Рисуем топор: Как нарисовать топор

Узнаем как правильно нарисовать топор – дело несложное

В давние времена топор считался боевым орудием. Теперь же его используют в качестве рабочего инструмента. Хотя данное орудие, используемое в быту, и кажется универсальным, разновидностей топора несколько. Каждый выглядит по-разному и используется в разных целях.

Он бывает: универсальный, который используется плотниками; многофункциональный – используется и как обычный топор, и кирка, и гвоздодер; колун – предназначен для раскола дров; лесорубный; туристический – небольшой и легкий по весу.

Как нарисовать топор

Научиться нарисовать топор может любой человек. Берутся все необходимые инструменты для рисования. Для начала нужно узнать, из каких частей состоит тот или иной вид топора. Без этого будет сложно понять, как нарисовать топор.

Данное орудие состоит из лопасти, обуха, топорища, проуха. Лопасть, обух и проух – это металлические части, топорище – деревянная часть топора.

Сначала карандашом делается эскиз будущего рисунка. Обязательно нужно учитывать параметры настоящего топора. В рисунке не должно казаться, что какая-то часть не соответствует размерам орудия.

Эскиз начинается с рисования лопасти и обуха. Необходимо правильно сделать округленные части обуха. Далее обозначается проух. При рисовании красками важно правильно подобрать цвет. Сама металлическая часть – стального цвета, лезвие – чуть посветлее, а внутрь проуха — чуть темнее.

При рисовании топорища необходимо правильно набросать контур. На топорище есть небольшая выемка, чтобы удобно было держать топор.

Помимо правильно подобранного цвета дерева для топорища, нужно сделать необходимую текстуру дерева.

Учитывая цветовую гамму, текстуру, можно понять, как нарисовать топор.

Каша из топора

Интересно узнать, как нарисовать кашу из топора. В одноименной сказке речь идет о солдате, который сварил кашу из топора. Поэтому достаточно будет нарисовать горшок, откуда будет видно топорище, а внутри горшка – вкусная пшеничная каша. Ее сделать тоже несложно. Главное — подобрать правильно цвета.

Поняв, как нарисовать топор, можно научиться рисовать и другие виды орудия.

Рисуем топор

Здравствуйте друзья, сегодня в этом уроке мы научимся рисовать красивый топор. Урок очень простой и легкий, за несколько шагов Вы нарисуете предмет с нуля. В этом уроке были использованы фильтры, фигуры и кисти. Итак, давайте начнем. Для начала необходимо скачатьтекстуру.

Шаг 1. Создайте новый документ любых размеров. 

Шаг 2. Выберите инструмент Перо (P) и нарисуйте фигуру как показано ниже, цвет фигуры; #bc7331

Шаг 3. Переходим в меню Filter/Фильтр>Noise/Шум>Add noise/Добавить шум и устанавливаем параметры шума 15

Шаг 4. Переходим в меню Filter/Фильтр>Blur/Размытие>Motion Blur/Размытие в движении, установите значение радиуса 20, расстояние 15 пикселей. 

Шаг 5. Выберите инструмент Burn Tool/Затемнитель. Обработайте углы рисунка. Далее выберите инструмент Dodge Tool/Осветитель, используйте инструмент для центральной части рукоятки топора. Затем выберите инструмент Sharpen Tool/ Резкость и используйте его. 

Шаг 6. Активируйте инструмент Pen Tool/Перо и нарисуйте как показано ниже. Назовите этот слой «Лезвие»

Шаг 7. Откройте скачанную текстуру и расположите текстуру поверх слоя «Лезвие»

Шаг 8. Теперь выберите слой с текстурой, Ctrl+клик на слое «Лезвие» скопируйте и вставьте выделение из текстуры. Затем необходим скрыть слой с текстурой.

Шаг 9. Используя Burn Tool и Dodge Tool добейтесь таких результатов. 

Шаг 10. Затем переходим в меню Image/Изображение>Adjustments/Коррекция>Hue Saturation/Цветовой Тон Насыщенность и установите следующие значания.

Шаг 11. Нарисуйте лезвие топора используя инструмент Pen Tool/Перо.

Шаг 12. Снова используйте инструмент Burn Tool/Затемнитель для краев лезвия.

Добавьте немного тени для реалистичности, напишите текст. 

На этом наш урок закончен.

Источник урока

РИСУЕМ «КАШТАНКУ»

Год создания: 1693 г.

Автор: Панов Петр
Год создания: 1929 г.

Автор:

Осмёркин Александр
Год создания: 1948

Автор: Лентулов Аристарх
Год создания: 1918 — 1919 гг.

Год создания: Вторая четверть XIX в.

Автор: Маркелов В
Год создания: 1927 год.

Год создания: 1949

Автор: Пятков Анатолий
Год создания: 1961 г.

Автор: Плишкин Пётр
Год создания: 1802 г.

Год создания: 1841 г.

Год создания: Вторая половина XVII в.

Год создания: 1900 г.

Автор: Кардовский Дмитрий
Год создания: 1926

Автор: Попков Виктор
Год создания: 1961 -1962 гг.

Автор: Панов Петр
Год создания: 1929 г.

Год создания: 1686 г.

Год создания: 1691 г.

Автор: Машков Илья
Год создания: 1910 — 1919 гг.

Год создания: Конец XVII в.

Автор: Вениг Павел
Год создания: 1902

Год создания: 1789 г.

Год создания: ХVI в.

Автор: Тутунов Андрей
Год создания: 1985 г.

Автор: Индейцев В
Год создания: Середина ХIХ в.

Год создания: 1701 г.

Год создания: 1720

Автор: Панов Петр

Год создания: 1929 г.

Автор: Тутунов Андрей
Год создания: 1961 г.

Автор: Семирадский Генрих
Год создания: 1880-е гг

Год создания: 16 век.

Год создания: 1905

Год создания: 1970

Автор: Кардовский Дмитрий
Год создания: 1927

Автор: Попков Виктор
Год создания: 1959 г.

Год создания:

Год создания: Середина XVIв.

Год создания: 1919 г.

Год создания: 1904-1905 гг.

Год создания: 18 век.

Автор: Маковский Константин
Год создания: Конец ХIХ в.

Год создания: 1800-е г.г.

Автор: Коровин Константин
Год создания: 1916

Год создания: Середина XVIII в.

Автор: Попков Виктор
Год создания: 1961 г.

Автор: Нитецкий Алексей
Год создания: 1995 г.

Автор: Коровин Константин
Год создания: 1920 г.

Автор: Уланов Кирилл (Корнилий)
Год создания: 1716 г.

Автор: Колендас Павел
Год создания: 1844 г.

Год создания: 1911

Год создания:

Год создания: Вторая половина XVII в.

Год создания: ХVIII в.

Год создания: Конец ХVII — начало ХVIII вв.

Автор: Петр I Великий
Год создания: 1722

Автор: Растрелли Бартоломео
Год создания: Конец VII века.

Автор: Тимофеев Анатолий
Год создания: 1959

Автор: Клевер Юлий
Год создания: 1906 г.

Год создания: 1690 г.

Год создания: 17 век.

Год создания: 1802 г.

Год создания: 1780-1790-е гг.

Год создания: XV век.

Год создания: 1916 г.

Год создания: ХIX в.

Автор: Тутунов Андрей
Год создания: 1959

Автор: Попков Виктор
Год создания: 1961 г.

Год создания: 17 век.

Автор: Маковский Владимир
Год создания: 1897-1898 гг.

Год создания: 1311

Автор: Коровин Константин
Год создания: 1914

Год создания: Конец VII века.

Автор: Спажинский Ефим
Год создания: 1803 г.

Автор: Неизвестный автор
Год создания: 1894

Год создания: 1779 г.

Год создания: XVI век

Автор: Попков Виктор
Год создания: 1961-1962 гг.

Автор: Гампельн Карл
Год создания: 1827 г.

Год создания: 1960 — 1970-е годы.

Год создания: Конец ХVIII — начало ХIХ в.

Автор: Сорокин Иван
Год создания: 1967 г.

Год создания: 1950-е годы

Год создания: Вторая половина XIX в.

Автор: Шмелев Павел
Год создания: 1957

Автор: Кириллов Сергей
Год создания: 1985г.

Год создания: Конец VII века.

Год создания: Последняя треть XVII в.

Автор: Неизвестный автор
Год создания: 1930 год.

Автор: Панов Петр
Год создания: 1929 г.

Год создания: 1501 — 1700 гг.

Автор: Сведомский Павел
Год создания: 1898 г.

Год создания: 1682 г.

Автор: Таусон Наталья
Год создания: 1920-е гг.

Год создания: 1870-е гг.

Год создания: Вторая половина XVIIв.

Год создания: 1600 г.

Автор: Покровский Борис
Год создания: 1933

Автор: Неизвестный автор
Год создания: 1790 — 1796 гг.

Автор: Неизвестный автор
Год создания: Конец ХVII-начало ХVIIIв.

Год создания: до 1905

Автор: Иванов Василий
Год создания: 1961 г.

Автор: Соколов Пётр
Год создания: 1849

Год создания: XVIII в.

Год создания: 1943(?)

Год создания: XVII в.

Автор: Скок Владислав
Год создания: 1960 г.

Год создания: 1649 г.

Автор: Макаров Иван
Год создания: 1801 — 1900

Год создания: Середина XVI века

Автор: Кардовский Дмитрий
Год создания: 1920-е

Год создания: 1698 г.

Автор: Неизвестный автор
Год создания: 1790 — 1799 гг.

Год создания:

Автор: Панов Петр
Год создания: 1929 г.

Автор: Малютин Сергей
Год создания: 1926 г.

Автор: Тутунов Андрей
Год создания: 1965 г.

Автор: Неизвестный автор
Год создания: 1865

Год создания: Конец ХVII — начало ХVIII веков

Автор: Удальцова Надежда
Год создания: 1913 г.

Автор: Макаров Иван
Год создания: 1860-е

Год создания: Конец XVII в.

Год создания: 1698 г.

Год создания: 1640 — 1641 гг.

Год создания: 1911

Автор: Егорнов Сергей
Год создания: 1897 г.

Автор: Алексеев В.
Год создания: 1869 г.

Год создания: 1885

Год создания: Конец XVII

Автор: Бакалович Степан
Год создания: 1897 г.

Год создания: ХVIII век.

Год создания: Первая половина XVIIв.

Автор: Попков Виктор
Год создания: 1963 — 1966 гг.

Год создания: 1904 г.

Автор: Панов Петр
Год создания: 1929 г.

Год создания: 1883

Автор: Делла-Вос Кардовская Ольга
Год создания: 1920 — 1924 годы

Автор: Неизвестный автор
Год создания: 1801 — 1900 год.

Автор: Чижиков Виктор
Год создания: 2011

Автор: Алексеев В.
Год создания: 1861 г

Год создания: XIII-XIV вв.

Автор: Попков Виктор
Год создания: 1961 г.

Год создания: Конец XVII века.

Год создания: 1698 г.

Автор: Барщевский Иван
Год создания: Конец XIX — начало XX в.

Автор: Туманов Андрей
Год создания: 1963 г.

Автор: Мокроусов Владимир
Год создания: 1982 или 1990

Год создания: XVIII в.

Автор: Неизвестный автор
Год создания:

Автор: Делла-Вос Кардовская Ольга
Год создания: 1937 г.

Автор: Воробьев Борис
Год создания: 1957

Год создания: 1831 г.

Автор: Евдокимов Валерий
Год создания: 1992 год.

Год создания: XIX в.

Автор: Неизвестный автор
Год создания: Конец XIX — начало XX вв.

рисуем осциллограф, применяем 3D / Хабр

Всем привет! Меня зовут Иван Смирнов, я работаю концепт-художником в Allods Team, игровой студии Mail.Ru Group, на проекте Skyforge. Помимо этого я преподаю на факультете концепт-арта в Scream School и веду онлайн-курсы. Не так давно я проводил лекцию по основам CG-рисунка: в частности, речь шла о том, как нарисовать простой предмет, например, осциллограф. Материалами этой лекции я спешу поделиться с вами. Осторожно, траффик!

Нередко начинающие художники задаются вопросом, как нарисовать аккуратный лайнарт. Большинство опытных художников, использующих его в своих работах, создают его итеративно. Я использую 3 основные стадии: выбор ракурса, поиск дизайна и аккуратная проработка.

 
Попытка сделать все с одного раза без достаточного опыта приводит к большим затратам усилий и времени, т.к. обычно какой-то из трех пунктов оказывается выполнен на недостаточном уровне, и приходится переделывать.

Разделение на итерации же позволяет сконцентрироваться на небольшом объёме работы. Заранее выбрав ракурс, можно начать искать дизайн, не нагружая себя чрезмерным контролем за перспективой. И, так как в процессе поиска дизайна так или иначе будет образовываться лишняя «грязь» на рисунке, можно не тратить усилия на чрезмерную аккуратность линий. На финальном же этапе нам уже не нужно искать дизайн и ракурс, поэтому можно достаточно быстро и аккуратно все обвести.

 
Далее мы добавляем оклюжен. Оклюжен (occlusion) – это тень от рассеянного света. Наш окружающий мир устроен так, что рассеянный свет присутствует всегда, когда есть хоть один источник света. Мы его видим вокруг себя всю жизнь, и мы умеем его считывать вне зависимости от того, знаем мы о его существовании или нет, и понимаем ли мы принципы, по которым он работает. Добавление оклюжена в рисунок помогает достичь лучшей передачи объема.

Следующим этапом идет цвет. Выбирая цвета для отдельных деталей объекта, нужно следить, чтобы они вместе смотрелись хорошо. Плохих или хороших цветов не бывает, все зависит от выбранных сочетаний.

 
В отдельном слое рисуем все собственные и падающие тени деталей и всего объекта в целом.

 
Настраиваем интенсивность оклюжена, чтобы он не перечернял наш осциллограф.

 
Показываем влияние солнечного света и добавляем рефлексы от окружающего пространства.

 
На этой стадии наша задача — показать разницу в свойствах материалов. Какие-то из них хорошо отражают свет, какие-то, наоборот, поглощают. У одних деталей гладкие поверхности, а у других шершавые. Все это должно быть отражено в их внешнем виде.

 
Добавляем разметку на экран и след от луча.

 
На этапе постобработки добавляем резкости и немного корректируем цвета.

Готово!

Здесь вы найдете полную запись лекции:

Как видите, для создания этой картинки применялся исключительно 2D-редактор. Этого более чем достаточно для изображения такого простого объекта. Однако когда речь заходит о сложных сценах, перед иллюстратором встаёт ряд трудных задач, одной из которых является построение правильной перспективы и освещения. В такой ситуации наилучшим решением является использование связки из 2D- и 3D-редакторов. В качестве 2D-редактора я применяю «промышленный стандарт» — Photoshop. А для трёхмерного моделирования я выбрал для себя Zbrush и Maya. Первый является наиболее популярным пакетом для скульптинга, а второй достаточно прост в освоении, но при этом обладает серьёзной функциональностью.

Ниже представлены иллюстрации, которые я создал с помощью этой комбинации инструментов:

Эта методика создания иллюстраций достаточно проста в освоении. Вот примеры работ моих студентов:

 
Создание трёхмерной сцены и финальная доводка в 2D-редакторе используется очень широко. Однако многих иллюстраторов отпугивает сложность и непонятность трёхмерных пакетов. Но, как я уже упомянул, если вы обладаете некоторым опытом создания иллюстраций, для освоения этой методики потребуется не так уж много времени. Так что, если вам хочется научиться применять 3D для иллюстраций с минимальными затратами времени и сил, я буду рад поделиться с вами своим опытом на интенсивном курсе.

Курс рассчитан на художников, которые уверенно чувствуют себя в Photoshop и имеют минимальные навыки 3D.

Бонус — небольшое видео, в котором показана часть процесса создания иллюстрации:

Draw a Stickman: EPIC and Friend’s Journey DLC

Оживи своего героя в потрясающей игре Draw a Stickman: EPIC, которая теперь доступна на Xbox One! Твоего любимого Стикмана похитил злобный Зарп, и его спасение в твоих руках! Отправляйся в книгу приключений, чтобы с помощью рисования проложить себе путь сквозь рой пчел-убийц, страшных драконов и агрессивного тролля. В этой уникальной мультяшной RPG ты становишься художником и создаешь своего собственного героя-Стикмана. Рисуй и прорывайся сквозь препятствия, которые Зарп воздвигает на твоем пути! Начни игру, нарисовав своего неповторимого героя при помощи Xbox Kinect или мини-джойстика на геймпаде. Потом нарисуй ему друга! Ни одно настоящее приключение не обходится без спасения попавших в беду! А теперь смотри, как твои создания спрыгивают со страниц и устремляются прямо навстречу опасностям волшебной приключенческой истории! Ай – она кусается! Отправь нарисованного человечка в книгу, чтобы спасти своего друга! Веди своего нарисованного героя через полный опасностей мир. Используй разные карандаши и не забудь о творческой энергии, которая поможет оживить разгадки к головоломкам и способы преодоления препятствий! Тебе нужно пройти мимо штабеля динамита? Нарисуй огонь с помощью специального карандаша и взорви его! На пути пчелы? Используй карандаш-облако, чтобы с помощью дождя вырастить цветы, которые отвлекут пчел! Отрази атаку драконов и заряди обычный тостер молнией! В мире Draw a Stickman: EPIC есть чем заняться! Особенности: Уникальный нарисованный тобой Стикман, который оживет на твоих глазах. Постепенно открывающиеся цвета для рисования героя. Множество мультяшных уровней для прохождения. Несколько видов волшебных карандашей, чтобы разгадывать головоломки и преодолевать препятствия: Карандаш-огонь, чтобы сжигать препятствия Карандаш-облако, чтобы создавать дождь и молнии Карандаш-ключ, чтобы открывать двери и активировать объекты Карандаш-топор, чтобы рубить деревья А теперь рисуй, чтобы пройти одну из самых творческих игр-головоломок на свете: Draw a Stickman: EPIC! Draw a Stickman: EPIC для Xbox One — Дополнение Friend’s Journey ** Лауреат пяти премий Webby — серия Draw a Stickman ** ** Сыграно более 100 миллионов раз по всему миру ** Пока вы были в эпическом странствии, вашего друга похитил Зарп! Но где же он теперь? Самое время это выяснить! Откройте для себя Friend’s Journey и преодолейте десять совершенно новых уровней на пути к своему товарищу! Пуститесь на поиски новых опасных приключений и одолейте знакомых созданий — драконов, зомби и троллей. Но берегитесь: в незнакомых землях вас поджидают и новые злодеи! На острове с привидениями могут прятаться пираты, а еще вы внезапно можете оказаться высоко-высоко в облаках! Остерегайтесь кипящей лавы на своем пути! Справьтесь со всеми испытаниями, найдите спрятанные части карты и воссоединитесь со Стикменом! Станьте художником снова и используйте всю мощь Kinect — творите и наблюдайте, как ваши творения обретают жизнь в новом приключении! Проведите своего друга по его собственному пути, используйте воображение, чтобы решать головоломки и обходить препятствия! ОСОБЕННОСТИ: — Исследуйте десять новых уровней, полных злодеев, головоломок и сложных испытаний! — Получайте новые достижения! — Найдите все 9 частей карты, чтобы открыть уровень с последним боссом! — Используйте разные виды волшебных карандашей, чтобы разгадывать загадки и преодолевать препятствия: *Карандаш-огонь *Карандаш-облако *Карандаш-ключ *Карандаш-топор *Карандаш-лед *Карандаш-доспех Погрузитесь в волшебный мир рисунков и станьте героем еще одного невероятного приключения эпических масштабов. Соедините свою творческую энергию и возможности Kinect в первом дополнении для Draw a Stickman: Epic — Friend’s Journey, только на Xbox One.

Больше

Изготовление рупора своими руками. Миниатюра граммофон из бумаги своими руками Как обозначаются графически громкоговорители на схемах

Раньше в каждой избе мужчина должен быть зимой нарубить много дров, чтобы хозяевам было чем растопить печь. Это был единственный метод согреться в холодную пору года. А также в печи готовили хлеб и другие блюда. Ни о каких плитах и мультиварках тогда люди не знали. Поэтому топор – знакомое рубящее орудие для каждого настоящего мужчины.

Как нарисовать топор? Это изделие состоит из двух частей: рукоятки, чаще всего она деревянная, и металлического лезвия. Но разбойники, а иногда и воины могли использовать топор в качестве холодного оружия. Еще реже он применялся в качестве метательного орудия. Другое распространенное название этого инструмента – секира, аргун.

Лежащий топор

Разберем подробно, как нарисовать топор поэтапно. Начнем с металлической насадки с лезвием. В этой работе инструмент будет просто лежать на поверхности, причем его лезвие будет направлено в левую сторону. Рисуем верхнюю плоскость элемент. Справа он будет ровным и немного округлым, а слева делаем овальную форму лезвия. Верхняя и нижняя часть делается с плавным изгибом. На переднем плане будет видно боковую границу этого элемента. Правее делаем дыру, туда вставим рукоять.

С этого места выводим деревянную рукоятку. Ведем линию немного неровно, подстраивая под удобство держания. Конец будет несколько шире.

Под топором рисуем штриховкой зону поверхности. Теперь проходимся такими же линиями по рукоятке, причем рисуем на левой части. Такие же штрихи должны быть на металлическом элементе.

Топор пожарника

А теперь переходим к другому способу изображения этого инструмента. Итак, как нарисовать топор карандашом так, чтобы ручка у него была металлической? В этот раз он будет висеть в воздухе, а лезвие направим в правую сторону. Рисуем длинную ручку, и справа в верхней части делаем треугольную насадку.

На лезвии делаем еще одну линию, которая будет параллельной лезвию. На ручке, где-то посередине, рисуем отрезок под углом сорок пять градусов.

Окрашиваем красным цветом верхнюю часть ручки и металлический элемент, но лезвие делаем серым. Такой топор часто можно встретить на щитах пожарной безопасности. Там все инструменты окрашивают в красный цвет.

В пеньке

Это были простые и не очень интересные варианты рисунка такого нужного в хозяйстве инструмента. Разберем, как нарисовать топор для детей. Это будет секира, которая опущена острием в пень, а на заднем плане можно изобразить лес. Начнем с лезвия металлического элемента. От него ведем прямую рукоятки.

Немного подправим металлическую часть. Делаем все границы плавнее и с изгибами.

Добавляем несколько важных штрихов, которые вроде бы ничего не меняют, но без них рисунок будет не таким правдоподобным. На металле перед правой границей делаем кривую, загибая ее в середину. Одну линию добавляем на границе острия и части, насаженной на рукоять. Третью маленькую линию рисуем в самом уголке.

По линии, обозначающей скелет рукоятки делаем объемную часть деревянного элемента. К середине ручки расстояние между верхней и нижней кривой суживаем, а конец делаем шире.

Под лезвием топора рисуем сплющенный овал верхней части пня. Дорисовываем боковую поверхность.

По всей поверхности делаем вертикальные короткие кривые, имитируя кору дерева.

Все вспомогательные линии вытираем ластиком. Делаем все аккуратно, подправляя стертые части карандашом. Еще раз проходимся по всей конструкции рисунка и наводим необходимые линии.

А теперь осталось дело техники – необходимо разукрасить и нарисовать задний фон. Ручка топора будет желтой. Металлическая часть – черной, но на ней нужно сделать темным и светлым цветом разные потертости и небольшие сколы. Пень окрашиваем в зеленовато-коричневый оттенок. На заднем фоне рисуем светло-зеленым и границы высоких елей. За ними еще раз другие деревья, но цвет делаем еще более светлым и расплывчатым. Немного ближе делаем несколько елок цветом потемнее.

Старый топор

Теперь изобразим топор древнего воина. Лезвие направляем вправо и рисуем его немного под углом. Начинаем с металлического элемента. Внешне он похож на рупор. В верхней части половины, где будет вставлена рукоятка, делаем небольшой овал. На конце лезвия рисуем кривую, которая находится параллельно крайней границе. Начинаем делаем рукоять.

Теперь следует тщательно и точно сделать рукоять. Она будет тонкой и длинной. Ее конец оформляем толще и больше.

Так как это старинное изделие, нужно добавить немного ржавчины на некоторые элементы топора. На острие лезвия делаем пунктирную линию. Чуть далее черным рисуем зону ржавчины. Такую же черную область делаем на рукоятке, которая крепится к металлической части. Черной тонкой линией наводим левую часть рукоятки. Топор древнего воина готов. Часто это был метательный инструмент.

Такой элемент можно увидеть, если присмотреться к доспехам рыцарей. В то время они носили железные одеяния, которые защищали их от стрел и кинжалов, а также секир. Эти экспонаты выставлены в музеях, а еще их можно увидеть в старых мультипликационных фильмах и кинолентах о тех временах.

Есть что-то очень привлекательное в оборудовании, которое не нуждается в электрической энергии, а пассивный динамик телефона вписывается в эту категорию. Я решил рассказать, как построить его по принципу сложенного рупора. Конструкция имеет глубокий звук (но, конечно, не настоящий бас) и усиливает звук в два-три раза, оставаясь при этом довольно компактной. Я не сомневаюсь, более крупный рупор даст еще лучший звук, но конечно за счет размеров и сложности.

ШАГ 1 Принцип сложенного рупора

На первой картинке показано, как работает сложенный рупор. Звук поступает в горло рупора, в отверстие напротив динамика телефона, двигается через постепенно расширяющееся стенки рупора, пока не выходит в устье- наибольшую часть рупора. Рупор называется сложенным, только потому, что экономится место за счет “складывания” конструкции. Вторая картинка показывает отверстие, которое будет находиться прямо за динамиком телефона, направляя звук в горло рупора. Никаких расчетов не было произведено для данной конструкции. Я произвольно выбрал размер, который бы подошел к моему GALAXY SII, а потом методом проб и ошибок изготовил рупор. Возможно, если бы я произвел расчеты, то звук был бы лучше, но данная конструкция рассчитана на людей не обладающими специальными знаниями.

Я использовал фанеру не очень хорошего качества, толщиной 4 мм, но лучше, если фанера будет хорошего качества с гладкой поверхностью. Так же подойдет ДВП. Можно использовать материалы толщиной 3 мм, т.к. звуковое давление в рупоре не будет большим.

Если вы используете фанеру, не забудьте принять меры, чтобы ограничить дробление кромки до минимума. Это может быть кусок липкой ленты, которым надо заклеить линию отреза, сделайте легкий надрез пилой или используйте защитную накладку на фанеру или МДФ.

Ширина всех деталей, за исключением боковых панелей-70 мм – это ширина моего GALAXY SII. Если вы будете использовать телефон другой ширины, то вам придется, соответственно, поменять ширину всех деталей, на ширину своего телефона.

ШАГ 2 Сборка

Изготовление рупора очень простое — используется только фанера и столярный клей и струбцина. Я использую клей ПВА, он не очень быстро сохнет, это дает время выровнять и подогнать все детали, но после высыхания он очень сильно связывает материал. Это хорошо работает в конструкциях, таких, как эта, где используются соединения встык. Чем больше вы используете клея, тем прочнее будет соединение. Лучше всего вырезать все детали сразу по размеру, промаркировать их длину, т.к. ширина у всех, кроме боковых стенок 70 мм.

Конечно, много деталей надо склеить вместе, я думаю, что не надо пытаться склеить их все сразу. Лучше всего это сделать за несколько шагов, часть за частью. Это займет немного больше времени, т.к. нужно будет дать каждому соединению высохнуть, но позволит сделать процесс простым и легким.

1. Начните со склеивания задней панели под прямым углом к правой боковине. Я использовал для этого небольшой брусок, чтобы можно было их зафиксировать.

2. Пока они сохнут, склейте вместе под прямым углом два куска с размерами 30 и 65 мм. Нужно, чтобы край детали с размером 35 мм был приклеен к детали с размером 65 мм, а не наоборот. Эти две детали будут формировать одну сторону и нижнюю часть горла рупора.

3. Как только задняя и боковая панели высохнут, можете приклеить 50 мм верхнюю деталь и 74 мм нижнюю деталь, а задняя панель поддержит их во время сушки. При приклеивании этих частей и последующих, держите под рукой левую боковину (которая будет устанавливаться последней) и используйте ее, чтобы проверить подгонку деталей, предотвращая неожиданные сюрпризы, когда боковая панель позже будет установлена на место. Также вы можете использовать эту панель в качестве прижима с грузом, когда приклеиваете внутренние детали.

4. Две детали 65 и 30 мм, склеенные ранее, после просушки можно установить на место, учитывая расстояние с боков, как показано на фото выше.
5. Последним на место устанавливается деталь с размером 81 мм лицевой панели. В нижней части рупор должен быть шириной 7 мм. Это достигается правильной установкой детали с размером 81 мм напротив детали с размером 30 мм. В моем случае это получилось в результате небольшого отклонения детали (81 мм) от прямого угла.

6. Приклейте детали с размерами 11,14,16 мм к углам в соответствии с фотографией. Они будут делать прохождение звука плавным (я так думаю). Вы можете отформовать торцы этих деталей, чтобы они лучше прилегали к стенкам, а пустоты заполнить силиконовым герметиком.
7. Теперь приклейте левую боковину.

ШАГ 4 Отделка
После сборки ваш рупор должен выглядеть как на фото, за исключением отверстия под динамик телефона и грунтовки, я сделал это позже.

Отверстие должно находиться прямо напротив динамика телефона, в этом случае оно позиционировалось для GALAXY SII, для других телефонов оно будет в другом месте. Насколько я знаю, большинство динамиков у телефонов располагается сзади внизу. Если ваш динамик расположен выше, вы, конечно, можете просверлить отверстие в соответствующем месте на панели 81 мм, но я не знаю, как это отразится на звуке.

Отмечу также,что верхние передние углы боковых панелей были обрезаны вровень с кромкой, на которую телефон будет опираться, после сборки конструкции. Возможно, лучше разметить и обрезать их до сборки, если вы уверены, что сможете правильно все отмерить, чтобы не было неприятных сюрпризов при дальнейшей сборке.

Основная сборка рупора закончена, и окончательный вид зависит от вас.
Я сделал передние кромки боковых панелей немного изогнутыми, используя для этого шаблон. Радиус кривой шаблона 500 мм.

Наконец я округлил кромки боковых панелей. И покрасил все это дело краской из баллончика. После этого я приклеил ножки, которые сделал из ДВП толщиной 6 мм.

Если вы решили повторить эту конструкцию- приятного прослушивания.
Ниже я приведу пример модификации рупора для владельцев телефонов, чьи динамики находятся в нижней части, как у iPhone.

ШАГ 5 модификации для телефонов с нижним расположением динамиков

xxx: дайте мне рожок патронов и АК-47, и мир станет лучше

yyy: рожка не хватит

xxx: я не сказал, что он станет идеальным. Но он станет лучше

Всем известно, что АК-47 самый популярный автомат в мире, и только после него идут М-16 и УЗИ. Сегодня ми будим учиться его рисовать. ШАГ 1. Это очень, очень простой шаг. Все, что вам нужно сделать, это провести наклонную горизонтальную линию, которая будет базой для конструкции АК.

ШАГ 2. С помощью этой линии начинаем рисовать части вашей штурмовой винтовки, начиная с ствольной коробки. АК-47 поставляется во фрезерованном или штампованном виде, и я думаю, в этом случае мы будем делать фрезерованную версию, которая представляет собой цельный кусок стали. Рисуем рычаг безопасности и отверстие, куда пули летят. ШАГ 3. Сейчас самое время начать набрасывать ствол и газовую камеру. Не забудьте обратить внимание на мушку, а также выходное отверстие. Добавьте несколько деталей, а затем переходите к шагу четыре. ШАГ 4. Сейчас настало время рисовать пистолетную рукоятку, а затем переключится на курок и кожух. ШАГ 5. За последний шаг рисунка необходимо магазин, а затем сделать несколько пуль, летящих из винтовки. Сотрите вспомогательные линии и фигуры, что вы нанесли на первом этапе для очистки чертежа и подготовки его к раскраске. ШАГ 6. Вы все сделали и теперь вы можете начать покраску. Надеюсь, вам понравилось рисовать АК-47 винтовки. Для ручки и подствольника выберите коричневые тона имитирующие древесину, а для остального черный металлический цвет. Я очень надеюсь, что вам понравился наш урок, как нарисовать АК 47 карандашом . Следите за нашим сайтом, и вы узнаете, как рисовать много других вещей или же существ. Оставляйте комментарии и ваши рисунки под статьей. Смотрите в продолжение этой темы

Сбылась одна моя маленькая мечта: у меня появился граммофон. И пусть он совсем крохотный, зато такого точно ни у кого нет. Он сделан своими руками. Так что в моей коллекции миниатюрных handmade вещиц пополнение.

В наше время граммофон можно встретить лишь в музеях, антикварных лавках и у коллекционеров. Если кто-то и хранит его дома, то скорее всего как элемент декора, а не в качестве проигрывателя. А еще каких-то 100 лет назад был настоящий граммофонный бум, охвативший многие страны. Каждый хотел владеть этим чудом техники.

Предлагаю и вам создать свой миниатюрный граммофон. Думаю, любителям кукольной миниатюры, мастер класс будет полезен.

Приступим. По традиции выбрала прототип (слева). Получилось довольно похоже (справа).

Для работы мне понадобились: плотная бумага, салфетка, проволока (толщиной 10-12мм), клей пва, прозрачный супер клей, офисный клей-карандаш для бумаги, акриловая краска различных цветов.

Мастер-класс по созданию кукольного граммофона из бумаги

1 Самая приметная деталь граммофона — это усилитель звука, его еще называют акустической трубой или рупором. Его я сделала из бумаги. Плотность бумаги точно не подскажу, но она однозначно толще, чем обычная офисная бумага с плотностью 80 г/м2. Детали вырезала по приведенной схеме в количестве 10 штук.

2 С помощью клея-карандаша склеила все детали. Это не так просто, как может показаться. Чтобы достичь плавных изгибов пришлось ОЧЕНЬ постараться. Получилась верхняя громоздкая часть трубы

3 Для того, чтобы сделать меньшую часть рупора, я скрутила узкий плотный конус (4-5 слоя бумаги). Выровняла край и изогнула, имитируя нижнюю изогнутую часть усилителя звука. После соединила с помощью клея верхнюю и нижнюю части.

4 Чтобы прикрепить трубу к корпусу использовала небольшой кусочек проволоки с петлей на одном конце. Готовый рупор вдела в петлю и приклеила супер клеем.

5 Используя клей пва и кусочки салфетки, увеличила плотность трубы и заодно скрыла места склейки.

7 Поскольку мой граммофон задумывался как антикварная вещица, то для эффекта состаривания частично покрыла сине-зеленой краской.

8 Последний этап покраски. Я взяла декоративную акриловую краску цвета старая медь. Сухой кистью окрасила рупор. Для пущего эффекта протерла салфеткой некоторые места, чтобы проглядывала синяя краска. Получилась почти настоящая медная патина.

9 Теперь займемся корпусом. Его я вырезала из такой же бумаги, что и рупор. (схема приведена выше). Получился короб 45 на 45 мм при высоте 15 мм.

10 Дополнительно вырезала несколько квадратов со сторонами 47 и 49 мм, которые наклеила сверху и снизу короба. И последний штрих: небольшие квадраты 5 на 5 мм в количестве 4 штук в качестве ножек.

11 На фронтовой части короба имеется небольшой декор. Чтобы добиться похожести с оригиналом, предлагаю следующую схему элементов. Хотя декор можно и не делать.

12 Следующим этапом идет грунтовка. Обычно для этих целей я использую белую матовую потолочную краску. Но подойдет и обычная белая акриловая краска.

13 Чтобы добиться имитации дерева на бумаге после высыхания грунтовки я покрыла короб рыжей краской. Затем понадобилась коричневая акриловая краска и крупная сухая кисть. Излишки краски вытирала о салфетку и уже почти чистой кистью, ведя ее только в одном направлении, проводила по коробу. Получилось довольно похоже на структуру дерева.

14 Механизм, запускающий пружинную систему, я сделала из проволоки. Макнув один конец проволоки в лак для ногтей можно получить аккуратную ручку.

15 Чтобы сделать отверстие для ручки можно использовать толстую иглу, шило или как я воспользоваться дрелью.

16 У оригинального граммофона к узкой стороне трубы приделана мембрана с иголкой. Мембраной для моего граммофона стала небольшая шестеренка от механизма часов.

17 Теперь пластинка. Здесь все проще простого. Достаточно иметь цветной принтер. Распечатанную пластинку я наклеила на слой более плотной бумаги.

18 Осталось все соединить. Чтобы было понятно что к чему, я набросала схематически о каких деталях говорится в различных пунктах мастер класса.

Мои соседи (непечатное). Сахалин.Инфо

12:17 26 октября 2021.

Наталья Голубкова Weekly, Южно-Сахалинск

«И квасить, квасить до белки, до бесовства

Привет, панельный сын панельного отца»

Мой подъезд — это мой персональный ад.

Ладно, слишком драматично, пусть не ад. Адик. Мой падик — мой адик. От использования диминутива суть не становится менее ужасной.

Вчера вышла новость про невоспитанных соседей, которые делают жизнь сахалинки невыносимой. И вот мне захотелось рассказать свою историю.

***

Давным-давно…

Нет, не так.

Завтра родится мой сын. Но я об этом не знаю, поздно вечером готовлюсь к коллоквиуму по русскому в универе. Уже почти полночь, а я все сижу, и вдруг — страшные крики и удары из подъезда. Грохот такой, что сотрясается входная дверь. Она тогда была еще старая, деревянная, мне часто снились кошмары, что ее взламывают грабители.

Подкрадываюсь на цыпочках, смотрю в глазок, и что же? Это никакой не сон — пьяный мужик натурально рубит топором дверь напротив, где живет безобидная старушка, требует деньги, матерится, выкрикивает что-то неадекватное. Просто дровосек в дрова. Это сосед с нашей лестничной площадки. Судя по крикам, ему кажется, что за дверью кто-то другой, не бабушка.

Я одна дома, мне страшно. Наблюдаю, прижавшись к двери, и уже собираюсь звонить в полицию, как поднимается сосед снизу, без лишних слов берет этого типа за шкирятник и спускает по лестнице. Пересчитав ребрами ступеньки, агрессор превращается в щеночка, скулит, что ему больно, что он все понял и больше не будет. Завтра я со схватками спущусь по этим ступенькам, стараясь не наступать на пятна соседской крови, и отправлюсь в роддом.

Странно.

Мы купили эту квартиру пару месяцев назад. Первое, что спросили у наших родителей соседи, увидев совсем молодую парочку, — а они шуметь не будут? А то у нас спокойный подъезд. Нам тут концерты не нужны. Какой там шуметь, ответили родители и показали на мой живот. А, ну ладно, сказали соседи.

Ха. Ха. Ха. Три раза. Сейчас, спустя почти 18 лет, вспоминать это просто смешно. Наш подъезд — это карма, испытание, проклятие, что там еще. Главный тренажер моего терпения и главная ирония моей жизни. Ты не пьешь, не куришь и занимаешься спортом? А на-ка вот тебе! Тренируй принятие, как говорят осознанные.

Ладно бы терпеть приходилось только соседей, но к ним постоянно приходят гости. Только не домой, а в подъезд или к подъезду. Это место — магнит для всех местных маргиналов, здесь вариации девиаций на любой вкус. Один из завсегдатаев неизменно в белой рубашке, строго, даже если ни петь, ни рисовать. Другая любит кокетничать по пьяни, чтобы слышал весь район, а желательно и весь город. Есть дама, которая недавно методично, с паузой секунды в три орала «Иди на ***» ночью под окном. Где-то полчаса, не меньше. Есть товарищ, ведущий спортивный образ жизни: за водкой в ближайший магазин ездит на велике. Есть удивительная женщина: дома у нее всегда чистота и порядок, какой бы пьяной она ни была. Есть компания помоложе — сосед, выросший на моих глазах, и его дружки. Уже давным-давно не подростки, а все трутся по подъездам, как будто больше нечем заняться. Это сейчас они все больше по пивку, а одно время они любили эксперименты, скорее всего, спайсы. Захожу однажды в подъезд, поднимаюсь, а там на лестничной клетке целое представление: один, с прозрачным как воск лицом, трясется, вжавшись в угол, глаза закатились, другого размазало по ступенькам, третий замер у подоконника и шатается.

— Это что такое? — спрашиваю раскатом грома.

Сосед, к которому пришли все эти милые гости, самый адекватный, в сознании. Начинает метаться между ними и тормошить — ребята, ребята, вставайте, пойдемте, щас-щас, мы уйдем, все нормально.

Было еще прекрасное. Мне где-то 25, я работаю на радио и тороплюсь на утренний эфир. Выхожу как всегда впритык, пытаюсь закрыть дверь, но ключ не засовывается в замок. Из замочной скважины торчит хвост бумажки. Смотрю на часы, матерюсь про себя и скачу на одной разутой ноге за иголкой. Бумажка долго не выковыривается. Наконец она извлечена. С одной стороны это чек из магазина, кто-то покупал водку, а с другой — вот прелесть-то — любовная записка! Там написано что-то вроде «В принцыпе ты мне нравишся и я не против с тобой встречатся». Потом выяснится, что это от того соседа, который рубил дверь топором. Иногда он мог впасть в анабиоз прямо посреди подъезда и так и стоять.

Шли годы. И вокруг, и в моей жизни — рабочей, личной, внутренней — все менялось. Неизменным оставалось только одно — атмосфера в моем подъезде и возле него. А, ну еще президент.

Порой наступает момент, когда ты просто звереешь.

Однажды мы с сыном возвращались с его биатлона. В подъезде снова пили пиво и курили, хоть сто раз просила этого не делать. Мыслей не было, просто переломила о колено тренировочную биатлонную винтовку, сказав, что сейчас перестреляю всех к чертям. Они как стояли у бара-подоконника, так и вросли в лестничный пролет.

— Это угроза убийством, — промямлил один из них. — Я вызову полицию.

Пулек у меня не было. Конечно, в любом случае я не смогла бы ни в кого пальнуть, но эффект винтовка произвела. После этого случая, кажется, они надолго притихли.

Я могла бы ненавидеть зиму.

Зимой они тусят в подъезде, и тогда подоконники превращаются в барные стойки, заставленные пивными бутылками, захарканные семечками, в углу блевотина, заботливо прикрытая газетой, или отходы жизнедеятельности, или пролитое бухло. О, мы видели разные варианты, нас сложно удивить. «Мам, я после школы пришел, а тут мужик спит на лестнице, я боюсь через него перешагивать, может, ты приедешь».

Могла бы ненавидеть лето.

Когда тепло, они круглосуточно трутся у подъезда, орут, матерятся, по ночам ржут или вопят, выясняя отношения. Даже если не кричат, все равно все слышно дома, потому что их много, эти голоса сливаются в гул, эти интонации, эти маты — уже просто фон. Днем, едва проспавшись, врубают радио на полную катушку. Радио должен слушать весь двор, иначе неинтересно. На дистанционке я работала из дома и чуть с ума не сошла.

Могла бы ненавидеть осень и весну, потому что ни дождь, ни снег, ни циклонические вихри, ни наводнения, ни землетрясения, ни армагеддон не мешают им фестивалить.

Однажды, уже довольно давно, мы с молодым человеком не выдержали и под покровом ночи выдрали с корнем скамейку у подъезда в надежде, что когда сидеть будет не на чем, во дворе станет спокойнее. Уволокли ее за дом и бросили на контейнерной площадке, но не учли наличие шпионской бабушки в доме напротив. Она все увидела, рассказала бабушке из нашего подъезда, и та обрушилась на нас с обвинениями. Как мы могли? Ведь у нее больные ноги, и эта скамейка — спасение. Возвращаясь из магазина, она всегда садится, отдыхает и только потом поднимается на свой этаж. Мы пытались объяснить мотивы, но ее окна выходили на другую сторону, и ночные концерты ей не мешали, так что она нас не поняла, а только прокляла, пригрозила полицией, судом и всем подряд. Продолжение этой истории смешное. Бабушка пошла в ЖЭУ, потребовала скамейку обратно, работники ЖЭУ нашли ее и поставили на место, залив на этот раз ножки бетоном. Прошло около месяца, и эта же соседка попросила ЖЭУ все-таки убрать скамейку, потому что вокруг нее все было в пивных бутылках, окурках и плевках.

Кажется, тогда стало чуть тише. Вся тусовка переехала на детскую площадку, в домик со столом и лавками внутри. Через некоторое время мужчина из соседнего подъезда выдрал из земли эти стол и лавки и унес их. Домик стоял пустой коробкой, но бухали и в нем тоже. Потом он пропал совсем.

Пропали и некоторые соседи. Бабушка, ругавшая нас за скамейку, уехала на материк, чудесные и очень добрые бабушка с дедушкой, ветераны войны и труда, умерли, семья с детьми после очередного скандала с дракой в подъезде сказала, что больше так не может, и переехала, а квартиру сдала. А вот отравляющие жизнь товарищи как назло остались, кроме дровосека. К ним постепенно примыкают новенькие, снимающие квартиры. Они тоже курят и пьют у подъезда, а некоторые прямо в нем, ломятся по ночам друг к другу в двери, а если им не открывают, могут, развеселившись, обклеить всю дверь ежедневками. Ароматизированными. Выходишь утром на работу — а там такая икебана, еще и пахнет. Роскошно.

Из диалогов на лестнице. «А кто это у нас новенькие снимают вон в той квартире, не знаете? Лучше бы прежние остались, эти еще хуже». — «А это сами хозяева вернулись, они больше не сдают».

Из случайно подслушанного. «Я чё-то устал пить уже. Мож пойти поработать?»

Из моих тщетных угроз. «Если вы не успокоитесь, я вызову полицию». — «Вызывай! И что она нам сделает?»

Вызывала. Раньше когда-то, когда верила, что в этом есть смысл. Потом поняла, что бесполезно. Да и как-то рука не поднимается набирать номер дежурки, когда знаешь, сколько экипажей на весь город. Вдруг кого-то убивают, а я тут со своим шумом возле подъезда в 12 ночи. Разве что в исключительных случаях, а так — все это уже просто фон. Ежедневный, как те самые прокладки.

Этим летом моя мама, пришедшая в гости, попыталась пристыдить одну из соседок. Та ответила: «Я здесь тридцать лет живу, а на вас мне пое…». Иногда мне кажется, что некоторые из них — уже не люди, а просто емкости для алкоголя.

Но больше всего поражает, почему пофиг на все происходящее другим нормальным соседям. Почему только я одна, как придурочная, пытаюсь что-то изменить, гоняю их из подъезда, прошу и по-хорошему, и по-плохому, зная при этом, что все бессмысленно. Поразительно, но кроме меня они, видимо, никому не мешают. Когда сосед вместе с дружками закинулись какой-то дрянью, и одного из них так перекрыло, что он галлюцинировал на весь двор, приехала полиция, у подъезда шло разбирательство. Я не выдержала и сказала родственнице соседа, что он уже всех достал, пусть повлияет на него в конце концов. В ответ она просто наорала на меня.

Сейчас 22:30, я дописываю этот текст, сидя на диване, и снова слышу базар у подъезда. Они пьют пиво, используя припаркованную машину как стол. Мы закрыли окна, чтобы не доносились их голоса. Утром бутылки так и останутся на машине, хотя мусорка в двух шагах.

Ты живешь своей жизнью, в которой в разные периоды много всего, и отвлекаешься от этого бедлама. Естественно, не думаешь о нем все время, иначе бы уже свихнулась. Дни превращаются в недели, потом в месяцы и годы, время летит, как окурок мимо пластмассового ведра у подъезда, и в какой-то момент ты думаешь — ого! ОГО! Столько-сколько лет я уже все это терплю? Да ладно! Почему мы не уехали отсюда? Да, были светлые промежутки, длительная ремиссия, когда все затихало, но в основном-то — это же вечный трэш и угар. Почему мы все еще здесь? Может, стоит просто продать к чертям эту квартиру и купить другую, в которой новые соседи спросят — а вы не шумные? А то у нас тут тихий подъезд, нам концертов не надо. А на самом деле там будет жить детский писатель или еще кто похлеще.

Но вообще-то о переезде в последнее время мы думаем все чаще.

То, как вы рисуете крестик, говорит о вашей личности

Более спорным, чем номинации на «Оскар», сейчас в Интернете больше всего спорят не о том, был ли Брэдли Купер отвергнут как лучший режиссер. Это важный вопрос: как сделать крестиком?

Этот контент импортирован из {embed-name}. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Пользователь Twitter @smasey задал этот запрос 19 января, заметив викторину, созданную @cyanpotato, в которой было показано восемь различных вариантов X.@smasey поделилась графикой со своими друзьями, которую позже увидели почти 71000 человек и ретвитнули 18000, привлекая внимание средств массовой информации (таких как наше) и обеспечивая идеальную беседу для беседы практически для всех, кого вы встретите в очереди. продуктовый магазин.

Когда мы спросили наших последователей в Instagram, как они изображают письмо, большинство ответили, что они пишут как # 7. Но многие из вас хотели знать: что означает ? Поэтому мы попросили дипломированного специалиста по анализу почерка Кэти Макнайт, которая проанализировала подписи всех, от Опры до президента Барака Обамы, рассказать, что ваш стиль письма икс говорит о вашей личности.

И, оказывается, у многих из вас есть бунтарская полоса.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Если бы вы были одним из многих, кто поделился, что вы №7 — что означает, что вы рисуете свои X, начав штрих в верхнем левом углу страницы, перемещая перо в нижний правый — Макнайт говорит, что вы не только в норме, но и в правильном написании своего X.

В английском языке, объясняет она, это считается «сбалансированным» способом передвижения ручки. «Подумайте об этом: при письме мы перемещаемся слева направо по странице — от левого поля к правому. Мы начинаем курсивную букву слева и продолжаем вправо. При печати мы начинаем сверху и проводим вниз», она говорит.

Все остальное будет считаться «регрессивным инсультом», который, согласно анализу почерка, выявляет «бунтарство, возвращение в прошлое и негативный разговор с самим собой», — объясняет Макнайт.

Конечно, поскольку мы имеем дело со шрифтами, сгенерированными компьютером, а не с реальным почерком , было бы немного натянуто называть это «анализом почерка», поскольку давление, наклон и размер являются ключевыми факторами в определении личности. Тем не менее, говорит Макнайт, те же принципы могут быть применены и здесь, если просто рассмотреть, как вы, , нарисовали бы X.

---

Итак, без лишних слов, вот что ваш X-выбор говорит о вас:

# 1

Если вы рисуете свой X двумя обратными штрихами, начиная с нижнего правого угла, это означает, что, хотя вы можете захотеть, чтобы двинулся вперед, у вас обе ноги застряли в прошлом.

# 2

Если вы рисуете обе линии, двигаясь вперед, но начиная с обратного — снизу-слева, затем снизу-справа, — вы отступник. У вас есть сильное желание выбраться из своего прошлого и двигаться вперед, но прошлое все еще держит вас в руках.

# 3

Перевернутые штрихи — начало вверху справа — демонстрируют, что вы бунтарь без причины.

# 4

Поскольку только ваш второй штрих нарисован «обычным» способом — сверху справа налево — это означает, что, пока вы пытаетесь сосредоточиться на будущем, часть вас все еще испытывает искушение уйти. назад, как если бы вы управляли автомобилем, глядя только в зеркало заднего вида.

# 5

Первая половина этого X, нарисованная сверху справа вниз слева, сделана «правильно», а вторая, нарисованная снизу слева направо, написана в обратном направлении, показывая, что вы: ре индивидуалист. Приятно жить по своим собственным правилам, не так ли?

# 6

Поскольку вы начинаете штрих снизу слева и не по порядку, вы законодатель моды — и это вам принадлежит.

# 7

Вот как вас, вероятно, учили в школе писать буквы слева направо.Это указывает на то, что вы не склонны отклоняться от нормы — и вам нравятся порядок и баланс.

# 8

Как и в большинстве этих вариантов (кроме № 7), если вы начнете сверху справа, вы предпочтете мыслить нестандартно.

---

Хорошо, может быть, это не то же самое проницательное окно в вашу душу, как, скажем, годы лечения или, возможно, даже чтение зодиака. Но если бы вы были так же очарованы этими восемью красочными крестиками, как и мы, надеюсь, теперь, когда вы знаете «правильный» способ написания X, последнее слово в этой великой дискуссии будет за вами — и вы получите немного больше информации о том, что что-то такое маленькое, как буква алфавита, говорит о вас.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Как нарисовать топор с двумя лезвиями

Узнайте, как быстро и легко нарисовать топор с двумя лезвиями!

Прежде чем наносить первые мазки на бумагу, убедитесь, что она расположена правильно и примерно такого же размера, как и тот, который я использую.И начните рисовать именно там, где я. Таким образом, во время обучения рисованию Twin Blade Axe вы всегда будете знать, что расположение и пропорции правильные.

Сначала идет черновой набросок, и он не должен быть очень точным. Мы просто делаем для себя несколько основных рекомендаций. Итак, создайте овал в правом верхнем углу (00 мин 38 сек). Затем нарисуйте длинную прямую линию от вершины этого овала до самого низа листа (00 мин. 46 сек). Убедитесь, что эти две формы расположены так же, как и я.

Остальное легко: просто просмотрите видео и вставьте остальные рекомендации. А теперь мы можем перейти к следующему этапу, как нарисовать учебник Twin Blade Axe — фактическую вещь. Начало в середине овала (01 мин 40 сек). После того, как вы закончите с простой формой, нарисуйте две параллельные линии, которые «обнимают» длинную линию светлых штрихов, которую мы нарисовали в начале (01 мин 54 сек).

Само лезвие относительно легко нарисовать, а его верхушка выглядит как перевернутая половина сердца. (02 мин 08 сек). Форма дна должна быть точно такой же, только в перевернутом виде. Если вы все сделали правильно с двойным лезвием, в ваших руках будет мощный топор. Последний шаг — избавление от грубого наброска и раскраска (03 мин 07 сек). Отлично смотрится стандартное сочетание цветов.

Знаете ли вы, прежде чем научиться рисовать топор с двумя лезвиями?

Современное поколение, которое ценит комиксы, научно-фантастические / фэнтезийные фильмы и видеоигры, определенно знает, как обращаться с таким топором.Если вы являетесь частью этого сообщества, мы уверены, что работа над этим конкретным рисунком будет для вас интересной.

О чем следует помнить…

Эти руководства предназначены только для того, чтобы помочь вам. Ваш рисунок не должен выглядеть «идентичным» моему. Начните с грубых, но легких карандашных штрихов, которые вы можете придать нужным формам. Когда вы закончите черновой рисунок, обведите его более темным мазком для окончательного рисунка. При желании добавьте штриховку и / или цвет для завершения.Используя эту технику, вы сможете рисовать что угодно после некоторой практики … даже не следуя пошаговым инструкциям.

A | X ARMANI EXCHANGE Мужские брюки из полиэстера с трикотажем и шнурком в магазине мужской одежды Amazon

---

Таблица размеров Мужские брюки, джинсовая ткань и шорты США

Размер бренда	Талия
28	30
29	31
30	3212
32	34
33	35
34	36
36	38
38				40 42	44

Стандартное для США

Размер бренда	Не указано
Короткое	30
Обычное
Длинное

Трикотажный низ США

Размер бренда	Талия
XS	30-31
S	32-33
M	34-35		34-35 38
XL	40-42

• 100% полиэстер
• Импортный
• Потяните закрытие
• Машинная стирка
• Брюки с трикотажными завязками из полиэстера
• Фирменная полоса в тон на внутренней стороне логотипа

Регулировка осей рисования | Справка SketchUp

Регулировка осей рисования SketchUp упрощает рисование 3D-модели в нескольких сценариях:

• Использование инструментов, таких как инструмент «Масштаб», которые изменяют геометрию на основе осей рисования: Когда вы выравниваете ребра, которые вы хотите изменить, с осями, вы можете немного легче изменить свою геометрию.
• Отслеживание плана этажа для создания его трехмерной модели: Когда края прямоугольного плана этажа совпадают с красной и зеленой осями, вы можете легче проследить план этажа. Это связано с тем, что механизм вывода SketchUp выделяет края, параллельные оси, когда вы рисуете их с помощью инструмента «Линия», как показано на рисунке.
• Геолокация модели на местности (чаще всего выполняется по TIN или триангулированной нерегулярной сети): Если вы рисуете геолокационную модель, вы, вероятно, захотите выровнять оси рисования по сторонам света, которые эти оси представляют.Это поможет вам правильно расположить модель на местности. (Если вы не знакомы с этими методами моделирования, узнайте больше о моделировании ландшафта и работе с TIN.)
• Создание реалистичных теней: Если вы определите географическое местоположение своей модели, вы также сможете увидеть, как ваша модель выглядит в разное время суток. Это еще одна ситуация, когда полезно совмещение осей по сторонам света.

SketchUp позволяет изменять положение осей чертежа несколькими способами:

• Щелкните мышью.
• Совместите оси с гранью.
• Перемещает и вращает оси относительно их текущего положения.

В других случаях вы можете скрыть оси рисования. Например, в готовой модели стула или даже дома или улицы оси рисования могут отвлекать от вашей окончательной модели, а не помогать вам ее рисовать.

Подробнее о настройке или скрытии осей рисования см. В соответствующих разделах этой статьи.

Перемещение и вращение осей рисования

Здесь вы найдете подробные инструкции по настройке осей рисования с помощью мыши или с помощью параметров в контекстном меню осей рисования.

Совет: Прежде чем настраивать оси рисования, найдите лучший вид вашей модели. Часто это угол, по которому вы хотите выровнять оси сверху или сбоку. Вы можете вращаться вокруг или выбрать опцию в подменю Камера> Стандартные виды. (См. Раздел Просмотр модели для более подробного ознакомления с вашими параметрами просмотра.)

Чтобы настроить оси с помощью мыши, выполните следующие действия:

1. Выберите инструмент Оси (). Инструмент «Оси» находится на панели инструментов «Построение», на панели инструментов «Большой набор инструментов» или на палитре инструментов (только для macOS).Кроме того, вы можете активировать инструмент «Оси», выбрав «Инструменты »> «Оси » или щелкнув в контекстном меню пустое место на оси и выбрав «Поместить» в появившемся меню.
2. Щелкните, чтобы разместить исходную точку осей. Обычно вы хотите установить исходную точку в нижнем углу объекта в вашей модели, как показано на следующем рисунке. После того, как вы щелкнете мышью, от курсора мыши выйдет красная пунктирная ось.

   Совет : после того, как вы разместите исходную точку или выберете первое направление, вы можете нажать клавишу Alt (Microsoft Windows) или клавишу Command (macOS), чтобы изменить ориентацию оси, ведущей к курсору мыши.

3. Щелкните, чтобы разместить красную ось. Вероятно, вы захотите выровнять красную ось по краю вашей модели. Когда положение красной оси выровнено по краю, механизм вывода SketchUp отображает на экране подсказку, как показано на рисунке. После того, как вы щелкнете мышью, чтобы разместить красную ось, другая пунктирная ось, представляющая зеленую ось, выйдет из курсора мыши.
4. Щелкните, чтобы разместить красную ось или ось, которую вы выбрали, если вы используете подсказку выше. Вероятно, вы захотите выровнять красную ось по краю вашей модели.Когда положение красной оси выровнено по краю, механизм вывода SketchUp отображает на экране подсказку, как показано на рисунке. После того, как вы щелкнете мышью, чтобы разместить красную ось, другая пунктирная ось, представляющая зеленую ось, выйдет из курсора мыши.
5. Щелкните, чтобы разместить зеленую ось. Если вы настроили вид, чтобы увидеть край, который вы хотите выровнять по красной оси, то зеленая пунктирная ось может быть плохо видна. Однако механизм вывода SketchUp отображает вывод «Параллельно краю» при наведении курсора на край, даже если этот край скрыт в текущем виде.

Совет: При изменении ориентации осей рисования следите за синей осью. Если вы не хотите перевернуть модель (а функции переворота и поворота предлагают более эффективные способы сделать это), убедитесь, что синяя ось указывает вверх. Он может указывать вниз или в сторону при наведении курсора мыши на поиск новых точек оси.

Чтобы выровнять оси по грани, щелкните грань в контексте и выберите Выровнять оси в появившемся меню.

На следующем рисунке показано, как лицо, которое вы нажимаете в контексте, меняет ориентацию осей:

• Если вы выберете грань в сине-красной или сине-зеленой плоскости (выноска 1), вы повернете оси на 90 градусов. Обратите внимание, как зеленая ось направлена ​​вверх (выноска 2), а синяя ось поворачивается на бок относительно прямоугольника.
• Если выбрать грань в красно-зеленой плоскости (выноска 3), оси не поворачиваются, но базовая плоскость выравнивается по выбранной плоскости (выноска 4).

Из-за такого поведения команда «Выровнять оси» часто бывает полезна, когда вы рисуете 3D-модель из 2D-фигуры, которая в данный момент находится на базовой плоскости. Выберите 2D-грань на базовой плоскости, и оси рисования будут выровнены по нижнему левому углу, прежде чем вы начнете рисовать в 3D, как показано на следующем рисунке.

Чтобы переместить и повернуть оси относительно их текущего положения, выполните следующие действия:

1. Щелкните контекстным щелчком пустую область на оси и выберите Переместить в появившемся меню.
2. В появившемся диалоговом окне «Перемещение осей» (показанном на следующем рисунке) введите, как далеко вы хотите переместить и повернуть каждую ось. SketchUp использует единицы измерения, указанные в вашем шаблоне. (Чтобы просмотреть или изменить единицы измерения, выберите Окно > Информация о модели , выберите Единицы на боковой панели слева и выберите новую единицу измерения.)
3. Нажмите кнопку ОК .
   
1. Щелкните контекстным щелчком пустую область на оси и выберите Переместить в появившемся меню.
2. В появившемся диалоговом окне «Переместить контекст эскиза» (показанном на следующем рисунке) введите, как далеко вы хотите переместить и повернуть каждую ось. SketchUp использует единицы измерения, указанные в вашем шаблоне. (Чтобы просмотреть или изменить единицы измерения, выберите Окно > Информация о модели и выберите Единицы на боковой панели слева. Затем выберите новую единицу измерения.)
3. Нажмите кнопку ОК .
   

В следующем видео вы увидите, как работает изменение положения осей рисования, и получите несколько советов, которые помогут вам использовать различные методы.

Сброс осей рисования

Если вы перемещали оси рисования из стороны в сторону, вы можете легко вернуть оси в их положение по умолчанию. Просто щелкните в контекстном меню ось и выберите «Сброс» в появившемся меню, как показано на рисунке.

Скрытие осей рисования

SketchUp позволяет скрыть оси рисования двумя способами:

• Щелкните контекстным щелчком по открытой области на оси и выберите Скрыть в появившемся меню.
• Выберите View> Axes в строке меню. Когда рядом с пунктом меню «Оси» появляется галочка, при выборе этого параметра пункт меню «Оси» очищается, и оси скрываются из поля зрения.

Чтобы снова увидеть скрытые оси чертежа, выберите «Вид »> «Оси» , при этом будет выбран параметр «Оси».

Выравнивание осей чертежа по сторонам света

Каждая ось имеет сплошную линию с одной стороны от начала координат и пунктирную линию с другой стороны от начала координат.Сплошная синяя линия ведет вверх от начала координат, а синяя пунктирная линия — вниз. Остальные линии соответствуют одному из сторон света (север, юг, восток, запад). В следующей таблице показано, как каждая линия соответствует кардинальному направлению, ведущему от точки начала координат осей.

Линия	Направление
Сплошная зеленая линия	Север
Пунктирная зеленая линия	Юг
Сплошная красная линия	Восток
Красная пунктирная линия	Запад

Как точить топор — шаг за шагом

« Дайте мне шесть часов, чтобы срубить дерево, а первые четыре я потрачу на заточку топора. ”- Авраам Линкольн

Если вы когда-либо пользовались топором, можно с уверенностью предположить, что вы его точили. Острый топор — надежный топор, и давайте посмотрим правде в глаза; даже самая лучшая сталь со временем тускнеет. Лезвие топора требует ухода, чтобы оно оставалось острым на протяжении многих лет, поэтому полезно знать некоторые основные методы заточки, чтобы ваш инструмент всегда был в хорошем состоянии.

Как и все остальное, есть несколько способов заточить топор. То, как я это делаю, для меня проверено временем, но каждый по-своему затачивает свой инструмент.Воспринимайте эту информацию как следует, и я надеюсь, что она вам чем-то поможет.

Прежде всего, вам необходимо оценить состояние вашего текущего инструмента. Если вы хорошо о нем позаботились, вам нужно только подкрасить или отточить, чтобы сделать его острым как бритва. Однако вы, возможно, приобрели старый топор, который тупой и имеет сколы на лезвии. В любом случае, существует три типа параметров заточки, связанных с топорами:

Быстрая подкраска кромок
Заточка топоров для технического обслуживания
Заточка или перепрофилирование

В этом посте я покажу вам первый и второй варианты, ремонтную заточку топора и быстрое восстановление кромки.Они являются наиболее распространенными, с которыми вы должны столкнуться, если правильно ухаживаете за своими инструментами. Я считаю, что переточка обычно необходима только в том случае, если вы покупаете бывшие в употреблении топоры, которые использовались много лет с минимальным обслуживанием. На заметку: каждый раз, когда вашему топору требуется ремонтная заточка, за ней следует подкрашивать до желаемой остроты.

Речь идет о двух топорах Hults Bruk. Первый — это Киса, который пару раз ударился о землю, обнажив небольшие сколы на краю.Он идеально подходит для демонстрации ремонтной заточки. Второй — американский валочный топор, которым однажды пользовались на выдержанном дубе. Режущая кромка в очень хорошем состоянии, требуется только подправить кромку.

Ниже приведен список некоторых различных инструментов, которые я лично использую для заточки своих топоров. Наряду с этими инструментами вы можете использовать некоторые из дополнительных принадлежностей, указанных ниже.

Необходимые инструменты:

Файл
Карточка файла
Перчатки
Камни
Зажим или тиски
Рабочий стол или стол
Дополнительные инструменты:
Деревянный клин
Перманентный маркер
Угловой калибр / направляющая
Ручная шлифовальная тарелка для гипсокартона (шлифовальный блок)
Листы наждачной бумаги (различной зернистости) )
Ремешок кожаный

Заточка топора для технического обслуживания

Этот тип заточки можно отнести к категории заточки без необходимости полной переточки.Хорошим примером может служить топор, который вы видите на картинке слева. Вероятно, он пару раз ударился о почву, и край стал немного покатым и сколотым. Ниже приведен список шагов, которые необходимо предпринять для выполнения ремонтной заточки.

Шаг 1: Оцените повреждение режущей кромки.

Шаг 2: Поместите деревянный клин под головку, чтобы оторвать сверло от стола, а также для придания устойчивости.

Шаг 3: Прикрепите топор к столу / скамейке. Если у вас есть тиски, вы можете зажать их таким же образом. Я считаю, что мне больше подходит хороший стол. Убедитесь, что вы сейчас в перчатках.

Step 4: Чтобы упростить задачу (или если вы новичок в заточке), используйте черный перманентный маркер и проведите по краю лезвия.Я обычно делаю отметку примерно на 1/2 дюйма позади режущей кромки, если она уже должным образом профилирована.

Шаг 5: Удерживая напильник под углом, протолкните напильник поперек лезвия топора в сторону от режущей кромки (по направлению к затылку на однобитовой топоре). Я держу рукоятку файла в правой руке и стабилизирую верх файла в левой руке. Ваша левая рука должна быть той, которая при необходимости меняет угол наклона файла.Одиночный напильник будет резать только при толчке, поэтому поднимите напильник от бита, как только дойдете до конца хода. Можно использовать направляющую угла, чтобы показать вам, насколько вы близки к желаемому первичному углу скоса. Мне нравится угол 20-25 градусов для топора, используемого для рубки.

Я обычно начинаю чуть выше режущей кромки, так как вы всегда можете сделать свой файл немного круче при следующих штрихах файла. Очищайте файл с помощью файловой карты каждые несколько движений.Это позволит правильно обрезать файл. Сделайте первоначальную оценку краевого состояния. Это покажет, насколько на самом деле есть сколы. На этом этапе может потребоваться выпрямить сверло, если у вас есть одна или две стружки, которые больше, чем вам хотелось бы. Для этого проведите пилкой по режущей кромке, чтобы «выровнять» край и удалить большую часть сколов. Не волнуйтесь, если останутся фишки, вы можете решить их в следующих шагах.

Повторите шаг 5. На этот раз я начинаю ближе к режущей кромке (первичный скос), держа пилку под углом 20-25 градусов. Приблизительно после 2-3 движений я немного опускаю напильник и прорабатываю дополнительный скос (он же скос для заточки). Это предотвратит образование плоского помола, и вместо этого у вас останется выпуклый край, который лучше измельчать. Обратите внимание: существуют разные типы помола для разных целей. Поскольку оба этих топора используются в качестве чопперов (в основном для древесины твердых пород), я решил, что лучше всего подойдет выпуклая шлифовка.

После того, как я отпилил примерно 1/4 дюйма от режущей кромки, я переворачиваю топор. Повторите все предыдущие шаги с другой стороны топора, используя то же количество ударов, что и на первой стороне. На этом этапе большая часть ваших фишек должна быть вне лезвия. Если это не так, держите напильник немного круче, чтобы постепенно с ними справиться. Будьте осторожны, не переходите слишком ступенчато, так как вы не хотите делать полное перепрофилирование кромки, если в этом нет необходимости.

Переверните топор на исходную сторону и держите напильник немного мельче.Это позволит вам больше подпилить щеки. Каждые несколько штрихов уменьшайте глубину файла, пока не дойдете до конца нарисованной линии.

Снова переверните топор и подпилите оставшуюся часть топора. Не забудьте использовать одинаковое количество штрихов с каждой стороны.

В результате должен получиться чистый край с небольшим заусенцем (или кромкой проволоки).Теперь проверьте свой топор с помощью измерителя угла, если он у вас есть. Лично у меня его нет, и я просто использую глаза, чтобы сказать мне, близко ли я.

Быстрое восстановление краев

Как было сказано ранее, если вы ухаживаете за своим топором, вам нужно только подправлять его между использованиями. Однако, если ваша кромка требует заточки напильником, всегда следует за ней закреплять камень. Смажьте камень какой-нибудь смазкой.В зависимости от типа камня вы можете использовать масло или воду. Для шайб я обычно использую воду.

Держа камень в руке, проведите им по краю круговыми движениями, чтобы удалить бор. Отодвигайте камень от края в том же направлении, в котором вы шлифовали. Помните, не используйте слишком крутые углы. Начните с грубого камня и постепенно переходите к более мелким камням, чтобы создать острый край. Используйте курсовой камень на стороне 1 топора, затем переверните его на сторону 2.Всегда используйте одинаковое количество ударов. Проделайте то же самое с мелким камнем с обеих сторон топора. Я считаю, что лучше всего подходит круглый топор. У него как грубая, так и тонкая сторона, и он прекрасно ложится в руку.

На самом деле вы можете остановиться здесь, но иногда я протягиваю топор по куску кожи, чтобы удалить оставшийся бор, оставшийся на краю. Положите кожу на стол и возьмите ее одной рукой. Удерживая топор в другой руке, оттяните топор от себя.Удостоверьтесь, что вы попали во все разные точки края. Сделайте так несколько движений, затем переверните и проделайте то же самое с другой стороны. Кожаный ремешок лучше подходит для этой задачи, но обрезок кожи — это все, что вам нужно.

Проверить край. По-настоящему острый край — это тот, который позволит сбрить волосы на руке сухим способом.

Прочие опции

Когда вам нужно перепрофилировать топор или даже провести тяжелую заточку, напильник — это все, что вам нужно.Однако есть другие способы сделать это быстрее.

Ленточно-шлифовальные или ленточно-шлифовальные машины

— отличные инструменты, если вы знаете, как ими правильно пользоваться. Обязательно охладите край, погрузив его в воду, и действуйте медленно. Вы же не хотите перегревать бит и испортить настроение. Если вы не знаете, что делаете с этими инструментами, лучше придерживаться файлов.

Никогда не используйте высокоскоростные шлифовальные машины (например, настольные шлифовальные машины с каменными кругами). Каменные колеса следует использовать только тогда, когда они медленно движутся, например, в шлифовальном станке с педальным колесом.Вместо камней вы также можете использовать наждачную бумагу различной зернистости, чтобы создать полированный край. Я узнал об этом от Крейга Руста в группе Axe Junkies в Facebook.

Используя шлифовальную подушку для гипсокартона, начните с грубой наждачной бумаги и прикрепите лист, используя зажимы на подушке. Наденьте подушку на насадку топора и протолкните подушку по направлению к краю диагональным движением. Это то же движение, которое вы используете при подаче топора, за исключением того, что вы идете к краю, а не от края.

Держите давление около задней части пэда, чтобы не заходить слишком мелко. Взгляните сбоку, чтобы увидеть, куда именно попадает наждачная бумага. Вы не хотите, чтобы бор стал хуже, вместо этого сделайте немного мельче, чтобы удалить бор полностью.

Продвигайтесь вверх, используя наждачную бумагу различной зернистости. Обычно я использую следующую последовательность зерен: 100, 220, 320, 400, 600, 1000, 2000, а затем кожаный ремешок с полировальной пастой. Вы можете добавить к этой смеси 800 и 1500, если хотите.

Конечный продукт будет иметь зеркальную поверхность с острой как бритва кромкой, если все будет сделано правильно. Проверьте свои края с помощью теста на сухое бритье или вы можете сделать еще один шаг с бумажным тестом. Если ваш топор прорежет лист или бумагу, значит, он острый!

На протяжении многих лет я видел много топоров, которые использовались и использовались неправильно. На то, чтобы как следует оживить эти топоры, уходит много времени.Несмотря на то, что топор — это инструмент, предназначенный для использования, к нему также следует относиться с уважением и надлежащим образом ухаживать. Унция профилактики стоит фунта лечения; Береги свой топор, и он позаботится о тебе!

Также см. Наши инструкции о том, как выбрать новую рукоятку топора Hults Bruk и как повесить рукоять топора.

Заявление об ограничении ответственности: Только для образовательных и информационных целей. Несмотря на то, что эта информация была подготовлена ​​с осторожностью, Hults Bruk и Jared Allement не несут ответственности за какие-либо ошибки или упущения, и ни одна из сторон не несет ответственности за любые убытки или ущерб.

Производственные дефекты покрываются гарантией на продукцию. Гарантия не распространяется на повреждения в результате неправильного использования или естественного износа. Если у вас есть новый топор HB, который, по вашему мнению, неисправен, сначала обратитесь к продавцу, у которого вы приобрели топор.

Обзор функций построения графиков seaborn — документация seaborn 0.11.2

Большая часть вашего взаимодействия с seaborn будет происходить с помощью набора функций построения графиков. В последующих главах учебника будут рассмотрены конкретные функции, предлагаемые каждой функцией.В этой главе на высоком уровне будут представлены различные виды функций, с которыми вы столкнетесь.

Подобные функции для аналогичных задач

Пространство имен seaborn плоское; вся функциональность доступна на верхнем уровне. Но сам код имеет иерархическую структуру с модулями функций, которые достигают одинаковых целей визуализации с помощью различных средств. Большинство документов построено вокруг этих модулей: вы встретите такие названия, как «реляционный», «распределительный» и «категориальный».

Например, модуль распределения определяет функции, которые специализируются на представлении распределения точек данных. Сюда входят знакомые методы, такие как гистограмма:

 penguins = sns.load_dataset («пингвины»)
sns.histplot (данные = пингвины, x = "flipper_length_mm", hue = "разновидности", multiple = "стек")
 

Наряду с аналогичными, но, возможно, менее знакомыми параметрами, такими как оценка плотности ядра:

 sns.kdeplot (данные = пингвины, x = "flipper_length_mm", hue = "разновидности", multiple = "stack")
 

Функции внутри модуля имеют много общего базового кода и предлагают аналогичные функции, которые могут отсутствовать в других компонентах библиотеки (например, multiple = "stack" в приведенных выше примерах).Они предназначены для облегчения переключения между различными визуальными представлениями при исследовании набора данных, поскольку разные представления часто имеют взаимодополняющие сильные и слабые стороны.

Функции на уровне фигур в сравнении с функциями на уровне осей

В дополнение к различным модулям существует сквозная классификация морских функций на «уровень осей» или «уровень фигур». Приведенные выше примеры являются функциями на уровне осей. Они наносят данные на один объект matplotlib.pyplot.Axes , который является возвращаемым значением функции.

Напротив, функции уровня фигуры взаимодействуют с matplotlib через объект морского происхождения, обычно FacetGrid , который управляет фигурой. Каждый модуль имеет одну функцию уровня фигуры, которая предлагает единый интерфейс для различных функций уровня осей. Организация выглядит примерно так:

Например, displot () — это функция уровня фигур для модуля распределений. Его поведение по умолчанию — рисование гистограммы с использованием того же кода, что и у histplot () за кулисами:

 sns.displot (данные = пингвины, x = "flipper_length_mm", hue = "разновидности", multiple = "stack")
 

Чтобы вместо этого нарисовать график плотности ядра, используя тот же код, что и для kdeplot () , выберите его с помощью параметра kind :

 sns.displot (data = penguins, x = "flipper_length_mm", hue = "views", multiple = "stack", kind = "kde")
 

Вы заметите, что графики на уровне фигур в основном похожи на их аналоги на уровне осей, но есть несколько отличий. Примечательно, что легенда помещена вне сюжета.У них также немного другая форма (подробнее об этом чуть позже).

Самая полезная особенность, предлагаемая функциями уровня фигур, заключается в том, что они могут легко создавать фигуры с несколькими частями. Например, вместо того, чтобы складывать три распределения для каждого вида пингвинов по одним и тем же осям, мы можем «фасетить» их, нанеся каждое распределение по столбцам рисунка:

 sns.displot (data = penguins, x = "flipper_length_mm", hue = "разновидности", col = "разновидности")
 

Функции уровня фигуры оборачивают свои аналоги на уровне осей и передают аргументы ключевого слова, зависящие от типа (например, размер ячейки для гистограммы), в базовую функцию.Это означает, что они не менее гибкие, но есть и обратная сторона: параметры, зависящие от типа, не отображаются в сигнатуре функции или строках документации. Некоторые из их функций могут быть менее заметны, и вам может потребоваться просмотреть две разные страницы документации, прежде чем понять, как достичь конкретной цели.

Функции уровня осей создают автономные графики

Функции уровня осей написаны так, чтобы действовать как замена для функций matplotlib. Хотя они автоматически добавляют метки осей и легенды, они не изменяют ничего, кроме осей, в которые они нарисованы.Это означает, что они могут быть составлены в произвольно сложные фигуры matplotlib с предсказуемыми результатами.

Функции уровня осей вызывают внутри себя matplotlib.pyplot.gca () , который подключается к интерфейсу конечного автомата matplotlib, чтобы они рисовали свои графики на «текущих активных» осях. Но они дополнительно принимают аргумент ax = , который интегрируется с объектно-ориентированным интерфейсом и позволяет вам точно указать, куда должен идти каждый график:

 f, axs = plt.подзаголовки (1, 2, figsize = (8, 4), gridspec_kw = dict (width_ratios = [4, 3]))
sns.scatterplot (data = penguins, x = "flipper_length_mm", y = "bill_length_mm", hue = "разновидности", ax = axs [0])
sns.histplot (data = penguins, x = "разновидности", hue = "разновидности", shrink = .8, alpha = .8, legend = False, ax = axs [1])
f.tight_layout ()
 

Функции уровня фигуры владеют своей фигурой

Напротив, функции уровня фигуры не могут (легко) быть скомпонованы с другими графиками. По замыслу, они «владеют» своей собственной фигурой, включая ее инициализацию, поэтому нет никакого понятия об использовании функции уровня фигуры для рисования графика на существующих осях.Это ограничение позволяет функциям уровня фигуры реализовывать такие функции, как размещение легенды за пределами графика.

Тем не менее, можно выйти за рамки того, что предлагают функции уровня фигуры, получив доступ к осям matplotlib на объекте, который они возвращают, и добавив таким образом другие элементы к графику:

 tips = sns.load_dataset ("подсказки")
g = sns.relplot (data = tips, x = "total_bill", y = "tip")
g.ax.axline (xy1 = (10, 2), slope = .2, color = "b", тире = (5, 2))
 

Настройка графиков из функции уровня фигуры

Функции уровня фигуры возвращают экземпляр FacetGrid , у которого есть несколько методов для настройки атрибутов графика таким образом, чтобы «разумно» организовать подзаголовок.Например, вы можете изменить метки на внешних осях, используя одну строку кода:

 g = sns.relplot (data = penguins, x = "flipper_length_mm", y = "bill_length_mm", col = "sex")
g.set_axis_labels ("Длина флиппера (мм)", "Длина банкноты (мм)")
 

Несмотря на удобство, это добавляет немного дополнительной сложности, поскольку вам нужно помнить, что этот метод не является частью API-интерфейса matplotlib и существует только при использовании функции уровня рисунка.

Определение размеров фигур

Чтобы увеличить или уменьшить размер графика matplotlib, вы устанавливаете ширину и высоту всей фигуры либо в глобальном параметре rcParams, либо при настройке графика (например,грамм. с параметром figsize из matplotlib.pyplot.subplots () ) или путем вызова метода для объекта фигуры (например, matplotlib.Figure.set_size_inches () ). При использовании функции уровня осей в seaborn применяются те же правила: размер графика определяется размером фигуры, частью которой он является, и расположением осей на этом рисунке.

При использовании функции на уровне цифр есть несколько ключевых отличий. Во-первых, сами функции имеют параметры для управления размером фигуры (хотя на самом деле это параметры лежащей в основе FacetGrid , которая управляет фигурой).Во-вторых, эти параметры, высота и аспект , параметризуют размер немного иначе, чем параметризация ширина , высота в matplotlib (с использованием параметров seaborn, ширина = высота * apsect ). Самое главное, что параметры соответствуют размеру каждого участка , а не размеру всего рисунка.

Чтобы проиллюстрировать разницу между этими подходами, вот вывод по умолчанию matplotlib.pyplot.subplots () с одним подзаголовком:

Рисунок с несколькими столбцами будет иметь одинаковый общий размер, но оси будут сжаты по горизонтали, чтобы поместиться в пространстве:

 f, ax = plt.subplots (1, 2, sharey = True)
 

Напротив, график, созданный функцией уровня фигуры, будет квадратным. Чтобы продемонстрировать это, давайте создадим пустой график, напрямую используя FacetGrid . Это происходит за кулисами в таких функциях, как relplot () , displot () или catplot () :

.

 г = снс.FacetGrid (пингвины)
 

Когда добавляются дополнительные столбцы, сама фигура становится шире, так что ее подзаголовки имеют одинаковый размер и форму:

 г = sns.FacetGrid (пингвины, col = "sex")
 

И вы можете настроить размер и форму каждого подзаголовка без учета общего количества строк и столбцов на рисунке:

 g = sns.FacetGrid (пингвины, col = "sex", рост = 3,5, аспект = 0,75)
 

В результате вы можете назначать переменные фасетирования, не задумываясь о том, как вам нужно настроить общий размер фигуры.Обратной стороной является то, что когда вы действительно хотите изменить размер фигуры, вам нужно помнить, что все работает немного иначе, чем в matplotlib.

Относительные достоинства функций уровня фигуры

Вот краткое изложение плюсов и минусов, которые мы обсудили выше:

Преимущества	Недостатки
Простое фасетирование по переменным данных	Многие параметры отсутствуют в сигнатуре функции
Легенда вне графика по умолчанию	Не может быть частью большой фигуры matplotlib
Простая настройка на уровне фигур	Другой API от matplotlib
Параметрирование различных размеров фигур	Параметрирование различных размеров фигур

В целом, функции на уровне фигур добавляют некоторую дополнительную сложность, которая может запутать новичков, но их отличительные особенности дают им дополнительные возможности.В учебной документации в основном используются функции уровня рисунка, поскольку они создают немного более четкие графики, и мы обычно рекомендуем их использовать для большинства приложений. Единственная ситуация, когда они не являются хорошим выбором, — это когда вам нужно создать сложную, автономную фигуру, которая составляет несколько разных типов сюжетов. На этом этапе рекомендуется настроить фигуру напрямую с помощью matplotlib и заполнить отдельные компоненты с помощью функций уровня осей.

Объединение нескольких представлений данных

Две важные функции построения графиков в море не полностью вписываются в схему классификации, описанную выше.Эти функции, Jointplot () и pairplot () , используют несколько видов графиков из разных модулей для представления нескольких аспектов набора данных на одном рисунке. Оба графика являются функциями уровня фигуры и по умолчанию создают фигуры с несколькими частями. Но они используют разные объекты для управления фигурой: JointGrid и PairGrid соответственно.

Jointplot () отображает взаимосвязь или совместное распределение двух переменных с добавлением маргинальных осей, которые показывают одномерное распределение каждой из них в отдельности:

 sns.Jointplot (data = penguins, x = "flipper_length_mm", y = "bill_length_mm", hue = "разновидности")
 

pairplot () похожа — она ​​объединяет совместное и маргинальное представления — но вместо того, чтобы фокусироваться на одной взаимосвязи, она визуализирует каждую попарную комбинацию переменных одновременно:

 sns.pairplot (данные = пингвины, оттенок = "виды")
 

За кулисами эти функции используют функции уровня осей, которые вы уже встречали ( scatterplot () и kdeplot () ), и у них также есть параметр типа , который позволяет быстро переключаться в другое представление :

 sns.Jointplot (data = penguins, x = "flipper_length_mm", y = "bill_length_mm", hue = "разновидности", kind = "hist")
 

История топора

Наряду с практическим применением топор на протяжении всей истории имел символическое значение. В качестве раннего примера у нас есть вышеупомянутые топоры для лодок из каменного века. Топор также был культовым объектом в Китае, империи инков, а также в Древней Греции и Риме.

В Шведском историческом музее в Стокгольме есть двуглавый топор, сделанный из глины, обложенный золотом.Глиняный топор не мог быть инструментом, только культовым предметом — двуглавый топор олицетворял круг жизни. Подобно восходящему и убывающему полумесяцу, можно представить, что два лезвия топора могут символизировать рождение и смерть в некоторой форме связанного ритуала.

Минойская культура процветала в Кноссе на греческом острове Крит примерно в 2500 году до нашей эры. Кносс был, вероятно, самым большим и могущественным из нескольких центров в восточном Средиземноморье в то время. Огромный дворец Лабиринт был домом для правящей династии, а также центром политической и экономической жизни Кносса.Здесь проходили красочные религиозные церемонии и фестивали экстатических культов.

Слово «лабиринт» происходит от labrys , древнего критского слова, обозначающего двуглавый топор. Название дворца Лабиринт означало Дом Двойного Топора . Изображения двуглавых топоров были найдены высеченными на камне в Кноссе. Известно, что двуглавый топор играл важную роль в минойской культуре и был символом власти.

При раскопках Кносского дворца была обнаружена фреска с хорошо вооруженной женщиной, у которой в каждой руке был двуглавый топор.Дом Двойного Топора и женщина с двуглавыми топорами представляли лишь некоторые символы и изображения в минойском обществе. Религия и ритуал были неотъемлемой частью общей культуры.

Топор двуглавый с бычьей головой (букранион) из микенской Греции.

В Римской империи ликтор (государственный служащий, которому поручено сопровождать и охранять магистратов империи) нес связку жезлов, известную как fasces , с прикрепленным декоративным широким топором.Фасции символизировали власть наказывать. Связка прутьев олицетворяла силу порки, а широкий топор — силу казни. Сегодня фасции все еще можно увидеть на гербе шведской и норвежской полиции и на французском национальном гербе.