Уроки рисования для малышей: Бесплатные видео уроки рисования для детей

Содержание

Первые уроки рисования - идеальный возраст для начала

Мамы подвижных малышей часто задаются вопросом, как развивать ребенка и чем его занять. Детям надоедают игрушки, некоторые из них не любят читать книжки. В таком случае, отличным времяпровождением, которое понравится и малышу, и родителям, является рисование. 

С какого возраста можно рисовать?

Приучать ребенка к эстетике и прекрасному нужно как можно раньше. Как только ваше чадо способно долгое время ловко удерживать в ручке предмет – можно приступать. Конечно стоит ориентироваться и на психическую зрелость ребенка. Чадо должно понимать вашу речь в целом. Многие мамы дают первые уроки рисования в 1,6-1,8 лет. 

Зачем ребенку рисовать в маленьком возрасте?

Многие мамы могут возразить, зачем такому крохе, который еще сам неумело кушает, рисовать. В данном занятии множество преимуществ:

  • Развивается головной мозг, речевые центры, логика.
  • Формируются эстетические вкусовые предпочтения.
  • Расширятся кругозор.
  • Появляются новые впечатления.
  • Тренируется рука, кисть и пальчики. Уже сейчас будет заметно, является ребенок правшой или левшой.
  • Воспитывается усидчивость и послушание.

Не зря уроки рисования считаются отличной психотерапией. Ребенок научится различать цвета, овладеет лучше своим телом, сможет нарисовать вам то, что ему нравится.Особенности уроков рисования с малышами

Не стоит думать, что ребенок возьмет карандаш и будет рисовать полтора часа, а вы сможете отдохнуть. Первые сеансы будут длиться до тех пор, пока малышу интересно, он не балуется и это приносит удовольствие. В среднем, кроха будет рисовать от 15 до 30 минут.

Подготовьтесь заранее:

1.Приготовьте рабочую поверхность для занятий. Пусть это будет стол, стульчик на котором ребенок будет сидеть. Не забывайте, что вы будете все время находиться рядом.

2. Подготовьте средства для рисования (карандаши, фломастеры, краски, ручки), бумагу, альбом. Для рисования с помощью красок вам понадобится не проливающийся стаканчик с водой и кисти.

3.Заранее переоденьте ребенка в одежду, которую не жалко испачкать.

Вы должны на протяжении всех первых занятий быть рядом с ребенком, помогать ему держать карандаши или кисточки.

Психологи советуют не перекладывать ручки или карандаши из левой руки в правую. А так же:


1.Пусть чадо рисует как ему удобно, ведь так развиваются различные отделы мозга.
2.Учите ребенка сразу, что рисуете вы только в блокноте или на бумаге. Категорически нельзя обрисовывать книжки, игрушки, мебель. Запрещайте это делать, иначе потом будете долго оттирать художества вашего отпрыска. 
3.    Заведите в комнате уголок или полочку для художественных принадлежностей. Там должна лежать бумага, краски, сложенные в стаканчик карандаши или фломастеры. Приучайте малыша к порядку с детства, тогда вы не будете находить в квартире карандаши в неожиданных местах. А ребенок будет наверняка знать, где лежит все для художественных занятий. 

Как и что рисовать с ребенком?

Несколько простых рекомендаций помогут разнообразить урок:

1.Рисуйте вместе со своим крохой. Покажите ему как рисовать:

  • горизонтальные линии;
  • черточки;
  •  круги.

Каждый раз проговаривайте, какие фигуры вы рисуете. Так вы будете стимулировать речь, логику, память своего чада. Возьмите ручку ребенка с карандашом или мелком в свою руку, и покажите, как рисовать геометрические фигуры и линии. 

2.    Продемонстрируете, что вы умеете рисовать: дома, машины, грузовики, цветочки, солнышко, деревья и т.п. Каждым деткам нравятся разные объекты, поэтому спрашивайте кроху, что ему нарисовать.
3.    Каждый новый цвет проговаривайте. Вы заметите, что малыш уже предпочитает некоторые цвета. К тому же, это отличная тренировка памяти, эстетического восприятия. 
4.    Нарисуйте контуром геометрические фигуры (квадрат, круг) предложите ребенку зарисовать их другим цветом. Так будет стимулироваться мелкая моторика, ребенок научится контролировать кисть.

Чем лучше всего рисовать с ребенком?

Существует множество средств рисования, разберем преимущества и особенности некоторых из них:

  • 1.    Цветные мелки. Это отличный выбор для самых маленьких художников. Рисовать ими можно на улице или же на деревянном мольберте. Они легко оттираются с предметов влажной тряпкой. К тому же они крупные, и ребенку их удобно держать. 
  • 2.    Карандаши. Выбирайте карандаши с мягким грифелем, чтобы крохе было проще рисовать. Их нужно будет точить, они почти не оставляют следов на мебели. Для начала не нужно покупать большие пачки карандашей. Ребенку будет достаточно 6-7 штук основных цветов (красный, зеленый, черный, голубой, желтый, синий). Карандаши не пачкают руки и одежду ребенка, это хороший вариант для первых уроков рисования.
  • 3.    Фломастеры. Данные изделия рисуют ярко, не требуют усилий для произведения художеств. Но у них большой недостаток – при неосторожном пользовании они оставляют следы, которые трудно вывести. С ручек ребенка фломастеры очень плохо смываются, так же как и с одежды. Если чадо очень мало, оно не сможет самостоятельно закрывать колпачки, из-за этого фломастеры обветрятся. Поэтому данные изделия лучше предложить ребенку 3-4 лет.
  • 4.    Краски. Для таких уроков родители должны быть рядом. Ваш контроль убережет ребенка от поедания красок или разливания воды. Рисовать можно на старых обоях, перевернув кусочек рулона обратной стороной или же на бумаге. Показывайте крохе как полоскать кисточку и набирать цвет, какие следы оставляют разные кисти. Можно рисовать пальчиками или ватными палочками – тут ограничений нет. Недостатком рисования красками является опасность переворачивания воды, сильное загрязнение окружающей территории и одежды малыша.
  • 5.    Шариковые ручки. Многие детки любят рисовать ручками, ведь это просто и не нужно прилагать усилий. Их небольшим недостатком является то, что при неаккуратном обращении тело и вещи малыша тоже рискуют быть обрисованными. Но в отличие от фломастеров, ручки вытираются проще.

Вне зависимости от того, какие принадлежности для первых художеств своего чада вы выберете, вы получите новые впечатления и эмоции. Рисование откроет новые грани вашего крохи и покажет вам его внутренний мир. Это отличный способ развивать речь и познавать окружающий мир.

Уроки рисования для малышей

Рисунки без контура
В связи с тем, что у малышей не до конца развита мелкая моторика, им очень трудно раскрашивать предметы и объекты. Непослушный карандаш или кисточка все время норовит вылезти за контур, делая картинку не такой красивой, как хотелось бы.

 

Уроки рисования >>>

 

Проблему контура очень легко решить, полностью его убрав. Предложите ребенку раскрасить картинку, уже заранее вырезанную по контуру.

 

Контурные картинки

Материалы:
Гуашь (1 или 2 цвета), газета, лист А3 формата, из которого и будет вырезаться рисунок.

 

Как рисовать:

  • Заранее нарисуйте простой объект на большом листе и вырежьте его по контуру. В качестве предмета для раскрашивания можно вырезать: яблоко, цветок, морковку, пирамидку, цыпленка, неваляшку, мяч… Для первого урока лучше брать одноцветные объекты.
  • Расстелите на столе газету, положите сверху вырезанный рисунок и вручите ребенку толстую кисть и банку с гуашью.
  • Объясните задачу и убедите ребенка раскрасить картинку до конца, следите за пропущенными (не закрашенными) участками.

 

 

Для масштабности, на фото приложена линейка, длина которой 15 сантиметров.

 

Похожие статьи:
Рисуем пальчиками. Уроки для малышей - Детские психолог считают, что рисование в самом младшем возрасте пальчиками, это не просто приобщение к искусству, но и отличная арт-терапия.
Бабочки. Весенние поделки - Похожий урок по рисованию. Такими бабочками можно украсить зеркало.


Уроки рисования для детей от 7 лет

Первый вид искусства, в котором дети начинают проявлять свой творческий потенциал рисование для детей младшего возраста. Каждый малыш до 7 лет рано или поздно начинает изображать и передавать окружающий мир с помощью карандаша, мелка или красок. Дабы творческие порывы юного художника не портили интерьер квартиры (рисование на обоях), а также с целью ускорения развития мелкой моторики рук и общего развития интеллекта ребенка, лучше отдать его в школу рисования для детей от 2-х лет в Волжском. Детский центр СёмаКлуб обладает необходимым опытом для качественного развития Вашего малыша.

Многие взрослые не придают значения увлечениям маленьких художников, в конце концов все проходили через это в свое время, однако рисование в дошкольном возрасте оказывает огромное влияние для развития детей. Именно рисованию детей до 7 лет стоит уделят особое внимание, потому как оно развивает внимательность, мелкую моторику, мышление, воображение, координацию, наконец, просто позволяет детям самовыражаться и добиваться своей цели, и как следствие, рисование является неотъемлемой ступенью в развитии любого ребенка.

Что дают уроки рисования для детей раннего возраста.

  • Мелкая моторика, а именно её развитие позволяет ребенку быстрее заговорить. Речь малыша будет улучшаться по мере освоения его пальчиков.
  • Логическое мышление и творческая натура наиболее эффективно развивается именно в ходе художественного рисовая масляными красками, восковыми карандашами или акварелью.
  • Усидчивость и внимание нарабатывается широкими шагами. Кроха учиться замечать детали в каждом предмете. В школе рисования для детей мы учим не только вниманию, но и умению воспроизводить по памяти объекты, что также тренирует краткосрочную память.

Занимаясь творчеством, ребенок начинает лучше познавать окружающую его действительность, творчески переосмысливать её, осознает, что все в ней по своему уникально. Занимаясь рисованием, дети ставят перед собой определенную задачу, и учатся её добиваться, а также воспринимать свои ошибки и искать пути их решения. Именно рисование для маленьких детей начиная с 1 или полтора лет, обучает малышей выражать свои мысли на холсте или бумаге, распознавать и смешивать

краски, понимать эмоциональную значимость различных цветов и оттенков, то в будущем ему будет намного проще доносить свою точку зрения для окружающих, сближаться с людьми, добиваться успехов в любых начинаниях.

Продвинутая школа рисования для детей в Волжском  СёмаКлуб дает маленьким художникам возможность раскрыть свои таланты и познать мир. Предназначена школа для детей до 7 лет. На уроках рисования мы познакомим вашего ребенка с материалами и инструментами, необходимыми для творческой деятельности:

  • Мольбертом – он позволяет полностью окунуться в мир красок и ощутить атмосферу свободы творчества.
  • Кисти – из гипоаллергенных компонентов удобно сидят в руках детей и помогают выразить их мысли и эмоции.
  • Холст из плотной бумаги подчеркнёт всю красоту картинки таким образом, что это подстегнет маленького художника в самовыражении.
  • Пастельные мелки важный предмет в любой школе рисования для детей до 7 лет. Если этого предмета нет, стоит задуматься о квалификации данного центра развития.

Обучим основам живописи и графики, научим рисовать пейзажи, портреты, натюрморты, людей, животных и птиц, также рисовать с фотографии и натуры, применять светотень, пропорции, перспективу. Познакомим с жизнью и творчеством художников-классиков. Ваш ребенок научится видеть и передавать тень и поверхности предметов, познакомиться с цветовым кругом и смешением красок, научится создавать контрасты, он будет не просто рисовать, а воспроизводить форму, передавать все её тонкости и детали, иначе говоря, «творить».

Выбирайте СёмаКлуб потому что

Мы предлагаем рисование для детей от 2-х лет в Волжском, индивидуальный подход к каждому начинающему художнику и большой выбор программ обучения. Наши преподаватели имеют высшее художественное образование и многолетний опыт работы с детьми, что позволяет им быстро выявить сильные и слабые стороны начинающего художника. Наша школа рисования для детей располагает современным техническим обеспечением и световым оборудованием, позволяющим сделать процесс обучения максимально комфортным и легким, а также обеспечивает разные ракурсы и освещение при рисовании с натуры.

Таким образом, наши детские уроки рисования в Волжском предоставляет уникальную возможность Вашим детям развить свои таланты, познать окружающий мир и себя, наконец, просто провести время с пользой в компании сверстников, под присмотром заботливых и чутких учителей, а также сэкономить время родителей, ведь дети будут заняты искусством и саморазвитием. И все это по доступным ценам.

Школа рисования для малышей. Уроки живописи и рисунка для детей в Спб.

Художественная школа для детей

Уроки в художественной школе у детей позволяют развить фантазию, а также проработать такие важные навыки, как самостоятельность и целеустремленность. Чтобы занятия были продуктивными, важно найти правильную школу с сильными педагогами, заинтересованными в результате.

Если наставник будет опытным художником, он сможет показать ребенку мир искусства и привить любовь к рисованию уже с первых занятий.

Этапы обучения

Художественная школа для детей включает обучение урокам рисунка и живописи.

 Обучение начинается с базовых понятий. На уроках рисунка дети:

  • знакомятся с организацией рабочего пространства, тонкостями выбора точки наблюдения. Опытные педагоги помогут разобраться с постановкой корпуса и рук во время работы;
  •  изучают материалы и принадлежности для рисования, учатся правильно их использовать;
  •  учатся мыслить композиционно, видеть форму и передавать ее конструкцию;
  • обучаются перспективе, светотени и пропорциям.

На уроках дети будут рисовать с натуры, срисовывать по фото, а также копировать картины известных мастеров.

Уроки живописи позволяют узнать о цвете поверхности предмета и способах его передачи на бумагу. Уделяется внимание цветовому кругу и изучению спектральных цветов.

Педагоги учат детей пониманию разницы смешения цветов и смешения красок. На уроках ребята потренируются делать лессировки, а также создавать контрасты.

Обучение в художественной школе для детей включает:

  • натюрморт;
  •  птиц;
  • животных;
  • природы;
  • человека.

Обучение в художественной школе для детей позволяет с раннего возраста привить любовь к искусству и найти увлекательное занятие на всю жизнь.

    

       

Уроки рисования для детей 7-11 лет

Уроки живописи для детей от 7 до 11 лет – это не только возможность наполнить досуг ребенка интересным занятием. В этом возрасте есть возможность выразить себя, является также важным элементом эмоциональной разгрузки и закладывает основу для будущего, развивает вкус, стиль, наблюдательность, помогает обрести уверенность в себе, отдохнуть.

Наш курс рисования для детей школьного возраста — это не только лучший способ начать заниматься творчеством, но и возможность заложить основу для будущей профессии архитектора, дизайнера, инженера, иллюстратора и т.д.

Приглашаем Ваших детей расширить представление о творчестве и попробовать себя в различных направлениях живописи, иллюстрации, рисунка, скульптуры, архитектуры и многого другого. На наших художественных курсах, мы будем рисовать картины, делать коллажи, придумывать узоры и рисунки, изучать мировую историю искусства в игровой форме и многое другое.

Присоединяйтесь к пространству творчества и крутых развивающих идей в "Доме художников"!


Что приносить с собой? На первое занятие ничего не надо - мы все дадим!

Расписание занятий по живописи и стоимость

Работы детей 7-15 лет

Теги: #урокирисованияхимки #урокиживописихимки #живописьдлядетейхимки #художественнаяшколахимки #школаживописивхимках #товарыдляхудожниковхимки #рисованиедляшкольниковхимки #живописьдляподростковхимки #мастерклассыпоживописи #маслянаяживописьдляподростковхимки #картинамасломдлявзрослыххимки #акварельдлявзрослыххимки #пастельнаяживописьхимки #урокиаквареливхимках #рисованиедлядошкольниковхимки #академическийрисуноквхимках #архитектурныйклассхимки #архитектурныекурсыдлядетейхимкикуркино #архитектурныезанятиядлядетей #3dкурсыдлядетей #компьютерноерисованиехимки #кмпьютернаяграфикахимки #3dмоделированиехимкикуркино #домхудожников #художественныекурсыдлявзрослыххимки

Уроки рисования для детей — надо ли? Как искусство влияет на развитие ребёнка?

Через искусство ребенок изучает мир вокруг себя, делая процесс не только познавательным, но еще и очень веселым. Таким образом формируется широкий спектр навыков, полезных не только для жизни, но и для обучения.

Далее мы приведем основные преимущества в развитии ребенка через искусство.

 

Моторные навыки

Рисование, как один из видов искусства, отлично развивает у детей мелкую моторику уже с раннего детства. Подобное развитие помогает детям в задачах, требующих контролируемых движений, например в письме

 

Когнитивные навыки

Изобразительное искусство помогает практиковать такие навыки как причина-следствие (если добавим желтого в синий, то получим зеленый).

Также формируется навык критического мышления, когда ребенок заранее придумывает сюжет картины, перенося его на бумагу, а затем, описывая готовую работу. Или рассуждает над темой другой картины, делясь своими чувствами и эмоциями, которые она вызывает, интерпретируя, критикуя и делая выводы.

Искусство помогает стимулировать процесс мышления, быть более спонтанными, и находить нестандартные пути решения проблем.

 

Математические навыки

Дети могут развивать такие понятия, как размер, форма, сравнение, счет и пространство.

 

Визуальные навыки

Сейчас дети все лучше начинают воспринимать визуальную информацию, так как даже малыш, не умеющий разговаривать, уже легко обходится с приложениями на смартфоне, ориентируясь по символам на экране.

Развитие визуальных навыков также помогает увидеть красоту окружающего нас мира и многообразие природы

 

Культурная осведомленность

Любой вид искусства- это отражение реальности, которая нас окружает. Понимание и умение интерпретировать различные формы искусства помогает детям расширять кругозор и узнавать мир  с разных точек зрения.

 

Улучшение успеваемости

Существует связь между искусством и другими достижениями. Дети, увлекающиеся этой сферой, с большей вероятностью будут более успешными в академических достижениях чем дети, которые не интересуются сферой искусства.

 

Подводя итог, уверенно скажем, что рисование для детей очень важная и незаменимая ступень развития, и задача родителей поддержать и укрепить у юных творцов любовь к творчеству и самовыражению.

уроки рисования для детей 8-10 лет — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

Появление различных способов изображения обусловлено разницей между образом предмета, каким видит его художник, рисуя с натуры, и тем, каким он хранит его в памяти.

По восприятию – художник рисует с натуры и видит свою модель на протяжении всего творческого процесса. В ходе работы развивается способность осмыслять увиденное, вырабатывается наблюдательность.

Копирование – художник выполняет копию работы, сделанной мастером. Приём приносит большую пользу, позволяет быстро освоить различные техники рисования.

По представлению – художник рисует на основе своих представлений и впечатлений. Здесь многое зависит от памяти, от замысла – поэтому такие работы всегда отличаются индивидуальностью. Упражнения в этом виде позволяют развивать зрительную память и воображение.

Именно эти средства помогают придать работе достоверность, реалистичность, выразительность. Точки в рисунках выступают в качестве опоры. Достаточно прикоснуться карандашом, пером, ручкой или кистью к бумаге, как получается точка. Также она образуется  при пересечении линий. Основным выразительным средством в рисунке являются именно линии. Они бывают прямыми или кривыми (соединяются 3 опорные точки, 2 показывают длину линии, а ещё одна – высоту). Кроме того, различают линии вертикальные, горизонтальные и те, которые проводят по диагонали. Помимо простых, выделяют сложные линии – например, волнистые или в форме зигзага, спирали.

Важным приёмом в достижении выразительности рисунка является штриховка. С помощью коротких линий (штрихов) наносится тон, то есть, передаются светотеневые отношения. Ещё один приём – тушёвка. Тон наносится с помощью слитных штрихов. Выполняются они  боковой поверхностью графита. Их этих составляющих и складывается выразительный рисунок.

бесплатных онлайн-уроков рисования для детей от любимых художников и иллюстраторов

Когда я стал постоянным художником по образованию в Центре Кеннеди, я не понимал, что самым впечатляющим словом в названии будет «Резиденция». —Иллюстратор Мо Виллемс

Несмотря на то, что школы перегруппировываются, а онлайн-обучение набирает обороты, скремблированная борьба продолжает держать замкнутых детей интересными и счастливыми.

Эти онлайн-уроки и занятия по рисованию с подсказкой COVID-19 могут не иметь особой привлекательности для целеустремленного спортивного психа или юного Фейнмана, который издевается над преобразующими свойствами искусства, но для творческих детей или фанатов иллюстраторы, это отличное развлечение.

Мо Виллемс, автор книги Knuffle Bunny и первый образовательный художник Центра Кеннеди, открывает свою домашнюю студию каждый будний день в 13:00 по восточному стандартному времени для примерно двадцатиминутных обедов. В пятом эпизоде ​​он обнаруживает, что он использует жирный маркер, чтобы нарисовать игровую доску в стиле Candyland (без патоки).

Когда дизайн завершен, он бросает кости, чтобы продвинуть вперед и свою фигуру, и часть своего домашнего зрителя. 5 ставит его на приятную для публики директиву «пердеть». Очевидно, что онлайн-инструктор пользуется определенными свободами, которые классный руководитель не посоветовал бы попытаться сделать.

Посмотрите полный плейлист на канале Кеннеди-центра на YouTube и загрузите страницы активности для каждого выпуска здесь.

#MoLunchDoodles

Если ежедневные LUNCHDOODLES заставляют их хотеть большего, у них достаточно времени для быстрого перерыва в пописать и перекусить, прежде чем Lunch Lady 's Джарретт Дж. Кросочка возьмет на себя Draw Everyday with JJK, базовый урок иллюстрации каждый будний день 14:00 EST. Это немного более мелочно, поскольку JJK, ребенок, который любил рисовать и вырос, чтобы стать художником, делится практическими советами по рисованию карандашом, чернилами и рисованию лиц.Совет от профессионала: стойкие фанаты «Звездных войн», скорее всего, будут привлечены Йодой из первого эпизода, персонажем Кросочкой, который хорошо разбирается в качестве автора и иллюстратора серии Star Wars Jedi Academy .

Полный список воспроизведения можно найти здесь.

Иллюстратор Карсон Эллис избегает видеоуроков, чтобы разместить на своей странице в Instagram Карантинный арт-клуб. Ее последнее задание - задача на основе картографии с полезными советами по созданию «эффектного перелистывания страниц» для тех, кто хочет поделиться своими творениями в Instagram:

НАРИСИТЕ КАРТУ: Когда мы думаем о картах сокровищ, мы думаем о морских чудовищах, островах с пальмами, пиратских кораблях, антропоморфных облаках, дующих штормом над белыми шапками морей.ВАША карта может быть где угодно: заколдованный лес, мрачный пригород, ваш задний двор, ваша квартира, которая никогда не казалась такой маленькой, все вышеперечисленное, ничего из вышеперечисленного. Или ваша карта может быть традиционной картой сокровищ, ведущей к кладу пиратов. Все зависит от вас. Вам НЕОБХОДИМО добавить три вещи: компасную розу (очень важно - посмотрите ее, если вы не знаете, что это), название места, которое вы наносите на карту, и красный крестик X.

НАРИСИТЕ СОКРОВИЩЕ: Первая часть этого задания - нарисовать карту с красным крестиком, чтобы отметить местонахождение спрятанного сокровища.Вторая часть этого задания - нарисовать клад. Я не знаю, что это за сокровище. Только вы знаете, что это за сокровище. Нарисуйте его на листе, отдельном от карты.

БОНУСНЫХ БАЛЛОВ: Если вы собираетесь разместить это в Instagram, я рекомендую отформатировать его двумя изображениями. Сначала опубликуйте карту, а затем сокровище, которое зритель проведет, чтобы увидеть. Это создаст то, что мы в мире детской книги называем УДАРНЫМ ПОВОРОТОМ. Это то, что происходит, когда вы читаете книжку с картинками и переворачиваете страницу, чтобы обнаружить что-то забавное или удивительное.Это сложно объяснить, но вы знаете, как хорошо перевернуть страницу, когда испытали .

#QuarantineArtClub

Венди МакНотон, которая специализируется на рисованной журналистике, также любит платформу Instagram, где каждый учебный день с 10 до 10:30 по тихоокеанскому стандартному времени проводится интерактивная сессия Draw Together. Ее подход немного более свободный, с импровизированными танцевальными вечеринками, специальными гостями и экскурсиями на задний двор.

Her How to Watch Draw Together - это веселый ускоренный курс в Instagram Live, нацарапанный волшебным маркером кем-то, кто, возможно, только сейчас только овладевает платформой.Не видите? Может быть, сейчас выходные, или «может быть, попросить миллениала о помощи?»

# Ничья вместе

И благослови Э. Гудейл, иллюстратор, первый автор и мать маленького сына, которая противодействовала горе от отмененного книжного тура с помощью поспешно начатой ​​недели ежедневных встреч Instagram Live Toddler Drawing Club, приняла решение сократить до вторника и четверга. :

Было весело заниматься этим каждый день, но оказалось, что это слишком сложно, учитывая новый график нашей семьи.Мы все это выясняем, верно? Я надеюсь, что вы продолжите присоединяться ко мне на нашей неизведанной территории на следующей неделе, пока мы рисуем, чтобы оставаться в здравом уме. Подключайтесь к прямой трансляции, чтобы делать запросы, или посмотрите ее позже и следите за ней дома.

(Ее учебник «Как нарисовать кошку», приведенный выше, вероятно, предназначался для личных мероприятий книжного магазина, связанных с ее только что опубликованным Под сиренью …)

#drawingwithtoddlers

Нашим личным фаворитом является школа искусств Stickies Art School, детские онлайн-классы которой ведет не многопрофильная художница Нина Катчадурян, чья страница в Facebook служит домом для онлайн-учреждения, а ее старший кот в смокинге, Stickies.

Стикис, который приходит на концерт с впечатляющим знанием английского языка, без сомнения, отточенный частыми появлениями на странице Катчадурана в Instagram, производит впечатление неуверенного в распределении заданий, последнее из которых указано выше.

Он дает своим ученикам достаточно времени для выполнения своих задач. - Пока что все свои портреты. Следующий, на котором будут изображены стикеры в костюме по выбору художника, должен выйти в среду к 9 утра по берлинскому времени.

Stickies также предлагает положительные отзывы о представленных работах в восхитительных последующих видео, и Катчадурян серьезно относится к этой ответственности:

В Нью-Йоркском университете Галлатин, где я работаю преподавателем, было так много разговоров об онлайн-обучении, о том, как это делать, о том, как думать о студийном курсе в этой новой форме и т. Д., И я думаю, что, возможно, это пересекалось с желание подбодрить некоторых людей с детьми, многие из которых уже являются фанатами Stickies, по крайней мере, мне так сказали.

Его подопечные, без сомнения, не подозревают, что Стики выглядели готовыми покинуть планету несколько недель назад, и этот факт найдет отклик у многих владельцев домашних животных в эти темные дни:

Может быть, третий элемент был просто так рад, что он все еще здесь, что его активное присутствие «вне дома» в данный момент кажется приятным и жизнеутверждающим.

Художественная школа

Stickies - это прекрасное развлечение для взрослых, где можно одитировать издалека через общедоступные сообщения Катчадориана в Facebook.Если вы являетесь родителем, чей ребенок хотел бы участвовать, отправьте ему запрос о дружбе и укажите, что вы делаете это от имени своего ребенка-исполнителя.

Поиск по хэштегу #artteachersofinstagram даст гораздо больше ресурсов.

Art of Education University выделил 12 учетных записей, которые помогут вам начать работу, а также множество полезной информации для классных преподавателей изобразительного искусства, которые выясняют, как эффективно преподавать в Интернете.

Связанное содержание:

Научитесь рисовать окурки всего пятью простыми линиями

Карикатурист Линда Барри учит рисовать

Как нарисовать человеческое лицо и голову: бесплатное 3-часовое руководство

Аюн Халлидей - автор, иллюстратор, театральный художник и главный приматолог журнала East Village Inky .Учитывая отмену всего, ее отправили в Instagram, чтобы задокументировать свои социальные прогулки на расстоянии по Центральному парку Нью-Йорка, используя хэштег #queenoftheapeswalk Follow her @AyunHalliday .


Illustrator дает бесплатные уроки рисования, чтобы вдохновить детей

Во всем мире дети застряли дома, поэтому родители были благодарны за бесплатные занятия, которые развлекали их. Анимационные видеоролики иллюстратора Роба Биддульфа были особенно популярны в Твиттере.

Используя хэштег #DrawWithRob, подающие надежды молодые художники делились своими ответами на уроки Биддульфа, которыми он делится каждый вторник и четверг в 10:00 по московскому времени в Twitter. Нам нравятся хорошие уроки рисования (ознакомьтесь с нашим списком лучших руководств по рисованию), а рисунки животных Биддульфа - очень забавный пример.

И вот, спустя месяц после занятий, Биддульф пытается побить мировой рекорд для самого большого в истории арт-клуба онлайн. Чтобы побить рекорд, более 10 000 человек должны настроиться 21 мая в 16:00 по стандартному стандартному времени (8:00 по тихоокеанскому стандартному времени) и посмотреть видео Биддульфа не менее 30 минут.Мы не думаем, что это должно быть слишком сложно.

«Хотите быть БРЕЙКЕРОМ РЕКОРДОВ, помогая собрать много?»? Я провожу LIVE-урок #DrawWithRob в 16:00 по московскому времени 21 мая, пытаясь получить титул @GWR за САМЫЙ БОЛЬШОЙ УРОК ОНЛАЙН-ИСКУССТВА. Зарегистрируйтесь здесь: https://t.co/5BNxvXUac0 @artworldrecords 🙌 pic.twitter.com/Aqu4tYNAVZMay 8, 2020

Подробнее

Biddulph одновременно стремится собрать деньги для благотворительных организаций Covid и просит на пожертвования участникам.Если вы не уверены, подходит ли это вам и вашим детям, вы можете проверить то, что он обычно публикует ниже.

«[Розыгрыши] - это то, что я делал в течение многих лет на моих живых мероприятиях», - сказал Биддулф BBC Breakfast, но с таким количеством детей, которые теперь застряли дома, »это то, что я могу сделать для тех родители и те дети ". Помимо размещения в Твиттере, видео будет постоянно размещаться на веб-сайте иллюстратора. Ниже представлен первый учебник «Грегозавр».

Биддульф сразу же отмечает, что розыгрыш не является соревнованием. «Я видел тысячи [записей], и каждая фотография уникальна и очаровательна по-своему». Мы полностью согласны - вот несколько восхитительных примеров #DrawWithRob из Twitter:

Мой маленький мальчик (5 лет) * любил * ваше видео @RobBiddulph, спасибо !! Зак говорит: «Я очень старался». #DrawWithRob pic.twitter.com/UFtnjwDblVMarch 17, 2020

Подробнее

Еще одна замечательная сессия #DrawWithRob этим утром.Спасибо @RobBiddulph. Рисунок Ноя, изображающий Винни в ее пейзажном пижаме, а мой - в цветочном. @DPS_Owen pic.twitter.com/A8KGPchpF4May 12, 2020

Подробнее

Полюбите это, Juliette 😍🦁 # DrawWithRob @harpercollinsch https://t.co/RMWL3TfX5lMay 7, 2020

Еще

9000 еще 9000 Gregosaurus от Gil, поддерживающий нас в третий день нашей изоляции. Спасибо @RobBiddulph #DrawWithRob pic.twitter.com/t8Bu4kJWQk20 марта 2020 г.

Подробнее

Чтобы присоединиться к действующему арт-клубу, зайдите на страницу Biddulph в Твиттере во вторник и четверг утром, чтобы узнать о последних розыгрышах.«Все, что вам нужно, - говорит он, - это лист бумаги и карандаш и, возможно, несколько цветных карандашей».

А если вы хотите стать частью мирового рекорда, то зарегистрируйтесь до 21 мая, чтобы принять участие на сайте artworldrecords.com.

Статьи по теме:

идей для рисования для детей - 23 способа превратить вашего ребенка в рисовальную машину

Кто хочет научиться рисовать? Рисование - это навык, требующий практики, как и все остальное. Эти идеи рисования для детей разработаны, чтобы научить их нескольким прочным техникам, базовым концепциям и улучшить навыки рисования, при этом весело проводя время!

Кто хочет научиться рисовать…

Рисование - это базовый навык.Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается. Это навык, которому не каждый родитель или даже учитель рисования может научить. Рисование - это большой навык, который включает в себя множество разных идей, и его нельзя научить за день.

Хорошая новость в том, что для рисования требуется минимум расходных материалов. Качественный карандаш имеет большое значение. В этом небольшом наборе есть футляр на молнии и двенадцать карандашей разной твердости для разных типов нанесения знаков. Даже если ваш ребенок еще недостаточно взрослый, чтобы понимать все различия, он заставит его почувствовать себя профессиональным художником.Кроме карандашей, возьмите перманентный маркер и большой блокнот для рисования, и все готово.

Итак, возьмите карандаш и бумагу и начните путешествие по обучению рисованию. Это навык, которому каждый может научиться и улучшить. Инвестиции минимальны, но отдача огромна!

Рисование контурной линии…

Рисование контурной линии фокусируется на реальном взгляде на объект и попытке нарисовать все его «контуры» или края. Некоторые упражнения по рисованию контуров выполняются «вслепую» или не глядя на рисунок, а сосредотачиваются только на том, что действительно видят нарисованный объект.Это отличный способ заставить детей расслабиться и перестать беспокоиться о том, что их рисунок будет выглядеть именно так. Слепые контурные рисунки занимают всего несколько минут и доставляют огромное удовольствие. Ознакомьтесь с этим постом, чтобы узнать больше и узнать о вариантах этого стиля рисования.

Бонус: эта идея рисования веселая и забавная. Это рассмешит ваших детей. Давай, сделай это сейчас.

Научиться использовать ценность для создания формы….

Этот пост на самом деле представляет собой полностью бесплатный онлайн-мини-курс, который проведет вашего ученика через процесс принятия плоской формы и превращения ее в форму с помощью затенения! Ваши дети узнают разницу между элементами формы и из них, узнают, как эти концепции участвуют в их собственных произведениях искусства, и увидят их в известных произведениях искусства! Все, что вам нужно, это карандаш и бумага и около двадцати минут!

Нарисуйте тень…

Это быстрое упражнение, требующее только карандаша и бумаги.(Хотя вы можете полностью украсить его небольшой акварельной краской, как это сделали мы!) Это отличное упражнение в позитивном и негативном пространстве, и его можно выполнять снова и снова с новым предметом и новым результатом! Посмотрите процесс рисования тени здесь!

Рисование идей для детей с неискусными инструкторами…

Не отчаивайтесь, если вы родитель, который не считает себя художником. Есть удивительные онлайн-ресурсы, чтобы ваш ребенок научился рисовать без каких-либо инструкций для вас.А еще лучше пододвинуть стул и научиться рисовать вместе с ребенком. Мои дети ничего не любят больше, чем творить вместе!

У меня есть целый пост, посвященный моим любимым онлайн-источникам для всех типов творческого вдохновения. Ниже приведены некоторые из моих самых любимых каналов для рисования для людей младшего и среднего школьного возраста! Одна вещь, которая мне нравится в этом типе пошаговых инструкций, - это уверенность, которая дает детям закончить рисунок, которым они гордятся и которым они взволнованы.

Картофель маффало

Draw Kids Draw

Art for Kids Hub

Draw So Cute

Let's zentangle…

Попробуйте рисовать, вдохновленные искусством Zentangle. Слабо нарисованный пейзаж можно нарисовать внутри и снаружи узорами и линиями. Добавьте цвета с помощью моющихся маркеров для законченного образа! Мне нравится, что эти проекты могут быть адаптированы к любому опыту или возрасту. Попробуйте здесь Zentangle.

Подсказки для альбомов…

Вести альбом для рисования или дневник - отличная практика, независимо от того, считает ли ваш молодой человек себя художником или нет.Но иногда эта пустая страница может быть ошеломляющей - что рисовать и с чего начать ... Мне нравится использовать напечатанные подсказки в альбоме для рисования как способ заставить детей делать отметки. Не волнуйтесь, что они не все придумали сами. Привыкание к регулярному рисованию и смелость в выражении своих идей - все это часть процесса. Есть идеи рисования для детей, которые хватит на весь год!

Запросы в альбоме для печати о осени,

Запросы в альбоме для печати о весне,

Подсказки в альбоме для рисования на Рождество,

Подсказки в альбоме для детей, одержимых технологиями

Нарисуйте портрет…

Рисовать человека может быть сложно.Все мы знакомы с тем, как выглядят лица, особенно наши собственные. Иногда бывает сложно сделать портрет реалистичным. В этом уроке есть несколько простых ориентированных шагов рисования, которые помогут детям нарисовать красочный автопортрет. Смотрите шаги здесь.

Получите некоторую перспективу…

Одноточечная перспектива - это простейшая форма перспективы, которую можно представить своим детям. Все объекты уменьшаются по мере удаления от зрителя и приближения к единой точке схода. Дети, которые борются со свободным рисованием, обычно обожают этот тип точного рисования.Добавление перспективы к рисунку превращает его из плоского и одномерного изображения в трехмерное изображение с глубиной. Детям этот процесс очень увлекателен, потому что их рисунки становятся более «реальными». Используйте эти бесплатные распечатки, чтобы начать работу!

Еще один забавный подход к перспективе - представить идею переднего, среднего и заднего планов. Эта умная маленькая печатная машина складывается прямо вверх и позволяет детям практиковаться в рисовании переднего, среднего и заднего планов.Начните с этой печатной формы, а затем переходите к другим типам пейзажных рисунков, которые включают те же концепции.

Книги для печати…

Эти маленькие книжки идут в том же духе, что и в альбоме для рисования выше. Хотя они могут и не быть искусством, которое вы собираетесь вешать на холодильник, они полностью служат цели. Очень важно привыкнуть к самовыражению и делать отметки. Все эти маленькие книжки включают в себя как письмо, так и рисование, чтобы выразить себя и изучить некоторые основные художественные концепции.Они идеально подходят для тех дней, когда вы просто не можете терпеть очередной беспорядок! Все это можно сделать мелками или фломастерами. И, что самое главное, все они бесплатные!

Введение в элементы искусства

Известный художник для детей - биография художника для печати

Теория цвета для детей - бесплатная книга для печати

All About Line - бесплатная книга для печати

Самовыражение посредством письма и искусства

Мышление роста - Бесплатная книга для печати

Sketch the Fifty States - Бесплатная книга для печати

Управляемый рисунок….

Я стараюсь дать детям свободу с помощью художественных принадлежностей и посмотреть, куда их приведут собственные идеи. Но эта идея управляемого рисования тоже забавна, потому что она заставляет детей готовиться к готовому продукту по-настоящему в восторге от того, что они могут рисовать. Действительно интересно сделать это и увидеть, как, даже если все будут следовать одним и тем же основным направлениям, у каждого художника будет свой готовый продукт! Возьмите перманентный маркер (без стирания) и несколько моющихся маркеров и следуйте инструкциям по созданию этого красочного цветочного рисунка.

Обновление - этот пост был дополнен бесплатным видеоуроком. Смотрите, рисуйте и учитесь вместе со мной!

Или, если вам холодно, попробуйте этот зимний тематический урок рисования с гидом! В нем используется та же очень простая техника «рисования маркерами», что и в проекте управляемого рисования цветов - один из моих любимых на все времена!

Идея рисования, которая не слишком серьезна…

Совместите письмо и искусство с этими шестью бесплатными шаблонами комиксов.Спланируйте графический роман, потренируйтесь в последовательности событий или просто весело рисуйте. Эти шесть страниц - совершенно бесплатный и увлекательный способ вдохновить новый урожай идей рисования!

Каждая отдельная публикация помогает мне предлагать вам больше интересных проектов и бесплатные ресурсы для печати!

9 отличных онлайн-уроков по искусству для детей: рисование, рисование, рукоделие и многое другое

В то время как школа может вернуться для многих людей, внеклассные мероприятия не имеют смысла.К счастью, многие преподаватели искусства проявили большую активность, предоставляя бесплатные или недорогие онлайн-уроки рисования для детей, чтобы поддерживать их интерес и предоставлять творческий выход. Эти онлайн-классы рисования для детей бесплатно предоставляют профессиональные инструкции по рисованию и рисованию, не выходя из дома. И хотя онлайн-классы рисования не могут быть идеальной заменой очным занятиям, они дают детям доступ к инструкторам, к которым они, возможно, никогда не имели доступа, и помогают им снова стать творческими.

Эти в основном бесплатные онлайн-классы рисования для детей предназначены для детей разного возраста и предоставляют инструкции по всему: от простых поделок и рисунков для начинающих до промежуточных занятий, таких как рисование акварелью и портреты, использование видео для рисования и создание классов, включающих искусство для дети, которые им действительно понравятся.Вот восемь лучших онлайн-уроков рисования для детей, которые либо бесплатны, либо чрезвычайно доступны.

Skillshare Интернет-классы рисования для детей

Skillshare предлагает 13 бесплатных онлайн-классов для детей, которые варьируются от уроков рисования до часовых уроков из 25 шагов или курсов, которые охватывают рисование жирафа или раскрашивание кошки примерно через 15 минут. Они также уделяют внимание различным темам и материалам, например, как рисовать акрилом и акварелью. Запаситесь принадлежностями для рисования и поставьте своего ребенка перед компьютером.

Детские классы Sparketh

Дети в возрасте от 6 до 18 лет могут посещать до 1000 бесплатных онлайн-уроков по искусству в течение 30 дней на Sparketh. Дети могут посещать уроки рисования природы или животных, учиться рисовать портреты и загружать свои рисунки в центральное портфолио на Sparketh и даже создавать профиль студента-художника. На Sparketh есть десятки курсов, поэтому любой ребенок может найти практически все, что он хочет создать.

Дудлы на обед с Мо Виллемсом

Каждый день за 1 час.м. ET, бруклинский художник Мо Виллемс, иллюстратор Knuffle Bunny и телесериала «Овцы в большом городе» Cartoon Network, проводит живую лекцию, на которой Виллемс создает новый рисунок. Детей (и, разумеется, взрослых) приглашают присоединиться к нему и рисовать вместе с ним. Курс менее «учебный» и больше ориентирован на открытую творческую игру. Это не столько урок, сколько отличный перерыв после обеда, чем урок владения основными принципами искусства. Есть 21 классный класс на выбор.

Детская неделя Карлы Сонхейм

Карла Сонхейм, автор книги Drawing Lab , проводит серию уроков рисования, которые включают шесть уроков, которые проводят не только Сонхейм, но и другие художники и учителя Линн Уиппл и Дайан Калхейн. Уроки, которые длятся менее часа, требуют лишь немного времени и базовых принадлежностей для рисования. Урок первый? Рисование собак Пикассо. Урок третий? Листовая печать. Урок шестой? Модильяни Портреты. Классы классные, потому что они сочетают в себе настоящий артистизм и художественный стиль с простыми, веселыми задачами, которые могут выполнить дети любого возраста.

Kitchen Table Classroom

The Kitchen Table Classroom, бесплатный веб-сайт по искусству, управляемый 20-летним учителем рисования, предлагает множество совершенно бесплатных онлайн-уроков. Существуют поделки для печати (родители могут распечатать маски лесных животных для сборки или набор для повязки на голову с единорогом своими руками), а также уроки рисования, учебные пособия и курсы рисования. Регулярно добавляются новые курсы, поделки и материалы, поэтому родители могут и дальше проверять, какие виды искусств, ремесел и уроки публикуются в Интернете.

Nature’s Art Club

Nature’s Art Club - это не бесплатная услуга, но за 10 долларов в месяц это воровство. Услуга включает ежемесячный учебник по рисованию, который предоставляется либо в формате PDF, либо в онлайн-пошаговом видеоуроке для детей, серию акварельных набросков для рисования, раскраски и рабочие листы, чтобы немного усложнить все дело. более образовательный. Поскольку курсы основаны на природе, также предоставляются учебные материалы, которые помогают детям узнать факты о том, что они рисуют.

Thrive Art School

Thrive Art School - это настоящая художественная школа, которая работает в Сиэтле, штат Вашингтон, но на YouTube есть различные уроки рисования для детей всех возрастов и способностей. Уроки делятся на художников для начинающих и художников среднего уровня. Видео для начинающих помогают детям младшего возраста научиться рисовать тропических рыбок, творческих замков, щенков и собак; на промежуточных уроках даются инструкции по рисованию осьминогов, водяных лилий и львов.

Онлайн-школа видео

«Онлайн-видео школа» с расплывчатым названием «Онлайн-видео школа» предлагает множество различных типов занятий для учащихся всех возрастов - от фотографии до 3D-печати. Но для тех, кто просто хочет немного повеселиться творчески, родители могут записать своего ребенка в художественный класс Лори Ли Эбинер для начинающих и детей. Курс за 10 долларов включает восемь различных художественных проектов, охватывающих разные навыки от рисования, рисования до работы в смешанной технике. Что касается расходных материалов, детям понадобится только карандаш, ластик, набор акварельных красок, цветные карандаши, масляная пастель, бумага, ножницы и клей, и они будут работать над проектами под названием «Развлекательные слоны» и «Петух Брюстер». 'среди других.Каждый класс содержит введение в проект, список материалов и инструкцию для печати, чтобы учащиеся могли следить за видео Лори и при необходимости приостанавливать их.

Udemy

Для детей, серьезно относящихся к рисованию и живописи, Udemy предлагает уроки рисования, ориентированные на взрослых, но с учетом различных уровней навыков. Приблизительно за 15-20 долларов за курс дети могут изучить такие особенности, как основы акварели, рисование аниме, изготовление мыла и даже рисование на iPad.Каждый курс состоит из серии коротких лекций (в одних - 11 лекций, в других - более 100), которые дети могут прочитать в любое время, а также статьи и загружаемые ресурсы.

Каждый продукт на сайте Fatherly выбирается нашими редакторами, писателями и экспертами независимо друг от друга. Если вы перейдете по ссылке на нашем сайте и что-то купите, мы можем заработать партнерскую комиссию.

Ой! Пожалуйста, попробуйте еще раз.

Спасибо за подписку!

Как научить детей рисовать

КАК НАУЧИТЬ ДЕТЕЙ РИСУНКУ

by
Марвин Бартель

Это Эссе было вдохновлено австралийской матерью, чей восьмилетний сын был чувствовал себя обескураженным и нуждался в помощи, чтобы научиться лучше рисовать.Она хотел знать, как ему помочь. Наблюдательный чертеж обеспечивает метод выбора. Конечно же, наблюдательный рисунок - не единственный форма хорошей практики рисования, но часто это лучший способ развить навыки рисования. Рисование из воспоминаний и рисование основанные на воображении хороши для развития этих аспектов мышление. Копирование рабочего рисунка не приветствуется, но допускается. если это по собственной инициативе. Многие художники-самоучки научились копирование, потому что это была единственная альтернатива, о которой они знали.Однако копирование не самое лучшее. способ научиться рисовать реальные объекты, животных, сцены и людей

Чтобы получить красиво напечатанную версию предыдущей версии этой статьи с дополнительными фотографиями, рассмотрите возможность заказа копии журнала Homeschooling Horizons Magazine за март 2007 года. См. Онлайн-книгу с восемью уроками рисования.
См. Рисунки 7-го класса в классе в Австралии, который учил студент колледжа с использованием описанных здесь методов.

ЧЕРТЕЖ и дети

Дети, которые меня знают, иногда спрашивают, как лучше рисовать.
Многие дети не знают, что художники научились рисовать, делая наблюдательно-рисовальная практика. Они часто предполагают, что вы умеете рисовать или ты не можешь. Конечно, это правда, но верно и то, что почти научиться рисовать может любой желающий в любом возрасте. Многие дети считают себя неполноценными в отношении собственное умение рисовать. Тоже часто ни один учитель или взрослый никогда не помогал им научиться правильно наблюдение. Большинство учителей не обучены обучению рисованию. Некоторый Учителя общего профиля даже говорят: «Ничего страшного, я тоже не умею рисовать." Это противоположность хорошей мотивации. Они никогда не посмеют сказать, "Ничего страшного, я не умею читать и писать. У меня просто нет таланта Это."

Я объясняю, что способность рисовать приходит от практики. Я называю это «практиковаться», чтобы он не был таким устрашающим, как конечный продукт. Этот эссе объясняет некоторые практические процессы, которые приводят к лучшему рисованию навыки и умения. Иногда дети хотят развить свою практику в более детально проработать готовую работу. Я поощряю их желание закончить некоторые работы, но я также подтверждаю необходимость много практиковаться, не обязательно закончить работу.Я объясняю это с помощью музыкальных аналогий. Мы долго практиковаться на фортепиано, чтобы разучить некоторые пьесы. Мы не волнуемся два много об ошибках, пока мы учимся, но в конечном итоге это хорошо играть сольный концерт. Затем я даю им несколько проверенных способов попрактиковаться и призываю их делать как можно больше вариантов по мере того, как они учатся рисовать.

Я никогда не рисую покажите ребенку, как рисовать, сделайте что-нибудь.

Если я покажу ребенку, как что-то нарисовано, ребенок получит идея, что мой рисунок - ответ.Ребенок подумает, что ее работа - скопировать мой рисунок. Глядя на мой рисунок - очень плохой способ научиться видеть сам.

Я перехожу к наблюдаемому. Я медленно провожу пальцем по край вещи. При этом я призываю ребенка начните рисовать в воздухе (указывая пальцем на палец) в качестве предварительной практики, следуя контуру края медленно, пока мой палец двигается. После практики в воздухе ребенок практикует на бумаге с медленным намеренным контуром, НЕ глядя на бумагу.

Я никогда не рисую на детской бумаге. Учиться видеть можно, изучая нарисованную вещь, животное или человека, а не заставляя учителя исправлять работу. Студент должен владеть весь процесс и продукт.

Я никогда не прошу ребенка скопировать картину, сделанную мной, другим художником, или камерой. Я прошу их практиковаться на реальных объектах или моделях. Когда дети копируют работу ради развлечения, я не осуждаю их. за это, но я воздерживаюсь от комплиментов за скопированные работы и воздерживаюсь от всяких поощрений связанные с копировальной работой.Я поощряю их практиковаться на реальных объектах - никогда не работать с картинками.

Получение подробного описания от ученика
Мы не можем нарисовать то, что не замечаем. Перед тем как начать, я нахожу дополнительное время, чтобы обсудить некоторые детали небольшая площадка, с которой ученик будет стартовать. Это дает фокус, знакомство, и уверенность. Визуальная информация бесполезна, пока вы ее не заметите.

Я даю инструкции в форме открытых вопросов, а не указаний. «Какая часть этого края прямая, а какая изогнутая?» "Как эта сторона намного длиннее, чем верхний край? "" Чем отличаются длины, которые вы получаете, когда вытягиваете руку и измеряете, держа карандаш через это в воздухе? ​​»« Как сравнить длины? »« Разве не это глупая строчка? Вы видите, как он шевелится? "Если я задаю вопросы, это означает, что учитель не понадобится в будущем.Один раз ученик знает вопросы, ученик может практиковаться в одиночку. Если я буду давать команды, ученик может не почувствовать себя вправе работать в одиночку.

Упростите, но никогда не тупите
Иногда мы начинаем с небольшой части чего-то, что иначе кажется слишком сложным и подавляющим. Добавляя понемногу, я часто поражаюсь некоторым сложным рисункам, которые может нарисовать ребенок. Подумайте об удивительных привычках мышления, которые развиваются при таком подходе.

Ошибки - это нормально
Я заранее готовлю их к тому, чего ожидать, чтобы они могли быть довольны тем, что работает, а не разочаровываться в том, что не работает. По слепой контурной линии (рисование внешнего края предметов, не глядя в газете) Я сообщаю им, что не ожидаю получить лучшую строчку, но я также ожидаю, что моя строчка, вероятно, не закончится в нужном месте, когда дело доходит до того, где оно началось. Если он приходит и встречается, это означает, что мне просто повезло, а может я заглянул в бумагу (лечите юмор). «Слепой» контурный рисунок означает рисование, не глядя на бумагу, но только глядя на объект.

Шоры как помощники в рисовании
Я использую большую карту для слепых на нашем карандаше, чтобы мы не могли видеть, что происходит. нарисовано. Обычно я разрешаю смотреть на бумагу, только когда карандаш остановлен (когда он кладется, чтобы начать новую линию). Пока карандаш движется, я не позволяйте смотреть на бумагу, а смотрите только на край предмета наблюдали и рисовали. Хорошо двигать карандашом очень медленно и намеренно так, чтобы каждое маленькое изменение направления, выемка, неровность, зигзаг и др.могут быть включены (так же медленно, как и ползание муравьев). Не каждый опыт рисования должен быть практика слепого контура, но некоторые регулярные практики с использованием слепого контура это хороший способ дисциплинировать ум, чтобы развить навык наблюдение.

С маленькими детьми я часто рекомендую им пользоваться помощником для слепых. в то время как они практикуют все линии краев, не заботясь о делать картину. Это практическое занятие - их подготовка перед рисование рисунка на другой бумаге или в другом месте на той же бумаге.Эта часть представляет собой просто беспорядочный набор реплик. После этой репетиции, когда рисуют картину, все линии уже знакомы и проще.

Видоискатели как помощники при кадрировании
Полезен видоискатель, который может быть простой пустой слайд-рамкой 2x2 дюйма для просмотра сцены. Для рисования видоискатель может быть частью Картон 8х10 дюймов с вырезанным прямоугольником в виде окна примерно 3х4 дюймы.

Это ученик использует видоискатель, прикрепленный к палке, помещенной в кадр. подсолнухи.На втором изображении она добавляет помидоры, которые видны с нее. положение, когда она смотрит в окно видоискателя.

Это можно держать на расстоянии вытянутой руки или ближе, чтобы помочь ученику решить, что ему включить в рисунок. Мы используем его так же, как если бы вы обрамляли снимок с видоискателя камеры. Может приближаться (сгибая руку) дать широкий угол. Его можно уменьшить для создания кадра телефото (удерживая это с вытянутой рукой). Окно в видоискателе (также называемый изолятором) помогает студенту решить, что включить, как расположить предметы, как уместить бумагу, в какую сторону повернуть бумагу и насколько крупными должны быть элементы на рисунке.Более того в усовершенствованном видоискателе через окно может быть приклеена черная нить, сформировать сетку, через которую можно просматривать сцену, натюрморт, животное или человек, за которым наблюдают.

Ошибки
Большинству из нас нужно привыкнуть к ошибкам. Я не указываю ошибки, потому что эффект бесполезен. Лучше работает подчеркните то, что хорошо работает. Однако дети часто замечают сами ошибки. Я считаю, что детям полезно узнают, что ошибки, которые они видят на своем рисунке, полезны для обучение и получение новых идей.Я говорю детям, что стирать можно и исправить основные ошибки, но я стараюсь объяснить, что мне нравится учиться новому на своих ошибках. Я говорю им, что часто оставляю свой ошибок, пока я почти не закончу со всем этим. я первый добавляю исправления, пока не разберусь. Иногда ошибки добавляют некоторые интересные и выразительные качества, которые трудно оценить в первый.

Ошибки в рисовании часто вызывают сильное недоумение. Ребенок видит, что что-то не так, но не знает, почему.Мне было бы легко объяснить, как я думаю, это должно быть нарисовано. Мне было бы легко нарисовать его для них. Я никогда не должен этого делать. Намного полезнее использовать это как возможность научить ребенка учиться. Когда ребенок ломает голову, сейчас не время разгадывать головоломку, а учить его стратегиям решения головоломок. Изучение того, как развивать собственные способности, делает нас намного более способными, чем если бы нам давали ответы.

Чтобы упростить задачу, художники часто практикуются с небольшими набросками, когда они планируют аранжировку для большой работы.Как только у них есть определился с макетом, художники часто отрабатывают детали, делая эскизы, которые примерно соответствуют необходимому фактическому размеру. Предварительная практика упрощает окончательный рисунок. Чтобы исправить ошибку рисования, я мог бы попросить ребенка попрактиковаться в рисовании определенной части на другой бумаге. Часто бывает полезно сделать открытие, если использовать шоры. Если они повторят практику трижды, у них будет выбор. Я могу попросить ученика взглянуть на три результата и выбрать идею, которая больше всего подходит им (не мне).

Хорошие ошибки
Часто ошибки - это счастливый подарок, ведущий к творческим идеям, которые иначе мы бы пропустили. Когда мы подходим к этому, как мы подходя к игре, мы даже можем научиться получать от нее удовольствие. Этот принцип работает как для рисования, так и для обучения ошибкам. Истина часто обнаруживается по ошибке, когда мы достаточно открыты и бдительны, чтобы рассматривать новые возможности.

Я поискал в Интернете слово «интуитивная интуиция». Вы можете найти длинный список чрезвычайно полезных открытий и изобретений, о которых никто бы не подумал, если бы они не совершили ошибку или не попали в аварию.Все мы получили пользу от антибиотиков. Впервые антибиотики были открыты, потому что Александр Флеминг увидел нечто неожиданное, но верное в неосторожной ошибке. Он был внимательным наблюдателем. Мало что учит наблюдению так же, как рисованию. Когда я был гончаром, ваза из мягкой глины случайно упала на пол с доски, когда я ее нес. Я посмотрел на нее, и это привело меня к новому классу работ, которые можно повесить на стену. Многие ошибки в рисовании действительно могут помочь рисункам обрести выразительность, таинственность или спонтанность, которая может вызывать очень много воспоминаний.

Как реагировать на детский рисунок
Я ищу места, где линии или формы хорошо сочетаются. я с энтузиазмом утверждаю улучшения и успехи. Я знаю это больше всего дети перестанут рисовать, если я сделаю какие-либо негативные комментарии или скажу им что им нужно внести исправления. Практика и обучение только случаются когда есть изрядное удовлетворение. Ищу и отмечаю улучшения - не совершенство. Я использую положительные комментарии и вопросы, которые напоминают им замечать, а не осуждать.Вместо того, чтобы судить, я узнаю больше о мышлении детей, когда я прошу их устно объяснить об области в своей работе. Это помогает мне понять, где они находятся их восприятие того, что они наблюдают. С вопросами для наблюдения Возможно, я смогу помочь им перейти на следующий уровень. Я могу использовать эту информацию на следующем уроке, потому что могу спланировать тренировочную сессию, которая больше соответствует их индивидуальным потребностям.

Боязнь рисования делает вещи меньше. Я принимаю все, что угодно размер, который они производят, но я рекомендую им посмотреть, смогут ли они большой.Детский ботинок может быть достаточно большим для взрослого мужчины. Иногда я просто говорю: «Какого размера вам нужно нарисовать, чтобы заполнить бумагу с этим? »или« Какого размера она вам понадобится, чтобы заполнить область в рамке. с этим? »Когда я вижу, что что-то слишком мало, это дает мне знать, как спланировать следующую тренировку.

БОЛЬШЕ ПРОДВИНУТЫХ УРОВНЕЙ?

Затенение
От рисования контура мы часто переходим к заливке . Когда Делая это, я стараюсь сделать освещение достаточно драматичным.Важно, чтобы ребенок нашел время для подробного предварительного планирования, прежде чем начинать затенение. В противном случае затенение становится автоматическим, и они забывают проводить наблюдения во время работы.

Я прошу ребенок должен найти несколько уровней затемненного тона на наблюдаемом предмете. Прошу ученика выделить самые светлые места. Мы называем эти «изюминки». Основные моменты очень легко обведены карандашной линией. Эти области обычно оставляются полностью белый.Прошу ученика найти самые темные места. В большинстве покрывает тени у основания объектов. Они становятся самой темной частью затененного Рисунок.

На этой странице несколько подробных инструкций по растушевке.
https://www.goshen.edu/art/ed/shading.html

Для разнообразия и развлечения я иногда прошу их начать с легкого карандаша. набросок эскиза, а затем растушевка путем нанесения на рисунок точек маленьких цветных маркеров, смешивая цвета. Когда пунктирная высохло стираем весь карандаш, чтобы показать только пуантилистскую форму и цвет без линии.Стипплинг прост и не испортит картинку, если у ребенка есть возможность сначала попрактиковаться в очень маленьких практических выборках. Я призываю их практиковаться, всегда комбинируя несколько цветов вместе. создание очень близких точек для более темных тонов и менее частых точек для более светлые тона.

Что за штриховка?
Если вы хотите увидеть идеи по поводу затенения, выключите свет и поставьте яйцо или виноград на лист белой бумаги на столе возле окна (не под прямыми солнечными лучами).Сядьте и изучите его в течение нескольких минут, чтобы увидеть, как свет меняет оттенки объекта. Вы можете увидеть, как свет отражается от бумаги обратно в тень в нижней части объекта. Теперь посмотрите на белую бумагу под ним и поищите вариации тона. Некоторые люди никогда этого не замечали. В раннем возрасте большинство детей никогда этого не делали. Мы не можем рассчитывать нарисовать то, чего не заметили.

Почему у некоторых людей есть талант к рисованию?
Мозг, который учится наблюдать в молодом возрасте, вырастает зрительные нейроны, которых нет в других мозгах.Вот почему у нас распространено заблуждение, что рисование - это врожденный талант. Это правда, что мозг рисования отличается, но это различие было усвоено, и мозг развился в ответ на потребность в этих конкретных способах. Когда это происходит в молодом возрасте, кажется, что ребенок унаследовал талант. Теперь мы знаем, что мозг взрослого человека также может выращивать новые нейроны и развивать новые таланты, но это может быть медленнее и труднее. Став взрослыми, многие из нас утратили любовь к учебе как таковой.Маленькие дети находят эти простые задания новыми и увлекательными. Элизабет Лейтон начала развивать свой талант рисования, когда ей было 68 лет.

Рисование жестами
Рисование жестами - это противоположная форма наблюдения Рисунок. В то время как рисование слепого контура начинается с краев и требует медленное намеренное рисование, жестовое рисование начинается в центре и инструмент рисования очень быстро заполняет (раскрашивает) тело объекта без контура, но рисунок все еще пытается следовать форме того, что наблюдаемый.

Рисование жестами быстрое, интуитивно понятное и выразительное. Это противоположность слепого рисования контура. (набросок наблюдения), что очень преднамеренно. Где слепой контурный рисунок работает медленно, отрисовка жестов должна быть очень-очень быстрой. Чередование жестов рисование с сеансами слепого контурного рисования значительно добавит выразительность детской работы. В конце концов, оба стиля могут быть объединенными для создания очень эффективных, трогательных, выразительных и художественных результаты.

Более подробная информация о рисовании жестов описана на этой странице рисования портретов и фигур в разделе, посвященном рисунку Inside-Out Figure Gesture .

Кэте Коллвиц очень выразительно объединила контур, штриховку и рисунок жестами в этом автопортрете, где движение ее руки выражено в виде жеста.
http://www.kunstikeskus.ee/info/pilt/uus_uudis_pilt/kollwitz.JPG

Здесь она использовала перо и кисть в своей картине «Матери» 1921 года (в Бостонском музее изящных искусств), чтобы усилить выразительность с помощью жестов.
http://www.mystudios.com/women/klmno/kollwitz-mothers-1921.html

ЧТО РИСОВАТЬ?

Рисование жестами подходит для рисования людей, животных и объекты, которые активны и находятся в движении, или для контента, за который взимается плата с эмоциональным качеством. Модели представлены так, как будто они действуют, заниматься спортом или делать что-то эмоциональное. Хорошо показать радость, горе, танцы, скатиться на первую базу и так далее.

Для все наблюдательные рисунки, как контурные, так и жестовые рисунки, я хотите рисовать то, что не является частью ранее усвоенных ребенком набор символов.Новое наблюдение требует более внимательного рассмотрения и не должны позволять рисовать запомненную фигуру или символ, которые были нарисованы много раз раньше. Новый наблюдение задействует другую часть мозга, чем рисование то, что было запомнено. Помогает выбрать что-то интересно ребенку. Детей можно побудить найти игрушки, домашние животные и предметы в доме и саду, которых у них нет раньше использовался для рисунков. Если это кажется слишком простым, измените его или перейти на другую должность, чтобы было немного сложнее рисовать.Иногда я переворачиваю знакомую вещь, чтобы сделать ее снова новой.

Мы начинаем с вещей, которые не очень сложные, но также включаем немного уникальности. Когда я пишу это, я перекусываю. Яблоко с удаленным укусом намного интереснее, чем обычное яблоко. Вы должны смотреть на это, чтобы нарисовать это. Яблоко, у которого все еще есть лист на стебле, более уникально. Однако, если лист имеет дефект, это даже лучше. Вы должны смотреть на это, чтобы нарисовать это. Яблоко, которое не все же цвет лучше.Деформированное яблоко с заброшенного дерева замечательно рисовать.

Некоторые из лучших предметов связаны с повседневными общими событиями, такими как еда, которую мы едим, наши дома, наши игрушки, наши семьи, аккуратные вещи, которые мы собираем, наши друзья, наши игры, наша работа, наши животные, наши окрестности, поездка в зоопарк, поездка на ферму и так далее. Полусъеденный перекус - свидетельство жизни вокруг него.

Рисунки не просто представляют то, что видят. Они подразумевают то, что происходит в жизни ребенка.Рисование - это дневник. Вкус, прикосновение, звук и запах - все отличные мультисенсорные мотивационные улучшения. Ешьте немного. Нарисуйте то, что осталось. Ешьте то, что нарисовали. Упражняться. Выражать. Расти. Быть.

НЕ КАЖДЫЙ РИСУНОК ОТ НАБЛЮДЕНИЕ

Дети также приобретают некоторые отличные навыки мышления, работая с воображение, , изобретение, проектирование и так далее. Дети часто заинтересованы в создании убедительных работ, связанных с социальными причинами таких как защита дикой природы, мир и справедливость, бедность, злоупотребление наркотиками и скоро.Некоторые дети любят конструировать домики, машины, лодки, машины, и т. д. Многие дети любят иллюстрировать выдуманные истории. Воображаемые вещи отлично подходят для развития своего творчества. мыслительные способности.

Творчество не всегда практично или утилитарно. Расположение цвета абстрактно красиво очень приятно и выразительно для дети. Музыканты также используют слово «играть», когда «выступают». с инструментом. Нам нравятся слова "поиграть", когда мы исследуем и создание эскизов эскизов для идеи в рисовании или при проектировании что-нибудь.Некоторые люди также составляют списки слов, чтобы почерпнуть идеи.

Дети часто используют рисунки, чтобы рассказывать истории из воспоминаний. С молодыми дети, я задаю много вопросов, чтобы заставить их вспомнить больше относящиеся к теме. Если они чрезмерно самокритичны способность делать это, я говорю им, что мне нравится видеть их собственный особый способ рисования. По мере того, как они становятся старше, я рекомендую использовать зеркала, модели и предметы, чтобы работать с, чтобы практиковать части композиции, необходимые, чтобы рассказать или проиллюстрировать рассказы.Художники часто сочетают в себе наблюдательность, воображение и изобретательность.

Передача навыков рисования
Важным видом творчества является умение передавать то, что у нас есть научился в одной ситуации соответствующему приложению в другой ситуация. Я не ожидаю, что то, что узнал в наблюдательном рисовании, немедленно и естественно переноситься и отражаться при рисовании из воображение и переживания. Учителя часто разочаровываются в увидеть, как дети, которые могут проводить впечатляющие наблюдения, возвращаются к упрощенные стереотипные представления, когда в них чего-то нет там, чтобы наблюдать.То, что достигается в наблюдательном чертеже, требует времени и практиковаться, чтобы их запоминали и вызывали из памяти, когда есть нечего наблюдать. Для детей естественно вернуться к своим старым привычкам, не помня, что они научились новому способу представления чего-либо.

Чуткий взрослый может спросить их: «Вы помните, когда рисовали это? пока вы смотрели на это? Вы помните его форму? Ты помните, как освещение изменило то, как оно выглядело? "В некоторых случаях когда не забываешь помнить, ребенок покажет значительные изменения в том, как вещи отображаются.Перенос обучения с одного вида рисунка (наблюдение) к другим видам рисования (воображение и опыт) часто улучшается вопросами, которые вызывают ожидание перевод. Вспоминая новые способы репрезентации, оставаясь творческим и может показаться слишком выразительным, но многие дети вполне способны многозадачность, когда им нравится учиться, и если им мягко напоминают собственных новых навыков. Развитие привычек мышления, облегчающих передача обучения может быть важным способом развития творческих мышление.Что может быть лучше подарка, чем помочь ребенку понять, что то, чему он научился в одной ситуации, часто полезно во многих новых и неожиданных ситуациях? Скорее всего, это еще один мыслительный талант, который для этой цели развивается путем выращивания нейронов.

Трехлетняя девочка рисовала себя. Когда она работала над пальцами, я заметил, что она типична: она делает несколько пальцев, не заботясь о том, сколько пальцев она нарисовала. Я знал, что она учится считать. Как и большинство детей ее возраста, она никогда не связывала счет с рисованием.Я спросил ее: «Тебе нравится считать пальцы, пока ты их рисуешь?» Не отвечая на мой вопрос, она начала считать пальцы на своей настоящей руке, а затем, после нескольких попыток пересчета пальцев на рассвете, она обнаружила, что нарисовала шесть пальцев на руке. Она успокаивающе сказала себе: «О, все в порядке». Я сказал ей, что согласен. Я думал, что у нее прекрасное отношение. Когда она рисовала вторую руку, она, естественно, насчитала пять цифр. Этот простой вопрос, заданный нейтрально, возможно, помог ей передать знания.Она начала устанавливать связь между счетом и рисованием. Возможно, теперь ее рисунки из воображения могут помочь ей развить большее понимание чисел и математики, что сделает ее более талантливой в обоих этих вещах после учебы в школе из-за новых нейронов, которые начали расти в ее мозгу.

КАК СВЯЗАТЬСЯ К РАБОТАМ ДРУГИХ ХУДОЖНИКОВ

Хотя работы других художников могут быть очень вдохновляющими и очень познавательными, Я избегаю показывать работы других художников как введение в работу. Я чувствую, что внушающая сила работы может помешать им действовать так, как большая часть их собственных наблюдений, мышления, воображения, запоминания и т. д. Я чувствую, что это может привести их чувствовать, что их собственная работа недостаточно хороша, чтобы соответствовать. Полагаю что мы, как вид, инстинктивно запрограммированы на подражание. Этот это мощный инстинкт у всех детей. Это хороший инстинкт для многих вещей, но он противоречит творчеству. У детей есть и другие хорошие инстинкты, такие как воображение и любопытство. На мой взгляд, нам не нужно поощрять больше подражания, но нам нужно подпитывать инстинкты воображения, любопытства и естественные инстинкты поиска истины.

Кому поощрять детей учиться инновациям, и оригинальные наблюдения могут быть вызов, но пожизненные преимущества стоят затраченных усилий. Они по-прежнему узнает много важных вещей путем подражания - но если они поощряются, многие не узнают радость, привычки мышления и награды, которые они получают, изучая методы мышления, используемые в инновации.

Арт история показывает, к каким высотам стремились художники. Это пример высокое качество, и это помогает нам узнать о других культурах, которые мы вряд ли можем представить.История искусства напоминает нам о многих важных целях искусства. Я преподаю историю искусств, посещаю музеи и т. Д. После того, как дети похожий работы, или мы делаем эту деятельность совершенно независимо от творческих Работа. Изучая работы другого художника как самостоятельную деятельность или после работаем со СМИ, мы не делаем преуменьшают важность собственного опыта как содержание для собственного искусства.

Во время просмотра истории искусств образцов, я использую много открытых вопросов, сформулированных, чтобы помочь детям выглядеть для большего количества вещей в исторической работе.Если я хочу, чтобы они занимались связанными работы, они сначала делают свои собственные связанные художественные работы (основанные на их собственном наблюдения, переживания или воображения). Это обеспечивает немедленное и соответствующие рамки для работы другого художника. Их собственная работа заставляет их больше интересоваться работой. Они могут лучше идентифицировать себя с умами художников. Тоже самое вопросы, используемые во время их работы, можно задавать при просмотре исторический труд. Несмотря на то, что они работают со СМИ до изучение истории искусства, я часто вижу влияние других художников в свою работу, если у них был положительный опыт музеев и истории искусств в прошлом.Это не проблема, если их основное мышление основанные на собственных наблюдениях, воображении и опыте.

ЧТО ДЕЛАТЬ ВЫПОЛНЕННАЯ РАБОТА ВАШЕГО РЕБЕНКА

Предлагаю сохранить детские рисунки в папке для ведения учета. Периодически оглядывайтесь назад, чтобы увидеть прогресс. Укажите и подтвердите прогресс ребенку. Я стараюсь говорить о конкретных вещах, когда говорю комплименты или похвалы. Свяжите это с некоторыми конкретными качествами, которые объясняются учащемуся. Когда дети совсем маленькие, я просто приглашаю их рассказать мне о своих рисунки. Я считаю, что рассказывание историй - очень хорошая практика для их. Даже двухлетние дети, которые просто пишут строчки, смогли рассказать мне историю о своих рисунках. Я думаю, что такая практика вербальной импровизации способствует росту вербальных нейронов, которые помогают им научиться читать, писать и говорить.

Будьте внимательны к выставлению работ. В школьной обстановке это лучше отображать все или не отображать работу задания.Учителя следует поставить цели урока с дисплеями. Студенческие работы может иметь некоторые художественные достоинства, но его главная цель - обучение.

Что касается экспонирования вещей дома, некоторые считают, что что особенно сильно может вызвать страх у ребенка. В ребенок может бояться, что это слишком сложно всегда делать так же хорошо, как был выбран. Я был бы чувствителен к этому, но я также думаю, что это обнадеживает когда дети видят выставленную работу.

Дети, которым нравится рисовать, могут с удовольствием превращать свои рисунки в иллюстрированные книжки с оригинальными рисунками. Вы можете опубликовать отсканированные изображения и фотографии работ вашего ребенка в виде книги. Ряд онлайн-издателей могут помочь с этим (в том числе Bob Books ). Дети могут во многом помочь в принятии решений, а также научиться другим его аспектам. Программное обеспечение для цифровых фотографий и отсканированных изображений - отличные инструменты, которые помогают детям научиться кадрированию, контрасту, тону, цветовому балансу, творческому манипулированию изображениями и другим возможностям.

О СТАНОВЛЕНИИ ТАЛАНТОВ

По моему опыту, большинству родителей нужно быть более позитивным и менее критичным. рисунков своих детей. Исправление детских ошибок рисования легко могут перестать интересоваться рисованием. Дети, которые получают подтверждение часто продолжают практиковать гораздо больше самостоятельно. В рисовании, как и в большинстве других аспектов дисциплины, образования и воспитания детей, нам нужно перестать говорить «нет» (если нет непосредственной опасности). Было обнаружено, что родители, использующие преобладание запретов, более склонны иметь детей, которые не успевают в школе.Им не хватает внимания, потому что они отказались от попыток представить себе хорошие дела. С другой стороны, люди с положительной обусловленностью выбора, похоже, в подростковом возрасте лучше подготовлены к выбору здорового образа жизни.

Обучение рисованию - это лишь малая часть взросления. Есть много других важных талантов. Я считаю, что в хорошем воспитании мы должны изменить любое негативное поведение на позитивное с помощью выбора. Нам необходимо задать вопросы для повышения осведомленности, которые предлагают лучшие альтернативы, с помощью которых дети могут научиться делать свой собственный правильный выбор.Когда мы говорим «нет» или критикуем, мы обескураживаем, разрушаем мотивацию, сокращаем продолжительность концентрации внимания ребенка и ограничиваем его способность к самообучению. Если они не мотивированы, что чаще всего случается, когда они чувствуют некоторую уверенность в том, что у них все хорошо, нейроны мозга, отвечающие за способности и таланты, не развиваются.

В хорошем воспитании мы стараемся не объявлять однозначных ответов, но мы используем открытые вопросы, чтобы поощрять хорошие идеи. Предлагаем положительные альтернативы и варианты.Детям предлагается выбирать между положительными альтернативами. Вместо того чтобы разочаровываться в запретах, дети растут, наслаждаясь полноценной совместной творческой игрой в одиночестве и с друзьями. Они создают вещи, играют в игры, занимаются спортом, занимаются музыкой, придумывают рецепты и проводят много времени в художественной деятельности, становясь талантливее своих родителей.

Я знаю, что это работает, потому что это произошло в нашем доме. Это произошло случайно, потому что у наших детей была мама, у которой был потрясающий родительский инстинкт.Она никогда не говорила: «Прекрати!» Она не сказала: «Нет!» если только они не оказались в непосредственной опасности. Когда дети плохо себя вели, она наставляла их интересными и приятными идеями и просила их выбрать лучшие позитивные альтернативы. Некоторые из них были предложены ею, но они также научились придумывать хорошие занятия самостоятельно. Они стали лучшими игроками. Они научились воображать и самостоятельно делать положительный выбор как часть своей личности. Один выбрал письмо, а другие выбрали науку.Они хорошо используют свои таланты, когда ищут и выражают найденные истины. У них есть способность придумывать способы сделать что-то лучше - сделать мир лучше для всех.

Все права защищены: © Марвин Бартель, версии с 2002 по 2016 гг. Каждый может распечатать одну копию этого эссе для личного пользования. использовать. Те, кто желает сделать копии или опубликовать любую часть этого в электронном или ином виде должны получить на это разрешение. Ваш ответы приглашаются.Вы можете сделать ссылку на эту страницу. Пожалуйста, не запрашивайте обмен ссылками, если вы уже не создали ссылку на эту страницу. Любая цитата или ссылка на эту страницу должны включать ссылку на эту страницу.


АВТОР

Если вам нравится это эссе, отправьте URL другу. Обсудите это на детской площадке или за кофе. Веселее учиться вместе и обсуждать положительные альтернативы с хорошими друзьями.

Подробнее о наблюдательном чертеже
https://www.goshen.edu/~marvinpb/lessons/rabbit.html
Обучение затенению на рисунке
https://www.goshen.edu/art/ed/shading.html
Планирование искусства Уроки
https://www.goshen.edu/art/ed/artlsn.html

, первая публикация: 29 марта 2002 г.
Эта версия была обновлена ​​2 мая 2016 г.

Биография автора

8 Учебник по рисованию Каналы YouTube для детей

Есть ли у вас дома начинающие художники, которые хотели бы научиться рисовать? Посмотрите эти забавные и простые в использовании обучающие каналы по рисованию на YouTube для детей!

** Ссылки в этом посте могут быть партнерскими ссылками.Это означает, что если вы нажмете эту ссылку и купите продукт, я могу получить небольшую компенсацию. Однако я стремлюсь честно оценивать упомянутые продукты. Пожалуйста, прочтите мою политику раскрытия информации для получения более подробной информации. **

Этот новый и неожиданный сезон домашнего обучения, безусловно, принес с собой некоторые проблемы. Но это также принесло некоторые восхитительные возможности!

Я смог проводить намного больше времени со своим детсадовцем, и мы прекрасно провели время, изучая новые впечатления и познавая приключения.

Похожие сообщения: 10 образовательных мероприятий без экранов

Одно из новых занятий, которыми мы в последнее время занимаемся, - это создание обучающих видеороликов на YouTube. Он с удовольствием учился рисовать новые вещи, и мне понравилось его творчество!

Вот 8 каналов YouTube для рисования, которые понравятся вашим детям:


8 Учебное пособие по рисованию Каналы YouTube для детей для детей

  1. Дудлы на обед с Мо Виллемсом –– в одной из наших ЛЮБИМЫХ видеосерий дети могут научиться создавать персонажей книг Мо Виллемса, исследовать их собственное творчество и узнать о процессе создания его книг!
  2. Art for Kids Hub - папа-графический дизайнер и его дети вместе участвуют в этих увлекательных уроках рисования (** сейчас любимые в нашем доме!)
  3. Doodle Academy - включает в себя пошаговые уроки рисования и рисование
  4. Muffalo Potato - в этих супер веселых и уникальных видеороликах дети могут научиться рисовать, используя буквы и цифры!
  5. Draw So Cute - научитесь создавать очаровательные мультяшные версии животных, персонажей и повседневной жизни
  6. Draw with Steve Harpster - найдите видео для артистов любого уровня на этом канале
  7. Hello Kids - научитесь рисовать самые разные предметы, включая животных, фрукты и праздничные предметы
  8. Draw Kids Draw - немного более продвинутый, этот научит ваших детей создавать мультяшные версии некоторых из их любимых персонажей из Minecraft, Star Wars, Marvel и других!


ПОДЕЛИТЬСЯ С НАМИ: Есть ли у вас какие-нибудь любимые каналы, которые вы бы добавили в этот список? Делитесь ими в комментариях ниже!

Вам также может понравиться:

(Посещений 3338 раз, сегодня 1 посещений)

Художественный класс для детей от 2 до 3 лет и их родителей

Я начал весь этот путь, который привел к The Artful Parent , управляя художественной группой для малышей у себя дома.

Моим детям сейчас 7 и 11 лет, это далеко за пределами детского возраста, но я снова провожу еженедельную группу или даже больше уроков рисования для малышей.

Мне это нравится.

Какое удовольствие заниматься творчеством, ориентированным на процесс, с группой детей в возрасте от двух до трех лет!

Многие из художественных материалов и техник для них новы, и они получают столько удовольствия и опыта, используя их. Как будто вы видите, как они растут и развиваются прямо у вас на глазах, поскольку они полностью исследуют свое тело и набор навыков, исследуя материалы и методы.

Это взрыв.

В нашей последней художественной группе для малышей, вот мероприятия, которые мы исследовали:

8 занятий для малышей

Так много наших проверенных и любимых занятий искусством!

Кое-что из того, что я давно не делал с детьми, отчасти из-за того, где находятся мои дети, а отчасти из-за того, что мне так нравится пробовать новые и захватывающие идеи и комбинации, что я забываю, насколько хороши некоторые из проверенных истин. .

Помимо великолепного художественного творчества, у нас был еженедельный музыкальный кружок, который нравился детям. Его возглавляла Мелисса Гарретт, музыкальный педагог и бывший воспитатель дошкольных учреждений, с которой мне посчастливилось работать со мной.

(Она также написала несколько сообщений в блоге о музыке для детей на The Artful Parent .)

(Если вы хотите создать свою собственную художественную группу, вот пост, который я написал о том, как создать художественную группу для малышей!)

Я расскажу больше о нашем уроке рисования для малышей и некоторых занятиях, которые мы делаем в будущих публикациях, поэтому, если у вас есть маленькие дома, следите за ними.

Прикрепите его для последующего использования

Об авторе

Жан Ван'т Хул

Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *