Рисовать туфли: 👠Как нарисовать туфли поэтапно

Содержание

как рисовать туфли балетки — 8 рекомендаций на Babyblog.ru

«Фит the century, forget the year.»

В Соединенных Штатах имя Валентины Николаевны Саниной-Шлее прекрасно известно. Для историков моды и театрального искусства оно давно стало символом оригинальности решений и яркости образа. Созданный ею стиль определил моду трех десятилетий, и его влияние заметно до сих пор. У Валентины одевались самые известные красавицы и модницы США, и теперь их платья хранятся в музейных коллекциях. Не меньший интерес вызывает ее личная жизнь, в которой нашлось место и бегству из большевистской России, и быстрому восхождению на модный Олимп, и нежной дружбе с самой загадочной актрисой столетия Гретой Гарбо, и предательству, и одиночеству. В России ее имя тоже известно – хотя бы благодаря тому, что юную Валентину воспел в своих романсах влюбленный в нее Александр Вертинский. Только никак не верится, что все это случилось в жизни одной женщины, превратившейся из музы «русского Пьеро» в модельера американских «звезд», а из роковой киевской красавицы – в нью-йоркскую диктаторшу…

«Even ugly women can be glamorous». Фото Horst P. Horst

Прощанье славянки

Автор: Виталий Вульф, Серафима Чеботарь. Опубликовано в журнале L’Officiel

Как и у многих российских женщин, чья молодость пришлась на бурный период войн и революций, о детстве и юности Валентины почти нет достоверных сведений. История этого периода ее жизни столько раз переписывалась, в первую очередь ею самой, что установить правду теперь довольно затруднительно – документы пропали, очевидцы умерли, воспоминания противоречат друг другу. Долгое время считалось, что родилась Валентина в Киеве 1 мая 1904 года. Однако, когда в 1989 году она скончалась, в американской прессе писали, что Саниной было девяносто лет, а потом и девяносто пять.

В настоящее время принято считать, что год рождения Валентины Саниной – 1894. Изменила дату она, уже переехав в США – скорее всего, ей хотелось оказаться хотя бы по документам моложе своего мужа, родившегося в 1900 году. Родителями Валентины были люди хорошо образованные, но не отличавшиеся ни благородным происхождением, ни особым достатком.

Между тем, Валентина с детства тянулась ко всему красивому, обладала тонким от природы вкусом и развитым чувством индивидуальности. Гимназическая униформа ее угнетала, хождения строем на переменах мучили. Ей было невыносимо выглядеть «как все» — и уже в юности Валентина постоянно провоцировала гимназическое начальство, появляясь в классах в белых передниках собственного покроя или с уложенными на необыкновенный манер золотистыми косами.

Валентина выросла красавицей – тонкие черты лица, роскошные волосы, огромные голубые глаза и благородная, эффектная манера держаться. Мужские сердца разбивались одно за другим. Окончив гимназию, Валентина быстро стала своей в пестрой среде тогдашней киевской богемы, поражая знакомых не только красотой и необыкновенными нарядами собственного изготовления, но и неординарностью суждений в сочетании с весьма язвительным чувством юмора. Один из поклонников посоветовал ей попробовать себя на сцене, и Валентина приняла этот совет. Оказавшись после Февральской революции в Харькове, она поступила там на драматические курсы, и хотя актерский талант у нее был весьма небольшой, уже скоро Валентина стала получать небольшие роли благодаря своей эффектной внешности и отточенным манерам.

В то время Валентине больше нравилось играть на сцене, чем разбивать мужские сердца, хотя вертеть поклонниками у нее получалось гораздо лучше, чем исполнять драматические роли. Она старалась как могла, репетируя каждую свободную минуту, нередко используя очередного влюбленного мужчину как зрителя, суфлера и критика в одном лице.

В 1918 году на Украине, особенно в Харькове и Одессе, оказалось множество столичных знаменитостей, приехавших после Октябрьского переворота на гастроли в сытые украинские города и застрявшие там, отделенные от родных мест линией фронта Гражданской войны. Среди них был и прославившийся своими «изысканно-жеманными» песнями Александр Николаевич Вертинский.

Александр Вертинский, 1918 г.

С Валентиной Саниной Вертинский познакомился в артистическом кабаре при харьковском Доме артиста – провинциальном подобии знаменитой петроградской «Бродячей собаки», — куда попал, едва приехав в Харьков из Киева. В своих воспоминаниях Вертинский так описывает свое первое впечатление от Валентины: «На меня глянули безмятежно-спокойные, огромные голубые глаза с длинными ресницами, и узкая, редкой красоты рука с длинными пальцами протянулась ко мне. Она была очень эффектна, эта женщина. Ее голова была точно в тяжелой золотой короне. У нее были раскосые скулы, красиво изогнутый, немножко иронический рот. …Она была очень похожа на пушистую ангорскую кошку». Певец был сражен с первого взгляда: и красотой молодой женщины, и ее необыкновенным нарядом. Санина была одета в закрытое до горла черное платье, подчеркивающее все кошачьи изгибы ее стройного тела, с единственным украшением – висящим на шелковой ленточке белым хрустальным крестом, эффектно выделявшемся на фоне черной материи. Этот наряд был столь непохож на яркие пестрые туалеты остальных дам, увешанных поддельными драгоценностями, что уже этим много мог сказать о своей обладательнице.

Вертинский влюбился не на шутку. Все свободное от концертов время он посвящал Валентине – долгие прогулки и разговоры сменялись совместными кутежами в актерских компаниях. Вертинский посвятил ей несколько романсов, самые знаменитые из которых – «Буйный ветер» на стихи А.

Блока, «Трефовый король», считается, что Валентине был посвящен и знаменитый «За кулисами» со словами: «Послушайте, маленький, можно мне вас тихонько любить?» Валентина, по всей видимости, Вертинского ценила как артиста, но не разделяла полностью его чувств. Играя его любовью, она позволяла себе мучить его, ведя себя как классическая «инфернальница» из романов Достоевского. В конце концов отношения прекратились, и по всей видимости, инициатором разрыва была Валентина. Вскоре Вертинский уехал с концертами в Одессу.

Напоследок Вертинский написал в ее честь еще один романс «Это все, что от вас осталось», подводящий итог этой любви:

«Все окончилось так нормально,

Так логичен и прост конец,

Вы сказали, что нынче в спальню

Не приносят с собой сердец».

К образу Валентины Саниной Вертинский еще не раз возвращался в своем творчестве. Лично они встретились еще только раз – в Нью-Йорке, когда она уже была известным модельером. В 1946 году он написал в память о былом трагических «Мышей»:

«Где теперь вы вянете, старея?

Годы ловят женщин в сеть морщин –

Так в стакане вянет орхидея,

Если в воду ей не бросить аспирин.

Хорошо, что вы не здесь, в Союзе.

Что б вы делали у нас теперь, когда

Наши женщины – не вампы, не медузы,

А разумно кончившие ВУЗы

Воины науки и труда!…

Как Вы были мне когда-то близки!

Как от Вас кружилась голова!»

«I am theater». Фото George Hoyningen-Huene

Валентина тоже не осталась в Харькове. Вслед за отступающими белыми частями она оказалась в Крыму. Здесь, в Севастополе, на железнодорожной станции, она познакомилась с Георгием Матвеевичем Шлеем, за которого в 1921 году выйдет замуж и с которым останется до самой его смерти. Валентина прилепилась к нему скорее от отчаяния, увидев в Георгии внутреннюю силу и огромную волю к жизни – то, чего так не хватало ей самой, изрядно потрепанной многомесячными мотаниями по воюющей Украине, — но затем по-настоящему оценила Георгия. Вместе они перебрались на немецком корабле в Константинополь, оттуда по поддельным греческим паспортам, купленным на вырученные от продажи последних драгоценностей Валентины деньги, — в Грецию.

Из Греции Георгий и Валентина скоро переехали в Италию, где Санина пыталась сделать карьеру как актриса немого кино, а в 1922 году – в Париж. Здесь Валентина поступила в труппу прославленного кабаре «Летучая мышь» — за два сезона, что Валентина состояла в труппе, ей не удалось достичь никаких видимых успехов, но зато супруги накопили денег на переезд через Атлантику.

Георгий Матвеевич Шлее (Джордж Шлее)

Валентина с супругом отправляются в Метрополитен-Опера на постановку «Лоэнгрина», 1945

Валентина и Джордж — тихие семейные вечера

В конце 1923 года Георгий и Валентина оказались в Нью-Йорке – с небольшой суммой денег, большими амбициями и чемоданом, в котором были платья Валентины, сшитые и придуманные ею самой – из дешевых тканей, странных фасонов, они были не похожи ни на последние парижские новинки, ни на сдержанно-крикливую моду Соединенных Штатов. Еще в Париже наряды Валентины заметил выдающийся художник Лев Бакст, прославившийся своими театральными костюмами, и посоветовал ей быть верной сложившемуся стилю, отметив его оригинальность и смелость. В то время были модны короткие стрижки, скрадывающие женскую фигуру прямые силуэты и заниженные талии, а Валентина ходила с уложенной вокруг головы длинной косой и в женственных платьях, подчеркивающих все изгибы ее тела. Когда она проходила по улице, все оборачивались: мужчины смотрели вслед красивой женщине, а их жены пожирали глазами ее туалеты. Валентину нередко останавливали и интересовались, кто сшил ей то или иное платье, и узнав, что она и есть автор, просили сшить для них такое же. Иногда Валентина соглашалась – правда, нередко оказывалось, что результат работы не совпадает с первоначальными пожеланиями клиентки. На все недоумения и упреки Валентина отвечала, что раз ей доверили сшить платье – то ей виднее, какое платье ей надо сшить, чтобы то лучше всего подходило заказчице. И никогда не ошибалась – ее платья всегда были индивидуальны, они подчеркивали личность его обладательницы и особенности ее внешности и поведения. О русской портнихе даже написал американский журнал «Vogue», отметивший ее длинные узкие закрытые платья из черного бархата.

Постепенно клиенток становилось все больше. В 1925 году Валентина организовала в Нью-Йорке небольшое ателье.

«Mink is for football». — Valentina. Фото John Rawlings

У ее мужа, ставшего в США Джорджем Шлее, дела тоже шли в гору. Успешно играя на бирже, он смог составить неплохое состояние, а занявшись театральным бизнесом, добился успеха и определенной известности, войдя таким образом в круг людей, допущенных в высшее нью-йоркское общество. Валентина получила прекрасную возможность демонстрировать и себя, и свои туалеты. На светских раутах и театральных вечеринках Валентина быстро стала признанной законодательницей стиля: ее яркая, необычная славянская красота и ее необыкновенные платья – с роскошными декольте и пышными рукавами, подчеркнутой талией и оригинальными деталями, — привлекали всеобщее внимание. Этому способствовал и стиль поведения Валентины, в которой продолжала жить театральная актриса: ее экспрессивные манеры, речь, полная драматических эффектов, и отточенные выразительные жесты делали ее центром внимания в любой компании, и свои наряды Валентина тоже шила с расчетом на театральный эффект. Каждое ее платье несло в себе определенный образ, оно создавало вокруг своей обладательницы своеобразную ауру, — до Валентины Саниной так модную одежду в Америке не шил никто.

Дом моды «Valentina»

Мастерские Дома моды

Неудивительно, что туалеты «от Валентины» пользовались все большим и большим спросом. Уже в 1928 году она открыла на Манхэттене, в престижнейшем районе Верхний Ист-Сайд, собственный модный дом «Valentina Gowns» — «Платья Валентины». Благодаря связям Джорджа Шлее, в ателье Валентины приходили многие звезды театрального Нью-Йорка. В общении с клиентками модельер проявила себя настоящим диктатором, буквально навязывая им фасон, ткань или отдельные детали будущего туалета, предлагая специально созданные к нему аксессуары, не обращая внимания ни на просьбы, ни на требования заказчиц, если они не были созвучны ее собственному видению образа. Большая ценительница роскошной простоты и благородного удобства, Валентина предлагала своим клиенткам свободного покроя блузки, юбки и накидки, сшитые из дорогих тканей сдержанных цветов. Особенно любила Валентина черный цвет, создавая с его помощью туалеты различных стилей и для любых целей, что в то время тоже было для США внове. Но настоящим коньком ее дома были вечерние платья – сексуальные и вместе с тем изысканно-благородные, в которых женщина могла всю ночь напролет кружить мужчинам головы, не боясь за сохранность своего дорогостоящего туалета. Клиентки Валентины вспоминали, что ее целью было создавать платья, в которых женщина могла смело броситься на шею мужчине, не боясь, что ее платье помнется, порвется или соберется комом на спине. Непререкаемым девизом Дома Валентины было: «Никаких жутких брошек и бантов на задницах».

Манекены, сделанные по меркам каждой из знаменитых клиенток мадам Валентины — Греты Гарбо,Кэтрин Хепберн и других

Уже скоро у Валентины одевался весь цвет не только нью-йоркской, но и голливудской богемы. Среди ее клиенток значились самые яркие кинозвезды той эпохи – Кэтрин Хепберн, Пола Негри, Клодетт Кольбер, Гертруда Лоуренс, Глория Свенсон, Ирен Селзник – дочь босса MGM Луи Б. Майера и жена кинопродюсера Дэвида Селзника, — и Грета Гарбо, с которой Валентина подружилась на долгие годы. Разборчивые и избалованные, они по достоинству оценили как саму хозяйку Дома – язвительную и бескомпромиссную, но умную, обладающую безошибочным чутьем и тонким обаянием, — так и ее творения, оригинальные и ни на что не похожие. Американские кинозвезды всегда одевались вне моды – и наряды от Валентины подходили им как нельзя лучше. Предложенные ею китайские жакеты и платья с японскими поясами-оби, тюрбаны и вуали, платья и пальто с любимыми ею капюшонами, юбки-брюки и широкополые «сельские» шляпы были и очень удобны, и чрезвычайно эффектны.

Миссис Джордж Шлее (Валентина) в садовом костюме, 1936

Неудивительно, что вскоре Валентина попробовала свои силы и в качестве создателя театральных костюмов. И на этом поприще ей сопутствовал успех: изначальная театральность туалетов Саниной как нельзя лучше соответствовала тогдашней эстетике бродвейской сцены, подчеркивая и дополняя созданный актером образ. Известный американский театральный критик Брукс Аткинс писал: «Костюмы, созданные Валентиной, говорят еще до самих актеров». Наибольшей ее удачей были костюмы, созданные в 1939 году для спектакля Боба Синклера «Вестсайдская история»: элегантные вечерние туалеты с плиссировками в греческом стиле, платья в черно-белую клетку с оборками на воротнике и нежно-розовые муслиновые свадебные платья, подобные тем, что носила в спектакле Кэтрин Хепберн, еще пять лет были самыми популярными моделями Дома Валентины.

Постепенно Валентина Санина становится одним из самых известных и дорогих американских дизайнеров одежды. Фэшн-критики писали, что ее платья все моды, что они будут так же актуальны в любые времена, как лайковые перчатки. Ее модели регулярно публикуются в лучших модных журналах – нередко их демонстрирует сама Валентина, которая всю жизнь считала, что именно она является лучшей рекламой своих моделей. Журнал «Вог» в 1940 году опубликовал ее большое интервью, в котором Валентина сформулировала основные принципы своей работы: никаких шелковых цветов (разве что в волосах), никакого меха (разве что благородный русский соболь – норка, по мнению дизайнера, годится только для того, чтобы ходить в ней на футбольные матчи), никаких мелких рисунков на ткани – они только отвлекают внимание от женщины, — и высоких каблуков. Нередко бывало, что клиенток, пришедших на примерку в туфлях на каблуках, Валентина насильно переобувала в туфли-балетки, а если женщина не соглашалась – отказывалась с нею работать.

Валентина работает над платьем

Коллекция удобной одежды для путешествий, прогулок и пикников на природе, 1947

Знакомые Валентины Саниной вспоминают, что она была женщина хорошо образованная и весьма начитанная, любившая классическую русскую литературу, живопись Средних веков и Возрождения, прекрасно разбиравшаяся в искусстве и истории – отсюда обилие исторических элементов в ее костюмах. Вместе с тем, она обладала весьма непростым характером. Привыкшая с юности властвовать над мужчинами и управлять ими, она в то же время не нуждалась – а по некоторым источникам, с некоторых пор даже избегала, — любовных связей. Возможно, любовь к мужу не оставила в ее сердце места для других мужчин. Все знавшие ее свидетельствуют, что Джордж Шлее был главным мужчиной в ее жизни. Слушалась она его беспрекословно – что, правда, не мешало ей ни флиртовать с другими мужчинами, ни устраивать мужу сцен ревности. По слухам, она нередко использовала свое женское обаяние для пользы дел Шлее, очаровывая его несговорчивых партнеров. По сути дела, у нее было только двое друзей: художник Дмитрий Дмитриевич Бушен, принадлежавший когда-то к объединению «Мир искусства», — он жил в Париже, но нередко наведывался в Нью-Йорк на выставки и каждый раз рисовал Валентину, — и Грета Гарбо.

Портрет Валентины. Дмитрий Бушен.

Валентина и Грета Гарбо — еще подруги…

Валентина с другой подругой — Татьяной Яковлевой-Либерман, 1950

Фото Alfred Eisenstaedt, 1944

Именно Валентине Гарбо во многом обязана своим имиджем, гардеробом, знаменитыми фасонами шляп и причесок. Актриса появлялась в вещах от Валентины и на экране, и на рекламных открытках, и в обыденной жизни. Валентина приохотила Гарбо к чтению русской классики и философских трактатов, даже, как говорят, помогала ей готовиться к съемкам – сказывалось актерское прошлое. Со знаменитой актрисой Валентина была схожа и по характеру, и внешне – как вспоминают, подруги нередко появлялись в обществе в практически одинаковых нарядах, чтобы еще больше подчеркнуть сходство, и их обеих очень забавляло, когда подошедшие за автографами поклонники путались, кто из двух красавиц – Гарбо. Для самой Греты это была настоящая отдушина: прославленная актриса очень стеснялась свалившейся на нее славы, назойливые поклонники ее очень утомляли.

В ателье Валентины Грета познакомилась с Джорджем Шлее. Рассказывают, что он случайно увидел обнаженную Грету в примерочной кабинке – она неплотно задернула штору. Он тут же подошел к ней представиться, и Грета, даже не одевшись, довольно долго с ним разговаривала. Это случай, больше похожий на анекдот, стал началом многолетних отношений – настолько загадочных и противоречивых, что окончательно разобраться в них не смог никто.

Джордж Шлее – невысокий, некрасивый, к тому же муж лучшей и на тот момент вовсе единственной подруги Греты, — сумел каким-то непостижимым образом покорить сердце холодной шведки. Начало их связи положила, как ни странно, сама Валентина – она предложила Грете сопровождать ее мужа в поездке по Европе, поскольку сама в то время была связана делами в ателье.

Гарбо и Шлее на отдыхе

Грета Гарбо

Вернувшись, Гарбо и Шлее стали практически неразлучны – более того, Шлее взял под свой полный контроль всю жизнь Греты. Отныне он руководил ее финансами, выступал в роли ее пресс-атташе и поверенного в делах, сопровождал ее в поездках и даже раздавал вместо нее интервью и автографы. Валентина при этом сохранила свой статус жены одного и лучшей подруги другой. Гарбо даже продала свой дом и купила квартиру в 200 квадратных метров в том же доме, где жили супруги Шлее. Журналисты нередко фотографировали всех троих в ресторанах или в автомобиле, теряясь в догадках, какие именно отношения на самом деле связывают Шлее, Валентину и Гарбо. Писали, что обе женщины являются чуть ли не сексуальными рабынями Джорджа, прозванного в Нью-Йорке «русским осетром», что он полностью завладел не только их телами, но и деньгами, и мыслями. Многие недоумевали, что же такая красивая и сильная женщина, как Грета Гарбо, нашла в Джордже. Другие, наоборот, не понимали, как Джордж Шлее может проводить так много времени с Гарбо, о нелегком характере которой в Америке ходили легенды. Одному из своих друзей он признался, что по сравнению с Валентиной Грета – просто ангел. Один из биографов Гарбо написал, что Шлее не собирался разводиться с Валентиной, признавшись ей однажды: «Я люблю ее, но она никогда не захочет выйти замуж, и в конце концов, у нас с тобой столько общего!»

Супруги Шлее и Гарбо в машине Шлее.

Гарбо и Джордж Шлее переходят улицу в Стокгольме. Текст рядом разглагольствует о том, какого рода отношения на самом деле их связывают.

Сама Грета на все вопросы любопытных отвечала только, что супруги Шлее – ее лучшие друзья. Сам Джордж, видимо, напоминал ей Мориса Стиллера – ее первую большую любовь, первого режиссера и первого руководителя. С тех пор, как Стиллер был вынужден вернуться в Швецию, Грете очень не хватало рядом сильного мужчины, который смог бы взять на себя все ее проблемы, и Джордж выполнял именно эту роль. Что думала по этому поводу сама Валентина, осталось неизвестным. Каждое лето Джордж и Грета проводили во Франции, а Валентина – в Венеции, потом они снова съезжались и все продолжалось по-старому.

Гарбо раздает автографы, сидя в такси с Джорджем Шлее

Гарбо и Шлее на отдыхе во Франции

Валентина по-прежнему имела огромный успех в мире моды. В конце сороковых она говорила, что модницы до сих пор носят платья, купленные у нее в 1936 году: «Надо шить с расчётом на целый век. Надо забыть, какой на дворе год». В военное время, когда американские власти призывали страну к тотальной экономии, она предложила своим клиенткам лаконичные модели со средневековыми мотивами и короткие вечерние платья с очень мягкими плечами – в противовес доставшейся от военной формы моде на акцентированные плечи. Потом предложила модели из органзы, плиссированные юбки и платья с глубоким декольте, позволявшие своим обладательницам демонстрировать роскошные драгоценности. Выпущенные ею в 1950 году духи My Own пользовались большим спросом. Однако в 1957 году Валентина закрыла свой Дом моды – как объяснила модельер журналистам, она просто устала и теперь хочет отдохнуть.

Фото Yale Joel, 1952

Отойдя от дел, Валентина все свободное время отдавала пополнению своей коллекции предметов искусства, которую супруги начали собирать еще в 1920-х годах. У них было прекрасное собрание русских икон, живописи, мебели и бронзы XVIII века. Постепенно Валентина все глубже уходила в религию, находя в ней утешение от бытовых неурядиц и личных неудач.

В 1964 году Грета Гарбо и Джордж Шлее вместе отдыхали в Париже. В номере отеля «Crillon» Джорджу стало плохо с сердцем. Но приехавшие на вызов врачи вместо того, чтобы оказать ему помощь, в восхищении таращились на Гарбо и просили у нее автографы… В результате Джордж Шлее скончался. Большая часть его состояния досталась Грете Гарбо, Валентине отошла квартира в Нью-Йорке и часть денег.

Валентина на балу «Апрель в Париже», 1961

Валентина Шлее в своей нью-йоркской спальне, дизайн которой разрабатывала она сама.

Валентина не только обиделась на Джорджа за такое завещание – она сочла Грету виновной в смерти мужа, и до самого своего конца так и не смогла ее простить. После похорон, прошедших в Нью-Йорке по православному обряду, Валентина специально пригласила священника освятить свою квартиру, чтобы изгнать из нее дух Гарбо. Даже само имя актрисы теперь было ей ненавистно. Тем не менее, бывшие подруги продолжали жить в одном доме. Говорили, что обе специально платили консьержу, чтобы тот не допускал даже случайных встреч Гарбо и Валентины.

Впрочем, обе женщины свои последние годы провели очень замкнуто, практически не выходя из дома. Валентина скончалась первой – это произошло 14 сентября 1989 года. Ее похоронили рядом с Джорджем Шлее – в конце концов смерть расставила все на свои места…

Как Рисовать Туфли На Платформе

Продолжить читать

Школа рисования · Каждый месяц мы Типичная форма: Закрытые женские
туфли на плоской подошве. Удобные? Типичная форма: От сапог до
босоножек, любые туфли но с платформой в как минимум 3см. Удобно?
Всегда!

Продолжить читать

4 дн. назад Маноло Бланик: «Туфли на платформе ужасны». 25.03.2014 Я очень мало
сплю, пять часов — это уже чудо, так что я рисую туфли.

Продолжить читать

7 июн 2013 Тома, полностью согласна,допустим я вначале рисую основу туфель (на
одном слое),Затем рисую платформу(подошву)(на другом

Продолжить читать

24 июн 2013 Изобретатель каблука-шпильки и платформы Roger Vivier. кристаллы,
кораллы, органзу и винил для украшения туфель. где занимался
скульптурой и одновременно рисовал модные в те годы мужские платки.

Продолжить читать

9 дек 2013 В таких делах я новичок. рисую немного, но уже освоила программу саи. .
Хотелось бы вот этот наряд, плюс туфли на платформе и

Продолжить читать

20 окт 2013 Что общего у туфель на платформе с древней японск Алишер рисует
эскиз одежды by Alisher Aloev 1,884 views; 13:31. Watch Later

Продолжить читать

♥Туфли на платформе♥. Дорогие наши участники,мы Вас очень любим,
приглашайте своих друзей,ставьте лайки,отвечайте на опросы,вообщем

Продолжить читать

24 июн 2013 Изобретатель каблука-шпильки и платформы Roger Vivier. кристаллы,

кораллы, органзу и винил для украшения туфель. где занимался
скульптурой и одновременно рисовал модные в те годы мужские платки.

Туфли рисунок карандашом. Как нарисовать туфли карандашом поэтапно

Туфли — всем известный предмет нашего гардероба. Туфли играют очень большую роль в жизни человека. Ведь они служат нам верой и правдой для того, чтобы мы могли спокойно ходить по дорогам, по земле, по камням, по лужам. Наши ноги в хороших, качественно изготовленных туфлях не промокают, остаются теплыми и сухими.

Нам очень комфортно от этого и мы можем пройти очень большие расстояния. Главное, чтобы туфли были удобными и хорошо изготовленными, то есть качественными. Обычно туфли шьют из кожи, но сейчас очень распространена также обувь из кожзама. Он бывает очень хорошим, и порой его не отличишь от натуральной кожи. Туфли бывают нескольких видов, в зависимости от предназначения. Это праздничные, или выходные, затем повседневные, для прогулок, для спорта и так далее.

Множество моделей существует на белом свете. Даже трудно сказать, сколько пар туфель существует в современном мире, так как у каждого человека обычно не одна пара обуви. Сейчас мы нарисуем два варианта туфель и поэтапно покажем вам, как это делается.

Этап 1. Мы выбрали для этого урока два вида туфель лодочек на высоком каблуке. Именно они являются классическими туфлями для женщин на все времена и особенно нравятся прекрасному полу. Итак, вначале нарисуйте набросок будущей пары туфелек. Рисуем фигуру, похожую на овал, но с неровными краями. И рядом еще одна наметка — заостренная книзу фигура с элементом, где будет каблук. Затем уже начните обводить контуры туфель по этим наброскам. Одна туфля будет стоять каблуком к нам, а другая — боком. Нарисуйте сверху ремешок с застежкой. А на туфле, которая стоит боков — рисуем тоже контуры и выемку спереди. Потом дорисуем каблуки на обеих туфлях.

Этап 2. Хорошо обведем все линии туфель. Добавим линии подошвы и немного черт в ремешки, уточним все контуры, сделаем их четкими. Дополним немного бликов в кожу на туфлях.

Этап 3. Снизу покажем поверхность, на которой стоят туфли. Затем в конце раскрасьте их. Мы выбрали приятный темно-синий цвет, а подошва — черного цвета.

Этап 4. Теперь изобразим прекрасные лодочки немного по-другому. Они будут стоять к нам боком. Одна туфля ближе, другая за ней. Итак, набросайте несколько предварительных линий, глядя на наш рисунок. Затем в передней туфле покажите выемку для ноги и низ туфли. Потом нарисуйте открытый носик туфли (вырез на носе) и контуры самой туфли с каблуком. Здесь же виды уже контуры задней туфли. Хорошо выделите перед туфлей, покажите внутреннюю линию стельки и грани каблука.

Сегодня урок для наших любимых девушек. Я расскажу, как рисовать туфли карандашом . Туфли бывают самые разные: на шпильках, на платформе, на плоской подошве и куча других. Чтобы досконально ознакомиться с различными моделями, достаточно заглянуть в мамин шкаф (что я собственно и сделал), и немного там покопаться. Наверняка обнаружите много интересного. Правда есть некоторая вероятность получить по шее за такое вторжение. Зато у нас будет сырье для рисования с натуры. У девушек наверно свои есть, а я, пока мама не видит, сделал для Вас урок.

Как нарисовать туфли карандашом поэтапно

Шаг первый. Нарисуем контур ботинка. Пока еще угловатый. Сначала проведем почти горизонтальную линию, от нее вниз ведем пятку и верх подъема. Далее – подошва и каблук. Шаг второй. Обведем получившуюся угловатую форму плавной линией. На самом ботинке покажем контурный шов на пятке и на носике. Нарисуем шнурок. Шаг третий. На каблуке проведем вертикальную линию, которая придаст ему форму. Начиная от пятки, ведем вниз линию подошвы. Теперь нам нужны пройма, язычок ботинка и шнуровка. Шаг четвертый. На обуви есть декоративный шов. Прорисуем его. Самые темные части заштрихуем: каблук, пройма для ноги, дырочки для шнурка, язычок. Осталось совсем чуть-чуть. Нужно заштриховать обувь, чтобы придать ей форму. Ну, вот и готово! При желании можно нарисовать пару для получившегося ботиночка!Справитесь сами? После этого урока рекомендую узнать еще как рисовать.

Как нарисовать туфли?

Способностью рисовать обладают творческие люди. Опытных художников не затруднит нарисовать желаемую картинку. Но вот для новичков станет полезной данная статья, в которой они смогут узнать о последовательности рисования туфель.

Подготовка к рисованию

Для рисования туфель вам понадобится лист бумаги, карандаш, если необходимо – краски. Определиться какого плана туфли вы будете рисовать. И главное — настроиться на работу, чтобы все вышло.

Последовательность рисования лодочек

Сейчас существует множество литературы, из которой можно узнать, как рисовать животных, природу, натюрморты и т. д. А вот как нарисовать туфли, указано не везде. Мы предлагаем поочередность действий, для облегчения вашей задачи. Если вы хотите нарисовать туфли-лодочки, впереди обозначьте носок, он может быть как круглым, так и заостренным. А сбоку проведите линии: одну, та, что ближе, рисуем ниже, а ту, что дальше выше. И прячем пятку, создав маленький, почти незаметный каблучок.

Этапы для рисования туфель с каблуком

для начала сделаем очертание. Проведем горизонтальную линию с минимальным наклоном. От нее ведем вниз пятку с выпуклостью и подъем.
после приступаем к подошве и каблуку. Высота каблука должна соответствовать высоте подъема. Помните, как нарисовать туфли, это не проблема. Сосредоточьтесь на конечном результате.
чтобы наши будущие туфли не были угловатыми, обводим их плавной линией. Можете дорисовать шнурок или заклепки. Это уже на ваше усмотрение.
для того, чтобы каблук красиво смотрелся, придадим ему форму, проведя вертикальную линию.
там где затемненные места, просто штрихуем.

Вот так легко и просто у нас получились элегантные туфельки на элегантную ножку. И вопрос, как нарисовать туфли, решился сам собой.

Сегодня урок для наших любимых девушек. Я расскажу, как рисовать туфли карандашом .

Туфли бывают самые разные: на шпильках, на платформе, на плоской подошве и куча других. Чтобы досконально ознакомиться с различными моделями, достаточно заглянуть в мамин шкаф (что я собственно и сделал), и немного там покопаться. Наверняка обнаружите много интересного. Правда есть некоторая вероятность получить по шее за такое вторжение. Зато у нас будет сырье для рисования с натуры.

У девушек наверно свои есть, а я, пока мама не видит, сделал для Вас урок.

Как нарисовать туфли карандашом поэтапно

Шаг первый

Нарисуем контур ботинка. Пока еще угловатый. Сначала проведем почти горизонтальную линию, от нее вниз ведем пятку и верх подъема. Далее – подошва и каблук.

Шаг второй

Обведем получившуюся угловатую форму плавной линией. На самом ботинке покажем контурный шов на пятке и на носике. Нарисуем шнурок.

Шаг третий

На каблуке проведем вертикальную линию, которая придаст ему форму. Начиная от пятки, ведем вниз линию подошвы. Теперь нам нужны пройма, язычок ботинка и шнуровка.

Шаг четвертый

На обуви есть декоративный шов. Прорисуем его. Самые темные части заштрихуем: каблук, пройма для ноги, дырочки для шнурка, язычок. Осталось совсем чуть-чуть. Нужно заштриховать обувь, чтобы придать ей форму. Ну, вот и готово! При желании можно нарисовать пару для получившегося ботиночка!Справитесь сами?

Красивый бантик, украшение;
Одежду девушек: платья, юбки, сарафаны;

Нарисуйте трапецию с прямоугольником наверху.
Отсеките нижний угол трапеции, так, что бы получившаяся линия шла практически параллельно с оставшейся гранью трапеции (верхом ступни).
Изогните ту часть ступни, где должны быть пальцы. Добавьте направляющую линию, если это вам поможет.
В завершении, округлите немного линии, добавьте лодыжку, пятку и пальцы.

Неплохо, а?

На рисунке под изображением ноги сбоку показаны две ступни. Обратите внимание на то, что одна из них более тонкая, чем другая. В этом состоит основное отличие между женской и мужской ступнями. Рисунки могут немного отличаться за счет небольших изменений ширины, толщины и, даже, длины.

Наконец, вид ноги спереди также состоит из прямоугольников и трапеции. Все что вам надо сделать — это нарисовать пятки и пальцы.

Немного поговорим о том, как рисовать пальцы. Ниже показан процесс рисования пальцев. Сначала нарисуйте вспомогательные линии (обозначьте ступню). Затем, нарисуйте «лежащую» L для каждого из пальцев. Следите за тем, что бы внутренний (большой) палец был больше, чем последний (наименьший). Теперь осталось только нарисовать ногти, и дело сделано!

На нижнем рисунке показано несколько вариантов пальцев, нарисованных под разными углами. Самый последний из них — это большой палец. Обратите внимание на форму — посередине палец широкий, а с обоих концов немного заостряется.

Вернемся к рисованию всей ноги. На рисунке показан пример ноги с двух разных сторон. Одна сторона, если повернута к зрителю, выгнута. Другая — нет. Та сторона ступни, которая выгнута, является внутренней, другая — наружной. Это, конечно, очевидно, но забывать никогда нельзя.

Есть еще одна деталь, о которой необходимо всегда помнить: лодыжка. На рисунке справа можно увидеть ее изображение в 3/4 и спереди. При изображении в 3/4 лодыжка напоминает бумеранг, в то время, как при изображении спереди — небольшую опухоль. Вот и все!

Рассмотрим, как ступня сгибается. Ниже два рисунка — на одном ступня находится в состоянии покоя, а на другом — стоит на пальцах. Рисуя позу, подобную балетной, обратите внимание, как верх ступни достаточно сильно выпрямляется, а на задней части лодыжки появляются складки-трещинки. То же самое происходит с пальцами, когда они подогнуты.

Последняя деталь, на которую следует обратить внимание, состоит в том, что пальцы придают ступне изогнутый вид. Посмотрите на пример со шлепанцами. Самая дальняя точка ступни находится на кончике большого пальца и от нее линия спускается, пока не достигнет самого последнего. Именно поэтому обувь обычно имеет закругленные концы.

Самая важная задача, которую надо решить при рисовании обуви — это определить точку зрения (на уровне глаз, снизу, сверху и т.д.), позицию, на которой обувь находится и что она из себя представляет. На рисунке изображены ноги, нарисованные на уровне глаз, в различных позициях. Если вы знаете, как рисовать ноги, обратитесь к соответствующему материалу (статья будет чуть позже).

Первая строка рисунка показывает наиболее часто применяемые позиции ног: вид спереди, вид в 3/4, комбинация вида спереди и вида сбоку, и комбинация вида в 3/4 и вида сбоку. Обратите внимание на то, что высота лодыжки сильно зависит от уровня относительно земли. Это хорошо заметно на примере обуви с каблуками. Если рисуете ногу с плоской подошвой, просто опустите лодыжку относительно земли.

Ниже находится другая строка, на которой изображены те же самые ноги, но уже в обуви. Схема рисования следующая: сперва, вы рисуете макет ноги, затем поверх нее обувь, и стираете вспомогательные линии.

Вид ноги не ограничивается уровнем глаз и может быть любым другим. На нижнем рисунке можно увидеть два других достаточно часто используемых вида: под углом и прямо вниз.

Как только вы усвоите три перечисленных фактора, рисование любой обуви перестанет быть для вас проблемой.

Как нарисовать туфли карандашом поэтапно

Шаг первый

Нарисуем контур ботинка. Пока еще угловатый. Сначала проведем почти горизонтальную линию, от нее вниз ведем пятку и верх подъема. Далее — подошва и каблук.

Шаг второй

Шаг третий

Шаг четвертый

Туфли на каблуках

Кроссовки

Мужские ботинки

Приступаем к рисованию обуви кеды. Сначала нарисуйте фигуру, которая похожа на трамплин для скейтбордистов. Эта форма будет руководящей.

Теперь начните рисовать реальные очертания обуви. Когда вы нарисуете, убедитесь что передняя часть обуви закруглённая.

Начните рисовать отверстия для шнурков. Когда это будет сделано, начните рисовать шнурки.

Теперь нарисуйте подошву кед. Добавьте круг на кеды, как показано на рисунке. Нарисуйте звезды, символы или напишите слова.

Сотрите не нужные линии, которые вы рисовали в первом шаге. Обведите эскиз кедов черным маркером.

Всё, надеюсь урок будет полезен)

P.S. Первые уроки тоже важны для рисования обуви(про ноги)

Поделись статьей:

Как нарисовать туфли карандашом поэтапно

Руки

Руки, выступающие основанием для рукавов, играют ключевую роль в подчеркивании позы модели. Находясь по сторонам тела, они относятся к боковой линии и силуэту одежды в фэнш-дизайне. Заметьте, что они никогда не должны соперничать с хорошим исполнением элементов одежды, неважно как хорошо они нарисованы. Сфокусируйтесь на том, как они подчеркнут рукава и наряд.

Начало руки исходит из плеча, локоть располагается на линии талии, запястье — на линии середины таза, а кончики пальцев — примерно на середине между коленом и бедром. Верхняя часть руки почти вся прямая как труба, кроме дельтовидной мышцы плеча. Контуры нижней части руки расширяются небольшим изгибом, и сужаются к кисти, принимая форму буквы «S», двигаясь к большому пальцу.

Когда рука согнута, локоть принимает форму острого угла.

Представьте, что рука и кисть всегда вместе. Попрактикуйте рисование различных положений руки, начиная от плеча и заканчивая кончиками пальцев.

Если не направлять внимание на карман, то рука на бедре должна быть расположена так, чтобы основание пальцев вступило в контакт с очертанием тела. Не рисуйте руки слишком далеко от тела.

Кисти

Длина кисти равна ¾ головы, а ладонь такая же длинная, как средний палец. Наблюдая за основанием и кончиками пальцев, вы заметите, что они расположены веером. Рисуйте пальцы согнутыми, чтобы разделять их один от другого.

У кистей есть много различных форм самовыражения. Когда вы изображаете их сложную форму на рисунке, сначала сделайте просто набросок, и вы сможете сосредоточиться на дизайне одежды.

Ноги/стопы/обувь

По сравнению с руками, ноги, занимающие почти половину человеческого роста и поддерживающие всё тело, состоят из динамических элементов. Рисуя ноги, помните об этом, и используйте динамичные линии, это поможет вам ухватить изображение. Хотя они обычно спрятаны под одеждой, вам не следует пренебрегать практикой их рисования, так как есть много одежды, где ноги открыты.

Ноги

Ноги находятся под наклоном и не опираются резко вниз на суставы. При виде спереди, линии ног схожи с линиями рук, кроме впадинок с внутренней и внешней стороны колена, которые расположены не симметрично, как и кости на голеностопном суставе. Если смотреть сбоку, линия основных мышц ног представляет собой букву “S”, резко изогнутая к низу голени.

Стопы

Стопы выглядят по-разному в зависимости от высоты каблука, однако в фэшн-иллюстрации редко рисуют голые ноги. Даже в сандалиях, стопы не до конца открыты и рисуются вместе с подошвой. Ниже показано как рисовать стопы при различной высоте каблука.

Обувь

Обувь также является ключевым элементов в рисовании фэшн-иллюстраций. Для начала нужно изучить различные формы подошвы разных видов обуви, от сандалий до ботинок.

Разделите подошву пополам по вертикали и проведите линию. Решите какова будет высота каблука или подошвы и изобразите подъем. Четкими кривыми линиями нарисуйте форму подошвы по форме стопы. Обязательно набросайте настоящую обувь хотя бы один раз.

Домашнее задание:

Потренируйтесь в рисовании:

Рук и кистей. Нарисуйте минимум три разных позы рук, чтобы закрепить в памяти.
Ног и стоп. Нарисуйте ноги в профиль и в анфас. А также 3 варианта подъема стопы.
Обувь. Поэкспериментируйте с разными видами обуви, представляя их в едином образе с одеждой. Можете использовать иллюстрации из урока.

Были использованы материалы книги Naoki Watanabe «Contemporary fashion illustration techniques».

Обувь была любимым мотивом многих художников от Ван Гога до Уорхола. Ваш выбор обуви все скажет сам за себя, и различные формы и материалы выбранной вами обуви допускают множество художественных отделок. В этом блоге «Как рисовать» мы покажем вам, как нарисовать пару бейсбольных ботинок с использованием набора Derwent Mixed Charcoal.

Древесный уголь обладает замечательным висцеральным качеством, которое делает готовое произведение искусства настолько выразительным. Таким образом, это идеальный инструмент для добавления жизни обычным объектам. Самое замечательное в Derwent Charcoal Pencils – это то, что вы получаете всю универсальность традиционного древесного угля, за карандашами легче следить и их использование приводит к гораздо меньшему беспорядку. Кроме того, карандаши легко наточить до такой степени, чтобы можно было добавить мелкие детали. Это пошаговое руководство не только показывает вам, как нарисовать обувь, но и является хорошим введением в рисование древесным углем.

Для руководства «Как рисовать обувь» вам понадобятся :

Упаковка The Derwent Mixed Charcoal Blister
Графитовый карандаш Faber Castell 9000, жесткость F
Тяжелая кассовая кассета, формат A4

Шаг 1: Отойдите от базы

Изучая процесс рисования обуви, думайте о том, как обувь делается. Когда мы обращаем внимание на то, как обувь сделана, рисовать ее становится проще. Используйте карандаш, чтобы получить основные линейные элементы на бумаге. Нарисуйте карандашом кривые линии подошвы и носка, и отметьте вертикальные линии для шнурков и центральной тканевой части ботинок. Сделайте свободные, горизонтальные штрихи карандашом на линии соприкосновения мягкой тканевой части ботинка с резиновой подошвой.

Шаг 2: Дополните детали

Используя карандаш, нарисуйте складки, тени и детали обуви. В дальнейшем это послужит руководством для работы.

Шаг 3: Затенение угольными карандашами

Затем используйте ваши угольные карандаши, чтобы придать ботинку четкость и форму. Сделайте грубые штрихи темным, средним и светлым угольными карандашами, чтобы заполнить области, указанные на втором шаге, как показано на рисунке. Это дает прочную структуру и основу для вашего угольного рисунка.

Шаг 4: Перемещайте и комбинируйте ваши угольные карандаши

Добавьте глубину своему рисунку и смешайте первоначальные угольные штрихи с растушевкой.

Шаг 5: Работайте поверх основы

Теперь вы создали основу угольного покрытия, и вы можете начать наносить уголь, чтобы добавить дополнительную глубину и затенение. Затеняйте штрихами среднего и темного угольных карандашей, не забывая смешивать с растушевкой по бумаге. Это заставит обувь выглядеть более «твердой».

Шаг 6: Очертите границы темными штрихами

Когда вы будете довольны цветом, вы можете работать с заостренным темным и средним угольными карандашами, чтобы добавить более четкие штрихи и текстурные метки, такие как складки, затенения, кросс-штриховка, шероховатые и кривые линии для создания более детального изображения. Вы также можете использовать заостренный конец штампованной бумаги и ластика, чтобы удалить угольные штрихи, добавляя блики.

Шаг 7: Добавьте белые детали

Наконец, используйте белый угольный карандаш, чтобы завершить эту часть. Добавляйте блики, особенно в тех местах, где сапоги захватывают свет, например, в носочной части и вокруг изгибов.

Чтобы научиться рисовать предметы, нужно, в первую очередь, увидеть отдельные детали. Реализуя свой замысел, придумывают и продумывают его до мелких нюансов, а затем пытаются перенести на бумагу.

Предполагается, что рисунок должен передать общий вид человека. Важная часть одежды и соответственно внешнего вида — обувь. Балерина в сапогах или наоборот рабочий, выполняющий ремонтные работы, на высоких шпильках — карикатура.

Женщины всегда уделяют много внимания туалетам. Оттеняет фигуру классический фасон. Научиться живописать его полезно для иллюстрации образа представительницы женского пола.

Этап 1: Наброски как быстрое изображение

Предлагаемый ниже текст о том, как нарисовать туфли. Он может быть полезен в качестве примера общего подхода к выполнению частностей для показа фигуры женщины. Доступный способ приобретения навыка рисования — обрисовка поэтапно в крупном масштабе отдельных штрихов будущей композиции. В частности, туфель как части женского отображения.

Обувь — это всегда пара, потому рисование начинают с набросков общих контуров одновременно двух предметов.

Первый шаг — обозначение расположения предметов одного относительно другого.

Затем — лёгкое очерчивание носка, пятки, каблука.

Далее чётко обрисовывается стелька. Поперечными штрихами фиксируют линии упора на носке и пятке. Изображение предполагает, что туфли расположены носками друг к другу, т.е. один предмет находится немного ближе к нам, чем другой. Таким образом, у расположенного поодаль, видна нижняя часть подошвы, а у другого — стелька. Затем вырисовывают линии носка и пятки.

Этап 2: Фасон — это форма

Туфли различаются внешней формой. Обращая внимание на фасон, невольно отмечают стройность ноги, чего подсознательно желает женщина. При одной и той же высоте и толщине каблука модель бывает абсолютно разной. Общие контуры уже определены на первом этапе рисования, но это не мешает изобразить на основе наброска разный фасон — ото всех известных лодочек до осенних ботинок на непромокаемой подошве. Ниже приведён способ изображения туфель на каблуке широко распространённой классической модели, которая пригождается в любое время года (зимой — в помещении) с платьями разных фасонов.

Возле большого пальца на носке рисуем отверстие, а сам носок — как бы из двух кусочков кожи, один из которых наложен на другой. Пятка высокая и глубокая.

Лишние штрихи и линии следует удалить, чтобы рисунок был чётче. Чтобы приблизить изображение к реальности, можно показать этикетку на стельке той обувки, которая ближе.

Внутренняя поверхность должна быть заштрихована. При этом она вырисовывается более густо в области пятки у той обувки, которая ближе к зрителю. У задней — более тёмная область создаётся в зоне носка и там же обозначается двойная линия шва.

Этап 3: Детализация изображения

Каждый рисунок, как и конкретный образ, вообще, отличается деталями, которые придают рисунку законченность, приближают изображение к реальности. Нюансы цвета, контура, оттенки могут быть показаны с помощью карандаша.

В частности, можно

подчеркнуть контуры внутри стельки и возле каблука,
более тёмным цветом изобразить обратную сторону подошвы заднего предмета,
на верхней поверхности изобразить нюансы цветы (рекомендации приведены ниже).

Этап 4: Нюансы цвета

Впечатление создаёт не только фасон, но и цвет. По этой причине, в процессе обучения тому, как рисовать обувь, важно попытаться передать цветовую гамму этой части туалета. Если предполагается изобразить тёмные туфли, достаточно заштриховать и частично растушевать выбранную по вкусу художника область рисунка.

Светлую обувь рисуют:

применяя косую штриховку каблуков для выделения их,
используя тонирование, чтобы подчеркнуть округлость этой части,
украшая зону мыска лёгкими линиями.

Чтобы оттенить предметы, которые предполагается изобразить, показывают на рисунке поверхность, на которой они стоят. Сделать это можно за счёт прорисовки линий тени, которая отбрасывается, если перед объектом находится источник света.

What You»ll Be Creating

Стопа, может быть, самая запущенная часть тела, в значительной степени потому, что она в основном скрыта обувью или просто остаётся за рамкой рисунка — с глаз долой, из сердца вон. Я подозреваю, что это незнание смущает при изображении ноги, но, как мы увидим, ступни имеют достаточно простую форму и очень малую подвижность. Как с рукой, не стесняйтесь снимать обувь и использовать свои собственные ноги в качестве образца, когда это возможно!

Части стопы

Давайте кратко рассмотрим структуру стопы: tarsals или кости голеностопа в синем цвете, metatarsi или косточки взъёма в фиолетовом, а phalanges или пальцы в розовом.
Стопа ограничена в своей подвижности, в упрощённом виде это показано справа:

Несмотря на то, что первое соединение пальцев на ноге находится там, где указано «фактическое основание», плоть покрывает ногу до линии «видимой основы», поэтому пальцы кажутся такими короткими (и что они всегда изогнуты, как мы увидим.)

Кости стопы расположены так, чтобы образовать 3 арки, которые придают силу для поддержки наших тел. Первые две дуги образуют нижнюю часть стопы, а третья — верхнюю. Сожмите бока вашей стопы и обратите внимание, насколько они жесткие: нижняя часть стопы не мягкая и не деформируется под давлением . Это означает, что в любом положении дуги арок всегда будут сохранять положение стопы взрослого человека.

Боковая продольная арка:

Она едва заметна. Проявляется как небольшое углубление от пятки, как снизу, так и снаружи стопы.

Эта дуга означает, что внешний контур не является плоскостью (кроме плоских ног), и аналогичным образом линия от пятки к подушке стопы не является гладкой кривой , а формирует дугу.

Медиальная продольная арка:

Это очень заметное углубление внутри стопы. Часть подошвы, которая находится за дугой (под красной кривой на диаграмме), теряется в тени, когда нога стоит на земле, но так как мы обычно смотрим на ноги сверху, а не с уровня земли, то арка хорошо обозначена:

Поперечная арка:

Эта арка образует верхнюю линию стопы.

Пальцы

Обратите внимание на направление пальцев ног: в то время как большой палец параллелен земле и указывает прямо вперёд, остальные четыре согнуты и указывают вниз.

Рисование стопы

Простой способ нарисовать ноги — это начинать с подошвы стопы. Никаких пальцев, никаких арок, только основная форма. Она имеет форму длинного яйца, сплюснутого с одной стороны (ниже слева).

Эта плоская форма достаточно проста для рисования в перспективе и под разными углами. Эта часть стопы не изгибается, поэтому её плоская форма позволяет сэкономить на сложности. Анатомическая точность здесь не требуется, мы просто делаем основу для рисунка.

Если у вас возникли проблемы с перспективой, нарисуйте основную фигуру на листе бумаги и поместите эту бумагу под нужным углом. Будет полезным понаблюдать за изменением формы под разными углами.

На следующем шаге сделайте небольшую корректировку формы, отрезав угол, чтобы приблизиться к естественной форме ноги. Если удобно, вы можете начать прямо с этого шага:

Теперь дайте объём. Как видите, это сплющенная изогнутая пирамида с вершиной, смещённой к пятке: круг — это участок, где нога соединяется с ногой и образует лодыжку. Пунктирные линии обозначают объём. Для обрисовки требуется только чёрный контур.

Наконец, добавьте пальцы. Вы можете рисовать их по отдельности, независимо от основной формы, которая, как уже говорилось, почти не гнётся. Если надо, нарисуйте направляющую линию, чтобы определить общую форму пальцев (см. линии ниже), прежде чем рисовать их по отдельности. Они прижаты друг к другу, поэтому почти со всех углов перекрываются. Обратите внимание на положение мизинца: его основание расположено между 1/4 и 1/3 общей длины ноги (здесь линии делят ногу на 4, так что это 1/4).

Завершите вырезанием арки с добавлением кости лодыжки и ахиллова сухожилия.

В качестве альтернативы вышеописанному методу вы можете нарисовать ногу как клин, а затем добавить пальцы ног и вырезать окончательную форму:

Дополнительные детали

Здесь мелкие детали, чтобы нога выглядела натурально. Похожие имеются и на руках.

Пальцы

В виде сверху пальцы выглядят длиннее.
Ногти начинаются на половине крайнего сустава. Поскольку суставы пальцев ноги коротки, ногти на пальце ноги в ширину больше, чем в высоту.
Обратите внимание на размер большого пальца, он в два раза больше второго пальца, так что его первый сустав находится в пределах стопы и едва движется.

Как выглядят пальцы ног, если нога согнута, зависит от нагрузки на них:

Нижняя ступня A расслаблена. Хотя пальцы ног немного согнуты, на них нет никакого реального веса. В этой ситуации они сохраняют плавную кривую на полу (1).
В ноге B большая часть веса давит на пальцы (обратите внимание, что это возможно только при нажатии на поверхность, это не может произойти с ногой в воздухе). Давление заставляет второй сустав торчать, как показано в (2). Линии сгиба появляются в других суставах (3), а большой палец ровнее и сплющивается на земле.

Когда нога не прижата к поверхности, подвижность пальцев ограничена двумя положениями, от сжатого до распущенного (буквально, во всю ширь).

Первый сустав может полностью скрыться под ногой…
… кроме большого пальца, который застрял на 90º.
Сверхподвижность (выворачивание) пальцев стоп позволяет им двигаться в разные стороны.
Проявляются сухожилия, а также пространство между пальцами.
Обратите внимание, что 4 маленьких пальца остаются изогнутыми вниз , они не могут выворачиваться.

Виды сбоку:

Рельеф более-менее выражен всегда.
Лодыжка выше с внутренней стороны.
За большим пальцем ноги видно по крайней мере 2 пальца, в зависимости от угла зрения.
Только с уровня земли полностью виден мизинец.
Внешняя линия поднимается при выворачивании ноги.
Внутренняя линия образует правильную дугу, а затем переходит в другую, меньшую (вогнутая линия) около пальца.
Обратите внимание, что линия арки сходит на нет, потому что под ней нет никакого реального угла, в то время как линия опоры остается видимой.
В какой-то момент начинает выделяться косточка большого пальца, создавая выступ наружу.
Линии сухожилий могут проявляться или не проявляться. На мужской ноге или у пожилых они могут быть видимы, но будут неуместны на женской или молодой ноге. Смотрите по ситуации, служат они вашей цели или нет.

Передний план:

На виде A нога спереди, когда она совершенно прямая, например, с уровня земли.
С этого угла пальцы ноги выглядят как горох в стручке, их можно рисовать, как шарики. Однако обычно мы видим ноги (когда они стоят на земле) с более высокой точки, как на B .

То, что выглядит как «6-й палец» — это наружная складка.
Большой палец больше похож на овал.
Большой палец обычно отделён от второго.
На фронтальном виде снизу явно видны шарики пальцев.
Линия опоры горизонтальна с этого угла, НЕ параллельна сторонам стопы.
Когда пальцы подняты, видна подушка опоры стопы.
Внутренняя линия подушки, поднимаясь к лодыжке, может делить ногу надвое.

Где стопа соединяется с ногой:

Грубо говоря, спереди нога вертикально падает в стопу.
Задняя часть ноги скатывается, но пятка выступает.
Это вид перехода стопы в ногу — без острого угла. Рассмотрите его на всех диаграммах выше.
Заметим, что внутренний наклон задней и внешней сторон ноги соединён с икроножной мышцей. Чем слабее мышца, тем линия прямее; в крайних случаях она становится вертикальной, потому что следует за костью. А лишний жир образует линии в форме колбасы.
На виде спереди внутренняя сторона ноги вертикальна, а внешняя сторона отклоняется.
Кости лодыжки выступают как внутри, так и снаружи, но внутренняя выше.
Снаружи кость лодыжки прячется за этой линией.
Ахиллово сухожилие поднимается от пятки к ноге линией в форме капли.
Самая узкая часть ноги, как сбоку, так и спереди, немного выше лодыжки.

Линия голени прямая, идущая вниз от колена, расслабленная стопа (A) образует с ней угол, в то время как полностью вытянутая (B) продолжает эту линию до кончиков пальцев. Некоторые люди могут вытянуть носок дальше линии (C), но это не часто. Обратите внимание на складки кожи выше пятки!

Различия

Формы ног так же индивидуальны, как и рук. В отличие от рук, они могут постоянно подвергаться воздействию внешних факторов, то есть, ношению обуви. У конкретного человека руки и ноги идут комплектом. Если руки большие, то и ноги тоже большие; толстые пальцы рук соответствуют толстым пальцам ног и т.д.

Мужские и женские стопы

Женская стопа не малая копия мужской, но имеет свои отличия. В женской ступне:

Большой палец мельче (не столь заметен)
Внутренняя линия более изогнута.
Арка выше.
Нога меньше относительно роста.
Внешняя часть короче.

Типы арки

Здесь показан отпечаток ноги. Нормальный след образует выраженную внутреннюю арку и пологую внешнюю. У плоской стопы (с низким подъёмом) нет арки, вся подошва касается земли. В ноге с высокой аркой (так называемый супинатор) только узкая полоса соединяет пятку и подушку стопы. Плоскостопие и высокая арка могут вызвать боли в мышцах и спине (обратите внимание, что у младенцев обычно есть плоскостопие, арки формируются в раннем детстве).

Очертания стопы

Общая форма стопы создается расположением пальцев ног двумя способами:

Какой палец самый длинный:

Египетская нога: большой палец самый длинный.
Греческая стопа: второй палец длиннее.
Квадратная стопа: пальцы имеют равную длину.

Разность между самой широкой частью стопы и её «кончиком»

Широкая нога: меньшая разность между самой широкой частью ноги и ее кончиком.
Узкая или зауженная стопа: больший контраст между самой широкой частью и её кончиком (из-за того, что последние 2 пальца отступают слишком сильно).

Обутые против босых

Формы ног очень отличаются в зависимости от того, носил человек обувь с детства или нет. Там, где носят обувь (например, в западных культурах), ноги становятся более узкими и пальцы сжимаются. Большой палец направлен внутрь, а мизинец может быть постоянно спрятан под своим соседом.

Там, где люди ходят босиком или в плетёнках (вероятно, большинство населения земного шара!), нога имеет естественную форму: более широкую и плоскую, пальцы ног лучше держат землю. Большой палец стоит прямо, даже слегка наружу и между пальцами есть пространство. Поскольку они не сжимаются, то становятся круглее и шире. В немного преувеличенном виде это показано ниже.

Время практики

Лето позволяет поймать босые ноги, в сандалиях или на пляже! Наблюдайте за ногами людей, как для деталей (объемы, направления линий и т.д.), так и для разнообразия.
Рисуйте ноги (свои или чужие) в разных положениях, используя основную «пирамидную» форму, прежде чем добавлять пальцы.

Многие из наверняка сталкивались со сложностями, при рисовании туфель и другой обуви для персонажей нарисованных в фас (вид спереди), когда особо не видны подошва и каблук. Этот урок поможет рисовать такую обувь легко и просто.
Теперь вам не придется на рисунке создавать неестественные позы ног, которые порой приходилось делать чтобы красиво нарисовать обувь.
Прежде чем нарисовать обувь, нужно правильно нарисовать сами ноги. Для этого нужно измерить высоту головы персонажа на вашем рисунке, это будет длина нижней части ноги от лодыжки до земли. Проведите для себя (эту линию потом нужно будет стереть так что не нажимайте на карандаш).

Разделите получившуюся линию на три равные части. От нижней части лодыжек нарисуйте две прямые линии, расходящиеся слегка в стороны. По высоте они будут равны двум частям, отмеренной линии. Основа нижней части ноги овал. Этот овал должен быть чуть шире лодыжек.

Теперь нужно нарисовать реальный контур ноги. Он должен вписываться в нарисованный ранее овал.

Это очень важный этап, который нужно рисовать правильно. Сейчас нужно правильно нарисовать линию, на которой заканчивается туфелька и открывается нога. В этом вам помогут три линии, отмечающие равные части высоты ноги. Конкретно сейчас нужно обратить внимание на нижнюю линию. Верхняя часть закругленной линии должна располагаться чуть выше нее, а нижняя часть чуть ниже.

Не только для обуви нарисованной с боку нужна красиво нарисованная подошва, она нужна и для обуви нарисованной спереди. Обувь разного фасона будет иметь разную по высоте подошву, но принцип её построения остается неизменным. Обрати внимание, задняя часть подошвы слегка длиннее, чем передняя.

Если вы будете рисовать пуанты или греческие сандалии, предполагающие наличие лент и других элементов обвивающих ноги (например ремней), имейте в виду что по краям они должны быть нарисованы слегка изогнутыми (не прямыми) линиями.

Когда раскрашиваете обувь не забывайте наносить тени и блики.

Примеры рисования различных моделей обуви (вид спереди).

Ниже приведены в пример и красным цветом исправлены классические ошибки при рисовании обуви спереди.
Слишком низко нарисованная линия пальцев.

Как нарисовать платья и туфли поэтапно. Как рисовать туфли на каблуках карандашом поэтапно

Этап 1: Наброски как быстрое изображение

Обувь — это всегда пара, потому рисование начинают с набросков общих контуров одновременно двух предметов.

Первый шаг — обозначение расположения предметов одного относительно другого.

Затем — лёгкое очерчивание носка, пятки, каблука.

Этап 2: Фасон — это форма

Этап 3: Детализация изображения

В частности, можно

подчеркнуть контуры внутри стельки и возле каблука,
более тёмным цветом изобразить обратную сторону подошвы заднего предмета,
на верхней поверхности изобразить нюансы цветы (рекомендации приведены ниже).

Этап 4: Нюансы цвета

Светлую обувь рисуют:

применяя косую штриховку каблуков для выделения их,
используя тонирование, чтобы подчеркнуть округлость этой части,
украшая зону мыска лёгкими линиями.

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать обувь по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать обувь нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Обычные бытовые вещи рисовать проще всего, потому что на обувь всегда можно посмотреть, всегда под рукой и можно рассмотреть каждую деталь. Рисовать приходится не с головы, а с натуры, а это гораздо приятней и легче. Если же у вас нет возможности посмотреть на то, что вы рисуете — лучше обратиться к поисковику и посмотреть фотографии, прежде чем браться за урок.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Самая важная задача, которую надо решить при рисовании обуви — это определить точку зрения (на уровне , снизу, сверху и т.д.), позицию, на которой обувь находится и что она из себя представляет. На рисунке изображены ноги, нарисованные на уровне глаз, в различных позициях. Если вы знаете, как рисовать ноги, обратитесь к соответствующему материалу (статья будет чуть позже).

Первая строка рисунка показывает наиболее часто применяемые позиции ног: вид спереди, вид в ¾, комбинация вида спереди и вида сбоку, и комбинация вида в ¾ и вида сбоку. Обратите внимание на то, что высота лодыжки сильно зависит от уровня относительно . Это хорошо заметно на примере обуви с каблуками. Если рисуете ногу с плоской подошвой, просто опустите лодыжку относительно земли.

Как только вы усвоите три перечисленных фактора, рисование любой обуви перестанет быть для вас проблемой.

Теперь вы знаете как нарисовать обувь, надеюсь было интересно и познавательно. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям.

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать туфли могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать туфли нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Обычные бытовые вещи рисовать проще всего, потому что на туфли всегда можно посмотреть, всегда под рукой и можно рассмотреть каждую деталь. Рисовать приходится не с головы, а с натуры, а это гораздо приятней и легче. Если же у вас нет возможности посмотреть на то, что вы рисуете — лучше обратиться к поисковику и посмотреть фотографии, прежде чем браться за урок.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Шаг второй

Шаг третий

Шаг четвертый

Я искренне надеюсь, что вам понравился урок о том, как нарисовать туфли. Если приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, о чем хотели. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь с друзьями этим уроком в соц. сетях.

Как нарисовать туфли карандашом поэтапно

Рисунок обуви — Как нарисовать обувь шаг за шагом

Туфля — один из тех объектов, рисовать которые, как вы думаете, будет несложно. В конце концов, мы видим их каждый день, когда ставим их на ноги, так как же это может быть сложно?

Однако вы можете быть удивлены, насколько сложно это может быть, когда вы садитесь на самом деле это делать, и это то, что многие художники обнаружили на собственном горьком опыте.

Если вы когда-нибудь хотели научиться рисовать обувь, то это руководство создано для вас!

Мы создали это пошаговое руководство, как нарисовать обувь всего за 6 простых шагов, чтобы сделать это проще, чем когда-либо!

Как нарисовать обувь — приступим!

Шаг 1

Хотя может быть трудно сесть и нарисовать обувь по памяти, если вы попытаетесь это сделать, есть несколько элементов, с которыми мы все можем согласиться для структуры, которые являются стандартом для всей обуви.

В этом руководстве мы будем рисовать кроссовки, а это значит, что у них будет почти полностью плоская основа.

Вы можете использовать линейку, чтобы провести горизонтальную линию. Ближе к концу линии вы должны начать изгибать ее вверх, сначала постепенно, а затем более резко.

Затем вы можете закончить основу с помощью очень слегка изогнутой линии сзади, как вы можете видеть на изображении.

Шаг 2 — Нарисуйте контур вашей обуви

На втором этапе рисования обуви мы добавим контур вашей обуви.

Поначалу эта часть может быть немного сложной, поэтому я бы рекомендовал сначала нарисовать карандашом, а потом перебирать ручкой.

Мы будем продвигаться к этому шагу медленно, так как в нем много разных элементов. Начиная с задней части подошвы обуви, нарисуйте вертикальную изогнутую линию.

Затем вы можете провести горизонтальную линию, которая резко падает посередине, чтобы сформировать отверстие в обуви.

Оттуда вы можете провести изогнутую линию, идущую от передней части основания обуви.Как только у вас это получится, я бы использовал карандаш, чтобы провести линию между концом этой линии и концом отверстия в обуви.

Используя эту карандашную линию в качестве направляющей , вы можете нарисовать наклонную переднюю часть обуви, сделав несколько углублений для шнурков.

Для этого шага вам действительно стоит не торопиться и внимательно обратиться к эталонному изображению. Я знаю ты сможешь!

Шаг 3 — Теперь мы добавим шнурки

Используя неровные углубления, которые вы сделали ранее на склоне обуви, теперь вы можете нарисовать шнурки.

Они могут показаться сложными, но если вы внимательно посмотрите на картинку, вы увидите, что они состоят из довольно простых форм.

Вы можете нарисовать сами шнурки изогнутыми линиями, а затем использовать круглые формы для металлических ободков.

Как только они будут внутри, вы можете закончить кружевную часть рисунка обуви, обведя их более прямыми линиями.

Шаг 4. Добавьте детали для вашей обуви

Предыдущие несколько шагов в этом руководстве о том, как нарисовать обувь, были немного сложными, но последние несколько шагов связаны с добавлением некоторых деталей!

Для начала просто нарисуйте горизонтальную линию по длине низа обуви, чтобы сделать основу.

Затем просто добавьте изогнутую линию ближе к передней части, как вы можете видеть на контрольном рисунке.

Шаг 5 — Теперь вы можете добавить последние детали

Ваш рисунок обуви почти готов! Сложные части позади, так что теперь вы можете повеселиться, добавив некоторые забавные детали.

Используя несколько изогнутых линий, вы можете добавить детали, которые мы показываем на нашем изображении, но не бойтесь добавлять некоторые свои собственные детали!

Вы даже можете нарисовать некоторые аксессуары, такие как пуговицы, наклейки и другие забавные узоры, чтобы выделить вашу обувь!

Если у вас есть такие кроссовки в реальной жизни, вы также можете попробовать сделать их похожими на вашу собственную!

Шаг 6 — Завершите рисунок цветом

С этими заключительными деталями вы завершили свою миссию по обучению рисованию обуви!

Хотя вы должны гордиться этим достижением, для рисования обуви нужно сделать еще один шаг, и это весело!

На этом этапе вы должны дать волю своему творчеству и раскрасить обувь всеми своими любимыми цветами.

На этой картинке показан только один способ раскрасить ее, но возможности безграничны!

Вы можете воспроизвести ваш любимый обувной бренд, сделать его похожим на вашу собственную обувь в реальной жизни или позволить своему внутреннему модельеру проявить себя, создав свой собственный дизайн!

Это изображение также было бы интересно использовать в некоторых красивых художественных средах.

Вы можете использовать краски и цветные ручки или карандаши, но вы также можете наклеить на это забавные поделки, такие как бусинки или наклейки.

Уверен, что бы вы ни выбрали, он будет выглядеть потрясающе!

Ваш рисунок обуви готов!

Вы решили научиться рисовать туфлю, и теперь вы это сделали!

Это руководство было создано для того, чтобы облегчить вам этот процесс, поскольку разбиение рисунка на множество этапов может облегчить понимание.

Мы очень надеемся, что вам понравилось рисовать вместе с нами с помощью этого пошагового руководства!

Рисование — это лишь половина удовольствия, так как теперь вы можете отлично провести время, персонализируя свой удивительный рисунок обуви!

Будете ли вы рисовать на заднем плане, добавить ногу над туфлей или у вас есть другие творческие идеи?

Здесь нет неправильных ответов, поэтому нам не терпится увидеть, насколько творчески вы можете быть в своих рисунках обуви!

Это руководство — одно из многих, которые мы будем выпускать в будущем, поэтому обязательно заходите на наш сайт почаще, чтобы быть в числе первых, кто попробует новые руководства!

Мы надеемся, что вы поделитесь своими красочными креативными рисунками обуви на наших страницах в Facebook и Pinterest! Нам очень любопытно посмотреть, как вы закончите эти рисунки, и нам не терпится насладиться ими.

Как рисовать туфли

Итак, уважаемые художники. В этом очень простом уроке рисования команда Drawingforall.net расскажет вам , как нарисовать обувь . Эта инструкция является частью серии уроков об одежде, в которых художники Drawingforall.net уже показали вам, как рисовать такие вещи, как очки, сумку, кроссовки и многое другое. Ниже вы увидите пять элементарных шагов, каждый из которых состоит из сверхпростых линий. Мы показываем процесс рисования обуви на довольно простом примере, но с помощью этих пяти шагов вы можете нарисовать обувь любого вида.Хорошо, давайте начнем наш урок рисования о том, как рисовать обувь.

Шаг 1

Обычно мы начинаем рисовать обувь с основных контуров. Этот урок не станет исключением. Нарисуйте контуры очень светлыми, почти прозрачными линиями. Уже на начальном этапе формируем форму будущей обуви. То есть можно выделить либо такую классическую обувь, как на примере ниже, либо вариант с длинным или квадратным носком.

Шаг 2

Здесь мы добавляем некоторые общие детали к рисунку обуви.Сначала нарисуйте подошву. Затем нарисуйте швы, шнурки и линии верха. На этом этапе вы можете внести еще несколько изменений в свой рисунок обуви, который отличает его от примера, нарисованного художниками с Drawingforall.net. Например, можно сделать более высокую подошву или немного другой мысок.

Шаг 3

Начиная с этого шага мы проработаем окончательные детали. Используя четкие и темные отделочные линии, аккуратно обведите эскиз обуви. Аккуратно изобразите линии подошвы и мыска обуви, удалив все лишние указания.

Шаг 4

Теперь переместимся немного выше и проведем верхнюю линию обуви, швов и шнурков. С помощью ластика удалите все оставшиеся ориентиры с рисунка обуви. Кстати, вы можете немного разнообразить свои работы, добавив узоры или другие детали.

Шаг 5

А теперь поработаем с тенями на рисунке нашей обуви. Нанесите тени на внутреннюю часть обуви и на менее освещенные участки. Тени на нашем рисунке нужны не только для подчеркивания теней и света, но и для лучшего подчеркивания объема.

Это была инструкция по рисованию о , как рисовать обувь . На нашем сайте огромное количество уроков рисования на другие предметы одежды, например, сапоги или платье. Посетите их и напишите свое мнение о нашем веб-сайте и о методах, с помощью которых мы учим вас рисовать. Мы очень надеемся, что это занятие было для вас не только полезным, но и интересным. Если да, обязательно подпишитесь на нас в социальных сетях и поделитесь этим руководством с теми, кто хочет стать настоящим художником.

Альбом для рисования ОБУВИ — Начальный уровень

Описание

Как рисовать ATHLETIC SHOES Альбом для рисования — отличный инструмент для студентов, любителей кроссовок и дизайнеров, которые хотят научиться рисовать обувь. Узнайте, как настроить различные виды в перспективе, включая вид сбоку, спереди, пятка, сверху вниз, снизу и т. Д. Он содержит более 100 фото-синих шаблонов и руководств, которые вы можете использовать в качестве подложек для создания собственных эскизов обуви.

Наша уникальная система на основе шаблонов поэтапного отказа постепенно снижает вашу зависимость от руководящих принципов.По мере продвижения по книге постепенно удаляется все больше и больше рекомендаций. Цель состоит в том, чтобы после того, как вы закончите, вам больше не потребуются какие-либо рекомендации. Вы сможете рисовать самостоятельно.

Раскройте свой скрытый талант к рисованию!

Этот альбом содержит общие знания об обуви, термины, отраслевую информацию, справочные материалы и многое другое. Это больше, чем просто обычный старый альбом для рисования, заполненный пустыми страницами. Идеально подходит для начинающих, которым интересно, как рисовать обувь.

Разделы включают:

Анатомия стопы
Анатомия обуви
Типы обуви
Пропорции
Перспективы
Ортографические виды
Справочные материалы и шаблоны

— Инструкция по рисованию с пустыми пространствами для создания эскизов внутри
— Простая в использовании система
— Более 100 шаблонов эскизов
— Кожаная обложка из искусственной кожи с гладкой атласной отделкой
— Можно использовать с графитом, карандашами, чернильными ручками и большинством маркеров
— Без карандашей или другие материалы для рисования в комплекте

Формат: Твердый переплет

Дата публикации: 01 декабря 2018 г.

Страниц: 191

ОБ ИСПОЛНИТЕЛЕ:

Марк Кокавец окончил Колледж креативных исследований в 1997 году и с тех пор работает в индустрии спортивной обуви.Он работал с ведущими крупными брендами, такими как New Balance, Converse / Nike и Under Armour.

Он основал Render Demo в 2008 году, чтобы все дизайнеры могли извлечь выгоду из видеодемонстраций от лидеров отрасли. Его руководства использовали дизайнеры по всему миру, в том числе команды дизайнеров обуви New Balance, Adidas и Nike.

* Трафареты в комплект не входят.

Только зарегистрированные клиенты, которые приобрели этот продукт, могут оставить отзыв.

Как рисовать обувь шаг за шагом

Сегодня мы рисуем очень обычный объект , как рисовать обувь , для детей и начинающих. Во всем мире каждый человек носит их для защиты ног в повседневной жизни. Но сегодня они стали не только средством защиты, но и модным трендом. Он символизирует наш образ жизни и используется как аксессуары.

В наши дни доступны самые разные виды обуви, такие как теннисные туфли, кроссовки, ботинки, шлепанцы, туфли на высоком каблуке, мокасины и многое другое в зависимости от их использования.Nike, Adidas, Puma, Fila — это немногие бренды, работающие на обувном рынке. Если вы хотите нарисовать обувь для себя, просто пройдите урок.

Как нарисовать туфли поэтапно:

Как нарисовать кроссовки карандашом поэтапно:

Шаг 1: Начните свой рисунок с оценки высоты и ширины кроссовок.

Шаг 2: Удвойте линию подошвы параллельной линией и сформируйте спину, нарисовав ее извилистой.

Шаг 3: Нарисуйте 2 верхнюю часть с 2 линиями, чтобы изобразить ее открытым.

Шаг 4: Позже нарисуйте еще одну верхнюю линию, чтобы нарисовать на ней целые кружева, а также сформируйте открытую часть, из которой входит штанина.

Шаг 5: Нарисуйте язычок для кроссовок и несколько кругов для отверстия для шнурка.

Шаг 6: Изобразите контур шнурка, чтобы нарисовать извилистую линию, идущую от одного отверстия к другому.На пятке сбоку нарисуйте большой круг для дизайна.

Шаг 7: Удвойте кружевные линии и нарисуйте звезду внутри большого круга.

Шаг 8: Ваша кроссовка готова, просто затемните все контуры вашей кроссовки.

Step 9: Раскрасьте его в яркие цвета или в цвет ваших любимых кроссовок.

Как нарисовать обувь:

Шаг 1: Нарисуйте прямоугольную коробку.

Шаг 2: Внутри прямоугольной рамки нарисуйте параллельную линию.

Шаг 3: С левой стороны поля нарисуйте прямую линию, образующую кривую, затем снова наклонную линию, переходящую в восходящую кривую.

Шаг 4: Нарисуйте переднюю подошву и придайте форму задней части.

Шаг 5: Сотрите строку выше поля, и вы получите изображение, как показано ниже.

Шаг 6: Начните добавлять базовый дизайн к своей обуви.

Шаг 7: Нарисуйте 4 плоские угловые формы на верхней части обуви, изображающие шнурки.

Шаг 8: Удвойте контур линий дизайна, чтобы выглядеть более привлекательно, и ваша обувь готова.

Шаг 9: Раскрасьте обувь по своему выбору. Я использовал светло-синий и темно-синий цвета по своему выбору.

Как нарисовать перед и зад обуви:

Вы можете нарисовать переднюю и заднюю обувь своим воображением и с помощью этого руководства:

Шаг 1: Всегда соблюдайте правильные размеры обуви, такие как зазор между мыском и язычком, длиной и шириной, кружевным узором и т. Д.

Шаг 2: Каждая обувь имеет различную форму основы в соответствии с ее дизайном, поэтому сосредоточьтесь на основе.

Step 3: Используйте свое наблюдение при рисовании лицевой стороны, она не должна быть слишком тупой или слишком заостренной, рисуйте с особой осторожностью.

Step 4: Подошва — важная часть любой обуви, она может быть разной в каждой обуви, в зависимости от стиля.

Шаг 5: Каждая деталь важна при рисовании.

Step 6: Раскрасьте обувь в лучшем случае с помощью воображения, вы можете выбрать и свои любимые.

Чем рисовать на обуви?

Отвечено на вопрос drpoop (83) 27 августа 2009 г.

Я недавно купил пару белых парусиновых туфель по довольно дешевым ценам и думал нарисовать на них свой собственный дизайн, единственная проблема в том, что я не знаю, что использовать, чтобы рисовать на них, я боюсь, что аэрозольная краска будет стираются, краска отслаивается и так далее…
Также, что я должен на них нарисовать, у меня есть несколько идей, но я открыт для предложения

Наблюдатели: 0 Составные члены: 0

21 ответ

Краски для тканей из ремесленного магазина?

Sharpies! Лучшее средство для рисования на холсте — они бывают миллиона цветов и размеров пера, так что вы можете делать с ними практически все, что угодно.

получить Sharpies разной толщины наконечника и разных цветов.

:: EDIT :: черт возьми, опереди меня на , что на . 😉

Обувь предназначена для ношения, а не для натяжки !!!
В странах третьего мира есть дети без обуви!

@eponymoushipster У меня было предчувствие, что вы собираетесь сказать Sharpies — поэтому я набирал так быстро! 😉

@sdeutsch, хватит сжимать мой разум виноградом! ну, это было то, или старый младший высокий резерв White Out.

Ооо, я забыл о белом — это тоже хорошая идея!

Sharpies, а затем попробуйте найти какой-нибудь спрей, чтобы запечатать его, если вы хотите продлить срок службы. В настоящее время вы можете получить фломастеры практически любого цвета, так что есть много разнообразия.Однажды я нарисовал обувь акриловой краской и запечатал ее, но краска была недостаточно гибкой, чтобы выдерживать износ при движении.

Sharpies выщелачивают цвет при намокании, используйте тканевые ручки / краски или блестки

Sharpies точно.Возможно, вы захотите использовать какой-нибудь аэрозольный лак (прозрачный герметик, который они продают в разделе аэрозольных красок для различных целей, я использовал его в последний раз, когда рисовал керамику, и не хотел, чтобы он сошел), но будьте осторожны с тем, как обувь когда вы делаете это, потому что я могу представить, что они становятся немного или очень твердыми, когда лак высыхает.

Я нарисовал свой белый Converse All-Stars с Sharpies еще в 1969 году, и, что удивительно, они у меня не только сохранились, но и цвета остались яркими.Одну пару я сделал в фиолетовом и оранжевом цветах, а другую — в красном, белом и синем. Так что Sharpies определенно лучший выбор. При этом не нужно покрывать цвет каким-либо лаком. Просто оставь их в покое.

Однако, если ваши родители купили вам обувь, вы можете просто убедиться, что они согласны с вашими планами.

В противном случае получайте удовольствие.

Акриловые краски водостойкие и быстро сохнут. К тому же они намного эффективнее фломастеров, и я тоже представляю краски для ткани.Кроме того, акрил, по сути, ПРЕДНАЗНАЧЕН для использования на холсте.

И фломастеры, и акриловые краски чрезвычайно водонепроницаемы и долговечны, когда вы наносите их на свою любимую рубашку или шорты, но когда вы намеренно кладете их куда-нибудь, чтобы они оставались, трудно сказать !!!

Можно использовать цветные краски для обуви.Они созданы специально для обуви.

У меня есть друг, который начинает с маркера / маркера на парусиновых туфлях. Но затем она закрасит его акриловыми красками и черной акриловой краской для контуров, поскольку фломастеры / маркеры имеют тенденцию расплываться во влажном состоянии. Если вы действительно хотите приклеить фломастеры / маркеры, нанесите на них герметик.

на чем вы планируете рисовать =]!?!?!?!?

Я добился успеха с перманентным маркером.

Раньше я хотел клетчатые хай-топы Converse. их не существовало. Я купил пару из них в натуральном цвете холста и кропотливо нарисовал плед красными и черными маркерами.

Я использовал ту же технику, чтобы сделать из пары простых белых кедов седельные туфли.

Ответьте на этот вопрос

Этот вопрос находится в Общем разделе.Ответы должны быть полезными и соответствовать теме.

Ой. У нас возникли проблемы с разговором с сервером. Пожалуйста, попробуйте еще раз.

Ваш ответ будет сохранен при входе в систему или присоединении.

Предварительный просмотр

Как рисовать балетные пуанты

В этом уроке рисования вы научитесь рисовать балетные пуанты.Это простое пошаговое руководство для начинающих.

Добро пожаловать в урок, в котором вы научитесь шаг за шагом рисовать балетные пуанты. Слово «пуанты» происходит от французского «пуанты», что переводится как «острый конец». Вся суть этой обуви в том, что танцующий может стоять на носках, даже на кончиках пальцев ног. Это действие придает балеринам воздушный и лебединый вид. Обувь изначально была атласной, с прямоугольным мыском. В наше время стали популярны пуанты, которые изготавливают по другим технологиям, в основном из различных полипропиленовых материалов.Такой материал для обуви более прочный, да и балеринам на такой обуви намного легче танцевать.

Раньше в театрах были такие мастерские, где шили пуанты для танцоров, работавших в этих театрах. Но позже производство пуантов росло и приобретало новые масштабы, и для этого появились целые фабрики, которые стали выпускать такую обувь в больших количествах.

Необходимое время: 35 минут.

Как рисовать балетные пуанты

Нарисуйте ленты.
Сначала нарисуем верхние ленты пуантов, которые балетки завязывают на ноге.
Подробнее.
Нарисуйте продолжение ленты слева. После этого нарисуйте подошву пуантов, которая находится справа.
Нарисуйте фигуру.
Нарисуйте основные формы балетных пуантов, показанных синим в этом примере.
Следующие строки.
Нарисуйте дополнительную ленту на пуантах справа.После этого нарисуйте линию, разделяющую внутреннюю часть обуви и внешнюю.
Последние ленты.
Мы подошли к концу прорисовки деталей пуантов, и на этом этапе вам нужно нарисовать последние части обувных лент.
Нарисуйте линии.
Прорисуйте финальные детали, которые визуально добавят пуантам естественности и реалистичности.
Раскрась балетки.
Эскиз готов, теперь нужно раскрасить получившуюся работу.Используйте для этого свои любимые раскраски. Необязательно красить обувь в черный цвет, для примера можно взять любой другой образ обуви.