Конспект занятия кружка «Радуга» (ИЗО) на тему «Прогулка по весеннему саду»
Конспект занятия
Кружка «Радуга»
Дата проведения 03.04. 2020
Возраст : учащиеся 2 класса
Форма проведения – дистанционное занятие
Тема . Прогулка по весеннему саду. Композиция с фигурами в движении
Цель: — учить рисовать фигуру человека, составлять композицию рисунка на тему «Прогулка по весеннему саду
-прививать любовь к изобразительному искусству, вызывать интерес к рисованию, использовать нетрадиционные способы изображения.
— воспитывать аккуратность в исполнении работы, умение видеть прекрасное в окружающей жизни, чувство меры и утонченного вкуса в выборе цветовых сочетаний;
Оборудование:
Цветные карандаши,акварель, листы белой бумаги А4, кисти, непроливайки, палитра, салфетки , образец работы.
План занятия:
1.
2.Вводная беседа: 2 мин.;
3.Теоретическая часть: объяснение нового материала, необходимого для решения поставленных задач. Демонстрация видеоурока. Знакомство с инструментами необходимыми для работы
и проведение мастер-класса: 20 мин.;
5. Практическая работа учащихся: 10 мин.;
6. Выставка работ. Анализ и оценка итогов художественного творчества учащихся: 5 мин.;
7. Рефлексия: 1 мин.
8. Подведение итогов занятия: 1 мин.
Ход занятия:
I. Оргмомент. Подготовка детей к восприятию нового материала.
Приветствие. Проверка готовности к занятию (наличие необходимого оборудования).
II. Вводная беседа:
— Сегодня на занятии мы будем рисовать не отдельные предметы, а композицию.
III. Теоретическая часть:
Композиция в живописи – это определенное расположение изобразительных элементов на картине, позволяющее с наибольшей полнотой и силой выразить замысел.![](/800/600/https/flomaster.club/uploads/posts/2021-02/1612176837_1-p-progulka-risunok-1.jpg)
Художник изобразил не только человека, но и заполнил пространство вокруг него. Человек в центре нашей композиции, он центральная фигура. А что находится слева?справа от него? Сверху, снизу. Правильно разместить предметы на рисунке очень важно, задумка автора показать , как по парку гуляет человек.
— Скажите, все ли изображения можно назвать рисунком, картиной ? (нет,есть фотография)
— Все ли изображения подходят нашей теме? (нет, есть осенний парк)
— Чтобы нарисовать прогулку в весеннем парке, сначала надо увидеть или представить это , продумать композицию, т.е. продумать расположение предметов на картине. Ну и конечно, нужно научиться рисовать фигуру человека
Можно нарисовать фигуру человека используя выразительную линию. Для этого нужно подойти к зеркалу, выполнить упражнения внимательно рассмотреть себя .А потом нарисовать то ,что ты увидел .Придумай разные движения для рук .Посмотрите в каких местах они сгибаются .Твои руки очень надежны и послушны
-Сегодня я предлагаю вам посмотреть видеоурок рисования фигуры человека и использовать схему рисования
IV. Проведение мастер-класса , используя видеоурок по ссылке — https://www.youtube.com/watch?v=71FIwr9930o
-Что сложного для вас показалось в этом видео .Наша с вами задачи нарисовать человека в движении
V. Практическая работа:
Далее учащимся предлагается выполнить рисунок самостоятельно
VI. Выставка работ.
. По окончании ученики присылают фото своих готовых работ.
VII. Рефлексия
Поделитесь своим впечатлением о занятии, нарисовав на своей работе в уголке смайлик: весёлый, грустный, равнодушный.
В парке «Остров Мечты» пройдет конкурс детских рисунков — Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы
«Остров Мечты» – первый в России и крупнейший в Европе тематический крытый парк аттракционов. Его площадь составляет 100 га – это примерно 140 футбольных полей. Над его концепцией работали крупнейшие международные компании в сфере проектирования парков развлечений.
«Остров Мечты» открылся на территории Нагатинской поймы 29 февраля 2020 года. Дойти до парка можно от станции «Технопарк» Замоскворецкой линии метро по новой крытой пешеходной галерее с траволатором над проспектом Андропова. Также по соседству открыта станция МЦК ЗИЛ.
Для автомобилистов через Кожуховский затон со стороны Южнопортового района построили мост, ведущий к «Острову Мечты».
На территории парка предусмотрены наземные и подземные парковочные места.
Назад
Для гостей «Острова Мечты» предусмотрено девять тематических зон, где представлено более 35 развлечений. Среди них – различные аттракционы, интерактивные развлечения, шоу-программы, встречи с персонажами и полное погружение в мир сказки и волшебства.
Городской променад «Острова Мечты» – четыре просторных пешеходных галереи и три атриума, выполненные в архитектурных стилях разных стран. Благодаря этому можно перенестись в другие города и прочувствовать их атмосферу, не покидая пределы Москвы. Здесь можно увидеть знаменитый «Дом костей» Гауди, пройтись по Родео-Драйв в Беверли-Хиллз, сфотографироваться на фоне Колизея или заглянуть в красную телефонную будку Лондона.
Плохая погода не помеха – городской променад накрывают огромные стеклянные купола, которые создают ощущение прогулки по улочкам города на свежем воздухе. Здесь можно отдохнуть всей семьёй, пройтись по магазинам, перекусить в кафе или ресторане.
Центральную площадь «Москва» размером с футбольное поле накрывает самый большой стеклянный купол в Европе. Под ним находится венецианская карусель и кафе с летней верандой у водоёма.
Ландшафтный парк «Острова Мечты» включает природную зону с озерами, отель, детскую яхтенную школу, рестораны и магазины.
Назад
Парк аттракционов поделен на девять тематических зон:
Назад
На территории тематического парка представлены как экстремальные аттракционы для любителей адреналина, так и развлечения для самых юных посетителей.
Многие аттракционы не имеют аналогов в России и Европе.
Здесь можно прокатиться на первой в Европе башне падения с использованием медиаэффектов, единственной в России горке с VR-технологиями, окунуться в мир динозавров в летающем сферическом кинотеатре, посмотреть единственное в мире голографическое шоу и попасть в мёртвые петли на крутых виражах.
Назад
На крытой территории комплекса можно прогуляться по городскому променаду. Здесь собраны 120 фасадов зданий — копий мировых памятников архитектуры и других достопримечательностей.
На центральной площади с одной стороны находится концертный зал на 3,5 тыс. мест, с другой – многозальный кинотеатр. Посередине раскинулось искусственное озеро с фонтанами и мостиками.
НазадКрытую часть «Острова Мечты» окружает благоустроенный ландшафтный парк с тенистыми аллеями, водоёмами с фонтанами, пространствами для комфортного отдыха и детскими площадками. Это идеальное место для семейного времяпрепровождения, прогулок с детьми, активных развлечений и подвижных игр, где каждый найдёт занятие по душе.
Вход на территорию парка свободный.
В Северной части парка можно пройтись по липовой аллее, высаженной еще в 60-х годы XX века, спуститься вдоль живописных зелёных склонов к Нагатинскому затону, прогуляться по извилистым мощёным дорожкам, посидеть в уединении под кронами массивных деревьев или позагорать на удобных шезлонгах или траве.
В Южной части парка в расслабленной обстановке можно отдохнуть в тени деревьев или погреться на летнем солнце, выпить прохладительные напитки в уличных барах, заказать доставку еды из ресторанов «Острова Мечты», которую привезут на электросамокатах или просто поесть мороженое в компании друзей и близких. Здесь оборудована стильная зона для отдыха с 200 деревянными шезлонгами, плетёными креслами и комфортными диванами.
Юные посетители ландшафтного парка смогут развлечься, посетив игровые комплексы для детей разных возрастов и провести время на площадках, стилизованных под замки и корабли, покататься на горках и каруселях, а также полазать на специально оборудованных сооружениях.
НазадМусоргский | «Картинки с выставки»
«Картинки с выставки»
Первым произведением, появившимся вслед за «Борисом Годуновым», в год первой постановки его, была сюита « Картинки с выставки». Когда после смерти Гартмана Стасов устроил в Петербурге выставку его работ, Мусоргский, вдохновившись ею, написал сюиту и посвятил ее памяти умершего друга.
Это — самое крупное и одновременно самое значительное из всех произведений для рояля, сочиненных Мусоргским. Свое изумительное искусство рисовать в звуках реальные жизненные сценки, воссоздавать облик живых людей, композитор перенес на этот раз в область фортепианной музыки, открыв совершенно новые красочные и выразительные возможности инструмента.
Он очень вольно подошел к истолкованию отдельных произведений Гартмана. Взяв за основу отдельного номера сюиты сюжет того или иного рисунка, эскиза или макета, он предоставлял затем полную свободу своей фантазии. Так выросла целая серия музыкальных зарисовок. Сюда вошли картинки быта и природы, портреты, комические и даже сказочные сценки. Впервые разнообразные стороны жизни получили такое широкое и красочное воплощение в русской фортепианной музыке.
Объединено все это проведениями ведущей темы, которая открывает сюиту, появляется затем в ряде связок между «картинками» и вводит наконец в финал. По словам композитора, он изобразил этой темой самого себя прохаживающимся по выставке работ Гартмана (отсюда и название «Прогулка», присвоенное вступлению и связующим эпизодам). Но вместе с тем Мусоргский придал теме обобщенный характер. В ней даже можно уловить отголоски эпических и величальных народных песен, а рояль временами удачно передает звучание хора. Это, по существу, не столько автопортрет, сколько воплощение русского народного духа. Повторяясь на протяжении сюиты, тема «Прогулки» постоянно меняет свой облик. Она звучит то спокойно, то напряженно, то светло, то скорбно, в зависимости от того, с какими образами она сопоставляется. Но величавый и народный характер в ней неизменно сохраняется.
В целом же сюита представляет пеструю вереницу картинок. При всем разнообразии, каждая из них, однако, отмечена характерным для Мусоргского восприятием жизни.
Вот эпизод под названием «Гном». Причудливые изломы мелодии, судорожный ритм передают ужимки этого смешного, уродливого человечка. Но нет-нет да и прорываются интонации жалобы, стона; они заставляют нас тепло и сочувственно отнестись к затаенному горю этого обездоленного существа. — Глубокопоэтична картинка «Старый замок». Воображению рисуется средневековый замок и поющий перед ним странствующий рыцарь-трубадур. Льется проникновенная печальная мелодия — одна из лучших среди инструментальных тем Мусоргского. Она повествует о давно прошедшем, невозвратном. — Но вот раздается веселый гомон: это детишки веселятся в одном из парков Парижа («Тюильри»). — Эпизод «Быдло» вызывает представление о сельской природе. Слышны приближающийся скрип повозки, выкрики крестьянина, понукающего волов. Вот он затянул заунывную песенку. Она сродни его невеселым думам. И уже удаляется повозка, и песня затихает вдали. — За этим следует полуфантастическое, полушуточное легкое, грациозное скерцо «Балет невылупившихся птенцов» (он навеян эскизами балетных костюмов). — Но что это? Как будто возникает диалог. Мусоргский перенес в инструментальную область свое искусство правдивой передачи человеческой речи.
Беседуют двое. Один из них говорит властно, важно, держится неприступно. Другой — лебезит, упрашивает, молит. Это — сценка «Два еврея, богатый и бедный». Все строже и неумолимее становятся интонации богатого, все жалобнее и горестнее речь второго. В самом конце противопоставлены две короткие фразы: возглас отчаяния бедняка и грозный окрик богача. — Затем следует самый веселый и жизнерадостный из номеров сюиты — «Лимож. Рынок» (Лимож — город во Франции.). Слышна неумолчная болтовня кумушек, передающих друг другу городские сплетни. — Внезапно веселый говор обрывается. Краски сгущаются. Ряд застывших в неподвижности аккордов вызывает представление об образах мрачного подземелья, смерти, тлена. Лишь временами оцепенение прерывают горестные возгласы. Эта картинка — «Катакомбы. Римская гробница». Здесь Мусоргский обрисовал состояние человека, тщетно силящегося проникнуть в зловещую тайну смерти. Сказалось еще не остывшее острое чувство боли, вызванное в душе композитора смертью Гартмана.
— Непосредственным продолжением «Катакомб» является эпизод «С мертвыми на мертвом языке». Печаль об умершем выражена здесь еще сильнее. Грустно и проникновенно звучит в высоком регистре тема «Прогулки». Затем неоднократно возникают интонации скорбного вопроса. — Тяжкие раздумья сменяются контрастной картинкой в народно-фантастическом духе. Это — «Избушка на курьих ножках». В образе сказочной Бабы-Яги страшное, зловещее начало причудливо слилось с юмором. В музыке чувствуются мощь, размах. Появление народно-плясовых ритмов становится, как и в сцене под Кромами из «Бориса Годунова», выражением разгулявшейся силы. А в финале сюиты, названном «Богатырские ворота», уже открыто и прямо воспевается могучая сила народа. Создается яркая, живописная картина. Гудят колокола. С пением проходят странники, пришедшие из дальних краев в стольный град Киев. Постепенно все нарастает ощущение праздничности. Звучность рояля приобретает почти оркестровую красочность и грандиозность. Заключение полно яркого, мужественного жизнеутверждения.
Здесь Мусоргский перекликается с Глинкой, особенно — с могучим гимном «Славься» из «Ивана Сусанина».
← в начало | дальше →
НОТЫ: Картинки с выставки →
М. П. МУСОРГСКИЙ. «Картинки с выставки» в оркестровке Мориса Равеля
Берлинский филармонический оркестр. Дирижёр Герберт фон Караян
Запись 1966 года, Гамбург.
Bitrate: 128 kbps | Общее время звучания: 0.36.01 | Размер: 32,9 МБ | Формат: mp3
1. Прогулка
2. Гном
3. Прогулка
4. Старый замок
5. Прогулка
6. Тюильри
7. Быдло
8. Прогулка
9. Балет невылупившихся птенцов
10. Два еврея: богатый и бедный
11. Лимож. Рынок
12. Катакомбы. Римская гробница
13. С мёртвыми на мёртвом языке
14. Избушка на курьих ножках (Баба-Яга)
15. Богатырские ворота
Рисунок к произведению мусоргского в чудесной стране.
![](/800/600/https/konkurs.trip2rus.ru/sites/default/files/field/images/foto/husainova_aysha_8_let.jpg)
Сюита Картинки с выставки была написана Модестом Мусоргским в 1874 году как дань дружбе с художником и архитектором Виктором Гартманом (умер не достигнув сорока лет). Именно посмертная выставка картин друга и дала Мусоргскому идею создать композицию.
Этот цикл можно назвать сюитой – последованием десяти самостоятельных пьес, объединенных общим замыслом. Как каждая пьеса – музыкальная картинка, отразившая впечатление Мусоргского, навеянное тем или иным рисунком Гартмана.
Тут и яркие бытовые картинки, и меткие зарисовки человеческих характеров, и пейзажи, и образы русских сказок, былин. Отдельные миниатюры контрастируют между собой по содержанию и по выразительным средствам.
Цикл начинается пьесой «Прогулка», что олицетворяет прогулку самого композитора по галерее от картины к картине, поэтому данная тема повторяется в промежутках между описаниями картин.
Произведение состоит из десяти частей каждая из которых передает образ какой-то картины.
Исп.Святослав Рихтер
Прогулка 00:00
I. Гном 01:06
Прогулка 03:29
II. Средневековый замок 04:14
Прогулка 08:39
III.Тюильский сад 09:01
IV. Быдло 09:58
Прогулка 12:07
V. Балет невылупившихся птенцов 12:36
VI. Два еврея, богатый и бедный 13:52
Прогулка 15:33
VII. Лимож. Рынок 16:36
VIII. Катакомбы.Римская гробница 17:55
IX. Избушка на курьих ножках 22:04
X. Богатырские ворота. В стольном городе Киеве 25:02
Первая картинка – «Гном». Рисунок Гартмана изображал щипцы для орехов в виде неуклюжего гнома. Мусоргский наделяет в своей музыке гнома чертами человеческого характера, сохраняя при этом внешний облик сказочного и причудливого существа. В этой небольшой пьесе слышится и глубокое страдание, в ней запечатлена и угловатая поступь угрюмого гнома.
В следующей картинке – «Старый замок» — композитор передал ночной пейзаж и тихими аккордами, создающими призрачный и таинственный колорит. спокойное, зачарованное настроение. На фоне тонического органного пункта звучит печальная мелодия трубадура, изображенного на картине Гартмана. Песня сменяется
Третья картинка – «Тюльерийский сад» — резко контрастирует предыдущим пьесам. Она изображает играющих детей в одном из парков Парижа. Все радостно и солнечно в этой музыке. Быстрый темп, причудливые акценты передают оживление и веселье детской игры на фоне летнего дня.
Четвертая картинка называется «Быдло». На рисунке Гартмана изображена крестьянская повозка на высоких колесах, запряженная двумя унылыми волами. В музыке слышится, как устало, тяжело ступают волы, медленно со скрипом тащится повозка.
И опять характер музыки резко меняется: задорно и бестолково, невпопад звучат диссонансы в высоком регистре, чередуясь с аккордами, и все в стремительном темпе. Рисунок Гартмана представлял собой эскиз костюмов к балету «Трильби». На нем изображены юные ученики балетной школы, исполняющей характерный танец. Одетые птенчиками, они еще не совсем освободились от скорлупы. Отсюда и забавное название миниатюры «Балет невылупившихся птенцов».
Пьеса «Два еврея» изображает разговор богача с бедняком. Здесь воплотился принцип Мусоргского: как можно точнее выразить в музыке через речевые интонации характер человека. И хотя в этой песне нет вокальной партии, нет слов, в звуках фортепиано безошибочно можно услышать грубый, надменный голос богача и робкий, приниженный, просящий голос бедняка. Для речи богача Мусоргский нашел властные интонации, решительный характер которых усиливается благодаря низкому регистру. Глубоко контрастно ей речь бедняка – тихая, трепетная, прерывистая, в высоком регистре.
В картинке «Лиможский рынок» рисуется пестрая рыночная толпа. В музыке хорошо переданы композитором разноголосый говор, выкрики, толкотня и праздничная сутолока южного базара.
Миниатюра «Катакомбы» написана по рисунку Гартмана «Римские катакомбы». Звучат аккорды, то тихие и отдаленные, будто затерявшиеся в глубине лабиринта эхо, то резкие ясные, как внезапный звон упавшей капли, зловещий крик совы… Слушая эти долго тянущиеся аккорды, легко представить себе холодный сумрак таинственного подземелья, неясный свет фонаря, блики на сырых стенах, тревожное, смутное предчувствие.
Следующая картина – «Избушка на курьих ножках» — рисует сказочный образ бабы-яги. Художником изображены часы в форме сказочной избушки. Мусоргский переосмыслил образ. В его музыке воплощена не красивая игрушечная избушка, а ее хозяйка, баба-яга. Вот свистнула она и понеслась в своей ступе ко всем чертям собачьим, погоняя их помелом. От пьесы так и веет былинным размахом, русской удалью. Не даром основная тема этой картинки перекликается с музыкой из сцены под Кромами в опере «Борис Годунов».
Еще большее родство с русской народной музыкой, с образами былин ощущается в последней картинке – «Богатырские ворота». Мусоргский написал эту пьесу под впечатлением архитектурного эскиза Гартмана «Городские ворота в Киеве». Интонациями и своим гармоническим языком музыка близка к русским народным песням. Характер пьесы величаво-спокойный и торжественный. Таким образом, последняя картинка, символизирующая мощь родного народа, естественно завершает весь цикл.
***
Очень любопытна судьба этого фортепианного цикла.
На рукописи «Картинок» есть надпись «К печати. Мусоргский. 26 июля 74 г. Петроград», однако при жизни композитора «Картинки» не издавались и не исполнялись, хоть и получили одобрение в среде «Могучей кучки». Опубликованы они были лишь через пять лет после смерти композитора В. Бесселем в 1886 году, в редакции Н. А. Римского-Корсакова.
Обложка первого издания «Картинок с выставки»
Поскольку последний был уверен, что ноты Мусоргского содержат ошибки и упущения, которые необходимо исправить, то эта публикация не вполне точно соответствовала авторской рукописи, в ней было определённое количество редакторского «блеска». Тираж разошёлся, и через год вышло второе издание, уже с предисловием Стасова. Однако широкой известности произведение тогда не получило, пианисты долго от него отмахивались, не находя в нём «привычной» виртуозности и считая его неконцертным и нефортепианным. Вскоре М. М. Тушмалов (1861-1896) при участии Римского-Корсакова оркестровал главные части «Картинок», оркестровый вариант был издан, премьера состоялась 30 ноября 1891 года, и в таком виде они довольно часто исполнялись в Петербурге и Павловске, причём финал исполнялся оркестром и как отдельная пьеса. В 1900 году появилось переложение для фортепиано в четыре руки, в феврале 1903-го цикл впервые исполнил в Москве молодой пианист Г. Н. Беклемишев, в 1905-м «Картинки» прозвучали в Париже на лекции М. Кальвокоресси о Мусоргском.
Но признание широкой публики пришло лишь после того, как Морис Равель по той же редакции Римского-Корсакова создал в 1922 году свою известную оркестровку, а в 1930 году вышла её первая грамзапись.
Однако, цикл был написан именно для фортепиано!
При всей красочности оркестровки Равеля, он всё же утратил те глубоко русские черты музыки Мусоргского, которые слышны именно в фортепьянном исполнении.
И только в 1931 году, в пятидесятилетнюю годовщину со дня смерти композитора, «Картинки с выставки» были выпущены в соответствии с авторской рукописью в академическом издании «Музгиза», и затем они стали неотъемлемой частью репертуара советских пианистов.
С тех пор, сосуществуют две традиции фортепианного исполнения «Картинок». Среди сторонников оригинальной авторской версии — такие пианисты, как Святослав Рихтер(см. выше) и Владимир Ашкенази.
Другие, как, например, Владимир Горовиц в своих записях и выступлениях середины XX века, старались воспроизвести на фортепиано оркестровое воплощение «Картинок», то есть сделать «обратное переложение» Равеля.
Фортепиано:Владимир Горовиц.Запись:1951 г.
(00:00) 1. Promenade
(01:21) 2. The Gnome
(03:41) 3. Promenade
(04:31) 4. The Old Castle
(08:19) 5. Promenade
(08:49) 6. The Tuileries
(09:58) 7. Bydlo
(12:32) 8. Promenade
(13:14) 9. Ballet of Unhatched Chicks
(14:26) 10. Samuel Goldenberg and Schmuÿle
(16:44) 11. The Marketplace at Limoges
(18:02) 12. The Catacombs
(19:18) 13. Cum mortuis in lingua mortua
(21:39) 14. The Hut on Fowl»s Legs (Baba-Yaga)
(24:56) 15. The Great Gate of Kiev
***
Картинки с выставки с песочной анимацией.
Рок-версия Картинки с выставки.
Василий Кандинский. Синтез Искусств.
Шагом Кандинского на пути к воплощению в жизнь идеи “монументального искусства” явилась постановка “Картинок с выставки” Модеста Мусоргского ”с собственными декорациями и с героями – светом, цветом и геометрическими формами”.
Это был первый и единственный раз, когда он согласился работать по готовой партитуре, что было явным свидетельством его глубочайшей заинтересованности.
Премьера 4 апреля 1928 года в Театре Фридриха в Дессау имела громкий успех. Музыка исполнялась на фортепьяно. Постановка была очень громоздкой, ибо подразумевала постоянно движущиеся декорации и меняющееся освещение зала, по поводу чего Кандинский оставил подробнейшие инструкции. Например, в одной из них говорилось, что требуется черный фон, на котором «бездонные глубины» черного должны превращаться в фиолетовые, в то время как затемнителей (реостатов) еще не существовало.
«Картинки с выставки» Модеста Мусоргского не раз вдохновляли художников на создание движущегося видеоряда. В 1963 году балетмейстером Федором Лопуховым был поставлен балет «Картинки с Выставки» в музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко. В США, Японии, Франции, СССР были созданы талантливые мультфильмы на темы «Картинок с выставки».
В наши дни мы можем окунуться в «синтез искусств», попав на концерт французского пианиста Михаила Рудя. В своем известном проекте «Модест Мусоргский / Василий Кандинский. «Картинки с выставки» он соединил музыку русского композитора с абстрактной мультипликацией и видео, основанную на акварелях и инструкциях Кандинского.
Возможности компьютера вдохновляют художников на создание 2D и 3D анимации. Ещё один из наиболее интересных опытов создания «движущихся» картин Василия Кандинского.
***
текст из многих источников
Фортепьянный цикл М.П. Мусоргского «Картинки с выставки» – оригинальное, не имеющее аналогов музыкальное произведение, которое входит в репертуар самых известных пианистов всего мира.
История создания цикла
В 1873 г. внезапно умер художник В. Гартман. Ему было всего 39 лет, смерть застала его в расцвете лет и таланта, а для Мусоргского, который был другом и единомышленником художника, она была настоящим потрясением. «Что за ужас, что за горе! – писал он В. Стасову. – Эта бездарная дура смерть косит, не рассуждая…»
Скажем несколько слов о художнике В. А. Гартмане, т.к. без рассказа о нём повествование о фортепианном цикле М. Мусоргского не может быть полным.
Виктор Александрович Гартман (1834-1873)
В.А. Гартман
В.А. Гартман родился в Петербурге в семье французского штабс-лекаря. Рано осиротел и воспитывался в семье тётки, муж которой был известным архитектором – А. П. Гемилиан.
Гартман успешно окончил Академию художеств и работал в различных видах и жанрах искусства: он был архитектором, сценографом (занимался оформлением спектаклей), художником и орнаментистом, одним из основоположников псевдорусского стиля в архитектуре. Псевдорусский стиль – это течение в русской архитектуре XIX — начала XX вв., основанное на традициях древнерусского зодчества и народного искусства, а также элементов византийской архитектуры.
Повышенный интерес к народной культуре, в частности, к крестьянскому зодчеству XVI
-XVII
вв. Среди самых известных построек псевдорусского стиля была и типография Мамонтова в Москве, созданная В. Гартманом.
Здание бывшей типографии Мамонтова. Современная фотография
Именно стремление в творчестве к русской самобытности и сближало Гартмана с участниками «Могучей кучки», в которую входил Мусоргский.Гартман стремился вводить в свои проекты русские народные мотивы, что поддерживал В. В. Стасов. В его доме и познакомились Мусоргский и Гартман в 1870 г., став друзьями и единомышленниками.
Вернувшись из творческой поездки по Европе, Гартман начал оформление Всероссийской мануфактурной выставки в Петербурге и получил в 1870 г. за эту работу звание академика.
Выставка
Посмертная выставка произведений В. Гартмана была организована в 1874 г. по инициативе Стасова. На ней были представлены работы художника маслом, зарисовки, акварели, эскизы театральных декораций и костюмов, архитектурные проекты. Были на выставке и некоторые изделия, которые Гартман сделал собственными руками: часы в виде избушки, щипцы для раскалывания орехов и др.
Литография по эскизу Гартмана
На выставке побывал Мусоргский, она произвела на него огромное впечатление. Появилась идея написать программную фортепианную сюиту, содержанием которой стали бы произведения художника.
Конечно, такой могучий талант как Мусоргский интерпретирует экспонаты выставки по-своему. Например, эскиз к балету «Трильби» изображает у Гартмана крошечных птенцов в скорлупках. У Мусоргского этот эскиз превращается в «Балет невылупившихся птенцов». Часы-избушка вдохновили композитора на музыкальный рисунок полёта Бабы-Яги и т.д.
Фортепианный цикл М. Мусоргского «Картинки с выставки»
Цикл был создан очень быстро: за три недели лета 1874 г. Работа посвящена В. Стасову.
В этом же году «Картинки» получили авторский подзаголовок «Воспоминания о Викторе Гартмане» и были подготовлены к печати, но опубликованы только в 1876 г., после смерти Мусоргского. Но прошло ещё несколько лет, пока это оригинальное произведение вошло в репертуар пианистов.
Характерно, что в пьесе «Прогулка», которая связывает отдельные пьесы цикла, композитор подразумевал себя, прогуливающегося по выставке и переходящего от картины к картине. Мусоргский в этом цикле создал психологический портрет, проник в глубину своих персонажей, чего не было, конечно, в простых зарисовках Гартмана.
Итак, «Прогулка». Но эта пьеса постоянно варьирует, показывая изменение настроения автора, меняется и её тональность, что является своеобразной подготовкой к следующей пьесе. Иногда мелодия «Прогулки» звучит тяжеловесно, что указывает на походку автора.
«Гном»
Эта пьеса написана в тональности ми-бемоль минор. Её основа – эскиз Гартмана с изображёнными на нём щипцами для колки орехов («щелкунчик») в виде гномика на кривых ножках. Сначала гном крадётся, а затем перебегает с места на место и замирает. Средняя часть пьесы показывает размышления персонажа (или его отдых), а затем он, словно испугавшись чего-то, вновь начинает свой бег с остановками. Кульминация – хроматическая линия и уход.
«Старый замок»
Тональность соль-диез минор. Пьеса создана по акварели Гартмана, созданной им во время изучения архитектуры в Италии. Рисунок изображал старинный замок, на фоне которого был нарисован трубадур c лютней. Мусоргский создал красивую протяжную мелодию.
«Тюильрийский сад. Ссора детей после игры »
Тональность си мажор. Интонации, темп музыки, её мажорный лад рисуют бытовую сцену игры и ссор детей.
«Bydło» (в переводе с польского – «скот»)
Пьеса изображает польскую телегу на больших колёсах, запряжённую волами. Тяжёлый шаг этих животных передаётся монотонным ритмом и грубыми ударами клавиш нижнего регистра. Одновременно звучит невесёлый крестьянский напев.
«Балет невылупившихся птенцов»
Это одна из самых популярных пьес цикла. Она создана в тональности фа мажор по эскизам Гартмана к костюмам для балета Ю. Гербера «Трильби» в постановке Петипа в Большом театре (1871 г.). В эпизоде балета, как писал В. Стасов, «группа маленьких воспитанников и воспитанниц театрального училища, наряжённых канареечками и живо бегавших по сцене. Иные были вставлены в яйца, словно в латы». Всего Гартманом было создано для балета 17 эскизов костюмов, 4 из них сохранились до наших дней.
В. Гартман. Эскиз костюмов к балету «Трильби»
Тема пьесы несерьёзна, мелодия шутлива, но, созданная в классической форме, она получает дополнительный комический эффект.
«Самуэль Гольденберг и Шмуйле», в русском варианте «Два еврея, богатый и бедный»
Пьеса созданы на основе подаренных Мусоргскому Гартманом двух его рисунков: «Еврей в меховой шапке. Сандомир» и «Сандомирский [еврей]», созданных в 1868 г. в Польше. По воспоминаниям Стасова, «Мусоргский сильно восхищался выразительностью этих картинок». Эти рисунки и послужили прототипами пьесы. Композитор не только объединил два портрета в один, но и заставил этих персонажей говорить между собой, раскрывая свои характеры. Речь первого звучит уверенно, с повелительными и нравоучительными интонациями. Речь бедного еврея контрастна первому: на верхних нотах с дребезжащим оттенком (форшлаги), с жалобными и просительными интонациями. Затем обе темы звучат одновременно в двух разных тональностях (ре-бемоль миноре и си-бемоль миноре). Пьеса заканчивается несколькими громкими нотами в октаву, можно предположить, что последнее слово осталось за богатым.
«Лимож. Рынок . Большая новость »
Рисунок Гартмана не сохранился, но мелодия пьесы в ми-бемоль мажоре передаёт шумную суету рынка, где можно узнать все последние новости и обсудить их.
«Катакомбы. Римская гробница »
Гартман изобразил себя, В. А. Кенеля (российский архитектор) и проводника с фонарём в руке в римских катакомбах в Париже. В правой части картины видны слабо освещённые черепа.
В. Гартман «Парижские катакомбы»
Подземелье с гробницей изображено в музыке соответствующими теме унисонами в две октавы и тихими «эхо». Мелодия появляется среди этих аккордов как тени прошлого.
«Избушка на курьих ножках (Баба-Яга)»
У Гартмана – эскиз изящных бронзовых часов. У Мусоргского – яркий, запоминающийся образ Бабы-Яги. Он нарисован диссонансами. Вначале звучат несколько аккордов, затем они учащаются, имитируя «разбег» – и полёт в ступе. Звуковая «живопись» очень ярко изображает образ Бабы-Яги, её хромую походку (всё-таки «костяная нога»).
«Богатырские ворота»
Пьеса основана на эскизе Гартмана к архитектурному проекту киевских городских ворот. 4 (по старому стилю) апреля 1866 г. было совершено неудачное покушение на Александра II, которое в дальнейшем стали официально называть «событие 4 апреля». В честь спасения императора был организован конкурс проектов ворот в Киеве. Проект Гартмана был создан в древнерусском стиле: глава со звонницей в виде богатырского шлема и украшение над воротами в форме кокошника. Но впоследствии конкурс был отменён, и проекты не были реализованы.
В. Гартман. Эскиз к проекту ворот в Киеве
Пьеса Мусоргского рисует картину народного торжества. Медленный ритм придаёт пьесе величие и торжественность. Широкая русская мелодия сменяется тихой темой, напоминающей церковное пение. Затем первая тема вступает с новой силой, в неё добавляется ещё один голос, а во второй части раздаётся настоящий колокольный звон, созданный звуками фортепиано. Сначала звон слышен в миноре, а затем переходит в мажор. К большому колоколу присоединяются колокола всё меньше и меньше, а в конце звучат маленькие колокольчики.
Оркестровки цикла М. Мусоргского
Яркие и живописные «Картинки с выставки», написанные для фортепьяно, были неоднократно переложены для симфонического оркестра. Первую оркестровку сделал ученик Римского-Корсакова М. Тушмалов. Сам Римский-Корсаков тоже делал оркестровку одной пьесы цикла – «Старого замка». Но самым известным оркестровым воплощением «Картинок» была работа Мориса Равеля, страстного поклонника творчества Мусоргского. Созданная в 1922 г. оркестровка Равеля стала столь же популярна, как и авторская фортепьянная версия.
В состав оркестра в оркестровой аранжировке Равеля входят 3 флейты, флейта-пикколо, 3 гобоя, английский рожок, 2 кларнета, бас-кларнет, 2 фагота, контрафагот, саксофон-альт, 4 валторны, 3 трубы, 3 тромбона, туба, литавры, треугольник, малый барабан, бич, трещотка, тарелки, большой барабан, тамтам, колокольчики, колокол, ксилофон, челеста, 2 арфы, струнные.
Обложка первого издания «Картинок с выставки» М. П. Мусоргского (под редакцией Н. А. Римского-Корсакова) 1886
Цикл «Картинки с выставки», состоящий из 10 музыкальных зарисовок и интермедии «Прогулка», был создан русским композитором Модестом Петровичем Мусоргским в период с 2 по 22 июня 1874, однако идея его создания возникла раньше – весной того же года.В этот период композитор посетил выставку работ, посвященную творчеству талантливого архитектора и дизайнера Виктора Александровича Гартмана. На ней было представлено более 400 произведений, среди которых были как знаменитые творения автора, так и небольшие зарисовки, часть из которых и вдохновила композитора на создание цикла.
Говоря об истории написания «Картинок с выставки», нельзя не упомянуть и о том, что при жизни В.А. Гартман был дружен с М.П. Мусоргским, и смерть товарища и творца близкого к идеям «Могучей кучки», стала серьезным ударом для композитора.
Описание произведений
«Картинки с выставки» открывает интермедия «Прогулка », по задумке автора эта пьеса изображает композитора, ходящего по выставке картин, она несколько раз повторяется в течение цикла.
Зарисовка «Гном » исполняется в тональности ми-бемоль минор, ее отличает динамика, ломанность линий, смена моментов напряжения и спокойствия. Эскиз Гартмана, послуживший основой для этой мелодии, не сохранился, однако известно, что на нем была изображена елочная игрушка-щелкунчик.
Медленная, поэтичная, глубокая мелодия пьесы «Старый замок » в тональности соль-диез минор, напоминающая живое пение под аккомпанемент старинного инструмента, приглашает нас на прогулку по итальянскому замку, изображенного на акварели художника. В каталоге выставки эта картина Гартмана не значилась.
На смену «Старому замку» приходит легкая, солнечная, подвижная, светлая мелодия «Тюильрийского сада » в тональности си мажор. К середине она становиться более спокойной, как будто среди играющих ребят появляются няни. Завершается композиция смешиванием двух тем. По воспоминаниям соратников художника на рисунке был изображен дворец Тюльири, наполненный гуляющими детьми.
«Скот » — это мрачная, тяжелая мелодия, передающая медленный ход повозки, запряженной волами, в ее музыкальную канву вплетены славянские народные напевы. Зарисовка ярко рисует музыкальными средствами безрадостную жизнь простого народа, исполняется в тональности соль-диез минор.
В основе пьесы «Балет невылупившихся птенцов » лежат эскизы к костюмам, которые Гартман разрабатывал для постановки в Большом театре. Пьеса написана в тональности фа мажор, это легкая, чрезвычайно динамичная мелодия, изображающая смешной, хаотичный танец, который к концу произведения становится более упорядоченным.
Музыкальный этюд «Два еврея, богатый и бедный » основан на рисунках, подаренных композитору Гартманом. Композиция лежит в тональности си-бемоль минор, она напоминает живой разговор двух персонажей, один из которых изображен с помощью тяжеловесных, уверенных звуков, дополненных цыганской гаммой, а другой – тонких, жалобных мелодий.
Следующая шумная и динамичная, суетливая и легкая пьеса «Лимож. Рынок » исполняется в тональности ми-бемоль мажор, она ярко передает атмосферу наполненного сплетнями и гомоном рынка, жизнь которого, замерев на секунду, возобновляется вновь. О рисунке, вдохновившем композитора почти ничего не известно.
«Катакомбы. С мертвыми на мертвом языке » – медленное, мрачное произведение, холод и таинственность которого еще острее воспринимаются после легкости предыдущей композиции. Безжизненные, то резкие, то тихие однозвучия повисают в тишине подземелья. Эта пьеса посвящена картине «Парижские катакомбы».
Композиция «Баба-Яга » — это динамичная, выразительная пьеса, полностью оправдывает свое название. Иногда она наполняется неистовством полных аккордов, иногда становится тревожной и неустойчивой, пьесу отличают диссонансы и неравномерные акценты. В ее основе лежит эскиз, изображающий часы в форме жилища мифического персонажа.
Завершает цикл мощный, медленный ритм с крупными длительностями пьесы «Богатырские ворота. В стольном городе во Киеве ». Это громкая торжественная музыка, основанная на русских народных мотивах, сменяющаяся тихой мелодией. Завершается она искусно воссозданным с помощью фортепиано колокольным звоном и кодой. Пьеса посвящена эскизу архитектурных ворот в Киеве, разработанному Гартманом.
М.П. Мусоргский «Картинки с выставки»
Фортепианное творчество Модеста Мусоргского невозможно представить без знаменитого цикла «Картинки с выставки». Смелые, по-настоящему новаторские музыкальные решения были реализованы композитором в данном сочинении. Яркие, сатирические образы, театральность – вот, что характерно для данного цикла. Послушать произведения, узнать интересные факты и историю создания, а также прочитать музыкальные аннотации к каждому номеру можно в данной статье.
История создания
Модест Мусоргский был отзывчивым по натуре человеком, поэтому люди к нему тянулись и старались завести с ним приятельские отношения. Одним из лучших друзей композитора был талантливый художник и архитектор Виктор Гартман. Они много времени проводили за разговорами, часто встречались, обсуждая искусство. Смерть столь близкого по духу человека привела в ужас музыканта. После трагического события Мусоргский
вспоминал, что при последней встрече не обратил внимание в каком ужасном состоянии было здоровье архитектора. Он думал, что подобные приступы в дыхании – это последствия активной нервной деятельности, которая так свойственна творческим людям.
Через год после смерти Гартмана, по воле Стасова была организована огромная выставка, включавшая в себя работы талантливого мастера от акварели до работ маслом. Разумеется, Модест Петрович не мог пропустить данное мероприятие. Выставка имела успех. Художественные работы произвели сильнейшее впечатление на композитора, поэтому он незамедлительно принялся за сочинение цикла произведений. В ту весну, 1874 года, сочинитель ограничился лишь импровизацией, но уже летом всего за три недели были готовы все миниатюры.
Интересные факты
- Модест Мусоргский написал данный цикл произведений для фортепиано, наиболее удачную оркестровку удалось создать знаменитому композитору Морису Равелю
. Подбор тембров полностью соответствует образам. Премьера оркестрованного варианта состоялась осенью 1922 года в Париже. После первого же исполнения, забытые «Картинки с выставки» вновь обрели популярность.
Многие дирижеры с мировым именем захотели исполнить цикл.
- При жизни автора цикл так и не был издан. Первое издание состоялось лишь спустя пять лет после смерти.
- Существует 19 оркестровок данной сюиты.
- Гном у Гартмана — это щелкунчик на кривых ножках.
- На выставке были представлены около четырех сотен различных экспонатов. Мусоргский выбрал только несколько наиболее ярких, по его мнению, картин.
- К сожалению, образцы рисунков, по которым были написаны миниатюры были утеряны.
- Несмотря на то, что вдохновением стали работы Гартмана, цикл был посвящен Стасову, который оказал огромную помощь и содействие в реализации планов Мусоргского.
- Редакция первого сборника, вышедшего в печать принадлежит гениальному Римскому-Корсакову
. При этом, как преподаватель в консерватории, композитор изрядно постарался, чтобы исправить всевозможные авторские «ошибки». Так, произведения многое потеряли, они лишились новаторства. Тем не менее тираж разошелся достаточно быстро.
Вторая редакция была под руководством Стасова, который ничего не изменил в рукописях. Популярность данного издания не оправдала надежд критика, пианисты считали, что они слишком тяжелы для исполнения.
«Картинки с выставки» — это уникальная сюита, сотканная из фортепианных миниатюр. Автор помогает слушателю ощутить себя посетителем выставки Гартмана. Картины меняются одна за другой, объединяет весь цикл «Прогулка». При том, что сюита имеет программу, музыка рисует достаточно свободные образы и сюжеты, связанные между собой музыкальным материалом первого номера. В зависимости от отношения автора к увиденному изменяется. Таким образом прослеживается сквозная форма произведения, оно непрерывно развивается. Чередование номеров проводится по контрастному принципу.
Прогулка . Первый номер словно рисует шаги. Мелодия напоминает русскую народную песню, не только переменным метром, но и собственной широтой и глубиной. Герой зашел в выставочный зал. Медленно он приближается, звучность нарастает, подводя к кульминации. В письмах к Стасову можно прочитать, что автор изображает самого себя, рассматривающего разнообразные экспонаты. Свет, чистота и простор – это ощущения, которые дарит музыка. Как уже говорилось ранее, тема прогулки будет пронизывать сюиту от начала до конца, постоянно изменяясь. Единственное, что останется неизменным, это народный склад и величавость.
«Прогулка» (слушать)
Гном . Смешной и одновременно трогательный номер. Фантастическое немного нелепое существо, которое характеризуют постоянные скачки, угловатости в мелодии, также умеет чувствовать мир. Жалобные интонации показывают, что гном грустит. Этот психологический портрет раскрывает многогранность образа. Развитие образа стремительное. После достижения кульминации, композитор вновь возвращает тему «Прогулки», существенно сокращенную по сравнению с первым вариантом, она соединяет два номера.
Старый замок . Лирический герой подходит к следующему произведению искусства акварельному рисунку, написанному в Италии. Что он видит: старый средневековый замок, перед которым поет влюбленный трубадур. Печальная мелодия льётся из уст молодого музыканта. Задумчивость, взволнованность и печаль пронизывают музыкальный номер. Постоянно повторяющийся бас позволяет воспроизвести музыку средневековья, тема варьируется, напоминая живое пение. Средняя часть наполнена светом, который вновь сменяется мрачными оттенками. Все постепенно стихает, лишь последняя фраза на фортиссимо, разрушает тишину. Короткая прогулка до следующей картины, позволяет смодулировать в тональность следующего номера в Си мажор.
«Старый замок» (слушать)
Тюильрийский сад . Роскошный сад недалеко от парижского дворца Тюильри наполнен светом и радостью. Маленькие дети резвятся и радуются жизни в компании нянюшек. Ритм полностью соответствует детским дразнилкам и считалкам. Произведение полифонично, две темы проводятся одновременно, одна из них изображение детей, а другая нянек.
Быдло . Резким фортиссимо начинается пьеса, это сильный контраст. Едет тяжелая повозка. Двухдольный метр подчеркивает простоту и неотёсанность мелодии. Слышны скрипы колес тяжелых повозок, мычание волов и безрадостная песня крестьянина. Постепенно музыка затихает, телега уехала далеко-далеко. Вступает тема первого номера, но она звучит в миноре. Это передает настроение лирического героя, он погружен в собственные мысли.
Балет невылупившихся птенцов . Герой не сразу обратил внимание на следующий экспонат. Яркие эскизы к балету «Трильби». Лёгкое и безмятежное скерцо написано в трехчастной форме da capo. Это танец маленьких канареек. Комичность и наивность буквально пронизывают номер.
«Балет невылупившихся птенцов» (слушать)
Самуэль Голдберг и Шмуйле или Два еврея – богатый и бедный . Модест Петрович Мусоргский особенно восхищался двумя картинками на выставке. Образная выразительность проявилась в данном музыкальном номере. Особенный колорит создается при помощи цыганской гаммы. Вторая тема наполнена жалобными интонациями. В дальнейшем темы будут соединены и звучать вместе. По сюжету бедный еврей просит помощи у богатого, но тот не соглашается. Последнее слово оказывается за богачом. Для данного номера характерна политональность.
«Два еврея – богатый и бедный» (слушать)
Первая часть цикла завершается прогулкой, которая практически полностью повторяет музыкальный материал первого номера.
Лимож . В маленьком городке во Франции на рынке собрались самые отъявленные сплетницы. Гул разговоров не останавливается ни на секунду. Вокруг царит дух суеты и веселья. Один из самых веселых и жизнерадостных номеров сюиты. Но взор лирического героя попадает на другую картину, музыка обрывается и начинается другой номер.
Катакомбы . Все словно застыло, безысходность и боль главенствуют в данном сочинении. Тональность си минор всегда была символом трагического предопределения. Интонации жалобы передают ужас от увиденного. Тональная неустойчивость определяет драматичность номера сюиты. Композитор словно хочет передать невосполнимое чувство утраты, которое возникло после смерти талантливого художника Гартмана. Звучит продолжение данного номера «С мертвыми на мертвом языке». В основу положена тема прогулки, которая звучит медленно и трагично. Ощущение скорби передается диссонирующими гармониями. Тремоло в высоких регистрах создает атмосферу напряженности. Постепенно происходит модуляция в мажор, что означает, что человек смерился с уготовленной ему участью.
Минеева Ирина Валентиновна
Учитель музыки МОУ СОШ № 3, с. Высокая Гора, Республики Татарстан
Школа – самая удивительная лаборатория, потому что в ней создается будущее
.План – конспект конкурсного урока
5 класс .
Тема полугодия: «Музыка и изобразительное искусство»
тема 3 четверти: «Можем ли мы увидеть музыку».
Тема: «Картинки с выставки» М.П.Мусоргский
Цель: Сравнить выразительные средства музыкальных и живописных картинок и эскизов.
Задачи: 1.Воспитательная: Вызвать эмоциональный отклик на музыку.
Воспитывать чувство уважения и любви к
творчеству М. П. Мусоргского и В.А.Гартмана.
2.Образовательная: Познакомить с пьесами из фортепианной сюиты «Картинки с выставки». Определить средства музыкальной выразительности.
3.Развивающая. Развивать умение анализировать музыкальные произведения, сопоставлять средства выразительности с содержанием произведений.
Оборудование урока: аудиозапись -СД, презентация, словарь эстетических эмоций, нотные таблицы по В.А.Шереметьеву, карты настроений.
Синтезатор, музыкальный центр, мультимедийная установка
Тип урока: комбинированный.
Технологии, используемые на уроке:
Личностно-ориентированная.
Технология развивающего обучения.
Технология интонационно-образного анализа музыкального произведения.
Технология ассоциативно-образного мышления.
Технология использования УМК.
Технология ИКТ.
Методы:
Метод наблюдения за музыкой (Асафьев Б.В.).
Метод музыкального обобщения (Кабалевский Д.Б., Абдуллин Э.Б.).
Метод «забегания» вперед и возвращение к пройденному (Кабалевский Д.Б., Абдуллин Э.Б.).
Метод пластического интонирования.
Метод выявления жанровой принадлежности музыкальных сочинений.
Прием вокального интонирования.
7. Метод использования ассоциаций
План урока
Организационный момент
Распевка.
Работа по таблицам В.А.Шереметьева. (Нотная грамота)
Блиц-опрос и игра «Картинки». (Проверка пройденного материала).
Сюита «Картинки с выставки», М.П.Мусоргский, В.А.Гартман. (Ознакомление с новым материалом).
Физминутка.
Пьесы из сюиты: «Балет невылупившихся птенцов», «Избушка на курьих ножках», «Богатырские ворота» — слушание и анализ.
Работа по картам настроений.
Осмысление и закрепление пройденной темы. (Ответы на вопросы).
Рефлексия.
Вместе весело шагать. В. Шаинский. (Подарок от учителя).
Домашнее задание.
Подведение итогов. Оценки.
Организационный момент:
Распевка. «Я пою, хорошо пою», «Мы перебегали берега».
Нотная грамота. Разбор и исполнение упражнений из таблиц В.А.Шереметьева.
Проверка пройденного материала.
Сегодня я предлагаю вам посетить картинную галерею. Но для того чтобы туда попасть, нам нужно найти ключ. Готовы? Тогда начинаем.
(Учитель делит класс на несколько групп. Вопросы задаёт по очереди каждой группе. За правильный ответ можно начислять очки, давать карточки – всё, что угодно на усмотрение педагога.)
Блиц-опрос
Что такое «программное произведение»?
Вступление бывает в начале или в конце произведения?
Сколько нот в музыке?
Что такое «темп»?
Как называется ансамбль, состоящий из трёх исполнителей?
Что такое «опера»?
Как называется большое количество людей, поющих вместе?
Что такое «динамика»?
Как называется ансамбль, состоящий из двух человек?
Какую форму имеет песня?
Молодцы. Нам осталось пройти совсем немножко до заветного ключа. Теперь задание для всего класса.
Игра «Картинки»
(На слайдах 2-6 изображены предметы-ассоциации. По ним нужно вспомнить песню и исполнить один куплет)
Поздравляю вас, пройдя нелёгкий путь, вы получаете ключ. Давайте откроем дверь и посмотрим, что же интересного на выставке. (Слайд 7).
Посмотрите на эти рисунки, они разные. Но что-то их объединяет. Как вы думаете, что? (Они находятся на одной выставке.)
Правильно. И ещё одна общая черта: на каждую из этих картинок русский композитор ХI Х века М.П.Мусоргский сочинил пьесу. (Слайд 8). Составил из этих пьес цикл и назвал его «Картинки с выставки». (Слайд 9). В музыке такое явление носит название сюита – от французского «последовательность», «ряд».
А сейчас откроем тетради и запишем, что такое сюита. Это цикл пьес разных по характеру, но объединённых одним художественным замыслом.
М.П.Мусоргский был очень необычным человеком. Музыку, которую он писал, современники не понимали, его друзья-композиторы часто жестоко критиковали написанное им. А между тем, в произведениях этого композитора очень много изобразительных, красочных моментов, юмора и музыкальных шалостей.
Фортепианная сюита «Картинки с выставки» была написана на работы художника и архитектора В.А.Гартмана. (Слайд 10) Он был одним из немногих друзей Мусоргского. К сожалению он умер, когда ему было всего 39 лет. Через год после смерти была организованна выставка работ талантливого художника. Мусоргский был потрясён и взволнован. Буквально за три недели он создал эту сюиту для фортепиано. За основу «выставки» Мусоргский взял «заграничные» рисунки Гартмана, а также два его эскиза на русскую тематику. Выставленные работы продавались, поэтому на сегодня местонахождение большинства из них неизвестно. Из упомянутых в цикле рисунков ныне можно восстановить шесть. Получилась серия музыкальных картин, которые лишь отчасти напоминают увиденные произведения; в основном же пьесы стали результатом свободного полёта пробуждённой фантазии композитора.
Давайте поподробнее познакомимся с этим циклом и попробуем доказать, что Мусоргский написал не просто музыкальное оформление к каждому рисунку, но создал свои «музыкальные картинки», порой совсем не похожие на зарисовки Гартмана, предложил своё видение. (Слайд 11) Каждая из 10 пьес – это небольшая сценка. Скрепляет цикл-сюиту пьеса-связка «Прогулка», где композитор изобразил себя, переходящего от картины к картине.
– Но прежде мы немного отдохнём. Физминутка.
Поднимает руки класс – это раз,
Повернулась голова – это два.
Развернули руки шире, повернулись – три, четыре,
Крепко их к плечам прижать – это пять.
Всем ребятам тихо сесть – это шесть.
– Всего картинок — десять, но мы остановимся на трёх. (Слайд 12.) «Балет невылупившихся птенцов»
Виктор Гартман нарисовал 17 эскизов к балету, в котором выступала, как писал Стасов, «группа маленьких воспитанников и воспитанниц театрального училища, наряжённых канареечками и живо бегавших по сцене.
Иные были вставлены в яйца, словно в латы». Давайте послушаем, как Мусоргский сумел изобразить эту сценку и подумаем — какой характер этой музыки? Используем словарь эстетических эмоций.
(Звучит пьеса «Балет невылупившихся птенцов»)
Какие средства музыкальной выразительности использовал композитор? (Слайд 13) (Высокий регистр, быстрый темп, причудливый острый ритм, много украшений)
Верно. А теперь взгляните на эту картину (сказочная избушка.) (Слайд 14) (Название не говорим). Что вы здесь видите? (Красивый, яркий домик. Он как будто сделан из чего-то вкусного.)
Молодцы. Действительно, праздничная избушка. Мусоргский изобразил хозяйку этого домика, и получилась совсем другая история, абсолютно не похожая на рисунок Гартмана. Послушайте и подумайте, как зовут хозяйку избушки.
(Звучит пьеса «Избушка на курьих ножках»)
Как зовут хозяйку? (Баба-яга)
Почему вы так решили? Какие средства музыкальной выразительности использовал композитор в этой музыке? (Пьеса начинается тихо, а потом доходит до очень громкого звучания с завываниями и прыжками)
Правильно. Так и кажется, что летит она на своей метле со свистом и шумом. Скажите, в этой пьесе похожи рисунок и музыка? (Нет, здесь композитор придумал свою историю, не похожую на рисунок.)
Как вы думаете, могла ли музыка стать продолжением картины? (Можно предложить сочинить мини-сказки и оформить их дома.)
Завершает сюиту картинка «Богатырские ворота» по эскизу художника Гартмана «Городские ворота в Киеве». (Слайд 15.) Интонациями эта пьеса близка русским народным песням. Давайте послушаем и определим характер этой музыки
(Звучит фрагмент пьесы «Богатырские ворота»)
Какую же характеристику вы нашли в словаре эстетических
эмоций для этого фрагмента? (Характер величавый, торжественный.)
Эта музыка символизирует мощь русского народа.
Скажите, какая пьеса вам запомнилась больше всего? И почему?
Что по вашему мнению, сделало её такой яркой и запоминающейся?
Скажите, все ли «музыкальные картинки» совпали по содержанию с рисунками художника? Какие отличались?
Смогли ли мы доказать, что Мусоргский предложил своё видение, иногда отличающееся от эскизов своего друга?
На доске вы видите разные лица, которые передают разные настроения. У вас на листочках тоже они есть. Среди этих карт настроений выберите те, которые соответствуют нашим пьесам.
«Радость».
«Гнев».
«Внимание». Оказывается, вот какие настроения вызвала у нас эта музыка. Да, ребята, разная музыка может влиять на нас по-разному. И лучше всё-таки слушать добрую, красивую музыку.
Закрепление пройденной темы.
Что нового вы сегодня узнали? (Слайд 16.)
Как называется сюита по эскизам и картинкам художника Гартмана? («Картинки с выставки»)
Какой русский композитор сочинил эту сюиту? (М.П.Мусоргский.)
Вспомните название прослушанных пьес. («Балет невылупившихся птенцов», «Избушка на курьих ножках», «Богатырские ворота».)
Сколько всего пьес в цикле-сюите? (10 пьес.) (Слайд 17.)
Для какого инструмента был написан цикл «Картинки с выставки»? (Для фортепиано.)
Рефлексия.
Подарок – песня.
Ребята, вы любите подарки? В подарок от меня – песня композитора-песенника ХХ века Владимира Шаинского (Слайд 19.
) «Вместе весело шагать по просторам». Песня о дружбе. Ведь дружба помогает людям быть добрыми и отзывчивыми.
А вы мне поможете подпевать. (Слайд 20.) (Слайд 21.)
12.Дом. задание: Открыли дневники записали — придумать мини-сказку и попробовать её оформить как книжку-малышку. Оценки.
Карточка №1.
Рассказать детям о крапиве: злая как волчица, жжется как горчица. Где вы встречаете крапиву? Где она у нас растет в детском саду? Знать, что крапива любит влажные места, что она очень нежное растение, но дотронуться до себя не дает. Крапива жжется своими волосинками – иголочками, ими усеяна вся поверхность листьев сверху — донизу, иголочки ломаются и обжигают едким соком, крапива очень долго цветет, ее пыльцу очень любят пчелы. Она лечебная: много витамин, настой используют для остановки кровотечения, очень вкусные щи из крапивы и салаты. |
Карточка №2.
Дать представление о садовых кустарниках: малина, смородина, вишня. Где растут кустарники? Почему они называются кустарниками? Почему садовыми? Какие ветки, листья, ягоды у этих кустарников? Для чего их выращивают? Почему малину называют лесной? |
Карточка №3.
Это растение – первоцвет, это лекарственное растение, по нему можно определить время суток, в сухую погоду одуванчик раскрывается в 5-6 часов утра, закрываются в 2-3 часа дня, они могут предсказывать погоду, перед дождем закрываются. Из одуванчиков варят варенье, делают настой, он повышает аппетит, улучшает работоспособность. |
Карточка №4.
Как называется это дерево? Как вы догадались? Где береза у нас растет? Как называется лес, если он состоит из состоит из одних берез? Как называется сок, который мы пьем? Береза в любой время красива, ее называют красой леса, березовым чудом, деревом здоровья. Сколько песен, стихов об этом дереве создано. Дерево хорошо приживается на бедных, малоплодородных, заболоченных почвах. Ее всходы не боятся солнца, морозов. Издавна люди садили березу около своих жилищ, и она была украшением его, давала прохладу в знойный день. Давным-давно на бересте березы писали, когда не было бумаги. Из бересты делали посуду, самовары, лапти. Березовые листья, ветки, почки, сок березы полезны для здоровья: чай из березовых почек придает силы, бодрит. |
Карточка №5.
Это рябина, ветвистое дерево, растет почти повсюду, растет она и у нас в детском саду, она любит свет, растет деревцом, обильно плодоносит, это одно из любимых деревьев в народе и про него есть много песен и стихов. Что есть у дерева? Какой ствол? (прямой, ствол может быть стволов может быть много, кора коричневая, гладкая, на ветках растут мелкие овальные листья, по краям листа – зубчики, листики располагаются парами). Красива она весной, в белом весеннем наряде, ее мелкие цветы издают душевный запах, летом ягоды медленно созревают под лучами солнца, они не вкусные их не клюют птицы. |
Карточка №6.
Как называется это дерево? Какое оно? (высокий ствол серо-зеленый, у него сильные, крепкие ветки, с острыми, клейкими листочками, почками). Когда распускаются листочки, то кажется что тополь надел зеленую шапку, летом летит с тополя пух, а весной у тополя появляются сережки. |
Карточка №7.
Про какого жучка мы с вами сегодня будем говорить? Почему этот жучок получил такое название? Да, люди считают, что божья коровка приносит удачу, уничтожает вредных насекомых, тлю. |
Карточка №8.
Как называются эти цветы? Расскажите друг другу, какие цветы незабудки? Незабудки однолетние или многолетние? Эти цветы маленькие, имеют чашечку и венчик из 5 сросшихся лепестков, бутоны розовые, а распутавшиеся цветы ярко-голубые с желтой серединкой, любят влагу и свет. |
Карточка №9.
Комар маленький, слабый, с тонким телом и 6 ножками, длинным хоботком, с помощью которого он питается. Обратить внимание на то, что не все комары садятся на тело, многие из них садятся на цветы и хоботком цветут из них нектар – это самцы. А самки должны напиться крови, чтобы отложить в воду яйца, поэтому они досаждают людям и животным. |
Карточка №10
Это хищники, хорошо приспособленные к ловле добычи на лето. Они также, как и комары откладывают яйца в воду, поэтому и обитают возле рек. Обратить внимание на интересные особенности ее тела: тонкое, длинное туловище, круглая голова, 4 вытянутых крыла. У стрекозу очень большие глаза, которыми она прекрасно видит, большой рот на концах челюсти. Черные пятна на концах крыльев – это не украшения, а утолщения, которые помогают стрекозе хорошо летать.
Голубой аэропланчик, сел на большой одуванчик. |
Карточка № 11
Цель — дать детям представление о состоянии погоды летом. Закрепить названия сезонной одежды.
|
Карточка №12
Цель — разобрать понятие «облако», зависимость погоды от наличия облаков. |
Карточка № 13
Цель — повторить понятие «ветер». Что происходит с деревьями в ветреную погоду.
1. |
Карточка № 14 |
Художественное слово: |
Карточка № 15
Цель —повторить некоторые цветущие травянистые растения. Разобрать их строение, поговорить о пользе цветов. |
Д/ и «Угадай по описанию» — воспитатель
описывает растение, дети определяют. Цель — научить составлять описательный рассказ, развить внимание, связную речь, находить сходства и различия. «Что где растет?» — воспитатель называет лесные растения и спрашивает детей, где они растут, затем луговые. Цель — закрепить знания детей о растениях леса и луга. |
Карточка № 16
Цель — вспомнить свойства песка и почвы, их сходства и отличия. |
Карточка № 17
Цель — вспомнить с детьми об аккуратном обращении с водой. Уточнить представления о свойствах воды: льется, имеет разную температуру; в воде одни предметы тонут, другие плавают. |
Карточка № 18
Цель —закрепить знания о насекомых, их образом жизни, условиями для жизни. |
Д/ и «»Звукоподражание» — воспитатель называет насекомое, дети произносят звукоподражание. Цель — закрепить произношение отдельных звуков.
«Угадай по описанию» — воспитатель описывает насекомое, дети угадывают. |
Карточка № 19
Цель — продолжить знакомить детей с птицами, вспомнить названия их домиков. |
Карточка № 20
Цель —вспомнить внешний вид лягушки, ее движения. |
П/и: 1. «Музыкальные ребята». Цель — научить выполнять движения, не мешая друг другу. Ход игры. На земле параллельно раскладыв |
Рисунок на тему «Дом, в котором я живу» КГБУСО «ЕДПНИ»
Дом, в котором я живу Е. Таня Рук. Меряшин П.А., КГБСУСО ТЮМЕНЦЕВСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННО ОТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ
Там, где тепло. Шаршов Иван Иванович, 14 лет. Руководитель Обухова М.В., ГБУ ШДД
Мой дом, Н. Самсонов, 15 л., рук. Толлкачева А.Н., ГОБУСОН МДИУОД
Закат И. Валерия, 15 лет Рук. Вассаева Т.А., КГБУСО ЕДДИ
Золотой луг Ксения Ш., 16 лет Рук. Вассаева Т.А., КГБУСО ЕДДИ
Моё любимое село . Юра, 14 лет, Рук. Живова Е.П., КГБУСО ЕДДИ
Море цветов Даша С., 12 лет, Рук.Вассаева Т.А., КГБУСО ЕДДИ
На краю земли Даниил Б., 15 лет Рук.Вассаева Т.А., КГБУСО ЕДДИ
На лужайке С. Ваня Рук. Вассаева Т.А., КГБУСО ЕДДИ
Наш детский дом, Юля М., 17 лет Рук. Гремилова М.П., КГБУСО ЕДДИ
У озера И.Максим, 16 лет, Рук. Михайлюк Л.Ю., КГБУСО ЕДДИ
У самого синего моря Андрей В., 14 лет Рук. Михайлюк Л.Ю., КГБУСО ЕДДИ
У Японского моря Данил Г., 12 лет Рук. Ляшук О.М., КГБУСО ЕДДИ
В жаркий солнечный день (Черкасова Алина 13 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
В игровой комнате (Кудрявцев Василий 13 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
В кабинет ЛФК (Гондырев С. 11 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
В классе (Максимов Иван 12 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Выпал первый снег (Бастраков М. 15 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Дом в котором я живу (Азаркин Сергей, 10 л.) Рук. Васекина Л.Н. (ГБСУСОН ДУБРОВСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННО ОТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Дом в котором я живу (Андрюшина Вика, 9 л.) Рук. Гаврева Е.Ю. (ГБСУСОН ДУБРОВСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННО ОТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Дом в котором я живу (Волков Саша, 10 л.) Рук. Сафронова А. А. (ГБСУСОН ДУБРОВСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННО ОТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Дом в котором я живу (Демиденко Оля, 14 л. ) Рук. Языненкова О.В. (ГБСУСОН ДУБРОВСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННО ОТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Дом в котором я живу (Нидбайкин Иван, 13 л.) Рук. Шиенкова Т.И. (ГБСУСОН ДУБРОВСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННО ОТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Домик в деревне Сергей М. 11 лет Рук. Вассаева Т.А. (КГОБУ НИКОЛАЕВСКАЯ КШИ)
Зимние каникулы (Николаева Татьяна 12 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Зимняя прогулка (Блинов Александр 12 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Кабинет СБО (Иванов Сергей. 11 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Лето! (Саватеев Константин 14 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Марат М., 19 лет Рук. Кадырова А.А. (ЧЕЛЯБИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМИНТЕРНАТ (ДЛЯ ГЛУБОКО УМСТВЕННО ОТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ))
На детской площадке (Короткова Юлия 11 л. ) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
На прогулке (Мочалова Татьяна 16 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Наш спортзал (Гайдуков В. 13 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
После занятий (Морозова Светлана 15 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Скоро Новый год (Домрачева Валерия 14 л.) Рук. Рыжова Т. М. (ГБУ РМЭ САВИНСКИЙ ДЕТСКИЙ ДОМ-ИНТЕРНАТ ДЛЯ УМСТВЕННООТСТАЛЫХ ДЕТЕЙ)
Хозяин тайги К. Александр, 14 лет Рук. Вассаева Т.А. (КГОБУ НИКОЛАЕВСКАЯ КШИ)
как не заблудиться и что делать, если заплутал – Учительская газета
Летние деньки тянут на природу и взрослых, и детей. Как здорово в лесу послушать пение птиц, пособирать грибы и ягоды, просто подышать воздухом. Но помните, как девочка Маша из сказки «Три медведя» пошла погулять в лес и заблудилась? Однако то сказка, там все закончилось благополучно. А сколько ориентировок ежегодно кричат об ушедших в лес и не вернувшихся людях! Что нужно знать, чтобы этого не произошло? Какие меры необходимо принять, если всё-таки заблудился. Разберёмся вместе с сетевым изданием «Учительская газета».
Как избежать укуса змеи, спастись от клещей мы уже знаем. Это пригодится при прогулках по лесу. Но мало избежать неприятностей с пресмыкающимися и паукообразными, важно еще не потерять дорогу домой. Мы продолжаем серию публикаций о летней безопасности. Сегодня постараемся не заблудиться в лесу.
Практика показывает, что большинство потерявшихся в лесу – пожилые люди. Но, конечно, теряются и молодые, и дети, а поэтому давайте тщательно подготовимся к походу в чащу.
Отправляемся в поход, в лесу назначен сбор: как подготовиться к прогулке в лес
Мы уже писали, что в лес лучше не ходить в одиночку. Вдвоем или группой проще справиться с лесными опасностями и страхами, не поддаться панике, которая и является врагом заблудившихся, заставляя их дальше и дальше уходить в лес.
Ещё несколько советов:
– Одни или нет мы решили отправиться в дорогу, нужно рассказать друзьям и родным, в какой именно лес или его часть направляемся. В случае опасности это позволит понять, откуда начать поиски, определить их район и не потерять время.
– Не забываем и сообщить, во сколько планируем вернуться, чтобы родственники раньше времени не подняли шум и, наоборот, не упустили тот момент, когда необходимо бить тревогу.
– Помимо тех советов по одежде, что мы давали ранее, надо учесть, что джинсы, толстовка, головной убор – все должно быть ярким: красным, оранжевым, жёлтым, можно белым (если в лес идём не зимой). А если на одежде будут световозвращательные элементы – ещё лучше. Это позволит стать заметным и поможет быстрее обнаружить потерявшегося. Зелёные тона и камуфляж для леса не годятся.
– Если погода влажная, накрапывает или только прошел дождь, нужно позаботиться о запасной сухой одежде. Трава, кусты и деревья могут быть мокрыми. И в случае длительного блуждания в лесу немудрено замёрзнуть. А вообще – лучше остаться дома в пасмурную, дождливую, облачную погоду, дождавшись солнышка. Но даже, если на небе ни тучки, по радио обещают отменный денёк, дождевик взять рекомендуем. Места много не займет, а кто знает, какая будет погода, если придется скитаться в лесу в поисках дороги.
– Одежда готова, что еще? Хоть мы и не тренеры, а на шею вешаем свисток! Он поможет отпугивать диких животных и привлекать внимание товарищей (если идём группой) и спасателей.
– Идеально было бы взять ракетницу. Не у всех она есть, но, если имеется – берем, не задумываясь.
– Фонарик! В лесу и днем сумрачно, а, если задержимся до ночи – без фонаря никуда. Советуем взять налобный вариант, что обеспечит свет и при этом освободит руки.
А ещё, конечно, изучаем правила ориентирования, карту местности, выясняем наличие сотовой связи. Не забываем зарядить телефон.
Ну и напомним, что детей, как и пожилых людей, в лес лучше не брать. И уж тем более – не отпускать на прогулку одних.
Фото: pixabay.comКорзина, коробка, котомка: что берем с собой?
Помните стихотворение А.Барто про поход в лес и мальчика Егора с сумкой провизии, лекарств и других запасов:
Он берёт с собой аптечку,
Молоток, фуфайку, свечку
Палку — лазить по горам,
Хлеба целый килограмм,
Перочинный ножик, фляжку,
Одеяло и рубашку…
Тяжело было мальчишке, он и до лесу не дошел. А ведь на самом деле он все сделал правильно и лишнего ничего не взял. Что понадобится?
– Cпички. И не один коробок. Берем с запасом на несколько дней. Не забываем упаковать в непромокаемый пакет.
– Про воду уже писали. Ее по возможности побольше: пригодится жажду утолить, а при необходимости – раны промыть и снизить вред от укуса змеи.
– Еда. Берем с запасом, но не увлекаемся. Лучше все-таки побольше воды: она и голод притупит. Поесть можно и ягоды, растения (но только которые знаем) да и от голодания не такие последствия, как от обезвоживания. Все-таки оставаться в лесу насовсем мы не планируем.
– Компас. Только сначала надо убедиться, что умеем им пользоваться. И, если что, поучиться до того, как отправимся в лес. Кстати, в большинстве смартфонов этот инструмент ориентирования на местности имеется. Так что заряженный телефон пригодится даже при отсутствии связи.
– Нет компаса и смартфона, но есть аналоговые (не цифровые) часы? Берем обязательно. Их тоже можно использовать для определения направления. Как? Довольно просто.
Снимаем часы и кладём на ровную горизонтальную поверхность так, чтобы часовая (маленькая стрелка) указывала на солнце.
Итак, стрелка часов упёрлась в светило. А мы вспоминаем математику и делим угол между стрелкой и часом (единицей) пополам.
Важно. Если время обеда не наступило (до 13 часов), то угол берем по часовой стрелке. Столько, сколько она должна пройти до часу. Например, маленькая стрелка на девяти часах. Значит, угол на циферблате охватит промежуток от 9 до 1 (9, 10,11,12,1). Именно его и делим пополам (рисунок 1).
И, наоборот. Если обед прошел, и мы обратились к часам после 13-ти, то нужный угол смотрим против часовой стрелки – то расстояние, что она прошла от 1. Например, если маленькая стрелка на 4, то отсчитываем расстояние назад до 1-го (4,3,2,1). Это и будет нужный угол. Осталось построить биссектрису. Она и укажет на юг (рисунок 2).
Рисунок 2. Определение расположения юга после 13 часовВстаем лицом в этом направлении, позади остаётся север, по левую руку – восток, а по правую – запад.
Как видим, никаких сложностей. Но потренироваться необходимо заранее. Да и работает этот способ только при видимом на небе солнце. Вот почему важно идти в лес в солнечную погоду и до того, как стало смеркаться.
– Ну а проще всего взять с собой навигатор. Не придется возиться с часами и компасом. Хотя и этот «проводник» может потерять сигнал и не справиться с задачей. Так что полностью на него положиться нельзя: на навигатор надейся, а сам не плошай.
– Нож или маленький топорик. Они помогут и дорогу расчистить, и веточек для костра нарубить, а при необходимости – и в строительстве шалаша для ночлега незаменимы.
– Медицинские препараты: антигистаминный, противовоспалительный, обезболивающий. А если по состоянию здоровья необходимы иные средства, то их сюда же. И антисептик добавим.
– И, конечно, волшебник-смартфон, в котором есть все: и компас, и навигатор, и аналоговые часы. Главное, не забыть зарядить. Неплохо взять еще и внешний аккумулятор, если имеется. Нет смартфона? Это не повод оставлять дома обычный «мобильник» даже, если связь в лесу отсутствует: он может издавать звуки, привлекать внимание спасателей.
А мы бы посоветовали взять с собой цветные нитки: и от клеща избавят, и не заблудиться помогут. Еще лучше захватить яркие ленточки или нарезанные кусочки ткани. Зачем? Расскажем ниже.
Ух, ты. Набрался целый воз нужного, хоть тележку с собой бери. И это ещё один аргумент в пользу групповых лесных походов – все необходимое можно распределить между участниками.
Фото: pixabay.comДеревце за деревце, кустик за кустик: как вести себя в лесу
В первую очередь не следует идти в незнакомый лес и неизвестный район. Но, если мы впервые выбрались в такой поход, для нас любой лес – незнакомый. Тут надо отметить, что чаще всего плутают в лесу как раз не новички, а те, кто считает, что знает его вдоль и поперек. «Первопроходцы» более осторожны.
Решившись пойти в неизвестные места, лучше, конечно, взять кого-то, кто с ними знаком. «Отличная идея, – скажете вы – а где взять такого человека». Согласимся. И что делать, не ходить?
А давайте вспомним книгу В. Астафьева «Васюткино озеро», герой которой делал зарубки на деревьях, чтобы не заблудиться в лесу. Мальчику это помогло. Есть рекомендации надламывать веточки деревьев. Но, на наш взгляд, оба способа довольно «варварские». Да и увидеть зарубки и надломы, когда начнет смеркаться, будет проблематично.
Попробуем воспользоваться методом Гензеля и Гретель, которые кидали крошки и белые камешки, чтобы не потерять тропинку. Но эффективно ли? Ни камешков, ни крошек мы в траве не увидим. Это ж не сказка.
Но, помните, мы советовали взять с собой цветные нитки, яркие ленточки или лоскутки ткани? Они и помогут не сбиться с дороги: привяжем их к веткам по пути следования. Хорошо помечать стволы деревьев мелом. Тоже должно сработать. Главное, чтобы дождь не смыл.
Можно запомнить иные ориентиры – необычное дерево, ручеек или высоковольтные провода. Но они же могут и сбить с толку: мало ли в лесу деревьев и ручейков. Полоски ткани и мелок надежнее.
Обращаем внимание, где находится солнце (да-да, мы предупреждали, что в пасмурную погоду лучше не выбираться). Если при входе в лес оно находилось справа, то при выходе должно оказаться слева. И наоборот.
С тропинки без необходимости уходить не нужно, как и стараться срезать путь в неизвестном месте.
Если пошли в лес компанией, что приветствуется, то держим в поле зрения впереди идущего. А разбрелись – свистим в свисток, он же у нас на шее не зря висит.
В болото не идём. Как только поняли, что под ногами «чавкает», разворачиваемся. Не успели и уже засасывает? Не пытаемся, плыть, не дёргаемся, не делаем рывков и резких движений. Медленно и аккуратно ложимся и нащупываем руками ветки, камыши, траву – все, за что можно ухватиться и выползти из трясины. Вот под нами твердая почва, но не расслабляемся. Продолжаем ползти до тех пор, пока не будем уверены, что болото позади.
Отлично справились! Но что делать, если плохо подготовились к походу в лес и всё-таки заблудились?
Фото: социальные сетиИщут спасатели, ищет полиция: если заблудились
Первое: попробуем позвонить, если есть хотя бы минимальная связь. Лучше сразу по номеру 112. Если начать звонить родственникам, они растеряются, не смогут понять, где вы находитесь и что необходимо делать. Драгоценное время потеряно, а связь нестабильна. Так что начнем с единой службы спасения. А потом можно и родных известить.
Но это в случае везения! А, если заветные столбики отсутствуют – сеть не ловит.
Главное правило – без паники! Да, страшно! Но страх и отчаяние не спасут – будет только хуже. Побежали сломя голову искать дорогу и…оказались в том же месте. Все слышали выражение: леший водит. Так вот никакой это не леший, а так называемый «фокус правой ноги». Что это такое? Замечено, что одна нога при ходьбе имеет более широкий шаг. Это и влечет «наворачивание кругов». Заметив, что снова оказался там, где шел недавно, человек теряется и начинает метаться, пытаясь вырваться из замкнутого круга, слабеет и теряет ориентацию.
Стоп!
Присядем на пенек, на рюкзак, просто на траву, успокоимся и вспомним все советы, которые слышали и читали.
- Прислушиваемся к звукам: они могут помочь выбрать верный путь. Услышав лай собак, шум машин, вой сирен, отправляемся в сторону источника звука.
- Ничего не слышно? Пытаемся найти ориентиры: линии электропередач, лесные просеки. Поднимаем голову вверх, возможно, там тянется «высоковольтка». Ориентируемся на провода, это позволит выйти к линии электропередачи. А там уж и людей можно встретить, и связь «поймать», вызвав помощь.
- Ничего похожего нет? Пробуем забраться на дерево или возвышенность и осматриваемся. Лесная просека! Идём вдоль нее до пересечения с другой такой же. Обычно там установлен «квартальный столб». Если есть связь, звоним в экстренные службы, сообщаем данные о местоположении (столб подскажет) и ждём помощи.
- Встретили ручеек – отлично. Идём по течению, он должен вывести к водоёму. Только надо убедиться, что это не лужица и не болотце.
- Ни проводов, ни просеки, ни ручейков не обнаружилось? Спокойствие! Пытаемся найти открытую местность или возвышенность.
Здесь и связь может появиться.
Но как не начать вновь «кружить» на одном месте? Смотрим вперед намечаем каждые 50-100 метров цель. Куст, дерево, цветок. Достигли? Вновь вперед и вновь с целью. Только не нужно слишком далеко уходить от места, где находимся.
- Вышли на открытую местность – прекрасно. Но связь так и не ловит. Не забываем про спокойствие. Достаем спички и разводим костер, дым от него может послужить ориентиром в поисках.
- И продолжаем прислушиваться. Знайте, вас уже ищут. И спасатели могут применить сирену, чтоб вы могли сориентироваться. Да и другие звуки за это время могут дать о себе знать.
Кроме того, можно избежать опасности, вовремя услышав приближение дикого зверя.
По вопросу – стоит ли самому привлекать внимание шумом – мнения расходятся. Можно услышать советы, что надо шуметь. Есть и противоположное мнение – сидим тихо и слушаем. Да, ситуация двоякая, можно привлечь нежелательных соседей – хищников. Однако, если мы не будем подавать сигналы, нас сложно будет найти.
На наш взгляд, действовать нужно по обстановке: где-то притихнуть, а где-то и пошуметь. Только не голосом, чтоб не охрипнуть, а любыми подручными средствами. Нет свистка – стучим палкой, шуршим ветками, шелестит листьями.
- Смеркается, а выход так и не найден? Ночью искать дорогу бесполезно. Подумаем о ночлеге. Получится построить шалаш – замечательно! К шалашу – костер. А, если и провиант нашелся – жизнь удалась. Главное, не собирать незнакомые ягоды, грибы и растения с целью их съесть. Не уверены? Лучше останемся голодными.
Не сумели построить шалаш – не беда. Поищем сухие ветки, чтобы создать себе лежанку. А, если рядом есть хвойное дерево, то лесную кровать лучше устроить под ним. Однако надо быть осторожным: в случае грозы не следует выбирать высокие деревья – молния целится в них. Кстати, как вести себя во время грозы, мы расскажем в одной из следующих публикаций.
Согреться без костра помогут активные физические упражнения: не просто попрыгать, а размахивать руками, делая мельницу, активно «шагать» на месте. Ну и спать тут не придется – во сне человек замерзает быстрее.
- Что делать, если на ваш огонек пришел лесной зверь? Совет все тот же: не паникуем. Помним, что самый большой хищник – это человек. Почуяв его, дикие животные – будь то белка или медведь – стараются убежать. Дадим им такую возможность, постоим или посидим спокойно, переждав.
Но надо учесть, что, если зверь ранен, ожидает или выкармливает потомство, напуган нашим появлением, он может проявить агрессию, защищая себя и детёнышей. Животное не убегает, а настроено на конфликт? И вновь – спокойствие! Не разворачиваемся и не бежим. Медленно и спокойно пятимся. А, если видим, что зверь не уходит и хочет напасть – защищаемся: поможет огонь, шум, крик, свист.
Важно: нельзя убегать, повернувшись спиной – у животного сработает инстинкт преследования!
И ещё маленький совет. Конечно, легко сказать: без паники! А, попав в такую ситуацию, попробуй успокойся! Есть способ – подойдем к дереву и обнимем его. Дерево живое, сильное и крепкое. Оно даст защиту, уверенность и спокойствие. И делаем так каждый раз, как только теряем самообладание. Это работает, позволяет взять себя в руки.
И, да! Отключаем в телефоне все энергозатратные функции и не забываем поглядывать, не появилась ли сеть. Как только это произошло, мигом звоним на номера экстренных служб – 112, 101, 102 или на горячую линию поискового отряда «Лиза Алерт» – 8 800 700-54-52.
Надеемся, что наши советы помогут вам правильно подготовиться к прогулке в лесу и позволят избежать неприятностей. У вас, дорогие читатели, наверняка есть свои рекомендации, которыми вы хотите поделиться. Регистрируйтесь на сайте, заходите в наши группы в соцсетях, рассказывайте об интересных случаях, задавайте вопросы и просто общайтесь. Теплого солнышка и безопасного отдыха!
А в следующий раз мы обсудим, как подготовить ребенка к прогулке в лесу и что делать, если он заблудился.
Заметки из комнаты историй: Ночная прогулка
Сейчас я собираю идеи для своих летних семейных программ рассказов. Я планирую иметь программы, которые будут соответствовать программе «Мечтай по-крупному — читай!» тема. Одна программа будет посвящена рассказам о пижамах, другая — о луне и звездах, а третья — о ночных животных и ночных историях.Один из типов историй, которые я люблю рассказывать, — это рисовать и рассказывать истории. Я хотел, чтобы история произошла ночью и закончилась совой на ветке, поэтому я написал «Ночная прогулка».» Нетрудно догадаться, что рисует сказочник, поэтому он должен понравиться как детям постарше, так и детям помладше.
История о брате и сестре, которые отправляются на ночную прогулку в лес со своим отцом. По сюжету сказано сова на ветке дерева нарисована:
Рисунок довольно прост в исполнении. Важно помнить, что цель состоит в том, чтобы создать узнаваемую сову, а не произведение искусства. Есть 14 шагов, чтобы создать рисунок.
![](/800/600/https/printonic.ru/uploads/images/2016/03/26/img_56f68cfb71178.jpg)
Я несколько раз тренируюсь на небольших листах бумаги, пока не освоюсь с историей и не освоюсь с последовательностью рисования.(Несмотря на то, что я написал рассказ, я все еще хотел нарисовать ветку перед луной.) Ниже приведены фотографии некоторых из этих практических работ. Сова выглядит по-разному на каждом рисунке, но все равно похожа на сову.
Мне понравилось писать эту историю «нарисуй и расскажи», потому что я начал с рисунка, а затем придумал к нему историю. Единственное, что я добавил к исходному рисунку, это лист и луну. Было весело работать в обратном направлении и придумывать историю, чтобы создать картину.
Рассказ вместе с последовательностью рисунков и фотографией пронумерованного рисунка доступен в виде документа Google здесь.
Истории «нарисуй и расскажи» не так сложны, как кажутся. Просто нужно немного попрактиковаться, чтобы привыкнуть к тому, что вы делаете. Просто запомните последовательность рисования и расскажите историю своими словами. Ваша аудитория будет наиболее впечатлена, когда вы нарисуете для них историю, поэтому не бойтесь попробовать.
Обзор фланелевой пятницы на этой неделе ведет Шэрон из Rain Makes Applesause.Обязательно посетите новый блог Flannel Friday, чтобы получить полную информацию обо всем, что касается Flannel Friday.
рисунок — Страница 3 — Первая пятница Art Walk Sequim
Первая пятничная художественная прогулка Sequim
8 января с 17 до 20 часов
(Да, это вторая пятница только в этом месяце.)
Различные площадки в Sequim WA
SequimArtWalk.com
8 января Цветовая тема Art Walk — СЕРЕБРЯНАЯ с оттенками черного и белого, чтобы отпраздновать Новый год, наполненный надеждой, размышлениями и идеалистическими целями на будущее.Блестящий цвет серебра олицетворяет мерцающую внимательность, незапятнанную стойкость, творческие устремления, революционную восприимчивость, благородную самоотверженность и устремленный ввысь модернизм. Чтобы создать объединение между площадками, художниками и аудиторией, всем предлагается участвовать в ежемесячных цветовых темах Art Walk в качестве веселого общественного мероприятия в любой творческой форме, которую они хотят выразить.
Первая пятница Art Walk Sequim — это веселая и бесплатная самостоятельная экскурсия по местным художественным площадкам в Sequim, которая проводится в первую пятницу каждого месяца с 17:00 до 20:00.м. Посетите веб-сайт SequimArtWalk.com в качестве своего ресурса, чтобы загрузить и распечатать собственную карту, узнать, какие специальные события происходят, ссылки и как вы можете стать частью искусства. Наша миссия — создавать доступные художественные и культурные центры, которые поощряют сообщество объединяться и отмечать самовыражение и разнообразие.
Это ободряющее и образовательное мероприятие, посвященное искусству, было инициировано в 2006 году. Его спонсирует и проводит уникальная организация, такая как вы / Ренне Эмико Брок-Ричмонд.
Специальные мероприятия на 8 января:
Торговая группа Sequim-Dungness Valley Chamber Merchant и первая пятничная художественная прогулка Sequim представляет четвертую ежегодную выставку «Whodunnit Downtown? — Загадочная игра «Дело о хромированном ключе» для веселого вечера, когда мы отправляемся в прошлое, в 1940-е годы, чтобы собрать улики о подозреваемых, которые провалились через порталы путешествий во времени, и раскрыть преступление, чтобы выиграть большой приз.
История разворачивается в 1946 году, когда начался Атомный век, и случайно в Sequim открылись временные порталы во времени и альтернативные вселенные. Запертый серебряный сундук капитана пиратов К. Р. Сребробородого был найден в фермерском доме с видом на город Секим и пролив Хуан-де-Фука. Сундук из прошлого стал блестящей редкостью, выставленной в местном магазине специй и чая. Сундук с сокровищами можно открыть только с помощью Хромированного ключа Серебряной Бороды, украденного у него в 1776 году. Искатели сокровищ и пираты из настоящего, прошлого и неовикторианской эпохи соберутся в Секиме этим вечером 8 января, чтобы раскрыть, кто украл Хромированный ключ, который открывает этот пиратский грабеж.
Отправляйтесь в путешествие по площадкам Art Walk, чтобы пообщаться с подозреваемыми в нашей загадочной игре и выяснить, почему у них может быть хромированный ключ капитана С. Р. Сребробородого, начиная с 17:00. Вы можете раскрыть это преступление, пересекающее время и пространство, найдя улики в следующих местных заведениях: A Dropped Stitch на 136 S 2nd Ave. , Blue Whole Gallery на 129 W Washington St., BrokersGroup Real Estate на 219 W Washington St., Cedarbrook Lavender. Farm Shop на 134 1/2 W Washington St., Hart’s Fine Books 161 W Washington St., Местный магазин пряжи по адресу 213 E Washington St., Mia Bella по адресу 130A N 3rd Ave., Музей и центр искусств по адресу 175 W Cedar St., Olympic Lavender Co. по адресу 120 W Washington St., Магазин лаванды Purple Haze по адресу 127 W Washington St., R&T Crystals ‘n’ Beads на 158 E Bell St., Sequim Spice and Tea 139 W Washington St., Solar City на 135 W Washington St., That Takes the Cake на 171 W Washington St. и Wind Rose Winery по адресу 143 W Washington St.
Сможете ли вы разгадать эту тайну? Заполните свою игровую карту, введите ее в Sequim Spice and Tea по адресу 139 W Washington St., и примите участие в розыгрыше призов за правильный ответ в 19:30. Покупка не требуется. Должно быть 21+, чтобы выиграть. Не обязательно присутствовать, чтобы победить. Победитель выбран случайным образом, а призы пожертвованы местными предприятиями Sequim. Первая игровая карточка, вытянутая с правильным ответом, получает большой приз в виде ценного и познавательного опыта, в том числе двухдневного пребывания в доме для отпуска с видом на море от Cedarbrook Lavender and Herb Farm, одного урока украшения торта от That Takes The Cake, урока вязания от A. Dropped Stitch, два билета + футболки в Purple Haze Daze от Purple Haze Lavender Farm, 30-минутное индивидуальное занятие с MacTraders, «Sequim~Dungeness Valley» Кэтрин Волленвейдер из Museum & Arts Center, серьги из морского стекла исторический синий кобальт в стерлинговом серебре от West Coast Sea Glass и многое другое!
Серьги из морского стекла исторического кобальтово-синего цвета из серебра 925 пробы от West Coast Sea Glass
Посетители и сыщики «Whodunnit Downtown?» и Sequim Art Walk рекомендуется одеваться в наши тематические цвета серебра, черного и белого, а также, в эпоху 40-х годов, в стиле стимпанк или в пиратской одежде. Это не обязательно, но переодевание делает вечер веселее и праздничнее.
Новая выставка трехмерных скульптур, представленная Городской консультативной комиссией по искусству, находится в вестибюле Sequim Civic Center по адресу 152 W Cedar St. На выставке представлены 19 произведений искусства в различных техниках, созданных 12 местными художниками.
«Sequim~Dungeness Valley» Кэтрин ВолленвейдерMuseum & Arts Center на 175 W Cedar St. имеет специальный предварительный просмотр и автограф-сессию с автором Кэтрин Волленвейдер для ее книги «Sequim~Dungeness Valley», при этом все доходы будут переданы в дар музею Sequim.
«Спокойной ночи, Джон Бой» Джойс Волмут «Игровое шоу» Карин Андерсон Галерея Blue Whole на 129 W Washington St. открывает Новый год специальной групповой выставкой мастеров по дереву под названием «Woodn’t It Be Amazing!» Изюминкой этого шоу является резное, точеное, окрашенное и восстановленное дерево. Карин Андерсон и Бад Боулинг демонстрируют некоторую причудливость в сборке из переработанного дерева; Кристиан Шпайдель создает из этого мира тщательно отполированные шары, а Карл Бейкер сосредотачивается на уникальном наследии; Джойс Волмут приглашает зрителей в свой изысканно детализированный мир птиц; Скульптура Дэвида Тинсли из коряги оживает; в то время как искусство резной тыквы Дебби Кейн передает тонкие изображения природы. Вместе эти семь мастеров по дереву продемонстрируют оригинальные изделия в передних витринах галереи, запечатлев красоту и универсальность дерева и связав сообщество с деревьями и растениями, символами нашего Тихоокеанского Северо-Запада.
Живая кельтская народная музыка в сопровождении Мэри Тулин и удостоенных наград искусно изготовленных вин в Wind Rose Cellars по адресу: 143 W Washington St.
Упавший стежок на 2-й авеню, 136. Вы узнаете что-то новое на бесплатных уроках вязания и валяния во время Art Walk! Dropped Stitch представляет местных художников и инструкторов по волокну в магазине, полном удивительных волокон, пряжи и уроков для подарков и творческого удовольствия на всю жизнь.
Издательство Hart’s Fine Books представляет Трента Лакура, играющего на фортепиано, по адресу: 161 W Washington St.
.
Магазин Cedarbrook Lavender по адресу 134 1/2 W Washington St. встречает Новый год со скидкой 15% на все в магазине, включая угощения и горячий чай.
Mia Bella на 130A N 3rd Ave. Здесь представлены работы Джорджа Зиена, Пэта Гордона, Пэм Кауфман, Прициллы Паттерсон, Брим Лил, Дж. П. Ли и Джоша «Йети» Райта.
Демонстрация ювелирных украшений R&T Crystals and BeadsR&T Crystals and Beads представляет прекрасные ювелирные украшения от Paulette Hill и Gail McLain по адресу: 158 E Bell St.
В местном магазине пряжи по адресу 213 E Washington St. звучит живая музыка с участием группы Chip Dixon Band и проводится демонстрация прядения веретен навахо.
Sequim Spice and Tea по адресу 139 W Washington St. демонстрирует восхитительную расписанную вручную мебель Крейга Робинсона и пробует образцы их сезонных чаев и смесей специй.
Olympic Lavender Co., расположенная по адресу: 120 W Washington St., представляет акварели TERRI JONES и свои собственные органические продукты лаванды, сертифицированные Министерством сельского хозяйства США.
That Takes the Cake создает красочные и уникальные кексы и пирожные, которые являются произведениями искусства по адресу 171 W Washington St.
Вдохновите молодежь на творчество с помощью творческих книг, расходных материалов и игрушек в Dungeness Kids Co. по адресу: 163 W. Washington St.
.
Наслаждайтесь этими местами во время первой пятничной прогулки по искусству, включая Олимпийское театральное искусство (OTA) по адресу 414 N. Sequim Ave., Alder Wood Bistro по адресу 139 W Alder St., Pacific Pantry по адресу 229 S Sequim Ave., Nourish по адресу 1345 S Sequim Ave. К югу от HY101, Heather Creek по адресу 122 W Washington St., Rainshadow Roasting Company по адресу 157 W Cedar St., Galare Thai по адресу 120 W Bell, бутик Tesa в Солнечном городе и солярий по адресу 135 W Washington St. ., Fieldnotes по адресу 123 E Washington St. и Sequim’s Sunshine Café по адресу 145 W Washington St.
. творческой форме, которую они хотят выразить.Январь серебряный, февраль красный, март зеленый, апрель розовый, май голубой, июнь белый, июль фиолетовый, август желтый, сентябрь синий, октябрь оранжевый, ноябрь коричневый, а декабрь золотой.
Спасибо за вашу поддержку, и если вы хотите узнать больше или узнать, как вы можете принять участие в The First Friday Art Walk Sequim, свяжитесь с Ренне Эмико Брок-Ричмонд по телефону 360.460.3023 или по электронной почте [email protected]
.
Пожалуйста, отметьте нашу страницу в Facebook
http://www.facebook.com/sequimartwalk
Нравится:
Нравится Загрузка…
Walk_Bye Nature Walk Art Challenge JCAST 2020 – Коалиция парков Джерси-Сити
Изображение предоставлено ArgiaWalk_Bye Nature Walk Art Challenge JCAST 2020
Этот вызов создан для того, чтобы ощутить исцеляющую силу природы и поощрить совместный аспект Walk_Bye. Прогулка на природе — это тема и международный открытый призыв прославить природу в городских районах и вокруг них, сфокусированный на аспекте сотрудничества людей во всем мире, которые соединяются с природой и документируют ее любым способом, который они вдохновляют.
Walk_Bye™, Коалиция парков Джерси-Сити и Управление по делам культуры приглашают вас сделать коллаж, рисунок, скульптуру, вырезанный из бумаги кусок бумаги, макет или фотографию — любой носитель. Заполненную форму заявки, приведенную ниже, необходимо отправить нам по номеру 4 сентября 2020 г. . Отобранные работы будут напечатаны на больших виниловых плакатах и вывешены в парках во всех шести округах Джерси-Сити. Плата за вход не взимается.
Открытый конкурс — участие в Walk_Bye™ в рамках тура по искусству и студии Джерси-Сити.В этом году он пройдет с 1 по 4 октября (прошлогодняя статья: https://everythingjerseycity.com/jcast-2019-wrap-up/). Цель состоит в том, чтобы объединить художников со всего мира для интерпретации природы. Утвержденные материалы будут напечатаны на больших (приблизительно 2 х 3 фута) виниловых плакатах и вывешены в одном из 28 парков, входящих в Коалицию парков Джерси-Сити. Коалиция парков Джерси-Сити, основанная в 2005 году, является частной некоммерческой организацией 501 (c) 3, которая помогает в развитии и обслуживании парков и общественных мест Джерси-Сити. Миссия Коалиции парков Джерси-Сити состоит в том, чтобы дать жителям возможность развивать, ремонтировать, использовать и поддерживать свои общественные парки и общественные места Джерси-Сити; тем самым оживляя районы и поднимая общественный и человеческий дух.
Отправка считается разрешением на воспроизведение для использования компанией Walk_Bye и ее партнерами. Плакаты будут проданы с аукциона по цене 100 долларов за плакат, чтобы собрать средства для Коалиции парков Джерси-Сити в какой-то момент после окончания JCAST. Художники сохраняют право собственности на интеллектуальную собственность.
Пожалуйста, напишите [email protected] с любыми вопросами.
https://forms.gle/WJpMWfcTDzM1rAov8
Карта парка и расположение будут доступны в середине сентября.
На что обратить внимание перед посещением JCPC @Walk_Bye Nature Walk
• Возьмите с собой маску для лица и всегда носите ее
• Если вы плохо себя чувствуете, оставайтесь дома! Вы всегда можете подписаться на страницу в Instagram!
• Если вы подвержены риску осложнений COVID-19 из-за сопутствующих заболеваний или других факторов риска, рассмотрите возможность отказа от этой прогулки
• Соблюдайте социальную дистанцию не менее 6 футов между людьми и 15 футов между группами
• Обратите внимание, что туалетов не будет
Детская коляска Hamilton — Введение в Strata-Walk — WalkingLab
Strata-Walk HPU начинается с серии подсказок или инструкций, предназначенных для развития искусства замечаний как процесса картографирования пластов места. Метафора стратиграфии позволяет использовать множество разнообразных знаний и по своей сути является междисциплинарной.
Эфемерные пласты могут быть различных оттенков выдуманными и реальными, случайными или мифическими, научными фактами или историческими вымыслами. Они могут оставлять следы в ландшафте, а могут быть невидимыми и нуждаться в объяснении.
Strata-Walk побуждает вас идентифицировать различные слои слоев, чтобы привлечь ваше внимание, и может быть адаптирован к любому методу передвижения.
Эфемерные элементы, такие как запах, звук, погода и время, составляют слои, которые трудно нанести на карту, но они необходимы для создания пространства и места. Каждый из этих основных видов слоев можно подразделить на более мелкие слои («ботанизм на тротуаре» по Бодлеру и Бенджамину). Нет конца слоям.
Как совместные семинары, Strata-Walks функционируют как публичная педагогика и реляционное искусство, где акцент делается на взаимоотношениях между людьми и окружающей средой, а творческий элемент заключается не в создании объекта, а в событии. Подсказки также могут использоваться в группах или пешеходом-одиночкой, пригородным пассажиром, новичком в городе или туристом.
Наша Strata-Walk (Victoria Street/Avenue Version) была совместным мероприятием, направленным на то, чтобы выделить различные способы видения топонимов как пережитков колониализма и предложить стратегии деколонизации места. Наш Strata-Walk (версия Mile End Montreal) был представлен в контексте Montreal Monochome IV в артикуле центра, управляемого художниками, с конкретной темой деколониализации производства знаний.
В предстоящие летние месяцы HPU продолжит дальнейшие исследования и расширит наши методологии. Мы приглашаем вас принять участие, начиная со Strata-Walk.
Чтобы нанести на карту слои, нарисуйте свой маршрут с помощью бумаги и карандаша или электронного устройства и попытайтесь нанести на карту как можно больше мыслей, ощущений и историй во время прогулки, используя две или более из следующих подсказок исследования слоев (или сделать что-то свое):
Signed Strata: Определите тексты и системы, к которым они принадлежат (уличные знаки – гражданские, колониальные; рекламные – капиталистические; граффити – поэтические или интервенционистские и т. д.) Почему улица называется Виктория? Было ли у него когда-нибудь другое имя? Должен ли он?
Архитектурные слои: Определите архитектурные периоды. Обратите внимание на красивые здания, или интригующие здания, или ветхие здания и сломанные бордюры.
Нечеловеческие животные Слои: Ищите нечеловеческих существ на улице. Погладьте кошку. Кто еще живет на улице? Птицы? Насекомые?
Неживые слои: Определите растения (аборигенные, инвазивные, полезные, декоративные и т. д.).), обратите внимание на камни.
Догородские слои: Представьте себе, что здесь было раньше, ландшафт без города. Сделайте это, не прибегая к тропу «дикой дикой природы».
Электрические слои: Проследите линии электропередач (откуда берется электричество?).
Блестящие слои: Ищите вещи, которые блестят и откуда исходит свет. Нарисуйте или напишите о них.
Attraction Strata: Обратите внимание на то, что вас отталкивает и что привлекает. Вы можете рисовать или фотографировать. Постарайтесь использовать для этого каждое из своих чувств!
Обонятельные слои: Обратите внимание на запахи улицы. Как вы можете отображать звук, не используя слова? Если вы используете слова, попробуйте синестезию.
Audio Strata: Как звучит улица? Что звучит на улице? Где звучит улица? Записывайте аудио или делайте заметки.
Speculative Strata: Составьте карту, какой может быть улица. Обновите его в соответствии с вашим воображением.
Ритм Страты: Каков ритм дня, когда вы перемещаетесь по месту? Вы в час пик или медленно? Какие еще ритмы вы можете ощутить там, где находитесь?
Тактильные слои : Какие ощущения на улице? Сделать протирки, рисунки войлочных пластов.
Легендарные слои: Опросите незнакомцев (или себя) на улице и соберите истории об улице. Какова история улицы? Какие-нибудь анекдоты?
Если вы в группе, вы можете назначить разные подсказки для разных участников или коллективно выбрать несколько подсказок, на которых все сосредоточатся (лучше всего для небольших групп). Вы можете закодировать слои цветом и разместить их на одной карте. Либо делайте разные карты, либо без карты! Верните свои карты в HPU, если хотите. [email protected]
Chalk the Walk 2021 — Посетите Маунт-Вернон-Лиссабон
В 2021 году исполняется 16 лет крупнейшему в истории Мадоннари-фестивалю в Айове Chalk the Walk. Это мероприятие состоится в субботу, 1 мая, и в воскресенье, 2 мая 2021 г., с 10:00 до 18:00. Присоединяйтесь к веселью на Chalk the Walk 2021!
На этом фестивале будут соблюдаться правила безопасности, включая социальное дистанцирование.Всех присутствующих попросят надеть маску, следовать предписаниям Маунт-Вернон и подготовиться к безопасному веселью.
«Это будет первый живой фестиваль в Маунт-Вернон почти за год», — сказал Джо Дженнисон, директор Группы развития сообщества Маунт-Вернон-Лиссабон (CDG). «И поэтому мы приступаем к планированию безопасного и социально удаленного мероприятия.
Мы просим всех следовать распоряжениям города, носить маски и готовиться к безопасному времяпрепровождению».
Подать заявку на участие в Chalk the Walk 2021 на Facebook
В Chalk the Walk будут представлены работы сотен людей всех возрастов и способностей! Они будут использовать более 1/2 тонны мела с улицей в центре города в качестве холста.Денежные призы на общую сумму более 1375 долларов будут вручены художникам мелом во время официальной церемонии вручения чека в воскресенье днем, 2 мая.Мэри Кэмпбелл, занявшая первое место в прошлом году, вернется на мероприятие в качестве признанного артиста 2021 года. В течение обоих дней мероприятия будут работать продавцы еды на открытом воздухе и музыканты.
- Приложение для продавца продуктов питания доступно здесь.
- Заявка на волонтерство доступна здесь.
- Спонсорская форма доступна здесь.
Центральный элемент для совместной работы
Каждый год воссоздается большое совместное произведение искусства мелом. За пожертвование в размере 10 долларов на фестиваль любой заинтересованный участник фестиваля получит набор меловых палочек и создаст один квадрат размером 2 на 2 фута из части изображения. Этот центральный элемент Chalk the Walk будет раскрашен пастельными мелками десятками художников всех возрастов и способностей. Большой совместный рисунок мелом 2021 года — это воссоздание «Крика» Эдварда Мунка.
Chalk the Walk основан на оригинальной форме искусства, зародившейся в Италии в 16 веке. Эта форма паблик-арта, получившая название Мадоннари, изначально создавалась уличными художниками, надеющимися собрать монеты у прохожих. В то время изображения были основаны на религиозных темах, и, поскольку Мадонна была популярной темой, художников стали называть «Мадоннари».
Территория между мэрией и старой пожарной станцией открыта и доступна для детей всех возрастов, чтобы попрактиковаться в рисовании мелом. Продавцы еды и музыка добавляют праздничной атмосферы.
«Это 16-я годовщина Chalk the Walk, — сказал Мэтт Сайдерс, председатель комитета Chalk the Walk.
«У всех нас был очень тяжелый год, и комитет посчитал, что «Крик» Мунка точно описывает то, что мы все чувствуем. Мы просим семьи присоединиться к нам в масках, и мы планируем добавить маску и к произведению Мунка. Мы надеемся, что семьи появятся и выпустят свои разочарования из-за карантина на гигантской версии «Крика» на главной улице Маунт-Вернон.
Это мероприятие проводится городом Маунт-Вернон, Парками и зонами отдыха Маунт-Вернон, Советом искусств района Маунт-Вернон и Группой развития сообщества Маунт-Вернон-Лиссабон. Щедрые спонсоры также помогают сделать этот фестиваль возможным.
Информация для артистов:
В этом году благодаря щедрой поддержке города Маунт-Вернон и Совета искусств района Маунт-Вернон будет вручено множество призов. Один артист получит приз за 1-е место, а также ему будет предложено вернуться на фестиваль Chalk the Walk 2022 года, где ему будет предоставлена возможность выступить в качестве избранного артиста. Также будут вручены другие денежные призы, в том числе награды Artist’s Choice Awards и People’s Choice Awards!
- Плата за участие в качестве артиста не взимается. Художникам нужно только давать талант и энтузиазм!
- Художникам будет выделен участок тротуара размером 8 x 10 футов.
- Меловые пастели будут предоставлены.
- Комитет Chalk the Walk предоставит ваучеры на обед, которые можно использовать во временных палатках с едой.
- Комитет Chalk the Walk предоставит квалифицированного жюри для присуждения призов.
- Художников просят не приносить другие работы для продажи.
- Приложение художника доступно онлайн. Заявки принимаются до 15 апреля.
О Маунт-Вернон
Исторический город Маунт-Вернон, штат Айова, является домом для 4500 жителей, в том числе 1200 студентов, обучающихся в Корнеллском колледже. Расположенный в Восточной Айове на пересечении автомагистралей 30 и 1, в 20 милях к северу от Айова-Сити и в 15 милях к востоку от Сидар-Рапидс, он может похвастаться оживленным деловым сообществом в верхней части города с многочисленными антикварными и специализированными магазинами, ресторанами, кофейнями, коммерческими художественными галереями. и три национальных исторических района.
Прогулка по линии: мастерская рисования
Обратите внимание, что это событие прошло.
Оставьте мысли об экзаменах за дверью, расслабьтесь, играйте и открывайте для себя вместе с постоянным художником King’s 2021 Питером Шенаи. Этот мастер-класс будет включать в себя упражнения по рисованию и игры, чтобы порадовать и заинтриговать.К участию приглашаются все желающие — никакого «таланта» рисования не требуется.
Этот семинар является частью серии Make Do Play для Take Time In KCLSU
Требуемые материалы: Пожалуйста, принесите пару ручек/карандашей, несколько листов бумаги/альбома для рисования и непредвзятость.
Тип взаимодействия: Этот воркшоп будет преимущественно «следить за ходом», будет возможность поделиться, но это будет необязательно, и камера и микрофон не потребуются.
Запись: Этот сеанс будет записан, чтобы стать частью видеоархива творческой деятельности, однако он будет отредактирован, чтобы удалить все материалы участников.
О
Семинар является частью более крупного проекта в сотрудничестве с профессором Франческой Хаппе из Центра социальной, генетической и возрастной психиатрии (SGDP) – «Прогулка по линии»: исследование пространства между интеллектом, творчеством, рисованием, и нейроразнообразие.Критически оценивая роль рисования в психологических тестах на IQ и когнитивное развитие, Питер разрабатывает библиотеку игровых упражнений по рисованию, которые способствуют разнообразию стилистических ответов на новые задачи без «правильных ответов». Подробнее о проекте смотрите здесь.
На этом мероприятии
Поиск другого события
ВРЕМЯ ПРОГУЛИТЬСЯ ПО ВАШЕМУ ГОА И РИСОВАТЬ, КАК ВЫ ДЕЛАЕТЕ – Bookworm Trust
Вестник 23 мая 2019 г.
![](/800/600/https/stihi.ru/pics/2019/11/05/4136.jpg)
Это прогулка? Это эскиз? Не переживай.Это забавное упражнение, которое позволяет вам прогуляться и прогуляться по захватывающим дух интерьерам Гоа и записать пером на бумаге то, что видит ваш разум. Это называется The Sketch Walk
.Скетч-прогулки являются обычной практикой, особенно с дизайнерскими, художественными и архитектурными колледжами и людьми, которые являются частью этих кругов. Скетч-прогулки используются для описания процесса прогулки по области и рисования того, что вы видите или привлекаете ваше внимание.
Обычно это практикуют художники-дизайнеры или архитекторы.
В Гоа серия «Скетч-прогулок» является инициативой Bookworm Trust (BW). Еще одна скетч-прогулка состоится вскоре, 28 мая 2019 года, начиная с 16:00 в общественной библиотеке Алдона-Албан Коуто.
Люди будут исследовать деревню Алдона в Северном Гоа, начиная с общественной библиотеки Албан Коуто, восточного кладбища, где находятся самые потрясающие каменные ангелы, намеренно обращенные к церкви / заброшенная старая школа на фоне живописной реки Мапуса; на юге — величественная церковь, затем оживленный рынок, полный интересных персонажей на западе, и красивые исторические дома среди новых возвышающихся зданий на севере!
На предыдущей прогулке по Мале многие участники делали паузы и делали наброски. Были некоторые, кто был слишком застенчив, чтобы обсуждать свои наброски, и поэтому Книжный червь решает на этот раз провести несколько упражнений, прежде чем обсуждать наброски каждого из них. Это приводит всех к одной и той же странице. Новая концепция наряду с упражнениями также соответствует теме скетч-прогулки в этом году в Альдоне: «На десять процентов то, как вы рисуете, и на девяносто процентов то, что вы рисуете»
«Это был забавный опыт и что-то необычное для меня. Я никогда не видел ничего столь интересного. Это также научило меня обращать внимание на мелочи, и я работал над поиском идей», — говорит Ян Марк Д’Суза, владелец ресторана, присутствовавший на предыдущей прогулке.
Книжный червь инициировал и провел прогулку для детей 2013–15 лет под названием «Чолта Чолта».
Благодаря этим прогулкам они опубликовали «Пешеходные экскурсии Чолта Чолта по Панаджи», книгу, в которой пешеходам было предоставлено место для зарисовок во время прогулки по городу. На самом деле это пешеходный путеводитель по Панаджи. На самом деле, в нем даже есть пустые страницы для заметок и набросков! Та же идея продвигается вперед с прогулками, которые позволяют участникам делать наброски и сосредоточиться на рассмотрении деталей.
«Мы начинаем с пешеходной зоны, обычно тропа намечается заранее, и участники могут остановиться в любой точке, которая вызывает интерес к рисованию», — делится Рея Д’Соуза, архитектор и член Bookworm.Рея обычно дает краткую историю места и того, как люди ходят. Люди всех возрастных групп посещают мероприятие и глубоко вовлекаются в факты, причудливые детали, легенды и знания. Пройдя довольно много километров, участники выбирают достопримечательности и тратят довольно много времени, максимум час или около того, чтобы записать свои мысли и интересы на листе в виде наброска. Позже они снова встречаются в определенном месте и делятся рисунками и исследованиями.
«Лично я чувствую, что когда мы рисуем, мы замечаем больше и впитываем эти воспоминания и детали», — говорит Рея.