Розы гуашью — 90 фото
Скетчинг цветы
Мария Павлова пионы акварель
Роза акварель Rose Aquarelle
Роза скетч акварель
Наталья Каданцева акварель
Акварельные розы
Роза в акварельной технике
Художник Samira Yanushkova
Роза акварельными карандашами
Розы рисунок акварелью
Наталья Каданцева пионы
Акварельные пионы
Роза акварелью пошагово
Акварель Sattha Homsawat (Lafe)
Художник: Евгения Бабичева (Щеглова)
Акварельная Ботаническая живопись розы
Елена Дюшан художник
Розы акрилом
Роза акварелью для начинающих
Мария Павлова пионы акварель
Художник-акварелист Ольга Новицкая (Белоруссия)
Рисунки для скетчбука розы
Вера Кавура пастель
Легкие розы акварель
Ла Фе художник розы
Роза акварель
Kitipong Maksin акварель
Роза рисунок гуашью
Эстетика зарисовки в цвете
Вера Кавура пастель
Ла Фе художник розы
Роза акварелью пошагово
Роза скетч акварель
Художник Паинтинг Росес
Акварель Sattha Homsawat (Lafe)
Роза гуашью поэтапно
Вера Кавура пастель
Акварельный космос
Цветы акварелью для начинающих
Декоративная живопись акрилом
Игорь Левашов картины
Акварельные розы лафе
Поэтапное рисование пиона акварелью
Роза скетч
Пионы скетчинг акварель
Картина красная роза
Роза акварель
Ольга Абрамова пастель
Эдуардо месенеро розы художник
Розы гуашью
Красная роза цветными карандашами
Акварелист Sattha Homsawat (Lafe), Тайланд
Цветы красками Эстетика скетчбук
Kitipong Maksin акварель роза
Розы маслом на холсте для начинающих
Роза акварелью пошагово
Реалистичные рисунки акварелью
Вера Кавура художник
Роза акварель чайно-гибридная
Вера Кавура пастель
Цветы цветным карандашом 3 д
Объемный цветок цветными карандашами
Роза акварель
Наталья Каданцева портреты
Розы живопись акварель
Роза акварель (Aquarell)
Цветы ручкой
Роза акварель
Акварель стилист цветы
Красные розы живопись маслом
Акварель Sattha Homsawat (Lafe)
Анна Лакисова картины художница
Красивые Акварельные пионы
Акварель розы по мокрому
Роза скетч маркерами
Барбара Фокс розы
Акварелист Sattha Homsawat (Lafe), Тайланд
Розовые розы живопись
Шаронская роза акварель
Роза красками
Лафе художник розы
Акварельный скетчинг роза
Розы акварель арт
Акварельные розы тайского художника лафе
Роза скетч маркерами
Роза Менкман художник
Комментарии (0)
Написать
Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Роза гуашью — 84 фото
Розы гуашью
Наталья Каданцева пионы
Мария Павлова пионы акварель
Девушка с цветами нарисованное Инстаграм
Акварельные пионы
Художник: Евгения Бабичева (Щеглова)
Наталья Каданцева пионы
Роза акварельными карандашами
Евгения Бабичева акварель
Мария Павлова пионы акварель
Акварель Sattha Homsawat (Lafe)
Роза акварельными карандашами
Роза в акварельной технике
Роза акварелью пошагово
Розы скетчинг акварель
Пионы акрилом
Художник-пастелист Абрамова Ольга
Ла Фе художник акварелист
Olena Duchene художник
Скетчинг роза
Поэтапное рисование пиона акварелью
Пионы для рисования акриловыми красками
Акварельная Ботаническая живопись розы
Лафе художник розы
Акварель Тюлькина пионы
Пионы акварель скетч
Noel badges Pugh художник
Катя Михайлина акварель
Розы маслом на холсте для начинающих
Lena Degtiarenko акварель
Букет акварелью для начинающих
Триша Адамс цветы мастихином
Наталья Каданцева портреты
Роза акварелью для начинающих
Художник Samira Yanushkova
Цветы красками Эстетика скетчбук
Роза цветными карандашами
Цветы акварелью для начинающих
Барбара Фокс акварель
Розы гуашью
Картинки роза угловая акварель для Инстаграмм
Космос акварельными карандашами
Вера Кавура художник
Васильки и ромашки акварелью
Реалистичные рисунки акварелью
Игорь Левашов картины
Цветы рисование пастельными карандашами
Абстрактная живопись гуашью
Роза акварель
Акварельная прелесть
Роза скетч
Эстетика рисования акварелью
Художник-акварелист Ольга Новицкая (Белоруссия)
Пионы акварель
Красные розы акварель
Пионы гуашью
Kitipong бутоны роз
Эдуардо месенеро розы художник
Открытки на новый год акварелью
Идеи для рисования акварелью легкие
Розовые цветы гуашью
Вера Кавура пастель
Скетчинг вишня акварель
Картинки для срисовки акварелью
Художник Вера Кавура пастель цветы
Kitipong бутоны роз
Рисунки акварелью
Торт с нарисованными розами
Тучи акварелью
Рисование розы красками
Пион акварель Ботаническая
Роза рисунок гуашью
Глаз акрилом
Открытки с цветами нарисованные
Схемы рисования цветов акварелью
Анна Лакисова картины художница
Мария Павлова пионы
Акварель стилист цветы
Пионы фломастерами
Вера Кавура пастель
Пастозная живопись мастихином цветы
Красивые несложные рисунки розы
Роза ручкой
Роза набросок акварель
7 шагов к рисованию нежных белых роз
Нежная сила — это один из новейших полнометражных обучающих видеороликов по рисованию, доступных в членстве Master Oil Painting.
Заняв чуть более четырех часов, он быстро стал одним из любимых уроков участников в библиотеке, поэтому я подумал, что блог, разбивающий процесс на семь шагов, будет интересным и полезным.
Имейте в виду, что это могло быть 700 шагов! Я выбрал эти конкретные, чтобы дать вам обзор основных решений, с которыми я столкнулся, таких как изменение дизайна, выбор цвета теней в розах и сколько деталей нужно добавить или убрать.
Я обнаружил эти розы возле Смитсоновского музея в Вашингтоне. На территории Смитсоновского института есть сказочные цветы.
Белые розы возле Смитсоновского музея в Вашингтоне, округ Колумбия
Впервые я использовал это фото для картины около 10 лет назад. Мне очень понравилась картина, когда она была закончена, и, учитывая, как быстро она была продана, то же самое сделали и мои коллекционеры.
«Искреннее желание» 16×20 — картина маслом Билла Инмана
Это было сделано до того, как я начал снимать свои картины, чтобы поделиться ими с нашим сообществом.
Я подумал, что это будет ценный урок для наших участников, поэтому я нарисовал другую версию.
Создание копий предыдущих картин или использование изображения дважды — это то, чем я занимаюсь редко (например, 5 или 6 раз за 30 лет). Большинство повторных посещений было связано с тем, что коллекционер увидел предыдущую картину и поручил мне сделать еще одну. В таких случаях я обычно что-то меняю, чтобы они не выглядели совершенно одинаково.
То же самое я сделал и на этот раз.
Перевернутое и измененное изображение белых роз с помощью Photoshop
Так как у меня была красивая рамка 11×16 из 22-каратного золота от Masterworks Frames, первое, что я сделал, это изменил пропорции изображения, чтобы они соответствовали ей. Photoshop — фантастический инструмент для изменения и экспериментирования.
Затем я перевернул изображение.
Вы, наверное, заметили на эталонном фото, что все розы за основным большим цветком расположены по прямой линии. Как это происходит в реальной жизни?
Используя Лассо и инструменты копирования/вставки в Photoshop, я изменил положение пары роз.
Немного подкорректировав цвет, я назвал его хорошим и смог приступить к рисованию — делать то, что я действительно люблю! Я знал, что проблемы с дизайном все еще существуют, но я решил, что решу их позже в покраске.
Вот готовая версия новой картины с белыми розами:
Delicate Strength 11×16 – картина белых роз маслом Билла Инмана
Теперь о семи шагах, которыми я решил поделиться при рисовании этих роз.
Шаг 1Вместо того, чтобы начинать с одного цвета для тонирования панели, я решил работать со значениями фоновой тени вокруг приблизительных форм цветов.
Поскольку на эталонном изображении было так много зеленого, я выбрал прозрачный оксидно-красный в качестве нижнего слоя. Красноватые тона прекрасно дополняют зеленые листья.
Обратите внимание, что я не беспокоился о том, чтобы сначала нарисовать все, чтобы получить точную форму роз. Я предпочитаю накладывать большие мазки и цветные фигуры, а затем вырезать их, чтобы сформировать цветы.
Когда я начинаю с подробных рисунков, у меня заканчиваются безжизненные растения, потому что я слишком сосредоточен на рисовании линий. Если я рисую слишком тщательно, я, кажется, сосредотачиваюсь на «вещах» на изображении, а не на положительных и отрицательных формах, и края становятся более жесткими и менее естественными.
Кроме того, если я сконцентрируюсь на основных формах, мне будет легко перемещать вещи, если мне не нравится первоначальная композиция, я не так в нее вложен.
На фотографии вы можете увидеть порезанную кредитную карту. Я люблю текстуру в картинах и немного поэкспериментировал с несколькими инструментами, чтобы сделать фоновую краску грубой. Даже на начальных этапах я много играю с мазками и текстурой, так как эти фоновые эффекты часто проявляются в готовой картине.
Этап 2 Формы цветов специально оставлены пустыми. С белым цветом панели мы можем получить более полупрозрачное качество цветов, потому что свет отражается от белого и немного осветляет цвета.
Теперь я понимаю, что большая часть панели будет покрыта непрозрачной краской, но часть ее не будет, и именно здесь более тонкие слои краски выигрывают от белого под ними.
На этом этапе я пытаюсь установить светлые и темные оттенки в розах, сохраняя при этом центральные цвета чистыми и яркими.
Я также начинаю со слоя со средним значением, к которому позже могу добавить блики. Это поможет мне зафиксировать тонкие переходы в значениях лепестков от теней к бликам. Я делаю то же самое с листьями, только использую более темные средние значения, чем для роз.
Пятна красновато-коричневого цвета фона оставлены намеренно, чтобы создать ощущение расстояния в картине и использовать чудесную гармонию красного и зеленого.
Этап 3 Затем я начал более четко улавливать структуру розы с более глубокими тенями в центре. Как только блики будут добавлены, у меня будет замечательный диапазон значений для всех лепестков, и мне не нужно будет везде рисовать множество маленьких штрихов цвета.
Чем лучше я упрощаю цветные штрихи, тем более естественной кажется роза. Когда я начинаю суетиться со слишком большим количеством подробных штрихов, кажется, что цветок кажется натянутым или надуманным. Мне нужно много усилий, чтобы довести мои мазки до 9.0077 выглядеть легко. Главное, над чем я работал на третьем шаге, это добавление листьев и стеблей.
Обратите внимание, что я добавляю детали только к определенным листьям. Большинство из них создаются одним или двумя мазками кисти. Если я добавлю слишком много деталей к слишком большому количеству листьев, получится то, что я описал выше — это будет выглядеть неестественно.
Я развиваю листья, думая о своем источнике света. Тогда я знаю, где поставить блики, а где добавить тени.
Я также использую листья, чтобы направлять зрителя по картине. Я могу поставить яркий лист в любом месте, я думаю, это поможет рисованию.
Шаг 4 Здесь я наконец понял, что линия из четырех роз сзади не работает.
Все они были примерно одинакового размера, и их расположение по прямой линии отвлекало внимание.
Грустно то, что я знал, что дизайн несовершенен, когда работал с ним в Photoshop, и все же я забыл и, похоже, просто включил автопилот или что-то в этом роде. К счастью, масляная краска совершенно щадящая, и я смог соскоблить одну мастихином и начать перемещать и переставлять.
Тепло и прохлада должны быть мантрой каждого художника. Есть что-то волшебное в размещении теплых и холодных цветов рядом друг с другом — они вибрируют. Вот почему я использую смесь более теплых желтых и оранжевых листьев рядом с более холодными голубоватыми листьями или добавляю блик более холодного синего цвета к теплым желто-зеленым листьям. Добавление красного блика или акцента также может оживить зеленые листья.
Главное, на чем я сосредоточился в четвертом шаге, это заполнение основной розы яркими теплыми бликами.
Чтобы запечатлеть эти блики, я позаботился о том, чтобы на моей кисти было достаточно краски, чтобы я мог нанести каждый из них одним мазком (с небольшими корректировками после завершения мазка).
Ботинки Rosemary Masters Series 279 Long Flats — мой выбор для изящных плавных ударов.
Здесь я описал развитие некоторых других роз.
Мне очень понравился цвет розы, которую мы видим сзади, но я не мог избежать их выстраивания в очередь — лучше, чем мои дети на школьной экскурсии! Я поместил розу вверху, чтобы помочь оторваться от прямых линий, но вскоре решил, что одну из них нужно убрать.
Мне пришла в голову мысль оставить блестящую розу лососевого цвета и избавиться от одной из остальных в линейке, но она была слишком центрирована прямо над основной розой, и это тоже казалось неудобным.
Кое-где вокруг роз и в местах, которые казались слишком пустыми, были добавлены новые листья.
Этот фиолетовый лист справа должен был стать дополнением ко всем желтым и оранжевым цветам. Кто-то может сказать, что в нем слишком много лаванды, но мне нравится этот сорт, поэтому я оставил его фиолетовым, а не «озеленил».
Мне также нравится его связь с лиловыми формами неба и лавандовыми цветами лепестков цветов.
Шаг 6Удаление розы лососевого цвета улучшило композицию (хотя я оставил пятно этого замечательного лососевого цвета).
Заполнения пространства неоднозначными формами листьев было достаточно, чтобы добавить что-то зрителю, не отвлекая внимание от основной розы.
Большая проблема, с которой я столкнулся, была большая роза в левом верхнем углу. Вначале я думал, что у меня это есть, затем я добавил еще пару штрихов и настроек, и вуаля — я потерял это. На одну розу у меня ушло почти столько же времени, сколько и на всю остальную картину вместе взятые (и я до сих пор не уверен в этом).
Такова природа рисования цветов — когда они работают, они являются предметом мечты художника — когда они не работают, они могут заставить нас свернуться клубочком в позе эмбриона, бессвязно бормоча и сомневаясь в выборе профессии (не совсем, но иногда кажется, что способ).
Добавление последних штрихов, таких как оранжевый блик на краю нижнего левого более яркого листа. Небольшие намеки на яркие цвета, подобные этому, действительно могут оживить и оживить картину.
Вы заметили, что мазки небесной кисти остались нетронутыми? Поэтому даже самую начальную работу над фоном нужно тщательно продумывать, делая мазки интересными и полными энергии.
Фоновый цвет справа начал казаться слишком тонким, что не добавило ничего интересного в общую картину. Итак, я добавил немного более густой краски и текстуры. Не слишком толстый — я не хотел, чтобы он отвлекал внимание от главной достопримечательности, — но достаточный, чтобы придать рисунку изюминку.
Наконец-то Кошмарная Роза чувствует себя лучше. Он частично обрезан краем картины, потому что я хотел, чтобы розы то здесь, то там путешествовали за пределы плоскости картины, чтобы усилить иллюзию непрерывности. Таким образом, вместо портрета определенной группы роз, он позволяет зрителю представить, что он окружен цветами, потому что он не знает точно, сколько их может быть.
Розы продолжают очаровывать меня – я чувствую необходимость рисовать их! Они настолько требовательны к предмету, что постоянно держат в напряжении мой мозг и мое воображение.
Кроме того, они просто забавны, потому что в их полупрозрачных лепестках так много слоев цвета и контраста.
Если вы хотите просмотреть полное 4-часовое обучающее видео, вы можете узнать больше о членстве в The Master Oil Painting Members здесь:
Что для вас особенно сложно в рисовании роз? Что вас больше всего волнует и побуждает рисовать определенные предметы, как это делают розы для меня?
Roses Gouache Art — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
