Наскальный рисунок коня: Изображения лошадей на наскальных рисунках и петроглифах

Наскальные рисунки в пещере Ласко (Франция)

12 сентября 1940 года четверо французских подростков случайно наткнулись на узкое отверствие, образовавшееся после падения сосны, в которую попала молния. Они решили, что это выход из подземного хода, ведущего к находящимся неподалеку руинам замка, и надеялись отыскать там клад. Но когда они попали внутрь и увидели огромные рисунки на стенах, они поняли, что это не просто подземный ход, и сообщили о своей находке учителю. Так была открыта пещера Ласко.

Все стены пещеры были сплошь покрыты удивительными рисунками животных – быков, зубров, носорогов, лошадей, оленей, даже единорога, нарисованными охрой, сажей и мергелем (горная порода, вроде глины) и обведенными темными контурами. Часть рисунков были в натуральную величину!
Ученый А.Брейль провел в этой пещере несколько месяцев, делая всевозможные измерения и изучая первобытную живопись. Поначалу искусствоведы сомневались в подлинности рисунков, но тщательная экспертиза отвергла всяческие подозрения в подделке, и возраст изображений был оценен в 15 тысяч лет.

Очень скоро в пещеру Ласко стало приезжать множество туристов и вскоре ученые заметили, что рисунки начинают медленно разрушаться. Это происходило из-за избытка угликислого газа, который выдыхали люди, посещавшие пещеры. Вскоре в пещеру Ласко перестали пускать туристов и законсервировали ее, а рядом с ней была создана ее копия – Ласко II. Она представляет собой бетонное сооружение, внутри которого точно воспроизвели наскальные изображения выбранных частей Ласко.

Нам с Осей очень понравилось, что на официальном сайте можно совершить виртуальное путешествие по пещере. В некоторых местах можно остановиться, приблизить рисунок, рассмотреть его и прочитать о нем небольшой текст (русского языка на сайте нет, зато есть английский). Вот сайт: http://www.lascaux.culture.fr/#/en/02_00.xml

Фигуры зверей нарисованы преимущественно в профиль, в движении. Интересно, что когда в одной сцене скапливается сразу несколько животных, разного размера и разных цветов, и при этом нарисованны так, чтобы одна фигура накладывалась на другую, то создается ощущение мультфильма, если двигать окошко на сайте. Наверное, так же эффект будет, если двигаться рядом с этими рисунками с фонарем в руках, жалко, что мы не можем проверить 🙂

На стенах пещеры встречается одно единственное изображение человека: тут можно увидеть четыре фигуры, объединенные в одно композиционное пространство — пронзенный копьем бизон, лежащий человек, маленькая птичка и нечеткий силуэт удаляющегося носорога. Бизон стоит в профиль, но голова его повернута к зрителю. Человек изображен схематично, как на детских рисунках. Все нарисовано жирной черной линией и не заполнено цветом. Ученые до сих пор спорят, что именно изображено на этом рисунке: бизон убил человека, а насорог нанес смертельную рану бизону? Или все наоборот?

Я показала Осе вот такую картинку и рассказала о том, что краски тогда были минеральные. Основу черной краски составлял марганец, а красной — окись железа. Кусочки минералов растирали в порошок на каменных плитах, либо на костях животных, например — на лопатке зубра. Этот цветной порошок хранили в выдолбленных костях или кожаных мешочках, которые носили на поясе.

На этой картинке видно изображение огромного быка. Фигура правого быка — самый большой наскальный рисунок в мире, его длина 5.2 метра.
Чтобы было понятнее, что такое пять метров, мы отмерили это расстояние в квартире и прикинули, насколько огромный был бык.

Интересно, что в пещере Ласко находится изображение мифического животного — единорога:

А вот этот большой черный бык, длиной 3,71 метра, интересен тем, что его раскасили краской, распыленной через специальную трубочку:

Чем можно заняться, если ребенка заинтересовали эти рисунки:

— можно взять крафтовую бумагу, помять ее как следует (мы не сразу до этого догадались, но когда нам попался мятый кусок оберточной бумаги, Ося сам заметил, что получается фактурнее и поверхность напоминает поверхность камня) и повесить на стену, чтобы рисовать на ней запомнившиеся фигуры углем, сангиной или разноцветной пастелью. А можно красками, если ребенок не хочет пачкать руки. Главное, не забудьте застелить пол вокруг.

— А можно сделать натуральные краски — из глины и ягод, и раскрашивать ими животных. А потом отдельно углем сделать контур.

— А еще можно попробовать рисовать самодельными кистями. Предложите ребенку небольшую палочку, немного травы/стеблей цветов и нитку. Догадается ли он, что можно с ними сделать? А если от губки для мытья посуды отрезать верхний слой, то можно играть, что это шкура животного, которую древние люди использовали, чтобы закрасить большую площадь рисунка. Попробуем?

— Чтобы рисовать рисунки, можно расположиться просто на столе или на полу, а можно представить, что мы находимся в пещере и рисуем на ее стенах и сводах. Однажды, когда мы играли в первобытных людей, мы обклеили место под столом бумагой, и Ося оставлял наскальные изображения, лежа на спине.

— В этот раз мы развесили рисунки под письменным столом, потом Ося завалил вход в «пещеру» подушками от дивана, и мы играли, как будто это мы сами гуляем и неожиданно находим такое сокровище — пещеру с наскальными древними рисунками. Вечером, когда уже стемнело, мы погасили свет и залезали в пещеру с фонариками и свечками и рассматривали изображения на стенах.

А это голова гигантского быка. Ося нарисовал его целиком на длинном листе бумаги и мы повесили его на потолок, чтобы можно было лежа на полу в пещере, смотреть на самый большой в мире наскальный рисунок.

Пещера Ласко и наскальная живопись. Франция. Описание, фото.

Древние люди знали толк в живописи. Особенно хорошо это иллюстрирует пещера Ласко во Франции (Grotte de Lascaux). Главная особенность этого места — тысячи наскальных рисунков на сводах пещеры, причем большинство из них выполнены с потрясающей реалистичностью.

Древние люди вполне неплохо рисовали.

Где находится пещера Ласко

Она лежит в 1 километре южнее городка Монтиньяк, недалеко от реки Везер в юго-западной части Франции, в регионе Перигор.

Географические координаты 45.053796, 1.168155

История открытия

Пещеру нашли в сентябре 1940 года четверо подростков из близлежащего поселения Монтиньяк.
Она так и оставалась бы скрыта под поверхностью Земли, если бы однажды, во время грозы, от удара молнии не упала сосна. Она то и приоткрыла любознательным ребятам небольшой проход внутрь.

Мальчишки, конечно же, полезли в пещеру и обнаружили множество древних наскальных рисунков. Об этом они сообщили своему учителю, и с тех пор это место под пристальным вниманием ученых.

Одна из ранних фотографий

Структура пещеры

Ласко, расположенная в холме известняковых пород, отличается от большинства пещер данной местности тем, что она довольно сухая. Массивные мраморные слои предотвращают попадание влаги извне, поэтому здесь не образуются отложения кальцитов.

Другими словами, вы не найдете в этой пещере тысячелетних сталактитов и сталагмитов, как, например в известной Пещере Тростниковой Флейты в Китае.

Пещера Ласко имеет относительно скромные размеры и разветвленную структуру.

Хотите увидеть действительно большую пещеру? Отправляйтесь в Пещеру Шондонг в Китае. Если прямо сейчас у Вас не получится туда попасть, то хотя бы почитайте о ней.

Общая длина проходов пещеры Ласко порядка 250 метров. Высота сводов в среднем 30 метров. Объем всей пещеры оценивается в 1500 м

3

Рисунки в пещере Ласко

Здесь тысячи рисунков, которые разделяются на 3 категории: животные, люди и символы.
Большинство изображений сделано красным, желтым и черным цветами из сложного многообразия минеральных пигментов.

Конечно же, не все рисунки сохранились так хорошо

Одни рисунки сохранились идеально, другие же повреждены или полностью уничтожены. Сейчас порядка 900 из них относятся к животным (среди них 364 лошади и 90 оленей).

Животные показаны не статично, а в движении. Стада лошадей, могучие быки и плавные, грациозные представители кошачьих, бизоны и даже носороги, все они застыли в неуловимом порыве и готовности к атаке. Однако в пещере нет изображений растений или природных ландшафтов. Некоторые ученые предположили, что рисунки показывают древнюю звездную карту с созвездиями. Другие считают пещеру святилищем или культовым местом для древних людей.

Интересный факт: многие доисторические картины сохранились настолько хорошо, что трудно поверить в их возраст. Этот феномен объясняется наличием на сводах своеобразной прозрачной корочки отложений кальцитных солей. Она защищает изображения подобно лаковому покрытию.

Зоны пещеры Ласко

Ученые формально разделяют пещеру на отдельные участки.

Зал быков

Иногда его называют Ротонда. Протяженность этого отрезка 17 метров, ширина 6 метров, высота до 7 метров. Здесь находятся изображения четырех огромных черных быков. Один из них имеет размер более 5 метров. Это самый крупный наскальный рисунок когда-либо обнаруженный археологами. Возможно, этих быков нарисовали в натуральную величину.

Зал быков

В этом зале сосредоточена самая внушительная коллекция изображений. Кроме быков, здесь десяток лошадей, несколько оленей и медведь. А также непонятное животное с рогом на лбу. Конечно же, его стали называть единорогом (может быть они все же существовали?).

Осевой проход

Он следует сразу после Зала быков. Его длина тоже около 17 метров, а вот ширина и высота меньше. Здесь также можно увидеть лошадей, оленей и быков. К тому же есть некоторые простые символы.

Пассаж

Эта зона лежит правее осевого прохода. Большинство рисунков здесь повреждено постоянным движением воздуха.

Неф

Путь прямо через осевой проход ведет в Неф. Он уже выше, и длина его 20 метров. Здесь можно выделить корову, оленей и бизонов. Плюс к этому много непонятных знаков. В частности участок, поделенный на квадраты. Предположительно это жилище, одежда из лоскутов, а возможно доисторическая ловушка для животных.

Кошачий лаз

Сразу за Нефом есть часть пещеры, где нет рисунков. Затем следует участок под названием «Кошачий лаз». Он очень узкий. Его длина 20 метров. Большинство изображений на этом участке показывают семейство кошачьих.

Апсида

Эта часть представляет собой круглый грот. Он расположен в месте, где сходятся «Осевой проход» и «Неф».

Здесь порядка 1000 изображений животных и различных знаков. Только в Апсиде можно увидеть единственный рисунок северного оленя во всей пещере Ласко.

Шахта

Или как его еще называют «Колодец» лежит сразу после Апсиды. Чтобы попасть в него, нужно спуститься в нижнюю часть пещер на глубину около 5 метров.

Именно здесь есть один из самых таинственных рисунков во всей пещере Ласко. На нём показан человек, который стоит (или лежит, а может падает) между носорогом и бизоном. Причем у человека голова птицы, бизон проткнут небольшим копьем, а носорог, по всей видимости, не выдержав этого безумия, спешит покинуть сюрреалистичный рисунок. Есть версия, что это иллюстрация какого-то мифа.

Возможно это иллюстрация древней легенды

Схематичное расположение участков представлено на рисунке ниже.

Археологические исследования пещеры Ласко

В ходе изучения, археологи надеялись найти следы захоронений, которые пролили бы свет на жизнь древних людей, но находили только новые и новые рисунки, а также примитивные предметы древнего мира.

На сегодняшний день зафиксировано более 1900 наскальных рисунков (по некоторым данным их количество порядка 6000).
В основном на рисунках вы увидите различных животных. Напомним, изображены они в движении.

Время появления этих наскальных рисунков неизвестно. Но ученые считают, что это примерно 18-15 век до н.э. Сначала их относили к мадленской культуре, но позже стали ассоциировать с ранней солютрейской культурой.

Археологи нашли в пещере древнейшие орудия. Более 400 каменных предметов, 28 костяных орудий, предметы, похожие на украшения, а также следы красящих веществ, которыми наносились картины.

Расцвет и закат туризма в пещере Ласко

С 1948 года пещеру оборудовали для посетителей. Её популярность постоянно росла. Провели земельные работы, из-за которых изменился уровень и характеристики почвы. Построили лестницу и провели освещение.

Ежедневное число посетителей приближалось к 1500. К сожалению, это стало пагубно влиять на свойства самой пещеры и особенно её рисунков.

Открытие пещеры Ласко изменило её микроклимат. Туристы ежедневно выдыхали около 50 литров водяного пара и 2500 литров углекислого газа, которые, вступая в химические реакции, стали разрушать тысячелетние защитные слои кальцитовых отложений.

На стенах стали появляться колонии плесени. В частности выделялись так называемые «белая», «зеленая» и «черная» болезни. Это разные виды грибка и плесени, соответствующих цветов.

Так как у нас сайт «Достопримечательности мира», а не «Биология», то расписывать латинские названия плесени, гибка и прочих разрушающих организмов мы не будет. Скажем лишь, что влияние обильного числа посетителей оказалось губительно для пещеры.

В 1957 г. установили систему поддержания микроклимата в пещере. Но она не справлялась с задачей. Пещера медленно разрушалась, рисунки портились. Учитывая крайнюю важность пещеры для исследования, власти решили закрыть её в 1963 году.

Только в 1965-67 годах удалось стабилизировать оптимальную температуру и влажность внутри пещеры.
Стоит отметить, что по сей день в разных участках пещеры периодически образуется плесень. Теперь два раза в месяц команда специалистов в защитных костюмах с хирургической точностью вручную очищает своды от грибка.

15 лет набегов туристов нарушили хрупкий баланс, из-за которого пещера сохранялась многие тысячелетия, а уникальная доисторическая живопись подверглась угрозе исчезновения.

Имитация древней пещеры — Ласко 2

После того, как реальную пещеру Ласко закрыли, ученые сделали массу фотографий расписанных сводов пещеры. Чтобы дать людям возможность прикоснуться к древнему искусству, решили воссоздать часть пещеры в натуральную величину. Для этого построили сооружение, где воспроизвели живопись древней пещеры. Копию стали называть Ласко 2. Она включает в себя Зал Быков и Осевой Проход и лежит в 200 метрах от оригинальной пещеры. В июле 1983 г. её открыли для посещения.

Копии наскальных рисунков Ласко находятся в парке дю Тот недалеко от Монтиньяка.

Информацию об экскурсиях и ценах вы найдете на сайте Lascaux.fr

Интересные факты

1. Доисторическая роспись пещеры настолько потрясающая, что её часто называют «Сикстинская капелла первобытной живописи»
2. Пещера Ласко объявлена историческим памятником Франции 27 декабря 1940 года (практически с момента своего открытия)
3. В октябре 1979 г. её внесли в реестр Всемирного наследия ЮНЕСКО
4. В документальном фильме «Жизнь после людей» показывается, что копия «Ласко 2» разрушится примерно через 10 лет, а вот настоящая пещера сохранится еще тысячи лет
5. Скорее всего, реальная пещера Ласко больше никогда не будет открыта для туристов

Смена жанра | Наша художественная Котогалерея: fudao — LiveJournal

Как говорится, просто для отдохновения глазу © 

Толстый кот и толстый конь — обнаружен самый ранний наскальный рисунок! Симпозиум, Пестум Александр Великий на Толстом Коте в битве при Иссе. Мозаика в Доме Фавна в ПомпеяхАлександр Великий на Толстом Коте в битве при Иссе. Мозаика в Доме Фавна в Помпеях

А теперь немного средневекового искусства: 

Дама с единорогом Джентиле да Фабриано, Поклонение котов

Несколько шедевров эпохи Возрождения: 

Россо Фьорентино. Музыкальный ангел Микеланджело. Сотворение кота. Андреа Мантенья, В поисках утраченного времени и пропущенного обеда

Лучшие котокартины эпохи Северного Возрождения и XVI века:

«Бремя кошачьей славы». Подлинная версия шедевра Иеронима Босха — центральная часть триптиха «Воз сена», который оказался… «Возом кота»! Ганс Гольбейн Младший, Портрет дамы с белкой, скворцом и котом.

Немного голландских мастеров XVII века: 

Толстый мальчик и толстый кот Виллем Клас Хеда, Натюрморт с лобстером, измереямым котом

И Франции в ленту: 

Филипп де Шампень, Портрет кардинала Ришелье с котом Жак Луи Давид, Кот с Мадам Рекамье

Подлинные котокартины английских художников: 

Британская школа, 17 век, «Леди Чамли с их котиками» На сон грядущим. Генрих Фюссли, Ночной кошмар с котом

Американский арт:

Бенсон. Солнечный свет Джон Сингер Сарджент, Мадам Икс и Месье Зет

Эти и другие изображения можно найти на сайте https://fatcatart.com 

Туры по петроглифам Восточно-Казахстанской области.

Древние крепости на Шелковом Пути Казахстана.

«Эти бурые глыбы порфира,
Эти кварцы на гребнях холмов, —
Каждый камень лежит в центре мира
Над утоптанным прахом веков»

Евгений Курдаков. «Ак-Баур тайны и открытия. »Усть-Каменогорск. 2008 год.

Этнографические рисунки Восточного Казахстана.

Именно на склоне сопки Ак-Баур находится одноимённый грот с наскальными изображениями, сделанными красной охрой (или кровью жертвенных животных). В окрестностях посёлка Ленинка, в урочище Ак-Баур, найдено множество наскальных рисунков с изображением самых разных животных – оленей, коней, верблюдов, архаров, козлов, змей и, что достаточно редко, имеются изображения деревьев.
На территории  комплекса Ак-Баур, в его восточной части, расположен скальный выступ с петроглифами. На этой скале, кроме образов коней и козлов, выбиты наскальные рисунки с изображением оленей.
На восточной стороне скалы, со стороны восхода Солнца, преобладают рисунки изображающие оленей. Почему именно на этой стороне и почему именно олень? Олень – это один из солярных, т.е. солнечных образов-знаков (от лат. solaris – солнечный, sol – солнце).
На многих изображениях в Евразии можно увидеть оленя, несущего на своих рогах Солнце, а отростки его рогов напоминают солнечные лучи. Весьма близки по своей семантике к оленю и рисунки коней, выбитые в Ак-Бауре.
Лошадь… «благодаря своей быстроте и скаковой силе, возвысилась также до символа Солнца или упряжного животного небесной колесницы (Аполлона, Митры, огненной колесницы Илии)».
«Знаки и символы» анализируются материалы грота Акбаур, которые считаются древнейшими писаницами в Казахстане. Одной из хронологических «привязок» может служить рисунок – символ повозки, показанной сверху, на двух дисковидных колесах.  
Дата повозки из Акбаура определяется не только общим сходством основных конструктивных элементов с передневосточными, среднеазиатскими, кавказскими и ямно-катакомбными повозками и их моделями, но и на основании анализа символических знаков, сосредоточенных вокруг нее и имеющих близкие соответствия в изображениях на керамике, на терракотовых статуэтках и других материалах вышеназванных регионов.
Исходя из этих данных для акбаурской повозки может быть предложена дата – конец ІІІ — начало ІІ тыс. до н.э., хотя не исключается ее корреляция. Писаницы грота Акбаур представляют начальную стадию развития наскального искусства эпохи палеометалла.
Ближе к ним — серия писаниц в верховьях Иртыша – Бухтарминская, Манат, Сартымбет, у озера Жасыбай, грота Драверта и скалы Тесиктас в Центральном Казахстане, у входа в грот Караунгур в Южном Казахстане.
«Символические знаки грота Акбаур: некоторые аспекты анализа» отмечается, что автором еще в самом начале исследования писаниц грота Акбаур предпринималась попытка найти закономерность в последовательности нанесения рисунков на стены и потолок.
Естественная форма грота как бы соответствовала структуре храма-святилища под открытым небом, где люди могли совершать обрядовые действия, связанные с какими-то празднествами.
Природное углубление в скале, образовавшееся в результате выветривания гранита, ассоциировалось с организованным пространством юртообразного жилища и, соответственно, могло восприниматься как «модель мира».
Основной причиной, побудившей некоторых исследователей к археоастрономическому подходу в изучении писаниц Акбаура, явилось предположение о том, что лучи солнца, проникавшие через верхнее отверстие грота, могли постепенно освещать разные участки стены с рисунками и создавать эффект «оживления» символов.
Олень – одно из главных и наиболее сакральных животных  кочевых племен Евразии. Красота и сила животного, его мирный нрав и способность защитить себя, широкий ареал распространения разных подвидов, ежегодный прирост одного отростка рога и многие другие признаки способствовали выбору оленя в качестве одного из символов кочевников.
Даже название целого народа, жившего в скифское время на территории Казахстана – «сака» некоторые лингвисты переводят как «олень». Понять этот образ можно только исходя из общего контекста древней культуры.
Почти в каждом из больших курганов, раскопанных археологами (в том числе в Чиликте и в Берели), найдены изображения оленей, сделанные из золота, бронзы, камня, кости и других материалов.
Ещё больше разнообразных рисунков оленей было найдено в петроглифах Центральной Азии, композиция рисунков в целом отражала определенный участок звездного неба, в который входили созвездия Большой Медведицы, Дракона, Козерога.
В целом поддерживая выводы Л.С. Марсадолова, О.О. Полякова полагает, что рядом с изображением созвездия Дракона должен находиться Полюс Эклиптики, и указывает в качестве такового на фигуру в виде креста с точками в квадрате, обозначающую при этом сетку координат с символическими звездами в Эклиптической системе.
Другой символ среди изображений Акбаура – крест в квадрате без точек, по ее мнению, обозначает другую сетку координат в Экваториальной системе, привязанную к оси вращения Земли.
Совместив современную карту расположения небесных тел с рисунками грота и используя современные астрономические расчеты, О.О. Полякова определяет дату появления акбаурских символических знаков — 1200 – 1100 г.г. до н.э.
Нет сомнения в том, что население, проживавшее здесь в начале II тыс. до н.э. (во второй половине II тыс. до н.э., по мнению Л.С. Марсадолова и О.О. Поляковой), постоянно наблюдало за природными явлениями — движением небесных тел, особенно Солнца и Луны, знало циклы природы — начало весны, вегетации и связанное с ними поведение диких и домашних животных.
Земледелие у них хотя и занимало второстепенную позицию, его развитие требовало определенных знаний о явлениях окружающей среды. Символические, зоо- и антропоморфные знаки, а также изображения предметов – это своеобразные пиктограммы, предшественники алфавитного письма, позволявшие фиксировать, хранить и передавать информацию, опыт и знания.
Наряду с общими мифологизированными астрально-космогоническими представлениями они заключали в себе и некоторые познания прагматического характера, не исключая и астрономические, ориентированные на хозяйственную деятельность или необходимые для проведения культово-религиозных мистерий календарного цикла. Конусовидные изображения из Акбаура обычно интерпретируется как знаки-символы реальных переносных каркасных жилищ, однако в контексте семиотического статуса, т.е. знаковости, они могут проявляться самыми неожиданными и разнообразными ассоциациями, которые потянут за собой целую цепочку сложных связей по принципу: обозначающее – обозначенное/обозначающее – обозначенное/обозначающее – обозначенное.
В таком случае «шалаш-жилище» может приобрести другое значение. Это говорит о том, что в единой синкретической знаковой системе могут быть совмещены различные по функции взаимодополняющие коды, которые, с другой стороны, можно рассматривать как изобразительную мифологическую метафору.
Исследователи так и полагают, что на скалах воспроизводились не сами конкретные животные, люди или предметы, а сверхъестественные сущности – души, духи, божества, т.е. мифы, запечатленные в знакомых древним образах.
Не отрицается возможность трактовки некоторых знаков среди петроглифов как астрономических объектов, такие подходы давно используются в реконструкциях. Необходимо отличать археоастрономический аспект в изучении изобразительного памятника от проблем анализа астральных культов, в частности солярного, и космогонических представлений, корни которых уходят в глубь каменного века.
Речь в данном случае может идти о методологических принципах и разных подходах к решению проблем интерпретации смыслового содержания петроглифов. Грот и примыкающая к нему площадка использовались древними для отправления культов и соответствующих ритуальных действий, приуроченных, возможно, к определенным календарным циклам, которые могут иметь, как указано выше, типологические параллели в ритуальной практике евразийского шаманства.
Это не исключает отражение в самих знаках и в системе их взаиморасположения каких-то астрально-космогонических представлений. Не выдерживает критики и методика обоснования более поздней даты знаков Акбаура, поскольку в корне неверна сама исходная позиция – попытка совместить современную карту небесных тел с расположением рисунков на стене грота.
Они в принципе не могут совпадать без искусственной подгонки и соответствующей фантазии.

Источник:
Л.С. Марсадолов, Н.И. Левченко «Ак-Баурские олени». http://ak-baur.kz

Фотографии
Александра Петрова.

как в Казахстане возрождают популяцию лошади Пржевальского

Жесткая стоячая грива, массивное плотное туловище с тяжелой головой и крепкими ногами, песчано-желтый окрас и прямая спина – она не поддавалась дрессировке и не признавала авторитет человека. Эту лошадь не зря называют «Джунгарским чудом». Чудом, которое чуть было не исчезло с лица Земли и за возрождение которого сегодня борются в Казахстане.

Лошадь Пржевальского – действительно уникальное детище степей. Дикая, необузданная, выдерживающая суровые резко континетальные морозы и палящий летний зной. Бескрайние просторы Азии были ее родиной еще со времен Чингисхана, здесь с явным преимуществом она конкурировала с домашним скотом за пастбища и водопои. Возможно, из-за своего своенравия и оказалась на грани вымирания. Недовольные скотоводы и охотники решали проблему с помощью оружия. К 1969 году в природе не осталось ни одной лошади Пржевальского.

«Исторической родиной лошадей Пржевальского являлись районы Монголии и Китая (здесь ее называли кертаг), отсюда произошло их расселение в Европу и Азию, в том числе и в Казахстан. Здесь лошади обитали на лесостепных, степных и полупустынных просторах, включая нынешнюю Акмолинскую, Восточно-Казахстанскую, Карагандинскую области, включая северное побережье озера Балхаш. Древний ареал обитания лошади распространялся еще южнее.

Сохранились наскальные рисунки лошадей, похожих на лошадей Пржевальского. Древние останки лошадей были обнаружены даже под Астаной. К слову, в ущелье Теректы национального парка есть всего один наскальный рисунок с изображением лошади, по облику очень похожей на лошадь Пржевальского», – рассказывает начальник отдела науки, информации и мониторинга геопарка «Алтын-Эмель» Рустам Хабибрахманов.

Мало кому известно, что для ученых лошадь Пржевальского была впервые открыта именно на территории Казахстана. В 1879 году начальник Зайсанского пограничного поста А.К. Тихонов подарил ученому и путешественнику Николаю Пржевальскому череп и шкуру дикой лошади, ранее не известной науке. Петербургский ученый Иван Поляков по ним описал новый вид лошади, которую назвал именем Пржевальского. Позднее путем генетического анализа было выявлено, что у домашних лошадей – 64 хромосомы, а у лошадей Пржевальского – 66, а помимо того, лошади Пржевальского имеют уникальные генетические маркеры, не встречающиеся ни у одной породы домашних лошадей, даже у монгольской, с которой они веками жили бок о бок. Поэтому лошадь Пржевальского была признана отдельным самостоятельным видом.

После исчезновения этих животных в дикой природе, в зоопарках в воспроизводстве и получении нормального потомства смогли участвовать только 11 лошадей и одна единственная чистокровная кобыла – Орлица III, жившая в Аскании-Нова (биосферный заповедник в Херсонской области Украины). История этой лошади весьма интересна. В 1947 году правительство Монгольской Народной Республики преподнесло дикую кобылку лошади Пржевальского по кличке Алтай в дар Сталину, тот отдал ее Ворошилову, а тот, в свою очередь, передал ее в Асканию-Нова, где кобыла получила кличку Орлица III. Это была единственная в мире из живших в неволе диких лошадей, родившаяся на свободе. Поэтому она считалась международным эталоном.

Таким образом, все современное мировое поголовье лошадей Пржевальского происходит всего от 12 особей. Из-за инбридинга (близкородственного скрещивания) воспроизводить их было крайне сложно: нередки были случаи мертворождения, аномалий развития и уродства, искривления ног, «открытой пасти» и наследственных заболеваний. Тем не менее зоологи в разных странах не прекращали попытки разведения лошадей. Экспериментальные работы проводились в Китае, Монголии, Узбекистане, а украинские специалисты выпустили несколько особей в зону отчуждения Чернобыльской АЭС.

В Казахстане работы по реинтродукции (переселению и заселению вновь диких животных на территорию, где они ранее обитали) начались в 2002 году. Национальный парк «Алтын-Эмель» посетили французские ученые, сотрудники Института зоологии НАН  РК и специалисты Мюнхенского и Алматинского зоопарков, которые положительно оценили территорию для возможного выпуска лошадей Пржевальского. В ходе встречи с генеральным директором геопарка Калыком Баядиловым была достигнута договоренность о сотрудничестве.

И уже в июле 2003 года состоялся первый завоз животных из Мюнхенского зоопарка. Лошадей доставили тремя партиями, прибыли четыре жеребца и четыре кобылы. До Алматы их везли в транспортных клетках на самолете, а затем в течении 5 часов они перевозились автотранспортом до места выпуска – кордона Кольбастау в 350 километрах от Алматы. 

Национальный парк с севера ограничен отрогами Джунгарского Алатау, с юга – рекой Или и Капшагайским водохранилищем. Естественные преграды позволяют одновременно приучать лошадей к воле и присматривать за ними.   В центральной части нацпарка расположена обширная равнина, которая протянулась с запада на восток на 100-120 километров и с севера на юг на 15-20 километров. В ее западной части находятся около 10 средних и небольших урочищ с родниками, травами, древесными и кустарниковыми зарослями из лоха узколистого, туранги, шиповника, шенгеля, саксаула. На сегодня это основной район обитания лошадей Пржевальского в нацпарке.

Завезенные из Германии лошади поначалу были выпущены в вольер площадью 3 гектара, внутри которого был сооружен  санитарный сектор с навесом, отсек для сена, имелись кормушки для зерна и соли, а также поилка. Там же располагался жилой вагончик для госинспектора, который вел постоянные записи наблюдений за лошадьми. 

«Постепенно лошади стали проламывать ограду и выходить наружу, в степи они паслись, а на ночь возвращались к вольеру. Но все они были зоопарковскими животными, иммунитет у них был ослаблен, а наш резко континентальный климат сильно отличался от влажного климата Германии. В итоге три кобылы погибли от пироплазмоза, от несчастного случая еще две, одна лошадь убежала к куланам. Сохранились две особи и приплод – три жеребенка, но все они были самцы, поэтому встал вопрос о завозе еще одной группы лошадей», – поделился итогами первого этапа эксперимента Рустам Хабибрахманов.

Вторая группа лошадей Пржевальского прибыла в «Алтын-Эмель» в апреле 2008 года: три кобылы и три жеребца. По словам зоологов, слияние двух групп произошло быстро: гаремный жеребец Балу стал проявлять интерес к новым подругам из второй группы и после недолгих ухаживаний увел их с собой. Но и с этими  животными не все прошло гладко.

«Сразу после завоза из Германии всех лошадей мы привили от пироплазмоза, но немецкий препарат «Carbezia» оказался неэффективным в условиях Казахстана, поэтому впоследствии две кобылы все-таки погибли от этого заболевания. Лишь после применения местных препаратов такие случаи прекратились. Еще один жеребец погиб от волков, один потерялся в степи, родился один жеребенок – самец, – говорит Рустам. – Вообще, немецкой стороной нацпарку были переданы 14 лошадей, но для создания полноценной популяции нужно не меньше 30 основателей. Трудности были из-за преобладания в приплоде самцов и из-за того, что все пары приходились друг другу родственниками»

Специалисты отмечают, что лошади Пржевальского очень неприхотливы – не боятся холодов, жары, долгое время могут не пить и не есть, совершают многокилометровые переходы, очень осторожны, одарены превосходным обонянием, зрением и слухом, социально хорошо ориентированы и нежно относятся к членам своей группы. В случае потери одного из членов стада лошади ржут и ищут его. Боясь нападения волков, жеребцы стараются не отпускать кобыл от косяка при приближении родов. А родившиеся на воле жеребята пугливы, не едят сладкое, овощи и фрукты,  если не приучать их к этому.

«Интересно, но у каждой лошади свой характер. Кобыла Гадалка, например, до сих пор не подпускает человека, да и жеребенок у нее диковат. Не заманишь даже сладостями. Обычно в рационе этих животных – сено люцерны и злаки. Мы привезли мешочек яблок с ближайшего кордона, где большой сад поспевшей лимонки, их они осторожно попробовали.

Может, и хорошо, что маленький жеребенок не подпускает к себе никого. Он дикий, значит, он и в природе будет вести себя так осторожно. И волка не подпустит, и шакала, будет убегать ото всех. Это же хорошо. А глава семейства, жеребец по кличке Голланд, ведет себя очень уверенно. Егеря говорят: защищает своих, может и лягнуть, и укусить, гораздо более агрессивен, чем домашние лошади. У меня было такое чувство, что он ко мне приревновал свою кобылу», – рассказал журналист Сергей Пономарев.

Всего в 2018 году в нацпарке насчитывалось 13 лошадей Пржевальского. Но на совещании с участием уполномоченного органа – Комитета лесного хозяйства и животного мира Министерства сельского хозяйства – было принято решение о передаче лошадей во вновь организованный Тарбагатайский государственный национальный парк, где когда-то тоже обитали эти животные.  После этого восемь лошадей были переданы для временного содержания в зоопарк Алматы, в «Алтын-Эмеле» же сейчас осталась гаремная вольная группа.

Вторым значимым местом  будущей реинтродукции лошадей Пржевальского в Казахстане является государственный природный резерват «Алтын Дала» в Костанайской области. Однако условием для завоза лошадей немецкой стороной является включение лошади Пржевальского в Красную Книгу Казахстана для обеспечения ее юридической защиты. Документы для включения уже подготовлены, но окончательного решения по включению пока нет.

Фото предоставлены Рустамом Хабибрахмановым.

Солнечный всадник на мамонте. Самые интересные петроглифы Казахстана

Наскальные изображения, или петроглифы, — это уникальные «письма» от наших предков о том, как они жили и охотились, кому поклонялись. В Казахстане сохранилось богатое разнообразие этих рисунков. Tengritravel.kz совместно с Aviata.kz расскажет о самых любопытных петроглифах и местах, где их можно увидеть.

Петроглифы — это древние наскальные изображения на камне. Их возраст разный — от палеолита вплоть до средневековья. Зачастую на рисунках изображены примитивной формы животные, люди, орудия. Они символизируют собой быт древних людей — охоту, религиозные ритуалы и обряды и даже отношения между полами.

Иллюстрация @Shutterstock

Саймалуу-Таш в Кыргызстане, Гобустан в Азербайджане, пещера Альтамира в Испании, Залавруга в России, пещеры Фон-де-Гом и Монтеспан во Франции, каменные звери Твифелфонтейна в Намибии, патагонская «пещера рук» Куэва-де-лас-Манос в Аргентине и газетный камень в штате Юта, США, — это лишь самые известные памятники с наскальными рисунками по всей планете.

«Пещера рук» Куэва-де-лас-Манос в Аргентине, «возраст» которых составляет 13 000 — 9500 лет. Фото @Shutterstock

По словам казахстанского археолога и специалиста по петроглифам Михаила Диканя, наскальные изображения, найденные на территории современного Казахстана, отличаются живописностью и спецификой нанесения.

«На территории Казахстана наши древние предки рисовали только на тех камнях, которые покрыты патиной (зеленый естественный налет. — Прим. автора), возможно, в них есть и отложения каких-то руд, металлов. Когда мы были в США, мы видели петроглифы протоиндейских народностей. Так вот они рисовали на обычных камнях, и вид этих рисунков не столь живописен, как наши петроглифы», — поделился своими наблюдениями археолог.

Штат Нью-Мексико, США. Петроглифы XII-XIV века. Фото Михаила Диканя

В научном мире нет однозначного мнения о предназначении петроглифов. Вот лишь некоторые версии:

— петроглифы были частью некоего магического ритуала, который, по представлениям первобытных людей, должен был принести удачу на охоте;

— петроглифы являлись оберегом от злых сил и помогали шаманам входить в состояние транса, общаться с духами предков и просить у них защиты;

— петроглифы, как «письма» будущим поколениям, должны были предостеречь об опасности, которая может исходить от тех или иных животных, племен, и рассказать о жизни предков;

— петроглифы были первыми проявлениями творчества у древних людей, то есть петроглифы были всего лишь рисунками и фантазиями. В связи с этим сторонники данной версии считают, что не совсем правильно изучать по петроглифам быт первобытного человека.

Иллюстрация @Shutterstock

Алматинский петроглиф «Человек-солнце» оказался пришельцем

Трудно назвать точное количество мест с наскальными рисунками, сохранившихся до наших дней. Порой они встречаются компактно, иногда бывают растянуты на километры друг от друга, в местах обитания древнего человека. А сколько еще не открыто, не возьмется судить ни один археолог.

«Точного количества, к сожалению, не подсчитано. Даже у нас. Например, есть урочище Боралдай в Туркестанской области. Там уйма этих петроглифов. Не говоря уже о Тамгалы, где точного количества рисунков нет. Их очень много», — поделился мнением археолог Михаил Дикань.

Действительно, Казахстан богат на петроглифы. Причем они раскинуты по всей стране. Tengritravel.kz расскажет вам о самых примечательных рисунках наших предков.

Тамгалы

Пожалуй, это самая известная галерея наскальных рисунков Казахстана. Урочище Тамгалы находится в 170 километрах к северо-западу от города Алматы, в Чу-Илийских горах. Это настоящая древняя художественная галерея. На «картинах» изображены как отдельные животные и люди, так и целые сцены из жизни древних людей.

Фото @Shutterstock

Это один из наиболее древних и ярких памятников наскального искусства. С 2004 года петроглифы Тамгалы являются объектом Всемирного наследия UNESCO.

На протяжении многих веков скалы небольшого каньона с петроглифами и узкая долина Тамгалы сохраняли значение святилища — места, где, возможно, проходили ритуальные церемонии, совершались магические обряды, поклонение богам и духам предков. Святилище с большим количеством наскальных рисунков было обнаружено в конце 1950-х годов. А его изучение началось в 1970-е годы. Археологи считают, что этому место более 5 тысяч лет, что делает его старше египетских пирамид.

Фото @Shutterstock

Редким шедевром первобытного наскального творчества является вертикальное панно с изображениями солярных персонажей, десяти танцующих мужчин-воинов с оружием, женщины-роженицы и «адорантов» (людей, совершающих обряд почитания божества).

Изображение религиозного обряда. Фото @Shutterstock

Петроглифы сосредоточены в каньоне урочища Тамгалы, на стенах которого сохранилось свыше 3000 рисунков. Встречаются изображения ряженых в звериные шкуры чудовищ с загнутыми крючковатыми руками, мужественных воинов с палицами и боевыми топорами, а также божеств с лучистыми нимбами вокруг головы, так называемых «солнцеголовых». Необычным выглядит изображение животного (возможно, и мамонта) с наездником. При этом некоторые археологи считают, что это яркое свидетельство взаимообмена культур эпохи Великого Шелкового пути.  

Человек-солнце верхом на животном. Две тысячи лет до нашей эры. Фото @Shutterstock

«Петроглифы, найденные на территории Казахстана, объединяет общая тематика — природный животный мир. На них изображены живые существа. У нас очень мало рисунков, где изображены горы, реки и даже растительный мир. Даже если представить, что «Человек-солнце» — интерпретация растения, то все равно он представлен как живой человек», — считает Михаил Дикань.

Есть тут и рисунки брачных пар, рожениц, многофигурные композиции с изображением людей и животных, сцены охоты на животных, жертвоприношения быков и ритуальные обряды — иерогамия.

Иерогамия. Иллюстрация caa-network.org

Интересный факт. Иерогамия (с греческого «священный брак») — этим термином исследователи мифологии и религии обозначают супружеские отношения и ритуал, символизировавший брак между богами.

Есть тут и уникальные рисунки буддистского происхождения. Согласно легенде, в десятом столетии буддисты, следуя в Семиречье, сделали привал на берегу реки Или. Но тут вмешались силы природы — земля содрогнулась и огромная каменная глыба с грохотом рухнула на землю. Мудрые буддисты восприняли это как знак и на отколовшейся части скалы оставили после себя изображения Будды, а сами решили вернуться в родную Индию. Говорят, что стоит лишь прислониться к высеченному на скале Будде, как получаешь заряд бодрости.

Фото @Shutterstock

Урочище Тамгалы находится близ поселка Карабастау. На автомобиле доехать из Алматы до места можно примерно за четыре часа. По территории комплекса Тамгалы, открытой для посещения, проходят туристические экскурсии.

«Это надо видеть, почувствовать энергетику этого места! Также там можно отдохнуть на берегу реки Или, мы устроили пикник», — поделилась своими впечатлениями одна из путешественниц, побывавших в Тамгалы.

Можно «побывать» в Тамгалы и никуда не выезжая. На официальном сайте вы можете совершить 3D-прогулку и разглядеть петроглифы с разных ракурсов.

Наскальный комплекс Хантау

Петроглифы в ущельях горного массива Хантау создавались с I тысячелетия до нашей эры. Многие из изображений ранних кочевников уникальны и по сей день. В 1965 году настоящим открытием среди специалистов по скифской археологии стала гравюра амазонки. Она подтвердила догадки об античных традициях женщин-воительниц — сцена загонной охоты на оленей, основным участником которой выступает обнаженная женщина, припавшая на колено и держащая в руках натянутый лук. Стрела направлена в оленей, загнанных конными всадниками в загон. Лук в руках амазонки четко моделирован.

Изображения Хантау выделяются техникой нанесения петроглифов на скалы — сочетание точечной выбивки корпуса животных с прочерчиванием отдельных деталей (рогов, копыт).

Фото Paleokazakhstan.info

Горы Хантау располагаются на территории юго-западного Прибалхашья, в границах Чу-Илийского низкогорья. Добраться из Алматы до Хантау можно за восемь часов на авто либо за семь часов на поезде до железнодорожной станции Хантау.

Арпаузен

В Туркестанской области есть село Шолаккорган. Здесь на высоте 950 метров над уровнем моря, у гор Каратау, в 25 километрах юго-западнее Шолаккоргана, находится урочище Арпаузен — это еще одно место, где были найдены наскальные изображения. Это одни из самых разнообразных по сюжетам рисунки I и II тысячелетий до нашей эры.

Картина мира в урочище Арпаузен. Фото caa-network

Петроглифы Арпаузена расположены не на отдельных камнях, а на ровных плитах. Наскальные рисунки тут высекались на протяжении многих столетий. Скальные плиты, отличающиеся мощной патинизацией и ровной поверхностью, были своеобразным холстом обитателей этого района вплоть до конца XIX века.  

Всего свыше трех тысяч изображений — сцены охоты на козлов с собаками, хозяйственная жизнь, религиозные обряды, образы верблюда и других животных. Над некоторыми изображениями гадают до сих пор. Кто это? Птица, кенгуру, динозавр?

«Открытая родина», Петроглифы Арпаузена. Кадр из видео Youtube/TVK TV

Есть здесь и солярные (солнечные) знаки. 

На плитах этого урочища запечатлено большое количество лошадей и куланов. Лошади изображались и на поводу, и с седоками, и запряженными в колесницы. Всего высечено 16 колесниц и грузовых повозок.

Фото Silkadv/Александр Петров

Из Шымкента добраться до Арпаузена можно на авто за пару часов. Урочище находится в трех километрах севернее гор Каратау.

Боралдайские петроглифы

В 60 километрах севернее Шымкента находится Боралдайский сельский округ Байдибекского района. Образован он в 1929 году, раскинулся на площади более 86 тысяч гектаров. Байдибекский район — эталонная глубинка Южного Казахстана. Площадь почти с Бельгию, а населения — около 70 тысяч.

По словам археолога Диканя, этого рисунка всадника уже нет, возможно, постарались мародеры. Фото Михаила Диканя

Найденные здесь вначале XX века петроглифы разделены на две группы — одна расположена прямо на берегу реки Боралдай, другая — выше по склону. Самые ранние рисунки относятся к эпохе бронзы. Всего в гравюрах Боралдая выделяют четыре хронологических пласта:

1. Эпоха бронзы (II тысячелетие до нашей эры). Особо выделяется финальный этап.
2. Ранний железный век ( I тысячелетие до нашей эры) с выделением скифо-сакского «звериного стиля» со своей орнаментальностью и декоративностью.
3. Тюркский пласт проявлен слабо и невыразителен — лишь тамгообразные козлы, да тамги (VI-IX века).
4. Казахские и суфийские циклы (ХV-XIX веков). «Суфийские» сюжеты следует отнести к эпохе казахских ханств и даже к более позднему времени в связи с проникновением ислама в казахские степи. Народные рисунки казахов реалистичны. Краевед Алексей Гончаров так описывал увиденные им наскальные изображения:

«Горные бараны — архары, основной объект древней охоты. Дальше — больше, нам попадаются изображения лошадей и сцены охоты, где люди используют луки».

«Здесь, на Боралдае, рисунки делятся на две группы: наиболее древние относятся к бронзовому веку, им по пять и более тысяч лет, те, что помоложе, — к раннему железному веку. Им три-четыре тысячи лет. Большое количество петроглифов в одном месте указывает на наличие здесь в древности культового центра, святилища бронзового века».

Фото Алексея Гончарова

«Среди многочисленных изображений копытных и охотников с луками попадаются изображения хищников, к примеру барса или леопарда, которые тогда могли водиться в Каратау. Важную роль в охоте играли собаки, изображения которых также встречаются. Попадаются и символы, не поддающиеся однозначной интерпретации, — например, знак рядом с великолепным горным козлом. По мнению ученых, этот знак относится к эпохе бронзы, а изображение козла было нанесено уже в раннем железном веке. К бронзовому веку относятся сцены ритуальных поединков мужчин», — так об этом месте писал краевед Алексей Гончаров.

Фото Алексея Гончарова

«К большому для нас сожалению, из-за легкой доступности древние наскальные рисунки исчезают, а на их месте появляются новые — надписи и имена, созданные рукой современных людей. Петроглифы Боралдая, бесспорно, составляют великое наследие Казахстана и нуждаются в нашей защите», — сетует путешественница Юлия, запечатлевшая акты вандализма.

Добраться из Шымкента до Боралдая можно за час. Оттуда в северо-восточном направлении напрямую чуть меньше десяти километров до петроглифов.

Петроглифы Ешкиольмес 

Одно из крупнейших скоплений наскальных рисунков на территории Казахстана — урочище Ешкиольмес — было обнаружено в 1980-е годы экспедицией КазПИ имени Абая. Сейчас же это уникальное место является кандидатом на попадание в список UNESCO всемирного наследия объектов, имеющих «выдающуюся универсальную ценность» для всего мира.

Фото Silkadv

Ешкиольмес — так казахи-скотоводы обычно именуют местность, богатую круглогодичными пастбищами. Плодородная долина реки Коксу, где и находится урочище, издревле представляла собой благоприятный для обитания людей район. Здесь, в верховьях этих ущелий, кочевники организовывали свои стойбища, укрываясь от холодных зимних ветров. Тут археологи нашли десятки стоянок древних, средневековых номадов и кочевников позднейшего периода XVII-XX веков.

Таблица петроглифов Ешкиольмеса, разработанная Алексеем Рогожинским. Иллюстрация caa-network.org

Древние наскальные изображения в хребте Ешкиольмес обнаружены на южных склонах гор и на скалах, покрытых патиной. Точное количество петроглифов не установлено, но, по оценке исследователей, общая численность изображений здесь приближается к 10 000 рисунков, что позволяет сегодня считать Ешкиольмес крупнейшим памятником наскального искусства Казахстана. И с каждым годом археологи выявляют новые, неизвестные ранее петроглифы. Чаще всего они представлены фигурами животных, реже сценами охоты.

Фото Silkadv

Очень интересна сцена жертвоприношения козла, расположенная в верхней части сопки. Перевернутая фигура животного, возможно, означает, что оно убито. Изображение рядом пары с поднятыми вверх руками может указывать на культовый характер композиции. Или фигуры животных в прямоугольном стиле и изображения людей с косицами в круге. Интересны крупные рисунки козлов и оленей с удлиненным корпусом и всадник, вооруженный луком.

Фото Silkadv

Петроглифы создавались путем выбивки, резьбы и гравировки на камне. Такая комбинированная техника нанесения рисунка связана со спецификой местных скальных пород — мелкозернистый песчаник с зеркально-гладкой поверхностью, покрытой патиной иссиня-черного цвета. Что любопытно, урочище широко известно в научном мире как за рубежом, так и в Казахстане. Но о нем практически не знают обыватели, даже среди местного населения.

«Не знаю, это какой-то мегапроект или арт-галерея наших предков, оставленная нам, а может, вообще это древние СМСки, но такое количество петроглифов в горах Ешкиольмес считается одним из крупнейших в Казахстане. Представьте только: протяженность около 20 километров. Чтобы все обойти, надо несколько месяцев как минимум», — поделился эмоциями один из путешественников.

Дорога на авто от Талдыкоргана до села Ешкиольмес займет полчаса, оттуда до петроглифов — плюс-минус 20 минут в направлении юго-запада до урочища.

Разумеется, это далеко не все места в Казахстане, где можно буквально прикоснуться к истории. Ущелье Карасай в Жамбылской области с рисунками тигров на высоких скалах, грот «Ак бауыр» в Восточном Казахстане, где изображения выполнены охрой, петроглифы Каракыр, Баян-Журека, Серектас, Усек, Тырнакты, Архарлы, Олентинские писаницы близ Экибастуза — все эти места еще не исследованы в полном объеме и по-прежнему хранят истории наших предков.

Своими историями о знакомстве с этим видом искусства можете поделиться в комментариях и рассказать о том, где вам удалось прикоснуться к истории наших предков.

Мы надеемся на то, что пандемия коронавируса скоро завершится и границы для путешествий будут снова открыты.

Aviata.kz — сервис, позволяющий быстро найти, осуществить бронирование и покупку ж/д и авиабилетов онлайн в любом направлении из любой точки мира, не выходя из дома или офиса.

Приложение «Авиата» можно установить по ссылке.

Наскальная живопись, пещера Ласко |  Капля света

Главная » После Альтамиры » Наскальная живопись, пещера Ласко

Рубрика «После Альтамиры»

Автор: Юлия Риа

«Все пытаются понять живопись.
Почему они не пытаются понять пение птиц?»
П. Пикассо

История открытия пещеры Ласко

Пещера Ласко (или Ляско) находится во Франции, в районе Перигоре. В этом же районе находится ещё одна древняя пещера Кро-Маньон.

В интернете гуляет несостыковка: пещеру Ласко называют «Сикстинской капеллой первобытной живописи». Странно, но такое сравнение сделал Саутуола (первооткрыватель пещерной живописи) относительно пещеры Альтамира. В принципе же, обе эти пещеры можно сопоставлять с великим культурным памятником конца 15 века.

Китайская лошадка, одно из самых известных изображений из пещеры Ласко

Пещеру открыли четверо юношей 12 сентября 1940 года: Марсель Равид, Жак Марсаль, Жорж Анье, Симон Конкас. Заинтересовались они пещерой из-за легенды: якобы в ней спрятаны сокровища. В некоторой мере эта легенда оказалась правдивой, так как найденные наскальные рисунки, чем не сокровища?

Первым из исследователей пещеры стал Анри Брейль (специалист по древностям), научный же мир узнал про Ласко лишь после 45-го года.

Кто рисовал и кого

Наскальные рисунки пещеры Ласко относятся к солютрейской археологической культуре, их возраст 18 — 15 тысяч лет до н.э. Всего рисунков насчитывают больше 2000, среди них изображения быков, зубров, коров, лошадей, кошек, бизонов, одно изображение северного оленя, нечёткие и схематичные, людей, а также какие-то знаки, символы, точки.

Из красителей широко применялась охра, окись марганца и окись железа. Древние художники измельчали минерал, и получившийся краситель смешивали с водой или с животным жиром. Техника нанесения краски с водой напоминает акварельную технику. Кроме такой техники художники использовали гравировку — прорезали в стенах пещеры контуры изображения и заполняли их краской.

Ниже представлен план пещеры Ласко. Названия отдельных частей были даны ещё Анри Брейлем, их используют до сих пор.

Пещера Ласко во Франции, примерный план

Изображения Зала Быков (Ротонды):

Эта часть пещеры в длину достигает 20 метров, ширина колеблется от 5,5 до 7,5 метров. Самый яркий и содержательный зал. Стены пещеры здесь светлые, почти белые, что усиливает эффект от наскальных рисунков.

Единорог. Это одно и первых изображений в пещере, уникальное. Многие исследователи считают, что это мифический зверь.

Группа из пяти оленей, на фотографии уместилось только 3

Это самое большое изображение быка, которое когда-либо было обнаружено, в длину он достигает более 5 метров. Шесть точек над его головой заинтриговали многих исследователей, выдвигается даже гипотеза, учёными Шанталем Жеге-Валькиви, Михаэлем Раппенглюком и Фрэнком Эджем, что это отсылка к созвездию Тельца (точки символизируют скопление Плеяд)

Изображения Осевого прохода:

Большой черный бык, 3,71 метра в длину и 1,93 ширину. Краска была нанесена двумя способами: распылением через специально сделанную трубочку и кистью

Большой Чёрный бык, фрагмент

Корова с чёрной головой

Корова с чёрной головой, фрагмент

Изображения Кошачьего зала:

Этот зал получил название такое из-за изображённых здесь шести представителей кошачьих (в пещерной живописи хищников редко изображали). Кроме кошек на стенах снова присутствуют быки, олени, лошади, а также какие-то знаки.

В этой части встречается единственное изображение лошади анфас (животных, как видно выше, древние художники чаще всего рисовали сбоку).

Лошадь анфас

Изображение колодца:

На этом рисунке изображена целая сцена, в том числе и редкое изображение человека с птичьей головой. Человек нарисован схематично, в отличие от животных. Искусствоведы любят интерпретации, и эта сцена не осталась в стороне. Вариантов много. Лично я не вижу принципиального смысла в толкованиях сюжета и гадания на кофейной гуще; всё это полезно для ума, но мало что даёт для понимания истинного замысла первобытного художника. Созерцание в этом случае (и во многих других более поздних) гораздо ближе к истине.

Для посещений пещера закрыта, так как углекислый газ, выдыхаемый человеком повышает влажность, тем самым создавая хорошие условия для развития сине-зелёных водорослей, разрушающих наскальную живопись.

Для туристов создана копия пещеры, Ласко 2. Также копия Ласко есть и в Японии. Посетить пещеру можно и виртуально на официальном сайте музея.

Вам понравилась статья? Поделитесь ею со своими друзьями, нажав кнопку соц. сервиса или «retweet».

Ещё почитать:



К записи 9 комментариев

Вопросы, жалобы, предложения, пожелания и замечания
по данной статье можете оставить здесь:

(PDF) Возможная сцена конной охоты на наскальных изображениях из Филипп (Греция).

82

Фурманек В., 2000. Взаимодействие между Карпатским регионом и восточной частью

Средиземного моря в середине 2-го тысячелетия до нашей эры. В богах и героях

Европа бронзового века, корни Одиссея. 25-я выставка искусства Совета Европы —

тион. Копенгаген, Бонн, Париж, Афины, стр. 29-30.

Илиадис, Г., 2007. Фигура всадника в наскальных изображениях в Филиппах. Неопубликовано

Мастер Лезис. IPT / UTAD. repositorio.utad.pt/bitstream/10348/171/1/msc_gi-

iliadis.pdf.

Илиадис, Г., В печати. Лошадь в наскальном изображении в Филиппах: от петроглифов железного века

до римских и раннехристианских мраморных погребальных стел. Материалы XIX

Международного конгресса наскального искусства. ИФРАО, Касерес.

Китов Г., 2001. Недавно найденная арабская гробница с фресками. Archaeologia Bul-

garica, 5 (2), 15–29.

Коркути М., 2007. Попытка интерпретации наскального искусства в Албании.

Труды XXII симпозиума Valcamonica. Centro Camuno di Studi

Preistorici, Capo di Ponte, стр. 253-257.

Левин М.А., 1998. Поедание лошадей: эволюционное значение гиппофагии. Ан-

тиквити 72 (275), 90–100.

Левин М.А., 1999. Ботай и происхождение приручения лошадей. Журнал антропологической археологии Ан-

18, 29–78.

Menghin, W., 2000. Золотая берлинская шляпа: церемониальный головной убор эпохи поздней бронзы

века. В «Богах и героях Европы бронзового века», «Корни Одиссея». 25-я

Художественная выставка Совета Европы. Копенгаген, Бонн, Париж, Афины, стр. 172-175.

Мутсопулос, Северная Каролина, 1971. Les Grattes du Pangaion. Эйс мнимин П.А. Micheli.El-

liniki Etairia Aisthitikis, стр 482-487.

Outram, A., Stear, N., Kasparov, A., Usmanova, E., Varfolomeev, V.и Эвершед Р.,

2011. Лошади для мертвых: погребальные пути в Казахстане бронзового века. Antiq-

uity 85 (327), 116-128.

Papadopoulos, S .; Занис, А. 2009. Сосуществование греков и арабов на острове

Ласос В течение 7 века до нашей эры. Труды Международного симпозиума

Греки и аракицы в прибрежных и внутренних регионах в годы до и

после Великой колонизации. Bonias & Perreault (ред.), Asos, стр. 99-107.

Папуцакис, К., 1977 г. Новые идеи о наскальном искусстве в Македонии. In Ancient Mac-

edonia II, Труды второго международного симпозиума. Институт балканских исследований

, Кессалоники, стр. 359-370.

Poulios, V .; Megidis, D.D .; Космиду, Э., 2007. Литохори, Кавала 2007: Спасательный Ex-

, кавитация вдоль современного шоссе Эгнатия

. e Археологические работы в Македонии и Греции, Vol. 21, 399-407.

Приули А., 1988.La ragurazione della caccia nella preistoria dei popoli. Priuli &

Verluca Editori, Ivrea, pp 96-133.

Remacle, L .; Lejeune, M .; Отте, М. Адели, Дж.; Мохаммади, С., 2006. Art rupestre de

Houmian, провинция Луристан, Иран. Anthropozoologica, 41 (2), 13-27.

Soares, J., 2013. Sal e conchas na Pré-História portuguesa. O povoado da Ponta da

Passadeira (estuário do Tejo). В Соареше Дж. (Ред.). Pré-história das zonas húmidas.

Наскальное искусство воинов команчей

В районе Рио-Гранде-Горг в Нью-Мексико e археолог из Барнард-колледжа Северин Фаулз и его команда записали сотни панелей с едва заметными наскальными рисунками, оставленными команчами вокруг бассейна, известного как место Виста-Верде. Группы команчей приезжали в этот район с Великих равнин в начале восемнадцатого века, чтобы принять участие в набегах или торговых экспедициях. Многие из панно изображают воинов верхом на лошадях, сражающихся с другими коренными американцами или захватывающих лошадей.В отличие от большинства наскальных рисунков, которые часто представляют вневременные, ритуально важные предметы, эти панели, кажется, изображают реальные события, возможно, начертанные на камнях воинами, стремящимися напомнить своим товарищам-команче об их храбрых подвигах. Ниже приведены рисунки, сделанные Фаулзом и его командой для некоторых панелей, которые были нацарапаны на базальтовых валунах.

Эта деталь панели на стоянке Виста Верде может изображать одного команча, участвующего в набеге на диких лошадей.В верхнем левом углу видно, что воин восседает на коне, его головной убор развевается позади него. У дикой лошади справа, кажется, есть лассо на шее, а у более крупной лошади внизу может быть стрела, застрявшая в ее теле. Внизу панели полукруглые потертости вокруг естественного отверстия в скале. Они могут изображать следы копыт вокруг водопоя, представленного отверстием. Согласно традиции, одна из тактик конных набегов команчей заключалась в том, чтобы поймать диких лошадей, когда они собирались вокруг источников воды.

Эта панель, кажется, изображает индейца, вероятно, команча, совершающего набег на лагерь вигвама. У конного воина слева внизу есть линии, соединяющие его с другой фигурой. Это могло быть представление о «подсчете переворота» или о физическом прикосновении к вашему противнику в бою без оружия, что считалось величайшим актом храбрости, который индеец равнин мог проявить в битве.Команчи были известны как свирепые воины. Само слово «команчи» происходит от термина юта, который переводится как «любой, кто хочет постоянно драться со мной». Снаружи некоторых теппи на этой панели расположены круги над тремя или четырьмя линиями. Они, вероятно, представляют собой личные щиты, которые индейцы равнин опирались на треножники за пределами своих вигвамов, чтобы представлять своих владельцев.

На этой наскальной доске изображено несколько пеших воинов в головных уборах и со щитами, напоминающих схемы футбольных тренеров.Вверху слева инициалы E.T. видны, это напоминание о том, что ковбои, пастухи и современные туристы оставили свои собственные граффити на тех же валунах, которые использовались команчами. Линии, вероятно, изображающие акт подсчета переворотов, соединяют нескольких воинов на этой панели.

На этом валуне изображено около двух дюжин вигвамов, которые, кажется, изображают воинов-команчей, садящихся на лошадей, возможно, в рамках подготовки к рейду или торговой миссии в соседнее поселение.Изображения вигвамов — одна из самых распространенных сцен на сайте Vista Verde, и, возможно, эта панель представляет собой набросок самого сайта.

Характеристика статьи:

В поисках Империи команчей

Расположение, описание париетального искусства

Наскальное искусство в Печ-Мерле

Наскальное искусство на Пеш-Мерле состоит из 570 отдельных изображений.Необычно и непохоже Шове, Ласко и Альтамира, есть более абстрактные пиктограммы. здесь, чем изображения животных. Идентифицировано всего около 60 изображений животных: 21 шерстистый мамонт, 12 лошадей, 7 бизонов, 6 зубров, 6 северных оленей, 2 горных козла, 1 лев, 1 медведь и 3 неразборчивых существа. Кроме того, есть 12 изображений людей — 8 относительно натуралистических и 4 схематичных. В абстрактное искусство включает в себя: несколько авиационных форм или Табличный знак — в том числе два рядом с изображением «Раненых Мужчина». Эти знаки встречаются на трех картинах на Пеш-Мерле, одиннадцать. картины в пещере Куньяк (около 23000 г. до н.э.) и семь гравюр на г. Placard Cave (17500 г. до н.э.). Также есть большое количество черных и красные точки, и другие абстрактные символы. А также картины и пиктограммы изображений, есть многочисленные гравюры — похожие на современные Пещерные гравюры Кюссака (около 25000 г. до н.э.) — и некоторые доисторические скульптуры, в том числе бизон, вырезанный в естественном рельефе.

Примечание: Подробная информация о подобных доисторических искусство в регионе Лот, см .: Пещера Рукадур Искусство (24000 г. до н.э.) и пещера Куньяк (23000 г. до н.э.).

Для других украшений пещер Gravettian, см .: Наскальные рисунки Коскера (25000 г. до н.э.) и захватывающая пещера Гаргас Ручные трафареты (25000 г. до н.э.).

«Пятнистый Лошади Печ-Мерля »и другие достопримечательности

Великий шедевр ранней фазы искусства в Печ Мерле (Граветтиане) — панно с изображением лошади — четыре метра в длину, датировано углеродом примерно 25000 г. до н.э.Это особенности две лошади, поставленные спиной и частично наложенные друг на друга, а также многочисленные красные и черные трафареты для рук и другие абстрактные изображения. Этот период активности также имеет ряд точек, кругов, трафаретов для рук и грубого пальца рисунок на большом «потолке с иероглифом». (Для сравнения, пожалуйста, посмотрите пещеру Эль Кастильо картины в Кантабрии, которые включают в себя несколько ручных трафаретов и абстрактные символы.)

Основные моменты второй фазы (Solutrean) — это картина «Раненый», а пещера 40 черных рисунков (ок.20000 г. до н.э.), особенно около двух десятков сгруппированных на знаменитом «Черном фризе» или Часовне Мамонтов. Этот Коллекция включает изображения 11 мамонтов, 5 зубров, 4 лошадей, 4 зубров. и количество абстрактных обозначений. Цвет В качестве пигментов использовались преимущественно черный оксид марганца и красная охра. (Подробнее о цветных пигментах в наскальной живописи каменного века см .: Доисторические Цветовая палитра.)

Заключительный этап париетального искусства в Печ-Мерле, в магдаленский период включал в себя ряд рок гравюры, в том числе знаменитый гравированный рисунок медведя в Медвежий проход, датируемый примерно 11000 годом до нашей эры.

Доисторическая наскальная живопись в районе Лот-Целе

Есть ряд других расписных пещер. и каменные убежища в районе Лот-Целе, относящиеся к периоду Верхнего Искусство палеолита, в том числе:

• Cuzoul des Brasconies (260 метров в длину)
Многие изображения животных плохо сохранились. Имеет многочисленные аннотации знаки и красные или черные точки.

• Grotte Carriot (200 метров в длину)
Имеются картины и гравюры с изображением коз, цервидов, крупного рогатого скота, лошадей. и зубр.

• Grotte Christian (200 метров в длину)
Содержит изображения лошадей и бизонов, а также абстрактные символы (точки).

• Пещера фальшивомонетчиков (Длина 150 метров)
Содержит в основном абстрактные символы.

• Grotte du Cantal (160 метров в длину)
Имеются абстрактные знаки, развевающиеся пальцы и отметины на руках, а также несколько изображений животных, включая горных козлов.

• Cuzoul de Melanie (25 метров в длину)
Содержит петроглифы животных, например зубра.

• Grotte Marcenac (130 метров в длину)
Содержит гравюры и изображения цервид, коз, бизонов и лошадей, а также количество абстрактных обозначений.

• Пещера Святой Эулалии (несколько километров)
Плохо сохранившиеся гравюры с изображением лошадей, цервид, коз, кабана и медведя, знаки плюс.

• Пещера Папетье (70 метров в длину)
Наскальные изображения быков и других животных плохой сохранности.

• Grotte du Moulin (40 метров в длину)
Известен своими изображениями черных буйволов.

• Grotte de la Bigourdane (30 метров в длину)
Содержит несколько гравюр с изображением оленей.

• Grotte de Pergouset (150 метров в длину)
Гравированные изображения животных, включая лошадей, бизонов и коз, а также как женские гениталии и одна человеческая фигура.

Статьи по теме

• Ласко Наскальные рисунки (17000 г. до н.э.)
Величайшие образцы полихромной наскальной живописи Магдалины.

• Рок-де-Серс Пещера (17000 г. до н.э.)
Центр солютрейской наскальной резьбы, гравюр и рельефных скульптур.

• Шрифт Пещера де Гом (ок. 14000 г. до н.э.)
Известна своими «бизонами» и «Лизающими оленями».

• Rouffignac Пещера (14 000 г. до н. Э.)
Известна своими черными изображениями мамонтов.

• Труа Пещера Фререс (13000 г. до н.э.)
Известна выгравированной фигурой шамана, известной как «Колдун».

• Пещера Нио (12000 г. до н.э.)
Известен своим «Нуарным салоном» и изображением ласки углем.

• Roc-aux-Sorciers (около 12000 г. до н.э.)
Содержит великолепный фриз рельефной скульптуры.

• Лес Пещера Комбареллес (11000 г. до н.э.)
Ключевое святилище Магдалины, известное своими гравюрами с животными.

голосов из прошлого: исследователь исследует тайну 40 веков

Работа, получившая название «Колесница, запряженная четырьмя лошадьми», является выдающимся произведением наскального искусства в Индии.

Часть индийского наскального искусства, изображающая колесницу, запряженную четырьмя лошадьми, была написана около 4300 лет назад. Мэтт Виндзор сообщает о необычайной сложности работы и о женщине, которая пересекла Тихий океан, чтобы изучить древнее наскальное искусство Чатурбхуджнатха Налы.

Вы можете подумать, что того, кто проводит свои дни в окружении мушкетов времен Гражданской войны и танков «Шерман», будет сложно произвести впечатление, когда дело касается военных реликвий.Но Селеста Пакстон никогда не видела ничего похожего на картину 4000-летней давности, которую она увидела в каменном убежище в центральной Индии.

Селеста Пакстон на месте на другом месте наскального искусства в Бхимбетке, недалеко от Бхопала.

Картина, которую она назвала Колесница, запряженная четырьмя лошадьми , изображенная выше, дает ключ к разгадке ранней истории искусства, войн и самой человеческой цивилизации.

Пакстон работает в Центре поддержки музея на армейском складе Энистон, огромном хранилище, в котором хранится около 200 000 артефактов для Центра военной истории армии США.(Представьте хорошо освещенную версию огромного правительственного склада в конце г. Индиана Джонс и в поисках утраченного ковчега г.)

Она также является аспирантом, изучающим искусство Южной Азии в Университете Алабамы в Бирмингемском колледже искусств и на факультете искусства и истории искусств.

Несколько лет назад Пакстон наткнулся на фотографии Чатурбхуджнатха Налы, древнего наскального искусства в индийском штате Мадхья-Прадеш, которое является самой длинной галереей наскального искусства в мире.Выветрившиеся скальные выступы из кварцита тянутся на несколько миль по обоим берегам небольшого притока реки Чамбал.

Они заполнены картинами, некоторые из которых уникальны для индийского наскального искусства. Исследователи обнаружили, что «птицы-падальщики, спариваются тигры и дикие животные взаимодействуют с людьми, например, слоны преследуют охотника», — говорит Пакстон. Некоторые изображения относятся к периоду верхнего палеолита, между 40 000 и 10 000 лет назад.

Мировые войны

Но из всех картин в Чатурбхуджнатх Нала — а их тысячи — выделяется Колесница, запряженная четырьмя лошадьми .На нем изображены два воина, едущие в одноосной колеснице. Один владеет топором. Оба в шлемах или, возможно, с замысловатой прической. Справа от них еще два солдата с оружием и пятая необученная лошадь, а также еще одно животное, которое может быть оленем. Слева находится фигура гораздо большего размера, держащая в правой руке «огненное или взрывное оружие», — говорит Пакстон. «Это очень необычный предмет в наскальном искусстве. Вы видите много отпечатков рук и изображений животных, но колесницы довольно редки, особенно в Индии.Это сразу привлекло мое внимание ».

Крупным планом Колесница, запряженная четырьмя лошадьми , включая загадочную фигуру слева, «очень необычный предмет в наскальном искусстве», — говорит Пакстон.

Пакстон копнул глубже, впечатленный «необычайной сложностью и социальной осведомленностью картины». По ее словам, это вызвало много интригующих вопросов и могло помочь ответить на другие. «Это происходит из переходного периода в истории человечества», — говорит она. «Эта эпоха породила первую гонку вооружений в древнем мире. Вы получаете первые боевые машины — сначала формируется металлическое оружие, появляются колесницы, и вы начинаете видеть повсеместную войну.”

Колесницы и огонь

На основе анализа минералов и стилистического сравнения с другими произведениями искусства, « Колесница датируется примерно 2300–1000 гг. До н.э.», — говорит Пакстон. «Это период нео-энеолита, когда в Индии создавали первые медные и бронзовые отливки», — отмечает она.

Картина может помочь исследовать время и масштабы военного строительства и раннего формирования государства в Южной Азии. Или, возможно, это может означать зарождение новых религиозных традиций.Он был написан примерно в то же время, что и самые древние индуистские тексты — Веды. Может ли большая фигура с огненной рукой представлять героическую фигуру или, возможно, ведийского бога, взаимодействующего с людьми?

Пэкстон отправился в Чатурбхуджнатх Нала весной 2016 года, в конце засушливого сезона. В сезон дождей небольшой ручей, протекающий рядом с древними убежищами в скалах, может подниматься более чем на десяток футов.

По сравнению с другими сайтами наскального искусства, о Чатурбхуджнатх Нале написано очень мало, а изображений еще меньше, говорит Пакстон.Вместе со своим наставником, доцентом Кэтлин Каммингс, доктором философии, она разработала двусторонний подход к своей магистерской диссертации. Она тщательно анализировала художественный выбор картины, например, решение использовать вид колесницы с высоты птичьего полета. «Я думаю, что это было сделано намеренно, — говорит Пакстон. «Эти художники знали, как показать вещи реалистично, но изображения, на которые я смотрю, показаны абстрактно. Такой выбор делает его настоящим произведением искусства ». Пакстон также «делает шаг назад, чтобы спросить, как эта работа вписывается в историю наскального искусства и историю искусства в целом», — говорит она.

Напитки с лицензионным платежом

Исследования Пакстон сделали большой шаг вперед этой весной, когда они с мужем провели две недели в Индии, путешествуя по Чатурбхуджнатх Нале и нескольким другим памятникам древнего искусства по всей стране. Она встречалась с известными учеными, жила во дворце, когда-то принадлежавшем махараджу Джалавара, «и выпивала по вечерам с его внуком», — говорит Пакстон. Она сделала более 700 фотографий галерей наскального искусства, встав рано утром, чтобы совершить двухчасовую поездку в Чатурбхуджнатх Нала из Джхалавара, «ближайшего города с любым типом жилья».”

Пакстон сделал более 700 фотографий в Чатурбхуджнатх Нала, документируя это место как никогда раньше. Гид на переднем плане наблюдает за ягуарами, которых видели в тот день в парке.

Когда она впервые начала изучать это место, Пакстон догадывалась, что небольшой ручей, протекающий между каменными убежищами, мог быть использован для художественного эффекта, отражая мерцающий свет на картины. (См. Видеоролик ниже.)

«У меня были все эти идеи об отражении от воды», — говорит Пакстон.«Доктор Каммингс посоветовал мне подумать о полевых исследованиях и рассказал о гранте Кэролайн П. Ирландия на поездку, который дал мне 1000 долларов на мои исследования».

Джайнский храм в Бхопале, Индия

Крупным планом

Пакстон, имеющая степень бакалавра искусств в Университете штата Джексонвилл, всегда знала, что хочет изучать историю искусств в аспирантуре. «Я поговорил там со своим наставником, доктором Карен Хенрикс — она ​​сказала замечательные вещи о профессорах UAB, и они были правдой», — говорит Пакстон.«Доктор Каммингс сыграл важную роль в моем развитии в студенческие годы».

«Исследования

Пакстон также оказались полезными в ее повседневной работе в Центре поддержки музея», — добавляет она. «Исследовательские навыки, которые я приобрела в UAB, очень пригодились в работе», где она является одной из нескольких, занимающихся инвентаризацией, каталогизацией, исследованием и надлежащим хранением всего, от макроартефактов, таких как «Атомная Энни» — армейского Ядерная пушка M65 — с микроартефактами, такими как раскрашенная по индивидуальному заказу куртка бомбардировщика времен Второй мировой войны.

«Одна из вещей, которые профессора UAB, такие как доктор Каммингс и доктор Джессика Дэллоу показали мне, заключается в том, что, хотя важно провести тщательный анализ произведения искусства или артефакта, также важно сделать шаг назад, чтобы изучить более широкое контекст рассматриваемого объекта и рассматривать его как часть большего целого », — говорит Пакстон. «Я стараюсь всегда помнить об этом и подходить к своим исследованиям с обеих сторон».

Поездка дала Пакстону возможность окунуться в яркое зрелище сельской индийской жизни, включая семейную прогулку на мопеде.

После получения степени магистра Пакстон планирует взять отпуск, чтобы усовершенствовать свои «музейные навыки» перед тем, как получить докторскую степень. «Моя мечта — работать с южноазиатским искусством в музее или исследовательском институте», — говорит она. «Доктор Каммингс теперь помогает мне найти возможности для проведения дополнительных полевых исследований — вещей, которые действительно расширят мое понимание искусства Южной Азии».

Голоса из прошлого

Пакстон также занимается каталогизацией изображений, сделанных ею в Чатурбхуджнатх-Нале и в окрестных деревнях, где она нашла поразительно похожие картины на внешних стенах многих домов.

«Есть изображения, почти идентичные наскальным рисункам», — говорит она. «В Индии наскальное искусство не всегда ценится. Многие индийцы считают, что это сделали иностранцы или сверхъестественные силы, и поэтому не считают это частью своего культурного или художественного наследия. В результате многие памятники наскального искусства стали жертвами вандализма и, в худшем случае, даже взорваны для строительства дорог или затоплены плотинами. Эта часть их наследия теперь потеряна навсегда ».

Хотя древние наскальные рисунки часто недооцениваются, художественные стили, найденные там, по-прежнему отражаются в нынешней деревенской жизни, как это видно на этом доме.

Пакстон надеется, что ее исследование поможет занять законное место этих мест в истории искусства, истории Индии и мировой истории. «Я хочу доказать, что Чатурбхуджнатх Нала и подобные наскальные рисунки являются важной частью культурного наследия Индии, а также культурного наследия всех людей, и что они должны быть сохранены», — говорит она. «Демонстрация преемственности между искусством, сделанным тогда и сейчас, помогает доказать это».

Переиздано любезно предоставлено Алабамским университетом в Бирмингеме

Кто такой Джордж Стаббс? — Кто они?

Джордж Стаббс
Серый охотник с конюхом и борзой у скал Кресвелл c.1762–4
Тейт

Стаббс сам научился рисовать и раскрашивать. Он много времени проводил дома, рисовал и учился, а позже стал учителем анатомии в больнице в Йорке, Англия. Это означало, что он учил студентов тому, как работают тела человека и животных.

Затем в 1756 году он решил написать книгу по анатомии лошади. Книга была очень популярна, и вскоре богатые люди попросили Стаббса нарисовать изображения их любимых лошадей.

Джордж Стаббс
Отон с Джоном Ларкиным наверху 1768
Тейт

До изобретения поезда и автомобиля лучшим наземным транспортом была лошадь. В середине 1700-х годов, когда был жив Стаббс, стали популярны коневодство и скачки.Все богатые мужчины и женщины ходили на скачки, а лошади были настолько известны, что все знали их имена (что-то вроде того, как мы теперь знаем имена футболистов).

Многие из нарисованных Стаббсом лошадей принадлежали членам Жокей-клуба. Картина выше — это изображение лошади, принадлежащее одному из основателей Жокей-клуба. Лошадь зовут Отон, и на картине изображена победа Отона на скачках в Ньюмаркете.

Джордж Стаббс
Лошадь в тени леса 1780 г.
Тейт

Великим живописцем лошадей Стаббса сделало то, что он действительно любил лошадей и очень заботился о них.Взгляните на эту фотографию серого жеребца, Лошадь в тени леса . Здесь нет хозяина или жокея, только лошадь в пейзаже. Лошадь свободна, но в ее глазах по-прежнему печаль. Как вы думаете, Стаббсу иногда было жаль лошадей, которых он рисовал?

Джордж Стаббс
Леопарды за игрой 1780 г.
Тейт
Джордж Стаббс
Лев отдыхает на скале опубликовано 1788 г.
Тейт

Стаббсу нравилось рисовать всех животных, особенно из экзотических стран.Он любил узнавать о новых видах, таких как зебры, гепарды и лоси.

Интересно, о чем думают эти животные? Вы когда-нибудь ходили в зоопарк или на ферму и рисовали животных? Как бы вы запечатлели их движения или их рычание и щебетание?

Джордж Стаббс
Пара фоксхаундов 1792
Тейт

Может быть, Джордж Стаббс вдохновил вас нарисовать собственного питомца?

Daltrey, Roger — Ride a Rock Horse

Второй альбом Роджера Долтри отличается от его первого.Это больше связано с диско и имеет джазовые партии, тогда как его первый альбом Далтри сосредоточен на оркестровом софт-роке. Думаю, я чувствую более сильную связь с материалом софт-рока, потому что Роджер склонен к личному, что, конечно, делает его музыку более близкой.

«Come and Get Your Love» открывается в легкой джазовой манере, а затем превращается в среднетемповую мелодию 70-х. «Как долго я должен сидеть и ждать тебя? Подумай обо всей душевной боли, которую ты заставил меня пережить, у тебя должна быть душа, но она не проявляется, приходи и люби меня или отпусти!».Наслаждайтесь этой строкой! Хор не очень вдохновляет, но это нормально. На мой взгляд, вокалистки женского пола делают это как-то круто. Боюсь, эта песня не так уж и тяжела. Не то чтобы я действительно ожидал тяжести на уровне Who или чего-то в этом роде, но да, это могло быть лучше с точки зрения написания песен.
Очевидно, дискотека была либо намеренно, либо непреднамеренно под влиянием этого. По крайней мере, хорошее гитарное соло.

«Hearts Right» открывается драматической фортепианной музыкой, а затем превращается в приподнятую мелодию.Мне нравится, как темп увеличивается во время партии «С твоей любовью, мое сердце прямо на кону» — звучит очень похоже на Пола Маккартни середины 70-х. Неуместное саксофонное соло. Даже мечтательный вокал «Oooooh oooooh» звучит как у Маккартни. В любом случае, довольно хорошая песня. Фортепиано, открывающее «Oceans Away», действительно красивое, и вокал Долтри такой же тонкий. Это своего рода колыбельная баллада с правильно используемой оркестровкой. Тексты не такие уж и классные («Ночь холодная, но день ясен, сумеречная зона не может длиться очень долго, темнота, мой друг, я спрячусь в твоей занавеске, если ты не здесь, со мной, пожалуйста, дай мне помечтать». «), но нельзя отрицать искренность Роджера.«Океаны прочь, куда хочешь, но любовь будет с тобой». Не могу отрицать, что это хорошо написанная песня.

«Proud» открывается очень типично для середины 70-х. Это действительно странно, потому что Who были уникальной рок-группой со своим собственным стилем, поэтому странно, что сольный альбом ключевого участника группы Роджера Долтри звучал так банально. Конечно, он мне до некоторой степени нравится, потому что я люблю 70-е, так что даже общий материал звучит для меня хорошо, но все же я ожидаю лучшего от самого мастера Роджера Долтри.«Куда бы я ни пошел, толпа людей останавливается, чтобы пялиться, они видят, что это ты, но они не верят, это я стою там». Странно, как эта песня основана на чрезвычайно простом и почти бессмысленном ритме. Мне нравится, как Роджер кричит «Прррроуд!» посередине, но эти бэк-вокалисты? Мех! Они не принадлежат. И строчка «Ты заставляешь меня так гордиться» слишком любезно повторяется указанными певцами. Несмотря на мои жалобы (я знаю, я раздражаю!), Мне все еще нравится эта песня.

«World Over» открывается красивой гитарной партией.Приятная приподнятая вокальная мелодия и вступительные слова. («Вы когда-нибудь видели за тысячу миль от вас? Человека в комнате с тем, что вы говорите? Внешность может быть другой, но на самом деле такая же, он мог бы быть мной в другом кадре, все кончено, весь мир!)». Совершенно уверен, что это кавер на песню кого-то, кого я не могу понять в данный момент. Все еще ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хорошо. «Near to Surrender» — это низкая точка, вероятно, потому, что это просто стандартная баллада без запоминающегося зацепа (однако она * растет на мне). Но вау, откуда взялось это гитарное соло? ДЕЙСТВИТЕЛЬНО печальный момент песни есть! У «Feeling» прекрасные тексты.«Галлюцинации и тьма раскрываются в ночи, наполняйте воображение таким ярким»

«Прогулка с собакой» открывается необычной в стиле фанк грувкой. Это отличная кавер-версия, которой я даже не ожидал от Роджера Долтри! Признаюсь, мне больше всего нравится версия Aerosmith, но она тоже действительно хороша. Роджер подбадривает мелодию куплета и почти великолепно поет припев, а не более тяжелым способом, который я обычно узнаю в этой песне. Это ни в коем случае не агрессивный рокер.Однако саксофон ДЕЙСТВИТЕЛЬНО не к месту. Фу! И снова возвращается саксофон с хором «Прогулка с собакой» в конце. С учетом сказанного, иногда саксофон
хорош в нескольких случаях, но в основном он слишком неуместный.

«Milk Train» делает кое-что интересное — Роджер имитирует вокал Кита Муна! По крайней мере, мне так кажется. Представьте себе вокал из песни Who’s «Bell Boy», примененный здесь. Мне нравится, как Роджер необычно поет фразу: «В молочном поезде в 4 утра я буду чувствовать себя странно, но в молочном поезде в 4 утра я выйду из себя!» и потом гитарное соло.С другой стороны, может быть, есть причина, по которой вокал звучит так странно — посмотрите эту лирику: «Вот я на сцене, и это очень странно, это не я, а кто-то другой, а стоит здесь, и девушки выглядят странно, когда они называют мое имя, кто-то подсыпал вещество в мой лимонад, у меня голова взорвана, думаю, я позвоню в бригаду фермы, вы видите эти радуги в первых трех рядах? » Думаю, я получил ответ, ха-ха!

О, мне нравится драматическое фортепьяно, открывающее «Я родился, чтобы петь твою песню!» Вокальная мелодия в некотором роде мечтательна.Другими словами, мелодия куплета, в частности, поднимает настроение, но есть и намек на печаль. Эта песня вызывает дрожь во мне, основываясь на звуке середины 70-х, который здесь чертовски заметен. «Каждая твоя маленькая мечта с годами угасла, но не позволяй слезам ослеплять тебя, потому что я иду прямо за тобой, я родился, чтобы петь твою песню, и если иногда мелодия звучит неправильно, я» Я изменю это, все переставлю, меня заставили написать твою книгу, произнести слова, которые отняли влюбленные, я родился, чтобы петь твою песню, может ты жил совсем один, и воспоминания украли твое время, а может быть, все твои летние дни были ушел, и зима ознобила твой разум, ночи, когда ты плакал, когда рядом никого не было, но, детка, я остаюсь рядом с тобой сейчас, потому что я родился, чтобы петь твою песню ».Мелодия куплета просто великолепна, как и оркестровка. Драматическая часть в конце с барабанами возвращает зловещий звук.

«You Put Something Better Inside of Me» — неплохой бонус-трек. Сначала я подумал, что это неуклюжее написано в основном припевом, но теперь все стало лучше. «Я шел по дороге, поднимая камни, ничто не значит ничего, когда ты пуст и сам по себе» — правдивая и приятная фраза. Тьфу снова с этим саксофоном. Позвольте мне прояснить это — Роджер Долтри + саксофон = плохая идея, ха-ха.Стих, однако, потрясающий («Я мог смотреть в свое окно или смотреть в стену, это действительно не имело значения, мне просто было все равно)». Просто люблю подпевать! «Мог бы сидеть у воды, считая каждый камень, но ничего не значит, когда ты пустой и сам по себе».

Ride a Rock Horse — достойный альбом, достойный довольно высокой оценки, хотя мне больше нравится его первый альбом. Я не знаю, возможно, написание песен на протяжении всего альбома похоже на то, что это шаг назад по сравнению с его первым альбомом (названным Daltrey), или, может быть, я просто не могу осмыслить этот чертов саксофон! Какая же жуткая обложка альбома! Каждый раз, когда тело человека прикрепляется к животному (в данном случае к лошади), меня пугает, ха-ха.

Rock’it! Лошадь-качалка | Магазин дизайна MoMA

6293 ТЕРЕТЬ https://store.moma.org/kids/toys-games/rockit-rocking-horse/200860-200860.html

5 663,70 руб. Член

Включая НДС

В корзину опции

Акции

Товар успешно добавлен в корзину!

Можно забрать в магазине по этим адресам:

В Нью-Йорке? У вас будет возможность совершать покупки в Интернете и забирать их в наших магазинах, выбрав «Самовывоз в магазине» во время оформления заказа.

• Магазин дизайна MoMA, Сохо

  ул. Весенняя, 81 —

  Нью-Йорк, NY 10012

  Открыто ежедневно

  Понедельник с 11:00 до 19:00 Понедельник с 11:00 до 19:00

  вторник 11:00 — 19:00 вторник 11:00 — 19:00

  Среда с 11:00 до 19:00 Среда с 11:00 до 19:00

  четверг 11:00 а.м.-19: 00 Четверг 11: 00-19: 00

  Пятница 11:00 — 19:00 Пятница 11:00 — 19:00

  суббота с 11:00 до 19:00 суббота с 11:00 до 19:00

  Воскресенье 11:00 — 19:00 Воскресенье 11:00 — 19:00

  Проверить часы работы в праздничные дни

  Выходные часы

  День благодарения, 25 ноября: выходной

  24 декабря Сочельник: 10:00 — 18:00.м.

  , 25 декабря. Рождество: выходной.

  .

  26 — 30 декабря: 10:00 — 20:00

  31 декабря, канун Нового года: 10:00 — 18:00.

  1 января, Новый год: 10:00 — 18:00.

  1 января, Новый год: 10:00 — 18:00.

  Для обеспечения здоровья и безопасности всех клиентов вакцинация от COVID-19 (возраст 12+) и маски (возраст 2+) необходимы для всех клиентов. Узнать больше.

  Кол-во: 1

Закрыть Описание Подробности Доставка и возврат

Эксклюзив MoMA: лошадь из натурального дерева с игривыми красными пластиковыми вставками, Red Rock’it! Лошадь-качалка позволит вашим детям разыграться самым безопасным способом.Идеальная лошадь для начинающих всадников от 12 месяцев и старше, Rock’it! Лошадь-качалка имеет съемную опорную арку, которая поддерживает спину малышей и дает им надежное место для захвата. Rock’it! С его чистыми линиями и минималистичными формами! Лошадь-качалка так же хороша, как и прочна. Держите его в детской спальне, игровой комнате или в гостиной как веселое напоминание о присутствии детей в вашем доме. Требуется сборка. Высота съемного сиденья: 10,25 ”.

• Дизайнер

  Кристоф Жилет

• Размер

  18.5 x 25,25 x 14,25 дюйма

• Материалы

  Дерево, пластик

• Год разработки

  2017

• Происхождение

  Импорт

• Возраст

  Детские, Дошкольное

$ 7.95 Возможна фиксированная стандартная стоимость доставки. Узнать больше.

Если по какой-либо причине вы не удовлетворены своей покупкой, вы можете вернуть товар в течение 90 дней для возврата в виде первоначальной оплаты. Узнать больше.

90-дневная гарантия качества

90-дневная гарантия качества

Ваше удовлетворение является нашей целью. Если по какой-либо причине вы не удовлетворены своей покупкой, вы можете вернуть товар в течение 90 дней для обмена или возврата в форме первоначального платежа.