Рисование техника эбру: Рисование по воде — техника Эбру

Содержание

Эбру — БебиЛэнд

Необычная техника рисования по водной глади под названием эбру, также известна как «мраморная бумага» (марморирование). Она совершенно не похожа на привычную живопись и на первый взгляд кажется чудом.

Рисование в технике эбру очень увлекательное и совсем не сложное занятие, которое отлично развивает не только фантазию, но и чувство цвета.

Взаимопроникновение красок позволяет получать непредсказуемые орнаменты, которые больше напоминают рисунок на природных минералах или оперение экзотических птиц, чем результат рукотворного творчества.

Корни рисования по воде произрастают из восточного искусства. Хотя само название «эбру» возникло на несколько столетий позже, метод рисования по жидкой поверхности был известен уже в 9–10 веке в Японии. Страницы древней рукописи, которые сохранились до наших дней, были оформлены листами, выполненными в технике, аналогичной эбру.

Это японское искусство получило название «сумингаши», что в переводе означает «плавающие чернила», и согласно одной из легенд было выдумано человеком, испытавшим божественное вдохновение.

Существуют разные версии о месте происхождения эбру — Северный Китай, Южная Сибирь, Туркменистан, Персия, Индия, Пакистан и даже Древний Египет. Есть основания полагать, что это искусство произошло от шаманов, чьи ритуалы похожи на процесс создания рисунков на поверхности воды. Об этом же говорит мраморный рисунок, переведенный на кусок кожи, возрастом около 2500 лет, найденный в районе Алтая. Возможно, эта техника получила развитие в близлежащих районах Китая, откуда лишь через десяток веков узнали о способе изготовления бумаги, а вместе с ним и о мраморировании.

В эпоху Возрождения этот необычный вид творчества из Ближнего Востока перекочевал в Европу, где его стали использовать для оформления книг, а также для декорирования различных предметов – шкатулок, сундуков, элементов мебели. О большом интересе европейцев к мраморной живописи свидетельствуют многочисленные статьи и теоретические работы 17–19 веков по описанию этой художественной техники.

В Турции, Персии и Индии есть своя история эбру. Хотя сама техника рисования по водной глади в Турции появилась уже в 16 веке, термин «эбру» возник только в конце 19 века, когда этот вид творчества начали преподавать в академии изобразительных искусств в Стамбуле.

В наши дни техника рисования на жидкой поверхности – эбру — переживает пору расцвета в Турции, где она стала не только техникой декорирования бумаги, но и духовной практикой.

Техника рисования на воде — эбру доступна для каждого. Это необычайно увлекательный вид творчества. Наблюдать за мистическим рождением образов из красочного хаоса – непередаваемое удовольствие. К тому же, каждый полученный отпечаток красочных узоров является уникальным и неповторимым, подобно рисунку линий на пальцах руки.

Взаимодействуя с постоянно меняющимся рисунком узоров, мы учимся жить в непредсказуемом мире, принимая его таким, и учимся видеть прекрасное в самых обыденных вещах и ситуациях. К тому же, красочная мраморная живопись помогает поверить в собственные силы.

Техника рисования эбру, не смотря на свою тысячелетнюю историю, все еще является малоизвестным видом рисования.

Научиться рисовать на воде — значит понять язык того, что составляет основу всего живого — воды. ЭБРУ — это очень просто и сложно одновременно. Вода — наш верный друг с самой первой попытки, наше зеркало, барометр души. Каждый рисунок — это состояние души.

Вода – самый загадочный и необъяснимый элемент на земле. Она не подчиняется законам физики, она может лечить и убивать, являясь самым надежным хранителем и передатчиком информации. Да  и мы  сами состоим из воды на 70%.

В эбру прекрасно то, что даже человек, совершенно не умеющий рисовать, с первого раза создает что-то красивое и непвторимое. Сама вода помогает творить прекрасное, если только человек готов научиться понять ее язык и научиться свободно «говорить» на нем. Ключом к этому языку являются слова Руми: “Слова не нужны, чтобы проникнуть в тайну. Просто будь, и вот она”.

Эбру — это больше, чем искусство. Танцующий рисунок, тихая мелодия… Это простота воды, буйство красок, чувства человека, совершенство природы и уникальность, соединенные вместе.

Эбру — это способ самовыражения, который никогда не теряет своего мистического очарования с момента возникновения замысла и до появления изображения на бумаге. Даже соприкасаясь с этим впервые, каждый человек становится автором уникального и неповторимого творения.

В мире информационных технологий важно помнить о том, что человек — это часть природы, и общение с ней у нас от рождения. Ощутить себя единым целым с природой помогает искусство —  эбру.

Органические краски и вода, которые используются в технике эбру – что может быть естественней? Увидев это искусство своими глазами хотя бы раз, вы попадете в волшебное состояние оцепенения и восторга.

Мастеров эбру в Украине единицы, так как все материалы можно приобрести лишь на Востоке. Его суть заключается в том, что художник рисует на специальной поверхности специальными «нетонущими» красками на водной основе. Вода при этом изменяет все, к чему прикасается: жесткие линии становятся плавными, теплые цвета — холодными, реализм превращается в абстракцию и обычное становится необычным.

Искусство эбру наполнено особым удовольствием и спокойствием от созерцания красочных узоров на воде.

Для детей рисование на воде похоже на мир фантазий, который воплощается в реальность. Каждый раз, рисуя новую картинку, они восторгаются не только чарующими изображениями, но и тем волшебным моментом, когда рисунок отразится на бумаге.

Для них эта техника особенно полезна, так как она помогает развивать воображение, моторику, дисциплинирует и воспитывает терпеливость и усидчивость. Кроме того, эбру — это еще и настоящая арт-терапия. Нескольких минут контакта с водой хватает, чтобы ребенок выплеснул свои эмоции и отобразил свое настроение с помощью красок.

Дети с огромным удовольствием и увлечением рисуют на воде, получают море восторга от волшебного и невероятного превращения водных орнаментов из воды на бумагу.

У них может получиться абсолютно любой узор и рисунок. Дети не задумываются совершенно о технике, о принятых стандартах. Они отдаются непосредственно процессу – и вот рождаются необычные и неповторимые водные картины.

С помощью воды дети учатся прислушиваться к своим желаниям, чувствуют уверенность, становятся более раскрепощенным. А   самое главное, что даже тот ребенок, который никогда не интересовался рисованием, с помощью эбру может с легкостью создать свой маленький красочный шедевр.

Родители не верят своим глазам, что столь профессиональные переходы цветов может нарисовать 3-летний ребенок. А именно с этого возраста мы впервые в нашем клубе приобщаемся с детьми к этой технике. В этом и весь секрет, что эбру —  техника с волшебной водой и   нашими маленькими мастерами творит такие чудеса.

что такое эбру, ее особенности, история возникновения, сферы применения. Использование техники эбру (мраморинга) в изобразительном искусстве

Эбру (от персидского ebri — «облако») — это древняя техника живописи красками по воде с дальнейшим перенесением рисунка на твердую основу (бумагу, ткань или кожу). Эбру представляет художнику широкие возможности для создания уникальных изображений, искусно имитирующих фактуру натурального камня — мрамора.

Поэтому эту технику часто называют «мраморингом» или «турецким мраморированием».

Эбру издавна используется на Востоке в утилитарных целях при изготовлении обложек форзацев ценных книг, а также мастерами каллиграфии. Помимо абстрактных композиций с помощью этой техники некоторые художники могут создавать рисунки с отдельными элементами реалистичных изображений цветов, деревьев или красочных пейзажей.

Особенности техники эбру

Эбру — это необычная техника живописи, которая требует от художника тщательной подготовки водной основы и умения досконально пользоваться специальными инструментами. Процесс создания рисунков в технике эбру включает несколько последовательных этапов:

  • Изготовление особых жидких красок путем добавления к воде натуральных пигментов (для получения желтого цвета — мышьяка, для синего — лахорской синьки, для черного — сажи, для белого — свинцовых белил, для красного — оксида железа).
  • Подготовку основы для рисования посредством добавления в воду натурального загустителя — экстракта колючего растения гевеи. Полученный раствор аккуратно затем наливают в неглубокую емкость (ванночку).
  • Создание фона будущего изображения на водной основе с помощью специального гребня, которым капельки краски равномерно распределяются по поверхности воды.
  • Рисование кистью и шилом. Художник аккуратно передвигает капельки краски по поверхности воды, создавая всевозможные разноцветные узоры.

На заключительном этапе мастер аккуратно кладет на готовую поверхность рисунка лист бумаги, а затем снимает его и подвешивает для высыхания. После этого из ванночки тщательно удаляют все остатки краски, плавающей по поверхности воды, чтобы подготовить основу к созданию следующей композиции.

Современные художники, работающие в технике эбру, обычно используют в своей работе готовые фабричные краски. Но и в наши дни многие народные умельцы в странах Востока предпочитают самостоятельно создавать яркие натуральные краски по древним рецептам.

История эбру

История эбру глубоко уходит корнями в прошлое, а о том, где впервые появилась эта техника рисования ученые спорят много лет. Большинство специалистов придерживаются мнения, что эбру имеет центральноазиатское происхождение, его придумали древние мастера на территории современного Ирана или Афганистана. По другой версии, эбру изобрели в Бухарском ханстве (нынешний Узбекистан) в эпоху правления Шейбанидов в первой половине XVI века.

Благодаря тесным торговым связям техника рисования по воде постепенно распространилась по многим странам исламского мира. Авторитетные исторические источники свидетельствуют, что технологии эбру массово использовали индийские художники в период расцвета Империи Великих Моголов (XVI-XVIII века).

В Японии гораздо раньше, чем в Центральной Азии, еще в начале XII века, была изобретена собственная техника мраморирования бумаги — «суминагаши». В отличие от эбру, здесь в качестве плавающей краски использовалась цветная тушь, а в воду не добавляли загустителя. Традиции этой древней техники бережно хранили японские монахи и использовали для оригинального оформления рукописных книг и свитков.

В Европе первые попытки создания венецианскими мастерами техники мраморинга датируются XV веком. Ученые эпохи Возрождения столетие спустя продолжили исследования на эту тему, а первые серьезные научные публикации появились в первой половине XVII века. С этого времени мраморированная бумага стала востребованным материалом для изготовления форзацев книг.

С начала XIX века самым влиятельным мировым центром мраморинга стала Османская империя. Турецкие мастера довели до совершенства технику эбру, используя ее не только для создания абстрактных изображений, но и в каллиграфии.

И в наши дни эбру остается популярной техникой рисования как для профессиональных художников, так и для любителей. Ее часто используют приверженцы современного абстрактного искусства для реализации самых смелых авторских идей в ярких произведениях. Мраморирование бумаги также востребовано в системе художественного образования детей. С помощью этой древней техники малыши получают возможность развивать творческие навыки и приобщиться к миру прекрасного.

На портале Very Important Lot каждый посетитель может принять участие в аукционах, чтобы приобрести шедевры антиквариата. Здесь же можно напрямую купить картины у современных художников, в том числе выполненные в уникальной технике рисования эбру.

Уроки рисования эбру для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки рисования эбру для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Один из самых захватывающих способов рисования — создание картин на поверхности воды. Техника восходит к старинному (около 12 века) японскому искусству суминагаши (дословно «плавающие чернила»). Тогда монахи наносили таким изящным способом тончайшие узоры на ткань или рисовую бумагу. Полученные изделия пользовались популярностью в качестве предметов украшения у императорской семьи и знати.

 

Научиться рисовать на воде необычные пейзажи, фантазийные узоры и абстракции, флористику и анималистику можно по обучающим видео урокам эбру. Главное предварительно приобрести специальные материалы для приготовления воды с особыми свойствами и краски.

 

Секреты создания жидких картин

 

При первом взгляде на картину эбру каждый испытывает недоумение: как густые красочные мазки не растворяются и не тонут на водной поверхности? Секрет номер один — специальные краски, приготовленные на основе бычьей желчи и минеральных добавок. Секрет номер два — добавление в жидкость экстракта гевеи для придания вязкости и густоты. Полотно пишут цветными каплями, которым придают желаемую форму с помощью палочек и гребешков. Краски плавно расплываются, создавая сказочные абстракции с размытыми контурами.

 

Что понадобится

 

Творческий процесс легко организовать дома. Необычные уроки живописи одинаково захватывают детей и взрослых, развивая моторику, воображение и эстетический вкус. Для художественных экспериментов понадобятся:

  • вода в неглубокой емкости,
  • краски и загуститель,
  • кисти, спицы, палочки и гребни,
  • бумага.

 

 

Как приготовить загуститель

 

Жидкость для эбру можно приобрести в художественном магазине в готовом виде либо приготовить самостоятельно. В последнем случае потребуется купить специальный загуститель (бывает в двух вариантах: жидкий экстракт и порошковый). Некоторые используют подручные продукты — крахмал или муку. Подготовка «волшебной» воды займёт достаточно времени. Сначала растворение и тщательное размешивание экстракта (около 10 минут). Затем смесь оставляют на 5-10 часов для набухания. В результате должен получиться густой, как клейстер, кисель.

 

Особенные краски

 

Ebri-краски славятся натуральностью, так как приготовлены на основе минеральных пигментов, желчи животных и воды. Консистенция очень жидкая и легкая, что позволяет держаться на поверхности и легко растекаться. Любители бюджетных решений готовят красители самостоятельно, из масляных красок с растворителем. Для работы лучше разливать нужные цвета по маленьким емкостям, предварительно взболтав для распределения пигмента.

 

 

Основные правила

 

Первым делом потребуется убрать с поверхности пузырьки воздуха, положив сверху бумагу или газету и стянув через бортик. Наносить красочные мазки на холст пипетками, шприцами или наливать прямо из банки нельзя. Все может растечься, перемешаться или утонуть. Нужно аккуратно работать кисточкой и тонким шилом. Кстати, необходимо использовать несколько кистей, для каждого цвета отдельно, избегая смешивания.

 

Простые узоры

 

Для наиболее интересного и разнообразного протекания процесса берут разные художественные инструменты. Так появляется возможность освоить разные художественные приемы. Кистями разбрызгивают пигменты, создавая фон и крупные объекты. Спицами и шилом прорисовывают отдельные элементы (цветы, бабочек, узоры). Важно помнить протирать кончик после каждой прорисовки. Гребнями делают орнаменты и придают фону фактурность.

 

 

Техника рисования

 

Картину создают в несколько этапов.

  1. Фон — однотонный либо разноцветный, гладкий или с прожилками и текстурой.
  2. Основной рисунок — начинается с простого круга, которому придают форму желаемого объекта с помощью растяжки. Начинают обычно с простых цветов и бабочек, со временем переходя к более сложным (птицам, рыбам, пейзажам, орнаментам, животным и насекомым).
  3. Перенос на бумагу — накрываем изображение листом, ждём 10-15 секунд и снимаем, перетаскивая через бортик.
  4. Сушка — оставить сушиться естественным путём в горизонтальном положении или помочь феном.

Абстрактный рисунок на ткани и аксессуарах

 

Ebri в переводе с персидского означает «воздушные облака». Рисунки и правда выглядят легкими и как бы парящими, не застывшими, а подвижными. С жидкого холста художество можно переносить на бумагу и оставить на память на долгие годы. Профессионалы с легкостью используют метод для декорирования тканей, керамических, кожаных, деревянных и пластмассовых изделий.

 

 

Бюджетный аналог эбру

 

Если увлекаться эбру всерьёз в планах нет, а попробовать хочется, можно сэкономить на профессиональных художественных товарах и прибегнуть к молочному способу. Чем жирнее молоко, тем удобнее ваять шедевр. Рисовать прекрасно получится гуашью с добавлением растворителя. Полезный лайфхак — добавить пару капель средства для мытья посуды. Рисунок тут же станет подвижным и будто оживет.

 

Самый популярный сюжет — тюльпаны

 

В противовес официальной версии возникновения многие страны Востока и Азии продолжают бороться за право и гордость быть изобретателями эбру-рисования. Среди них — Китай, Индия, Персия, Пакистан, Узбекистан. Сейчас эту практику активно используют турецкие мастера, показывая туристам эффектные перформансы. Поэтому путешественники, побывавшие в Турции, в один голос называют искусство традиционным турецким.

Оригинальные картины эбру практически невозможно повторить традиционными методами рисования. Творческий процесс может увлечь на несколько часов, отключить повседневные мысли, подарить отдых уму и душе, развеять стресс.

Смотрите также: 

Открытое занятие с элементами экспериментирования рисование в технике «Эбру»

Конспект занятия в старшей группе экспериментирование в изодеятельности: Рисование на воде. Техника Эбру


Цель: развитие у детей познавательной активности, творческих способностей путем экспериментирования в изодеятельности.

Задачи
• Актуализация и систематизация знаний детей о свойствах воды.
• Познакомить детей с техникой рисования на воде.
• Развивать творческие способности, эстетическое восприятие, цветовое сочетание, воображение, фантазию и мелкую моторику пальцев рук.
• Воспитывать чувство прекрасного, самостоятельность, аккуратность.
Материал: Пластиковые тарелки, кисти, краски, листы акварельной бумаги (вырезанные по размеру тарелок, клей, палитра, вилки одноразовые, коктельные трубочки, магнитная доска, условные обозначения: нос, глаза, рот.
Предварительная работа: актуализация знаний детей о свойствах воды, наблюдение на улице за снегом и льдом, исследование холодной и горячей воды.

Ход. Воспитатель: Ребята, день у нас сегодня необычный. К нам пришло много гостей, поздоровайтесь с ними.

Дети: Здравствуйте!

Молодцы ребята, а теперь возьмёмся за руки и образуем круг.

Воспитатель: Собрались все дети в круг
Я твой друг, и ты – мой друг.
Крепче за руки возьмёмся,
И друг другу улыбнёмся.

А сейчас послушайте, что произошло со мной сегодня…

Когда я зашла в группу, вдруг от ветра открылось окно, и влетело письмо. Давайте, я вам его прочитаю, а вы внимательно послушайте: «Здравствуйте мои маленькие художники. Я Мастер — Карандаш, приглашаю вас в сказочную страну «Рисовандию». Вы там встретите много интересного. В ней живём мы – добрые волшебники, по нашим улицам бегают непоседы – кисточки, гордо вышагивают карандаши. Мы думаем, что вам, интересно побывать в нашей стране. Ваши добрые волшебники»

Воспитатель: Интересно, что это за страна такая «Рисовандия»? Почему она так называется? (ответы детей)

Воспитатель: Ребята, а вы хотите, стать маленькими волшебниками и творить чудеса? (ответы детей)

Воспитатель: Тогда давайте закроем глаза и скажем волшебные заклинание

«Топ — топ

Хлоп — хлоп,

Вокруг себя повернись

В маленького волшебника превратись!»

(Появляются колпаки на всех детей и воспитателя).

Посмотрите, что у нас появилось? (ответы детей).

Давайте, мы их наденем (дети надевают волшебные колпачки, и воспитатель тоже)

Воспитатель: Вот мы и превратились в волшебников, и я вас приглашаю, отправится в волшебную страну Рисовандию. Вы готовы? (ответы детей).

Воспитатель: Посмотрите, что нам приготовила волшебная страна «Рисовандия»… Нам с вами, предлагают сначала поэкспериментировать. Вы хотите, ребята? (ответы детей).

На столе у детей разложены предметы: две тарелочки: в одной лежат — цветные трубочки, салфетки, палочки, одноразовая вилка, в другой — на донышке налита водичка, стаканчик с водой, гуашь, палитра, кисти.


Воспитатель: Посмотрите перед вами стаканчики с водой. А что такое вода? Как вы думаете, для чего она нужна? (ответы детей) Да все правильно. Вода необходима всем живым организмам.
Воспитатель: Давайте, ее исследуем. Я покажу вам знак, а вы мне скажите, как мы будем исследовать? 
На магнитной доске появляется знак «Глаз».

Воспитатель: Так что же мы видим? (вода жидкая, прозрачная). Возьмите трубочку и опустите ее. Что мы видим – вода прозрачная… А теперь следующий знак (знак нос). Как теперь мы будем исследовать воду? Она имеет запах? Следующий знак (рот). Попробуйте. Какого вкуса вода? Правильно у воды нет вкуса. А что нужно сделать, чтобы у воды появился вкус? (ягодка, лимон, сахар)
Воспитатель: Давайте сделаем вывод. Вода это… (жидкость), не имеющая (цвета, запаха). Может быть в … (жидком, твердом, в виде пара).

Воспитатель: Мы с вами много узнали о воде. А что происходит с сахаром, если его бросить в воду? Конечно, он раствориться.

Значит, какие выводы мы с вами сделаем: вода может быть жидкой, твёрдой, газообразной. Принимать любую форму и цвет. Вот какая вода изменчивая…
Вижу, мы с вам немного засиделись. Давайте подвигаемся. Не забудьте задвинуть стульчики.
Физкультминутка.

«Топотушка»

Мы топаем ногами,

Мы хлопаем руками,

Киваем головой.

Мы руки поднимаем,

Мы руки опускаем,

Мы кружимся потом!.

Воспитатель:Как вы думаете, можно ли рисовать на воде? (нет) А почему? Конечно, краски растворяются в воде. Но мы, же с вами в волшебной стране, в которой все, же это возможно. Вода жидкая, а нам нужно сделать ее густой, загустить. Мы сегодня с вами попробуем новый способ рисования, который называется — Эбру. Техника эбру пришла к нам из Турции и переводится именно как рисование на воде. Ребята, как называется техника рисования на воде. Посмотрите на столы, что приготовили нам волшебники? Они хотят, чтоб мы украсили тарелки, в их сказочной стране, у каждого получится свой, неповторимый рисунок.
В емкость наливается раствор-основа, затем краски наносятся вручную «кистями». Художник смешивает цвета, растягивает, закручивает. В результате такого рисования краска на воде тоже приобретает рисунок, подобный мраморному.

Вот такой рисунок может получиться. (показ рисунка) Что бы узнать какой загуститель мы будем использовать в работе, нужно отгадать загадку.
Я предмет ведь очень важный
Чтобы сделать куб бумажный 
Самолет, картонный дом, аппликацию в альбом, 
Ты меня не пожалей.
Я липучий, вязкий…(клей)
Воспитатель: Да ребята, именно клей поможет нам изменить способность воды растворять краски.
Прежде чем начать рисовать, что нужно сделать? (поиграть с пальчиками, разогреть их)
Пальчиковая гимнастка
утром солнышко встаёт выше, выше, выше (руки высоко вверх)

Ночью солнышко зайдёт ниже, ниже, ниже (руки вниз)

Хорошо, хорошо солнышку живётся (делаем руками фонарики)

И нам вместе с солнышком весело живётся (хлопаем в ладоши)

Воспитатель: Теперь, когда наши пальчики отдохнули. Давайте попробуем все вместе порисовать на воде. Возьмите баночку с клеем, перелейте его в тарелочку. Теперь возьмите ложечку и тихонечко размешайте. Теперь, когда мы приготовил основу, берем кисти, обмакиваем в краску и опускаем в воду, сделаем несколько разноцветных капель. Теперь берем вилочки «расчесываем» краску. А теперь возьмем наши белые тарелочки и раскрашиваем их. Прицепи в прищепку, опускаем ее в наш волшебный раствор. А теперь будьте внимательны. Как только края тарелки станут заворачиваться, можно этот лист перевернуть и положить перед собой. 

Дети экспериментируют самостоятельно. Воспитатель проходит по группе и помогает тем, у кого трудности.
Воспитатель: Ребята, посмотрите, какие волшебные тарелочки у нас получились. Волшебники будут довольны, что мы постарались и раскрасили их белые тарелки в красивые, яркие цвета.

А теперь пора возвращаться в детский сад.

Закрывайте снова глазки и повторяйте волшебное заклинание.

«Топ — топ

Хлоп — хлоп

Вокруг себя повернись

И в ребяток превратись».

Воспитатель: Вот мы и вернулись в детский сад.

Ребята, где мы с вами побывали? А что вы нового узнали?

А что мы там делали?

Что больше понравилось?

А тебе что запомнилось? Как называется техника рисования на воде?

Скажите, а вам понравилось наше путешествие(если да, то похлопайте, если нет, то потопайте).И мне очень понравилось с вами путешествовать, ребята. Мы сегодня с вами столько всего успели. Мы все молодцы. Давайте пригласим гостей посмотреть на наши необычные рисунки.

Конспект занятия в старшей группе экспериментирование в изодеятельности: Рисование на воде. Техника Эбру


Интеграция областей: художественно-эстетическое развитие, познавательное развитие, речевое развитие, социально-коммуникативное развитие.
Описание материала. Восточная техника Эбру – это техника рисования на воде. Для работы в этой технике применяются специальные инструменты и краска. В данной работе я использовала подручные средства, ведь педагог должен уметь находить заменители. Этот конспект будет интересен воспитателям и просто творческим людям. 

Цель: развитие познавательной активности детей путем экспериментирования в изодеятельности.
Задачи:
• Актуализация и систематизация знаний детей о свойствах воды.
• Познакомить детей с техникой рисования на воде.
• Развивать творческие способности, эстетическое восприятие, цветовое сочетание, воображение, фантазию и мелкую моторику пальцев рук.
• Воспитывать чувство прекрасного, самостоятельность, аккуратность.
Материал: Пластиковые тарелки, кисти, краски, листы акварельной бумаги (вырезанные по размеру тарелок, можно использовать ватман, но его стоит обработать наждачной бумагой), клей, палитра, вилки одноразовые, коктельные трубочки, магнитная доска, условные обозначения: нос, глаза, рот.
Предварительная работа: актуализация знаний детей о свойствах воды, наблюдение на улице за снегом и льдом, исследование холодной и горячей воды.

Ход.

Воспитатель: Собрались все дети в круг
Я твой друг, и ты – мой друг.
Крепче за руки возьмёмся,
И друг другу улыбнёмся.
Воспитатель: Ребята, вы любите экспериментировать? Посмотрите, наша группа превратилась в лабораторию. Ребята, вот ученые, прежде чем войти в лабораторию, надевают халаты, что бы ни испачкаться. А что нужно нам для того что бы пройти в лабораторию? (фартучки)


Воспитатель завязывает фартуки и приглашает войти в лабораторию. Дети рассаживаются по местам. (3 минуты)
на столе у детей разложены предметы: две тарелочки: в одной лежат — цветные трубочки, салфетки, палочки, одноразовая вилка, в другой — на донышке налита водичка, стаканчик с водой, гуашь, палитра, кисти.


Воспитатель: При работе в лаборатории существуют правила безопасности. Давайте вспомним их (осанка, ножки, ручки, что нужно делать все по порядку). (2 минуты)
Воспитатель: Посмотрите перед вами стаканчики с водой. А что такое вода? Как вы думаете, для чего она нужна? (ответы детей) Да все правильно. Вода необходима всем живым организмам.
Воспитатель: Давайте ее исследуем. Я покажу вам знак, а вы мне скажите, как мы будем исследовать? 
На магнитной доске появляется знак «Глаз».

Воспитатель: Так что же мы видим? (вода жидкая, прозрачная). Какая вода бывает? (теплая, холодная, горячая). Возьмите трубочку и опустите ее. Что мы видим. Сделайте вывод… А теперь следующий знак (знак нос). Как теперь мы будем исследовать воду? Она имеет запах? Следующий знак (рот). Попробуйте. Какого вкуса вода? Правильно у воды нет вкуса. А что нужно сделать что бы у воды появился вкус? (ягодка, лимон, сахар)
Воспитатель: Давайте сделаем вывод. Вода это… (жидкость), не имеющая (цвета, запаха). Может быть в … (жидком, твердом, в виде пара).
Вижу, мы с вам немного засиделись. Давайте подвигаемся. Не забудьте задвинуть стульчики.
Физкультминутка.
Мы немножко отдохнем
Встанем, глубоко вздохнем.
Руки в стороны, вперед.
Дети по лесу гуляли,
За природой наблюдали.
Вверх на солнце посмотрели
И их всех лучи согрели.
Чудеса у нас на свете:
Стали карликами дети.
А потом все дружно встали,
Великанами мы стали.
Дружно хлопаем, ногами топаем!
Хорошо мы погуляли
И немножечко устали.

Воспитатель:Мы с вами много узнали о воде. А что происходит с сахаром, если его бросить в воду? Конечно, он раствориться. Как вы думаете, можно ли рисовать на воде? (нет) А почему? Конечно, краски растворяются в воде. Но все же это возможно. Но что для этого нужно? Как вы думаете? Ведь вода жидкая, а нам нужно сделать ее … Какой? (густой) Вы правы ее нужно загустить. Способы рисования на воде – техники эбру. Причем очень древняя техника рисования. Техника эбру пришла к нам из Турции и переводится именно как рисование на воде. Ребята, как называется техника рисования на воде.
В емкость наливается раствор-основа, затем краски наносятся вручную «кистями». Художник смешивает цвета, растягивает, закручивает. В результате такого рисования краска на воде тоже приобретает рисунок, подобный мраморному. Вот такой рисунок может получиться. (показ рисунка) Что бы узнать какой загуститель мы будем использовать в работе, нужно отгадать загадку.
Я предмет ведь очень важный
Чтобы сделать куб бумажный 
Самолет, картонный дом, аппликацию в альбом, 
Ты меня не пожалей.
Я липучий, вязкий…(клей)

Воспитатель: Да ребята, именно клей поможет нам изменить способность воды растворять краски. Сейчас мои помощники помогут раздать клей.
Прежде чем начать рисовать, что нужно сделать? (поиграть с пальчиками, разогреть их)
Пальчиковая гимнастка
К нам Весна лишь заглянула — Протягивают руки вперед
В снег ладошку окунула Руки внизу, перпендикулярно корпусу
И расцвел там нежный, Руки соединяют в бутон на уровне глаз
Маленький подснежник. Медленно раздвигают пальцы («цветок раскрылся»)
Воспитатель: Давайте попробуем все вместе порисовать на воде. Возьмите баночку с клеем, перелейте его в тарелочку с водой. Теперь возьмите вилочку и тихонечко размешайте. Теперь, когда мы приготовил основу, берем кисти, обмакиваем в краску и опускаем в воду, сделаем несколько разноцветных капель. Теперь берем вилочки «расчесываем» краску. А теперь возьмем бумагу, она лежит у вас на столе. Прицепи в прищепку, опускаем ее в наш волшебный раствор. А теперь будьте внимательны. Как только края листа станут заворачиваться, можно этот лист перевернуть и положить перед собой. 

Наливаем в тарелочку немного воды.

Добавляем клей и аккуратно размешиваем вилкой.

На кисть набираем краску и в виде капель пальчиками стряхиваем в тарелочку.

сверху кладем лист бумаги шершавой стороной вниз.


Когда края листа бумаги станут подниматься, лист можно перевернуть.

Дети экспериментируют самостоятельно. Воспитатель проходит по группе и помогает тем, у кого трудности.
Воспитатель: Ребята, посмотрите, какие волшебные картины у нас получились. А что вы нового узнали? Чем еще мы сегодня занимались на занятии? Как называется техника рисования на воде? Ребята, вам понравилось занятие? Мы сегодня с вами столько всего успели. Мы все молодцы. Давайте пригласим гостей посмотреть на наши необычные рисунки.


Галерея рисунков детей выполненных в технике Эбру.

Варим в домашних условиях клейстер для эбру

Клейстер — это самая простая и экологичная основа для рисования эбру. По этой причине её можно использовать даже для совместного творчества с малышами.

Возьмите литр воды, разведите в ней две столовые ложки муки так, чтобы не осталось комков. Влейте в кастрюлю, поставьте на плиту и помешивайте. После закипания, уменьшите огонь и кипятите до появления признаков загущения. При приготовлении, клейстер нужно помешивать, чтобы избежать появления комков. После того, как клейстер будет готов, его нужно остудить и процедить.

Готовим раствор для эбру в домашних условиях из крахмала

В качестве основы можно использовать и обычный крахмал.

Для приготовления раствора нужно сварить негустой кисель из воды и крахмала, остудить его и добавить немного силикатного клея. Если кисель получился слишком густой, его разбавляют водой. Перед работой обязательно процеживают.

Раствор из желатина в домашних условиях для эбру

Водный раствор для эбру из желатина готовится по похожему рецепту.

Небольшое количество желатина, 1 чайную ложку, растворяют в стакане воды, а потом вливают ёмкость больших размеров, которую можно плотно закрыть крышкой, например, банку или бутылку. Постепенно добавляют в ёмкость воду, контролируя, чтобы раствор был нужной консистенции. Консистенция раствора, примерно, соответствует консистенции густого киселя. В течение нескольких минут ёмкость энергично встряхивают, что бы желатин полностью перемешался с водой. После этого раствор нужно оставить в покое на 2-3 часа. По истечению этого времени, процедить. Основа готова.

«Эбру» — искусство рисования на воде.

Необходимый материал(первый вариант)

Крахмал, вода, канцелярский клей (можно ПВА, краски акриловые (можно гуашь, альбом для акварели.

Из крахмала и воды сварить не густой клейстер и дать ему остыть. Когда клейстер остынет, добавить в него клей и все аккуратно перемешать, чтобы не было пузырьков.

Налить жидкость в небольшой лоток

Акриловые краски развести немного водой.

Капаем краску, и она растекается на поверхности, затем берем краску другого цвета.

Теперь возьмем деревянную шпажку и от центра начинаем рисовать.

Когда рисунок готов, прикладываем лист бумаги и ждем 10-15 секунд (до 10 минут, чем дольше — тем ярче рисунок, если это гуашь) края бумаги начнут подниматься. Берем за края и аккуратно поднимаем ее.

Необходимый материал(второй вариант)

Молоко —2,5% жирности, гуашь, пипетка, обычная кисточка, зубочистка, палочка для суши, жидкость для мытья посуды (осторожно, ватная палочка.

Работа в технике рисования на молоке проходит так же в несколько этапов:

В поднос и наливаем молоко —2,5% жирности. Опустить кисточку с краской в молоко и подождать, когда краска образует вокруг кисточки пятно нужного диаметра. Берём палочку и рисуем разные линии, узоры на молоке. Обильно смочите кончик ватной палочки средством для мытья посуды. Аккуратно поместите кончик в самый центр тарелки, окунув его на 2-3 мм. Ждите и — наслаждайтесь! Процесс получения оттиска на листе бумаги.

Рисунки сохнут от 30-60 минут до 12 часов.

Желаю творческих успехов


Конспект открытого занятия по нетрадиционным техникам рисования «Путешествие в страну Рисовандию» старшая группа

Цель: развитие у детей творческих способностей; закрепление умения рисовать разными нетрадиционными способами.

Задачи:

-формировать умения детей рисовать нетрадиционными способами; реализация самостоятельной творческой деятельности;

-воспитывать интерес и любовь к нетрадиционной технике рисования, аккуратность в работе с гуашью с нетрадиционными материалами;

— развивать умения поддерживать беседу.

Виды детской деятельности: познавательно – исследовательская, игровая, продуктивная, художественная.

Раздаточный материал: бумага белого цвета, гуашь разного цвета, непроливайки, свечка, кисточки, влажные салфетки, широкие тарелочки, палочки ватные.

Наглядный материал: сундучок, трафарет из картофеля, слайд шоу, письмо.

Ход занятия

Воспитатель: Ребята День у вас сегодня необычный. К вам пришло много гостей, поздоровайтесь с ними.

Дети: Здравствуйте!

Воспитатель: Давайте представимся нашим гостям.

«Мы из садика ребята,

Мы ребята – дошколята,

Все сюда с утра идём

Здесь танцуем и поём.

В садике мы все друзья

Ведь без дружбы нам нельзя!»

Молодцы ребята, а теперь подходите ко мне я вам сейчас что-то расскажу.

Сегодня, когда я зашла в группу, вдруг от ветра открылась окно, и влетело письмо. Давайте, я вам его прочитаю, а вы внимательно послушайте:

Слайд 2 (мастер карандаш)

«Здравствуйте мои маленькие художники. Я Мастер — Карандаш, приглашаю вас в сказочную страну «Рисовандию». Вы там встретите много интересного. В ней живём мы – добрые волшебники, по нашим улицам бегают непоседы – кисточки, гордо вышагивают карандаши. Мы думаем, что вам, интересно побывать в нашей стране. Ваши добрые волшебники»

Воспитатель: Интересно, что это за страна такая «Рисовандия»? Почему она так называется? (ответы детей)

Воспитатель: Ребята, а вы хотите, стать маленькими волшебниками и творить чудеса? (ответы детей)

Слайд 3 (включаем в правом нижнем углу колокольчик)

Воспитатель: Тогда давайте закроем глаза и скажем волшебные заклинание

«Топ — топ

Хлоп — хлоп,

Вокруг себя повернись

В маленького волшебника превратись!»

Посмотрите, что у нас появилось? (ответы детей).

Давайте, мы их наденем (дети надевают волшебные колпачки, и воспитатель тоже)

Воспитатель: Вот мы и превратились в волшебников, и я вас приглашаю, отправится в волшебную страну Рисовандию. Вы готовы? (ответы детей).

Слайд 3 (закрытая дверь)

Воспитатель: Чтобы попасть в волшебную страну Рисовандию, надо открыть эту дверь. А ключами к этой двери являются ваши волшебные пальчики, давайте с ними поиграем.

На двери висит замок (ритмичные соединения пальцев рук в замок)

Кто открыть его бы смог?

Потянули (руки тянутся в стороны)

Покрутили (круговые движения пальцев от себя)

Постучали (основания ладоней стучат друг о друга)

И открыли (разомкнули пальцы).

Посмотрите, не открывается, давайте попробуем ещё раз.

Посмотрите, дверь открылась.

Слайд 4 (открытая дверь)

Слайд 5 (полянка цветов не цветная)

Воспитатель: Посмотрите, мы очутились на заколдованной полянке, она у нас не красивая, грустная, белая? Давайте поможем полянке стать яркой, сказочной, по – настоящему волшебной. Раскрасим её? (ответы детей).

Слайд 5 (в правом нижем углу включаем музыку)

А на этом столе у нас есть всё, чтобы свершить чудо. Вам нужно взять листы бумаги и покрыть весь лист краской (появляются рисунки нарисованные свечой, показываю, как это сделать). А теперь, попробуйте вы. (дети берут листы и делают тоже самое)

Слайд 6 (полянка цветов, но уже цветная).

Воспитатель: Посмотрите наша полянка, расколдована, и на ней появились цветы, бабочки и солнышко. Нам пора отправляться дальше. Давайте возьмемся за руки и встанем все в круг.

Физминутка.

По дорожке, по дорожке

Скачем мы на правой ножке (подскоки на правой ноге)

И по этой же дорожке

Скачем мы на левой ножке (подскоки на правой ноге)

По тропинке побежим

До лужайке добежим (бег на месте)

На лужайке, на лужайке

Мы попрыгаем как зайки (прыжки на месте на обеих ногах)

Стоп. Немного отдохнём

И опять пешком пойдём (ходьба на месте).

Слайд 7 (сундучок)

Воспитатель: Посмотрите, а что это? Волшебный сундучок, хотите его открыть. Давайте посмотрим, что там (воспитатель достаёт печати,сделанные из картофеля). А этот картофель необыкновенный, с его помощью можно рисовать. А я даже знаю, что можно нарисовать с помощью картофеля. Я предлагаю сделать открытки для ваших друзей. Давайте присядем за столы и будем творить чудеса.

Слайд 7 сундук открыт (в правом нижнем углу включается музыка)

Берём волшебный предмет, окунаем его в краску любого цвета, который вам нравится, и на лист бумаги делаем отпечаток, а сейчас вы попробуете сами. А теперь оформим открытку, берём ватную палочку, обмакиваем её в краску и на краю открытки можно нарисовать волнистые линии, или точку, зигзаги, кому что нравится.

Вот какие волшебные подарки у нас получились, давайте я вам помогу донести их. А нам пора возвращаться. Давайте встанем в круг и произнесем волшебное заклинание и возвратимся в детский сад, и станем обычными ребятишками.

Слайд 8 (В правом нижнем углу включается волшебная музыка)

«Топ — топ

Хлоп — хлоп

Вокруг себя повернись

И в ребяток превратись».

Воспитатель: Вот мы и вернулись в детский сад.

Ребята, где мы с вами побывали?

А что мы там делали?

Что больше понравилось?

А тебе что запомнилось?

Скажите, а вам понравилось наше путешествие(если да, то похлопайте, если нет, то потопайте).И мне очень понравилось с вами путешествовать, ребята.

Всем огромное спасибо!

Прикреплё

Рисование на воде, детям. Видео

     Каждый человек стремится к чему-то новому и неизвестному. Для этого они берут за основу традиционные и забытые техники. Многие художники нашли интерес в истории искусства Османской Империи (Турции). Именно там, по мнению ученых, зародилась техника рисования эбру. Еще в XI веке мастера красок повсеместно практиковали изображения, нанесенные на поверхность воды.

Способ нанесения Эбру

Со стороны, кажется, что рисунок на воде создать очень легко, но это не так. Для

того, чтобы удержать краски в «подвижной» среде, необходимо в определенной последовательности залить краски разной плотности. Таким образом, они создают пленку на воде, на которую и будут наносить рисунок. Создать простейшие извилистые линии очень сложно, это требует колоссального терпения. Мастер своего дела может изобразить любой орнамент и создать футуристическую картину. После того, как фрагмент завершен, рисунок переносится на ткань или дерево.

С каждым годом техника эбру, рисование на воде, упрощается и приобретает популярность среди художников и молодежи. На многих фестивалях проводятся открытые мастер-классы, где каждый желающий может позволить себе нарисовать несложный элемент, например, цветок. Необычность и красочность техники привлекает и домашних мастеров, которые делают товары не только для дома, но и продают. Часто можно встретить красочные платки, расписанные подобным манером.

Подготовительный этап рисования на воде

Как и для любого творческого процесса, прежде всего, нужно приобрести материалы. В древние времена требовалась даже специальная вода, содержащая сок растения Астралагус. Он позволял жидкости быть вязкой. На сегодняшний день достаточно добавить специальный загуститель, также как и краски.

Шило и гребень – важные части инструментов. Первое должно быть разных форм  для более тонких и толстых контурных линий. Последнее служит для того, чтобы рисунок был ровным. Мастера при помощи гребня контролируют узор изображения.

Для первого раза стоит приобрести набор для рисования эбру. В любом специализированном магазине есть возможность заказать.

Виды Эбру

Искусство эбру появилось давно, следовательно, и возможных вариаций также немало. Вот некоторые из них:

  1. Баттал Эбру – разбрызгивание при помощи кисти краски на воду и переведение узора на бумагу.
  2. Эбру Шаль – повторение S-образных форм.
  3. Осветленное Эбру – заготовка для надписей.
  4. Эбру Гребенка – позволяет создать при помощи гребня орнамент из волн и других повторяющихся линий.
  5. Цветочный Эбру – изображение цветов.

Это лишь малая часть этого искусства, но, тем не менее, значимая и характерная для мастеров Индии, Турции и Туркменистана.

Этапы рисования

  1. Прежде всего, готовим материалы  для будущей картины. Берем емкость размером с лист А4 и заливаем заранее подготовленную жидкость. Для начинающих в самый раз.
  2. Фон создается также художником. Обычно берется несколько цветов для большего контраста. При помощи кисточки в произвольном порядке краска попадает на воду и расходится. Далее можно нанести узор при помощи шила или гребня. Некоторые художники заканчивают на этом этапе, создавая фон для будущих работ.
  3. Основной рисунок. На этом этапе наносится главный узор – человеческие фигуры, животные, птицы, предметы обихода и многое другое. Интересно выглядят работы с изображением домов и архитектуры. Дома приобретаю необычные черты футуристических картин будущего. Для новичка полезно начать знакомство с данной техникой рисованием простых фигур и цветов.
  4. Перенос рисунка. Важный и ответственный процесс. Важно не только сделать это аккуратно, но и выбрать подходящую бумагу. Она должна быть плотная с фактурой. Не смотря на внешнюю красоту глянцевого листа, он не подойдет, так как рисунок не впитается. Как только вы нанесли рисунок, положите лист сверху и немного поддержите, чтобы краска (не вода!) впиталась, после чего снимите готовую работу. Это следует делать достаточно быстро.

Предметы, выполненные в стиле Эбру, отлично подойдут к интерьеру восточного дома или как подарок на праздник.

Рисование эбру. Видео

Читайте также:

ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ АКРИЛОВЫМИ КРАСКАМИ

ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ

ГРАТТАЖ ТЕХНИКА РИСОВАНИЯ

КЛЯКСОГРАФИЯ ТЕХНИКА РИСОВАНИЯ

 

Искусство Эбру: откройте для себя традиционное турецкое «облачное искусство»

Вы когда-нибудь видели современную абстрактную картину и думали о том, что их вдохновило? Ну, мы не можем ответить на этот вопрос для всех современных произведений искусства, но мы скажем вам, что стиль абстрактного искусства не так нов, как вы думаете. Любопытно, что традиционные турецкие художественные картины эбру очень напоминают некоторые абстрактные современные картины, но их происхождение гораздо древнее.

Вода считается источником жизни, а слово «эбру» означает «облачное искусство». Эта красивая техника рисования до сих пор используется многими художниками, которые хотят показать другое представление мира. Эбру — это традиционный турецкий стиль мраморного искусства, созданный в 13 веке и используемый до сих пор. В 2014 году ЮНЕСКО объявил мраморность эбру нематериальным наследием человечества .

Как создается искусство Эбру?

Техника эбру весьма интересна и причудлива: цветных пигмента падают и растягиваются в прямоугольном контейнере, наполненном водой и маслом , создавая изменяющиеся и уникальные узоры.Техники рисования требуют разбрызгивания и нанесения кистью различных цветов с большой точностью, потому что узоры очень легко меняются при перемещении. Картина меняется каждый раз, когда вы добавляете новые цвета и формы на поверхность.

Даже в наши дни картины эбру по-прежнему делаются из древних материалов . Цветная паста состоит из натуральных пигментов цветных камней и земли; металлы с оксидом, который не растворяется в воде и не содержит масла.Черные пигменты происходят из корней дымохода. белый — из церуссита, желтый — из сульфида мышьяка, а синий — из индиго, большей частью из Пакистана. Но самые распространенные цвета – светло-зеленый, красный и желтый. Для получения цветной пасты пигменты смешивают сначала с водой, а затем с бычьей желчью. После одного-двух месяцев подготовки и выдержки в банке он готов к покраске.

Ресивер, наполненный водой и маслом, также покрыт каплями бычьей галлы, натуральной кислоты, которая помогает цветам оставаться на поверхности .Большая часть бычьей галлы поступает из секрета коровьей печени, но ее также можно получить от овец. Oxgall также делает цвета более жидкими и регулирует их натяжение, предотвращая их смешивание друг с другом. Поэтому вы увидите, как каждый цвет создает свою собственную форму и отделяется от других цветов.

Когда вы начинаете рисовать, есть много материалов, которые вы можете использовать для создания своих собственных форм и узоров. У каждого художника есть свои кисти, сделанные из старого конского волоса и высушенных розовых веток.С помощью гребенки можно делать и формировать узоры, а шило служит для набрасывания цветных пигментов в сферические формы. После того, как картина закончена, ее перекладывают на бумагу, которую после высыхания полируют, чтобы она не мялась.

Древняя традиция

Искусство Эбру зародилось в 13 веке в Центральной Азии и со временем распространилось в Анатолию и Средиземноморье. В течение 15-го века различные техники и материалы эбру были разработаны в Персии и географических районах современной Турции, Испании, Франции и итальянской Венеции и Флоренции .

В 1850-х годах техника эбру привлекла внимание английских и голландских книгопечатников. Картины Эбру приняли участие в европейской печатной революции , они использовались для обложек книг, переплетчиков и каллиграфии. На другой стороне европейского континента техника эбру сохранила свое традиционное декоративно-художественное применение. Искусство эбру отличалось географически не только различными видами использования, но и стилем; в южной и центральной Европе было более распространено рисовать фигуры и животных, чем в Османской империи и современной Турции, где предпочтение отдавалось цветам, маслу, орнаментам и нефигуративным рисункам.

В настоящее время картины эбру изготавливаются в виде картин, а также рамок для картин, абажуров и даже винных этикеток.

Современные исполнители Эбру

Если вы хотите попробовать искусство эбру, мы сообщим вам, что живопись эбру становится все более популярной в Турции. Много бесплатных или дешевых мастерских от государственных органов, НПО, учреждений и мастеров. Мы настоятельно рекомендуем художественные мастерские в Сиврихисаре, которые включают в себя рисование эбру, а также другие виды традиционных художественных техник.

Искусство Эбру является частью турецкой культуры, самобытности и образа жизни. Техника Эбру – это не только практическое, но и философское знание, которое передается из поколения в поколение. Это часть коллективной идентичности и памяти поколений. Профессиональные мастера эбру начинают работать с мастером в качестве учеников. После двух лет обучения и тренировок они могут разрабатывать собственные техники и даже создавать собственные материалы.

Некоторые современные художники эбру продолжают традиционные стили эбру, но другие, такие как Fuat Basar , комбинируют картины эбру с другими стилями , создавая красивые и своеобразные произведения искусства.Если вы хотите увидеть оригинальные картины в стиле эбру, мы рекомендуем вам ознакомиться с работами Фирдевса Чалканоглу, Алпаслана Бабаоглу , Махмута Пештели и Тимучина Танаслана.

Вам понравилась наша статья?  Если хотите узнать больше, прочтите нашу предыдущую статью о том, как выучить новый язык?

«Прикосновение» Эбру: Язык — Художественный Интерфейс

Благодаря щедрому финансированию со стороны Modern Languages ​​& Literatures и любезной поддержке профессора Сусаны Кавалло, заведующей кафедрой, наша арабская программа в Университете Лойола в Чикаго была удостоена чести приветствовать известного турецкого художника, проживающего в Чикаго, Севима Суруку на специальном искусстве Эбру. Семинар с нашими арабскими студентами осенью 2018 года.

Sevim Surucc — признанный художник Эбру (турецкое мраморирование бумаги) со степенью бакалавра искусств в области ландшафтной архитектуры Стамбульского университета. В своих мраморных рисунках она использует традиционные цветочные формы, современный дизайн и собственные уникальные творения. Севим организовал несколько демонстраций в Чикаго, штат Иллинойс; Сент-Луис, Миссури; Лос Анджелес, Калифорния; Ирвин, Калифорния; Солт-Лейк-Сити, Юта; Феникс, Аризона; Атланта, Джорджия; Урбана, Иллинойс; Роли, Северная Каролина; Карбондейл, Иллинойс; и Спрингфилд, Иллинойс.

Пожалуйста, наслаждайтесь образцами фотографий и выдержками из размышлений наших арабских студентов об этом уникальном терапевтическом искусстве в рамках их заданий по культурному портфолио для арабского языка 101 и 103.

«Опыт Эбру требовал нестандартного мышления, потому что мне приходилось думать наоборот, поскольку работа с водой приводит к зеркальному отображению на бумаге; кроме того, этот опыт дал мне другую перспективу, потому что я не мог точно изобразить на странице то, что хотел, мне приходилось манипулировать чернилами на воде, а не рисовать на странице». (Матфей, ​​101)

«Мастерская эбру похожа на реальную жизнь, нам всем дают краски, но то, как мы решаем придать им форму и использовать цвета, определяет, кто мы есть.(Махмуд, 101)

« Честно говоря, я не думал, что получу столько удовольствия от сеанса эбру, как получил. Я никогда в жизни не сталкивался с такой тонкой, но свободной формой искусства. Мне нравился тот факт, что все, что можно было воспринять как ошибку, легко превращалось, возможно, в одну из самых важных частей моего финального произведения. Мне также понравилось, как разные цвета не просто смешивались вместе, чтобы создать новый, размытый цвет, как это сделала бы обычная краска. Вместо этого каждый добавленный цвет совпадал с другими и просто добавлял новый элемент к моей работе, делая ее более детальной и красивой.Я искренне надеюсь получить возможность снова принять участие в создании эбру в будущем. Большое спасибо!» (Брайан, 101)

«Упрощенные элементы этой прекрасной формы искусства — вода и краска — в сочетании со сложными методами формирования этих элементов для запоминания и красивых рисунков тронули меня во многих отношениях. Поразительно, во что могут превратиться самые простые элементы, если проявить немного творчества и художественного таланта». (Линн, 103)

«Мы не можем контролировать многие аспекты нашей жизни, но одна из прелестей живописи в том, что она дает нам власть и контроль над ней, только чтобы надеяться, что она окажется такой же прекрасной, как мы ее себе представляем. (Хадиджа, 101)

«Я был удивлен, как легко было сделать такие сложные и красочные узоры, используя технику Эбру, и мои друзья, которым я показал свою картину, все думали, что это действительно красиво, и что это, должно быть, очень сложно сделать». (Сантьяго, 103)

«Благодаря художественному событию Эбру я смог узнать об уникальной культуре, познакомившись с поистине увлекательной формой искусства». (Мохаммед, S-101)

«Мне очень понравился этот опыт, и я был удивлен, что никогда не слышал о нем раньше, поскольку он предлагает такое удивительное искусство, которое может сделать каждый, и которое, я чувствую, должно быть признано большим количеством людей.(Якоб, 101)

«Посещение мероприятия Эбру заставило меня понять, сколько труда уходит на создание исламских произведений искусства. В начале, когда я услышал, что это водное искусство, я ожидал, что оно будет очень простым, но как только я увидел, сколько техник используется, я был очарован. Каждое произведение искусства было единственным в своем роде из-за различных техник и цветов, которые люди выбирали. Красота искусства Эбру особенная, потому что ее нельзя передать с помощью печати или любого другого метода». (Ирам, 101)

«Мраморная бумага, или эбру, — историческая форма искусства родом из Турции и Средней Азии.Эбру чрезвычайно оригинален, нет двух одинаковых картин, на самом деле этот вид искусства является очень хорошим средством для каллиграфии и цветов». (Мохаммад, Q-101)

«До посещения семинара по искусству Эбру я никогда не слышал о том, что такое искусство Эбру, и было очень интересно увидеть, как оно представлено в том виде, в каком оно было. Было очень интересно увидеть, что для этого процесса существует определенная техника и как можно использовать определенные кисти и цвета для создания такого уникального произведения, особенно в случае абстрактного произведения искусства.Я хотел бы иметь возможность узнать больше об искусстве Эбру и посетить еще один мастер-класс». (Хаджера, 101)

«Это было мое первое знакомство с искусством Эбру, и то, что искусство, созданное с помощью воды, которая является неотъемлемой частью жизни, придало ему более важное значение для меня, хотя образец искусства, который я сделал во время семинара, не был идеальным, но он определенно требовала концентрации и деликатности, что делало общий опыт очень терапевтическим». (Нимра, 101)

«После того, как я больше изучил форму искусства Эбру, я смог поэкспериментировать с большим количеством дизайнов и по-настоящему сосредоточиться на настоящем моменте и намерениях того, что я делаю.Стремясь быть более преднамеренным в своих действиях, я нашел занятие, которое может значительно облегчить стресс во время напряженного времени». (Сидней, 103)

«До этого события я понятия не имел, что эбру — это способ рисования. Я обнаружил, что это очень познавательный опыт!» (Малик, 101)

«Я просто ужасен в искусстве, и было так здорово попробовать себя в каком-то виде искусства и действительно добиться успеха. Даже когда я совершал ошибки, их было легко исправить, я находил этот опыт спокойным и красивым.(Триша, 101)

«Эбру — это прекрасное пересечение языка и искусства, где вы можете практиковать арабскую каллиграфию через тонкость рисования цветов и узоров на воде! (Адриана, 101)

«Семинар по искусству Эбру был очень поучительным, и он действительно продемонстрировал яркость, присутствующую в турецком искусстве благодаря использованию ярких цветов и различных техник, которые создавали красивые, уникальные, единственные в своем роде работы каждый раз, когда они были переданы в бумага.» (Нида, 101)

«Мой опыт Эбру был захватывающим и спокойным; позволяет мне общаться с одноклассниками и бросать себе вызов, создавая красивые, сохранившиеся произведения искусства, используя вековую технику.(Николь, 101)

«Я узнал, что искусство Эбру — это турецкая практика, которая приносит мир и спокойствие в тело, позволяет душе поразмышлять над собой и помогает очистить разум от любых забот. Большое спасибо за то, что подарили нам такую ​​удивительную возможность. Это было действительно красиво и действительно сняло стресс!» (Софийская, 101)

«Больше всего на свете я считаю, что Эбру для меня отражало мои чувства на бумаге, а не было литературным произведением для класса, я все еще писал, но через воду, краски, бумагу, и это также создавало ощущение эйфории, потому что это напомнило мне о времени, когда я использовал искусство как способ выразить свои чувства в определенный момент моей жизни, который не обязательно имел начало до конца, и я изложил это на бумаге, и вот это означало бы, что я попытаюсь отразить ту же идею или другую с помощью цветов.” (Хадия, 101)

«Рисование Эбру оказалось невероятно сложным и сложным, и оно открыло окно в турецкий стиль искусства, отражающий богатую культуру, которая его создала». (Белла, 101)

«Хотя на первый взгляд это казалось довольно сложным и непонятным, я был приятно удивлен тем, насколько доступным и увлекательным оказалось искусство Эбру!» (Зак, 101)

«Участие в художественном классе Эбру открыло мне глаза, потому что я узнал, что это традиционный турецкий способ искусства и что традиционное ближневосточное искусство не ограничивается геометрическими узорами и формами (как я чаще всего видел). Мне также нравилось участвовать в творчестве, потому что это был способ расслабиться и пообщаться с моими одноклассниками за пределами класса, которые очень ценны для меня». (Тесс, 101)

«Искусство Эбру позволяет понять важность мягкого подхода ко всем аспектам жизни. Каждый элемент этой практики основан на быстром и полезном перемещении цветов, что приводит к роскошным, роскошным и ослепительным цветам или узорам. шукран ❤” (Вардах, 101)

«Искусство эбру отражает то, какими мы должны быть как личности: спокойными и уникальными.Это учит нас выражать свою индивидуальность, будучи открытыми для новых экспериментов». (Арва, 103)

«Я никогда раньше не слышал об искусстве Эбру и не видел его, поэтому не знал, чего ожидать. Я был поражен тем, насколько красивым было искусство, не говоря уже о том, как легко было сделать что-то хорошее своими руками. Мне особенно понравилось, насколько страстной была ведущая, можно было сказать, что этот вид искусства был для нее особенным». (Аббатство, 101)

«Искусство Эбру очаровало меня своей нетрадиционной природой, я никогда не думал, что можно создавать такие красивые образы таким странным способом.Я надеюсь, что когда-нибудь смогу сделать это снова». (Реян, 101)

«До семинара Эбру я всегда думал, что различия между искусством разных культур заключаются в самом произведении искусства; Я никогда не думал, что метод создания искусства был другим. Таким образом, в поиске новых способов создания художественного продукта есть искусство». (Итан, 101)

«Я никогда не знал, что можно рисовать на воде, пока я не посетил сеанс Эбру, где я получил представление о турецком искусстве.Инструктор изящно и непринужденно рисовал на воде, создавая причудливые узоры и цветочные узоры, используя различные цвета красок. С другой стороны, моя первая попытка Эбру привела к лилии странной формы, а моя вторая — к бесформенному рисунку. Тем не менее, Эбру был веселым, расслабляющим опытом, который я надеюсь попробовать снова». (Хинд, 101)

«Возможность создавать искусство Эбру было расслабляющим опытом, и это напомнило мне, что ближневосточное искусство не ограничивается каллиграфией и геометрическими узорами, как мы часто думаем.(Зубия, 101)

«Я так благодарна, что смогла во второй раз посетить демонстрацию искусства Эбру! Картины, которые мы сделали, были красивыми и замысловатыми, и мне понравилось узнавать об этом древнем виде искусства и видеть разнообразие работ, созданных художником». (Эми, 103)

«Я хотел бы начать свои размышления со слов о том, как я благодарен за прекрасную возможность посетить мастер-класс по искусству Эбру. Было чрезвычайно интересно наблюдать, как культура может выразить такую ​​красоту, просто используя краску и воду.Я так многому научилась просто благодаря инструктору, например, увидела изящество и страсть, которые она проявляла, когда знакомила с Эбру себя и других учеников. Я выражаю огромную благодарность за то, что углубил свои знания о культуре, о которой до того, как заняться несовершеннолетним, я почти ничего не знал». (Адриан, 101)

Магия древнего эбру

Творческому человеку свойственно искать новые способы самовыражения, например, такие как нетрадиционные техники суминага и эбру — рисование на воде.Оба они пришли к нам из глубины веков и изначально были народными «изобретениями». Благодаря таким технологиям древние мастера имитировали в своих работах различные фактуры и создавали замысловатые абстракции. В этой статье мы рассмотрим, откуда взялась техника эбру (рисование водой), и ее различные виды, какие инструменты и материалы необходимы для работы, и можно ли все это сделать самостоятельно.

Что это такое?

Эбру — старинная графическая техника, позволяющая получить красочное впечатление от поверхности воды.В результате на поверхности ткани или бумаги остается неповторимый рисунок. В традиционной турецкой технике фрески на воде сочетаются и дополняют друг друга элементами живописи и приемами, характерными для гравюр.

Когда и где появилось эбру?

Среди современных исследователей этой техники рисования до сих пор ведутся споры о том, где и когда она появилась. Они один в один: это древнейший вид народного творчества, выработанный веками, имеющий восточные корни.По одной из версий, эбру – рисование на воде, появилось в Индии, а затем через Персию попало в Османскую империю, как раньше называли Турцию. Сторонники другой теории считают Бухару родиной этого художественного приема, откуда он распространился дальше.

Что означает эбру?

Как и в случае с историей происхождения, происхождение и название этого искусства также неясны. Некоторые ученые считают, что оно произошло от «эбри», что в переводе с фарси означает «облако». Другие предполагают наличие языкового предка в чонгае или арабском языке.В странах Старого Света искусство эбру — рисования на воде — появилось лишь в XVI веке, а пик его популярности пришелся на XVII—XIX века. Поскольку техника была привезена из Стамбула, европейцы часто называют ее «турецкой бумагой».

Виды эбру

Современные художники широко используют в своей практике различные виды этой техники рисования на воде. Кратко остановимся на самых распространенных:

1. Аккасе Эбру — когда на один и тот же бумажный лист по мере высыхания наносится несколько слоев краски, попеременно.

2. Waves или Gel-Git. Даже новичок не приложит особых усилий, чтобы сделать такое эбру. Техника проста: на подготовленную водную поверхность распыляют краску, после чего по ней проводят линию или параллельную бамбуковую палочку с шилом или заостренной бамбуковой палочкой.

3. Баттал-эбру – самая традиционная и простая техника, в которой художнику достаточно распылить краску на поверхность воды, а затем, не внося никаких изменений, перенести рисунок на бумагу или ткань.

4. Техника Эбру Хатиб, была изобретена исламским проповедником (имамом-хатибом) Мехметом Эфенди в начале XVIII века. Этот прием послужил переходом от абстрактных рисунков, полученных в батале, к изображениям цветов. Кроме того, благодаря хатибу рисование эбру на воде имеет возможность создать орнамент.

5. Изображения цветов, более известные как Эбро Некмеддина, названные так по имени своего изобретателя. Эта техника основана на работе шилом над концентрическими кругами разного размера.

Приготовление водного раствора

В отличие от японской суминаги, в которой используется обычная вода, в турецкой технике используется эбро, загущенный специальным растительным экстрактом, водный раствор. Загуститель получают из колючего растения астралага (гевен), произрастающего в горных районах Пакистана, Ирана и Турции, которое срезают в середине лета, а полученную смолу сушат на солнце. В итоге получится лепестковый змей, из которого за две недели можно получить раствор нужной консистенции.Сегодня в продаже есть уже готовый, порошкообразный экстракт, который настаивается целый день. Наши соотечественники, осваивающие эбру, рисование на воде, используют самый распространенный у нас загуститель – агар-агар, получаемый из красных водорослей и широко применяемый в косметической и пищевой промышленности. Для создания однородной водной среды сгущенный раствор агар-агара необходимо профильтровать через капрон или марлю, после чего емкость накрыть газетой или плотной бумагой. Так вы сможете собрать все микроскопические пузырьки и получить однородный рабочий состав.

Всем, кто стремится освоить турецкую технику эбру, будет полезен мастер-класс по приготовлению водной основы:

1. Если вам повезло, и вы успели купить порошкообразный экстракт говина, положите его в воды, тщательно перемешать и оставить на сутки.

2. Отстоявшийся раствор необходимо пропустить через марлю или капрон, накрыть газетой и оставить на несколько минут.

3. Снимаем газету и приступаем к творчеству.

Другие материалы

Кроме загущенного водного раствора для рисования на воде в технике эбро потребуются другие материалы:

  • Краски, полностью натуральные, состоят из цветных пигментов, желчи животных и воды.Внешне они очень похожи на обычную подкрашенную воду.
  • Плоский поддон, в котором вы будете создавать композиции на воде.
  • Набор кистей из натурального волоса, столбика или белки.
  • Шило или любой длинный и заостренный с одного конца предмет, например, деревянная шпажка или бамбуковая палка. Аккуратно работая с красками на плотной поверхности, можно создавать оригинальные цветовые переходы и зрительные образы.
  • Гребешок. Народные умельцы изготавливают специальный инструмент, однако можно использовать любой дешевый пластиковый гребешок, чтобы получились чешуйки на картинке.

Эбру: мастер-класс

После того, как все материалы и инструменты подготовлены, водный раствор настоян, можно приступать к созданию:

1. Нанесите кистью несколько капель краски на поверхность воды.

2. Используйте расческу, шило или инструменты для их замены, постарайтесь придать каплям задуманную вами форму. Это довольно сложно, так как предсказать, куда переместится краска, очень сложно.

3. Когда вы обнаружите, что рисунок на воде для вас полностью готов, возьмите плотную бумагу или обычную ткань.

4. Аккуратно положите его на поверхность воды. Как только лист ляжет плашмя на весь рисунок, аккуратно и плавно снимите его.

5. В итоге у вас должна получиться бумажка с уникальным рисунком и чистой поверхностью толстой основы. Если на воде остались небольшие следы краски, аккуратно очистите их газетой.

р>

Влияние техники рисования и письма на уровень тревожности детей, проходящих лечение от рака

Цель: Определить влияние техники рисования и письма на уровень тревожности детей, проходящих лечение рака в стационаре.

Метод: Исследования проводились в онкогематологической клинике университетской больницы с использованием квазиэкспериментального дизайна (оценка одной группы до и после вмешательства). Выборку составили 30 госпитализированных детей в возрасте 9-16 лет. Данные были собраны с помощью социально-демографической формы, формы клинических данных и опросника состояния тревоги. Учреждение дало письменное разрешение на исследование, а родители предоставили письменное согласие. В рамках пятидневной программы использовались техники рисования, письма и совместного рассказывания историй. Детям было предложено нарисовать госпитализированного ребенка и написать рассказ по этому рисунку. После рисования и письма взаимное повествование было использовано для более конструктивного рассказа с положительными эмоциями. Техники рисования, письма были реализованы в первый и третий дни программы, а взаимное рассказывание историй — во второй и четвертый дни. Данные были представлены в виде процентов и частот, а эффект вмешательства проанализирован с помощью теста Уилкоксона.

Результаты: Средний возраст детей составил 12,56 лет ± 2,67, 76,7% — девочки. Средний возраст диагноза и средняя продолжительность лечения составили 11,26 года ± 3,17 и 16,56 месяца ± 20,75 соответственно. Большинство детей (50%) болели лейкемией и получали химиотерапию (66,7%). В большинстве случаев (76,7%) основным опекуном была мать. Показатели опросника состояния тревожности были ниже, что указывало на более низкую тревожность, после вмешательства (36.86 ± 4,12, чем до этого (40,46 ± 4,51) (р < 0,05).

Вывод: Терапевтическое вмешательство уменьшило состояние тревожности детей.

Ключевые слова: Беспокойство; Рак; Ребенок; Рисунок; взаимное повествование; Письмо.

Интервью с Хикметом Барутчугилом об искусстве эбру

Эбру – это старое традиционное искусство в Турции, о нем забыли до тех пор, пока Хикмет Барутчугил не обнаружил свою страсть к нему и не начал возвращать его в турецкую культуру.У меня была возможность поговорить с ним и двумя его учениками.

 

Мы любим Стамбул: Многие люди никогда раньше не слышали об Эбру, что такое Эбру?

Хикмет Барутчугил:

Hikmet Barutçugil

Эбру, ну вы называете это бумажным мрамором, первое название, которое было дано этой технике в Центральной Азии, было Эбре. Потом оно пришло в Иран, и его назвали Абру. «Аб» означает воду, а «Брю» — лицо, также поверхность. Так что кратчайший способ объяснить это — рисовать на водной поверхности.А здесь, в Турции, мы говорим Эбру, что означает красочный. В Турции она была разработана в 15 веке, в 17 веке эта техника попала в Европу под названием Турецкая бумага.

 

WLI: Когда вы начали заниматься Эбру и по какой причине?

HB: Я поступил в Академию изящных искусств в 1973 году. В этот раз ты не родился, это слишком давно. Я изучал изобразительное искусство и текстильный дизайн и познакомился с мастером каллиграфии, который учил нас каллиграфии латинского алфавита.Но он также как бы объяснял нашу старую культуру, нашу базовую культуру. Турция повернулась лицом к западному миру, и многое было просто отброшено.

Эту традиционную культуру мы оттолкнули. Тогда у нас были другие правила, как в западной культуре. Если вы посмотрите своим западным взглядом на восточную культуру, вы не увидите реальности, потому что у них другие традиции. Так что мой учитель пытался научить нас этому древнему культурному наследию, и тогда я заинтересовался каллиграфией.Каллиграфия арабским алфавитом, я считаю, что это самое красивое искусство. Пикассо говорил: «Всю свою жизнь я пытался достичь эстетического уровня арабского алфавита». Затем я изучил старые примеры мастеров каллиграфии, и некоторые из них имеют опыт работы с Эбру, некоторые из них использовали Искусство Эбру для оформления своих работ. Именно тогда я влюбился в эту неизвестную красавицу. В те годы этой техникой занимался только один мужчина во всей Турции. Это было как бы все время засекречено, не было никакого интереса, никто не хотел это узнавать.Так вот как я начал. Я самоучка. Я начал тренироваться и изобретать новые вещи, на самом деле я пытался учиться традиционным способом, но по стечению обстоятельств, нет, это не то Слово, по воле судьбы, и я открыл для себя несколько новых техник. Именно так я пришел к этому уровню, который у меня есть сейчас.

WLI: Когда вы начали заниматься этим как профессионал?

HB: Ну, с самого начала я сосредоточился на Эбру. Я закончил свои исследования по текстильному дизайну, но затем я соединил текстильный дизайн и эбру.Так что я могу использовать Искусство Эбру на ткани. Также не сказано, что эбру можно делать только из бумаги. Это такая же техника, как скульптура. Вы никогда не скажете, что скульптура может быть только из мрамора. Поэтому моя идея заключалась в том, что Эбру можно использовать и на других поверхностях. Эбру всегда было бумажным искусством, но с правильной техникой вы можете использовать искусство Эбру на самых разных поверхностях.

 

WLI: В Турции много старых художественных традиций, почему вы остановились на Эбру?

HB: Руми, поэту, задали вопрос: «Что такое любовь?» А он ответил: «Влюбись и увидишь».Потому что ты не можешь объяснить, что ты чувствуешь. Так и с любовью к Эбру, этой неведомой красоте. Секреты, связанные с этим искусством, очень вдохновили меня на участие. И я все еще испытываю то же волнение, и я все еще пытаюсь найти что-то другое, что-то новое.

 

WLI: В чем отличие от других стилей и техник западного искусства?

HB : Очень коротко я могу сказать, что западное искусство обращено к глазам, а восточное искусство обращено к сердцу.Это все о воображении. В турецком языке у нас есть особое слово, обозначающее, когда сердце полно любви, когда она касается твоей души. Это описывает, каково это делать и видеть пасхальное искусство.

WLI: Когда вы решили учить этому и открыть школу? И почему?

HB: Давным-давно я был так рад и счастлив практиковать это Искусство, что хотел поделиться этим чувством. Преподаю уже более 30 лет. Это место началось в 1973 году, а с 1997 года мы создали его.Он называется Эбристан, что означает Эбру и Стамбул. Я считаю, что когда вы делитесь своими знаниями с другими людьми, людьми, которые в них нуждаются, ваши знания растут. Но если вы сохраните его, вы не сможете узнать больше, он всегда останется прежним.

 

WLI: Какие классы вы преподаете?

HB: У нас есть два разных уровня, первый — для начинающих. Это занимает 8 месяцев. Мы начинаем с шлифовки цвета, изготовления кистей, воды и всей подготовки.Это активное обучение, студенты учатся, делая это. Тогда у нас есть Высший класс. Она (студентка, сидящая рядом с ним) приходит уже девять лет и создает свой собственный стиль. Это тоже своеобразная терапия, ведь когда все подготовлено, на роспись Эбру уходит не более нескольких минут. Такой высокой скорости вы не найдете ни в одном другом искусстве. Вы не можете закончить картину или скульптуру за несколько минут. Итак, в течение этого короткого периода времени вы просто сосредотачиваетесь на этом процессе, и он исходит из вашей души.Это называется катарсис, очищение разума или души.

 

WLI: Чтобы спросить вас, как студентов, почему вы решили изучать Эбру, вид старомодного художественного стиля?

Студент1: Как сказал HB. Это идет от сердца, вы должны любить это. Это делает вас спокойным и умиротворенным. Благодаря Эбру я узнал себя, а также других людей.

Студент2: Если вы спросите меня, мы не можем сказать, что это старомодно. Сейчас эбру очень популярно в Турции, мы можем найти множество примеров повсюду.Для меня есть разница между другими стилями искусства и Эбру. Я чувствую любовь, я не могу объяснить. Ты играешь с водой, ты играешь с водой, и мне это просто нравится.

WLI: Можно ли сказать, что эбру стало более популярным в последние годы?

HB: Да. В прошлом он почти умирал, но потом некоторые люди боролись за то, чтобы сделать его популярным. Они действительно много работали, чтобы вернуть это в сознание людей. Я думаю, что это большой успех. Также, возвращаясь к традиции, традиция существует не только в прошлом, но и в будущем.Традиция – это жизнь.

 

WLI: Вы проводите семинары по всему миру. Какую реакцию на вас получают люди?

HB: Важно одно, у Турции действительно резкий срез в истории со своей культурой. Но потом мы обнаружили, что традиция является генетической. Есть вещи, которые мы приносим генетически из прошлого. Мы поняли, что западная культура нам не совсем подходит. Именно тогда Эбру стало так популярно. И это довольно интересно, потому что с Эбру мы привносим что-то новое в другие страны.На прошлой неделе я был в Танзании, они никогда не слышали об этом раньше. Ничего подобного они раньше не видели. Они были действительно поражены. Они бы никогда не почувствовали себя так, если бы я принес им часть их Искусства, которую я сделал. Но это то, чем мы занимались в прошлом. Мы привезли в Вену классическую музыку, до нее никому не было дела, потому что у них уже высший уровень. Но когда я приношу Эбру, это что-то новое и захватывающее. На следующей неделе я еду во Вьетнам, я уверен, что они никогда не видели ничего подобного Эбру.

 

WLI: Люди приглашают вас прийти?

HB: Некоторые из них приглашают меня, но также министр иностранных дел или министр культуры организуют турецкие фестивали, турецкие недели в других странах. И поскольку Эбру — это одно из самых турецких направлений, они приглашают меня. Эти события достаточно новы, Турция меняется в эти годы, и мы снова ориентируемся на наши традиции. Это все, что вы можете сказать о том, чем я занимаюсь.

 

WLI: Спасибо за интервью!

Родственные



Привнесение искусства Эбру в виртуальную реальность

Отображая капли чернил как частицы в трехмерном пространстве, пользователи получают больше контроля над анимированной

диффузией жидкости.В оригинальном процессе мраморизации бумаги, после нанесения чернил на поверхность воды

, художники не могут остановить или адаптировать поведение диффузии. Наше приложение

позволяет пользователям создавать мазки кистью, например. с различным поведением турбулентной диффузии

. Одним из улучшений может быть предоставление функции отмены, которую запросили около 90 005 90 002 участников пользовательского исследования, представленного Eroglu et al. Отменить влияние недавно нарисованных

частиц на другие частицы в сцене — нетривиальная задача, так как диффузия и взаимодействие

между частицами уже произошли.Разумным способом решения этой проблемы будет исследование

в будущей итерации.

Манипулирование частицами недоминантной рукой, вдохновленное формированием

капель чернил на поверхности воды, дает пользователям естественный, прямой и интуитивно понятный способ взаимодействия

с испускаемыми частицами. Fluid Sketching позволяет пользователям настраивать размер диапазона взаимодействия

между их рукой и нарисованным эскизом. Таким образом, пользователи имеют больший контроль над затронутыми

областями эскиза по сравнению с традиционным искусством.Чего не хватает текущей системе

, так это гребенчатого инструмента, который иногда используется при мраморизации бумаги для придания формы эскизу.

Этот тип манипуляций будет решен в будущих итерациях путем добавления гребенчатой ​​виртуальной

геометрии для взаимодействия. Кроме того, мы ввели метафору выдувания для манипулирования

эскизом, чтобы соответствовать мультимодальному характеру процесса мраморизации бумаги. Одна проблема, которую мы заметили, заключается в том, что манипулирование эскизом путем выдувания может привести к разрушительным последствиям.Это можно

улучшить, добавив функцию переключения, которая легко доступна с помощью ручных контроллеров, так что

пользователи могут включать или отключать взаимодействие с выдуванием во время рисования.

Перенос узора с поверхности воды на бумагу является последним этапом процесса мраморизации бумаги

. Сохраняя нарисованный эскиз в формате 3D-файла, пользователи могут не только взять свое творение

из виртуальной среды, но и импортировать его в инструмент анимации.Это позволяет пользователям

выполнять дальнейшие действия, такие как раскрашивание или добавление эффектов рендеринга.

4 Резюме

Fluid Sketching — это новое художественное средство для создания

виртуальных трехмерных эскизов в иммерсивных виртуальных средах. Он вдохновлен традиционным искусством бумажного мрамора. Мы проанализировали

процесс создания произведений искусства из мраморной бумаги и сопоставили инструменты и методы с виртуальными

средами. Кроме того, Fluid Sketching предоставляет пространственный пользовательский интерфейс для сложной

параметризации кисти, а также естественные методы взаимодействия с плавным эскизом.

Чтобы повысить осведомленность о мраморности бумаги и для дальнейшего совершенствования системы создания эскизов Fluid

, мы представляем наше приложение на конференции Mensch und Computer 2018. Мы

хотим дать посетителям возможность испытать виртуальную реальность как инновационную, высокоинтерактивную и

творческую цифровую среду и представить публике традиционное искусство создания мрамора на бумаге.

Лучшие дебюты, которых вы не видели в Париже

Product Preview — это еженедельная серия, посвященная последним и лучшим новинкам на рынке. Заходите каждую пятницу, чтобы узнать, что нового и примечательного.

Давайте будем реалистами: как бы ни было необходимо отложить Maison & Objet и Paris Déco Off до весны, многие сердца были разбиты. К счастью, некоторые из наших любимых брендов быстро встали на ноги и решили показать те же коллекции, которые должны были дебютировать в Городе Света, в демонстрационных залах в 200 Lex и в здании Decoration & Design Building. От триповых тканей, вдохновленных лавовыми лампами, до журнальных столиков из гипса — вот некоторые из самых запоминающихся запусков, которые мы должны были увидеть в Париже, но вместо этого увидели на этой неделе в Нью-Йорке.

Обои Florence в цветах Fig Blossom/Apple/Peony от Дайан Хилл для HarlequinCourtesy of Harlequin

Harlequin представил причудливые обои Florence, созданные лондонской художницей Diane Hill . Доступный в трех очаровательных цветовых решениях, включая пудрово-розовый и небесно-голубой, очаровательный дизайн украшен нарисованным от руки мотивом в стиле шинуазри с павлинами, колибри и бабочками.

Предметы из коллекции Кристиан Лемье для Fabricut Предоставлено Fabricate

Fabricut в партнерстве с Christiane Lemieux создала сказочную линию текстиля.Коллекция Material Archive включает в себя десятки тканей, созданных на основе серии нарисованных от руки эскизов и иллюстраций дизайнера (которые пронизаны восхитительными историческими отсылками), в том числе вдохновленный Кубой узор под названием Pantin и свободолюбивый цветочный принт под названием Мюре.

Обои Iter в цвете Nougat от The Vale London Предоставлено The Vale London

The Vale London представил очаровательную коллекцию под названием Sloane. Ода полетам фантазии, тщательно подобранный ассортимент включает девять неземных дизайнов текстиля и обоев, вдохновленных всем, от воздушных шаров до летающих певчих птиц.Предложения включают в себя ритмичный рисунок обоев ручной работы, состоящий из бумаги и пеньки, под названием Iter и пупырчатую бледно-розовую обивочную ткань под названием Agnello.

Обои Blackthorn, ткань Willow Bough (абажур) и Marigold (постельное белье) Бена Пентрита для Morris & Co. Предоставлено Morris & Co.

Обои бренда Woodland Weeds, ткань Willow Bough (абажур) и Honeysuckle (постельное белье) от Ben Pentreath Courtesy of Morris & Co.

Слева: обои из терновника, ткань из веток ивы (абажур) и бархатцы (постельное белье) Бена Пентрита для Morris & Co.Предоставлено Моррис и Ко. | Справа: фирменные обои Woodland Weeds, ткань Willow Bough (абажур) и Honeysuckle (постельное белье) от Ben Pentreath. Предоставлено Morris & Co.

Morris & Co. дебютировала в восхитительном сотрудничестве с Ben Pentreath . Черпая вдохновение из британских корней дизайнера, коллекция Cornubia включает в себя три дюжины рисунков обивки и обоев, вдохновленных видами побережья Корнуолла, в том числе ткань с принтом нежно-зеленой листвы под названием Marigold и игривый цветочный дизайн обоев под названием Blackthorn.

Ткани для балдахинов разных цветов от Weitzner Предоставлено Weitzner

Weitzner представила поднимающую настроение коллекцию Uplift. Роскошный ассортимент включает 12 приятных на ощупь тканей и пять приятных на ощупь дизайнов обоев, в том числе ткань с рисунком в стиле омбре под названием Canopy и обои из травяной ткани с вышитым вручную мотивом солнечных лучей под названием Midsummer.

Паутина мелом Эми Мейер для Hartmann & Forbes Предоставлено Hartmann & Forbes

Hartmann & Forbes обратились к калифорнийскому дизайнеру Эми Мейер для совместной работы, в рамках которой представлены семь тканей для обработки окон с мотивами ручного ткачества, в том числе жаккард ручной работы под названием Joinery и узор ваби-саби , состоящий из нитей рами и основы, называемых паутинка.

Настенное покрытие Ogata цвета шафран от FromentalПредоставлено Fromental

Компания Fromental представила причудливый дизайн обоев под названием Ogata. Вдохновленный работами японской художницы Таварая Сотацу, эффектный костюм в стиле шинуазри отличается живописным абстрактным мотивом пиона, отлитым на насыщенном земляном фоне, который напечатан и обработан вручную на ткани с бумажной подложкой для дополнительной прочности.

Коллекция Woodfin от Брента Уорра Предоставлено Брентом Уорром

Brent Последняя коллекция Warr Woodfin — это урок материальности.Скульптурная серия включает в себя мебель, освещение и акценты декора, созданные с использованием неожиданного (и очень инновационного) сочетания дерева, краски и штукатурки, таких как торшер с непрозрачным абажуром и журнальный столик с арочными вырезами вместо традиционных ножек. .

Обои Petal to the Metal в Let the Led Out и Electric Ladyland от PareteCourtesy of Parete

Parete представила яркий дизайн обоев под названием Petal to Metal. Яркие цветочные обои, изобилующие смелыми цветовыми комбинациями, такими как фуксия и кобальтово-синий, украшены тонкой металлической фольгой, которая придает им забавный мерцающий вид.

Черная кайма Mérens для шляпок гвоздей от Samuel & SonsПредоставлено Samuel & Sons

Samuel & Sons выпустили потрясающую серию полосатых бордюров из льна и искусственной кожи под названием Cavalleria. Вдохновленная средневековыми конными уздечками, коллекция включает множество тканевых отделок, украшенных шляпками гвоздей и микрозаклепками, создающими уникальные геометрические узоры.

Арлекин в зелено-золотом (слева) и красно-черном от Clarence HouseПредоставлено Clarence House

La Moderne бренда в мультиформатеCourtesy of Clarence House

Слева: Арлекин в зелено-золотом (слева) и красно-черном цветах от Clarence House Предоставлено Clarence House | Справа: La Moderne бренда в мультипликационном представлении Clarence House.

Clarence House представил коллекцию 20th Century.Красочная линия тканей черпает вдохновение в некоторых из самых влиятельных направлений в искусстве и дизайне 1900-х годов, в том числе в калейдоскопическом геометрическом принте в стиле русского авангарда под названием La Moderne, а также в узоре, отдающем дань уважения кубизму, а точнее, в знаменитом Пабло Пикассо картина — по имени Арлекин.

Многоцветная ткань Mark от Sarah Von Dreele Предоставлено Sarah Von Dreele

Сара фон Дрил добавила 18 новых тканей в свою любимую коллекцию Resilience. Разработанная, чтобы вызывать чувство надежды и позитива, серия представляет шесть энергичных узоров, каждый из которых представлен в трех веселых цветовых решениях, включая зигзагообразный акварельный мотив в оттенках фуксии и неоново-оранжевого по имени Марк и волнистый кобальтовый принт под названием Мария-Тереза.

Шторы One Last Blessing от Крейга Джорджа для Western SensibilityCourtesy of Western Sensibility

Брендовая подушка Technicolor Tangle Pillow No. 3 от Эвана Пола EnglishCourtesy of Western Sensibility

Слева: шторы «Последнее благословение» Крейга Джорджа для Western Sensibility Предоставлено Western Sensibility | Справа: фирменная подушка Technicolor Tangle Pillow No.3. Эван Пол, английский. Предоставлено Western Sensibility.

Стремясь сократить отходы и выбросы углекислого газа, студия цифровой печати Western Sensibility выпустила оригинальную линию текстиля, изготовленного с использованием перерабатываемых материалов и экологически безопасных методов сублимации красителей (которые не требуют воды и требуют меньше электроэнергии, чем другие методы окрашивания). Коллекция предлагает широкий ассортимент мягких тканей, созданных в сотрудничестве с современными художниками, в том числе шторы с ярким пейзажным мотивом каньона от Craig George и декоративную подушку с ярким цветочным принтом от Evan Paul English .

Обивка в стиле эбру в 02 от PollackCourtesy of Pollack

Pollack выпустил привлекательную коллекцию тканей под названием After Hours. Знойный ассортимент, наполненный драматическими оттенками драгоценных камней и замысловатыми узорами, предлагает более 20 блестящих дизайнов обивки, начиная от трипового принта, вдохновленного лавовой лампой, под названием Эбру, до разноцветного мотива «гусиные лапки», получившего название Денди.

Приставной столик Laguna от KGBLCCourtesy of KGBL

Приставной столик бренда Zaragosa Предоставлено KGBL

Слева: Приставной столик Laguna от KGBL Предоставлено KGBL | Справа: приставной столик бренда Zaragosa. Предоставлено KGBL.

KGBL дебютировал со столиками Laguna и Zaragosa производства Бруклина.Первый, также доступный в качестве журнального столика, имеет прочные бронзовые ножки и толстую пятиугольную мраморную столешницу, а второй состоит из камня контрастных цветов и может похвастаться коробчатыми соединениями и встроенным ящиком для загрузки.

Коллекция Allora от Cortina LeathersПредоставлено Cortina Leathers

Компания Cortina Leathers выпустила красочную коллекцию высококачественного текстиля под названием Allora. Вдохновленный солнечной палитрой тосканских пейзажей, изысканный ассортимент включает в себя 13 цветовых решений, от нежно-травяно-зеленого Jade Garden до терракотового оттенка Toasted Caramel, все из которых отделаны современной морилкой. — и износостойкий верхний слой, разработанный Crypton.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.