Поэтапно рисовать легко: 10 уроков рисования простым карандашом

Содержание

Учимся рисовать карандашом поэтапно

Предисловие автора: Все 5 советов, описанные ниже, необходимо выполнять с точностью  наоборот! Читать медленно, вдумчиво и подчеркнуть карандашом главное! А в конце статьи будет еще список уроков рисования, которые Вы должны нарисовать. Удачи.

***

Каждый из нас, размышляющий о рисунке и желающий стать художником, знатоком искусства, рано или поздно стыкается с трудностями распознавания прихотливой мозаики художественной формы. Умение «видеть» будущую картину похоже на дедуктивные методы Шерлока Холмса. Художник должен уловить важные моменты, подчеркнуть детали, но никогда не упускать из виду те детали, которые кажутся мелочью. Тут как никогда важен систематичный научный подход. Он будет основанием для будущих самостоятельных решений, и творческому росту личности. Однако видно из практики, что даже самый большой и полный полезных советов учебник не сможет заменить труд рисовальщика, старательную повседневную работу над собой, под чутким руководством более опытного наставника. Желающий расти в творческом плане, должен проводить частые тренировки изобразительного мышления, не забывая об общей культуре человека, подпитывающую в нём тягу к личностному  смыслу, который вкладывают в процесс рисования. Сейчас я приведу в пример «5 причин НЕ быть хорошим художником»:
1. Рассказывайте свои мысли как можно большим незнакомым людям!
Решение проблемы: Помните! У вас есть талант. Его можно, и даже нужно развивать. Критика со стороны хороша только для оценки конечного результата работы. Ни в коем случае не слушайте замечаний со стороны в процессе работы. Делайте поэтапные шаги к улучшению своих работ, предоставляя посторонним лишь финальную картину. 2. Жалуйтесь на нехватку времени! Как с этим бороться? Да легко! Времени у Вас просто предостаточно. Время — это как раз то единственное, что в жизни даётся бесплатно и никем не может контролироваться, кроме самих Вас.
Сделайте план своих дел, напишите, сколько времени они отнимают, после этого вычеркните все те, без которых можно обойтись, оставив лишь самые необходимые дела. Проделам это сразу увидите, как много времени остаётся на самосовершенствование в любимом деле. Даже если Вы, читатель,  очень сильно занятой человек в силу разных обстоятельств, то могу посоветовать, в таком случае, оттачивать свои умения. Ведь мастерство даёт возможность сократить затрату времени в несколько раз. 3. Посмотрите сколько работы надо сделать над собой и опустите руки. Да Вы лентяй, батенька! Думаете Леонардо да Винчи получил свои дар с небес и при помощи магических заклинаний создал шедевры? Картине Моны Лизы он посвящал всё свое свободное время. Что могу посоветовать: А) Больше читайте Б) Перестаньте заходить на множество любимых сайтов, добавьте в закладки те, которые действительно приносят пользу. В) Старайтесь не расслаблять мозги, нагружайте их как можно больше. В последствии они будут сами выдавать информацию будто ниоткуда, творить станет легко и непринужденно. Из своего опыта могу посоветовать слушать аудиокниги, в них есть куча полезностей, и обучаться можно где угодно: в маршрутке, на прогулке, лежа на диване и так далее. Г) Выкиньте телевизор! Зомбоящик отнимает 70% свободного времени современного человека. Бесплатное телевидение показывает только рекламу, которая никоим образом не поможет достигнуть поставленных целей. Д) Поставьте себе цель постоянно приобретать новые полезные навыки. Например: планировать свой день и придерживаться графика, перестать делать перекуры, не обновлять страницу вконтакте в предвкушении нового сообщения, и так далее. Е) Меньше спать. Для великих нет слов «выходной», «ночь», «праздник». У музы нет расписания. Пришла умная мысль – творите. Иначе она уйдет также легко, как и пришла.
4. Замыкайтесь в себе.
Если хотите отдать часть себя миру, создать бесценный шедевр искусства, сначала необходимо взять частицу его. Откройте свою душу для всего нового. Помните:
Вы не боитесь высоты – вы боитесь упасть. Вы не боитесь попробовать еще раз – вы просто боитесь, что вам опять будет больно по той же причине.
Чтобы стать личностью, необходимо выделятся из толпы. Не быть, как все означает откинуть все шаблоны, банальности, предрассудки и задавать свои правила игры. Вдохновение можно найти во всём. Улыбнитесь навстречу проблемам. Полюбите не только свет, но и тьму. Прослушайте все стили музыки, посмотрите картины известных художников, которые вам нравятся, и которым вам очень не нравятся, ищите единомышленников, но и найдите общий язык с противоположным мнением. Вам нужен «волшебный пендель» для начала работы? Вдохновляйтесь!
5. Ставить цели – это нудное и ненужное занятие!
В любом деле надо чётко знать чего ты хочешь.
Для человека, который не знает, к какой гавани он направляется, ни один ветер не будет попутным.
Цели нужно ставить достижимые, но немного выше, чем ожидаемый результат, и главное – чёткие. Начните с поэтапных уроков, понемногу переходя к самостоятельной творческой деятельности. На этом пока что закончу рассказ. Рекомендую попробовать нарисовать несколько картин по нашим поэтапным урокам. Выберите что Вам больше нравится в правой части сайта, где расположено меню. И не забывайте оставлять комментарии и показывать свои работы. Мы с Вами вместе учимся рисовать карандашом поэтапно! А для особых лентяев сам дам ссылки на самые интересные уроки:
  1. Учимся рисовать розу поэтапно;
  2. Учимся рисовать осенний пейзаж;
  3. Дракона с крыльями;
  4. Автомобиль;
  5. Ангелочка, играющего на скрипочке;
  6. Джокера;
Это конечно же не весь список моих уроков рисования. Весь здесь никак не взелет. Однако, если Вы не нашли нужного урока напишите мне об этом здесь в комментариях, и я постараюсь сделать такой урок для Вас! Спасибо, буду ждать!

Как рисовать пони поэтапно начинающим художникам и профессионалам

Вы творческая личность, не можете жить без рисования? Или просто хотите научить своего ребенка создавать настоящие шедевры на белой бумаге? Предлагаем вам заняться рисованием пони, которое обязательно понравиться и вам, и вашему ребенку.

Изображать лошадки можно разными способами, и сейчас мы рассмотрим каждый. Здесь вы увидите, как рисовать пони поэтапно, легко сможете создать красивые образы маленьких лошадок из любимого мультика. Такие восхитительные картинки понравятся любому, сразу поднимут настроения и порадуют своей красотой и невинностью.

И так, как нарисовать пони? Приступим к обучению просто сейчас!

Поэтапное рисование: полезные советы

Все настоящие художники знают, что малейшая ошибка может испортить всю картину. Поэтому сначала запомните важные рекомендации, главные нюансы и все хитрости:

  • Для нанесения основы картины лучше использовать легко стирающиеся карандаши. Не пытайтесь сразу все сделать идеально, лучше нарисуйте сначала базовые линии целиком, а потом уберите лишнее. Нужно заранее готовиться к поправкам. В таком случае ваш рисунок всегда будет чистым, на нем не будет никаких разводов и темных мест.
  • Рисуя на доске, вам будет намного легче убирать линии и изображать другие. Такие шедевры тоже можно сберечь на долгую память с помощью фотокамеры.
  • Рисуя, никогда не торопитесь, тогда у вас будет лучше получаться что — либо изображать. Вам нужно просто расслабиться и получать удовольствие от этого процесса.
  • Обращайте внимание на точность движений. Не бойтесь брать много листов. Можете сначала просто потренироваться, пофантазировать, а уже потом приступайте к творению.

Сейчас вы увидите, как нарисовать пони поэтапно. Мы изобразим несколько маленьких лошадок, каждая из которых будет иметь свою внешность и характер.

Запомните! Не надо сразу творить фломастерами или чем — то другим, правильно будет, если сначала вы сделаете основу простым карандашом.

Для раскрашивания лошадок вы можете брать карандаши, фломастеры или краски для рисования. Делайте так, как считаете нужным. Удачи!

                                                            РисуемMyLittlePony

Популярный детский мультик сделал героев MyLittlePony – великолепных лошадок очень известными. Сейчас мы вместе изобразим эту симпатичную пони. Прислушайтесь ко всем советам, аккуратно изображайте главные линии, потом уберите все лишнее.

 

Эта малышка на вашем рисунке будет сидеть, закрыв глаза, с пушистой зачесанной гривой и весело задранным хвостом.Приступим к творчеству!

 

  • Приблизительно по центру, но чуточку ближе к левому краю бумаги сделайте большой овал. Он станет основой личикаLittlePony.

                                                                                                                                                               

  • Намечаем линии туловища.
  • Изображаем контур личика малышки. У нее аккуратный нос, повернутая к нам в профиль мордочка, немножко выглядывает заостренное ухо. 

  • Обводим личико, ухо и силуэт туловища. 

  • Начинаем изображать ноги. Передние – ровные, расположены прямо под головой принцессы.  Можете сделать обе ножки видными. Ту ногу, что впереди, будет видно полностью. Она изображается с помощью длинного овала, у которого потом нужно просто стереть верхнюю часть. Вторая нога выглядывает из – за первой. Проведите ровную линию от грудей своей лошадки, а уже внизу добавьте копыто. 

  • Рисуем задние ножки нашей красотки. LittlePony сидит к нам боком, поэтому изобразим только одну ногу, ту, что впереди.Вторую мы просто не видим. Не забывайте, что задние ноги у этой малышки согнуты, так как мы делаем ее в позе сидя.
  • Переходим к прическе принцессы. Изобразим пышную шикарную гриву. Внимательно рассмотрите изображение гривы на картинке, повторите. 

          С левой стороны грива чуть короче, с задорным завитком.

          Справа грива остается ссади по отношению к нам, но ее все равно хорошо видно. 

  • Теперь надо дорисовать линии – волоски на гриве пони, чтобы видели, что это именно прическа вашей малышки. 

  • А сейчас вертаемся к личику. Небольшой черточкой наметьте рот пони, будто бы она немножко улыбается. Один глазик мы видим весь, он закрыт. Сделайте его с помощью закругленной линии с длинноватыми ресничками. Теперь поставьте две маленькие точки — нос, и не забудьте дорисовать немного задранную вверх бровь.
  • Прорисуйте роскошный хвостик закрученным вверх. Вытрите все ненужные черточки.

  • Не бойтесь добавлять какие – либо детальки(штрихами украшать прическу, хвост) или что – то исправлять.
  • Закончили! Раскрасьте свою картину, сделайте разноцветные контуры.

Пони Радуга

Радуга Дэш – очаровательная лошадка, у которой хвостик и волосы радужного цвета. У нее есть необычная татуировка уформе радуги.

                                                                                             

Не знаете, как рисовать пониДэш? Следуйте нашему алгоритму и у вас все обязательно получиться! Приступим!

  • Все профессионалы начинают из основы личика и тела пони. Сделайте большой овал, вытянутый горизонтально, кружечек над ним. Круг разместите ближе к левому концу бумаги. 

  • А сейчас более точно обводим форму головы. Нос нашей красавицы выступает немножко вперед, после чего вам нужно просто провести штрих вниз, к шее лошадки. От линии носика сразу ведем вертикальную закругляющую черточку — основа для глазика. Теперь нарисуйте ушко Радуги. Нам будет видно лишь одно ушко, второе мы скроем шикарной гривой Радуги.

  • Делаем глазки пони. Один глазик виден весь, его немного прикрывают веки. Второй газ виден не полностью, поскольку голова у пони развернута только немного к нам. Обратите внимание на изображение глаз на образце, постарайтесь сделать так и вы.

 

  • Намечаем носик и ротик с улыбкой малышки.
  • Переходим к очаровательной гриве Дэш. Спереди она опускается локонами на лоб, сзади падает на спину принцессы. 

  • Изображаем ноги и шейкукрасотки. Шею намечайте одним штрихом, только спереди. Сзади она закрыта гривой. Передние ножки изображаем так, будто бы они двигаются. Одна нога стоит прямо, вторая, находящаяся на заднем плане, — немного согнутая. Получится, будто бы Радуга пританцовывает. 

  • Теперь изобразим спину и задние ноги Радуги. Чтобы милашка выглядела как настоящая, задние ноги сделаем слегка согнутыми.
  • Переходим к тщательному рисованию крыльев. Маленькое переднее крыло видно полностью, а заднее показывается из – за него. Сделайте все так, как на образце. 

 

  • Изображаем шикарный хвост и изображение на бедре Дэш (из облака появляется радуга). 

  • Вот и все! Ваш рисунок закончен. Разрисуйте его как на образце.

Рисуем пони Рарити

Хотите нарисовать очаровательную Рарити из любимого мультфильма? Тогда приступайте к творчеству с нами прямо сейчас!

  • Делаем рисунок из вытянутого горизонтального овала и кружечка над ним. Овал расположите так, чтобы он был ближе к правому краю листа. От овала нужно провести закругляющуюся линию. Внимательно присмотритесь к картинке и перерисуйте так же.

  • Приступаем к мордочке Рарити. Изображаем основу глаз малышки, обрисовываем вздернутый нос. Линии делаем плавные, легко закругленные.

  • Лошадка повернутая к нам боком, рисуем ей только одно ушко. Легкой чертой обозначаем ушную раковину для придания ей объемности. Картинка 

  • Приступаем к созданию рога нашей красотки, намечаем нос и ротик. Рог должен получиться не только красивым, но и понятным, чтобы его не перепутали с ухом. Для этого добавьте на нем пару параллельных черточек. Смотрите, как это сделано на рисунке. 

  • Большущие выразительные глаза лошадки просто захватывают. Один глаз прячется от нас за носиком милашки, изобразим его только частично. Второй же глаз изображаем четко, чтобы видели зрачок и блик света. Дорисовываем длинные реснички.
  • Теперь принимайтесь за туловище принцессы. Нужно обвести контур, чтобы была видна спина и часть живота пони. Дорисуйте одну заднюю ногу. Покажите, что она стройная, отставленная назад и немножко согнутая. 

  • Сейчас нарисуйте вторую заднюю ножку. Ее нам видно не полностью. Она направленная вперед. Теперь пририсуйте переднюю ногу.

  • Украшаем Рарити модной прической. Не бойтесь изображать пышную, завитую гриву. Один локон обрамляет мордочку спереди с правой стороны, часть гривы находится слева, внизу тоже завивается локон. 

  • Нарисуйте большой, пушистый хвост. Украсьте его и гриву продольными линиями. Смотрите, как это сделано на образце. 

  • Дорисовываем переднюю ногу лошадки и делаем эмблему на ее бедре. 

  • Мы закончили. Можете раскрашивать свой шедевр.

Изображаем на бумаге лошадку Искорку

Искорка — прекрасный единорог, которого очень полюбили дети.

 

 

Для любителей настоящего творчества мы продемонстрируем, как нарисовать пони поэтапно карандашом на бумаге.

 

  • Начинать картину нужно с двух овальных форм, которые будут служить головой и туловищем Искорки. Разделяем верхний овал горизонтальной чертой пополам. 

  • Теперь сделайте контур личика Искры, ухо и челку. 

  • Важно правильно нарисовать рог лошадки. Он должен быть тоненьким и небольшим.
  • Сейчас прорисовываем контуры мордочки, обозначаем нос, делаем главные линии для глаз. Внимательно рассмотрите рисунок. 

  • Переходим к детализации рога, ушка и глаз Искорки. Ушко дополняем легким штрихом, а на рог наносим несколько горизонтальных линий. Глазки изображаем внимательно. Верхнюю часть одного глаза немножко закрывает челка, поэтому рисуем на нем только нижние ресницы. Второй глаз делаем с верхними и нижними ресничками.  

  • Теперь обозначаем нос и рот с улыбкой единорога.
  • Рисуем передние длинные ножки и шею малышки. 

  • Пририсовываем задние ножки и туловище.
  • Присмотритесь к ножкам и хвосту единорога.  У малышки будут полностью видны две ноги – задняя и передняя. Еще две мы будем видеть не полностью, поэтому каждую обозначим одной линией. Хвостик красотки длинный и пышный. 

  • Изображаем пышную гриву красотки, закрывающую часть груди и мордочки. Детализируем челку, добавляем продольные черточки на хвосте. Помните про изображение на бедре Искорки.

  • Любимица готова к раскрашиванию.

Учимся рисовать известную пони Флатершай

Большеглазая Флатершай давно стала любимицей многих деток. Она просто великолепна. 

И прямо сейчас вы можете научиться ее рисовать. Необыкновенно красивые картинки с этой принцессой не оставят равнодушным никого. Приступим! Сначала необходимо нарисовать пони карандашом.

 

  • Начинать картину нужно с круга и овала, основы для головы и туловища Флатершай. Овал сделайте вытянутым горизонтально, расположите его приблизительно по центру. Над ним изобразите круг, ближе к левому краю рисунка. Дорисуйте к овалу сразу волнистую линию, которая будет хвостом лошадки. 

  • Теперь наметьте контур личика Флатершай. Нос сделайте маленьким, чуть задранным к верху. 

  • Нарисуйте верхнее веко лошадки. На картине у нее будет видно только один глаз, поскольку она стоит к нам боком. Четко нарисуйте зрачок и длинные реснички. Наметьте изящный носик и улыбчивый рот героини.
  • Сейчас изобразите длинную гриву милашки. Волосы разделены на две части: одну частично скрывает мордочка, вторая часть волос впереди. Завивающиеся локоны почти достают до земли.

  • Сейчас изобразите ножки и крылья на спине пони. Чтобы не сделать ошибку, внимательно присмотритесь к образцу, перерисуйте так же.  

  • Теперь перейдите к хвосту красавицы. Он должен быть завивающим, немного закинутым назад.

  • Детализируйте свою любимицу. Добавьте продольные линии на гриве и хвосте, сделайте на бедре тату в форме бабочек. 

  • Раскрасьте Флатершай и порадуйте готовой картинкой других.

Как правильно рисовать Пинки Пай

Веселая, задорная Пинки Пай покорила всех своей красотой. Ее розовая шерсть, яркая грива и изображение на бедре так и бросаются в глаза. Забыть эту прелесть невозможно.

Все фанаты этой пони могут легко и быстро научиться ее рисовать. Желающим нужно прислушаться к нашим советам и пересмотреть алгоритм.

 

  • Начинать надо с двух кругов, как вы догадались, это основа для головы и туловища. Той круг, что вверху, нарисуйте ближе к левому краю бумаги. 

  • Переходим к контурам туловища и головы. Посмотрите на линии рта и носика пони на образце, повторите так же. Обведите грудь и спину Пинки Пай.

  • А теперь начинаем рисовать глазки нашей девочки. Нам видны оба глаза, поскольку розовая леди повернутая к нам в пол – оборота. Привлекательные глазки с длинными ресничками немножко вытянутые вертикально. Добавьте ресницы сверху и снизу. 

  • Делаем кудрявую прическу Пинки. Один локон волос будет выступать вперед, часть гривы обрамляет личико. 

 

  • Пришло время обозначить ухо, нос и ротик красавицы.
  • Сейчас нарисуйте ножки малышке. Сделайте их стройными, высокими, немножко закругленными, как на рисунке. 

 

  • Серьезно подойдите к рисованию хвоста лошадки, ведь именно он ее украшает. Хвост – кудрявый и длинный. 

 

  • Завершаем творческий процесс. Добавьте эмблему (воздушные шары)на бедре Пинки Пай и смело раскрасьте картинку. Помните, что лошадка должна быть яркая, розового цвета. 

 

Как нарисовать очаровательную Эплджек

 

Великолепная Эплджек припала к душе не только детям, но и взрослым. Ковбойская шляпа яблочной принцессы делает ее еще привлекательней. Эта модница носит резиночки на гриве и хвосте. Ее энергии нет конца.

 

 

Давайте вместе нарисуем эту красотку.

 

  • Начинаем рисунок с большого овала и не большого кружочка над ним. Это будет основа для туловища и головы пони.

  • Работаем над головой Эплджек. Изображаем маленькое заостренное ушко, немного вытянутый вперед носик яблочной леди. Внимательно присмотритесь, сделайте носик и ротик с улыбкой как на картинке. 

  • Переходим к рисованию пышной челки, которая опускается на лоб. Помните о ковбойской шляпе. Пририсуйте ее так, чтобы она не закрывала ухо. 

  • Дорисовываем передние ноги. Одна стоит прямо, вторую делаем согнутой, будто бы пони ее приподняла.Теперь рисуем задние ножки. Одна нам видна полностью, вторую видно из – за нее.

  • Переходим к изображению шикарного хвоста. Он должен быть длинным, пышноватым, с резинкой на конце. Локон гривы спускается сбоку длинным хвостиком. На конце гривы тоже завязана резинка. Смотрите, как это сделано на картинке. 

  • Переходим к тату на бедре. У яблочной пони это конечно же три яблочка.
  • Наша лошадка готова к разрисовыванию.

Теперь вы знаете, как нарисовать пони из любимого мультфильма. Занимайтесь творчеством сами, рисуйте с друзьями, учите своих деток. 

Как нарисовать куст поэтапно – Рисуем кустарники легко

«Кукабарра сидит на старом дереве,
Веселый, веселый король куста — он.
Смейся, Кукабурра, смейся, Кукабурра,
Веселая твоя жизнь должна быть! »
-Австралийский детский стишок

Куст, также называемый кустарником, является привычным растением как в саду, так и на свежем воздухе. Многие сорта выращиваются из-за их прекрасных цветов, таких как розы. Другие содержатся как живые изгороди, тщательно ухоженные, чтобы стать живым забором.

Кусты также можно обрезать, чтобы они стали топиариями, живыми скульптурами. Лошади, жирафы и другие животные — общие темы топиариев. Кусты привлекают гостей сада, таких как колибри и бабочки, и они обеспечивают ягоды, семена и укрытие для птиц и других мелких животных.

Так как кусты древесные, чем они отличаются от деревьев? Деревья, как правило, по крайней мере в два раза больше куста — кусты, как правило, менее 10 футов. Кроме того, у деревьев есть один или два доминирующих стебля или ствола, тогда как кусты содержат много стеблей, и ни один не является доминирующим. Некоторые растения, такие как кусты сирени или креп мирта, могут вырасти до высоты дерева с одним голым стволом при правильных условиях.

Термин «куст» может также относиться к диким, неразвитым диким землям, которые, что неудивительно, являются домом для многих растений с таким же названием. Этот термин наиболее широко используется в Австралии, Новой Зеландии, Южной Африке, Аляске и Канаде.

Хотели бы вы нарисовать простой цветущий куст для вашей лесной или садовой сцены? Это простое, пошаговое руководство по рисованию здесь, чтобы помочь.

Вам понадобится только лист бумаги и карандаш, ручка или маркер. Вы также можете использовать цветные карандаши или что-то подобное, чтобы затенить законченный рисунок. Используя простые формы и линии, ваша страница скоро оживет!

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Cartoon Tree, Palm Tree и Fall Tree.

Пошаговая инструкция по рисованию куста

1. Начните с рисования серии коротких U-образных линий. Линии должны быть связаны друг с другом, образуя более длинную, волнистую линию. Это низ куста.

2. Затем продолжайте рисовать маленькие U-образные линии, некоторые больше, чем другие. Этот участок куста должен очертить два «комочка», два разных по форме участка растения.

3. Продолжайте рисовать соединенную, U-образную линию, снова образуя две-три «шишки». Обратите внимание, что форма теперь изгибается назад к исходным линиям.

4. Продолжайте рисовать соединенные U-образные линии, пока форма куста не будет полностью заключена. Обратите внимание на перекрытие последних двух секций куста.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Добавьте округлую текстуру дополнительных ветвей внутри формы куста. Сделайте это, создавая изогнутые формы, используя соединенные U-образные линии.

6. Продолжайте рисовать дополнительные ветви куста, используя короткие, соединенные U-образные линии.

7. Нарисуйте дополнительные ветви, используя соединенные U-образные линии. Обратите внимание, как изогнутые формы некоторых ветвей пересекаются.

8. Украсьте свой кустарник цветами. Для каждого цветка начните с маленького круга. Вокруг круга нарисуйте кольцо из маленьких U-образных линий, чтобы сформировать лепестки.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Продолжайте добавлять цветы к вашему кусту, используя маленькие кружочки и U-образные линии для каждого.

10. Раскрась свой куст. Цветущие кусты цветут почти во всех мыслимых цветах. Азалии, например, варьируются от белого до розового до красного. Сирень имеет пурпурный цвет, а цветки форзиции ярко-желтые. Каким будет ваш куст?

Вы можете научиться сажать — или, по крайней мере, рисовать — целый сад, используя нашу подборку руководств по рисованию растений. Там вы найдете такие знакомые цветы, как розы, тюльпаны, подсолнухи и ромашки. Вы даже можете научиться рисовать целый лес! Затем вы можете заполнить свой пейзаж пушистыми друзьями, используя наши руководства по рисованию животных.

Полное руководство по рисованию куста в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Волейбол: рисуем Хинату поэтапно | Blog frankenstein

Приветствую всех, дорогие друзья!

Готовы пройти поэтапный урок рисования? Тогда начнем наш пошаговый и несложны урок рисования Хинаты из спортивного аниме «Волейбол». Статья поделена на 17 этапов, за которые вы не только научитесь рисовать Хинату, но и красиво раскрашивать.

Хината – яркая и озорная звезда волейбола. В самом начале Хината представляется как неопытный игрок, но с большим потенциалом и хорошей реакцией. За ним не устаешь наблюдать и восхищаться его трудолюбием и целеустремленностью. Смотря на него, невольно заражаешься позитивом и желанием играть в волейбол. И именно поэтому я подобрала урок рисования Хинаты с красивой улыбкой, чтобы максимально передать его образ. Начинаем!

Чтобы пройти поэтапный урок рисования, то для начала найдем пару часов свободного времени, запасемся сладостями и положим рядом с собой вот эти предметы для творческой деятельности:

  • Простой и цветные карандаши;
  • Ластик и точилка;
  • Альбомный лист бумаги

1. Поднимемся от нижнего основания альбомного листа бумаги на 5- 10 сантиметров. После чего нарисуем половинку овального лица.

2. Теперь дорисуем вторую половинку овального лица. Но так как этот элемент вспомогательный, то не стоит давить сильно на простой карандаш в руке.

3. Здесь мы начертим вспомогательные линии на лице, благодаря которым мы нарисуем глаза, нос и рот. Итак, одна линия вертикальная, а другая горизонтальная.

4. От подбородка поднимемся на несколько сантиметров вверх (все зависит от размера вашего рисунка) и нарисуем поэтапно открытый рот с улыбкой.

5. Над вспомогательной и горизонтальной линией на лице мы добавим пропорциональные друг другу закрытые глаза Хинаты.

6. Осталось детализировать лицо. А именно добавим зубы, верхние веки, носик и прорисуем маленькие брови треугольной формы.

7. Убираем стирательной резинкой вспомогательные линии на лице. После чего поднимемся к верхушке и оттуда прорисуем челку, что ложиться на лоб.

8. Что должно быть по бокам головы? Да, мы нарисуем с вами ухо как с правой, так и с левой стороны листа бумаги.

9. Возвращаемся к челке главного героя. От челки поднимаемся вверх и плавным движением простого карандаша дорисуем волосы в правую сторону.

10. И чтобы наша прическа не выглядела как ирокез, то мы прорисуем Хинате из аниме «Волейбол» пару локонов. Они должны быть с острыми кончиками и быть как с правой, так и с левой стороны альбомного листа бумаги.

11. Хоть мы и нарисовали взъерошенные волосы на голове, вот только это выглядит как полотно. Поэтому мы добавим несколько линий и прядей, чтобы разделить волосы.

12. Переходим ко второй половине нашей творческой работе. Спускаясь от головы вниз, рисуем прямоугольную шею.

13. Еще на нашем рисунке будут видны плечи и часть одежды, которые мы сейчас нарисуем пошагово и не спеша.

14. Осталось прорисовать и детализировать вторую половину нашего рисунка. На шее добавим тень, на одежду воротник, швы и складки.

15. Начинаем поэтапное раскрашивание Хинаты из аниме «Волейбол». Достанем темно-коричневый цветной карандаш и нанесем этот цвет в качестве тени на лицо, шею и ушки. А темно-оранжевый оттенок добавим на кончики волос.

16. Ярко-оранжевым цветным карандашиком раскрасим все те локоны волос, которые раньше мы с вами оставили без внимания. Далее возьмем в руки бежевый цвет и раскрасим лицо, шею и уши.

17. Чтобы раскрасить одежду нам пригодятся вот эти цвета: черный и красный. Этими карандашами закрасим лямки майки, что находятся поверх футболки.

На этой ноте я заканчиваю поэтапный урок рисования. У вас получилось нарисовать легко и просто Хинату из спортивного аниме «Волейбол»? Надеюсь, что вам понравился мой сайт и на то, что вы еще вернетесь сюда. Спасибо за визит, дорогие гости!

                                                 P.S.

Хотите прокачать не только навыки рисования, но и логическое мышление? Тогда рекомендую обратить внимание на онлайн-платформу, где будут рады детям, так и более взрослой аудитории.

Как легко поэтапно карандашом нарисовать пещеру

  • 10 Марта, 2019
  • Разное
  • Гордеева Дарья

Любой человек, который любит рисовать или которому приходится это делать, сталкивается с необходимостью изображения природы. Одними из самых невероятных естественных образований являются горные пещеры. Однако им уделяется очень мало внимания на уроках рисования. Эта статья должна стать своеобразной палочкой-выручалочкой, потому что именно благодаря ей вы узнаете, как карандашом нарисовать поэтапно пещеру .

Подготовительный этап

Для того чтобы нарисовать пещеру, вам понадобится совсем немногое, а именно:

  1. Лист бумаги нужного вам формата.
  2. Простой карандаш (желательно мягкий).
  3. Ластик.

Как поэтапно нарисовать пещеру карандашом

Первый этап. Сначала нужно провести изогнутую линию, по форме она должна быть похожа на знак вопроса, однако верхний кончик его сросся с остальным «телом». Обратите внимание, выше размещено фото, как нарисовать пещеру карандашом. Поэтапно это сделать несложно. Примерно так, как контур входа в пещеру, должна выглядеть ваша линия. Снизу дорисуйте вторую, она станет краем основания.

Второй этап. Справа от изогнутой части «вопроса» нарисуйте еще одну линию так, чтобы получилась колонна. Интересный факт: такие образования получаются из-за того, что сталактиты и сталагмиты, если растут навстречу друг другу, срастаются в единое тело. По желанию аккуратной волнистой линией наметьте подземный ручей. Примерно обозначьте места, где будет лежать тень. Учтите, что внутренняя часть «вопроса» в процессе станет самой темной, так как отдалена она от смотрящего сильнее всего.

Третий этап. Примерно в центре изобразите человека. Не нужно рисовать особо точно, он очень удален. Так что обозначить контур вполне достаточно. Над ним нарисуйте круг из маленьких штрихов (идти они должны от центра), это фонарик. Дорисуйте на полу и потолке сталактиты и сталагмиты, выглядят они как простые сосульки. Изображайте их разных размеров: маленькие, большие — разнообразие форм сделает картинку интереснее.

Четвертый этап. От уже нарисованного фонарика к внешним краям наметьте тени, они должны быть похожи на большие круги. Около луча они очень темные и располагаются близко друг к другу. Чем дальше, тем они светлее и тем большее между ними расстояние.

Пятый этап. За колонной и сталагмитами/сталактитами тоже нарисуйте тени, они должны быть изогнутыми. Затушуйте все мелкие фрагменты, сделайте фон немного темнее, набросав на стенах дополнительный слой легкой тени. Сотрите лишнее. Рисунок готов.

Заключение

Итак, теперь можно похвастаться тем, что легко можете нарисовать пещеру. Возможно, это ваш первый шаг на пути становления великого художника-пейзажиста.

Как создать тульпу. Альтернативный гайд от сайта Тульпа.ру

v 0.1

Данный гайд написан как альтернативный остальным. Просьба извинить автора за возможное “навязывание” своих мыслей. Важное замечание: данный гайд представляет собой руководство по начальному созданию тульпы.

Хорошо, надеюсь вы ознакомились с понятием “тульпа” и теперь вы четко понимаете, надо ли вам ее создавать или нет.

Приготовьтесь к тому что нужно будет поработать. Нет, все может даться легко и сразу, но на это расчитывать не стоит, подходя к делу с легкой усмешкой на губах.

Определенным плюсом будет если вы человек творческий, обладаете хорошим воображением – вам будет легче, это точно.

Однако если у вас даже есть проблемы с воображением, но есть желание – не стоит играть в неудачника, как сейчас многие любят делать, работайте.

Постоянно наблюдаются ситуации где люди вроде бы как и занялись делом, но начинают ныть по поводу того, сего, вот мол, у меня не получается, у меня плохое воображение, я ленивый и так далее и тому подобное.

В таком момент все заканчивается очень просто, люди которые ПЛОХО подумали о том, стоит ли им вообще создавать тульпу – оказываются рано или поздно в такой ситуации.

А все потому что если человек хорошо подумал и согласился – он не будет плакаться на форумах, в чятиках или еще где-нибудь что у него все плохо. Он просто продолжит работать. Будет хоть головой долбить стену но своего добьется. Честь и хвала таким людям, жаль их мало.

К чему я веду мысль думаю уже стало ясно. Сядьте и решите, черт побери, надо вам это действительно или вы просто мимо проходили, сказали себе “О, прикольно, надо попробовать!”. Потому что во втором случае проблем будет больше, хотя они и решаемы.

 

Идем дальше. Во многих гайдах наблюдается известная ситуация со временем. Теперь, если вы их читали – выбросите к черту эти ограничения, которыми вас связывают авторы гайдов. Ограничивать себя по времени нет смысла, однако читая текст “вам необходимо минимум 100 часов для создания эффекта присутствия” – вы начинаете подсознательно ставить себе рамку, что мол не надо ждать результата раньше чем через 100 часов. Еще раз, выкиньте эти мысли, забудьте про часы. Я познакомился с достаточно большим кол-вом тульповодов, и у всех, ВНИМАНИЕ, у всех, было абсолютно разное время создания тульпы. Кто-то создавал тульпу 4 месяца. Кто-то за месяц. А кто-то за 2 недели. Все индивидуально, не ставьте себе рамки, ожидая получить результат в четко отведенное время, полагайтесь на чувства.

 

Теперь, давайте рассмотрим тульпу с простой точки зрения. Шизотерическая хрень которой вас могут пичкать – все это глупости. В тульпе нет ничего сверхъестественного, только работа с вашим мозгом – и все. В упрощенном виде схема будет выглядеть примерно так: определяем тульпу, ее характер, модельку – знакомим мозг с этим делом – начинаем форсить, рассказывая мозгу что мы создаем отдельную личность – мозг это запоминает, начинает понемногу поддерживать ее в фоне – в итоге мозг полностью запоминает личность и полностью держит в фоне, работая “за двоих” – вуаля, тульпа готова!

 

Часто еще встречается проблема с гайдами – люди начинают кричать что в гайдах “вода-вода, Я НИЧЕГО НЕ ПОНИМАТ!”. Итак, гайды пишутся для вас же, дорогие мои, и поверьте пишутся они нормально. А пишется вода, с вашей точки зрения просто потому что гайды стараются не трогать рамки вашей свободы в плане создания тульпы. Нет четкой инструкции, а все потому что для каждого человека подход в создании тульпы будет ИНДИВИДУАЛЬНЫМ. Теперь прочитаем это слово еще раз. ИНДИВИДУАЛЬНО. Надеюсь запомнили. Не пытайтесь следовать гайдам один в один. Они лишь подсказки, способ направить вас туда, куда вам нужно. Если вы думаете что вот тут поступить будет удобнее вам – делайте. В конце концов, вы сами себя лучше знаете чем незнакомый вам автор гайда.

Этот момент очень важен, постарайтесь это запомнить.

 

Окей, с чего же обычно начинается тульпа? В большинстве случаев люди предпочитают делать характер. С него я и начну. Штука в том, что вы можете даже не создавать характер, а “дать волю случаю”, однако тогда совершенно не факт что получится то, чего бы вам хотелось мозгами (получится то чего бы вам хотелось подсознательно). Вы можете полностью проработать характер от и до, включая каждую деталь или мелочь. Однако я бы советовал делать так: выделите 3-5 основных характеристик характера, а остальное оставьте на собственное развитие. Лично я создавал характер давая ему всего лишь 3 черты, и результатом остался весьма доволен. Но опять-таки – решайте как вам удобнее.

 

После характера стоит перейти к этапу создания модельки. И опять-таки вы можете пункты создания менять местами, если вам так удобно. На этом этапе начинается весьма плотная работа с воображением. Вам нужно представлять свою тульпу именно такой, какой бы хотелось вам ее видеть. Если вдруг будут какие-то мелочи не замечены – не стоит расстраиваться, в последствии вы сами сможете их поправить либо сама тульпа вам поможет с этим. Визуализируйте тульпу, представляйте ее, внимательно, со всех сторон. Кому-то сложно бывает концентрироваться на мелочах, а кто-то вообще не может этого сделать. Обычный и простой до ужаса совет – держите при себе картинки вашей тульпы, либо нарисуйте ее сами если она будет чем-то необычным. И при необходимости поглядывайте на картинку. На этом этапе было бы неплохо посмотреть различные эмоции тульпы.

 

Теперь, вам нужно будет разобраться с остальными вещами, а именно: каков будет вес вашей тульпы? Что на счет ее “текстуры”? Попробуйте поосязать ее, потрогать за различные места тела и понять как вы должны в будущем это чувствовать. Сюда же стоит включить голос, определитесь с голосом, его звучанием. Потому что впоследствии если вы забудете про голос, он сформируется сам и поменять его хоть и можно – но сложнее чем сейчас. Подумайте над запахом. Как должна пахнуть ваша тульпа? И, конечно же, эмоции. Если вы не трогали эмоции во время создания модельки, самое время начать теперь. Попробуйте представить как ваша тульпа реагирует на различные “посылы” информации, однако не увлекайтесь – реакция может стать “шаблонной”.

 

Тут стоит отметить один важный момент: некоторые начинают получать результаты еще на этапе создания характера. Под “результатом” я подразумеваю эффект присутствия. Что это такое? У всех, опять-таки, он выражается по-разному. Однако в большинстве случаев “эффект присутствия” подразумевает под собой достаточно неожиданное ощущение, то есть вы знаете например, что по всем логическим законам вы находитесь одни, допустим, в пределах 5 метров. И вдруг, рядом кто-то появляется. Вы буквально кожей чувствуете что ВОН ТАМ КТО-ТО СТОИТ. Вполне вероятна реакция страха, вы можете начать просто машинально боятся. Но не стоит пугаться, если такое случилось – вы на верном пути. Эффект присутствия одна из первых деталей которая проявляется во время создания тульпы. Еще одна вещь которая может быть до или после – волна эмоций, посланная вам “кем-то”. Но это должно ощущаться именно как будто вам “передали” эмоции, то есть вы их почувствовали от кого-то, а не так, что просто РАЗ –  и эмоции сами по себе появились – такое бывает у всех. Надеюсь что вы уловили суть того, что вы должны получить. Не стоит торопится, лично у меня например получилось ощутить эффект присутствия через 7 дней после начала. У вас может быть быстрее, а может быть и дольше.

 

Если вы получили волну эмоций или эффект присутствия – я вас поздравляю, вы на верном пути. Главное продолжать тренировки и даже если ничего не получается – не идти ныть в интернет, а продолжать работать.

 

Введем термин “форсинг“. Возможно вы слышали это слово, в целом оно под собой подразумевает работу над тульпой. Форсить поначалу значит прорабатывать все детали тульпы – характер, модельку, вес, цвет запах и т.д. и т.п.

Под форсингом на будущих этапах можно уже будет подразумевать простое общение/провождение времени с тульпой. Так как в любом случае уже общаясь вы продолжаете тренировать свой мозг.

 

Вполне может получиться так, что например у вас тульпа имеет свою модельку, отличную анимацию и вы даже немного чувствуете, допустим, ее тепло. Однако вы совершенно не чувствуете ее запах, вес и т. д. Это нормально, и у всех эти этапы опять-таки идут по разному. Кто-то спотыкается на разговорах, отлично чувствуя и видя тульпу, но она не говорит. Поэтому в таком случае просто нужно работать дальше. И все придет, со временем.

 

Хорошо, теперь давайте поговорим про вондер. Возможно вы уже слышали такое понятие, но сами не знаете что это такое. Лично я заметив это впервые, долго задавался вопросом – что это, зачем это надо? Так вот, давайте разберемся.

Вондер представляет собой в простом варианте воображаемый вами мир. Полностью воображаемый. Вы можете представлять себя на марсе в окружении зеленых человечков – это вондер. Однако тут важно сделать замечание, чтобы попасть в вондер – нужно войти в расслабленное состояние тела, в транс. Просто закрыть глаза и представить себя на поляне в лесу можно, но это не вондер. Вондер будет подразумевать под собой визуализацию именно в расслабленном состоянии. Потому что именно так можно его поддерживать в фоновом режиме не очень сильно концентрируясь на нем.

Зачем вообще вондер нужен? Вондер будет представлять собой площадку для тренировок с тульпой, форсинга и так далее. Вондер хорош тем, что его легче поддерживать, чем, например, сон. И вы можете проводить свою концентрацию и работу с тульпой там, отвлекаясь от “основного” мира. Важно: вондером пользоваться не обязательно. Кому-то он может помочь, кому-то он не поможет, а кому-то еще и навредит. Решать опять вам, как вам удобнее будет с этим.

Как попасть в вондер? Если вы обучались медитации, медоту вхождения в транс – тут все просто – добиваемся эффекта и начинаем визуализировать – вы в вондере. Можно, к примеру, представить “переход” – дверь, портал или еще чего, чтобы за ним был ваш вондер. Это по желанию. Теперь для тех кто вообще не знаком с медитацией и всем остальным. Самый известный метод и достаточно простой – метод лестницы.

 

Выберите место где вас не будут беспокоить. Закройте глаза, расслабтесь. Дышите спокойно и ровно. Представьте, что вы стоите наверху лестницы. Вид должен быть от первого лица, не воображайте себя “со стороны”. Рекомендуемое число ступеней на лестнице для начала – 50. Каждые 10 ступеней нужно делать небольшой перерыв. После того как вы представили лестницу, начинайте потихоньку спукаться вниз, считая шаги про себя. С каждым шагом, представляйте как сильнее расслабляется ваше тело, как вам хорошо и спокойно. Эффект нужно усиливать постоянно.

Каждые 10 ступеней делайте перерыв, небольшой. Ступая на десятую, двадцатую и так далее ступень, вы должны сделать “сильный переход” – представить что вы сильно расслабились, еще сильнее и так далее. Возможно вам хватит и меньшего числа ступеней.

В какой то момент вы можете почуствовать что руки, ноги просто онемели и вы слабо их ощущаете. Старайтесь отключится от “основного” мира, забудьте про него, игнорируйте его. Теперь просто сконцентрируйтесь и представьте себе “переход” – дверь, портал, бездонный колодец. После перехода визуализируйте себе мир, либо дайте мозгу сделать это самому. Все, вы должны быть в вондере.

 

Вондер видится “воображением”. Так как встречал вопросы мол типа “Я ВИЖУ ТОЛЬКО ПУСТОТУ ЧЕРНУЮ ПЕРЕД ГЛАЗАМИ! ПОЧЕМУ Я НИЧЕГО НЕ ВИЖУ?!”. Смотреть надо “воображением”, друзья. Глазками вы ничего не увидите.

Продолжайте работать. В скором времени вы почувствуете результат. Самое последнее с чем вам нужно будет работать – это с “встраиванием” тульпы в реальный мир, то есть видеть ее глазами. Однако это самый последний этап и тут он рассматриваться на данный момент не будет.

 

На этой ноте я пожалуй хочу завершить свое повествование. Еще раз напоминаю – все индивидуально, не ставьте себе рамки, сами определите себе удобный путь создания тульпы, сами определитесь нужен ли вам вондер или нет.

Ну и не удержусь и повторюсь: создание тульпы – отличный способ понять насколько сильна у вас сила воли, насколько хорошо вы умеете оценивать необходимые вещи для себя. Так как если вам на самом деле тульпа не нужна – вы забросите это дело. Рано или поздно. И потом будете орать на форумах про несправедливость, втайне завидуя тем, кто работал и не бросил. Так что, еще раз – хорошо подумайте прежде чем начинать. Благодарю за внимание.

Гайд был написан товарищем Dazvolt’ом.

Работа для фрилансеров на Freelancehunt — список всех доступных проектов для фрилансера в Украине

Логотип для упаковки органических продуктов питания и косметики Нужен Логотип ORGANIC CLUB Связь с Природой Натуральность Защита семьи Защита Матери и ребенка Логотип для упаковки органических продуктов питания и косметики

Ищем программиста с опытом разработки приложений под Android и iOS на платформе xamarin, с примерами работ, которые прошли модерацию Appstore и Google Play Store. Уже выполнено 30% работы. Нужно разработать мобильное приложение по…

Здание уже строится, нужно на проекте отобразить существующие строения и то что строится. Площадь пол гектара. Рассматриваем исполнителей только с Одессы. Обязательно нужно встретится по месту и уточнить все детали, просчитать…

Потрібно реалізувати бекенд особистого кабінету учня. Обовязково буде і Фрон-енд девелопер, у разі якщо він потрібен буде для цієї задачі (якщо ви не full-stack developer). Ваша задача. Поєднати у веб приложении декілька БД через АРІ…

посилання, на фігму. вкладка UI Шаблон в якому ми приготували потрібні нам блоки на десктоп, продумали як вони повинні відпрацьовувати на мобільному (прописано справа від кожно екрану коментарі для верстки та тому що очыкуэться на…

окошко корзины для быстрого редактирования» на главной в правом верхнем углу: 1. невозможно изменить кол-во штук. Только если переключиться между языками эта функция появляется. 2. Там же. Когда всё таки меняешь кол-во штук — итоговая…

САЙТ Медицинский реабилитационный центр http://alipia.tilda.ws/ ЦЕЛЬ Подготовить сайт к запуску ЗАДАЧИ • Сделать компактное мобильное меню • Доделать 2 страницы: Блок, Статья блога • Добавить favicon • Сделать SEO аудит • Добавить…

Добрый день. Ищем специалиста который нам поможет. Задача ; ускорить работу и скорость сайта на движке wordpress ( biocontrolltd.com.ua ) Отключить яндекс метрику довести скорость до зеленой зоны в кратчайшие сроки.

Поэтапная настройка\верстка уже установленной на хосте темы Education WordPress Theme | Eduma . Добавление нужных плагинов \настройка\доработка. Уровень.. от начальной лендин страницы до полнофункционального образовательного…

Здравствуйте! 🙂 Нужно реализовать передачу данных от двух контроллеров HTC VIVE по UDP порту, на UNITY (другие платформы / языки программирования, тоже приветствуются) Нужна программка, которую я смогу запустить на HTC VIVE, которая…

Проконсультировать или написать инструкцию по настройке прокси в браузере (например brave) или virtualbox и соответствующие розширения в браузер или в бокс, так чтоб гоогле капча бот показывал показатель 0.9 Ваша цена за это решение?

Здравствуйте, нужен человек который сможет нарисовать дизайн мобильной игры, сам дизайн менюшки/уровни и персонажей Сама механика игры будет подобна этой — https://www.youtube.com/watch?v=47hAOyCNsWY Нужен человек который уже рисовал…

Университет. Приемная и 12 факультетов для приема звонков и писем. Только подключили Binotel и amoCRM. Нужна одна или серия консультаций от специалиста, у которого есть большой опыт в интеграции crm, а главное её оптимизации, доработках…

Добрый день,В рамках продвижения инстаграм страницы агентства спортивного менеджмента 9 Dreams, ведем поиск специалиста для подготовки контента и графического оформления постов. Объем контента:- 18 постов, из них: 5 постов на русском, 5…

Ищем подрядчика для ведения с нуля страницы в инстаграме. Товар — детские товары. Пользователи — родители маленьких детей. Находимся в Киеве. Отдадим предпочтение подрядчику из Киева, т.к. это существенно облегчит рабочие процессы….

Руководство для начинающих по обучению рисованию

Если вы новичок и учитесь рисовать, это руководство может вам помочь. Он предоставляет несколько удобных для новичков советов и советов по обучению правильному рисованию, а также ссылки на соответствующие учебные пособия.

Если вы только учитесь рисовать, вам следует начать с карандаша и бумаги. Это самый дешевый и простой способ попрактиковаться, даже если позже вы захотите переключиться на что-нибудь еще, например, рисование или цифровое рисование.

Совет №1 — Рисуйте на регулярной основе

Розыгрыш на регулярной основе

Это довольно очевидно, но о нем все же стоит упомянуть.Рисование чего угодно на регулярной основе поможет вам стать лучше.

Рисование или даже отслеживание других произведений искусства поможет вам построить устойчивую руку, которая облегчит рисование, поскольку у вас будет лучший контроль.

Совет № 2 — поместите свой рисунок в область рисования

Подгонка чертежа к области чертежа

Если вы не делаете случайных практических набросков, вам следует попытаться расположить и размер вашего рисунка так, чтобы он хорошо вписывался в область рисования. Например, если вы рисуете на бумаге, попробуйте установить размер объекта так, чтобы он покрыл большую часть листа, но оставил достаточно места по бокам, чтобы не было ощущения, что рисунок переполнен.В то же время убедитесь, что ваш объект не слишком мал для области рисования.

Совет № 3 — сначала сделайте рисование световой линии

От светлого эскиза до готового рисунка

При рисовании карандашом и бумагой сначала сделайте очень светлый штриховой рисунок без лишних штрихов, а затем обведите его более темными линиями, когда вы уверены, что все расположено правильно и имеет нужный размер.

Совет № 4 — Помните о качестве линии

Рисование линии

Постарайтесь нарисовать как можно меньше штрихов, используя длинные ровные линии.Избегайте каракулей и / или множества мелких штрихов, чтобы нарисовать одну линию.

Если вы делаете набросок из легких линий, как в предыдущем совете, и делаете ошибку, можно нарисовать несколько линий, чтобы исправить это. Однако, если вы делаете слишком много ошибок, обычно лучше стереть эту часть рисунка и начать заново.

Совет №4 — помните о пропорциях

Пропорции при рисовании

При рисовании нескольких объектов или объектов, состоящих из нескольких частей, всегда пытайтесь сравнить размер и расположение каждого из них друг с другом.

Например, на приведенном выше рисунке глаза расположены прямо посередине головы. Расстояние между глазами составляет примерно ширину одного глаза.

Записывание вещей может помочь вам избежать ошибок, когда один объект оказывается слишком большим, слишком маленьким или неправильно размещен по отношению к другому.

Полное руководство и пропорции рисования мужского лица см .:

Как нарисовать мужское лицо — пошаговое руководство

Совет № 5 — Нарисуйте от большего к меньшему

Порядок рисования от большого к малому

Когда рисуете что угодно, попробуйте сначала нарисовать более крупные формы и постепенно переходите к более мелким деталям.

Если, например, вы рисуете лицо, сначала нарисуйте форму головы и шеи, а затем общие формы черт лица, таких как глаза, нос, рот и т. Д. более мелкие детали, такие как ноздри, зрачки, ресницы и т. д.…

Обратите также внимание на то, что вам не нужно всегда начинать с самой большой формы, просто с более крупной формы в целом. Так, например, если вы рисуете все тело человека или животного, вы можете начать с формы головы, а затем нарисовать другие основные части тела.

Полный учебник по рисованию женского лица вы можете найти по ссылке:

Как нарисовать женское лицо: пошаговое руководство

Совет № 6 — Держите рисунок на одних и тех же стадиях завершения на протяжении всего

Этапы рисования

Это связано с предыдущим советом.

Держите разные части вашего рисунка на одинаковых стадиях завершения.

Если вы рисуете два глаза, например, нарисуйте внешнюю форму каждого глаза, а затем зрачок каждого глаза. Не вытягивайте полностью один глаз, а затем переходите к следующему.

Причина, по которой вы хотите рисовать таким образом, заключается в том, что если вы сосредоточитесь на завершении только одного глаза, вы можете обнаружить, что он неправильно расположен, когда вы начинаете рисовать второй глаз. Это означает, что тогда вам придется выполнить больше работы, чем если бы вы рисовали внешнюю форму каждого глаза сразу.

Совет № 8 — Выполняйте упражнения по рисованию

Упражнения для рисования

Как полный новичок, вы можете выполнять некоторые базовые упражнения для рисования, которые помогут вам быстрее развиваться. Сюда входят такие вещи, как набор для рисования прямых и изогнутых линий и основных геометрических фигур.

Подробное руководство по упражнениям по рисованию см .:

Учебное пособие по рисованию для абсолютных новичков

Совет № 9 — Изучите перспективное рисование и основные 3D-формы

Пример рисования перспективы

Перспектива — это объекты, которые кажутся меньше по мере того, как уходят вдаль. Перспективный рисунок может правдоподобно показать это в произведении искусства.

На EasyDrawingTips есть множество руководств по основам рисования в перспективе, которые можно использовать в качестве справочных.

Хороший вариант для начала:

Учебное пособие по рисованию в перспективе для начинающих

Совет № 10 — Научитесь затенять

Типы затенения и обводки

Затенение можно использовать для придания внешнему виду плоского объекта объема.

Здесь, на EasyDrawingTips, есть множество обучающих программ по затенению различной сложности, начиная с самых простых штрихов и простых трехмерных форм и заканчивая более сложными объектами.

Примеры различных типов штрихов и советы о том, когда их использовать, см .:

Учебное пособие по рисованию методов штриховки и типов штрихов

Уроки по рисованию карандашом для начинающих некоторых основных трехмерных объектов см .:

Совет № 11 — Узнайте о цвете

Цветовое колесо

Узнайте о теории цвета и цветовом круге.

Основное объяснение теории цвета — это то, как различные комбинации цветов могут работать друг с другом на основе их расположения на цветовом круге.

(В конце концов, здесь, на EasyDrawingTips, должен быть учебник)

Совет № 12 — Переверните рисунок, чтобы увидеть ошибки

Зеркальный рисунок груши

Иногда бывает трудно увидеть ошибки в собственных рисунках. Один отличный трюк, который может помочь, — это либо перевернуть рисунок вверх ногами, либо поднести его к зеркалу.Это позволит вам по-новому взглянуть на свою работу и упростит поиск ошибок.

Заключение

Изучение основ позволит вам перейти к более сложным вещам, таким как работа в различных средах. Конечно, вы также можете попробовать что-то новое, одновременно изучая основы.

Ознакомьтесь с другими уроками здесь, на EasyDrawingTips, чтобы получить больше советов по рисованию!

Узнайте, как нарисовать большую белую акулу за семь простых шагов

Фото: Фото Стефана Пирчера / Shutterstock

Океан полон невероятных водных существ, которых нам редко удается увидеть в повседневной жизни.Одна из самых известных среди них — большая белая акула . В среднем 15 футов в длину и часто весом более 2000 фунтов, эти рыбы являются одними из самых эффективных макрохищников.

Хотите узнать, как запечатлеть отличный белый цвет на бумаге? Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать большую акулу карандашом, прежде чем рисовать чернилами. Все, что вам понадобится для начала, — это эталонная фотография отличного белого цвета, немного бумаги и принадлежности для рисования. Готовы попробовать? Затем давайте нарисуем акулу !

Как нарисовать большую белую акулу

Шаг 1. Нарисуйте тело акулы

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Начните с с наброска длинной лодки для тела акулы.

Шаг 2: Добавьте плавники

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Затем настало время добавить плавники к телу акулы. Вверху спины нарисуйте большой треугольный спинной плавник; над животом нарисуйте длинный грудной плавник, сужающийся к концу; а ближе к концу туловища нарисуйте тазовый плавник. Затем нарисуйте часть второго грудного плавника, которая находится дальше.

Шаг 3. Нарисуйте хвост

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Затем, нарисуйте большой хвостовой плавник , или хвостовой плавник, на конце тела акулы.Это должно быть более или менее в форме полумесяца.

Шаг 4. Нарисуйте глаза, нос и рот

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Затем, добавьте тонкую ноздрю и круглый круглый глаз возле кончика носа акулы. Затем отнесите карандаш немного ниже и вырежьте открытый рот из тела рыбы. Можете пока оставить без зубов.

Шаг 5: Добавьте дополнительные сведения

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Теперь вы можете добавить еще несколько деталей к акуле.Великолепные белые известны своим серо-белым окрасом, поэтому добавьте светлую линию над животом, чтобы разграничить эти две области. На этот раз вы также можете добавить пять жабр рядом с грудным плавником.

Шаг 6: Нарисуйте зубья

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Сотрите все ненужные карандашные отметки , которые остались на рисунке, и добавьте нижний ряд треугольных зубов ко рту акулы.

Шаг 7. Обведите рисунок чернилами

Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча

Наконец, пришло время перейти к окончательному рисунку чернилами . Используя свою любимую ручку, аккуратно обведите свои линии, стараясь не размазать чернила. После того, как вы пройдетесь по контуру, подумайте об использовании некоторых техник, таких как штриховка или штриховка , чтобы добавить текстуру и размер акуле.

После этого вы можете либо добавить цвет к своей иллюстрации, либо оставить все как есть, чтобы получить поразительный черно-белый рисунок большой белой акулы!

Статьи по теме:

Шаг за шагом научитесь рисовать волка, воющего на Луну

Узнайте, как нарисовать африканского слона за 7 простых шагов

Узнайте, как нарисовать рыбу кои с помощью этого простого пошагового руководства

Узнайте, как нарисовать бабочку-монарх за пять простых шагов

простых шагов для создания персонажей чиби

Что такое чиби?

Чиби — это форма стилизованного рисунка персонажей, происходящая из Японии.Персонажи чиби обычно имеют рост от двух до четырех голов.

Их часто используют в товарах для популярных аниме-сериалов. Обладая выразительными выражениями лица, они также полезны для создания веселой или милой атмосферы.

В этом уроке я научу вас рисовать персонажей чиби.

Если вы научитесь рисовать чиби, вам будет намного проще рисовать этих симпатичных персонажей по сравнению с персонажами с обычными пропорциями.

Заметки для рисования персонажей чиби

● Чиби имеют одинаковый размер и форму

Большинство персонажей чиби имеют примерно одинаковый размер и форму тела, независимо от пола, размера лица, роста, формы тела и возраста оригинального персонажа.

Другими словами, девушка с шестью головами и мужчина с восемью головами будут иметь ту же форму тела, что и персонаж чиби ростом от двух до трех голов.

Если вы изучите основные моменты рисования чиби, вы сможете создать любого персонажа в этом стиле.

● Найдите точки, которые выделяют персонажей

Несмотря на то, что у персонажей чиби одинаковая основная форма тела, вам нужно найти способ различать несколько персонажей.

Вы можете выявить личность персонажа, подчеркнув основные черты каждого персонажа. В частности, глаза, прическа и одежда.

● Внимание к балансу

Персонажи чиби могут быть высотой от двух до четырех голов, но в этих примерах я буду использовать чиби с двумя головами.

Нет правила относительно пропорций, и люди будут иметь разные предпочтения в том, как рисовать чиби. Для начала попробуйте научиться рисовать одну конкретную пропорцию.

Когда вы научитесь рисовать чиби, вы сможете применить те же принципы к версиям с немного другими пропорциями тела.

Есть несколько отличий, основанных на пропорциях, о которых мы поговорим позже в разделе о корпусе.

Чертеж головы

● Голова — сфера, а не круг

Первый шаг персонажа чиби — это голова.

При рисовании персонажа чиби сосредоточьтесь на общей округлости и помните, что голова имеет сферическую форму.

Большинство людей думают о чибисе как о 2D-стилизации. Но на самом деле есть много аниме-кукол чиби, например, «Nendoroid» от Good Smile Company, Inc. Попытайтесь представить своего персонажа чиби в трехмерном пространстве.

Голова круглая и большая по сравнению с телом.

… .На самом деле, такие большие, что я не знаю, как поддерживается голова!

Персонаж чиби с чувством глубины будет казаться намного симпатичнее, поэтому при рисовании не забывайте о трехмерном пространстве.

● Рисование головы (двухголовая версия)

1. Нарисуйте круг

Сначала нарисуйте грубый контур в виде круга.

2. Проведите по окружности

Обведите контур головы по кругу.

Одной из черт, которая отличает чиби от обычного человека, является отсутствие острых краев по линии подбородка.Я упоминал ранее, что вам следует сосредоточиться на округлости, так как большинство частей характера чиби мягкие и круглые. Я заменяю резкую линию подбородка плавной кривой.

3. Направляющие для рисования

Нарисуйте направляющие линии для расположения глаз и рта.

Как я упоминал ранее, поскольку голова представляет собой сферу, нарисуйте направляющую в форме шара, а не на плоской бумаге. (Вы можете представить себе кривую линий широты и долготы Земли в качестве примера.) Глаза чиби довольно большие, поэтому горизонтальную линию для глаз расположите немного ниже.

4. Нарисуйте глаза и рот

Нарисуйте глаза и рот персонажа. Глаза чиби выражают больше всего эмоций, поэтому нарисуйте их очень большими.

Для некоторых смешных выражений глаза нарисованы только прямыми линиями.

Рот маленький, часто можно не рисовать нос. Вы также можете использовать маленькую точку для обозначения носа.

Поскольку я превращаю все острые края в кривые, я опускаю острые части, такие как нос.

5. Нарисуйте детали глаз

Сделайте глаза более аккуратными и добавьте больше деталей по сравнению с предыдущими простыми глазами.

6. Нарисуйте волосы

Нарисуйте волосы для чиби. Сначала нарисуйте объемную форму волос по контуру головы.

Рекомендуется использовать упрощенную прическу по сравнению с прической обычного размера. Используйте мягкие кончики для кончиков волос.

Теперь голова закончена.

По сравнению с обычным лицом, делайте линии как можно более простыми.

Ключ к созданию персонажа чиби — уменьшить количество информации, оставив при этом ключевые особенности.

При рисовании бокового профиля учитывайте сферическую форму затылка.

Положение горловины при рисовании бокового профиля несколько затруднительно. Вы можете поместить шею под ухо.

● Эмоции исходят из глаз

У чиби огромные глаза, которые выражают их характерные черты и чувства. Есть ли у персонажа вздернутые или опущенные глаза? У персонажа круглые или тонкие глаза?

Глаза важнее всего, так как они могут создавать совершенно другой эффект с помощью выражения лица.

Чиби могут иметь преувеличенные черты лица для создания комедийного эффекта, поэтому не бойтесь доводить их выражения до крайности.

Так как они такие крошечные, вы можете выявить детские аспекты персонажей.

Рисование тела

● Игнорировать каркас при рисовании тела

Рисуя тело чиби, сосредоточьтесь на мягкости и игнорируйте обычные правила для костей и суставов.

Когда я говорю «мягкость», я имею в виду ощущение мягкости и мягкости, как у чучела животного.Вам не нужно слишком беспокоиться о каркасе или суставах скелета.

Конечно, знание основ работы тела повлияет на рисунок, но вы не обязаны строго придерживаться этих принципов. Поскольку тело уже слишком маленькое, чтобы поддерживать голову, вы можете игнорировать некоторые правила физики при рисовании. Эта свобода — одно из преимуществ персонажей чиби.

● Чертеж корпуса

Баланс 1: 1 между туловищем и ногами создает хорошо сбалансированное тело.

С учетом сказанного, вам не нужно соблюдать какие-либо особые правила для персонажей чиби!

Более длинный торс сделает чиби более симпатичным и кукольным.

Более длинные ноги создают более зрелый вид, даже при том же соотношении головы и тела.

Выберите нужные вам пропорции.

・ Горловина

Шея может исчезнуть у персонажа с двумя головами.

Если вы рисуете шею, сделайте ее короткой и тонкой.

Вы должны опустить все ненужные части на персонаже чиби, чтобы не рисовать шею.

Однако убедитесь, что голова и тело соединены в правильном положении.

・ Плечи

Рисование широких плеч создает более грубый эффект и снижает привлекательность.

Скошенные плечи подходят как мужчинам, так и женщинам чиби.

・ Торс

На рисунке обычного размера женщина может иметь определенную фигуру, но вы можете игнорировать эти особенности для персонажа чиби.

Если персонаж имеет какую-то определяющую характеристику, вы можете ее нарисовать.

Нарисуйте простой круглый и мягкий торс.

Главный элемент персонажей чиби — симпатичность. Детальная форма тела была бы слишком реалистичной, поэтому они обычно рисуются с детским телом.

・ Руки и ноги

Из-за тонких конечностей персонаж будет выглядеть слишком зрелым, поэтому держите руки и ноги относительно толстыми, игнорируя реалистичность суставов и мускулов.

Вы можете сделать ноги тоньше по направлению к ступням или сохранить одинаковую толщину.

Вы можете решить, рисовать ли пальцы рук и ног, но чиби может выглядеть немного странно с детализированными пальцами. Я рекомендую разделить руку на две формы: большой и четыре пальца. Вы можете рассмотреть возможность рисования рук и пальцев более подробно, если рост персонажа составляет три головы.

Примечание. При рисовании тела высотой в три головы вы должны определить форму более четко, чем тело высотой в две головы.

В частности, нарисовав изгибы вокруг груди, талии и бедер, персонаж будет выглядеть более зрелым, чем с телом высотой в две головы.

Выразите больше индивидуальности!

● Максимальное увеличение и выделение уникальных характеристик

Теперь, когда вы можете нарисовать чиби, давайте сосредоточимся на выявлении личности персонажа.

Персонажи

Mini имеют идентичную форму тела, поэтому их бывает сложно различить с одного взгляда.Как мы можем различать персонажей? Ответ, конечно, преувеличивать черты характера!

Например, если персонаж носит очки, нарисуйте их больше. Если у персонажа длинные волосы, сделайте их еще длиннее. То же касается и одежды персонажа.

Таким образом, вы можете четко различать разные персонажи, которые вы рисуете.

Замена прически полезна во многих случаях.

Если вы увеличите количество волос, сделаете их устойчивыми к гравитации или сделаете прическу персонажа более уникальной, это изменит его внешний вид.

Вам понравился мой урок?

Как я упоминал в начале, если вы научитесь создавать персонажей чиби самостоятельно, вы сможете рисовать больше персонажей с той же формой тела. Вы также можете применить советы по рисованию лица и тела к другим персонажам чиби.

Основываясь на одной и той же форме тела, вы можете различать персонажей, рисуя разные прически, формы глаз и одежду.

А поскольку персонажи чиби могут игнорировать гравитацию, вы можете рисовать позы, которые обычно невозможны.

Всегда отдавайте предпочтение привлекательности персонажа над реалистичностью позы.

БОНУС: Как создавать аксессуары

Создание журнала или комикса довольно сложно, так почему бы не начать с создания небольших предметов?

Сегодня я объясню, как подготовить искусство для акриловых брелков, которые легко сделать и которые выглядят мило с персонажами чиби!

(Таким же образом можно изготавливать большинство других акриловых изделий, например, акриловых подставок.)

Акриловая связка ключей обычно требует трех отдельных данных, в зависимости от шаблона поставщика печати.

Откройте шаблон и вставьте эти изображения на отдельные слои, обычно следующие:

・ Работа

・ Белая заливка

・ Зона разреза

Затем отправьте данные поставщику печати.

Для иллюстрации выберите данные, которые вы хотите использовать.

Вверху укажите, где разместить отверстие для цепочки для ключей.

Убедитесь, что вы ничего не рисуете над отверстием.

Белая заливка — основной цвет на рисунке.

Без этой белой основы иллюстрация будет напечатана непосредственно на прозрачном акриле, что сделает цвета полупрозрачными и трудноразличимыми.

Чтобы напечатать вашу иллюстрацию в том виде, в каком вы ее создали, обязательно создайте белый слой заливки.

Создать эти данные просто — создайте дубликат слоя с иллюстрацией и залейте его сплошным цветом. Поставщик печати напечатает этот слой белым цветом.

Поскольку он находится под иллюстрацией, фигура должна быть силуэтом произведения искусства. Если вы хотите, чтобы определенные части выглядели прозрачными, вы можете удалить с них белую заливку.

Область разреза показывает, где будет разрезаться акриловая плита.

Слой может быть чисто черным.Заполните область вокруг иллюстрации черным цветом.

Избегайте создания сложной обрезной границы, так как производитель брелоков может не иметь возможности обрезать ее.

Если вы знаете, как подготовить данные для акрилового брелка, вы можете точно так же делать другие акриловые аксессуары!

Убедитесь, что вы понимаете размер каждого предмета.

Рисование оленя за 10 шагов — легкий учебник

Рисование оленя может напугать, особенно если вы следуете очень подробным урокам.Чтобы упростить задачу, мы предлагаем удобное руководство для печати, чтобы вы могли попрактиковаться в рисовании оленя с использованием системы сеток.

Как и все другие виды деятельности, многократное повторение чего-либо создает мышечную и умственную память. Вы ведь не научились ездить на велосипеде с первого раза, верно?

Вы учитесь рисовать или учит детей рисовать? У нас есть коллекция простых руководств по рисованию с бесплатными руководствами для печати, которые сделают вашу практику легкой.

Другие уроки рисования:

Цель этого урока рисования оленя — познакомиться с основными пропорциями тела оленя.Даже если вы выучите названия всех костей и внутренних органов этого животного, вы не сможете нарисовать идеального оленя. Упрощение вещей вначале сделает процесс обучения более эффективным.

Как нарисовать оленя простыми фигурами — простой рисунок оленя

Мы создали печатное руководство «Рисуем оленя» , чтобы вы могли практиковаться (скачать его здесь)

Шаг 1

Что ж, некоторые вещи выглядят сложными, а некоторые очень простыми, как этот баклажан.Представим, что этот баклажан — туловище нашего оленя.

Теперь попробуйте очертить баклажан, поместив его в сетку для рисования, используя пунктирные линии в качестве направляющих. Основание шеи не должно быть выше горизонтальной линии №3. Живот оленя должен находиться между линиями №5 и №6.

Нарисуйте 2 овала у основания шеи и плеч оленя.

Шаг 2

Вы видите горизонтальную линию №2? Тар там, где должна быть макушка нашего оленя.Сделайте горизонтальную отметку. Вертикальная линия №2 представляет собой центральную ось между рогами оленя и годами. Голова нашего оленя повернута немного влево. Нарисуйте голову онлайн, используя основные формы, как показано на рисунке ниже. Затем нарисуйте рога всего одной линией.

Шаг 3

После того, как мы разместили голову, пришло время для ног. Начнем с рисования четырех кружков, которые представляют места, где ноги визуально прикрепляются к туловищу. Две передние лапы прикреплены вокруг и ниже горизонтальной линии №5, а две задние ноги — немного выше, а также вокруг линии №5.

После того, как круги будут готовы, давайте нарисуем основные формы ног! Фронтальная нога, которая ближе к нам, идет очень близко к вертикали №3, а нога позади нее идет по вертикали №4 — это легко. Не забывайте, что ноги, которые находятся ближе к нам, кажутся больше, поэтому обязательно нарисуйте их немного больше. Задние лапы немного сложнее, но у нас есть полезное пересечение линий №6. Здесь у задней лапы, которая ближе к нам, находится щиколотка.

Попробуйте на этом этапе нарисовать оленьи ноги прямыми линиями.

Шаг 4

Пора рисовать морду оленя! Используя ранее сделанные прямые линии головы оленя в качестве направляющих, начните рисовать макушку, челюсть и нос.

Шаг 5

Теперь пришло время сделать настоящие уши из тех ромбов, которые мы нарисовали на шаге №2. Глаза довольно сложно разместить, потому что на самом деле они расположены на левой и правой сторонах головы, а не на передней части, как на человеческом черепе. Итак, левый глаз должен находиться почти на прямой грани между лобной и левой частью головы.Правый глаз находится с правой стороны, также чуть ниже края.

Шаг 6

Рога почти симметричны, и их интересно рисовать — здесь нет особых правил.

Шаг 7

Детализация туловища оленя. Наша первоначальная форма баклажана требует некоторой обработки с помощью волос и более точных линий.

Шаг 8

Рисуем оленьи ноги. Наши первоначальные прямые будут служить нам ориентирами на этом этапе.Нарисуйте подробные линии между этими направляющими, сделав ноги чуть тоньше. На данном этапе прямых линий нет. Сделайте их пышными и не забудьте про хвост.

Шаг 9

Нашему оленю нужна окраска. Подойдут любые оттенки от светло-серого до бежевого. Если хотите, вы можете сделать небольшую штриховку, чтобы показать светлее верхнюю часть спины оленя, или просто раскрасить все тело.

Шаг 10

Некоторые части тела оленя могут быть немного светлее.Рога обычно менее окрашены и имеют более сероватый оттенок. Завершите рисунок затемнением глаз, копыт и носа. Мы сделали!

Да, мы знаем, что, вероятно, мы сделали много ошибок в анатомии оленя, но для первого раза этот олень не так уж и плох! И будет еще лучше, если вы еще несколько раз попрактикуетесь в этом рисовании. В конце концов, вам могут не понадобиться никакие вертикальные и горизонтальные направляющие так же, как вы избавились от тренировочных колес, когда учились ездить на велосипеде.

Загрузите печатное руководство по рисованию «Как нарисовать оленя» здесь

Как нарисовать олененка в мультяшном стиле

Процесс рисования олененка немного отличается.

Шаг 1

Начнем рисунок с самой большой части тела — головы! Нарисуйте рамку для головы оленя, ромбовидные уши и горизонтальную направляющую для глаз вокруг линии №2.

Шаг 2

Нашему олененку нужна шея — легко сделать парой строчек.

Шаг 3

Туловище олененка похоже на наш перевернутый баклажан — спина меньше переда. Убедитесь, что он маленький.

Шаг 4

Начните рисовать оленьи ноги с туловища. Чуть выше горизонтальной линии №6 — здесь должны быть все суставы ног…

Шаг 5

Делаем прическу нашему крошечному оленю, делая его лоб большим и милым носиком.

Шаг 6

Глаза олененка должны быть очень большими, а уши еще больше! Отсюда большая часть привлекательности.

Шаг 7

Тонкая шея плавно переходит в туловище олененка — никаких острых углов!

Шаг 8

Теперь разглаживаем лапы и хвост.

Шаг 9

Детенышу оленя тоже нужен цвет — подойдет любая землистая цветовая гамма, но не делайте ее слишком темной.

Шаг 10

Завершение рисования оленя — самая интересная часть. Не забудьте сделать блики на носике и глазке малыша! Огромные глаза и большие розовые ушки — что может быть симпатичнее?

Чтобы выполнить все этапы рисования оленей, загрузите наше руководство для печати «Как нарисовать олененка»

Художественные принадлежности, которые могут понадобиться для рисования оленя

Другие уроки рисования:

Как рисовать 3D-ступени

Вы когда-нибудь задумывались, как сделать ваши рисунки яркими и оживленными? Узнайте, как рисовать ступеньки в 3D с помощью Искусство рисования оптических иллюзий .

1. Начните с рисования прямоугольника. Нарисуйте две вертикальные линии, убедившись, что расстояние слева немного шире, чем справа. Нарисуйте еще одну вертикальную линию примерно такой же длины, как и первая. Проведите диагональную и горизонтальную линии, как на картинке.

2. Повторите этот процесс, чтобы продолжить движение по лестнице. Убедитесь, что все диагональные линии параллельны друг другу.

3. Продолжайте этот процесс до дальней правой стороны прямоугольника.

4. Обведите изображение более темным карандашом или ручкой и сотрите все ненужные карандашные следы. Залейте верхнюю часть черным.

5. Слегка нарисуйте карандашом второй набор шагов с левой стороны. Иллюзия все еще работает без этих дополнительных шагов, но они добавят дополнительный эффект. Обведите их более темным карандашом или ручкой.

6. Добавьте тени к узким прямоугольным формам, как на изображении.Залейте нижнюю часть черным.

7. Поверните бумагу примерно на 45 градусов вправо. Устройтесь поудобнее и увидите иллюзию!

Купить в интернет-магазине

Идеально подходит для начинающих художников, Искусство рисования оптических иллюзий поможет вам создавать потрясающие оптические иллюзии, чтобы обмануть ваш мозг и дразнить ваши чувства.

От невозможных форм до трехмерных эскизов и трюков — вы не поверите своим глазам, научившись рисовать оптические иллюзии графитом и цветным карандашом .Затем Джонатан Стивен Харрис пошагово проведет вас по созданию умопомрачительных карандашных рисунков, начиная с основных оптических иллюзий и заканчивая более сложными двух- и трехмерными трюками.

Перспектива и измерение трудно уловить как начинающим, так и состоявшимся художникам, но теперь вы можете отточить эти навыки самым уникальным способом, одновременно тренируя свой ум с помощью этих невероятных трюков, стимулирующих мозг! Не прекращайте научиться рисовать еще до того, как начнется ваше творческое путешествие! Не пугайтесь с пустой страницы, потому что перспектива — это вызов, The Art of Drawing Optical Illusions поможет вам полностью!

Простое руководство: 12 шагов к освоению AutoCAD

Многие думают, что изучать AutoCAD сложно.Это не. Да, есть чему поучиться. Но пользоваться AutoCAD несложно.

Ключ в том, что вам нужно учиться по шагам. Научитесь ходить, прежде чем научитесь бегать. Вам нужно понимать концепцию каждого шага; тогда вы станете гуру AutoCAD.

Эта статья не является учебным пособием, но то, что вам нужно достичь, прежде чем вы сможете освоить AutoCAD.

1. Начало работы

© tarasov_vl — Fotolia.com

Во-первых, вы должны ознакомиться с интерфейсом.Конечно.

Интерфейс AutoCAD

Интерфейс

AutoCAD теперь проще для новых пользователей. Я знаю, что многие ветераны AutoCAD ненавидят ленту и другие улучшения интерфейса. Но честно новые и случайные пользователи говорят, что им нравится новый интерфейс. Узнайте, как получить доступ к инструментам рисования и активировать их, изменить инструменты и любые другие инструменты. Если вы уже знакомы с приложением Windows, это не займет много времени. AutoCAD — это программное обеспечение, совместимое с Windows, поэтому оно должно быть одинаковым.

Навигация по чертежу

Теперь попробуйте открыть любой рисунок.Если у вас его нет, начните с образца файла. Я всегда сначала учу этому: инструменты навигации. Попробуйте ориентироваться в своем рисунке. Панорамируйте, увеличивайте, уменьшайте масштаб и затем увеличивайте масштаб. Ознакомьтесь с инструментами навигации. Тогда тебе будет легче потом, когда ты начнешь учиться рисовать.

Теперь вы можете приступить к созданию нового рисунка и попробовать его нарисовать.

Правило: создайте новый чертеж, используя соответствующий шаблон. Если вы рисуете в метрических единицах, не используйте британские шаблоны!

2.Инструменты для рисования

После знакомства с интерфейсом AutoCAD и его инструментами навигации пора научиться пользоваться инструментами рисования. Я знаю, что некоторые инструкторы учат студентов пользоваться каждым инструментом для рисования. Но если вы не понимаете концепцию, то на следующий день вы ее забудете. В лучшем случае на следующей неделе.

Как работают инструменты AutoCAD

Инструменты для рисования очень просты в использовании. Название большинства основных инструментов описывает то, что они делают. Инструмент «Линия» нарисует линию; Инструмент прямоугольник нарисует прямоугольник.Легко, правда? Вы должны понимать, что каждый инструмент может использоваться по-своему. Трудно запомнить все шаги каждого инструмента. Для этого нужна командная строка (или вы можете использовать динамический ввод).

Командная строка похожа на дорожный знак; он направит вас, чтобы вы не заблудились. Попробуйте активировать инструмент рисования, например линию.

Команда: _line Укажите первую точку:
Укажите следующую точку или [Отменить]:
Укажите следующую точку или [Отменить]:
Укажите следующую точку или [Закрыть / Отменить]:

После того, как вы активируете инструмент «Линия», AutoCAD скажет вам, что делать: указать первую точку.

Определите свою точку, щелкнув в области рисования; затем он снова спросит вас: укажите следующую точку. Просто щелкните в любом месте области рисования, пока не беспокойтесь о размере или точных координатах.

А теперь попробуем для круга:

Команда: ARC Укажите начальную точку дуги или [Центр]: C
Укажите центральную точку дуги:
Укажите начальную точку дуги:
Укажите конечную точку дуги или [Длина угла / хорды]:

После того, как я активирую круг, AutoCAD скажет мне указать начальную точку и предложит вариант: я могу переключиться с указания начальной точки на центральную.На этот раз я набираю заглавную букву в опции C, чтобы указать центральную точку. Затем AutoCAD последовательно запрашивает у меня центральную точку, начальную точку и конечную точку.

Следуйте командной строке; тогда все должно быть в порядке. Даже тем, кто использует AutoCAD в течение многих лет, иногда следует следить за командной строкой. Особенно, когда вы используете новую версию, постарайтесь узнать, есть ли там какие-либо новые опции.

3. Точный ввод

После того, как вы познакомитесь с использованием инструмента рисования, теперь вы должны познакомиться с вводом координат.Точность — одно из преимуществ использования САПР. И ваш рисунок бесполезен, если он не точен.

На этом этапе вы узнаете о глобальных и относительных координатах, а затем об инструментах привязки. Завершив этот шаг, вы сможете точно рисовать.

Я не буду обсуждать это дальше в этом посте; возможно напишу подробнее в отдельном посте.

4. Инструменты модификации

Следующий шаг: изменить инструменты. Есть много инструментов для модификации. Но, как и у инструментов для рисования, название должно описывать то, что они делают.Или хотя бы значок будет описывать больше. Вы можете просто навести указатель мыши на значок и позволить всплывающей подсказке развернуться и объяснить больше.

Вы также можете попробовать активировать инструмент, затем нажмите F1. Откроется файл справки по соответствующей теме. Многие пользователи Windows этого не осознают. Они открывают и ищут файл справки. И иногда не могут найти то, что ищут.

Здесь действует то же правило: следите за командной строкой!

5. Выбор объекта

После того, как вы поиграете с инструментами модификации, теперь вы должны узнать о выборе объекта.Вам нужно будет выбирать объекты, когда вы изменяете их или манипулируете ими. Выбор одного объекта проще простого. Но если вам также нужно изменить рисунок, вам следует изучить больше трюков.

Я уже писал об этом раньше. Когда вы дойдете до этого шага, возможно, вы захотите прочитать здесь более сложный выбор объектов.

Вы можете использовать выбор существительное-глагол или глагол-существительное для изменения объектов. Но (я думаю) по умолчанию используется выбор глагола-существительного, в отличие от значения по умолчанию Windows: выбор существительного-глагола.

6.Аннотация и стили

Хорошо, теперь вы можете рисовать, вы можете изменять свои рисунки. Следующий шаг: создание аннотаций и понимание использования стилей.

Что такое аннотация? Все в вашем чертеже, не относящееся к категории геометрии. Это может быть текст, штриховка, размеры, таблицы и т. Д. Использование инструментов аннотации должно быть простым после того, что вы прошли на шагах 1–5.

Проблема на этом этапе может заключаться в настройке стилей и масштабов аннотаций. Стили используются для определения того, как будет выглядеть ваша аннотация.В стилях есть много вариантов, но что обычно сбивает с толку, так это варианты, связанные с масштабом. Какого размера я должен создать свой текст, чтобы я мог четко его прочитать, когда он нанесен на график? Какой размер должны быть установлены стрелки моего измерения?

Благодаря Autodesk теперь вы можете удобно настроить это с помощью шкалы аннотаций.

Если вы работаете в компании, которая должна установить стандарт чертежа, возможно, вам больше не потребуется устанавливать стили. Просто используйте шаблон, в котором уже есть все стили, а затем используйте его.

7. Управление чертежами

Изучив AutoCAD на шагах 1-6, вы уже должны уметь рисовать с помощью AutoCAD.

Теперь вам нужно работать более продуктивно. Помните, что рисование в AutoCAD — это не только то, как быстро вы можете закончить рисунок. Но ваш рисунок также должен быть легко изменен. Не только вы, но и член вашей команды. Вам нужно управлять своим рисунком и объектами внутри него.

На этом этапе вы узнаете о слоях, компоновке и, возможно, о наборах листов, если вы хотите пойти дальше.

Если вы хотите изучить AutoCAD Sheet Set, вы можете приобрести нашу электронную книгу Sheet Set здесь.

8. Контент многократного использования

Если вы видите чертеж AutoCAD, многие объекты повторяются. Вы можете увидеть символы, стандартные детали, обычные предметы и многое другое. Да, вы можете скопировать его несколько раз, но мы хотим быть более продуктивными.

Block имеет решающее значение для помощи в работе с повторяющимися объектами. Он не только многоразовый, но и определение блока позволяет обновлять все экземпляры в вашем чертеже.

Если вы хотите пойти дальше, блоки также позволяют добавлять атрибуты в качестве идентификатора блока. А блок позволяет сообщать о любых свойствах блока. Вы можете легко составить расписание. Или сообщите координаты нескольких точек.

Если вы хотите узнать о блоке от самого простого до продвинутого, вы можете просмотреть нашу электронную книгу здесь: Лучшие практики работы с блоками AutoCAD.

9. Управляйте своим стандартным

У каждого есть стандарт в рисовании, и даже вы этого не понимаете.Это хорошая практика, чтобы они были скомпилированы в ваших шаблонах. Кроме того, чтобы поддерживать свой стандарт, вы можете использовать стандарт CAD. Вы также можете иметь многоразовое содержимое для стандартного управления чертежами.

Иметь стандарт будет легче и вам, и всем, кто с вами работает. И вы станете более продуктивным после внедрения своего стандарта.

10. Сотрудничество в области дизайна

Вы обязательно будете сотрудничать с остальными. Возможно, вам придется работать со своими партнерами в вашей компании.Если им придется ждать, пока вы закончите, закрыть файл, а затем продолжить рисование, это пустая трата времени. Или, что еще хуже, они копируют ваши файлы и работают с вами отдельно. В этом случае будет сложно отслеживать изменения.

Вы можете работать одновременно с вашими партнерами, если вы разделите свой дизайн на отдельные файлы, а затем используете ссылку или подложку. Поскольку это отдельные файлы, каждый из них может открывать другой человек. Разделение файла также упростит ваши файлы, избегая появления смертоносного сообщения о «фатальной ошибке».Чем сложнее ваш файл, тем больше шансов, что он будет поврежден.

Узнайте о XREF. И, возможно, вы захотите централизовать базу данных с помощью Autodesk Vault.

11. Развивайте свой рабочий процесс

Я видел Autodesk Official Press (ранее известный как Autodesk Official Training Course) несколько лет назад. Это хорошие книги, но они не учит, как их использовать в конкретной отрасли. Он научит вас пользоваться AutoCAD в целом.

Если ваш инструктор имеет опыт работы в области архитектуры, он / она может научить вас рисовать в своем рабочем процессе.Как он использует AutoCAD. Он может не подойти вам, работающим в другой отрасли.

После использования AutoCAD в течение некоторого времени вы сможете разработать свой рабочий процесс. Это вам подойдет, и вы станете более продуктивным. Не останавливайтесь на том, чему вас учит инструктор; всегда есть чему поучиться.

12. Продолжайте практиковаться

Практика ведет к совершенству. Вы поправитесь, если будете много практиковаться. Мастера AutoCAD — это те, кто интенсивно им пользуется. Думаю, с этим никто не согласится.Попробуйте нарисовать реальный проект. Не рисуйте просто бессмысленные линии.

Если у вас еще нет проекта, найдите образец и нарисуйте его. Вы обнаружите проблемы, когда воспользуетесь им.

Стать мастером AutoCAD — это не только знать все, что есть в AutoCAD. Вам нужно использовать правильный инструмент для вашего рабочего процесса. Если вы хотите добавить что-нибудь еще, пожалуйста. Вы можете написать в комментарии, и я добавлю их сюда. Вам будут зачислены.

Об Эдвине Пракосо

Я работаю старшим.Технический консультант в Tech Data Advanced Solutions Indonesia. Я использую AutoCAD с R14 и Revit с Revit Building 9. Я иногда пишу для журнала AUGIWorld, а также активно участвую в дискуссионном форуме Autodesk.
Я являюсь сертифицированным профессионалом Autodesk (ACP) для Revit Architecture и AutoCAD. Я также являюсь членом Autodesk Expert Elite, благодарю людей, которые вносят вклад в сообщество Autodesk.
Свяжитесь со мной в Twitter или LinkedIn

Как нарисовать цилиндр за 3 простых шага

Чертеж цилиндра для начинающих

Так зачем вам вообще нужно знать, как рисовать цилиндр? Большинство, если не все, объекты в реальной жизни можно разбить на простые формы.Я считаю эти формы кругами, квадратами, прямоугольниками и треугольниками. Трехмерные аналоги этих форм — сферы, кубы, цилиндры и пирамиды.

Если вы можете посмотреть на объект и разбить его на формы, его станет намного легче рисовать. Даже профессиональные художники используют этот метод для своих рисунков. Основа рисования сложных предметов начинается с разбиения их на простые формы. После того, как вы сможете разбить объект на формы, вам нужно научиться рисовать эти формы убедительно.

ракурс

ракурс — это техника, используемая для создания иллюзии глубины рисунка или произведения искусства. Используя эту технику, художник искажает часть рисунка, чтобы области смотрели ближе или дальше. В этой статье мы будем рисовать круги в ракурсе, что на самом деле является просто причудливым способом обозначить сжатый круг.

* Некоторые ссылки в этом сообщении могут быть партнерскими. Это означает, что я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Принадлежности для рисования, использованные в этом учебном пособии

Начните свое художественное путешествие сегодня

Как нарисовать цилиндр поэтапно

Шаг 1

Начните с рисования круга в ракурсе. Насколько сильно вы «раздавите» круг, будет зависеть от угла, под которым вы смотрите на цилиндр. Чем выше ваша точка обзора сбоку, тем более округленным будет ваш круг. Чем ниже ваша точка обзора, тем менее округлым она будет.

Как нарисовать цилиндр — шаг 2

Нарисуйте прямые линии от краев укороченного круга. Эти линии будут представлять стороны вашего цилиндра.

Как нарисовать цилиндр — шаг 3

Нарисуйте изогнутую линию внизу по бокам. Кривая должна быть параллельна вашему кругу в ракурсе, который вы нарисовали в верхней части цилиндра.

Если вы рисуете прозрачный цилиндр, например стекло, вам нужно нарисовать дальний край внизу.Это можно сделать, нарисовав снизу круг в ракурсе, похожий на тот, который вы нарисовали наверху цилиндра.

Распространенные ошибки при рисовании цилиндра

Я заметил несколько распространенных ошибок, когда учил детей и взрослых рисовать цилиндры. Первая ошибка — слишком круглая верхняя поверхность цилиндра. Единственный способ, которым это будет выглядеть как идеальный круг, — это если вы смотрите прямо на цилиндр сверху.Нарисовав круг, ваш цилиндр будет выглядеть странно и некорректно.

Другая распространенная ошибка, которую я неоднократно встречал на протяжении многих лет, — это то, что нижний край нарисован прямо, а не изогнут. Это также приведет к неестественному виду вашего цилиндра.

Как затемнить цилиндр

А теперь поговорим немного о затенении. В приведенном ниже примере источник света исходит из верхнего правого угла страницы.Это приведет к тому, что тень окажется на левой стороне цилиндра. Если бы внутренняя часть цилиндра была открыта, тень была бы справа от внутренней части цилиндра.

Отбрасываемая тень также будет падать слева от цилиндра, если ваш источник света исходит из верхнего правого угла страницы.

Как нарисовать кофейную чашку

Кофейная кружка представляет собой цилиндр с ручкой на нем. Есть еще несколько деталей, которые нужно добавить, чтобы изображение выглядело более реалистично, но их немного.Когда вы рисуете свою кофейную кружку, вы можете использовать образец или просто нарисовать его в своем воображении. Если вы собираетесь наклеить на кружку какое-то изображение или надпись, было бы полезно иметь ссылку. Все, что напечатано на кружке, будет изогнутым по краям. Если изображения нарисованы прямо поперек кружки, они не будут выглядеть правильно.

Кружка, которую я выбрал для этого примера, — одна из моих любимых. Это кружка с отпечатком рисунка, который мой младший сын нарисовал, когда ему было 9 лет.

Нарисуйте цилиндр с ручкой

Нарисуйте форму кружки так же, как если бы вы рисовали простой цилиндр. Обратите внимание на общую форму кружки. Рисуя кружку, я сделал ее немного короче, чем когда рисовал цилиндр. Я также добавил внутреннюю часть ручки, обратив особое внимание на то, как ручка наклонена к краю кружки.

Нарисуйте ручку

Следующее, что я делаю, это добавляю внешний край ручки.Опять же, обратите внимание на угол и то, как он соединяется с кружкой. Обязательно оставьте достаточно места между краем кружки и внутренней стороной ручки. Если вы нарисуете это пространство слишком узким, оно будет выглядеть как непригодная для использования кружка. Обязательно оставьте достаточно места, чтобы рука могла схватить кружку за ручку.

Нарисуйте дополнительные детали

Затем добавьте толщину краю кружки. Добавление некоторых дополнительных мелких деталей будет иметь большое значение. Просто следуйте контуру обода, соблюдая одинаковое расстояние по всему периметру.Толщина должна быть такой, какая кажется вам естественной. Если вы нарисуете его слишком толстым или слишком тонким, он не будет выглядеть правильно.

Затенение и отбрасывание теней

Завершите рисование кружки, добавив тени и тени. Я также добавил кофе внутрь своей кружки. Рисуя жидкость внутри кружки, следуйте той же кривой, что и задний край верхнего края кружки. Оставшееся пространство между верхним краем и жидкостью покажет, насколько наполнена ваша кружка.Узкая область тени на правом краю кружки вызвана ручкой, блокирующей источник света в этой области.

Добавление рисунка к рисунку кофейной чашки

Последний шаг — добавить рисунок, логотип или надпись на кружку. Я нарисовал изображение из любимой кружки. При добавлении изображения или надписи на кружку обязательно следуйте верхней и нижней кривым, как это сделал я здесь. Если вы добавляете надписи, просто убедитесь, что они изгибаются по краям.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *