Эбру картинки: красивые картинки (40 фото) • Прикольные картинки и позитив

Эбру — искусство обработки бумаги, называемое «Турецким мраморированием». Вначале изображение делается на воде, а затем переносится на бумагу или ткань

Этимология слова Эбру также доподлинно неизвестна. Есть несколько версий. Первая: Эбру произошло от арабского «ab-ru», в переводе «вода для лица». Вторая: слово произошло от чагатайского «ebre» — «волнообразный». Турки предпочитают считать наиболее правдоподобной третью версию: название пошло от персидского «ebri», что в переводе с фарси означает «облако».

Эбру  появилось в Средней Азии в Средние века. В Бухаре и Самарканде его называли «эбре», то есть жилистый. Затем оно перекочевало в Иран, где его называли «эбри», что означает облачный. Предположительно, от персов его переняли турки. А с XVII века эта техника стала известна в Европе как турецкое искусство бумаги. Самая древняя работа эбру была создана в XI веке.

В Персии и Турции в XV в. эту технику обработки бумаги применяли в переплетном деле. Важно, что мастера пользуются только натуральными кистями из древесины розового кустарника и конского волоса. Вязкость воды увеличена путём добавления нектара Гевена (Астралагуса) – растения, растущего в Анатолии. Выжатая их нижней части стебля, жидкость конденсируется в смолистый воск, имеющий слабые клеящие свойства. Готовый рисунок накрывают листом бумаги и аккуратно снимают с поверхности воды. 

Этим способом сегодня марморируют не только бумагу, а также используют для украшения кожи, дерева, текстиля, стекла, пластмассы и других материалов.

Искусство Эбру передавалось мастерами их ученикам из поколения в поколение.

Название Эбру даётся обычно после того, как ему будет придана форма. Некоторые типы Эбру были названы именами художников, создавших особенно удачные формы. Так, например, появились «Эбру Хатип» и «Эбру Неджметтин», имеющие уникальные формы цветов.

«Иногда ты смотришь на небо и видишь великолепное Эбру облаков, переливающееся оттенками красного, синего, жёлтого и индиго. А некоторыми ночами вы должны были заметить, как лучи луны играют всеми цветами радуги на громадном Эбру туч. Наши отцы и деды умели поймать эту райскую красоту в зелени деревьев и черноте земли и запечатлить божественную картину на листе бумаги. Художник отдаётся божественному желанию и своему сокровенному, и, освободившись от себя, растекается Эбру на бумаге. В этот момент Эбру растёт, заполняя весь мир, и океаном разливается по Вселенной вместе с сердцем и душой художника».

Эбру, как рисовать на воде в домашних условиях: техника, что нужно

Эбру – это настоящая находка для родителей, которые ищут интересное и полезное занятие для своего малыша. Такое развлечение раскрывает творческий потенциал, развивает фантазию, улучшает моторику, дисциплинирует и делает усидчивыми даже самых больших непосед. Очень активные детки становятся спокойнее, замкнутые и необщительные – раскрепощаются.

Что такое эбру

Эбру – это чарующее мастерство рисования на воде, появившееся более 1000 лет назад. Здесь краски наносятся на жидкую основу, плавно растекаются по поверхности, образуя захватывающие узоры. Древние японские императоры, искусные мастера Востока, китайские книгописцы – были поклонниками данной живописи.

Чтобы создать аква-картину не нужно быть профессиональным художником, знать правила цветовой палитры и фундаментальные законы живописания. Современные материалы делают это искусство доступным для каждого.

Что нужно для рисования эбру

Для рисунка на воде необходимо:

• налить в лоток жидкость, добавить загуститель, оставить на 24 часа;
• разбрызгать краски разных тонов;
• сделать узор при помощи гребня, палочки, спицы;
• приложить к поверхности бумагу и аккуратно стянуть с лотка;
• оставить до полного высыхания.

Готовые работы можно также переносить на дерево, керамику, ткань или кожу.

Процесс напоминает волшебство, с помощью которого даже очень маленькие художники создают поистине восхитительные шедевры. Дети с удовольствием используют вместо обычного холста жидкость, с восторгом наблюдая за появлением магических орнаментов.

Единственный нюанс – для этих творений придется самостоятельно загустить основу (чтобы капли «не падали» на дно), приобрести подходящие инструменты и палитру цветов.

Идеальный вариант – купить готовый набор и постигать эбру в привычных домашних условиях без хлопот. Это удобно, просто и выгодно (стоит дешевле, чем покупка материалов по отдельности).

Набор Oyster – все, что нужно для рисования на воде

Создать «волшебные» картины, заполнить полотно яркими африканскими пейзажами, поэкспериментировать с деревянными фигурками и совершить виртуальное путешествие – все это предлагает детский набор Художника Oyster. Он рассчитан на мальчиков и девочек 4-12 лет. Представлен в 2-х комплектациях.

Чтобы юные творцы почувствовали себя настоящими мастерами, советуют выбрать большой вариант, где есть:

• бумага и краски для рисунков эбру, силуэтной живописи;
• емкость и загуститель для фона;
• кисти, гребень и палочки;
• деревянные фигурки для реализации фантазий;
• холст в рамке для создания африканских пейзажей;
• инструкция и карточки с заданиями.

Для начинающих живописцев возьмите мини-комплект, куда входят: краски, инструменты для рисования на воде и поделки из дерева.

Дополнительно можно приобрести виртуальные очки с видео, которые за секунду перенесут ваше чадо в таинственный и дикий мир Африки.

3 причины купить готовый набор для эбру

• Море возможностей для творчества. Здесь есть все, что нужно для эбру + материалы для силуэтной живописи, эскиз, заготовки для раскрашивания. С таким комплектом ребенок может выбирать занятие в зависимости от настроения. При смене деятельности маленькие непоседы меньше устают и больше заинтересованы в работе.

• Уникальный шедевр на память. Каждое полотно создается своими руками – что может быть ценнее. Творения идеально впишутся в интерьер комнаты, станут памятным подарком близким и отлично дополнят архив детских поделок.

• Отражение внутреннего мира. Следя за тем, какие тона использует малыш, какие пейзажи пытается создать и как двигается – можно понять, что творится у него в душе. Темные цвета, резкие мазки и мрачные сюжеты говорят о дисгармонии. Яркие тона, плавные линии и радужные мотивы – ребятенок счастлив.

Эбру – идеальный способ для детей самовыразиться, показать творческий потенциал, развить воображение и концентрацию, а также достичь гармонии с собой и окружающими. Это приятная и эффективная арт-терапия, заниматься которой советуют всей семьей.

Познакомьте дочку-сыночка с магией создания сказочных сюжетов на «живой» глади!

Понравилась статья? — Пожалуйста, расскажите друзьям, а также поделитесь своими впечатлениями в комментариях ниже. Нам приятно, когда статьи Word of Decor приносят пользу и вы находите то, что искали.

ЭБРУ

ЧТО ЭТО ТАКОЕ

Эбру — древнее искусство рисования на воде и последующего перенесения получившегося изображения на ткань. Считается, что этот вид рисования из Индии распространился сначала в Персию, а потом- в Турцию, где получил такое название. Техники рисования на воде широко использовались и в других странах. Например, в Японии этот вид декоративно-прикладного искусства называют суминагаши. Эбру иногда ещё называют рисованием на воде или водной анимацией. Идея рисования на воде также применяется в упрощенной форме на мастер-классах по марморированию в семейных творческих центрах Киндер-арт, на которых за 45 минут можно познакомиться с идеей перенесения узоров, созданных на воде, на плотную поверхность.

КАК ЭТО ПРОИСХОДИТ

Для рисования в технике эбру используются специальные материалы и инструменты. Для рисования в стиле эбру нужна не обычная вода, а именно раствор с повышенной плотностью, на котором краски растекаются по поверхности пятнами. И вот тут уже требуется мастерство управления цветовыми пятнами превращая их в рисунки и картины. Инструменты используемые в эбру просты по сути, но при этом универсальны: шило, кисть, гребень позволяют виртуозно творить всевозможные картины и узоры, характерные данной технике. Мастера этой техники способны создавать истинные шедевры изобразительного искусства. Профессионализм в этой области достигается, безусловно, за счёт обучения и многолетней практики под руководством опытного мастера. Созданный рисунок переносится на бумагу или ткань путём прикосновения их к изображению на поверхности воды .

ЧЕМУ УЧИМ

Когда наблюдатель, как легко и изящно мастера эбру из цветовых пятен создаёт великолепные образцы изобразительного искусства — волшебных птиц, изумительные цветы или причудливые абстракции, кажется, что нет ничего проще. Однако за кажущейся простотой скрываются талант рисовальщика и наработанная годами техника работы с такими специфичными материалами и инструментами. На наших занятиях мы обучаем: — работе растворами и красками. Очень важно знать пропорции специального раствора, который повышает плотность воды и не дает краскам тонуть. Также разные краски ведут себя не всегда одинаково, поэтому у нас можно экспериментировать с пропорциями, цветами и достигать желаемого результата; — приемам и техникам рисования на воде; «набить» руку, как известно, можно только путем долгих тренировок. В течение занятий Вы учитесь четко представлять задуманное, а потом воплощать план в реальности. Если этот процесс происходит в кругу единомышленников и под руководством опытного педагога, то нюансы и тонкости познаются на практике; — способам переноса получившегося рисунка на разные поверхности; в начале курса мы работаем с различными видами бумаги, более опытные ученики работают с тканью (шелком). Программа занятий.

ПРЕИМУЩЕСТВА/ПОЛЬЗА

Любой вид творчества наполняет человека позитивной энергией. Техника эбру ведет к созерцанию и одновременно к сосредоточению. От рисования на твердых поверхностях — бумаге, холсте, дереве или керамики — эбру отличается некоей эфемерностью и зыбкостью, и, поэтому требует четкой постановки задачи. Созерцание способствует релаксации через творчество и наполнению положительными эмоциями, сосредоточение есть концентрация и реализация намерения. У детей эбру развивает и укрепляет моторику, а также учит концентрации и достижению результата без эмоционального напряжения. Взрослым техника интересна благодаря своим широким возможностям и удивительным результатам. И, конечно, же на занятиях все участники знакомятся и приобретают навыки рисования, которые составляют их собственный «капитал», который позволит развиваться в различных творческих направлениях.

Эбру Шахин ( Ebru Şahin ) 2021 турецкая актриса | фото, фильмография, биография, новости

Личная жизнь Эбру Шахин

После грандиозного успеха Эбру Шахин, который последовал после входа нескольких серий сериала «Ветреный», невероятное количество телезрителей заинтересовалось личной жизнью актрисы. В мае 2018 года папарации удалось заснять влюбленную парочку Эбру Шахин и Толга Сарыташ (Tolga Sarıtaş) — известного и очень популярного артиста в Турции. Артисты веселились до утра в одном из известных ресторанов, который расположен рядом с парком Эмирган в Стамбуле. Затем влюбленные вызвали такси и собирались уехать вместе, однако, попались в камеру сотового телефона «неслучайного» прохожего. Безусловно, после этого вездесущие папарации разнюхали, что Эбру Шахин и Толга Сарыташ живут гражданским браком. Истинные ценители турецких сериалов знают, что Толга Сарыташ, настоящая звезда сериала «Söz», который с успехом транслируется по одному из каналов телевидения в Турции в данный момент.

В одном из интервью Эбру Шахин сказала, что она очень ценит свободу и поэтому не представляет — как она будет в недалеком будущем жить большой семье. По всей видимости, речь идет о родственниках будующего мужа (не секрет, что в Турции отношения с десятками представителей родственников с каждой стороны крайне утомительны для женщин имеющих свой бизнес). Далее Эбру Шахин рассказала о том, что ей импонирует в мужчинах: «Я люблю интеллект. Человек, который собирается войти в мою жизнь навсегда, должен быть умным. Если у человека недостаточно эмоционального интеллекта, то это очень отвратительно для меня. Я люблю стиль и интеллект в человеке, который который близок мне сейчас (прим. видимо речь идет о Толга Сарыташ). Веселье и открытость для общения могут повлиять на меня также».

Эбру Шахин оказалась совершенно не готова к фантастическому росту своей популярности в Интернет, особенно в Инстаграм, где число ее подписчиков в 2019 году выросло до двух миллионов человек. Пока Эбру публикует крайне мало фотографий и сторис из ее личной жизни, вместо этого мы видим бесконечные фраги новых серий «Ветренный». Быть может, на данном этапе это вполне оправдано, но все же…

В июне 2019 года в турецком сегменте Интернета поползли слухи о романе Эбру Шахин с молодым турецким актером Экином Мертом Даймазом. Пара действительно встречалась и была замечена охотниками за желтыми новостями. Однако только время покажет насколько реальны предположения о новом романе Эбру Шахин, который наверняка заинтересует не только подписчкиков ее Инстаграм, но и десятки миллионов телезрителей в самых разных странах мира. Кстати, прочитать любопытный авторский материал об актере Экине Мерт Даймаз вы можете по этой ссылке.

В июле 2020 в социальных сетях широко обсуждались отношения между прекрасной актрисой Эбру Шахин и знаменитым баскетболистом Седи Осман (звезда «Кливленд Кавальерс»). По сведениям желтой прессы, пара встречалась не менее недели, пока не была замечена общими друзьями, а затем и таблоидами в ночном клубе Стамбула «Boop». Хотя такси подъехало вплотную к выходу из заведения, Седи Осман и Эбру Шахин попали в кадр фоторепортеров. Позже Седи Осман и Эбру Шахин последовательно отвергали серьезность отношений в своих аккаунтах.

Тем не менее, по прошествии шести месяцев 2020года отношения между Седи Осман и Эбру Шахин еще более упрочились. Любовники публикуют в социальных сетях множество фотографий, из которых следует только одно — они проводят много времени вместе и даже посетили место съемок сериала «Ветреный». Фотографии получают одобрение со стороны фанатов, которые считают, что влюбленные молодые люди очень похожи друг на друга вместе.

Рекомендуем Вам прочитать большую статью о Эбру Шахин на нашем «Дзен Канале» — вы узнаете много нового о характере актрисы, ее отношении к работе и партнерам, ее увлечениях. Вот и прямая ссылка.

Марблинг, суминагаши и эбру | artlab.club

Эбру

Существуют разные версии о месте происхождения эбру — Северный Китай, Южная Сибирь, Туркменистан, Персия, Индия, Пакистан и даже Древний Египет. Есть основания полагать, что это искусство произошло от шаманов, чьи ритуалы похожи на процесс создания рисунков на поверхности воды. Об этом же говорит мраморный рисунок, переведенный на кусок кожи, возрастом около 2500 лет, найденный в районе Алтая. Возможно, эта техника получила развитие в близлежащих районах Китая, откуда лишь через десяток веков узнали о способе изготовления бумаги, а вместе с ним и о мраморировании.
Этимология слова Эбру также доподлинно неизвестна. Есть несколько версий. Первая: Эбру произошло от арабского «ab-ru», в переводе «вода для лица». Вторая: слово произошло от чагатайского «ebre» — «волнообразный». Турки предпочитают считать наиболее правдоподобной третью версию: название пошло от персидского «ebri», что в переводе с фарси означает «облако».
В мире это искусство называют Турецким мраморированием. Однако, мраморные разводы — это лишь малая часть глубокого и изящного искусства.

Суминагаши

Я люблю рассказывать про то, что попробовала сама, собственно и показываю дальше результаты своих экспериментов. На очереди еще масляная краска, но я ее куда то положила и не могу найти. Как только попробую — сразу поделюсь результатами. Сразу предупреждаю — получилось у меня так себе и я не следовала технологии на сто процентов. Поэтому и результат такой скромный.

Начала я с обычных лаков для ногтей. Тут есть особенность — первая капля растекается на всю поверхность и не дает остальным каплям свободно течь. при этом сразу получается пленка, которую никак не сдвинуть аккуратно с места. Моя ошибка была в том, что я слишком неаккуратно снимала краску с воды, потому что ванночка была маленькая и взяла слишком толстую акварельную бумагу.

Получившиеся результаты меня не устроили и я продолжила пробовать.
Дальше на очереди была тушь. Взяла акриловую водостойкую. С пленочкой на поверхности такая же история, но тут можно аккуратно сдвигать при должной сноровке. Вообще вариант с тушью мне пока понравился больше, единственный минус, что она у меня только черная)
Вообще процесс очень медитативный, сидишь, капаешь, снимаешь узоры. После каждой бумажки воду лучше либо менять, либо снимать другой бумажкой кусочки туши. Мои первые пробы получились такими. Чем больше туши, тем контрастнее рисунок. Бумагу взяла обычную для принтера, формат А5. В воде все кажется бледным, но при переносе на бумагу становится темнее.

Что я для себя в итоге поняла: краска должна свободно плавать по поверхности, подойдет разведенная масляная тушь, автомобильная эмаль, или специальная краска для марблинга. Бумагу лучше брать тонкую и гибкую — так легче снять рисунок с поверхности. Так как дело это очень грязное, лучше выстелить и ванночку и стол полиэтиленом, чтобы не оттирать потом все вокруг. Если работать с лаками или сильнопахнущими красками, надо обязательно все проветривать. Это важно, потому что в процессе привыкаешь и не замечаешь запаха, но все равно всем этим дышим, поэтому форточку настежь. Круто заниматься таким с детьми, при условии опять же что много места для манипуляций (бумагу надо сразу сушить, она мокрая, вокруг ванночки краски).

Напоследок собрала галерею красивых, на мой взгляд, марблингов для вдохновения из пинтереста.

Читать «Эбру. Приёмы и пошаговые инструкции создания рисунков на воде в технике эбру» — Майя Мария — Страница 1

От автора

В своих руках вы держите методическое пособие с иллюстрациями о рисовании на воде в технике эбру. Эта техника имеет многовековую историю, и в последнее время стала всё больше пользоваться популярностью в детском и взрослом творчестве. Кто слышит слово «эбру» впервые, может посмотреть фотографии готовых работ в книге, в интернете и составить своё представление. Кто уже пробовал сделать несколько первых рисунков на воде, может продолжить заниматься эбру, осваивая новые приёмы и создавая новые картины.

Я – преподаватель рисования, в том числе рисования песком и рисования на воде. Начало моего преподавания эбру было достаточно спонтанным. Когда после первых занятий, учащиеся попросились на следующие уроки, я стала задумываться, а что же буду им давать в следующие разы. И вот тогда начались мои творческие искания в эбру: новые картинки, новые темы, понятные для объяснения и удобные для создания… Далее стали появляться интересные приёмы, а также способы исправления ошибок, – ну да, ошибки тоже стали появляться, а с ними и особенности работы с этим тонким чувствительным материалом.

И наконец, книга… Это сборник практических рекомендаций по работе с материалом, инструментом, созданный на основе многолетнего опыта. Если бы подобное пособие существовало тогда, когда я только начинала работать, как бы я была благодарна автору за его создание, но увы. Зато сейчас у вас есть замечательная возможность, воспользоваться наработанным мною опытом и творить, творить, творить…

Считаю, что любой человек может научиться рисовать – и рисовать нужно каждому, просто так, для себя, для души. Создавая книгу, я ориентировалась на возможность самостоятельного изучения и освоения приёмов эбру (посмотри – прочитай – нарисуй), их доступность и движение от простого к сложному. Книга может стать как справочным материалом для мастеров, так и методическим пособием для педагогов дополнительного образования. К тому же, некоторые важные моменты и термины, на которые нужно обратить внимание, – собраны в отдельные главы, что добавляет удобства в изучении. Любую тему можно развивать и составлять собственную программу. Также книгу могут использовать родители с детьми для семейного творчества. Одним словом, эбру – это неисчерпаемый источник.

В книге представлены пошаговые схемы выполнения картин с фотографиями – образцами результатов каждой стадии. Некоторые рисунки, можно создавать в разной последовательности, но часто в эбру важна именно очерёдность нанесения элементов. Рисунки размещены по принципу от простого к сложному. Вы, конечно же, можете осваивать книгу «с конца», но выполнять более сложные элементы значительно интереснее, когда рукой уже освоены простые. И наоборот, если начинать изучать эбру (как и любой другой вид творчества) с самых сложных композиций, может повезти – и всё сразу получится, а может, не получится так, как хотелось бы. Тогда возникает разочарование, утомление, а плохие эмоции не всегда полезны художникам.

Алгоритмы и рисунки представленных работ можно использовать, как основу для создания серьёзных произведений, так и для простого детского творчества.

Описание отдельных приёмов в работе с материалом сопровождается рекомендациями для более качественного их выполнения – не стоит пренебрегать ими. В книге есть как бы перекрёстные ссылки глав и отдельных техник друг на друга, если они уже встречались или про них будет подробное описание в дальнейшем. Главы книги перекликаются, дополняя друг друга, в каждой новой теме всё больше раскрывая возможности и особенности эбру. В главах с пошаговым описанием конкретных рисунков акцентируется внимание на конкретные приёмы, используемые в данном рисунке, но способные пригодиться в последующем рисовании. Даже если вы не планируете, пробовать рисовать ту или иную картинку, рекомендую прочитать и её описание. Также описание возможных ошибок в создании произведений в технике эбру и способы их исправления собраны в отдельную главу – «шпаргалку» по ошибкам. В неё можно будет подсматривать в любой момент.

Книгой удобно пользоваться как практическим руководством непосредственно во время рисования, так как некоторые рекомендации могут быть не понятными, если при этом параллельно не работать с материалом. Только чувствуя по-настоящему материал, возможно оценить его достоинства и полюбить его. Конечно, в процессе рисования, у каждого из вас могут появиться и свои «секреты» в технике эбру.

Итак, начнём…

Предварительная подготовка. Материалы.

Не смотря на то, что практиковать эбру я начали с детьми разного возраста, эта техника рисования серьёзная, и материал для работы используется настоящий, не детский. Исторически материал для эбру имеет натуральную основу, начиная от красок и жидкости, на которой и создаются уникальные картины, заканчивая инструментом. Меня, например, «порадовала» кисточка для разбрызгивания краски, изначально задуманная из пучка конских волос и веточки от куста розы.

Сейчас есть возможность использовать менее экзотичный инструмент. Далее на фото представлены материалы и инструменты, которыми можно работать.

Фото материала.

Сразу оговорюсь, на фото представлены жидкость и краска марки Artdeco. Это не реклама, но в работе они оказались наиболее удобными. Есть краска для эбру других видов и производителей: какая-то высыхает очень быстро и обязывает создавать рисунки за несколько секунд; какая-то даёт более бледные оттенки.

При этом представленный инструмент, наоборот, не является обязательным для работы, а лишь выполняет необходимые функции. Давайте рассмотрим каждый предмет, а я объясню, какую роль он играет.

Ванночка. В данном случае это белая пластиковая ванночка-поднос, в которую наливается необходимый раствор, жидкость, на поверхности которого, собственно, и создаётся магия эбру. Ванночка, ёмкость может быть любой формы, размера, материала. Для нашего творчества мы стали использовать ванночку, в которую помещается лист бумаги формата А4. И рекомендации в книге по размерам отрисовываемых деталей также идут под рисунок формата А4.

Фото ванны с листом.

Поначалу это были стеклянные ёмкости из магазина Икея. С них значительно легче оттирается оставшаяся краска, но они имеют существенный недостаток – масса: если после группового занятия необходимо будет помыть сразу несколько ванночек, их придётся носить по одной-две штуки к источнику воды.

Раствор для эбру. Это та самая жидкость, на которой и происходит рисование – рисование на воде. В книге мы будем называть его разными синонимами: вода, раствор, жидкость. В нашем творчестве используется специальный порошок Artdeco – высушенный нектар Гевена (Астралагуса). В этой книге мы не будем вдаваться в химические свойства и особенности вещества и способы его получения. Я просто ознакомлю вас с особенностями работы с ним.

Фото банки с порошком.

Он разводится тёплой водой в соотношении: 3 чайный ложки порошка на 1 литр воды. При разведении, его обязательно нужно мешать в течение двадцати минут, чтобы не было сгустков и хлопьев. Потом его можно оставить ещё на несколько часов. А перед применением опять размешать. Практика показала, что даже уже через час после размешивания жидкость готова к использованию. Если порошок будет не достаточно перемешан, то жидкость будет не однородной. Из-за этого красочные капли будут криво растекаться, нарушая желаемую форму.

Фото кривого круга.

Раствор для эбру чем-то напоминает кисель. От его густоты также зависит конечный результат. Более жидкий раствор позволяет краскам сильнее растекаться, чуть экономит краску, но с ним сложнее сделать мелкие детали. Очень густой раствор увеличивает концентрацию «красочного пятна», сдерживает краску, с ним легче сделать мелкие и тонкие детали, но работа идёт медленнее. Для оптимальной работы в технике эбру рекомендую придерживаться соотношения, предложенного производителями на этикетке.

Живопись Эбру в Турции: Турецкое искусство

Турция значительно продвинулась вперед за последние 15 лет, и это вызвало интенсивные дискуссии в некоторых кругах о том, убивает ли современное и городское развитие культуру и традиции.

В аргументах и ​​обсуждениях для меня нет ничего нового, потому что я слышал аналогичный, когда рос в Великобритании, поэтому я стараюсь не комментировать.

Положительным ответом на эти опасения является то, что многие люди старшего поколения прилагают сконцентрированные усилия, чтобы сохранить старые традиции, и одна из них — живопись Эбру, творческая форма искусства, восходящая к Османской империи.

Что такое живопись Эбру?

На Западе мы называем это бумажным мрамором, но процесс точно такой же. Краски наносятся на поверхность густой жидкости и перемешиваются в узоры или узоры перед тем, как на них накладывается тонкий холст. Холст мгновенно впитывает узорчатые краски, и хотя идея может показаться простой, для ее совершенствования требуется практика.

Картина Эбру в регионе Бейпазари в Турции

В Живом музее Бейпазари я впервые увидел картину Эбру.Молодая девушка, стоявшая за столом, поманила меня. Ее работа заключалась в том, чтобы продемонстрировать живопись Эбру как часть истории региона. По-видимому, только чрезвычайно креативные художники османской эпохи раньше рисовали так, но в более поздние годы это распространилось в нормальное повседневное общество в качестве хобби.

На сверхбыстрой скорости она покрутила краски, положила поверх холста и с улыбкой создала прекрасную картину!

Ta da!

Легкость, с которой она это сделала, напомнила мне популярную художественную программу, которую я наблюдал в детстве, в которой были пластилиновая фигура по имени Морф и талантливый художник по имени Тони Харт, у которого, казалось, была постоянная улыбка на лице.

«Молодец» Я сказал

« Хотите попробовать? », — ответила она

« Эх нет» выпалил я. Я не хотел выглядеть глупо с моей любительской техникой. Я бы, наверное, получил больше краски на полу, чем на холсте.

Когда я покинул Бейпазари и направился в Каппадокию, я понял, что упустить шанс было ошибкой. В конце концов, это было бесплатно. Я предположил, что когда-нибудь не смогу повернуть назад, у меня будет еще одна возможность попробовать это.

Живопись Эбру в Каппадокии

Два дня спустя, гуляя по улочкам городка Учхисар в Каппадокии, я наткнулся на галерею художников. Картины, казалось, были созданы с использованием живописи Эбру, поэтому я отправился узнать больше.

Владелец должным образом начал демонстрацию и в конце спросил меня, хочу ли я попробовать. «Конечно», — сказал я, широко улыбаясь, чувствуя себя счастливым за то, что так быстро получил еще один шанс.

Она попросила 100 лир, прежде чем отдать материалы!

Очевидно, это была не демонстрация, а предварительный просмотр услуг, которые она предлагала в качестве учителя рисования.

Мой дорожный бюджет на этом этапе истощился до дна, поэтому я отказался.

Однако, увидев ее работы, я могу понять, почему она заряжает. Как видно из фото, ниже она чрезвычайно талантлива. Также согласно этому сайту, подготовка материалов для росписи Эбру занимает два дня. (Прочтите, если хотите, чтобы пошаговые инструкции попробовали его).

Эбру все еще в моем списке желаний. С тех пор я больше нигде не видел, но уверен, что однажды попробую, независимо от того, придется мне платить или нет.

Вопрос для читателей: Пробовали ли вы рисовать эбру раньше?

Дополнительная литература: Турецкая организация культуры предлагает подробный исторический очерк о живописи Эбру, а также другие фотографии с готовыми результатами.

Привет. Я Натали, внештатный блогер-путешественник и писатель, специализирующийся на Турции. Я люблю жаркие летние дни, исторические достопримечательности и кофе.

фотографий Эбру Шахина и много информации о ней

Фотографии Эбру Шахина и много информации о ней. Мы собрали для вас много информации о красивой турецкой звезде (Эбру Шахин), героине сериала «Стамбул», а также много информации и подробностей о ее личной жизни, возрасте, месте жительства. места жительства, какой у нее знак зодиака, информация о ее семье и возлюбленном, и для всех, кто хочет с ней общаться, мы представляем вам ее официальные сайты в Instagram, а также новую коллекцию фотографий для нее.

Дата рождения: 1994

Место жительства: Турция

Знак зодиака: Весы

Возраст: 24 года

Профессия: Актриса

Факультет: Стамбульский университетский колледж математических наук

Эбру Шахин родился в 1994 году в Стамбуле, после завершения обучения на факультете математических наук Стамбульского университета, она изучала актерское мастерство, ее первая актерская работа была в 2016 году с фильмом «Кровавые деньги», соавтором которого он впоследствии стал. в сериалах «Бабам» и «Воин», как Эбру участвовал в «Шахине», входил в команду сериала «Невеста в Стамбуле» с Озканом Денизом и Асалом Анваром в главных ролях, роль наивного персонажа Бурана Конаги для поклонников Османа Бурко, а также появлялся в таких фильмов, как Monolog и Piyasadan Büyük Alacagimiz Var, и сыграла роль Весиле в сериале Harem, она собрала более

подписчиков в своем аккаунте rebrusahin в Instagram, сколько она работала вместе с Джансу Тосун на телешоу Küçük Hanimefendi.

Она очень спортивная фигура, занимается спортом с 11 лет, она выпускница Колледжа спортивных наук, а также любит спорт и искусство … Она участвовала в рекламе в университете, а еще она сыграла главную роль в независимом фильме «Кровавые деньги», а затем нашла возможность с Цетином Текиндором в фильме «Папа поработал в Стамбуле».

Информации о ее семье нет, потому что она — один из персонажей, который любит конфиденциальность и не делится никакой информацией о своей семье в социальных сетях.

Ходили слухи о ее отношениях с актером Толгой, поскольку Толгу видели в компании Эбру Шахина, актрисы, которая играет «Борго» в сериале «Стамбулская невеста», и газета подтвердила наличие эмоциональной связи. отношения, которые связывают их вместе, как указала турецкая газета, согласно ее утверждениям, что Толга Саритас и Эбру Шахин наслаждались отдыхом в одном из ночных клубов в районе Имериджан в Стамбуле, и когда они уехали вместе, группа фотографии сделаны без их ведома флирта, и они были в одной машине, когда ехали.

Подробнее : Кто похож на акинозу?

Турецкий актер Ахмет Каякан и актриса Эбру Шахин присоединились ко второму сезону сериала «Запретное яблоко». Ахмед сыграет «Хакана», близкого друга «Илихана» и Эбро. Она сыграет Геру, амбициозного пилота самолета, который претендует на работу в компании «Илихан», а сериал вращается вокруг сестер Зайнаб и Йылдыз, которые вместе живут в одном из популярных районов Стамбула.

Личность и характер каждого из них различаются, так как «Зайнаб» имеет спокойный характер и романтическую натуру и всегда ищет настоящую любовь, а «Йылдыз» — личность. Она веселая и мечтает выйти замуж за богатого человека, с которым В чемпионате участвуют Ида Эйдзи, Онур Туна, Севда Аргени, Севда Иргенси, Шеваль Сэм и Талаат Булут, которыми она пользуется богатством и роскошью.

Ее первая актерская работа была в 2016 году с фильмом «Кровавые деньги», который он позже написал в соавторстве с сериалами «Бабам» и «Воин», и Эбру Шахин, входящий в съемочную группу фильма. Сериал «Невеста в Стамбуле» с Озканом Дениз и Асель Анвар в главных ролях исполнил для поклонников Османа роль наивного персонажа Бурана Конаги.Порко.

События стамбульского сериала «Невеста Стамбула в Стамбуле и Бурсе» вращаются вокруг семьи Буран, этой богатой семьи, которая считается одной из самых древних и аутентичных семей в городе Бурса. История любви, которая объединила Фарука и Сораю, девушку из Стамбула, в интересном романтическом и социальном контексте.

Первый сезон стамбульского сериала «Невеста Стамбула» начался в марте 2017 года, а сейчас идет показ второго сезона сериала.Также ведется подготовка к съемкам эпизодов третьего сезона, которые начнутся в сентябре этого года.

События первого сезона стамбульского сериала вращаются вокруг истории любви Фарука, старшего сына семьи Буран, роль которого воплощают звезды Озджан Дениз и Сорая, красивая девушка, полная жизненных сил и энергии, чья роль олицетворяет турецкую звезду и певицу Асли Энвер, где Сорая в детстве попала в трудные обстоятельства после того, как потеряла родителей в дорожно-транспортном происшествии. Эти условия помогли Сорайе вырасти, когда она стала сильной и амбициозной девушкой.

Фарук восхищается Петарией после того, как он наблюдает, как она поет в отеле, и находит красивую и смелую девушку, в которой все хотят сблизиться с ней, и Фарук настаивает на том, чтобы жениться на богатом человеке, несмотря на отказ его матери, миссис Асма, которая хочет женить его на девушке древнего происхождения, но Фаруку удается жениться на Сорайе. Вместе они ведут прекрасную жизнь, полную любви.

События сериала продолжаются, и Фарук попадает в большую дилемму после того, как обнаруживает существование сына от своей бывшей девушки Бегум по имени Амир, который вынужден скрывать тот факт, что его сын из Сораи, чтобы она не сталкиваются с риском выкидыша в свете тяжелых условий ее беременности, и события сериала обостряются, когда Сорая теряет ребенка, а затем случайно узнает природу отношений.Между Бегумом и Фаруком, и она обнаруживает правду о присутствии Амира, где Сорая решает отправиться в путешествие и уйти от Фарука.

Она также снялась в таких фильмах, как «Монолог» и «Пиясадан Бююк Алачагимиз Вар», и сыграла роль Весиле в сериале «Гарем».

объявивших голодовку турецких юристов умерли — им отказано в справедливом судебном разбирательстве | Новости | DW

Официальный представитель ЕС по иностранным делам Питер Стано сказал, что «трагическая» смерть Тимтика снова показала, что Турция срочно «убедительно исправит» ситуацию с правами человека и «серьезные недостатки турецкой судебной системы».«

Друзья сказали, что Эбру Тимтик после смерти в больнице, куда она и ее коллега Айтач Унсал были переведены в июле после голодовки в стамбульской тюрьме Силиври, весили всего 30 килограммов (65 фунтов).

Международные и местные группы, в том числе Ассоциация современных юристов (CHD) призывала к их освобождению и подвергала сомнению беспристрастность судов при правлении президента Реджепа Тайипа Эрдогана.

Подробнее: Турция: активист Осман Кавала отбывает 1000 дней в тюрьме

Жестокие столкновения

Когда сторонники Тимтика подошли к кладбищу на севере Стамбула, скандируя «Эбру Тимтик бессмертен» и «кровавое государство будет привлечено к ответственности», полиция в шлемах со щитами выпустила залпы слезоточивого газа, сообщает AFP.

Ранее, когда над головой парил полицейский вертолет, полиция при поддержке бронетехники столкнулась со сторонниками Тимтика. Полиция пыталась предотвратить скопление толпы у здания Стамбульской коллегии адвокатов, сообщает газета Evrensel .

По крайней мере, один адвокат был задержан в этом инциденте, сообщает газета.

Смерть Тимтика, новости о которой появились в четверг вечером, последовала за аналогичной смертью двух левых народных музыкантов в апреле и мае.

Скорбящие выразили свое почтение в районе Гези в Стамбуле в пятницу

Среди 18 адвокатов, заключенных в тюрьму

В октябре прошлого года апелляционный суд Турции оставил в силе длительные сроки тюремного заключения, наложенные на 18 адвокатов, включая Тимтика, которым было предъявлено несколько обвинений в предполагаемых связях с объявлена ​​вне закона марксистской организацией.

В прошлом Революционная Народно-освободительная партия-Фронт (DHKP-C) взяла на себя ответственность за теракты, в том числе за взрыв в 2013 году, направленный на посольство США в Анкаре, в результате которого был убит турецкий охранник.

Первоначально задержанный в сентябре 2018 года Тимтик был приговорен к 13 и шести месяцам лишения свободы. Унсал был приговорен к более чем 10 годам лишения свободы.

Айтадж Унсал, справа на фотографии, объявила голодовку вместе с Тимтиком

Группы адвокатов указали на недостатки в ходе судебного разбирательства, в том числе отстранение судей, которые первоначально потребовали освобождения из предварительного заключения.

В феврале Тимтик и Унсал начали голодовку внутри Силиври. В заключении судебно-медицинской экспертизы говорилось, что пара употребляла только жидкости и витамины.

Подробнее: Свобода прессы в Турции — свет в конце туннеля?

Реагируя на ее смерть, депутат от Народно-демократической партии (НДП) Гаро Пайлан в пятницу написал в Твиттере, что Тимтик был «убит тиранами у власти».

ipj / msh (dpa, AFP, AP)

Шаг в свет фотографии Эбру Варола

Фотограф Эбру Варол из Нью-Йорка фокусирует внимание не только на уличной жизни, но и на уличной жизни.В своих работах Эбру четко осознает, как исчезают воспоминания, и камера фиксирует только момент. Ее фотографии танцуют между светом и тьмой, чтобы увидеть и прочувствовать этот момент во всей его полноте. У меня была возможность задать Эбру несколько вопросов о ее работе, увлечениях и о том, что движет ее Светом.

1. Можете ли вы вспомнить момент, когда вы обнаружили свою страсть к фотографии или когда вы поняли, что хотите продолжить карьеру в искусстве?

Ну, это было после серии перемещений с одного континента на другой, медленно продвигаясь с Востока на Запад.Я переехал сюда, в Нью-Йорк, из Лондона в 2001 году, сразу после 11 сентября ^-го , во время горя. Находясь в одиночестве и чувствуя себя неуверенно на улицах Нью-Йорка, единственной уверенной вещью была моя камера. Мой фотоаппарат стал моим лучшим другом, моим товарищем по оружию. Думаю, если мне нужно определить момент, когда я обнаружил свою страсть к фотографии, это будет именно тогда. Фотография пришла ко мне как средство выражения моего эмоционального состояния в то время и с тех пор осталась со мной. Решение продолжить карьеру пришло несколько лет назад, когда я понял, что моя страсть, моя фотография, также может быть моей работой, и если это так, я должен относиться к ней как к таковой.

Exhibit Defiant, любезно предоставлено художником

2. Вы предпочитаете снимать в цвете или в черно-белом?

Некоторые вещи я вижу в цвете, а другие — в черно-белом. При съемке в черно-белом режиме я ищу светлые и темные контрасты, которые несут в себе столько символизма и параллелизма с реальной жизнью. Черно-белые кадры с их ощущением ретро перемещают меня из настоящего в прошлое и с запада на восток. У меня цветные изображения другого качества, более медитативные.Вместо глубины контраста поверхности вызывают ощущения и эмоции с более длительным эффектом.

3. Какой объект съемки вам больше всего нравится?

В моих глазах все живет своей жизнью, даже безжизненное. Как уличный фотограф, я считаю себя типичным парижским фланером 19 90–194– века, исследователем и наблюдателем тишины. Я брожу по городам или природным тропам в поисках форм и света. В моих фотографиях постоянно всплывает несколько тем: окна и лестницы, отражения и разные текстуры, манекены и фигурки, замки и ключи и другие вещи со старинной душой.

Выставка «Впусти…», предоставлено художником

4. Что движет твоим искусством?

Я смотрю на реальность в видоискатель. Я вижу, как свет затрагивает формы, как создаются новые формы, как отражения меняют интерпретацию того, что я вижу. Затем у меня появляется желание запечатлеть эти примеры, сделать из них изображения, чтобы они рассказали свою историю, возможно, мою историю или вашу историю…

5. Влияют ли ваши корни в Стамбуле на вас как на фотографа?

Стамбул — старый город, на котором запечатлена история.Когда вы идете по булыжнику, вы задаетесь вопросом, кто на протяжении веков ходил одними и теми же тропами. Эта связь присутствует в моих образах, хотя иногда мне нужно оторваться от прошлого, оказаться в настоящем и почувствовать магнетизм современности. Найти свой Стамбул, определить это эмоциональное состояние — интригующая задача. Мои фотографии окон — хороший пример того, что я пытаюсь сказать. Окно может быть в любом месте на востоке или западе. Это окно в чью-то душу, воспоминания, фантазии.В определенных изображениях и определенных моментах камера также становится окном, открываясь и закрываясь технически и образно.

Выставка «Любовь — это любовь…», предоставлено художником

6. Не могли бы вы объяснить термин «свет», который является частью вашей фотографической философии?

Фотография буквально означает транскрипцию света. На изображении «Мечтание», названном в честь названия моего предстоящего шоу, сидящий манекен созерцает, возможно, мечтает, застыв во времени и в композиции смотрит из окна на старое здание через улицу.В тот момент, когда была сделана фотография, свет прошел под определенным углом, освещая окно и смешивая внутреннюю часть с внешней, становясь единым целым. Так началась история этого изображения, с искры света. Это очень мифологично!

7. Где вы были любимым местом для выставок своих работ?

Лондон, потому что это был первый город, в котором я когда-либо показал свои работы, и Нью-Йорк, потому что здесь у меня проходит моя первая персональная выставка. Мне повезло, потому что в обоих городах очень искушенная аудитория.

8. Есть ли какие-то конкретные художники, фотографы или идеи, которые существенно повлияли на ваш подход к фотографии?

Меня очень привлекают работы М. К. Эшера, особенно его интерес к бесконечным пространствам, геометриям и отражениям. Безмолвие Эдварда Хоппера, его городские пейзажи и вид из окон с сильным чувством одиночества очаровывают меня. Также важны работы Дж. М. У. Тернера и его использование света и движущегося неба.На недавней выставке его работ в Национальном морском музее в Гринвиче, Великобритания, он овладел всеми моими ощущениями. Но, пожалуй, самое сильное влияние оказал Андре Кертес: то, как он запечатлел городскую жизнь, подчеркнув поэтичность и тишину. Как его изображения «придают смысл всему» в нем и как «делать фотографии, как в отражении в зеркале, без манипуляций и прямых, как в жизни». Все эти художники и их работы наполняют мою работу и вдохновляют меня, возможно, небольшая их часть есть на моих фотографиях.

Выставка «Зеркало…», предоставлено художником

9. Вас интересуют другие виды искусства?

В детстве я верил, что вырасту и стану архитектором. Жизнь сложилась иначе, но все же на моих фотографиях видно мою привязанность к архитектуре и городской среде.

10. Что касается современного художника, считаете ли вы, что для достижения успеха важно получить степень, будь то степень бакалавра или магистра иностранных дел, чтобы быть «действительно квалифицированным»?

Я считаю, что степень бакалавра и / или магистра иностранных дел очень важна, но в моем случае то, что я художник-самоучка, самоучка, дает мне странную свободу.У меня нет ограничений, правил или предвзятых представлений о том, каким должно быть мое искусство. Но я не недооцениваю академическую квалификацию. Они дают вам уверенность, общение и более глубокое понимание мира искусства.

11. Вы получили степень бакалавра управления бизнесом, верно? Было ли это полезно для деловой части вашей работы?

Любая информация и знания полезны. Моя степень бакалавра в области бизнеса помогает мне думать о своей работе с практической точки зрения, например, в техническом аспекте, когда исследование рынка важно для производства работы.В творческом плане я не могу найти какой-либо связи между моим бизнес-обучением и моей фотографией, кроме их противоположности: в моих произведениях искусства нет ограничений, а бизнес — это правила.

12. Что вы посоветуете тем, кто также хотел бы продолжить карьеру в этой области?

Возьмите камеру и не сомневайтесь. Это ваш мир, это ваша работа.