Рисунок цветными карандашами для начинающих: Цветной карандаш — Уроки рисования карандашами и пастелью

Рисуем цветными карандашами поэтапно для начинающих. Рисование цветными карандашами ⋆ Блог о рисовании

Я рада представить вам новый курс «Рисование цветными карандашами» по книге «Рисовать цветными карандашами просто» автора Илин Сорг (оригинальное название — «Drawing made easy: Colored pencil» by Eileen Sorg ).

Курс состоит из 4-х теоретических уроков , в которых вы узнаете основные техники рисования цветными карандашами и 22-х практических поэтапных уроков рисования цветными карандашами различных объектов.

Я решила пройти этот курс вместе с вами, поэтому по ходу буду вносить свои замечания и показывать свои работы. Свои пометки и наблюдения я буду выделять синим цветом.

Всем творческих успехов и терпения! Приступим.

Введение

Цветные карандаши прошли долгий путь от тех инструментов, которыми мы пользовались в начальной школе. Художники по всему миру берут эту маленькую деревянную палочку с пигментом внутри и создают целые галереи своих работ.

Цветные карандаши имеют множество полезных свойств, как для начинающих, так и для опытных художников. Они портативные, недорогие, нетоксичные, удобные и абсолютно незаменимые. Карандашами можно добиться любого художественного стиля, от легких скетчей до фотореалистичных картин. Вы ограничены только вашим воображением и желанием.

Я всегда считал себя чертежником в душе, но был пленен цветными карандашами с тех пор как познакомился с ними много лет назад. Я увлечен рисованием линий и тем множеством способов, которыми эта линия может описать мир вокруг нас. Мои любопытство и упорство привели меня к необходимости развития своих навыков, чтобы показать себя и свой собственный уникальный стиль на бумаге. В этой книге я намереваюсь научить вас базовым основам рисования цветными карандашами и дать вам уверенности продолжать улучшать свои навыки. Я надеюсь, что эти пошаговые уроки разожгут тот же огонь внутри вас, что и зажегся у меня много лет назад, и тогда вы продолжите изучать

рисование цветными карандашами , чтобы найти свой художественный голос.

Материалы и инструменты

Работа с цветными карандашам и требует совсем немного принадлежностей, многие из описанных ниже вы можете найти дома. По мере развития ваших навыков, вы можете добавлять все больше инструментов в ваш арсенал и расширять палитру цветов.

Карандаши

Существует три основных типа цветных карандашей. Я использую восковые карандаши, но также существуют масляные и акварельные. У каждого типа свои характеристики, так что лучше поэкспериментировать. Многие магазины продают карандаши поштучно, чтобы вы могли попробовать и подобрать именно те, которые вам нужны.

Лично у меня акварельные карандаши Kooh-I-Noor 36 цветов. Я буду использовать их. Для начала советую вам сделать палитру всех цветов, которые есть у вас в наборе. Просто расчертить табличку на листе бумаги, желательно такого же качества, на какой вы будете рисовать. Сделать небольшие свотчи всех цветов и подписать номера. Так будет гораздо удобнее при выборе цвета, потому что цвет грифеля или самого корпуса карандаша не передает истинный цвет и насыщенность.

Когда я делала свотчи, то сразу же заметила, что некоторые карандаши мягче и ярче, а некоторые тверже и бледнее. Свотчи лучше делать при разных нажатиях.

Мой набор цветных карандашей
Моя палитра

Если у вас нет возможности приобрести карандаши в вашем городе, то вы всегда можете заказать их через интернет.

Приведу для примера несколько наборов, которые отлично подойдут для прохождения этих уроков:

1. Бюджетный вариант — Цветные карандаши Lyra «Osiris Aquarell», акварельные, 36 цветов. Эти карандаши подойдут новичкам для, того чтобы изучить основы и попробовать себя в рисовании.

2. Для тех, кто хочет делать более профессиональные работы, лучше не скупиться и купить профессиональные карандаши Faber-Castell . Этот набор состоит из 36 цветов, которых вполне хватит для начала.

3. Ну и последние вариант для тех, кому мало 36 цветов — Акварельные карандаши ART GRIP AQUARELLE, набор цветов, в металлической коробке, 60 шт . Это набор моей мечты!

Ластики

Успешное стирание помарок от цветного карандаша зависит от двух факторов: цвет карандашной линии и сила нажатия, с которой она была нарисована. Темные цвета имеют тенденцию окрашивать бумагу, их сложнее стереть. Также сложно подчистить плотные линии, особенно на мятой бумаге. Я обычно использую ластик-клячку (на картинке вверху в центре). При применении она захватывает частички графита, не повреждая бумагу и не размазывая рисунок, в отличие от обычного ластика. Для сложных областей используйте ластик на батарейках (внизу справа). Не стоит пользоваться резиновыми и виниловыми ластиками при работе с

цветными карандашами , т.к трение между бумагой и резинкой на самом деле может расплавить восковой пигмент и сделать плоской поверхность бумаги.

У меня обычная двухсторонняя стирательная резинка . Посмотрим как она себя поведет в процессе рисования цветными карандашами.

Также я недавно приобрела ластик-клячку . Оказалось пользоваться ей довольно удобно.

Точилки

Вы можете добиться разных эффектов в зависимости от того, насколько тупой или острый ваш карандаш, но обычно нужно, чтобы карандаши всегда всегда были остро наточенными. Я редко пользуюсь карманными точилками (на картинке посередине), потому что они имеют тенденцию ломать кончик карандаша и кромсать дерево, но некоторые художники любят их. Я предпочитаю хорошие электрические точилки с автостопом (слева), потому что они строгают быстро и чисто, а автостоп защищает от перетачивания. Если вы планируете работать на улице, вам подойдет точилка на батарейках (справа). Также можно пользоваться наждачной бумагой, чтобы подточить кончик карандаша.

У меня была обычная карманная точилка , которая неплохо подтачивает карандаши. Главное, чтобы она была хотя бы новая, не затупившаяся.

Также недавно заказала через интернет механическую точилку . Она отлично строгает и вписывается в интерьер моей рабочей зоны 🙂 Советую присмотреться.

Карандаши для смешивания цветов (блендеры)

Это те же самые цветные карандаши, только без пигмента. Они создают гладкую, сияющую растушевку. После нанесения двух и более слоев различных цветов, поработайте этими карандашами, чтобы смешать цвета вместе. Поверхность бумаги станет немного скользкой после использования блендера, поэтому сколько бы цветов вы ни добавили сверху, они легко смешаются. Эта техника называется «полировка», она очень полезна при изображении светящейся или влажной поверхности. Вы также можете использовать растушевочные палочки или бесцветные маркеры.

Блендеров у меня пока нет, зато есть растушевочные палочки. Но, к сожалению, цветные акварельные карандаши у меня не получилось ими растушевать. Зато простой карандаш они тушуют очень хорошо.

Бумага

Выбор бумаги самый важный фактор, от которого зависит качество работы. Многие виды бумаги не соответствуют требованиям многослойности цветов, поэтому лучше уделить время тестированию новой бумаги, прежде чем начинать большой проект. Если вы используете акварельные карандаши, то и бумагу используйте акварельную. Для работ, насыщенных деталями, я использую акварельную бумаге горячего прессования, которая имеет очень гладкую поверхность, что идеально подходит для прорисовки тонких деталей.

Для работ, где может понадобиться много дополнительных слоев, я использую наждачную бумагу, предназначенную для рисования пастелью. Вы можете использовать более грубую бумагу с гранулами для пейзажей или других текстурных объектов. Всегда используйте бескислотную бумагу для ваших рисунков, иначе со временем она пожелтеет. Для практики вне дома удобно пользоваться скетчбуком или блокнотом для рисования. Поэкспериментируйте.

Очень удобно пользоваться скетчбуком, который можно всегда и везде таскать с собой и в любую свободную минутку заняться любимым делом. Свой я заказывала .

Линейки

Используйте линейки, чтобы размечать область вашего рисунка. Никогда не пренебрегайте ими, если нужно нарисовать твердые прямые линии, например здания.

Художественный скотч

Используйте специальный скотч, чтобы прикрепить бумагу к поверхности, на которой рисуете, например к столу или мольберту. Этот вид скотча бескислотный и может быть легко удален с поверхности бумаги без каких-либо повреждений.

Но даже используя этот скотч, будьте аккуратны.

Дополнительные инструменты

Используйте пылевую щетку, чтобы аккуратно убрать остатки карандаша с поверхности бумаги, так как смахнув рукой, вы рискуете все смазать, а дунув, на рисунок могут попасть слюни. Возможно, вы захотите приобрести спрей для фиксации финишного варианта работы.

Итак, с инструментами мы разобрались. Давайте теперь перейдем к изучению основ теории цвета.

Рисование цветными карандашами во многом схоже с использованием чернографитного карандаша.

Но тут есть несколько специфических особенностей.

1. Обладает прозрачностью цвета.

2. Сложность и тонкость цвета достигается путём наложения нескольких цветов.

3. Необходим опыт рисования простым карандашом.

4. Цветной карандаш плохо стирается ластиком.

Используемые техники так же во многом схожи, давайте рассмотрим их.

1) Тени и тонирование
Создавая тени и тона делайте линейные движения из стороны в сторону. И не забывайте менять давление на карандаш для создания различной насыщенности цветом.

2) Штриховка
Делайте штриховку быстрыми повторяющимися линиями, оставляя небольшие просветы между ними. При перекрестной штриховке накладывайте линии под необходимым углом. Можете использовать разные цвета или штрихование в несколько слоев для придания необходимой структуры.

3) Завитушки
Необходимую поверхность или оттенок также можно создать используя круговые повторяющиеся линии, наносимые как одним, так и несколькими карандашами.

4) Направленные линии
Короткие линии, направленные вдоль контура или по направлению волос (травы, огня), расположенные плотно друг к другу, могут создавать довольно интересные эффекты.

5) Слои
Кладите слои цвета один на другой. Линия, оставляемая цветным карандашом — прозрачна, это поможет достичь нам интересного эффекта.

6) Гравировка
Гравировка — два больших слоя располагаются друг над другом, после чего верхний слой аккуратно прореживается лезвием или булавкой, что бы проступил нижний.

7) Полировка
Полировка создается плотным перекрытием нескольких цветовых слоев, так, что бы не оставалось светлых мест, т.е. поверхность бумаги была полностью заполнена цветом.

Поэкспериментируйте с различными приемами, изучая их суть и добиваясь максимальных результатов.

Для цветного рисунка необходима бумага хорошего качества с достаточно шероховатой поверхностью. Опять таки, поэкспериментируйте с типами бумаги, что бы узнать свойства каждого из них. Так же необходимы качественные карандаши, с ярким, чистым и ровным цветом. Прекрасным образцом таких карандашей является линия STABILO All. С этими карандашами вы будете получать настоящее наслаждение от рисования.

Карандаши знакомы нам с детства. И относимся мы к ним несерьезно. Однако, посмотрите, какие шедевры рисуют художники.

Цветные карандаши – прекрасный графический материал! Ими легко управлять, а значит, добиваться самых разных эффектов.

Работы цветными карандашами Susie Ruby, Katy Ferreira, Teresa Mallen

Хотите так же?

Тогда следует освоить основные приёмы рисования цветными карандашами. Читайте и упражняйтесь!

7 способов рисования цветными карандашами:

1. Штриховка

Работать карандашом можно по-разному: плотно укладывая рыхлые штрихи друг к другу, чтобы получился ровный выкрас, или делая штрихи острием карандаша, оставляя между ними небольшие промежутки.

И тот, и другой способ хорош, важно – где он применяется.

Выполняйте равномерные движения рукой в одном направлении. Следите за одинаковым расстоянием между штрихами.

Уметь делать разные по светлоте выкрасы – очень важное умение. Еще важнее уметь делать постепенный переход светлоты оттенка.

Изменять оттенок от светлого к тёмному можно, изменяя нажим на карандаш.

Попробуйте заштриховать полоску, сначала едва касаясь поверхности бумаги, а затем всё более и более усиливая нажим на карандаш.

Что нужно уметь, чтобы хорошо штриховать карандашами, смотрите в этой трансляции Перископа:

3. Изменение оттенка

Цветные карандаши дают прозрачные слои штриха. Если их накладывать один на другой, то цвет будет оптически смешиваться. Это используется для изменения оттенка цвета.

Таким образом, даже при малом наборе карандашей можно получить сложные цветовые оттенки за счет наложения одного цвета на другой.

Тот же эффект получится и при более свободном штриховании. Только в этом случае структура пятна будет более воздушной, фактурной.

Чтобы штриховка при этом выглядела эстетичной, делайте ее равномерными движениями с одной силой нажима и направлением.

Два разных цветовых слоя лучше накладывать под острым углом по отношении друг к другу. Впрочем, иногда угол наклона штрихов может быть абсолютно одинаковым.

4. Вливание цвета в цвет

Получится, если совместить 2 приема: светлотную растяжку (пункт 2) и изменение оттенков (пункт 3).

В результате вы добьетесь более разнообразной градации переливов цвета.

Больше интересной и полезной информации о рисовании
от художника Марины Трушниковой
Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

5. Декоративные приёмы

Поверх больших светлых пятен можно наносить узоры, орнаменты, более мелкие цветовые пятнышки.

При этом главное, что нужно помнить, это закон оптического смешения цветов. Если накладывать друг на друга противоположные цвета: желтый и фиолетовый, красный и зеленый, синий и оранжевый, то получится серый или грязный оттенок.

6. Приём резервирования белых линий

Этот приём был показан . Кристина использует этот приём, чтобы подписывать работы.
Это очень просто и эффектно.

Возьмите непишущую ручку и нарисуйте ей что-нибудь, продавливая бумагу. Ручка оставляет след – канавку, в которую при дальнейшем штриховании цвет не попадает. Остается белая линия. Этим способом можно создавать тонкие светлые узоры:

Думаю, эта техника вам знакома с детства. Нужно взять предмет с рельефной поверхностью, положить его ПОД лист бумаги, а затем сверху сделать штриховку карандашом там, где лежит предмет.

Штриховка проявит рельеф выпуклой поверхности. Я использовала то, что было под рукой: плоскую расческу и монеты.

Но можно найти и другие поверхности: дерева, камня, кирпичной кладки и прочего. Главное, чтобы лист был не слишком плотным и продавливался при штриховке.

Более подробно о технике фроттажа я говорила в трансляции Перископа:

Мастер-классы

Цветные карандаши — универсальный инструмент, которым могут рисовать все. Они не требуют особых навыков и идеальны для первых зарисовок. Выбрали 8 советов из книги «Дневник художника-натуралиста» — попробуйте создать свою первую картину прямо сейчас.

1. Смешивайте цвета штрихованием

Цвета карандашей редко соответствуют нужному оттенку. Огромный набор не выход: его тяжело и неудобно носить, а поиск нужного цвета отнимает много времени. Лучше купите средний набор и научитесь составлять цвета. Основные цвета — небесно-голубой, желтый и маджента. Из них можно получить другие оттенки.


Дневник художника-натуралиста

Обычно цвет карандаша интенсивный и насыщенный. В природе тона более приглушенные. Поэтому еще один плюс смешивания — возможность приглушить чистые цвета до природных оттенков.

2. Как штриховать слоями

Чтобы научиться штриховать слоями, нужно учитывать два момента. Во-первых, выбирайте слегка зернистую бумагу. Не давите на карандаш слишком сильно, иначе бумага отполируется и пигмент не удержится на ней.

Во-вторых, черный карандаш для тени выглядит неестественно — она кажется «приклеенной». Поэтому используйте дополнительные цвета для теней. Их пары лежат на круге друг напротив друга:

• маджента и зеленый,
• голубой и оранжево-красный,
• желтый и фиолетово-синий.

Используйте цветовой круг, чтобы определять цвета для теней

Сочетание цвета объекта с дополнительным дает приглушенную коричневую или серую тень. Вот пример, как использовать оттенки для изображения тени.

1. Начните рисунок оранжевого шара с тени дополнительным цветом — синим.

2. Поверх тени положите слой темно-оранжевого.

3. Добавьте другие цвета: желтые, красные и зеленые. Рисунок будет светиться проблесками разных оттенков.

3. Выбирайте подходящую технику штриха

Именно техника штриха влияет на результат и скорость выполнения рисунка. Выбирайте подходящий вариант для желаемого эффекта.

• Мелкие, легкие, округлые штрихи идеальны для ровного покрытия и максимального контроля. Грифель меньше крошится, цвета проще смешиваются. Требует усидчивости, но под настроение очень расслабляет.

• Каракули — быстрая и интересная техника, но не такая точная. Чем мельче каракули, тем точнее результат. Текстура будет видна на законченном рисунке.

• Линии — серии параллельных линий. Тоже быстрая техника. Линии рисуйте под углом, удобным для руки. Контролируйте нажим и не увеличивайте его в конце штриха, иначе останутся полосы.

• Перекрестный штрих — серии пересекающихся линий. Чем больше слоев, тем глаже текстура: следующие слои скрывают неровности предыдущих. Перекрестные штрихи можно класть тем же цветом для углубления тона или другим, если хотите изменить оттенок.

4. Как быстро и легко рисовать тени

Тени придают изображению объем и глубину. Не забывайте о них и не оставляйте на потом. Помните, что в конце добавить тени сложнее: жалко перекрывать тщательно смешанные цвета, а бумага уже почти полностью отполирована. Сначала рисуйте тени, затем к ним подбирайте локальный цвет.

• Оттенок для теней. Большинство теней можно нарисовать карандашом цвета Black Grape. Это приглушенный фиолетовый, он дает убедительные тени в сочетании с большинством других цветов.
• Жёлтые оттенки. Сложнее всего рисовать тени на желтых объектах. Если в цвете тени есть хоть намек на голубой, она сразу становится зеленой. «Выручалочка» — цвет Greyed Lavender. Его бледный фиолетовый оттенок при смешении с желтым дает приятный нейтральный коричневый или серый.

5. Как перейти к черному

Если рисовать тени или фон только черным, картина выглядит плоской. Оживите тени дополнительными цветами, а черные области рисунка — темными карандашами. Какими? Синий индиго (Indigo Blue), темный зеленый (Dark Green) и тосканский красный (Tuscan Red) в сочетании дают насыщенный черный с проблесками изначальных цветов. Можно начать со слоя черным карандашом и добавить один или несколько из этих цветов.

6. Зачем нужно тиснение бумаги

Итак, вы рисуете зеленый лист, и вам нужно получить тонкие светлые линии на темном фоне. Как это сделать?

• Белые линии. Продавите бумагу тонким тупым инструментом (его можно сделать самим из тонкой шариковой ручки с высохшими чернилами) — и линии останутся белыми на фоне слоя цветного карандаша. Он должен быть тупым, чтобы грифель не задевал тиснение.
• Цветные линии. Если хотите получить тонкие цветные линии, сначала нанесите цвет, потом сделайте тиснение и сверху положите другой цвет.

7. Используйте растворитель без запаха для растушевки

Чаще всего на рисунках видны мелкие участки бумаги. Избавиться от них, растушевать штрихи и сделать цвет ярче поможет растворитель без запаха (уайт-спирит). Это обычный бензиновый растворитель, из которого удалили вредные летучие вещества.

Нанесите его поверх однородных, близких штрихов. Для удобства залейте в кисть с резервуаром и размазывайте по рисунку ватной палочкой/диском или растушевкой. Когда бумага высохнет, можно продолжать рисовать: фактура полностью сохраняется. Растворитель без запаха можно применять в сочетании с бесцветным карандашом — блендером.

8. Бесцветный блендер — тоже для растушевки

Еще один хороший инструмент для растушевки — блендер. Как его использовать? Круговыми движениями потрите рисунок. Цвета смешаются, пробелы исчезнут, бумага отполируется. Цветной слой станет однородным и ярким. Но он подходит только для штрихов, которые расположены близко.

Как рисовать линиями — знают многие. В этом уроке предлагается изучить методы тонирования и рисования несколькими слоями, что безусловно усложняет рисунок и делает его глубоким и насыщенным.

Цветные карандаши так универсальны и просты в обращении, что позволяют использовать любую технику рисования, отвечающую вашему темпераменту и вашим потребностям. Однако большинство художников использует технику так называемого многослойного тонирования.

Тонирование

При тонировании карандашные штрихи накладываются плотно, образуя сплошные участки цвета.Многослойное — подразумевает наложение друг на друга нескольких полупрозрачных слоев тона.
Например:

Участок А — закрашен тупым карандашом

Участок Б — закрашен острым карандашом, что уменьшило просветы бумаги и увеличило насыщенность тона

Участок В — тон наложен так, чтобы создавалось впечатление неровности поверхности — фактура придает рисунку правдоподобность и жизненность.

Многослойность

Для прокладки цветов несколькими слоями могут быть 4 основные причины:

1. Чтобы приглушить природную яркость или остроту отдельных пигментов

2. Чтобы смешивать и получать новые цвета

3. Чтобы модулировать цвет, варьировать оттенки и с их помощью цветовым участкам объем, сложность и богатство

4. Чтобы создавать и менять фактуру изображаемых поверхностей.

В большинстве случаев эффект выразительности достигается с помощью двух трех слоев.

Чернота кошки на этом тональном рисунке была достигнута не черным карандашом, а последовательной прокладкой трех иных цветов: красного, синего и темно-пурпурного.

Прокладка слоев с сильным нажимом.

Демонстрация методов изображения гладких, лишенных фактуры предметов.

1 метод — традиционный

1.Накладываются различные тона с легким или средним нажимом на карандаш. Белизна бумаги остается весьма заметной.

Вся поверхность рисунка закрашивается белым карандашом с сильным нажимом. Это приглушает ранее нанесенные тона и значительно уменьшает просветы бумаги.

3. На гладко выбеленную поверхность бумаги накладываются новые цветовые слои.

4. Для полировки остатков фактуры бумаги по всей поверхности вновь используется белый карандаш. Теперь поверхность рисунка выглядит как живописная картина.

5. В завершение работы на вощеную поверхность рисунка вновь наносятся цветов, восстанавливающие тональную насыщенность и ликвидирующие последние просветы и шероховатость бумаги.

2 метод — быстрый.

1. Используется мягкая бумага. Плотными слоями с сильным нажимом на карандаш, закрашен фон и поверхность стола. Тона на яблоко наложены более легкими движениями, поскольку им предстоит почти незаметно, соединиться со следующим слоем. Сравните этот метод с методом полировки белым карандашом.

Везде, где нужно, плотно наложены дополнительные цвета. Белый цвет использовался весьма ограничено. Живописный эффект рисунка достигается только за счет сильного нажима на карандаш при смешении цветов. Сами цвета выглядят более насыщенными, так как сглаживания поверхности белым карандашом не требовалось.

Двухслойное тонирование

Верный способ сэкономить время при многослойном тонировании заключается в использовании меньшего количества слоев. Попробуйте применить двухслойный метод. Помните, что основными мотивами использования множества слоев являются приглушение слишком ярких красок, создание новых оттенков, тональные переходы и создание фактуры поверхности.

Наложение друг на друга слоев двух ярких близких цветов приводит к некоторому уменьшению яркости.

2.Нанесенные друг на друга яркие взаимодополняющие цвета создают почти нейтральный тон.

3.При наложении двух малонасыщеных цветов кажется, что смешивалось гораздо большее количество оттенков.

Техника точечного тонирования

Идея этого тонирования состоит в том, чтобы прокладывать цвета небольшими фрагментами или пятнами ради лучшей модуляции цветов и плавности переходов оттенков.

Акцентированное точечное тонирование

Детальный рисунок

Точечное тонирование может быть ярко выраженным, акцентированным, или более тонким, малозаметным, приглушенным — в зависимости от вашего стиля и самого произведения. На этом рисунке стрелиция цвет наложен быстро и смело, что подчеркивает природную выразительность цветка.

Сначала графитовым карандашом создается композиция. Затем закрашивается негативное пространство теплым розовым цветом, штрихи наносятся во всех направлениях. Далее с помощью точечного тонирования на цветок наносится: солнечно-желтый, оранжевый, а также синий на «язычках», и травянисто зеленый на «лодочке». Кончики листьев закрашиваются солнечно-желтым. Поверх розового фона добавляется несколько пятен фиолетового тона.

«Лодочка» растения моделируется оливково-зеленым. Немного лавандового и синего приближают цветок к оригиналу. Синие «язычки» дорабатываются ультрамарином и зеленым. Поверх розового тона накладывается фиолетовый тон, так чтобы кое-где проглядывался розовый. В некоторых местах фона добавляется красный.

«Язычки» дорабатываются перемежающимися пятнышками оранжевого, алого, теплого розового и красного цветов. К «лодочке» и листьям возвращаем первоначальный травянисто-зеленый цвет. Смягчаются края красных пятен в негативном пространстве. Картина готова.

Взаимодействие цветов

Тон, заданный одним цветным карандашом, выглядит «сырым» и простоватым. Можно создать более сложный слой из смыкающихся цветов, которые взаимодействуют друг с другом.

Близкие цвета

Они похожи между собой, это соседние тона на цветовом круге.

Взаимодополняющие цвета

Находятся на цветовом круге напротив друг друга. На рисунке поле окрашено в синий цвет, а цветы изображены разными оттенками оранжевого и желтого цветов.

Все яркие цвета

Сама белизна бумаги участвует в схеме «яркие цвета»

Все тусклые цвета

Речь идет о неярких цветах.

Цвета контрастирующих «температур»

«Температура» одного и того же цвета может меняться в зависимости от окружения.

Использование линий в тональном рисунке

Чисто линейный рисунок — самая быстрая техника работы цветным карандашом, но при рисовании вся выразительность цветов обеспечивается смешением цветов и как правило, одних линий недостаточно.

Некоторые из возможный применений линии в тональном рисунке:

• А — Небрежная линия, произвольно пересекающая тон
• Б — Целеустремленная штриховка. Цвет штрихов можно менять по мере необходимости.
• В — Эксцентричные каллиграфические линии, образующие замысловатый узор.
• Г — Тон, проложенный поверх линий
• Д — Линия, созданная двумя отдельными цветами и ограничивающая тональный участок.

Цветы на белом фоне

На этом рисунке линии использовались двояко. Наиболее очевидным способом является линейная прорисовка на лепестках. Цвет здесь задавался простым смыканием близких красных и оранжевых тонов. Добавление линий помогает подчеркнуть контуры и фактуру.

Удаление цвета — два метода

1.Использование маскирующей ленты

Небольшие куски ленты наклеиваются на участки, с которых будет удаляться тон. Ввиду сильной клейкости маскирующей ленты ее нужно накладывать очень осторожно. Притирка в данном случае производится широкой деревянной лопаткой.

Теперь оба куска ленты удаляем, обнажив две очищенные от карандашного пигмента полосы. Но очищены они неодинаково: ровные границы верхнего участка обеспечены основательным притиранием маскирующей ленты до самых краев, на нижнем участке притирка была не столь тщательно. Запомните эту разницу и используйте в зависимости от нужного вам результата.

2.Использование самоклеющейся пленки

Оторвав пленку от защитной основы, чуть переместим ее, прежде чем вновь наклеить на основу, освобождая часть липкой поверхности. Затем клейкой стороной она накладывается на участок, который нужно очистить от пигмента или создать на нем фактуру. Не давите пальцами на пленку во избежание появления нежелательных пятен. Результат этого процесса во многом определяется типом притирочного инструмента. Здесь показан специальный инструмент с полированными металлическими шариками на концах, водя которым поверх пленки можно получать нужные линии и отметины.

Демонстрационный рисунок

Этот, выполненный цветными карандашами рисунок, нуждается в значительных исправлениях. Необходимо придать больше драматизма и пестроты общему колориту, а также исправить слабость и изолированность центральных деталей, шляпы и палочки, окруженных слишком широкими пустыми участками. До появления современных технологий удаления цвета эти проблемы показались бы практически неразрешимыми.

Сначала с помощью самоклеющейся пленки, маскирующей ленты и притирочного инструмента средней ширины удаляются шляпа и часть фона. Кусочки клейкой ленты, на скатерти о фоне, оставлены для возможного повторного использования. Обратите внимание на наметки звезд в левом верхнем углу. Они были нарисованы «негативно» за счет снятия соответствующих участков тона с помощью самоклеющейся пленки и заостренного инструмента.

Обесцвечиваем фон до очень светлого тона, который виден на звездочках и прокладываем новые, более сложные цвета. Перекрашиваем скатерть и трость. С черной шляпы снимем достаточно тона, чтобы ее место мог занять белый кролик.

Введение цвета

Под введением цвета понимается его добавление в предварительно осветленный участок другого тона. Эта техника подобна точечному тонированию, однако она более приспособлена к большим по размерам, не осложненным деталями площадям и нацелена преимущественно на модуляцию цвета, а не формы.

Тонируя большой участок вы специально оставляете небольшие «прорехи», а затем в светлые места вводите другой цвет. Или же аккуратно удаляете нужный участок резинкой не делая острых углов.

Техника подмалевка

Подмалевком в живописи называют предварительную проработку картины сплошным тоном, на который затем наносятся остальные краски.
Наряду с существенной экономией времени, затрачиваемого на тонирование фона, подмалевок имеет и дополнительное преимущество. Этот тон, участвующий во всех последующих смесях, обычно помогает объединить общую цветовую гамму рисунка.

Сначала выполнен подмалевок синим карандашом со средним нажимом. Он может иметь просветы или наноситься достаточно плотно — выбор за вами.

Общий колорит аналогичен выбранному цвету подмалевка. Листья и трава окрашены различными оттенками зеленого тона, кое-где просвечивается подмалевок. Фон оставлен без изменений.

В этом рисунке, сделанном на основе синего подмалевка, теплая цветовая гамма контрастирует с синевой фона. Различные участки подмалевка осветлены пластичной резинкой, и туда методом точечного тонирования введен фиолетовый.

Желаю удачи!

по материалам книги Б. Джонсон

Рисунки цветными карандашами для срисовки легкие, красивые, простые, поэтапно в скетчбук для начинающих

Содержание

• Как начать рисовать карандашами?
• Выбор карандашей
• Выбор бумаги
• Вспомогательные средства
  • Точилки
  • Ластики
  • Механические карандаши
  • Трафареты
  • Бесцветный карандаш
  • Исходники
  • Сетки на прозрачной кальке
  • Ватные тампоны
  • Чертежная щетка
  • Удлинители карандашей
  • Фиксативы
• Основные техники рисования цветными карандашами
• Рисунки цветными карандашами для срисовки в скетчбук. Мастер-класс для начинающих
  • Ботаника
  • Животные
  • Птицы
  • Насекомые
  • Морские обитатели
  • Мультипликационные герои
  • Космос
  • Игрушки
• Видео о рисунках цветными карандашами

Желающим научиться рисовать цветными карандашами лучше начинать со срисовок. В данной технике главное – уметь накладывать цвет. Из легких слоев создается текстура, а заполняются неровности нанесением цвета с хорошим нажимом. С помощью этого же приема можно делать изображение гладким – похожим на письмо красками.

Как начать рисовать карандашами?

Перед началом работы не следует приобретать большое количество инструментов и материалов, карандашей потребуется немного. Чтобы получались красивые работы необязательно использовать много цветов, ведь и черно-белый рисунок может выглядеть привлекательно. С освоением новых приемов можно будет расширять палитру, добавляя новые цвета.

Выбор карандашей

Рисунки цветными карандашами для срисовки зависят от выбранных карандашей, которые рекомендуется приобретать разных марок. В этом случае можно будет разнообразить технические методы, поскольку оставленные на поверхности бумажного листа следы от карандашей различных марок будут различаться.

Популярной маркой сегодня является Prismacolor. Эти карандаши можно приобрести в магазинах, специализирующихся на продаже художественных принадлежностей. О высоком качестве этих карандашей известно во всем мире, с их помощью можно творить шедевры.

В цветовую палитру входит более 130 пигментов. В основе грифеля лежит воск, благодаря чему рисующий может накладывать на бумагу плотные слои. Есть возможность смешивать цвета друг с другом, благодаря чему рисунки становятся похожими на письмо с использованием красок.

Также можно остро заточить кончик и накладывать цвета постепенно, что поспособствует созданию впечатления многослойности. Купить можно наборы различного количества цветов. Для практики и выполнения простейших рисунков достаточно будет нескольких цветов, а затем палитру можно расширять.

Выбор бумаги

Немаловажное значение имеет качество бумаги. В продаже можно найти много видов этого материала. Единственное свойство, которое в любом случае является недостатком – слишком маленькая толщина. Предпочтение лучше отдавать бумаге толще, поэтому перед покупкой следует проверять, сколько она весит.

Это может быть:

Бумага	Описание
Artagain	1 кв. м. такого полотна весит 130 г. Тон такой бумаги может быть разный. Выглядит она зернистой, но на поверхности отсутствует заметная текстура. Можно купить альбом, если не планируется создание больших рисунков. Для крупных же проектов лучше использовать отдельные листы.
Renewal	Этот материал во многом схож с Artagain. Однако его характерная особенность – не зернистость, а волокнистость. Что касается цвета, эта бумага имеет мягкие землистые тона.
Crescent	Этот вариант лучше всего приобретать, если для рисования потребуется твердое полотно. Это специальный картон, твердость которого является основным преимуществом. Нет необходимости наклеивать его на чертежную доску, благодаря чему упрощается транспортировка.

Вспомогательные средства

Рисунки цветными карандашами для срисовки потребуют ряд вспомогательных средств, например, точилки и ластика. Немаловажно позаботиться о правильном освещении, серьезно подходя к выбору осветительного прибора: неправильное освещение может негативно отразиться на здоровье.

Точилки

Во многих техниках рисования требуется, чтобы грифель всегда оставался острым, а для этого его придется постоянно подтачивать. Можно приобрести ручные точилки, при работе с которыми необходимо вращать карандаш. Однако при таком варианте грифель может сломаться.

Профессионалы рекомендуют отдавать предпочтение современным электрическим точилкам. Среди них есть модели, требующие подключения к сети или функционирующие от батареек. При таких вариантах вероятность поломки грифеля сведена к минимуму, ведь нет необходимости вращать карандаш: достаточно зафиксировать его в одном положении.

Когда необходима ручная точилка, лучше приобретать металлическую, лезвия в которой можно менять по мере того, как они будут утрачивать свою остроту.

Ластики

Несмотря на то, что след от цветного карандаша стереть сложнее, чем от простого, без ластиков в работе обойтись трудно. Профессионалы используют их не для стирания, а для смягчения тонов, что важно практически для любого рисунка.

Для работы понадобится 3 вида ластиков:

• Пластичный. Внешне напоминает кусок сырой резины. Он способен эффективно убирать начальный линейный рисунок, при этом не оказывает отрицательного влияния на бумагу. Поверхность материала после проведения по ней таким ластиком не лохматится.
• Pink Pearl. Их рекомендовано использовать при создании крупных рисунков. Одна из их основных отличительных особенностей – розовый цвет. Эти ластики не оказывают негативного воздействия на бумагу.
• Ластикидля пишущих машинок. Это изделия, напоминающие карандаши и имеющие небольшие щеточки на конце. Их основная преимущественная особенность – жесткость. С их помощью можно удалять те детали рисунка, с которыми другие ластики справиться не смогут. Это отличный инструмент для создания чистых краев. Но только применять такое средство нужно с осторожностью. Ведь оно очень жесткое, поэтому может оставить значительные повреждения на поверхности.

Механические карандаши

С их помощью можно создавать начальные линейные рисунки. Механические карандаши отличаются от обычных тем, что оставляют легкие линии и легко поддаются удалению пластичным ластиком.

При создании рисунка графитные линии можно заменять цветными.

Трафареты

С помощью трафаретов можно рисовать окружности. Они часто применяются для прорисовки глаз.

Бесцветный карандаш

Карандаш, в грифеле которого отсутствуют пигменты, тоже потребуется для работы. Он поможет смешивать цвета, а также смягчать края. При его использовании не будет необходимости добавлять больше цвета.

Исходники

Лучше всего тренировать навыки рисования помогают журналы. Вырезанные изображения можно рассортировать по группам и поместить в разные папки. Не нужно пытаться копировать фото. Их следует применять лишь для практики.

Сетки на прозрачной кальке

Рисунки цветными карандашами для срисовки удобнее создавать, когда изображение разбито на несколько одинаковых квадратов. В этом поможет специальная сетка, которую достаточно наложить на исходное фото.

Ватные тампоны

Они могут потребоваться при необходимости нанесения растворителя.

Также они часто нужны для полировки изображения.

Чертежная щетка

Цветные карандаши неизбежно оставляют на поверхности бумаги мелкие крошки. Впоследствии они размазываются по полотну, в результате чего образуются пятна, которые трудно удалить. Чтобы предотвратить размазывание, необходимо вовремя устранять эти крошки. Тот, кто не имеет опыта в рисовании карандашами, скорее всего, будет пытаться это делать ладонью.

Однако в этом случае рисунок испортится, ведь крошки просто вотрутся в бумагу. Для смахивания ненужных крошек рекомендуется применять специальную чертежную щетку, щетина которой изготовлена из лошадиного волоса.

В рисовании карандашами часто применяются острые инструменты. В частности, они обязательно требуются для граффити.

Удлинители карандашей

Маленькие приспособления, называемые удлинителями, помогают изменять длину карандашей, когда те уже стали настолько короткими, что их неудобно держать в руке во время работы.

Удлиненные с помощью такого приспособления карандаши проще точить.

Фиксативы

Недостаточно просто нарисовать рисунок. Необходимо еще закрепить на бумаге. Для этого используются специальные фиксативы. Они не только обеспечивают защиту готовому рисунку, но и предотвращают выцветание воска.

Основные техники рисования цветными карандашами

Срисовка имеет базовые приемы, которые при грамотном их использовании дают возможность создавать интересные рисунки цветными карандашами.

Техника	Описание
Затенение	При нанесении штрихов из стороны в сторону образуется гладкий цветной слой. Для постепенного затенения несильным надавливанием карандаша создается незначительный оттенок.
Штриховка	С ее помощью можно добавлять рисункам текстуры. По сути, штриховка – это несколько равномерно распределенных линий, расположенных параллельно друг другу. Они оставляют чуть видимой подстилающую поверхность.
Поперечная штриховка	Она накладывается под определенным углом и позволяет создавать слои разных цветов. Также с помощью поперечной штриховки могут быть достигнуты определенные эффекты. Чтобы получать тонкие, ровные линии, нужно использовать идеально подточенный карандаш.
Растушевка	Часто из разных цветов требуется создать гладкое сплошное покрытие. Для этого слои нужно накладывать с сильным и одинаковым давлением. При смешивании цветов будет образовываться нужное покрытие. Затем проводится шлифовка. Используются при этом карандаши для растушевки или специальные металлические инструменты. Первым делом шлифовке подвергаются наиболее светлые участки. Движения должны быть круговыми. Необходимо сильнее давить на инструмент, чтобы покрытие стало глянцевым.
Смешивание	Смешать цвета поможет щетка с жесткой щетиной. Для получения равномерно смешанного цвета нужно цветные пигменты, нанесенные сильным давлением, смешать с белым карандашом.
Лессировка	При выполнении такого приема один цвет накладывается на другой нерегулярно и прерывисто. Основной из них при этом должен быть виден в верхнем слое.
Граффити	Для граффити потребуется острый инструмент. Сначала на поверхности бумаги нужно создать толстый слой, а затем ножом на нем выцарапать узор. Это хороший прием для проявления основного слоя или бумаги. С его помощью можно нарисовать, например, усы кошки, волосы, любые тонкие элементы. При использовании любого острого инструмента нужно соблюдать осторожность: важно не испортить бумагу.
Применение растворителя	Чтобы сделать цветное покрытие мягче, можно использовать растворитель. С его помощью можно также создавать огромное количество интересных эффектов. Для нанесения вещества лучше всего использовать ватный тампон. Если его нет, можно взять щетку.

Рисунки цветными карандашами для срисовки в скетчбук. Мастер-класс для начинающих

Рисунки цветными карандашами для срисовки можно выполнить, придерживаясь пошаговых рекомендаций.

Ботаника

Один из самых простых примеров, показывающих, как нарисовать дубовый лист заключен в следующие этапы:

На бумаге изобразить немного изогнутый овал. Через его центр должна проходить осевая линия.

Рисунки цветными карандашами: простой вариант нарисовать дубовый лист.

Волнистыми линиями нарисовать контуры. Внизу и вверху лист будет узким, а в середине – широким.

К листу добавить прожилки, которые должны располагаться по всему листу. Длина их должна быть разной: так природный объект будет выглядеть более натурально.

На листе выделить все контуры, с использованием для этого черной гелевой авторучки. Ненужные линии карандаша удалить ластиком.

Прожилки листа раскрасить в желтый тон, а вокруг них – прорисовать салатовым.

Салатовый тон выделить зеленым для придания яркости, по контурам – нанести коричневый.

Края дубового листа выделить маркером, добавляется несколько пятен.

Животные

Чтобы получить грызуна похожего на настоящего, можно нарисовать крысу в 5 следующих этапов:

1. Наметить форму туловища. Делается это простыми линиями: создается дуга, а из нее формируются хвост и нижняя часть туловища.
   
2. Провести вторую дугу. Кругом отметить глаз.
3. Сделать хвост толще. Прорисовать переднюю часть морды. Добавить небольшие уши и наметить основания конечностей.
4. Нарисовать все лапы, добавить нос.
5. Удалить ластиком вспомогательные линии.

Птицы

Простой пример, как быстро нарисовать попугая для ребенка, заключен в следующие этапы:

1. На бумаге изобразить овал.
2. Нарисовать очертания клюва.
3. Набросить форму глаза.
4. Глаз сделать более детальным – вырисовать зрачок с помощью нескольких кругов.
5. Добавить ветку, на которой сидит попугай.
6. Дорисовать хвост.
7. Раскрасить птицу.

Насекомые

Одно из самых красивых насекомых – бабочка.

Пример, как нарисовать ее с помощью карандаша, следующий:

1. Нанести общий контур крыльев, головы и тела.
2. С соблюдением зеркального отображения создать единый контур крыльев. Для этого увеличить толщину контурных линий.
3. К голове насекомого пририсовать длинные усики. На их концах должны располагаться толстые точки.
4. Прорисовать детали на крыльях.
5. Нижняя часть туловища должна только угадываться.
6. В нижних частях крыльев изобразить несколько полукругов.
   
7. По краям крыльев нарисовать дублирующую окантовку.

Морские обитатели

Изобразить осьминога можно следующим образом:

1. Нарисовать на листе окружность.
2. Ластиком удалить нижнюю часть окружности, по бокам добавить по одной дуге. Здесь будут находиться глаза морского животного. Отметить место, где будут располагаться щупальца.
3. Прорисовать щупальца. Можно сделать 4 или больше.
4. Нарисовать пару глаз, небольшой рот в виде маленькой дуги и овальные щеки.
5. Пририсовывать любые детали, например, пятна на голове.
6. Обвести по контуру черным и раскрасить любыми цветами.

Мультипликационные герои

Изобразить Белоснежку из сказки можно, следуя следующим шагам:

1. Нанесением легких штрихов наметить форму головы, следом добавить основные элементы лица – глаза, нос, рот.
2. Нарисовать шею, волосы и платье.
3. Вырисовать все детали и удалить лишние линии.
4. Сделать штриховку волос.
5. Ободок раскрасить оранжевым и ярко-красным. Цветы обвести черным, некоторые их лепестки раскрасить.
6. Затемнить нанесенные цветы.
7. Заштриховать волосы. На губы, ресницы и контуры глаз нанести черный. Также штриховать платье и тело.
   
8. Самые темные участки волос закрасить черным.

Космос

Пример изображения ночного пейзажа может быть следующим:

1. Нарисовать на бумаге окружность, которая будет луной.
2. В нижней части провести волнообразную линию.
3. Набросать эскизы деревьев, опираясь на волнистую линию внизу.
4. Нарисовать звезды на ночном небе. По их контуру добавить затемнение. Благодаря этому, они будут выглядеть так, словно действительно светятся. Можно также добавить на небо облака.
   
5. Добавить контурные линий на ночном светиле и раскрасить деревья.

Игрушки

Пример, как нарисовать новогоднюю игрушку шар с красным бантом, следует выполнять в следующие этапы:

1. На листе нарисовать круг.
2. Прорисовать верхнюю часть, где будет колечко, к которому должен быть привязан бант.
3. Нарисовать бант с ленточками.
4. На елочную игрушку нанести узоры.
5. Весь рисунок осторожно обвести черной гелевой авторучкой. Все лишние линии после этого удалить.
6. Красным карандашом раскрасить бант. Другие цвета использовать для раскрашивания узоров на шаре.
7. Раскрасить шар серым карандашом, при этом не нужно сильно надавливать.

Качественный подбор цветных карандашей, бумаги и других средств, а также постоянная практика будут способствовать созданию интересных рисунков и срисовок.

Видео о рисунках цветными карандашами

Как рисовать цветными карандашами. Основы + полезные советы:

Пошаговое рисование цветов. Как красиво нарисовать цветы: советы начинающим

Рисунок клумбы карандашом и красками.

Городской пейзаж немыслим без цветочных клумб. Доказано, что созерцание растений оказывает на наше душевное благосостояние и психику самое положительное воздействие. Именно поэтому многие художники изображают клумбы на своих полотнах.

Как нарисовать клумбу с цветами карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Если вам хочется создать подобный рисунок, но в изобразительном искусстве вы делаете лишь первые шаги и не знаете, с чего начать процесс, воспользуйтесь нашими советами.

Этап 1:

Подготовьте необходимые материалы:

• лист бумаги
• карандаш простой
• ластик
• карандаши цветные

Этап 2:

Определите форму клумбы, которую будете рисовать:

• квадрат
• в форме животных или геометрических фигур
• многоуровневую

При этом учитывайте, что в жизни мы смотрим на предметы под определенным углом. Для того, чтобы изображение было правдоподобным, необходимо растянуть форму клумбы в ширину, преобразив:

• круг в овал
• квадрат в прямоугольник
• силуэты в более тонкие и вытянутые

Этап 3:

Простым карандашом нанесите направляющие линии, которые помогут составить композицию рисунка:

• горизонтальную – нижняя часть клумбы должна быть шире верхней, так как будет ближе к зрителю
• вертикальную – посередине, чтобы определить центр будущей клумбы
• дополнительные – для обозначения вспомогательных элементов

Эти ориентировочные линии рисуйте тонко, не надавливая сильно на карандаш. Впоследствии вам нужно будет стереть их ластиком

Этап 4:

Продумайте и нарисуйте ограничение клумбы в виде кирпичного заборчика:

• отступив от контура клумбы на некоторое расстояние, обведите ее
• прорисуйте в обводке кирпичики, которые на переднем плане более крупные, а по мере удаления уменьшаются
• на заднем плане детали заборчика не прорисовывайте, так как цветы закроют его

Этап 5:

Обозначьте с помощью неровных окружностей место расположения растений:

• в центре изобразите высокие цветы или травы (розы, пионы)
• по бокам и в передней части клумбы разместите низкие цветочки (ромашки, маки, лилии)

Этап 6:

Начинайте прорисовывать цветы в обозначенных ареолах. Так как на клумбе присутствует большое количество растений, изображайте их в разных стадиях цветения:

• раскрывающиеся бутоны
• пышно цветущие
• отцветающие
• с семенными коробочками

Предлагаем несколько схем рисования некоторых цветов.

• волнистой линией нарисуйте небольшие круги
• разделите их внутри на четыре части

• в середине каждого круга изобразите серединку — коробочку
• вокруг нее по овалу в два ряда обозначьте точками семена

• от головок цветков нарисуйте высокие тонкие стебли
• по бокам добавьте по два острых листочка

Ромашки:

• нарисуйте окружности для головок
• внутри каждой изобразите еще круги, но меньшего диаметра – это будут серединки
• прорисуйте тонкие лепестки, стараясь не заходить за контур внешней окружности

• дорисуйте стебли
• изобразите листья, похожие на укроп
• в серединке цветочков штрихами покажите структуру, а на листиках — прожилки

• нарисуйте три стебля, которые сходятся внизу в одну точку
• из нее выведите два овальных вытянутых листа, заканчивающиеся острым кончиком
• на стебельках расположите тонкие веточки-крючки, на которых будут держаться цветочки
• изобразите венчики цветков

• внизу каждого сделайте волнистый контур
• вверху на кончиках каждого стебля кружочками нарисуйте ягодки

Розы:

• нарисуйте несколько вытянутых овалов
• проведите от них изогнутые длинные стебли
• волнистыми линиями на овале прорисуйте внешние лепестки

• вверху овала изобразите небольшую горизонтальную спираль – это плотно прилегающие друг к другу внутренние лепестки
• под бутоном сделайте стебель немного толще, чтобы получился чашелистик
• на стебле разместите шипы и листья

Пионы :

• изобразите большие окружности
• отведите от них стебли
• внутри круга нарисуйте лепестки в виде волнистых линий и полумесяцев
• сотрите ластиком шаблонные контуры лилия
• начинайте изображение с центра цветка

• от него нарисуйте шесть изогнутых линий
• вокруг каждой второй линии нарисуйте вытянутые лепестки
• оставшиеся линии тоже станут центром лепестков, но будут немного прикрыты предыдущими
• в центре цветка прорисуйте тычинки
• добавьте стебель с тонкими листьями

Тюльпан:

• нарисуйте тонкий изящный стебель
• сверху изобразите овал — будущий бутон
• пририсуйте широкие изогнутые листья

• на бутоне плавными линиями нарисуйте вертикальные неширокие лепестки, которые прячутся друг за друга
• верхушку овала закончите волнистым контуром

Ирис:

• нарисуйте окружность – это нижний центральный лепесток
• по бокам плавными линиями дорисуйте еще два, немного уже среднего
• над ним изобразите два волнистых вытянутых лепестка

• контур цветка сделайте немного рваным и неровным
• дорисуйте прямой стебель и узкие листья

Этап 7:

Закончите рисунок:

• прорисуйте детали
• добавьте тени
• раскрасьте цветными карандашами
• сотрите направляющие и ориентировочные линии

Как видите, нарисовать клумбу карандашом совсем не сложно. Если вы рисуете с детьми, помогите им. Чтобы было проще, найдите фотографии с изображением цветов и рисуйте с них. А еще можно воспользоваться схемами, которые есть в интернете.

Как нарисовать клумбу с цветами поэтапно красками?

Рисовать цветочную клумбу красками немного сложнее, чем карандашами. Однако справиться с этой задачей будет легче, если процесс разбить на этапы.

Шаг 1:

• Простым карандашом нарисуйте очертания будущей клумбы и цветов, как было описано выше. Контуры делайте очень тонкими, чтобы они впоследствии не проступали сквозь краски
• Детали цветов и листьев при этом прорисовывать не нужно. Кроме того, при рисовании красками лучше отказаться от изображения слишком мелких цветов и их большого разнообразия
• Выберите не более четырех видов растений, желательно контрастных по цвету и размеру. Тогда краски на рисунке не будут сливаться, и сам он получится более живописным

Шаг 2:

• Начинайте работу с самых светлых и ярких растений
• Расположите их в центре, сделав акцентом картины
• Будет лучше, если данные цветы будут с высокими стеблями (розы, вербейник, пионы)

Шаг 3:

• Добавляйте более темные оттенки, постепенно ведя их на задний план

Шаг 4:

• Нарисуйте фон картины легко и воздушно. Для этого очень сильно разбавляйте краску водой

Шаг 5:

• Между цветами изобразите темно — зеленую траву. Делать это удобнее ребром кисточки

Шаг 6:

• Детали композиции и контуры растений прорисуйте красками более насыщенного оттенка

Шаг 7:

• Тщательно проработайте бутоны всех растений, расположенных в центре и на переднем плане. Для этого тонкой кистью обведите контур краской, которая на пару тонов темнее основного цвета
• Прорисуйте лепестки. Сделайте плавный переход от темного оттенка к светлому. В основание бутона, возле стебля, добавьте совсем немного зеленого цвета

Шаг 8:

• Растения на заднем фоне изобразите более размыто. Для этого полусухой кистью очень аккуратно слегка смажьте контуры растений

Шаг 9:

Оживите свою картину, добавив тени и блики. При работе с красками впервые учитывайте следующее:

• следите за тем, чтобы кисть не была слишком сухой (так краски будут плохо ложиться) и слишком мокрой (лишняя вода образует пятна и потеки на рисунке)
• смешивайте краски на палитре (или белой плотной бумаге)
• наносите мазки не кончиком кисти, а ее плоскостью, располагая боковой стороной в соответствии с расположением бутонов и соцветий
• фон картины пишите более широкими мазками. Для этого лучше воспользоваться другой кистью
• детали прорисовывайте кончиком кисточки
• начинайте тонировку рисунка с прозрачного слоя, постепенно затемняя его в необходимых местах путем многократного прохождения цветом, как бы наслаивая один слой на другой. Это позволит избежать излишнего затемнения
• чтобы нижний слой краски не размывался, а оттенки не смешивались, перед нанесением на рисунок другого цвета давайте просохнуть предыдущему слою
• периодически отходите от картины, чтобы взглянуть на нее с некоторого расстояния. Так лучше будет видно недочеты работы, которые вы сможете исправить

Цветочная клумба — рисунки карандашом для детей для срисовки: фото

Рисование чрезвычайно полезно для детей в любом возрасте, так как развивает:

• мелкую моторику
• фантазию
• творческие способности
• внимание к деталям
• восприятие предметов во всей их яркости и полноте

К тому же процесс изображения окружающего мира – это увлекательное и интересное занятие. Но некоторые дети отказываются рисовать сложные вещи, боясь неудачи. Разбудите у ребенка интерес к рисованию и веру в себя, воспользовавшись нашими советами:

• спросите малыша, какие цветы он хочет изобразить на своей клумбе
• учите его рисовать цветок с середины, а потом пририсовывать стебелек с листочками
• объясните, что при раскрашивании рисунка краска или карандашные штрихи не должны выходить за контур
• заканчивайте работу, когда увидите, что ребенок потерял к занятию интерес. Не заставляйте рисовать, если он не хочет
• похвалите его труд и повесьте рисунок на видном месте, чтобы малыш знал, что результат его творчества вам нравится

А чтобы юному художнику было проще нарисовать цветочную клумбу, предлагаем несколько вариантов для срисовывания.

Видео: Рисунок цветов карандашом

Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.

Рисуем цветы с ребенком пошагово

Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .

Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!

Вот еще один простой вариант:

Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.

Васильки:

Ландыши:

Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.

В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.

Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!

Талант рисоватьимеет каждый человек, ноначинать развивать эту способности нужно с самого детства. Родители, обучая, помогая ребенку оформлять образы в изображения, оказываютему большую услугу. Поэтапное рисование карандашом интересно и очень полезно не только для маленьких детей, но и для взрослых.

Красивые цветы карандашом: что выбрать для рисунка?

Цветов на нашей планете огромное количество. Но каждыйиз них имеет свое особое строение. Некоторые бутоныболее круглые с широкими листьями, др., наоборот, тонкие, заостренные. Также каждоерастениеимеет свой неповторимый цвет. Все это нужно учитывать, выбирая модель для рисунка.

Для начала отдайте предпочтение более простым цветам и постепенно переходите к сложным.

Самым легким по технике рисования является ромашка. Она будет состоять из нескольких лепестков, стебля с листьями. Но не всегда нарисованные цветывыглядят как живые.

Распространенная ошибка состоит в том, что ромашку Вы начинаете рисовать с лепестков, а чтобы они получились ровными, симметричными, нужно обладать хорошим глазомером.

Начните рисовать со стебля, контура соцветия. Рисуйте поэтапам, вначале используйте простой карандаш, а потом, раскрасьте цветными карандашами или красками. Так Вы получите красивый букет из цветов ромашки.

Нарисуйтемаленькую окружность для бутона ромашки, заранее начертите простым карандашом линию стебля. Теперь Высможете выдержать нужные пропорции в рисунке, и лепестки на нем будут располагаться точно по кругу.

Нарисуйте внешнюю границу лепестков ромашки.

Обведите вокруг 1-го контура еще 1 окружность, но большего диаметра.Так Вы получите черту, за которую не будут выходить лепестки. Они все будут одинаковы по длине, что сделает рисунок привлекательнее.

Лепестки ромашки — это единственный элемент рисунка, который потребует внимания, усилий.

Имея внешнюю, внутреннюю границу их расположения Вы легко нарисуете их ровными, аккуратными. Но существует одно правило — они должны быть одной ширины .

Далее необходимо подробно нарисовать стебель растения со всеми деталями. Добавьте к нему острые листья разного размера. Сделайте несколько прожилков на листочках, после можете начать раскрашивать рисунок цветными карандашами или красками. Вам понадобится всего лишь 2 цвета — желтый и зеленый.

Рисунки цветов простым карандашом: роза

Роза — цветок с лепестками, стеблями, имеющими иголки. Наиболее распространены красные розы. Но встречаются и др. цветов: белые, желтые, розовые.

• Приступайте к рисованию простым карандашом. Первое, чему Вам необходимо научиться — рисовать контур листьев, бутонов.
• Стебли нарисуйте в виде 2 волнистых диагональных линий, которые пересекаются друг с другом. В верхней части каждого стебля изобразите круги, это и будут цветы.
• С помощью неровных линий нарисуйте листья на стеблях.
• Внутри кругов сделайте эскизы лепестков. Лепестки требуется рисовать волнистыми дугами. При этом помните, что из одной дуги выходит др., это обеспечит эффект перекрытия лепестков.
• Дорисуйте еще 1 линию для стеблей растения.
• Придайте форму листьям, нарисуйте контуры неровными линиями. Разделите листики напополам главной жилкой.
• Добавьте 2 линию для каждого стебля, на которомбудут располагаться листья.
• Дорисуйте еще несколько колючих шипов на стеблях цветов.
• Края лепестков нарисуйте более неровными (естественными).
• Добавьте маленькие жилки, рисуя их от толстой центральной к краям листочков.
• Теперь аккуратно сотрите все ненужные вспомогательные элементы картины.
• Снова обведите рисунок, придав ему завершенный вид.

Как нарисовать цветы в букете карандашом?

Возьмите белый лист, нарисуйте овалы, круги одинаковых размеров, они будут формой для бутонов цветов. Соедините их в небольшие группы с пространством между ними. Старайтесь делатьВаши 1-ые линиине очень четкими, нажимать на карандаш не нужно. Это лишь приблизительные формы будущего рисунка букета из цветов.

Затем нарисуйте сердцевину, пестики бутонов цветов.

Для этого просто добавьте в окружность бутона по одному кружочку меньшего размера.

• Придайте более четкую форму нарисованным контурам бутонов растения. Округлите контуры, если были углы и разделите каждый контур соцветия на небольшие сегменты — лепестки.
• Для большей колоритности, добавьте в букет цветы тюльпана, с 3 остроконечными лепестками, слегка возвысьте их над букетом.
• Украсьте букет ленточкой, это сделает его праздничным.
• Для этого просто нарисуйте 2 параллельные закругленные линии несколько раз вокруг стеблей над листьями.
• Дорисуйте простым карандашом листья цветов.
• Хорошо прорисуйте простым карандашом окончательно листья, стебли.
• Можете добавить несколько листьев декоративного папоротника. Такие листья рисуются просто — необходимо разделить весь лист на много острых сегментов. Др. листья сделайте более округлыми. В нижней части рисунка нарисуйте пучок стеблей.
• В конце раскрасьте букет красками.
• Листья почти у всех цветов зеленые, поэтому цвет ленточки выберите такой, чтобы букет гармонично смотрелсяс ней.
  Чтобы отточить мастерство рисования, нужно нарисовать цветы карандашом несколько раз.

Истинный художник может создать с помощью одного лишь карандаша целые миры, которые легко принять за реальность.Попробуйте нарисовать одну и ту же картинку несколько раз и сравните результаты. Вы будете приятно удивлены уровнем прогресса, которого достигли. Относитесь с терпением к себе и своим творческим успехам. Помните, хорошееумение рисовать, нужноразвивать с помощью наблюдения, практики.

В этом уроке мы рассмотрим пример того, как нарисовать цветок карандашом . Поискав в интернете картинки цветов, нарисованные карандашом, мы решили взять в пример лилию. В садах выращиваются около 30 разных видов и множество сортов этих . Срисовывать будем вот с этой картинки: Начнём с того, что изобразим круг, в котором будет размещен . Снизу под ним будет стебель. Стебель в основной облиственный, простой или вверху маловетвистый. В нашем примере всего два листочка. С этим я думаю трудностей возникнуть не должно, поэтому идем дальше.

Как нарисовать цветок карандашом поэтапно

Дальше начните прорисовывать каждый лепесток. Обратите внимание на их форму, и на то, что обычно у этих цветов 6 лепестков. Переходите к прорисовке тычинок. Вот как у Вас должно получиться:
Дальше переходим к изображению Лилии более детально. Добавим пятна на лепестках.
Следующий этап. Стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в начальном этапе и обводим контуры Лилии.
Дальше:
Ну и на конец:
Попробуйте сами пройти этот урок, можете взять даже другой цветок (например ). У вас еще остались вопросы, как красиво нарисовать цветок ? Оставляйте свои комментарии по этому поводу и показывайте работы. У нас есть еще один похожий урок о том . А также рекомендую красивый ! Рекомендую еще попробовать свои силы, сможете нарисовать.

Нарисовать цветок простым карандашом — что может быть проще? Но передать красоту и нежность природы и ее составляющих довольно сложно. Как красиво нарисовать цветы, знает далеко не каждый. А ведь искусство изображения нежных соцветий можно постичь, изучив мастер-классы поэтапного рисования и советы мастеров графики. После прочтения этой статьи вы узнаете, как красиво нарисовать цветы: царственные розы и белоснежные ландыши, горделивые тюльпаны и надменные нарциссы.

Рисуем розу

Королева цветов предоставляет настоящий простор для творческих идей. Можно нарисовать полураспустившуюся розу или полностью раскрывшийся цветок; букет или одну ветку; благоухающий куст или растение в горшочке. Вариантов изображения розы несколько. Приводится самый простой способ того, поэтапно.

Изображаем шар, двойная волнистая линия — стебель, к нему пририсовываем чашелистики и листочки.
Стираем круг, по его следам создаем первые 2 лепестка.
Середина цветка выглядит, как спираль, добавляем еще несколько лепестков и раскрашиваем. Роза нарисована схематически, но вполне узнаваема на рисунке.

Второй способ немного сложнее предыдущего. Изображаем 2 окружности, от них вниз протягиваем линии — стебли.

По краям дорисовываем веточки с будущими листиками.

Затем на месте розовых бутонов прорисовываем лепестки, имеющие меньший размер ближе к верхушке соцветий.

Обводим листья, дорисовав на них зубчики и прожилки. Стебли украшаем шипами.

Полученный рисунок дорабатываем: удаляем лишние линии и частично заштриховываем, чтобы придать естественность.

Как красиво нарисовать цветы ландыша?

Начать рисунок нужно с изображения крупных широких листьев и стеблей, слегка изогнутых под грузом цветков.

На кончиках стеблей, на черенках рисуем маленькие чашечки соцветий, на следующем этапе придаем им форму колокольчика.

Листья ландыша имеют по одной главной выделяющейся прожилке и другие продольные жилки, менее заметные.

Изгибы и тени показываем тонкими штрихами.

Листья тюльпанов по форме напоминают листья ландышей, только немного уже.

Изображаем 2 толстых стебля, делаем набросок чашек.

Затем разделяем соцветия на 6 лепестков каждое, причем 3 лепестка находятся внутри, а три — с внешней стороны.

Заштриховываем нужные места.

Рисуем соцветие нарцисса

Очерчиваем овальную деталь, нижняя часть которой содержит 3 Затем изображаем мелкие зубчики по краю серединки, покрытой точками. Рисуем лепестки в форме сердечек, обозначаем середину лепестка. Рельефный цветок готов.

Чтобы выполнить сложный рисунок, прислушайтесь к советам о том, как красиво нарисовать цветы карандашом.

Одна из тонкостей — приблизительное вычисление пропорций. Цветы, нарисованные согласно этому правилу, выглядят наиболее естественно.

При раскрашивании рисунка более глубокие или удаленные детали закрашиваются более темным тоном. Для карандашного изображения роль затемнения выполняется штриховкой, которая может быть одинарной или двойной.

Еще один способ для придания объема изображению — растушевать нужный участок ватной палочкой или высветлить ластиком. Это эффектный прием для тех, кто знает, как красиво нарисовать цветы.

Умело сочетая перечисленные методы, вы сможете максимально точно передать красоту и нежность цветочного букета.

Как нарисовать попугая карандашом поэтапно

Привет, друзья! В этом уроке вы сможете узнать, как нарисовать попугая поэтапно карандашом.

Серые осенние дни нагоняют грусть и скуку. Не хватает ярких красок и эмоций, которые дарило теплое солнышко еще совсем недавно. Во избежание печали предлагаем вам нарисовать попугая поэтапно карандашом – наша картинка получится яркой, а персонаж крайне милым. Рисунок не сложный, но выглядит эффектно, и мы уверены, что вам понравится и процесс, и результат. Итак, давайте приступим, в итоге у нас получится вот такая яркая и симпатичная картинка попугая, нарисованная цветными карандашами.

Инструменты и материалы:

• Лист крафт-бумаги — вы можете использовать обычную бумагу или картон;
• Ластик;
• Карандаши (простой и цветные).

Этапы работы:

Рисуем два одинаковых круга, которые пересекаются. Они станут основой для тела нарисованного попугая. Если вы рисуете первый раз, делайте круги небольшими и оставляйте по краям немного места про запас для фона и деталей. Старайтесь делать штрихи легкими, для этого необходимо тренироваться в работе с карандашом;

Попугай будет сидеть боком. Наметим глаз, хвост, крыло и клюв. Если нужно нарисовать попугая ребенку, покажите ему процесс рисования каждой детали отдельно;

Прорисуем детали и вытираем вспомогательные линии. Наш нарисованный попугай обретает форму и становится понятно, как он будет выглядеть дальше. Если вас не устраивает какая-либо часть тела попугая, нарисуйте ее заново, предварительно стерев лишние линии при помощи ластика. Не бойтесь перерисовывать изображение, совершенствуя раз за разом свой навык;

Итак, теперь мы знаем, как нарисовать попугая, а именно эскиз такого рисунка. Можно приступать к раскрашиванию! Начинаем с самых светлых частей. Белым цветом нарисуем клюв и глаз, выделив их на фоне темной бумаги. Если вы рисовали на обычной белой бумаге, оставьте эту часть нетронутой. Кстати, на нашем сайте есть еще поэтапный урок рисования голубя, обязательно посмотрите!

Придадим объема глаза с помощью следующих цветов: коричневый, зеленый, бежевый, синий. Кстати, если вы рисуете волнистого попугая для детей, то можете использовать абсолютно любые цвета, какие вам нравятся, даже самые безумные вариации ярких цветов будут выглядеть очень здорово;

Тело нарисованного попугая станет красным. Тени добавим черным карандашом. Чтобы легко нарисовать попугая цветными карандашами, выбирайте качественные материалы, использование которых не будет печалить вас в процессе;

Чтобы в конечном итоге нарисовать красивого попугая, тщательно продумаем цветовую гамму его оперения. Прорисуем перья желтым, синим, оранжевым и черным. На данном этапе от аккуратности штрихов зависит то, каков будет окончательный вид вашего рисунка попугая;

Для ветки используем коричневый и желтый. При желании можно нарисовать на фоне попугая целые джунгли, но мы решили ограничиться одной только веточкой;

Для листика на дереве понадобится желтый, зеленый и синий. Вам уже начинает нравиться результат? Кажется, самое время окинуть работу взглядом и поискать в ней недостатки, чтобы впоследствии исправить, не так ли?

Фон штрихуем белым. Работа закончена. Мы научились рисовать попугая карандашом поэтапно, для детей осилить такой рисунок будет несложно. Если вам понравился урок, не забывайте отправлять его своим друзьям, пусть они тоже будут рады возможности создать красивый рисунок.

Также мы предлагаем еще простой способ рисования попугая, давайте рассмотрим и его тоже. Начинаем рисовать попугая с головы. Сначала изобразим форму клюва и верхнюю линию, у вас должно получиться примерно вот так.

Теперь нарисуем нижнюю часть клюва попугая одной плавной линией, а сбоку — круг с точкой в виде глаза. смотрите, попугай уже становится узнаваем, а значит, мы на верном пути!

Далее нам нужно будет нарисовать форму тела попугайчика. мы нарисуем две вот таких наклоненных линии, плавно изгибающихся.

Самое время нарисовать попугайчику крыло, ведь без крыльев он не будет выглядеть так, как нужно.

Теперь нарисуем лапку попугайчика. Это должно выглядеть примерно таким образом. Все просто, если поэтапно повторять каждый шаг урока рисования.

Нам осталось совсем немного — нарисовать веточку и хвост попугая.

В результате у нас получился нарисованный попугайчик ничем не хуже предыдущего. Теперь, когда вы знаете, как нарисовать попугая поэтапно карандашом, не забудьте его раскрасить, чтобы получилось ярко и красиво.

Советы начинающим рисовать цветными карандашами

Меня зовут Кристофер Дюрант, я профессиональный художник по цветным карандашам из Великобритании. Я рисовал всю свою жизнь, однако благодаря учителю в средней школе я бросил это, поскольку он сказал, что я никогда не стану художником, и я разлюбил единственное, в чем, как мне казалось, я был хорош. В конце концов я нашла в себе смелость начать все сначала и снова взяла свои карандаши, и благодаря тяжелой работе и решимости я сейчас нахожусь в том месте, где могу сказать, что являюсь художником, публикующимся в различных книгах, и мои работы распространяются по всему миру.

Что касается рисования цветными карандашами, то я занимаюсь им последние десять лет, и я до сих пор постоянно учусь и совершенствуюсь в этой дисциплине. Я составил список из десяти пунктов, которые, как мне кажется, помогут начинающим начинающим или даже художникам, которым, возможно, нужно немного вдохновения или вдохновения. Эти пункты являются лишь ориентиром, но я надеюсь, что они послужат вам хорошо, поскольку все это было опытом, через который я прошел сам.

1.

Понимание цветных карандашей и ваших намерений при их использовании

Когда я начал рисовать цветными карандашами, я боялся их использовать, главным образом потому, что раньше пытался ими пользоваться и постоянно делал ошибки или просто не получал удовольствия от процесса их использования.Не питайте иллюзий, цветные карандаши — чрезвычайно сложное средство для использования таким образом, что оно удовлетворяет вас как художника, но также удовлетворяет потенциальную будущую аудиторию, если вы хотите стать художником, который продает свои работы и идет по пути изобразительного искусства.

Первоначально разумно не думать об этом пути, когда вы начинаете, сосредоточив свое внимание на улучшении и оттачивании своих навыков, имеет первостепенное значение, но всегда приятно иметь будущие цели, и каждый человек будет иметь отдельные цели в этом секторе, которые уникальны для вас. .

Цветные карандаши — это не всеобщее представление о развлечении или средстве, которое каждый должен выбрать и использовать, это выбор, который вам может сначала не понравиться, или выбор, который в конечном итоге может изменить вашу жизнь, если вы будете придерживаться его и станете достаточно хороши благодаря тяжелой работе. и настойчивость. Все самое лучшее в мире требует времени, и цветные карандаши не исключение.

2. Дорогие цветные карандаши не сделают вас лучшим художником

Я страдал от этой концепции, когда только начинал.Я спрашивал многих художников, какие карандаши они использовали, в надежде, что если я смогу их купить, то сразу же стану лучше, но, к сожалению, так не бывает. Хотя более дорогие карандаши художественного класса намного лучше стандартных цветных карандашей, они не дадут вам мгновенной возможности их использовать. Вы бы не сдали экзамен по вождению и сразу же не купили бы Ferrari, а если бы вы могли себе это позволить, вы бы все равно разбили ее.

Карандаши Derwent предлагают большой ассортимент карандашей для учащихся, предназначенных для тех, кто достаточно серьезен, чтобы хотеть рисовать на уровне выше среднего, не жертвуя при этом качеством материалов, используемых для их создания.Есть несколько совершенно ужасных цветных карандашей, которые заставят вас никогда больше не брать их в руки, но как только вы начнете чувствовать, как они работают и как вы можете их использовать, вы можете перейти к карандашам для художников.

Однако я всегда говорю, что карандаши — это личный выбор, и карандаши, которыми я пользуюсь и которые мне нравятся, могут вам нравиться, а могут и не нравиться, или они могут вам абсолютно нравиться. Это то же самое для художников в любой среде, например, я люблю использовать гладкую бумагу, в то время как другие художники, рисующие цветными карандашами, используют пастельмат или более грубую, более зубчатую бумагу.Это выбор, который вам придется сделать путем проб и ошибок. Только вы сможете знать, что вам нравится, а что нет, но вы будете инстинктивно знать, что лучше, чем больше вы будете это пробовать.

3. Терпение

Цветные карандаши — чрезвычайно медленное средство, по крайней мере, по моему опыту. Я знаю многих художников, которые могут сделать рисунок за день, но у меня могут уйти недели на то, чтобы сделать рисунок. Это не то, о чем вам следует беспокоиться изначально, поскольку цветные карандаши должны быть забавными, а также полезными. Тратить много времени на одно произведение искусства иногда может быть утомительно, поэтому поначалу лучше быть более спонтанным, это также не гонка.

Несмотря на то, что я сказал, что художники быстрее меня, это не значит, что вы должны быть такой же скоростью, чтобы чувствовать себя одинаково хорошо или важно. Вы найдете много художников, пытающихся копировать технику или быть такими же, как другие художники, но это не то, что должно происходить. Гораздо лучше быть собой и не торопиться. Если вы медленно рисуете, как я, не беспокойтесь об этом, так как вы, скорее всего, станете немного быстрее по мере продвижения, и вы также будете более склонны искать больше деталей, если вы не торопитесь, потенциальные детали другие художники могут пропустить.

4. Рисуйте только то, что вам нравится

Это сложный вопрос, если вы профессиональный художник и вам приходится выполнять работу для клиентов, которая может подходить или не подходить вашему стилю или особенно интересовать вас, но поскольку вы только начинаете, я всегда буду выступать за то, чтобы рисовать что-то или даже кого-то, кого вы любите . Ваши навыки значительно улучшатся, если вы сосредоточитесь на предмете, который действительно близок вам, или на том, что действительно вас увлекает и подталкивает к следующему шагу.

Мне потребовалось некоторое время, чтобы понять, что мне нравится рисовать цветными карандашами, пока я не начал изучать птиц и других птичьих художников.Огромное разнообразие цветов, текстур и реальных форм самих птиц поразило меня в то время, и как художник-любитель, желающий найти объект с наибольшим количеством цветов, птицы были абсолютным достижением и основным выбором для меня. Моя работа была ужасной поначалу, но тот факт, что мне было так весело, в конце концов сделал ее стоящей. Нет ничего хуже, чем рисовать то, к чему у вас нет никакого интереса или страсти. Это всегда будет проявляться в вашей работе, а также будет отражаться на вас лично.Вы быстро потеряете интерес вместо того, чтобы узнать, какими замечательными могут быть цветные карандаши и чего можно с их помощью добиться.

5. Раскраски для взрослых более полезны, чем вы думаете

Лично я никогда не пользовался книжками-раскрасками, но они были весьма популярны еще тогда, когда я начал пользоваться цветными карандашами около 10 лет назад, так что сейчас я думаю, что они определенно стали более популярными. Когда я говорю о книжке-раскраске, я имею в виду книги, созданные самими художниками для широких масс, а не обязательно только для детей, хотя дети по-прежнему являются отличной аудиторией для продажи вашей книги.Я не знаю многих художников, которые сказали бы, что использовали их раньше в своей карьере или творческом путешествии, но я обнаружил некоторые преимущества их использования, которые вы могли бы легко использовать, чтобы помочь себе.

Может быть много художников, которые смотрят на вас свысока из-за того, что вы используете книжку-раскраску, но, честно говоря, с этими людьми не стоит связываться, особенно если это каким-то образом помогает лично вам. Я считаю, что их можно использовать по своему основному назначению — в качестве книжки-раскраски, но они также могут научить вас, как на самом деле управлять своими карандашами. Все это зависит от книги, которую вы покупаете, некоторые книги специально предназначены для художников, чтобы раскрашивать их карандашами для художников, поэтому бумага толще и позволяет лучше рисовать карандашом, в то время как некоторые книги глянцевые, что с технической точки зрения было бы бесполезно. У вас также есть возможность раскрасить что-то и не беспокоиться о том, чтобы сделать какие-либо ошибки. Это не то, что вы часами пытались нарисовать, и каждый карандашный штрих должен быть идеальным, это то, с чем вы можете быть более свободными и более экспериментальными.

Вы даже можете использовать страницы в качестве пробных страниц для цветов, которые вы, возможно, захотите использовать в своем собственном рисунке. Иногда карандаши могут казаться темнее или светлее, чем они кажутся на корпусе, и в этом случае удобно иметь клочки бумаги или книжку-раскраску, чтобы закрасить область, прежде чем применять ее к вашей реальной работе.

6. Никогда не сравнивайте себя с другими артистами

Я считаю, что это серьезная проблема не только в рисовании цветными карандашами, но и в искусстве в целом. Что касается пункта 3, лучше быть самим собой и быть уникальным, чем быть точной копией кого-то другого или беспокоиться о том, чтобы стать таким же хорошим, как кто-то другой.Я потратил так много своего времени, глядя на другие произведения искусства, и разочаровывался в том, насколько они хороши, сколько у них подписчиков в социальных сетях и какое обожание они получают. В конце концов, это бессмысленные цифры и мысли, которые навредят не только вашим художественным способностям, но и вашему здоровью.

Вполне допустимо восхищаться другим художником, поддерживать его и пытаться узнать, как он что-то делает, но если вы серьезно настроены на дальнейшее развитие, вы должны делать все по-своему.К сожалению, в жизни другие художники более одарены, чем другие. Это настолько реально, насколько это возможно, и это то, что я должен был принять, и другие тоже должны будут принять. Означает ли это, что вы хуже их или вам следует остановиться, потому что вы не можете делать то, что могут они? Точно нет.

Я имел удовольствие видеть, как лучшие в мире художники по цветным карандашам смотрят на мои работы и восхищаются ими такими, какие они есть. У некоторых людей есть настоящий дар, но они не применяют себя, поэтому, пока они бездействуют, вам абсолютно необходимо подтолкнуть себя к тому, чтобы стать лучше, чем вы можете быть.Чем усерднее вы будете работать, тем больше дверей откроется для вас и тем больше уважения вы получите от людей, восхищающихся вашим упорством и целеустремленностью. Со временем именно вы будете вдохновлять будущих художников, которые захотят быть там, где вы, когда они начнут свое собственное путешествие. Неважно, насколько вы хороши в чем-то, кто-то где-то будет лучше, однако всегда найдутся люди, которые смотрят на вас с уважением и желают добиться того же, что и вы.

7. Создайте присутствие в социальных сетях и общайтесь с другими артистами

Можно с уверенностью сказать, что у большинства людей будет смартфон и доступ к платформам социальных сетей, таким как Facebook или Instagram. Благодаря этим платформам теперь вы можете общаться с кем угодно и где угодно. Такие платформы, как Instagram, идеально подходят для общения с артистами и людьми, которые разделяют те же увлечения, что и вы. Instagram и Facebook уже не те, что были 10 лет назад, поскольку времена изменились, но наличие профиля может помочь вам в долгосрочной перспективе. Это позволяет вам общаться с людьми, которые могут видеть вашу работу на более широкой платформе, а также получать доступ к другим художникам, которым вы можете отправлять сообщения с просьбой дать совет или просто полюбоваться их работой.

Как сказано в предыдущем посте, не позволяйте лайкам и подписчикам отвлекать вас от того, чтобы стать лучшим художником.Количество лайков, которые у вас есть, и количество подписчиков, которые у вас есть, не делает вас лучше, чем тот, у кого 0, или хуже того, у кого 10 000. Мы все участвуем в одной гонке, как команда, поэтому разумно никого не сбивать с толку.

8. Не будьте слишком строги к себе и будьте готовы наделать много ошибок

Цветные карандаши сложны. Тот, кто говорит иначе, сам не применяет или просто еще не пробовал, имеет о нем свое мнение. Подготовка жизненно важна в работе с цветными карандашами, поскольку вы должны уважать среду, но не бояться ее.Независимо от того, насколько вы опытны, люди совершают ошибки. Я использую их уже 10 лет, и мой первый год был просто пронизан ошибками, над которыми по сегодняшним меркам я бы посмеялся. Я все еще делаю ошибки сегодня, к счастью, небольшие, которые можно исправить, но это нормально, и вы ничего не можете изменить. Вы не машина, запрограммированная на идеальное рисование, иногда ошибка в процессе рисования добавляет оригинальности и очарования самой работе. Важно стараться и становиться лучше, но также и давать себе поблажки.Если вы попытаетесь заставить что-то произойти или поправиться, находясь в состоянии стресса или гнева из-за ошибок, которые вы совершаете, ситуация усугубится, что приведет к еще большему количеству ошибок.

Если вы обнаружите, что испытываете стресс, сделайте передышку и встаньте, выйдите на улицу и подышите воздухом или просто немного расслабьтесь. Важно, чтобы вы делали перерывы не только для того, чтобы перезарядиться, но когда вы рисуете в течение длительного периода времени, иногда отступая и рассматривая свою работу, вы можете обнаружить недостатки или ошибки, которые вы, возможно, пропустили.Иногда мы не можем видеть, что мы рисуем, когда мы так увлечены этим, и наш разум говорит нам, что мы делаем все правильно, поэтому встать и посмотреть на другую перспективу и другой угол действительно помогает.

9. Не угадывай

В раннем возрасте меня учили рисовать то, что я видел, а не то, что, как мне казалось, я видел. Так много художников опускают головы, но никогда не находят время, чтобы поднять их, чтобы увидеть, что они на самом деле рисуют, что приводит к ошибкам. Это то, что я делал часто, я видел изображение и думал про себя «хорошо, это идет туда, а это идет сюда», а затем смотрел вверх, чтобы увидеть, не ошиблись ли мои пропорции или просто добавил что-то, чего не было в первое место.Если вашей целью является реализм, мелкие детали в рисовании цветными карандашами очень важны. Это то, что отличает хорошее искусство от великого. Если вы рисуете в более свободном стиле с более экспрессионистской точки зрения, вы можете быть намного быстрее и не так ориентированы на детали.

10. Стертый ластик — ваш лучший друг

Замешанный ластик — это похожее на замазку вещество, которому можно придать любую форму или вид, который вам нравится. Думайте об этом как о блу-тэке, но намного мягче.

Когда вы используете цветные карандаши, самой большой проблемой для меня было стирание любых сделанных мной ошибок.Будучи начинающим художником, я нажимал так сильно, что ни ластик, ни шпатлевка, ни твердый материал не могли его очистить, и мне приходилось стирать с таким усилием, что бумага могла повредиться. Если вы нажмете на зажигалку, резинка-клясть удалит карандаш, но не повредит бумагу, как жесткий ластик. Они абсолютно волшебные. Я считаю ластик Faber Castell Kneaded самым мягким и лучшим!

---

Кристофер Дюран — профессиональный художник по цветным карандашам из Южного Йоркшира. Он продает свои репродукции и оригинальные произведения искусства в Интернете. Вы можете быть в курсе последних обновлений от Кристофера на его странице в Facebook.

29+ советов и приемов работы с карандашами Prismacolor | Художественное вдохновение | Вдохновение | Техники искусства | Поощрение

Николь Тинхэм

Вы просили, и мы послушались. Одним из материалов для творчества, о которых вам не терпелось узнать больше, были цветные карандаши Prismacolor. Хороший выбор! Prismacolor предлагает широкий выбор качественных товаров для творчества, включая маркеры, пастель, уголь, графит и, конечно же, цветные карандаши.Что касается цветных карандашей, вы можете узнать обо ВСЕХ своих многочисленных вариантах здесь. Но мы собираемся сделать этот предыдущий пост в блоге еще на шаг вперед и предоставить вам именно то, что вам нужно знать об их использовании, прямо здесь, в этом посте. Вот основные советы и техники использования цветных карандашей Prismacolor.

СМЕШИВАНИЕ

1.      Наслоение : Слегка наслаивайте цвета для создания новых цветов.

2.     Карандаш для блендера : Это прозрачный цветной карандаш, специально предназначенный для растушевки.Этот бесцветный блендер используется для смешивания цветов. Подсказка: если у вас нет бесцветного блендера, вы можете использовать цветной карандаш светлого оттенка.

3.     Эффект глазури : Вы также можете смешать бесцветный карандаш с цветным карандашом для создания прозрачной глазури.

4.     Эффект стирки : Использование уайт-спирита даст вам более мягкую смесь и эффект стирки.

5.     Широкий охват : Используя кисть из щетины, вы можете растянуть цвет, чтобы покрыть большую площадь.

6.     Растушуйте цвет : Используя ткань, вотрите цвет и растушуйте в нужной области.

7.     Перемещение цвета : Тортильоны можно использовать для перемещения цвета. Тортильон — это в основном плотно намотанная бумага, используемая для смешивания.

ТЕКСТУРА

8.     Грубая текстура фона : Использование наждачной бумаги под бумагой создаст неровную текстуру.

9.     Создание узоров : Используйте текстурированную пластину для растирания под бумагой для создания текстурированных узоров.Это похоже на концепцию наждачной бумаги, упомянутую выше.

10.    Впечатанные линии : вдавите перо в бумагу, чтобы создать бороздки, и закрасьте их цветным карандашом.

11.     Использование текстурированной бумаги : Если вы работаете с бумагой с зубом, помните, что сильное нажатие карандашом может сгладить выпуклую текстуру.

ДРУГИЕ ИНСТРУМЕНТЫ И СОВЕТЫ

12.     Маскировка областей : Использование съемной ленты позволит сохранить прямые края чистыми и не повредить бумагу.

13.     Как использовать последний кусочек карандаша : Удлинитель карандаша — это аксессуар, который Prismacolor предлагает для максимально эффективного использования каждого огрызка.

14.    Легкий растворитель : Это довольно крутой совет. Дезинфицирующее средство для рук можно использовать в качестве растворителя для карандашей Prismacolor.

15.     Акварельный карандаш : Акварельные карандаши работают как МАГИЯ. Вы серьезно удивитесь. У нас есть целый пост в блоге, посвященный им здесь.

16.     Создание черного цвета без черного карандаша : Использование нескольких глубоких цветов может создать более интенсивный черный цвет, чем сам черный цвет.

17.    От светлого к темному или от темного к светлому : Нет правильного или неправильного способа сделать это. Делайте все, что вам удобно.

18.    Восковое образование : Если вы видите, что на вашем рисунке образовалась белая пленка, не волнуйтесь. Это происходит (обычно при сильном нанесении краски), когда воск с карандаша поднимается на поверхность. Просто протрите тряпкой.

19.     Экспериментируйте с различными поверхностями : Карандаши Prismacolor можно использовать на различных типах бумаги, дерева, папье-маше и т. д.

20.     Будьте осторожны : Когда карандаши Prismacolor падают или ударяются друг о друга, внутренний стержень может сломаться. Не хорошо!

21.    Использование на холсте :  Попробуйте их на гипсованном холсте или доске для иллюстраций, чтобы они выглядели иначе.

22.     Краска Prismacolor DIY : Нанесите Prismacolor Art Stix на шлифовальный блок, чтобы получить порошкообразную версию пигмента. Добавьте уайт-спирит без запаха и используйте в качестве краски!

23.    Добавление деталей к картине маслом : Цветные карандаши можно использовать для добавления деталей, таких как глаза или блики в волосах, к картине маслом.

24.     Заполнение зубца бумаги : Чем грубее поверхность бумаги, тем острее вам нужен карандаш. Это поможет вам заполнить все закоулки.

ФИКСАЦИИ

25.     Финишный фиксатор : Запечатывает воздух. Это предотвратит накопление воска, которое может возникнуть у вас. В этот момент вы не можете ничего переделывать. Рисунок окончательный.

26.     Работающий фиксатор : Позволяет добавлять дополнительные слои, покрывая поверхность «зубом».

СТИРАНИЕ И ЗАТОЧКА

27.    Стирание : Карандаши Prismacolor нелегко стереть, но лучше всего использовать электрический ластик.

28.     Подъемный цвет : Вы знаете, что шпаклевкой обычно вешают картины на стены? Его также можно использовать для осветления карандашного рисунка Prismacolor. Получи это здесь.

29.     Заточка : Карандаши Prismacolor имеют мягкую и нежную сердцевину. Будьте предельно осторожны при заточке.Не крутите карандаш в точилке с силой.

Спасибо нашим поклонникам, вот еще несколько советов от Prismacolor!

30. Если вы запутались, вы можете взять очень острый белый карандаш и как бы «стереть его» -Джонатан

31. С помощью прозрачного скотча или художественной ленты снимите несколько слоев за один раз, не испортив бумагу. Таким образом вы сможете избавиться от большей части этого, и это даст вам хорошую базу для начала снова. -Джонатан

32.«При использовании растворителя в труднодоступных местах ищите очень маленькие насадки Qtips в магазинах для ногтей и косметики. Они бесценны! Чтобы получить еще более маленькие Qtips, попросите своего стоматолога о маленьких, которые он использует для ваших зубов. Они великолепны!» -Сюзанна

33. «Если сердцевина сломана, вы можете поставить их в духовку на 200 градусов на 2-5 минут, затем вынуть и остудить до комнатной температуры. Я кладу их в холодильник, чтобы они быстрее остыли. Я также слышал, что можно поставить в микроволновку, но я никогда не делал этого таким образом». -Вирджиния Эстеп

34.«Я кладу свои Prisma на грелку, чтобы починить их, если они сломаются, а летом приборная панель автомобиля работает хорошо. Я пробовал микроволновку, и деревянный корпус треснул, так что не рекомендую этот метод!» – Уккнайт

35. «Используйте палочки для чистки ушей для смешивания» — lewisimpson

36. «Не позволяйте щенку брать ваши карандаши!» – Триш Коунселл

37». Использование нагретой поверхности позволит получить насыщенные цвета. Местный художник использует специальную доску, я экспериментировал с подкладкой грелки под свою арт-доску. -Грег

38. «Я начал точить карандаши на пилочке для ногтей и крутил ее, чтобы она оставалась ровной. Это предотвратит поломку очков. Я также использую медицинский спирт, чтобы растворить воск, чтобы добавить больше цвета». – britcomauxbooks

49. «После того, как я нанесу цвет на свою работу, я вернусь к четким границам черной гелевой ручкой. Это действительно делает цвет ярким!» – Дэйви Барнетт

50. «Чтобы уточнить НЕ использовать микроволновую печь: некоторые цвета на самом деле загораются из-за используемого материала.Я считаю, что золотая краска на корпусе также пожароопасна. Микроволны просто потребляют слишком много тепла одновременно. Вы хотите связать ядра вместе, а не уничтожить их атомной бомбой. Для более равномерного окрашивания круговыми движениями, а не из стороны в сторону или вверх-вниз. Я обнаружил, что это особенно помогает при смешивании. Пень начинает становиться слишком маленьким для экстендера? Приклейте его к концу нового карандаша и продолжайте точить и раскрашивать». – Линдси Грейвс

51. «Художник prismacolor из Иллинойса по имени Дули создал великолепные эффекты, нанеся их на левкас сухой кистью.Он начал с использования левкаса для создания ярких бликов. Он также использовал масляную пастель на больших площадях, например, на фоне больших рисунков». – Сара Френц

52. «Вы можете оставлять слои цвета с помощью изогнутого точного лезвия. Аккуратно соскребите излишки краски очень осторожно и смахните их». –Chandell Coombs
53. «Используйте вместе карандаши цвета призмы и акварельные краски. Воск в грифелях устойчив к акварели и легко смывается влажной одеждой или ватными палочками.Облегчает создание больших фонов. Или базовые цвета для больших площадей, которым вы можете добавить больше цвета и текстуры с помощью цветов Prisma». – Чанделл Кумбс

54. «Я использую дезодорант-стик в виде порошка (Secret sheer dry) либо перед нанесением цвета, либо после того, как цвет был нанесен, чтобы плавно растушевать с помощью ватной палочки. Цвет очень легко ложится и очень хорошо смешивается. Вы даже можете добавить больше цвета, если хотите!» -Пегги Х.

55. «Натрите тканью, пропитанной алоэ вера, намотанной на ватную палочку, для придания блеска после последнего слоя карандаша Prismacolor.Цвет может немного растечься, поэтому лучше всего «сиять» одним цветом за раз, и лучше всего использовать закрывающуюся карманную упаковку салфеток, так как эффект алоэ вера исчезает в большой коробке с открытыми салфетками». -Пенни

56. «Лучшая точилка для карандашей prismacolor, которую я когда-либо обнаружил, — это точилка для глаз и губ марки Kiss. Кажется, что он затачивает меньше древесины и сердцевины. Кроме того, бесцветный карандаш-блендер не только прекрасно смешивает цвета, но и скрывает крошечные белые пятна, которые видны сквозь карандаш, и чрезвычайно осветляет пигмент!» -Полосатый

57.«Я бы не рекомендовал это для изобразительного искусства, но для более повседневных вещей это очень круто: вы можете смешивать и сглаживать тяжелые слои цвета с помощью пластикового ластика. У меня есть круглый пластиковый ластик Staedtler Mars в трюме — он немного перемещает цвет, не отрывая большую его часть, он не очень хорош для узких мест или требовательной работы, но для схематичных вещей или больших площадей он хорош!»
«Кроме того, я подогрел PrismaColors в микроволновой печи, чтобы «починить» сломанный внутренний стержень, и, похоже, это работает, НО — будьте осторожны — я запускаю его на 5–6 секунд, и все же иногда краска немного вздувается. Но это лучше, чем ломать 3/4 новенького карандаша, пытаясь получить наконечник. (Я люблю тебя, PrismaColor, кроме этого!!)» -Нэнси

58. «Chartpack Markers предлагает бесцветный блендер, который творит чудеса». – Джейсон Джамаал

59. «Белые цветные карандаши могут сделать ваши цвета темнее и смешать цвета вместе». – Кайла

Мы не хотим, чтобы это был окончательный список советов и приемов работы с карандашами Prismacolor.Как насчет того, чтобы прямо здесь и сейчас поставить перед собой цель довести этот список до 50. Нам нужны ценные советы от НАСТОЯЩИХ художников, таких как вы, которые читают этот блог. Нам без ВАС не справиться! Прокомментируйте ниже любой опыт, который вы извлекли из использования цветных карандашей в своем творчестве. Вы когда-нибудь экспериментировали с уникальной бумагой? Вы нашли способ починить сломанные карандаши? Вы специалист по хранению и организации расходных материалов? Дайте нам знать в комментариях ниже или на нашей странице в Facebook.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Упражнение с цветными карандашами. Урок искусства.

Проверьте свои навыки рисования цветными карандашами. Цель этого упражнения — попрактиковаться в смешивании цветов и цветовых тонах.

спектр

кривая

лента

сфера

спектр

Начните с основных цветов: красный, желтый, синий

Смягчение цветов в направлении, где вторичные цвета (оранжевый, зеленый, фиолетовый) пойдет — для легкого смешивания.

Добавить апельсин. Используйте оранжевый, чтобы смешать его с красным.

Используйте более светлый цвет поверх темного для лучшего смешивания. Используйте желтый карандаш, чтобы смешать его с оранжевым.

Добавить зеленый. Используйте зеленый, чтобы смешать его с синим.

Используйте желтый цвет, чтобы смешать его с зеленым. Добавьте фиолетовый.

Смесь с синим.

кривая

Цвет на изогнутой поверхности:

Я использовал 3 карандаша: белый, средне-зеленый и темно-зеленый.

Начните со среднего зеленого цвета.

Слегка заштрихуйте большую часть поверхности.

Пройдитесь тем же карандашом Medium Green и раскрасьте больше, оставив середину как есть.

Используйте темно-зеленый и закрасьте стороны фигуры, снова используйте средне-зеленый, чтобы смешать два цвета.

Используйте белый карандаш, чтобы растушевать среднюю часть — самую светлую область.

лента

Я использовала 4 цветных карандаша: белый, черный, средне-фиолетовый, темно-фиолетовый.

Определите источник света над лентой.

Используйте средний фиолетовый цвет, чтобы слегка заштриховать верхнюю сторону ленты (сторону, обращенную к источнику света).

Используйте темно-фиолетовый цвет для областей, на которые не попадает прямой свет.

Оттените Medium Violet стороны кривых.

Используйте белый карандаш, чтобы растушевать выделенные области.

Используйте черный цвет, чтобы добавить тени в самые темные области.

Используйте темно-фиолетовый цвет для смешивания.

сфера

Chiaroscuro — это метод применения значения к двухмерному произведению искусства для создания иллюзии трехмерной сплошной формы.

Этот способ работы был изобретен в эпоху итальянского Возрождения и использовался такими художниками, как Леонардо да Винчи и Рафаэль. В этой системе, если свет падает с одного заранее определенного направления, свет и тень будут соответствовать набору правил.

1. Блик — это самое светлое значение объекта. Здесь на поверхность падает прямой свет.
2. Light — поскольку поверхность изгибается, она получает меньше света, поэтому значение становится немного темнее.
3. Тень — когда поверхность изгибается от источника света, она не получает прямого света, но получает непрямой свет из окружения — поэтому она не полностью черная.
4. Отраженный свет — это свет, который отражается от поверхностей (окружения), делая значение немного светлее.
5. Отбрасываемая тень — самое темное значение, но дальше от объекта она становится светлее.

Для затенения всех форм следует применять один и тот же шаблон. Единственное, что меняется — это форма узора.

Мне нравится обводить контуры карандашом основного цвета.

Для более сложных рисунков я бы использовал обычный карандаш (хотя и не слишком мягкий).

Нарисуйте контуры и основные изменения значений.

Начните слегка затенять основным цветом.

Делайте штрихи маленькими и легкими.

Используйте более светлые цвета и белый карандаш для растушевки и смешивания.

Добавьте слой более темного цвета там, где это необходимо, затем используйте основной цвет для смешивания.

 

.

Как затемнить цветные карандаши, чтобы сделать яркие рисунки

Этот пост может содержать партнерские ссылки

Существует огромная разница между светлыми и зернистыми цветными карандашными рисунками и темными и яркими цветными карандашными рисунками. Нам всем нужен темный и яркий вариант, но это может показаться очень сложным. Есть ли какой-то секретный прием для достижения этой техники цветного карандаша профессионального уровня?

Чтобы затемнить цветные карандаши, сосредоточьтесь на нанесении нескольких слоев цвета, чтобы заполнить зуб бумаги и создать яркость цвета.Затем используйте бесцветный блендер, чтобы смешать слои цветных карандашей вместе, чтобы создать гладкие, яркие и темные тона.

Создавать темные и яркие цветные карандаши несложно, если вы научитесь. Есть несколько важных советов, приемов и техник, о которых следует помнить, чтобы каждый раз получать красивые произведения искусства. Давайте погрузимся!

Получите лучшие карандаши и бумагу

Не волнуйтесь; Следуя советам из этой статьи, вы сможете получить темные и яркие цвета с любым типом материалов.Нет необходимости откладывать большие деньги на причудливые цветные карандаши и бумагу.

Но, , вам будет легче достичь желаемых результатов, если у вас есть расходные материалы более высокого качества, чем дешевые. Ты получаешь то, за что платишь!

Если у вас есть старый набор дешевых цветных карандашей, НАСТОЯТЕЛЬНО советую потратиться на новые. Я большой поклонник цветных карандашей Faber-Castell Polychromos. Они очень высокого качества и, как мы говорили в нашей статье о веганских цветных карандашах, они также полностью веганские! Приобретайте отличные цветные карандаши и одновременно помогайте планете.

Ознакомьтесь с набором цветных карандашей Faber-Castell на Дике. Щелкните здесь

Если Faber-Castell — это слишком дорогое удовольствие, то Prismacolor — отличный выбор. Еще дешевле Arteza производит отличную линейку цветных карандашей Expert хорошего качества.

Имейте в виду, что Prismacolors, как правило, немного более кремовые, чем Arteza. Оба великолепны, но это зависит от текстуры и стиля, который вы предпочитаете.

Как только вы получите цветные карандаши, позаботьтесь о них! Избегайте использования с ними электрической точилки, не ломайте их и будьте осторожны с ними в целом.

Обожаю карандаши Arteza!

Теперь поговорим о бумаге. Тип бумаги, которую вы выберете, повлияет на то, как будет выглядеть ваше окончательное произведение искусства.

Например, если вы выберете бумагу с сильными зубьями, вам будет сложнее растушевывать ее гладко. С другой стороны, если вы выберете бумагу с меньшим количеством зубцов, вам будет легче растушевать цветные карандаши и получить кремовый вид.

Однако здесь есть баланс. Вам нужен НЕКОТОРЫЙ зуб, чтобы у ваших пигментов было несколько закоулков, в которые можно было бы проникнуть, но не настолько, чтобы смешивание стало трудным.

Бумага

Strathmore серии 400 — отличный выбор для цветных карандашей. На самом деле, у них даже есть линия под названием «Цветной карандаш». По мере того, как вы все больше и больше будете работать с цветными карандашами, вы почувствуете, какие типы бумаги вам особенно нравятся.

Начнем с того, что серия Strathmore 400 послужит вам отличной основой благодаря бумаге с нужным количеством зубцов для работы цветными карандашами.

Взгляните на блокнот для цветных карандашей Strathmore на Amazon здесь

Опять же, новые материалы не требуются, но они облегчат вашу работу с цветными карандашами.

Наслаждайтесь цветными карандашами

В большинстве случаев одного слоя цветного карандаша недостаточно. Вам нужно нанести несколько слоев цветных карандашей, чтобы получить гладкие и яркие цвета, которые вы ищете. На самом деле у вас может получиться до 40 слоев (источник).

Наслоение важно не только для создания ярких цветов, но и для создания теней и смешивания цветов. В зависимости от цветов, которые вы пытаетесь получить, может быть полезно наложить один цвет поверх другого.Например, желтый поверх красного.

Кроме того, при построении теней вы получите гораздо более естественный результат, если наложите один слой поверх другого, а не пытаетесь нанести большую темную полосу за один раз.

Легкое прикосновение цветных карандашей может дать вам больше контроля, что может быть преимуществом перед цветными мелками, маркерами и другими материалами.

Узнайте больше из «Приключений с искусством»!

Самое замечательное в многослойности то, что она заставляет вас сохранять легкое и ровное прикосновение.Если бы вы попытались нанести все цвета сразу, вы бы слишком сильно надавили на карандаш, что привело бы к неровным карандашным штрихам и странным вмятинам на бумаге.

Слегка держите карандаш и помните, что вы наносите только один слой из многих.

С каждым нанесенным слоем вы будете заполнять зуб бумаги и добавлять яркости и сложности вашим цветам.

Наслоение цветными карандашами ДЕЙСТВИТЕЛЬНО требует хорошего понимания цвета и того, как цветные карандаши взаимодействуют друг с другом.Это потребует некоторой практики.

Но, если вы хотите ускорить процесс обучения, Я НАСТОЯТЕЛЬНО рекомендую вам пройти курс на Skillshare. У них есть несколько отличных уроков цветных карандашей, которые дадут вам базовые навыки, необходимые для успеха в этой среде. Хорошая новость заключается в том, что вы можете воспользоваться преимуществами Skillshare бесплатно!

Нажмите на баннер, и вы получите пробную версию с неограниченным доступом ко всем классам Skillshare — совершенно бесплатно! Я сам многому научился на Skillshare, поэтому я определенно рекомендую воспользоваться их бесплатной пробной версией.

Сосредоточьтесь на смешивании и заполнении пробелов

Как мы упоминали в предыдущем разделе, каждый раз, когда вы кладете еще один слой цветного карандаша, вы заполняете все больше зуба бумаги. Итак, если вы поместите только один слой, у вас останется довольно много пустого пространства. Вот почему многослойность так важна. Вот почему смешивание так важно.

Когда вы сосредотачиваетесь на смешивании цветных карандашей, вы устраняете зернистость, которую вы видите, когда впервые наносите слой цветных карандашей, в пользу гладкого и шелковистого слоя цвета.По мере смешивания вы также заполняете больше белых пятен, оставшихся от зубца бумаги.

Когда вы добавляете несколько слоев цветного карандаша, вы смешиваетесь. Но я хотел поместить смешивание в другой раздел, потому что есть несколько способов смешивания цветных карандашей, помимо наслоения. На самом деле, наслоение — даже не мой любимый метод смешивания цветных карандашей. Это работает, но результат немного более зернистый, чем другие варианты.

Мой любимый способ смешивания цветных карандашей — это использование бесцветного блендера в процессе, называемом «полирование».

Воронение — это сильное давление на слои краски, чтобы смешать их и вдавить в зубцы бумаги.

Бесцветный блендер, ну, бесцветный. Смысл блендера в том, чтобы объединять и смешивать ваши слои вместе, чтобы у вас было гладкое и красивое искусство. На мой взгляд, бесцветные блендеры — лучший способ добиться шелковистой гладкости цветных карандашей. Это может иметь значение между зернистой карандашной работой и чем-то, что выглядит почти как нарисованное.

Посмотрите этот бесцветный блендер Lyra на Dick Blick здесь

Будьте осторожны с черным карандашом

Наслоение и смешивание — лучший способ добиться темных, ярких и гладких цветных карандашных рисунков. Желтый, зеленый, фиолетовый, синий; с каким бы цветом вы ни работали, вы можете накладывать и смешивать его до яркого совершенства.

Не поддавайтесь искушению вытащить свой черный карандаш ради яркости! На самом деле, это будет делать наоборот.

Когда мы наносим слой черного цветного карандаша, мы его не затемняем, а притупляем. Не то, что мы ищем. Когда мы говорим о «затемнении» цвета, мы обычно имеем в виду его насыщение.

Например, если мы хотим затемнить оттенок желтого, нам нужен более глубокий оттенок желтого, более насыщенный и яркий. Добавление черного в партию лишь приглушит желтые тона, что даст обратный эффект. Что нам действительно нужно было сделать, так это добавить больше слоев желтого, пока мы не достигли нужного уровня насыщенности.

Еще большая проблема с черными карандашами проявляется, когда мы работаем над штриховкой. Тени не черные. Да, некоторые есть, но многих нет. Особенно когда они ползут к свету.

Посмотрите внимательно на тень, и вы начнете видеть все прекрасные цвета, которые вместе образуют ее. Там происходит гораздо больше, чем просто черный цвет.

Когда вы работаете с тенями, не поддавайтесь желанию повернуться прямо к черному карандашу.Какие глубокие оттенки коричневого, синего, зеленого и красного вы там видите? Если вы создадите свои тени с несколькими слоями цвета, вы получите гораздо более богатые и насыщенные тени, чем если бы вы использовали широкий слой черного цвета.

Следуйте этим советам, держите свои цветные карандаши в хорошем состоянии, и вы сможете создавать яркие цветные рисунки в кратчайшие сроки!

Диана работает художником более 25 лет и имеет образование в области рисунка, живописи, цифрового рисунка и графического дизайна.Последнее увлечение Дианы — цифровое рисование в Procreate и создание дизайнов футболок в Canva. Диана имеет опыт продажи своего искусства на нескольких платформах и любит помогать другим художникам учиться зарабатывать деньги на своем искусстве.

Изучите технику рисования цветными карандашами и создайте трио цветов

Цветные карандаши долгое время были недооцененным художественным средством; у них была репутация инструмента, который больше подходит для детей, чем для профессиональных художников.Но, к счастью, такое положение вещей меняется, и популярность цветных карандашей неуклонно растет.

Давайте рассмотрим некоторые особенности цветных карандашей и посмотрим, как они могут улучшить ваш творческий процесс!

Типы цветных карандашей

Существует два основных и наиболее популярных типа стержней для цветных карандашей: на восковой основе и на масляной основе. Оба содержат различные пропорции пигментов, добавок и связующих веществ. Если быть точным, то в сердечниках карандашей на масляной основе все еще будет немного воска.

Карандаши на восковой основе , безусловно, являются наиболее популярным и распространенным типом. Как правило, они дешевле, менее долговечны, легче стираются и легче, чем карандаши на масляной основе. На верхнем слое цвета может появиться так называемый восковой налет, поэтому может помочь использование фиксатора с восковыми карандашами.

Карандаши на масляной основе обычно более долговечны, поскольку имеют более твердую сердцевину. Они также демонстрируют некоторые различия в наслоении цветов, но основные приемы такие же, как и с восковыми карандашами.

Карандаши на масляной основе обычно выпускаются только как премиальная линейка художественных принадлежностей. Однако однозначного ответа на вопрос, какой тип карандаша лучше, быть не может; цветные карандаши производятся разными компаниями, и каждая марка отличается.

Существуют и другие типы карандашей, например, акварельные — их стержни скреплены связующим каучуком, поэтому цвет можно активировать водой. Вы можете использовать эти карандаши в сухой технике (как обычные цветные карандаши) или наносить воду, чтобы получить эффект акварели.

Для оформления этого урока вы можете использовать любые карандаши, которые у вас есть; наша задача — просто изучить некоторые универсальные техники.

Что вам понадобится

Для выполнения этого учебного проекта вам потребуется следующее оборудование: 

• два листа бумаги для рисования
• графитный карандаш (рекомендую использовать тип B или HB)
• ластик
• точилка
• бесцветный блендер

Карандаши разных цветов:

• белый
• кремовый
• светло-серый
• средне-серый
• коричневый
• ярко-синий
• темно-синий
• розово-розовый
• темно-красный (бордовый)
• сиреневый
• фиолетовый
• зеленый

1.Как рисовать маки графитным карандашом

Шаг 1

Прежде чем мы перейдем к раскрашиванию, давайте создадим нашу цветочную композицию. Карандашом графит я намечаю три округлые формы цветов.

Шаг 2

Добавляю сердцевинки боковых цветов. К центральному маку сердцевину добавлять не нужно, потому что у него будет другой ракурс.

Шаг 3

Рисую лепестки правого цветка.

Маки обычно имеют от четырех до шести лепестков, но могут быть и исключения.Позвольте себе быть творческим!

Шаг 4

К оставшимся цветам добавляю лепестки.

Шаг 5

Я рисую грубые формы трех листьев.

Шаг 6

Добавляю круглую форму бутона и три листочка поменьше.

Шаг 7

Меняю кончики лепестков, делая их пышными.

Шаг 8

Я уточняю сердцевины цветов, отмечая центральные точки пестиков и добавляя направляющие линии, идущие от центра к бокам.

Шаг 9

Отмечаю центр бутона и добавляю каплевидные детали.

Шаг 10

Уточняю контуры листьев, добавляя зубцы.

Шаг 11

Мне нравится быть готовым к этапу раскрашивания, поэтому я создаю эскиз, отмечая самые темные области рисунка. Изображение ниже является примером.

Этот шаг необязателен, но если вы хотите, добавьте несколько тонов графитным карандашом.

2.Как пользоваться цветными карандашами

Шаг 1

Давайте посмотрим на технику рисования цветными карандашами! Существуют разные подходы к созданию меток; первый создает направленные линии.

Как вы можете видеть на изображении ниже, штриховки этих образцов визуально различимы.

Шаг 2

Другой вариант — рисование маленьких кругов. Основным преимуществом такого подхода является плавное, мягкое нанесение в результате.

Шаг 3

Попробуйте изменить угол и давление во время рисования.Вы можете использовать более тонкие или более толстые линии и экспериментировать с более легким или более тяжелым нанесением.

Шаг 4

Создайте градиент цвета, начиная с сильного давления и уменьшая его к концу образца.

Шаг 5

Я сделал широкий штрих, используя зеленый карандаш , а затем добавил перекрывающийся штрих синим карандашом . Теперь у нас есть третий цвет в центре образца.

Этот метод называется наслоением; таким образом вы можете получить новые оттенки или оттенки.

Шаг 6

Также важна последовательность наложения цветов. Я создаю левый образец, начиная с синего цвета, а затем добавляю несколько зеленых штрихов сверху.

Правый образец имеет те же цвета, но в обратном порядке. Как вы могли заметить, получившиеся цвета не выглядят одинаково.

Шаг 7

Пришло время попробовать технику полировки, и мы будем использовать бесцветный блендер .

Полировка — это метод смешивания, при котором бесцветный блендер или светлый карандаш наносят на уже наложенный слой рисунка.Он создает блестящую поверхность и делает произведение искусства похожим на картину.

Обратите внимание, что полировка обычно выполняется последним этапом; лучший вариант — применить его к завершенному набору цветовых слоев.

Я рисую зеленые и синие фигуры почти без промежутка между ними. Затем бесцветным блендером наношу штрихи прямо поверх цветного слоя, акцентируя внимание на едва заметной границе между цветами.

Шаг 8

Я создаю аналогичный образец, используя зеленый и синий карандаши.Затем я наношу сверху слой белого цвета . Он смягчает границу между цветами и немного осветляет образец.

Шаг 9

Я создаю еще один цветной образец и покрываю его кремовым цветом .

Результат близок к предыдущему изображению, но теперь оттенки стали неуловимо теплее.

3. Как применить технику цветного карандаша к рисунку

Шаг 1

Я создаю чистую копию чертежа, используя окно.Рекомендую обводить только основные контуры светло-серым цветным карандашом (вместо обычного графитного карандаша).

Чем светлее контурные линии, тем чище получится ваша работа.

Шаг 2

С помощью карандаша lilac я добавляю слой цвета к левому цветку. Я применяю более сильное давление к областям, которые я считаю самыми темными в моем графитовом наброске.

Шаг 3

Начинаю работать над центральным маком, используя цвет темно-красный .

Шаг 4

Завершаю базовый слой темно-красного цвета . Более светлые области цветка получаются меньшим количеством карандашных штрихов и остаются лишь частично покрытыми цветовым пигментом.

Шаг 5

Я добавляю цвет фиолетовый к маку с правой стороны, акцентируя центр цветка.

Шаг 6

Я покрываю листья и бутон зеленым цветом .

Шаг 7

Добавляю цвет розово-розовый к левому маку, делая его более объемным и разнообразным по окраске.

Шаг 8

Работаю над правильным цветком. Темно-синим цветом обвожу контуры, затемняю сердцевину с тычинками и подчеркиваю рисунок лепестков.

Шаг 9

Я добавляю ярко-синий цвет к основным теням, а затем создаю тень.

Шаг 10

На изображении по-прежнему не хватает темных тонов, поэтому я увеличил контраст, включив средне-серый цвет .

Я наношу очень легкие штрихи, работая над лепестками и тенью; это позволяет мне создать гладкую текстуру.

Шаг 11

С помощью коричневого карандаша я еще больше увеличиваю контраст, добавляя более темные оттенки к основным теням.

Я уделяю особое внимание сердцевине цветов и бутонов, добавляя мелкие детали.

Шаг 12

Я смешиваю цвета левого цветка, используя бесцветный блендер . Переход между сиреневым, розово-розовым и более темными тонами становится очень плавным.

Шаг 13

Я полирую все зеленые элементы рисунка, используя бесцветный блендер , точно так же, как мы делали это в предыдущем шаге.

Я также делаю тень более размытой, смешивая серый и синий цвета.

Шаг 14

Применим полировку к центральному маку, на этот раз кремовым цветом . Я тщательно смешиваю цвета; здесь не должно быть нетронутой бумаги.

Шаг 15

В качестве завершающего штриха я полирую правый мак белым карандашом . Работа выглядит красиво и солидно — она действительно напоминает картину.

Ваш рисунок завершен

Поздравляем! Вы создали прекрасное произведение искусства; Надеюсь, вам понравился и процесс, и результат.

Желаю вам успехов в изучении возможностей цветных карандашей!

10 способов смешать цветные карандаши с 7 разными цветными карандашами

Colored Pencil Blending… это было то, во что я хотел углубиться, я даже купил все расходные материалы для него год назад, но так и не дошли руки. Но в начале 2022 года я знал, что хочу попробовать. Я создал диаграмму, схватил все цветные карандаши, которые хотел попробовать, и вытащил все разные блендеры, которые я собрал.Результаты, которые я нашел, были очень интересными.

Этот пост в блоге содержит партнерские ссылки.

10 различных способов смешивания

10 различных способов смешивания цветных карандашей включают:

Восковые и масляные цветные карандаши

Различные цветные карандаши будут смешиваться по-разному, потому что цветные карандаши состоят из разных материалов. Цветной карандаш может быть на восковой или масляной основе.

Цветные карандаши на основе воска используют воск для связывания с пигментом, а затем помещают в деревянную оболочку.Как правило, они мягче, чем цветные карандаши на масляной основе, и очень хорошо тушуются, если воск высокого качества. Это также означает, что цветные карандаши на восковой основе легче ломаются. Цветные карандаши на основе воска также более склонны к выцветанию, т. е. когда воск выходит из карандаша и появляется в виде белой пленки на грифе цветного карандаша.

Цветные карандаши на масляной основе используют масло для связывания пигмента цветного карандаша и также заключены в деревянную оболочку. Карандаши на масляной основе, как правило, более профессиональные предметы искусства, потому что они создают более отточенный вид, чем цветные карандаши на основе воска.

Кажется, это секрет, какие цветные карандаши на восковой основе, а какие на масляной. На упаковке это напрямую не рекламируется.

Для цветных карандашей, которые я использовал в этом эксперименте, следующие карандаши были на восковой основе :

Следующие карандаши были на масляной основе:

. Я протестировал все это на Neenah Bristol Cardstock, который не очень зубастый, но достаточный, чтобы действительно получить пигменты из этих карандашей.Результаты варьируются в зависимости от того, насколько хорошо блендер смог смешать цветные карандаши. Предупреждаю, что использование каких-либо методов смешивания, отличных от предлагаемых компанией, может снизить светостойкость цветных карандашей.

Чтобы увидеть, как я тестирую каждый метод, посмотрите видео на YouTube или прокрутите страницу, чтобы увидеть результаты.

Каждый из этих методов смешивания дает разные результаты, и в рисунке или раскрашивании можно использовать несколько методов.

Наслоение накладывает один светлый цвет за раз.Это основа для всех методов, описанных ниже. В этом методе нет сильного давления.

Результаты

Все методы смешивания давали разные результаты в зависимости от используемого цветного карандаша. Карандаши, которые лучше всего подходят для растушевки, на мой взгляд, были цветными карандашами Faber-Castell Polychromos.