Как нарисовать человека в полный рост карандашом шаг за шагом. Пропорции тела человека для художника
Людей, увлекающихся рисованием, сильно интересует, как научиться рисовать человека. Неудивительно, ведь рисовать людей в полный рост карандашом должен уметь каждый художник. Освоить искусство можно в художественной школе, но если времени на посещение нет, достигнуть цели получится в домашних условиях.
Для создания хорошего рисунка человека требуется время. Иногда даже несколько неправильных штрихов портят готовую работу, в результате чего время потрачено зря. Если ознакомитесь с пошаговой инструкцией и прислушаетесь к советам, избежите такой участи.
- Познакомьтесь с человеческой фигурой и изучите пропорции. Поможет в этом схема среднестатистического телосложения, которая помогает правильно рассчитать соотношение частей тела.
- Основной единицей измерения считается высота головы. Для определения роста человека высоту головы умножьте на восемь. Можно поступить проще, нарисовав вертикальную ось и разделив на восемь частей.
- Первый верхний сегмент оси – голова, а пятая отметка определяет размещение паховой области. Что касается расположения коленных суставов, оно вычисляется путем отсчета двух отрезков от нижней точки.
- У женщин плечи уже, чем у мужчин. Ширина мужских плеч на рисунке должна соответствовать двум высотам головы, в случае с женщинами показатель умножьте на 1.5.
- Качество готового рисунка зависит насколько правильно определите длину рук человека. Расстояние от подбородка до ногтей немного меньше, чем четыре измерительные единицы. При необходимости изменяйте пропорции. Все зависит от особенностей телосложения человека, которого рисуете.
- Очертания лица строятся по аналогичному принципу. Используя стандартные соотношения частей лица в качестве основы, можно их изменять, руководствуясь реальностью.
- На листе бумаги начертите прямоугольник и разделите пополам с помощью вертикальной и горизонтальной линий. Правильное расположение глаз определяется горизонталью. Расстояние между глазками соответствует ширине крыльев носа.
- Основы человеческой анатомии изучайте постепенно. Чтобы нарисованный человек имел идеальную фигуру, изучите расположение мышц и суставов. Обязательно учитывайте сгибы ног и рук, движение мышц, которое изменяет выражение лица.
- Правильно построенные очертания фигуры дополните одеждой. Если рука согнута, в области локтевого сустава заложите тканевые складки.
- Учитывайте жесткость ткани. Мягкая ткань повторяет очертания тела, а плотный материал создает рельеф. Поэтому модные костюмы рисуются не так, как футболки.
Расстояние между глазками соответствует ширине крыльев носа.Если желаете, нарисовать человека красивым, правильно выберите ракурс рисунка. Не рисуйте крупных людей, глядя на них снизу, а субтильные модели не рекомендуют размещать на фоне объемных предметов.
Видео обучение
К освещению относитесь внимательно. Тень не должна скрывать фигуру или лицо, иначе обеспечите картине комический эффект. Ноги в тени создают впечатление, что человеческое тело парит в воздухе.
Рисуем человека поэтапно карандашом
Продолжая тему статьи, поведаю технику рисования человека карандашом. Сложнее всего нарисовать человеческое лицо. Неудивительно, что только настоящему художнику, который обучался несколько лет, под силу нарисовать портрет. Ознакомившись с материалом, вы не станете профессионалом. Но статья поможет освоить азы рисования и узнать тонкости искусства.
Некоторые рисуют людей пунктирными линиями, а после обводят. Рекомендую рисовать линии одним движение. Ошибок не избежать, но не бойтесь. Если намереваетесь изобразить движущегося человека, представьте будущий образ. Это поможет правильно нанести на бумагу контуры и линии модели.
Предлагаю поэтапную технику рисования человеческой фигуры в полный рост. Многие новички в процессе рисования в силу отсутствия опыта искажают пропорции тела. В результате получается большая голова или короткие руки. Ознакомившись с инструкцией, получатся хорошие рисунки.
- Нарисуйте четырехугольник, соотношение сторон которого 3 к 4 . Через центр фигуры проведите прямую линию, а сверху изобразите линию плеч. Так как модель будет одета в летнюю одежду, внизу треугольника добавьте контур одежды.
- Окружностями разметьте части тела: колени, плечи, голову и шею . Сначала нарисуйте очертания головы, далее овал плеч и кружки коленей. Необязательно, чтобы геометрические фигуры имели точную форму.
- Приступайте к рисованию контура . На первый взгляд покажется, что это сложно. Если хорошенько присмотритесь, осознаете, что потребуется по два кружка для ступней и локтевых суставов, и две извилистые линии с каждой стороны туловища.
- Используя имеющиеся окружности для локтей и плеч, нарисуйте руки . При необходимости в руках человека изобразите какой-нибудь предмет. Ноги рисуйте аналогичным образом. Во время этого этапа убедитесь, что пропорции конечностей правильные, поскольку исправить ошибки проблематично.
- Чтобы фигура ожила, удалите лишние контуры, используя ластик . Если во время процесса заденете важную линию, восстановите. Этот этап простой и интересный. Останется дорисовать несколько деталей, в числе которых нижняя линия брюк, рукава и горловина футболки.
- Нарисуйте одежду и произведите детализацию головы и лица . Изображая предметы одежды, добавляйте складки и тени. В итоге готовый рисунок получится реалистичным.
Через центр фигуры проведите прямую линию, а сверху изобразите линию плеч. Так как модель будет одета в летнюю одежду, внизу треугольника добавьте контур одежды.
Если во время процесса заденете важную линию, восстановите. Этот этап простой и интересный. Останется дорисовать несколько деталей, в числе которых нижняя линия брюк, рукава и горловина футболки.С помощью пошаговой инструкции научитесь рисовать человека карандашом. Посмотрите ниже обучающие видеоролики, которые помогут отточить мастерство, а талант и развитая фантазия создадут художественный шедевр.
Видео инструкция
Добавлю, что качество изображения зависит от правильной разметки частей человеческого тела. Детализация рисунка и добавление новых элементов трудностей не вызовет.
Как научить ребенка рисовать человека
Рисование людей – непростое, но интересное занятие. Чтобы у ребенка появилось желание нарисовать человека, родителям необходимо выдумать историю и предложить изобразить главного героя.
Это заинтересует малыша и на сложность задания он не обратит внимания.
Если у ребенка возникнут трудности с выбором модели, он не откажется изобразить друга. Главное, чтобы родители придумали персонажу красивую историю. Например, подруга Таня ездила в деревню к бабушке и вместе с ней собирала урожай. В знак благодарности бабушка подарила внучке щенка по кличке Барсик. У девочки и питомца были приключения.
- Посередине листа проведите прямую линию . У ребенка могут возникнуть трудности, поэтому пусть использует линейку. Линию разделите на две части. В итоге получится точка пояса.
- На верхнем конце линии изобразите голову . Насколько правильно ребенок ее нарисует, зависит о того, сможете ли вы донести, что форма человеческой головы напоминает перевернутое яйцо. Далее с помощью овалов наметьте таз и туловище.
- Нижнюю часть линии разделите пополам . Напротив точки располагаются колени. Используя линейку, наметьте верхние и нижние конечности. При необходимости руки изобразите в согнутом виде.
- Сделайте набросок очертания платья или юбчонки . В рамках этапа детализируйте лицо девочки и нарисуйте волосы. Важно, чтобы глазки и ушки располагались на одном уровне. Помогут две горизонтальные линии.
- Нарисуйте ноги и ступни, соблюдая пропорции . После прорисовки деталей займитесь пейзажем. Нарисуйте грядки и корзинку с урожаем, собранным с бабушкой.
- Раскрасьте рисунок . Заключительная стадия предусматривает раскрашивание рисунка цветными карандашами. Для начала черной ручкой обведите рисунок. Руки, шею и лицо раскрасьте светло-розовым карандашом. Для губ и щек подойдет темный оттенок розового цвета.
- Для одежды и пейзажа используйте естественные цвета . Платье сделайте голубым или синим, травку зеленой, а цветы – розовыми. Если на рисунке присутствует песик, его сделайте серым, черным или коричневым.
При необходимости руки изобразите в согнутом виде.У вас появилась возможность познакомить малыша с искусством рисования.
Возможно, в будущем рисование станет увлечением ребенка , которое перерастет в профессиональную деятельность.
Видео советы
В заключение добавлю, что, рисование людей помогает зарабатывать. Не думайте, что это нереально. Докажу этот факт, поделившись способами реализации идеи.
Во многих журналах, учебниках и книгах используются рисунки, благодаря которым читатель представляет историю. Если умеете рисовать людей, станьте иллюстратором.
Неплохие деньги приносит рисование портретов. Этой творческой деятельностью занимайтесь в домашних условиях или в общественных местах, в числе которых городские улицы, парки и скверы.
Последовательность в рисунке карандашом.
(часть 2).На предыдущем уроке рисования карандашом (часть 1) мы рассказали о начальных этапах рисования фигуры человека. Школа рисования Артинтент предлагает Вам продолжение уроков рисования натуры.
РИСОВАНИЕ ФИГУРЫ. ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ВЕДЕНИЯ РИСУНКА.
Модель выбрана и поставлена, соответствующим образом освещена, вы ее как следует рассмотрели, «запечатлели» ее в своем воображении, мысленно как бы нарисовали, проделали ряд упражнений, то есть обогатились некоторыми знаниями, необходимыми художнику, начинающему рисовать фигуру человека.
Теперь ее нужно рисовать и рисовать основательно, то есть довести ваш рисунок карандашом до законченности, передав сходство со стоящей перед вами моделью, ее движение, пропорции, форму и характер. Задача серьезная, очень многое придется преодолеть в рисунке такого сложного объекта, каким является фигура человека. Можно растеряться, что нередко и случается, особенно у начинающих рисовать. Здесь, как и во всяком деле, требуется порядок, последовательность в ходе всей работы над рисунком.
Последовательность эта диктуется основной установкой в отношении рисунка, содержащей и характер смотрения на натуру, и привлечение необходимых знаний, и умение вести рисунок от начала до конца. Школа рисования
С чего же начать наш рисунок?
Прежде всего, нужно позаботиться о компоновке фигуры в формате листа бумаги, взятого вами для рисования. Затем следует определить масштаб фигуры, ее верхнюю и нижнюю точки, и из взятого размера не выходить, намечая все части фигуры внутри заданного размера. Это очень важный момент: вы научитесь, таким образом, постоянно связывать масштаб рисунка с форматом бумаги или холста.
После того как вы задали размер и определили расположение фигуры, нужно ее поставить. Фигура не должна казаться падающей. Для этого обратите внимание на положение следков по отношению к плоскости пола или подиума и положение их по отношению ко всей массе фигуры. Если следки будут помечены неверно, то и всю фигуру невозможно нарисовать правильно — ноги получатся одна короче другой, и вот такая допущенная и не исправленная с самого начала ошибка поведет за собой капитальную переделку всего рисунка. Положение следков нужно определить на самой первоначальной стадии рисунка и непременно в их перспективном сок-ращении, конечно, с вашей точки зрения.
В первой стадии вашего рисунка (рис. 11) возьмите задачу поставить фигуру, определить ее высоту, пропорции, расположение и начать ее построение. Легким прикосновением карандаша покажите общую массу фигуры. Наметка эта отнюдь не должна иметь вид мягкой куклы. Зная костяк, уже в самом начале рисунка находите членения фигуры, пользуясь ее опорными точками, что даст возможность видеть пропорции и одновременно почувствовать связь форм, соответствие их основному движению модели. Опорные точки располагаются на фигуре следующим образом: яремная ямка (сзади — седьмой шейный позвонок), лобковое соединение, верхние края подвздошного гребня тазовых костей (две парные точки). Длину шеи можно отметить парными точками, лежащими на оси ушных раковин. В построении головы правильнее всего руководствоваться линией сечения, точнее плоскостью, проходящей через стреловидный шов теменных костей.
Пропорции бедра и голени находим, отмечая большие вертела бедренных костей, коленные чашки, лодыжки, внутренние и наружные, пяточную кость и концы пальцев.
Пропорции рук устанавливаются отметкой головок плечевых костей, локтя и нижних головок локтевых костей. В кисти руки опорными точками являются выступающие косточки суставов и концы пальцев.
Опорных точек можно было бы указать и больше, но на первых порах можно для охвата фигуры в целом ограничиться и этими (рис. 15).
Начиная рисование общей массы фигуры, нужно показать и главную линию построения, а для точного определения следка опорной ноги — линию центра тяжести, взяв ее по отвесу от яремной ямки (как это сделать, вы уже знаете).
Особенно хотелось бы подчеркнуть, что на первой стадии рисования карандашом, когда намечается общая масса всей фигуры, нужно во что бы то ни стало воспитать в себе умение видеть фигуру цельно, то есть, прикасаясь карандашом к любому месту в рисунке, не терять из виду всю натуру и весь рисунок в целом. Когда будете смотреть на натуру, не упирайтесь в одно место, а ведите взгляд снизу вверх и сверху вниз, «впитывая» в себя всю фигуру.
Если на первых порах у начинающих рисовать такой способ смотрения на натуру покажется трудным, то с целью уяснения его попрактикуйтесь на более простом объекте.
Наша школа рекомендует такое упражнение. На бумаге, прикрепленной к стене, нарисуйте карандашом круг диаметром не менее полутора метров и в центре его поместите ясно видимую точку. Находясь от круга на таком расстоянии, с которого он хорошо, целиком охватывается взглядом, попытайтесь видеть круг, а точки в центре не видеть; потом, глядя на точку в центре, выключите из поля зрения линию окружности. Затем смотрите на точку в центре, но постарайтесь одновременно видеть и всю линию окружности — весь круг. Проделайте этот опыт несколько раз, до тех пор, пока не научитесь управлять своим зрением — умением смотреть на натуру. Тогда поймете, как можно, смотря на деталь и рисуя ее, видеть в то же время и всю фигуру.
Возьмите за правило все парные части намечать одновременно, определяя их величины, расстояния и направления. И с самого начала рисунка воспринимайте натуру как форму, имеющую три измерения и находящуюся в пространстве. Нужно помнить, что линия и пятно (когда вы перейдете к штриховке) суть лишь средства передачи живой формы.
В начальной стадии рисунка карандашом вы, не выходя из заданного размера, начали рисовать общую массу фигуры, нашли место следков, поставили фигуру и, руководствуясь опорными точками, наметили ее пропорции.
После этого непременно внимательно проверьте рисунок. Теперь есть возможность сравнивать возникшее на бумаге с натурой. Итак, взгляд на натуру, потом на рисунок. Смотрите критически, строго, как будто проверяете не свой, а чужой рисунок.
Особенно внимательно проверьте постановку фигуры и, пока не поздно, именно сейчас внесите необходимые изменения.
А затем можно продолжить рисование (рис. 12). Начинайте уточнять пропорции, ориентируясь на опорные точки костяка. На этой стадии к этим точкам можно прибавить еще несколько точек: соски, пупок, складки живота и, при рисунке фигуры со спины, ягодичные мышцы. Уточняя пропорции, можно воспользоваться античным каноном или каноном Микеланджело, учитывая, конечно, отклонения от него у вашего натурщика.
Деление фигуры античного канона предусматривает такой порядок:
1 — голова;
2 — от подбородка до линии сосков;
3 — от сосков до пупка;
4 — от пупка до лобкового соединения;
5 — от лобкового соединения до середины бедра;
6 — от середины бедра до нижней части колена;
7 — от нижней части колена до нижней части икроножной мышцы;
8 — от нижней части икроножной мышцы до подошвы.
За единицу измерения фигуры взята в данном случае голова, укладывающаяся по высоте фигуры восемь раз, причем деление мужской фигуры на две почти равные части будет на уровне лобкового соединения. Как видите, некоторые места деления фигуры совпадают с опорными точками ее построения (рис. 16).
Здесь уместно будет сказать о возможности точной проверки пропорций, но только как о методе контроля, так как развивать глаз необходимо, во что бы то ни стало. В школе рисования Артинтент пропорции проверяются «натуральным» масштабом, с точки отдаления рисующего от натуры. Если скульптор во время лепки фигуры может, подойдя к натурщику, измерить пропорции циркулем, то рисующий может, не сходя со своего места, взять точный размер фигуры, но уже в масштабе, продиктованном расстоянием вашего рисунка от натуры. Держа в вытянутой руке карандаш, отметьте части фигуры и точно отложите их на полях рисунка или на отдельном листке бумаги, где в результате возникает наметка пропорций всей фигуры «в натуральную величину», но с вашего места.
Эта величина будет меньше намеченного размера фигуры в вашем рисунке (если вы находитесь от модели на расстоянии, не меньшем чем два-три ее роста). Увеличив соответствующим образом натуральный масштаб применительно к размеру вашего рисунка, можно точно проверить пропорции. Но поскольку этот способ будет иметь механический характер, пользоваться им можно только с целью проверки того, что в первую очередь и всегда должно быть сделано на глаз.
Продолжая рисование, переходите постепенно к частям фигуры и начинайте работать над деталями, не забывая все части относить к общему. Здесь вам придется встретиться с одним явлением, которое может оказаться своеобразным тормозом, задержкой в работе. Возможно, что после определения общего облика фигуры, вами овладеет робость или удовлетворение сделанным, или сознательное нежелание разрушить то общее, что наметилось в рисунке в характерной для первоначального наброска «свежести». Возникает как бы порог, но переступить его непременно нужно. Задерживаться на рисовании общего, задерживаться искусственно никоим образом нельзя.
Нужно помнить, что если общее диктует величину и расположение детали, то равно и деталь помогает уточнить общее. Все взаимосвязано между собой.
«Частное вечно подлежит общему; общее вечно должно сообразоваться с частным», как говорил Гете.
Не бойтесь переходить к деталям. Не страшно, если в рисунке на какое-то время утратится полученное вами общее, появится пестрота. Это естественно в период обучения рисованию. Это, если можно так выразиться, болезнь роста, и она пройдет по мере приобретения опыта, в данном случае — в рисунке фигуры. Потом вы научитесь и обобщать, было бы что обобщать. В дальнейшей разработке рисунка, уточняя формы фигуры от больших до малых, нужно обратить особое внимание на оси различных частей фигуры. Для примера возьмем опорную ногу натурщика. Общее ее направление от вертела до подошвы следка будет такое, как на рис. 17. Но это направление не будет общей осью для всех частей ноги. Всмотритесь внимательнее, и тогда увидите, что оси частей ноги хотя и будут связаны с общим ее направлением, но сохранят свойственное каждой части свое положение.
Бедро имеет свою ось, своя ось будет и у колена, и у голени, и у ступни своя ось, и у каждого пальца. И так будет у всех частей фигуры. Передать это разнообразие осей и направлений в пределах единства общего — значит еще более приблизиться в рисунке к передаче живой формы.
И в этой стадии урока необходимо рисовать легкими линиями, не допуская в рисунке нажима и черноты. Это обеспечит возможность видеть ошибки и легче их исправлять.
В общем ходе работы над рисунком фигуры карандашом встает очень серьезный вопрос о штриховке (тушевке), о моделировке формы средствами пятна, или, как говорят, средствами тона.
Правда, рисунок фигуры карандашом, может быть выполнен одними линиями без тушевки (штриховки), и в руках опытного и талантливого мастера рельеф фигуры (формы ее) будет выражен и линией. Таких рисунков мы знаем много, любуемся их свежестью и легкостью выполнения. Но ведь это рисунки мастеров, много и постоянно изучавших натуру, прошедших школу рисования, понявших форму, в результате чего только и возможна такая вот как бы легкая передача фигуры в рисунке скупыми линиями.
Не нужно забывать, что эта выразительная линия в рисунках мастеров могла появиться лишь в результате верно увиденной, изученной и понятой формы, творческого обобщения ее, свойственного индивидуальному характеру каждого дарования. Иногда мы узнаем и способ выполнения таких рисунков. Имеются достоверные сведения, что В. А. Серов для рисунков к басням И. А. Крылова делал очень детальные, подробно отработанные рисунки животных с натуры, а затем, перенося их с помощью кальки на новые листы, отбрасывал «лишнее», достигая, таким образом, подкупающей выразительности предельно минимальными средствами.
Но на первых порах учебного рисования для начинающих решение такой задачи будет преждевременно и непосильно. Поэтому изучайте и передавайте форму средствами и линий и штриховки. Но при этом нужно заметить, что штриховка неотделима от линии в рисунке.
Нельзя рисовать сначала законченный контур, а потом его растушевать. Как только определятся в вашем рисунке постановка, пропорции и построение фигуры, начинайте попутно вводить штриховку (тушевку) — пусть линия и тон объединятся вместе и поведут рисунок по пути приближения к передаче живой формы и характера модели.
Но свет, полутон, тень и рефлекс, которые видим в натуре, не бесформенные пятна; они неразрывно связаны с планами, гранями формы. Поэтому, прокладывая их и тушуя, нужно, если так можно сказать, штриховкой рисовать, то есть лепить форму, как бы чеканя ее.
Школа рисования Артинтент использует подобный прием, преследующий цель воспитания объемного видения, заставит смотреть не на линии, между которыми заключена та или иная форма, а «держать в глазу» всю форму целиком.
При переходе к моделировке формы обычно встречаешься у учащихся и начинающих рисовать с двумя ошибочными положениями.
Во-первых, рисуя на плоскости листа, забывают о необходимости эту плоскость как бы разрушить и нарисовать фигуру в пространстве. В результате получается, будто это барельеф фигуры, приклеенной к поверхности листа, и вглубь листа формы фигуры не продолжаются. Происходит это потому, что, не воспитав в себе объемного видения (о важности которого неоднократно уже говорилось), учащийся срисовывает, переносит на бумагу видимые пятна света, полутона и тени в пределах плоскости обращенного к нему фасада фигуры.
В результате фигура «прилипает» к бумаге. Дело здесь не в том, что неверно могут быть взяты отношения света, полутона и тени. Основная ошибка заключается, как сказано выше, в неумении правильно представлять себе форму в пространстве, в первую очередь, и от неумения связывать эту форму с фоном на самом рисунке. Вторая серьезная ошибка заключается в том, что, моделируя формы фигуры, начинающий рисовать, недостаточно изучив их, придает им излишне закругленный вид. Форма получается как бы выточенной на токарном станке.
Поэтому, моделируя форму, рассматривая ее внимательно и подкрепляя эту работу знанием анатомического устройства формы, смотрите и помечайте в рисунке ее планы, обращенные к вам под различными углами (по отношению к вашей точке зрения).
Ребра этих планов — «граней» формы — нужно рисовать, отмечая, не теряя их из вида в течение всего времени работы над рисунком, вплоть до его окончания.
Когда мы говорим на уроках рисования, что все формы фигуры можно свести к формам простейшим, это не значит, что голову нужно моделировать, как шар, руку, как цилиндр и т.
д. Голова имеет определенные грани, обусловленные ее строением (это вы уже знаете), также и рука, и любая другая часть фигуры. Это грани смягченные, но все же грани, планы, обращенные по-разному, расположенные в различных направлениях. Если вы представите ту или иную часть фигуры, скажем, руку или ногу в поперечном ее сечении, то «граненность» их будет совершенно очевидна.
Допустим, вы начинаете рисовать торс фигуры и постепенно уточняете его моделировку. На первый взгляд, вроде как бы у торса нет никаких граней; но начните обходить фигуру, и вы увидите, что часть торса будет принадлежать переднему фасаду фигуры, другая часть обращается к боку, образуя боковую поверхность, какая-то часть принадлежит заднему фасаду фигуры и т. д. И где-то ведь будут границы этих переходов, как бы ребра граней (планов) торса, обращенных в различные стороны. (На уроках рисунка в нашей школе рисования мы настойчиво рекомендуем рассмотреть, обходя, натуру полностью.) Значит, намечая торс с определенного места, нужно эти планы — грани — сразу и рисовать, начиная с больших, основных, и при детальной моделировке не терять их из вида.
На одном рисунке Дюрера, сделанном, несомненно, с пояснительной целью, мы видим, что торс в верхней его части как бы заключен в контуры «ящика» с четким обозначением его граней (рис. 18).
Посмотрите внимательно на пальцы руки, и вам будет ясно, что каждый палец имеет грани, иногда смягченные, неясно выраженные, но все же грани, и моделировать пальцы как цилиндрики будет неграмотно.
И так — необходимо научиться рисовать каждую форму от большой до маленькой.
Увидеть грани формы, планы ее — это и есть, в сущности, видеть форму, объем, а линия «окраения» будет с определенного места не чем иным, как сильно сократившейся гранью формы.
Если передана граненность формы, нарисованы ее планы, ваш рисунок в какой-то период будет выглядеть несколько угловатым. Потом, от рисунка к рисунку, вы найдете меру этой «угловатости», разные степени ее в передаче различных форм, научитесь видеть и передавать разнообразие форм, обогащающих то общее, сохранить которое нужно при окончании рисунка.
Продвигая работу по пути дальнейшего уточнения рисунка и детальной отработки формы, нужно взять за правило постоянную проверку рисунка целиком и во все моменты его выполнения. Нельзя думать, что, проделав те или иные уроки рисования, можно считать обучение рисунку законченным, верно решенным и к уточнению его не возвращаться.
Постановка фигуры, определившаяся в самом начале, должна проверяться до конца рисунка; точно так же и пропорции, и движение фигуры и т. д.
Рисование деталей и подробной характеристики формы немыслима без связи их с фигурой в целом, и должна способствовать более верной передаче именно цельного, общего во всей фигуре: в поставленной позе, ее движении, ее характере. Поэтому замеченные ошибки необходимо исправлять в процессе всей работы над рисунком. Задача рисования заключается не в том, чтобы «изготовить» рисунок, а в том, чтобы путем постоянного сравнения, сделанного с натурой, научиться видеть ошибки и уметь их исправлять, приобретая, таким образом, возможность двигаться дальше и от рисунка к рисунку совершенствовать свое мастерство.
Приближаясь к окончанию рисунка, нужно будет с особенной внимательностью отнестись к моменту передачи общего, но общего, обогащенного целым рядом подробностей, характерных для фигуры человека, то есть ваш рисунок как бы вступает в последнюю стадию рисования. И этой стадией будет, то необходимое обобщение, которое предполагает естественную гармонию, художественную согласованность всех частностей в рисунке фигуры так, как это есть в самой натуре. Скажем, в вашем рисунке появились планы света, полутона, тени, рефлексов, которыми вы лепите форму. Возможно, появились пестрота, дробность формы, и это у вас вызовет чувство беспокойства. К примеру: вы моделируете торс фигуры, передали грудные мышцы, нарисовали впадины на местах окончания грудной клетки, пометили проступающие ребра, мышцы живота. Вы очень старались внимательно это рисовать, и каждую из этих деталей сопоставляли с общим, а вышло пестро. Но в натуре нет этой пестроты, все на месте. Тут нужно, отойдя от рисунка, быстро переводить взгляд с рисунка на модель, потом с модели на рисунок. И увидите: что-то в рисунке не добрали, что-то перехватили. А может быть, какие-то места «выскакивают» из рисунка, какие-то наоборот, «провалились» — значит, следует проверить, не нарушилась ли форма торса. На это и необходимо обратить внимание и замеченную пестроту устранить; где нужно, что-то усилить, кое-что ослабить или исправить величину и направление планов некоторых форм.
Итак, нужно просмотреть весь рисунок. Проверка поможет в передаче общего тона рисунка, в его тональном масштабе (в данном случае тональный масштаб берется по отношению к условному фону листа белой бумаги). Заканчивая рисование, стараясь не упустить из виду передачу цельности фигуры, нужно помнить о связи форм, их подчинении основному движению фигуры в данной постановке.
О подчинении деталей фигуры ее основному движению будут посвящены следующие уроки рисования.
Но мы считаем необходимым уже сейчас обратить внимание на этот важный момент, поскольку его обязательно надо учитывать и при передаче фигуры в любой, самой простой позе.
Вполне возможно, что некоторые из частей фигуры будут выглядеть на рисунке как бы изолированно, от вашего взгляда может ускользнуть связь их между собой, нарушится внутренний ритм, ощутимый в движении живой фигуры. Ведь в фигуре человека при разнообразии частей все проникнуто единством, а у нас в рисунке может оказаться разнообразие, но без единства. Значит, в какой-то момент было потеряно чувство общего. И это вполне естественно на первых порах обучения рисованию, так как нужно много поработать, рисовать, а главное при этом — все время следить за собой, контролировать себя в течение всего выполнения рисунка, чтобы и детали были отработаны и вместе с тем не разрушено общее. Ошибки в этом отношении должны быть немедленно исправлены, а в особенности при окончании рисунка, когда встанет вопрос о рисунке обобщенном, гармоничном. Тогда нужно строго, без жалости к своей работе, сравнивать рисунок с натурой и, не смазывая подробности, включить их в общий ритм движения фигуры человека.
В период завершения рисования, когда рисунок из целого ряда моментов как бы собирается в единое целое, нужно обратить внимание на возможность более точного выражения формы фигуры. Это относится к рисованию любых объектов. И лучше, если понимание того, о чем пойдет речь, уже усвоено на более простых предметах (смотрите вышеизложенные уроки рисования карандашом). И опять это связано со способом смотрения на натуру. Вы уже знаете, что фигура воспринимается как объект в пространстве, и внешний контур ее получится в результате правильной передачи формы, то есть сократившийся план, грань формы и будет ее «окраением».
Следовательно, рассматривая фигуру как совокупность различных форм, мы видим не линии, а формы, находящиеся на разном от нас удалении, как бы входящие одна в другую. Обусловлено это анатомическим строением фигуры и положением ее по отношению к точке зрения рисующего (анатомия и перспектива). Школа рисования Артинтент проводит цикл занятий по перспективе, где подробно разбираются вопросы с перспективными сокращениями натуры.
Поэтому, приближаясь в рисунке к уточнению внешнего контура на основе проработки формы, обратите внимание, как одна форма входит в другую, какая-то форма к нам ближе, следующая подальше, некоторые повернулись так, другие иначе — все живет, переливается, и мы ощущаем красоту пластики живого организма. Во всяком случае, должны ощущать (рис. 19).
Нужно научиться видеть это и, рисовать, подкрепляя виденное знаниями анатомии. Тогда в вашем рисунке (конечно, не сразу) появится правильное понимание внешнего контура, он станет живым, где-то почти незаметным, где-то более четким, контур не будет безразлично одинаковой линией, обводящей границы формы.
На уроках рисунка в нашей школе рисования было подмечено следующее явление. В стремлении приблизиться к передаче в рисунке единства многообразных форм фигуры, начинающие художники, решая задачу подробной моделировки форм, упускают из виду, что по массе своей различные формы, и моделироваться должны различно. У начинающих рисовать есть тенденция одинаково внимательно все разглядеть и одинаково тщательно все разделать. Между тем, внимательно разглядеть — значит увидеть и передать контраст различных форм. Например, бедро не может быть моделировано так, как коленный сустав, ступня должна быть отработана иначе, чем голень; бедро как большая форма потребует более свободной широкой лепки; ступня как форма с целым рядом мелких детальных членений должна прорабатываться более сухо, мелкими планами.
Разнообразные моделировки различных по характеру своего устройства форм фигуры, при сохранении единства целого, также будут способствовать появлению в рисунке жизненных и правдивых черт живой натуры.
Весь ход работы над рисунком фигуры, как обнаженной, так и одетой: постановка, пропорции, построение, моделировка формы и прочее — отнюдь не означает, что в рисунке должна отсутствовать забота о передаче характера модели и ее сходства. Нельзя рисовать какую-то фигуру вообще. Перед нами каждый раз живой человек с присущими именно ему и только ему характерными особенностями, о чем уже и говорилось ранее. Поэтому стремление передать в рисунке сходство с моделью, передать характерные особенности именно этой модели должно быть заботой начинающего художника от начала до конца. Заканчивая рисование, непременно нужно поглядеть, не утерялось ли это сходство, не получилась ли на рисунке какая-то фигура вообще, проверить, что же послужило причиной потери сходства, почему утратились черты характера человека. И, если возможно что-то поправить, это нужно сделать.
Такая оговорка: «если возможно» — приводится потому, что решить одинаково успешно целый ряд задач в одном рисунке на первых порах будет затруднительно, а для начинающего рисовать фигуру, пожалуй, и очень трудно. Поэтому, будете ли вы рисовать в группе или в одиночку, составьте определенную программу, курсы рисования с последовательностью постановок, с включением в него ряда как бы вспомогательных, краткосрочных рисунков, которые помогут укрепиться в понимании и умении решать определенные задачи, связанные с рисунком всей фигуры. Так, например, ряд быстрых рисунков можно посвятить постановке фигуры, то есть упор сделать на передачу постановки. Также можно сделать ряд рисунков, чтобы попрактиковаться в передаче пропорций. Такого рода вспомогательные рисунки, в которых внимание сосредоточивается на определенных моментах рисования, на отдельных слагаемых из общей суммы задач рисунка фигуры в целом, окажут существенную помощь в ведении рисунка длительного, куда и будет перенесен опыт, полученный во вспомогательных заданиях. Разумеется, эти упражнения должны идти попутно, параллельно длительным урокам рисования натуры.
Очень важно, чтобы занятия карандашного рисунка проводились систематически, лучше всего ежедневно. И как было бы хорошо, если бы постоянное желание рисовать с натуры сопровождало всю жизнь художника, какую бы область изобразительного искусства он себе ни избрал.
Составляя для себя программу по рисунку, разбейте ее на несколько разделов, в которые внесите уже более подробное перечисление постановок.
Школа рисования Артинтент проводит в программе по курсу рисунка фигуры следующие занятия:
1. Уроки рисования — Стоящая фигура.
2. Уроки рисования — Фигура в сильном движении.
3. Уроки рисования — Сидящая фигура.
4. Уроки рисования — Фигура в ракурсе.
5. Уроки рисования — Группа из двух фигур.
В каждый из таких разделов можно включить несколько постановок. Скажем, в разделе «Стоящая фигура» первой постановкой будет фигура в классической позе с упором на одну ногу. Следующую постановку можно усложнить, введя дополнительную точку опоры, затем поставить модель в несложном движении и т. д. Так нужно разнообразить постановки в каждом разделе программы при том непременном условии, что позы будут естественными, пластичными, о чем уже говорилось выше и что хотелось бы особенно подчеркнуть.
Различными могут быть и фоны постановок; если в первых упражнениях лучше пользоваться светлым нейтральным фоном, то в следующих поста-новках фон можно взять по отношению к фигуре более темным; интересно использовать и драпировку и, наконец, поставить модель в пространстве на фоне комнаты. При всем разнообразии постановок нужно помнить, что главным здесь будет фигура человека, на ней и нужно сосредоточить все внимание, ее и выделить всеми имеющимися в вашем распоряжении средствами: освещением, драпировками, фоном.
Можно привести большое число учебных постановок различных времен и школ, рисунков, разнообразных по характеру и задачам. Многие из них опубликованы в соответствующих изданиях. Часть учебных рисунков, выполненных художниками, ставшими впоследствии выдающимися, находится в экспозициях картинных галерей и музеев.
После рисунка с натурщика в простой классической позе с упором на одну ногу можно несколько усложнить постановку примерно так, как это видно на рисунках А. А. Иванова.
На одном из них фигура с небольшим разворотом торса (рис. 20), на другом — слегка опирается согнутой рукой на подставку (рис. 21),
на рисунке А. П. Лосенко обе руки натурщика лежат на подставке, всю тяжесть торса держит одна нога (рис. 22).
И. Е. Репин в «Натурщике с мечом» увидел и передал связь форм, сопряженных с характером основного движения всей фигуры (рис. 23).
Приемы исполнения этих рисунков различны. А. А. Иванов моделирует формы штрихами; у А. П. Лосенко — скупая, но энергичная лепка; рисунок И. Е. Репина отличается мягкой моделировкой. По-разному решается и связь фигуры с фоном. На двух рисунках А. А. Иванова: «Молодой натурщик с палкой в протянутой правой руке» и «Молодой натурщик с поднятой правой рукой и палкой в левой» — фон темный. У А. П. Лосенко фон тронут лишь местами. В рисунке «Натурщик с мечом» И. Е. Репина фигуры «привязаны» к фону бумаги.
В заключение хочется сказать еще раз, что умение рисовать карандашом фигуры человека приобретается только в процессе изучения натуры. Школа рисования Артинтент постоянно соблюдает этот принцип в программе обучения рисованию.
В этой статье УчиЭто предлагает научиться поэтапно рисовать человека карандашом в полный рост. Самое сложное в изображении человека – это его лицо. Настоящий портрет могут сделать лишь настоящие художники, которые уже на протяжении многих лет учились этому искусству. Этот урок рисования предназначен для новичков, именно поэтому черты лица человека начерчены схематически, без прорисовки деталей.
Сперва дадим вам парочку советов. Некоторые люди имеют привычку рисовать прерывистыми линиями, а затем обводить их. Таким людям нужно попробовать чертить линии одним движением и не нужно бояться, что сделаете ошибку. Когда изображаете на бумаге человека, особенно если он в движении, то вы должны полностью видеть будущий образ, контуры всех линий. И еще, самое главное не точность линий и пропорций рисунка, а изображение самого важного, главного в образе. Необходимо передать характер человека, его настроение, выражение глаз и другие особенности, которые характеризуют именно его.
Нарисовать человека поэтапно карандашом можно разными способами
Сейчас выясним парочку основных этапов. Часто, когда рисуешь человека, можно увидеть искажение его фигуры. Ноги и руки начерчены длинными или слишком короткими, тело слишком большое и др. Чтобы избежать этого, необходимо разбить весь рисунок на участки.
Всего человека можно разбить на 7 частей. Но эту технику в этой статье мы не описываем, мы будем использовать другой способ, но вы можете попробовать сделать такую разметку, чтобы человек вышел пропорциональным.
Начальные контуры
Итак, начнем с того, что начертим четырехугольник с пропорциями сторон три к четырем.
По центру проведите прямую линию, чуть длиннее, чем продольная сторона прямоугольника. Сверху изобразите овальную линию для плеч. А в нижней части четырехугольника – контур одежды.
Продолжаем изображать человека. Делаем разметку при помощи окружностей коленей, ключицы, плеч, шеи и головы. Для начала начертите овал для головы, потом овал для плеч и затем окружности для коленей.
Это может сделать даже ребенок, не забывайте, что необязательно соблюдать точные геометрические формы окружностей, кроме головы. Шею и голову нужно нарисовать как можно точнее.
Вы видите, что большинство линий начерчены довольно небрежно. Мы умышленно не старались их тщательно прорисовывать, потому что эти контуры мы удалим в будущем, а они служат только временными ориентирами.
Начинаем рисовать контур фигуры человека
Вначале вы не поймете, что же от вас требуется. Но нужно присмотреться, вам необходимо нарисовать только два кружочка для ступней и локтей и еще 2 линии по бокам туловища, а затем соединить их с контурами коленей.
Изображаем руки и ноги
По окружностям для локтей и плеч, которые у нас уже есть, нарисуйте руки. Руки на этом фото изображены не полностью, но вы можете дорисовать и ладошки. Или захотите, чтобы в руках был какой-то предмет, это лично ваш выбор. Теперь переходим к ногам, единственное, на что стоит обратить внимание – это ступни. Носки развернуты в разные стороны. На этом этапе необходимо проверить пропорции туловища, ног и рук. Если вы этого не сделаете, то в следующих этапах будет сложно исправить ошибки.
Удаляем лишние контуры и человек «оживает»
Для начала ластиком аккуратно удаляем все ненужные линии, если задели какую-то нужно линию, сразу же восстановите. Этот шаг самый простой и интересный, поскольку ничего не нужно рисовать, а человек будто “оживет”. Осталось нарисовать 3 несложных детали. Это нижнюю линию брюк, линию рукавов футболки и горловины.
Завершаем рисунок человека. Лицо и одежда
Теперь по контурам нарисуйте одежду и важно, как можно детальнее изобразить голову и лицо. Когда чертите одежду, не стоит забывать, что для большей реалистичности должны виднеться складки на ней. Обязательно создавайте тени на одежде, по направлению света, если свет падает справа, значит слева нужно рисовать тень.
Данный рисунок человека приблизительный и рассчитан более на изучение его пропорций. В этом процессе важно сделать предварительную разметку положения ног, рук, плеч и головы. А затем пошагово добавлять остальные детали. УчиЭто надеется, что вам помогла эта статья.
Видео уроки
Голова :
Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД.
По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.
Вертикальная
линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части
получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на
разном уровне).
Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.
Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.
Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут
не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим
это делать, вначале закончим наш набросок.
Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос.
Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части. Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)
Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ.
Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.
Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья.
Линии,
проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею.
Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из
центра зрачков — ширину рта.
Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его
части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы,
контур лица, и место под нижней губой — темнее.
Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и
т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь
увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.
Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.
Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти»
При
рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила
перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.
Перейдём к изображению фигуры человека .
Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:
За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы».
— рост человека в среднем равен 7,5 длины головы.
— Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин.
—
Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем
всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз.
Это и будет рост изображаемого.
— Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин.
— На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука.
— Четвёртая — то место — откуда ноги растут.
— Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук.
— Шестая — низ коленки.
—
Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча
до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев.
— Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.
Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.
Взято в группе посвященной граффити вконтакте.
Формы губ
форма носа
Формы глаз
Формы женских брофей
(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм
Пропорции детской фигуры отличаются от
пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте
ребёнка, тем он младше.
В детском портрете всё немного по-другому.
Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную
линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как
было в портрете взрослого человека.
Чтобы научиться рисовать человека не только
стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим
лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему
руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.
Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.
Когда с позой мы определились — можем
нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не
угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные
линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.
Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.
Руки :
Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.
(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт
Инструкция
Нарисуйте на листе бумаги вертикальную линию, верхняя точка которой совпадает с макушкой человека , а нижняя – со ступнями. Разделите эту линию на восемь частей – каждая из частей равна высоте головы человека .
Самое широкое место фигуры равно двум целым и одной трети ширины головы. Используя в качестве направляющих линий созданные вспомогательные метки, начинайте фигуру человека , учитывая все соотношения частей тела.
Талия всегда должна быть чуть шире головы, а локти находятся на одной линии с пупком. Нижний край коленей располагайте на расстоянии одной четверти фигуры от точки ступней, а плечи рисуйте на расстоянии одной шестой от точки макушки.
Располагайте пупок на фигуре ниже уровня талии, а локти располагайте чуть выше пупка. Все эти моменты делают женскую фигуру отличимой от . Попробуйте женскую и фигуру в разных ракурсах – спереди, сзади и сбоку. Это позволит получить наиболее адекватное представление о пропорциях и их сочетаниях.
Источники:
- Пропорции головы человека
Рисование женского тела требует особого внимания и соблюдения пропорций. Не достаточно нарисовать красиво, важно это сделать правильно. Тем не менее, каким бы сложным не казался этот процесс, научиться вполне возможно, достаточно следовать инструкциям и получить некоторый опыт.
Вам понадобится
- Карандаш, бумага, натурщица
Инструкция
При тела соблюдайте пропорциональность. В итоге его форма должна напоминать песочные часы. Придавайте плечам и бедрам округлость, а талии — элегантную утонченность. Все линии делайте плавными, естественными. Выпуклый изгиб тела до линии грудей и вогнутый изгиб в районе выполняйте диагонально. Рисуя бедра, сделайте их внутреннюю часть более плоской, чем внешнюю часть.
Отображайте плечи с плавным скатом. Линии рук делайте мягкими, рельефными, стараясь точно отобразить структуру мышц. Толщину руки меняйте на всем ее протяжении. Возле сужайте ее, а потом снова расширяйте.
Верхнюю часть ноги изображайте утолщенной и округлой, ближе к колену выполняйте сужение. Мускулы на голени и икры делайте выступающими.
Обратите внимание
Избегайте плоскостности изображения, его усредненности. Особое внимание уделяйте структурному отображению локтей и колен.
Полезный совет
Для упрощения процесса рисования рук и ног сначала составьте их скелетную схему из овалов, а потом обрисуйте ее контур, детализируйте все изгибы, ямочки. Для составления схемы используйте не цилиндры, а овалы. Это поможет четче, правильнее передать реальную форму бедер, голеней, предплечья. Рельеф мышц передавайте с помощью светотени.
Источники:
- Рекомендации художника в 2019
Чтобы правдоподобно нарисовать женское тело , необходимо соблюдать пропорции и быть очень внимательным. Ведь нужно рисовать не просто красиво, но еще и правильно. И все же, каким бы этот процесс ни казался сложным, научиться рисовать женское тело вполне возможно. Главное – следовать инструкциям и предварительно немного потренироваться.
Вам понадобится
- — простой карандаш;
- — лист бумаги формата А4;
- — ластик.
Инструкция
При изображении тела старайтесь соблюдать пропорциональность. Схематически оно должно напоминать своей формой песочные часы. Плечам и бедрам придайте округлость, талии же – элегантную утонченность. Старайтесь делать все линии плавными, мягкими и естественными. Вогнутый изгиб тела в области живота и выпуклый изгиб до линии груди выполняйте диагонально. При изображении бедер их внутреннюю часть делайте более плоской, чем часть внешнюю.
Плечи следует отображать с плавным скатом, а линии рук должны быть мягкими и рельефными. Старайтесь максимально точно изображать структуру мышц, но только не переусердствуйте. Все-таки вырисуете тело , а не . Меняйте толщину каждой руки на всем ее протяжении. Слегка сужайте ее к локтю, после чего опять расширяйте и снова сужайте к кисти.
Обратите внимание
Избегайте усредненности, плоскостности изображения, наоборот, старайтесь сделать его трехмерным, объемным. Уделяйте особое внимание структурному отображению колен и локтей.
Полезный совет
Чтобы упростить процесс изображения конечностей, рисуйте их сначала схематически, из овалов, после чего обрисовывайте контуры, детализируйте все изгибы и мышцы и уже после этого убирайте лишние линии при помощи стирательной резинки — ластика. А рельеф мышц можно выделить при помощи светотени, штриховкой.
Человек – один из самых интересных объектов для рисования, поэтому начинающему художнику непременно нужно научиться его изображать. Начинать работу стоит с изучения стандартных пропорций. Используя эти знания, вы сможете правдоподобно изобразить любого человека вне зависимости от особенностей его фигуры и лица.
Инструкция
Изучите теоретические основы вопроса. Существуют стандартные пропорции человеческого тела, которые изменяются в зависимости от фигуры конкретного человека . Чтобы построить стандартное человеческое тело, нарисуйте вертикальную ось. Разделите ее на 8 равных отрезков. На первом отрезке сверху нарисуйте голову, обозначьте ее в виде овала, а затем расширьте верхнюю половину черепа.
Отмерьте еще 4 отрезка вниз – на этом уровне расположена паховая область человека . Если подняться на треть отрезка выше, вы обнаружите уровень расположения кончиков пальцев. Учитывайте тот факт, что даже в расслабленном состоянии человеческая кисть немного согнута.
От нижней точки вертикальной оси поднимитесь на два отрезка и пометьте место расположения коленей. Определив пропорциональное соотношение всех частей тела, можно более четко проработать их форму.
Чтобы научиться рисовать фигуру в различных позах, попробуйте изменить набросок, состоящий только из линий. Сгибайте и разгибайте части тела, сохраняя их первоначальный размер.
При прорисовке согнутых частей тела нужно учитывать особенности работы различных мышц. Минимальные знания анатомии пригодятся вам, если вы хотите рисовать людей идеально правильно.
После того как очертания фигуры будут построены, нужно будет придать объекту объем. Для этого стоит учитывать особенности распределения света на поверхностях, различных по форме и фактуре. Также необходимо изучить особенности материала, которым вы работаете. Например, чтобы добиться естественного оттенка кожи в рисунке, акварель, пастель и масло нужно смешивать и накладывать по-разному.
На восприятие рисунка будет влиять не только то, как прорисовано тело, но и изображение одежды. Тщательно прорабатывайте все драпировки с учетом формы тела под тканью и мягкости или жесткости самой ткани – тогда изображение будет реалистичным.
В разговорной речи под плечом обычно имеют в виду расстояние от шеи до плечевого сустава. Однако более точное значение термина подразумевает участок руки от этого сустава до локтевого сгиба. Он окружен большим количеством мышц. Если вы хотите научиться реалистично изображать человека, изучите и зарисуйте эту часть тела.
Вам понадобится
- — бумага;
- — карандаш;
- — ластик;
- — акварель;
- — палитра;
- — кисти.
Инструкция
Нарисуйте оси, на которых будет построен рисунок. Отрезками можно условно изобразить кости руки, вокруг которых вам нужно нарисовать форму. С помощью визирования измерьте пропорциональное соотношение всех частей руки и туловища, зафиксируйте результаты на рисунке.
Приблизительными контурами обозначьте очертания левой руки. Толщина руки у основания плеча вдвое меньше длины плечевой кости. По направлению к локтю рука постепенно сужается.
Длину руки до локтя разделите пополам. Верхнюю половину занимает дельтовидная мышца. Она хорошо просматривается на фотографии. Нарисуйте ее форму, напоминающую треугольник. Верхнюю часть мышцы сделайте более выпуклой – она должна выступать за пределы плечевого сустава и как бы охватывать его.
Отступите от вершины треугольника примерно на четверть его длины. Здесь внахлест располагается двуглавая мышца плеча. Поскольку она не напряжена, рука в этом месте имеет плавную округлую форму. Так же выглядит и мышца на нижней стороне руки. Нарисуйте ее чуть более выпуклой у основания.
Чтобы передать объем объекта, заштрихуйте его или заполните красками. Более мягкие очертания и плавные переходы цвета получатся, если вы выберите акварель или акрил. Смешайте в палитре оттенки сепии, красного, желтого, кирпичного в таких пропорциях, чтобы получился цвет кожи. Сделайте несколько «порций» смешанных красок разной насыщенности. Сначала закрасьте самые светлые участки – возле локтя и вдоль левой стороны дельтовидной мышцы.
Концептуальный анализ англоязычного и русскоязычного рок-дискурса
%PDF-1.5 % 1 0 obj > /Metadata 4 0 R >> endobj 5 0 obj /Title >> endobj 2 0 obj > endobj 3 0 obj > endobj 4 0 obj > stream
Дроби
Дроби это тема об которую спотыкается половина жителей нашей планеты. Если спросить у людей с какой темы у них начались проблемы с математикой, то большинство из них ответят — с дробей.
Этих людей нельзя упрекнуть. Дроби действительно тема не из простых. Тема дробей требует много терпения и внимания, особенно если человек изучает её впервые.
Но есть и хорошие новости. Если вы наберётесь терпения и освоите дроби, то уверяем, что дальнейшее изучение математики станет для вас простым и интересным.
А если вы ещё хорошо изучили предыдущий урок, который назывался деление, то можете быть уверены, что дроби вы освоили уже наполовину.
Что такое дробь?Если говорить простым языком, то дробь это часть чего-либо. Это «чего-либо» может быть чем угодно — едой, деньгами, числом. В народе дробь называют долей. Само слово «дробь» тоже говорит за себя — дробь означает дробление, деление, разделение.
Рассмотрим пример из жизни. Мы купили себе пиццу, чтобы съесть её в течении дня. Допустим мы решили разделить её на четыре части, чтобы съедать постепенно по одному кусочку.
Посмотрите на этот рисунок. Представьте, что это наша пицца, разделённая на четыре куска. Каждый кусок пиццы это и есть дробь, потому что каждый кусок по отдельности это часть пиццы.
Допустим мы съели один кусок. Как его записать? Очень просто. Сначала рисуется маленькая линия:
Внизу этой линии записывается на сколько кусков пицца была разделена. Пицца была разделена на четыре куска. Значит внизу линии записывается четвёрка:
А сверху этой линии записывается сколько кусков пиццы было съедено. Съеден был один кусок, значит сверху записываем единицу:
Такие записи называют дробями. Дробь состоит из числителя и знаменателя.
Число, которое записывается сверху, называется числителем дроби.
Число, которое записывается снизу, называется знаменателем дроби.
В нашем примере числитель дроби это единица, а знаменатель дроби — четвёрка. Эту дробь можно прочитать так: «одна четвёртая» либо «один кусок из четырёх» либо «одна четвёртая доля» либо «четверть» — всё это синонимы.
Теперь представьте, что мы съели ещё один кусок той же самой пиццы, которая была разделена на четыре куска. Как записать такую дробь?
Очень просто. Сверху записываем 2 (поскольку уже съедено два куска), а внизу записываем 4 (поскольку всего кусков было 4):
Эта дробь читается так: «две четвёртых» либо «два куска из четырёх» либо «две четвёртые доли».
Теперь представьте, что пиццу мы разделили не на четыре части, а на три.
Допустим мы съели один кусок этой пиццы. Как записать такую дробь?
Очень просто. Опять же рисуется маленькая линия. Внизу этой линии записывается число 3, поскольку пицца разделена на три части, а сверху этой линии записывается число 1, поскольку съеден один кусок:
Эта дробь читается так: «Одна третья» либо «Один кусок из трёх» либо «Одна третья доля» либо «Треть».
Если мы съедим два куска пиццы, то такая дробь будет называться «две третьих» и записываться следующим образом:
Теперь представьте, что пиццу мы разделили на две части, или как говорят в народе: «Пополам»:
Допустим, из этих двух кусков мы съели один кусок. Как записать такую дробь?
Опять же рисуем линию. Внизу этой линии записываем число 2, поскольку пицца разделена на две части, а вверху записываем число 1, поскольку съеден один кусок:
Эта дробь читается так: «одна вторая» либо «один кусок из двух» либо «одна вторая доля» либо «половина».
Дроби, которые мы сейчас рассмотрели, называют обыкновенными.
Вообще, дроби бывают двух видов: обыкновенные и десятичные. На данный момент мы рассматриваем обыкновенные дроби. Обыкновенная дробь это дробь, которая состоит из числителя и знаменателя. Десятичные дроби рассмотрим немного позже.
Знаменатель дроби — это число, которое показывает на сколько равных частей можно что-либо разделить. Вернёмся к нашей пицце. Поровну эта пицца может быть разделена и на 2 части и на 3, и на 4, и на 5, и на 6. В зависимости от того, на сколько частей мы будем делить пиццу, знаменатель будет меняться.
На следующем рисунке представлены три пиццы, которые разделены по разному. У первой пиццы знаменателем будет 2. У второй пиццы знаменателем будет 3. У третьей пиццы знаменателем будет 4.
Числитель же показывает сколько частей взято от чего-либо. К примеру, если разделить пиццу на две части, как на первом рисунке, и взять одну часть для трапезы, то получится что мы взяли (одну часть из двух), или как говорят в народе «половину» пиццы.
С помощью переменных дробь можно записать так:
где a — это числитель, b — знаменатель.
Следующая вещь, которую важно знать это то, что обыкновенные дроби бывают правильными и неправильными.
Правильная дробь — это дробь, у которой числитель меньше знаменателя. Например, следующие дроби являются правильными:
Почему такие дроби называют правильными? Вспомним, что дробь это часть чего-либо. Ведь будет логичнее, если эта часть будет меньше того, откуда эта часть была взята. Например, если пицца разделена на четыре части, и мы возьмём (одну четвёртую), то наш кусок будет меньше, чем все четыре куска вместе взятые (чем одна целая пицца). Поэтому такие дроби называют правильными.
С неправильной дробью всё с точностью наоборот. Неправильная дробь — это дробь, у которой числитель больше знаменателя. Например, следующие дроби являются неправильными:
Видно, что у этих дробей числитель больше знаменателя. Почему же такие дроби называют неправильными? Вспомним, что дробь это часть чего-либо. Знаменатель показывает на сколько частей это чего-либо разделено. А числитель показывает сколько этого чего-либо взяли.
Теперь возьмём к примеру неправильную дробь и применим её к нашей пицце. В знаменателе стоит 2, значит пицца разделена на две части, а в числителе стоит 9. Получается, что взято девять кусков из двух. Но как можно взять девять кусков, если их всего два? Ответ — никак. Поэтому такие дроби называют неправильными.
Дробь, у которой числитель и знаменатель одинаковые, тоже называют неправильной. Например:
Вообще, такие дроби даже не должны называться дробями. И вот почему. Рассмотрим к примеру дробь . Применим её к нашей пицце.
Допустим, мы хотим съестьпиццы. В знаменателе стоит число 2, значит пицца разделена на две части. И в числителе стоит 2, значит взято две части. По сути, взята вся целая пицца, и если мы съедим этупиццы, то съедим не часть пиццы, а всю пиццу целиком. Иными словами, съедим не дробь, а целую часть пиццы. Поэтому дробь, у которой числитель и знаменатель одинаковые, называют неправильной.
Дробь означает деление
Черта в дроби, которая отделяет числитель от знаменателя, означает деление. Она говорит, что числитель можно разделить на знаменатель.
Например, рассмотрим дробь . Дробная черта говорит, что четвёрку можно разделить на двойку. Мы знаем, что четыре разделить на два будет два. Ставим знак равенства (=) и записываем ответ:
Можно сделать вывод, что любое деление чисел можно записать с помощью дробей. Например:
Это простейшие примеры. Видно, что у них отсутствует остаток. С остатком немного сложнее, зато интереснее. Поговорим об этом в следующей теме, которая называется «выделение целой части дроби».
Выделение целой части дроби
Вычислим дробь . Пять разделить на два будет два и один в остатке:
5 : 2 = 2 (1 в остатке)
Проверка: (2 × 2) + 1 = 4 + 1 = 5
Но сейчас мы имеем дело с дробями, значит и отвечать надо в дробном виде. Чтобы хорошо понять, как это делается, рассмотрим пример из жизни.
Представьте, что у вас есть 5 яблок и вы решили поделиться ими со своим другом. Причём поделиться по-честному, чтобы каждому досталось поровну. Как разделить эти 5 яблок?
Очевидно, что каждому из вас достанется по два яблока, а оставшееся одно яблоко вы разрежете ножом пополам и тоже разделите между собой:
Посмотрите внимательно на этот рисунок. На нём показано, как пять яблок разделены между вами и вашим другом. Очевидно, что каждому досталось по два целых яблока и по половинке яблока.
Теперь возвращаемся к дроби и отвечаем на её вопрос. Сколько будет пять разделить на два? Смотрим на наш рисунок и отвечаем: если пять яблок разделить на двоих, то каждому достанется два целых яблока и половинка яблока. Так и записываем:
Схематически это выглядит так:
Процедуру, которую мы сейчас провели, называют выделением целой части дроби.
В нашем примере мы выделили целую часть дроби и получили новую дробь . Такую дробь называют смешанной. Смешанная дробь — это дробь, у которой есть целая часть и дробная.
В нашем примере целая часть это 2, а дробная часть это
Обязательно запомните эти понятия! А лучше запишите в свою рабочую тетрадь.
Выделить целую часть можно только у неправильных дробей. Напомним, что неправильная дробь это дробь, у которой числитель больше знаменателя. Например, следующие дроби являются неправильными, и у них выделена целая часть:
Чтобы выделить целую часть, достаточно знать, как делить числа уголком. Например, выделим целую часть у дроби . Записываем уголком данное выражение и решаем:
После того, как решение примера завершается, новую дробь собирают подобно детскому конструктору. Важно понимать, что куда относить. Частное относят к целой части, остаток относят в числитель дробной части, делитель относят в знаменатель дробной части.
В принципе, если вы хорошо знаете таблицу умножения, и можете быстро в уме выполнять элементарные вычисления, то можно обойтись без записей уголком. В школах кстати, именно этого и требуют — чтобы учащиеся не тратили время на простые операции, а сразу записывали ответы.
Но если вы только начинаете изучать математику, советуем записывать каждую мелочь.
Рассмотрим ещё один пример на выделение целой части. Пусть требуется выделить целую часть дроби
Записываем уголком данное выражение и решаем. Потом собираем смешанную дробь:
Получили:
Перевод смешанного числа в неправильную дробь
Любое смешанное число получается в результате выделения целой части в неправильной дроби. Например, рассмотрим неправильную дробь . Если выделить в ней целую часть, то получается
Но возможен и обратный процесс — любое смешанное число можно перевести в неправильную дробь. Для этого целую часть надо умножить на знаменатель дробной части и полученный результат прибавить к числителю дробной части. Полученный результат будет числителем новой дроби, а знаменатель останется без изменений.
Например, переведём смешанное число в неправильную дробь. Умножаем целую часть 2 на знаменатель дробной части:
2 × 3 = 6
Затем к 6 прибавляем числитель дробной части:
6 + 1 = 7
Полученная семёрка будет числителем новой дроби, а знаменатель 3 останется без изменений:
Подробное решение выглядит так:
А с помощью переменных перевод смешанного числа в неправильную дробь можно записать так:
Пример 2. Перевести смешанное число в неправильную дробь.
Умножаем целую часть смешанного числа на знаменатель дробной части и прибавляем к числителю дробной части, а знаменатель оставляем без изменений:
Основное свойство дроби
Основное свойство дроби говорит о том, что если числитель и знаменатель дроби умножить или разделить на одно и то же число, то получится равная ей дробь. Это означает, что значение дроби не изменится.
Например, рассмотрим дробь . Умножим её числитель и знаменатель на одно и то же число, например на число 2
Получили новую дробь . Если верить основному свойству дроби, то дроби и равны между собой. Так ли это? Давайте проверим, нарисовав эти дроби в виде кусочков пиццы:
Посмотрите внимательно на эти два рисунка. Первый рисунок иллюстрирует дробь (один кусок из двух), а второй иллюстрирует дробь (два куска из четырёх). Если хорошо присмотреться на эти куски, то можно убедиться, что у них одинаковые размеры. Различие лишь в том, что разделаны они по-разному. Первая пицца была разделана на два куска, и с неё взяли один кусок. А вторая пицца была разделана на четыре куска, и с неё взяли два куска.
Поэтому между дробями и можно поставить знак равенства (=), поскольку они равны одному и тому же значению:
Теперь испытаем основное свойство дроби, разделив числитель и знаменатель на одно и то же число.
Рассмотрим дробь . Давайте разделим её числитель и знаменатель на одно и то же число, например на число 2
Получили новую дробь . Если верить основному свойству дроби, то дроби и равны между собой. Так ли это? Давайте проверим, нарисовав эти дроби в виде кусочков пиццы:
Посмотрите внимательно на эти два рисунка. Первый рисунок иллюстрирует дробь (четыре куска из восьми), а второй иллюстрирует дробь (два куска из четырёх). Если хорошо присмотреться на эти куски, то можно убедиться, что у них одинаковые размеры. Различие лишь в том, что разделаны они по-разному. Первая пицца была разделана на восемь кусков, и с неё взяли четыре куска. А вторая пицца была разделана на четыре куска, и с неё взяли два куска.
Поэтому между дробями и можно поставить знак равенства (=), поскольку они равны одному и тому же значению:
Теперь мы полностью проверили, как работает основное свойство дроби, и убедились, что работает оно замечательно.
Число, на которое умножается числитель и знаменатель, называется дополнительным множителем. Запомните это обязательно!
Сокращение дробей
Дроби можно сокращать. Сократить — значит сделать дробь короче и проще для восприятия. Например, дробь выглядит намного проще и красивее, чем дробь .
Если при решении примеров получается большая и некрасивая дробь, то нужно попытаться её сократить.
Сокращение дроби опирается на основное свойство дроби. Поэтому, прежде чем изучать сокращение дробей, обязательно изучите основное свойство дроби.
Деление числителя и знаменателя на их наибольший общий делитель называется сокращением дроби.
Пример 1. Сократить дробь
Итак, нужно разделить числитель и знаменатель дроби на наибольший общий делитель чисел 2 и 4.
В данном случае дробь простая и для неё НОД ищется легко. НОД чисел 2 и 4 это число 2. Значит, числитель и знаменатель дроби надо разделить на 2
В результате дробь обратилась в более простую дробь . Значение исходной дроби при этом не изменилось, поскольку сокращение подразумевает деление числителя и знаменателя на одно и то же число. А это действие, как было указано ранее, не меняет значение дроби.
На рисунке представлены дроби и в виде кусочков пиццы. До сокращения и после сокращения они имеют одинаковые размеры. Разница лишь в том, что раздéланы они по-разному.
Пример 2. Сократим дробь
Чтобы сократить дробь , нужно числитель и знаменатель этой дроби разделить на наибольший общий делитель чисел 20 и 40.
НОД чисел 20 и 40 это число 20. Поэтому делим числитель и знаменатель дроби на 20
Пример 3. Сократим дробь
Чтобы сократить дробь , нужно числитель и знаменатель этой дроби разделить на наибольший общий делитель чисел 32 и 36.
НОД чисел 32 и 36 это число 4. Поэтому делим числитель и знаменатель дроби на 4
Если в числителе и знаменателе располагаются простые числа, то такую дробь сократить нельзя — она не сокращается. Такие дроби называют несократимыми. Например, следующие дроби являются несократимыми:
Напомним, что простыми называются числа, которые делятся только на единицу и самих себя.
Второй способ сокращения дроби
Второй способ является короткой версией первого способа. Суть его заключается в том, что пропускается подробное разъяснение того, на что был разделён числитель и знаменатель.
К примеру, вернёмся к дроби . Эту дробь мы сократили на 4, то есть разделили числитель и знаменатель этой дроби на число 4
Теперь представьте, что в данном выражении отсутствует конструкция , и сразу записан ответ . Получится следующее выражение:
Суть в том что число, на которое разделили числитель и знаменатель, хранят в уме. В нашем случае числитель и знаменатель делят на 4 — это число и будем хранить в уме.
Сначала делим числитель на число 4. Полученный ответ записываем рядом с числителем, предварительно зачеркнув его:
Затем таким же образом делим знаменатель на число 4. Полученный ответ записываем рядом со знаменателем, предварительно зачеркнув его:
Затем собираем новую дробь. В числитель отправляем новое число 8 вместо 32, а в знаменатель отправляем новое число 9 вместо 36
Происходит своего рода замена одной дроби на другую. Значение новой дроби равно значению предыдущей дроби, поскольку срабатывает основное свойство дроби, которое говорит о том что если числитель и знаменатель дроби умножить или разделить на одно и то же число, то получится равная ей дробь.
Также, дроби можно сокращать, предварительно разложив на простые множители числитель и знаменатель.
Например, сократим дробь , предварительно разложив на простые множители числитель и знаменатель:
Итак, мы разложили числитель и знаменатель дроби на множители. Теперь применяем второй способ сокращения. В числителе и в знаменателе выбираем по множителю и делим выбранные множители на НОД этих множителей.
Давайте сократим по тройке в числителе и в знаменателе. Для этого разделим эти тройки на 3 (на их наибольший общий делитель). Получим следующее выражение:
Сократить можно ещё по тройке в числителе и в знаменателе:
Дальше сокращать больше нéчего. Последнюю тройку в знаменателе просто так сократить нельзя, поскольку в числителе нет множителя, который можно было бы сократить вместе с этой тройкой.
Записываем новую дробь, в числителе и в знаменателе которой будут новые множители.
Получили ответ . Значит, при сокращении дроби получается новая дробь .
Не рекомендуется пользоваться вторым способом сокращения дроби и способом разложения на простые множители числителя и знаменателя, если человек только нáчал изучать математику. Практика показывает, что это оказывается сложным на первых этапах.
Поэтому, если испытываете затруднения при использовании второго способа, то пользуйтесь старым добрым способом сокращения: делите числитель и знаменатель дроби на их наибольший общий делитель. Выражение в таком случае получается простым, понятным и красивым. Так, предыдущий пример может быть решён старым способом и будет выглядеть так:
Сравните это выражение с выражением, которое мы получили, когда пользовались вторым способом:
Первое выражение намного понятнее, аккуратнее и короче. Не правда ли?
Задания для самостоятельного решения
Задание 1. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 2. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 3. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 4. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 5. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 6. Выделите целые части в следующих дробях:
Задание 7. Выделите целые части в следующих дробях:
Задание 8. Переведите смешанные дроби в неправильные:
Задание 9. Переведите смешанные дроби в неправильные, не расписывая как целая часть умножается на знаменатель дробной части и полученный результат складывается с числителем дробной части
Задание 10. Сократите следующую дробь на 3
Задание 11. Сократите следующую дробь на 3 вторым способом
Задание 12. Сократите следующую дробь на 5
Задание 13. Сократите следующую дробь на 5 вторым способом
Задание 14. Сократите следующие дроби:
Задание 15. Сократите следующие дроби вторым способом:
Задание 16. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 17. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 18. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 19. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 20. Запишите в виде дроби следующий рисунок:
Задание 21. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Задание 22. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Задание 23. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Задание 24. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Задание 25. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Задание 26. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Задание 27. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Задание 28. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Задание 29. Изобразите в виде рисунка следующую дробь:
Понравился урок?
Вступай в нашу новую группу Вконтакте и начни получать уведомления о новых уроках
Возникло желание поддержать проект?
Используй кнопку ниже
Навигация по записям
Рисуем фигуру человека. Как нарисовать человека карандашом поэтапно в полный рост
Программа Adobe Photoshop широко используется для работы с изображениями , предоставляя действительно широкий спектр возможностей. Большинство пользователей применяют Фотошоп для ретуши фото , но, помимо этого, программа позволяет создавать: рисунки, картины, графику — разной степени сложности. В Photoshop имеется несколько инструментов, предназначенных для создания рисунков. Первым делом необходимо научиться рисовать простейшие элементы вроде треугольников, линий, эллипсов и прочего, так как они используются очень часто при создании разного рода рисунков. В этой статье подробно рассмотрим, как нарисовать в Фотошопе простейшие фигуры. Давайте разбираться. Поехали!
Постигаем азы компьютерной графики
Открыв Adobe Photoshop, обратите внимание на панель инструментов. Чтобы перейти к фигурам, кликните мышкой по иконке в виде прямоугольника. В выплывающем окне вы увидите следующие инструменты:
- «Прямоугольник»;
- «Прямоугольник со скруглёнными углами»;
- «Эллипс»;
- «Многоугольник»;
- «Линия»;
- «Произвольная фигура».
Редактор предлагает несколько классических и произвольных форм
Всего существует три режима рисования:
- Создаётся новая фигура, для которой можно сделать слой-заливку или векторную маску.
- Создаётся контур фигуры и закрашивается каким-либо цветом.
- Пиксельный режим. В этом случае изображения получаются растровыми, а не векторными.
Для каждой выбранной фигуры задаются геометрические параметры, иначе говоря — пропорции. Чтобы нарисовать прямоугольник, выберите соответствующий инструмент, установите необходимые настройки контуров и цвет заливки. А теперь просто установите курсор в той точке листа, с которой хотите начать рисовать. Зажав левую кнопку мыши, растягивайте прямоугольник так, как нужно.
Нет ничего проще, чем провести линию . Для этого применяется одноимённый инструмент.
Для круга используйте клавишу Shift либо меню дополнительных настроек
Перейдём к тому, как нарисовать круг в Фотошопе. Здесь всё происходит аналогичным образом. Выберите инструмент «Эллипс», определитесь с цветом и толщиной контура. Если вы хотите получить круг, а не эллипс, зажмите на клавиатуре клавишу «Shift» либо установите «окружность» в разделе геометрических параметров.
Рисуем красивую композицию стандартными средствами
Теперь давайте разберёмся, как нарисовать треугольник в Фотошопе. В этом случае всё не так очевидно, но при этом нисколько не сложнее. Всё, что нужно — выбрать «Многоугольники» и в маленьком окошке «Sides» задайте количество углов. Соответственно, чтобы получить треугольник, впишите цифру «3». Дальше всё делается точно так же, как в предыдущих случаях. При помощи инструмента «Многоугольник» можно получить фигуру с любым количеством углов. Если необходимо получить прямоугольный треугольник, нарисуйте квадрат, а затем отсеките половину по диагонали.
Стрелки в начале или конце можно задать в свойствах инструмента
Рассмотрим, как нарисовать стрелку в Photoshop. Сделать это можно двумя способами. Первый заключается в том, что нужно выбрать инструмент «Линия», затем в окне параметров отметить, с какой стороны линии будет находится стрелка (в начале, либо в конце), далее нужно задать толщину стрелки в пикселях. Поставьте курсор в нужную точку и начните растягивать линию мышкой. Второй способ — выберите «Произвольная фигура». На верхней панели есть таблица с шаблонами, среди них есть и стрелка.
Шаблоны, идущие в обычной комплектации приложения
Этот метод всего лишь инструмент, помогающий Вам нарисовать фигуру человека. Этот способ не претендует на звание самого лучшего и самого быстрого. Цель этого способа рисования определить форму человека в трехмерном пространстве.
Классическая мультипликация (а компания Диснея в особенности) использует подобный способ разработки героев.
Использование этого метода поможет Вам оформить ваши идеи на бумаге.
Поза
Основная анатомия
Фигурки из палочек…
Подождите, не уходите! Рисование фигурок из палочек может оказаться простым…, но когда в последний раз, Вы хорошо их рисовали…
Не надо недооценивать возможности таких фигурок и возможности их использования на начальном этапе.
Прежде всего, они представляют очень важный элемент любого предмета, который Вы рисуете: пропорции размеров. Все знают, что размеры определяют почти все в рисунке. Слишком короткая нога или слишком большой нос может разрушить впечатление от любого, даже самого хорошего рисунка.
Давайте посмотрим на фигурки из палочек. У них есть различия в деталях, но суть у всех одинакова. Мы рассмотрим детали позже. Сначала рассмотрим пропорции стоящей фигурки.
Фигурка из палочек 1. Это – основная фигура. Вы видите голову, туловище, руки и ноги Вы не можете с ней ничего особого сделать, кроме как попрактиковаться с пропорциями частей фигурки.
Фигурка из палочек 2.
С этим человечком Вы можете поэкспериментировать, определяя пропорции рук и ног.
Фигурка из палочек 3. Добавлена ширина плеч и таза. Далее мы увидим необходимость этих составляющих фигурки.
Задание.
Попытайтесь нарисовать такие фигурки и определить их пропорции. Это самый быстрый и легкий способ потренироваться в определении пропорций.
Использование фигурок из палочек — также очень быстрый способ определить, насколько большими Вы сможете нарисовать людей на бумаге. Вам не придется испытать страх не вписаться в рамки листа, так как Вы четко видите где заканчиваются ноги или руки и т.д.
Язык тела
Снова фигурки из палочек.
Теперь, когда Вы знаете насколько важно определить пропорции, мы переходим к созданию поз, используя те же самые фигурки. Проще сказать: определиться с тем, что Ваш герой делает?
Играя с человечками, Вы можете поэкспериментировать с позами прежде, чем начнете прорисовывать нужную позу для рисунка. Да…, непритязательный человечек поможет спланировать Ваш шедевр.
Человечки в движении.
Вот несколько примеров использования фигурок для определения позы.
Бросок копья.
Я думаю, что этот танцует…
Этот бежит…
Вы видите некоторый сдвиг в положении таза и плеч, потому что мы смотрим на него со стороны.
Гладиатор
Снова некоторое сокращение размеров (рука с мечом). Обратите внимание на поворот туловища: очень естественное положение, особенно при повороте в стремлении что-либо увидеть.
Печаль или поиск контактных линз…
Бездельник
Другой пример искривления туловища. Плечи и бедра направлены под углом.
Одновременно невозможное или крайне неудобное положение.
Во всяком случае, оно выглядит глупым
БалансКогда Вы определяете позу, Вам следует обращать внимание на центр тяжести. Он располагается в нижней части живота человека, немного выше промежности. Вес ног составляет почти половину Вашего полного веса.
Положение центра тяжести по отношению к «точкам покоя» тела говорит о балансе тела. Следующие примеры демонстрируют это.
Красный круг — центр тяжести
Красная стрелка – направление гравитации
Зеленая стрелка — точки покоя
Стандартная походка
Как Вы можете видеть, центр тяжести лежит между двумя точками покоя. Это сбалансированная поза.
Падение
Здесь центр тяжести находится рядом с точками покоя. Это — дисбаланс, заставляющий тело двигаться боком влево.
Балансирование
Это возможно, потому что тело расположено довольно симметрично.
Сравните со следующим…
Здесь тело наклоняется направо, вызывая дисбаланс. Вы заметите, что центр тяжести перемещается немного вправо.
Беги, фигурка беги!
Во время бега центр тяжести находится перед точкой покоя. Как Вы можете видеть это неуравновешенная поза, заканчивающаяся падающим движением фигуры. Она, конечно, не упадет, потому что бежит и переместит одну ногу перед другой, предотвращая фигурку от удара о землю.
Наклон
Фигурка находится в покое, потому что центр тяжести находится между двумя точками покоя: одной ногой и плечом. Вторая нога перекрещена с первой и не влияет на устойчивость.
Конечно, Вы не обязаны делать позу сбалансированной. Неуравновешенная поза передает динамику, действие и движение, в то время как сбалансированная поза передает спокойный рисунок.
Все вышеупомянутое это всего лишь аспект того, что Вы должны принять во внимание, когда продумываете позу. Это придаст Вашему рисунку очень естественный вид.
Движение и действие
Тело — податливая и подвижная система, находящаяся под влиянием центра тяжести. Оно не имеет никакого естественного твердого положения.
Первая картинка показывает человечка при хотьбе. Заметьте, как двигаются из-за силы тяжести тазовые соединения. Движение плеч обычно происходит в обратную сторону от движения тазовых соединений.
Второе изображение показывает лежащего (вид сбоку) человека, опирающегося на одну руку. Это заставляет остальную часть тела висеть на свободном плече. Также, так как позвоночник обладает некоторой гибкостью, он может быть немного согнут.
Построение
Чтобы нарисовать тело человека, Вам следует, по меньшей мере, знать, как оно составлено.
В основании тела, конечно, лежит скелет. В системе фигурок из палочек мы уже видели кое-что из этого. Теперь мы рассмотрим детали. Человеческое тело состоит из следующих частей:
голова (черный)
ребра (синий)
позвоночник (синий)
таз (синий)
соединения (красные)
руки (зеленые)
ладони (зеленые)
ноги (зеленые)
]ступни (зеленые)
Вид спереди
Вид сбоку
Обратите внимание на позвоночник (руки не учтены, так как внимание сосредоточено на позвоночнике).
Мы можем использовать упрощенную форму скелета, когда мы хотим нарисовать фигуру человека:
Теперь у Вас появилось больше представления о фигуре.
Построение тела
Вооружившись знаниями об особенностях строения скелета, мы теперь сможем продолжить работу по прикреплению «внешнего материала»: мускулов или жира. Чтобы представить эти части, мы будем использовать эллипсы, цилиндры и другие формы.
Вы выбираете ту форму, которая наиболее похожа на часть, которую Вы хотите нарисовать.
Разве мы теперь не можем продолжать рисовать реальное тело?Конечно, можем. Но, все-таки, лучше воспользоваться фигурками из палочек, чтобы на начальном этапе не отвлекаться на посторонние детали, сосредоточиться на правильных пропорциях, балансе и позе.
Объемное представление частей тела.
Красные линии — линии соединения.
Если вы собираетесь рисовать фигуру человека с натуры, то предварительно стоит изучить человека со всех четырех сторон. Особое внимание следует обратить на то, какова его форма. Именно такое ознакомление непосредственно перед самим процессом рисования вам очень поможет. Также, перед тем как рисовать фигуру на чистовик, можно сделать несколько предварительный эскизов. Итак, давайте рассмотрим, как рисовать фигуру человека.
Начинают изображать человека с переднего положения, то есть нам заранее необходимо нарисовать фигуру с четырех сторон, а только потом приступать к изображению объёмной передней стороны. Закрепляем бумагу вертикально и стараемся её расположить так, чтобы мастеру было удобно рисовать.
Процедура рисования фигуры
Начинать изображение необходимо с определения лини центра тяжести. Очень часто она находится в пределах яремной впадины и седьмым шейным позвонком. Если мы рисуем фигуру спереди, то линия будет находиться у яремной ямки, а если сзади, то у шейного позвонка. Теперь нам необходимо отметить верхнюю часть темени, уровень лобкового сочленения и основание стопы. Только уточнив их можно переходить к построению основ фигуры человека.
Когда вы будете рисовать, очень важно иметь ввиду, что фигура человека состоит из двух частей: таза и плечевого пояса. Если человек опирается только на одну ногу, то их взаимное расположение будет немного иным. После того, как вторая нога расслабляется, таз теряет опорную функцию и принимает немного наклонившееся положение, при этом удерживаясь опорной ногой немного в стороне. Именно поэтому все тело перемещается немного в другую сторону относительно центра тяжести. Таз у фигуры будет находиться в одной стороне, а грудная клетка — в другой. При этом очень важно, чтобы само тело принимало положение равновесия. В таком случае следок опорной ноги будет расположен на линии центра тяжести.
Рисуем правильно основные линии
Наиболее важной задачей при построении фигуры человека является размещение фигуры на плоскости таким образом, чтобы она стояла как можно устойчивее. Как раз для этого придумана специальная линия отвеса. Рисуем её, а потом отходим немного в сторону, чтобы понять, перпендикулярна ли она плоскости, на которой стоит человек. Линия отвеса и линия центра тяжести — две основные линии, которые помогут тому, кто не знает, как нарисовать фигуру.
Следующая линия — это линия изгиба тела. В зависимости от того, в какой позе находится человек, она будет значительно меняться. Начинать её рисовать следует от яремной впадины, а затем двигаться к лобку. Она должна охватить всю фигуру, так называемый контур тела. Именно эта линия ответственна за то, кого вы рисуете, мужчину или женщину.
Таким образом, после того, как мы нарисовали контур человеческой фигуры, можно приступать к изображению мельчайших деталей. Можно начинать прорисовывать черты лица. Заранее определяем визуально расположение рта, носа и глаз и пытаемся равномерно расположить их. Помним, что у каждого человека расстояние между ртом и глазами индивидуально.
Ошибки при изображении человеческой фигуры
Теперь давайте рассмотрим, какие самые распространенные ошибки можно допустить, не зная того, как рисовать фигуры людей.
Прежде всего — это неправильное определение следка опорной ноги, если опора только с одной стороны. Вторая ошибка — это расположение опорной ноги вдали от отвеса. Третья — изображение на фигуре дополнительной точки опоры, которой нет в реальности. Смотреться такая фигура будет крайне нелепо и не реалистично.
Если мы рисуем голову и фигуру в статическом положении, то есть с опорой на две ноги, то линия отвеса должна проходить через ось симметрии тела вдоль пупка сквозь лобок. Параллельными друг другу должны быть линии таза и плеча. Именно поэтому все части тела находятся в равновесии.
Если вы рисуете человеческую фигуру, которая опирается на одну ногу, то нужно правильно рассчитать наклоны плечевого пояса и таза в пространстве. Желательно сделать это осмысленно, понимая, как фигура будет двигаться в пространстве в дальнейшем. Если вы это знаете, то вы сможете точно определить размеры необходимых частей тела по отношению друг к другу, а также ко всему телу в целом. Данный момент является основополагающим, когда мы рисуем голову и фигуру человека. Также, когда мы соизмеряем пропорции, нужно обращать внимание на то, что точными пропорциями не обладает сегодня ни один человек. У каждого из нас есть отклонения в строении фигуры, у кого-то они меньше, а у кого-то больше. Именно это строго учитывается при рисовании.
Определяются пропорции при помощи натурного масштаба, а именно карандашом отмечается на вытянутой руке высота фигуры, а также её части в таком состоянии, в котором они будут видны потом. Также необходимо опираться на свой собственный глазомер, он никогда не подводит.
Изображение формы фигуры
В процессе рисования фигуры необходимо одновременно наблюдать и за общим характером формы модели. Многие начинающие художники даже не пытаются определить форму модели, а сразу же начинают переносить на лист бумаги видимые очертания формы. В таком случае фигура будет выглядеть плоско, чтобы добавить ей объёма придется попотеть. Форма должна быть неотъемлемой частью пространства, поэтому изображать её необходимо объёмной. Таким образом, чтобы все получилось правильно, необходимо в процессе рисования представлять, что вы изготавливаете фигуру из глины.
Нарисовав фигуру человека и придав ей необходимые очертания, можно переходить к добавлению тона, теней и полутеней. Именно этот процесс и «оживляет» нашу фигуру, она начинает смотреться более реалистично.
Чтобы нарисовать красивую человеческую фигуру, вам понадобится огромный опыт, поэтому если у вас в первый раз что-то не получится, не стоит расстраиваться. Когда мы рисуем голову и фигуру человека, для нас главное понять, как размещены пропорции, а также симметрично ли тело.
С данного урока начинается наша программа обучения рисунку. В этом задании рассматривается тема рисования простых геометрических фигур .
Рисование геометрических фигур можно сравнить с изучением алфавита для того, кто осваивает иностранный язык. Геометрические формы – первая стадия построения объекта любой сложности. Это хорошо видно в компьютерном моделировании, где построение трехмерного космического корабля начинается с простого кубика. В рисунке все изображаемые предметы всегда состоят или делятся на простые геометрические формы. Для обучения рисунку это значит ровно одно: научившись правильно изображать геометрические фигуры, научитесь рисовать все остальное.
Построение геометрических фигур.
Начинать построение нужно с анализа модели, образно говоря, проникнуть вглубь конструкции на уровень вершин и линий. Это значит, представить геометрическую фигуру в виде каркаса, состоящего только из линий и вершин (место пересечения линий), путем воображаемого удаления плоскостей. Важным методологическим приемом является изображение невидимых, но существующих линий. Закрепление такого подхода с первых уроков станет полезным приемом для рисования более сложных моделей.
Далее, под руководством педагога наметить на листе расположение линий и вершин, легкими, скользящими движениями, без нажима на карандаш.
Положению рисунка на листе стоит уделить отдельное внимание по нескольким причинам:
- Нахождение центральной оси листа поможет при дальнейшем построении как отправная точка для вертикальных линий конструкции.
- Определение линии горизонта, для правильного изображения перспективы.
- Учет светотеневой моделировки, собственные и падающие тени, чтобы они поместились в пространстве листа и уравновешивали друг друга.
После нанесения основных конструктивных линий следует детальная прорисовка видимых ребер предмета, в случае с объектами вращения (шар, конус) это внешние края формы.
За конструктивной частью следует штриховая моделировка. На мы подробно разбираем правила и технику нанесения штрихов на геометрические предметы.
Профессиональное обучение рисунку легко сравнить с уроками музыки, где сухие правила и точные схемы в конечном итоге приводят будущего композитора к творческим произведениям. Так и в рисунке законы построения форм, правила перспективы, схемы расположения теней помогают художнику создавать уникальные шедевры.
Отчего опытные художники могут быстро наносить сложные рисунки, не тратя много времени на разметку, построение? Потому что вначале крепко заучили правила и каноны, и теперь достаточно ясно представляют строение любой формы. Схематичный рисунок освобождает внимание автора от конструкции и сосредотачивает фокус на композиции, идее, образе своего творения. Существует мнение, что заученные схемы не дадут художнику полностью раскрыться.
Стоит посмотреть, с чего начинали такие креативные мастера как Пикассо и Дали, чтобы понять ошибочность данного суждения. Но лучшей проверкой станет обучение в нашей студии, где вы на практике убедитесь в плюсах академического подхода.
Ждем Вас в нашей художественной студии!
Рисование человека может стать самым ярким и глубоким опытом в жизни художника. Cегодня мы подготовили для вас советы от известного итальянского художника Джованни Чиварди из книги «Рисование фигуры человека» . Пусть эти знания станут источником вдохновения и творческим стимулом, помогающим передавать настроение и воспоминания в форме рисунка.
Рисовать фигуру человека и портрет можно любыми материалами — от карандашей до акварели. Карандаш — наиболее распространенный инструмент в силу своей низкой стоимости и универсальности. Уголь прекрасно подходит для выполнения быстрых рисунков с сильным тональным контрастом и менее пригоден для проработки мелких деталей. Для туши рекомендуется плотная и гладкая бумага хорошего качества. Смешанная техника — это одновременное сочетание разных материалов на одном рисунке.
Экспериментируйте в поисках собственных приемов, которые позволят добиться наибольшей выразительности, и старатесь извлекать пользу из случайных эффектов.
Основы пластической анатомии
Художники изучают анатомию с целью осмысленного изображения фигуры человека. Чтобы воспроизвести ее достоверно, нужно не просто видеть, но и понимать, что рисуешь.
Благодаря знанию анатомии, изображение становится более убедительным и живым, чем сама натура.
В целом форма тела определяется скелетом как основной несущей структурой, мышцами, обтягивающими его, и верхним слоем, состоящим из жирового покрова. Полезно узнать и запомнить относительные размеры сочленяющихся костей и их пропорции относительно друг друга и всего скелета, потому что без этой информации невозможно «переложить» фигуру на бумагу и приобрести навык логично и последовательно изображать ее.
Ниже изображены основные кости черепа и шеи вместе с кожей, хрящами, жиром, мышцами, волосами и прочим в виде слоев.
Скелет мужского торса, заключенный в контуры тела, во фронтальной, латеральной и дорсальной плоскостях. Эти рисунки помогут расширить понимание формы тела.
Верхние и нижние конечности в разных плоскостях. Как и на предыдущем рисунке, скелетная структура показана внутри контуров тела.
Художнику важно учитывать три основных аспекта мышц: их внешний вид (форма, размер, объем), расположение (где она находится относительно скелетной структуры и соседних мышц, насколько глубоко или поверхностно) и ее механизм (функцию, направление мышечной тяги, соответствующие изменения формы и пр.).
Пропорции
Чтобы рисунок вышел правдоподобным, необходимо учитывать пропорции тела и головы. Высота головы от лба до подбородка часто принимается за единицу измерения для определения пропорций тела. Рост стандартной фигуры — примерно 7,5-8 голов. Запомните еще несколько пропорциональных отношений: голова трижды укладывается в общую высоту туловища с шеей, длина верхних конечностей также равняется трем головам, а нижних — трем с половиной.
Несмотря на различия между отдельными индивидуумами, их можно разделить на три основные группы типов со схожими характеристиками внутри каждой — эктоморфы, мезоморфы и эндоморфы.
Кисти и стопы
Легко понять, почему руки и стопы с их устройством и разнообразием возможных жестов считаются самыми сложными для убедительного воспроизведения частями тела, как в рисунке, так и в живописи и скульптуре.
Рисовать свои кисти и стопы — лучший способ изучить их максимально подробно. Вы сможете убедиться, что получаются вполне достойные штудии, сравнимые с рисунками лица, а может быть, даже более выразительные.
Сначала выполняется быстрый (но прилежный) набросок в нужном ракурсе и позе, затем с помощью его «геометризации» передают необходимую анатомическую информацию и объем, после чего производится уточнение деталей и индивидуальных очертаний.
Так же как для головы и тела, полезны будут знания о строении костей стоп и кистей.
Порисуйте свои собственные кисти рук и стопы в разных положениях. Можно использовать зеркало. Берите разные предметы в руки и передавайте динамику и настроение жеста в рисунке.
Голова, лицо, портрет
Основной интерес для художника всегда представляли лицо и фигура. Портрет — это не просто воспроизведение физических черт с целью узнаваемости конкретного персонажа. Это рассказ посредством мимики о его личности, мыслях и эмоциях.
Как нарисовать голову и черты лица, мы подробно рассказывали в статье.
Наброски человека в скетчбуке
Наброском называют быстрый, спонтанный рисунок с натуры, выполненный в сжатые сроки несколькими информативными линиями. Рисовать людей в естественной обстановке, которые не позируют специально и наверняка не догадываются, что их рассматривают и изображают, поначалу покажется сложным. Но реальной причины бояться или теряться нет — вряд ли кто-то будет обращать внимание на то, чем вы заняты.
Умение изображать незнакомых людей в любой позе и при любых обстоятельствах важно для развития технических навыков и оценочного суждения. И, конечно же, регулярная практика набросков отточит дар наблюдательности и интерпретации, научит смотреть глубже и принимать быстрые, уверенные, понятные и точные решения.
Несколько коротких советов о том, как делать наброски с натуры:
- Заведите привычку всегда носить с собой карандаш и маленький скетчбук — такой, который легко поместится в сумку или карман, — на случай если что-то привлечет ваше внимание или покажется интересным.
- Стоит стремиться повысить наблюдательность и умение вычленять главное и одновременно координировать зрительное восприятие, оценочное суждение и движения руки во время выполнения рисунка.
- Не старайтесь отразить на бумаге все, что видите на натуре. Учитывая ограниченное количество времени и риск изменения позы модели в любую секунду, сосредоточьтесь на главном.
- Чтобы научиться использовать свою память для воспроизведения последовательности базовых фаз движения, понадобится максимальная концентрация в наблюдении за людьми.
Если вас все еще смущает мысль о рисовании людей с натуры (учтите, что, если кто-то заметит, что вы делаете, одни могут быть польщены, а другие с недовольством уйдут), подготовиться к этому психологически и обрести некоторую уверенность может помочь рисование статуй и скульптур в музеях или памятников в общественных местах.
Уточните, можно ли в музее делать наброски, и если да, то смело отправляйтесь туда и зарисовывайте скульптуры с разных ракурсов.
Так учат рисованию в Париже — во дворике Лувра со скульптурами.
Этапы рисования
Если вы рисуете фигуру целиком (в одежде или обнаженную), можно сначала провести несколько быстрых, светлых линий, чтобы наметить пространство, которое она займет на листе бумаги (максимальная высота, максимальная ширина и др.). Затем наметьте основные части тела (голову, торс и конечности) с учетом относительных пропорций.
Закончите рисунок существенными контурами, тенями и деталями, которые невозможно опустить. Сотрите вспомогательные линии, если нужно.
В книге «Рисование фигуры человека» каждый раздел разобран максимально подробно, есть подробные изображения скелета человека в разных плоскостях. Подробно рассказано, как нарисовать фигуру мужчины, женщины, ребенка, пожилого человека, как изображать обнаженную натуру и человека в одежде.
Много. Один — ЧИСЛА ОТ 1 ДО 10. ЧИСЛО 0. НУМЕРАЦИЯ
Цель: в ходе практической работы научить различать понятия “много” и “один”.
Планируемые результаты: учащиеся научатся воспроизводить последовательность чисел от 1 до 10 как в прямом, так и в обратном порядке, начиная с любого числа; выполнять мыслительные операции анализа и синтеза и делать умозаключения; оценивать себя, границы своего знания и незнания; работать в паре и группе и оценивать товарища; слушать собеседника и вести диалог.
Ход урока
I. Организационный момент
II. Актуализация знаний
Устный счет
— Сосчитайте:
• от 1 до 10 и обратно;
• от 3 до 7, от 6 до 9;
• от 7 до 3, от 5 до 1;
• от 1 до 10 через один: 1, хлопок, 3, хлопок, 5, хлопок и т.д.;
• от 1 до 10 через один, начиная с хлопка: хлопок, 2, хлопок, 4, хлопок, 6 и т. д.
— Назовите:
• число, которое называют при счете перед числом 4, 8;
• число, которое называют при счете после числа 8,6.
— Сосчитайте с соседом по парте от 1 до 10 и обратно, называя числа по очереди друг за другом.
— Что мы с вами сейчас делали? (Считали, называли числа по порядку.)
— Для чего нужно уметь считать? (Ответы детей.)
III. Самоопределение к деятельности
— Откройте учебник на с. 21 и прочитайте название раздела. (Числа от 1 до 10. Нумерация.)
— Прочитайте, что мы узнаем и чему научимся.
— Что вы уже умеете делать? (Называть числа от 1 до 10.)
— Что будет новым в этом разделе? (Ответы детей.)
— Откройте с. 22. Прочитайте тему урока. (Много. Один.)
— Какой вопрос сегодня на уроке главный? (О чем можно сказать “много”, “один”?)
IV. Работа по теме урока
1. Фронтальная работа
— С какого числа начинают счет? (С числа 1.)
— Число 1 также называют единицей.
— Посмотрите вокруг и скажите, о каких предметах в нашем классе можно сказать “один”. (Один учитель, одна доска, один телевизор, один экран и т.д.)
— Что в вашей жизни только одно? (Один день рождения, одна мама и т. д.)
— Посмотрите друг на друга. Что у человека одно? (Нос, рот, лоб, голова.)
— Раньше, когда люди только начинали осваивать счет, они считали так: один, много. Много означало больше, чем один. О чем мы сейчас говорим “много”? (О том, что не можем сосчитать.)
— Чего много в нашем классе? (Книг на полке, кружков на шторе и т. д.)
— Чего на теле человека много? (Волос.)
2. Работа по учебнику
— Рассмотрите рисунок на с. 22. Какое время года изображено? (Начало осени.)
— По каким признакам вы это определили? (По красным и зеленым листьям на деревьях, по грибам.)
— Сколько деревьев в лесу? (Много.)
— Сколько елочек на поляне? (Одна.)
— Сколько грибов у девочки в корзине? (Много.)
— А в руках? (Один.)
— О чем еще на рисунке можно сказать “один”? (Один дуб на поляне, одна девочка, одна корзина.)
— О чем можно сказать “много”? (О бабочках, цветах, траве, листьях на деревьях.)
— Для записи чисел используют цифры. Как вы думаете, чем отличаются цифры и числа? (Числа мы называем, а цифры пишем.)
Цифры не всегда выглядели так, какими мы их видим сейчас. В древнерусском счете, например, один обозначали буквой А. У других народов это часто была просто палочка — I, которая потом превратилась в знакомую нам цифру 1.
Я — худая единица,
Обожаю веселиться!
Девять цифр мои друзья,
С ними не скучаю я!
Все на свете мы считаем,
Складываем, вычитаем.
Если хочешь умным стать,
Научись у нас считать!
— Назовите имена друзей цифры 1. (0, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9.)
— На что похожа цифра 1? (Ответы детей.)
Рисовал я единицу,
Получилась — ну и ну! –
Настоящая ракета
Для полета на Луну.
Похожа единица на крючок,
А может, на обломанный сучок.
V. Физкультминутка
Видим, скачут по опушке
Две веселые лягушки.
Прыг-скок, прыг-скок,
Прыгать с пятки на носок.
VI. Закрепление изученного материала
1. Работа в тетради с печатной основой
— Откройте тетрадь на с. 9. Посмотрите, как нужно писать цифру 1.
Это цифра единица,
Первой быть она стремится.
Всех прямее и ровней,
Остальные все за ней.
В правый верхний уголок
Карандаш веди, дружок,
А затем левее, вниз —
Вот одна из единиц.
Цифру 1 начинаем писать из центра клетки, ведем прямую линию в правый верхний угол, а затем на средину нижней линии.
(Первые две цифры учащиеся обводят, проговаривая хором, три следующие — шепотом для себя.)
— Напишите цифры сами. Посмотрите на них и подчеркните одну, которая вам кажется самой красивой.
— Посмотрите на геометрические фигуры сверху. Самостоятельно сравните, каких фигур больше, и напишите на сколько.
— Какую фигуру закрасили? (Квадрат, так как квадратов на один больше, чем кругов.)
2. Работа по учебнику
— Рассмотрите рисунок на с. 23. Прочитайте задание к нему. (Работа в парах: один ученик называет предметы, о которых можно сказать “много”, второй — предметы, о которых можно сказать “один”.)
— Прочитайте задание к рисунку на полях.
— Как закончить рассуждение? (Серый котенок играет с клубком красного цвета.)
VII. Рефлексия
(“Проверь себя” (учебник, с. 23). Работа в группах по четыре человека. Учащиеся каждой группы по цепочке называют предметы, о которых можно сказать “много”, затем предметы, о которых можно сказать “один”. Тот, кто не сможет назвать, выходит из игры. Выигрывает тот, кто назовет последнее слово.)
— Оцените, как вы поняли новый материал, с помощью “Светофора”.
VIII. Подведение итогов урока
— С чем мы познакомились сегодня на уроке?
— Что нового вы для себя открыли?
Домашнее задание (по желанию)
Нарисовать цифру 1 в образе человечка.
Storyboarder — Лучший и самый простой способ раскадровки.
Мы сделали Storyboarder, потому что нам нужен был отличный инструмент для раскадровки, которого просто не существовало.
Мы каждый день используем инструменты, которые помогают нам в работе. Это особенно верно в отношении творческих убеждений. Как и многие художники до нас, мы считаем изготовление инструментов важным аспектом творчества. Создание инструмента, который позволяет нам реализовать наше видение более быстрым, богатым и значимым образом, стоит краткосрочных инвестиций ради долгосрочных выгод.
Очень важно, что основная цель этого инструмента — помочь нам улучшить работу. Мы хотим повторить его и улучшить по мере того, как узнаем больше из процесса его использования. Важно, что мы почти исключительно мотивированы улучшением нашей работы, а не зарабатыванием денег. Мы будем зарабатывать деньги на создании отличных историй, а не на продаже нишевого программного обеспечения по завышенной цене.
Нас обвиняли в попытке переосмыслить то, как все устроено.«Почему бы тебе просто не сделать это так, как тысячи делали это раньше?» «Почему бы тебе просто не снять свой фильм вместо этого инструмента?» Это голоса ограниченных, простых людей. Им не хватает способности мечтать о лучшем. Они не подталкивают человечество вперед. Они препятствуют переменам. Надеюсь, вы не игнорируете их, а бросаете им вызов.
Если другие люди захотят использовать наши инструменты для создания чего-то великого, ничто не должно помешать этому. Кроме того, мы считаем важным прислушиваться к отзывам и идеям и, если возможно, интегрировать действительно лучшие идеи в инструмент.Я верю, что великие идеи заложены в каждом из нас. Я эгоистично хочу переживать ваши истории. Если я смогу сделать инструмент, который поможет вам, это сделает меня счастливым.
Инструменты не заменяют работу. Сам по себе инструмент ничего не дает. Работать тяжело. Еще труднее превратить работу в великий труд. Раскадровщик на высшем уровне — организатор рисунков. Это упрощает создание и заказ чертежей. Вы можете сделать это с помощью стопки бумаги и карандаша. Любой, кто заявляет об обратном, — лжец.
Я приглашаю вас свободно пользоваться нашими инструментами. Присылайте нам отзывы, идеи и предложения. Не стесняйтесь делиться с нами своей работой. Нам бы очень хотелось это увидеть. Я также приглашаю вас посмотреть, над чем мы работаем — почему мы создали этот инструмент. Мы ищем людей, которые присоединятся к нашей команде. Если вас это побуждает, мы будем рады получить от вас известие. На самом деле, в любом случае, мы будем рады услышать от вас!
Чарльз Форман // Просто какой-то чувак, которому наплевать.
Создание и редактирование моделей в SketchUp для школ
SketchUp for Schools предлагает большинство тех же инструментов и функций, которые вы найдете в настольной версии SketchUp.Однако в SketchUp for Schools эти инструменты и функции находятся в немного разных местах. Если вы новичок в создании 3D-моделей в SketchUp, узнать, где найти инструменты и панели, проще, чем когда-либо!
Эта статья ориентирована на создание 3D-моделей в интерфейсе SketchUp for Schools. Узнайте, как создать новую модель, изменить ее единицы измерения и привязать ее к географическому местоположению. Вы также найдете краткое введение в инструменты и панели SketchUp для школ, а также ссылки на статьи, в которых объясняется, как их использовать.
Совет: Производительность SketchUp for Schools зависит от вашего оборудования, браузера и размера файла модели. Ваше графическое оборудование и объем памяти, выделяемой браузером для каждой вкладки, могут повлиять на производительность. Вообще говоря, SketchUp for Schools может работать с файлами размером ~ 40 МБ. См. Системные требования для получения более подробной информации.Создание модели из шаблона
Чтобы создать новую модель в SketchUp для школ, вы начнете с шаблона. Выполните следующие шаги:
- В SketchUp для школ щелкните значок Открыть модель / настройки ().
- На открывшейся панели щелкните значок Новая модель (). На следующем рисунке показаны параметры вашего шаблона.
- Выберите шаблон, который отражает желаемые единицы измерения. Вы можете выбрать футы и дюймы, метры или миллиметры. После того, как вы выберете нужный вариант, ваша новая модель откроется в SketchUp for Schools, и вы сможете приступить к 3D-моделированию.
Установка единиц измерения модели
Если вы хотите изменить единицы измерения модели, выполните следующие действия:
- В SketchUp для школ щелкните значок Открыть модель / настройки ().
- На открывшейся панели щелкните значок Информация о модели ().
- На открывшейся панели «Информация о модели» выберите параметр в области «Формат». На следующем рисунке выбрано 1/2 дюйма.
- В области «Точность» выберите желаемый уровень точности.
- Нажмите Верните в верхнем левом углу, чтобы вернуться к своей модели.
Проверяющие организации
Чтобы просмотреть подробную информацию об объекте в вашей модели, выберите его и щелкните значок Entity Info ().Как показано на следующем рисунке, на панели «Информация об объекте» отображаются такие детали, как тип, экземпляр, определение, слой, параметры тени и параметры видимости.
При создании 3D-модели в SketchUp for Schools инструменты выглядят немного иначе, но работают так же, как в настольной версии SketchUp. В интерфейсе SketchUp for Schools слева вы найдете панель инструментов. На некоторых инструментах отображается небольшая стрелка, что означает, что при нажатии на инструмент отображается всплывающее меню с несколькими связанными инструментами, как показано на следующем рисунке.
В следующей таблице вы найдете введение в каждый инструмент и ссылку на область SketchUp Справочного центра, где вы найдете более подробную информацию о том, как использовать инструмент.
| Инструмент | Что он делает | Узнать больше |
|---|---|---|
| Используйте Select для выбора объектов. | Выбор геометрии | |
| Ластик удаляет линии, грани или другие объекты. | Стирание и отмена | |
| Paint Bucket применяет активный материал к граням. | Добавление цветов и текстур с материалами | |
| Sample делает любой материал активным. | Добавление цветов и текстур с материалами | |
| Линия рисует прямые линии. | Введение в основы и концепции рисования | |
| От руки имитирует рисунок карандашом или ручкой. | Рисование фигур от руки | |
| Дуга создает основную дугу. | Рисование дуг | |
| Двухточечная дуга вытягивает дугу из прямой линии. | Рисование дуг | |
| 3-точечная дуга сгибает дугу в точке поворота. | Рисование дуг | |
| Pie создает замкнутую дугу в форме пирога. | Рисование дуг | |
| Прямоугольник создает основной прямоугольник или квадрат. | Рисование основных фигур | |
| «Прямоугольник с поворотом» помогает создать прямоугольник под углом, а не по оси. | Рисование основных фигур | |
| Circle рисует круг. | Рисование основных фигур | |
| Polygon: создает многоугольник с любым количеством сторон. | Рисование основных фигур | |
| 3D Text создает текст в 3D-стиле в вашей модели. | Добавление текста, меток и размеров в модель | |
| Push / Pull перетаскивает лицо в трехмерном пространстве, чтобы оно увеличилось или исчезло. | Выталкивание и вытягивание фигур в 3D | |
| Follow Me создает объект вдоль пути. | Экструзия с Follow Me | |
| Смещение создает объект, который смещен на расстояние от другого объекта. | Смещение линии относительно существующей геометрии | |
| Наружная оболочка оставляет только внешние грани перекрывающихся твердых тел. | Моделирование сложных трехмерных форм с помощью твердотельных инструментов | |
| Move может перемещать, копировать или растягивать объекты. | Движущиеся объекты вокруг | |
| Повернуть перемещает объекты под заданным углом. | Переворачивание и вращение | |
| Масштабирование изменяет размер объектов. | Масштабирование вашей модели или частей вашей модели | |
| Рулетка измеряет объекты и помогает вам точно моделировать. | Измерение углов и расстояний для точной модели и масштабирование вашей модели или частей вашей модели | |
| Размеры обозначают длину или угол. | Добавление текста в модель | |
| Сечение плоскости разрезает модель, чтобы показать вид сверху и / или сбоку | Нарезка модели для просмотра внутри | |
| Транспортир измеряет углы. | Точное измерение углов и расстояний до модели | |
| Axes перемещает или устанавливает оси модели или компонента. | Регулировка осей рисования | |
| Walk имитирует ходьбу по модели | Прогулка по модели | |
| Position Camera позволяет вам просматривать вашу модель на определенной высоте относительно поверхности вашей модели. | Прогулка по модели | |
| Look Around позволяет перемещать камеру из стороны в сторону, как будто поворачивая голову. | Прогулка по модели | |
| Orbit позволяет вам облететь 3D-модель. | Просмотр модели | |
| Pan перемещает ваш обзор вверх, вниз, влево или вправо. | Просмотр модели | |
| Zoom позволяет просматривать детали или модель в целом. | Просмотр модели | |
| Zoom Window увеличивает масштаб определенной прямоугольной части вашей модели. | Просмотр модели | |
| Zoom Extents отображает всю модель в области рисования. | Просмотр модели |
Вставка изображения или файла SketchUp в вашу модель
С помощью SketchUp для школ вы можете вставлять файлы изображений (PNG или JPG) или файл SketchUp (SKP). Когда вы вставляете файл изображения, вы можете вставить его как изображение или как материал. Когда вы вставляете модель SketchUp, она становится компонентом вашей текущей открытой модели.
Чтобы вставить файл изображения, выполните следующие действия:
- Щелкните значок File Operations () и выберите Insert в появившемся меню.
- Перетащите файл PNG или JPG в поле «Вставить файл». Или щелкните значок Компьютер , чтобы перейти к файлу изображения, сохраненному на вашем компьютере, и используйте появившееся диалоговое окно, чтобы открыть файл.
- Выберите, хотите ли вы вставить файл изображения как изображение или как материал. Дополнительные сведения о работе с изображениями в SketchUp см. В разделе «Прикрепление фотографии или текстуры к лицу». Для получения справки по работе с материалами см. Добавление цветов и текстур с материалами.
Чтобы вставить файл SketchUp как компонент, выполните следующие действия:
- Щелкните значок File Operations () и выберите Insert в появившемся меню.
- Выберите файл SketchUp, который нужно вставить, одним из следующих способов:
- Перетащите SKP в поле «Вставить файл».
- Щелкните значок Компьютер , чтобы перейти к файлу SketchUp, сохраненному на вашем компьютере, и используйте появившееся диалоговое окно, чтобы открыть файл.
- Щелкните значок Google Drive (), чтобы выбрать модель, сохраненную через Google Drive.
Определение географического местоположения модели
При геолокации модели вы вставляете информацию о долготе и широте, которая позволяет вам проводить теневые исследования и многое другое.В SketchUp Free вы можете определить географическое положение модели, выполнив следующие действия:
- Щелкните значок Открыть модель / настройки ().
- На открывшейся панели щелкните значок Добавить местоположение ().
- В поле поиска в верхней части появившейся карты введите адрес или перекресток, на котором вы хотите найти модель. Затем нажмите Search .
- Щелкните Выберите область вверху справа.
- Перетащите углы рамки выбора, чтобы уточнить местоположение.
- Нажмите кнопку Grab в правом верхнем углу, и рельеф вашего местоположения будет импортирован в вашу модель как слой.
Для знакомства с ландшафтом начните с «Моделирование ландшафта и других округлых форм». Если вы заинтересованы в изучении реалистичных теней, ознакомьтесь с «Кастингом теней реального мира».
Знакомство с панелями SketchUp для школ
В правой части интерфейса SketchUp Free находятся значки, которые открывают лоток панелей. Щелкните значок, чтобы открыть лоток, и щелкните любое имя панели, чтобы открыть или закрыть ее.Следующая таблица указывает на статью Справочного центра, в которой подробно объясняется каждая панель.
Урок: Как другие определяют вашу личность?
Этот урок является частью следующего раздела:
Идентичность и сообщество: Введение в социальные исследования для 6-го класса
На первых двух уроках учащиеся занимались заданиями, в ходе которых они отвечали на вопрос: «Кто я?» Тем не менее, даже когда мы изо всех сил пытаемся определить нашу уникальную идентичность, нас определяют другие.Иногда группы прикрепляют к нам ярлыки, отличные от тех, которые мы бы выбрали для себя. В книге Медведь, которого не было , Фрэнк Ташлин использует слова и изображения, чтобы описать этот процесс. Ташлин рассказывает историю медведя, которому снова и снова говорят, что он «глупый человек, которому нужно побриться и который носит шубу». Так много людей навешивают на него такие ярлыки, что в конце концов он начинает сомневаться в том, что он медведь. В конце концов, медведь осознает, что он не человек, но и не уверен, что он медведь.История Ташлина — это метафора того, как личность формируется не только нашим восприятием самих себя, но и тем, как другие определяют нас.
На следующих уроках учащиеся исследуют отношения между человеком и обществом, глядя на то, как на их собственную идентичность влияют другие. Это тема, имеющая отношение к изучению всемирной истории, особенно древней всемирной истории. До наступления современной эпохи в большинстве культур на людей, которые были определены при рождении, навешивались ярлыки, такие как раб, принц, торговец или фермер.Напоминание студентам о том, как даже сегодня их собственная идентичность формируется более широким обществом, может помочь студентам понять истории людей, культура которых может показаться далекой и незнакомой.
Разминка
Это разминка подготавливает студентов к чтению «Медведя, которого не было», помогая им задуматься о том, как ярлыки, которые другие используют для описания нас, иногда отличаются от тех, которые мы выбираем для себя.
Во-первых, покажите учащимся изображение известного человека — кинозвезды, спортсмена, исторической личности — любого, кого легко узнают все учащиеся в классе.Попросите студентов ответить на подсказку: «Какие слова или ярлыки вы бы использовали, чтобы описать этого человека?» Например, если вы используете изображение Мартина Лютера Кинга-младшего, студенты могут использовать такие слова, как «герой», «лидер» или «афроамериканец», чтобы описать его.
Затем попросите учащихся подумать о ярлыках или словах, которые используются для описания самих себя. Попросите их письменно ответить на следующие вопросы:
- Какие слова или «ярлыки» вы бы использовали, чтобы описать себя?
- Какие слова могут использовать другие, чтобы описать вас?
- Какие слова могут использовать другие, чтобы описать вас, что вы бы не выбрали для себя?
Вы можете перейти к основному занятию, объяснив, что на сегодняшнем уроке класс будет читать историю о том, что может случиться, когда другие люди навешивают на нас ярлыки.
Основная деятельность
Отношения между людьми и обществом сложные. Медведь, которого не было. дает учащимся возможность начать понимать, как общество формирует нашу идентичность как личности.
Вы можете читать «Медведя, которого не было» вслух ученикам, пока они следят за ним. Или вы можете попросить студентов-добровольцев прочитать следующие части: рассказчик, медведь, бригадир, генеральный директор, третий вице-президент, второй вице-президент, первый вице-президент, президент, медведи из зоопарка, цирковые медведи.
Если у вас нет комплекта книги в классе, пока вы читаете рассказ вслух, попросите учащихся проиллюстрировать то, что они слышат, на раскадровке. Шаблон раскадровки был включен в этот урок. Учащиеся могут нарисовать изображение в большом поле рядом с короткой подписью, описывающей основную идею этого раздела текста.
Связь с учебной программой: Рисование — это стратегия повышения грамотности, которая помогает учащимся понять и запомнить идеи из письменного текста. Используйте эту стратегию, чтобы помочь учащимся лучше понять исторические тексты, мифы или притчи.
Разберитесь с этой историей, попросив учащихся составить идентификационные карты медведя. Вы можете использовать раздаточный материал «Таблица идентификации когтей медведя», чтобы выделить разницу между тем, как медведь описывает себя, и тем, как его описывают другие. Попросите учащихся написать все слова, которые медведь использует, чтобы описать себя внутри лапы, и все слова, которые другие используют для описания его вне лапы.
После того, как учащиеся составят идентификационные карты медведя, проведите в классе обсуждение значения этой истории.Вот несколько подсказок, которые помогут вести разговор:
- Какими словами описывает себя медведь?
- Какие слова использовали другие, чтобы описать его?
- Как личность медведя меняется со временем?
- Как вы думаете, какой смысл Фрэнк Ташлин, автор, пытается придать этой истории?
- Как вы думаете, что имеет большее отношение к идентичности — ярлыки, которые мы даем себе, или ярлыки, которые дают нам другие? »
Завершение
Чтобы помочь студентам применить свое понимание идентичности, они могут прочитать еще одну историю о том, как нас часто называют другими.В своих мемуарах Прощай, Мансанар , Жанна Вакацуки Хьюстон рассказывает о том, каково было быть американкой японского происхождения в Калифорнии в 1940-х годах. В 1945 году семья Жанны переехала в Лос-Анджелес, и она пошла в шестой класс новой школы. В коротком отрывке из книги Прощай, Мансанар описывается, как Жанна пережила, что ее белые одноклассники клеймили ее как иностранку, хотя она всю свою жизнь прожила в Соединенных Штатах. Прочитав этот отрывок, попросите студентов сравнить опыт Жанны с опытом медведя.Что общего в их опыте? Насколько они разные?
Примечание. Если вы хотите, чтобы ваши ученики прочитали все книги Прощай, Мансанар, , возможно, в сотрудничестве с учителями литературы в вашей школе, вы можете взять комплекты книги из библиотеки «Лицом к истории». Facing History также опубликовал учебное пособие к Farewell to Manzanar .
Домашнее задание
Если у вас нет времени на то, чтобы ученики прочитали отрывок из книги Прощай, Мансанар во время урока, вы можете попросить их прочитать его в качестве домашнего задания.Студенты могут написать небольшую дневниковую запись, сравнивая опыт Жанны с опытом медведя. Используйте следующие подсказки, чтобы помочь студентам писать:
- Что общего у Жанны и медведя? Насколько они разные?
- Определите время, когда на вас навешивали ярлыки. Каково это? Как вы ответили?
- Определите время, когда вы навесили ярлык на кого-то другого. Почему ты это сделал?
- Как вы думаете, почему мы так быстро наклеиваем друг на друга ярлыки?
Мы не можем найти эту страницу
(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})
{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}} *
{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}
{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}} / 500 {{l10n_strings.TAGS}} {{$ item}} {{l10n_strings.ПРОДУКТЫ}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}
{{l10n_strings.LANGUAGE}} {{$ select.selected.display}}{{article.content_lang.display}}
{{l10n_strings.AUTHOR}}{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}
{{$ select.selected.display}} {{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}Учебных материалов итальянского Возрождения — Национальная художественная галерея
Тринадцатилетний период обучения художника Ченнини был значительно дольше, чем обычно.В уставах различных городских гильдий (см. Гильдии) часто указывается меньшее количество лет. В Венеции ученик мог получить статус подмастерья всего через два года; в Падуе минимальный срок ученичества составлял три года, в течение которых мастерам запрещалось пытаться соблазнять учеников других.
Независимо от продолжительности обучения, любой зрелый художник овладел бы навыками и материалами, перечисленными Ченнини. Художник мог специализироваться как художник или скульптор, но он часто работал и тем и другим, и его часто приглашали для создания работ и в других средствах массовой информации, включая такие эфемеры, как парадные щиты, знамена и проекты временных портиков, построенных для церемониальных входов в важные гости города.Тициан даже создавал стеклянную посуду.
Конструкции для малых бронз Филиппино Липпи
Дизайн для маленьких бронзовых изделий , 1490/95
Перо и коричневые чернила на бумаге с застежкой, 16,6 x 25 см (6 9/16 x 9 13/16 дюйма)
Национальная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия, Коллекции Вуднера
Изображение предоставлено Попечительским советом Национальной художественной галереи
Это могут быть эскизы небольших декоративных предметов или, как предполагалось, эскизы триумфальной колесницы.Филиппино создал колесницу для въезда французского короля Карла VIII во Флоренцию в 1495 году.
Обучение обычно начиналось в раннем возрасте. Некоторых мальчиков отправляли к учителю до того, как им исполнилось десять лет. Андреа дель Сарто , сыну портного, было всего семь лет, когда он поступил в ученики к ювелиру (его пристрастие к рисованию вскоре побудило его переехать в малярную мастерскую), но большинство мальчиков были на три или четыре года старше, когда они начал. Хотя некоторая учебная подготовка продолжалась, когда мальчики входили в магазин — а большинство художников были грамотными, — юный возраст, в котором они учились, означал, что их формальное образование было ограниченным.Микеланджело был необычен тем, что продолжал посещать школу до тринадцати лет, только после этого зашел в магазин Доменико Гирландайо .
Мальчики, проходившие обучение в мастерской, называемой garzoni , обычно становились частью расширенного домашнего хозяйства своих хозяев, проживая и разделяя трапезу с семьей. Родители часто платили хозяину за содержание своих сыновей, но хозяева, в свою очередь, были обязаны платить своим ученикам, увеличивая заработную плату по мере роста навыков.
Ученики начали с черных заданий, таких как подготовка панелей и измельчение пигментов. Затем они научились рисовать, сначала копируя рисунки своих мастеров или других художников. Коллекции рисунков служили не только учебными пособиями для студентов, но и ссылками на мотивы, которые можно было использовать в новых работах (см. Рисунок, Вазари и Disegno ). Эти коллекции были одними из самых ценных владений мастерских, и многие художники в своих завещаниях оговаривали особые положения, чтобы передать их наследникам.Молодые художники также учились, копируя знаменитые работы, которые можно было увидеть в их собственных городах — Микеланджело, например, скопировал картины Джотто во флорентийской церкви Санта-Кроче, — и их поощряли путешествовать, если они могли, особенно в Рим, чтобы продолжить свое творчество. визуальное образование. Когда мастера получали важные заказы в далеких городах, сопровождающие их помощники приобретали практический опыт и знакомились с новыми влияниями.
Следующим шагом начинающего художника было рисование по статуэткам или слепкам.Для этой цели особенно ценилась древняя скульптура (см. «Возвращение к золотому веку»), и ее изучение студентами способствовало большему натурализму в изображениях человека в эпоху Возрождения. Практика преобразования статического трехмерного объекта в двухмерное изображение была жизненно важным шагом перед тем, как ученик перешел к рисованию с живой модели. Во многих случаях это была одна из моделей garzoni из магазина, призванная принимать различные позы.
Модель
Garzone Школа Филиппино Липпи
Молодой человек (Молодежь, сидящая на табурете) , c.1500
Silverpoint, усиленный белым на бумаге с подготовкой цвета охры, 22,2 x 16,8 см (8 3/4 x 6 5/8 дюйма)
Музей изящных искусств, Бостон, Фонд Гарриет Отис Крафт
Модель garzone демонстрирует эффектный жест. Мальчики из магазина позировали как для мужчин, так и для женщин; использование женских моделей было крайне редким и, вероятно, ограничивалось собственной женой или дочерьми хозяина. Вазари, который учился в мастерской Андреа дель Сарто и не любил жену Андреа, Лукрецию, заметил, что каждая женщина, которую рисовала Андреа, была похожа на Лукрецию.В данном случае, однако, Вазари объяснил сходство преданностью Андреа, а не просто студийной практикой.
Мадонна Альба
Рафаэль
Мадонна Альба , ок. 1510
Масло на панели, перенесенной на холст, диаметр 94,5 см (37 3/16 дюйма)
Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия, Коллекция Эндрю У. Меллона
Изображение любезно предоставлено Советом попечителей, Национальная художественная галерея
Рафаэль | Рафаэль |
Два эскиза на лицевой и оборотной сторонах одного листа показывают, как Рафаэль спланировал и усовершенствовал композицию фигуры Мадонны Альбы.Чтобы запечатлеть сложную и укороченную позу Богородицы, он (или, как некоторые считают, его ученик Гилио Романо) зарисовал ассистентку мастерской в позе классической Мадонны.
После того, как студент закончил рисовать, он обычно тратил время на выполнение менее важных частей композиции, таких как участки пейзажного фона. Продуктом магазина эпохи Возрождения почти во всех случаях были совместные усилия — существенный вклад многих людей был абсолютно необходим для завершения монументального произведения, такого как двусторонний алтарь Duccio , известный как Maestà , например, или чтобы не отставать от загруженного магазина, такого как Neri di Bicci .Записи, оставленные Нери о своей работе в мастерской, показывают, что он производил в среднем более трех запрестольных образований в год. За двадцать два года, охваченные его отчетом, один ученый насчитал семьдесят три запрестольных образа, восемьдесят один домашний кущи и шестьдесят девять разных работ. 5
Duccio’s
Maestà Duccio
Предполагаемая реконструкция Maestà (Мадонна на троне). (спереди), 1311
Museo dell’Opera del Duomo, Сиена
Цифровая реконструкция Лью Минтера
Duccio
Предполагаемая реконструкция Maestà (Мадонна на троне).(сзади), 1311
Museo dell’Opera del Duomo, Siena
Цифровая реконструкция Лью Минтера
Комиссия по проекту Maestà Дуччо указала, что он был изготовлен его собственными руками, и Дуччо подписал его, но большинство ученых согласны с тем, что многие из задних панелей были выполнены, по крайней мере частично, его помощниками.
Мастер может рисовать только центральные фигуры или просто лица в работе — или он может вообще не рисовать ничего из этого. Студентов обучали работе в стиле магистра, и они достигли таких успехов, что современным искусствоведам иногда трудно отличить руку мастера от руки его самых талантливых учеников.Например, авторство некоторых картин из мастерской Верроккьо постоянно менялось между мастером и различными помощниками. Та же путаница относится к работам Перуджино (одного из учеников Верроккьо) и его молодого помощника Рафаэля, а также работ учеников Джованни Беллини Джорджоне и Тициана. Хотя в контрактах иногда оговаривалось, что мастер сам выполняет определенные части композиции, правила гильдии позволяли ему подписывать как свои собственные любые работы, появляющиеся в его магазине.«Подлинность » в современном понимании не обсуждалась. Подпись мастера была знаком того, что работа соответствует его стандартам качества, независимо от того, кто ее на самом деле написал.
Мадонна с младенцем и гранатом Лоренцо ди Креди
Мадонна с младенцем и гранатом , 1475/80
Масло, панель, 16,5 x 13,4 см (6 1/2 x 5 1/4 дюйма)
Национальная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия, Самуэль Коллекция Х. Кресса
Изображение любезно предоставлено Попечительским советом Национальной галереи искусств
Андреа дель Верроккьо был в первую очередь скульптором — скульптором из бронзы и мрамора, но также работал ювелиром и художником.Он руководил одной из самых успешных студий итальянского Возрождения, и некоторые из самых важных художников следующего поколения тренировались с ним, в том числе Перуджино , Лоренцо ди Креди и Леонардо да Винчи . Среди других помощников по покраске были Гирландайо и Боттичелли .
Эта небольшая панель высотой чуть более шести дюймов продолжает вызывать дискуссии. Он воспроизводит стиль Верроккьо — но написал ли он его? Или Леонардо? Или это Лоренцо ди Креди, который был фаворитом Верроккьо и завладел магазином после смерти мастера? Текущее мышление отдает предпочтение Credi.Первая работа Креди, о которой упоминает Вазари, — это Мадонна, чей дизайн был заимствован у Верроккьо; Вазари отмечает «гораздо лучшую картину», возможно, эту, которую Креди основал на композиции Леонардо. Эту картину также иногда приписывали Леонардо, но собственные цвета Леонардо обычно были более приглушенными, чем использованные здесь; Кроме того, маловероятно, что Леонардо изобразил бы ребенка в этой неудобной и несколько озадачивающей позе.
После периода обучения в магазине студент мог перейти в статус подмастерья.После подачи и принятия произведения, демонстрирующего его мастерство, — шедевра — художник мог открыть магазин и набрать собственных учеников. Некоторые художники никогда не становились независимыми мастерами, но продолжали работать, иногда в качестве временной помощи для больших заказов, в мастерских других. Несколько художников, в том числе Андреа дель Сарто и Франсиабиджио , создали совместные мастерские. Для них это имело деловой смысл, и, как заметил Вазари, они находили компанию друг друга приятной.
Инсулин (парентеральное введение) Использование по назначению
Использование по назначению
Информация о лекарствах предоставлена: IBM Micromedex
Убедитесь, что у вас есть тип (говяжий и свинина, свинина или человеческий) и сила инсулина, которые вам прописал врач. Возможно, вы обнаружите, что при покупке расходных материалов для инсулина полезно иметь при себе этикетку с инсулином.
Концентрация (сила) инсулина измеряется в единицах инсулина USP и человеческих единицах инсулина USP и обычно выражается в таких единицах, как инсулин U-100.Дозы инсулина измеряются и вводятся специально маркированными инсулиновыми шприцами. Подходящий шприц выбирается в зависимости от дозы инсулина, чтобы ее было легко прочитать. Это поможет вам точно измерить дозу. Эти шприцы бывают трех размеров: 3/10 кубических сантиметров (куб.см) для измерения до 30 единиц инсулина USP, ½ кубика для измерения до 50 единиц инсулина USP и 1 кубический сантиметр для измерения до 100 единиц инсулина USP.
Важно следовать инструкциям врача относительно тщательного выбора и смены мест инъекций на теле.
Есть несколько важных шагов, которые помогут вам успешно подготовить инъекцию инсулина. Чтобы правильно набрать инсулин в шприц, необходимо выполнить следующие действия:
- Мойте ваши руки с мылом и водой.
- Если ваш инсулин содержит цинк или изофан (обычно мутный), убедитесь, что он полностью перемешан. Смешайте инсулин, медленно перекручивая флакон между руками или осторожно опрокидывая флакон несколько раз.
- Никогда не трясите флакон сильно (сильно).
- Не используйте инсулин, если он выглядит бугристым или зернистым, кажется необычно густым, прилипает к флакону или кажется даже немного обесцвеченным. Не используйте инсулин, если он содержит кристаллы или если флакон выглядит матовым. Обычный инсулин (короткого действия) следует использовать только в том случае, если он прозрачный и бесцветный.
- Снимите цветной защитный колпачок с бутылки. Не снимайте резиновую пробку.
- Протрите верхнюю часть бутылки тампоном со спиртом.
- Снимите крышку иглы с инсулинового шприца.
Как подготовить дозу инсулина, если вы используете один тип инсулина:
- Наберите воздух в шприц, потянув за поршень. Количество воздуха должно быть равным вашей дозе инсулина.
- Осторожно протолкните иглу через резиновую пробку, поставив бутылку вертикально.
- Вдавите поршень до упора, чтобы в бутылку попал воздух.
- Переверните флакон со шприцем в одной руке вверх дном. Убедитесь, что кончик иглы покрыт инсулином. Другой рукой медленно втяните поршень назад, чтобы набрать в шприц нужную дозу инсулина.
- Проверьте свою дозу. Держите шприц со шкалой на уровне глаз, чтобы убедиться, что введена правильная доза, и проверьте наличие пузырьков воздуха. Осторожно постучите по измерительной шкале шприца, чтобы пузырьки переместились в верхнюю часть шприца рядом с иглой.Затем медленно введите инсулин обратно в бутылку и снова наберите дозу.
- Если ваша доза в шприце слишком мала, наберите еще раствора из флакона. Если в шприце слишком много инсулина, снова налейте немного инсулина в бутылку. Затем проверьте дозу еще раз.
- Выньте иглу из бутылки и снова закройте иглу.
Как подготовить дозу инсулина, если вы используете два типа инсулина:
- Когда вы смешиваете обычный инсулин с инсулином другого типа, всегда сначала набирайте обычный инсулин в шприц.Когда вы смешиваете два типа инсулина, кроме обычного инсулина, не имеет значения, в каком порядке вы вводите их в шприц.
- После того, как вы определитесь с определенным порядком получения инсулина, вам следует каждый раз использовать один и тот же порядок.
- Некоторые смеси инсулинов следует вводить немедленно. Другие могут быть стабильными в течение более длительных периодов времени, что означает, что вы можете подождать, прежде чем вводить смесь. Посоветуйтесь со своим лечащим врачом, чтобы узнать, какой у вас тип.
- Наберите воздух в шприц, потянув за поршень. Количество воздуха в шприце должно быть равно той части дозы, которую вы будете принимать из первого флакона. Впустите воздух в первую бутылку. Пока не набирайте инсулин. Затем наберите в шприц количество воздуха, равное той части дозы, которую вы будете принимать из второго баллона. Впустите воздух во вторую бутылку.
- Вернитесь к первой бутылке комбинации.Когда поршень находится на нуле, наберите в шприц первую дозу инсулина комбинации (обычно обычного инсулина).
- Проверьте свою дозу. Держите шприц шкалой на уровне глаз, чтобы вы могли увидеть, что доза введена правильно, и проверить наличие пузырьков воздуха. Осторожно постучите по измерительной шкале шприца, чтобы пузырьки переместились в верхнюю часть шприца рядом с иглой.
- На этом этапе, если первая часть дозы в шприце слишком мала, вы можете набрать еще раствор из флакона.Если в шприце слишком много инсулина, снова налейте немного инсулина в бутылку. Затем проверьте дозу еще раз.
- Затем, не перемещая поршень, вставьте иглу во второй флакон с инсулином и отведите дозу. Иногда удаление из второго флакона немного большего количества инсулина, чем необходимо, поможет вам легче скорректировать вторую дозу, когда вы удалите пузырьки воздуха.
- Еще раз проверьте, отменена ли правильная доза. Шприц теперь будет содержать два типа инсулина.Важно не разбрызгивать из шприца лишний раствор обратно во флакон. Это может привести к изменению инсулина во флаконе. Выбросьте из шприца лишний инсулин.
- Если вы не уверены, что сделали это правильно, выбросьте дозу в раковину и повторите действия заново. Не помещайте растворы обратно в бутылки. Вы можете использовать тот же шприц, чтобы начать процедуру заново.
- Если вы приготовили смесь заранее, осторожно поверните наполненный шприц вперед и назад, чтобы повторно перемешать инсулины, прежде чем вводить их.Не трясите шприц.
Как ввести дозу инсулина:
- После того, как вы подготовили шприц и выбрали область тела для инъекции, вы готовы ввести инсулин в жирную кожу.
- Очистите место инъекции спиртовым тампоном или водой с мылом. Дайте области высохнуть.
- Зажмите большой участок кожи и крепко держите его. Другой рукой возьмите шприц, как карандаш.Вставьте иглу прямо в защемленную кожу под углом 90 градусов для взрослых или под углом 45 градусов для детей. Убедитесь, что игла введена полностью. Нет необходимости каждый раз затягивать шприц для проверки крови (это также называется рутинной аспирацией).
- Надавите на поршень до упора и введите дозу менее 5 секунд. Отпустите кожу. Поднесите спиртовой тампон к игле и вытащите иглу из кожи.
- Прижмите тампон к области инъекции на несколько секунд.Не тереть.
- Если вы худой или сильно страдаете от избыточного веса, вам могут дать специальные инструкции по введению себе инъекций инсулина.
Как пользоваться специальными инъекционными устройствами:
- Важно следить за информацией, которая прилагается к вашему инсулину и к устройству, которое вы используете для инъекции инсулина. Это обеспечит правильное использование и правильную дозировку инсулина. Если вам нужна дополнительная информация об этом, спросите своего лечащего врача.
Для пациентов, использующих автоматический инъектор (с одноразовым шприцем):
- После того, как доза набрана, одноразовый шприц помещается внутрь автоматического инъектора. При нажатии кнопки на устройстве игла быстро погружается в кожу, высвобождая дозу инсулина.
Для пациентов, использующих инсулиновую помпу для непрерывной подкожной инфузии:
- Обычный забуференный человеческий инсулин, если он доступен, рекомендуется для инсулиновых помп.В противном случае можно использовать обычный инсулин без буфера.
- Помпа состоит из трубки с иглой на конце, прикрепленной к брюшной полости, и компьютеризированного устройства, которое надевается на пояс. Инсулин поступает из помпы непрерывно. Во время еды нажимают кнопку, чтобы ввести дополнительную дозу инсулина.
- Важно следовать инструкциям производителя помпы о том, как загружать шприц и / или резервуар помпы. Если вы неправильно загрузите шприц и / или помпу, вы можете не получить правильную дозу инсулина.
- Проверяйте инфузионную трубку и повязку в месте инфузии так часто, как рекомендует ваш лечащий врач, чтобы убедиться, что помпа работает должным образом.
Для пациентов, использующих одноразовые шприцы:
- Производители одноразовых шприцев рекомендуют использовать их только один раз, поскольку стерильность повторно использованного шприца не может быть гарантирована. Однако некоторые пациенты предпочитают повторно использовать шприц, пока его игла не затупится.В большинство инсулинов добавлены химические вещества, которые препятствуют росту бактерий, которые обычно встречаются на коже. Однако шприц следует выбросить, если игла затупилась, погнулась или соприкоснулась с какой-либо поверхностью, кроме очищенной и вымытой части кожи. Если вы планируете повторно использовать шприц, иглу необходимо закрывать после каждого использования. Посоветуйтесь со своим врачом, чтобы узнать, как лучше использовать шприцы повторно.
Для пациентов, использующих инсулиновую шприц-ручку (картридж и одноразовые иглы):
- Измените дозу, вращая головку ручки.Приложите ручку к коже и нажмите на поршень, чтобы ввести лекарство. Некоторые устройства-ручки могут вводить только определенные дозы инсулина при каждой инъекции. Количество инъекции может быть разным для разных перьевых устройств. Чтобы получить правильную дозу, вам, возможно, придется подсчитать количество нажатий на поршень. Кроме того, в этих устройствах используются специальные картриджи с изофановым инсулином (НПХ), обычным инсулином (R) или смесью этих двух типов.
Для пациентов, использующих одноразовые шприцы (стеклянный шприц и металлическая игла):
- Эти типы шприцев и игл можно использовать повторно, если их стерилизовать после каждого использования.Вы должны получить инструкцию, в которой рассказывается, как это сделать. Если вам нужна дополнительная информация об этом, спросите своего лечащего врача.
Для пациентов, использующих распылитель (устройство без игл):
- Доза измеряется вращением части устройства. Инсулин набирается в распылитель из флакона с инсулином. Нажатие кнопки с силой распыляет дозу инсулина на кожу. Это связано с более широким участком кожи, чем при инъекции.
Законы некоторых штатов требуют уничтожения использованных инсулиновых шприцев и игл. Будьте осторожны, когда будете повторять, сгибать или ломать иглу, потому что эти действия увеличивают вероятность травмы от укола иглой. Лучше всего класть использованные шприцы и иглы в одноразовый контейнер, устойчивый к проколам (например, пустой пластиковый жидкий стиральный порошок или флакон с отбеливателем), или использовать приспособление для зажима игл. Вероятность того, что шприц будет повторно использован кем-то другим, меньше, если поршень вынут из цилиндра и сломан пополам при утилизации шприца.
Используйте это лекарство только по назначению. Не используйте больше или меньше инсулина, чем рекомендовано вашим доктором. Это может увеличить вероятность серьезных побочных эффектов.
Ваш врач проинструктирует вас о диете, физических упражнениях, о том, как проверить уровень сахара в крови и как изменить дозу, когда вы заболели.
- Диета. Ежедневное количество калорий в плане питания должно корректироваться вашим врачом или диетологом, чтобы помочь вам достичь и поддерживать здоровую массу тела.Кроме того, регулярные обеды и закуски организованы для удовлетворения энергетических потребностей вашего тела в разное время дня. Очень важно внимательно следить за своим планом питания.
- Упражнения. Спросите своего врача, какие упражнения нужно делать, в какое время лучше их делать и сколько вам следует делать каждый день.
- Анализы крови — это лучший способ определить, контролируется ли ваш диабет должным образом. Проверка уровня сахара в крови помогает вам и вашей медицинской бригаде скорректировать дозу инсулина, план питания и график упражнений.
- Изменения в дозе. Ваш врач может изменить первую дневную дозу. Изменение первой дневной дозы может изменить ваш уровень сахара в крови позже в тот же день или изменить количество инсулина, которое вы должны использовать в других дозах позже в тот же день. Вот почему ваш врач должен знать, когда ваша доза меняется, даже временно, если вам не сказали иначе.
- В дни болезни. Когда вы заболели простудой, лихорадкой или гриппом, вам необходимо принять обычную дозу инсулина, даже если вы чувствуете себя слишком больным, чтобы есть.Это особенно верно, если у вас тошнота, рвота или диарея. Инфекция обычно увеличивает потребность в инсулине. Позвоните своему врачу для получения конкретных инструкций. Продолжайте принимать инсулин и старайтесь придерживаться обычного плана питания. Однако, если у вас есть проблемы с приемом твердой пищи, пейте фруктовые соки, недиетические безалкогольные напитки или прозрачные супы или ешьте небольшое количество мягкой пищи. Диетолог или ваш врач могут дать вам список продуктов и их количества, которые следует использовать в дни болезни. Проверяйте уровень сахара в крови не реже, чем каждые 4 часа, пока вы бодрствуете, и проверяйте свою мочу на кетоны.Если присутствуют кетоны, немедленно обратитесь к врачу. Если у вас сильная или продолжительная рвота, посоветуйтесь с врачом. Даже когда вы почувствуете себя лучше, сообщите своему врачу, как вы себя чувствуете.
Дозирование
Дозы лекарств этого класса будут разными для разных пациентов. Следуйте указаниям врача или указаниям на этикетке. Следующая информация включает только средние дозы этих лекарств. Если ваша доза отличается, не меняйте ее, если это вам не скажет врач.
Количество лекарства, которое вы принимаете, зависит от его силы. Кроме того, количество доз, которые вы принимаете каждый день, время между приемами и продолжительность приема лекарства зависят от медицинской проблемы, для которой вы принимаете лекарство.
Для обычного инсулина (R) —Кристаллический цинк, человеческий буферный инсулин и человеческий обычный инсулин
- Для инъекционной лекарственной формы:
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
- Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за пятнадцать-тридцать минут до еды и / или перед сном. Кроме того, ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
- Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Для изофанового инсулина (НПХ) — изофан и человеческий изофановый инсулин
- Для инъекционной лекарственной формы:
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
- Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за тридцать-шестьдесят минут до еды и / или перед сном. Кроме того, ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
- Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Для изофанового инсулина человека / инсулина человека (NPH / R) — изофан человека / обычный инсулин человека
- Для инъекционной лекарственной формы:
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
- Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за пятнадцать-тридцать минут до завтрака. Вам может потребоваться доза перед другим приемом пищи или перед сном. Кроме того, ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
- Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Для инсулина цинк (L) — инсулин ленте и ленте человека
- Для инъекционной лекарственной формы:
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
- Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводят под кожу за полчаса до завтрака. Вам может потребоваться доза перед новым приемом пищи и / или перед сном. Кроме того, ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
- Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Для инсулина цинк расширенный (U) — Ультраленте и человеческий ультраленте инсулин
- Для инъекционной лекарственной формы:
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
- Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за тридцать-шестьдесят минут до еды и / или перед сном. Ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
- Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Для быстрого инсулина цинк (S) —Semilente insulin
- Для инъекционной лекарственной формы:
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
- Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за 30-60 минут до завтрака. Вам может потребоваться доза за тридцать минут до следующего приема пищи и / или перекуса перед сном. Ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
- Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
- Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Хранилище
Хранить в холодильнике. Не мерзни.
Невскрытые флаконы с инсулином следует хранить в холодильнике до тех пор, пока они не понадобятся, и их можно использовать до истечения срока годности, указанного на этикетке.Инсулин нельзя замораживать. Выньте инсулин из холодильника и дайте ему нагреться до комнатной температуры перед инъекцией.
Используемый флакон с инсулином можно хранить при комнатной температуре до 1 месяца. Инсулин, хранившийся при комнатной температуре более месяца, следует выбросить.
Хранение предварительно заполненных шприцев в холодильнике с иглой, направленной вверх, снижает вероятность возникновения таких проблем, как образование кристаллов в игле и ее закупорка.
Не подвергайте инсулин воздействию очень высоких температур или солнечного света.Сильная жара приведет к тому, что инсулин станет менее эффективным намного быстрее.
Последнее обновление частей этого документа: 1 сентября 2021 г.
Авторские права © IBM Watson Health, 2021 г. Все права защищены. Информация предназначена только для использования Конечным пользователем и не может быть продана, распространена или иным образом использована в коммерческих целях.
.
Глава 27. Совместная работа во имя расовой справедливости и интеграции | Раздел 2.Построение отношений с людьми из разных культур | Основной раздел
| Узнайте, как понимать культуры и строить отношения с людьми из других культур. |
Отношения сильны. Наши личные связи друг с другом — это основа для перемен. А построение отношений с людьми, принадлежащими к разным культурам, часто — к разным культурам , является ключом к созданию разнообразных сообществ, достаточно сильных для достижения важных целей.
Если вы хотите, чтобы ваши дети получали хорошее образование, обеспечивали качественное медицинское обслуживание в ваших общинах или содействовали экономическому развитию, велика вероятность, что вам нужно будет работать с людьми, принадлежащими к разным расовым, языковым, этническим или экономическим группам. группы. А чтобы эффективно работать с людьми из разных культурных групп, вам нужно будет построить прочные и заботливые отношения, основанные на доверии, понимании и общих целях.
Почему? Потому что доверительные отношения — это клей, на котором люди работают над общей проблемой.Когда люди работают над сложными проблемами, им придется держаться вместе, когда станет трудно. Им придется поддерживать друг друга, чтобы продолжать прилагать усилия, даже когда это обескураживает. Людям придется противостоять усилиям тех, кто использует методы «разделяй и властвуй», противопоставляя одну культурную группу другой.
Независимо от вашей расовой, этнической, религиозной или социально-экономической группы вам, вероятно, потребуется установить отношения с людьми, о группе которых вы можете знать очень мало.
Каждый из нас подобен ступице колеса. Каждый из нас может строить отношения и дружбу вокруг себя, что дает нам необходимые силы для достижения целей сообщества. Если каждый человек построит сеть разнообразных и прочных отношений, мы сможем объединиться и решить общие проблемы.
В этом разделе мы поговорим о:
- Осознание своей собственной культуры как первый шаг в познании культуры других людей.
- Построение отношений с людьми из разных культур.
Но сначала поговорим о том, что такое культура. Культура — это сложное понятие, имеющее множество различных определений. Но, попросту говоря, «культура» относится к группе или сообществу, с которыми мы разделяем общий опыт, который формирует наше понимание мира . Сюда входят группы, в которых мы родились, такие как раса, национальное происхождение, класс или религия. Сюда также могут входить группы, в которые мы вступаем или становимся частью.Например, мы можем приобрести новую культуру, переехав в новый регион, изменив свой экономический статус или став инвалидом. Когда мы думаем о культуре так широко, мы понимаем, что все мы принадлежим одновременно ко многим культурам. Вы согласны? Как это может относиться к вам?
Как узнать о культурах людей?
Начните с осознания своей собственной культуры.
Может показаться странным, что для того, чтобы узнать о людях из других культур, мы начинаем с более глубокого осознания своей собственной культуры.Но мы считаем, что это правда. Почему?
Если у вас не было возможности понять, как ваша культура повлияла на вас из первых рук, сложнее понять, как она может повлиять на кого-то еще или почему это может быть важно для них. Если вам комфортно говорить о своей культуре, вы научитесь лучше слушать, как другие говорят о своей. Или, если вы понимаете, как дискриминация повлияла на вас, возможно, вы лучше осведомлены о том, как она повлияла на других.
Вот несколько советов, как лучше узнать свою культуру:
Какова ваша культура?
Есть ли у вас культура? У вас их больше одного? Какое у вас культурное прошлое?
Даже если вы не знаете, кто ваши предки, у вас есть культура.Даже если вы представляете смесь многих культур, она у вас есть. Культура постоянно развивается и меняется. Он исходил от ваших предков много поколений назад, а сегодня он исходит от вашей семьи и сообщества.
Помимо культурных групп, к которым мы принадлежим, у каждой из нас также есть группы, с которыми мы себя идентифицируем, например, родитель, спортсмен, иммигрант, владелец малого бизнеса или наемный работник. Такие группы, хотя и не совсем то же самое, что культура, имеют сходство с культурными группами.Например, принадлежность к родителю или иммигранту может быть идентичностью, которая влияет на то, как вы смотрите на мир и как мир смотрит на вас. Осознание своей разной идентичности может помочь вам понять, каково это — принадлежать к какой-либо культурной группе.
Осуществление:
Попытайтесь перечислить все ваши культуры и идентичности: (Это просто список предложений для начала. Добавьте столько, сколько вы думаете, чтобы описать вас.)
Ваш:
Религия
Национальность
Раса
Половая принадлежность
Этническая принадлежность
Род занятий
Семейное положение
Возраст
Географический регионВы:
Женщина
Мужчина
Недвоичный или гендерный
Инвалид
Из городского района
Из сельской местности
Родитель
СтудентБыли ли вы когда-нибудь:
В армии
Бедные
В тюрьме
Состоятельные
В среднем классе
В рабочем классе
Помогло ли это вам задуматься о своей идентичности и культуре? Как эти разные культуры и идентичности повлияли на вашу жизнь?
Как вы строите отношения с людьми из других культур?
Есть много способов, с помощью которых люди могут узнавать о культурах других людей и в то же время строить отношения.Вот несколько шагов, которые вы можете предпринять. Сначала они перечислены, а затем подробно рассматриваются по очереди.
- Примите осознанное решение завязать дружбу с людьми из других культур.
- Попадайте в ситуации, когда вы встретите людей других культур.
- Изучите свои предубеждения в отношении людей из других культур.
- Задавайте людям вопросы об их культуре, обычаях и взглядах.
- Читайте о культуре и истории других людей
- Слушайте, как люди рассказывают свои истории
- Обратите внимание на различия в стилях и ценностях общения; не думайте, что большинство на верном пути
- Риск ошибиться
- Научитесь быть союзником.
Примите осознанное решение завязать дружбу с людьми из других культур
Принятие решения — это первый шаг. Чтобы строить отношения с людьми, отличными от вас, вам нужно приложить для этого согласованные усилия. Есть общественные силы, которые служат для отделения нас друг от друга. Люди из разных экономических групп, религий, этнических групп и рас часто изолированы друг от друга в школах, на работе и по соседству. Итак, если мы хотим, чтобы все было по-другому, нам нужно предпринять активные шаги, чтобы изменить их.
Вы можете присоединиться к спортивной команде или клубу, стать активным членом организации, выбрать работу или переехать в район, который позволит вам познакомиться с людьми культур, отличных от вашей. Кроме того, вы можете потратить несколько минут, чтобы заметить разнообразие, которое сейчас находится поблизости. Если вы думаете о людях, которых видите и с которыми взаимодействуете каждый день, вы можете лучше осознавать культурные различия, которые существуют вокруг вас.
После того, как вы приняли решение дружить с людьми, отличными от вас, вы можете пойти дальше и подружиться с ними так же, как и с другими.Возможно, вам придется потратить больше времени и проявить настойчивость. Возможно, вам придется протянуть руку и проявить инициативу больше, чем вы привыкли. Людям, с которыми общество плохо обращалось, может потребоваться больше времени, чтобы доверять вам, чем людям, которые этого не сделали. Не позволяйте людям обескураживать вас. Есть веские причины, по которым люди создают защиту, но возможно преодолеть их и установить связь. Усилия того стоят.
Попадайте в ситуации, когда вы встретите людей других культур; особенно если у вас не было опыта, что вы принадлежите к меньшинству, рискните.
Один из первых и наиболее важных шагов — это появиться в местах, где вы встретите людей другой культуры. Ходите на собрания и праздники групп, с членами которых вы хотите познакомиться. Или потусуйтесь в ресторанах и других местах, где собираются представители различных культурных групп. Поначалу вы можете смущаться или стесняться, но ваши усилия окупятся. Представители культурной группы заметят, если вы рискнете прийти на одно из их мероприятий. Если вам сложно быть единственным человеком, который посещает вас, вы можете взять с собой друга и поддерживать друг друга в поиске друзей.В этих мероприятиях важно участвовать, но убедитесь, что вы не становитесь в центре событий, чтобы поднять голоса и действия людей, ведущих мероприятие.
Изучите свои предубеждения в отношении людей из других культур.
Мы все несем дезинформацию и стереотипы о людях из разных культур. В особенности, когда мы молоды, мы получаем эту информацию по частям из телевизора, из разговоров людей и из культуры в целом.Мы не плохие люди, потому что приобрели это; никто не просил, чтобы его дезинформировали. Но для того, чтобы строить отношения с людьми из разных культур, мы должны осознавать полученную нами дезинформацию.
Отличный способ осознать свои собственные стереотипы — выбрать группы, которые вы обобщаете, и записать свое мнение. Как только вы это сделаете, изучите мысли, которые пришли вам в голову, и выясните, где вы их приобрели.
Еще один способ узнать о стереотипах — поговорить о них с людьми, чья культура похожа на вашу.В таких условиях вы можете говорить о полученной дезинформации, не оскорбляя людей из определенной группы. Вы можете встретиться с одним или двумя друзьями и поговорить о том, как вы приобрели стереотипы или страхи перед другими людьми. Вы можете ответить на такие вопросы:
- Как ваши родители относились к различным этническим, расовым или религиозным группам?
- Что ваши родители сообщили вам своими действиями и словами?
- Ваши родители дружили с людьми из самых разных групп?
- Что вы узнали в школе об определенной группе?
- Был ли недостаток информации о некоторых людях?
- Есть ли люди, которых вы избегаете? Почему?
Задавайте людям вопросы об их культуре, обычаях и взглядах
Люди по большей части хотят, чтобы им задавали вопросы об их жизни и их культуре.Многим из нас сказали, что задавать вопросы — занятие любопытное; но если мы будем вдумчивыми, задавая вопросы, вы сможете узнать о людях из разных культур и построить отношения. Люди обычно приятно удивляются, когда другие проявляют интерес к их культурам. Если вы искренни и умеете слушать, люди многое вам расскажут.
Читайте о культуре и истории других людей
Это помогает читать и узнавать о культуре и истории людей.Если вы знаете что-то о реальности чьей-то жизни и истории, это показывает, что вы достаточно заботитесь, чтобы найти время, чтобы узнать об этом. Он также дает вам справочную информацию, которая поможет вам задавать разумные вопросы.
Однако вам не нужно быть экспертом в чьей-либо культуре, чтобы узнать их или задать вопросы. В любом случае, люди, которые сами принадлежат к определенной культуре, обычно являются лучшими экспертами.
Не забывайте заботиться и проявлять заботу
Легко забыть, что в основе любых отношений лежит забота.Каждый хочет заботиться и о нем заботятся. Забота о людях — вот что делает отношения настоящими. Не позволяйте своей неловкости, связанной с культурными различиями, мешать заботе о людях.
Слушайте, как люди рассказывают свои истории
Если у вас есть возможность услышать, как кто-то рассказывает вам историю своей жизни из первых рук, вы можете многому научиться — и в то же время построить прочные отношения. Каждому человеку есть что рассказать. История каждого человека рассказывает что-то об их культуре.
Слушая рассказы людей, мы можем получить более полную картину того, какова жизнь людей — их чувства, их нюансы и богатство их жизни. Слушание людей также помогает нам преодолеть оцепенение — перед нами реальный человек, а не тот, кого СМИ опускают до стереотипов.
Кроме того, прислушиваясь к мнению членов групп, подвергшихся дискриминации, мы можем лучше понять, на что похож этот опыт. Слушание дает нам картину дискриминации, более реальную, чем то, что мы можем получить, прочитав статью или послушав радио.
Осуществление:
Вы можете неформально попросить людей из вашего района или организации рассказать вам часть их историй из жизни как члена определенной группы. Вы также можете включить это задание в семинар или ретрит для своей группы или организации. Пусть каждый из участников по пять-десять минут расскажет об одном отрывке из своей жизненной истории. Если группа большая, вам, вероятно, придется разделиться на небольшие группы, чтобы у каждого была возможность высказаться.
Обратите внимание на различия в стилях и ценностях общения; не думайте, что путь большинства правильный.
Мы все склонны полагать, что способ, которым большинство людей делает что-то, является приемлемым, нормальным или правильным. Как общественные работники, мы должны знать о культурных различиях в ценностях и стилях общения, а не предполагать, что большинство из них является правильным способом мыслить или вести себя.
Пример:
Вы участвуете в групповом обсуждении. Некоторые члены группы не говорят, в то время как другие доминируют, заполняя все молчание. Наиболее активные участники группы приходят в ярость из-за того, что другие не разговаривают.Также кажется, что более громкие люди принадлежат к более господствующей культуре, в то время как менее громкие люди принадлежат к культурам меньшинств.
Как мы это понимаем? Как это можно решить?
В некоторых культурах люди чувствуют себя неуютно в тишине, поэтому они говорят, чтобы заполнить молчание. В других культурах принято выждать некоторое время молчания, прежде чем говорить. Если не будет молчания, люди из этих культур могут никогда не говорить.Кроме того, члены некоторых групп (женщины, люди с низким доходом, некоторые расовые и этнические меньшинства и другие) не высказываются, потому что они получили сообщения от общества в целом о том, что их вклад не так важен, как другие; они привыкли полагаться на свои мысли в пользу мыслей других.
Когда некоторые люди не разделяют своих взглядов, мы все проигрываем. Нам всем нужны мнения и голоса тех людей, которых традиционно отговаривали вносить свой вклад.
В ситуациях, подобных описанной выше, раздражение людей за то, что они не говорят, обычно контрпродуктивно. Однако вы можете организовать встречу так, чтобы побудить более спокойных людей говорить. Например, вы можете:
- Пусть люди разбиваются на пары, прежде чем обсуждать тему в большой группе.
- В определенное время попросите каждого человека в круге сделать комментарий. (Люди могут пройти, если захотят.)
- Следуйте правилу: каждый говорит один раз, а не дважды.
- Пригласите более спокойных людей провести часть собрания.
- Обсудите проблему открыто на собрании и предложите более активным людям постараться говорить реже.
- Между собраниями спрашивайте у более спокойных людей, что могло бы помочь им говорить, или спрашивайте их идеи о том, как следует проводить собрание.
Баскетбольной команде средней школы приходится тренироваться и играть много дней и вечеров. Один из членов команды — недавняя иммигрантка, семья которой требует, чтобы она присутствовала на вечеринках по случаю дня рождения всех родственников в ее большой семье.Тренер злится на родителей за это требование, потому что оно уводит его игрока из команды.
Как мы это понимаем? Как это можно решить?
В семьях разные ценности, особенно когда дело касается близости, верности и ответственности. Во многих иммигрантских и этнических семьях молодые люди должны ставить потребности своей семьи на первое место, а не потребности во внеклассной деятельности. Молодые люди из семей иммигрантов, выросшие в США.С. часто чувствует разрыв между культурой большинства и культурой своих семей; они чувствуют давление со стороны каждой культуры, чтобы они жили в соответствии с ее ценностями, и они чувствуют, что должны выбирать между двумя.
Как общественные работники, мы должны поддерживать и уважать семьи меньшинств и иммигрантов и их ценности. Возможно, со стороны семьи уже было бы огромной уступкой разрешить подростку вообще участвовать во внеклассной деятельности. Нам необходимо учитывать культурные различия и попытаться помочь молодым людям почувствовать, что они могут иметь оба мира, вместо того, чтобы отказываться от одного набора ценностей в пользу другого.
Как строители сообщества, он помогает развивать отношения с родителями. Если молодой человек видит, что у ее родителей есть отношения с людьми, принадлежащими к основной культуре, это может помочь ей почувствовать, что их семью принимают. Это помогает подростку быть более связанным со своей семьей и обществом, а также оба отношения являются критическими защитными факторами от злоупотребления наркотиками и алкоголем и другого опасного поведения. Кроме того, выстраивая отношения с родителями, мы развиваем способы общения, поэтому при возникновении конфликтов их легче разрешить.
Риск совершения ошибок
По мере того, как вы строите отношения с людьми, чья культура отличается от вашей собственной, вы, вероятно, в какой-то момент сделаете ошибки. Что происходит. Не позволяйте страху сделать ошибку мешать вам двигаться вперед и строить отношения.
Если вы говорите или делаете что-то бесчувственное, вы можете чему-то научиться. Спросите пострадавшего, что его беспокоило или обидело, извинитесь и продолжайте строить отношения.Не позволяйте чувству вины сбивать вас с толку.
Научитесь быть союзником
Один из лучших способов помочь вам наладить отношения с людьми, принадлежащими к разным культурам, — это продемонстрировать, что вы готовы выступить против дискриминации, когда она имеет место. Люди будут гораздо более мотивированы познакомиться с вами, если они увидят, что вы готовы пойти на риск от их имени.
Мы также должны учиться и быть в курсе, чтобы понимать проблемы, с которыми сталкивается каждая группа, и участвовать в их борьбе — вместо того, чтобы сидеть в стороне и наблюдать за происходящим на расстоянии.Узнавайте о других культурах, проводя собственное исследование, не просите других делать это за вас. В этой главе есть много ресурсов, которые помогут вам учиться.
Вкратце
Дружба сильна. Именно наша связь друг с другом придает смысл нашей жизни. Наша забота друг о друге часто побуждает нас к переменам. А установление связей с людьми из разных слоев общества может стать ключом к значительным изменениям в наших сообществах.
Как индивидуально, так и в группах, мы можем изменить наши сообщества.Мы можем создавать районы и учреждения, в которых люди обязуются работать, чтобы формировать прочные отношения и союзы с людьми разных культур и происхождения. Мы можем создавать сети и коалиции, в которых люди осведомлены о борьбе друг друга и готовы протянуть руку помощи. Вместе мы сможем это сделать.
.