Нарисовать египет: Как нарисовать Древний Египет поэтапно карандашами, красками в школу?

Содержание

Как нарисовать египетскую царицу. Как нарисовать египет карандашом поэтапно

Важнейшим средством выражения египетского искусства была настенная живопись. Чаще всего египтяне делали свои «рисунки» на стене с барельефами. Размещение таких рисунков и рельефов подчинялось строгим нормам и канонам, которые диктовали жрецы. Рисунки Древнего Египта служили для его жителей ни чем иным как «двойником действительности» – отображением их жизни.

Древний Египет: значение рисунков

Почему египтяне делали свои рисунки такими детальными, вкладывали в них огромное количество времени и лучшие ресурсы? Ответ есть. В Древнем Египте основной целью живописи было увековечивание жизни умершего в загробном мире. Поэтому египетское искусство не воспроизводит никаких эмоций и пейзажей.
Египтяне наносили живопись в основном на стены усыпальниц, гробниц, храмов и различных предметов, которые имели погребальное или сакральное значение.

Древний Египет: правила нанесения живописи

Сцены, которые изображены на стенах всегда соответствуют прилагающим к ним иероглифам, они как-бы объясняют суть всего изображения.
Самое главное правило художников Древнего Египта – правильно изобразить каждую из частей тела, чтобы она была легко различима и совершенна. Следует отметить, что египтяне рисовали исключительно в профиль, однако глаз всегда делали в анфас, все по той же причине – чтобы он был правильным, поскольку если он нарисован в профиль его изображение искажается, что являлось недопустимым.

Чтобы все пропорции тела человека были соблюдены, художники сначала рисовали сетку, а потом уже фигуры с правильными размерами.
Идеализация фигур прямо пропорциональна социальному положению человека, который изображен на рисунке. Так, например, изображается вечно молодым, сам он неподвижен и невозмутим (у египтян было правило: чем сильнее изображенный неподвижен, тем выше его социальный статус). Также характерным для живописи является фактор размера – чем выше стоял человек в обществе, тем он больше на рисунке, пример – фараон на кажется гигантом если сравнивать его с солдатами.
Животных же изображали наоборот – живыми, быстро движущимися.
Каждый цвет, который наносился на стену имел свою конкретную символику. В основном наносились ярки цвета, особенно в местах куда попадал дневной свет, но и темные гробницы могли похвастаться яркими изображениями.
Зеленый цвет обозначал жизненную силу, черный – черноземы, белый – признак радости и победы, желтый – вечную силу богов, голубой – море и вечную жизнь.

Судя по отзывам наших читателей, им очень хочется попасть в теплое солнечное место. Особенно сейчас, когда на улице зима. Меня просят показать как рисовать Египет – страну вечного солнца и верблюдов. А еще что? Пустыня, пирамиды. Вот их и изобразим: Египет — мечта всех руссо туристо облико морале. Этому есть ряд причин. Первая – дешево и сердито. Вторая – загрязнять лучше заграницу, а не родину. Третья – там все знают русский язык и можно чувствовать себя как дома.

Кроме всего вышесказанного, это место привлекает людей с айкю выше среднего, чтобы поглазеть на таинственные пирамиды. Всем интересно знать: кто, зачем, почему и когда их построил? Среди знающих людей можно услышать, что это сделали инопланетяне, или масоны, или это просто такой маркетинговый ход.

Признаюсь честно, я не знаю ответа на эти вопросы. Да и не вижу смысла углубляться в подробности. Моя цель иная, я должен показать вам инструкцию:

Как нарисовать Египет карандашом поэтапно

Шаг первый. Проведем по центру линию горизонта, слева сделаем форму для сфинкса, а на заднем фоне будет пирамида.
Шаг второй. Начнем прорисовку сфинкса, выровняем линии пирамид. Они не должны быть идеально ровными, это же не урок геометрии. На протяжении многих лет они подвергались разрушению, и стены, сделанные из песка, здесь могут иметь кривые изгибы.
Шаг третий. Добавим лицо и лапы сфинксу. На заднем фоне изобразим лестницы и парней на верблюдах.
Шаг четвертый. Заштрихуем все это, должно получится примерно так вот:
Хотите изобразить другие достопримечательности? Попробуйте это.

Египетский макияж — это мейкап для особого случая. Если намечается тематическая вечеринка, бал-маскарад или фотосессия, то можно смело перевоплотиться в Нефертити или Клеопатру.

Длинные стрелки, хорошо прорисованная форма бровей и густые ресницы — основные составляющие образа. Накладные ресницы тоже можно использовать, но мы советуем взять пучки. Приклейте их над внешним уголком глаза: так вы не перекроете главную деталь образа — стрелки.

Пошаговая фотоинструкция египетского макияжа

Начнем с легкой коррекции лица. Очень важно, чтобы все недостатки были скрыты, иначе вы не добьетесь желаемого эффекта. Следуйте нашей поэтапной инструкции, чтобы макияж получился идеальным.

Распределите по лицу тональный крем, а затем подчеркните скулы темным кремовым корректором, чтобы они стали точеными, как у Нефертити. Также затемните крылья носа, нижнюю границу нижней челюсти и область под подбородком. Мягко растушуйте все границы кистью или косметическим спонжем.

Подчеркните скулы © сайт

Прокрасьте брови карандашом, сделав их чуть темнее природного цвета и округлыми по форме.

Прокрасьте брови © сайт

Сделайте макияж «кат-риз» © сайт

Линию высветления проведите с помощью консилера, используя плоскую натуральную кисть, выше натуральной складки глаза, по углублению самой глазницы. Закрепите результат бежевыми тенями.

Черным карандашом для глаз прокрасьте водную линию и сверху, и снизу, и в уголках. Подводкой (тоже черной) прорисуйте , немного «вытянув» внутренний уголок глаза, а хвостик стрелки выведите почти горизонтально. Прокрасьте ресницы черной тушью.

Используйте консилер © сайт

Дополните образ красно-коричневой помадой и румянами такого же цвета. Готово!

Особенности египетского макияжа глаз

«Cмыслообразующая» черта египетского макияжа глаз — это длинные черные стрелки.

Но не стоит думать, что есть какие-то жесткие требования к тому, как их рисовать. Существует, как минимум, четыре варианта египетских стрелок. Рассказываем про каждый.

Сначала наклейте патчи под глаза, чтобы избежать грязных пятен из-за осыпавшихся теней. Затем подведите глаза черной подводкой и нарисуйте смоки айс. А потом выведите три стрелки так, чтобы их хвостики оказались в полусантиметре друг от друга.


© fotoimedia

Еще один вариант – используйте подводку для того, чтобы нарисовать стрелку под нижним веком. Стрелка должна сужаться к кончику. Чтобы линия получилась четкой и толстой, нанесите подводку в два слоя. Для этого удобно использовать лайнер.


© fotoimedia

Третья вариация — это дополненная версия второй. Подведите глаза сверху и снизу и просто дорисуйте графичную стрелку.


© fotoimedia

И последний вариант ­ — самый минималистичный. Выделите внутренние и внешние уголки глаз при помощи подводки. Кстати, такой прием визуально сделает глаза больше и придаст им миндалевидную форму.


© fotoimedia

Во многом египетский макияж глаз похож на традиционный восточный. Поэтому можете взять его за основу, а стрелки сделать чуть более длинными. Как сделать восточный макияж самостоятельно, мы рассказывали в этом обучающем видео.

Макияж губ в египетском стиле

Безусловно, основной акцент в египетском макияже делают на глаза. Но не стоит забывать и про губы. Используйте теплый оттенок карандаша или блеска для губ — например, терракотовый, бежево-коричневый или розовый. Подойдет средство, которое отличается от вашего оттенка губ на один-два тона. И не забудьте нарисовать четкий контур.

Макияж египетской царицы Нефертити

Главный секрет макияжа Нефертити — четкость и ювелирная точность. Она всегда выделяла брови карандашом так, что не было пробелов, и использовала средство на несколько тонов темнее естественного цвета волос. Стрелки она рисовала симметричные и идеально ровные. И дополняла яркий макияжглаз массивными аксессуарами — серьгами и ожерельями из золота. Иногда Нефертити использовала в макияже насыщенные пигменты изумрудного (он будет подчеркивать зеленый цвет глаз) или синего цвета (лучше всего подойдет голубоглазым) — она наносила их под брови, чтобы макияж получился более эффектным. Египетская царица не боялась подводить глаза, выходя за границы их природного контура.

© fotoimedia/imaxtree

В качестве базовых оттенков, как правило, использовались не приглушенные, а золотые с мелким шиммером. Однако если во времена Нефертити царицам приходилось использовать средства со странным и часто даже опасным для здоровья составом (многие косметические средства того времени содержали, например, свинец), то сейчас такой макияж сделать гораздо проще. Обязательно используйте базу для теней, если решите сделать египетский макияж, иначе рискуете превратиться из царицы в «панду», так как подводка может без базы смазаться или поплыть.

Адаптация египетского макияжа для повседневной жизни

Египетский макияж нельзя назвать повседневным, но многие приемы можно взять на заметку.

Клеопатра © Getty

  • Во-первых, египетский макияж подтверждает вечное правило: либо глаза, либо губы. Так что выразительные кошачьи стрелки не стоит дополнять яркой помадой.
  • Идеальный тон — основа любого образа. Египетский макияж способен сделать лицо похожим на гипсовую маску, но корректировка несовершенств — универсальное правило.
  • Если вы нарисуете смоки айс в египетском стиле, но немного уменьшите длину стрелок, то такой макияж будет вполне уместен для вечернего мероприятия.

У египетского макияжа много общего с арабским. Чтобы в этом убедиться, смотрите наш видеоурок.

Вам понадобится

  • — состаренная или обычная бумага;
  • — простой карандаш;
  • — ластик;
  • — краски (темпера, гуашь, акварель).

Инструкция

Чтобы изобразить египтянина, лучше всего взять за основу именно древнеегипетский канон изображения . Нарисуйте человека, стоящего в полный рост. Для этого проведите вертикальную линию и разделите ее на 18 отрезков. Отложите на этой линии пропорции человеческого тела: голова составляет 3 части, для туловища отводится 5 частей, а остальные 10 частей занимают ноги.

Голова по египетским канонам рисуется всегда в профиль, но глаза на лицах египтян изображаются в фас. Нарисуйте характерный египетский профиль с невысоким плоским лбом, покрытым или повязкой, с аккуратным прямым немного удлиненным носом и пухловатыми губами. На уровне переносицы изобразите большой миндалевидный глаз с круглым черным зрачком, прикрытым верхним веком. Обведите глаз толстой черной обводкой по всему контуру.

Над глазом нарисуйте широкую изогнутую черную бровь, повторяющую форму глаза. На уровне носа, примерно посередине повернутой в профиль головы, нарисуйте крупное ухо (хотя оно может быть и спрятано под волосами или головным убором). Волосы изобразите густой, очень объемной черной копной до плеч (у ), обрамляющей лицо наподобие «каре». Можно подчеркнуть отдельные пряди волнистыми линиями.

Нарисуйте шею и туловище, причем широкие плечи с обеими изобразите в фас, а все, что ниже – в профиль. Длина рук, согласно египетскому канону, составляет примерно 8 делений шкалы человеческого роста. Ваш египтянин может что-то держать в руках (например, тонкий длинный жезл или копье), нарисуйте длинные пальцы, передайте их движение. Руки могут быть согнуты или выпрямлены. Ноги изобразите тоже в профиль. При общей схематичности рисования с использованием канонов, линия должна быть довольно живой и пластичной выявляющей форму сильных мышц, колена, голени. Ступни нарисуйте крупные, босые.

Одежду египтянина может составлять лишь завязанная на талии белая набедренная повязка до колен (схенти) и широкий круглый воротник-ожерелье из бусин и бисера, закрывающий верхнюю часть груди – ускх. Воротник украсьте орнаментом из полос. На набедренной повязке наметьте тонкие графичные линии складок.

Очень важной в этом рисунке является его цветовая гамма. Используйте каноничные для древнеегипетского искусства цвета: для передачи смуглого оттенка кожи возьмите терракотовый цвет, фон сделайте однородным, тепло-охристым, цвета золотистого песка, а элементы орнамента на воротнике и посох покрасьте бирюзово-голубым.

Рисунку можно придать большую законченность и аутентичность, если вы не скопируете на него несколько египетских иероглифов и изображения животных или птиц, почитаемых в Египте, например, ибиса или сокола. Эти детали расположите в виде орнамента на фоне. Животные или птицы могут быть также изображены в руках египтянина.

Как нарисовать египтянку карандашом поэтапно? Это не составит большого труда, если ты будешь следовать инструкциям этого урока. В древнем Египте мода играла не меньшую роль, чем в современном мире. Египтяне разработали свой собственный, неповторимый стиль. Отправляясь в гости, они надевали парики из овечьей шерсти. Женщины носили льняные платья до колен с завязками на шее. Украшения делались из серебра и золота. Богатые дамы были увешаны драгоценными ожерельями (ускхами). Женщины красили губы и щёки красной охрой и с помощью тонких палочек подводили брови и веки специальной краской. Женщины Древнего Египта пользовались душистым маслом, которое вырабатывалось из ценных пород дерева, цветов и растительного или животного жира. Такие духи не только обладали дивным ароматом, но и увлажняли кожу.

Нижняя часть рисунка строится на форме юбки, а верхняя — на каркасе. Юбка рисуется с помощью большого и маленького
овалов. Внимательно посмотри на силуэт, форму и узор, украшающий костюм, а также фон. Если тебе захочется раскрасить свой рисунок, возьми цветные карандаши, потому что фломастеры могут смазать контуры нарисованного.

Почти без нажима на нарисуй большой, слегка наклонённый овал, сужающийся к правой стороне. Над ним, на расстоянии длины ноги, нарисуй овал поменьше и соедини края юбки. Добавь линию позвоночника, кружок головы, подбородок, направленный вниз, и поставь крестик на голове. Обозначь окружность груди и линию плеч поперёк него. Наметь линию правой руки, опушенной вниз, и левой руки, перпендикулярной позвоночнику. Добавь сочленения и контуры кистей рук. Построй на каркасе контур фигуры. Наметь лицо, шею и контур причёски. Сначала нарисуй плечи, затем грудь и . Добавь пояс на талии.
Более чёрной и плавной обводкой определи контур. Нарисуй на голове обруч с медальоном, серьги и прядь волос. По обе стороны крестика нарисуй глаза, смотрящие вниз, а затем нос и рот. Добавь круглый воротник, кулон, изогнутое ожерелье и проймы. Нарисуй раскрытую ладонь с камнем. Проведи две вертикальные линии от пояса. Очерти волнистый край юбки и складки внизу. Обрати внимание, что для закрашивания фигуры используются разные виды штриховки. Нанеси тонкий рисунок на медальон, серьги, воротник и кулон. Нарисуй браслет в виде змеи на руке и узор на юбке. Добавь накидку на плечах. Мягкими штрихами обозначь текстуру волос, складки на груди, юбке и накидке. Заштрихуй волосы, ожерелье, пояс и изнанку плаща серым цветом средней насыщенности. Более светлым цветом закрась тело и складки юбки. Прорисуй черты и с помощью штриховки придай объём камню. Нарисуй контуры арки вокруг фигуры женщины, а затем ступени. А когда на твоём рисунке появятся иероглифы, пирамиды и сосуд, твоя египтянка сможет принимать гостей!

Древние рисунки египтян. Как нарисовать египет карандашом поэтапно

Судя по отзывам наших читателей, им очень хочется попасть в теплое солнечное место. Особенно сейчас, когда на улице зима. Меня просят показать как рисовать Египет – страну вечного солнца и верблюдов. А еще что? Пустыня, пирамиды. Вот их и изобразим: Египет — мечта всех руссо туристо облико морале. Этому есть ряд причин. Первая – дешево и сердито. Вторая – загрязнять лучше заграницу, а не родину. Третья – там все знают русский язык и можно чувствовать себя как дома.

Кроме всего вышесказанного, это место привлекает людей с айкю выше среднего, чтобы поглазеть на таинственные пирамиды. Всем интересно знать: кто, зачем, почему и когда их построил? Среди знающих людей можно услышать, что это сделали инопланетяне, или масоны, или это просто такой маркетинговый ход. Признаюсь честно, я не знаю ответа на эти вопросы. Да и не вижу смысла углубляться в подробности. Моя цель иная, я должен показать вам инструкцию:

Как нарисовать Египет карандашом поэтапно

Шаг первый. Проведем по центру линию горизонта, слева сделаем форму для сфинкса, а на заднем фоне будет пирамида.
Шаг второй. Начнем прорисовку сфинкса, выровняем линии пирамид. Они не должны быть идеально ровными, это же не урок геометрии. На протяжении многих лет они подвергались разрушению, и стены, сделанные из песка, здесь могут иметь кривые изгибы.
Шаг третий. Добавим лицо и лапы сфинксу. На заднем фоне изобразим лестницы и парней на верблюдах.
Шаг четвертый. Заштрихуем все это, должно получится примерно так вот:
Хотите изобразить другие достопримечательности? Попробуйте это.

В результате объединения Нижнего и Верхнего царств к 3000 г. до н. э. сложилось Древнее государство. Согласно исчислению жреца Манефона, существовало тридцать династий. Государство развивалось по всем направлениям. Особенно активно совершенствовалось искусство Древнего Египта. Кратко рассмотрим основные его особенности.

Общие сведения

Как выражало свои идеи искусство Древнего Египта? Кратко говоря, его цель заключалась в обслуживании потребностей существовавшей в то время религии. Прежде всего, это относилось к государственному и заупокойному культу фараона. Его образ был обожествлен. Это подтверждают дошедшие до настоящего времени рисунки Древнего Египта. В целом идеи были выражены в строгой канонической форме. Однако искусство пережило эволюцию, которая отразила изменения как в духовной, так и в политической жизни государства.

Основные результаты развития

В Древнем Египте было сформировано достаточно много классических архитектурных типов и форм. К ним, в частности, можно отнести такие элементы, как колонна, обелиск, пирамида. Появились новые виды изобразительного искусства. Достаточно популярным стал рельеф. Достаточно интересна и Древнего Египта. Были сформированы локальные художественные заведения.

В это время проявилось множество творческих индивидуальностей. Древнеегипетские художники осмысливали и претворяли в систему базовые средства пластических видов искусств. В частности, в архитектуре появились опоры и перекрытия, масса и объем.

Настенные рисунки Древнего Египта включали в себя силуэт, линию, плоскость, цветовые пятна. В изображениях чувствовался определенный ритм. В скульптуре стали использоваться текстуры дерева и камня. Немаловажно и то, что с течением времени сформировалась канонизированная форма, в соответствии с которой изображалась фигура человека на плоскости. Она была показана в профиль (ноги, руки и лицо) и в фас (плечи и глаза) одновременно.

Главные принципы

Основные каноны в искусстве Древнего Египта стали складываться в период 3000-2800 г. до н. э. Архитектура того времени приобрела ведущую роль. Она была достаточно тесно связана с загробным миром. В архитектуре господствовали принципы статичности и монументальности. Они воплощали в себе представления о сверхчеловеческом величии Египетского Фараона и незыблемости социального устройства. Эти каноны имели большое влияние и на прочие сферы культуры. В частности, живопись и скульптура Древнего Египта отличались статикой и симметрией, геометрической обобщенностью, строгой фронтальностью.

Следующий этап развития

С 2800 по 2250 г. до н. э. сформированные ранее художественные приемы стали обретать стилистическую завершенность. Была разработана новая архитектурная форма гробницы Фараона. Использовалась геометрическая простота пирамиды. Ее формы в сочетании с огромными размерами создавали архитектурный образ, исполненный сверхчеловеческого, отчужденного величия. Церемониальная упорядоченность и иерархия египетского общества отражена в строгих рядах мастабаобразных гробниц, поминальных храмов, соединенных с входными павильонами крытыми длинными коридорами, в величественной фигуре сфинкса. Рисунки Древнего Египта в гробницах иллюстрировали благополучную жизнь в царстве мертвых. В картинах проявляется чувство ритма, острая наблюдательность, свойственная художникам, красота силуэта, контурной линии и цветового пятна.

Период яркого расцвета

Он приходится на эпоху Нового царства. Благодаря успешным походам в Азию быт знати приобрел исключительную роскошь. И если в период Среднего царства преобладали драматические образы, то теперь стали использоваться утонченно-аристократические формы. Архитектурные тенденции прошлой эпохи также получили развитие. Так, храм в Дейр-эль-Бахри (царицы Хатшепсут) представляет собой целый комплекс, развернутый в пространстве. Он частично вырублен в скалах. Протодорические колонны и карнизы своими строгими линиями и разумной упорядоченностью контрастируют с хаотическими расщелинами в скалах. Живопись и становятся изящнее. Это видно в мягко моделированных статуях, рельефах, росписях. Обработка камня стала тоньше. Особо популярен стал углубленный рельеф с использованием игры светотени. Рисунки Древнего Египта приобрели свободу ракурсов и движений, изящность красочных сочетаний. В изображениях стал присутствовать пейзаж. В наземных храмах в качестве основных элементов использовались обнесенный колоннадой открытый двор, гипостиль с папирусовидными или лотосовидными колоннами.

Рисунки Древнего Египта

Изображения отражают многогранность талантов людей той эпохи. Во все времена Царства были распространены рисунки богов Древнего Египта. Религиозная тематика прослеживалась во всех направлениях культуры. Рисунки богов украшали саркофаги, гробницы, храмы. Жители Царства верили в то, что земное существование представляет собой только этап перед смертью, за которой последует вечная жизнь. Рисунки Древнего Египта должны были прославить умершего. В изображениях присутствовали мотивы перемещения усопшего в мертвое царство (суд Осириса). Они иллюстрировали и земную жизнь человека. Так он мог и в царстве мертвых заниматься тем же, что и на земле.

Статуи

Скульптурный портрет отличался особым развитием. В соответствии с представлением людей той эпохи, статуи были двойниками умерших. Скульптуры служили вместилищами для душ усопших. Статуи были достаточно четко разделены на типы. Например, изображался идущий человек, выставивший ногу вперед или сидящий со скрещенными конечностями. Портретные статуи, торжественно статичные, отличаются точностью и ясностью передачи самых значимых характерных черт, а также социального статуса портретируемого. При этом были тщательно проработаны ювелирные украшения, складки на одежде, головные уборы и парики.

Особенности технического исполнения

В течение практически четырех столетий живопись Египта была подчинена строгим канонам. Они обуславливались не только несовершенством техники, но и требованиями существовавших обычаев. Художники допускали ошибки в перспективе. В связи с этим древние изображения больше походят на карту местности. При этом фигуры на заднем плане были сильно увеличены.

Для нанесения на поверхность рисунка египтяне использовали сажу, древесный черный уголь, белый известняк, (желтую или красную). Также у них был и синий, и зеленый цвета. Их получали, используя медную руду. Краски египтяне перемешивали с вязкой жидкостью, затем делили на куски. Смачивая их водой, они рисовали. Для сохранения изображения его покрывали сверху лаком или смолой. Живопись Египта отличалась яркостью и красочностью. Однако во дворцах, храмах, гробницах картин было не так много.

В заключение

Следует сказать, что, несмотря на достаточно большое разнообразие цветов для той эпохи, передача тени, оттенков и света была весьма условной. При рассмотрении можно отметить, что рисункам древних египтян не хватало реалистичности. Тем не менее, несмотря на определенные неточности и ошибки, в изображениях заложен достаточно глубокий смысл. Их значимость утверждает положение, которое занимал в искусстве человек.

В искусстве Древнего Египта есть памятники, составляющие особую группу. Это произведения графики – рисунки на бстраконах. Греческое слово «остракон» буквально означает черепок, осколок керамики. Однако применительно к искусству Древнего Египта оно имеет более емкий смысл. Под этим словом принято понимать рисунки, исполненные не только на обломках керамики, но большей частью на сколах камня (обычно известняка), реже дерева, то есть на материале, который всегда был под рукой у мастеров, занимавшихся декоративным оформлением гробниц фиванского некрополя – росписью стен, изготовлением статуй и предметов погребального инвентаря.

Большинство остраконов обнаружено в раскопках поселения Дейр эль Медина, где жили мастера, обслуживавшие царский некрополь в Долине царей. Он был расположен на западном берегу Нила напротив столичных Фив. Найденные здесь остраконы относятся к концу Нового царства (1314–1085 годы до н. э.), к XIX–XX династиям.

Еще в глубокой древности, около IV тысячелетия до н. э., в Древнем Египте сложилась целая система представлений о загробной жизни. Заупокойный культ находил выражение в заботе об умерших, которые, по верованиям египтян, продолжали свое существование в потустороннем мире. Местом обитания покойного служила гробница, и потому оформлению ее придавалось большое значение. Гробницы и молельни в храмах ярко расписывались.


Стенопись гробниц царей и придворной знати напоминала развернутый свиток папируса, на котором писались магические тексты, призванные обеспечить покойному вечную жизнь в загробном мире. Такие тексты иллюстрировали рисунки с канонизированными сюжетами.

Помимо традиционных мотивов, в эпоху Нового царства появляются и менее распространенные. В рельефах храма Амона в Карнаке можно видеть полный динамики и экспрессии «Акробатический танец» и своеобразный пейзаж в так называемом «Ботаническом рельефе». Пейзажные мотивы встречаются также в настенных росписях и рисунках на острако-нах, композиции которых изобиловали новыми приемами изображения: живописнее стали трактоваться деревья с пышной, развесистой кроной, контуры ветвей и ствола либо совсем лишены условной обводки, либо она выполнялась очень тонко. Колорит становится изысканнее, цвета – насыщеннее. В пейзажных остраконах часто появляются финиковые пальмы с обезьянами на ветвях. Подобные сюжеты позволяют говорить об усилении контактов с Нубией в эпоху Нового царства, так как обезьяны и финиковые пальмы ассоциировались у египтян с этой страной.


Египетские мастера пользовались натуральными красителями. Цветовая палитра рисунков на остраконах сдержаннее по сравнению с росписями. Большинство из них исполнено кирпично-крас-ной или черной краской, либо в традиционной гамме из четырех цветов: черного (серого), охры красной, оранжевой, желтой, коричневой, зеленого (преимущественно светлого) и иногда белого. Голубая краска применялась реже.

Египетский мастер, как правило, подчинял многообразие природных красочных сочетаний установленной цветовой гамме, пользуясь приемом раскраски. Художники сопоставляли цвета, придерживаясь принципа декоративного контраста. Они избегали градации оттенков, это могло придать композиции пространственную иллюзорность. То, что мастера видели в действительности, они умели органично претворять в условной манере изображения.

Уже на раннем этапе развития древнеегипетского искусства в рельефах и росписях получает распространение мотив ладьи с фигурой сидящего или стоящего гребца, плывущей среди зарослей папируса и лотоса. Этот сюжет, связанный с представлением о посмертном плавании умершего, носил ритуальный характер. Стебли папирусов служили границей между миром земным и потусторонним, а цветы лотосов символизировали возрождение к вечной жизни. Изображение гребца соответствует принятым правилам передачи фигуры на плоскости с сочетанием фасных и профильных элементов.


«Египтянка, плывущая на утконосой ладье».
Остракон. XI в. д. н. э.

Подлинным шедевром является остракон с изображением акробатического танца. В стремительном движении резко откинулась назад гибкая акробатка. Подвижную грацию фигуры подчеркивают спадающие пряди парика. Интересная деталь: серьга в ухе, не подчиняясь движению фигуры, остается висеть неподвижно.

Подобного рода условность можно весьма часто наблюдать в древнеегипетском искусстве, поскольку художник никогда не приносит в жертву достоверности чистоту линий силуэта.

Есть среди остраконов наброски, которые, хотя и с оговорками, можно отнести к жанровым композициям. Основу их составляют непосредственные наблюдения. Такие зарисовки исполнены в беглой, свободной манере. На небольшом глиняном черепке сохранился рисунок обнаженной девушки, присевшей перед печью для обжига керамики. Художник зримо показал струи воздуха, вдуваемого в печь, сквозь ее прозрачные стенки видны стоящие внутри сосуды. Естественно предположить, что мастер, выполнявший этот рисунок на осколке глиняного сосуда, занимался росписью керамики.


«Обезьяна, взбирающаяся на дерево».
Остракон. XI в. д. н. э.

Рисунки на остраконах – тематически самая разнообразная группа памятников, включающая в себя эскизы композиций и отдельные фигуры, входящие в ритуальные сцены. К ним относятся изображения богов, портреты фараонов и цариц, знатных вельмож и слуг. Остраконы с портретами фараонов являлись своего рода моделями-образцами. Они делались не только в рисунке, но и в рельефе. В древнеегипетском языке есть слово санх, которое образно передает сущность портретных изображений. С эпохи Нового царства это слово употреблялось в значении «тот, кто удерживается в жизни через посредство своего изображения». Здесь речь идет о ритуальном портрете.

Всякий портрет, и древнеегипетский в том числе, рассчитан на узнавание, с этим и связана передача сходства. По верованиям египтян, «узнать» себя в живописном или скульптурном произведении должна была духовная сущность человека – двойник ка, который, как считалось, существовал до его появления на свет, сопровождая в земном и загробном мире. Так культ мертвых, предполагавший вечную жизнь, способствовал созданию живого искусства.

Манера исполнения портретных остраконов больше тяготела к приемам канонического искусства. Даже в зарисовках с натуры мастера придерживались установленной системы правил. Это касалось сочетания профиля головы с фасом плеч.


Египетские мастера умели скупыми выразительными средствами сказать о многом. Как правило, художники виртуозно владели линией. Посредством линий разной ширины достигалось впечатление объемности, и в пределах контура возникало ощущение округлости форм.

Древние египтяне были прекрасными анималистами. Они наделяли целый ряд животных и птиц божественными свойствами, причисляя их к священным. В процессе бальзамирования животных мастера постигали их анатомию, что помогло создавать убедительные образы.

Звери в древнеегипетском искусстве часто представлены в облике богов. По рисункам сразу видно, выполнены ли они с натуры или являются символом священных животных. Так, например, зарисовки павианов сделаны намного свободнее, чем их изображения, трансформированные в бога мудрости Тота.

И все же элементы будущего перевоплощения отражены уже в рисунках, где использовался такой характерный прием, как сочетание профиля головы и фаса плеч. По аналогичному принципу соединялась человеческая фигура с головой того или иного животного. Подобные типы изображения, состоящие из разнородных элементов, носят названия синкретических – к ним относятся и древнеегипетские сфинксы с телом льва, головой человека или барана (сфинксы бога Амона в Карнаке).


«Обезьяна, играющая на двустволой флейте».
Остракон. XI в. д. н. э.

Остраконы нередко выходят за пределы традиционных мотивов. Среди них встречаются рисунки пародийного и сатирического характера. Ряд сюжетов, в которых угадываются параллели басням, почти не представлен ни в одном другом виде искусства, кроме остраконов, папирусов и отдельных рельефов. Здесь на животных переносятся черты, свойственные людям,- кошки пасут гусей, беседуют с обезьянами, более того, сами животные меняются ролями пг- отношению друг к другу, так, кошки угодливо прислуживают мышам, львы – козам. Остраконы пародийной тематики вызывают среди ученых разногласия в их истолковании: одни видят в них карикатуры на фараона и жречество, другие – иллюстрации к басням, третьи считают юмористическими сценами.

Особый интерес представляют рисунки «животного эпоса». Среди них такие сюжеты, как война мышей и кошек, играющие в шашки лев и коза. Вероятно, и египтяне вкладывали в них иносказательный смысл, выражая в завуалированной форме свое отношение к темным сторонам действительности. Невольно напрашиваются в ряде сюжетов параллели с миром людей. К сожалению, в литературе почти не сохранилось текстов древнеегипетских басен. Первые свидетельства об их существовании в Египте относятся к Новому царству. Рисунки «животного эпоса» не всегда можно отнести к какому-то определенному сюжету. На одном из остраконов из Берлинского музея представлена рыжая кошка с поднятой лапой, беседующая с павианом. Изображение ее внешне напоминает львицу, что намекает на иконографическую близость образу богини Тефнут, которая, помимо ипостаси льва, выступает и в виде кошки. Данный рисунок имеет связь со сказанием о возвращении богини Хатхор-Тефнут из Нубии. Пожалуй, это одна из немногих изобразительных параллелей мифологическому сюжету. Но возникает вопрос: как связаны по смыслу птица в гнезде (в верхней части рисунка), кошка и павиан?


Все элементы композиции уравновешены по ритму и цвету, и это не случайно. Слева на небольшом возвышении восседает кошка, морда ее оскалена, в передней лапе жезл с загнутым концом. По шерсти животного пламенеющими вспышками пробегают красноватые полосы. Весь облик кошки указывает на то, что она агрессивно настроена по отношению к обезьяне, которая, напротив, своей позой выражает спокойствие и благодушие. В правой лапе животного плоды финика. Над обезьяной и кошкой – птица, простершая крылья над гнездом. Серовато-голубая окраска павиана и птицы намекает на их божественную сущность, ибо этот цвет символизировал причастность к неземному началу. Если принять версию, что этот рисунок связан с мифом о «Возвращении Хатхор-Тефнут из Нубии», то обезьяна должна олицетворять Тота, плод финика – намекать на место действия – Нубию, а разъяренная кошка – на саму Тефнут. В этом эпизоде мифа бог Ра, нуждаясь в защите своей дочери Тефнут, посылает за ней Тота, Тот, принявший облик павиана, умиротворяет разгневанную Тефнут мудрыми рассказами, в которые предположительно были вкраплены и басни. Одну из них – о птице,- вероятно, и иллюстрирует этот рисунок. Смысл басни сводился к тому, что кошка заключила союз с коршуном и они обещали защищать друг друга. Но она вероломно нарушила клятву и стала покушаться на его гнездо. Этой параллелью Тот хотел напомнить Тефнут о ее обязанностях по отношению к стареющему отцу, богу Ра. Такая версия объединяет по смыслу все элементы композиции.

Остраконы, где представлены животные с музыкальными инструментами, не имеют столь близкой аналогии в текстах. Характерно, что в этих рисунках египетские мастера не иллюстрировали сюжет, а раскрывали его содержание образными средствами.


Остраконы составляют значительный, но малоизвестный пласт египетского искусства. Их можно разделить на несколько категорий: рисунки-эскизы, композиции для настенных росписей и рельефов, беглые натурные зарисовки, в которых мастера делали наброски острохарактерных поз, мимики, жестов, рисунки-модели, служившие своего рода наглядными пособиями.

Ведущие мастера владели в совершенстве техникой резьбы и живописи, и каждый из них был прекрасным рисовальщиком. В эскизах-моделях композиций и деталях отдельных сцен они видели лишь предварительную стадию работы, не придавая им самостоятельного художественного значения. Они часто просто выбрасывали остраконы после того, как их роль на подготовительном этапе была исчерпана.

В набросках на остраконах художники позволяли себе изображать сцены шуточного, гротескного содержания, которые не предназначались для широкого обозрения. Смелая непринужденность этих работ, разнообразие их тем, обращение к повседневности раскрывают еще одну важную сторону древнеегипетского искусства – неофициального и неканонического, согретого искренностью чувства. Они позволяют нам не только заглянуть в творческую лабораторию мастера, но и ощутить биение его сердца, откликавшегося на все истинно прекрасное, что дарила жизнь.

Почему египтяне изображали всех людей плоскими и в профиль January 9th, 2017

Древние египтяне хорошо известны их феноменальными архитектурными постройками, произведениями искусства и большим пантеоном экзотических богов. Вера в загробную жизнь и все аспекты ее проявления и сделали египтян знаменитыми на весь мир. При просмотре множества художественных произведений тех лет можно заметить, что все люди и боги изображены в профиль (сбоку). На рисунках не применяется перспектива, нет «глубины» изображения.

Для чего же или почему применялся такой стиль?


Погребальный портрет юноши. Египет, II век н.э. | Фото: ru.wikipedia.org.

Можно было бы подумать, что дело было всего лишь в том, что только так и умели рисовать в Древнем Египте. Это же было очень и очень давно. Вспомните например наскальную живопись в пещерах — похоже. На самом деле писать реалистичные картины в Египте умели. Самый известный пример античной живописи — фаюмские портреты I-III веков н.э. Многие историки и искусствоведы ломают копья над вопросами искусственного примитивизма египетской живописи.

И вот какие идеи предлагаются…

1. В то время еще не изобрели «трехмерность» изображения

Египетские боги на стенах гробницы Нефертари. Фото: egyptopedia.info.

Все рисунки Древнего Египта сделаны «плоскими», но с мелкими деталями. Возможно, большинство художников было просто не способно к созданию сложных композиций с людьми в реалистичных позах. Поэтому приняли типовые каноны: головы и ноги всех людей и богов изображены в профиль. Плечи, наоборот, развернуты прямо. Руки сидящих всегда покоятся на коленях.

2. Умышленное упрощение как социальный аспект

Должностное лицо во время охоты на птиц. | Фото: egyptopedia.info.

Египтяне изобрели отличный способ избавиться от третьего измерения и использовали это для представления социальной роли изображенных людей. Как представляли в те годы, на картине не могли быть рядом изображены фараон, бог и простой человек, ведь это возвеличивало последнего. Поэтому все фигуры делали разного размера: фараоны — самые крупные, сановники — меньше, рабочие и рабы — самые мелкие. Но тогда, реалистично рисуя двух человек разного статуса рядом, один из них выглядел бы ребенком. Лучше уж изображать людей схематично.

3. Вызовом считается прямой взгляд.

В царстве животных: звери избегают смотреть друг другу в глаза. Вызовом считается прямой взгляд. Посмотрите, как дерутся собаки. Слабая — обращена к сильному сопернику в профиль, или подставляет шею. Боги — так высоки и священны, что человек, даже художник, имеет право лишь искоса наблюдать за жизнью всесильных. Прямо в глаза смотрит только Смерть, равно разгневанный бог. Поэтому человек может только наблюдать, и уж никак не участвовать в таинствах божественных литургий.

Второй ответ мог бы объяснить технологию изображения.
Раскрашенные, или вытесанные в камне фигуры весьма схожи с дагеротипами, и даже театром теней, который дожил до наших дней с глубокой древности.

Вспомним, как все мы с детства любили играть тенями рук. Дагеротипы легче воспринимаются именно в профиль. Древние мастера для шаблонов использовали тени, отброшенные на стены пирамид от факела или заходящего солнца. Такая технология заметно облегчала им изображение величественных гигантских фигур. Поэтому художники были исключительно жрецами, египтянами элитных кругов. Не использовать же для контуров божества тени презренного раба?

Освоив технику дагеротипа, египтяне, возможно, пошли дальше. Как красиво и естественно изображено движение на фресках. Откуда умение передачи шага, направления? Не существовало ли в прошлом непрочных аналогий с сегодняшним кинопрокатом, мультяшками или хотя бы Театром Теней? Возможно мы не все знаем о времяпровождении молодых фараонов, их праздниках почитания божеств и посвящений. Символично, что боги Египта не смотрят нам в лицо. Или мы не смотрим в их лица.

4. Религиозная версия

Загробный мир Древнего Египта. | Фото: dv-gazeta.info.

Согласно еще одной версии, египтяне умышленно делали рисунки людей двухмерными, «плоскими». Особенно это заметно на картинах, где присутствуют животные. Их древние мастера красочно выписывали, придавая реалистичные и элегантные позы.

Древние египтяне с их поклонением загробной жизни считали, что душа человека может путешествовать. А поскольку рисунки в основном выполнялись в гробницах и усыпальницах, то они могли бы «оживить» трехмерное живописное изображение умершего человека. Во избежание этого фигуры людей рисовали плоскими и в профиль. Так человеческое лицо более выразительно и его проще изобразить похожим.

Дабы не оживить изображение иудеи пошли еще дальше. Они вообще запретили человеческие изображения и потому в последующем многие евреиские художники (не все) рисовали людеи с искаженными пропорциями. Пример картины Шагала. В последствии этот запрет у иудеев заимствовали и мусульмане.

Некоторые версии конечно пересекаются между собой, но какая вам кажется наиболее вероятной? Или вы знаете другую версию?

Как нарисовать египетскую царицу. Как нарисовать египет карандашом поэтапно

С самого начала египетской культуры живопись играла роль главного декоративного искусства. Живопись Древнего Египта неспешно развивалась в течение тысячелетий. Чего достигли египтяне за это время?

Основой для живописи чаще всего служили стены с барельефами. Краски наносились на оштукатуренные стены. Размещение росписей подчинялось строгим нормам, которые диктовали жрецы. Неукоснительно соблюдались такие принципы, как правильность геометрических форм и созерцание природы. Живопись Древнего Египта всегда сопровождалась иероглифами, поясняющими смысл изображаемого.

Пространство и композиция. В египетской живописи все элементы композиции выглядят плоскими. Когда требуется представить фигуры вглубь, художники накладывают их друг на друга. Рисунки распределяются горизонтальными полосами, которые разделены линиями. Самые важные сцены всегда располагаются в центре.

Изображение человеческой фигуры. Египетские рисунки людей в одинаковой степени включают черты в фас и в профиль. Для соблюдения пропорции художники чертили на стене сетку. Более древние образцы состоят из 18 квадратов (4 локтя), в то время как более новые насчитывают 21 квадрат. Женщины изображались с бледно-желтой или розовой кожей. Для создания мужского образа применялся коричневый или темно-красный цвет. Людей было принято изображать в расцвете лет.

для соблюдения пропорций художники использовали сетку

Египетской живописи свойственен так называемый «иерархический» взгляд. К примеру, чем выше социальный статус изображаемого человека, тем больше размер фигуры. Поэтому в сценах битвы фараон нередко выглядит гигантом. Изображения людей можно разделить по архетипам: фараон, писец, ремесленник и т.д. Фигуры низших социальных слоев всегда более реалистичны и динамичны.

Применение цвета. Художники следовали заранее установленной программе, а значит каждый цвет имел определенную символику. Считается, что истоки значения цветов египетской живописи были в созерцании цветовых переливов Нила. Выделим значение главных цветов, использовавшихся художниками:

  • голубой – обещание новой жизни;
  • зеленый – выражение жизненных надежд, возрождения и молодости;
  • красный – символ зла и бесплодной земли;
  • белый – признак победы и радости;
  • черный – символ смерти и возвращения к жизни в потустороннем мире;
  • желтый – выражение вечности и нетленной божественной плоти.

Тон фона зависит от эпохи. Для Древнего Царства характерен серый фон, а для Нового Царства – бледно-желтый.

Живопись Древнего царства

Древнее Царство охватывает период с 27 по 22 века до н.э. Именно тогда происходило строительство Великих пирамид. В это время барельеф и живопись ещё не различались между собою. Оба средства выражения использовались для украшения гробниц фараонов, членов царской семьи и должностных особ. Во времена Древнего царства формируется единообразный для всей страны стиль живописи.

Особенности

Первые настенные росписи отличаются достаточно узкой цветовой гаммой, в основном это черные, коричневые, белые, красные и зеленые оттенки. Изображение людей подчинено жесткому канону, строгость которого тем выше, чем выше статус изображаемого. Динамизм и экспрессия свойственны фигурам, изображающих второстепенных персонажей.

В основном изображались сцены из жизни богов и фараонов. Красочные фрески и рельефы воссоздают обстановку, которая должна окружать покойника, в каком бы мире он не находился. Живопись достигает высокой филигранности, как в изображениях персонажей, так и в силуэтах иероглифов.

Пример

Одним из самых значительных памятников Древнего царства считаются скульптуры царевича Рахотепа и его супруги Нофрет (27 в. до н. э.). Мужская фигура окрашена в кирпично-красный цвет, а женская — в желтый. Волосы фигур черные, а одежды белые. Полутона отсутствуют.

Живопись Среднего царства

Речь пойдет о периоде, который продолжался с 22 по 18 век до н.э. На протяжении этой эпохи в настенной живописи проявляется структура и упорядоченность, отсутствовавшие в эпоху Древнего Царства. Особое место занимает расписанный многоцветный рельеф.

Особенности

В пещерных гробницах можно увидеть сложные сцены, отличающиеся большим динамизмом, чем в предыдущие эпохи. Дополнительное внимание уделяется созерцанию природы. Росписи все чаще украшаются растительными орнаментами. Внимание уделяется не только правящему классу, но и обычным египтянам, например можно увидеть земледельцев за работой. При этом неотъемлемыми чертами живописи являются совершенный порядок и четкость изображаемого.

Пример

Больше всего на фоне других памятников выделяются росписи гробницы номарха Хнумхотепа II. Особого внимания заслуживают сцены охоты, где фигуры животных переданы с применением полутонов. Не менее впечатляют росписи гробниц в Фивах.

Живопись Нового царства

Новым царством ученые называют период с 16 по 11 века до н.э. Данная эпоха выделяется лучшими образцами египетского искусства. В это время живопись достигла своего наивысшего расцвета. Распространение гробниц способствует развитию живописи на стенах, покрытых штукатуркой. Ярче всего свобода выражения проявляется в гробницах частных лиц.

Особенности

Для эпохи Нового царства характерна неизвестная до той поры цветовая градация и светопроницаемость. Контакты с народами Азии привносят увлечение деталями и орнаментированные формы. Усиливается впечатление движения. Красители перестают наноситься ровным матовым слоем, художники стараются показать мягкие тональные переливы.

Через живопись фараоны демонстрировали свою силу пограничным народам. Поэтому распространенным было изображение сцен, воспроизводивших военные эпизоды. Отдельно стоит упомянуть тему фараона в запряженной боевой колеснице, последняя была привнесена гиксосами. Появляются изображения исторического характера. Искусство все чаще перекликается с национальной гордостью. Правители превращают стены храмов в «полотна», которые сосредотачивают внимание на роли фараона как защитника.

Пример

Гробница Нефертари. Это совершенный ансамбль живописи и архитектуры. В настоящий момент это самая красивая гробница Долины цариц. Росписи занимают площадь в 520 м². На стенах можно увидеть некоторые главы из Книги Мертвых, а также путь царицы в загробное царство.

  • Первая сохранившаяся древнеегипетская монументальная живопись была обнаружена в погребальном склепе 4 тыс. до н.э., расположенном в Гиераконполе. Она изображает людей и животных.
  • Древние египтяне рисовали минеральными красками. Черная краска добывалась из сажи, белая – из известняка, зеленая – из малахита, красная – из охры, синяя – из кобальта.
  • В древнеегипетской культуре изображение играло роль двойника действительности. Роспись гробниц гарантировала усопшим, что в загробной жизни их ждут те же блага, что и в мире людей.
  • В Древнем Египте считалось, что изображения обладают магическими свойствами. При этом их сила напрямую зависела от качества росписи, что объясняет особую тщательность, с которой египтяне относились к живописи.

Несмотря на многочисленные исследования, посвященные живописи Древнего Египта, разгаданы ещё далеко не все тайны этого искусства. Чтобы понять истинный смысл каждого рисунка и каждой скульптуры ученым придется трудиться ещё не один век.

6 октября 2017

В результате объединения Нижнего и Верхнего царств к 3000 г. до н. э. сложилось Древнее государство. Согласно исчислению жреца Манефона, существовало тридцать династий. Государство развивалось по всем направлениям. Особенно активно совершенствовалось искусство Древнего Египта. Кратко рассмотрим основные его особенности.

Общие сведения

Как выражало свои идеи искусство Древнего Египта? Кратко говоря, его цель заключалась в обслуживании потребностей существовавшей в то время религии. Прежде всего, это относилось к государственному и заупокойному культу фараона. Его образ был обожествлен. Это подтверждают дошедшие до настоящего времени рисунки Древнего Египта. В целом идеи были выражены в строгой канонической форме. Однако искусство пережило эволюцию, которая отразила изменения как в духовной, так и в политической жизни государства.

Основные результаты развития

В Древнем Египте было сформировано достаточно много классических архитектурных типов и форм. К ним, в частности, можно отнести такие элементы, как колонна, обелиск, пирамида. Появились новые виды изобразительного искусства. Достаточно популярным стал рельеф. Достаточно интересна и Древнего Египта. Были сформированы локальные художественные заведения.

В это время проявилось множество творческих индивидуальностей. Древнеегипетские художники осмысливали и претворяли в систему базовые средства пластических видов искусств. В частности, в архитектуре появились опоры и перекрытия, масса и объем.

Настенные рисунки Древнего Египта включали в себя силуэт, линию, плоскость, цветовые пятна. В изображениях чувствовался определенный ритм. В скульптуре стали использоваться текстуры дерева и камня. Немаловажно и то, что с течением времени сформировалась канонизированная форма, в соответствии с которой изображалась фигура человека на плоскости. Она была показана в профиль (ноги, руки и лицо) и в фас (плечи и глаза) одновременно.

Главные принципы

Основные каноны в искусстве Древнего Египта стали складываться в период 3000-2800 г. до н. э. Архитектура того времени приобрела ведущую роль. Она была достаточно тесно связана с загробным миром. В архитектуре господствовали принципы статичности и монументальности. Они воплощали в себе представления о сверхчеловеческом величии Египетского Фараона и незыблемости социального устройства. Эти каноны имели большое влияние и на прочие сферы культуры. В частности, живопись и скульптура Древнего Египта отличались статикой и симметрией, геометрической обобщенностью, строгой фронтальностью.

Следующий этап развития

С 2800 по 2250 г. до н. э. сформированные ранее художественные приемы стали обретать стилистическую завершенность. Была разработана новая архитектурная форма гробницы Фараона. Использовалась геометрическая простота пирамиды. Ее формы в сочетании с огромными размерами создавали архитектурный образ, исполненный сверхчеловеческого, отчужденного величия. Церемониальная упорядоченность и иерархия египетского общества отражена в строгих рядах мастабаобразных гробниц, поминальных храмов, соединенных с входными павильонами крытыми длинными коридорами, в величественной фигуре сфинкса. Рисунки Древнего Египта в гробницах иллюстрировали благополучную жизнь в царстве мертвых. В картинах проявляется чувство ритма, острая наблюдательность, свойственная художникам, красота силуэта, контурной линии и цветового пятна.

Период яркого расцвета

Он приходится на эпоху Нового царства. Благодаря успешным походам в Азию быт знати приобрел исключительную роскошь. И если в период преобладали драматические образы, то теперь стали использоваться утонченно-аристократические формы. Архитектурные тенденции прошлой эпохи также получили развитие. Так, храм в Дейр-эль-Бахри (царицы Хатшепсут) представляет собой целый комплекс, развернутый в пространстве. Он частично вырублен в скалах. Протодорические колонны и карнизы своими строгими линиями и разумной упорядоченностью контрастируют с хаотическими расщелинами в скалах. Живопись и становятся изящнее. Это видно в мягко моделированных статуях, рельефах, росписях. Обработка камня стала тоньше. Особо популярен стал углубленный рельеф с использованием игры светотени. Рисунки Древнего Египта приобрели свободу ракурсов и движений, изящность красочных сочетаний. В изображениях стал присутствовать пейзаж. В наземных храмах в качестве основных элементов использовались обнесенный колоннадой открытый двор, гипостиль с папирусовидными или лотосовидными колоннами.

Рисунки Древнего Египта

Изображения отражают многогранность талантов людей той эпохи. Во все времена Царства были распространены рисунки богов Древнего Египта. Религиозная тематика прослеживалась во всех направлениях культуры. Рисунки богов украшали саркофаги, гробницы, храмы. Жители Царства верили в то, что земное существование представляет собой только этап перед смертью, за которой последует вечная жизнь. Рисунки Древнего Египта должны были прославить умершего. В изображениях присутствовали мотивы перемещения усопшего в мертвое царство (суд Осириса). Они иллюстрировали и земную жизнь человека. Так он мог и в царстве мертвых заниматься тем же, что и на земле.

Статуи

Скульптурный портрет отличался особым развитием. В соответствии с представлением людей той эпохи, статуи были двойниками умерших. Скульптуры служили вместилищами для душ усопших. Статуи были достаточно четко разделены на типы. Например, изображался идущий человек, выставивший ногу вперед или сидящий со скрещенными конечностями. Портретные статуи, торжественно статичные, отличаются точностью и ясностью передачи самых значимых характерных черт, а также социального статуса портретируемого. При этом были тщательно проработаны ювелирные украшения, складки на одежде, головные уборы и парики.

Особенности технического исполнения

В течение практически четырех столетий живопись Египта была подчинена строгим канонам. Они обуславливались не только несовершенством техники, но и требованиями существовавших обычаев. Художники допускали ошибки в перспективе. В связи с этим древние изображения больше походят на карту местности. При этом фигуры на заднем плане были сильно увеличены.

Для нанесения на поверхность рисунка египтяне использовали сажу, древесный черный уголь, белый известняк, (желтую или красную). Также у них был и синий, и зеленый цвета. Их получали, используя медную руду. Краски египтяне перемешивали с вязкой жидкостью, затем делили на куски. Смачивая их водой, они рисовали. Для сохранения изображения его покрывали сверху лаком или смолой. Живопись Египта отличалась яркостью и красочностью. Однако во дворцах, храмах, гробницах картин было не так много.

В заключение

Следует сказать, что, несмотря на достаточно большое разнообразие цветов для той эпохи, передача тени, оттенков и света была весьма условной. При рассмотрении можно отметить, что рисункам древних египтян не хватало реалистичности. Тем не менее, несмотря на определенные неточности и ошибки, в изображениях заложен достаточно глубокий смысл. Их значимость утверждает положение, которое занимал в искусстве человек.

Вам понадобится

  • — состаренная или обычная бумага;
  • — простой карандаш;
  • — ластик;
  • — краски (темпера, гуашь, акварель).

Инструкция

Чтобы изобразить египтянина, лучше всего взять за основу именно древнеегипетский канон изображения . Нарисуйте человека, стоящего в полный рост. Для этого проведите вертикальную линию и разделите ее на 18 отрезков. Отложите на этой линии пропорции человеческого тела: голова составляет 3 части, для туловища отводится 5 частей, а остальные 10 частей занимают ноги.

Голова по египетским канонам рисуется всегда в профиль, но глаза на лицах египтян изображаются в фас. Нарисуйте характерный египетский профиль с невысоким плоским лбом, покрытым или повязкой, с аккуратным прямым немного удлиненным носом и пухловатыми губами. На уровне переносицы изобразите большой миндалевидный глаз с круглым черным зрачком, прикрытым верхним веком. Обведите глаз толстой черной обводкой по всему контуру.

Над глазом нарисуйте широкую изогнутую черную бровь, повторяющую форму глаза. На уровне носа, примерно посередине повернутой в профиль головы, нарисуйте крупное ухо (хотя оно может быть и спрятано под волосами или головным убором). Волосы изобразите густой, очень объемной черной копной до плеч (у ), обрамляющей лицо наподобие «каре». Можно подчеркнуть отдельные пряди волнистыми линиями.

Нарисуйте шею и туловище, причем широкие плечи с обеими изобразите в фас, а все, что ниже – в профиль. Длина рук, согласно египетскому канону, составляет примерно 8 делений шкалы человеческого роста. Ваш египтянин может что-то держать в руках (например, тонкий длинный жезл или копье), нарисуйте длинные пальцы, передайте их движение. Руки могут быть согнуты или выпрямлены. Ноги изобразите тоже в профиль. При общей схематичности рисования с использованием канонов, линия должна быть довольно живой и пластичной выявляющей форму сильных мышц, колена, голени. Ступни нарисуйте крупные, босые.

Одежду египтянина может составлять лишь завязанная на талии белая набедренная повязка до колен (схенти) и широкий круглый воротник-ожерелье из бусин и бисера, закрывающий верхнюю часть груди – ускх. Воротник украсьте орнаментом из полос. На набедренной повязке наметьте тонкие графичные линии складок.

Очень важной в этом рисунке является его цветовая гамма. Используйте каноничные для древнеегипетского искусства цвета: для передачи смуглого оттенка кожи возьмите терракотовый цвет, фон сделайте однородным, тепло-охристым, цвета золотистого песка, а элементы орнамента на воротнике и посох покрасьте бирюзово-голубым.

Рисунку можно придать большую законченность и аутентичность, если вы не скопируете на него несколько египетских иероглифов и изображения животных или птиц, почитаемых в Египте, например, ибиса или сокола. Эти детали расположите в виде орнамента на фоне. Животные или птицы могут быть также изображены в руках египтянина.

Египетский макияж — это мейкап для особого случая. Если намечается тематическая вечеринка, бал-маскарад или фотосессия, то можно смело перевоплотиться в Нефертити или Клеопатру. Длинные стрелки, хорошо прорисованная форма бровей и густые ресницы — основные составляющие образа. Накладные ресницы тоже можно использовать, но мы советуем взять пучки. Приклейте их над внешним уголком глаза: так вы не перекроете главную деталь образа — стрелки.

Пошаговая фотоинструкция египетского макияжа

Начнем с легкой коррекции лица. Очень важно, чтобы все недостатки были скрыты, иначе вы не добьетесь желаемого эффекта. Следуйте нашей поэтапной инструкции, чтобы макияж получился идеальным.

Распределите по лицу тональный крем, а затем подчеркните скулы темным кремовым корректором, чтобы они стали точеными, как у Нефертити. Также затемните крылья носа, нижнюю границу нижней челюсти и область под подбородком. Мягко растушуйте все границы кистью или косметическим спонжем.

Подчеркните скулы © сайт

Прокрасьте брови карандашом, сделав их чуть темнее природного цвета и округлыми по форме.

Прокрасьте брови © сайт

Сделайте макияж «кат-риз» © сайт

Линию высветления проведите с помощью консилера, используя плоскую натуральную кисть, выше натуральной складки глаза, по углублению самой глазницы. Закрепите результат бежевыми тенями.

Черным карандашом для глаз прокрасьте водную линию и сверху, и снизу, и в уголках. Подводкой (тоже черной) прорисуйте , немного «вытянув» внутренний уголок глаза, а хвостик стрелки выведите почти горизонтально. Прокрасьте ресницы черной тушью.

Используйте консилер © сайт

Дополните образ красно-коричневой помадой и румянами такого же цвета. Готово!

Особенности египетского макияжа глаз

«Cмыслообразующая» черта египетского макияжа глаз — это длинные черные стрелки.

Но не стоит думать, что есть какие-то жесткие требования к тому, как их рисовать. Существует, как минимум, четыре варианта египетских стрелок. Рассказываем про каждый.

Сначала наклейте патчи под глаза, чтобы избежать грязных пятен из-за осыпавшихся теней. Затем подведите глаза черной подводкой и нарисуйте смоки айс. А потом выведите три стрелки так, чтобы их хвостики оказались в полусантиметре друг от друга.


© fotoimedia

Еще один вариант – используйте подводку для того, чтобы нарисовать стрелку под нижним веком. Стрелка должна сужаться к кончику. Чтобы линия получилась четкой и толстой, нанесите подводку в два слоя. Для этого удобно использовать лайнер.


© fotoimedia

Третья вариация — это дополненная версия второй. Подведите глаза сверху и снизу и просто дорисуйте графичную стрелку.


© fotoimedia

И последний вариант ­ — самый минималистичный. Выделите внутренние и внешние уголки глаз при помощи подводки. Кстати, такой прием визуально сделает глаза больше и придаст им миндалевидную форму.


© fotoimedia

Во многом египетский макияж глаз похож на традиционный восточный. Поэтому можете взять его за основу, а стрелки сделать чуть более длинными. Как сделать восточный макияж самостоятельно, мы рассказывали в этом обучающем видео.

Макияж губ в египетском стиле

Безусловно, основной акцент в египетском макияже делают на глаза. Но не стоит забывать и про губы. Используйте теплый оттенок карандаша или блеска для губ — например, терракотовый, бежево-коричневый или розовый. Подойдет средство, которое отличается от вашего оттенка губ на один-два тона. И не забудьте нарисовать четкий контур.

Макияж египетской царицы Нефертити

Главный секрет макияжа Нефертити — четкость и ювелирная точность. Она всегда выделяла брови карандашом так, что не было пробелов, и использовала средство на несколько тонов темнее естественного цвета волос. Стрелки она рисовала симметричные и идеально ровные. И дополняла яркий макияжглаз массивными аксессуарами — серьгами и ожерельями из золота. Иногда Нефертити использовала в макияже насыщенные пигменты изумрудного (он будет подчеркивать зеленый цвет глаз) или синего цвета (лучше всего подойдет голубоглазым) — она наносила их под брови, чтобы макияж получился более эффектным. Египетская царица не боялась подводить глаза, выходя за границы их природного контура.

© fotoimedia/imaxtree

В качестве базовых оттенков, как правило, использовались не приглушенные, а золотые с мелким шиммером. Однако если во времена Нефертити царицам приходилось использовать средства со странным и часто даже опасным для здоровья составом (многие косметические средства того времени содержали, например, свинец), то сейчас такой макияж сделать гораздо проще. Обязательно используйте базу для теней, если решите сделать египетский макияж, иначе рискуете превратиться из царицы в «панду», так как подводка может без базы смазаться или поплыть.

Адаптация египетского макияжа для повседневной жизни

Египетский макияж нельзя назвать повседневным, но многие приемы можно взять на заметку.

Клеопатра © Getty

  • Во-первых, египетский макияж подтверждает вечное правило: либо глаза, либо губы. Так что выразительные кошачьи стрелки не стоит дополнять яркой помадой.
  • Идеальный тон — основа любого образа. Египетский макияж способен сделать лицо похожим на гипсовую маску, но корректировка несовершенств — универсальное правило.
  • Если вы нарисуете смоки айс в египетском стиле, но немного уменьшите длину стрелок, то такой макияж будет вполне уместен для вечернего мероприятия.

У египетского макияжа много общего с арабским. Чтобы в этом убедиться, смотрите наш видеоурок.

Важнейшим средством выражения египетского искусства была настенная живопись. Чаще всего египтяне делали свои «рисунки» на стене с барельефами. Размещение таких рисунков и рельефов подчинялось строгим нормам и канонам, которые диктовали жрецы. Рисунки Древнего Египта служили для его жителей ни чем иным как «двойником действительности» – отображением их жизни.

Древний Египет: значение рисунков

Почему египтяне делали свои рисунки такими детальными, вкладывали в них огромное количество времени и лучшие ресурсы? Ответ есть. В Древнем Египте основной целью живописи было увековечивание жизни умершего в загробном мире. Поэтому египетское искусство не воспроизводит никаких эмоций и пейзажей.
Египтяне наносили живопись в основном на стены усыпальниц, гробниц, храмов и различных предметов, которые имели погребальное или сакральное значение.

Древний Египет: правила нанесения живописи

Сцены, которые изображены на стенах всегда соответствуют прилагающим к ним иероглифам, они как-бы объясняют суть всего изображения.
Самое главное правило художников Древнего Египта – правильно изобразить каждую из частей тела, чтобы она была легко различима и совершенна. Следует отметить, что египтяне рисовали исключительно в профиль, однако глаз всегда делали в анфас, все по той же причине – чтобы он был правильным, поскольку если он нарисован в профиль его изображение искажается, что являлось недопустимым.
Чтобы все пропорции тела человека были соблюдены, художники сначала рисовали сетку, а потом уже фигуры с правильными размерами.
Идеализация фигур прямо пропорциональна социальному положению человека, который изображен на рисунке. Так, например, изображается вечно молодым, сам он неподвижен и невозмутим (у египтян было правило: чем сильнее изображенный неподвижен, тем выше его социальный статус). Также характерным для живописи является фактор размера – чем выше стоял человек в обществе, тем он больше на рисунке, пример – фараон на кажется гигантом если сравнивать его с солдатами.
Животных же изображали наоборот – живыми, быстро движущимися.
Каждый цвет, который наносился на стену имел свою конкретную символику. В основном наносились ярки цвета, особенно в местах куда попадал дневной свет, но и темные гробницы могли похвастаться яркими изображениями.
Зеленый цвет обозначал жизненную силу, черный – черноземы, белый – признак радости и победы, желтый – вечную силу богов, голубой – море и вечную жизнь.

значение талисмана, родом из Древнего Египта

Жук-скарабей — яркий пример магического насекомого, почитаемого с древних времен. Он и в наши дни популярен в качестве талисмана и оберега. Чудодейственные особенности насекомого нашли отражение в литературных произведениях, живописи, архитектуре и других направлениях. Значение талисмана Жук-скарабей у разных народов и культур несколько видоизменяется, но его магическая сила и весомость — неизменны.

Скарабей и Древний Египет

В культуре и религии Древнего Египта скарабей почитается как представитель Бога Солнца — Хепри. Восход солнца на востоке и закат на западе полностью совпадают с направлением перемещения жуком «питательных» навозных шариков. А их шарообразная форма соотносится с Солнцем, т. е., скарабей символизирует зарождение солнечного и жизненного цикла. 

Считается, что жук, совершая свой путь, проходит все значимые этапы жизни. Даже при мумификации египтяне вкладывали умершему вместо сердца фигурку скарабея, выполненную из драгоценных камней, сопровождая ритуал магическими заклинаниями.

Вырезанные из камней, дерева, изображенные на папирусе, жуки-скарабеи олицетворяли достаток, познание мира, зарождение жизни.

В другие части света изображения насекомого попали, в большей степени, из Древнего Египта. Особую популярность магические свойства скарабея приобрели в странах Европы. 

С началом развития небывалого интереса к истории и религии Египта, на рубеже 19-20 веков возрастает и тяга ко всевозможным амулетам, оберегам, талисманам.

Значение талисмана жук скарабей

Описанные ранее особенности поведения насекомых, объясняют выбор скарабея в качестве амулета и оберега. 

Талисман Жук скарабей означает целеустремленность и упорство в достижении цели, поступательное развитие личности, постепенное расширение границ кругозора и стремление к новым знаниям. 

Амулет Скарабей символизирует покровительство и защиту высших сил. С одной стороны — это тесная связь реального мира и богов, с другой — невидимая поддержка правильных начинаний.

Смотреть всю коллекция BIOLOGIST в каталоге SUNLIGHT

Кому подходит талисман

Скарабей относится к тем магическим символам, которые в определенные моменты жизни необходимы каждому. 

Талисман Жук скарабей подходит мужчинам, совершающим первые шаги в бизнесе и которым жизненно необходима поддержка и защита. Опытные бизнесмены приобретут с его помощью уверенность в выбранном пути развития, расширение сфер влияния и увеличение дохода.

Женщины могут носить талисман от сглаза и порчи, в качестве защитного оберега семьи, здоровья и молодости.

Дети, имеющие талисман жука, с первых лет познают тягу к знаниям, развитию и становлению личности.

Среди знаков зодиака, Стрелец и Скорпион особенно восприимчивы к положительной энергетике талисмана.

Фото амулета с жуком скарабеем

Как правильно использовать талисман скарабея?

Если вы решили получить энергетическую подпитку и защиту от скарабея, можно приобрести ювелирные украшения в виде броши, подвески, кулона с символом насекомого.

Серебряная брошь с алпанитом и фианитами (перейти в каталог SUNLIGHT)

Для деловых людей желательно иметь изображение скарабея на рабочем столе, в виде миниатюры из камня или металла. Письменный прибор, папка для документов, лампа с указанным символом не только придадут статусность их обладателю, но и позволят сделать вывод о его эрудиции и широком кругозоре.

Скарабей, как талисман или оберег, сам по себе является мощным энергетическим символом. Поэтому не следует совмещать его с другими элементами аналогичного действия. Также моветоном является многократное повторение символа в украшениях или предметах интерьера. Во всем необходимо соблюдать чувство стиля и меры.

Как активировать талисман?

Первоначально необходимо произвести очистку талисмана любым известным способом. Последующая активация амулета производится только хозяином. Для этого следует поместить скарабея под лучи восходящего солнца. Амулет впитает в себя солнечную энергию и будет исправно служить своему обладателю длительное время.

Смотреть все серьги в тематике «Насекомые» (перейти в каталог SUNLIGHT)

Тайны магии скарабея в литературе и искусстве

Человеку свойственно проявление интереса ко всему таинственному. Жук-скарабей ассоциируется с сильным направленным магическим действием. Писатели и художники активно использовали данный символ в своих произведениях.

Художественная проза

Символ насекомого, имеющего столь необычные особенности поведения, находит отражение в художественной прозе для детей и взрослых как отечественных, так и зарубежных авторов. Прежде всего, это жанр приключений и детектива, с почти обязательной исторической подоплекой. Повествование захватывает читателя и уносит его в мир магических явлений и ярких событий, которые тесно переплетаются с миром прошлого.

  • Глисон Коллин — американская писательница, автор романа «Механический скарабей». Произведение написано в духе Артура Конан Дойла. Викторианская Англия, серия загадочных убийств с единственной зацепкой — механическим скарабеем. Погружаясь в приключения, читатель вместе с героями произведения не только установит преступника, но и получит немало интересной исторической информации по талисману.
  • Кэтрин Фишер — писательница из Англии приглашает всех любителей фэнтези пройти с героями романа «Скарабей» сложный путь по спасению Двуземелья. Главным героям предстоит спуститься в подземное царство и пройти тернистый путь, чтобы восстановить равновесие и гармонию в стране.
  • Адель Алексеева — отечественная писательница, специализирующаяся на захватывающих исторических романах. «Золотой скарабей или Крестовые братья» — повествование о череде событий в жизни известного российского архитектора Андрея Воронихина. 

Помимо представленной выше прозы, не менее интересны произведения Филиппа Ванденберга «Тайна скарабеев», Зинаиды Курк «Скарабей».

Заслуживает отдельного внимания необычный формат издания Регулы де Траси «Египетский оракул скарабей», который представляет описание и пояснения по древнейшей системе гадания с помощью жуков-скарабеев. Освоив методику, можно попытаться заглянуть в будущее или получить ответ на интересующие вопросы.

Живопись

Художники — авторы натюрмортов и анималисты, использовали скарабея в качестве необходимого атрибута, делающего идею живописного полотна гармоничной и интересной.

Французская импрессионистка Ева Гонсалес во второй половине 19 века представила публике живописное полотно «Пионы и крупный коричневый жук-скарабей». Прекрасный распустившийся пион и ползущий с востока на запад скарабей передают известную тему постепенного расцвета всего живого, стремление к созерцанию и прикосновения к прекрасному. Направляясь медленно к махровым лепесткам пиона, жук чувствует тонкий аромат, раскрывающуюся красоту и нежность цветка.

Ева Гонсалес «Пионы и крупный коричневый жук-скарабей»

Голландский график Мауриц Корнелис Эшер в первой половине 20 века создал удивительное изображение на дереве — «Два скарабея, перемещающие шар». По словам автора — «для того, чтобы рассмотреть их, я должен был их нарисовать». Художник восхищен трудолюбием и упорством насекомых.

06.01.21

Древние египетские рисунки на стенах. Как нарисовать египет карандашом поэтапно

В результате объединения Нижнего и Верхнего царств к 3000 г. до н. э. сложилось Древнее государство. Согласно исчислению жреца Манефона, существовало тридцать династий. Государство развивалось по всем направлениям. Особенно активно совершенствовалось искусство Древнего Египта. Кратко рассмотрим основные его особенности.

Общие сведения

Как выражало свои идеи искусство Древнего Египта? Кратко говоря, его цель заключалась в обслуживании потребностей существовавшей в то время религии. Прежде всего, это относилось к государственному и заупокойному культу фараона. Его образ был обожествлен. Это подтверждают дошедшие до настоящего времени рисунки Древнего Египта. В целом идеи были выражены в строгой канонической форме. Однако искусство пережило эволюцию, которая отразила изменения как в духовной, так и в политической жизни государства.

Основные результаты развития

В Древнем Египте было сформировано достаточно много классических архитектурных типов и форм. К ним, в частности, можно отнести такие элементы, как колонна, обелиск, пирамида. Появились новые виды изобразительного искусства. Достаточно популярным стал рельеф. Достаточно интересна и Древнего Египта. Были сформированы локальные художественные заведения.

В это время проявилось множество творческих индивидуальностей. Древнеегипетские художники осмысливали и претворяли в систему базовые средства пластических видов искусств. В частности, в архитектуре появились опоры и перекрытия, масса и объем.

Настенные рисунки Древнего Египта включали в себя силуэт, линию, плоскость, цветовые пятна. В изображениях чувствовался определенный ритм. В скульптуре стали использоваться текстуры дерева и камня. Немаловажно и то, что с течением времени сформировалась канонизированная форма, в соответствии с которой изображалась фигура человека на плоскости. Она была показана в профиль (ноги, руки и лицо) и в фас (плечи и глаза) одновременно.

Главные принципы

Основные каноны в искусстве Древнего Египта стали складываться в период 3000-2800 г. до н. э. Архитектура того времени приобрела ведущую роль. Она была достаточно тесно связана с загробным миром. В архитектуре господствовали принципы статичности и монументальности. Они воплощали в себе представления о сверхчеловеческом величии Египетского Фараона и незыблемости социального устройства. Эти каноны имели большое влияние и на прочие сферы культуры. В частности, живопись и скульптура Древнего Египта отличались статикой и симметрией, геометрической обобщенностью, строгой фронтальностью.

Следующий этап развития

С 2800 по 2250 г. до н. э. сформированные ранее художественные приемы стали обретать стилистическую завершенность. Была разработана новая архитектурная форма гробницы Фараона. Использовалась геометрическая простота пирамиды. Ее формы в сочетании с огромными размерами создавали архитектурный образ, исполненный сверхчеловеческого, отчужденного величия. Церемониальная упорядоченность и иерархия египетского общества отражена в строгих рядах мастабаобразных гробниц, поминальных храмов, соединенных с входными павильонами крытыми длинными коридорами, в величественной фигуре сфинкса. Рисунки Древнего Египта в гробницах иллюстрировали благополучную жизнь в царстве мертвых. В картинах проявляется чувство ритма, острая наблюдательность, свойственная художникам, красота силуэта, контурной линии и цветового пятна.

Период яркого расцвета

Он приходится на эпоху Нового царства. Благодаря успешным походам в Азию быт знати приобрел исключительную роскошь. И если в период Среднего царства преобладали драматические образы, то теперь стали использоваться утонченно-аристократические формы. Архитектурные тенденции прошлой эпохи также получили развитие. Так, храм в Дейр-эль-Бахри (царицы Хатшепсут) представляет собой целый комплекс, развернутый в пространстве. Он частично вырублен в скалах. Протодорические колонны и карнизы своими строгими линиями и разумной упорядоченностью контрастируют с хаотическими расщелинами в скалах. Живопись и становятся изящнее. Это видно в мягко моделированных статуях, рельефах, росписях. Обработка камня стала тоньше. Особо популярен стал углубленный рельеф с использованием игры светотени. Рисунки Древнего Египта приобрели свободу ракурсов и движений, изящность красочных сочетаний. В изображениях стал присутствовать пейзаж. В наземных храмах в качестве основных элементов использовались обнесенный колоннадой открытый двор, гипостиль с папирусовидными или лотосовидными колоннами.

Рисунки Древнего Египта

Изображения отражают многогранность талантов людей той эпохи. Во все времена Царства были распространены рисунки богов Древнего Египта. Религиозная тематика прослеживалась во всех направлениях культуры. Рисунки богов украшали саркофаги, гробницы, храмы. Жители Царства верили в то, что земное существование представляет собой только этап перед смертью, за которой последует вечная жизнь. Рисунки Древнего Египта должны были прославить умершего. В изображениях присутствовали мотивы перемещения усопшего в мертвое царство (суд Осириса). Они иллюстрировали и земную жизнь человека. Так он мог и в царстве мертвых заниматься тем же, что и на земле.

Статуи

Скульптурный портрет отличался особым развитием. В соответствии с представлением людей той эпохи, статуи были двойниками умерших. Скульптуры служили вместилищами для душ усопших. Статуи были достаточно четко разделены на типы. Например, изображался идущий человек, выставивший ногу вперед или сидящий со скрещенными конечностями. Портретные статуи, торжественно статичные, отличаются точностью и ясностью передачи самых значимых характерных черт, а также социального статуса портретируемого. При этом были тщательно проработаны ювелирные украшения, складки на одежде, головные уборы и парики.

Особенности технического исполнения

В течение практически четырех столетий живопись Египта была подчинена строгим канонам. Они обуславливались не только несовершенством техники, но и требованиями существовавших обычаев. Художники допускали ошибки в перспективе. В связи с этим древние изображения больше походят на карту местности. При этом фигуры на заднем плане были сильно увеличены.

Для нанесения на поверхность рисунка египтяне использовали сажу, древесный черный уголь, белый известняк, (желтую или красную). Также у них был и синий, и зеленый цвета. Их получали, используя медную руду. Краски египтяне перемешивали с вязкой жидкостью, затем делили на куски. Смачивая их водой, они рисовали. Для сохранения изображения его покрывали сверху лаком или смолой. Живопись Египта отличалась яркостью и красочностью. Однако во дворцах, храмах, гробницах картин было не так много.

В заключение

Следует сказать, что, несмотря на достаточно большое разнообразие цветов для той эпохи, передача тени, оттенков и света была весьма условной. При рассмотрении можно отметить, что рисункам древних египтян не хватало реалистичности. Тем не менее, несмотря на определенные неточности и ошибки, в изображениях заложен достаточно глубокий смысл. Их значимость утверждает положение, которое занимал в искусстве человек.


Древние египтяне хорошо известны их феноменальными архитектурными постройками, произведениями искусства и большим пантеоном экзотических богов. Вера в загробную жизнь и все аспекты ее проявления и сделали египтян знаменитыми на весь мир. При просмотре множества художественных произведений тех лет можно заметить, что все люди и боги изображены в профиль (сбоку). На рисунках не применяется перспектива, нет «глубины» изображения. Для чего же применялся такой стиль, читайте в данном обзоре.

Писать реалистичные картины в Египте умели. Самый известный пример античной живописи – фаюмские портреты I-III веков н.э. Многие историки и искусствоведы ломают копья над вопросами искусственного примитивизма египетской живописи. И у них есть интересные объяснения.

1. В то время еще не изобрели «трехмерность» изображения

Все рисунки Древнего Египта сделаны «плоскими», но с мелкими деталями. Возможно, большинство художников было просто не способно к созданию сложных композиций с людьми в реалистичных позах. Поэтому приняли типовые каноны: головы и ноги всех людей и богов изображены в профиль. Плечи, наоборот, развернуты прямо. Руки сидящих всегда покоятся на коленях.

2. Умышленное упрощение как социальный аспект

Египтяне изобрели отличный способ избавиться от третьего измерения и использовали это для представления социальной роли изображенных людей. Как представляли в те годы, на картине не могли быть рядом изображены фараон, бог и простой человек, ведь это возвеличивало последнего. Поэтому все фигуры делали разного размера: фараоны — самые крупные, сановники – меньше, рабочие и рабы – самые мелкие. Но тогда, реалистично рисуя двух человек разного статуса рядом, один из них выглядел бы ребенком. Лучше уж изображать людей схематично.

3. Религиозная версия

Согласно еще одной версии, египтяне умышленно делали рисунки людей двухмерными, «плоскими». Особенно это заметно на картинах, где присутствуют животные. Их древние мастера красочно выписывали, придавая реалистичные и элегантные позы.

Древние египтяне с их поклонением загробной жизни считали, что душа человека может путешествовать. А поскольку рисунки в основном выполнялись в гробницах и усыпальницах, то они могли бы «оживить» трехмерное живописное изображение умершего человека. Во избежание этого фигуры людей рисовали плоскими и в профиль. Так человеческое лицо более выразительно и его проще изобразить похожим.

Дабы не оживить рисунок, иудеи вообще не изображают людей. Хотя известный российский .

Важнейшим средством выражения египетского искусства была настенная живопись. Чаще всего египтяне делали свои «рисунки» на стене с барельефами. Размещение таких рисунков и рельефов подчинялось строгим нормам и канонам, которые диктовали жрецы. Рисунки Древнего Египта служили для его жителей ни чем иным как «двойником действительности» – отображением их жизни.

Древний Египет: значение рисунков

Почему египтяне делали свои рисунки такими детальными, вкладывали в них огромное количество времени и лучшие ресурсы? Ответ есть. В Древнем Египте основной целью живописи было увековечивание жизни умершего в загробном мире. Поэтому египетское искусство не воспроизводит никаких эмоций и пейзажей.
Египтяне наносили живопись в основном на стены усыпальниц, гробниц, храмов и различных предметов, которые имели погребальное или сакральное значение.

Древний Египет: правила нанесения живописи

Сцены, которые изображены на стенах всегда соответствуют прилагающим к ним иероглифам, они как-бы объясняют суть всего изображения.
Самое главное правило художников Древнего Египта – правильно изобразить каждую из частей тела, чтобы она была легко различима и совершенна. Следует отметить, что египтяне рисовали исключительно в профиль, однако глаз всегда делали в анфас, все по той же причине – чтобы он был правильным, поскольку если он нарисован в профиль его изображение искажается, что являлось недопустимым.
Чтобы все пропорции тела человека были соблюдены, художники сначала рисовали сетку, а потом уже фигуры с правильными размерами.
Идеализация фигур прямо пропорциональна социальному положению человека, который изображен на рисунке. Так, например, изображается вечно молодым, сам он неподвижен и невозмутим (у египтян было правило: чем сильнее изображенный неподвижен, тем выше его социальный статус). Также характерным для живописи является фактор размера – чем выше стоял человек в обществе, тем он больше на рисунке, пример – фараон на кажется гигантом если сравнивать его с солдатами.
Животных же изображали наоборот – живыми, быстро движущимися.
Каждый цвет, который наносился на стену имел свою конкретную символику. В основном наносились ярки цвета, особенно в местах куда попадал дневной свет, но и темные гробницы могли похвастаться яркими изображениями.
Зеленый цвет обозначал жизненную силу, черный – черноземы, белый – признак радости и победы, желтый – вечную силу богов, голубой – море и вечную жизнь.

Судя по отзывам наших читателей, им очень хочется попасть в теплое солнечное место. Особенно сейчас, когда на улице зима. Меня просят показать как рисовать Египет – страну вечного солнца и верблюдов. А еще что? Пустыня, пирамиды. Вот их и изобразим: Египет — мечта всех руссо туристо облико морале. Этому есть ряд причин. Первая – дешево и сердито. Вторая – загрязнять лучше заграницу, а не родину. Третья – там все знают русский язык и можно чувствовать себя как дома.

Кроме всего вышесказанного, это место привлекает людей с айкю выше среднего, чтобы поглазеть на таинственные пирамиды. Всем интересно знать: кто, зачем, почему и когда их построил? Среди знающих людей можно услышать, что это сделали инопланетяне, или масоны, или это просто такой маркетинговый ход. Признаюсь честно, я не знаю ответа на эти вопросы. Да и не вижу смысла углубляться в подробности. Моя цель иная, я должен показать вам инструкцию:

Как нарисовать Египет карандашом поэтапно

Шаг первый. Проведем по центру линию горизонта, слева сделаем форму для сфинкса, а на заднем фоне будет пирамида.
Шаг второй. Начнем прорисовку сфинкса, выровняем линии пирамид. Они не должны быть идеально ровными, это же не урок геометрии. На протяжении многих лет они подвергались разрушению, и стены, сделанные из песка, здесь могут иметь кривые изгибы.
Шаг третий. Добавим лицо и лапы сфинксу. На заднем фоне изобразим лестницы и парней на верблюдах.
Шаг четвертый. Заштрихуем все это, должно получится примерно так вот:
Хотите изобразить другие достопримечательности? Попробуйте это.

27-01-2017, 19:07 |

Как известно одна из самых древний мировых цивилизаций это древний Египет. Именно здесь зародилась первая государственность. Древний Египет располагался у Южного берега средиземного моря. Его жители селились по берегам реки Нил. У египтян было развито земледелие. Причем выращивали они культуры исходя из территориальных условий. Раз в год Нил разливался. Чтобы использовать это природное явление египтяне придумали ирригационные сооружения. Таким образом, они обеспечивали отличный полив своих посевов. Ниже рассмотрим, где располагалась территория Древнего Египта. А затем поподробнее рассмотрим Древний Египет картинки.

В Древнем Египте по картинкам


Правил государством в Древней Египте фараон. Согласно религии его считали сыном Бога Солнца — Амона Ра. Его власть была безгранична. После смерти фараона помещали в саркофаг, который отвозили в пирамиду. Пирамиду для фараона строили еще при жизни. А в последний путь вместе с фараоном отправляли его личные вещи, иногда жен, слуг и животных. По религии египтян они верили в загробную жизнь, и считали необходимым оправить с мертвым вещи, которые ему пригодятся.

Сначала египетское царство не было единым. На территории было два государства — Верхний и Нижний Египет. Правили в каждом царстве свои фараоны. Но через некоторое время два царства стали единым. В едином Египте было несколько социальных слоев общества:

  1. Вельможи;
  2. Воины;
  3. Ремесленники;
  4. Земледельцы.

Самой привилегированной группой были вельможи. В этой же группе находились писцы — люди, которые собирали налоги, самая грамотная группа населения. Самым почетным положением для вельможи была возможность носить сандалии фараона — это было очень почетно. Воины обычно сопровождали писцов во время сборов налогов. Если житель Древнего Египта не мог выплатить налог, то ему полагались удары плетью. Вообще жители Египта были смирным, сильных социальных волнений в это древней стране не было. Самыми известными правителями были — Тутанхамон, Тутмос, Рамзес, Джосер.

Ниже представлены картинки по истории Древнего Египта, очень интересная подборка.

Нарисовать египетскую царицу. Как нарисовать египтянку карандашом поэтапно

В результате объединения Нижнего и Верхнего царств к 3000 г. до н. э. сложилось Древнее государство. Согласно исчислению жреца Манефона, существовало тридцать династий. Государство развивалось по всем направлениям. Особенно активно совершенствовалось искусство Древнего Египта. Кратко рассмотрим основные его особенности.

Общие сведения

Как выражало свои идеи искусство Древнего Египта? Кратко говоря, его цель заключалась в обслуживании потребностей существовавшей в то время религии. Прежде всего, это относилось к государственному и заупокойному культу фараона. Его образ был обожествлен. Это подтверждают дошедшие до настоящего времени рисунки Древнего Египта. В целом идеи были выражены в строгой канонической форме. Однако искусство пережило эволюцию, которая отразила изменения как в духовной, так и в политической жизни государства.

Основные результаты развития

В Древнем Египте было сформировано достаточно много классических архитектурных типов и форм. К ним, в частности, можно отнести такие элементы, как колонна, обелиск, пирамида. Появились новые виды изобразительного искусства. Достаточно популярным стал рельеф. Достаточно интересна и Древнего Египта. Были сформированы локальные художественные заведения.

В это время проявилось множество творческих индивидуальностей. Древнеегипетские художники осмысливали и претворяли в систему базовые средства пластических видов искусств. В частности, в архитектуре появились опоры и перекрытия, масса и объем.

Настенные рисунки Древнего Египта включали в себя силуэт, линию, плоскость, цветовые пятна. В изображениях чувствовался определенный ритм. В скульптуре стали использоваться текстуры дерева и камня. Немаловажно и то, что с течением времени сформировалась канонизированная форма, в соответствии с которой изображалась фигура человека на плоскости. Она была показана в профиль (ноги, руки и лицо) и в фас (плечи и глаза) одновременно.

Главные принципы

Основные каноны в искусстве Древнего Египта стали складываться в период 3000-2800 г. до н. э. Архитектура того времени приобрела ведущую роль. Она была достаточно тесно связана с загробным миром. В архитектуре господствовали принципы статичности и монументальности. Они воплощали в себе представления о сверхчеловеческом величии Египетского Фараона и незыблемости социального устройства. Эти каноны имели большое влияние и на прочие сферы культуры. В частности, живопись и скульптура Древнего Египта отличались статикой и симметрией, геометрической обобщенностью, строгой фронтальностью.

Следующий этап развития

С 2800 по 2250 г. до н. э. сформированные ранее художественные приемы стали обретать стилистическую завершенность. Была разработана новая архитектурная форма гробницы Фараона. Использовалась геометрическая простота пирамиды. Ее формы в сочетании с огромными размерами создавали архитектурный образ, исполненный сверхчеловеческого, отчужденного величия. Церемониальная упорядоченность и иерархия египетского общества отражена в строгих рядах мастабаобразных гробниц, поминальных храмов, соединенных с входными павильонами крытыми длинными коридорами, в величественной фигуре сфинкса. Рисунки Древнего Египта в гробницах иллюстрировали благополучную жизнь в царстве мертвых. В картинах проявляется чувство ритма, острая наблюдательность, свойственная художникам, красота силуэта, контурной линии и цветового пятна.

Период яркого расцвета

Он приходится на эпоху Нового царства. Благодаря успешным походам в Азию быт знати приобрел исключительную роскошь. И если в период преобладали драматические образы, то теперь стали использоваться утонченно-аристократические формы. Архитектурные тенденции прошлой эпохи также получили развитие. Так, храм в Дейр-эль-Бахри (царицы Хатшепсут) представляет собой целый комплекс, развернутый в пространстве. Он частично вырублен в скалах. Протодорические колонны и карнизы своими строгими линиями и разумной упорядоченностью контрастируют с хаотическими расщелинами в скалах. Живопись и становятся изящнее. Это видно в мягко моделированных статуях, рельефах, росписях. Обработка камня стала тоньше. Особо популярен стал углубленный рельеф с использованием игры светотени. Рисунки Древнего Египта приобрели свободу ракурсов и движений, изящность красочных сочетаний. В изображениях стал присутствовать пейзаж. В наземных храмах в качестве основных элементов использовались обнесенный колоннадой открытый двор, гипостиль с папирусовидными или лотосовидными колоннами.

Рисунки Древнего Египта

Изображения отражают многогранность талантов людей той эпохи. Во все времена Царства были распространены рисунки богов Древнего Египта. Религиозная тематика прослеживалась во всех направлениях культуры. Рисунки богов украшали саркофаги, гробницы, храмы. Жители Царства верили в то, что земное существование представляет собой только этап перед смертью, за которой последует вечная жизнь. Рисунки Древнего Египта должны были прославить умершего. В изображениях присутствовали мотивы перемещения усопшего в мертвое царство (суд Осириса). Они иллюстрировали и земную жизнь человека. Так он мог и в царстве мертвых заниматься тем же, что и на земле.

Статуи

Скульптурный портрет отличался особым развитием. В соответствии с представлением людей той эпохи, статуи были двойниками умерших. Скульптуры служили вместилищами для душ усопших. Статуи были достаточно четко разделены на типы. Например, изображался идущий человек, выставивший ногу вперед или сидящий со скрещенными конечностями. Портретные статуи, торжественно статичные, отличаются точностью и ясностью передачи самых значимых характерных черт, а также социального статуса портретируемого. При этом были тщательно проработаны ювелирные украшения, складки на одежде, головные уборы и парики.

Особенности технического исполнения

В течение практически четырех столетий живопись Египта была подчинена строгим канонам. Они обуславливались не только несовершенством техники, но и требованиями существовавших обычаев. Художники допускали ошибки в перспективе. В связи с этим древние изображения больше походят на карту местности. При этом фигуры на заднем плане были сильно увеличены.

Для нанесения на поверхность рисунка египтяне использовали сажу, древесный черный уголь, белый известняк, (желтую или красную). Также у них был и синий, и зеленый цвета. Их получали, используя медную руду. Краски египтяне перемешивали с вязкой жидкостью, затем делили на куски. Смачивая их водой, они рисовали. Для сохранения изображения его покрывали сверху лаком или смолой. Живопись Египта отличалась яркостью и красочностью. Однако во дворцах, храмах, гробницах картин было не так много.

В заключение

Следует сказать, что, несмотря на достаточно большое разнообразие цветов для той эпохи, передача тени, оттенков и света была весьма условной. При рассмотрении можно отметить, что рисункам древних египтян не хватало реалистичности. Тем не менее, несмотря на определенные неточности и ошибки, в изображениях заложен достаточно глубокий смысл. Их значимость утверждает положение, которое занимал в искусстве человек.

Вам понадобится

  • — состаренная или обычная бумага;
  • — простой карандаш;
  • — ластик;
  • — краски (темпера, гуашь, акварель).

Инструкция

Чтобы изобразить египтянина, лучше всего взять за основу именно древнеегипетский канон изображения . Нарисуйте человека, стоящего в полный рост. Для этого проведите вертикальную линию и разделите ее на 18 отрезков. Отложите на этой линии пропорции человеческого тела: голова составляет 3 части, для туловища отводится 5 частей, а остальные 10 частей занимают ноги.

Голова по египетским канонам рисуется всегда в профиль, но глаза на лицах египтян изображаются в фас. Нарисуйте характерный египетский профиль с невысоким плоским лбом, покрытым или повязкой, с аккуратным прямым немного удлиненным носом и пухловатыми губами. На уровне переносицы изобразите большой миндалевидный глаз с круглым черным зрачком, прикрытым верхним веком. Обведите глаз толстой черной обводкой по всему контуру.

Над глазом нарисуйте широкую изогнутую черную бровь, повторяющую форму глаза. На уровне носа, примерно посередине повернутой в профиль головы, нарисуйте крупное ухо (хотя оно может быть и спрятано под волосами или головным убором). Волосы изобразите густой, очень объемной черной копной до плеч (у ), обрамляющей лицо наподобие «каре». Можно подчеркнуть отдельные пряди волнистыми линиями.

Нарисуйте шею и туловище, причем широкие плечи с обеими изобразите в фас, а все, что ниже – в профиль. Длина рук, согласно египетскому канону, составляет примерно 8 делений шкалы человеческого роста. Ваш египтянин может что-то держать в руках (например, тонкий длинный жезл или копье), нарисуйте длинные пальцы, передайте их движение. Руки могут быть согнуты или выпрямлены. Ноги изобразите тоже в профиль. При общей схематичности рисования с использованием канонов, линия должна быть довольно живой и пластичной выявляющей форму сильных мышц, колена, голени. Ступни нарисуйте крупные, босые.

Одежду египтянина может составлять лишь завязанная на талии белая набедренная повязка до колен (схенти) и широкий круглый воротник-ожерелье из бусин и бисера, закрывающий верхнюю часть груди – ускх. Воротник украсьте орнаментом из полос. На набедренной повязке наметьте тонкие графичные линии складок.

Очень важной в этом рисунке является его цветовая гамма. Используйте каноничные для древнеегипетского искусства цвета: для передачи смуглого оттенка кожи возьмите терракотовый цвет, фон сделайте однородным, тепло-охристым, цвета золотистого песка, а элементы орнамента на воротнике и посох покрасьте бирюзово-голубым.

Рисунку можно придать большую законченность и аутентичность, если вы не скопируете на него несколько египетских иероглифов и изображения животных или птиц, почитаемых в Египте, например, ибиса или сокола. Эти детали расположите в виде орнамента на фоне. Животные или птицы могут быть также изображены в руках египтянина.

Египетский макияж — это мейкап для особого случая. Если намечается тематическая вечеринка, бал-маскарад или фотосессия, то можно смело перевоплотиться в Нефертити или Клеопатру. Длинные стрелки, хорошо прорисованная форма бровей и густые ресницы — основные составляющие образа. Накладные ресницы тоже можно использовать, но мы советуем взять пучки. Приклейте их над внешним уголком глаза: так вы не перекроете главную деталь образа — стрелки.

Пошаговая фотоинструкция египетского макияжа

Начнем с легкой коррекции лица. Очень важно, чтобы все недостатки были скрыты, иначе вы не добьетесь желаемого эффекта. Следуйте нашей поэтапной инструкции, чтобы макияж получился идеальным.

Распределите по лицу тональный крем, а затем подчеркните скулы темным кремовым корректором, чтобы они стали точеными, как у Нефертити. Также затемните крылья носа, нижнюю границу нижней челюсти и область под подбородком. Мягко растушуйте все границы кистью или косметическим спонжем.

Подчеркните скулы © сайт

Прокрасьте брови карандашом, сделав их чуть темнее природного цвета и округлыми по форме.

Прокрасьте брови © сайт

Сделайте макияж «кат-риз» © сайт

Линию высветления проведите с помощью консилера, используя плоскую натуральную кисть, выше натуральной складки глаза, по углублению самой глазницы. Закрепите результат бежевыми тенями.

Черным карандашом для глаз прокрасьте водную линию и сверху, и снизу, и в уголках. Подводкой (тоже черной) прорисуйте , немного «вытянув» внутренний уголок глаза, а хвостик стрелки выведите почти горизонтально. Прокрасьте ресницы черной тушью.

Используйте консилер © сайт

Дополните образ красно-коричневой помадой и румянами такого же цвета. Готово!

Особенности египетского макияжа глаз

«Cмыслообразующая» черта египетского макияжа глаз — это длинные черные стрелки.

Но не стоит думать, что есть какие-то жесткие требования к тому, как их рисовать. Существует, как минимум, четыре варианта египетских стрелок. Рассказываем про каждый.

Сначала наклейте патчи под глаза, чтобы избежать грязных пятен из-за осыпавшихся теней. Затем подведите глаза черной подводкой и нарисуйте смоки айс. А потом выведите три стрелки так, чтобы их хвостики оказались в полусантиметре друг от друга.


© fotoimedia

Еще один вариант – используйте подводку для того, чтобы нарисовать стрелку под нижним веком. Стрелка должна сужаться к кончику. Чтобы линия получилась четкой и толстой, нанесите подводку в два слоя. Для этого удобно использовать лайнер.


© fotoimedia

Третья вариация — это дополненная версия второй. Подведите глаза сверху и снизу и просто дорисуйте графичную стрелку.


© fotoimedia

И последний вариант ­ — самый минималистичный. Выделите внутренние и внешние уголки глаз при помощи подводки. Кстати, такой прием визуально сделает глаза больше и придаст им миндалевидную форму.


© fotoimedia

Во многом египетский макияж глаз похож на традиционный восточный. Поэтому можете взять его за основу, а стрелки сделать чуть более длинными. Как сделать восточный макияж самостоятельно, мы рассказывали в этом обучающем видео.

Макияж губ в египетском стиле

Безусловно, основной акцент в египетском макияже делают на глаза. Но не стоит забывать и про губы. Используйте теплый оттенок карандаша или блеска для губ — например, терракотовый, бежево-коричневый или розовый. Подойдет средство, которое отличается от вашего оттенка губ на один-два тона. И не забудьте нарисовать четкий контур.

Макияж египетской царицы Нефертити

Главный секрет макияжа Нефертити — четкость и ювелирная точность. Она всегда выделяла брови карандашом так, что не было пробелов, и использовала средство на несколько тонов темнее естественного цвета волос. Стрелки она рисовала симметричные и идеально ровные. И дополняла яркий макияжглаз массивными аксессуарами — серьгами и ожерельями из золота. Иногда Нефертити использовала в макияже насыщенные пигменты изумрудного (он будет подчеркивать зеленый цвет глаз) или синего цвета (лучше всего подойдет голубоглазым) — она наносила их под брови, чтобы макияж получился более эффектным. Египетская царица не боялась подводить глаза, выходя за границы их природного контура.

© fotoimedia/imaxtree

В качестве базовых оттенков, как правило, использовались не приглушенные, а золотые с мелким шиммером. Однако если во времена Нефертити царицам приходилось использовать средства со странным и часто даже опасным для здоровья составом (многие косметические средства того времени содержали, например, свинец), то сейчас такой макияж сделать гораздо проще. Обязательно используйте базу для теней, если решите сделать египетский макияж, иначе рискуете превратиться из царицы в «панду», так как подводка может без базы смазаться или поплыть.

Адаптация египетского макияжа для повседневной жизни

Египетский макияж нельзя назвать повседневным, но многие приемы можно взять на заметку.

Клеопатра © Getty

  • Во-первых, египетский макияж подтверждает вечное правило: либо глаза, либо губы. Так что выразительные кошачьи стрелки не стоит дополнять яркой помадой.
  • Идеальный тон — основа любого образа. Египетский макияж способен сделать лицо похожим на гипсовую маску, но корректировка несовершенств — универсальное правило.
  • Если вы нарисуете смоки айс в египетском стиле, но немного уменьшите длину стрелок, то такой макияж будет вполне уместен для вечернего мероприятия.

У египетского макияжа много общего с арабским. Чтобы в этом убедиться, смотрите наш видеоурок.

Важнейшим средством выражения египетского искусства была настенная живопись. Чаще всего египтяне делали свои «рисунки» на стене с барельефами. Размещение таких рисунков и рельефов подчинялось строгим нормам и канонам, которые диктовали жрецы. Рисунки Древнего Египта служили для его жителей ни чем иным как «двойником действительности» – отображением их жизни.

Древний Египет: значение рисунков

Почему египтяне делали свои рисунки такими детальными, вкладывали в них огромное количество времени и лучшие ресурсы? Ответ есть. В Древнем Египте основной целью живописи было увековечивание жизни умершего в загробном мире. Поэтому египетское искусство не воспроизводит никаких эмоций и пейзажей.
Египтяне наносили живопись в основном на стены усыпальниц, гробниц, храмов и различных предметов, которые имели погребальное или сакральное значение.

Древний Египет: правила нанесения живописи

Сцены, которые изображены на стенах всегда соответствуют прилагающим к ним иероглифам, они как-бы объясняют суть всего изображения.
Самое главное правило художников Древнего Египта – правильно изобразить каждую из частей тела, чтобы она была легко различима и совершенна. Следует отметить, что египтяне рисовали исключительно в профиль, однако глаз всегда делали в анфас, все по той же причине – чтобы он был правильным, поскольку если он нарисован в профиль его изображение искажается, что являлось недопустимым.
Чтобы все пропорции тела человека были соблюдены, художники сначала рисовали сетку, а потом уже фигуры с правильными размерами.
Идеализация фигур прямо пропорциональна социальному положению человека, который изображен на рисунке. Так, например, изображается вечно молодым, сам он неподвижен и невозмутим (у египтян было правило: чем сильнее изображенный неподвижен, тем выше его социальный статус). Также характерным для живописи является фактор размера – чем выше стоял человек в обществе, тем он больше на рисунке, пример – фараон на кажется гигантом если сравнивать его с солдатами.
Животных же изображали наоборот – живыми, быстро движущимися.
Каждый цвет, который наносился на стену имел свою конкретную символику. В основном наносились ярки цвета, особенно в местах куда попадал дневной свет, но и темные гробницы могли похвастаться яркими изображениями.
Зеленый цвет обозначал жизненную силу, черный – черноземы, белый – признак радости и победы, желтый – вечную силу богов, голубой – море и вечную жизнь.

История стрелок

История стрелок
  1. Главная
  2. МЕГА STYLE
  3. Красота и уход
  4. История стрелок

История самого популярного макияжа глаз

Mega Style #историявещей

Драматично подведенные глаза — тренд вне времени. От Клеопатры до Катрин Денев признанные иконы красоты всех эпох известны своими роскошными стрелками. Сегодня визажисты убеждены, что нет более эффектного элемента в макияже, чем выразительный кошачий взгляд. Вспоминаем, с чего все начиналось.

Египетская сила

Первые упоминания о подводке для глаз переносят нас на родину косметики, в Древний Египет. Желание рисовать стрелки имело в первую очередь религиозную подоплеку. Поклоняясь кошкам, египтяне таким образом имитировали характерный для священных животных разрез глаз. Подобный макияж, по мнению жрецов, мог защитить душу от темных сил и приблизить тело к богам после смерти. Загробная жизнь, конечно, важна, но исследователи нашли и научное объяснение появлению стрелок: смесь из cвинцовой руды, малахитовой пудры или медного купороса, которую использовали в качестве основы продукта, защищала глаза от инфекций. И если сначала черные линии на веках рисовали только служители культа, то позже к ним присоединились и представители высших сословий, самые прославленные из которых Тутанхамон, Нефертити и Клеопатра. Последняя, к слову, внесла огромный вклад в развитие античной бьюти-сферы. Царица написала книгу «О лекарствах для тела» и была владелицей косметической фабрики.

Фото: египетский папирус (Depositphotos)

Греция и Рим

После похождений Александра Македонского в Египет о стрелках узнали в Древней Греции. Изначально такой макияж характеризовал куртизанок. Но вульгарным он считался недолго, и вскоре все женщины стали рисовать контур на глазах. Стоит отметить, что греческий способ нанесения подводки был более умеренным, чем египетский — линии едва выходили за пределы ресниц. Мода на стрелки добралась и до Рима. Черную краску, сделанную из плавленой резины и свинца, представители обоих полов накладывали поверх белой свинцовой пудры.

Восточный экспресс

К XI веку мода на стрелки приобрела восточный акцент. Женщины, населявшие гаремы, использовали смесь, которую готовили из сурьмы, бараньего жира и миндального масла. Иногда к ингредиентам добавляли золу. Но помимо темной краски, они также делали голубую и золотую — цвета, без которых не мыслим арабский макияж тех времен. Жены султана и благородные дамы обводили полностью контур глаза черным, а вверху рисовали яркие полоски. В середине XIV века эта мода дошла до Италии. На лицо, предварительно покрытое белилами, настоящие художники наносили мазки, из которых вырисовывались брови, губы, глаза и обязательно стрелки.

Из гробниц на экраны

После нескольких столетий затишья, стрелки снова возвращаются в моду в начале XX века. И опять не без участия знаменитых жителей страны пирамид. Археологические экспедиции в Египет, продолжавшиеся с конца XIX столетия, всколыхнул интерес общества к этой цивилизации и всему, что с ней связано. И в 1909-м в Париже во время гастролей «Русских сезонов» известного российского деятеля театра и искусства Дягилева был представлен балет «Клеопатра». Стоит ли говорить, что глаза танцоров стали самой выразительной деталью их образа. А в 1917-ом на экраны вышел фильм с таким же названием. Главная героиня носила макияж свойственный эстетике времен – жирные стрелки были растушеваны, от чего казалось, будто Теда Бара, актриса, сыгравшая роль, рыдала несколько часов к ряду. Еще одной звездой эпохи, предпочитавшей драматический взгляд, была французская актриса Жозефина Бейкер. Подогрели интерес к теме стрелок фотографии найденного в 1922-ом году саркофага Тутанхамона. Подражая иконам кинематографа, модницы пытались повторить их макияж при помощи первых подводок.

Фото: Теда Бара в фильме «Клеопатра», 1917 год

Подводки в массы

Но настоящая популярность к макияжу со стрелками пришла в 1950-е, когда бьюти-гиганты Maybelline и Max Factor выпустили свои первые жидкие подводки. С этого момента девушки не мыслят своей косметички без этого продукта и накладывают подводку на веки густым слоем. А компании производители зарабатывают на продажах этого мастхэва миллиарды долларов. Мерлин Монро, Софи Лорен, Брижит Бардо и другие дивы Голливуда, чьи культовые образы до сих пор считаются канонически сексуальными, сделали такой макияж неотъемлемой частью своего сценического образа. Запомнились и стрелки Одри Хепберн, которая, то ярко подводила контур глаза, то рисовала тонкую линию вдоль верхних ресниц.

Фото: Брижит Бардо в фильме «Парижанка», 1957 год

Иконы десятилетий

На протяжении следующих десятилетий стрелки постоянно видоизменялись. В 1960-х их очертания стали более графичными и широкими. Обладательница кукольного макияжа и икона красоты того времени Твигги рисовала черные линии вдоль склеенных ресниц чуть выше складки верхнего века. Ее мэйкап, зрительно увеличивавший глаза, стал культовым. На смену ему в 1970-х вместе с популярностью хиппи пришла мода на естественность и стрелки вновь стали тонкими и едва уловимыми. Эпоха диско внесла свои коррективы в макияж и их стали рисовать цветными карандашами. Одновременно с этим переживало рассвет индийское кино. Звезды Болливуда Хема Малини и Парвин Баби носят двойные полоски на верхнем и нижнем веке, с уголками, направленными в разные стороны, и прокрашивают слизистую глаза, делая таким образом взгляд томным и влюбленным. В 1990-е стрелки рисуют все. И чем они чернее и небрежнее, тем лучше. Самые дерзкие у панков Сьюзи Сью из Siouxsie & The Banshees и Стива Роберта Смита из The Cure, а первенство за звание самых сексуальных у Мадонны. Вскоре натуральность снова берет верх над нарочитостью, и топ-модели начала 2000-х Клаудия Шиффер, Эль Макферсон, Синди Кроуфорд выводят на сцену макияж в коричневых тонах. Через несколько лет стрелки вернулись в моду и до сих пор остаются актуальными.

Фото: Хема Малини в фильме «Девушка мечты», 1977 год

Сводим стрелки

Сегодня не существует строгих правил, какими должны быть стрелки. Вдохновляйтесь показами, бьюти-блогами и героинями стритстайла — рисуйте линии широкие и тонкие, цветные и черные, скромные и размашистые, смазанные и графичные. Одним словом, экспериментируйте с формой и оттенками под настроение, современная мода поощряет смелость и любое проявление индивидуальности. К счастью, все инструменты для этого у нас на руках от всевозможных подводок и карандашей до фломастеров и лайнеров.

Фото: Белла Хадид в рекламной кампании Diorshow

#историявещей

История туши для ресниц

31.07.2018

#историявещей

От гонений и запретов до мирового признания

07.05.2018

#историявещей

История парфюма от Древнего Египта до наших дней

31.05.2018

#вещьдня

Не простые, а с плиссировкой

01.08.2018

#вещьдня

Для тех, кто устал от денима

05.09.2018

#уход

Как ухаживать за кожей зимой: меняем ежедневную бьюти-рутину

25.11.2020

Как рисовать Ра — Как рисовать легко

Все уроки рисования | Символы

Научитесь рисовать Ра достаточно легко для начинающих, начните набросок с этого урока. Пошаговый рисунок египетского божества солнца.

Step by Step Ra Art Project

На этом уроке рисования вы научитесь рисовать Ра. Ра — верховное божество древнего Египта, бог солнца и всего в Древнем Египте. Солнце — главный источник энергии, света и жизни, поэтому Ра считался божеством, создавшим все вокруг.Согласно древнеегипетской мифологии Ра создал воздух и влажность, и из этих явлений родилось небо. Если вам интересно, то вы можете нарисовать верховное божество из древнегреческой мифологии, популярного Зевса. Приятного вам рисования!

Необходимое время: 1 час.

Как рисовать Ra

  1. Нарисуйте клюв.

    Начните с рисования клюва сокола на голове египетского божества.

  2. Nemes рисунок.

    Вытяните изогнутые линии от первой части, которая будет формировать макушку головы Ра.

  3. Подробнее.

    Нарисуйте детали головного убора фараона немеса, как в примере.

  4. Вторая деталь.

    Таким же образом нарисуйте вторую свисающую деталь.

  5. Добавить проушину.

    Нарисуйте овальный глаз Ра.

  6. Головки выкройки.

    Детализируйте сокольную голову египетского божества, нарисовав все узоры.

  7. Торс.

    Начните форму туловища с рисования линий плеч и талии.

  8. Нарисуйте руки.

    Нарисуйте длинные руки божества.

  9. Нарисуйте юбку.

    Нарисуйте традиционную юбку Древнего Египта.

  10. Рисование рук.

    Нарисуйте руки, детализируя пальцы одной из рук, как в примере.

  11. Нарисуйте ноги.

    Теперь нарисуйте ноги мифологического божества, как в примере.

  12. Детали одежды.

    Нарисуйте браслеты на руках и ногах Ра, а на шее нарисуйте типичный египетский воротник.

  13. Нарисуйте солнечный диск.

    Над головой божества нарисуйте диск солнца в двух круглых формах.

  14. Нарисуйте кобру.

    На лбу маски Ра нарисуйте Урей в форме богини кобры Ваджет.

  15. Скипетр и Анх.

    Нарисуйте скипетр бога Ра в одной руке, а в другой — Анк.

  16. Рукописный ввод .

    Наконец, перед раскрашиванием обведите контуры своего наброска тушью или маркером.Если поблизости нет таких принадлежностей, то сделайте это небольшой кисточкой и черной краской.

  17. Раскрасьте свои работы.

    Процесс создания наброска почти завершен, вам просто нужно раскрасить свое произведение, и иллюстрация Ра будет завершена!

СВЯЗАННЫЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖУ

Египет вышел в четвертьфинал после ничьей со Словенией

Как и в предыдущем матче со Швецией, Словения выручила очко на последних секундах игры с Египтом, но на этот раз этот результат не порадовал европейскую команду.

Для выхода в четвертьфинал им нужна была только победа, а для Египта достаточно было ничьей.

ОСНОВНАЯ ГРУППА IV
Словения — Египет 25:25 (12: 8)

Матей Габер, забивший последний гол в ворота Швеции, продолжил с того места, где остановился, открыв счет в этом матче до того, как два гола Михи Зарабека вывели европейцев вперед (3: 1).

Балканская команда контролировала ход матча и наслаждалась ходом 3: 0 и к 24-й минуте лидировала со счетом 10: 5, а Клемен Ферлин великолепно забил гол.

Затем «Фараоны» проснулись и забили три безответных мяча, но все равно проиграли в перерыве на четыре (8:12).

При поддержке Юре Доленца, Словения показала хороший старт во втором тайме и повела 15:10, но затем Египет забил пять голов подряд всего за четыре минуты и сравнял счет.

Благодаря этому забегу африканская команда начала доминировать, в то время как Словения выглядела шаткой и нервной. Они пропустили несколько мячей в пустые ворота и сняли вратаря во время двухминутной дисквалификации.

«Мы заслужили победу, но, к сожалению, не смогли. Это спорт. Трудно проиграть, но я горжусь своими игроками », — сказал тренер Словении Любомир Враньес.

Многие из его игроков столкнулись с проблемами желудка перед игрой, и хотя Драган Гайич и Стас Скубе вообще не могли играть, некоторые другие игроки приняли участие в матче, но не смогли показать свою лучшую игру.

Несмотря на то, что Ферлин завершил матч с 18-ю сэйвами (49%), его героизм не помог словенцам.«Фараоны» атаковали своих лидеров, а Ахмед Эль-Ахмар, Яхия Омар и Мохамед Санад еще раз продемонстрировали свою важность для команды.

«Я очень горжусь своей командой, они сделали все для победы. Это был очень тяжелый матч против великой команды », — сказал тренер сборной Египта Роберто Гарсия Паррондо.

За две минуты до финальной сирены линейный игрок Висам Навар вывел вперед два гола (25:23), и хотя Борут Мацковшек и Миха Зарабек помогли Словении выйти на уровень, европейцам это не помогло остаться в чемпионской гонке.

hummel Лучший игрок матча: Яхья Омар, Египет

Отборочные матчи ЧМ-2022: Египет уволил тренера Эль Бадри после ничьей в Габоне

Египетская футбольная ассоциация уволила главного тренера национальной сборной Хоссама Эль Бадри после ничьей 1: 1 с Габоном в отборочном матче чемпионата мира 2022 года в воскресенье.

Его увольнение было объявлено на следующий день после того, как «Фараоны» изо всех сил пытались захватить очко во Франсвилле, благодаря удару Мостафы Мохамеда на 90-й минуте, который лишил Джима Аллевины гола за Габон.

Несмотря на потерю очков, Египет остается лидером группы F с четырьмя очками после двух матчей, в ожидании исхода матча Анголы и Ливии во вторник.

Выбор редакции

Они начали свою кампанию в Катаре 2022 года с победы 1: 0 над Анголой в прошлую среду, когда обе команды разделили пенальти на пятой минуте.

Эль Бадри, бывший защитник, сменил мексиканца Хавьера Агирре у руля в сентябре 2019 года после того, как фараоны были уничтожены Южной Африкой в ​​1/8 финала Кубка африканских наций 2019 года на своей территории.

За время работы в национальной сборной он помог Египту пройти квалификацию на Афкон 2021 года в Камеруне после того, как они сохранили в своей группе беспроигрышную серию из шести игр.

«Египетская футбольная ассоциация на своем сегодняшнем экстренном заседании, возглавляемом Ахмедом Муджахидом, президентом федерации, решила поблагодарить технический и административный персонал первой национальной сборной за последний период, который он провел в руководстве командой, желая всем им успех членов », — говорится в заявлении на веб-сайте EFA .

Футбольные власти страны добавили, что они начали поиск нового тренера, который будет объявлен в течение недели.

«Египетская футбольная ассоциация также решила продолжить свое собрание, чтобы объявить новый технический и административный персонал в течение следующих 48 часов», — добавили в нем.

После воскресной ничьей следующая игра Египта — двойная игра головой в октябре против североафриканского соседа Ливии.

Средиземноморские рыцари ошеломили Габон победой со счетом 2: 1 в первом матче 1 сентября.

Аль-Ахли дал жесткий старт, ранний сет Каирского дерби

Жеребьевка Египетской Премьер-лиги 2021/2022 гг. Столкнула несколько крупных клубов друг с другом в самом начале, что, как ожидается, станет очень конкурентоспособным в новом сезоне.

Ассоциация египетских клубов объявила, что сезон египетской премьер-лиги 2021/2022 начнется 25 октября.

Жеребьевка нового сезона прошла во вторник после обеда, и многие сильные столкновения состоятся с самого первого матча.

В первом матче Аль-Ахли встретится с историческим соперником Исмаили, а Газл Эль-Махалла — с Аль Масри. Между тем, действующие чемпионы Замалек начнут свой путь против ЕИСПП.

ПРОЧИТАЙТЕ: легенда Аль-Ахли раскрывает причины, по которым Питсо не смог продлить контракт

Александрийское дерби между Иттихадом Александрийским и Смухой также будет сыграно в первом матче, а также столкновение между двумя недавно получившими повышение командами, Future FC и Pharco.

С другой стороны,

Pyramids FC столкнется с ослабленной стороной Misr El-Makkasa. В оставшихся играх Эль-Гуна встретится с Керамикой Клеопатрой, Банк Аль-Ахли встретится с Талаа Эль-Гайшем, а Арабские подрядчики — с Эль-Шаркия Лел Дохан.

Долгожданное дерби в Каире между Аль-Ахли и Замалеком будет сыграно в самом начале сезона, так как египетские гиганты встретятся друг с другом в третьем матче.

Здесь мы увидим все первые 17 матчей Аль-Ахли и Замалека:

Аль-Ахли:

  1. Исмаили (A)
  2. Банк Аль-Ахли (H)
  3. Zamalek (A)
  4. Arab Contractors (H)
  5. Ghazl El-Mahalla (A)
  6. Smouha (H)
  7. Future FC (A)
  8. Пирамиды (H)
  9. Эль-Гуна (A)
  10. Миср Эль-Маккаса (H)
  11. Фарко (A)
  12. Иттихад в Александрии (H)
  13. Аль-Масри (A)
  14. Эль-Шаркия Лел Дохан (H)
  15. ENPPI (A)
  16. Tala’a El-Gaish (H)
  17. Ceramica Cleopatra (A)

Zamalek:

  1. ENPPI (H)
  2. Tala’a El-Gaish (A)
  3. Al Ahly (H)
  4. Ismaily (A)
  5. Bank Al Ahly (H)
  6. Ceramica Cleopatra (A)
  7. Arab Contractors ( A)
  8. Газл Эль-Махалла (H)
  9. Smouha (A)
  10. Future FC (H)
  11. Пирамиды (A)
  12. El-Gouna (H)
  13. Misr El-Makkasa (A)
  14. Pharco (H)
  15. Иттихад из Александрии (H)
  16. Al Masry (A)
  17. El-Sharkia Lel Dokhan (H)

Даты и места проведения каждой игры будут объявлены Ассоциацией клубов Египта перед началом соревнований. новый сезон.

CIB Egypt Open — ЖЕРТВЫ — SquashSite — все о сквошах

CIB Egypt Open, чтобы показать самый высокий платиновый призовой фонд

CIB Egypt Open вернет сквош мирового класса в культовую Великую пирамиду Гизы в период с 10 по 17 сентября, когда 96 ведущих игроков мира сразятся за долю призового фонда в размере 590 000 долларов США, что является самым крупным игроком. компенсация когда-либо на мероприятии PSA Platinum.

«CIB были невероятными сторонниками этого вида спорта на протяжении ряда лет — в частности, во время пандемии COVID-19, когда их поддержка была неоценимой, — и я рад, что они снова подняли планку, чтобы обеспечить рекорд. — получение призовых на платиновом уровне PSA World Tour », — сказал генеральный директор PSA Алекс Гоф.

«Я хотел бы поблагодарить CIB, Хусейна Абаза [генерального директора и члена правления CIB] и Амра Манси [директора турниров] за их неустанную тяжелую работу, и я с нетерпением жду возможности увидеть, как наши спортсмены соревнуются в одном из самых знаковых спортивных мест. в мире еще раз ».

Полное открытое покрытие CIB в Египте

№2 мира Мохамед ЭльШорбади и чемпион мира Али Фараг посеяны, чтобы встретиться в мужском финале в последней битве за первое место в мире, которое Фараг отвоевал 1 сентября.

ЭльШорбади возглавил розыгрыш и сразится с французом Батистом Масотти или Ибрагимом Элькаббани во втором раунде перед потенциальной встречей в третьем раунде с шотландцем Грегом Лоббаном. Затем 30-летнему футболисту предстоит сыграть с соотечественником из Египта Мустафой Асалом и четвертым номером в мире Тареком Моменом в четвертьфинале и полуфинале соответственно.

Между тем, «Фараг» откроется во втором раунде против француза Грегуара Марше перед потенциальным столкновением с Мохамедом ЭльШербини в 1/8 финала.Затем прогнозируется, что Фараг сыграет с победителем Egypt Open 2019 года Каримом Абдель Гавадом в четвертьфинале перед полуфинальным матчем против новозеландца Пола Колла в матче-реванше их финального поединка Allam British Open, который Колл выиграл, чтобы поднять свой первый крупный титул. две недели назад.

В женском турнире первая ракетка мира Нур Эль Шербини возглавляет жеребьевку и должна сразиться со второй ракеткой мира Нураном Гохар в решающем матче. Пара встречалась как в финале чемпионата мира PSA, так и в финале British Open — Эль Шербини выиграл оба — и 25-летний футболист сразится с коллегой из Египта Менной Хамед или Эмили Уитлок из Уэльса в первом раунде.

Оттуда Эль Щербини будет посеяна, чтобы сыграть 10 ракетку мира Роуэн Элараби, 7 ракетку мира Сару-Джейн Перри и 4 ракетку мира Камиллу Серме на пути к финалу. Между тем, Гоар открывается против канадской Холли Нотон перед предсказанными встречами с Нада Аббас, пятой ракеткой мира Ханией Эль Хаммами и шестой ракеткой мира Амандой Собхи.

Файруз Абоэлькхейр и Малак Хафаги займут места в женском турнире и встретятся с Александрой Фуллер и Донной Лоббан из ЮАР соответственно.Яхья Эльнавасани занимает второе оставшееся место в мужском розыгрыше, и он сыграет с пакистанцем Тайябом Асламом.

Призовой фонд будет разделен поровну между мужскими и женскими соревнованиями, и все действия будут транслироваться в прямом эфире на SQUASHTV, а полуфиналы и финалы будут транслироваться в прямом эфире на каналах партнеров по трансляции.

2021 CIB Egypt Open — розыгрыши первого раунда

Полное открытое покрытие CIB в Египте

Египет ослабляет ограничения по Covid-19, чтобы привлечь туристов — Quartz Africa

Пандемия коронавируса оказалась тяжелой для туристической индустрии Африки с оборотом в 50 миллиардов долларов, при этом сокращение числа иностранных туристов, вероятно, выбьет из строя более 6% стран ». ВВП в среднем в 2021 году, по данным ООН.

В прошлом месяце официальные лица по туризму и отраслевые группы в Южной Африке начали маркетинговую кампанию, направленную на противодействие удару по репутации страны в результате ее связи с одноименным вариантом Covid-19. А 24 июня официальные лица Египта — туристического направления номер два на континенте, которое ежегодно посещает более 11 миллионов человек перед пандемией — отменили требование о получении отрицательного результата теста на Covid-19 для въезда в страну для всех, кто может предъявить доказательства вакцинации. .

Для путешественников из США и Европы большинство ведущих туристических стран Африки в основном открыты для бизнеса, хотя в некоторых случаях применяются карантин и другие меры.Во всех этих странах, за исключением Египта, Южной Африки, Туниса и Мозамбика, сухопутные границы, в отличие от международных аэропортов, остаются полностью закрытыми. Некоторые из них, включая Египет и Южную Африку, остаются в красном списке стран Великобритании, которым требуется карантин по возвращении.

Вот разбивка требований к въезду в 10 самых популярных туристических направлений в Африке (ранжированных по количеству посетителей до пандемии в год). Во всех этих странах, кроме Египта, Южной Африки, Туниса и Мозамбика, сухопутные границы остаются закрытыми.Эта информация была собрана из правительственных источников Shoreland Travax, консультантом по вопросам здоровья путешественников из Висконсина, и актуальна по состоянию на 7 июля.

Марокко

Порты Марокко по-прежнему закрыты для круизных судов, за исключением паромов из Сета, Франция, и Генуи, Италия. . За некоторыми исключениями в каждом конкретном случае негражданам, прибывающим из некоторых стран, не разрешается въезд; Те, кто прибывает из стран с исключением, должны пройти карантин в назначенной правительством гостинице в течение 10 дней.Неграждане, прибывающие из любой другой страны, не нуждаются в карантине, но должны представить отрицательные результаты теста ПЦР, проведенного в течение 72 часов до прибытия, если они не могут предъявить доказательство вакцинации с помощью AstraZeneca, Covishield, Gamaleya, Janssen / J&J, Вакцины Moderna, Pfizer, Sinopharm или Sinovac.

1

Афганистан, Алжир, Ангола, Аргентина, Бахрейн, Бангладеш, Бенин, Боливия, Ботсвана, Бразилия, Камбоджа, Камерун, Кабо-Верде, Центральноафриканская Республика, Чад, Чили, Колумбия, Куба, Демократическая Республика Конго, Эсватини, Гватемала, Гаити, Гондурас, Индия, Индонезия, Иран, Ирак, Ямайка, Казахстан, Кения, Кувейт, Латвия, Лесото, Либерия, Литва, Мадагаскар, Малайзия, Малави, Мальдивы, Мали, Маврикий, Мексика, Намибия, Непал, Никарагуа, Нигер, Северная Корея, Оман, Пакистан, Панама, Парагвай, Перу, Катар, Республика Конго, Саудовская Аравия, Сейшельские острова, Сьерра-Леоне, Сомали, Южная Африка, Южный Судан, Шри-Ланка, Судан, Сирия, Танзания, Таиланд , Того, Уганда, Украина, ОАЭ, Уругвай, Венесуэла, Вьетнам, Йемен, Замбия, Зимбабве.

Египет

Неграждане старше шести лет, прибывающие из некоторых стран, должны представить отрицательные результаты теста ПЦР, проведенного в течение 96 часов до отъезда; для всех других стран тест необходимо сдать в течение 72 часов после вылета. Путешественники с подтверждением получения вакцины AstraZeneca, Gamaleya, Janssen / J&J, Moderna, Pfizer, Sinopharm или Sinovac на основе QR-кода, последняя доза которых была получена не менее чем за 15 дней до прибытия, освобождаются от требований к тестированию.Карантин не требуется.

2

Страны Северной Америки, страны Южной Америки, Китай, Франция (только Париж), Германия (только Франкфурт), Япония, Таиланд, Великобритания (только Лондонский аэропорт Хитроу)

Южная Африка

Неграждане, прибывающие из любой страны должен представить отрицательные результаты теста ПЦР, проведенного в течение 72 часов до вылета. Путешественникам необходимо загрузить приложение для отслеживания вирусов в стране. Карантин не требуется.

Тунис

Неграждане, прибывающие из любой страны, должны предоставить отрицательные результаты с QR-кодом теста ПЦР, проведенного в течение 72 часов до вылета.Все путешественники, кроме прибывающих из Ливии, должны пройти карантин дома или в другом месте в течение 7 дней и пройти тестирование на антигены через 5 дней после прибытия. Путешественники, у которых есть доказательство выздоровления от Covid-19 в течение шести недель после прибытия, освобождаются от требований тестирования и карантина, как и те, у кого есть подтверждение хотя бы одной дозы вакцины.

Мозамбик

Международные аэропорты закрыты для пассажирских рейсов, кроме тех, которые прибывают из Эфиопии, Кении, Португалии, Катара, Южной Африки или Турции.Все путешественники старше 11 лет должны представить отрицательные результаты ПЦР-теста, сделанного в течение 72 часов до прибытия, и, возможно, потребуется пройти повторное тестирование по прибытии.

Алжир

Международные аэропорты закрыты для пассажирских рейсов, кроме тех, которые прибывают из Франции, Германии, Италии, Испании, Туниса или Турции, и неграждане могут въезжать только из этих стран. Эти полеты немногочисленны и редки. Все путешественники старше 12 лет должны представить отрицательные результаты теста ПЦР, проведенного в течение 36 часов после прибытия, и должны пройти карантин в назначенном правительством отеле в течение пяти дней с тестом ПЦР на пятый день или в течение 10 дней без последующего теста.

Зимбабве

Неграждане, прибывающие из любой страны, кроме Индии, должны представить отрицательные результаты теста ПЦР, проведенного в течение 48 часов после прибытия, и поместить в карантин дома или в другом месте в течение 10 дней. Любой путешественник, прибывающий из Индии, должен пройти тестирование по прибытии, а затем пройти карантин. Для выезда из страны все путешественники должны представить отрицательные результаты теста PCR, проведенного в течение 48 часов после отъезда.

Кот-д’Ивуар

Все путешественники должны представить отрицательные результаты ПЦР-теста, сделанного в течение пяти дней после отъезда, и могут быть подвергнуты карантину на срок до 14 дней с физическим или электронным контролем.Для выезда из страны все путешественники старше 10 лет должны представить отрицательные результаты теста ПЦР, проведенного в течение пяти дней после отъезда.

Кения

Международные аэропорты закрыты для пассажирских рейсов из Индии, а порты закрыты для круизных судов. Неграждане, которые были в Индии или имели транзитную остановку в Индии в течение последних 14 дней, не могут въехать. Все путешественники старше 5 лет, включая тех, кто проезжает транзитом через международный аэропорт Кении, должны предоставить отрицательные результаты с QR-кодом теста ПЦР, проведенного в течение 96 часов после вылета.Все путешественники, которые были в Брунее, Ирландии, Кувейте, Пакистане или Таиланде в течение последних 14 дней, должны помещаться в карантин в назначенном правительством отеле на 14 дней. Все путешественники, прибывающие из Великобритании, должны пройти карантин дома или в другом месте в течение семи дней и пройти тестирование ПЦР через 4 дня после прибытия. Для выезда из страны все путешественники должны предъявить отрицательные результаты теста ПЦР с QR-кодом.

Уганда

Все путешественники, которые были или имели транзитную остановку в Индии в течение последних 14 дней, не могут въехать.Все путешественники старше 3 лет должны представить отрицательные результаты теста PCR, проведенного в течение 72 часов после вылета. За исключением лиц из указанных стран, все путешественники должны пройти тестирование ПЦР по прибытии и пройти карантин в назначенном правительством отеле до получения результатов теста. Для выезда из страны все путешественники должны представить отрицательные результаты теста PCR, проведенного в течение 72 часов после отъезда. Вакцинированные путешественники из указанных стран освобождаются от требований тестирования и карантина.

3

Эфиопия, Кения, Южная Африка, Южный Судан, Танзания, Турция, ОАЭ, Великобритания, США.

Подпишитесь на еженедельный брифинг Quartz Africa здесь , чтобы получать новости и анализ африканского бизнеса, технологий и инноваций в свой почтовый ящик.

Розыгрышей объявлены розыгрыши CIB Egyptian Squash Open

Объявлены розыгрыши платинового турнира CIB Egyptian Squash Open PSA Platinum, в котором 96 ведущих мировых игроков мужского и женского пола выстроятся в очереди у Великой пирамиды в Гизе, Египет , с 10 по 17 октября.

Турнир, организованный I-Events, будет проходить перед культовым сооружением Великой пирамиды в Гизе второй год подряд и станет первым платиновым событием после шестимесячного приостановления PSA Tour из-за глобальная пандемия COVID-19.

№2 мира Али Фараг, вышедший в финал турнира в прошлом году, лидирует в мужской жеребьевке и получает до свидания во втором раунде, где ему предстоит сразиться с соотечественником и бывшим №3 мира Омаром Мосаадом за место в последних 16. .

Бывший №1 мира посеян в одну сторону с игроком №5 мира из Новой Зеландии Полом Коллом, восьмым номером мира из Германии Саймоном Рёснером и бывшим чемпионом Открытого чемпионата Колумбии Мигелем Родригесом.

На противоположном конце розыгрыша находится действующий чемпион Карим Абдель Гавад, который продолжил свой путь в Египте, когда он победил Фарага в финале в ноябре прошлого года.

Гавад также получает пропуск во втором раунде, где он сразится с соотечественником Мазеном Хешамом за место в третьем раунде.

На его пути к финалу стоят такие, как действующий чемпион мира Тарек Момен, с которым он мог бы встретиться в полуфинале блокбастеров, если жеребьевка дойдет до посева, наряду с шестым номером мира Перу Диего Элиасом и 7 номером мира Египта. Марван ЭльШорбаджи.

48 ведущих игроков мира также будут соревноваться в Каире за первый женский трофей с такими игроками, как первая ракетка мира Египта Нуран Гоар, действующий чемпион мира Нур Эль Шербини, третья ракетка мира во Франции Камилла Серм и недавняя победительница Manchester Open. Все присутствующие на мероприятии Нур Эль Тайеб.

Лучшая посевная Гохар получает пропуск во второй раунд, где ей предстоит сразиться с соотечественницей Зейной Микави или Саной Ибрагим с подстановочным знаком.

№1 в мире фигурирует на той же стороне жеребьевки, что и чемпион мира №3 Серме, победительница Black Ball Open Хания Эль Хаммами и №7 мира США Аманда Собхи.

На противоположном конце розыгрыша находится вторая ракетка мира Эль Щербини, которая одержала победу на последнем выступлении у Великой пирамиды Гизы, когда она подняла свою четвертую корону чемпионата мира в прошлом году в свой 24-й день рождения.

Она получает пропуск во второй раунд, где ей предстоит сразиться с Донной Лоббан из Австралии или соотечественницей Менной Хамед за место в третьем раунде.

На стороне Эль Щербини находится четвертая ракетка мира Эль Тайеб, с которой она могла бы встретиться в полуфинале, наряду с первой ракеткой мира из Англии Сарой-Джейн Перри и восьмой ракеткой мира из Новой Зеландии Джоэль Кинг.

«Мы рады видеть возвращение профессионального сквоша перед Великой пирамидой в Гизе в конце этого месяца», — сказал генеральный директор PSA Алекс Гоф.

«Пирамиды в Гизе с годами стали синонимом сквоша и представляют собой прекрасное зрелище для нашего спорта и наших спортсменов. Мы чрезвычайно благодарны CIB и I-Events за их непрекращающуюся упорную работу, направленную на то, чтобы снова привнести сквош мирового класса в эту достопримечательность в трудных обстоятельствах, связанных с продолжающимся воздействием глобальной пандемии COVID-19 ».

Призовой фонд

составит 540 000 долларов, которые будут разделены поровну между мужчинами и женщинами.

Матчи раннего раунда пройдут в спортивном клубе New Giza, а матчи в Glass Court начнутся 12 октября.

Все матчи на стеклянных кортах будут транслироваться в прямом эфире на каналах SQUASHTV (остальной мир), Eurosport Player (только Европа), ON Sport (Египет) и на официальной странице PSA World Tour (за исключением Европы и Японии) в Facebook, в то время как полуфиналы и финалы будут показаны на нескольких основных вещательных каналах по всему миру.

Турнир будет придерживаться строгих протоколов в отношении здоровья и безопасности, политики международных поездок и правил социального дистанцирования.

Вы можете быть в курсе последних новостей CIB Egyptian Squash Open, следя за событием в Twitter, Facebook и Instagram.

CIB Egypt Squash Open: Мужская жеребьевка
[1] Али Фараг (EGY) [Пока]
[16 сентября] Омар Мосаад (EGY) [Пока]
[17/32] Икер Пахарес Бернабеу (ESP) v [ WC] Карим Эль Хаммами (EGY)
[WC] Мустафа Эль Сирти (EGY) v [17/32] Николас Мюллер (SUI)
[9/16] Грегори Готье (FRA) [Пока]
Бенджамин Обер (FRA) v [17/32] Борха Голан (ESP)
[17/32] Матье Кастаньет (Франция) v Бен Коулман (ENG)
[8] Мигель Родригес (COL) [Пока]
[7] Саймон Рёснер (Германия) [Пока ]
Виктор Кроуэн (FRA) v [17/32] Мосафа Асал (EGY)
[17/32] Джеймс Уиллстроп (ENG) v Леонел Карденас (MEX)
[9/16] Джоэл Макин (WAL) [Пока]
[17/32] Деклан Джеймс (ENG) v Махеш Мангаонкар (IND)
Юсеф Ибрагим (EGY) v [17/32] Абдулла Мохд аль-Тамими (QAT)
[17/32] Грег Лоббан (SCO) v Джордж Паркер ( ENG)
[4] Paul Coll (NZL) [Bye]
[3] Tarek Momen (EGY) [Bye]
[9/16] Fares Dessouky (EGY) [Bye]
[17/32] Cesar Salazar (MEX ) v Патрик Руни (ENG)
Ричи Фаллоуз (ENG) v [17/32] Юсеф Солиман (EGY)
[16 сентября] Грегуар Марке (FRA) [Пока]
[16 сентября] Мохамед Абуэльгар (EGY) [Пока]
[17/32] Адриан Уоллер (ENG) v Лукас Серме (FRA)
[5] Диего Элиас (PER) [Bye]
[6] Марван ЭльШорбаджи (EGY) [Bye]
Arturo Salazar (MEX) v [17/32] Mohamed ElSherbini (EGY) )
[17/32] Захед Салем (EGY) v Алан Клайн (SCO)
Натан Лейк (ENG) v [17/32] Рафаэль Кандра (GER)
[17/32] Том Ричардс (ENG) v Огюст Дюссур ( FRA)
[16 сентября] Саурав Гхосал (IND) [Пока]
[16 сентября] Мазен Хешам (EGY) [Пока]
[2] Карим Абдель Гавад (EGY) [Пока]

CIB Egypt Squash Open: Женская розыгрыш
[1] Нуран Гохар (EGY) [Пока]
[WC] Сана Ибрагим (EGY) v [17/32] Зейна Микави (EGY)
[16 сентября] Роуэн Элараби (EGY) [Пока]
Хейли Мендес (США) v [17/32] Джулианна Куртис (ENG)
[17/32] Люси Турмел (ENG) v Энора Виллар (FRA)
Инета Мацкевица (LAT) v [17 / 32] Холли Нотон (Канада)
[9/16] Неле Гилис (Белоруссия) [Пока]
[7] Аманда Собхи (США) [Пока]
[6] Хания Эль Хаммами (EGY) [Пока]
Сальма Юсеф ( EGY) против [17/32] Мариам Метвалли (EGY),
[17/32] Тинне Гилис (BEL) против Сары Кардвелл (Австралия),
[9/16] Тесни Эванс (WAL) [Пока]
[17/32] Сабрина Собхи (США) против [WC] Сальма Эльтайеб (EGY)
[16 сентября] Оливия Клайн (США) [Пока]
[17/32] Александра Фуллер (ЮАР) против Эмилии Сойни (Финляндия)
[3] Камилла Serme (FRA) [Bye]
[4] Nour El Tayeb (EGY) [Bye]
Mayar Hany (EGY) v [17/32] Melissa Alves (FRA)
[17/32] Nadine Shahin (EGY) v Jasmine Хаттон (ENG)
[9/16] Ятреб Адель (EGY) [Автор e]
[17/32] Оливия Фихтер (США) v Рэйчел Чедвик (ENG)
[16 сентября] Сальма Хани (EGY) [Пока]
[16 сентября] Элисон Уотерс (ENG) [Пока]
[8 ] Джоэл Кинг (Новая Зеландия) [Пока]
[5] Сара-Джейн Перри (ENG) [Пока]
Фарида Мохамед (EGY) v [17/32] Эмили Уитлок (WAL)
[16 сентября] Джошна Чинаппа (Индия) ) [Пока]
Лиза Эйткен (SCO) v [17/32] Нада Аббас (EGY)
[17/32] Даниэль Летурно (Канада) v Хана Рамадан (EGY)
Менна Насер (EGY) v [17/32] Милли Томлинсон (ENG)
[17/32] Донна Лоббан (Австралия) v Менна Хамед (EGY)
[2] Нур Эль Шербини (EGY) [Пока]

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *