разную форму. Можно втулку разрезать пополам ВДОЛЬ, и мы получим штамп полу-кольца – идеальный трафарет для рисования чешуи рыбы или ярусов хвойных лапок елки.

Круглый рулончик можно приплюснуть с двух сторон и получится заостренный овал – эта форма цветочного лепестка, или ушек зайчика. Отличная идея для нетрадиционного рисования в детском саду с детьми младшего возраста (зайчик) или старшего (цветок).

Цветок сложнее чем зайчик так как нужно РАДИАЛЬНО выстроить лепестки вокруг серединки цветка.

 

Также вы можете КРАЙ РУЛОНЧИКА нарезать в фигурные лепестки – и получится готовые лепестки для картин. Такие штампы просто находка для быстрого рисования букетов и клумбы для детей младшей группы. И даже для самых маленьких малышей в яслях.

 

ВАРИАНТ 5 – пузырчатая пленка.

Упаковочная пленка с пузырьками тоже дает интересный узор отпечатка, который можно обыграть в нетрадиционном рисовании в детском саду. Например сделать отпечаток пчелиных сот (как на рисунке ниже).

Или сделать рисование весеннего, или осеннего дерева.

ВАРИАНТ 6 – штампы из картошки.

Из половинок картофеля можно вырезать штампы любой формы. Разрезаем картофель пополам. Вытираем моркрый срез картошки бумажной салфетокой. На срезе маркером рисуем очертания будущего штампа. Вырезаем ножом по нарисованным контурам.

Лучше для штампов выбирать продолговатые вытянутые картофелины. Чтобы детская рука могла удобно обхватить картошечку. Ниже на фото мы представляем только две темы для такого нетрадиционного рисования – совы и тюльпаны. Но вы можете придумать свои варианты. Если в краску добавить клей-ПВА, то поверх отпечатков можно наклеить детали (глазки. Носик, ручки).

Можно сделать экспериментальный двойной штамп. Вырезать из двух картофелин половинки шатмпов и скрепить две картошки вместе, проткнув их зубочисткой насквозь и обмотав изолентой или скотчем. Замахнитесь на крутую идею и поэкспериментируйте с созданием штампов под нее.

 

Нетрадиционное рисование

ПУХЛЫМИ красками.

А вот еще крутой материал для нетрадиционного рисования, которое так любят маленькие дети. Это ОБЪЕМНАЯ КРАСКА для создания пухлых рисунков. Делается такая краска на дому быстро и просто – в мисочке смешиваем клей ПВА с гуашьюй и добавляем папину пену для бритья. Делаем несколько таких мисочек (не обязательно больших)  под идею того, что мы будем рисовать с детьми. Для арбуза нужно всего две краски – вот с него и начните. Косточки арбуза – это простая черная гуашь, которой мы капаем там-сям.

 

Самые разные идеи можно воплотить в этой технике рисования для детей в детском саду. Наиболее простое – это вафельнй рожок с мороженным. Рожок вырезается из грубого упаковочного картона, на нем рисуем маркером вафельную сетку. Ребенок приклеивает рожок на лист бумаги (внизу) и на нем выкладывает круглые шарики объемного рисунка. Можно дать ребенку круглые шаблоны, которые он обведет сначала карандошом над краем рожка, и потом в эти круглые контуры будет укладывать пенистую краску.

А еще можно на рожок положить несколько ложек разной краски и потом обратным концом кисточки (или деревянной палочкой) смешать краску в разноцветные разводы. Получится красивое миксовое морожко. Отличная поделка для детей в школе или детском саду на занятиях по рисованию.

Методика работы  с густой краской на детских занятиях.

Вы можете смешивать краску на отдельном подносике (или на кусочке клеенки). Лучше когда каждый ребенок сам делает цветную смесь – поэтому даем каждому ребенку свою клеенку.

На каждый стол кладем индивидуальные клеёнки для детей. В центр стола ставим мисочки с 4-мя цветами красок. Ребенок на своей клеенке смешивает в общую лужицу эти цвета – до состояния красивых разводов. Потом к луже прикладывает бумажный контур персонажа (например, морского конька). И потом укладывает его на просушку (контуры коньков надо заранее подписать именем ребенка, и не забыть напомнить детям прикладывать к краске не подписанную сторону). Далее на следующий день, когда пенная краска высохнет на силуэте конька, можно продолжить работу и сделать аппликацию конька в морских водах, дорисовать ему шипы, водоросли вокруг, наклеить ракушки, насыпать песочка на клей.

Вот такие интересные техники рисования вы можете поробовать в работе с детьми, и дома и в саду. В школе это нетрадиционное рисование можно проводить на уроках по изобразительной деятельности, предоставив весь процеес ребенку для самостоятельного творчества.

На старничках нашего сайта вы найдете еще много разных техник для необычного рисования красками.

У нас уже есть подробные развернутые статьи на тему:

Рисование ПАЛЬЧИКАМИ (45 идей для детей)

Рисование ЛАДОШКАМИ (55 рисунков для детей).

Удачного вам творчества.
Ольга Клишевская, специально для сайта «Семейная Кучка»
Хорошие сайты на вес золота, вы можете поддержать энтузиазм тех, кто работает для вас.

Читайте НОВЫЕ статьи на нашем сайте:

на Ваш сайт.

Как нарисовать Дарта Вейдера карандашом поэтапно

Сейчас он больше машина, чем человек

В этом уроке мы с вами узнаем как рисовать Дарта Вейдера. Вы уже можете приготовить большой чистый лист, карандаши, ластик. Но сперва все-таки расскажу кое-что, что просто необходимо знать каждому уважающему себя художнику, который хочет нарисовать Дарта Вейдера:

• Костюм этот – не простые железные доспехи. Груда металла помогает Вейдеру дышать и замещает его поврежденные легкие. Ну и силы джедаев долго не покидают героя.
• В скафандре задействована туча микротехнологий: датчики, микросхемы, радиаторы, генераторы. И полный контроль над мышцами, дыханием, нервными импульсами обеспечен. А если надо усилить что-либо, то и это костюму по плечу.
• А на уродливой маске внутри куча игл. Не подумайте, чтобы только для удержания на лице. Это нужно, чтобы было хорошее слияние между головой и маской.
• И даже сердце под чутким контролем автоматизированного управления.
• А если вдруг рана, то она сама закрывается костюмом.
• Чтобы все штуковины обмундирования работали, их приходилось регулярно  подзаряжать на борту Звёздного Разрушителя.
• Дабы не оказаться в плену у клаустрофобии, Дарт Вейдер начитает медитировать.
• А еще у Вейдера стальная рука тьмы. Правая, кстати! И она-то давала и умножала сверхъестественную энергию ордена ситов герою.

Ну что? Начинаем рисовать.

Как нарисовать Дарта Вейдера карандашом поэтапно Шаг первый. Уже в первом шаге определимся с положением тела нашего звездного героя. Это не так просто, как может показаться, но у нас с вами должно получиться. Небольшой овал в центре листа, от него вниз линия туловища, широкие плечи и конечности. В местах суставов поставим для удобства узелки. В руках Вейдера – длинный меч. Правда, на данном этапе это всего лишь черта. Шаг второй. Обводим полученный скелет, чтобы получилось мощное мужское тело: с крепкими ногами, широкой грудью. Голову обрамим в защитный шлем. На плечи набросим разлетающуюся накидку длиной до пола. Шаг третий. Покажем детали обмундирования Дарта Вейдера: вырез шлема, ремень, доспехи, как у рыцаря. Меч сделаем шире, нарисуем руки. По низу накидки – большие широкие волны и складки. Шаг четвертый. На лице нарисуем большие глазницы, а подними треугольник будущего рта. На ногах – высокие сапоги. На накидке – продольные складки. Обратите внимание, что на доспехах появились некоторые детали. Постарайтесь показать их тоже. Шаг пятый. На лице маска. Глазницы уже есть, обрамим их. Дорисуем рот, а над ним пара треугольников. На руках и ногах нарисуем мелкую клетку. Так мы получим одеяние Дарта Вейдера. Ну вот, пожалуй, и готово! Рекомендую еще посмотреть как рисовать:

1. Снайпера;
2. Iron Man’a;
3. Бэтмена;

Почему стоит рисовать, даже если вы не умеете — Лист Клевера

Недавнее исследование доказало, что рисование полезно для каждого из нас, независимо от имеющихся художественных способностей.

Многие не сделали рисование своим хобби, считая, что недостаточно талантливы для этого. Наверное, они встречались с серьёзной критикой в адрес своих рисунков, что запечатлелось в виде психологической травмы и навсегда оттолкнуло от этого вида искусства.

Отказываясь от рисования, вы многое упускаете. Может быть, вы не получите признания и даже никому не покажете свои творения, но и сам процесс стоит того, чтобы попробовать.

Когда рисуешь, особенно под любимую музыку, время летит незаметно, ты полностью погружаешься в процесс и чувствуешь себя замечательно.

Авторы исследования, результаты которого были опубликованы в журнале Art TherapyGirija Kaimal, Kendra Ray, Juan Muniz предположили, что процесс творчества значительно снижает уровень гормонов, связанных со стрессом. Притом неважно, насколько хорошим получится конечный продукт, значение имеет само действие.

Участникам эксперимента дали маркеры, бумагу, клей, материалы для создания коллажа и попросили 45 минут рисовать или клеить всё, что им захочется.

Исследователи обнаружили, что у 75% участников значительно снизился уровень кортизола — гормона стресса.

Более того, не было никакой связи между уровнем кортизола и художественными навыками участников. Большинство людей, создавших что-то в процессе эксперимента, чувствовали себя менее напряжёнными, вне зависимости от прошлого опыта рисования и наличия таланта.

Если у вас выдастся сложный день, сядьте и нарисуйте что-нибудь. При этом вам не обязательно учиться рисовать, ведь неважно, хорошо или плохо у вас получится. Вы в любом случае сбросите напряжение и почувствуете себя лучше.

Источник: bomba.co

Понравилась статья? Поделитесь с друзьями на Facebook:

Пошаговое руководство по рисованию

Leaf, 10 простых идей для рисования!

Хотите рисовать в своих дневниках или тетрадях? У меня есть для вас простое пошаговое руководство по рисованию листьев. Сегодня у меня есть не один, а 10 разных листочков, которые вы можете попробовать нарисовать прямо сейчас.

Чтобы следовать моему пошаговому руководству по рисованию листьев, вам понадобится ручка и бумага. Вы даже можете попробовать попрактиковаться в этом на своем планшете / ipad.

Я рисовал и рисовал цветочные иллюстрации в течение многих лет, и, хотя я люблю рисовать цветы, листья просто добавляют драматизма вашим иллюстрациям.

ТАКЖЕ ПРОЧИТАЙТЕ : КАК НАРИСАТЬ КЛЕНОВЫЙ КЛЕНОВЫЙ ЛИСТ С АЛКОГОЛЬНЫМИ МАРКЕРАМИ

Сегодня у меня есть 10 пошаговых инструкций по рисованию листов, которым, я надеюсь, вы будете следовать. Сначала я начну с нескольких простых дизайнов листьев:

ЛИСТ 1:

Начните с рисования контура листа. Затем нарисуйте центральную линию, а затем добавьте U-образные формы под углом по обе стороны от центральной линии вены.

ЛИСТ 2:

Большинство моих листьев причудливые, но этот навеян дубовым листом.Начните с создания внешней формы — представьте, что это три больших буквы U, соединенные с хвостами на каждом конце. Затем отразите это, чтобы закончить контур листа. Не волнуйтесь, если лист не совсем симметричный. Нарисованные вручную листья всегда имеют недостатки, и это только добавляет шарма. Затем добавьте незавершенную центральную линию, а затем нарисуйте несколько маленьких овалов или каплевидных форм, чтобы заполнить лист.

ЛИСТ 3:

Этот лист, наверное, мой самый любимый, и у него так много возможностей! Если вам нравится раскрашивать, это тоже очень весело! Начните с контура формы листа, добавьте осевую линию, а затем начните добавлять крошечные прямые линии, чтобы заполнить каждую половину листа.Расположите их близко или далеко друг от друга, эти линии очень успокаивающе рисовать. Вариант — добавление прямых линий с одной стороны и каплевидных форм на другой половине листа (шаг 4)

ЛИСТ 4:

Связка листьев — отличный способ легко заполнить страницу. Это также добавляет движения странице, потому что эти листья кажутся свисающими или свисающими. Начните с рисования центральной линии, затем добавьте небольшие линии, чтобы отметить, где вы хотите, чтобы ваши листья были. Затем добавьте листья, наклоняя каждую пару по-разному и делая листья меньше по мере приближения к кончику.

ЛИСТ 5:

Этот лист вдохновлен листом монстера, и мне нравится, насколько он уникален. Начните с рисования формы листа — на этот раз мы хотим сделать лист намного шире, чем раньше. Добавьте незавершенную центральную линию, которая слегка изогнута. Затем добавьте детали.

ЛИСТ 6:

Идеальная связка листьев для заполнения этих углов. Начните с небольшого листа, затем добавьте еще один под углом. Добавьте маленькие овалы внутри каждого листа для деталей.Завершите пучок листьев несколькими точками (для обозначения крошечных ягод) и небольшой спиральной линией.

ЛИСТ 7:

А теперь давайте начнем добавлять детали к нашим листам. Отличный способ сделать это — добавить две линии в качестве контура. Нарисовать второй контур, имитирующий ваш первый, легко — нарисуйте его снаружи или внутри по вашему выбору. Затем добавьте больше деталей, центральную жилку, овал и маленькие буквы U вокруг овала.

ЛИСТ 8:

Начните с формы капли и добавьте две линии в центре вместо одной.Это подчеркивает центральную жилку. Затем добавьте несколько изогнутых прожилок с обеих сторон. Завершите рисунок листа полукругами, нарисованными на внешнем крае листа.

ЛИСТ 9:

Один из моих любимых листьев для рисования — это связка листьев с некоторыми деталями, подобными этой. Начните с рисования центрального стержня в виде изогнутой линии. Затем добавьте свой первый лист наверху. Затем добавьте более мелкие листья вдоль стебля, обязательно добавив маленькие V-образные формы, чтобы соединить их со стеблем. Добавьте овал внутри, ближе к низу каждого листа.

ЛИСТ 10:

Последний лист на сегодня! Для этого я начал с рисования формы листа и добавил небольшой стебель к нижней части листа. Добавьте к этому внутренний контур. У этого листа есть много вариантов, и вы можете в любой момент остановиться и оставить все как есть. На шаге 3 я добавил центральную линию жилок, а затем добавил еще жилок по обе стороны от нее. Если вы хотите добавить больше деталей, добавьте маленькие полукруги вдоль центральной жилки.

Итак, вот оно! 10 Рисование листа, пошаговое проиллюстрированное для вас.Я оставлю вас здесь сегодня с этим видео, в котором вы можете увидеть, как я рисую несколько таких листьев.

Чтобы увидеть больше моих рисованных иллюстраций, проверьте хэштег #smithadraws ЗДЕСЬ

ПРИМЕЧАНИЯ:

• Эти листья можно нарисовать обычной черной ручкой или маркером. Но мне нравится использовать ручки для рисования MONO — они бывают трех толщин: 01, 03 и 05. Мне нравится начинать с ручек 05 для контура, затем переходить к ручкам 03, чтобы добавить центральную жилку и закончить листья с помощью 01 для добавления мелких деталей
• Еще одна ручка, которой весело рисовать — ручки Fudenosuke! У них есть кончик кисти, и когда вы рисуете лист, вы можете получить толстые и тонкие линии
• Наконец, попробуйте нарисовать эти листья цветными маркерами !! Было бы так весело 🙂

Как рисовать: лист явора

Рисование лежит в основе ботанического иллюстратора.Вам нужно уметь точно записывать то, что вы видите. Недавно кто-то подписался на мой канал на Youtube и попросил меня снять фильм на тему «Как рисовать». Этот блог идет параллельно с фильмом.

Выберите тему

Я решил проиллюстрировать лист явора в осенних тонах. Это действительно был случай убийства трех зайцев одним выстрелом. Я хотел подумать о рисовании и снять фильм, у меня был отдельный заказ, чтобы проиллюстрировать осенний лист, а FOR Sweden поручил мне сделать в альбомах для рисования, среди других растений, платан.

Еще мне нравятся листья явора, есть что-то очень приятное в их пальчатой ​​форме. К тому же их действительно легко достать!

Нарисуйте базовую фигуру

Когда я рисую, я часто просто беру карандаш и начинаю рисовать линию. Однако я думаю, что это можно сделать только с большой практикой, поэтому я хотел показать, как я буду справляться с листом, если я не чувствую себя уверенно.

Сначала я рисую в очень простой форме. Я использую невероятно легкий карандаш и очень мало нажимаю.Эта форма показывает форму, в которую впишется лист, и я считаю, что добавление центральной жилки и стебля даже на этой предварительной стадии помогает.

Я увеличил контраст на сканированном изображении, чтобы вы действительно могли видеть карандашные линии.

Используйте вены, чтобы направлять вас

Затем я рисую в венах, стараясь получить правильные углы. Опять же, это действительно легкий карандаш, так как я буду перерисовывать прожилки более подробно чуть позже.

Примерно нарисуйте контур листа

Следующая задача — найти края листа.Листья явора имеют 5 лопастей, каждая с центральной жилкой. Чтобы выяснить их основную форму и то, как они соотносятся друг с другом, нужно очень внимательно посмотреть на образец.

Места, где боковые лепестки соединяются с остальной частью листа, выстраиваются в линию, это полезно.

Добавить детали на поля листа

Затем поработайте над этой картой. Это означает, что нужно смотреть на край листа и записывать каждый отдельный зуб как можно точнее. Края листьев различаются от вида к виду, поэтому правильное понимание имеет значение.Иногда зубы тупые, близко расположенные, с двумя зубцами… Присмотритесь и запишите то, что вы видите, как можно точнее. Подробнее о разнообразии полей на листах читайте в моем блоге.

Добавить детали

Форма листа готова, теперь вы можете добавить детали. Ищите боковые вены и отходящие от них вены меньшего размера. Старайтесь и не забывайте, чтобы форма соответствовала функциональности. Жилки листа переносят жизненно важные минералы, воду и питательные вещества ко всем частям листовой пластинки и от них.Это объясняет, почему сеть вен настолько обширна, что она выполняет ту же функцию, что и наша собственная кровеносная система. Помните об этом, когда будете рисовать.

Завершение

Может быть трудно понять, где остановиться с рисованием линий. Чем больше смотришь, тем больше видишь. Если вы не будете осторожны, то можете действительно потеряться среди сети крошечных замысловатых вен. Это приятный способ провести несколько часов, но он может не соответствовать тому, что вы хотите от своего рисунка.

Этот лист явора — карандашный рисунок, который я собираюсь нарисовать акварелью, поэтому слишком много деталей карандашом нежелательно.Я хочу, чтобы здесь было достаточно информации в качестве ориентира, но не настолько, чтобы это повлияло на краску, которая будет нанесена поверх него. (Стоит отметить, что с помощью гладкой акварельной бумаги, такой как эта, вы можете стереть карандашные линии после того, как закончите рисовать.)

Оборудование

Для этого рисунка я работал с акварелью Fluid 100 hotpress бумага. Это потому, что я собираюсь добавить краску на более позднем этапе. Если бы я рисовал ручкой или карандашом без краски, я бы использовал плотную бумагу Далера Роуни.Я люблю механические карандаши, иногда называемые метательными карандашами. У них есть острые перья, и вы можете сохранить их острыми, просто отламывая стержень во время рисования. Это означает, что вам не нужно останавливаться, чтобы воспользоваться точилкой для карандашей. Я использую карандаши Pentel P205 с грифелем 0,5 мм, HB или H. Factis делают отличные ластики, мне нравятся их треугольные.

Ниже приведена фотография линии, нарисованной после того, как я добавил цвет.

Заключение

Главное, что нужно всегда помнить, когда вы рисуете, — рисовать то, что вы видите, а не то, во что вы верите.Рисование — это все о том, как смотреть. Как только вы начнете видеть вещи правильно, тогда запись станет просто делом практики. Вы тренируете свой мозг, чтобы преобразовывать увиденное в строки на странице. Подобно ловле мяча или любому другому занятию, требующему координации, это требует практики, чтобы стать хорошим. Самое замечательное в этом то, что чем больше вы это делаете, тем лучше у вас получается!

Не стесняйтесь просматривать мой блог о том, почему рисование имеет жизненно важное значение, и о рисовании карандашом для естествознания и ботанических иллюстраций.Наконец, вы можете попробовать семь упражнений моего приглашенного блоггера, которые помогут вам понять, как практиковать свои навыки рисования.

И, как и обещал, вот фильм, в котором я рисую этот лист в реальном времени:

Рисунок листа — Как нарисовать лист с помощью клея и мелка

Этот рисунок листа — отличное введение в рисование . Листья повсюду, разнообразие форм фантастическое, а цвета… о боже! Узнайте, как нарисовать лист, с помощью нескольких простых упражнений по рисованию, а затем поэкспериментируйте с нарисованным клеем мелом, нарисованным листом.

Учимся рисовать лист…

Рисование — одна из тех вещей, которых у тебя никогда не было просто так. Вы всегда можете стать лучше, где бы вы ни находились, с умением. Поскольку рисование — это такой сложный навык, я люблю давать детям возможность практиковаться, в которой они могут действительно добиться успеха. Рисунок листа именно такой! Неправильная форма и огромное разнообразие форм, встречающихся в природе, означает, что листья полностью узнаваемы, даже если они нарисованы не так, как надо. А если ваш ученик более продвинутый, его тоже будет много деталей, чтобы занять его!

Нарисуйте лист непрерывной линией…

Я люблю рисовать контуры в качестве разминки для любого урока рисования или художественного проекта.Рисование контура — это, по сути, рисование краев или линий, определяющих объект. Рисование непрерывных контурных линий — это рисунок, на котором вы никогда не берете карандаш, а просто следите за краями объекта, который вы рисуете.

Смысл рисования контура, непрерывного или непостоянного, состоит в том, чтобы заставить вас действительно взглянуть на то, что вы рисуете. Забудьте все, что вы «думаете» о листе, и внимательно посмотрите на каждый маленький край. А с листом в качестве предмета вашего рисунка вы не сможете не заметить никаких деталей! Так что выделите пару минут, выбросьте несколько листиков и быстро сделайте серию этих рисунков.Попросите детей обратить особое внимание на любые неровные края и жилки внутри листа,

Для получения более подробной информации об этом процессе рисования контура ознакомьтесь с этим более подробным объяснением. Это быстрый процесс, который очень увлекателен и гарантированно приведет к некоторому смешку и новому взгляду на рисование листа.

Рисунок листа с помощью клея…

Итак, теперь самое интересное! Для этой части рисунка листа вам понадобится черная бумага, подойдет и цветная бумага.Этот бренд — мой любимый, потому что он очень гладкий и не мясистый. Вам также понадобится школьный клей, например клей Элмера, и карандаш.

Выберите один или два листа для использования в качестве предмета и нарисуйте упрощенный вариант. Хотя приведенный выше контурный рисунок листа был предназначен для того, чтобы заметить каждую мелочь, все эти детали здесь не нужны, и их даже не заметят, когда они будут обведены клеем. Думайте просто.

Нарисуйте карандашом листья с разных углов на черной бумаге.Карандашные линии могут быть бледными, и это нормально. Эти линии будут просто ориентиром для рисования клеем на следующем этапе. Имейте в виду, что ваш ученик будет контролировать процесс склеивания. Младшие ученики должны рисовать меньше листьев и дальше друг от друга, чтобы линии склеивания, пересекающиеся друг с другом, не были проблемой.

Рисуем клеем….

Обведите каждый лист полосой белого клея. Для получения наиболее чистой линии не позволяйте кончику клеевого сопла касаться бумаги. Просто продолжайте перемещать каждую форму листа и прожилки внутри непрерывной нитью клея.(Это отличная связь с рисованием контура непрерывной линии, о котором мы говорили ранее.)

Этот процесс склеивания — не наука. Линии не будут идеальными. Хорошая новость заключается в том, что независимо от того, насколько точны (или неточны) линии рисования листьев, конечный продукт все равно может быть потрясающим! Формы листьев будут видны, и это станет прекрасным фоном для мелового пастельного цвета, который «всплывает»!

Перед тем, как переходить к следующему этапу, необходимо, чтобы клеевые полоски высохли. Время, необходимое для высыхания, зависит как от толщины линий, так и от уровня влажности воздуха.Ночевки обычно достаточно!

Добавление цвета к вашему рисунку листа…

Теперь, когда ваш ребенок получил некоторый опыт рисования листа, он готов перейти к добавлению яркого цвета. Для этого подойдет любой мел, но мне больше всего нравится пастель с мелом. Они бывают разных цветов и имеют такую ​​цену, что вам не нужно скупиться, позволяя детям экспериментировать.

Мне нравится разделять рисунок листа на положительное и отрицательное.Листья (предмет) — это позитивное пространство. Фон — это негативное пространство. Узнайте больше о позитивном и негативном пространстве в этой бесплатной печатной книге, охватывающей все элементы искусства.

В этом примере мы использовали теплые цвета для всех листьев или положительного пространства и холодные цвета для фона или отрицательного пространства. Любые цвета были бы красивыми, но обсуждение теплых и холодных цветов добавляет еще одну учебную цель и создает красивый контраст. Если теплые и холодные цвета — новая концепция для вашего ребенка, эта бесплатная распечатка по теории цвета — отличный ресурс для ознакомления с этими концепциями!

Работа пастелью…

Пастель — на самом деле просто причудливое название для мела.Художественная пастель — это более яркая и смелая версия простого мелового мела. Они являются отличным художественным материалом для маленьких детей, потому что они универсальны и очень доступны. Используйте все, что у вас есть на и.

Начните с листьев и теплого цвета или любого другого цветового семейства, которое выберет ваш художник. Уловка, чтобы сохранить яркость этих рисунков с листьями, состоит в том, чтобы аккуратно сложить мел и смесь мягкими подушечками пальцев. Приятно растушевывать и размазывать этот мел, но побуждайте своих детей проявлять некоторый самоконтроль.Возможно, вам даже придется провести пробный запуск на бумаге для вырезок, где они поэкспериментируют с небольшим или большим смешиванием. Чрезмерное смешивание приведет к получению мутных, менее ярких цветов. Иногда детям нужно увидеть это, чтобы поверить в это!

После того, как листовые рисунки будут раскрашены, переходите к использованию холодных цветов или любой цветовой гаммы, выбранной вашим художником. Используйте тот же метод размещения цветов рядом и легкими прикосновениями для их смешивания.

Высохшие полоски клея будут действовать как «забор», удерживая цвета мела в пределах области листа.Клей высох, позволяя просвечивать черную бумагу. Раньше я делал проект с похожим конечным продуктом, который включал смешивание клея с индийскими чернилами для получения черного клея. Описанный выше процесс намного проще и по-прежнему дает отличные линии, которые выделяются из цвета.

Каждая отдельная публикация помогает мне предлагать вам больше бесплатных ресурсов для печати и забавных проектов, таких как этот рисунок листа!

Как рисовать листья для начинающих —

Если вы всегда хотели научиться рисовать, листья — отличный предмет для начала.Вы можете легко найти самые разные листья, чтобы попрактиковаться в вашем районе, и, поскольку они маленькие, относительно плоские, их легко нарисовать.

Видеоурок по рисованию листьев

Посмотрите этот видеоурок и загрузите этот раздаточный материал: Учебное пособие по созданию эскиза листа

Расширенное руководство по рисованию листьев

После того, как вы попрактикуетесь с видео выше, я рекомендую вам попробовать этот более подробный урок, который даст вам некоторые более продвинутые техники, которые полезны для рисования не только листьев, но и всего, что вы видите в природе, с большей точностью. .

---

Что приходит на ум, когда вы слышите слово «лист»?

Скорее всего, это что-то вроде дуба или клена, или пример растения, которое растет у вас во дворе. Но листья бывают самых разных размеров, форм, цветов и, самое главное, функций. В начальной школе мы узнаем, что листья служат для улавливания солнечной энергии, но это еще не все. Листья эволюционировали, чтобы выполнять самые разные функции у разных типов растений.

Мой любимый пример взят из темы моей магистерской диссертации в колледже — хищные растения.Они использовали множество способов использовать свои листья для привлечения, захвата и последующего переваривания добычи насекомых (прочтите этот пост в блоге, чтобы узнать больше интересных фактов о плотоядных растениях).

Другие группы растений модифицировали свои листья для улавливания воды (чашечки бромелиевых), защиты от травоядных (колючки кактусов и ядовитый сок ядовитого дуба), хранения воды (суккуленты), лазанья (усики гороха), следуя за солнцем ( подсолнухи), привлечение опылителей (лепестковидные листья пуансеттии) и даже размножение (края листьев каланхоэ могут опасть и стать новым растением.)

Такое разнообразие форм и функций листьев делает их интересными и сложными для создания эскизов. Посмотрите это короткое видео об основных шагах, которые я использую при рисовании листа. Затем я призываю вас собрать как можно больше разных типов листьев и зарисовать их (включая юного друга в игре, что делает это еще более увлекательным!)

Дополнительное видео: советы по наблюдению за листьями

Вам понравилась эта история?

Если вы цените эту историю и верите в мою миссию по обучению молодежи и взрослых ценностям природы, я приглашаю вас сделать пожертвование, чтобы помочь расширить и углубить работу, которую я могу выполнить.
Нажмите кнопку Paypal «Пожертвовать» ниже, чтобы пожертвовать любую сумму, которую вы хотите поддержать мою работу по сохранению и образованию. Для пожертвования необязательно иметь учетную запись Paypal, вы также можете использовать кредитную карту или просто отправить чек в почтовый ящик, если хотите. Спасибо!

Рисование листа аканта — Lost Art Press

Это отрывок из книги Мэри Мэй «Вырезание листа аканта».

ЧЕРТЕЖ СИММЕТРИЧНОЙ S-КРИВОЙ
Этот пример работает с несколькими кривыми и показывает, как нарисовать симметричный рисунок, который идентифицирует среднюю жилку листа для главы 5.Используя циркуль и горизонтальную линию, разделенную на восемь сегментов, можно легко нарисовать медленную, плавную S-образную кривую (также называемую кривой cyma).

• Нарисуйте горизонтальную линию и разделите ее на восемь равных отрезков.

• Установите компас на длину A (четыре сегмента).

• Поместите точку компаса на точку 1 и нанесите отметку над линией, как показано.

• Поместите точку компаса на точку 2 и нанесите еще одну отметку над линией, создав точку 4 на пересечении линий.

• Поместите точку компаса в точку 4 и нарисуйте дугу, пересекающую горизонтальную линию в точке 1 и также в точке 2.

• Обратите внимание, что расстояние между точкой компаса 1 и точкой компаса 2 составляет всего три сегмента, в результате чего дуга становится медленнее или более открытой.

• Поместите точку компаса на точку 2 и нанесите отметку под линией, как показано.

• Поместите точку компаса на точку 3 и нанесите удар по отметке, создавая точку 5 компаса в месте пересечения линий.

• Поместите точку компаса в точку 5 и нарисуйте дугу, пересекающую горизонтальную линию в точке 2 и также в точке 3.

ЧЕРТЕЖ СПИРАЛИ
Теперь давайте нарисуем более сложную кривую — спираль, спираль или спираль. Многие листья аканта оканчиваются спиральной формой у основания листа, в то время как другие конструкции имеют целые листья, скрученные в форме спирали.

Этот процесс показывает технику рисования простой спирали с использованием прямых линий и циркуля.

• Нарисуйте вертикальную и горизонтальную линии с небольшим квадратом на пересечении. Чем больше квадрат, тем более открыта спираль; чем меньше квадрат, тем плотнее спираль.

• Начните с размещения стрелки компаса в верхнем правом углу маленького квадрата и проведите по кривой только в верхнем левом квадранте. Размер — это ваш выбор — попробуйте поэкспериментировать с разными размерами.

• Двигаясь против часовой стрелки вокруг небольшого центрального квадрата, переместите точку компаса в верхний левый угол квадрата и проведите по кривой в нижнем левом углу, начинающейся и соединяющейся с концом предыдущей кривой.

• Продолжайте перемещать точку компаса против часовой стрелки вокруг небольшого центрального квадрата и повторите шаги, описанные выше, образуя непрерывную спиральную линию.

На рисунке выше показан неправильный поток по спирали, правильный поток с использованием показанного метода компаса и законченный рисунок листа в стиле барокко на основе нарисованных кривых (Глава 16). Обратите внимание на то, как вашему глазу предлагается следить за плавными изгибами правильно плавной линии, где неправильные линии резкие и неудобные для просмотра.Линии представляют собой примерный центр листа. Обратите внимание, что линия, соединяющая два свитка, нарисована от руки и должна выглядеть, как будто вытекает прямо из верхнего свитка, как показано.

— Меган Бейтс

Нравится:

Нравится Загрузка …

Fall Craft Ideas: Leaf Drawing

Эта осенняя поделка — это еще и простое творческое приглашение , которое не требует большого количества необычных инструментов и не принесет большого беспорядка. Если вы новичок в творческих приглашениях, в этой статье есть все подробности, которые вам понадобятся для начала.

• Листья
• Цветные карандаши или ваш любимый инструмент для нанесения разметок
• Бумага

Моя 4-летняя дочь и я прокатились на велосипеде, и она выбрала этот набор листьев. Мы разложили их на столе, а она добавила кристалл. Потому что, знаете, так лучше выглядит.

Мы восхищались всеми цветами листьев, а затем я предложил ей нарисовать их. Для задания мы использовали цветные карандаши Lyra Ferby (партнерская ссылка).Мне нравятся эти мелки / карандаши для маленьких детей, потому что они немного толще, чем стандартные цветные карандаши (со свинцовым сердечником 6,25 мм), и у них есть треугольная рукоятка, благодаря которой их легко держать.

Моя дочь все еще настаивает на том, чтобы держать карандаш своим мизинцем, и, кажется, ей вполне комфортно с этой ручкой. И я все еще работаю над тем, чтобы помочь ей лучше ухватиться! Если это то, с чем ваш ребенок борется, в комментариях к этому посту есть несколько отличных советов.

Установите большой лист бумаги для рисования, разложите несколько листьев и положите на стол только что заточенные цветные карандаши.

Предложите ребенку внимательно посмотреть на листья и обратить внимание на разнообразие цветов и форм, а затем обсудить то, что вы видите.

Некоторые вопросы:

• Какие цвета вы замечаете?
• Какие цвета вас удивляют?
• Сколько точек у этого листа? Давайте посчитаем их вместе.
• Какие из этих листьев могли произойти с того же дерева?
• У вас есть любимый лист в этой коллекции? Что делает его вашим любимым?

Я сел напротив дочери за стол, и мы вместе рисовали листочки. Я всегда поощряю своих детей экспериментировать, и один из способов сделать это — моделировать. Раскрашивая листья, я накладывала один цвет поверх другого. Я заметил, что красный цвет переходит в зеленый на одном из листьев, и попытался воспроизвести это в моем эскизе.

Моя 4-летняя девочка обратила на это внимание, а затем продвинула это еще на один шаг, покрасив один из своих листьев в синий и фиолетовый, а другой — в синие жилки… потому что ей понравилось, как это выглядело. Раскачать! Если ваш ребенок идет на неожиданное, поощрите его или ее пойти на это. Цель состоит в том, чтобы использовать листья в качестве отправной точки, а затем наслоить ее с помощью интерпретации и воображения.

Создайте очаровательных лиственниц, раскрашивая их акриловой краской прямо на листьях.

Сохраните осенние листья в глицерине

Сделать солнечные ловушки с фильтром для кофе в форме листьев

Присоединяйтесь к сети Tinkerlab и узнавайте первыми о простых проектах в области искусства и науки для детей, советах по творчеству и простых идеях, которые сделают вашу жизнь более творческой. Подпишитесь на нашу рассылку новостей.

На случай, если вы моргнули и пропустили это, TinkerLab собирает все замечательные материалы в Интернете, чтобы поддерживать вас и ваших творцов, и упаковывает их для вас в аккуратный информационный бюллетень! (И добавляет несколько секретных призов!) — Юлия П., Сан-Франциско, Калифорния

Присоединяйтесь к нашему сообществу, и вы узнаете:

• Как упростить себе жизнь и освободить место для творчества
• Как стать частью повседневной жизни
• Простые действенные способы воспитать творческих детей

Рисование листьев мелом

Здесь, в Коннектикуте, не за горами осень, и нет ничего, что я люблю больше, чем собирать листья и превращать их в искусство.Эта техника рисования , поэтому проста. Вам нужен всего один материал, а время высыхания всего за секунды!

Этот пост содержит партнерские ссылки. Спасибо за Вашу поддержку!

Я любитель шаблонов. Я могла рисовать на коричневых листьях белыми фломастерами весь день! У меня есть желание сделать из них обои. Насколько великолепно это было бы в ванной?

Это сделали мои дочери-подростки. Готовы ли вы узнать о , какие маркеры мы использовали ? Продолжайте прокручивать…

Вчера я нашел эти большие и красивые листья на прогулке с другом.Я изо всех сил старался не собирать каждый лист, который я видел, потому что мои дети постоянно говорят мне, что это было странно (подростки). Я сдержался и остановился, чтобы забрать несколько красных. Как я не мог? Я пришел домой и сразу начал рисовать.

Мне нравится использовать меловые маркеры, потому что они бывают этих прохладных неоновых цветов, они непрозрачные, вы можете стереть их пальцем (и немного слюной), если испортили, они быстро сохнут, и они очень просты в использовании для детей .

Есть много разных маркеров мелом на выбор.Честно говоря, я думаю, что все они, наверное, великолепны. Я предпочитаю эти маркеры Bistro, потому что кончик закругленный, а не точеный, как у маркера. И они бывают тонкими или толстыми.

Приобретите маркеры для мела Bistro здесь!

Этот последний лист — тот, который я нашел в отпуске в Пунта-Кане, он называется лист морской водоросли. Они огромны и повсюду, поэтому идеально подходят для рисования.